布鲁斯口琴入门教程
Lesson one 初识口琴
我们现在看见的这把十孔口琴,
每个孔中含两个簧片, 两个音:吸
气是一个音,吹气是一个音.通过这
些孔我们可以吹出布鲁斯,摇滚和
爵士等风格的音乐.
说到十孔口琴的和弦,这里先
简单的介绍一下.它分为12个不同的和弦,这些大调的和弦从A调到G调,还包括他们的升调(#)或降调(b).大家不要一看到和弦就害怕，各种调的十孔口琴区别非常小,只是音的高低不同, 所以就是说,你只要学会了某一个调的口琴,那么你就会吹所有调的了。
不同调的口琴与不同的乐器配合.A,G,D调适合弹吉他时演奏; F,G调适合弹键盘时演奏;Bb,F和Eb调适合吹号时演奏或是吹solo; D#,B,F#,C#和G#则用在其他一些配器中,你更适合那种调的口琴呢?
初学者一开始应该怎样练习？
初学者首先应该把口琴上的每个孔的单音吹清晰而不是急着去学压音，吹单音的方法是用发“库”的嘴型先在第四孔进行练习。
什么是压音?怎样压音？——压音技巧一
首先压音是十孔口琴特有的技巧，也是十孔口琴的魅力所在。压音英文也叫“bending"就是弯曲的意思，就是把口琴某一个音通过改变气流使之圆滑的下降。在十孔口琴中1到6孔可以做到吸气压音，7到10孔可以做到吹气压音。
通过压音就可以使一些本身用自然吹吸奏不出的音可以很容易的演奏出来。比如第2孔的FA音和底3孔的LA音。
1. 在练习之前要保证自己已经能够很好的吹，吸每一个音，如用饱满的音量吹一些很简单的曲子，如小蜜蜂之类的。
2. 能分的清音的高低变化，这个很重要，可以吹吸“1”和“7 ”这两个音来区分什么是半音，也就是小二度音程。
3. 发“吃”和“去”两个中文的音，用心去感觉在发这两个音时口腔的变化方法，以及舌头的位址。
4. 压音技巧就是用改变吹或吸口琴的气流方向，来加大口琴吸音或吹音簧片振幅，振幅大了振动频率就小了，音高就低了。
5. 我们用发“吃”的口型去吸口琴的第3孔，吸一个长音，同时不段的收紧口腔，并把舌尖顶在下鄂根部，口型是发“去”的音但是吸音！有音的变化吗？自己再多练习几边，可能不明显但应该有音降的感觉了，
好再在刚才的基础上用发“吃”的口型再去去吸口琴的第3孔，吸一个长音，同时不段的收紧口腔，并把舌尖顶在下鄂根部，口型是发“去”的音，然后在收紧，在把舌尖象下顶，把舌中部向上顶只流下很很小的缝隙在舌中部和上鄂之间，口型类似发“酷”“刻”的样子。
6. 搞定了吗？压下来了吗？如没有那自己再琢磨一下。如是压下来的就是下一步了就是把音压准了
7. 你发先“吃”“去”“酷”这三个字的发音有什么很大的区别吗？就是舌尖的位置越来越向下了，对这样也就是压音的方法，收紧口腔和舌中上鄂之间距离之后，通过改变舌尖的向下位置来加大压音的程度，
8．好了你家有吉他或别的乐器吗？用来做比较音高，先练：“7”这个音把就是吸第3孔的音，再用发“去”的方法降一个半音发“7b”好了在降就是“6”和“6b”了
9. 练好了通知我啊我来讲下一部，没有！不可能，方法一定是对的，你才练了一天就讲自己失败了，不会把我是很笨的人，当年我在什么也不知道的情况下很吹了一个月搞定的：）我的经验一般2周可以练出了。
怎样第三孔清晰地压出低音6?
首先,要找压音的感觉,通过吸口哨的方法使音圆滑的下降,把这个感觉用到口琴上.这需要过程的,切忌不可着急,有压音的感觉了后,通过练习把这种感觉逐渐熟练,适应.然后就是压音音准的问题了,保持这个音准不变与舌头的保持不变,气息的稳定,整个口型的支撑,有直接的关系,这又需要一定的时间去适应,这之间不要单方面的在某个孔拼命的练习压音,单孔的强化练习是有必要的,但大多数时间应化在结合一些曲子来练习压音的音准.音准的练习是长期积累的过程,吹的时间长了自然会对将要压的音高有一个具体的概念,这个概念也是考长期的练习才得到的.
如何在５孔吹出b3(降3)？
普通的正常音阶排列的十孔的第五孔上压不出b3. 很多琴上五孔吹压是可以压一点下去,但也到不了b3,一般只作为修饰作用.
为了得到你说的五孔上的b3,你可以有如下较可行的途径：
1.在第四孔上超吹来得到.这需要琴的调整,及对OVERBLOW熟练的掌控.
2.用加盖膜的琴,现成有卖的如HOHNER的XB-40,及SUZUKI的MR350 VALVED 琴.当然你也可以自己加盖膜.
有关超吹(OVERBLOW)及加膜的更多知识,请阅读相关老贴子,有详细阐述和讨论。(BlueSimon著)
什么是压音?怎样压音？——压音技巧二
压音技术涉及到琴、音乐和口琴的很多因素，为便于理出一个清晰的脉络，我们先从以下几个方面来了解一下压音吧。
简介
压音是一种利用嘴唇、舌头、口腔空间、力度、气流、甚至喉咙等口腔内部分肌肉的变化,可以让你在口琴上改变自然音高的技术（一般是使音降低），但并不是口琴独有的，诸如吉它、提琴等弦乐器，还有一些电子琴等乐器上也可以实现。十孔口琴绝大多数的技巧都与压音有关，练想来有些困难，但很值得我们花很大精力学习！标准的吸气压音一般伴随着音的降低，一般来说，我们主要集中研究吸气压音和吹气压音，你将注意到标准的压音通常会使音高降低。
压音主要是在口琴的低音部分，在十孔口琴上有四种压音，他们分别是：吸气压音、吹气压音、超吹、超吸。
作用
1. 哭泣效果
它可以创造出一种非常接近人或动物的声音，这种效果听起来像是哭泣、哀怨或呻吟，在音乐中尤其是一蓝调音乐中有很强的表现力。
2. 增加丢失的音
压音技术可以让我们演奏出一些看起来在BLUES口琴上并没有的音，例如，如果你在C调口琴的第四孔（D）压音，你会得到一个Db（即2b），这个音界于第4孔的吹音和吸音之间，在口琴上原来是没有的。如果压音的掌握达到一定水准，通过这种吹奏技术你几乎可以像在半音阶口琴上一样演奏多个调式的乐曲。（相当于把音阶扩展到可以像使用钢琴上不同的白键和黑键一样演奏口琴，当然音域只相当于钢琴中间的三个八度）
吸气压音
1. 最常见最有用的压音在2、3和4孔
在一个全音阶口琴上可以在1—6孔上做吸气压音，但最常用最有用的压音主要在2、3、和4孔上，主要用来演奏布鲁斯、摇滚和乡村乐，当然也完全可以用来表现我们中国的民乐，并且有着巨大的潜力，在这方面我们中国要做的工作还很多。虽然5孔的吸气压音也可以做到，但你应该避免这个压音，压这个音不会像其它孔一样给你任何新的音高，反而会有损坏这个吸音的簧片的可能，这一点同样适用于7孔的吹音。
2. 不同孔的压音有不同的压音程度
1、4和6孔的每个音阶都可以压一个半音，第2孔可以压一个全音，第3
孔可以压一个全音和一个半音，在一个标准的C调口琴上，1孔可把从原来的D 降到Db(相当于C#),2孔可以把原来G降一个全音到F，3孔可以把B降3个半音到Ab（相当于G#），四孔压音，同第1孔一样压音但可以，可以从D压到Db（相当于C#），6孔压音可以把A降到Ab.
影响因素
1. 呼吸
正确的呼吸对压音非常重要，但是如果你在吹奏单音时就有困难，那就不容易练习压音了。在你花大量时间来练习压音技术以前你最好在清晰饱满的单音吹奏上能达到60－90%的正确率，如果你在演奏清晰的单音上有困难，你可以通过对比第2孔的吸音和3孔的吹音来检验你在呼吸上的问题，在标准的十孔口琴上他们的音高是一样的。
用你的嘴唇或嘴的前半部分吸的越厉害越难压音记住，口琴上的呼吸不是从你的嘴唇上吸或吹，你吸气越多，漏气越严重，就不会让足够有效的气流通过口琴，而你就越难压音。
2. 调整
涉及到的口腔部位：嘴唇、舌尖、舌根、口腔空间、下颚、气流强度(力度)、喉咙。
改变气流的角度压音意味着你不断的调整气流角度，一般来说，为了得到清晰的单音，气流方向是平行于簧片，盖住座板，当你改变气流的角度，会给簧片施加压力并使它的振动频率变低，从而降低音高。为了得到这个降低了的音，改变气流方向使之顺着你口腔内的上颚。
这是一种很重要的技术。教或学这个技术都是很困难的，很多书和老师试图创造出一个捷径，让学生说某些特定的字（比如刻KE）或字母组合，或者让他们移动他们的舌头和下巴，向上、向下或向后，没有一种方法可以对任何人在任何时间都有效，底线是你必须改变气流的角度来使改变音高，说穿了主要是在于控制嘴腔的肌肉让音降下来，想想你能够动哪些部份（参照涉及到的口腔部位），在嘴里试着做一切你能做的变化，想太多很可能没用，最好大量的尝试，比如舌头向内缩、舌根向上靠近上颚，想一想用吸管把饮料盒吸扁，“吸”口哨时让音降低时口型和舌头的变化，还可以稍微改变口琴的角度。多多尝试可能就会发现压
音的秘诀啰。吸音的压音和高音的压音方法不太一样，但同是低音的压音，12346孔的压音方法都是一样的，高音亦同。
3. 特征：
舌根向上抵并内缩，口腔空间自然缩小，力度比正常音强。
具体练习：
你会吹口哨吗？吸的时候会不会“吸”响，如果会那就好办了，呵呵，试着从高音到低音，体会一下这个过程发生了什么，是不是你的舌头向后缩，你的口腔空间变大了？相似的效果，你把这种感觉转移到口琴上再试试，看音高有没有变化？
下面我们看一下在第二孔的压音图示
此主题相关图片如下：
舌头中心往下，给口腔留出更大的空间，你以前没有这样做过会觉得很难，但一旦掌握了，就会觉得像骑自行车一样简单了。
下面我们看一下在第三孔的压音图示，此主题相关图片如下：
下面我们看一下在第四孔的压音图示，此主题相关图片如下：
下面我们看一下在第八孔的压音图示，此主题相关图片如下：
关于十孔口琴把位问题的讲解（BLUESIMON）
刚翻译一段关于十孔把位的资料,结合理解写在下面,供大家参考.后面附原文.读的时候务必注意"吹"与"吸'之分.
再粗略解释一下.C调口琴第一把位就是以第四孔吹音来做C,第二把位G调就是以第二孔吸音来做C,第十一把位F调就是以第二孔压全音即F来做C,而G 小调(第十把位)呢大概就是以bB来做C.本人理解也不多,说错请指出.
第一把位(1st Position)：当你主要在口琴中部孔吹音演奏，而且第四孔吹音唱成1，你是在第一把位演奏，因此第一把位演奏也叫“直接演奏法”主要用来演奏曲风简单的歌曲(比如说Oh Sussanah)及大多数民谣(比如说BOB DYLAN 风格的歌曲).初学者一般可从第一把位开始学。
第二把位：当你主要在1—5孔吸音演奏，而且把第二孔吸音唱成主音1时，你实际上演奏的曲子比口琴的调高了纯五度，这时你在第二把位上演奏，以C
调口琴为例子，就是演奏G调。第二把位上的演奏也叫“交cha演奏法“。这是十孔口琴最常用的把位，大多数蓝调、摇滚、乡村的十孔口琴演奏最常用第二把位。如果把第二吸孔音唱6，你实际上在演奏G小调，是bB大调的关系小调。
第三把位：当你主要在口琴中部孔（主要是4—6孔）吸音演奏，而且把第四孔的吸音当作主音时，你是在第三把位上演奏。以C调口琴为例子，第四孔吸音是D，按理说C口琴的第三把位是D调，其实这时候主音大多是唱成6的，所以应该是Dminor，也就是D小调，相当于F大调。第三把位对小调歌曲来说很合适，有些蓝调也会采用该把位。
第四把位：按照五度循环法，我们应该知道第四把位按理应该演奏比口琴的调高出9个半音（大六度）。以C调口琴为例子，按理应该演奏A调，低孔部分演奏时我们要在第三孔吸音压下2个半音才能取得，主音落在压音上是不容易演奏的。其实这情况下，我们将主音唱成6，发现其实刚好是A小调，刚好是口琴（C调）的关系小调。虽然也用来演奏一些小调歌曲及少量的蓝调，但由于主音是压音取得的，因此建议多用第三或第五把位演奏小调歌曲。当然在高音孔上演奏是方便的，也就是第六孔吸音唱6，这其实就是与第一把位一样了。看起来似乎BOB DYLAN ，NEIL YOUNG及BRUCE SPRINGSTEEN常用这把位，其实是相当于在用第一把位。我们应该明白十孔口琴最迷人的是它的1—6孔的音啊。
第五把位：第五把位按理应该是演奏比口琴的调高出4个半音（大三度）的调。以C调口琴为例子，按理应该是演奏E调，这把位上你应该第二孔吹音E 作为主音，我们其实把这主音大多也唱成6，所以其实是演奏E小调，刚好是G 大调（也就是第二把位）的关系小调。非常适合小调歌曲演奏，也会用在一些蓝调中。
第六—十二把位：可以根据五度圈自己推算，对初学者来说掌握上面的差不多够了。
Lesson two 持琴姿势与吹法
有许多拿口琴的方法,一些人
喜欢口琴夹加住口琴吹奏,他们可
以边弹琴边吹,称之为"无手吹奏",
其中bob dylan就是我们大家都知
道的一位著名的音乐家.
最好的持琴方法就是如右图所
示,用左手持琴,标有"1"的孔这边
紧靠在虎口上并用拇指和食指夹住,
注意手与口琴间不要有明显的空隙.
也有一些人是左撇子(例如我),不
要紧,用同样的方法反过来拿就可以了.
手持好琴后,琴的10个孔应露于手之间,不要被手指盖住,以免有的音吹奏
不方便.持琴的手不要过于用力,以免你的手没吹
一会儿就累了.
现在可以试试吹了!注意,看着图跟我找感觉.
上嘴唇"搭"在上面的簧片上,下嘴唇"搭"在下面的
簧片上. 你的嘴唇应该可以和你的食指,拇指轻轻
接触,好,吹一下,找到感觉了吗?记住, 姿势一定
要对,因为培养一个好的姿势是一切良好的开始.
怎样运用空气呢?不用特使劲的吹或吸,用平
时说话时的呼吸程度就行,特别猛地吹或吸也减短
口琴的寿命,费力不讨好.不过高音的部分要比低
音的部分多使点儿"劲".
当你有意识的用嘴呼吸的时候,你会发现有些
气对于演奏来说是多余的.不如同时用口鼻呼吸. 着重练习一下只在必要时用嘴呼吸,把主要精力放在注意保持当口鼻禁闭时两者之间的畅通.不用鼻子吸气是呼吸练习中最重要的.
Lesson three 布鲁斯口琴基本节奏
下面说一说节奏与拍子的问题.节奏普遍应用于普通与特殊的技巧中.例如在唱歌时的速度快慢就是对节奏的一种掌握, 深一点儿说就是在一个乐章中每个音都有它特殊的时间模式,通过对发出的音的时间加以有规律的控制,就出现了风格迥异的节奏. 如布鲁斯节奏,爵士节奏等.
我们在听歌时许多人都会跟随乐曲用脚打着点儿,那就是在打着拍子.哦别光说了,下面跟我一起做.保持一个很匀地慢一点的速度,用脚轻轻地打拍子.注意打出的点儿时间间隔一定要一样.口中念着数字,并做下面这两个练习:口述 1 2 3 4 吸气 1 2 3 4
拍子 . . . . . . . .
口述 1 2 3 吸气 1 2 3 吸气
拍子 . . . . . .
怎么样?是不是把拍子打得很稳了?要把拍子打好可不是什么容易的事,别着急慢慢来.现在把口琴的中间部位的孔(4,5,6孔)对准嘴,轻轻地吹,心中默数着1,2,3, 并用脚打着拍子.中间换气后马上又要吹.怎样换气呢?可在吹完第三拍时,微动一下口琴使下嘴唇离开琴体1英寸(即大约2.5厘米),上嘴唇保持位置不要动,吸气, 但不要让口琴发出声音.然后,调整口琴至原位继续吹下一拍.看这个练习:
1 2 3 4 1 2 3 4
吹吹吹吸气吹吹吹吸气
. . . . . . . .
现在,换种方式来练习.这回我们把吹的时间延长,前三拍一直吹而不是吹三下.注意脚还要打着拍子和你所吹的孔(以下练习全吹4,5,6孔).
1 2 3 4 1 2 3 4
吹-------------吸气吹-------------吸气
. . . . . . . .
刚才我们吸气是不让口琴出声的,现在我们在吸气时不动下嘴唇直接在口琴上吸气, 并让它发出声音.注意,包括上面那些练习,口琴发出的声音一定要干净响亮,不要有发虚或发劈的声音:
1 2 3 4 1 2 3 4
吹吹吹吸吹吹吹吸
. . . . . . . .
断奏技巧:
音乐术语"断奏"解释为:每个音都是分离的清晰的音. 我们这里要介绍的有两种方法,可以使经过口琴的气流变为一个个分离的清晰的音.你可以控制你的呼吸,使其即短促又有力,就像..就像什么呢?唉我也说不清楚, 这个动作只能意
会不能言传(^#^),你自己找一下感觉吧.或者就是用舌头去阻断空气.就像我们平常说话时舌头不断变位置一样(满嘴跑飞机??)
就一般而言,用舌头制造断奏比用控制呼吸要简单实用.所以在这里教你几种断奏技巧.就像说话,在吹奏时试着说:"ta-ta-ta"或说
"cha-cha-cha","da-da-da","ba-ba-ba","la-la-la"或"ka-ka-ka" 制造这些不同的音效需要舌头"摆出"不同的"姿势",许多口琴艺人比较善用"da","ka"和"ta"这几种音效.
吸气练习:
与刚才的练习正相反. 所有吹的音全改成吸的音,吸的音改成吹的音,注意吸气时不要用鼻子,脚下要继续打拍子.
1 2 3 4 1 2 3 4
吸-------------吹吸-------------吹
. . . . . . . .
当你练得顺畅了,你可以用呼吸或用舌头玩一下边奏的吹法:
1 2 3 4 1 2 3 4
吸吸吸吹吸吸吸吹
. . . . . . . .
1 2 3 4 1 2 3 4
ta ta ta ta ta ta
吸吸吸吹吸吸吸吹
. . . . . . . .
1 2 3 4 1 2 3 4
ta ta ta ta ta ta ta ta
吸吸吸吹吸吸吸吹
. . . . . . . .
上面的这三条练习都是在第四拍上吹气,你可以吹的时候让他发声或不让他发出声音,当然,目的都是让你换气,所以无所谓吹不吹的. 舌头在断奏时吸要比吹的难一些,因为我们很少吸气说话(基本,基本没有!).但我们的舌头可是个天才(^*^),你只要为它花点时间,它就会让你练成这个"绝计"的.另外,平时在没有口琴的情况下也可以自己练练用吸气发"da-da-da"或"ta-ta-ta",效果会更好.
注意：本课的练习较多, 大家不要图快就把这节课放过去了.记住,基础是最重要的.一定要把这节课的内容练好.
Lesson four 布鲁斯口琴的和弦
其实, 你选学口琴算是对了. 它随便两个孔以上可组合轻松吹出不同的声音,这种声音即被称为" 和弦" . 每个和弦都有自己的名字, 例如: C , G , F , 等等, 在这里我不想多说和弦的理论, 大家如果对和弦这个东西不大了解, 也不是特要紧( 不过学深了我就不敢保证了) , 反正这样说吧, 口琴的和弦学着要比吉他或键盘有趣的多.
最常用的琴孔可以吹出和弦的有三个. 你可以吹出这些和弦:
低的孔: 1,2,3 孔
中间部位的孔: 4,5,6 孔
高的孔: 8,9.10孔
在吹的时候三个孔的最佳位置应是: 用嘴整个" 盖" 在上面, 但不要与牙齿接触(最好不这样做) 如果你不知道你到底" 盖" 了几个孔, 你可以用你的舌头舔着数一数你" 盖" 了几个孔( 又是这个天才! ) , 如果" 盖" 多了, 在调整你的嘴型直到正合适. 但许多初学者在刚吹的时候吹四个孔听着跟三个孔的声音差不多, 那样的话吗, 也凑合了吧. 不过以后一定要改过来呀.
砸自己主页的闲话:如果你有个伴奏人或伴奏带许多口琴艺人, 在他们吹奏一些曲子或一些即兴solo时, 在他下面通常会有一些什么弹吉他,弹钢琴的给他伴奏. 在我们的课中, 原版教材是有磁带和CD的,它里面有bass, 吉他, 还有鼓为之伴奏, 本来我想为大家奉献完整的录音, 可是想到我们国家网的速度(忍不住掉泪,真太慢了!),加之我不常上网( 我是蹭网虫),而且我的破声卡连麦克风都接不上, 不能录音等诸多原因吧, 不能为大家献上录音. 说实在的,本教程如果没录音学挺困难的, 至少不知道歌的节奏是怎么吹的,但在录音问题没解决前, 我一定把本主页做好让大家没录音也能学.在这里向大家暂时道声对不起, 并且谢谢大家的支持.
好, 言归正传. 我们现在开始做一些基础的节奏练习,它的作用是帮你初步的掌握呼吸.把你的嘴放在口琴的4,5,6 孔处, 用脚打一二三四的拍子我们也
已经学过了,一定要注意既慢又稳. 吸气两拍使这个和弦发声( 每拍都要用脚打拍子),也可以加入断奏的技巧试着吹奏. 然后换吹气两拍. 你可以重复这四拍, 但现在只能在4,5,6孔吹,不要在别的孔吹. 在下面的这个图里面, "吸,吹" 代表你吹的方式,"." 代表脚同步打的点儿,"D"和"C" 代表我们所吹的和弦名称, 如果你有吉他,钢琴什么的, 自己找个口琴架子( 据我所知中国没卖的, 你可以用铁丝握一个,俺的那个就是握的) 把口琴夹起来吹, 拿吉他或钢琴用那个和弦来伴奏, do it youself!!
吸吸吹吹吸吸吹吹
. . . . . . . .
D C D C
要保持吸进的空气量与呼出的空气量一样就要使肺在整个工作过程中要均
匀呼吸.如果你的呼吸量过大, 那么你在吹那两拍时就会觉得困难;如果你的呼
吸量过小, 那你在吸那两拍就会觉得困难了. 记住! 在吹奏时不用鼻子呼
吸可以使更多的空气得到利用.
你不用在练这个练习时把口琴吹的特大声, 特别是刚开始练的时候. 事实上,吹得特使劲能弄得你头昏眼花! 如果你就是这种人的话, 不要跟平时玩失真
吉他似的, 你可以吹得清一些, 用你感觉舒适的呼吸量就可以了.保护环境吗!
技巧: 火车节奏
口琴可以很方便地模拟出类似火车行进时的声音. 模拟这个声音
是许多业余爱好者和口琴大师在演出时都会玩的一种技巧. 尽管火车
节奏在演奏技巧上相当的困难复杂, 但一些最简单的例子对于初学者
来说还是挺简单而有趣的.
这段我本不想翻的, 因为一是书上介绍的极模糊, 我都不大会;
二是不能让大家听到录音, 难度就更大了. 我在这里凭我的理解给大
家介绍一下,如果大家看不懂, 对这里也不必特深究, 另外如果有人会
这个技巧请给我来信, 共同研究一下吗! 谢谢.
当你已经可以很好的完成前面的练习, 那么把吹法变为这种节奏
可以说是相当简单了.试着用舌头打出这个叫"chuck"的节奏."chuck"
音效是一种类似火车行进时的声音,怎样发出来呢?很简单,就是在吹的
时候说"chuck"这个单词,发出的声音就是"chuck"音效.请看下边的练习:
吸吸 chuck chuck 吸吸 chuck chuck . . . . . . . .
D C D C
"chuck" 在本章都是吹气时的发出的音. 所以你可以通过变换速
度和声音的大小来模拟出一种空间感. 玩得好了听着就像一辆火车应
你面而来然后再慢慢远去(my god).
下面我们来学学难一点儿的和弦: 在1,2,3 孔吹奏.
你可以试着在1,2,3 孔吹"chuck",你会发现比在4,5,6孔上吹要
简单一点.可是,你会发现可能是嗓子, 舌头或是嘴的原因, 在吸气的
时候往往会有一种好象是阻塞的声音, 这其实是由于第二孔在吸的时
候有那种被阻塞的"趋势", 就是这么设计的, 便于吹奏一些技巧型的
东西, 这在吹blues和rock时是非常重要的.因此, 我们在吹1,2,3孔或2孔时, 我们就可以有意识地控制这个音了. 鉴于这个技巧的重要性, 我们在每次练习时一定要重视,至少每天练两遍!
吸吸 chuck chuck 吸吸 chuck chuck
. . . . . . . .
G C G C
Lesson five 关于布鲁斯口琴的单音吹法我们在这里说一个在口琴吹奏中极重要的技巧，那就是：
单音的吹法
我们已经学过了什么是和弦，那现在我们就要
学一学如何隔离出一个孔来吹出单音。在一个孔中
或吸或吹的一个单音叫做音符。实际上，和弦和单
音的吹奏在我们这本书中所占的比例是一半一半
吧，所以你可以先简单的看看，别着急慢慢地多花
点儿时间练着。
舌头堵眼法（我的一个朋友告诉我应该这么翻）
传统的做法，吹口琴的人一般都用“舌头堵眼
法”来吹单音。具体做法是：用嘴盖住四个孔,
然后用舌头的一侧堵住口中左侧的三个孔，在过去,
所有的初学者都被强迫学习这种较难的单音奏法,
但是一些古典的口琴家认为这种方法对于初学的
学生来说是很难的，于是就有了一种简单的方法：
折叠法。这样，如果你现在还不会用“舌头堵眼
法”的话，可以先不学它。于是现在就有了两种吹
奏单音的方法，但初学者都认为折叠法更简单和实
用。
折叠法的吹奏
嘴的准备姿势很简单，就像平时吹口哨或用麦管喝饮料，紧绷嘴唇的肌肉使其成圆状，圆孔的大小应和口琴上的一个琴孔差不多大小，如图所示。用折叠法在1 孔上吹，口琴应该位于你的上嘴唇和下嘴唇之间。你可以调整鼻子底部和上嘴唇之间的距离，把嘴往上撅，就能吹出单音。还要保持嘴唇与琴接触的部分有一定的湿度。如果你吹出的音有杂音，那一定是吹的时候吹到了2 孔，告诉你一个解决的方法：用手指堵住2 孔，再吹的时候如果嘴碰到了手指会觉得很不舒服，那时你再调整好嘴型，慢慢地你就可以拿掉手，是不是已经是干净的单音了？
当你练好了在一孔上吹的技巧后，可继续练习吸的技巧了，因为许多人都觉着吸的难一些。如果你那些全都特不屑，那就练从2孔到9孔，因为1 孔和10孔简单，所以就被天才的你所遗弃了！不过不管你是天才还是笨鸟，单孔吹奏时很重要的，所以每天都要进行重点练习呦！
Lesson six 布鲁斯口琴的识谱法
我们已经学习了五课了，这节课我们应该讲讲识谱法了。虽然我们在前面的课中的练习就是按照科学记谱法写的，但是我们在阅读一些英文的谱例时就会看不懂了，所以介绍一下英文的记谱法。
学过乐器的人都知道，在刚开始学的时候要学习该乐器的记谱法，学习一些辅助符号以便于练习，这些辅助符号被称为“常用符号”。就像吉他的六线谱，口琴有自己的记谱法，不同调甚至不同风格的口琴的常用符号是相同的。包括以下元素：都会指出该吹那个孔，是该吸还是吹，每拍的时值是多长（就是时间有多长）。
在英文的一些教材中一般是：数字1-10代表一到十孔，
字母“i”代表吸，例如：5 5i 都是吸第五孔
i
字母“e”代表吹，例如：3 3e 都是吹第三孔
e
记住这些表示方法，以后见到省得不知道2i是什么意思？什么是9e？
和弦的符号
和弦的表示方法是在其下面加下划线。所以我们在第三课中一些练习应这样表示：
456 456 456 456 456 456 456 456
i i e e i i e e
当然，将他们写成456i和456e也可以。
拍子的符号
原来拍子的符号我是用“.”来表示的，在一些英文书中拍子是用“\”表示的，写在和弦的上面，而且距离要一样，否则容易给人错觉。看来我也要改一改了。
\ \ \ \ \ \ \ \
456 456 456 456 456 456 456 456
i i e e i i e e
舌头技巧和歌词的位置
如果这首歌有舌头技巧（如：火车节奏）或歌词，那就把他们放在拍子的符号上面，请看谱例：
chuck chuck chuck chuck
\ \ \ \ \ \ \ \ 啦啦啦........... 呜呜呜............
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十孔口琴初学者常见问题
1.初学者一开始应该怎样练习？ 初学者首先应该把口琴上的每个孔的单音吹清晰而不是急着去学压音，吹单音的方法是用发“库”的嘴型先在第四孔进行练习。 2.什么是压音?怎样压音？ 首先压音是十孔口琴特有的技巧，也是十孔口琴的魅力所在。压音英文也叫“bending"就是弯曲的意思，就是把口琴某一个音通过改变气流使之圆滑的下降。在十孔口琴中1到6孔可以做到吸气压音，7到10孔可以做到吹气压音。通过压音就可以使一些本身用自然吹吸奏不出的音可以很容易的演奏出来。比如第2孔的FA音和底3孔的LA音。 1，在练习之前要保证自己已经能够很好的吹，吸每一个音，如用饱满的音量吹一些很简单的曲子，如小蜜蜂之类的。 2，能分的清音的高低变化，这个很重要，可以吹吸“1” 和“7 ”这两个音来区分什么是半音，也就是小二度音程 3，发“吃” 和“去”两个中文的音，用心去感觉在发这两个音时口腔的变化方法，以及舌头的位址 4，压音技巧就是用改变吹或吸口琴的气流方向，来加大口琴吸音或吹音簧片振幅，振幅大了振动频率就小了，音高就低了。 5，我们用发“吃”的口型去吸口琴的第3孔，吸一个长音，同时不段的收紧口腔，并把舌尖顶在下鄂根部，口型是发“去”的音但是吸音！有音的变化吗？自己再多练习几边，可能不明显但应该有音降的感觉了， 好再在刚才的基础上用发“吃”的口型再去去吸口琴的第3孔，吸一个长音，同时不段的收紧口腔，并把舌尖顶在下鄂根部，口型是发“去”的音，然后在收紧，在把舌尖象下顶，把舌中部向上顶只流下很很小的缝隙在舌中部和上鄂之间，口型类似发“酷”“刻”的样子。 6，搞定了吗？压下来了吗？如没有那自己再琢磨一下。如是压下来的就是下一步了就是把音压准了 7，你发先“吃”“去”“酷”这三个字的发音有什么很大的区别吗？就是舌尖的位置越来越向下了，对这样也就是压音的方法，收紧口腔和舌中上鄂之间距离之后，通过改变舌尖的向下位置来加大压音的程度， 8，好了你家有吉他或别的乐器吗？用来做比较音高，先练：“7”这个音把就是吸第3孔的音，再用发“去”的方法降一个半音发“7b”好了在降就是“6”和“6b”了 9，练好了通知我啊我来讲下一部，没有！不可能，方法一定是对的，你才练了一天就讲自己失败了，不会把我是很笨的人，当年我在什么也不知道的情况下很吹了一个月搞定的：）我的经验一般2周可以练出了。 3.十孔口琴在低音部分为什么去掉4和6？ 只所以这样排列的一个主要的原因是为了演奏欧洲的一些民间音乐(因为口琴最先是在欧洲发明的,当时主要是演奏一些欧洲的音乐)比如同时吹123孔可以奏出一个C和弦(以C调口琴为例).而同时吸234孔可以奏出一个G和弦,所以都能用到"SO"这个音.以后"压音"发明了以后,才被用到演奏BLUES音乐等其他音乐中去了中去了.也许这样排列音阶的发明人没有能够预见自己的发明会被衍生出来这么多的音符和音乐，估计他要是活着也会被惊讶了。（shawlee著）
想要掌握蓝调口琴每天必做的练习
[教学文章]想要掌握蓝调口琴每天必做的练习 很多人反应不知道该做什么练习 我总结了下，大概如下 注意：以下内容只涵盖了布鲁斯口气的核心技巧和演奏方式。 一、长音练习（5到10分钟） 1、这时候的重点放在思考你的气息是否正确，千万不要求快，一定要慢慢的，感觉气流流进流出的感觉，像水流一样。 2、并且感觉到腹部的运动，从而让口腔和整个呼吸道放松下来。 具体可参考这里:https://www.wendangku.net/doc/ba3721799.html,/index.php/lession/show/id/3 二、吐音练习（5到10分钟） 注意放松舌头，不要力度过大，只是舌尖的瞬间发力，要轻巧，开始不要求快，一定要求稳，能用一个均匀的速度放松的做出三连音和四连音。一开始可以是一拍一个音，然后一拍两个音，然后一拍三连音，然后一拍四连音。 具体可以参考这里：https://www.wendangku.net/doc/ba3721799.html,/index.php/lession/show/id/10 三、压音练习（10到15分钟） 包括各种形态的压音方式，上滑音、下滑音、一次到位的压音，压音与正常音的组合等等，注意舌头位置和口腔形状的确定，感觉不同孔和同一孔不同压音时候舌头位置的不同。 具体练习可以参考这里：https://www.wendangku.net/doc/ba3721799.html,/index.php/lession/show/id/73 和这里：https://www.wendangku.net/doc/ba3721799.html,/index.php/lession/show/id/25 注意：以上部分是基本技巧的练习，我给出的时间是一个普通进阶者所需的时间，练习的时间因人而异，如果你还没有掌握好压音肯定需要在压音上做更多时间的练习，如果你没有掌握好单音肯定要先学会吹奏单音，不要越过基本技巧的练习，那样会导致你没有更多的提高空间。 四、音阶练习（全部都练习的话四十分钟以上，每条不少于十分钟） 不同的阶段需要掌握的音阶不同，大致如下 1、第一把位的五声音阶，包括大调123561 和小调612356。 可以参考这里: https://www.wendangku.net/doc/ba3721799.html,/index.php/lession/show/id/54 2、第一把位的自然大调音阶 12345671，掌握好压音后可以做出三个八度的完整音阶，并且可以做一些相关
收集的布鲁斯十孔口琴BD谱大全
收集的布鲁斯十孔口琴BD谱大全
同桌的你口琴简谱 6B 6B 6B 6B 5B 5D 6B 7D 6D 6D 6D 6D 5D 6D 6B 6B 6B 6B 6B 7D 6D 6B 5D 5D 5D 5D 5D 5B 4D 4B 6B 6B 6B 6B 5B 5D 6B 7D 6D 6D 6D 6D 5D 6D 6B 6B 6B 6B 6B 7D 6D 6B 5D 5D 5D 5D 5D 5B 4D 4B 7B 7B 7B 7B 6B 6D 7B 7B 8B 8D 8D 8D 8D 7B 7D 6D 7D 7D 7D 7D 7B 8D 8D 6B 7D 7D 7B 8D 7B 7D 7B 我的歌声里 BD 口琴谱
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24孔复音口琴入门教学视频教程
24孔复音口琴入门教学视频教程 1、低音伴奏：口含七孔，舌盖左边琴格六孔，右唇边一孔吹奏单音，遇到伴奏记号时，将舌头放开一次后迅速盖回原处，发出“锵”声就是伴奏。 2、高音伴奏：口含七孔，舌盖右边琴格六孔，左唇边一孔吹单音，舌头动作与吹普通单音时相同。 3、和弦奏法：又称空气伴奏。吹奏方法与普通伴奏相同，就是把舌头开放 的时间延长。 4、手震音：左手握琴，双手手心合盖，右手不断扑动，发出“汪汪”声，即手震音。 单音 单音的演奏，即演奏旋律，有两种方法。一种是把嘴唇缩小，对准一个单孔吹奏。这种方法吹出的音较厚而结实，力度变化明显，音色纯净，在气震音及滑音等常规技巧的使用上较为方便，所以世界上很多演奏家，尤其是欧美的演奏家大都使用这种方法。 另外还有一种“含多孔”的方法，我国的演奏者把它称为“新式单音奏法”。方法是：将嘴微张开，把口琴含在嘴边，用舌头堵住左边的大多数孔，右边只留下一个孔吹奏。这种方法吹奏的音较为柔和，吹奏和音较为方便，但声音较为分散，音色变化较少。两种吹奏单音的方法各有优点，演奏者需根据不同的作品正确地使用。 连线和断奏是旋律表现的两个基本手法，以上只作了简单介绍。在演奏中，我们还应该根据音乐作品的具体要求，仔细地把握、处理。 震音
震音是口琴演奏的一种基本技巧，分为手震音和气震音两种。通过使用震音，可使音乐更加生动、细致，富于感情色彩。 手震音：手握住琴的底端，合拢，两手掌间形成一个封闭的空间，一只手均匀地扇动(半音阶口琴和布鲁斯口琴通常用左手，复音口琴 多用右手)，吹奏时产生波纹状的声音。手动作的快慢需根据音乐的 具体情况，但一定要有控制，均匀地动作，手臂、腕子要放松。手 震音是通过手的一开一闭的边续交替，依靠琴边的"空气震动"，所 以没有音高的变化。这是口琴演奏上区别于其它乐器所特有的一种 震音方法，常用于演奏柔缓、抒情的乐章，尤其是对长音的演奏起 到装饰和美化的作用，如巴赫的《G弦上的咏叹调》、德彪西的 《月光》等作品的演奏中，大量使用了手震音。
零基础自学口琴
零基础自学口琴 一般来讲常见的口琴分为三种：复音口琴、半音阶口琴、十孔口琴(布鲁斯口琴)。不同的口琴学习方法会稍有差异，音色也不尽相同。(因为楼主是自学，所以姑且认定楼主是用来独奏的，所以用于乐队合奏的口琴我就忽略了。) 复音口琴 复音口琴是亚洲最流行的口琴，以前中国老电视剧里常出现的就是这种口琴。有21孔、24孔、28孔等不同的型号。最大的特点是它有上下两排孔，上下孔之间频率有少许差异，吹奏的时候会因为共振产生好听的回音。多用来演奏一些民谣(folk)和乡村音乐(country)。每个孔只能发一个音，有吹孔和吸孔之分，吹吸孔交错排列。复音口琴国内的质量还不错，“上海”“天鹅”“HUANG”都是不错的选择。不过个人比较倾向进口琴，Hohner的琴不错。入门记得选C调的。如果喜欢吹一些老歌，是个不错的选择。 十孔口琴 OK，当你选购好自己心爱的口琴以后就算是正式踏上口琴的学习之旅了，不过在此之前还有几项准备工作和知识需要掌握。 第二步乐理准备： 关于乐理其实不要有太大的负担，口琴作为最易入门的乐器之一并不需要太多的乐理知识，甚至有的口琴大师都不识谱=_=。不过系统的学习乐理知识是必要的，这可以给你带来很大的帮助，缩短你的学习时间。如果不系统的学习乐理的话，迟早有一天会成为你的瓶颈(T_T我就是)。 所以首先要识谱。当然乐理不等于识谱，不过作为入门来讲第一点当然是识谱，重要的是可以让你看懂别人的教材!其他的乐理知识可以慢慢来。 说到识谱主要是三种：五线谱、简谱、口琴专用的记谱法。
简谱简谱一定要学习，理由很简单，国内大部分教材都提供简谱，但是不一定提供五线谱。另外简谱简单易学，学校的音乐课上应该 都讲过。去网上搜一搜就学习了。 五线谱如果学习半音阶的话五线谱的优先级应该最高。古典乐曲几乎都是用五线谱来记的。另外五线谱的记谱方式比较符合半音阶 口琴。但是比较复杂，要学习去买本书吧，这个投资值得。 口琴专用记谱法口琴有自己专用的记谱法，但是没有统一标准，我本人就见到过好几种。基本上都是以“孔号+吹/吸”的形式，不 标记时值。大多数的这种记谱法有明显的缺陷，除非听过原乐曲否 则几乎不能靠这种谱复原出来，而且依赖于口琴的类型。但是鉴于 其“瞬间入门”的特点在大家中广泛流传。我简单介绍一下流传最 广的BD谱。BD谱用“数字+B/D”的形式来表示第几孔的吹或吸。B 表示吹(Blow)D代表吸(Draw)。有的变种会用"'"来表示压音(一种 十孔技巧)用“(3D)"表示半音阶的按键。举例来讲，两只老虎第一 句在十孔口琴上就是4B4D5B4B4B4D5B4B。 其他的乐理知识诸如什么拍子、调子、音程之类的，自己找书或者视频学吧，我也没什么高招。不过完全可以与学习口琴的过程并行，没必要全学完了再开始。 第三步注意事项： 有几点注意事项要事先说明一下： 口琴不要直接用流水冲洗，要清洗的话用酒精擦拭就可以。 用铆钉固定的口琴不要拆开，否则装不上去。 吹奏前不要吃东西、喝饮料。吹奏前漱口。 存放在干燥的地方。 口琴是消耗品，因为金属疲劳等原因口琴在一段时间后一定会报废一般3个月~一年半 如果在吹奏过程中突然发现某个音变得很奇怪，或者音调变低。在确认没有异物堵塞的情况下，千万不要再吹奏了，因为这个簧片
布鲁斯口琴吹奏的方法技巧
布鲁斯口琴吹奏的方法技巧 一、超吹 1.卡簧 2.吸簧发声 吸簧发声很容易做到，只需要演奏出正确的音调就可以了。但建议这一步也要单簧练习。轻轻地吹奏出所要音调确定正确的舌位和喉部动作。 3.超吹 一旦您能正确控制卡簧和吹奏出正确的吸簧音调时，你就可以把前两个步骤放在一起练习了。首先不要想着是在练超吹，而是要集中精力吹响吹簧，然后慢慢地压音并试着找到“卡簧点”。如果当你找到卡簧点的同时，有可能吸簧就能发出正确的音调;如果吸簧没有发声，那也不要灰心，保持卡簧的姿势不变，试着改变各发声腔位置来调整簧片发出所要的音调;如果这样还不行，那就把两个簧片的间隙都调小，这样就会很容易了。 说完了超吹，接下来介绍的是超吸的方法，小伙伴们，耐心的看完吧…… 二、超吸 超吸与超吹虽然在演奏方式上有异曲同工之处，一样是从舌后部“吸”出来的，但值得注意的是，超吸需要卡住的是吸簧! 超吸演奏起来很困难，那是因为很短的高音吸簧不易被卡住的缘故。假如你吸气时只是让单簧分别发声，这不会很困难，困难的是卡住吸簧。为了使吸簧能被卡住，不得不把它调得非常紧，因为长宽比例更小的簧片易于弯曲振动。
手震音 基本原理是当双手握琴的时候(手腕相贴)，利用右手作出一连串的开合动作。而开合的幅度和速度将直接影向震音的效果。 注：使用琴麦的时候，右手的动作便需要稍微夸张一点(如右图)，使震音可明显一些。 舌震音 这种震音是利用舌根至舌中央位置上下轻微移动而成。 咽喉震音 这种震音主要是利用咽喉的震动来做成特别的震音效果，情况有如漱口一样。若吹奏此震音的时候留一点口水于喉头上能增强此震 音的效果! 喉腹震音 热身(不用琴) 1、尽量放松面部和身体的肌肉。 2、嘴形如单孔含孔法(不是吹口哨的形状)。 3、从喉底有规律性地一声一声呵气(如哈、哈、哈、哈、哈......)而呵气的时候应能感到腹部的收紧﹐喉部则有收紧和放松 的动作。 4、当你习惯了这肌肉的运动后﹐便可有规律地将频率提高。 5、最后可练习由慢至快和由快至慢的频律。 由于这些练习可随时随地进行﹐所以反可能会很快便能熟习它 实质练习(用琴) 吹气音﹣﹣﹣与热身时的方法一样，但由于不同的音会有不同的受力度，所以应细心摸索找出最佳的效果
口琴入门教程
口琴教室 入门教程 张晓松 第一课、选择口琴 ................................................................................................................ - 1 -第二课、吹响单音 ................................................................................................................ - 2 -第三课、中音音阶及嘴唇的移动......................................................................................... - 3 -第四课、练习曲《送别》 .................................................................................................... - 4 -第五课、高音部分音阶 ........................................................................................................ - 5 -第六课、持琴姿势、手震音、手哇音................................................................................. - 7 -第七课、两个一把位练习曲 ................................................................................................ - 8 -第八课、低音部分音阶 ...................................................................................................... - 10 -第九课、吐音 ...................................................................................................................... - 11 -第十课、滑动装饰音 .......................................................................................................... - 13 -第十一课、多孔单音和八度音奏法................................................................................... - 14 -第十二课、一把位的舌堵伴奏........................................................................................... - 16 -
布鲁斯口琴基础琴谱
吹奏把位：4孔8音。每个孔吹、吸各为一个音。 吹：1 3 5 i 吸：2 4 6 7 MINI口琴曲谱集： 曲谱1:《蝶恋》 33323 23226 671 217 656 33323 656552 234 543 213 36 765 35 352 653 23 266 166 671 767 53 36 765 35 356 767 673 266 166 671 767 56 曲谱2:《两只老虎》 1231 1231 345- 345- 56 54 31 56 54 31 251 251 曲谱3:《泰坦尼号》 1111(7)1/1(7)123432/1111(7)1/1(5)/1111(7)1/1(7)123432/ 1111(7)1/2(5)/12/(5)5432/343/21(7)11(5)/12/(5)5432/343/21(7)1/ 1(7)12-3-432-1-1--......... 曲谱4:《童年》 35536676 6651116165 35536676 6651116612 555532111161222132 33332111216 55565231 曲谱5:《三只小熊》 11111/35531/553/553/111/5531555/5531555/553155565/1'5/1'5/321 曲谱6:《樱花》 6 6 7 -\6 6 7 - 6 7 (1) 7\6 76 4 -\3 1 3 4\3 31 [7] - 6 7 (1) 7\6 76 4 -\3 1 3 4\3 31 [7] - 6 6 7 -\6 6 7 -\3 4 76 4\3 - -0\\
学习十孔口琴必看!!
学习十孔口琴必看！！常见问题解答 1.初学者一开始应该怎样练习？ 初学者首先应该把口琴上的每个孔的单音吹清晰而不是急着去学压音，吹单音的方法是用发“库”的嘴型先在第四孔进行练习。 2.什么是压音?怎样压音？ 首先压音是十孔口琴特有的技巧，也是十孔口琴的魅力所在。压音英文也叫“bending"就是弯曲的意思，就是把口琴某一个音通过改变气流使之圆滑的下降。在十孔口琴中1到6孔可以做到吸气压音，7到10孔可以做到吹气压音。通过压音就可以使一些本身用自然吹吸奏不出的音可以很容易的演奏出来。比如第2孔的FA音和底3孔的LA音。 1，在练习之前要保证自己已经能够很好的吹，吸每一个音，如用饱满的音量吹一些很简单的曲子，如小蜜蜂之类的。 2，能分的清音的高低变化，这个很重要，可以吹吸“1” 和“7 ”这两个音来区分什么是半音，也就是小二度音程 3，发“吃” 和“去”两个中文的音，用心去感觉在发这两个音时口腔的变化方法，以及舌头的位址 4，压音技巧就是用改变吹或吸口琴的气流方向，来加大口琴吸音或吹音簧片振幅，振幅大了振动频率就小了，音高就低了。 5，我们用发“吃”的口型去吸口琴的第3孔，吸一个长音，同时不段的收紧口腔，并把舌尖顶在下鄂根部，口型是发“去”的音但是吸音！有音的变化吗？自己再多练习几边，可能不明显但应该有音降的感觉了， 好再在刚才的基础上用发“吃”的口型再去去吸口琴的第3孔，吸一个长音，同时不段的收紧口腔，并把舌尖顶在下鄂根部，口型是发“去”的音，然后在收紧，在把舌尖象下顶，把舌中部向上顶只流下很很小的缝隙在舌中部和上鄂之间，口型类似发“酷”“刻”的样子。 6，搞定了吗？压下来了吗？如没有那自己再琢磨一下。如是压下来的就是下一步了就是把音压准了 7，你发先“吃”“去”“酷”这三个字的发音有什么很大的区别吗？就是舌尖的位置越来越向下了，对这样也就是压音的方法，收紧口腔和舌中上鄂之间距离之后，通过改变舌尖的向下位置来加大压音的程度， 8，好了你家有吉他或别的乐器吗？用来做比较音高，先练：“7”这个音把就是吸第3孔的音，再用发“去”的方法降一个半音发“7b”好了在降就是“6”和“6b”了 9，练好了通知我啊我来讲下一部，没有！不可能，方法一定是对的，你才练了一天就讲自己失败了，不会把我是很笨的人，当年我在什么也不知道的情况下很吹了一个月搞定的：）我的经验一般2周可以练出了。 3.十孔口琴在低音部分为什么去掉4和6？ 只所以这样排列的一个主要的原因是为了演奏欧洲的一些民间音乐(因为口琴最先是在欧洲发明的,当时主要是演奏一些欧洲的音乐)比如同时吹123孔可以奏出一个C和弦(以C调口琴为例).而同时吸234孔可以奏出一个G和弦,所以都能用到"SO"这个音.以后"压音"发明了以后,才被用到演奏BLUES音乐等其他音乐中去了中去了.也许这样排列音阶的发明人没有能够预见自己的发明会被衍生出来这么多的音符和音乐，估
十孔口琴布鲁斯各个歌曲BD口琴谱大全
十孔布鲁斯口琴简谱，来源于百度。先废话几句，今天看晚报说50余名作家和写手联名起诉百度文库，对此个人表示强烈支持，期待作品和版权规范化、合法化引用的进一步管理与建设，期待更新、更多、更好的艺术创新。同时作为一名极度支持网络共享精神的“偶尔伸手党”，期待更多更快捷方便免费的优质服务。啧啧~真矛盾啊... B吹D吸~压音（关于压音的技巧实在是无法掌握，一个连吹口哨都不会的人在这方面是有先天缺陷的...) 1、同桌的你 6B6B6B6B5B5D6B7D 6D6D6D6D5D6D6B 6B6B6B6B7D6D6B5D 5D5D5D5D5B4D4B 6B6B6B6B5B5D6B7D 6D6D6D6D5D6D6B 6B6B6B6B7D6D6B5D 5D5D5D5D5B4D4B 7B7B7B7B6B6D7B——8B 8D8D8D8D7B7D6D 7D7D7D7D7B8D——6B 7D7D7B8D7B7D7B 雪绒花 5B6B8D7B6B5D 5B5B5B5D6B6D6B 5B6B8D7B6B5D 5B6B6B6D7D7B7B 8D6B7D6D6B5B6B7B 6D7B8D7B7D6B 5B6B8D7B6B5D 5B6B6B6D7D7B7B魔女宅急便 5B7B5B7D6B6D6B5D6B 5B4D5D6D7B7D6B5B4D5B6B7B7D 5B7B5B7D6B6D6B5D6B 5B4D5D6D7B8D8B7D6B6D(以上吹两次) 6D7D7B7B7B7B7B7D6D7D6B 5D6B6D6D6D6D6D6B5D6B5B 5B4D5D6D6B5D5B6D7D8D7B7D7B8B8D8B6D 星之所在 Part1: 7B7D7B8B7D 6D6B6D7B6B 5D5B5D7B7D6B
布鲁斯口琴吹压音教学视频
布鲁斯口琴吹压音教学视频 体积 十孔口琴的长度通常为10cm左右，也有个别型号稍大或稍小。 形状 常见的为近似于矩形，也有个别型号为船型(如hohner的goldenmelody，huang的102等)。 构造 一个琴格，两片簧板，两片盖板。 另根据琴格与簧板位置关系的不同(或者说琴格形状的不同)可分为夹板式和内嵌式(分别可参考hohnerspecial20和HohnerMarineBandDeluxe) 琴格 琴格常用材料有：树脂，木，金属，竹，亚克力，其它合成材料等。 树脂：此种琴格最为常见，轻便，防水性好，容易保养。举例：hohner的sp20、GM，suzuki的mr200、mr250，大部分国产十孔口 琴等。 木：较为常见，采用各种木材，最开始的口琴采用的就是木琴格，而木琴格也受到许多口琴爱好者的喜爱。但因木质琴格容易吸水膨 胀影响吹奏，并且长期浸水会影响其寿命，因为不太适合无法主动 抑制口水的新手选用。举例：HohnerMarineBandDeluxe采用的是梨木，Suzuki某些型号采用玫瑰木。 金属：采用金属琴格的十孔口琴较树脂和木琴格少，一般此类口琴价格较贵(并不绝对)，口琴的分量也会比使用其它琴格重。金属 琴格常使用铝，也有少数厂家使用铜(如Huang)，另外有DIYer制
出钛金属的琴格。举例：Suzuki的mr350、HA20;Hohner的Meisterklasse580;Seydel的1847等。 竹：竹制琴格，如Hohner的MarineBandCrossover。 亚克力：可详见百度百科“亚克力”，采用亚力克的琴有Hohner的150周年纪念版。 其它合成材料：如SuzukiManjiM-20据称采用的是木头和树脂的混合体。笔者则觉得它和树脂琴格感觉上差不多，但质感比树脂要好，外观很像大理石。另外它不会像木格一样吸水膨胀。 簧片 簧片可以说是口琴的心脏了，它是口琴的发声部位。 簧片材料一般采用黄铜，磷铜，银铜合金。较为特殊的有Seydel的一些口琴采用的是不锈钢簧片，如1847和bigsix等。 盖板 口琴盖板一般采用不锈钢，有少数型号采用木材(如Suzuki的mr-550)，而一些玩具口琴则采用塑料盖板。 1.吐音(SpitNote)：舌头前伸阻断一股气，如三连音。 2.滑音(Glissando)：音乐进行中两个音之间不作直接的跳跃，而是靠连续演奏两个音中间无数个音高作为连接。 3.手震音(HandShaking)：通过改变双手的共振空间，一张一合来达到。 4.手哇音(WawaSound)：在手震音的基础上，进行压音，在打开双手的瞬间还原自然音。 5.压音(Bend)：bend意为弯曲，压音则是通过改变口腔内部结构使气流通过簧片时发生变化。 6.颤音(Trill)：在临近两个孔之间快速的转换
十孔口琴压音技巧
十孔口琴压音技巧 那么十孔口琴压音技巧有哪些?下面整理了十孔口琴压音技巧，供你阅读参考。 十孔口琴压音技巧：压音的五个诀窍1.发“吃、“去两个中文的音，用心去感觉在发这两个音的时候口腔的微妙变化以及舌头所处的位置。 2.我们用发“吃的口型去吸口琴的第三孔，吸一个长音，同时不断地收紧口腔，并把舌头顶在下颚根部，口型是发“去的音但是吸音，听听看有音的变化吗?自己再多练习几遍，可能不那么明显但应该有音降的感觉了。 之后再在这个基础上用发“吃的口型再去吸口琴的第三孔，吸一个长音，同时不断地收紧口腔，并把舌头顶在下颚根部，口型是发“去的音，然后再收紧，再把舌尖向下顶，把舌头部向上顶只留下很小的缝隙在舌中部和上颚之间，口型类似发“库“刻的样子。 3.仔细聆听自己吹出的音，是否压下来了，如果没有再仔细揣摩，直至压下来为止。 音压下来了，接下来就是音准的问题了。 4.感受一下“吃、“去、“库这三个中文的发音有什么不同吗，发这三个音的时候，舌尖的位置越来越向下，而这也正是我们所讲的压音方法，收紧口腔和舌中上鄂之间的距离后，通过改变舌尖的向下位置来加大压音的程度。 5.如果您对音准不是那么灵敏的话，请拿出家里的其他乐器，来做
个音高的比较。 先练习B(Si)这个音，就是第三孔的吸气音，再用发“去的方法降半个音发Bb。 2、练习时，使用连贯的气流吸气(不能断)，在单音长音过程中做压音的动作，使之圆滑的压音下去，出现一个音符明显下降的坡度。 3、压音的精髓是快，准，狠! 4、吹了一会头昏，可以试着用腹式呼吸法，(你弯下腰，用手摸腹部感觉这时呼吸的方法，这时一定是腹式呼吸法)还有就是休息一会再吹，这是每一个演奏者会遇到的。 5、越是到低音孔的压音，要求动作越大越夸张，而第六孔的压音则需要轻微的动作，一旦动作过大就产生闭簧现象甚至啸叫。 6、不要急着练习超吹(overblow)的技巧，而是先把‘压音’练习好，把每一个音吹的准，把第二把位的音阶吹熟，不久你就会发现把每一个音吹的好听(音色)会比你练习那些技巧更有用。 7、买一把好的口琴，如TOMBO，SUZUKI，HOHNER等等，国产琴要到做琴的师傅手里才能买到好琴因为他把琴又很仔细的较过，好不好吹这个很重要!! 国产40元档次的口琴压音会感觉困难些的，像第三孔压全音是很难做到的。 8、口琴总体来说算是个很简单的乐器了，上手很快的，初学要有信心哦。 加油哦!!口琴压音技巧相关文章：1.10孔口琴吹奏技巧2.10孔口琴如何吹低音3.10孔口琴吹单音技巧4.10孔口琴吹法5.口琴吸音怎么
《十孔口琴教程》
一、十孔口琴简介 十孔口琴，又名民谣口琴、蓝调口琴，国外 常称之为「Blues harp」、「10-hole harp」、 「10-hole diatonic harmonica」等等。顾名思 义，这种口琴绝大多数是十孔，偶尔也有12,14 孔等型号，但很少见。 这种十孔二十音的口琴约在1826 年左右 被发明。比起复音和半音阶口琴，十孔口琴的构 造来得原始些。在蓝调音乐兴起时，它被发现非 常适合演奏蓝调音乐。后来音升(overblow)技巧 被发明后，开始有更多人跨足到其它曲风。 虽然构造简单，但它能做到的事情可一点也不简单。目前为止它在演奏蓝调音乐(Blues)方面发展得最为完整，事实上至少80%以上的十孔口琴音乐都是蓝调及摇滚乐(Rock)，其次才是乡村乐、民谣、偶尔有爵士乐(Jazz)等非常少数的其它乐风。 二、十孔口琴音阶排列 标准的十孔口琴有十孔二十音，包含了三个八度，除了第二孔吸音与第三孔吹音都是5外，135固定为吹音；2467固定为吸音。低音部缺少4和6；而高音部缺少7，形成了不完整的三个八度。这个音阶排列叫做Richter音阶排列(Richter Tuning)，虽然目前不存在，但是这些缺少的音和三个八度内的所有半音，将来都可以藉由技巧吹出来。
三、记谱法 十孔口琴没有统一的记谱法，一般最常见的是孔数记谱法：数字写多少就代表第几孔，另外再以圆圈、箭头、或加减之类的特殊符号表示吹吸之别，如下所示。 有一点可能造成混淆的是，因为口琴是高音乐器，我们的「中音Do」其实已经是别人的高音Do(第三间)。所以这里的五线谱要整个升高八度(8va)。本讲义的谱，有些会有8va的记号，有些不会，读者请自行判断。 孔数记谱法虽然很容易懂，但是因为有各式各样不统一的方法，而且难以和学其它乐器的人沟通，建议花点时间试着学习看五线谱或简谱。 四、持法及含法 ◎持法： 一般常以左手姆指和食指(虎口)夹住琴身持琴，右 手则为音色变化等辅助用。 ?手包起来：包起来的音箱使音色变得比较闷而温 和(如上图)。 ?手打开：音色较为明亮(如下图)。两种持法的切 换可产生如手振音、呜哇奏法等效果。 ?手包麦克风：常被Blues、Rock乐手使用。如果 包得紧的话，这样持法吹出来的音色类似电吉他 的distortion效果，与口琴原来音色有很大不同。 ◎含法： ?单孔含法(Lipping)：要吹哪个孔，就只含到那个孔。将来有许多的技巧以这个含法做比较方便，建议先把这个含法练熟。 ?多孔含法(Tongue Blocking)：口含多孔，要吹的主音在最右边。舌头靠左边，以舌头侧面堵住左边的琴孔。
转 蛮好的布鲁斯口琴教程
转蛮好的布鲁斯口琴教程 布鲁斯口琴基础教程喜欢布鲁斯口琴的人在中国可算少数，吹得好的更少之又少。初学者想找个教材难，找老师更难，大多数朋友在大多时间里只能靠自己摸索。互联网给大家提供了便利，可以找到很多资料，但往往都太零碎，不能成系统。本人在学习过程中有自己的摸索，有网上资料的参考，有网上琴友的指点，也得到过老师的指导。本人试图总结出一个学习的方案，希望对初学的朋友有帮助。以下内容是花费本人不少时间和精力总结出来的，大家如果转载请注明出处。相关乐理参考这里。工欲善其事必先利其器。准备工作包括:1、几把好琴。我所谓好琴的标准是:音高准确、音色优美统一、音量适中、簧片反应速度好、吹吸相对省力、口感合适。遗憾的是目前的事实:一把好琴往往与外国品牌、与较高的价位相对应。使用好琴可以帮你培养音准，培养良好的习惯。有的朋友出于使用成本的考虑认为开始练习时用差琴，水平高了或表演时再用好琴。本人并不赞同这一观点。试想如果在差琴上养成了不好的口腔习惯，或是对音准形成了错误的概念，这不但要以后花大量的时间进行纠正，还会把祸害带给你的好琴，因为你在好琴上也要重新调整，对簧片同样会造成损伤。最先练的当然是C调的，以后慢慢再添加A、D、G、bB等调的琴。本人认为多个调的练习是必不可少的，但没有必要一次都买全，可根据需要来添加，否则闲置不用也是浪费。很多人都认为口琴便宜，但往往真正喜欢上以后才发现这个认识并不对。一把好琴已经价格不菲，若再配其它的调则支出更多，这一点初学的朋友们可要有心理准备哟～2、节拍器:主要用来练习节奏和速度。强烈建议平时练习时都用它。不过它的功能用以下的音乐软件也能代替。3、安装上一些音乐软件:本人把自己常用的几个推荐给大家。一是windows内置的录音机，录些短的东西就够用了。二是Cool editor,它简单易学，其内置的节拍器设置容易很好用。它可以调节乐曲的播放速度，这对扒带很有帮助。最重要
十孔口琴教程
1：口琴的握法 10孔口琴的基本握琴方法有两种，如右图所示。 上图﹣﹣这种方法可令右手自由地活动，可方便使用手震音和Wa Wa声效。 下图﹣﹣这种方法是可方便深含口琴的口形。深含口琴是可令音色更加丰满。震音方法可用喉腹式震音来配合。 在实际吹奏时，应按照音乐的音色需要而转换握琴方法。
不论你用那一种方法握琴，吹奏时应转动手腕，弧形地移动口琴(如下图）。 而不是左右平行的推拉。 (如下图） 若需要用麦克风的时候，口琴与麦克风之间应保留一空间，作声音共鸣之用。而双手应尽量盖好。
2：口琴的呼吸方法 胸腹式呼吸法 这是吹奏口琴的主要呼吸方法。 简单来说，当你吸气的时候，横隔膜下沉，腹部会涨起来，而吹气时则反之 。但若是作深呼吸的时候，胸部是会有扩张和收缩的动 作。 而在吹奏的时候同时利用鼻子呼吸，可帮助控制呼吸量。 循环式呼吸法 这是一种看似很神秘的技术﹐因用这种方法呼吸﹐吹奏者是能够同时间地用口吸气而鼻子呼气﹐或用口吹气而鼻子吸气！吹奏者看似不用换气﹐是否很神奇呢﹖ 这种方法笔者仍不知能否实际用在口琴上，但很值得大家参考！ 它主要原理是利用口腔作为一个呼吸缓充区﹐用舌头和下颚的动 作来推出或抽入空气（存于口腔内）。 而由于所推出或抽入的空气只暂存于口腔内﹐并不影向到呼吸管道﹐所以同时间地是可利用鼻子作出相反的呼吸动 作。 练习方法 推气 ﹣﹣﹣正常胸腹式吹气到尾段的时候﹐保留一口气存于口腔﹐停止正常的吹气而立即改用舌头将口腔内的存气推出。 抽气 ﹣﹣﹣正常胸腹式吸气到尾段的时候﹐停止吸气并立即改用舌头和下颚抽气并存于口腔内。 当以上的动作熟习了之后﹐便可尝试加入鼻子作出相反的呼吸动 作。 正常的胸腹式呼吸和这种独特的换气方法无暇地交替运作才是循环式呼吸的精要所在。
十孔口琴的和弦技巧方法
和弦，是乐理上的一个概念，指的是一定音程关系的一组声音。将三个或以上的音，按照三度或非三度的叠置关系，在纵向上加以结合，就成为和弦。下面是整理的十孔口琴的和弦技巧，希望能够帮到大家。 十孔口琴的和弦技巧 十孔口琴的和弦技巧随便两个孔以上可组合轻松吹出不同的声音，这种声音即被称为" 和弦" . 每个和弦都有自己的名字，例如 C , G , F , 等等，口琴的和弦学着要比吉他或键盘有趣的多。 最常用的琴孔可以吹出和弦的有三个。 你可以吹出这些和弦 低的孔 1,2,3 孔 中间部位的孔
4,5,6 孔 高的孔 8,10 孔 在吹的时候三个孔的最佳位置应是 用嘴整个" 盖" 在上面，但不要与牙齿接触( 最好不这样做) 如果你不知道你到底" 盖" 了几个孔，你可以用你的舌头舔着数一数你" 盖" 了几个孔( 又是这个天才! ) , 如果" 盖" 多了，在调整你的嘴型直到正合适。 但许多初学者在刚吹的时候吹四个孔听着跟三个孔的声音差不多，那样的话吗，也凑合了吧。 不过以后一定要改过来呀。 许多口琴艺人，在他们吹奏一些曲子或一些即兴solo时，在他下面通常会有一些什么弹吉他，弹钢琴的给他伴奏。 在我们的课中，原版教材是有磁带和CD 的，它里面有bass, 吉他，还
有鼓为之伴奏，本来我想为大家奉献完整的录音，可是想到我们国家网的速度(忍不住掉泪，真太慢了!)，加之我不常上网( 我是蹭网虫)，而且我的破声卡连麦克风都接不上，不能录音等诸多原因吧，不能为大家献上录音。 说实在的，本教程如果没录音学 挺困难的，至少不知道歌的节奏是怎么吹的，但在录音问题没解决前，我一定把本主页做好让大家没录音也能学。 在这里向大家暂时道声对不起，并且谢谢大家的支持。 好，言归正传。 我们现在开始做一些基础的节奏练习，它的作用是帮你初步的掌握呼吸。 把你的嘴放在口琴的4,5,6 孔处，用脚打一二三四的拍子我们也已经学过了，一定要注意既慢又稳。 吸气两拍使这个和弦发声( 每拍都要用脚打拍子)，也可以加入断奏的技巧试着吹奏。 然后换吹气两拍。
布鲁斯口琴吹奏方法有哪些
布鲁斯口琴吹奏方法有哪些 首先熟悉10个孔的吹吸音，练习单音气息，要吹吸出比较饱满稳定的单音。先练习中音部分4、5、6、7孔，然后高音部分，最后低音部分。可以先选择一些简单曲子加以练习。 当单音没有问题，对布鲁斯口琴有了一定的熟悉之后就可以进一步练习一些吹奏技巧了，手振音、手哇音、吐音、上滑音、下滑音等。 压音。建议先练习6孔这个时候再练习4、5孔的压音就很容易了，3孔的压音还需要更久更难的练习。 超吹la partita这个曲子是典型代表，这个比较压音更难掌握，因为它的原理是让一边的黄片被你的气息卡住，非常不好稳定。在网上找了个超吹的那个音的示范，然后在平时吹口琴的时候有意义无意的就试着超吹。实在没有感觉就不吹了，慢慢地就会发现有时好像超了一点出来，这个时候就要把握住了，一直练。 前面的都练习好以后，就可以试试更高水准的一些技巧，曲目了。 要掌握正确的气息有两个要点，一是呼吸的位置;二是口腔和舌头的位置。 1、呼吸位置。我们这里所说的呼吸的位置是指呼气和吸气候气息的走向。这里我们提出 一个概念-----腹式呼吸。这种呼吸方法的重要性绝对不只限于针对初学者，可以说除了特殊 效果外，blues口琴采用的全是腹式呼吸法。其要领是：吸气的时候让气流入腹部，感觉气 息下沉，横膈膜扩张，腹部隆起，而呼气的时候则相反，在吹吸的同时要学会用鼻子来控制 呼吸量。腹式呼吸更简单点说就是深呼吸，吸气的时候感觉是在闻一朵花的香气，吹气的时 候感觉是轻轻吹去手心的一抹尘土。 容易出现的问题是： 一、呼吸得不够深，尤其是吸气的时候，很多人只用到了自己的胸腔甚至只有喉管那一点点空间，那样肯定会出现上文中出现的各种问题。
布鲁斯口琴简明教程10讲
布鲁斯口琴自学教程10讲 Teach Yourself Blues Harmonica 10 Easy Lessons 原著：Peter Gelling 翻译：yichiknock googooboy 校对：googooboy 感谢张晓松以及其他同志在翻译过程中的给予的大力支持和帮助。 欢迎光临https://www.wendangku.net/doc/ba3721799.html, （本教程纯属爱好者为学习而翻译，仅供爱好者交流使用，请勿用于任何商业盈利，否则一切后果自负）
布鲁斯口琴自学教程10讲 简介 布鲁斯口琴简明教学十讲是专门为想学习布鲁斯口琴的学生所编写的，不管是要在乐队中演奏或者仅是作为个人爱好。本书把重点放在了直接演奏音乐上面。我们采用的练习曲都非常动听，并且能教给你必要的音符和技巧。在你已经学习过的内容之上，每一课都会引入的新知识。随着课程的循序渐进，你的知识和技巧都可以同时得到发展。所有的口琴演奏者都需要了解本书所包含的信息。 从基本的音符时值和交叉吹奏法的基础开始，本书的内容通过一系列的音符，节奏以及技巧逐渐提高。在教给你所有演奏口琴所需要的基本音符和技巧的同时，在学习过程中我们也介绍了一些口琴相关的音乐基础知识。本书的课程包括了压音（note bending），火车音（train whistle）与节奏（rhythm sounds），颤音（vibrato），摇摆节奏（swing rhythms），第三把位的演奏（third position playing），并结合了很多相当棒的连复段（riff）和独奏（solo）的即兴演奏。完成了本书学习的人将会在成为出色的布鲁斯口琴演奏家的道路上走得更好。 最快和最好的学习方法是把本书和以下事项结合起来： 1. 和其他的乐手一起练习和演奏。当低音口琴或吉他和口琴以及钢琴在一起演奏时，就算是简单的音乐，听起来仍然相当美妙，你会为此惊诧不已。 2. 聆听你最喜欢的CD，并从中学习。 为了能更好地提高你的演奏技术，我建议在练习书中曲目时使用节拍器或者鼓机。跟着CD中的录音示范一起演奏也是很有用的。如果你对待音乐的态度很严谨，那么一个好的老师常常会让你取得比自学更快的进步。 多多练习，多多演奏，祝你玩得愉快。 附带CD的使用 你的手中应该有一份本书附带CD的拷贝，它包含了书中所有的范例。书本向你说明了口琴上需要吹奏的孔位以及应该应用的技巧，而录音则能够让你知道每个曲子听起来是什么样的。在一开始，要慢速地练习每个例子，然后再逐渐地加快速度。当你发现你能够以准确的节拍吹奏某个练习曲时，你可以开始尝试跟着录音一起演奏。在每个曲子开始前，你会听到一个由鼓奏出的试奏拍，它会引导你进入录音示范，并帮助你把握好时间。如下所示的带有数字编号的CD型图标表示该处有录音示范。在CD上，有一些录音包含了不止一个范例，这种情况使用了小数点（例如1.1，1.2，1.3）。如果你的CD播放器支持分段播放功能，你便可以单独的选择各个录音范例，如果没有，那么每个录音示范都将接着上一个范例自动播放。
布鲁斯口琴入门教程
Lesson one 初识口琴 我们现在看见的这把十孔口琴, 每个孔中含两个簧片, 两个音:吸 气是一个音,吹气是一个音.通过这 些孔我们可以吹出布鲁斯,摇滚和 爵士等风格的音乐. 说到十孔口琴的和弦,这里先 简单的介绍一下.它分为12个不同的和弦,这些大调的和弦从A调到G调,还包括他们的升调(#)或降调(b).大家不要一看到和弦就害怕，各种调的十孔口琴区别非常小,只是音的高低不同, 所以就是说,你只要学会了某一个调的口琴,那么你就会吹所有调的了。 不同调的口琴与不同的乐器配合.A,G,D调适合弹吉他时演奏; F,G调适合弹键盘时演奏;Bb,F和Eb调适合吹号时演奏或是吹solo; D#,B,F#,C#和G#则用在其他一些配器中,你更适合那种调的口琴呢? 初学者一开始应该怎样练习？ 初学者首先应该把口琴上的每个孔的单音吹清晰而不是急着去学压音，吹单音的方法是用发“库”的嘴型先在第四孔进行练习。 什么是压音?怎样压音？——压音技巧一 首先压音是十孔口琴特有的技巧，也是十孔口琴的魅力所在。压音英文也叫“bending"就是弯曲的意思，就是把口琴某一个音通过改变气流使之圆滑的下降。在十孔口琴中1到6孔可以做到吸气压音，7到10孔可以做到吹气压音。
通过压音就可以使一些本身用自然吹吸奏不出的音可以很容易的演奏出来。比如第2孔的FA音和底3孔的LA音。 1. 在练习之前要保证自己已经能够很好的吹，吸每一个音，如用饱满的音量吹一些很简单的曲子，如小蜜蜂之类的。 2. 能分的清音的高低变化，这个很重要，可以吹吸“1”和“7 ”这两个音来区分什么是半音，也就是小二度音程。 3. 发“吃”和“去”两个中文的音，用心去感觉在发这两个音时口腔的变化方法，以及舌头的位址。 4. 压音技巧就是用改变吹或吸口琴的气流方向，来加大口琴吸音或吹音簧片振幅，振幅大了振动频率就小了，音高就低了。 5. 我们用发“吃”的口型去吸口琴的第3孔，吸一个长音，同时不段的收紧口腔，并把舌尖顶在下鄂根部，口型是发“去”的音但是吸音！有音的变化吗？自己再多练习几边，可能不明显但应该有音降的感觉了， 好再在刚才的基础上用发“吃”的口型再去去吸口琴的第3孔，吸一个长音，同时不段的收紧口腔，并把舌尖顶在下鄂根部，口型是发“去”的音，然后在收紧，在把舌尖象下顶，把舌中部向上顶只流下很很小的缝隙在舌中部和上鄂之间，口型类似发“酷”“刻”的样子。 6. 搞定了吗？压下来了吗？如没有那自己再琢磨一下。如是压下来的就是下一步了就是把音压准了 7. 你发先“吃”“去”“酷”这三个字的发音有什么很大的区别吗？就是舌尖的位置越来越向下了，对这样也就是压音的方法，收紧口腔和舌中上鄂之间距离之后，通过改变舌尖的向下位置来加大压音的程度， 8．好了你家有吉他或别的乐器吗？用来做比较音高，先练：“7”这个音把就是吸第3孔的音，再用发“去”的方法降一个半音发“7b”好了在降就是“6”和“6b”了 9. 练好了通知我啊我来讲下一部，没有！不可能，方法一定是对的，你才练了一天就讲自己失败了，不会把我是很笨的人，当年我在什么也不知道的情况下很吹了一个月搞定的：）我的经验一般2周可以练出了。 怎样第三孔清晰地压出低音6? 首先,要找压音的感觉,通过吸口哨的方法使音圆滑的下降,把这个感觉用到口琴上.这需要过程的,切忌不可着急,有压音的感觉了后,通过练习把这种感觉逐渐熟练,适应.然后就是压音音准的问题了,保持这个音准不变与舌头的保持不变,气息的稳定,整个口型的支撑,有直接的关系,这又需要一定的时间去适应,这之间不要单方面的在某个孔拼命的练习压音,单孔的强化练习是有必要的,但大多数时间应化在结合一些曲子来练习压音的音准.音准的练习是长期积累的过程,吹的时间长了自然会对将要压的音高有一个具体的概念,这个概念也是考长期的练习才得到的.