京剧观后感

京剧观后感

我对京剧十分陌生，只知道它是中国的国粹。在学校上京剧欣赏课之后，我渐渐的从能够接受到慢慢感受再到细细品味，可以说为我的人生增多了一件可以快乐的事。所以我来到了国家大剧院听京剧，这次拿着一排04号正中座位的票，还是十分的期待。经过七转八回，终于找到了剧场，心中兴奋难平，毕竟这么近距离观看京剧还是第一次。就这样我和周围的戏迷们一起等待这一台京剧。熟悉的二胡、锣鼓声响了起来，给我印象最深的还是那个拉二胡的小伙，一头金黄色的头发，酷气十足，他和其他几位奏乐者都陶醉其中，时而眉头紧锁，时而吹弹飘逸，时而正襟危坐。其中风味，此种境界令人神往。

今天的剧目顺序是游湖、西施、打上坟。“白蛇”首先登场了，一身白底红花衣，身段婀娜，声音圆润且高亢，接着青蛇，船夫，许仙上场了，场下在一声声叫好中一阵阵掌声随之而起。我发现演员们有时动作虽然很慢但是很难发现多余的动作，有时动作非常夸张却又觉得恰得情分，有时几句话唱很长时间却让人感觉却十分流畅。原来慢并不是影响人们欣赏的原因，京剧虽然是比较慢的艺术，但是只要欣赏者抛开世俗的车马喧闹，走进那个离我们并不是很远的世界，就会得到感动，就会得到快乐。况且京剧中的唱腔艺术真是一绝，想着那流行歌手唱那首离歌简直是唱的人痛苦，听的人也痛苦，只是为了追求那种痛苦的共鸣而喜欢是真的喜欢吗。然而京剧演员唱出那一句句直冲云霄的句子的时候，脸上挂着的是那么从容，那么端庄，那么震慑人心的表情。那嗓音清亮，透彻，时而冰泉冷涩，时而幽怨缠绵，时而又铿锵有力，真非一日之功，确实能给人极大的听觉享受。其实很多时候不看字幕是很难听懂的，但是听不懂又有什么关系呢，只要有听戏的心情就足够了，人生难得几回闲，就算真的闲下来了，心就真的得空而闲了吗？在剧场看戏和在家看电视是很不一样的，在剧场看戏就一个感觉——精美。从演员的服装到小小的道具都做得十分精美，场内的布置把人的心拉的很远，仿佛回到了古人的世界。

第二场是西施，“西施”声音也很甜美却不华丽，但有一种委婉哀伤的感觉。西施很大程度上是唱，虽然并不像白蛇出来那样的惊艳，但是韵味还是值得细细品味的。西施忧国忧民，深夜难眠的情感，想起那句：风轻月淡凌波乱，新柳婆娑面遮拦，红颜自古多断肠，春色何见寥弥漫。古人很多情感，今天我们都没有亲自体会的机会了，要说感知也只能是比较浅层次的感知。要说感知最深刻的，可能就是这些京剧演员了，要使自己的一颦一笑，举手投足之间都散发出古人的味道，那真是只有暂时人格分离让自己多多体味古人，接近古人罢。从这个角度上说，京剧演员真是值得敬佩的。

第三场是打上坟，这场戏比较长，场景也换了好几次。印象最深刻就是丑角了，果然是无丑不成戏，逢丑比俊。这戏难度也挺大的，像这种相对冗长的戏，内行还可以看看门道，外行连看看热闹的机会也比较少，大概是因为这样戏到最后才被改得热闹的吧。不管怎样丑这个角色给我留下了深刻的印象，既要走进那个固定的古代文化氛围，又要随时跳出来调节气氛，实在是一个很有挑战的角色，拿今天演艺圈的说法，他是当仁不让的演技派演员。三场戏听下来，每一场都有惊喜，感触颇多。由于是第一次看戏，对生旦净末丑只是有了基本的感性的认识，对唱念做打的技巧也不敢多加评价。出了剧场又回到了这个快节奏的世界，听一场戏真是如梦境一般，这世界天天都需要我们发现，发现周围的美并把它带给别人，我不想说人生如戏，因为这不是我所能够体会到的，我只是觉得京剧艺术工作者值得敬佩，他们继承发展我国的国粹并努力把京剧的美呈现给每一个普通人，让这种美能为更多的人感知，感动。那天我也确实得到了这种感动。

京剧《西厢记》观后感.doc

《西厢记》全名《崔莺莺待月西厢记》。它的曲词华艳优美,富于诗的意境,可以说每支曲子都是一首美妙的抒情诗。是我国古典戏剧的现实主义杰作,对后来以爱情为题材的小说、戏剧创作影响很大。 《西厢记》的作者王实甫,元代著名杂剧作家,今保定定兴县人。他一生写作了14种剧本,《西厢记》大约写于元贞、大德年间（1295～1307）是他的代表作。这个剧一上舞台就惊倒四座,博得男女青年的喜爱,被誉为“西厢记天下夺魁”。 历史上,“愿普天下有情人都成眷属”这一美好的愿望,不知成为多少文学作品的主题,《西厢记》便是描绘这一主题的最成功的戏剧。 《西厢记》诞生于盛产戏曲的元代,这部作品以深刻的反封建礼教的思想性和精湛优美的艺术性赢得了古往今来无数读者及观众的喜爱。 作品里描写的崔莺莺和张生的爱情故事。简直是家喻户晓,无人不知,而作品的艺术风格,尤其是它那璀灿优美的语言艺术,更令历代各阶层人土,包括自视甚高的历代文人墨客都为之扼腕赞叹不已。正是由于这部作品的出现,作者王实甫当之无愧地成为我国古代一位杰出的语言艺术大师。这位来自社会平民阶层的人士与当时另一位戏曲大师关汉卿齐名,其作品全面地继承了唐诗宋词精美的语言艺术,又吸收了元代民间生动活泼的口头语言,并将它们完美地融合在一起,创造了文采璀灿的元曲词汇,成为我国戏曲史上所谓“文采派”的最杰出的代表。明朝初年著名戏曲评论家朱权在《太和正音谱》中称《西厢记》：“如花间美人,铺叙委婉,深得骚人之趣。极有佳句,若玉环之浴华清,绿珠之采莲洛浦。”本文拟就《西厢记》里所体现出来的这种语言艺术,试为论述二三,管窥之见,浅陋在所难免。 故事梗概： 前朝崔相国死了,夫人郑氏携小女崔莺莺,送丈夫灵柩回河北安平安葬,途中因故受阻,暂住河中府普救寺。这崔莺莺年方十九岁,针织女红,诗词书算,无所不能。她父亲在世时,就已将她许配给郑氏的侄儿郑尚书之长子郑恒。 小姐与红娘到殿外玩耍,碰巧遇到书生张生。张生本是西洛人,是礼部尚书之子,父母双亡,家境贫寒。他只身一人赴京城赶考,路过此地,忽然想起他的八拜之交杜确就在蒲关,于是住了下来。听状元店里的小二哥说,这里有座普救寺,是则天皇后香火院,景致很美,三教九流,过者无不瞻仰。 这张生见到莺莺容貌俊俏,赞叹道：“十年不识君王面,始信婵娟解误人。”为能多见上几面,便与寺中方丈借宿,他便住进西厢房。 一日,崔老夫人为亡夫做道场,这崔老夫人治家很严,道场内外没有一个男子出入,张生硬着头皮溜进去。这时斋供道场都完备好了, 该夫人和小姐进香了,以报答父亲的养育之恩。张生想：“小姐是一女子,尚有报父母之心；小生湖海飘零数年,自父母下世之后,并不曾有一陌纸钱相报。” 张生从和尚那知道莺莺小姐每夜都到花园内烧香。夜深人静,月朗风清,僧众都睡着了,张生来到后花园内,偷看小姐烧香。随即吟诗一首：“月色溶溶夜,花阴寂寂春；如何临皓魄,不见月中人？”莺莺也随即和了一首：“兰闺久寂寞,无事度芳春；料得行吟者,应怜长叹人。”张生夜夜苦读,感动了小姐崔莺莺,她对张生即生爱慕之情。 叛将孙飞虎听说崔莺莺有“倾国倾城之容,西子太真之颜”。便率领五千人马,将普救寺层层围住,限老夫人三日之内交出莺莺做他的“压寨夫人”,大家束手无策。这崔莺莺倒是位刚烈女子,她宁可死了,也不愿被那贼人抢了去。危急之中夫人声言：“不管是什么人,只要能杀退贼军,扫荡妖氛,就将小姐许配给他。”张生的八拜之交杜确,乃武状元,任征西大元帅,统领十万大军,镇守蒲关。张生先用缓兵之计,稳住孙飞虎,然后写了一封书信给杜确,让他派兵前来,打退孙飞虎。惠明和尚下山去送信,三日后,杜确的救兵到了,打退孙飞虎。 崔老夫人在酬谢席上以莺莺已许配郑恒为由,让张生与崔莺莺结拜为兄妹,并厚赠金帛,让张生另择佳偶,这使张生和莺莺都很痛苦。看到这些,丫鬟红娘安排他们相会。夜晚张生弹琴向莺莺表白自己的相思之苦,莺莺也向张生倾吐爱慕之情。 自那日听琴之后,多日不见莺莺,张生害了相思病,趁红娘探病之机,托她捎信给莺莺,莺莺回信约张生月下相会。夜晚,小姐莺莺在后花园弹琴,张生听到琴声,攀上墙头一看,是莺莺在弹琴。急欲与小姐相见,便翻墙而入,莺莺见他翻墙而入,反怪他行为下流,发警再不见他,致使张生病情愈发严重。莺莺借探病为名,到张生房中与他幽会。 老夫人看莺莺这些日子神情恍惚,言语不清,行为古怪,便怀疑他与张生有越轨行为。于是叫来红娘逼问,红娘无奈,只得如实说来。红娘向老夫人替小姐和张生求情,并说这不是张生、小姐和红娘的罪过,而是老夫人的过错,老夫人不该言而不信,让张生与小姐兄妹相称。 老夫人无奈,告诉张生如果想娶莺莺小姐,必须进京赶考取得功名方可。莺莺小姐在十里长亭摆下筵席为张生送行,她再三叮嘱张生休要“停妻再娶妻”,休要“一春鱼雁无消息”。长亭送别后,张生行至草桥店,梦中与莺莺相会,醒来不胜惆怅。 张生考得状元,写信向莺莺报喜。这时郑恒又一次来到普救寺,捏造谎言说张生已被卫尚书招为东床佳婿。于是崔夫人再次将小姐许给郑恒,并决定择吉日完婚。恰巧成亲之日,张生以河中府尹的身份归来,征西大元帅杜确也来祝贺。真相大白,郑恒羞愧难言,含恨自尽,张生与莺莺终成眷属。 《西厢记》歌颂了以爱情为基础的结合,否定封建社会传统的联姻方式。作为相国小姐的莺莺和书剑飘零的书生相爱本身,在很大程度上就是对以门第、财产和权势为条件的择偶标准的违忤。莺莺和张生始终追求真挚的感情。他们最初是彼此对才貌的倾心,经过联吟、寺警、听琴、赖婚、逼试等一系列事件,他们的感情内容也随之更加丰富,这里占主导的正是一种真挚的心灵上的相契合的感情。 其次,莺莺和张生实际上已把爱情置于功名利禄之上。张生为莺莺而“滞留蒲东”,不去赶考；为了爱情,他几次险些丢了性命,直至被迫进京应试,得中之后,他也还是“梦魂儿不离了蒲东路”。莺莺在长亭送别时叮嘱张生“此一行得官不得官,疾便回来”,她并不看重功名,认为“但得一个并头莲,煞强如状元及第”；即使张生高中的消息传来,她也不以为喜而反添症候。《西厢记》虽然也是以功成名就和有情人终成眷属作为团圆结局,但全剧贯穿了重爱情、轻功名的思想,显示出王实甫思想的进步性。 《西厢记》的曲词华艳优美,富于诗的意境,可以说每支曲子都是一首美妙的抒情诗。曹雪芹在《红楼梦》中,通过林黛玉的口,称赞它“曲词警人,余香满口”。 据说唐朝晚期,大诗人元稹,出生在河内县清化镇的赵后村,赵后村的邻村是崔庄村,崔庄里有一女崔小迎,两人从小一起玩耍,青梅竹马, 两小无猜。元稹八岁时父亲逝世,小迎一家更把他当亲人看待。小迎十岁那年,父亲去烟粉作坊做工,举家搬迁。于是便跟随小迎的父亲一起前往。两人经常在斑竹林里逗耍,过家家,拜天地,称公道婆,并在沁园内结识了很多文人过客,如著名的文学家令狐楚,韩愈,白居易,李绛等。受其熏陶,学习诗文,15岁就以明两经擢第。小迎也长得如出水芙蓉,美丽超群,两人私定终生。 元贞十七年春,元稹赴考从政,后深受当时太子少保韦夏卿赏识,权势之下与韦夏卿之女韦丛婚配。从此一生再也未见小迎一面,其妻早逝后,曾多次回家寻找,却杳无音讯。小迎的聪慧美丽,清纯质朴的音容笑貌,缠绕了他一生的梦魂,于是写《会真记》以表衷情,文中将自己化做张生,把小迎化为莺莺。“曾经沧海难为水,除却巫山不是云”,是元稹把对小迎的感情升华到了最高点。 《会真记》传到了元代,著名杂剧作家王实甫将故事改编成剧本《西厢记》,张生与莺莺的爱情一直传唱至今,为了纪念元稹与小迎的爱情故事,当地人以青梅竹马之意,将这片斑竹林叫做竹马林,同时也给“西厢记”保留了一块故事的原形地。

镜子纪录片观后感心得650字

镜子纪录片观后感心得650字 纪录片《镜子》观后感最近中国首部深度探讨家庭情感教育的真实电影.这里给大家整理了一些有关镜子纪录片的观后感,希望对大家有所帮助. 镜子纪录片观后感1 4月16日下午，由中央电视台社会与法频道出品的真实电影《镜子》在国家图书馆举行首映典礼暨交流会。在第七届北京国际电影节召开之际，在200多部提名的纪录片作品中，《镜子》脱颖而出，入围终审环节，角逐纪录单元最佳中国长片奖。 影片讲述了一个关于心灵回家的故事。三个家庭因孩子辍学而陷入困境，父母们无奈将孩子送入一所特殊学校接受“改造”，却意外地让自己接受了一次触及灵魂的启蒙教育。父母对孩子满满的爱有时却造成了满满的伤害，这究竟是为什么?“问题孩子”的背后往往有一个问题家庭教育模式的存在。 孩子是家庭的一面镜子，而家庭更是社会的一面镜子。作为中国首部深度探讨家庭情感教育的真实电影，《镜子》通过客观冷静地真实纪录，呈现三个家庭的社会学样本，让人重新审视当今中国家庭面临的亲子关系等情感问题，给观众提供了充分的思考空间。

此前，《镜子》的主创团队分别走进中国人民大学附属中学、首都师范大学和河北省石家庄二中的`校园放映，引发了广大师生和家长的热烈讨论。 北京国际电影节纪录单元评委、北京师范大学教授张同道观看完影片说，“《镜子》是一味中药，给社会提供了反思、给生命提供力量，让社会更加和谐，这是纪录片本身的责任。” 北京师范大学心理学院副院长林丹华说，“家庭影响孩子最深，孩子出现了问题父母一定要反思，只有和孩子共成长，才能让孩子能够有属于他们的天地。” 镜子纪录片观后感2 孩子身上的问题到底是谁造成的?父母说是不是他们自己。他们爱孩子，甚于爱自己。但是孩子说，真正应该受教育的是父母，而不是自己。同样的问题，会有不同的理解。感觉他们身上有相同点：那就是自己是委屈的。谁的说法更接近真相? 通过三集视频，我们听到孩子心底的声音，他们渴望被理解、被关注、被温柔相待。可是父母对孩子的内心诉求感受迟缓，处理信息偏差很大。说劳累，懒得回应，大嗓门，简单粗暴，揪住一点不依不饶，陈芝麻烂谷子的事情总是翻出来絮叨，总是觉得自己是正确无比的，事无巨细安排孩子生活，设计他的未来，把自己的意愿毫不商量强加在孩子身上，并且打着爱孩子的旗帜。

2020戏曲文化进校园观后感

导语：中华民族艺术博大精深，源于它立世五千余年。下面是收集整理的关于戏曲文化进校园观后感，欢迎大家阅读参考！ 戏曲源远流长，是我国的经典，不同地方的戏曲有不同的风格和特色，它让人赏心悦目，其情节有的催人泪下，有的振奋人心，多姿多彩，出神入化。 小的时候，看见自己的父母看戏曲时，我总认为他们实在太老土，赶不上潮流，打死我我都不会去看那老掉牙的玩意。 俗话说：“要知道梨子的味道，最好亲口尝尝。”不尝不知道，一尝吓一跳呀！今天的语文课上，当我珍惜仔细欣赏了中国别具一格的戏曲时，我真是为之震撼，原来我们中华民族的戏曲是那么的有艺术魅力呀！我真是井底之蛙呀！这老祖宗留下来的宝贝，外国人又怎么能比得上？难怪呀，老一辈的人都是那么的热衷于这些戏曲，那么喜爱戏曲。 我现在才感受到什么是“不看戏曲的人，枉做中国人”。不是吗？这些戏曲，就像我国的一部部历史，只有懂得欣赏它的人，只有懂得关注它的人，只有懂得挖掘它的人，才称得上是真正的中国人。因为他们深深地明白一个道理，戏曲是我们的国宝，戏曲是我们的国粹，戏曲是我们的国剧呀！我们怎能忘记它们？如今的社会，我们这些青少年们的视野，已经转移到流行音乐、影视和络，我们似乎已经忘记了我们中华民族的传统艺术。其实，当我们细心的欣赏我们的戏曲时，我们就会发现它们犹如一个个精彩的历史故事，将历史的画卷一一展现在我们的面前，将我们带入了历史的隧道，让我们身临其境，让我们感慨不已。 戏曲的艺术魅力，我们怎可忘记？我们要多去欣赏我们中华民族的传统艺术，让它永远永远放光芒，让它世世代代流传下去！ 现在的青年朋友不大喜欢京剧，可我对京剧却十分感兴趣。 我对京剧感兴趣都是受了爷爷奶奶的影响。他们酷爱京剧，只要电视里有京剧节目，如《九州戏苑》之类的，他们总是要看的。久而久之，我也受到感染。我发现，京剧中有许多传统文化的精华。 可说实在的，我对京剧知之甚少，只知道京剧讲究的是“唱念做打”，只知道京剧分为“生旦净末丑”五个行当。我常常把“正旦”和“花旦”混为一谈，甚至有时统称她们为“小旦”。完整的戏我只看过三部：《秦香莲》、《九江口》、《九道本》。现在文艺节目或是综艺晚会中所演出的京剧，大多是名剧名段，像这样的小段落我倒是看了不少。比较喜欢的是《锁麟囊》中“春秋亭外”一段，《徐策跑城》中“湛湛青天”一段，《玉堂春》中“苏三离了洪洞县”一段。 有人认为京剧节奏慢，听着不耐烦。其实不然，京剧节奏感强，速度有快有慢，但这都是根据剧情而定的。快，快得让你听都来不及听，还没弄明白是什么意思，它已经唱过去了。像《秦香莲》中“驸马爷近前看端详”一段，速度多快啊！如果电视机屏幕上不打字幕的话，那是根本听不清的。为什么这样快呢？就是为了表达包公愤怒的感情和急于让陈世美认下秦香莲的迫切心情。慢，慢得能一个字拖半分钟的音。像《贵妃醉酒》中杨贵妃的唱词多慢啊，这是为了体现杨贵妃那雍容华贵的气质和失落的心情。

观看《家风》观后感500字.doc

观看《家风》观后感500字 观看《家风》观后感500字 名物典故、风土人情和现代教育融为一体。下面我和大家分享观看《家风》观后感500字文章，提供参考，欢迎大家阅读。 纪录片《家风》上下集在央视播出之后，引发了人们广泛关注。这部纪录片夹叙夹议，巧妙地将名物典故、风土人情和现代教育融为一体，为传承中华民族优秀传统文化、践行社会主义核心价值观、塑造新时代的公民意识提供了丰富的素材和有益的借鉴。观众若悉心品味《家风》的文化内涵，逐步感受从“孕育”到“传承”的生命气息，反求诸己，躬身践行，自可提升人生境界。 儒家讲求修身之道，是活泼泼的富有生活色彩的“百姓日用之道” ，而不是虚无缥缈、莫可名状的谈玄说妙。《家风》上集以“孕育”作为题目，向观众讲述《曾国藩家书》中的平实道理，采用类似山水画中的“平远”透视法，突出儒家圣贤终身坚持不懈的“自得”工夫。士人君子修身

力行，务求平实，切忌好高骛远。无论富足安康，还是颠沛流离，士人君子都要尊道而行。孟子曰: “君子深造之以道，欲其自得之也;自得之，则居之安;居之安，则资之深:资之深，则取之左右逢其原;故君子欲其自得之也。” ( 《孟子·离娄下》 )诚如片中陈述的那样，曾国藩教育子侄家人，从不诱以功名利禄，而是告诫大家掌握生存技能，磨砺意志，学以明理，报效国家。传统社会孕育出“天人合一”的思想。曾国藩在耕读传家的文化氛围里洞察到“万物并育而不害”的勃勃生机，在乡野村夫的生产活动中体会到“先天而天弗违，后天而奉天时”的深刻涵义。从孔子“多能鄙事”到汉儒躬耕自养，从吴与弼“手自簸谷”到颜元“甘艰苦劳动” ，再到曾国藩写信敦促家人种蔬养鱼养猪，儒家文化一直在“平实”的道路上不断前进。 诚信经营，铸就高尚情操。 宋明以来，“尊德性”与百姓日用紧密结合，产生了能够满足当时社会需求的民间儒学。民间儒者一方面能够信守儒学的真精神和真价值，另一方面能够密切关注普通民众的生存状况，不失时机地阐发儒家的道义进而满足普通民众的精神需求。民间儒学构成了增进民族心理认同和公共生活规则的基础。由此产生了一大批身份普通、德行卓越的平民儒者。良知当下呈现，自利利他，每一个普通人都可以成为圣人。时至今日，许多普通人依然记得“君子以成德为行” 、“圣人可学可至” 、“人无信不立”等古训，在平凡的工作岗位上成就圣贤品格。《家风》下集中讲述了重

京剧锁麟囊观后感

导语锁麟囊是“四大名旦”之一的程砚秋先生的代表作。由著名剧作家翁偶虹在1937年编剧，内容取自《剧说》中一个小故事，讲述了一个善良的富家小姐，在富贵无常的人世中，如何因当年的仗义助人而得报恩和救助的感人故事。下面是为您准备的京剧锁麟囊，供您参阅。 京剧锁麟囊观后感1 昨晚观看北京京剧团的《锁麟囊》。主演张青昀，90后，程派。扮相俊美，吐字清晰，念白十三辙准确自然，入耳舒服。 如果说还有什么瑕疵，个人觉得这些地方可以商榷 1、春秋亭时，双方的占位，以“秋”字为界，各分左右，这样看上去整个舞台就不舒服，一头重。建议就是薛家占主，赵的轿子就应该偏在一角。一则是薛家先入亭内，以薛家的骄横，断无只占一半之理；二则也能更好显现“势利眼”这个戏点；三则舞台的构图更和谐均衡。同理，在最后薛家到卢家寻亲时，卢家不该缩在一隅，这是你的家，你是主人家，那连客都不能算，当然应该卢家居中，薛家偏侧。 2、赵几次请薛慢慢道来，然后都是转身返回主座。显得对薛说的并不在意这儿如果是慢慢退回主座，可能更能显现赵的感恩之心。

3、除了举块白板，上面直书“救生船”外还能有什么其他办法吗？实在突兀。 4、胡妈那段长也就算了，可是和京剧表演相差甚远，太写实，演员表演更像电影，就差飙眼泪水了，让我看得毛骨悚然，有文革忆苦思甜大会的既视感，简直了。演员表演越投入，效果越差，这就算南辕北辙吧。 还有就是现代京剧的通病非要加些佐料，显得与时俱进，招引观众哄堂大笑。什么“正能量”“方了”“再为（再见）”……哄笑时打断了京韵，实在不智，我是不喜欢的，当然也有不少人是喜欢的。一台戏如同一盘菜，我要把那些佐料剔除，可能是豆豉，也可能是石子。却也有人就爱挑豆豉吃，那也没办法。坐我前排的单身男士，与我看法相似，不问名姓，不需认识，在相同的地方鼓掌，一起鄙视哄堂大笑――视作此一刻的知音。 可圈可点处当然也有不少薛三番两次的谢座，展现的就不错。薛在回忆情景时，激动处，脚轻抬，绣鞋上的蓝穗子颤动，表现得就很有亮点。三让座坐，客座，主座时，舞台上只有3人，但随着座椅的改变，三人的站位不断变化，舞台上的构图一直保持均衡…… 其实薛湘灵并不骄横，她有她自己的标准。快做新娘子了，选点自己喜欢的嫁妆有什么错呢？大喜日子素白的手帕是不配呀。

天网镜子观后感

天网镜子观后感 由中央电视台社会与法频道十年策划、两年摄制的中国首部深度探讨家庭情感教育的真实电影《镜子》讲述了一个关于心灵回家的故事。下面小编为你分享一下天网镜子观后感吧！ 天网镜子观后感1 偶然看到一期节目，天网《镜子》，讲述的是一些孩子和父母之间的怨怼，孩子和父母互相的不理解。就像里面的那个心理咨询师李老师所说，我们都把老公，妻子，孩子，这些都物化了，他们本来是一个活生生的有独立人格的人，而我们作为妻子，丈夫，父母，以对其爱的名义，物化其为我的杯子，因为杯子是私人物品，别人是不会去占有的。这就是爱的认知的扭曲。 我们作为父母，怎么会不爱自己的孩子？甚至是竭尽全力的去疼爱，可是孩子们为什么还是长成了我们不期望的样子？是我们的爱的能力的缺失，我们有爱，却不知道如何去爱，我们丧失了这个爱的能力，因为我们发出去的时候，对方不接受，就憋回来了。我们常常去改变孩子，改变对方，其实这是爱的认知的另一个扭曲，因为一个世界你是无法改变的，能改变的只有当时的你自己而已。 孩子是一面镜子，是照射一个家庭的镜子，孩子的性格又是一个家庭成员性格的综合集成体，我们在孩子面前的种种行为，都会或多或少的体会到孩子的身上和精神世界里，

暴躁的父母会有暴燥的孩子，自卑的孩子往往有一个过高期待孩子成就的父母，孩子是一张白纸，你在上面如何绘画，他就呈现出你画的结果，一个聪明的父母是不会肆意挥霍孩子的信任和想要亲近父母的期望的。 现在有很多父母以工作养家的借口逃避着养育孩子的责任，以为只要给你吃给你玩给你花，就可以了，可是他们永远也不明白，为什么他的孩子最后变成了这个样子。当你的孩子说，爸爸，陪我玩一会的时候，你可能刚刚下班到家，你也想自私的关照自己一会儿，玩会手机或者看看电视，就会说，找你妈去玩或者说自己去玩，可是也许他其实已经自己玩了好久了，或者妈妈(爸爸）也在忙。作为父母，看不见孩子的需求和被尊重和亲近父母的需要，慢慢的这些孩子的行为偏激就显现出来了，不听话，暴躁，狂怒，爱摔东西，沉默，总之就是人们常说的，跟你对着干！ 现在有个词叫做“手机综合症”，其症状如下，可以自行对照，检测一下现在的大人们是不是已经中招： 1、你是不是总是产生幻觉有人找你，发现没有，一有时间就打开微信、微博刷着？ 2、你是不是更喜欢看短视频，而不喜欢文字的东西？ 3、你是不是更喜欢阅读短的东西，比如公众号的文字，而读不进去长得东西，比如小说、历史、哲学？ 4、你是不是觉得自己的记忆力越来越差，需要别人反

京剧观后感

京剧《智取威虎山》观后感 京剧是中国的“国粹”，已经有200年历史了。中国戏曲分类比较著名的戏曲中种类有：京剧、昆曲、越剧、豫剧、黄梅戏等。其中京剧、越剧、豫剧、评剧、黄梅戏被称为“五大剧种”。京剧又被称为“皮黄”，由“西皮”和“二黄”两种基本腔调组成它的音乐素材。它在1840年前后形成于北京，盛行于20世纪三、四十年代，时有“国剧”之称。现在它仍是具有全国影响的大剧种。京剧的行当全面、表演成熟、气势宏美，是近代中国汉族戏曲的代表。 京剧有很多精品之作，我比较熟悉的是现代京剧《智取威虎山》。1958年，上号京剧院根据曲波的小说《林海雪原》中“智取威虎山”的一段故事并参考同名话剧改编的，最初由上海京剧院一团创演于1958年夏。同一题材的剧目，还有北京京剧团的《智擒惯匪座山雕》、北京人民艺术剧院的话剧《智取威虎山》等。 《智取威虎山》主要讲：1946年冬季，解放战争初期，东北牡丹江一带。我军某部团参谋长少剑波率领三十六人的追剿队，在击破奶头山之后，乘胜进军，准备消灭座山雕匪帮。侦察排长杨子荣得知座山雕逃回威虎山，向少剑波汇报。少剑波下令继续向前方侦察，到黑龙沟会合。 佩服杨子荣他奋不顾身、舍己为国，独自打入敌人内部，用智慧让土匪彻底相信了他，他这种勇气十分值得我们学习。尤其是在杨子荣打入敌人内部时唱的那段词“今日痛饮庆功酒，壮志未酬誓不休，来日方长显身手，干洒热血写春秋。”无不让人热血沸腾。在看《智取威虎山》时，我除了带着一颗怀旧之心和想要理清那些模糊不清的剧情之外，还有一份跳出戏曲之外的思索和超然剧外的冷静思考。 是的，再看惯了海外大片的惊心动魄、港台言情剧的缠缠绵绵之后，我们的审美很习惯性的就觉得京剧、样板戏的带有方程式化的“爱憎分明”会有一些不适应，常常让人感到恍如隔世的感觉，但中国戏剧本身就是一方程式化的表演作为主要特征的，舞台上的一切并不是生活本身，光辉形象的塑造也和中国戏剧脸谱的勾勒没有太大的区别，相反，现实的无序、冷漠、平淡常常会让人心生一种对崇高伟大形象的渴望。在杨子荣下山报信前识破座山雕的试探时的一段内心独白表演时，一个看上去很老土的双手上举的亮相似乎触动着我的内心，我想让我感动的一定不是这个动作本身，而是当时舞台上响起的音乐以及所营造出的那种氛围，一个英雄人物的高大形象在心中产生的共鸣。人是需要精神力量的，那种发自内心的对崇高形象的渴望，以及他那种表现形式，也许就是京剧样板戏经久不衰的原因之一吧。 京剧是中国文化的经典，可是现在了解它的越来越少了，那些“字正腔圆”的口吻，那些“铿锵有力”的唱功，我们还记得多少，我们还能体会到多少。让我们一起关注中国的“国粹”发扬它的文化精神吧，不要让这些成为被遗忘的经典。篇二：京剧观后感京剧观后感 我来到京韵大舞台观看京剧。其实这个学期以前，我们很多人都对京剧十分陌生，只知道它是中国的国粹。在上京剧欣赏课之后，我渐渐的从能够接受到慢慢感受再到细细品味，可以说为我的人生增多了一件可以快乐的事。所以，这次拿着一排04号正中座位的票，还是十分的期待。经过七转八回，终于找到了剧场，心中兴奋难平，毕竟这么近距离观看京剧还是第一次。就这样我们和周围的老戏迷们一起等待这一台京剧。就这样熟悉的二胡、锣鼓声响了起来，给我印象最深的还是那个拉二胡的小伙，一头金黄色的头发，酷气十足，他和其他几位奏乐者都陶醉其中，时而眉头紧锁，时而吹弹飘逸，时而正襟危坐。其中风味，此种境界令人神往。今天的剧目顺序是游湖、西施、打上坟。“白蛇”首先登场了，一身白底红花衣，身段婀娜，声音圆润且高亢，这就是老师说的花衫吧。接着青蛇，船夫，许仙上场了，场下在一声声叫好中一阵阵掌声随之而起。我发现演员们有时动作虽然很慢但是很难发现多余的动作，有时动作非常夸张却又觉得恰得情分，有时几句话唱很长时间（可能就是老师说

纪录片《中国》观后感作文五篇

纪录片《中国》观后感作文五篇 与本主题更多相关点击进入：观后感;;纪录片;;中国;; 纪录片《中国》观后感作文1 中国之历史，源远流长，贯穿在其中所流淌下来的精神也历久弥新，这样一股精神是流淌在每一个中华儿女的血液中，潜移默化的影响着我们每个人的一言一行。也正是这样一股子精神，撑起了中国得以历经千年的岁月流转，依然挺立于世界民族之林。 孔子，乃儒家代表人物，孔子的弟子把他的言行整理成为《论语》，这位儒家始祖的一生却并不顺利。 孔子一生都在推崇他的儒家思想，四处奔波：卫国、晋国、宋国、楚国......但他最后只能回到了自己的故乡鲁国。记得有一次，孔子在卫国被监视了，这当然被孔子察觉到了。为此，孔子觉得自己受到了极大的不尊重。还不仅仅是这样，贵族甚至还来驱赶孔子，孔子不得不为此而感到厌烦。即便这样，孔子依然竭力推崇自己的儒家思想，让它能有栖身之地。 儒家文化博大精深，对中国历史的影响源远流长，我对孔老夫子一些有关学习方法的教诲受益匪浅。子曰：学而不思则罔，思而不学则殆。学习只死记硬背而不思考，就不能融会贯通，没有效果。但只是成天空想而不学习新知识，也会因为知识的积累稀少而一无所成。子又曰:温故而知新，可以为师矣只有多复习，

才能从已得到的知识中悟到新知识，能像老师一样熟练。子还曰：三人行，必有我师焉；择其善者而从之，其不善者而改之。几个人在一起，其中一定有我的老师，所以要取长补短、虚心学习。 读万卷书，行万里路。我们不光要学习书本上的知识，要积极参加社会活动，从实践中学习知识。我们要学、思结合，打牢基础功，认真请教别人的长处，才能培养出自己独特的学习方式。 纪录片《中国》观后感作文2 春秋五霸之一的晋文公重耳尤其让我印象深刻，在外颠沛流离19年，尝尽各种艰难，辗转了8个诸侯国，直至62岁才登基做国君。途经楚国时，一次楚成王问重耳：如若公子回到晋国，如何报答我呢？重耳笑着道：大王的恩惠是无法用金银财宝报答的。拖大王的福，如若我回到晋国执政，我要让两国和睦相处；一旦两国为各自利益发生争斗，我晋国将退避三舍，以报答大王的恩德。后来宋国被楚军包围，晋文公率兵救宋，果然下令退避三舍。如此胸襟焉能不成大事，后来晋文公励精图治，推举贤良，宣扬德教，晋国的后世也称霸数年。 除此之外，还有很多故事。从舜的生活中，学习了为人处世的道理，父母不管如何对自己不好，都不应该记恨，利用智慧处理这种不合的关系；从周幽王的失国，学习了烽火戏诸侯的故事，为了妃子一笑，枉顾国家安危，更值得今天的我们深思；从

戏曲进校园观后感的心得体会

戏曲进校园观后感的心得体会 导读：导语：中央教育部在2016年就提出“将大力推进高雅艺术、传统戏曲进校园”的倡导。在这样的趋势之下，“戏曲进校园”这一活动就在全国各地如雨后春笋一般的开展起来。 《戏曲进校园》观后感心得体会一 戏曲，中国的文化源泉，却正一步一步走向衰落。 戏曲，从前满大街的戏迷，现在已后继无人，从前人们耳熟能详，现在却一问三不知;从前的刀嗑话题，现在已无人问津。这一切都在诉说一个残酷的现实戏曲将会渐渐退出历史的舞台。 戏曲这一个庞大的家族衰落不禁令我有以下的观点：戏曲的衰落是社会发展中不可避免的现象，时代在发展变化，人们的精神需求也发生着日新月异的变化，就像流行歌曲一样，过时了，不流行了，自然就会被淘汰。它虽然是中国的艺术瑰宝，但有一点不可忽略，它也是一种供人们娱乐的工具，如果有比戏曲更好的娱乐工具，人们自然会向往着好的。大自然有着一个法则弱肉强食，也就是说如果戏曲不能超越那些如同雨后春笋般发展的新娱乐工具，那戏曲被淘汰将会是一个无法改变的事实。大自然还有一个法则适者生存。戏曲作为古典文化，如果一直因循守旧在那个世界中，不敢走向新世界的话，迎来的是会消失。 想到这儿，我不禁多了几分担心，戏曲可以说是中华民族的信仰，试想，一个民族若没有了信仰，那岂不是一团乱麻，。于是，我又想

到了一个拯救戏曲的观点：戏曲在人们的印象中是十分古典的，场面小，表演的方式单一，而且在人们印象中是一成不变的，似乎从未发生改变。所以，第一，在戏曲内涵不变的条件下，要添加新的元素，让戏曲是多样化的，变化的，这样会给观众带来新鲜感;第二，在剧情不变的条件下，场面要变，要一改以往秀气的风格，几个人当千军万马?不，至少要上百个，这样才热闹，才能让观众身临其境，有亲和感;第三，在内容不变的情况下，表演的方式要变，可以将戏曲的故事起源拍成电影、电视剧、卡通片或是动画片，例如《梅兰芳》就是一个很不错的开端;第四，政府可以请些明星来唱戏、表演，这样，我相信戏曲将不再孤单。 我想着，新的戏曲将掀起一股热捧的浪潮;也想着，梅兰芳在新戏曲前也只不过是班门弄斧;想着，外国人 《戏曲进校园》观后感心得体会二 京剧之所以被誉为是中国戏曲艺术的代表，还被称为是“国粹”，我想原因应该就在眼前的戏曲表演中。充满缤纷色泽的服装，浓重的中国气息，一位位迈着京剧步伐的演员们登场了。一个甩袖犹如一道和煦的春风，将京剧气息纷撒至剧院的各个角落;一个迈步仿佛让人身临其境般的掉入了京剧的大殿;一个眼神让大家把吸引力纷纷投向了他们，在他们的身上真正看到了中国京剧的魅力，不是想象中的那么乏味，而是令人沉醉于此。同学们的目光紧盯着舞台上的演员们，没有摇头，没有做别的什么，只有注视，眼中充满着赞叹的神色，好

京剧智取威虎山观后感

京剧智取威虎山观后感 2018-03-08前几天到音像市场，路过一家小店，店主是个喜欢戏剧的老同志，意外的发现有正版的《智取威虎山》，就花11元买了一盘。 这盘vcd标有"现代京剧"字样。 是北京电影制片厂摄制的上海某京剧团表演的。 演杨子荣的姓童。 回到家，简单的洗了洗脸，烧好开水就打开电脑，欣赏起来。 以前我只看过《智取威虎山》的小人书和在一些晚会上看过片段。 这次终于欣赏到原汁原味的正版样板戏了。 原先以为，样板戏由于特定的历史时代背景，一定有很多夸张的，做作的动作，一定能看到那个时代深深的历史烙印。 可是看了后我的这种印象和观点却被改变了。 《智取威虎山》确实是艺术精品。 我一点也没有感觉到那种"文革"的气息和味道。 只觉得戏中的情节和造型都是那么的自然，和看现在的戏没有什么两样。 我认为现代的青年完全能够接受它。 还有，整个戏是那么的平和，自然，以至于我在看一些多次在晚会上看见的一些名段时，也根本没有感觉到这是后人反复演唱过的段

子。 收获之一：以前听戏，总是听不懂唱些什么，但是《智取威虎山》中演员的吐词是清楚的，我基本能听懂台词50%了。 我一直觉得京剧中台词能否听清楚是一个阻碍京剧发展的一个大问题。 因为我拉过和我一样不懂戏剧的同事(小年轻)去看过戏，普遍的反映是不知道在唱些什么。 大家喜欢戏剧的平时听得多了，就是演员不唱都知道在唱些什么，可能对这个问题没有多大的注意。 可惜这盘vcd没有打上字幕，我现在还有大约50%的台词不知道在唱什么。 另外，《智取威虎山》中的道白多，唱段少，情节较多，所以台词这个问题不算突出吧。 收获之二："共产党员时刻听从党的召唤"是在第四场"定计"中确定杨子荣打入土匪内部后他表决心的唱段。 "今日痛饮庆功酒"却是杨子荣刚进山打入土匪内部后被确认为"老九"后和大家一起喝酒的唱段。 也不知道是庆谁的功。 收获第三：区分到常宝她爸和李勇奇是两个人，以前我一直以为是一个人的。 我最喜欢的角色：李勇奇。

《故宫》纪录片观后感

《故宫》纪录片观后感 提起故宫，我们就会想到深红色的宫墙、金黄色的琉璃瓦和极富中国特色的飞檐，可以说是雕梁画栋，梁柱涂金。以下是XX整理的《故宫》纪录片观后感，欢迎参考，希望帮助到您! 《故宫》纪录片观后感【1】 北京有一座城中之城，这就是举世闻名的紫禁城，现在人们叫它故宫。故宫是明、清两代皇帝居住的地方，是我国现存最大、最完整的古代宫殿建筑，有五百多年历史。今年暑假，我有幸参观了这座气势宏大的古代建筑。 从酒店出发经过了几十分钟的颠簸，我们终于来到了故宫。抬头一看，呵!那高高的城墙把故宫紧紧围住，为这座雍容华贵的宫殿增添了几分别致。那朱红的大门，以及大门两旁的石狮子，显得那么古香古色，我一下子就被吸引住了。御花园里，古柏参天，每一棵都长得十分茂盛。各式各样的怪石异花坐落在园内。亭台楼阁，池馆水榭，映在青松翠柏之中;假山怪石，花坛盆景、藤萝翠竹，点缀其间。我这儿摸摸，那儿瞧瞧，看得不亦乐乎。 走进大殿，正中是一个约两米高的朱漆方台，上面安放着金漆雕龙宝座，背后是雕龙围屏，方台两旁有六根高大的蟠龙金柱，每根大柱上盘绕着一条矫健的金龙;仰望殿顶，中央藻井上有一条巨大的雕金蟠龙，从龙口里垂下一颗银白色的大圆珠，建在高约五米的汉白玉台基上，上挂"光明正大"匾。前后各有三座石阶，

衬托以海浪和流云的"御路".其图雕刻活灵活现，足以反映古代劳动人民高超的智慧与精湛的工艺，阅览之后不得不让人为之惊叹，赞不绝口。太和殿是故宫最大的一座宫殿，又称为"金銮殿"这座大殿在阳光下金碧辉煌，是故宫最壮观的建筑，也是中国最大的木构宫殿。 走出太和殿，走过中和殿、保和殿和乾清门，就来到乾清宫。这是皇帝的寝宫，是皇帝休息的地方。乾清宫既然是皇帝住的地方，就一定不会比其它的宫殿差了。乾清宫是故宫内廷正殿，内廷后三宫之一。乾清宫为黄琉璃瓦殿顶，坐落在单层汉白玉石台基之上。殿内也铺满了金砖，让殿内显得更加金碧辉煌。在殿内的正中央，有一个金色的宝座，宝座后面有屏，而在屏的两边，设有两根粗粗的金柱。古代的劳动人民的智慧也不低，宝座两头还有暖阁。乾清宫的确很酷吧? 再往前走，就来到了御花园。园内建筑多数倚靠着围墙，只有少数精美造型的亭台搭建在园中。其古柏藤萝，皆数百年物，将花园点缀得情趣盎然。各色的石子铺在地上，拼成了900多幅不同的图案，沿路欣赏，趣味无穷。在古代，这里是帝王后妃休息散心的地方，老百姓不得踏入半步，所以，在古代老百姓眼中，这里就是一个地地道道的"紫禁城".御花园以它古木繁花、亭台楼阁、嶙峋山石……的美丽而闻名。 故宫还有许多许多的宫殿阁楼，如：储秀宫，咸福宫，永寿宫，钟粹宫，千秋亭，万春亭。走进故宫，你就已经置身于她最

京剧《霸王别姬》的观后感800字_作文

京剧《霸王别姬》的观后感800字人生如戏，戏如人生 人生如戏，戏如人生，一个人倾尽一生只为一出戏而活。活在戏中的他，用生命去演绎一出悲情戏，这既是人生的悲哀，也是戏的悲哀，亦是时代的悲哀。《霸王别姬》讲述的是段小楼、程蝶衣为主人公的故事，故事以时间为轴，描述了两人由小经师傅的锤炼而名成艺坛，随后开展了一系列有关两人演出路途发生的矛盾情节，展现了在这个时代中的浮沉人生。 首先，该影片之所以给予我深刻印象，一部分在于故事氛围营造可以说很成功，人物的一举一动，举手投足间满是那个年代的风情；另一部分在于故事的情节让人意想不到，刚开始的演出，本以为段小楼，程蝶衣，菊仙三者到后来会有美好圆满的结局，没想到结局竟是三者为了自身利益而互相残杀，把旧日的承诺及恩情抛之九霄云外，该情节令我十分震惊。 再接，影片中令我最有感触的人物是程蝶衣，他可以说是影片的核心。他身为一个男儿郎却遭受到了三次不同程度的阉割。第一次，程蝶衣的母亲为了让他能够进入戏班学艺，用刀子将其一根手指切断，使他失去了原来完整的手，这一次对程蝶衣来说是肉体上的阉割；第二次，师傅教程蝶衣唱戏，程蝶衣一直把自己念成男儿郎，而不是女娇娥，可见他对自己是男儿郎的本性充满坚定，但在师傅和大师兄的指责与逼迫下，程蝶衣不得不把自己念成女娇娥，一次本性的改变，使其后来的演出带有一定的女郎色彩，这一次是对程蝶衣本性上的阉割；第三次是在文革期间，

这一次令程蝶衣最值得相信和依靠的师兄段小楼在众人逼迫下，为明哲保身而出卖了程蝶衣，于是两人互相供出对方的罪行，这一次对程蝶衣来说是精神上的阉割。三次不同程度的阉割是使程蝶衣趋向更坏的本性及走向没落境地的驱动力。 最后，说说段小楼。段小楼可以说是影片中最正常的一位人物。他的正常较为符合于普通人，他懂得享受、贪恋美色，对生存有着渴望，能够适应社会，懂得变通。故事开始段小楼维护和帮助师兄程蝶衣的故事，觉得他是一位是非分明、讲义气的正人君子，但是在影片结局，他为了维护自身利益，将对自己真心真爱的妻子菊仙进行口头上的“谗言”并诬陷自己的师弟程蝶衣，从这情节打破了我对段小楼的好感。我们不禁感到疑惑，为什么堂堂的霸王会落得此下场呢？他何以至沦落到出卖自己最爱的菊仙和蝶衣呢？原因是多方面的，也许在于利益，或许在于他对自己是霸王的底气不足…… 《霸王别姬》是戏剧的悲剧，也是个人的悲剧，亦是时代的悲剧。它将社会的真实状态及人与人之间的利益反映得淋漓尽致，值得观看！ 文|李林昆

京剧《白蛇传》观后感3篇

京剧《白蛇传》观后感3篇 《白蛇传》是中国戏曲名剧，故事初见明·冯梦龙著《警世通言》的《白娘子永镇雷峰塔》。那么以下是xx为大家整理的关于京剧《白蛇传》的观后感，欢迎大家阅读！ 《白蛇传》观后感 《白蛇传》作为家喻户晓的故事，曾被改编成多个版本，除了大家熟悉的电影、电视剧外，几乎所有剧种都对《白蛇传》进行过改编，包括木偶戏、皮影戏等，京剧版则是最具特色的，融合了文武开打，唱做并重，非常受观众的喜爱。 非常有幸能在北京长安大戏院看了由北京京剧院青年演员展演的京剧《白蛇传》，演员们精湛的演技丝毫不输前辈，大有江山代有人才出，各领风骚数百年的趋势，演员不仅有高颜值的外在条件，更有超强的内在功底，扎扎实实稳扎稳打，在舞台上游刃有余，刚柔并济，把角色塑造的十分鲜活有灵气。 其中，我非常欣赏小青的扮演者张淼，从头到尾表演细致而有变化，将小青的灵动和情绪波动大表现得淋漓精致，扎实的功底在水斗中表现得出场出色，观众反响热烈。 演出两个半小时，演员丝毫没有展现出疲态，时刻保持状态，全身心的投入，让角色成了有血有肉的生命，非常受教。

演出结束后到了后台无意中听到了演员们的谈话，表演中的不足之处，需要改进之处进行讨论，自我反思，平常心又虚心倾听他人意见，令我心生敬畏。 唱词中“最爱西湖三月天，斜风细雨送游船，十世修来同船渡，百世修来共枕眠”，“雨过天晴湖山如洗，春风暖暖拂罗衣”，“释门中积善根功德无量，对众生应同怀慈心柔肠。可怜我七月胎就要生养，恳求你发慈悲还我许郎”等。句句经典，句句动人，就连外国友人都忍不住叫好。 京剧版的《白蛇传》唱词流畅优美，戏中还有对双剑、走旋子、大开打等戏曲特技，让人看得眼花缭乱，不仅让观众在观看的过程中体会传统神话故事所带来的感动，也让大家对京剧的技艺有了更加了解。 《白蛇传》观后感 作为一名青年观众，有幸在梅兰芳大剧院观看了一场精彩的京剧《白蛇传》。这是我人生中第一次在剧场里欣赏京剧这门国粹艺术，深受震撼颇有感触，因此不禁想一畅胸怀，谈谈自己的观剧感想和一点体会。 1、演员在戏台上的表演十分投入，声情并茂入戏很深，感染力很强，给观众很强烈的带入感，让在场的观众心潮澎湃激动不已。具体表现在演出中有些对白是演员的临场发挥，根据剧情的需要自然而然的说出，虽然和字幕有些出入但是这种临场发挥的效果让人十分满意。

镜子观后感

纪录片《镜子》观后感 雨化小学四年级(2）学生：夏映雪家长：夏云 国内知名实战派心理咨询专家张久祥在《镜子》走进石家庄第二中学活动中表示，“这是我看到央视拍的、与心理有关的节目当中最接地气的，直入父母、还有成长中的青春期孩子心灵深处的穴位点，接触得最近的。”以下是我个人对于《镜子》的一些心得： 一、家长要重视家庭教育 家长是孩子的启蒙老师，孩子最容易模仿家长的言行，只有家庭教育和学校教育有机结合起来，才能收到最好的教育效果。在校每周五天的教育，老师都是有意识的培养孩子的性格、品行、意志和兴趣等等，孩子也易于接受和成长。可是周末的两天，孩子在家容易受到家长的溺爱，没有规律的学习和生活，把在学校五天培养出来的好习惯给忘掉了。只有家长意识到家庭教育的重要性，主动去做好家庭教育，孩子才能健康茁壮地成长，才能成长为可以遮风挡雨的参天大树，才能成为对社会有益的栋梁之才。 二、父母要以身作则 孩子需要养成良好的学习、生活习惯，这些受父母的影响最大。你让孩子不乱扔衣服，自己回到家后却随手把衣服扔在沙发上，还口口声声地让孩子把衣服整理好，孩子会照你说的做吗?不让孩子看电视、上网玩游戏，可在孩子做作业的时候，家长却目不转睛的看着放大音量的电视节目或坐在电脑旁忘我地玩着各种游戏，孩子的心里会怎么想，能感觉到平衡呢?所以，家长要以身作则，要求孩子不做的，首先自己不做。最好的方式就是陪着孩子一起写作业，或者孩子写作业的时候，家长看看书，读读报，轻声地做些家务，让孩子感觉到他(她)写作业时父母也没有清闲，这样孩子的心里会有一种平衡感，也愿意写作业了。 三、加强与孩子的沟通 家长要多与孩子交流和沟通，哪怕再忙，家长也要抽出一定的时间陪孩子一起说说话，聊聊天，给孩子讲讲故事。家长与孩子的沟通，要注意讲究科学方法：首先要善于倾听。只有倾听孩子的心里话，知道孩子想什么、关注什么和需要什么，才能有针对性地给予孩子关心和帮助，也会使以后的沟通变得更加轻松。孩子向您诉说高兴的事，您应该表示高兴;孩子向您诉说不高兴的事，您应该让他尽情地宣泄，并表示同情;当孩子向您诉说您不感兴趣的话题，您应该耐着性子听，表示您关注他的谈话内容。这样，孩子便乐意向您倾诉，父母也可以更多地了解孩子的内心世界。

镜子观后感精选范文5篇汇总600字

镜子观后感精选范文5篇汇总600字 《镜子》选择以代际情感问题为切入点，通过真实呈现3个家庭的社会学样本，重新审视了当今时代中国家庭所面临的亲子关系、亲密关系等情感问题。下面给大家带来一些关于镜子的观后感，希望对大家有所帮助。 镜子观后感1 在第七届北京国际电影节召开之际，由中央电视台社会与法频道出品，卢钊凯、范永东执导的纪录电影《镜子》在提名的200多部纪录片作品中脱颖而出，入围终审环节，角逐纪录单元最佳中国长片奖。此前，《镜子》的主创团队还参加了一系列进校园活动，家庭情感教育、孩子的自我成长等话题瞬间引发广大师生和家长们的热烈讨论。 纪录电影《镜子》讲述了3个因孩子辍学而陷入困境的家庭的故事——父母们无奈将孩子送入一所特殊学校接受“改造”，却意外地让自己接受了一次触及灵魂的启蒙教育。“以铜为镜，可以正衣冠;以古为镜，可以知兴替;以人为镜，可以明得失。”孩子是家庭的一面镜子，而家庭更是社会的一面镜子。有专家评价，“《镜子》是一味中药，给社会提供反思、给生命提供力量。这是纪录片本身的责任”。

“《镜子》虽然讲述了关于家庭情感教育的话题，但在其背后，却融入了我们创作者对于人性的理解、对于爱和欲望的思考。我们从哪里来?我们今天在什么地方?将来要去哪里?这些问题的思考结果，全部贯穿于电影始终。”卢钊凯说，做纪录片除了要会讲故事，更要会“选择”。《镜子》选择以代际情感问题为切入点，通过真实呈现3个家庭的社会学样本，重新审视了当今时代中国家庭所面临的亲子关系、亲密关系等情感问题。 《镜子》的另一位导演范永东表示：“我们想要呈现给观众的不仅仅是一个家长需要接受教育、社会需要给家长受教育的机会的问题，我们更想探讨关乎人的精神构建的问题。我们似乎找到了一条可以解决中国人精神层面或者心灵层面问题的线索，随着持续的深入探讨，我希望这个线索将成为构建和谐社会、完善法制建设的一把钥匙。” 镜子观后感2 父母对孩子的爱有时却会造成伤害，这究竟是为什么?“问题孩子”的背后是否有一个问题家庭教育模式的存在?北京国际电 影节纪录单元入围影片《镜子》昨天在国家图书馆举行了首映典礼暨交流会。作为中国首部深度探讨家庭情感教育的纪录片，该片由央视社会与法频道出品，经过《天网》栏目十年酝酿与策划、两年拍摄与制作完成。

纪录片家风观后感

纪录片家风观后感 《家风》使人们感受到中华民族生生不息的根脉和悠远绵长的文化根基，值得老中青少几代人共同学习。下面是小编整理的纪录片家风观后感范文，欢迎阅读。 家庭是社会的细胞，弘扬中华文化首先要弘扬优秀的家风文化。如今“家风”那些事又被重新提起。中央电视台刚刚播出的纪录片《家风》，应时、及时。 家风影响着每一个家族每一代人的成长。万丈高楼始于基，一个人价值观形成的起点是家风，家风就是一个人和一家人成长的“地基”，从《颜氏家训》《朱子家训》到《曾国藩家书》《钱氏家训》，这些优良家风的教诲，成就的是我们熟知的大家。纪录片《家风》选取几个家族中最具知名度的一两个成员的典型故事，是其家风教育的缩影。颜氏家族中，除了颜之推，主要通过讲述观众熟悉的书法家颜真卿的故事，阐释修身、治家、处世、为学的《颜氏家训》；钱氏家族中，讲述了人们熟知的钱穆、钱伟长的故事，回答了钱氏家族为什么会出那么多院士的疑问。通过聚焦谭氏家族中谭正岩的敬业，我们看到了从谭鑫培到谭正岩这个七代京剧世家德艺兼优的家风。当镜头把观众带到重庆的新叶村时，原来在纵横交错的街巷中，许多路面是由一块块石板连接而成，是为了读书人“足不涉泥，雨不湿靴”而着意铺设

的。纪录片自古至今，从城市到乡村，令观众感受到家风文化源远流长，“少成若天性，习惯如自然”。 家风的形成不是一蹴而就的，而是家族绵延不断的教育形成的家庭风气。纪录片从清代曾国藩的家风讲起，接着跨越到南北朝，追溯中国最早且有完整文字记载的家训——《颜氏家训》。颜氏家族把“读书做人”作为家风的核心，把先居家尽孝，才能为国尽忠作为家风的要义。接着讲述的《钱氏家训》《朱子家训》一脉相承，“读书报国”的家风成就了钱氏家族。“读书修身”，成了新叶村民的最高理想境界。我们的家风在一个共性家风文化的影响下，每个家族又有其鲜明的家风特征。纪录片上集开篇讲述的是曾国藩的家风，其家风文化的核心是勤与俭，曾国藩家书中出现最多的两个字就是“勤”与“俭”，他留下的十六字箴言：“家俭则兴，人勤则健；能勤能俭，永不贫贱”，成为曾家突出的家风文化。 纪录片通过聚焦几个有代表性的家族来诠释家风文化和家风传承，启发我们思考：优良的家风传下来了吗？纪录片不无忧虑地提示观众：家庭结构变了，若家风在，精神就在，核心价值就能传承。 片中介绍，按照家族传统，钱氏家族每有新生儿诞生，就要全家人一起恭读《钱氏家训》。这在当下已基本见不到了，但今天的家风教育更强调的是父辈身教的传递。家风的