另一种选择外国风景画静物画赏析

第一课另一种选择·外国风景画静物画赏析

教学目标

1、引导学生建立一种新的绘画理念，让学生意识到绘画风格的多样性。

2、在欣赏画家作品的同时感受画家的创作思想和情感流露。

3、在小组研讨型学习模式下，让学生学会表达自己的见解

重点难点

学生对不同绘画风格的理解，特别是印象派绘画的特点。

教学准备

教师（投影仪、相关作品幻灯片）；学生（美术课本，一支钢笔或圆珠笔）

教学方法：

讨论、释疑

教学过程：

一、自习发现，提出疑惑

让学生自习课本，看课本范作提出疑惑。

二、小组合作，研究释疑

通过几幅作品的分析、研讨，认识新的绘画风格。

具体作品：

《水果静物》油画（法国）塞尚

《日出·印象》、《睡莲》组画 -----（法国）莫奈

《向日葵》（荷兰）凡高

三、观念更新，联想表达

以新的观点重新认识画家作品，并通过欣赏作品作出相应联想与表达。

美术知识

印象主义作为绘画流派出现于法国。1874年3月25日，.莫奈、.雷诺阿、.毕沙罗、西斯莱、.德加、.塞尚、.莫里索等一群年轻的法国画家，在巴黎举办了无名画家、雕塑家、版画家展览会，因莫奈展出的一幅题为《日出·印象》的油画的题目被一位观点守旧的记者借用，撰文嘲讽此展览为“印象主义画家展览

会”，遂产生印象主义或印象派之名。

在艺术观点上，印象主义画家反对当时占正统地位的古典学院派，反对日益落入俗套、矫揉造作的浪漫主义绘画，吸收荷兰、英国、西班牙、日本、中国等国家绘画的营养，同时受现代科学，尤其是光学的启发，认为一切色彩皆产生于光，于是他们依据光谱赤橙黄绿青蓝紫七色来调配颜色。由于光是瞬息万变的，他们认为只有捕捉瞬息间光的照耀才能揭示自然界的奥妙。因此在绘画中注重对外光的研究和表现，主张到户外去，在阳光下依据眼睛的观察和现场的直感作画，表现物象在光的照射下，色彩的微妙变化。

画家介绍：

莫奈：法国画家。1840年11月14日生于巴黎，1926年12月5日卒于吉维尼。早年受业于革新画家.布丹门下，1859年来到巴黎和许多艺术家结识。其后服兵役到阿尔及利亚。1862年进入C.格莱尔画室，因对学院派教学法不满，很快离开，并和一群画家到枫丹白露森林中的巴比松对景写生，同时积极参加印象主义社团的活动，成为印象主义的中心人物。早期作品《日出·印象》等，重在对外光的探索，追求光和色的独立美。和其他印象主义画家一样，莫奈倾慕于东方绘画语言。代表作《睡莲》不仅对光色的处理达到高峰，而且技巧纯熟，笔法纵横不羁，油彩涂抹厚薄自由，构图奔放，含有浓郁的诗意和音乐感，是油画中大写意之杰作。他逝世之后，法国政府根据其生前愿望决定在伊勒里宫的橘园大厅永久陈列他的作品。

塞尚：法国画家。1839 年 1 月 19日生于普罗旺斯地区艾克斯，1906年10

月22日卒于家乡。早年学法律，同时爱好美术和文学。后到巴黎学画。早期作品曾被沙龙拒绝，却受到作家.左拉的称赞；代表作《野餐》等富于戏剧性，多表现悲剧的爱情和死亡。他研究过古典绘画，但其作品不合乎古典法则，显示出自己的独特个性。70年代末以后的30年，是其创作的成熟期。写意特征更加鲜明，充分发挥了绘画语言的表现力。他主张绘画摆脱文学性和情节性，强调主观感受的重要性；坚持把客观物象条理化、秩序化和抽象化，提出用圆柱体、球体和锥体来处理形象，以表达一种超自然的理想概念；在画面处理上追求平面感，用色彩表现空间。他对绘画的革新主张和实践，受到艺术家们的普遍重视，被誉

为继印象主义之后的绘画革新家，归入后印象主义流派。他的某些偏激的艺术主张，则构成以后形式主义理论体系的核心。

凡高：荷兰画家。1853年3 月30日生于津德尔特，1890年 7月29日在法国瓦兹河畔因患精神病自杀身死。早年经商，后热衷于宗教，1880年以后开始学习绘画。早期作品受印象主义和新印象主义画派影响。曾两次在咖啡馆和饭馆等劳工阶层展出自己的作品。不久厌倦巴黎生活，来到法国南部的阿尔勒，开始追求更有表现力的技巧；同时受革新文艺思潮的推动和日本绘画的启发，大胆探索自由抒发内心感受的风格，以达到线和色彩的自身表现力和画面的装饰性、寓意性。代表作《向日葵》、《星光灿烂》、等，都包含着深刻的悲剧意识以及强烈的个性和形式上的独特追求。当时他的作品虽很难被人接受，却对西方20世纪的艺术有深远的影响。法国的野兽主义、德国的表现主义以及20世纪初出现的抒情抽象主义等，都从他的主体在创作过程中的作用、自由抒发内心感情、意识和把握形式的相对独立价值、在油画创作中吸收和撷取东方绘画因素等方面，得到启发，形成了各自不同的绘画流派。

教学反思：

本课通过对风景画和静物画的欣赏比较，了解印象派画家在不同时期的表现侧重点：莫奈的早期印象派注重光色点变化----塞尚的风格则在用色上更加厚重------凡高的风格则更大胆夸张，注重表现画家的内心世界。

印象派从客观到主观的这一变化，是本课要学生掌握的一个重点，只有通过欣赏比较和讨论，学生才能领会，因此，我把侧重点放在了学生自主学习上，先欣赏，提出疑问，然后讨论，教师在适当的时候介绍画家的生平背景，这样能帮助学生很好地理解作品的内涵。学生理解的也很快。效果较好。

《色彩风景》教案新部编本

教师学科教案[ 20 – 20 学年度第__学期] 任教学科：_____________ 任教年级：_____________ 任教老师：_____________ xx市实验学校

《色彩风景》教案 教学目标： 知识与技能：学习并掌握风景画写生的作画步骤。 过程与方法：讲解演示，学生实践。 情感态度价值观：培养学生热爱家乡的感恩情怀，感恩大自然给予的灵感。 教学重点： 学生能掌握“色彩”的有关观念，学会用基本的颜色变化，能画出具有一定观赏度的作品。 教学难点： 通过欣赏作品掌握色彩表现风景画的色调，尝试大胆运用色彩和各种方式展现个性的风景画画表现。 教具学具： 教学设备及软件：实物投影仪。 基本材料与工具：绘画纸、做取景框的卡纸。 教学过程： 一、导入 教师放映几张家乡风景图片，问同学们认不认识引起学生的兴趣。 二、讲授新课 （一）风景画通俗地说是以风景为题材的绘画。 刚开始中国画中的山水画属于风景画，以后才逐步发展为独立的画科。吴冠中的风景画富于民族情调。 在西方，风景画在美术中有着重要的地位。西方的风景画讲究色彩，崇尚写实，注重再现。 （二）说一说：这些色彩风景画在色彩表达上有什么不同之处？ 1、斑斓的色彩表现出湖面的反射。 2、相对于云的动感，湖水用笔变化应静一点，形成表达上的对比。 3、蓬松的笔触表现芦苇的干枯。 （三）色彩风景画写生步骤：

1.取景 选取主要写生物象，确定画纸的尺幅（横幅、竖幅、方构图等），明确远、中、近景的物象关系以及天气、光线、时间的特征。 2.构图 确定地平线、主体物的位置，以及相关景物之间的远近、左右关系，注意透视变化。起稿的工具和方法，参见色彩静物写生第一个步骤。鉴于风景的光线与冷暖随时间而变化，作画时间以1~3小时为宜。 3.画大关系铺大色调 参见色彩静物写生第二个步骤。由于风景的空间距离和冷暖变化较大，注意静物的远近虚实、冷暖关系和明部、暗部、投影的冷暖反差。 4.深入刻画与完成。参见色彩静物写生第三个步骤。 （四）欣赏学生作品 作业要求： 1、临摹一幅名家的色彩风景画，也可以色彩小稿的形式表达。 2、尝试用写生或创作的方式画风景画。

西方风景画的概述

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西方风景画的概述 ▲中国画家在儒、道思想的影响下，致力于自身与天道的融合。他们通过笔墨的运用，在山水画中体现自身的情感；西方画家则通过使用与中国画截然不同的绘画材料来体现西方的宗教思想与人文主义思想。同时，由于东西方所处的不同的地域、不同的人文环境，因此导致了中国山水画与西方风景画呈现了不同的面貌。 ▲起源： 西方风景画最早是作为人物画的背景出现，在以后才逐步发展成为独立的画科。在西方的美术史里，我们可以看到14世纪前半叶的意大利壁画，如锡耶纳市政厅的《善政图》，和15世纪初期尼德兰的抄本装饰画上，已经出现了风景在画面上占很大比重的作品。这些作品中的风景和早期的中国山水画同样的命运，只是作为人物的搭配。真正没有人物登场的纯粹风景画最早是以素描等小画面形式出现的。从15世纪起，风景在为人物画做了一个多世纪的背景后终于脱离这种陪衬的命运而走上了独立的道路，成为了独立的画种。在德国画家丢勒的水彩画和阿尔特多费尔的油画中，出现不少风景画，从这些风景画中可以看出作者对风景刻意的描绘。但这时的风景画也不是很成熟，在艺术上达到成熟则要等到了17世纪的荷兰。荷兰的著名画家维米尔、霍贝玛对风景画的发展都做出了较大的贡献。这时，在风景画繁荣发展的同时又产生海景画、夜景画、街景画等分支。当时的一些意大利的画家还描绘了理想中的恬淡的田园风景，这与中国山水画家所追求的“心中的天地”有几分神似。此外，法国的普桑等人也在风景画中配置很多古代的神话人物作为点缀。在西班牙，格列柯、委拉斯贵支等大师也留下不少传世的风景画名作。直至18世纪，英国出现了伟大的康斯太勃尔，才使风景画取得了决定性发展。他学习荷兰画家的风景画，采取直接描写自然的写生方法，收到了很好的效果。不久就影响到法国的印象主义画家。透纳最初也受荷兰画家的影响

最新人美版初中美术八年级下册《色彩风景画》教案

《色彩风景画》教案 教学目标： 1、学生能理解色彩冷暖变化，通过色彩表达自我情感，提高审美认知水平。 2、了解体验色彩带给生活的乐趣，鼓励学生积极尝试创作，学会自我表达，自我欣赏，培养学生擅于交流，健康乐观的态度。 教学重点： 学生能掌握色彩冷暖变化规律，色彩传达相关知识。 教学难点： 引导学生理解色彩冷暖变化规律，体验色彩传达带来的不同感受，并能运用到课堂绘画实验中。 教具学具： 教学设备及软件：多媒体教具，教学视频。 基本材料与工具：色彩卡片、胶带。 教学过程： 1、课题引入 师：同学们，在开始今天新课之前呢，我们先来一起玩一个游戏（贴着色彩卡片的黑板）在黑板上有十二张不同颜色的卡片，大家根据自己对每一张卡片的冷暖感受，请把它们分为暖色卡片一组和冷色卡片一组。 生：参与 师：大家做的很好，接下来我们再来欣赏几张风景作品。谁能告诉我，哪一张属于暖色风景色调？哪一张属于冷色风景色调？ 生：欣赏回答 2、认定目标 师：通过刚才的游戏和作品欣赏，大家请告诉我，色彩可以分哪两大类色调？生：暖色和冷色。 师：对！这节课呢，我们就要通过学习色彩冷暖变化规律，体验不同色彩带给我们的不同感觉，运用自己手中的画笔描绘出自己的独特色彩感受。 3、理解概念（讨论）

师：大家观察一下四季图片，四季的景色有什么不同？生：讨论回答 师：观察后我们发现，正是四季时间的变化，使得不同季节的景色有着不同色彩倾向。好，那么我们再来观察一下印象时期大师的作品，这三幅描绘的是同一座鲁昂大教堂。大家思考为什么同一个景物，在画家的笔下是不同的景色呢？ 生：思考回答 师：恩，正是不同的天气环境影响使得同一景物有着不同的变化。这样，我们可以总结出，色彩冷暖变化是受季节时间和环境影响的。 师：现在，我给大家拿出一些独立的颜色，大家可以告诉我你对每种颜色的感受吗？ 生：回答。 师：每种颜色会带给我们不同的感受，我们不仅可以把这些知识运用的绘画创作中，通过丰富的色彩来表现我们自己独特的感受，而且，我们也可以把这些知识运用的生活中，在生活中感受色彩带给我们的变化，去发现美，体验美。 师：那么在了解这些知识后，我们怎样才能把它们运用到绘画创作中呢？为此我们先来赏析一下大师们的作品，体会他们在创作中的情感吧！ 4、观察写生 师：在看过大师的作品后，你想亲自动手实践一下吗？我给大家安排了两种练习要求，大家可根据自己的情况任选其一。 （1）发挥想象，将风景图片的某一局部进行扩展，描绘成一幅完整的风景画。 （2）自选一幅风景图片或作品，发挥创造力，可以改变原有画面色调，表达自我感受。师：那么在动手之前，我们先看一下范画展示。 5、交流总结 师：大家画的怎么样了？我们把自己作业相互展示一下，谈谈对自己对其他同学作业的看法。 生：交流。 师：好了，大家一起来回顾一下本节课吧。 师：风景画就是用来表现人们对大自然审美感受的一种良好的艺术形式，希望通过本节课的学习，希望大家学会欣赏风景，理解色彩，在生活中发现美，体验美。 6、课后小结

西方风景画的概述

西方风景画的概述 ▲中国画家在儒、道思想的影响下，致力于自身与天道的融合。他们通过笔墨的运用，在山水画中体现自身的情感；西方画家则通过使用与中国画截然不同的绘画材料来体现西方的宗教思想与人文主义思想。同时，由于东西方所处的不同的地域、不同的人文环境，因此导致了中国山水画与西方风景画呈现了不同的面貌。 ▲起源： 西方风景画最早是作为人物画的背景出现，在以后才逐步发展成为独立的画科。在西方的美术史里，我们可以看到14世纪前半叶的意大利壁画，如锡耶纳市政厅的《善政图》，和15世纪初期尼德兰的抄本装饰画上，已经出现了风景在画面上占很大比重的作品。这些作品中的风景和早期的中国山水画同样的命运，只是作为人物的搭配。真正没有人物登场的纯粹风景画最早是以素描等小画面形式出现的。从15世纪起，风景在为人物画做了一个多世纪的背景后终于脱离这种陪衬的命运而走上了独立的道路，成为了独立的画种。在德国画家丢勒的水彩画和阿尔特多费尔的油画中，出现不少风景画，从这些风景画中可以看出作者对风景刻意的描绘。但这时的风景画也不是很成熟，在艺术上达到成熟则要等到了17世纪的荷兰。荷兰的著名画家维米尔、霍贝玛对风景画的发展都做出了较大的贡献。这时，在风景画繁荣发展的同时又产生海景画、夜景画、街景画等分支。当时的一些意大利的画家还描绘了理想中的恬淡的田园风景，这与中国山水画家所追求的“心中的天地”有几分神似。此外，法国的普桑等人也在风景画中配置很多古代的神话人物作为点缀。在西班牙，格列柯、委拉斯贵支等大师也留下不少传世的风景画名作。直至18世纪，英国出现了伟大的康斯太勃尔，才使风景画取得了决定性发展。他学习荷兰画家的风景画，采取直接描写自然的写生方法，收到了很好的效果。不久就影响到法国的印象主义画家。透纳最初也受荷兰画家的影响。19世纪的画家还注意表现高山、大海及晚秋、晨雾等前人不曾描绘过的自然景象。以柯罗为首的法国巴比松画

初一年级美术教案 外国风景画

初一年级美术教案外国风景画、静物画赏析(二) 课题：另一种选择-外国风景画、静物画赏析(二) 教学目标： 1、认知目标：通过欣赏，使为学生对外国风景画、静物画产生和发展概况有初步认识。了解印象派及后期的风景画、静物画的绘画风格和艺术特色. 2、技能目标：通过欣赏和评述等教学活动，增强学生参与意识，培养学生合作、互动解决问题的能力，提高分析评述美术作品的能力。 3情感目标：外国风景画、静物画作品欣赏活动中感受艺术家敏锐的观察力和高超的表现手法，培养学生领悟与感悟外国风景画、静物画的所表现美的能力，激发学生热爱大自然的情感。 4、创造目标、：通过教师引导，学生能够形成提出问题、分析问题、解决问题的能力，提高欣赏评述美术作品的能力，自主建构分析作品的系统认识。 教学重点： ①让学生了解如何表现日常生活中存在的美，自然风光与艺术的关系以及与情感世界的关系。 ②认识17世界荷兰风景画、静物画技艺的娴熟已达到可以乱真地步，在西文艺术史上有着重要的地地位是欧洲近代风景画、静物画的重要阶段。 教学难点： ①如何让学生领会常态的自然风光和日常静物与画家们的风景画、静物画之间的区别，提高对风景画、静物画所表现的自然和生活之美的感受能力。 ②如何引导学生对分析美术作品有初步的认识。 教学准备： 教师准备：准备图片、制作课件、艺术家生平 学生准备：在网上搜集相关图片和资料 教学时间：一课时 教学过程设计： 一、分组讨论： 1、上学期的第一课学习内容是什么？ 2、赏析了哪些美术作品？作者是谁？ 3、这些美术作品的美在哪里？ 4、当初看了美术作品给你留下最深的印象的什么？ 二、小组汇报(略) 三、教师小结引入新课： 上学期赏析的外国风景画、静物画属现实主义绘画，所描绘的是我们身边的自然风光，是在现真实，有整齐、整洁之美，看了以后有身临其境的之感，画法细腻，形象逼真，有照片的效果。面本学期的第一课我们继续赏析外国风景画、静物画(二)，另一种选择…… 四、学习新课：另一种选择 1、播放课件 2、赏析印象派作品(讨论) ①画家选择了什么？ ②这时画家追求什么？ ③他们所画的作品是真实的吗？ ④我们如何理解《日出·印象》的真实？

外国风景画

外国风景画 欧洲的风景画最早是作为人物画的背景而出现的，17世纪中期独自成为一派，并发展到欧洲的各个地方，于是欧洲各地区的风景画风格开始互相影响交融，到19世纪时进入巅峰时期。 印象派：19世纪欧洲艺术发展的一个阶段，也是现实主义艺术向现代主义艺术过渡的一个阶段。印象派画家主张到大自然中去写生，直接表现光与色的无穷变化。代表人物有莫奈，毕沙罗，雷诺阿。 莫奈：法国画家，《日出.印象》表现的是港口一个多雾早晨的景象。在弥漫的浓雾中，所有的物象——太阳、海浪、小船以及远处工厂的烟囱和船上的吊车等，都变得模糊不清了。之前没有画家这样大胆处理画面，作品展出后引起轰动，许多画家都追求和表现——从此印象派产生了。 新印象派：认为印象派表现光色效果的方法还不够“科学”，主张不要在调色板上调和颜料，应该来画布上把原色排列或交错在一起，让观众的眼睛进行视觉混合，然后获得一种新的色彩感受。该画派又被称为“点彩派”。 修拉：法国，《大碗岛星期日下午》这是一幅夏日风景画。游人在巴黎郊外的塞纳河畔休憩、散步、垂钓、划船，整个画面宁静和谐。修拉为了这幅作品，画了三十多幅习作和色彩稿，用了整整两年时间，它是现代艺术的重要事件之一。 “后印象派”不是“印象派”和“新印象派”风格的延续，而是对印象派的突破与反叛。 塞尚：法国，《风景》库贝尔：法国，《风暴后的埃特雷塔峭壁》 德朗：法国，《威斯敏斯大桥》 彼得.勃鲁盖尔：尼德兰，《雪中猎人》洛朗：法国。《海港日出》 霍贝玛：荷兰《林间小道》 鲁斯达尔：荷兰《辛格拉温的磨房》透纳：英国《莫特莱克台地》 勃拉克：法国《艾斯塔克的房子》 蒙德里安：荷兰《灰色的树》

《色彩丰富的风景画》教案

《色彩丰富的风景画》课时教案 学号：20085171020 姓名：杨中军 年级：七年级教学时间：45分钟教师：杨中军课题：色彩丰富的风景画 课业类型：绘画（写生）本课就有“造型·表现”课程类型的性质与特征，最好采用独立完成的形式。 教学目标： 知识与技能：引导学生观察、分析自然界丰富的色彩变化，并思考它们形成的原因。 过程：课题引入——传授新知——实践体验——拓展延伸——总结反思； 方法：学生通过对照的比较方式了解色彩的变化（如何让画面具有空间感？这个知识技能是学生以前所没学过的，通过对大师作品的欣赏与讨论解决，在解决画面效果问题之后，可让学生使用讨论的方法，加深学生对色彩的认识） 情感态度与价值观：使学生充分的感受到风景画的观赏价值和艺术价值。 设计思路：本课程的特点：不讲枯燥的“作画步骤”等概念，强调直接通过观察表现色彩关系。课题引入一个成语可以吸引许多学生的兴趣，先是从教学中所采用的方法来切合此课题。罗列一些图片，结合书上的一些大师的作品让学生对“颜色”这一概念进行回忆，在对范画进行欣赏时，结合知识与技能和教学目标提出“如何让颜色更具有表现力的问题？”可以提示学生们就与前面有关颜色的变化的问题进行思考。 教学重点：学生能掌握“色彩”的有关观念，学会用基本的颜色变化，能画出具有一定观赏度的作品。 教学难点：通过欣赏作品掌握色彩表现风景画的色调，尝试大胆运用色彩和各种方式展现个性的风景画画表现。 教具学具： 教学设备及软件：实物投影仪、 基本材料与工具：绘画纸、做取景框的卡纸 参考资料：一些具有观赏性，深度感强烈的作品图例《世说新语·方正》 学生准备：画纸、水粉颜料、水彩、笔、小水桶 教学过程： 组织教学（1分钟）

六年级简单风景画

六年级简单风景画 篇一：六年级上心中的风景_美术孙晋军 篇二：小学六年级美术上册《心中的风景》教案] 小学六年级美术上册 第3课：《心中的风景》教案 一、教学目标 初步了解和掌握色彩风景画和钢笔风景画的一般特点和基本画法，提高对色彩的运用能力，在作业过程中培养对大自然的热爱，培养审美意识。 二、教学重点与难点 重点：色彩画风景和钢笔画的作画要求和一般方法。 难点：运用不同的形式进行作画。 三、教具与学具准备 教具：教材、风景挂图、示范用水彩画具材料等。 学具：教材、钢笔、彩笔画工具材料和图画簿等。 四、教学过程 (一)组织教学。 检查画具准备情况，安定好学生精神，集中学生注意力。 (二)歌曲导人，板书课题。 1．师唱《谁不说俺家乡好》导入。 2．简析画面构图特点。

简单、有重点，主次得当，当选择好景物之后开始勾画草图，注意取舍，主要的景物应安排在画面视觉中心，占据较大空间。今天我们就一起来描绘心中的风景吧！ 3．提出并板书课题：3.心中的风景。 (三)讲授新课。 1．欣赏风景画作品。 请大家搭乘老师的旅游车，一起去看看如诗如画的风景吧！（师放风景投影） 2.观察课本上的范画并思考。 (1）游戏：找亮点 请同学们打开课本第3课，欣赏课本中的风景图片，找出它们最美的亮点。想一想，现在如果让你描画出你心中的风景，你会怎么画呢？ 3.教师示范(边讲边示范) （1）选景 用较大的彩色风景挂图作为实景，告诉学生选景不可贪多，应简单、有重点，主次得当，切不可将所见之景都画上去。当选择好景物之后开始勾画草图。可用铅笔轻轻画出，不要太详细，应大方饱满，注意取舍，符合自己的审美需要。主要的景物应安排在画面视觉中心，占据较大空间。 （2）构图。

【知识学习】苏少版七年级美术教案第1课 自然与生活的定格 外国风景画、静物画赏析(一)

苏少版七年级美术教案第1课自然与生活的定格外国风景画、静物画赏析 (一) 第1课自然与生活的定格外国风景画、静物画赏析 第一课，从小学美术的学习到初中美术的学习是一个台阶式的提升，由此进人了一个新的了解。学习艺术内涵的阶段。本单元的内容是欧洲近代风景画、静物画，是绘画中朴实，接近生活的题材。从平常的景物中发现美，了解美、感受美，并进一步学会表述和描绘内心深处对平常景物的真实感受和激情，是美术学习的一个新起点。同时本册的内容是以本单元为引领，贯穿的都是生活中常见的、平凡的点滴。通过学列使学生认识到艺术源自生活，又融入了艺术家的思想、情感，是高于生活的艺术之美。鉴于本单元是学生们在初中阶段进行欣赏活动的第一课，学生们对于如何分析美术作品没有一个系统的认识。在教学中教师应当利用多方面资源，引导学生通过欣赏、感受、分析与讨论交流，为培养学生对艺术品形成垒面的鉴赏能力奠定基础。本单元作品种类较多，教师应通过启发、引导，强调研究性学习，倡导主动、探究、合作的学习方法，对丰富学生的美术知识，提高审美能力，开拓学生眼界，有着不可替代的作用。 教学目标 ①认知目标：通过欣赏，使学生对外国风景画、静物画

的产生和发展概况有初步认识。了解17世纪荷兰画派的主要绘画风格和艺术特色。 ②技能目标：通过欣赏与评述等各种教学活动、增强学生的参与意识，培养学生台作、互动地解决问题的能力，提高学生分析、评述美术作品的能力。 ③情感目标：从外国风景、静物画作品欣赏的活动中感受艺术家敏锐的观察力和高超的写实技巧，培养学生领会与感悟风景画、静物画艺术魅力的能力。 ④创造目标：通过教师的引导，学生能够形成初步的提出问题、分析问题、解决问题的能力，初步学会欣赏评述美术作品能力，自主建构分析美术作品的系统认识。 教学内容 本课引导学生理解什么是风景画与静物画。从而理解风景画、静物画是有别于常态中的风景与静物的，使学生从平凡的景物和事物中发现美。 使学生认识绘画艺术的内容是与人类关系最为密切的事物，从而引发学生注意观察生活和提高在生活中发现绘画题材的能力。 基本了解17世纪荷兰风景画和静物画的主要代表作品和代表人物。 通过欣赏这些透视合理、色调丰富、质地细腻的写实作品，感受艺术家对安宁富足生活的由衷喜爱和细致观察，体

初中美术自然与生活的定格外国风景画物画赏析一优秀教学设计与反思

初中美术自然与生活的定格·外国风景画、物画赏析（一）优秀教学设计 与反思 教材分析 1．本节内容是初中阶段进行欣赏活动的第一课，引导学生通过欣赏感受，分析与讨论交流，培养学生艺术鉴赏能力。本节内容是欧洲近代风景画，静物画，是绘画中朴实，接近生活的题材。通过学习使生认识到艺术源于生活又高于生活。 2．通过本节内容学习，启发引导学生研究性学习，倡导主动，探究，合作的学习方法，丰富学生的美术知识，提高审美能力，开拓学生视野。提高学生热爱生活，感受美发现美的能力，同时提升他们的艺术修养。 学情分析 1．我们这里的学生大部分来自农村，学生水平参差不齐，有囫囵吞枣现象。 2．通过美术课的学习，增加学生的美术基础知识和专业内容，提高学生的美术素养。

3．部分学生对学习美术课的兴趣不浓，主要调动他们的主动性，积极性是关键。 教学目标 1、认知目标：通过欣赏，使学生对外国风景画、静物画的产生和发展概况有初步的认识。了解17世纪荷兰画派的主要绘画风格和艺术特色。 2、技能目标：通过欣赏和评述等各种教学活动，增强学生的参与意识，培养学生合作互动的能力，提高他们分析欣赏美术作品的能力。 3、情感目标：通过欣赏美术作品，感受艺术家的观察力和高超的写实技巧，培养学生对风景画、静物画的所表现美的能力，激发学生热爱大自然。 4、创造目标：通过教师的引导，学生能够初步学会欣赏美术作品的能力，自主建构分析美术作品的能力。 教学重点和难点 1、教学重点：让学生理解日常生活中普通事物的美、自然风光中的美与艺术的关系，以及与情感世界的关系。认识17世纪荷兰风景画、静物画

技艺以及在西方艺术史上占重要的地位。 2、教学难点：如何让学生区别风景画和静物画，引导学生分析美术作品。 教材分析 1．本节内容是初中阶段进行欣赏活动的第一课，引导学生通过欣赏感受，分析与讨论交流，培养学生艺术鉴赏能力。本节内容是欧洲近代风景画，静物画，是绘画中朴实，接近生活的题材。通过学习使生认识到艺术源于生活又高于生活。 2．通过本节内容学习，启发引导学生研究性学习，倡导主动，探究，合作的学习方法，丰富学生的美术知识，提高审美能力，开拓学生视野。提高学生热爱生活，感受美发现美的能力，同时提升他们的艺术修养。 学情分析 1．我们这里的学生大部分来自农村，学生水平参差不齐，有囫囵吞枣现象。

西方风景画演变

一，端倪：文艺复兴时期绘画中的风景画 人类生存于自然之中，在日常活动中除了和人打交道外，便是和自然打交道。人们在注意自然之后，开始了对自然景物的描摹，于是在比较早期的绘画中出现了风景画（如庞贝壁画）。由于宗教势力对人们的探索思想的禁锢，大多数艺术都被中世纪的宗教艺术所取代，人们的注意力转向了对神的崇拜，社会的现实使得风景画在欧洲历史的一个相当长时间里鲜有作为。这种状况直至文艺复兴时代才有所转变。 文艺复兴开始后，人们逐渐把人的价值从宗教中独立出来，并得到肯定，欧洲人向希腊人学习民主，也像优秀的先民一样开始研究自然，于是自然科学发展起来了。在这种情况下，画家们的自然认知能力和技法表现能力得到了很大的提升。文艺复兴时期仍是宗教画历史画的天下，虽然也出现了现实主义的题材（如勃鲁盖尔），而基本面貌仍是以画人物的主题性创作为绝对统治地位的，而风景内容的绝大部分出现在主题性绘画的背景中，只有极少数独立出现的风景画。 达芬奇创作出第一幅独立的风景画，一幅开阔的风景素描，这位对自然有着极大兴趣而且博学的画家以超乎常人的热情描绘自然的一草一木，而这些绝大多数都是素描。在这些众多的描绘植物，山川，水流的画中，透露着一个心灵纯净的人对于自然的无限兴趣和一种超乎个人的大气与浑成，这在以后的伟大的风景画家中也是屡见不鲜。 如果说意大利南方对于风景发生兴趣，而在那时候并未画什么完整的风景画，只是更多的去描绘自然生长状态下的植物的话，那么无独有偶，在北方，丢勒也以同样的热情，如达芬奇一样描绘植物，动物，而且有过之而无不及。他的耐心和兴致勃勃致使他用尽心思细致地描绘一株植物。作为西方水彩画的鼻祖，丢勒画了可能是历史上最早的一幅水彩风景画。这幅风景画显然与他描绘植物，动物的绘画一样完全是出于自己的兴趣，而并不考虑将其出售，因为那时的画家并不以此题材为生，真正的第一批职业风景画家到十七世纪出现。 二，源起：十七世纪——职业风景画家的出现 十七世纪在欧洲大陆上第一个资本主义国家——荷兰，它开始了一个新兴资产阶级真正走上了欧洲历史舞台的序幕。新兴资产阶级的艺术趣味与工业发展导致的社会分工直接导致了绘画面貌的巨大变化。肖像画，风俗画，风景画，静物画纷纷独立出来，并且各自得到充分发展，由于社会的需求，形成了最初的美术品市场，美术商业化的局面出现。 在这样的社会条件下，欧洲历史上出现了第一批职业风景画家，最早期的代表是扬·凡·戈延，代表作有《河上要塞》，《埃延附近的莱茵河》，这些画尺幅较小。那时还没有实景写生，而作品却是基于对自然景物的细心观察的，那种逼真细致的画法是适合当时买主的口味的。 荷兰风景全盛时期的代表人物鲁依斯达尔和他的学生霍贝玛，这些荷兰小画派的风景画家们描绘的风景给人以亲切真实的感觉，体现了常人生活中的情致，可以说风景画家的情趣与欣赏者是一致的，由于是对于现实景致的感情而必然导致对画家的技术有很高的要求，因而那时的风景画家主要的精力便用在努力增强技艺，以描摹现实中的情致而无更多的追求，这与其他地方和后来很多画家有所不同。同时由于这种状况，第一批风景画家们为风景画积累了相当可观的技术经验。其中非常值得一提的是一位并不以风景画为主业的画家——维米尔，他的著名的《台夫特的风景》就是一幅十分精致的迷人的作品。 同时期的法国，古典主义的代表人物普桑与洛兰共同开辟了法国风景画的辉煌开端。与荷兰画派的小景不同，它们的颇有气势的宏大场面深具古典的内涵。普桑的风景画充满了理想主义的倾向，深沉而肃穆，因而有了更多的哲学意味，画面的崇高的精神倾向使之有了深厚的历史感。作为历史画背景的风景在古典绘画中往往显得概念，不如现实中的鲜活，不像以后很多风景绘画作品中描摹得那样真实与接近生活，然而正是由于古典对于共性的描绘

小学六年级美术下册第3课《色彩风景》名师制作优质教案浙美版

第三课色彩风景 一、教学目标 1．了解色彩风景画的基础知识，尝试用色彩画一幅风景画。 2．通过思考、比较、欣赏与讨论的活动，感知色彩风景的画面效果，初步掌握用色彩表现风景的方法。 3．积累色彩知识，激发对生活的热爱之情。 二、教材分析 1．教材编写思路。 六年级的孩子对周围的客观事物、景象能够进行认真观察、比较，并能发现其中的美。孩子们对美术技法的学习也变得迫切，他们希望通过美术专业知识更好地表现具有主观感受和情感的作品。 本课教学旨在让学生了解色彩风景画的基础知识，重点提高学生对色彩的感知力，同时学会运用一定的表现手法创作描绘色彩风景画。教学时应寓景于情，培养学生观察生活、热爱生活的美好情感。 在教学过程中，借助学生已有的构图和色彩知识的基础，例如：六年级上册的《窗外的风景》一课中学习过风景画的构图知识：三年级上册的《三原色三间色》《四季歌》等课中学习过基本的色彩知识。通过欣赏大师的色彩风景作品，拓展学生视野，帮助学生了解色彩风景的绘画方法与步骤，学习色彩与光的关系以及色彩风景中笔触表达的方法，提高学生的色彩感觉与表现能力。 2．重点、难点。 重点：充分利用色彩知识创作或临摹一幅风景画。 难点：探究色彩风景的表现方法，创作出色彩丰富且具有美好情感的风景作品。 三、教学课时 1课时 四、教学设计 课前准备 （学生）水粉（彩）颜料、水粉笔、调色盘、小水桶等水粉画工具材料。 （教师）教学课件及常规的水粉（彩）画工具材料。 教学过程 1．欣赏导入，激发兴趣。

(1)课件出示中国画山水画作品与法国毕沙罗的《红房子》油画作品，引导学生欣赏并谈谈它们在色彩上有什么区别？以及西方色彩风景作品给自己怎样的感受。 (2)教师小结，引出课题 2．深入探究 (1)了解色彩产生的原理。 提示：因为光影的变化，才有不同的色彩，了解色彩知识。 (2)欣赏感受色彩。 ①对比欣赏莫奈的《鲁昂大教堂》系列作品，学生说一说不同的光线下色彩有什么样的变化，谈一谈自己的色彩感觉。 提示：每个人对色彩的感觉是不一样的，鼓励学生谈自已的色彩感受，适当引导。 ②赏析莫奈的《干草垛》系列作品，对比欣赏中，学生找一找颜色，强调色彩的丰富性。 提示：寻找丰富的色彩过程中，要强调画面的冷暖色调知识。 ③赏析荷兰凡，高《普罗旺斯的干草垛》，强调色彩风景中的笔触表达。 提示：让学生在画面中找一找不同的笔触表达，讲解的过程中让学生了解绘画时的用笔。 (3)分析近景、中景、远景及构图知识。 ①课件出示莫奈的《干草垛》色彩风景作品，学生找一找近景、中景、远景。进行课堂小练笔：用速写形式概括地画出《干草垛》的近中远三个景。 提示：按先找近景，再找中景，最后找远景的方式来寻找，并用简单概括的速写形式概括。 ②回顾风景中的近景、中景、远景及构图知识。 (4)教师边示范边讲解色彩风景画的绘画步骤。 3．尝试创作 (1)作业建议。 ①写生照片或根据自己的记忆，用色彩表现心中最美的草垛风景。 ②也可以临摹一幅名家的色彩风景画。 (2)学生创作，教师巡视指导。 4．展示评价。 以“向大师学画风景”绘画作品展的形式展示作品，围绕作品的色彩搭配是否和谐、色

色彩风景画教案

第八课色彩风景画（八年级） 一、教材分析 本课要求学生运用风景画为载体来学习写生色彩的知识，七年级上册《向日葵》对主观色彩的运用进行了学习，而本课则把重点放在了对客观色彩的观察和认识上，在培养写生观察能力的同时，也为进行写生奠定了基础，教材虽然全面介绍了色彩知识，色彩的情感和风景画的步骤，但其重点应摆在对写生色彩知识的观察和认识上。 最好 1 2 3 1、教学 2 七、德育教育 民族团结一家亲 伟大祖国的56个兄弟民族，在漫长的历史发展中和睦相处，团结互助，用自己辛勤的劳动，共开拓了祖国的大好河山，创造了灿烂的中华文化，推动了人类社会的进步。 国家要富强，离不开各民族的团结。少数民族离不开汉族，汉族离不开少数民族，少数民族之间也相互离不开。 为了促进一些少数民族地区的经济发展，让各民族同胞共同走向富裕，国家把西部少数民族地区的丰富资源与东和部地区的资金、技术和人才优势结合起来，实施了西部大开发的计划。青藏

铁路、“西气东输”、“西电东送”等重大的建设项目已经全面展开，在西部地区全面实施了免费义务教育，有利促进了西部少数民族地区经济和文化教育的和谐发展。 而作为学生，我们现在民汉合班，更应该搞好民族团结，相互帮助，相互团结。 八、教学过程： 主要内容：风景画的画法 步骤一：导入新课 〔播放〕：——《水彩画教学》。 1、提问，哪位同学回答下面的问题？ 2 3 步骤二：介绍风景画的知识。点击： 〔课件播放〕——风景画视频教学——学习 风景画资料。 1、起源： 教师讲解：风景画的起源与画具关系密切，人类早期的风景画，风格多样的风景 画，风景画的的基本特点。 2、意义： 讨论：为什么要走进大自然学习大自然的色彩？学生回答。教师总结：

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色彩风景画教案集团档案编码：[YTTR-YTPT28-YTNTL98-UYTYNN08]

第八课色彩风景画（八年级）一、教材分析 本课要求学生运用风景画为载体来学习写生色彩的知识，七年级上册《向日葵》对主观色彩的运用进行了学习，而本课则把重点放在了对客观色彩的观察和认识上，在培养写生观察能力的同时，也为进行写生奠定了基础，教材虽然全面介绍了色彩知识，色彩的情感和风景画的步骤，但其重点应摆在对写生色彩知识的观察和认识上。 二、学情分析 注意选择能充分体现条件色彩色的资料图片，让学生确实感觉到条件色对固有色的影响，最好结合现场演示的方法,将色彩环境色展现出来，对学生来说有难度。重点放在色彩的表现上。 三、教学目标： 1、知识与技能 让学生初步了解风景画艺术的特点风景色彩等方面的基础知识，了解中国风景画艺术富有的特色及鲜明的色彩性和艺术性，培养学生对风景画的欣赏能力。 2、过程与方法：①学习按步骤临摹风景画。②根据对像进行写生。 3、情感态度与价值观：通过对风景画的学习，激发学生热爱艺术的情感，培养学生对美术的兴趣与创作。 四、教学重难点： 1、教学重点：培养学生对绘画艺术的认识和热爱。 （通过多媒体、范画解决）。 2、教学难点：学习如何欣赏风景画，怎样进行风景画的写生。 五、教学准备：PPT、风景画、视频

六、教学资源：课本，网络、《色彩风景学》 七、德育教育 民族团结一家亲 伟大祖国的56个兄弟民族，在漫长的历史发展中和睦相处，团结互助，用自己辛勤的劳动，共开拓了祖国的大好河山，创造了灿烂的中华文化，推动了人类社会的进步。 国家要富强，离不开各民族的团结。少数民族离不开汉族，汉族离不开少数民族，少数民族之间也相互离不开。 为了促进一些少数民族地区的经济发展，让各民族同胞共同走向富裕，国家把西部少数民族地区的丰富资源与东和部地区的资金、技术和人才优势结合起来，实施了西部大开发的计划。青藏铁路、“西气东输”、“西电东送”等重大的建设项目已经全面展开，在西部地区全面实施了免费义务教育，有利促进了西部少数民族地区经济和文化教育的和谐发展。 而作为学生，我们现在民汉合班，更应该搞好民族团结，相互帮助，相互团结。 八、教学过程： 主要内容：风景画的画法 步骤一：导入新课 〔播放〕：——《水彩画教学》。 1、提问，哪位同学回答下面的问题？ ①你知道这是什么绘画吗？ ②风景画有那些特色？ 引导学生小结：欣赏风景画的色彩，了解风景画的画法。 2、教师总结，

苏少版美术八上第九课《自然的定格——外国风景画》word教案

第九课《自然的定格——外国风景画》教学设计 主备课教师二次备课教师 备课内容 自然的定格——外国 风景画 欣赏·评述教学班级八年级 教学内容 本课作品多样，风格迥异，是处于传统艺术和现代艺术转型期的几大画派的代表作，分别以“自然的镜子——重新认识世界”“用色彩唤起情感”“创造于心——用风格定义自然”三个小标题，介绍了写实主义、印象主义、现代派的绘画风格。 教学目标 认知目标：通过欣赏教学，引导学生感悟大自然的魅力，了解印象派，新印象派，后印象派的不同绘画风格，了解立体派和抽象派的艺术特点。 技能目标：通过欣赏、评述、讨论等多种教学活动，引导学生正确理解现代派作品的内涵，提高学生分析风景画的能力，并让学生用自己的语言对作品发表见解。 情感目标：培养正确的审美情趣，从欣赏活动中感受艺术家敏锐的观察力和高超的表现力。 创新目标：通过教师的引导，学生初步学会欣赏评述现代派美术作品的能力，并学会一两种现代派画家的艺术语言，尝试创作美术作品。 教学重难点 教学重点： 1. 19世纪写实主义风景画的艺术特点。 2. 印象主义、新印象主义、后印象主义风景画的艺术特点。 3. 抽象主义风景画的艺术特点。 教学难点： 1. 理解日常生活中自然风光的美与艺术的关系。 2. 理解现代派绘画的“表现性”，感悟作品所蕴含的作者的思想、情感、性格等精神特质。 3. 自主整合本课所学知识，开拓创造性思维进行美术鉴赏和美术创作。 教学准备【课时安排】1-2课时。 教师准备：外国风景画相关图片及资料，多媒体课件。 学生准备：查找相关文字、图片资料，可制作课件于课堂交流。

教学过程个性思考 一、示例作品《风暴后的埃特雷塔峭壁》 1. 基本信息 库尔贝（1819～1877），是19世纪中叶法国写实主义美术的杰出代表。 《风暴后的埃特雷塔峭壁》，作于1870年，油画，133厘米×162厘米，描 绘的是风暴后的埃特雷塔峭壁的自然景色，是库尔贝宏伟风格的风景画代表 之作。 2. 画面内容 晴空万里的海岸边，小舟零散地泊在沙滩上，谁能想到这里不久前才经 历过狂风暴雨。 3. 表现技法 从艺术上看，这幅画有两个特色：第一，色彩丰富，对比强烈，画家有 意提高画面的明亮度，造成鲜明夺目的视觉冲击力。第二，画家大刀阔斧地 运用刮刀作画，形成粗犷的“库尔贝式”笔触，使造型更为简洁概括，更富 有力度感，从而增加了形式意味。 4. 审美情趣 库尔贝天生喜好体积庞大和气派庄严的事物，这使他对无尽的大海有了 一种莫名的喜爱之情。为了表现海，库尔贝感到必须使用更亮一些的颜色， 但是，在使光线不失去作为色调统一手段的意义这一前提下，他加强了个别 的颜色。他越是不受题材的约束，就越是集中注意于海和天的光线，而效果 也就越成功。这幅画给人以大气磅礴的阳刚之美，它对印象派画家莫奈产生 了很大影响。 5. 教法建议 比较分析：通过比较莫奈的油画《埃特雷塔海面的风暴》，引导学生观 察分析同一景点不同画家的不同表现方法。 二、示例作品《威斯敏斯大桥》 1. 基本信息 德朗（1880～1954）出生于法国沙东，是法国野兽派先驱者。1906年3 月，德朗来到伦敦，并在透纳的海景画激励下，创作了一批风景画，《威斯

外国风景画、静物画赏析

课题：另一种选择-外国风景画、静物画赏析(二) 教学目标： 1、认知目标：通过欣赏，使为学生对外国风景画、静物画产生和发展概况有初步认识。了解印象派及后期的风景画、静物画的绘画风格和艺术特色. 2、技能目标：通过欣赏和评述等教学活动，增强学生参与意识，培养学生合作、互动解决问题的能力，提高分析评述美术作品的能力。 3情感目标：外国风景画、静物画作品欣赏活动中感受艺术家敏锐的观察力和高超的表现手法，培养学生领悟与感悟外国风景画、静物画的所表现美的能力，激发学生热爱大自然的情感。 4、创造目标、：通过教师引导，学生能够形成提出问题、分析问题、解决问题的能力，提高欣赏评述美术作品的能力，自主建构分析作品的系统认识。 教学重点： ①让学生了解如何表现日常生活中存在的美，自然风光与艺术的关系以及与情感世界的关系。 ②认识17世界荷兰风景画、静物画技艺的娴熟已达到可以乱真地步，在西文艺术史上有着重要的地地位是欧洲近代风景画、静物画的重要阶段。 教学难点： ①如何让学生领会常态的自然风光和日常静物与画家们的风景画、静物画之间的区别，提高对风景画、静物画所表现的自然和生活之美的感受能力。 ②如何引导学生对分析美术作品有初步的认识。 教学准备： 教师准备：准备图片、制作课件、艺术家生平 学生准备：在网上搜集相关图片和资料 教学时间：一课时 教学过程设计： 一、分组讨论： 1、上学期的第一课学习内容是什么？ 2、赏析了哪些美术作品？作者是谁？ 3、这些美术作品的美在哪里？ 4、当初看了美术作品给你留下最深的印象的什么？ 二、小组汇报(略) 三、教师小结引入新课： 上学期赏析的外国风景画、静物画属现实主义绘画，所描绘的是我们身边的自然风光，是在现真实，有整齐、整洁之美，看了以后有身临其境的之感，画法细腻，形象逼真，有照片的效果。面本学期的第一课我们继续赏析外国风景画、静物画(二)，另一种选择…… 四、学习新课：另一种选择 1、播放课件 2、赏析印象派作品(讨论) ①画家选择了什么？ ②这时画家追求什么？ ③他们所画的作品是真实的吗？ ④我们如何理解《日出酚∠蟆返恼媸担?/P> ⑤画家为何选择在船上画睡莲？ ⑥小结：

自然的定格——外国风景画

自然的定格——外国风景画 教材分析 本课属于“欣赏·评述”学习领域，探讨的重点是欧洲近代的风景画，从平常的景物中发现美、了解美、感受美，并进一步学会表述和描绘内心深处对自然景物的真实感受，是美术学习的一个新起点。 本课作品多样，风格迥异，是处于传统艺术和现代艺术转型期的几大画派的代表作，分别以“自然的镜子——重新认识世界”“用色彩唤起情感”“创造于心——用风格定义自然”三个小标题，介绍了写实主义、印象主义、现代派的绘画风格。 八年级的学生正处于知识面不断扩展的时期，情感世界日益丰富，渴望表现、个性张扬。鉴赏风景画能够让他们理解自然风光中的美与艺术的关系。学生可能不容易对现代派艺术产生认可和共鸣，教师可以通过启发和引导，强调探究的学习方法，使学生逐渐理解、认同、喜欢。 本课课时建议为2～3课时。 第一课时重点欣赏19世纪传统风景画和莫奈的风景画。以比较鉴赏法，引导学生掌握印象派的艺术特点：舍弃严谨的“形”，追求光、影、色，成为现代艺术的起点。根据本课所学知识，运用自己的语言评述印象派的绘画。 第二课时重点探讨新印象主义、后印象主义与印象主义绘画的异同。掌握立体派和抽象主义的绘画语言。丰富学生的美术知识，锻炼学生学习的能力。根据本课所学知识，运用现代派绘画语言，表现身边的风景，并与全班同学分享。 第三课时根据实际情况进行拓展。 教学内容 一、教学目标 认知目标：通过欣赏教学，引导学生感悟大自然的魅力，了解印象派，新印象派，后印象派的不同绘画风格，了解立体派和抽象派的艺术特点。 技能目标：通过欣赏、评述、讨论等多种教学活动，引导学生正确理解现代派作品的内涵，提高学生分析风景画的能力，并让学生用自己的语言对作品发表见解。 情感目标：培养正确的审美情趣，从欣赏活动中感受艺术家敏锐的观察力和

外国静物画

三、发展、探究阶段“走近印象派”——说一说，猜一猜： 1. 出示一组莫奈《草垛》作品，说说每幅作品的异同，猜猜画的什么季节什么时段？ 说说是否像当时的评论家所说是随便的、无知的？猜猜他在哪里画画在研究什么？师：他们在户外画画在研究光与色的关系，那在印象派之前的风景画是怎样的呢？画家又是在哪儿画画，在研究什么呢？ 2. 出示《蒙娜丽莎》《雪中猎人》和《林间小道》. 师：请大家观察这三幅画中人物在画面中的变化，并注意老师图片下方作者的生活年代。你们有没有发现风景画发展的秘密呢？师总结：起初风景画中都有人物，到17世纪中期才真正成为独立的绘画体裁。 3. 比一比色彩：出示巴比松画家米勒作品《春》《林间小道》与毕沙罗作品比较 师：随着风景画的独立有些画家不再满足在室内画画主张走出画室在自然光下对景写生，然后以写生稿为基础，进行风景画创作，他们就是聚集在法国巴比松小村的一群画家，被称为巴比松画派，他们的作品中热情洋溢地倾诉了对自然风景的诗意感受，作品也明亮了许多。如果说印象派为西方近、现代绘画打开了一座大门；那么巴比松画派就是为西方风景画打开了第一座大门。他们对景写生深深启发了印象派画家，不同的是印象派画家不仅在户外作画，并由此开始研究光与色在绘画中的运用。 那么印象派之前的风景和印象派有什么不同呢？出示《林间小道》《春》与毕沙罗的风景作品，从色彩上加以比较，说说有什么样的差异及其带来的不同感受？ 师总结：色彩的差异：印象派之前的作品主要关注的是物体固有色，亮部为固有色加亮，暗部多为褐色与黑色；印象派强调在外光下写生，主要研究光色的关系和环境色，他们发现亮部为固有色加光源色，暗部为固有色加环境色。由此印象主义绘画在阴影的处理上，一反传统绘画的黑色而改用有亮度的青、紫等色。莫奈所言，绿色的草地有时在夕阳下会闪耀着红光，蓝色的衣服有时也会被橘红色的阳光吞没，色彩是可以变化的.通过色彩的变化可以表现作者本人的情感，色彩的变化充满了跳荡的诗意和抒情的灵性.总之，色彩的解放使色彩获得了自由表达的无限空间，色彩脱离物象形体成为独立的审美对象。印象派画家们的这套色彩理论在写生色彩领域被沿用至今。 对后世影响最大的就是印象派对色彩颜料的处理方法，还记得上课前的“眼力测试”吗？画家们发现颜料混合后的失去了鲜明的效果，这极大地限制了印象派的表达；于是他们不再进行颜料本身的混合，而采用了“视网膜上的混合”——用小笔触将鲜明的颜色涂在画布上，当欣赏者离开一定距离来看画的时候，就发现作品上的颜色是如此明亮而又紧紧抓住了现实，是谁开创了这种画法的先河呢？修拉，印象派的另一位重要代表人物，我们一起来看看他的作品。 出示修拉作品《大碗岛的星期天下午》师：修拉就是这样执着于这些色彩的科学研究，在此基础上开创了新印象派又称点彩派。新印象派的理论主要包括：①色彩的分割理论，及分割法；②主张色彩、线的表现性与情感的特质相结合。新印象主义既是印象主义的某些技法和科学实践相结合的产物，同时也是印象派（凭直觉、凭经验的写实主义）向古典主义（重法则、重理论、重秩序）的转化。 （2）比一比造型、构图与肌理。出示《林间小道》与《日出印象》比较造型与构图的差异和画面带来的不同感受：印象派之前的作品画面厚重、圆浑轮廓清晰更讲究物体的明暗造型和画面的组合、构成，有时带有情节性。印象派作品不十分关注素描造型，更多的关注色彩，很多作品看上去形和轮廓是模糊的，画面松散而自由在构图上多截取客观物象的某个片断或场景来处理画面。印象派之前的作品细腻几乎看不出笔触，印象派作品笔触明显且多变。他们认识到色彩、线条、肌理等艺术形式的独特的审美价值。 （3）请你从色彩、构图、笔触等方面来评述下面两幅作品。出示《辛格拉温的磨坊》与《睡莲》作品。 四、实践体验阶段（约12分钟） 可以说印象派是一场绘画的革新，色彩被强调、造型被松绑，情绪在多变的笔触中涌动、流淌，我们一起来通过作品来感受吧。两人组合作临摹一件作品，教师课前打印并分割好临摹稿--莫奈《干草垛》4.“考考你”：出示一批作品辨别是印象派之前的作品，还是印象派作品？其中包括2件印象派之后作品。设计意图：为第二课时埋下伏笔，同时帮助学生把握风景发展的整体脉络。 五、评析阶段（约5分钟）“评述印象派” 师：经过学习临摹现在你们对印象派又有什么认识呢？小组讨论：对印象派的认识。要求：每组再用2-3个词语描述，用油画棒写在彩色纸上并贴到展示板上。 师：有哪位同学能根据大家的印象来对印象派做一个总体的评述呢？ 六、拓展 课后思考：西方风景画和中国山水画在出现时间、材料、表现方法等方面有什么异同？