当前位置：文档库 › 中外美术史复习资料

中外美术史复习资料

1.阐述古代埃及雕刻的程式特征：

①姿势必须保持直立，双臂紧靠躯体

②根据人物地位的尊卑决定比例大小

③人物着重刻画头部，其他都非常简略

④面部轮廓写实，又有理想修改，表情庄严

⑤雕像着色，眼睛描黑，有的眼睛用水晶，石英等材料镶嵌，以达到逼真的效果

2.哥特式建筑特点：

罗马式教堂建有沉重的拱顶，其稳定性取决于足够厚实的墙壁，以支撑各种各样的压力和应力。哥特式建筑采用尖券和肋拱，来减轻拱顶的重量，比半圆形的拱顶更为稳固。

其次，在罗马式建筑中，窗户总是很小，而在哥特式建筑中，窗户的尺寸大大增加了，允许空前规模的采用彩色玻璃画。

第三，哥特式建筑礼拜堂不再像罗马式建筑呈孤立的单元。礼拜堂间的墙背除去了，造成了一种统一的空间效果，两排半圆形排列的承重圆柱对统一的空间进行分解。昏暗的罗马式室内被宽敞、开放、充满各色光线的结构所取代。

3.谈谈你对欧洲文艺复兴时期美术发展的认识

①文艺复兴的发端：

文艺复兴是欧洲文化艺术发展史上的重要历史阶段，是一次人类从来没有经历过的伟大变革和思想上的革命，这个阶段，一般是指15.16世纪，但在文艺复兴运动的发源地和中心的意大利，也还包括14世纪。这个时期艺术的繁荣在漫长晦暗的中世纪后，显得尤为振奋和夺目，是个伟大的转折，它的成就和影响，使得后人不懈追溯和探索，却再也没有达到过。文艺复兴的发端时期，意大利最有名的两个画派是佛罗伦萨画派和西埃那画派。佛罗伦萨派的代表人物是乔托，西埃那派的主将为杜桥和马尔丁尼

②文艺复兴期的艺术成就：

⑴睁开眼睛看人和睁开眼睛看世界。艺术的首要任务是描写人和人存在的世界，于是出现了大量的肖像画和风景画；⑵宗教题材的世俗化倾向。但艺术家们常常是照着现实生活中的人来刻画圣母、沐浴中的狄安娜等异教题材也开始出现，并且艺术作品中的人物，大多带有欢乐和愉快的情绪。⑶文艺复兴时期的艺术处了与当时文学、哲学的联系外，还与自然科学紧密相关，不少艺术家其实也是科学家⑷建筑、雕刻和绘画开始各自独立发展，不再像过去那样过多依赖于建筑⑸美术家的队伍发生了变化。艺术逐渐从僧侣手中解放出来，转移到专业工匠手中。促使了美术家队伍的扩大，也出现了各种不同的风格流派。文艺复兴复兴时期的艺术，对后来的艺术影响很大。有着跨时代的作用。

4.阐述新古典主义美术的艺术特点：

选择严峻的重大题材（古代历史和现实的重大事件），在艺术形式上，强调理性而非感性的表现;在造型上重视素描和轮廓，注重雕塑般的人物形象，而对色彩不够重视。法国新古典主义美术从达维德到安格尔，取得了最优秀的成绩。并达到了高峰。

5.为什么说印象主义是西方现代艺术的开端：

①在艺术观点上，印象主义反对当时占正统地位的古典学院派，反对日益落入俗套，矫揉造作的浪漫主义，在柯罗、巴比松画派和库尔贝等人的写实画风的推动下，吸收荷兰、英国、西班牙、日本、中国等国家绘画的营养，同时受现代科学的启发，认为一切色彩皆产生光。在绘画中注重对外光的研究和表现，主张到户外去，在创作技法上，反对因循守旧，主张艺术的个性

②印象派脱离了以往艺术形式，对历史和宗教的依赖，大胆的抛弃了传统的创作观念和公式。艺术家将焦点转移到纯粹的视觉感受形式上，作品的内容和主题，变得不再重要，和表现主

义表现内心情感、忽视描绘对象的外在形象不同

③印象主义推动了西方后来各种流派技法的革新与观念的转变，是西方现代艺术的开端。

6.阐述17世纪荷兰画派的艺术特色：

16世纪的尼德兰革命使得荷兰共和国成立，17世纪前期，荷兰经济繁荣，文化昌盛，言论自由，信仰自由，再这样的社会条件下，产生了荷兰画派。

荷兰画派以写实、朴素为特点，很少受当时流行于欧洲的巴洛克风格的影响。他们把目光投向多彩的现实世界，用画笔描绘周围的日常生活和他们熟悉的各阶层人物，以及美丽的自然景色。各画科都得到了极大发展。

7.阐述印象主义和后印象主义的异同点：

相同点：后印象派是从印象派发展而来的一种西方油画流派。在19世纪末许多曾受到印象主义鼓舞的艺术家，开始反对印象派，他们不满足于刻板片面的追求光色。

不同点：①印象主义从内容到形式的变革幅度较大，革新的锋芒鲜明，从而孕育了20世纪初，对传统艺术的全面突破。印象派代表人物有：马奈、莫奈、德加以及塞尚等，他们反对陈陈相因的古典画派和沉湎在中世纪骑士文学而陷入矫揉造作的浪漫主义，他们注重在绘画中对外光的研究和表现。提倡户外写生，直接描绘在阳光下的物象，表现微妙的色彩变化②后印象派将形式主义艺术发挥到极致，几乎不顾忌任何题材和内容。代表画家：梵高、塞尚、高更。在艺术表现上，后印象派更加强调构成关系，认为艺术形象要异于生活的物象，用作者的主观感情去改造客观物象，要表现出“主观化了的客观”。他们在尊重印象派光色成就的同时，不是片面追求外光，而是侧重于表现物质的具体性、稳定性、和内在结构。后印象派的绘画对现代诸流派的发展有重大的影响，直接导致了结构主义的诞生。

8.阐述明代徐渭花鸟画的艺术特点：

徐渭字文长，自幼聪颖，多才艺，但屡遭不幸，无法施展才能。徐渭修养广博，精通民间戏曲，尤擅狂草。写意花鸟画以狂草般的笔法纵情挥洒，泼墨淋漓，在“似与不似之间“的花木形象中，着眼于生韵的体现，同时抒发”英雄失路，托足无门“的悲愤与历劫不磨的旺盛生命力。代表作有《杂花卷》、《墨葡萄》等。徐渭把中国写意花鸟推向了能够强烈抒写内心情感的高境界，把在生宣纸上充分发挥并随意控制笔墨的表现力提高到前所未有的水平，成为中国花鸟发展中的里程碑。

9.阐述东晋顾恺之的绘画特点及艺术主张：

①绘画特点：顾恺之的作品有《洛神赋图》《女史箴图》《列女仁智图》《魏晋胜流画赞》《论画》《画云台山记》。顾恺之提出了表现人物性格特征和内在深度的新要求——传神。线描作为中国绘画的重要手段，在顾恺之笔下也有所创造发展。

②艺术主张：其理论著作有《魏晋盛流画赞》《论画》《画云台山记》等三篇著作，其中主要观点有以形写神、悟对神通、迁想妙得等。都是针对人物画作创作提出的，对后世有深远的影响。

10.黄家富贵徐熙野逸：

形容五代画家黄筌、徐熙的不同风格。他们一个在宫廷，一个是处士，因为不同的生活环境、思想情怀及不同的笔墨技巧，形成了面貌迥异的风格：黄筌继承唐代花鸟画传统，所画多为宫廷中的奇禽名花，以极细的线条勾勒配以柔丽的赋色，色线相溶，几乎看不到勾勒的墨迹，情态生动逼真，具有精谨艳丽的富贵气象；徐熙注重“落墨”，用笔不拘泥于精勾细描，而是信笔抒写，略加色彩，突破了唐以来细笔填色表现花鸟的格式。他们的不同风格被人称为“黄家富贵徐熙野逸”。

11.论述赵孟頫的艺术特点：

在院体画遭到文人、士大夫的普遍厌弃和摒弃的时候，是赵孟頫最先提出了复古理论，他崇尚“古意”即崇尚晋唐、五代、北宋绘画传统，倡导古画的法理和意趣，反对“近世”即南

宋绘画理念，“古意”是赵孟頫画作理论中的核心部分。

赵孟頫的人物马鞍画多保持唐人风范，法度严谨，风格古朴。山水画，在学习董源和巨然，以及李成、郭熙的基础上，有着自己的创新的风格，他也善于将书法用笔融入绘画之中，创用枯笔淡墨，浅绛设色的方法格调，疏淡隽逸，为元代文人，水墨山水画的发展开启了先路。黄公望、倪瓒等人的山石用笔都与赵孟頫相似。

12.南宋山水画的艺术特征：

山水画至南宋时期，出现了新的变化。在北宋真实细致刻画自然，表现优美意境的基础上，摆脱了全景式布局，表现富有感情色彩和浓郁诗意的山水景象，水墨淋漓、健笔皴擦、构思新颖、章法简洁，形成鲜明的特色。此一画风由李唐开创，刘松年继之，至马远、夏圭更为成熟。通常将他们称为南宋四家。

13.扬州八怪：

扬州八怪，并不是指某八个人，而是泛指代表扬州花坛新风的一批画家。八怪大体可以分为三类。

一类是丢官后来扬州的文人。如郑燮、李鱓与李方膺。他们选择历来文人易于掌握的“四君子”等题材，在诗书画的相互生发中，发些牢骚，表现品格，寄托“用世之志”，其中郑燮影响最大。郑燮字板桥，50岁始出任过山东范县令、潍县县官，得罪上级后罢官来扬州卖画。他并擅三绝，尤长墨竹，在诗情画意中歌颂了清风劲节，表达了关心“民间疾苦声”的包负。对于前人成法，他主张“学一半，撤一半”，“自探灵苗”，不泥古人。绘画作品有《衙斋竹图》、《兰竹图》等。

第二类是厌弃官场的文人画家，如金农、高翔和汪士慎。其中，金农修养广博，工诗文，精鉴赏，擅篆刻，长漆书，之后作画，各门类、题材皆能。作品造意新奇、构境别致，笔墨朴秀，巧拙互用，耐人寻味。作品有《自画像》、《月华图》、《寄人篱下》、《采菱图》等。第三类是有文人修养的职业画家。如黄慎、罗聘等。他们出身寒苦，也不满现实，因早年卖画为生，故功力深厚，较注意民间欣赏习惯，受扬州风气影响，也吸取了文人画家之长。扬州八怪的花鸟画艺术：18世纪以后，扬州盐商富贾聚集，思想活跃，成为绘画商品市场，绘画出现各家各派，其中的“扬州八怪”发展了重视生活感受、强烈抒发性灵的阔笔写意画，尤其是写意花鸟画。因为他们的画风不是统治者标榜的正宗，所以被称之为怪。

14.“吴门四家”的花鸟画：

“吴门四家”指吴门画派中最有代表性的四位画家沈周、文征明、唐寅与仇英，他们也被称为“明四家”。除了山水、人物，他们也创作了较多花鸟画。

15.谈谈你对超现实主义的认识：

（1）出现的时代背景：超现实主义的产生，尤其特有的社会根源，处在动荡不安的社会局势下的人们，对旧有的艺术表现形式和表现手法失去兴趣，热衷于没有任何逻辑联系和理性约束的表现手法，把不相干的东西凑在一起；在理论上主要依据弗洛伊德的心理分析学说，试图把现实观念与本能、潜意识和梦的经验相糅合，以达到一种绝对的超现实境界，促使艺术家用不同的手法表现原始的冲动，提倡在艺术中满足人的潜意识的不足。

（2）超现实主义的代表性画家：达利、玛格丽特、德尔沃等为代表的超现实主义，以绘画来表现梦境和重组梦境，形成富有魅力的荒诞世界。另一派则是以汨罗、马塔为代表的绝对超现实主义，主张不受意识的控制，完全由偶然机遇和无意识行为占主导地位，彻底打开潜意识的大门，摆脱理性对人性的压抑，展现非同凡响的世界。

一、名词解释：

1.新古典主义美术：新古典主义是相对于17世纪的古典主义而言的的美术流派。

同时，因为这场新古典主义美术运动与法国大革命紧密相关，所以也有人称之为"革命的古典主义"。

2.《古画品录》:中国古籍、是中国绘画史上第一篇系统的绘画品评专著、中国画论著作。

3.吴门画派：中国明代中期的绘画派别，亦称“吴派”。因苏州为古吴都城，有吴门之谓，而其主要代表人物如沈周、文徵明、唐寅、仇英、张宏等名家，均属吴郡（今苏州）人，故名。吴门画派在山水画上成就突出，无论对元四家，或南宋院体画，都有新的突破。在人物画和花卉画方面各有建树，尤其注重诗、书、画的有机结合，有力的影响了明代后期直至清初画坛。

4.超现实主义：P266

5.哥特式美术：意大利文艺复兴学者把12.13世纪到他们时代之间的艺术成为“哥特式”，哥特式艺术是中世纪艺术发展的一个顶点。它开始于建筑方面，而后逐渐波及到雕刻和绘画。哥特式艺术开始于法国巴黎及其附近的地方，确切的说开始于1140~1144年，路易七世的掌玺官，苏热重修圣德尼教堂时，而后才开始波及全欧洲。

6.元四家：指黄公望、王蒙、倪瓒、吴镇四人，见明代董其昌《容台别集·画旨》。画风虽各有特点，但主要都从五代董源、北宋巨然的基础上发展而来，重笔墨，尚意趣，并结合书法诗文，是元代山水画的主流，对明清两代影响很大。

7.外师造化，中得心源:"外师造化，中得心源"是唐代画家张璪所提出的艺术创作理论。是中国美学史上"师造化"理论的代表性言论。"造化"，即大自然，"心源"即作者内心的感悟。"外师造化，中得心源"也就是说艺术创作来源于对大自然的师法，但是自然的美并不能够自动地成为艺术的美，对于这一转化过程，艺术家内心的情思和构设是不可或缺的。

8.南宋四家:南宋四家指中国画史上的南宋院体山水画家李唐、刘松年、马远、夏圭的合称，亦称“南宋四大家”，亦有“李刘马夏”之称。四家画属豪纵简略一路画风。初无此称。

9.洛可可艺术：P233

10.古风式微笑：希腊古风时期，雕刻受埃及程式化的影响，但又不及埃及雕刻成熟。为追求生动的表情，人物脸部都带有微笑的的表情，这种千篇一律的笑容被称为“古风式微笑”

11.巴洛克美术：P226

12.扬州八怪：P214

13.海上画派:海上画派，国画画派之一，又称"海派"，或"沪派"，一般指的是发生于十九世纪中叶(1843年)，至廿世纪初期(1927年)时，一群画家活跃于上海地区，并从事绘画创作的结果与风尚。

明末清初，上海和广州等沿海城市开埠通商，吸引着各方画家云集。他们最先接受维新思想和外来文化，对传统中国画进行大胆的改革和创新，作品体现时代生活气息，融合外来艺术技法因素，在"正统派"外别树旗帜，形成"海上画派"和"岭南画派"。代表画家有"清末海派四杰":虚谷、任伯年、吴昌硕和蒲华。

《中国美术史》教学大纲

《中国美术史》教学大纲课程名称：中国美术史学时：36 学分：2 适用专业：三年制美术教育一、课程的性质和作用本课程是师范学生的专业必修基础课，是学习、研究并应用艺术理论的一门学科。通过本课程的学习，学生可以对各个时代风格、审美风潮基本的了解，熟悉各个历史时期重要的画家、画作及其技法特征，并对各时期比较重要的艺术理论有一定了解，进而提高学生的理论修养，并与技法教学相互参证，提高其艺术实践能力，加深学生对社会人生的思考。二教学目标 1、通过本门课的学习，使学生掌握中国各个时期的美术发展状况、美术发展的特点以及演变过程。 2、记忆中国各个时期美术发展的各种主要流派，其流派的代表画家、代表作品、艺术特点和艺术成就。 3 理解并掌握中国各个时期美术的绘画成就以及对其后期美术的影响和作用。三、教学内容和要求一、原始美术 1、熟悉新石器时代的陶器和纹样 2、了解不同类型之间的风格特征二、先秦美术

1、了解先秦青铜艺术及其美的特质 2、了解先秦绘画的概况三、秦汉美术 1、了解秦汉绘画的主要作品及风格特点 2、熟悉秦汉雕塑的代表作品四、魏晋南北朝美术 1、了解魏晋南北朝时期的绘画及理论 2、了解佛教美术的特点 3、了解南朝的石刻艺术成就五、隋唐美术 1、了解隋唐人物画的主要画家及成就 2、了解隋唐山水画的发展 3、了解鞍马画的主要作品六、五代、宋元美术 1、了解五代、宋元山水画的发展及主要的画家和作品 2、了解五代、宋元花鸟画的主要风格 3、了解五代、宋元人物画的主要风格七、明清美术 1、了解明清山水画在不同的历史阶段的风格特征及主要的流派 2、了解明清花鸟画的主要画家及作品 3、了解明清人物画的主要画家及作品八、近现代美术 1、了解近代中国画的主要成就 2、了解近代外来绘画对中国艺术的影响及成就四、教学实施和建议 1课时安排

杭州师范大学中外美术史2014—2020年考研真题

杭州师范大学 2020年招收攻读硕士研究生考试题考试科目代码：729 考试科目名称：中外美术史说明：考生答题时一律写在答题纸上，否则漏批责任自负。第一部分所有考生必做，第二部分除书法专业以外的考生做，第三部分书法专业考生做。第一部分（所有考生必做）一、填空题（每题1.5分，共15分） 1、丝绸之路是指横贯欧亚大陆的贸易通道，它最早是由德国汉学家（）命名的。 2、“麓台”是（）的别号。 3、北京法海寺壁画是（）时期的遗迹。 4、“外师造化，中得心源”这一画学不朽名言最早是由（）提出的。 5、黑像瓶画《埃阿斯与阿喀琉斯掷骰子》的创作者是（）。 6、《伊什塔尔门》是（）美术的重要遗存。 7、（）被称为“英国绘画之父”。 8、《论艺术中的精神》一书的作者是（）。 9、《自由引导人民》一画的作者是（）。 10、意大利罗马的四泉圣卡罗教堂是（）风格的建筑。二、名词解释（每题6分，共30分） 1、良渚玉琮 2、昙曜五窟造像 3、吴带当风 4、威尼斯画派 5、抽象表现主义

第二部分（除书法专业以外的考生做）三、简答题（每题15分，共45分） 1、试论中西交流对明清时期中国画风格变化的影响。 2、试论古罗马肖像雕刻的艺术成就。 3、试论巴比松画派的艺术成就。四、论述题（每题30分，共60分） 1、宋代绘画在中国和世界艺术史上有哪些不朽的古典特征？ 2、谈谈你对超现实主义绘画的认识。第三部分（书法专业考生做）三、简答题（每题15分，共60分） 1、项穆《书法雅言》 2、张怀瓘“神、妙、能”三品论 3、印从书出 4、西泠后四家四、论述题（任选一题作答，要求600字以上，共45分） 1、孙过庭云：“通会之际，人书俱老。”请结合书法史具体内容，阐述对这句话的理解。 2、请举例阐述儒家思想在中国古代书论中的体现。

《西方舞蹈史》复习资料资料

《西方舞蹈史》复习资料

《西方舞蹈史》期末考试复习资料一、填空题 1、芭蕾舞起源于意大利，兴盛于法国，1581年诞生的《王后的喜芭蕾》被公认为历史上第一部芭蕾舞剧。 2、在路易十四执政的法国宫廷，芭蕾艺术得到了迅速的发展，吕里、博尚和莫里哀是法国宫廷芭蕾的重要奠基人。 3、18世纪芭蕾改革派主要代表人物安芝奥林尼奠基人之一，他将芭蕾的体裁分为怪诞、喜剧、半性格和崇高四种，代表作有《唐·璜》和《谢米拉米达》等。 4、18世纪前浪漫主义芭蕾的杰出代表、法国著名舞蹈革新家乔治·诺维尔在1760年出版的《舞蹈与舞剧书信集》中首次系统地提出了“情节芭蕾” 的理论主张。 5、诺维尔的学生多贝瓦尔将“情节芭蕾“的改革思想应用于舞台实践，其代表作是1789年在波尔多首次公演的《关不住的女儿》，它是活在今天芭蕾舞台上的最古老芭蕾名作，也是最早一部反映当时法国第三等级贫民百姓生活的现实题材舞剧。 6、与前一时期相比，浪漫主义芭蕾舞剧变得更加富有诗意、更直接，能够更深刻地诉诸观众的感情。芭蕾舞剧《仙女》、《吉赛尔》和《葛蓓莉娅》分别是这一时期三个发展阶段的代表作品。 7、玛丽亚·塔里奥尼是第一位立起足尖翩翩起舞的芭蕾明星，她和她的父亲是浪漫主义芭蕾的重要代表人物。而该时期的舞剧中出现的吉赛尔这个角色被称为是“考验女舞蹈家是否成熟的试金石”。 8、彼季帕是所有来俄国工作的外国人中间对俄国芭蕾贡献最大的一位，被看作是“俄罗斯芭蕾的奠基人”，芭蕾舞剧《睡美人》是彼季帕创作的顶峰。 9、前苏联芭蕾艺术的发展可以分为探索阶段、戏剧芭蕾时期和交响芭蕾时期三个阶段。 10、交响芭蕾是20年代由费多尔·洛普霍夫提倡的，他的名著《舞剧编导之路》则是交响芭蕾的理论基础。 11、英国芭蕾的发展在很大程度上主要归功于三位女舞蹈家终生的努力。惹奈创建了英国皇家舞蹈学院，德·瓦鲁娃筹建了皇家芭蕾舞团，而兰伯特则成立并主持了芭蕾俱乐部。 12、纽约市芭蕾舞团和美国芭蕾剧院是代表美国芭蕾艺术主流的两个舞团。

中外美术史考研重点必备

外国美术史名词解释 1、拜占庭欧洲中世纪以东罗马帝国首都拜占庭为中心发展起来的基督教艺术。将西方基督教文化与东方波斯艺术融为一体，在欧洲居统治地位达1000年之久。总体特征是威严庄重又豪华富丽，形式上高度提炼和简化，具有程式化手法，赋予形象以稳固、永恒的精神。其建筑运用拱券、穹顶、以彩色玻璃转做装饰，内部有金色的镶嵌画。其绘画主要是非写实性的抽象艺术式样，如抑制对空间各深度的表现、热衷于线条与色彩的运用。代表：圣菲索亚大教堂。 2、罗马式 “罗马式”一词，原为建筑术语，后扩展为指称11世纪和12世纪欧洲美术的术语。罗马式美术主要是基督教美术，以教堂建设为中心，建筑、绘画、雕塑相互协同。罗马式美术，把早已出现的非再现性美术原则推上了高峰，以一种与古希腊罗马绘画和雕塑截然相反的象征性表现性手法，创造出具有独特的艺术感染力的绘画和雕塑，在使基督教美术与古希腊罗马美术形成双峰对峙的欧洲美术胜景中发挥着极为重要的作用。 3、哥特式（去年）欧洲中世纪后期的基督教艺术、源于法国，遍及全欧洲，代表了中世纪艺术发展的高峰。成就主要表现在教堂建筑及其雕塑装饰方面，哥特式教堂才采用拉丁十字式形制，以巨大的彩色玻璃华创取代墙壁，并普遍采用肋拱框架结构体系，使教堂的内部空间、外部造型、门窗拱券都具有高、尖、直的特点，正门两侧多配置高耸的尖塔，总体感觉高耸挺拔，从满强烈的向上动感。反应出中世纪末期艺术趋向世俗化和现实化的特点。代表：法国的巴黎圣母院。 4、文艺复兴原意是“在古典规范的影响下，艺术和文学的复兴”。在欧洲的历史上，实际是指14到16世纪欧洲文化思想发展中的一个时期，其实质是以新兴资产阶级的人文主义为出发点的伟大的思想解放运动人文主义者倡导的世界观，强烈地影响着人们的思想和行为，改变人们对自身、上帝、社会、自然界的看法。文艺复兴运动最先萌芽于南部的意大利，随后推及北部的尼德兰和中部的德国地区。它赞美人生、赞美人体、赞美自然，即使在宗教题材的作品中也贯穿现实的世俗精神。 5、佛罗伦萨画派文艺复兴早起在佛罗伦萨地区形成的著名画派，它是文艺复兴时期意大利影响最大的美术流派之一。佛罗伦萨画派的特点是以人文主义为主导，该派继承希腊罗马的艺术传统，探索在平面上真实地在线立体造型，讲自然科学取得的成就运用在艺术领域，发展了透视画法、明暗画法和艺术解剖学。将中世纪抽象的神的形象表现为世俗的人，创立了新的艺术风格。佛罗伦萨画派注重素描，注重理性，追求严谨、崇高的风格。代表人物有乔托、马萨乔、波提切利。 6、威尼斯画派威尼斯画派是意大利文艺复兴时期的重要的画派之一。该派是以威尼斯为中心的意大利北部地区形成的著名画派，威尼斯画派的特点十分强调色彩的运用、画面绚丽、注重视觉效果，宗教题材作品中的人物完全世俗化，具有享乐主义的情调；重在用对自然风光的描绘，充满抒情的诗意；由于威尼斯气候潮湿，使得

浙师大-2012外国美术史复习题(下)

2011-2012学年外国美术史复习题（下）一、填空题/5×2=10 1．《荷加斯兄弟的宣誓》是19世纪法国新古典主义画家大卫的代表作品。2．19世纪法国新古典主义画家安格尔的作品主要是女人体画和肖像画艺术。3．德拉克洛瓦是法国19世纪浪漫主义美术的重要代表画家。 4．19世纪法国浪漫主义画家热里科的代表作品是《梅杜萨之筏》。 5．《自由领导人民》是法国浪漫主义画家德拉克洛瓦的代表作品。 6．库尔贝是19世纪法国批判现实主义画家，《石工》是其代表作品。 7．19世纪在巴黎近郊聚居的一些风景画家被称做“巴比松画派”。 8．《孟特芳丹的回忆》是19世纪法国巴比松画派画家柯罗的代表作品。 9．19世纪法国以农民为题材进行创作的画家是米勒，其代表作品是《拾穗者》。10．《草垛》是法国印象主义画家莫奈表现不同光线下物体色彩变化的系列作品。 11．法国印象主义画家马奈的代表作品是《草地上的午餐》。 12．法国印象主义画家雷诺阿主要画妇女肖像和人体艺术。 13．德加是法国印象主义的代表画家，擅长画芭蕾舞演员。 14．法国新印象主义画家修拉的代表作是《大碗岛星期天的下午》。 15．法国后印象主义绘画的重要代表画家有塞尚、凡高、高更。二、选择题/5×2=10 1．法国雕塑家罗丹的重要作品有《地狱之门》《加莱义民》《巴尔扎克》等。 2．19世纪德国现实主义画家门采尔表现现代工业生产的作品是《轧铁工厂》。 3．荷加斯是18世纪英国风俗画的奠基人，其代表作是系列组画《时髦婚姻》。 4．特纳是19世纪英国风景画中善于表现大自然悲壮雄伟力量的画家。 5．19世纪美国现实主义绘画的重要代表画家是霍默。 6．19世纪德国象征主义绘画的主要代表画家是勃克林。 7．列维坦是19世纪俄罗斯“情绪风景”画家，代表作品有《弗拉基米尔小路》。 8．克拉姆斯科伊是19世纪俄罗斯著名的肖像画家，巡回展览画派的创始人。9．苏里科夫是19世纪俄罗斯历史画家，代表作品有《近卫军临刑前的早晨》。 10．美国19世纪重要的风景画流派是哈得逊河画派。 11．“拉斐尔前派”是英国19世纪工业革命时期出现的一个艺术流派。 12．马蒂斯是20世纪法国野兽主义绘画的代表画家。 13．毕加索是20世纪西班牙立体主义绘画的代表，重要作品有《格尔尼卡》。 14．20世纪表现主义的重要代表是挪威画家蒙克，其代表作品是《呐喊》。15．20世纪抽象主义画家康定斯基，主要是以抽象的点、线、面为形式语言。二、解释题/3×6=18 1．巴比松画派巴比松是巴黎近郊枫丹白露森林边的村庄，一批画家对大自然热爱，在这里写生创作，把风景画推向新高度，称为“巴比松画派”。其实他们并未组成明确团体，有些画家也未在此定居，有的写生地点也不限于巴比松，主要是他们受卢梭“回到自然去”的思想启发，以柯罗“面向自然，对景写生”为创作原则，有着共同的艺术追求和审美意趣，走出画室，描绘自然，体现出画派的特征。代表性画家有罗梭、特罗容、迪亚兹、多彼尼等，柯罗和米勒与巴比松画派有密切联系，但他们的创作成就及影响都超出了画派的范畴。 2．哈得逊河画派 18世纪的美国人在殖民地的荒野上勤奋劳作，以图生存。19世纪他们在自然

中外美术史考研复习资料

中外美术史 ⒈人类最早的造型艺术产生于旧石器时代晚期，即距今三万到一万多年之间。 2 古埃及最大的金字塔叫胡夫金字塔，它建于古王国时期。 3 古希腊美术发展史分期为荷马时期、古典时期、古风时期古希腊时期四个阶段。 4 中世纪欧洲教堂建筑的主要样式为哥特式和罗马式。 5 意大利文艺复兴盛期的三位美术大师是米开朗琪罗、拉斐尔、达芬奇。 6 《纺织女》一画的作者是17世纪西班牙著名的画家委拉斯贵滋。18世纪末19世纪初的伟大现实主义画家戈雅创造了《1808年5月3日夜枪杀起义者》，表现了西班牙资产阶级革命者的不屈精神。 7 法国浪漫主义大师德拉克洛克创作的《希阿岛的屠杀》，标志着浪漫主义盛期的到来。 8 印象主义兴起于19世纪下半期，它的主要画家有莫奈、马奈、德加；此后又出现了新印象主义，它的主要代表画家是修拉。 9、古埃及雕刻程式在古王国时期就已形成，此后被当作典范沿袭下来。 10、希腊神庙建筑的两种基本柱式是多利亚式和伊奥尼亚式 11、创造人体比例为1：7的希腊雕刻家是波留克列特斯，其理论具体体现在他的雕刻《持矛者》中。 12、古罗马拱顶建筑的杰出代表是万神殿。 13、罗马式教堂是以巴西里卡式演变过来的，在封建割据的情况下，它也有封建城堡的特点。 14、文艺复兴佛罗伦萨画派的创始人是乔托，其代表作有壁画《逃亡埃及》等。 15、意大利文艺复兴三杰指的是达芬奇、米开朗琪罗、和拉斐尔。 16、十七世纪荷兰绘画创造的一种新的肖像画形式是团体肖像画，其代表画家是弗兰斯，哈尔斯和伦勃朗 17、西班牙十七世纪画家委拉斯贵支的肖像画基本上可分为三类，一类是宫廷肖像，一类是亲友肖像，一类是表现下层人民的肖像。 18、法国“罗可可”艺术的主要代表画家是华托_ 、布歇、弗拉戈纳尔。 19中国现存最早、最大和最高的木结构阁楼式塔是应县木塔。 20油画《蒙娜丽莎》的作者是达芬奇。 21青铜器主要指我国自夏代末期至秦汉时期用铜、锡合金制作的各种器物。 22雕塑《思想者》的作者是罗丹。 23黄公望的代表作是《富春山居图》。 24油画《梅杜萨之筏》的作者是泰奥多尔·籍里柯。 25沈周、文徵明唐寅、仇英合称“明四家”。 26澳大利亚悉尼歌剧院是由建筑师约恩·乌松设计的。 27《韩熙载夜宴图》的作者是顾闳中。 27《格尔尼卡》是现代著名画家毕加索的作品。 29．以运用磨制石器和发明陶器为主要标志的新石器时代，是古代社会经济文化发展的新起点。 30．中国的青铜器发端于黄河流域。 31．秦汉时期的美术，从历史纪年来划分，应始于公元前221年，止于公元220年。 32．我国最早的寺院，是东汉时期建于洛阳的白马寺。 33．敦煌莫高窟开凿于前秦建元二年，即公元366年。 34．古代最早享有盛誉的画家是三国时东吴的曹不兴 35．魏晋时期的“书圣”王羲之，其最具代表的作品当数作于永和九年的兰亭集序。 36．唐代宗教美术的一个显著变化，便是其现实性因素的增多，这种倾向也被称为世俗化。 37．唐太宗李世民在世时营造的昭陵，开创了“因山为陵”的先例。选择题（3分/每小题，共18分） 1.英格兰南部的圆形巨石栏“斯通亨治”是（B ）时代美术最典型的代表。 A.旧石器 B.新石器 C.青铜器 D.铁器 2. 18.哈夫拉金字塔前的（A ）是古埃及最大、最古老的室外雕刻巨像。 A.狮身人面像 B.老村长像 C.书吏凯伊 D.拉荷切普王子像 3.（A ）神庙是古希腊雅典卫城建筑群中的主要建筑，是世界艺术史上最完美的建筑典范之一。 A.巴底农 B.雅典娜 C.阿波罗 D.宙斯 4.万神殿是古罗马（C ）建筑的杰出代表。 A.柱式 B.环形 C.拱券 D.十字 5.哥特式艺术开始于（B ），而后再逐渐波及雕刻和绘画。 A.绘画 B.建筑 C.雕刻 D.音乐 6.乔托是（A ）画派的创始人，也是意大利文艺复兴艺术的伟大先驱者之一。 A.佛罗伦萨 B.威尼斯 C.尼德兰 D.凤丹白露

《中国工艺美术史》教学大纲

《中国工艺美术史》教学大纲课程编号：课程名称：中国工艺美术史课程类型：专业基础课先修课程：设计素描、设计色彩、设计概论等面向对象：本科开课单位：艺术系总学时数：36理论学时：30实验学时：6 学分：2 一、课程教学目标及学生能力培养要求本课程依托大量文献史料和相关图片，将中国工艺美术史按时间和工艺类别加以论述，并介绍每个历史时期最具代表性的工艺作品，以及一些有代表性的工艺大师及其作品。其中，中国工艺美术史中介绍陶瓷工艺，丝织工艺的篇幅较多，内容较为系统，旨在培养学生对中国工艺美术史的理解认知能力。通过中国工艺美术史的学习使学生对我国不同历史时期的工艺美术背景、工艺的发展和成就、艺术风格、艺术作品、工匠大师有全面的了解，并培养学生对优秀工艺作品的鉴赏和批评能力。二、课程的教学内容与学习目标第1章原始社会的工艺美术 1.1概述 1.2石器玉器骨器 1.3制陶工艺 1.4其它工艺学习目标：了解作为中国工艺美术萌芽期的原始社会工艺特点，以及对后世带来的影响。

第2章夏商西周时期的工艺美术 2.1概述 2.2青铜工艺 2.3玉石工艺 2.4陶瓷工艺 2.5其它工艺学习目标：了解本时期青铜器、陶器、玉石等工艺类型的风格和艺术特点；掌握该时期最具代表性的青铜器设计及取得的艺术成就。第3章春秋战国时期的工艺美术 3.1概述 3.2青铜工艺 3.3漆器工艺 3.4陶瓷工艺 3.5玉石工艺 3.6染织工艺学习目标：掌握本时期达到顶峰的青铜工艺，尤其是具有典型性的；同时掌握发展迅速的漆器和染织工艺的特点及其对后世的影响。第4章秦汉时期的工艺美术 4.1概述 4.2青铜工艺 4.3陶瓷工艺 4.4玉石工艺 4.5漆器工艺 4.6染织工艺 4.7画像砖画像石工艺学习目标：对中国此时的工艺美术发展有较为宏观的认识，青铜、漆器、陶瓷砖瓦、纺织服饰、金银玉雕等各个领域中的工艺生产都得到了全面的发展与提高。第5章魏晋南北朝时期的工艺美术 5.1概述 5.2陶瓷工艺 5.3织绣工艺 5.4金属工艺 5.5漆器工艺

外国美术史复习资料

第一章原始及古代艺术一．填空 1．欧洲最早的艺术始于（西班牙和法国） 2．洞窟艺术中最具有代表性的是（西班牙）北部的（阿尔塔米拉洞）和（法国）南部的（拉斯科洞） 3．阿尔塔米拉洞中最有名的是（“受伤的野牛”）这个形象。 4．艺术起源说：（模仿说）（劳动说）（游戏说）（巫术说）。 5．欧洲新石器时代的美术成就主要是（巨石建筑）。 6．阿旃陀石窟雕刻最著名的是第（19）窟的（“蛇王和蛇后”雕刻）和第（26）窟的（“涅磐”雕刻） 7．几何风格时期的雕刻艺术，公元570年的雕像（“荷犊的男子”）这种微笑被人们称为（古风式的微笑） 8．古希腊艺术分为四个时期（几何风格时期）（古风时期）（古典时期）（希腊化时期）。 9．王政时期的艺术中与希腊古风时期相当以（陵墓中的壁画）最为著名。10．罗马共和国时期的主要建筑形式有（集会场）（道路）（桥梁）（神庙）。11．罗马建筑和雕刻最繁荣的时期是（罗马帝国）时期。 12．罗马肖像雕刻的代表作有（“奥古斯都立像”）（“高发式妇女像”）（“马尔克`奥里略骑马像”）。 13．希腊本土的雕刻艺术继承了（古典）时期的雕刻风格。代表作有（米洛斯的阿芙洛蒂特）（胜利女神像）。 14. 筑柱式有多利安式、爱奥尼亚式、科林斯式。一．名词解释 1.比隆陶瓶P25 2.育王四狮柱头P19 3.利女神像P36 4.纳斯P3 5.纳米尔石板P8

6.群雁图P10 7.金牛头竖琴P15 8.掷铁饼者P30 9.巴特农神庙P31 10.宙斯祭坛P37 11.渔猎图P39 12.科罗西姆圆形斗兽场P41 13.米洛斯的阿芙洛蒂特P35 二．简答题 1．金字塔的演变过程P9 2..埃及艺术的特点P13 第二章中世纪艺术作业 1、论述哥特式建筑的特点？P53 哥特式美术的最高成就是建筑。高大、宽敞和明亮,充分体现当时的宗教精神, 是哥特式建筑的主要特点。哥特式教堂的基本结构特征是交叉肋拱和尖拱配套构成教堂的骨架，利用扶壁抵挡拱顶的侧推力。彩色玻璃窗代替外墙，教堂因此迷漫着神妙莫测的光线。哥特式教堂是宗教教义和美学观念紧密结合的典范。比如，巴黎圣母院里面正中的玫瑰窗象征天堂。正立面水平方向分为三曾，暗示三位一体。 2、简述哥特式教堂的代表？P53 法国圣德尼教堂、巴黎圣母院、兰斯主教堂、亚眠主教堂；德国科隆主教堂；英国坎特伯雷主教堂；意大利米兰主教堂。 3、说明巴西利卡教堂的基本特点？P51

中外美术史各高校考研资料真题.doc

中外美术史考研核心考点笔记及试题 “中外美术史226;考研核心考点笔记”及试题中外美术史试题一、填空（每空1 分，共15 分） 1．以运用磨制石器和发明_陶器_________为主要标志的新石器时代，是古代社会经济文化发展的新起点。 2.中国的青铜器发端于__黄河_________流域。 3．秦汉时期的美术，从历史纪年来划分，应始于公元前221 年，止于公元_____366_____年。 4．我国最早的寺院，是东汉时期建于洛阳的_白马寺___________。 5．敦煌莫高窟开凿于前秦建元二年，即公元___________年。 6．古代最早享有盛誉的画家是三国时东吴的_顾闳中_________。 7．魏晋时期的“书圣”王羲之，其最具代表的作品当数作于永和九年的__兰亭集序_________ 8．唐代宗教美术的一个显著变化，便是其现实性因素的增多，这种倾向也被称为___________化。 9．唐太宗李世民在世时营造的____昭_______陵，开创了“因山为陵”的先例。10．《韩熙载夜宴图》的作者是南唐画家_____阎立本______ 11．宋代风俗画家中以善画婴戏而著称的是_______苏汉臣____，其传世作品有《秋庭戏婴》12. 等。宋代山水画家__王希孟_________所绘《千里江山图》堪称青绿山水之典范。元， 13．代学米氏云山而自成一家的少数民族画家___________。 14．南宋缂丝名家有定州沈子蕃、松江___________等。 15．清初，江西画家___罗牧________开创了江西派。二、单项选择题（在每小题的四个备选答案中，选出一个正确的答案，并将其序号填在题于后的括号内，每小题1 分，共10 分） 1．人物画“墨骨”画法，由（）所创。 A．宋代李公麟B．明代李公麟C．宋代曾鲸D．明代曾鲸 2．元代永乐宫的壁画，其规模宏伟壮丽为世所罕见。永乐宫地处我国（）。 A．山东省B．山西省C．河北省D．河南省 3．我国近代最早建立图画手工科的是（）。 A．两江师范学堂B．中西美术学校C．上海图画美术院D．中华美术学校 4．明代刺绣艺术成就最高的当数（）。 A．苏绣B．湘绣C．顾绣D．蜀绣 5．五台山佛光寺正殿，是（）重要的建筑实物。 A．汉代B．北魏C．唐代D．宋代 6．莫高窟至今尚存（）洞窟。 A．292 个B．392 个C．492 个D．592 个 7．唐代以画马而著名的画家有（）。 A．阎立本B．尉迟乙僧C．韩滉D．韩干 8．从绘画题材来看，《清明上河图》应属于（）。 A．风俗画B．历史故事画C．山水画D．人物画

中国美术史教学大纲

《中国美术史》课程教学大纲【课程编号】10010009 【课程类别】专业必修课【学分数】 2 【适用专业】美术学【学时数】32 一、课程教学目标 1.知识与过程《中国美术史》是为美术类专业学生开设的一门专业必修课。通过该课程的学习，要使学生理清中国美术发展的历程和脉络，以及对各个时期、流派具有代表性的艺术家、艺术作品的特征、风格的阐述能力。通过课程中知识性内容的学习，培养学生具备良好的的艺术史观，具备独立的思考和评价艺术作品的能力，丰满学生的人文艺术修养，为其进行艺术创作奠定理论基础。 2.技能与方法学习过程中要求学生掌握中国美术史的基础知识，了解中国美术创作活动的一般规律和理论内涵、艺术作品的基本特征和创作背景；了解各时期具有代表性的艺术流派、艺术家、艺术作品、艺术风格，并具备对其特征风格的阐述能力；提高学生美术理论的涵养，基本具备观察艺术文化现象、分析艺术发展规律、评论具体艺术作品的能力。 3.情感态度与价值观通过该课程的学习，在学习过程中培养学生独立的、系统的美术史观，以形成赏析、评价美术作品的能力，同时深刻理解艺术创作中的精神内涵，激发学生去思考美术与社会、与生活、与心灵的关系。二、课程重点、难点与解决办法课程重点：掌握中国美术各个时期的艺术代表作、艺术风格、艺术思潮、艺术流派、艺术家的基本特征。课程难点：引导学生理解各个艺术现象产生的潜在性因素，理解艺术创作于社会生活、与经济水平、与艺术评论的关系。解决办法：在讲解上尽量结合具体案例进行细致分析，增加学生理解能力和思考能力。三、整体学时分配

章节序号章节名称理论学时实验学时第一章原始社会的美术：石器的制作与审美意识的萌芽、新石器时代陶器艺术、雕塑与绘画 2 0 第二章奴隶时代的美术：青铜工艺、建筑、绘画与雕塑 2 0 第三章战国秦汉美术：缣帛画、画像石画像砖艺术、壁画、绘画、雕塑 4 0 第四章魏晋南北朝时期的美术：人物画、山水画、早期佛教艺术 4 0 第五章隋唐美术：人物画、青绿山水与水墨山水的兴起、中晚唐花鸟画、佛教壁画和陵墓壁画、佛教雕塑与陵墓雕刻、“唐三彩” 4 0 第六章五代两宋时期的美术：宋代的画院与院画、花鸟画与山水画的发展、人物画的繁荣、风俗画和历史故事画、巴蜀佛教造像 4 0 第七章元代美术：“复古”思潮、“元四家”的山水画艺术、水墨花鸟画的兴盛、寺观壁画 4 0 第八章明清美术：“院派”和“浙派”、吴门画派和“明四家”、松江画派与董其昌的“南北宗论”、水墨大写意花鸟画派、明末的人物画大家、清初画坛、扬州画派、清代宫廷绘画与仕女人物画、明清版画艺术、西洋画的输入、明清的建筑成就 4 0 第九章中国近代美术：清末“海派”名家、新美术观的形成与发展、中国早期的美术留学生、中国早期的美术教育 2 0 第十章专题：四川画派 2 0 四、课程内容安排（一）总论主要内容：中国美术史课程的主要知识点讲解，以及它在学科专业中的地位与作用。教学要求：多媒体课件重点难点：使学生明确史论课程在专业学习中的地位、作用和意义。其它教学环节：课题讨论、分组汇报（二）第一章:原始社会的美术

外国美术史复习资料(重点)

外国美术史复习资料（重点）一、填空题 1、人类最早的造型艺术产生于(旧石器时代晚期），即距今三万到一万多年之间。 2、古埃及雕刻程式在（古王国）时期就已形成，此后被当作典范沿袭下来。 3、希腊神庙建筑的两种基本柱式是（多利亚）式和（爱奥尼亚）式。 4、创造人体比例为1：7的希腊雕刻家是波留克列特斯），其理论具体体现在他的雕刻《荷矛者》中。 5、古罗马拱顶建筑的杰出代表是（荷矛者）。 6、罗马式教堂是以巴西里卡式演变过来的，在封建割据的情况下，它也有封建城堡的特点。 7、文艺复兴佛罗伦萨画派的创始人是乔托，其代表作有壁画《逃往埃及》等。 8、意大利文艺复兴三杰指的是达·芬奇、米开朗基罗和拉斐尔。 9、欧洲第一个喜欢画农民生活的画家是尼德兰（国）的勃鲁盖尔。 10、十七世纪荷兰绘画创造的一种新的肖像画团体肖像画，其代表画家是哈尔斯和伦勃朗。

11、西班牙十七世纪画家委拉斯贵支的肖像画基本上可分为三类，一类是宫廷肖像，一类是亲友肖像，一类是下层人民肖像。 12、法国“罗可可”艺术的主要代表画家是华多、布歇、弗拉戈纳。 13、法国新古典主义画家大卫的作品《马拉之死》，表达作者对遇刺战友的崇敬。 14、被称为浪漫主义狮子的德拉克洛瓦，其发出的第一声怒吼是他的作品《但丁之舟》，而他在一八二四年创作的油画作品《西阿岛的屠杀》则标志着浪漫主义盛期的到来。 15、法国巴比松画派的主将是卢梭，而另一位画家杜比尼，则被誉为“画水的贝多芬”。 16、漫画《高康大》的作者是法国画家杜米埃。 17、法国后印象主义的代表人物有强调结构美的塞尚强调线条美的凡高和装饰强调美的高更18、十九世纪俄罗斯最重要的画派是巡回画派，其组织者和思想领袖是画家克拉姆斯柯依，而代表着一画派现实主义艺术最高成就的则是画家列宾。 1、世界最著名的两处史前时期的洞窟壁画是法国的拉斯科和西班牙的

中外美术史考研题库名校考研真题外国美术史(第1章原始、古代美术——第3章欧洲文艺复兴时期美术

第1章原始、古代美术一、选择题 1．古希腊艺术发展的黄金时期是指公元______。[中央美美术学院2007年研] A．前3世纪 B．前5世纪至公元前4世纪 C．前4世纪至公元1世纪 D．1世纪【答案】B 【解析】公元前5世纪至公元前4世纪的古典时期是古希腊艺术发展最辉煌的时期。建筑成就以菲荻亚斯设计的雅典卫城建筑群为代表，其主要建筑是帕特农神庙。雕刻达到古希腊雕刻的鼎盛期，产生了写实而理想的人体，以三位雕刻家及其作品为代表。 2．古希腊时期，雕塑家______创作了著名的作品《掷铁饼者》。[湖北美术学院2005年研] A．菲狄亚斯 B．米隆 C．波利克列特斯 D．萨摩特雷斯【答案】B 【解析】公元前5世纪至公元前4世纪的古典时期是古希腊艺术发展最辉煌的时期。其雕刻达到古希腊雕刻的鼎盛期，产生了写实而理想的人体，以三位雕刻家及其作品为代表：

米隆与《掷铁饼者》、波利克列特斯与《荷矛者》、菲狄亚斯与《命运三女神》。 3．古希腊时期，雕塑家______创作了著名的作品《荷矛者》。[湖北美术学院2006年研] A．菲狄亚斯 B．米隆 C．波利克列特斯 D．萨摩特雷斯【答案】C 【解析】公元前5世纪至公元前4世纪的古典时期是古希腊艺术发展最辉煌的时期。其雕刻达到古希腊雕刻的鼎盛期，产生了写实而理想的人体，以三位雕刻家及其作品为代表：米隆与《掷铁饼者》、波利克列特斯与《荷矛者》、菲狄亚斯与《命运三女神》。二、填空题 1．从阿尔塔米拉洞窟壁画算起，原始美术的酝酿与诞生已长达______年。[湖北美术学院2006年研] 【答案】3万到1万【解析】迄今为止，考古发现人类创造最早的美术品出现于旧石器时代晚期。它们是产生在公元前3万年至公元前1万年中国原始先民的一批小型彩色石、骨、鸵鸟蛋壳制装饰品，和发现于欧洲西南地区的洞穴壁画及小型雕刻品。西班牙阿尔塔米拉洞窟发现于19世纪下半期，包括主洞和侧洞，画多分布于侧洞，及有名的“公牛大厅”。侧洞长18米，宽9米，顶部密布着18头野牛、3头母鹿、两匹马和1只狼。其壁画产生在公元前3万年至公元前1万年，是原始美术的代表。

中国近现代美术史复习资料全

中国近现代美术史复习资料一、选择填空： 1、目前所知我国最早出国学习美术的留学生是关作霖。 2、留法画家林风眠赞成东西融合论，经常使用中国传统笔墨创作仕女画，表达形式美和意境。 3、中国画《流民图》的作者是兆和。 4、在解放区新兴木刻运动中，《怒吼吧，中国》是桦创作的版画作品。 5、《三毛流浪记》是漫画家乐平的作品，“三毛”形象家喻户晓，人人喜爱，深受儿童的欢迎。 6、前海派的第一位重要的画家兼书法家、篆刻家是之谦，他的书画艺术开海派风气之先。 7、近代书法家康有为极力提倡北碑，行书用笔凝重稚拙，圆浑苍厚，结体舒展开，气势非凡，笔力苍劲，一扫帖学中靡弱之风。 8、在近代建筑发展中，外滩经过数十年的经营，有“万国建筑博物馆”之称。 9、在近代以前，中国的学术思想和外界的大规模接触只有两次：一次是晋以来的佛学，一次是明清之际的天学。 10、南北宗论中，画论家以禅喻画，其中北宗主渐修，以神秀为代表，南宗主“顿悟”，以慧能为代表。 11、清代绘画中，《渔翁渔妇图》是黄慎的作品，该绘画以狂草入画，信笔挥写，用笔流畅，线条大胆泼辣，画面视觉效果格外生动精神。 12、近代绘画中，“海上三任”指的是任熊、任薰和任伯年，他具有极强的写生本领和创造精神。 13、近代画坛中，由于著名艺术家的作品供不应求，艺术家请人代劳，即出现了代笔现象。 14、海上画派的著名代表人物是吴昌硕，他的篆刻上溯汉，笔力古厚；绘画上学习青藤、白阳、八大和画派，气势奔腾，设色古艳，别具一格。 15、在留日学习美术的画家中，叔同在美术、戏剧、音乐等领域都取得了杰出成

就，中年出家名弘一法师。 16、徐悲鸿创造出了一套循序渐进的教学方法，与现实生活想联系的创作理论，其代表作为《泰戈尔像》、《奔马》等。 17、著名国画家齐白石，其画风具有一种诙谐幽默、通俗村野的特点，而且能够驾轻就熟地运用传统花鸟画的象征手法。 18、建国以后，联美术学院教学体系中的契斯恰科夫素描体系，对我国素描教学产生了深远影响。 19、创作于1980年的油画《父亲》是罗中立创作的作品。 20、《百骏图》的作者是意大利传教士郎世宁，他采用了明暗和透视的画法。 21、在社会主义写实风格雕塑作品中，具有代表性的有美院集体创作的收租院和鹤创作的艰苦岁月。 22、新中国成立后，徐悲鸿在借鉴传统“六法”的基础上提出“新七法”，“新七法”的容主要是指位置得当、比例准确、黑白分明、姿态天然以及轻重和谐、性格必现、传神阿堵等容。 23、天寿的绘画观念可概括为一味霸悍，他在构图、设色、形式感等方面具有明显突破。 24、清代金石学的兴起使得文人治印的风气达到全盛，形成了影响深远的浙派和徽派两派风格。二、名词解释： 25、觉澜社答：觉澜社是由倪贻德、王济远等于1932年10月在发起的美术社团，其主是引进西方现代主义和现代设计艺术，向西方现代绘画流派学习，试图探索现代中国艺术的发展道路，作接近巴黎画坛的画风。代表艺术家有：秋人、阳太阳、弦等。 26、现代艺术运动答：20世纪初，学习西方艺术的“洋画”逐渐普及，形成了所谓的“洋画运动”。很多留学过来的青年美术家通过创办学校，投身教育，传播西方文明，“洋画运动”也属于现代化过程之一，在这里统称为现代艺术运动。其代表人物有周湘、海粟等。 30、清代宫廷绘画答：这里主要指的是乾隆时期的宫廷绘画，此时的宫廷绘画正值顶峰，其特点是

中外美术史课程教学大纲

本科教学大纲学院（部）：艺术学院课程名称：中外美术史教务处二○一三年十月

《中外美术史》课程教学大纲课程名称：（中文）中外美术史（英文）Chinese and foreign art history 课程类别学科基础课课程编号3053057 学时数51 归属学院（部）艺术学院授课对象公共艺术专业完成人曹雅妮职称讲师审定人刘飞完成日期2013年10月20日课程简介本课程是公共艺术专业学生必修课程，通过本课程的教学，为学生相关专业课程的学习打下良好的基础。它要求学生大体掌握美术史发展的基本脉络，各重要风格流派产生的背景及它们相互之间传承关系。对艺术史上代表性的经典作品具有基本的分析鉴赏能力，对现当代艺术发展有大体了解和判断。提倡学生在学习过程中充分利用美术馆和博物馆，同时扩大阅读量。通过教学，有助于提高学生审美与鉴赏能力，进一步了解艺术概况。由于课时有限，在教学中要选择最有代表性和典型性的，最能体现民族独特的审美理想和思想观念的美术种类、美术流派、美术家、美术作品和美术理论加以介绍，使学生对中外美术史的发生、发展和演变及其文化背景有所了解。中外美术史是人类智慧的形象化结晶，通过对艺术史脉络的梳理，经典作品的解读，达到拓宽视野、活跃思想、培养趣味之作用，为专业的长远发展，培养基本的人文素质和必要的历史眼光做必要的准备。一部美术史，从某种角度上讲，也是人类社会视觉方式变化的历史，美术作品本身是美术发展和审美意识变迁的视觉呈现。在教学方法上，以理论讲授与多媒体课件对作品进行分析相结合为主，适当穿插课堂提问和讨论。力求在夯实理论基础的同时，拓宽知识面，注重培养学生的创新思维，使之学以致用。

中外美术史考研题库一史前及先秦美术

第一章史前及先秦美术一、选择题 1、西安半坡出土的人面鱼纹彩陶盆是我国新石器时代（）彩陶的杰出代表。 A、仰韶文化 B、马家窑文化 C、龙山文化 D、红山文化【答案】A 【解析】西安半坡出土的人面鱼纹彩陶盆是我国新石器时代仰韶文化彩陶的杰出代表。仰韶文化是中国新石器时代文化中延续时间最长，势力最为强大的一支，其彩陶工艺达到了相当完美的程度，是中国原始彩陶工艺的典范。二、填空题 1、1986年在四川的（）发现了晚商时代的大型祭祀遗址，出土了一批青铜铸像。【答案】广汉三星堆【解析】1986年在四川的广汉三星堆发现了晚商时代的大型祭祀遗址出土了一批青铜铸像，成为先秦时期铸铜人像雕塑艺术的典型。 2、1949年在湖南陈家大山楚墓中出土的帛画《》是我国现存最早的绘画之一。

【答案】人物龙凤帛画【解析】1949年在湖南陈家大山楚墓中出土的帛画《人物龙凤帛画》是我国现存最早的绘画之一，画的是一细腰长裙、侧身向左、合掌祝祷的贵妇妇女，在腾龙舞凤的接引下，向天国飞升的景象。 3、1983年在辽宁牛河梁发现了（）文化女神庙遗址。【答案】红山【解析】1983年在辽宁牛河梁发现了红山文化女神庙遗址，成为原始神庙建筑的典型。三、判断题新石器时代的彩陶就是在陶器烧成后再施以彩绘的陶器。【答案】错【解析】彩陶先是在陶丕上以天然的矿物质颜料进行描绘，然后入窑烧制而成的。所绘图案烧成后呈现出赭红、黑、白诸种颜色，绚丽多彩。四、名词解释 1、彩陶【答案】彩陶是新石器时代最重要的艺术形式，它是指在打磨光滑的橙红色陶丕上，以天然的矿物质颜料进行描绘，用赭石和氧化锰作呈色元素，然后入窑烧制，在橙红色的陶丕上呈现出用赭红、黑、白诸种颜色绘制的几何图案、花卉、动物纹样等美丽图案，形成纹样与器物造型的高度统一，达到装饰美化效果的陶器。

《外国美术史》(重点)

外国美术史(重点总结) 原始美术 1.旧石器时代洞窟壁画：法国的拉斯科洞窟、西班牙的阿尔塔米拉洞窟壁画《受伤的野牛》。 2.中石器时代的美术；拉文特岩画,表现人类活动的情节性绘画。它们以人类狩猎为主要情节，以表现人物、动物的运动和速度为特点，把运动中的形象表现成剪影效果或带状样式，以拉长的四肢和夸张的动作强调动势，表现狩猎场面中的紧张和活力。构图具有浓厚的情节性和生活气息，但忽略细节刻画，用色单纯。 3.新石器时代的美术成就主要是巨石建筑，英格兰南部的圆形巨石栏“斯通亨治”是最典型的代表。 4.苏美尔---阿卡德美术；建筑，马赛克。绘画，代表作为乌尔城出土的军旗。 5.古王国美术雕刻程式（法则）姿势必须保持直立，双臂紧靠躯体，正面直对观：1 众；2 根据人物地位的尊卑决定比例的大小；3 人物着重刻画头部，其他部位非常简略；4 面部轮廓写实，又有理想化的修饰，表情庄严，感情表现很少；5 雕像着色，眼睛描黑，有的眼睛用水晶、石英等材料镶嵌，以达到逼真的效果。 6.《拉荷切普王子与其妻坐像》《老村长像》和《书吏凯伊》是古王国时期写实主。义的杰作。浮雕《纳米尔石板》 7.中王国美术：建筑，门图普太普享殿。 8.新王国美术：建筑，卢克索神庙和卡纳克神庙。 9.希腊艺术形成的条件：城邦国家的奴隶主民主政体，贸易和航海业的发展，希腊神话“神人同形同性”的特点，温和的希腊气候，奥林匹克运动会，这些为希腊文化艺术的发展提供了有利的条件。 10.古风时期；瓶画黑绘风格（代表作《阿喀琉斯与埃阿斯玩骰子》）和红绘风格 11.古风时期，希腊神庙建筑典型形式----围柱式。又分为多利亚式和伊奥尼亚式。在这两种基础上又创造出一种科林斯式。 12.古典时期；雕刻；米隆《掷铁饼》 13.古典盛期最伟大的雕刻家菲狄亚斯《众神和巨人作战》《希腊人和阿玛戎之战》（为巴底农神庙创作的雅典娜女神像旁放的盾上刻着） 14.波留克列特斯（是菲狄亚斯的同时代人），写了《法则》一书，系统地阐述了人体各部分的比例，提出头与人体之比为 1：7。 15.古典后期；普拉克西特列斯《赫尔墨斯与小酒神》《萨提尔》《尼多斯的阿芙、罗底德》 16.古典后期；史珂珀斯《尼奥贝群像》 17.古典后期最后一位重要的雕刻家；留西波斯《赫拉克列斯》

动画专业中外美术史教学大纲

《中外美术史》课程教学大纲课程代码：10023006 课程英文名称：Art History of China and Foreign Countries 课程总学时：24 讲课：24 实验：0 上机：0 适用专业：动画设计大纲编写（修订）时间：2017 一、大纲使用说明（一）课程的地位及教学目标中外美术史是高等工业学校艺术类动画专业开设的一门培养学生专业理论能力的基础选修课，主要讲授中外美术史基本知识、基本理论和基本研究方法，在环境设计专业培养计划中，它起到加深对基础课和专业课理解与运用的作用。本课程在教学内容方面除基本知识、基本理论和基本研究方法的教学外，通过习题训练，着重培养美术欣赏、审美判断和艺术分析能力，对发展学生的艺术理论素养和艺术风格自我定位具有重要作用。通过本课程的学习，学生将达到以下要求： 1．掌握美术史的发展脉络，并通过艺术发展史深层理解整个社会人文发展趋向，锤炼审美趣味，构建知识格局，提升专业素质，并将其物化于美术作品之中； 2．具有初步判断分析不同国家、不同民族、不同历史阶段具有代表性的艺术风格与艺术流派、艺术家及典型艺术作品的技术能力； 3．学生在了解传统艺术的同时，尽可能地与当代艺术创作相比照，启发新思路，为学生步入工作岗位从事相关工作，奠定理论基础。（二）知识、能力及技能方面的基本要求 1．本课程内容以绘画史、雕塑史、建筑史为主，兼及其他。要求学生对各历史时期的美术流派、风格、美术家、作品做系统的了解和掌握。 2．本课程以史料为依据，运用历史唯物主义和辩证唯物主义的观点、方法，阐明外国美术的发生、发展和美术本身的一些特殊规律。 3．要尊重历史的本来面目，实事求是地评价前人的美术成就和局限，不应脱离历史条件，正确处理创新与继承的关系。 4．美术史是以美术作品构成，同时又伴随着情感判断和审美判断的艺术学科，应从具体作品在历史潮流中的发展和超越历史的审美价值的两方面，明确美术史的发展和成就。 5．应把美术史的发展置于人文科学的整体关系中进行研究。（三）实施说明 1．教学方法：授课形式以讲授为主，通过大量形象资料帮助学生消化抽象的理论。同时结合一些课堂提问和课后思考来加深对课堂知识的掌握。根据学生具体能力安排作业难度，同时安排客观的记忆考核和主观的理解能力和拓展能力的考核。并以学生的主观思考能力为考核的核心。 2．教学手段：本课程属于专业理论课，在教学中采用电子教案、CAI课件及多媒体教学系统等先进教学手段，以确保在有限的学时内，全面、高质量地完成课程教学任务。（四）对先修课的要求没有先修课要求。（五）对习题课、实践环节的要求 1．对重点、难点章节应安排学生分组讨论，例题的选择以培养学生消化和巩固所学知识，