二维动画短片《猫咪树》中光影运用特色

二维动画短片《猫咪树》中光影运用特色

作者：吴嘉宝

机构：南京艺术学院传媒学院

摘要

动画是一门特殊的视听语言艺术，其中既包含了生动的电影语言，又体现了丰富的绘画语言。在动画艺术蓬勃发展的今天，光影的巧妙运用日益成为动画短片中不可或缺的亮点。动画中的光影不同于自然界中的光影，是创作者在自然光影的基础上通过合理的主观处理使其富有生动的艺术表现力。合理巧妙的运用光影可以丰富动画短片的视觉层次、增强空间感、艺术表现力、烘托画面的视觉效果，增加影片的趣味性，提升了动画短片的艺术欣赏价值。本文结合笔者参与创作的二维动画短片《猫咪树》，从场景设计的空间感、特定的情绪语言、故事剧情发展张力及连贯性三个方面来阐述光影运用特色。

关键词光影动画中的光影《猫咪树》光影特色

1 不同的光影具有其自身的特点、特定的象征意义

1.1真实世界中光影的界定以及各种不同的光影带给人们的感受

“自然界中，光影可以界定为是通过太阳光的照射下从而形成的阴影。自然光也就是太阳光及其衍生光，同时太阳光的衍生光又包括天空对太阳光的散射、漫反射，月亮光以及三者在环境中的反射和折射。”①无论如何，自然光最终是来源于大自然。光影是复杂多变的，不同的光影变化带给人们的感受也不同。随着时间的推移、天气的变化，光影也在不断的变化。同时，各种不同的自然光影给人们带来不一样的情绪变化和心理暗示。从黎明到夜幕，一天中每个时段的光

影都在千变万化着。正午的时候，太阳光线特别强烈，抬眼便觉得非常刺眼。黄昏的时候太阳西下，产生红黄色的霞光，给人以一种悠闲的诗意和温暖的感觉。雨天的光线暗淡，人们也自然会有失落的情绪。逆光则可以带来恐慌的心理暗示。光影所赋予我们各种的情感体验和心理暗示都是源于自然的规律变化。

1.2 动画中的光影的界定以及如何模拟真实的光影来实现的

动画中的光影与自然界中的光影不同，是视听语言的重要部分。动画中的光影随着物体的位置、故事情节发展的需要、角色性格的心理活动等诸多元素随之而变化着。同时动画中的光影是需要通过模拟真实的光影来实现的。动画短片中的光影可以界定它属于人造光影。人造光影可以界定为是创作者在不违反自然基本规律的基础上加入了主观的艺术实践创作灵感，从而创作出一个全新的光影世界，为整部动画短片增光添彩。例如日出的光影，我们一般在这个时候表现一些相对积极的气氛，也可表现一些浩大的场面，但总体来说是比较轻快的。日出前的昏暗也可以用来表现一些阴暗的东西，利用日出这一时刻来表现从阴暗到光面的过渡会有戏剧性的艺术效果。黄昏的时候创作者一般采用橙色为主光调子，篮紫色为补光调子，此时的灯光应该着力去刻画画面的暗部，暗部比较透，而阴影显得比较的长。

1.3动画中光影的特色

只有在了解自然光影的基本特征后，才能在动画短片中正确的把握和运用光影关系。动画短片中的光影有着微妙而又鲜明的特色。动画中的光影是在自然光的基础上，创作者通过主观处理而形成的一种全新的艺术表现形式。在动画短片中，光影随着镜头、空间等在不断的变化着，以表现出故事的节奏的快慢。同时，动画短片中的光影关系不是独立存在的，是和音乐等动画短片中其他诸多元素结合在一起，相互联系形成一个整体的艺术风格，从而观众在欣赏影片的同时可以产生丰富的联想，营造影片的基调的氛围。

在动画短片的创作中光影的运用是十分讲究的。创作者需要假设一些光源，这些不同的光源投在物体上会有不一样的画面视觉效果。光影的视觉效果越强烈，观众对于画面的心理效应就越深刻。

2 动画中光影运用的主要方法

2.1强调主观感受的表现性处理手法

人类天生具备对光影的联想能力和察觉能力，这样便有了相应的心理联想的特性，能唤起人们各种不同的情感体验。生活中，人们各种不同的情感包括愉悦、兴奋、愤怒、恐惧、惊讶、嫉妒等，都可以在光影关系中找到相应的触动点。不同的光影关系对于人们不同的情感色彩，所带来的心理暗示和感受是不尽相同的。光影在动画短片中的运用给观众带来心里的联想，可以引发情感体验，这也正是光影在动画短片中的艺术魅力所在。例如明亮的光线给人来带愉悦的心情，雨天会使人忧郁。逆光给人带来恐惧，顶光给人带来神圣的感觉。动画影片《秒速五厘米》中的场景中 图(1)，远处山脉和云朵的光影交错，两个主角的背影被围绕在这个蓝紫色基调的画面中，画面右边射入的光线映衬在麦田上，反射出暖色调的黄色光影，给观众带来一种温馨的画面感受。

图(1)

2.2强调装饰性的平面化处理手法

在动画短片中，光影的存在常常可以形成富有独特效果的构图。由于光影本身没有确定的空间和轮廓这样的特性，这样对整个动画短片画面的构图就起到了十分灵活随意的作用，从而带来的视

觉效果也不相同。动画短片《凯尔经的

秘密》中一个森林全景场景 图(2)，整

体统一的树木排列有序，富有强烈的层

次感，虚实关系处理的恰到好处。在这

基础上，加上几缕光影可谓画龙点睛。

这几道光影以斜线排列穿插在树林中，丰富了场景的画面，营造出静谧而又神秘

的氛围。 图(2)

2.3强调氛围和基调的烘托处理手法

所谓动画短片的氛围，就是观众观看影片的镜头画面后，光影关系可以给

观众带来深刻的印象和心理暗示。创作者用过具有极其表现力的光影关系来拉拢

观众的心，从而吸引观众观看动画短片。可以使动画短片的镜头画面更加富有意

境，突出了整个故事的主题。不同的故事

运用的光影也各自不同。轻松欢快的故事

可以运用鲜亮明快的光影，沉重悲伤的故

事可以运用深沉凝重的光影，梦幻的童话

故事则可以运用斑斓朦胧的光影。动画短

片《鬼妈妈》中 图（3），罗琳要通过一个

隧道逃离回家的场景中，光影随着罗琳的

脚步而逐步向前变化着，以蓝紫色的冷调光影营造了一种神秘的氛围和诡秘的基

调。

图(3)

3 二维动画短片《猫咪树》中的光影运用特色

3.1光影设计可以很好的体现场景设计的空间感

3.1.1表现场景具有虚实相生的光影特色

所谓“虚实相生就是在虚境指

由实境诱发和开拓的审美想象的空

间，虚境通过实境来实现，实境要在

虚境的统摄下来加工，虚实相生成为

意境独特的结构方式。”②虚实相生

的光影使得画面效果形成鲜明强烈

的对比，并且突出中心，可以给观众以想象的空间，让观众回味无穷。二维动画

短片《猫咪树》场景之一 图(4)，运用了浅景深的光影效果，用雾气环绕着森林

来虚化前景，阳光投在森林中，投射在小男孩身上，穿插在树木中，这样的画面

就更为丰富，显得饱满富有活力。 图(4)

3.1.2表现场景具有层次感的光影特色

在进行动画场景设计的时候，要注重光影对于场景

设计层次感的营造。一幅画面中，具有一定的透视关系

后加上合理的光影关系可以使得画面更具有立体感。同

时，光照所产生的阴影可以辅助场景画面的构图的不足

之处，所产生的强烈明暗关系使得画面更加富有立体

感。在二维动画短片《猫咪树》场景之二 图(5)中，整

个树林靠黑白的光影关系表现，从上往下射入顶光的光

影关系，整个画面由远及近、由亮而暗，形成了微妙的

空间层次感。再加上大树的周围运用环绕的朦胧光影，

使得整个场景画面达到了统一，给观众以神秘的感觉。

图(5)

3.2光影设计可以很好的产生特定的情绪语言

利用光影关系去刻画角色的精神状态是很微妙的，恰当的运用可以增强角

色性格的表现力，深入刻画角色心里活动的

变化。二维动画短片《猫咪树》中图(6)，一

方面，光线从左下方向上打在小男孩脸上形

成的光影，可以突出造型的塑造感，强化点、

线、面的结合，使得角色造型更显得有体积

感。另一方面，采用明亮的光影关系大面积的投射在小男孩的脸部，让观众感受

到小男孩阳光活泼的性格。

图(6) 在一些特殊情况下，采用夸张的光照、夸大光影的照射角度，可以使角色显

得更加的生动，让角色富有人性化，以便来展示性格以及心理活动。二维动画短

片《猫咪树》中 图（7），小男孩作为主角，围

绕他的光影不会少于两个。一是来自画面左侧柔

和平铺的主光，将小男孩的斜正面照亮。二是来

自画面右侧后方的辅助光，这个光很硬很冷，富

有层次感和体积感。小男孩斜正面的白亮光影塑

造了一个机智勇敢的性格。同时与后方的辅助光

影形成了鲜明的对比，展现了他对下面要发生的事物感到惊讶和有些恐慌的心理

活动。

图（7）

3.3光影设计可以很好的体现剧情发展张力及连贯性

光影对于推动动画短片的剧情发展、人物动作等也有着十分重要的作用。

二维动画短片《猫咪树》中 图(8)，猫咪进去树林的

场景中，采用三处下射光使得树林富有层次感，无论

是在心理上还是视觉上都将对观众有引导作用。在平

视的画面上形成纵深感，光影上给人以神秘和好奇的

心理暗示，产生了情节与观众心理矛盾的冲突，也为

接下来的剧情做了铺垫。光影作为一种含蓄无声的艺

术表现形式，在表现一些不便用言语直接表达的故事

内容有着独特的优势。

图（8）

4 结语

本文阐述了光影、动画光影的界定，描述了动画光影的特色，动画光影运用的主要方法，并结合笔者参与创作的二维动画短片《猫咪树》来谈光影运用特色。在动画短片的创作中光影是动画视觉风格表现的重要元素，巧妙的运用光影关系可以丰富动画短片的视觉层次、增强空间感、艺术表现力、渲染画面的视觉效果，并且可以推动故事的剧情发展，增加影片的更过细节趣味，微妙的展现出角色的内心情绪，进一步刻画人物的心理活动，给动画短片带来更高的艺术欣赏价值。

参考文献：

《妙用光影增加动画影片的视觉趣味》 丘天 徐雷

《影视动画制作的光影运用规律探索》 苗健

《动画影片中的光影设计》

https://www.wendangku.net/doc/b28096867.html,/culture/classic-film-reviews/18 0873.html

《影视动画场景设计》 韩笑 中国宇航出版社

《动画影片的光影造型》

https://www.wendangku.net/doc/b28096867.html,/view/c353d1030740be1e650e9a51.html

注释：

①《自然光在设计中的使用》

https://www.wendangku.net/doc/b28096867.html,/News/200833/V14213.htm

②中文百度百科https://www.wendangku.net/doc/b28096867.html,/view/186668.htm

动画设计毕业开题报告

动画设计毕业开题报告 动画设计专业是时下非常火的专业，下面就是为您收集整理的动画设计毕业开题报告的相关文章，希望可以帮到您，如果你觉得不错的话可以分享给更多小伙伴哦！ 1.1写实类型 写实类型就是要考虑场景的真实与实在性，要求所描绘的场景中的各种建筑或者地貌特色要符合当时当地的环境，符合人们的正常视觉感知，符合光影的正常的角度，遵循人们的一般常识。本片就是偏重与写实类型的，在场景中比如少年宫，或者小女孩的家，都是写实类型场景的体现，少年宫是参考教学楼在进行创作的， 1.2装饰类型 装饰类型是在原本的生活中提炼出他的特色，并进行相应的概括，去除生活中的不规则的形体，描绘成有一定秩序感的状态。在短片中，小公园的场景设计就有装饰类型的元素在其中。 1.3幻想类型 幻想类型就是超越现实的约束，呈现出不一般的想象的场景。形式大胆夸张，色彩艳丽、新奇，不拘泥与人们的常规心里或者欣赏的角度。幻想类型的场景在片中出现的较少，小女孩在家中吃饭看电视的时候，想象自己在舞台下跳舞的场景就是幻想类型，幻想类型的场景可以更真实的凸显主人公内心所向往的。研究手段及途径在动画短片的制作过程中，场景是与故事发展联系非常密切的一个模块。场景就是动画主体所处的环境，由有背景和道具组成。场

景不仅仅是绘制，更是一门为了展现故事情节，完成戏剧冲突，刻画人物性格服务的时空造型艺术。场景不仅能够烘托主题，也是营造氛围，增强动画的艺术表现力的有效手段。在动画中，往往场景的出现，会使整部作品的基调凸显的更为显著。场景的适当运用，会是整个影片的节奏更加紧凑，美感更加丰富，营造出最佳的整体效果。 本课题在场景设计方面涉及了一下几个方面： 2.1场景要符合剧情的需要设立 场景是根据剧情的需要而进行创作的，故事的的发生，展开，所要依据的现实环境是进行场景设计首先要考虑的因素。通过场景能展现出故事发生的时间，地点等信息，构成一个故事发展存在的客观空间，是事情发生、发展的重要支撑点。被人们称为叙事空间。本片采取的是写实的场景设计，具有强烈的真实 感，迎合了大众的欣赏品味和习惯，画面精致，细腻，会给人一种身临其境的感觉。例如短片中，一开场，映入眼帘的就是南疆少年宫，明确的交代了故事发生的地点。 2.2符合剧本中体现的时代背景，空间背景 场景中包含的内容，要能更好的体现故事中的时代背景，和空间背景。在本片中，故事发生的主要地点——南疆青少年宫的设计就参考了艺术建功楼的设计，小公园的设计也在网上搜集了大量的图片做参考，小女孩家的场景设计，也为了迎合故事发生的背景，对于老旧电视等素材的表现，也是为了更好的体现时代背景。 2.3帮助观众理解剧情

二维动画短片《域》中期制作设计说明

二维动画短片《域》中期制作设计说明 学生：黄涛设计学院艺术设计（动画设计） 指导老师：杨毅设计学院 一、设计立意 当今社会竞争日益激烈，每年都有大批的高校应届毕业生涌入社会，而去年没就业的毕业生遗留下来，亦去争夺相同的就业岗位和机会。同时各行业中的人事组织就像一座金字塔，占人数最多的基层员工往往处于金字塔的最底层，其中最多的便是我们这些刚刚毕业的应届生，越往上层人越稀少。 应届毕业生往往要求单位好，又要专业对口，这种天遂人愿的事情发生的概率并不是高。很多大学生在寻找实习单位时一看到实习岗位和自己的专业不沾边，就立即否决。在他们看来，没有与自己专业相关的实习经验，对自己今后的求职就没有任何帮助，甚至是在浪费时间。但却忽略了危机意识。 在此社会现象下，本组人员为此开始了这次毕业设计作品《域》的创作。在这次创作中，本人担任的是短片的中期制作，主要负责短片的角色的运动规律、关键帧的绘制和上色。 二、设计调研 （一）、动画中期色彩制定的调研分析 动画从黑白的二维默片发展到三维彩色动画这一过程中，色彩是成就一部优秀动画作品的关键要素之一。不同的色彩运用可以针对不同的年龄阶段，也可以给观众带来不同的心理暗示，给影片带来不同的视觉感受。动画中色彩的冷暖对比和色彩不同调子的表情特征都可以用来加强影片的情绪感染力。例如迪士尼早期的动画片《小飞象》（如图2-1、图2-2）。 图2-1 图2-2

《小飞象》中有美国动画片特有的艺术风格，画面色彩丰富绚烂而且柔和，为烘托剧情的需要，画面往往采用绝对的色调系，在表现狂风暴雨中马戏团安营扎寨这一场景时，整个画面充斥着各种冷色系的色彩，给人寒冷、仓促而乱忙的感觉。当表现小飞象强包参加演出的场景时，运用明黄、橘红、火红等暖色系，映衬出紧张、刺激而惊险的氛围。这些变换无穷又生动形象的色彩运用，让人深切体会到动画无穷无尽的想象力。（二）、动画中期运动规律调研分析 在一部动画片中，不仅要注意动画运动的时间长短，还需要注意动画的速度的变化和动画人物的运动规律。动画片的节奏比其他类型影片的节奏要快一些，动画片中的角色运动也更加夸张，而其中的运动规律也至关重要。 动画来源生活当中，而如果要让一部动画作品具有真实性，我们必须了解和掌握现实中的运动规律。同时要弄清楚动画中时间、空间的变化和速度的概念与此之间的相互关系，处理好动画中的节奏。动作的节奏为了体现剧情和塑造人物服务的，因此，我们在处理动画动作的节奏时，不能脱离每个镜头的剧情和人物在特定场景下的特定动作要求，也不能脱离具体角色的身份和性格，同时还要考虑到动画的风格。 总结起来，掌握了影响动画运动时间与速度的各因素直接的关系，我们在创作中就要根据实际情况来决定采用何种方法来调节，控制动画的时间节奏才能有效的把握运动的形态特征。 三、设计构思与呈现 （一）、动画角色上色绘制 在动画角色的设定方面，我们采用手绘线稿，撞色拼色平涂的方式来上色，手绘的方式可以使得短片的艺术效果更为强烈，拼色撞色的上色方式可以更吸引认得眼球，同时也可以表现出主人公有些人格分裂的性格，自己一个的人的时候表现的很果断，很有想法，但是在许多人面前，便有变的优柔寡断，反反复复，思前想后，用冷暖的上色方式可以更好的表现。 另外，人物的头部我们设定了一个类似于发型的头型，这个突起物在主人公兴高采烈，洋洋得意时会高高翘起，一般情况下没有变化，当他失落彷徨的时候又会垂下（如图3-1）。

二维动画短片毕业设计

二维动画短片《恋恋广州》 摘要：动画属于一种综合性艺术，它的艺术表现形式集合了众多艺术门类。随着社会的发展，科学技术的进步,Motion Graphic动画越来越受人关注，它是一种融合图形设计和电影的产物。《恋恋广州》是一部以Motion Graphic二维动画为主，实拍为次的动画短片。用简单的动画形式来传达信息，这个就是对Motion Graphic动画的定义，它拥有视觉冲击的效果，能更高效地让观众了解视频信息。社会迅速地发展，城市不断地变迁，生活节奏不断地加快。广州是一个大都市，关于这座城市的生活文化，老广州人对这座老城的印象，又是什么。本作品是一部具有浓浓老广州味道的动画短片，讲述广州的食住行文化和近二十年的变迁。短片中将由虫子Luby带领观众走进广州，在轻松愉快的气氛中了解广州这座老城市的变迁和了解广州人在广州的生活文化。 关键词：动画；广州；城市；文化；Motion Graphic 1 设计概念及设计思想 1.1 设计概念 社会迅速的发展，相处多年的城市，感觉越来越陌生。属于老广州的那份回忆可能随着时间的流逝变得越来越模糊。《恋恋广州》是一部扁平化风格的二维Motion Graphic 动画短片。该动画短片将以轻松活泼的气氛带领大家走进老广州，踏入熟悉的街道，领略广州的风土人情，回望这个已经变换万千的城市面孔。这部动画短片以Motion Graphic 动画配合实拍素材这种形式来表达，使整个动画片拥有视觉冲击力的同时也不失真实性，让人有身临其境的感觉。 1.2 二维Motion Graphic动画介绍 Motion Graphic通常翻译成动态图形，是将原本静态的平面图像经过动态的设定，呈现出动感，通俗理解就是动起来的图。Motion Graphic的设计概念就是让静态平面设计的元素动态化。有一种的视觉效果不是单纯的一张静态图像，二十掺杂着时间在里边去，但又不是单纯传统的动画，这就是Motion Graphic。它融合了平面设计，电影语言和动画设计于一体。 1960年，Motion Graphic诞生，是出自于美国著名动画师约翰惠特尼（John

动画片制作流程

动画片制作流程

动画片制作流程 1、策划 2、制作经费 3、动画前期一:脚本 4、动画前期二:导演的工作 5、动画前期三：分镜图和副导的工作 6、动画前期四：人物设计和人物设计师的工作 7、动画前期五：机械造型设计和背景设计的工作 8、动画前期六：色彩设计及色彩指定的工作 9、动画中期一：构图,原画和原画指导 10、动画中期二：动画师 11、动画中期三：着色/上色人员 12、动画中期四：特效及特效人员 13、动画中期五：摄影及摄影效果 14、动画后期一：剪接 15、动画后期二:音响1：配音及声优 16、动画后期三:音响2：音乐，效果音及合成 17、试映,宣传,行销 第一回制前作业第一步的前一步 普通在进行所谓的动画制作之前，常有一段为时不短(或有点痛苦)的「制前作业」(英文:Pre-Production 日文:准备段阶)。制前作业是

指要开始制作的准备工作.但是制前的前面呢? 制前的前面是「策划」(日文:策划段阶) 「策划」又分为两种。第一种是在每一年度的策划会议里，动画公司的老板(英文:boss, excutive producer, 日文:社长, 策划)或有点伟大有点发言权的制作人看到一本颇有趣又出名的漫画或小说，觉得拍成动画应该会蛮赚钱的，于是就打电话给代理那本被相中的漫画或小说的代理商问问看是否拍成动画的权利已卖出,如果没有那就开始进行「有时长有时短有时痛苦有时快乐」的权利交涉。如果您在动画的片头一开始看到「原作」这两个字大都是属于这类型。 另外一种是动画公司旗下的导演(英文:Director,日文:监督)或动画家们觉得自己天马行空胡思乱想不画画不按时交稿作白日梦的结果拍成动画应该颇有趣的就自己开始写策划书然后交给老板过目。幸运的，策划通过的话，就由老板或制作人四处奔波找金主...啊，不是，赞助商来一起响应伟大的策划。如果您在动画的片头看到「原案」二字大都是属于这类型。 交涉成功或策划通过后 让我们先谈原案企划通过的状况下动画公司的下一步骤。 动画公司基本上都没有独立制作动画作品(不管是TV或OVA)的经费,因此动画公司想要作原案作品时最重要的是提出企划给赞助商(*1)看他们有没有兴趣投资。如果赞助商对动画公司提出的新作品企划没兴趣或认为此商品(*2)没有市场价值,那么那企划100%不会再见天日。

动画毕业设计论文

毕业设计(设计报告) 题目：动画短片《 WAIT ME 》的设计报告 学院：艺术与设计 专业名称：动画 班级学号： 学生姓名： 指导教师： 二O一五年五月

动画短片《 WAIT ME》的设计报告 摘要：动画短片《wait me》主要以flash二维动画软件来制作。短片以鲜明亮丽的色彩气氛营造出愉快的场景，带给观众温馨的感觉。本作品通过多种创作方式的运用，力求在作品的空间中淋漓尽致地衬托、渲染和营造场景及角色，以传递故事的正面能量。随着动画技术的越来越成熟，动画的可观性也日益增强，动画靠着基本的动作运动规律，色彩鲜明的场景维持可看性和流畅性。因此，动画片要以客观物理运动规律和丰富的场景为基础，而不是简单的模拟和叙述。本动画短片着重体现了FLASH动画的这两方面特点。 关键词：wait me、场景制作、二维动画 指导老师签名：

The design report of the animated short film 《WAIT ME》 Abstract:《Wait me》animation film mainly to flash 2D animation software to produce. The short film creates a pleasant scene with a bright color atmosphere,Bring the audience warm feeling.The application of this work through a variety of creative ways,Strive to vividly foil, rendering and create scenes and roles in the space of the work,To pass the positive energy of the story.With the animation technology more and more mature,The observability of the animation is also growing.Animation by the basic movement of the law,Color vivid scene to maintain the can see and fluency.So,The animation should be based on objective physical motion and rich scenes,Instead of simply simulation and narration.The animation film focused on the FLASH animation of these two aspects. Keywords:wait me, Scene production, 2D animation Instructor signature:

二维动画制作流程

二维动画制作流程 1总体设计阶段 ◎策划：动画制作公司、发行商以及相关产品的开发商，共同策划应该开发怎样的动画片，预测此种动画片有没有市场，研究动画片的开发周期，资金的筹措等多个问题。 ◎文字剧本：开发计划订立以后，就要创作合适的文字剧本，一般这个任务由编剧完成。可以自己创作剧本，也可借鉴、改编他人的作品。 2设计制作阶段 ◎角色造型设定：要求动画家创作出片中的人物造型。 ◎场景设计：场景设计侧重于人物所处的环境，是高山还是平原，屋内还是屋外，哪个国家，哪个地区，都要一次性将动画片中提到的场所设计出来。 ◎画面分镜头：这个过程也是非常重要的，它的目的就是生产作业图。作业图比较详细，上面既要体 现出镜头之间蒙太奇的衔接关系，还要指明人物的位置、动作、表情等信息，还要标明各个阶段需要运用的镜头号码、背景号码、时间长度、机位运动等。

◎分镜头设计稿：动画的每一帧基本上都是由上下两部分组成。下部分是背景，上部分是角色。背景和角色制作中分别由两组工作人员来完成，分镜头设计稿是这两部分工作的纽带。 3具体创作阶段 ◎绘制背景：背景是根据分镜头设计稿中的背景部分绘制成的彩色画稿。 ◎原画：镜头中的人物或动物、道具要交给原画师，原画师将这些人物、动物等角色的每一个动作的关键瞬间画面绘制出来。 ◎动画中间画：动画师是原画师的助手，他的任务是使角色的动作连贯。原画师的原画表现的只是角 色的关键动作，因此角色的动作是不连贯的。在这些关键动作之间要将角色的中间动作插入补齐，这就是动画中间画。 ◎做监：也就是进行质量把关。生产一部动画片有诸多的工序，如果某一道工序没有达到相应的要求，肯定会影响以后的生产工作。因此在每个阶段都应有一个负责质量把关的人。 ◎描线、定色与着色。 4动画制作阶段

动画短片剧本的制作

动画短片剧本的制作 一、一个短片不是一个压缩版电影。短片一般要求更简单，更直接，更有效率。 长片总是包含很长的镜头，多角色的深入发展，精致的布景，错综复杂的布局结构。而 短片经常只包含一个或少数角色的快速发展过程。采用很生动的形象和一两个精心设计的行为来快速表现，而布景更是要简单明了。行为要尽可能快速地设置，快速地传达。 虽然制作一个动画短片确实是一个很有意思而又回报丰厚的过程，但是很多学生和爱好 者刚开始都没有意识到一个短片将会涉及到巨大的工作量；他们经常会试图做一个太长或者太复杂的短片，而没有顾及他们的预算\日程和技术。你必须把它控制在一个合理的的长度 和复杂度。 动画短片篇幅短，创意空间反而更大，更可自由的发挥，在创作上有四方面值得注意： 引人注目的内容和形式，故事结构的简化，主题内涵的挖掘，韵味和情感内核！ 短篇类作品还有动画MTV，动画形式的广告，其实都可以化做动画短片范畴！ 艺术短片和商业动画不同，艺术短片是创作者个性化的创作过程，面对观众也是成年人，剧本中更多的是灵感和创意，是个性的自由发挥和创造，而剧作技巧在创作中就是显得没有那么重要了！也不是创作艺术短片就不需要技巧，就像讲述同一个故事，有人能讲的绘声绘色，到了另一个人嘴里却枯燥乏味，这里的差别就在于讲故事的技巧，学会更好的表达自己，无论对于哪一种形式的艺术创作都是十分必要的！ 从实际操作来看，动画短片可以有一名创作者从头到尾单独的完成，这为创作者提供了 完整的表达自我的机会，同时也可以让动画创作的初学者对动画的整个制作过程有一个了解。短片的创作无拘无束，形式各异，讲究的就是风格化，个性化，强调表达自我。 虽然是短篇，但是长度也不一样，差别也不小，其剧本构思方式有所不同： 如1~~3分钟的极短片，结构上往往被简化了，由制造悬念，情节突转着两大部分构成。 3分钟~~十几分钟是一个比较常见的短篇容量，可以讲一个承转合比较完整的故事。 20分钟以上的短片，其剧本结构方式就比较象影院片了，故事情节几起几伏，有些除了主 线索以外，还有支线索。 二、动画短片创意的技巧

维动画短片毕业设计说明

三维短片《弊》制作设计说明 学生：李亚鑫现代艺术学院艺术设计（动画设计） 指导老师：杨毅现代艺术学院 市场调研 本次毕业设计选取的是一部三维动画短片，对于这部短片来说，中期制作有着举足轻重承上启下的重要作用。而本次设计说明就是针对三维短片《弊》中期制作而展开分析说明。为了更好的完成毕业设计说明，特对同类型写实三维短片中期制作现状做了相关调研分析。具体从以下几点入手： 一、对同类型短片进行市场调研 同类别的短片有《红领巾大侠》《哐哐日记》等。人物造型虽然简单但是个性十足，色彩搭配十分丰富，动作夸张充满趣味。最重要的是该类型作品非常适合表达一些针砭时弊的主题。比如《红领巾大侠》这部作品，一个贪玩的小男孩在被老师训的时候，幻想自己成为了一个大侠和师战斗，故事的最后小男孩虽然被拉回现实，但确为观众们留下了真实的印象。成为大侠，是每一代人童年的共同梦想，老师可以说是每个人童年时的“敌人”。这部动画勾起的是每一个人童年时代的梦，不管梦的真实与否，都不妨碍我们细细品味该短片其中的种种趣味。尤其是深受应试教育的压迫的广大学生朋友，看到该短片都会会心一笑——谁都幻想过与老师大干一场啊。这是一种对情绪的宣泄，对体制的控诉，含蓄而又充满趣味。然而结局的回归现实，又多少带有一丝悲凉感和自嘲感。这些感觉，无不激起同龄人共鸣。（如图1，2）

图1 图2 同样类型的作品《哐哐日记》，通过一个对人生，对社会还没有什么了解的小孩子的生活描写，表现出一种对社会强烈的讽刺。任何社会上存在的问题，都逃不过作者辛辣的镜头。这样的动画是一种呐喊，一种发泄，更是一种提醒。警示作恶者的罪恶，唤醒麻木者的良知，这些都是社会所需要的。（如图3，4）

动画毕业开题报告

天津电子信息职业技术学院软件学院 毕业设计（论文）开题报告 注：本报告一式两份由学生本人填写（打印、宋体、小4号字），一份由学生所在系留存，一份 由学生完成设计（论文）后附在说明书内。篇二：动画毕业设计开题报告 动画风格类型 1.1 写实风格 写实风格就是要考虑场景的真实与实在性，要求所描绘的场景中的各种建筑或者地貌特色要符合当时当地的环境，符合人们的正常视觉感知，符合光影的正常的角度，遵循人们的一般常识。本片就是偏重与写实风格的，在场景中比如少年宫，或者小女孩的家，都是写实风格场景的体现，少年宫是参考教学楼在进行创作的， 1.2 装饰风格 装饰风格是在原本的生活中提炼出他的特色，并进行相应的概括，去除生活中的不规则的形体，描绘成有一定秩序感的状态。在短片中，小公园的场景设计就有装饰风格的元素在其中。 1.3 幻想风格 幻想风格就是超越现实的约束，呈现出不一般的想象的场景。形式大胆夸张，色彩艳丽、新奇，不拘泥与人们的常规心里或者欣赏的角度。幻想风格的场景在片中出现的较少，小女孩在家中吃饭看电视的时候，想象自己在舞台下跳舞的场景就是幻想风格，幻想风格的场景可以更真实的凸显主人公内心所向往的。研究手段及途径 在动画短片的制作过程中，场景是与故事发展联系非常密切的一个模块。场景就是动画主体所处的环境，由有背景和道具组成。场景不仅仅是绘制，更是一门为了展现故事情节，完成戏剧冲突，刻画人物性格服务的时空造型艺术。场景不仅能够烘托主题，也是营造氛围，增强动画的艺术表现力的有效手段。在动画中，往往场景的出现，会使整部作品的基调凸显的更为显著。场景的适当运用，会是整个影片的节奏更加紧凑，美感更加丰富，营造出最佳的整体效果。 本课题在场景设计方面涉及了一下几个方面： 2.1 场景要符合剧情的需要设立 场景是根据剧情的需要而进行创作的，故事的的发生，展开，所要依据的现实环境是进行场景设计首先要考虑的因素。通过场景能展现出故事发生的时间，地点等信息，构成一个故事发展存在的客观空间，是事情发生、发展的重要支撑点。被人们称为叙事空间。本片采取的是写实的场景设计，具有强烈的真实 感，迎合了大众的欣赏品味和习惯，画面精致，细腻，会给人一种身临其境的感觉。例如短片中，一开场，映入眼帘的就是南疆少年宫，明确的交代了故事发生的地点。 2.2 符合剧本中体现的时代背景，空间背景

动画角色设计开题报告

动画角色设计开题报告 篇一：动画毕业设计开题报告 动画风格类型 1.1 写实风格 写实风格就是要考虑场景的真实与实在性，要求所描绘的场景中的各种建筑或者地貌特色要符合当时当地的环境，符合人们的正常视觉感知，符合光影的正常的角度，遵循人们的一般常识。本片就是偏重与写实风格的，在场景中比如少年宫，或者小女孩的家，都是写实风格场景的体现，少年宫是参考教学楼在进行创作的， 1.2 装饰风格 装饰风格是在原本的生活中提炼出他的特色，并进行相应的概括，去除生活中的不规则的形体，描绘成有一定秩序感的状态。在短片中，小公园的场景设计就有装饰风格的元素在其中。 1.3 幻想风格 幻想风格就是超越现实的约束，呈现出不一般的想象的场景。形式大胆夸张，色彩艳丽、新奇，不拘泥与人们的常规心里或者欣赏的角度。幻想风格的场景在片中出现的较少，小女孩在家中吃饭看电视的时候，想象自己在舞台下跳舞的场景就是幻想风格，幻想风格的场景可以更真实的凸显主人

公内心所向往的。研究手段及途径 在动画短片的制作过程中，场景是与故事发展联系非常密切的一个模块。场景就是动画主体所处的环境，由有背景和道具组成。场景不仅仅是绘制，更是一门为了展现故事情节，完成戏剧冲突，刻画人物性格服务的时空造型艺术。场景不仅能够烘托主题，也是营造氛围，增强动画的艺术表现力的有效手段。在动画中，往往场景的出现，会使整部作品的基调凸显的更为显著。场景的适当运用，会是整个影片的节奏更加紧凑，美感更加丰富，营造出最佳的整体效果。 本课题在场景设计方面涉及了一下几个方面： 2.1 场景要符合剧情的需要设立 场景是根据剧情的需要而进行创作的，故事的的发生，展开，所要依据的现实环境是进行场景设计首先要考虑的因素。通过场景能展现出故事发生的时间，地点等信息，构成一个故事发展存在的客观空间，是事情发生、发展的重要支撑点。被人们称为叙事空间。本片采取的是写实的场景设计，具有强烈的真实 感，迎合了大众的欣赏品味和习惯，画面精致，细腻，会给人一种身临其境的感觉。例如短片中，一开场，映入眼帘的就是南疆少年宫，明确的交代了故事发生的地点。 2.2 符合剧本中体现的时代背景，空间背景

三维动画毕业设计论文

三维动画毕业设计论文 摘要：本文从三维动画短片中的视觉效果出发，对动画短片中涉及的三维动画制作，后期特效制作方法进行了详细的阐述，并解析归纳了适用于短片动画的，相关三维动画及其后期处理的制作方法，总结出为达到该动画短片视觉效果可行的制作解决方案。结合该短片的特点，提出了为达到导演预期效果使用到的处理方法。 关键词：三维动画，后期合成，制作方法 3D Animation Short Subject THE NIGHT PARTY ABSTRACT：This text is from the 3D animation short subject THE NIGHT PARTY of the visual effect set out, expect the special effect creation's method to carry on to elaborate in detail towards involving in the animation short subject of 3D animation creation, behind, and analyzed to induce to be applicable to a short subject animation of, related and 3D animation and afterward expect the creation method for handle, tally up for attain that visual effect of the animation short subject viable creation https://www.wendangku.net/doc/b28096867.html,bine the characteristics of that short subject, put forward for attain treatment that direct expectation effect's usage. KEY WORDS: 3D animation, expect to synthesize behind, create a method 1 《夜店惊魂》的视觉效果目标 1.1 影片视觉风格定位 这部三维动画短片《夜店惊魂》，作为毕业设计，我们给自己制定了较高的影片质量目标。为了能形成统一的，有性格的动画短片，我们在做一切动作之前先给影片做一个整体的风格定位。经过多种风格的实验选择，我们最终确定了这种诡异又天真，邪恶又可爱的整体定位。对美与丑的划分淡化，一切都是合理又和谐的，善与恶总是这样和谐的统一的，表面的善恶也只是一种形式。[1] 1.2 参考与借鉴动画大片 我们在确定影片风格的时候非常庆幸的也看到了西方也有一些类似

山海经二维动画短片毕业设计说明

xxxx大学 2020 届全日制本科生毕业设计 题目《山海经——溟山》动画短片创作教学学院XXXX学院 专业年级2016级 学生姓名XXX 学号XXXXXX 指导教师XXX 职称讲师 2020 年 5 月

《山海经——溟山》动画短片创作 XXXX学院XX专业2016级XXX 摘要：动画短片《山海经——溟山》主要以是一部以二维动画为主的动画短片。短片以鲜明亮丽的色彩气氛营造出瑰丽旖旎的场景，带给观众心跳起伏的感觉。 本片时长184秒，是以山海经为题材的动画片，故事架构在一个山海经的传统故事体系上。本片以主人公书生深夜误入茫茫溟山为主线，通过书生的眼睛去发现溟山中或慵懒或俏皮的妖怪们、表现书生孤灯行大山的黑夜忧惧和擅闯妖怪栖息地的惊慌恐惧，用夸张诡异的布景和开放式的结局赋予本片婉转曲回的内涵，展示山海经中奇异的妖精鬼怪，借此引发观众的兴趣。 关键词：二维动画；山海经；妖怪 Abstract：the animation short film "the book of mountains and seas - Mingshan" is mainly a two-dimensional animation short film. The short film creates a magnificent and beautiful scene with bright and beautiful color atmosphere, bringing the feeling of fluctuating heartbeat to the audience. A kind of The length of this film is 184 seconds. It is an animated film with the theme of The Classic of the Great Wilderness. The story structure is based on the traditional story system of The Classic of the Great Wilderness. The main line of this film is that the hero scholar mistakenly enters the vast Ming mountain in the middle of the night. Through the scholar's eyes, he finds the languid or witty monsters in the Ming mountain, expresses the scholar ' Interest the audience. Key words：2D animation; Shanhaijing; monsters

动漫设计与制作专业毕业设计方案

动漫设计与制作专业2012届毕业生毕业设计方案 一、二维部分 毕业设计题目——Flash故事情节动画短片 1．毕业作品要求 故事题材可以为笑话、成语故事、寓言或原创故事（鼓励为原创），要求主要角色不少于两人，影片大小为720×576像素，帧频为24帧/秒，时间长度不少于30秒，按照动画制作流程进行作品创作，具体要求如下： （1）前期制作 ①剧本：要求撰写原创或改编的运镜式剧本，剧本格式如下： 镜头号景别拍摄方法内容时间 ②分镜头稿（用A4纸手绘），格式如下： ③角色设计（用A4纸手绘/电子稿）：要求绘制主要角色的正面、正3/4侧面、侧面、 背3/4侧面、背面图。 ④场景设计（用A4纸手绘/电子稿）：要求绘制动画中涉及的主要场景图。 （2）中期动画制作 ①用Flash软件建立角色库、场景库、道具库。 ②按分镜头稿完成动画制作。

③动画要求能科学、完整地表达故事情节。 ④角色形象要生动、表情丰富，角色及场景设计合理。 ⑤镜头运用要合理，色彩搭配要和谐。 ⑥音效与主题风格要一致，具有艺术表现力。 ⑦帧频设定为24fps，舞台尺寸720×576像素，时间长度不少于60秒。 （3）后期制作：包括音效和特效的添加及文件的优化。 （4）影片发布：动画发布为.swf文件格式。 2．毕业论文（设计）书写要求： 毕业论文（设计）应紧密围绕作品及涉及的知识领域展开，对作品涉及知识领域的技术前沿，行业现状及发展等进行阐述。对作品的创意、设计过程、预期效果进行阐述。 毕业论文（设计）具体要求如下： （1）论文题目 毕业论文（设计）题目中要求体现作品类别和名称。 如：Flash动画短片——笑话《踩地雷》。 （2）目录 目录的目的在于方便查询及对已装订成册的论文内容做出说明，单独成页。 （3）绪论 绪论放在论文开篇，其任务是交代自己的选题、作品创意初衷、文献检索过程和情况、自己的作品在哪些方面有所创新、使用的主要技术、论文大致的结构（按照什么样的思路，分为几个部分，分别是什么），以及其他需要说明的关于论文的问题，单独成页。 （6）正文（含选题背景、方案论证、过程论述、结果分析、结论或总结等，要紧密围绕作品展开阐述）。 正文是论文的核心，应实事求是，层次分明，文理通顺，字数在3000字以上，要求按以下行文内容完成。特别强调：下面所列内容主要针对作品而言，同学在形成论文时除对自己作品进行下面相应阐述外，还需将作品涉及的知识融入到阐述中，合理加入总结，归纳的观点、技术难点解析等，要有一定的知识扩展。 一、剧本 剧本需说明选题初衷，对选题的理解，欲通过怎样的表现方式和方法将故事内容展现出来等与剧本相关的内容，并将原故事（非原创剧本需上交）及按格式要求的Flash剧本写在下面（需单独成页）。

二维动画广告宣传片制作合同

二维动画“*****”广告宣传片项目制作合同 甲方：乙方：赣州福雷斯文化传播有限公司 地址：地址：江西赣县职业技术学校内主楼 电话：电话：（0797）-4592182 ==================================================================== （以下简称甲方）与赣州福雷斯文化传播有限公司（以下简称乙方）依据《中华人民共和国合同法》的规定，就甲方委托乙方进行二维动画广告宣传片的制作事宜，在相互合作的前提下，经双方协商达成一致，签订本合同，双方共同遵守。 一、甲方委托乙方制作“ *****项目”二维广告宣传片。 二、完成作品长度及制作费用： 影片制作长度为； 总制作费用为人民币：元整（￥元）。 三、制作期限及付款方式： 1. 动画于书面合同签定后，甲方向乙方支付预付款及制作所必需的相关资料，提供完备之日,剧本甲方签字后开始制作，制作周期总计个工作日。 2、甲方应于本合同签定之日，支付乙方总制作费用的50%做为预付款，即人民币** 元整（￥元）；乙方提供成品样片并经甲方验收合格后，甲方应支付总制作费用剩余的50%，即人民币:元整（￥元）,乙方提供最终成品，甲方才能使用本影视动画。 四、制作要求： 1. 动画片表现产品结构及特色、力求清晰表达设计特色。要求画面充实、清晰， 色调统一协调。 2. 动画片具体内容以创意脚本为主，总体镜头以分镜头脚本为准,脚本由甲乙双 方另行商定。 五、甲方的权利与义务：

1.甲方有权对整体制作提出明确的要求和想法，对样带提出修改意见； 2.甲方应提供各阶段图纸和相关资料，并有义务为乙方解释图纸和设计内容； 3.乙方在合同执行期间单方面终止合同，甲方有权向乙方追索总制作费30% 做 为违约补偿费用；乙方未按合同约定时间交付制作作品，甲方保留在制作费中扣除总制作费的 10% 做为违约补偿的权利。 4.甲方在乙方提供动画制作脚本后认真审阅并提出更改意见，脚本经甲方确认后对动画制作脚本和计划不再进行更改 : 5.由于非乙方原因造成工作量的增加 , 双方协商应乙方要求的追加相应的费用及制作时间。 非乙方原因包括：①做为表现内容的原设计方案更改；②甲方未及时提供制作所必需的资料；③甲方未遵照合同约定，按时、按阶段付款；④甲方对乙方提供的脚本或样带未及时提出反馈意见等；⑤甲方在乙方制作开始3天后更改脚本。 6. 甲方有义务信守合同，维护双方利益。 六、乙方的权利与义务： 1.由于非乙方原因造成工作量的增加，双方可协商相应延长产品交付的时间而 不视为乙方违约。 2.乙方在动画正式制作前编写动画制作脚本，动画制作脚本应经甲方确认。在 制作过程中按阶段提供制作进程报告，供甲方了解制作情况。 3. 在完成作品交付之前通知甲方验看作品质量。 4. 乙方在规定时间内按质、按量提交最终产品。 5. 乙方应严格信守保密原则，图纸及相关资料不得泄露给无关人员和单位，尤 其是其它设计单位和人员。 6. 甲方在合同执行期间单方面终止合同，除支付的费用外甲方还须另行支付总 制作费 30% 做为违约金。如因甲方责任未按合同约定支付制作费，乙方保留要求甲方支付总制作费 10% 的违约金的追索权。 7. 乙方有义务信守合同，维护双方利益。 8．乙方完成本动画作品，自乙方收到甲方最后一笔制作费后，版权归甲方所有。

动画短片制作常用表现方法与技巧

Flash动画短片制作常用的表现方法与技巧 一、逐帧动画 因为逐帧动画所涉及到的帧的内容都需要手工去编辑，任务量比较大，所以在确定使用哪种动画形式的时候，一定要做好思想准备。制作逐帧动画不涉及到帧里面的内容是元件还是图形或者位图，这一点与形状补间动画，动作补间动画不同。在制作逐帧动画的时候，往往前一帧与后一帧的内容没有大的差别，我们就可以使用Flash MX 2004提供的绘图纸外观工具来观察前一帧，或者全部帧的变化，对于我们精确的把握动画效果，有极大的帮助。 逐帧动画是我们常用的动画表现形式，也就是一帧一帧地将动作的每个细节都画出来。显然，这是一件很吃力的工作，但是使用一些小的技巧能够减少一定的工作量。 这些技巧包括：简化主体、循环法、节选渐变法、替代法、临摹法、再加工法、遮蔽法等。下面一一用动画例解的方式详细讲解。 (一)、简化主体 首先，动作主体的简单与否对制作的工作量有很大的影响，擅于将动作的主体简化，可以成倍提高工作的效率。 我们都看到过这个形象“火柴人”功夫系列，如图（1）可见，动画的主体相当简化，以这样的主体来制作以动作为主的影片，即使用完全逐帧的制作，工作量也是可以承受的。试想用一个逼真的人的形象作为动作主体来制作这样的动画，工作量就会增加很多。 注：对于不是以动作为主要表现对象的动画，画面简单也是省力良方。 （二）、循环法 这是最常用的动画表现方法，将一些动作简化成由只有几帧、甚 至 2、3帧的逐帧动画，组成的Movie Clip，利用Movie Clip的循环播放 的特性，来表现一些动画，例如头发、衣服飘动，走路、说话等动画经 常使用该法。 天篷元帅斗篷的飘动的动画就是由三帧组成的Movie Clip，聪明的读者一定想到了，只需要画出一帧，其他两帧可以在第一帧的基础上稍做修改便完成了。 注：这种循环的逐帧动画，要注意其“节奏”，做好了能取得很好的效果。 （三）节选渐变法 在表现一个“缓慢”的动作时，例如手缓缓张开，头（正面）缓缓抬起，用逐帧动画很浪费时间。我们可以考虑将整个动作中节选几个关键的帧，然后用渐变或闪现的方法来表现整个动作。 如一手掌张合的实例中，通过节选手在张合动作中的四个“瞬间”，绘制了四个图形，定义成Movie Clip之后，用Alpha（透明度）的变形来表现出一个完整的手的张合动作。 如果完全逐帧地将整个动作绘制出来，想必会花费大量的时间精力，这种方法可以在基本达到效果的同时简化了工作。 注：该方法适合于“慢动作”的复杂动作，另外，一些特殊情景，如D厅，由于黑

大学生适合学二维动画吗_大学生动画短片_2017年大学生动画大赛_国际大学生动画节_汇众教育

【超实用】大学生适合学二维动画吗？ 大学，毕业即等同于失业。这绝不是一句大家口里流传的口头禅而已。现实里，这是对绝大多数大学毕业生的真实写照。就业，是大学毕业生最关心的问题，许多年轻人都说“好工作”实在难觅。很多人都在微博，微信朋友圈吐槽到“不是在投简历的路上，就是在去面试的路上”。很多求职者眼里的“好工作”标准是自己满意、专业对口、待遇不错、有发展空间等等，而真正符合这些标 准的“好工作”，实在是很难找。 动画中的各种造型一般是根据剧本的要求进行造型设计的。如果说，电影故事片的各种角色是导演根据剧本中的人物形象尽可能地选择最适合的演员来演绎的话，那么，动画中的角色形象则是导演根据剧本中的要求而随心所欲地设计出最符合剧本人物的角色的。动画角色是动画片的灵魂，观众对一个动画角色的价值判断不单纯停留在其外在的造型层面，还包括对角色性格内涵的认同。 大家对于教育培训一定有所了解吧，今天，小编就为大家收集和整理了有关的信息，希望能让大家有更深一步的了解！ 接下来小编为你整理了超实用的干货~想了解教育培训的，快来看，绝对超实用哦！ 动漫行业发展迅速，二维动画专业也逐渐火热起来 学历低的人群适合学二维动画设计专业吗？ 在动漫行业中，是不存在学历歧视的，理论知识是学习，技能也是一种学习，大学是学习的场所，培训机构也是学习的场所。从如今就业趋势来看，用人公司更喜欢招聘有职业技能的人才，而不是空有理论知识的人才，所以很多大学生在读完大学之后可能都要选择去培训机构再进行技能方面的培训。 二维动画设计是一部动画片设计制作过程中不可缺少的步骤，二维动画设计师是动漫公司不能缺少的岗位，所以二维动画师也是动漫公司最为紧缺的人才之一，由于人才的缺乏，所以发展前景很好，薪水很高。 小编走访汇众教育了解到，很多初中、高中毕业的学生都选择到汇众教育学习二维动画设计，不单能学到技能，还能拿到国家承认的学历，因为汇众教育针对初、高中毕业生推出了技能+学历双证班，保证低学历的学生在学到技能的基础上也能获得学历，增加求职的砝码，保障学生的顺利就业。 想学二维动画设计，不知道这个专业的就业前景好不好？学完之后能不能找到工作？发展前景怎么样？ 二维动画设计又叫动画设计，是动漫行业中热门的专业，随着近几年动漫行业的快速发展，国家也加大了对动漫行业的支持，随之，二维动画设计也逐渐发展成热门的专业，二维动画设计师也成为了动漫行业中紧缺的人才之一。

动画毕业设计

动画毕业设计 【篇一：动画毕业设计论文】 毕业设计(设计报告) 题目：动画短片《 wait me 》的设计报告学院：艺术与设计 专业名称：动画 班级学号： 学生姓名： 指导教师： 二o一五年五月 动画短片《 wait me 》的设计报告 摘要：动画短片《wait me》主要以flash二维动画软件来制作。短片以鲜明亮丽的色彩气氛营造出愉快的场景，带给观众温馨的感觉。 本作品通过多种创作方式的运用，力求在作品的空间中淋漓尽致地衬托、渲染和营造场景及角色，以传递故事的正面能量。随着动画技术的越来越成熟，动画的可观性也日益增强，动画靠着基本的动作运动规律，色彩鲜明的场景维持可看性和流畅性。因此，动画片要以客观物理运动规律和丰富的场景为基础，而不是简单的模拟和叙述。本动画短片着重体现了flash动画的这两方面特点。 关键词： wait me、场景制作、二维动画 指导老师签名： the design report of the animated short film 《wait me》 abstract:《wait me》animation film mainly to flash 2d animation software to produce. the short film creates a pleasant scene with a bright color atmosphere,bring the audience warm feeling.the application of this work through a variety of creative ways,strive to vividly foil, rendering and create scenes and roles in the space of the work,to pass the positive energy of the story.with the animation technology more and more mature,the observability of the animation is also growing.animation by the basic movement of the law,color vivid scene to maintain the can see and fluency.so,the animation should be based on objective physical motion and rich scenes,instead of simply simulation