把音乐教学融入生活

把音乐教学融入生活

永吉县实验小学分校王雪娇

我国音乐家冼星海曾说：“音乐是人生最大的快乐，音乐是生活中一股清泉，是陶冶情操的熔炉。”让音乐走出课堂、走进生活，即把音乐教学与现实生活紧紧地联系起来。并在生活与音乐之间架起一座兴趣之桥，以此来激发学生学习音乐的兴趣，培养学生的想象力和创造力，让音乐学习成为一项生动、具体、艺术化的生活体验。引导学生将课堂上学到的音乐知识带到生活中去，以点缀生活、表现生活，使生活变得更加丰富多彩。

一、联系生活，激发兴趣

培养学生的音乐兴趣是小学音乐教育的主要目的之一。凡是只要感兴趣了，做起来自然会轻松许多。只有调动起学生的生活积累，把生活融入课堂，让学生带着一份真情和一种兴趣去体验音乐，感悟人生，才会使他们自发地学习，享受音乐带来的无穷乐趣。在教学实践中，我认为可以尝试以下方法进行“激趣”：

(一)用生活中通俗的讲故事、猜迷语等方法激趣。

如在上《月亮和星星》这一课时，通过给学生猜谜语，“有时挂在山腰，有时挂在树梢，有时像个圆盘，有时像把镰刀”。引起学生的好奇心，从而激发学生的兴趣。

(二)用贴近学生生活的话题激趣。

在学唱歌曲《娃哈哈》时，我一上课便做了一个维吾尔族舞蹈中扭脖子的动作，然后提问：“老师这个动作在哪种舞蹈里经常见到啊?你了解新疆吗?”问题一提出，学生的话匣子就打开了，他们积极地谈了自己对新疆的了解。在欣赏图片时，我还请学生做小导游，向大家介绍新疆的地域风光、民俗民风。巧妙的激趣使学生始终以饱满的

热情参与了这一课的学习。

(三)用学生生活中喜闻乐见的表演形式激趣。

如在欣赏《小乌鸦爱妈妈》时，我戴着乌鸦头饰跟着音乐进行表演唱，学生们看到我表演得这么投入，也不由自主地扭动起来。这种教法使课堂气氛十分活跃，效果很好。

二、发挥想象，为乐曲起名字

歌声乃人之情也。音乐是一种情感的艺术，音乐的魅力在于能给人们一个驰骋想象的空间。让学生为音乐取名字的方法可以激发学生想象，鼓励学生表达对所听音乐的感受与见解。

我在教学中创设一个生活情境，引导每一个学生结合自己的生活经验和已有的知识展开想象，在音乐中听到了些什么?仿佛看到一个怎样的画面?把自己对音乐的理解和创造用自己最喜欢的表现形式表现出来。有这样一节公开课：我播放了《图画展览会》中的片段《公鸡和母鸡》这段音乐，要求同学们各抒己见，发挥创造力给它起个好听的名字。通过小组讨论之后，于是“斗鸡”、“母鸡下蛋”、“群鸡争食”、“鸡的演唱会”等名字诞生了。通过为乐曲起名字，给学生提供了一个自由的创作空间，让他们插上想象的翅膀，尽情地施展自己的才华。

三、结合生活体验，为歌曲创编动作

表演与音乐教学是紧密联系的，表演在音乐课堂中是倍受欢迎的内容之一。尤其是低年级学生更想用动作来表达情感。形象的动作可以帮助学生轻松地记住歌词。如果歌曲易于用动作表现的话，应尽量启发学生结合生活，发挥想象，自编动作来表现歌曲的内容。

如在教唱《鸭和鹅》这首歌曲时，我想方设法启发学生结合自身

的生活体验进行想像，想象鸭和鹅的叫声是什么样的?走起路来又是什么样子?还有在湖中嬉戏的情景。教材中只是一个简单的律动，但在我的启发下，学生创编出了许多优美的舞蹈动作来：许多学生都模仿鸭和鹅走路摇摆的样子和叫声。学生对自己创编的动作特别有感情，因此练习起来也很认真。

四、为歌曲改编歌词，培养学生的创新意识

为熟悉的歌曲创编新的歌词或改编部分歌词，既能培养学生的创造能力，又能把旧歌翻新，提高学生演唱新歌的兴趣，同时还能发展学生的语言表达能力。

如在教唱《我的朋友在哪里》这首歌曲时，当学生掌握歌曲之后，我便启发学生联系自己的生活实际，根据《我的朋友在哪里》的曲调创编歌词。经过小组讨论后，有的同学将歌词改成我的朋友在上海，我的朋友在南京等。有的同学创作的却是我的朋友在日本、在欧洲，真是一个比一个有新意。学生唱着自己改编的歌曲，创造力顿时被激发出来。一个同学唱完自编歌词的歌曲得到我的称赞后，既使胆子比较小的学生也积极举起了小手。同学们都争先恐后地要把自己创编的歌词唱给老师和同学们听。

五、自制打击乐器，为歌曲编配伴奏

每当学生学会一首歌曲后，我就鼓励和引导学生开动脑筋，结合自己的生活经验和已有知识，拓展思维空间，自己设计、自己动手，尝试用生活中的废旧物品制作打击乐器。

如我在教唱《巧巧手》这首歌曲时，课后布置他们寻找生活中能发声的物品，自制打击乐器，下节音乐课带进教室为歌曲《巧巧手》伴奏。下节课一开始，同学们纷纷拿出自制的打击乐器。这时，出现在教室里的“乐器”有：用易拉罐装进少许沙子做成的“沙球”、将

穿孔的啤酒瓶盖用铁丝串起做成的“串铃”、把竹筷子或塑料可乐瓶相互敲击当成的“鼓”等等，还有用几串钥匙(当作串铃)和一叠撕成条状的报纸(作沙槌用)。当同学们采用各种演奏形式即兴为歌曲伴奏时，神态是那样的认真，节奏是那样的整齐。自制简易乐器，不仅可以培养学生的创造性思维能力，还能培养学生的动手能力，从而发展学生的创新精神和创造能力。

总之，社会在发展，时代在前进，当代社会对音乐教学提出了更高的要求，音乐教学要向学生生活的各个领域开拓、延伸，要全方位地将学生的音乐学习活动和他们的现实生活结合起来。引导学生去观赏、体会、学习生活中音乐的风格特点，来拓宽学生的音乐视野，激发学生热爱音乐、热爱生活情感。使他们真正在音乐知识的海洋中邀游，充分发展他们的艺术创造才能，切实提高他们的艺术审美能力。

浅析音乐美育的作用

浅析音乐美育的作用 摘要：音乐美育有很多作用，其中培养人类的秩序感、协调感和合作精神是很重要的方面。只有在音乐审美教育下，人类的人格得到了完善，审美理想才有可能得以实现。 关键词：音乐审美教育构建和谐社会 一、培养人类的秩序感、协调感和合作精神 社会是由人组成的，人是社会的主体，社会是人类活动的产物，社会的发展是人类劳动创造的结果。建设社会主义和谐社会必须着眼于人，必须坚持以人为本。从这个意义上讲，教育为社会培养什么样的人，就可能有什么样的社会。培养和谐社会的建设者，就能促进和谐社会的建设。如果我们培养的人不能正确处理自己与自然的关系、与他人的关系、与集体的关系，就会阻碍和谐社会的建设。 音乐美育的价值就在于为人们的心理成长和精神发展提供一种内在的精神营养和文化价值，进而提高人的精神性，培养人的文明性。音乐美育有很多作用，其中培养人类的秩序感、协调感和合作精神是很重要的方面。 除了节奏节拍外，音乐中的曲式结构同样也培养人类的秩序感和协调感，曲式是旋律乃至整个音乐作品的结构形式。音乐是听觉的、时间的艺术，是音响运动的艺术，人需要通过听觉、记忆和思维，使连续出现的音乐瞬间，在脑子里统合而最终成为曲式结构感知。曲式的规律和逻辑使人从心理上产生趋向“完形”的追求。常见的音乐曲式结构中有重复、对比、再现、层递、变奏、回旋等与大自然、人类社会生活的客观事物变化，发展规律相关。基本的音乐曲式结构是多样统一、和谐、对比、均衡、匀称等美的形式原理的体现，而且与人感受事物的生理、心理活动规律相吻合。 二、完善人类和谐人格的发展 我们提倡培养和谐人格，所谓和谐人格是人的身心和谐统一和全面发展的人格，和谐人格能够完整的体现人的身心结构及其发展规律，在改造自然、社会的同时，按美的规律来改造和完善人的身心，在人的主体性和本质力量对象化过程中，达到美的境界，实现规律性和目的性的统一。 人类的认知因素和人格因素是相辅相成、缺一不可的。人类的学习与发展是这两种因素的综合效益，人格因素在能力发展中起着动力作用、定型作用和补偿作用。只有在逐渐完善学兴趣、动机、世界观、信念、意志、性格等人格因素的基础上，科学的培养感知、记忆、思维、想象等认知因素，促使二者协调发展，人的全面发展才会得以实现。对人格进行调适的根本途径是音乐审美教育，音乐美育对培养一个人的健全人格和健康心理起着重要的作用，因为音乐本身是有节奏性、平衡性、协调性和有机统一性的完整形式，它含有表达、交流、创造的意义，它积淀了人类的情感和理想，同时作用于人类的感知、想象、情感、理解等诸多心理能力，它使它们处于一种自由与和谐的状态。人们在音乐审美活动中，可以获得表达、交流、创造的经验，丰富自我表达的内涵，满足自我表现的的需要，并增强情感交流和人际沟通的能力。另外，音乐美育对各种非智力因素，如自制力、毅力、细心、专注、适度的培养，以及性格、情操方面各种良好素质的塑造，都具有深远持久的作用。 当代中国社会发展的根本目的是建立平等、互助、协调的和谐社会，实现人的全面发展。人的全面发展需要从人的精神与人的价值方面提升。也就是说，和

音乐游戏教案

音乐游戏教案：卷炮仗 活动目标：1.对螺旋线有一定对认识和理解 2. 感受、表现乐句的起、止和过程 3.感受游戏带来对快乐，合作学习对乐趣 活动准备：毛巾、已做好的卷炮仗、歌谱、火柴棒、纸、笔。 活动过程：一.导入 1．出示毛巾，让幼儿探索如何把毛巾卷成筒状。 师：我这里有一条毛巾，谁能帮我把它卷起来并且卷成筒状。 2. 幼儿观察毛巾两端的图形状。 毛巾卷成了什么样子，毛巾的两端的图形状是什么样子的，谁能帮我画下来？（让幼儿上前来画毛巾的两端图形状）→螺旋线 3. 拿出已经做好的卷炮仗→请幼儿仔细观察卷炮仗的形状 二．学习《卷炮仗》儿歌 注意：乐句的变化和重复规律。 1. 教师范唱一遍。了解歌曲大致内容和旋律 师：歌曲中唱到了什么? 2. 整体学唱歌曲。 三.创编舞步 1.音乐学习每段的舞步。让幼儿感受音乐情绪变化 2．学习每段音乐的舞步 ①段：小跑②：半蹲③：附点音符节奏变化④：小碎步 四．跟随音乐，做卷炮仗的游戏 1.师:生活中人们师怎么放炮仗的？ 师：今天我们来玩卷炮仗的游戏，这个游戏需要大家卷成一个大炮仗，炮仗做好以后，我们请一个点炮仗的人点燃中间的导火线，炮仗会发出什么样的声音（嘶嘶~）炮仗爆炸时会发出什么声音（砰~）。炮仗中心的小朋友在这个时候跳起来。其余的小朋友不动。等到“啪”的时候其余的小朋友跳起来，并且快速的飞回到自己的位置上。

（第一遍和第二遍由教师来带领幼儿玩“卷炮仗”的游戏。） 注意：分组进行游戏（发现问题及时指导） 1.集体游戏 教师和幼儿一起唱歌，大家一起卷成一个大炮仗。 结束：今天，我们小朋友学会了《卷炮仗》这首儿歌，小朋友们都学的非常的认真。下次我们再一起玩的时候，我们可以再变换其他的玩法。

音乐生活化生活音乐化

音乐生活化生活音乐化 一、定义：音乐生活化生活音乐化 二、由来：在小学音乐课堂教学中，结合儿童认知水平，启发学生的生活经验和知识背景，把生活经验音乐化，音乐问题生活化，让生活经验融入音乐教学，让音乐教学与生活经验相融合。在生活与音乐之间架起一座互通之桥，让学生的生活经验在演唱、欣赏、知识和技能、创作学习等方面得以运用，以此来激发学生学习音乐的兴趣，在生活经验的帮衬下更容易感受音乐，表现音乐，创造音乐。让音乐真正来源于生活，让生活更有音乐性。 音乐来源于生活，来源于自然，是生活的艺术，是情感的艺术。教育家卢梭认为：教学应该从学生生活中，从各种活动中进行学习，通过与生活实际相联系，获得直接经验； 音乐课程标准指出：充分注意低年级学段学生以形象思维为主和好奇、好动、模仿力强的身心特点，善于利用儿童的自然噪音和灵巧形体，采用歌、舞、图片、游戏等相结合的综合手段，进行直观教学； 实践也证明：低年级学生音乐知识积累不多，教师通过创设情境，努力把音乐知识的学习与学生已有的生活经验联系在一起，使枯燥的音乐知识形象化，具体化。有助于发挥学生的想象力，激发创作的欲望。 三、实施策略： （一）、演唱教学中的生活化

演唱是音乐教学内容中重要的组成部分之一，有表情地歌唱应该是演唱教学中主要目标。对任何一首歌曲，教师都应该引导学生正确理解其歌词内容、音乐特征、歌曲意境等，再用恰当的速度、力度、音色、表情去表现歌曲的情感。为了让学生更好的演唱歌曲，首先要让学生能够唱准歌曲、唱对歌曲。在这个基础上，才能有表情地歌唱，更好的演唱歌曲、表现歌曲。在歌唱教学时我们可以将学生的生活经验迁移到歌曲学习当中来，通过学生的生活经验帮助学生唱准歌曲、唱对歌曲。 在歌唱教学中，音乐与生活沟通起来，能更好地启发学生理解歌曲，表现歌曲，对学生演唱能力的培养起到了十分重要的作用。（二）、欣赏教学中的生活化 《新课标》指出：欣赏教学要使学生将生活经验与音乐作品的表现手段联系起来，促使他们产生丰富的联想和想象。音乐欣赏，是一个没有标准答案的音乐，不同的人听同一首音乐，就会产生不同的感受，那都是和他自身的生活经验、情绪等多重因素有关联。为了能让学生更好的会听音乐，爱听音乐。因此，我们在进行音乐欣赏时，引导学生结合生活经验，去进行丰富的联想，从而更容易感受音乐，更好的体会音乐。 所以音乐欣赏教学中让学生联系生活，进行联想、想象，能使学

激发学习兴趣,让小学音乐课堂充满魅力

激发学习兴趣,让小学音乐课堂充满魅力 发表时间：2017-01-03T14:04:43.553Z 来源：《文化研究》2016年10月作者：丁蕾 [导读] 在音乐课堂上，教师精神饱满，生动传情的良好教学情绪，能使师生之间形成良性互动的教学气氛。 苏州工业园区青剑湖学校 摘要：在音乐课堂上，教师精神饱满，生动传情的良好教学情绪，能使师生之间形成良性互动的教学气氛，激发学生的求知兴趣，产生积极的教学效应。在音乐教学过程中，教师要关注学生学习音乐的情绪，随时调度自己的教学情绪，使每位学生都以高涨的学习热情参与到音乐课程的学习中来，营造好的学习氛围，保障活跃音乐课堂情绪，从而实现音乐课堂良好的互动效果。 关键词： 音乐课堂、学习兴趣 著名音乐家卡巴列夫斯基说到：“激发孩子对音乐的兴趣，是把音乐美的魅力传递给他们的先决条件，培养和激发学生学习音乐的兴趣，必然成为他们热爱生活，陶冶情操的助长剂。”但是对于农村中学，由于多方面原因造成初中学生音乐基础薄弱，没有学习动力。在这种情况下兴趣教学就显得尤为重要。因此，我在教学中注意发挥学生的主体作用，灵活运用多种教学方法，激发学生对音乐的学习兴趣，收到了较好效果。 一、做好导入，唤起学习欲望 导入对于一节音乐课的成败至关重要。导入的设计应该通过“听、看、动、想、说等多种途径深化、强化学生的理解和感受，充分调动学生学习的积极性。引起学生的学习兴趣，唤起学生学习的欲望。在教学活动中，我经常采用多种方式进行导入设计，只要可以引起学生学习兴趣，对课堂教学有帮助，我就会予以尝试，经过不断实践，我简单总结了以下几种有效的导入方式：如可以讲一个短小生动的故事，让学生欣赏一段优美动听的音乐或者进行一个有趣的游戏等等。但一定要注意导言不同于正课，安排的时间不可以过长，也不可以一味求新而和主要内容脱节。 二、创设贴近学生心灵的情境，滋养学生的兴趣 多媒体，由于其独特的优势，能够为小学生创设适宜的教学情境，在多姿多彩的课堂情境中，通过引导学生积极投身音乐实践，不断产生学习音乐的兴趣，提高学生的音乐审美能力。如在教学三年级下册第二单元《共同拥有一个家》时，我通过视频，给学生播放SOS儿童村电视剧的资料，然后问：小朋友，刚才大家看了一段影片，里面的小朋友都没有家，他们没有漂亮的衣服穿也没有爸爸妈妈的疼爱，他们需要一个充满爱的家来温暖他们的心灵。今天我们就一起来学习一首新歌《共同拥有一个家》。再如在教学第三单元《赶花会》时，通过课件展示百花盛开，人们载歌载舞的盛况，让学生沉浸在花的海洋中，自然地产生情感体验。同样，在教学《密西西比河》一课时，先让学生观看视频《汤姆叔叔的小屋》，让学生对故事情节有所了解，从而更加深刻地感悟歌曲的内涵，这样学生自然很快地融入到歌曲的意境之中，轻松掌握了歌曲的精髓。 三、打造个人魅力，爱心感染学生 现在的教师对学生影响力越来越大，学生喜欢某个教师，就会对这个教师所教的学科感兴趣，就能提高该科学习成绩。正所谓是“亲其师而信其道”，所以，教师能否与学生很好的沟通，对他们的成长有很大影响。作为一名教师，一定要注重自身形象，注重自己的人格和道德方面的修养，并在教育教学活动中以人格魅力影响学生，以爱心感染学生。 师必须尊重、关爱每一个学生，善于发现学生的点滴进步，善于用亲切的眼神、细微的动作、和蔼的态度、热情的赞语等来缩短师生心灵间的差距，培养学生的自信心。 四、通过赏析优秀作品激发学习兴趣 音乐美可以感染学生并激发他们的兴趣，追求音乐美的欲望可以形成他们学习的动力和意志。学生对音乐的感受和对艺术境界的想象，既能提高他们的创造力和表现力，也能激发他们对音乐的兴趣和爱好。通过音乐欣赏来发展和培养音乐的注意力和记忆力，来发展和培养联想和想象能力、形象思维能力、创造思维能力以及对音乐的表现能力和感受能力。学生在欣赏或演唱美的音乐作品时，头脑中会创造性地把大自然和现实生活中的景象再现出来。所以，上课时应注重让学生积极参与，让他们按照各自的理解角度去分析，去描述歌曲、乐曲所表达的情感；去联想其意境，以提高他们的想象力。如欣赏古琴曲《流水》，学生可根据旋律的走向，说出自己所感悟到的流水的各种情境。有的学生描述的是：像一股清澈的山泉，从山崖上流淌下来，敲击着山石，发出了“叮咚，叮咚”的清脆响声，仿佛看到阳光下水流的晶莹剔透；有的学生描述的是：仿佛听到了大海的波涛，看到了小溪的潺潺水流，十六分音符的流动旋律，似山泉汇成江河，一泻千里，似山势激越，从容不迫地汇入大海。学生精彩纷呈的描述，表现出他们丰富的想象力和创造能力。 五、更新评价机制，及时鼓励学生 每个人都渴望成功，成功能给人自信，成功能促人奋斗，催人进取。教师在教学活动中，要及时肯定、鼓励学生，激发他们学习音乐的信心。积极的评价是一方对症的好药，几乎所有人都喜欢被人夸奖的，而且学习兴趣的激发或维持往往都少不了外界的积极评价。俗话说：好言一句三冬暖。特别是在学生没有信心的时候，做教师的就应该适时的鼓励并给予最大的帮助，只要学生有一丁点的进步便给予肯定，而这种鼓励不仅仅是在课堂之上，也体现在学生的课外兴趣活动上。 六、开展丰富多彩的教学活动，让学生体验成功喜悦 在教学活动中，教师要运用多种教学形式，开展丰富多彩的教学活动，为学生提供主体参与的机会，要拓宽与音乐相关的文化范畴，扩大学生的音乐视野，促进学生对音乐的体验和感受。在教学上应做到：一是运用各种各样的教学辅助手段创设富有情趣的音乐情趣，让学生带着浓郁兴趣走进课堂；二是在学生学习过程中进一步发展学生的兴趣品质，让学生对音乐学习产生和保持一种积极的心态。让学生参与到具体的活动中，让他们体会到成功的喜悦，以培育兴趣。 兴趣是人的一种带有趋向性的心理特征，一个人当他对某种事物发生兴趣时，他就会主动地、积极地、执著地去探索。赞可夫认为：“兴趣是开发智力的催化剂”，实践证明，学生对学习没有浓厚兴趣就会厌学。兴趣不到“着迷“的程度，就不出现灵感，更别谈思维的创造性。所以在音乐教学的过程中，教师首先应该去激发学生心灵深处的强烈的探索欲望，其次为激发学生的认知兴趣，教师必须酷爱自己所教的学科，并努力从事发现、研究、探索，使之成为自己的兴趣中心，从而要有效地去激发学生的认知兴趣。有了浓厚的兴趣，学生精神

幼儿园音乐教育生活化的意义及策略

幼儿园音乐教育生活化的意义及策略 摘要：在幼儿的教育中，音乐教育对幼儿的未来有着重要的作用，音乐教育不仅要在幼儿的课堂上进行，还要融入到幼儿的生活中。这篇文章主要通过对幼儿园教育生活化的意义、作用价值方面进行阐述，并对其产生的原因进行分析，提出针对幼儿音乐教育生活化的策略，促进幼儿园对音乐教育生活化方式的有效提高。 关键词：幼儿音乐教育生活化意义和途径 父母就是儿童的启蒙老师，家庭教育对幼儿的影响非常重要。幼儿从咿呀学语开始最先接触的就是家庭教育，生活对幼儿的影响极为重要。艺术的根源来源于生活，也是对生活真实的体现。音乐是人们抒发情感的表现形式。幼儿时期对音乐比较敏感，幼儿学习音乐可以对健康成长有着促进的作用。幼儿园的音乐教育是对幼儿抒发情感最好的方法。 一、幼儿园音乐教育生活化的价值和意义 幼儿园的音乐教育是将音乐的教学活动融入到幼儿的生活中，不同风格的音乐可以让幼儿的生活变得丰富多彩，幼儿的年龄容易被情绪所困，幼儿的情感表达非常直接，在面对新的环境和新的生活的时候，幼儿很容易出现情绪发生变化。如果这个时候教师能够对幼儿进行劝导，他们的情绪才能恢复平静。 教师通过播放音乐可以对幼儿的情绪得到缓解，可以让幼儿的情绪渐渐平复。幼儿普遍注意力不能很好地集中，对环境中的任何事物都非常敏感，音乐可以让幼儿学会聆听，也可以将幼儿的注意力集中到音乐欣赏中，不断培养幼儿的欣赏能力和审美能力。 二、当前幼儿园音乐教育生活化出现的问题 幼儿的学习大部分都是通过生活和幼儿园的环境因素决定的，对幼儿来说，周围的事物都充满了新鲜，都在刺激着幼儿去触摸、去探索。音乐教育跟生活有效结合，不仅可以帮助幼儿健康、快乐地成长，还能针对幼儿园音乐教育生活化存在的问题，进行分析和处理。 1.音乐教育的内容没有贴近幼儿的生活环境。在幼儿的教育过程中，音乐教育内容非常重要。目前，很多音乐教师对音乐类型的选择不太合理，很多内容都是照本宣科，跟生活完全脱节，更无法激起幼儿学习音乐的兴趣。还有大部分音乐歌曲比较老旧，根本不符合幼儿的年龄特点，将音乐教育完全跟生活分离。 2.音乐艺术在幼儿生活活动中的比重偏低。很多幼儿园的音乐教育被忽视，根本没有配备音乐教师和音乐设备，还有一些乡镇幼儿园的音乐设备只是一个摆设。还有一些幼儿园虽然有音乐课，但是时间比较固定，每周只有一到两次的音乐课，幼儿教育生活过于固定化，这样就大大降低了幼儿的活跃程度，也减少了幼儿主动参与的积极性，导致幼儿对音乐教育缺失。 三、如何提高幼儿园音乐教育生活化教育效果的对策分析 1.教师要选择的音乐类型要贴近幼儿的生活。幼儿对生活的体验往往有局限性，由于他们还处在成长的阶段，对外界的事物还处于懵懂的状态，然而音乐教育就是刺激听觉最好的方式。教师应该将音乐教育跟生活相结合，选择一些生活中具有代表性的音乐，尽量选择欢快的音乐，营造轻松、愉悦的课堂氛围。 2.要将幼儿的日常生活活动与音乐教育相匹配。音乐教育必须要穿插到幼儿的生活中，因此，教师要增加音乐教育在幼儿园生活中的比例，在幼儿的教育生活中，教师要针对不同

小学音乐教育中渗透美育教育的心得体会

小学音乐教育中渗透美育教育的心得体会集团档案编码：[YTTR-YTPT28-YTNTL98-UYTYNN08]

小学音乐教育中 渗透美育教育的心得体会 阜蒙县东梁学校 马玉汗 小学音乐教育中渗透美育教育的心得体会 音乐是一门融入思想性和艺术性为一体的学科，音乐教学的根本目标是“培养全面发展的人”，向学生进行思想品德教育和审美教育是音乐教学最重要的任务。因此，教师在向学生传授乐理知识，培养学生的音乐表现能力和音乐创造能力的同时，必须有机地融进思想品德教育和审美教育。根据多年的教学经验，在音乐课的美育教学上，我有以下几点体会： 一．在歌曲的处理和表现上，训练学生达到美的效果。 唱歌是小学音乐教育活动中最主体的内容，唱一首歌，不能仅满足于按乐谱教会，学生能唱下来，还应讲究唱得好，让歌声更美。因为唱歌是表演的艺术,表演者进行的再创造起着非常重要的作用。它或者给原曲增加光彩；或者可能歪曲、丑化原曲的形象。一首歌能唱出美的效果，当然要靠平时的基本训练，使学生的听力、音准、节奏、发声方法等都能把握好，教师还应进行必要的处理。掌握好力度、速度的变化，增强歌曲的表现力。同是一首七段歌词的〈〈歌唱二小放牛郎〉〉常听到低年级学生在下午上课前自发的齐唱中，曲未终而声先停，甚至唱的有人入睡。而在电视节目中看郁军剑的演唱却是那样扣人心弦，曲终而意未尽。为什么呢？就是因为前者在无老师组织和指导的情况下，越唱越慢，成了“牵牛歌”、“摇篮曲”，而

后者则进行了表演上的再创造，在速度、力度等方面富有变化，起伏跌宕加之情绪饱满的表演，使演唱时而娓娓细语，时而如泣如诉，时而慷慨激昂，极富表现力，令人振奋。 我在教唱〈〈大树桩你有几岁〉〉这首歌时做了这样的处理： 不能每小节都高嗓门强力度唱完，那样则显平淡，毫无情趣可言。如强调顿音，突出强（f）、弱(p)的变化，再注意节拍的“强、弱、弱”规律，做到有层次、有对比、有起伏、有铺垫，就能恰当表现歌词的意思和孩子数年轮判树龄时天真烂漫的情境。 〈〈嘀哩嘀哩〉〉可处理为：每段前面的提问句分别由男独、女独提问，第三句开始分别由女声、男声齐唱作答。从“嘀哩哩嘀哩”开始全体大齐唱。这样就造成领唱与齐唱、男声与女声、部分与全体之间互相问答的多层次对歌的热烈场面，也给听众带来色彩上的变化，美感由此产生。 二．在音乐欣赏中，为学生创设美的意境。 欣赏内容占小学音乐教学时间的15—30%。一盘盘小小的磁带，可把学生带到那美好的音乐王国。在音乐欣赏过程中，学生不但得到轻松愉悦和开阔视野、丰富知识方面的满足，也被音乐作品的美好形象、美好意境所吸引，音乐的美育功能在美的意境中体现出来了。那史诗般的〈〈黄河大合唱〉〉，把学生带到了“金淘澎湃，挽起万丈狂澜，浊流婉转，结成九曲连环”的黄河岸边，看到了黄河的磅礴气势，看到了中华民族反抗侵略、团结奋起的战斗精神和英雄气概。〈〈二泉映月〉〉展现给听众的则是旖旎的太湖风光，悦耳的江南丝竹，诗意的淡雅色彩，悲怆的人生咏叹。贝多芬、莫扎特、舒伯特、

小学音乐教学游戏化策略

小学音乐教学游戏化策略 1.游戏化的节奏训练 如果能够通过游戏的形式制造一个让学生自身感受、想象的音乐环境，从而将”拍子”的抽象概念进行化解，这将会很大程度提升教学效率。首先，可以让学生们先分辨出声音的长短：火车汽笛声长，汽车喇叭声短；猫叫声音长，狗叫声音短等，使学生对于声音的长短得到直观的感性认识。接着，让学生闭眼聆听老师发出的不同节拍的走步声和跑步声，由学生用拍手、跺脚的方式把听到的模仿出来，从而完成由声音感知到动作感知的过渡。为了巩固已学的概念，我把几段风格各异的儿歌，让学生按一定节拍的规律朗诵出来。这样加入游戏形式的教学学生不仅感到新鲜、有趣，而且对于相关教学内容也学得透、记得牢。 2.游戏化的音高训练 音高是小学音乐教学中另一个基本的领域，在培养学生们对于音高有基本的认知时，通常会采用练耳的教学模式。练耳训练的目的在于培养耳朵听觉对声乐和器乐具备良好的识别记忆能力，目的在于培养并发展学生对音乐的听辨能力和记忆能力，从而丰富和提高其内在听觉，加深对乐谱的实际理解和音响效果的想象力。练耳训练为的是锻炼学生的基本功，这项训练也是非常有必要的。然而，常规模式下展开的练耳训练对于小学生而言是相对枯燥的，学生们很难接受那种枯燥乏味的训练模式，那样的训练效果往往也不高。在小学音乐教学中，完全可以将练耳训练借助游戏的形式展开，可以在游戏中来有效锻炼学生对于音高的辨识，进而培养他们具备更好的音乐素养。在课堂教学中我会将音阶比喻为小动物的活动，对于不同音程的音阶也会给予他们特定的比喻。例如，小跳音阶我会比喻為小兔子蹦蹦跳跳，大跳音阶我则比喻为小猴子翻筋斗。这两个比喻非常形象，很难让学生们来分辨小跳音阶和大跳音阶的差异，但是这两个比喻却很好化解了这个教学难关。学生在想象小兔子蹦蹦跳跳和小猴子翻筋斗时就很直观地感受到这两种音阶间的差异，后者明显会比前者跨度更大，这也是需要学生们明白的小跳音阶和大跳音阶间的差异。为了巩固学生们对于知识的掌握程度，我会让学生们以游戏的形式展开对于教学点的实际应用。我会用钢琴弹奏出不同的音阶，一段音阶结束后会让学生们分辨，这个是”小兔子跳”还是”小猴子翻筋斗”呢？这个方法非常实用，学生们借助这个小游戏能够很清晰地辨识出不同的音阶，音高训练也潜移默化地展开，过程中学生们的音乐素养也在一点点提升。 3.游戏化的模仿训练

融入音乐游戏,激活音乐课堂

融入音乐游戏，激活音乐课堂 发表时间：2018-01-30T16:35:07.710Z 来源：《素质教育》2018年2月总第262期作者：梁尚婷[导读] 对学生人生中的音乐素养形成有着至关重要的引导作用，游戏教学在小学音乐教学中的辅助作用不容忽视。本文笔者就小学音乐教学中如何实施音乐游戏进行探究。 梁尚婷浙江省温岭市滨海镇第三小学317500 摘要：小学是学生开发音乐学习兴趣、培养音乐相关能力的启蒙阶段，对学生人生中的音乐素养形成有着至关重要的引导作用，游戏教学在小学音乐教学中的辅助作用不容忽视。本文笔者就小学音乐教学中如何实施音乐游戏进行探究。关键词：小学音乐游戏教学融入策略 音乐游戏是一种以培养儿童音乐能力为主的游戏活动，能使儿童在音乐游戏过程中学到音乐知识，深受学生的喜爱。如果小学音乐教师能在课堂教学中合理应用音乐游戏，就将收获事半功倍的教学效果。 一、应用游戏引导，激发学生音乐兴趣 良好的开端是成功的一半，因此在小学音乐教育教学开始之前，教师应利用音乐游戏对学生进行引导，以此激发学生的音乐兴趣。例如《寻找生活的声音》的教学，教师可在课前做好音乐游戏教学的备课准备，在准备中可以通过网络资源或生活中的情景对生活中学生熟悉的一些声音进行搜集，将声音剪辑成音频的形式。在课堂教学开始时，教师对搜集到的资源通过多媒体等媒介进行播放，让学生进行猜测并以抢答的形式举手示意；还可以将学生按照小组形式进行分组抢答，看哪个小组的学生对声音来源掌握得最准确、答对的数量最多。课堂教学以游戏的形式展开，充分激发了学生们的兴趣，使学生积极主动地参与到音乐教学活动中。教师通过对生活的声音进行深入的讲解，引导学生带着课前游戏的兴趣进入更深层次的音乐学习，极大地提高了小学生音乐教学效率，有利于提升小学音乐教育质量。 二、创设音乐游戏情境，让学生感受音乐 每一种音乐、每一首歌曲都描绘了一种情绪、情境。当学生进入游戏、进入游戏中的情节时，他们也就进入了音乐之中。我们可以根据教材设置不同的情境，引导学生在设置的情绪及背景下做相应的音乐游戏，让学生学会在音乐伴奏的形式下做游戏来表达自己的情感和体验。 三、促使全体学生都参与到游戏中 在以往的教学活动中，总是一些孩子充当演员的角色，一些孩子充当观众的角色。一些拥有良好天赋的小学生经常能够展现自己的能力，而能力差一些的小学生却因为自卑不敢参与表演，一直充当观众的角色，这对于小学生的发展是非常不利的。为了避免这一情况，在音乐教学中，教师可设计一些游戏活动，促使每个小学生都能够积极地参与到活动中，充分地满足小学生自我表现的需求。教师可设计一些起步较低、循序渐进的活动，使每个小学生都能够在玩乐的过程中获得知识。可利用树上小鸟的叫声、教室里钟表的响声以及生活中的一些声音来调动小学生的情绪。当小学生感知到生活中的音乐节奏后，教师便可引导学生运用不同的动作表现出来。对于小学生来说，音乐与动作有一种天然的联系，对于音乐的感受通常都是通过动作来表达的。当小学生掌握了节奏后，教师便可将其分为几个小组，让他们大胆地表现出来。通过这些游戏活动不仅能够提高小学生的协调能力，还能够感知音乐的节奏，体验表演的乐趣。 四、创新游戏模式，提升音乐素养 音乐本身就是一种具有创造性的艺术，在教学过程中也应该充分地尊重与发挥音乐的这种育人功能，培养学生的创新能力。音乐游戏教学模式不仅仅可以进行简单的电子游戏，还可以运用多媒体的教学手段让学生体会虚拟的音乐游戏教学。在教学实践中教师应该鼓励学生积极思考，创新游戏的形式，在实际的教学过程中开展有趣的合理的游戏，以培养学生的团结能力，激发学生创造性学习的能力。如在教学《百鸟朝凤》这首乐曲的时候，可以让学生开展“你比我猜”的游戏，并让学生根据这些小动物发出的声音用实际的乐器敲击出来。学生们可分组进行，先出示挂图，然后说出图中的小动物是怎么叫的，最后用乐器进行敲击。此外还可以将学生进行分组，第一组用乐器为这首歌伴奏，第二组用舞蹈来进行伴奏。 五、利用多媒体教学的形象性和直观性 在音乐教学中，多媒体的直观性能够更好地提高教学的效率，达到事半功倍的效果。交响童话《彼得与狼》是一首音乐语言非常丰富生动的欣赏教材，虽然加了一些解说词，但学生仍然很难理解抽象的音乐语言。在上课之前，我在教室的黑板上画满了一些音乐中出现的动物、植物、小屋、小河等等，营造一个与音乐相符的环境气氛，再准备一些道具，然后利用多媒体播放故事情节，让每个学生扮演一个角色，随着音乐“动起来”。随着优美的音乐响起，彼得的扮演者一蹦一跳来到草地上，呼吸着新鲜的空气，享受着阳光。扮演小草、小花、大树的同学们也舒展开双臂在清晨的微风中飘荡……接下来，随着低管音乐和音乐突然变化直到音乐的结束，在教师的引导下表现了一系列生动有趣的音乐童话。 总之，要创新音乐教学的游戏模式，真正调动学生参与的热情与积极性。在音乐教学实践中应该给学生足够的空间，让学生自己去想，自己去组织游戏，真正成为学习的主人，将自己的所想与其他同学进行交流沟通，创造性地完成学习任务，而不是靠单纯的死记硬背。只有这样的教学才能真正发挥学生的创造潜能。 参考文献 [1]蒋娣试论小学音乐教学中音乐游戏教学的运用[J].赤子（上中旬），2015，（09）。 [2]耿晓妍论音乐游戏在小学音乐教育中的作用与实践[J].才智，2015，（09）。 [3]吴丽娜浅谈音乐游戏在小学音乐教学中的作用与实践[J].音乐时空，2014，（12）。

幼儿园音乐教育生活化实施现状及对策研究

幼儿园音乐教育生活化实施现状及对策研究当前社会提倡人的全面发展和素质教育,音乐作为艺术教育的重要组成部分,能够有效地提高幼儿注意力、记忆力、想象力和思维能力等,在幼儿的成长过程中起着至关重要的作用。3—6岁是幼儿身心快速发展的关键期,这个时期对幼儿进行音乐教育有利于促进幼儿身心的和谐发展。因此,对于幼儿的健康成长来说,对其进行音乐教育是十分必要的。同时,音乐活动也是幼儿在幼儿园中最喜爱的活动之一。作为幼儿教师,只有将音乐教育与幼儿的一日生活紧密结合,使音乐 与生活相互渗透,相互融合,才能充分地实现音乐教育自身的价值,提高幼儿的音乐素养,丰富幼儿的社会经验,使幼儿在轻松、愉悦的音乐氛围中享受生活的美好,茁壮成长。本研究以大连市某公立幼儿园大、中、小班的幼儿教师作为研究对象,主要运用观察法、访谈法和案例分析法进行研究与分析。其中,每个班型选取3名教师作为本研究的访谈对象,选取10个活动案例作为案例分析的研究对象。全面了解幼儿园一日生活以及音乐活动中音乐教育生活化的实施现状,发现其存在的实际问题主要包括:第一,幼儿园音乐教育活动设计内容及组织 方式较传统,具体表现为音乐教育活动内容的选择不够灵活,音乐教 育活动组织方式较单一两方面;第二,幼儿园一日生活环节中不能充 分实现音乐的教育价值,具体表现为一日生活环节中音乐旋律运用较少,音乐旋律运用较单一,以及音乐作品风格的选择具有局限性三方面。针对以上存在的实际问题,剖析其主要原因有以下几点:第一,教师在一日生活环节中渗透音乐教育的意识较弱,具体表现为过度关注

保育工作,忽视生活环节中的音乐渗透两方面;第二,教师具备的音乐理论知识及实践能力不足,具体表现为教师的音乐理论知识储备不足,教师的音乐表现能力不强以及教师对幼儿音乐情感培养重视不足三 方面;第三,教师选择音乐教育活动内容的途径较单一。第四,幼儿园相关教育部门机构的大力支持及教师培训不足,具体表现为制度上缺乏教育相关部门机构的大力支持,督查监管不足,缺乏对幼儿教师音 乐素养的相关培训两方面。同时,在以上研究结果的基础上,有针对性地提出促进幼儿园音乐教育生活化良好实施的具体可操作的教育建议。主要有以下两点:一、幼儿园音乐教育活动中的生活化实施途径:(一)教师应为幼儿选择生活化气息浓厚的音乐作品;(二)教师应 用适宜幼儿感知、参与的方式组织音乐教育活动。二、幼儿园一日生活环节中的音乐化实施途径:(一)生活活动中音乐教育的渗透;(二) 教育活动中音乐教育的渗透;(三)游戏活动中音乐教育的渗透。以期更好地促进幼儿园音乐教育生活化的实现,使幼儿身心全面、和谐地发展。三、对幼儿园相关教育部门机构的教育建议:(一)制定管理政策与实施方法,加强监管力度;(二)增加教师音乐培训,提高教师的音乐素养。

如何在音乐教育中抓好美育工作

龙源期刊网 https://www.wendangku.net/doc/b812494629.html, 如何在音乐教育中抓好美育工作 作者：邓大良 来源：《学校教育研究》2018年第08期 美育，在净化人的心灵、陶冶人的情操、提高人的审美情趣方面起着十分重要的作用，可以说美育在人才的培养方面必不可少。音乐教育则是进行美育的重要手段之一，是培养学生德、智、体、美、劳全面发展的有机组成部分。通过音乐的艺术形象可以激发学生的美感，使学生潜移默化的受到音乐形象的熏陶和感染，在情感、品格、心灵上受到有益的影响，并能增长知识，帮助学生掌握基本的音乐技能，增强思维能力，促进智力的发展。 没有美育的音乐教育是不完美的教育或者说是残缺的教育，所以，在音乐教育中怎样落实好美育工作是不容忽视的。那么，怎样在音乐教育中落实美育工作呢？这是我们所要探讨的问题。 人能改造自然，而环境能够教育人。优美的环境，精致的教室布置，整洁的地面，整齐的桌椅……能给学生带来愉快和活力，带来愉快的意境，置身于美的环境中，学生会乐在其中，这样有助于培养学生正确的审美观。 我认为对音乐室的布置是至关重要的。如果一个音乐室只有一张黑板和一部钢琴外没有其他布置了，那么他是很“空洞”的。我们不妨来创造一个将学生融入音乐天地的环境，在音乐室的墙壁上装贴各种图书、模具，如小音符、谱号、小吉他、小提琴等，还可以剪贴一些跳舞的小人等简单画面，这样，音乐时就有了“内容”，再加上课堂上优美的琴声，动听的歌声，学生自然就会陶醉于其中，教师也可作到事半功倍了。 我认为根据学生的年龄特点，心灵美的基本内涵有：红星精神、春风精神、蜜蜂精神、大雁精神和水晶精神。我们可以用音乐来塑造儿童“美”的心灵。一首好的歌曲、乐曲经过歌唱、欣赏，经过师生的分析，它可以是激奋人心的，可以引起心灵的共鸣。如《祖国祖国我们爱你》这首歌，我们可以教育孩子们学习歌曲中的孩子们热爱生活，热爱大自然的生活情趣，更要学习热爱伟大祖国的健康高昂的爱国情怀；如歌曲《小乌鸦爱妈妈》，通过音乐故事让学生感受爱，发现爱，通过角色表演让学生体验爱从而懂得奉献爱；又如歌曲《只怕不抵抗》，教师可以根据歌词内容讲述抗战时期的故事，指导学生观看抗日战争的录像片段，从而激发学生的爱国热情…… 课堂教学是艺术教育的“第一阵地”。在备课时，我们应根据教材内容，根据学生的年龄特点，心灵美的基本内涵有：红星精神、春风精神、蜜蜂精神，结合音乐的艺术性和思想性，通过多种教学方法来调动学生的积极性，创造一个愉快、活跃的课堂气氛。音乐教育不同于其他学科，我们要给学生全面的放松，五官都要发挥作用，同时，用手、脚、身体律动来感受音乐。通过音乐故事，游戏等来激发学生的学习热情，进行协同教学，使音乐与各科教学相结合，融合知识性、艺术性于一体。

大班音乐游戏教案(精选10篇)

大班音乐游戏教案(精选10篇) 大班音乐游戏教案(精选10篇) 大班音乐游戏教案（一）： 我和“mi”来交朋友 活动目标： 1、培养孩子对音乐的热爱之情，敢于在大家面前展现自我。 2、明白“mi”在五线谱上的位置，并能准确唱出“mi”。 3、准确打出二分音符的节拍 活动准备： 1、经验准备： （1）、幼儿对“do，re”有一个固定的音高，能准确确定出它的位置（五线谱、钢琴） （2）、准确打出四分音符的节奏，认识高音谱表

2、材料准备： （1）、高音谱表、四分音符、二分音符若干（2）、儿歌《摇啊摇》五线谱 活动过程： 1、唱“la” 出示高音谱表 “小朋友，你们看看我是谁？” “高音谱表” 在高音谱表上贴上“la” “请你看看我身上的音符是谁？” “la”

“然我们一齐跟着钢琴唱唱我的名字？” （跟着钢琴唱“la”） 2、复习“do、re” 教师手里拿着带有“la”的高音谱表 “你们还记得我的两个好朋友吗？看看他们是谁？” “do、re” “我们一齐来唱唱他们的名字吧” （跟着钢琴唱几遍“do、re”） “你们太棒了，我来给你介绍一下我的新朋友吧” 3、引出“mi” “我的新朋友就住在“re”的楼上”（教师在高音谱表上贴上“re”）

“请你说说“mi”在高音谱表的什么位置？” “第一线” “我们一齐来唱一下它的名字吧” （幼儿跟着钢琴唱几遍，然后以排火车的形式每个幼儿唱一遍。随时改正）4、节奏练习 “请小朋友看一下这个“mi”是几分音符”“四分音符” “四分音符唱几拍？”“一拍” （引导幼儿用手打出节拍） “我给小朋友介绍一下四分音符的好朋友”（出示二分音符） “请你看一下二分音符与四分音乐一样吗？哪里不一样”（幼儿自由回答）“它的名字叫做二分音符，唱两拍，拍两下小手就是它了，我们一齐来试一

中国传统文化融入幼儿音乐启蒙教育探究-2019年教育文档

xx传统文化融入幼儿音乐启蒙教育探究《幼儿园教育指导纲要（试行）》明确提出，要将传统文化融入到幼儿教育之中。我国素来有“礼乐之邦”的称谓，与音乐相关的文献历史渊源可以追溯至远古黄帝时代。在时代发展的要求下，儿童的音乐启蒙教育应尽量包含多种多样的艺术形式，以激发幼儿的艺术潜能，发展良好的审美情趣。将中国传统文化融入到音乐启蒙教育中，有助于增加幼儿的音乐感知深度、开拓幼儿音乐文化视野以及强化幼儿的国家认同感与归属感，有利于培养幼儿的音乐审美能力。 一、xx传统文化融入幼儿音乐启蒙的意义 （1）传承文化精神，增强民族归属感。在幼儿音乐启蒙课程中融入传统文化与民族艺术，是一种先进的学前教育理论和实践，是新课标要求下的幼儿教育发展方向。将深厚文化底蕴的“风”，吹入到幼儿启蒙教学的“夜”（课堂环境）中，能够极大地滋润孩子们的音乐灵性，增强幼儿对国家的认同与归属感，有利于民族文化精神的传承与发扬。值得注意的是，在进行文化特色的音乐启蒙课程教学中，教师要注意立足于教材内容与幼儿的实际情况，选择符合儿童心理与认知发展规律的教学方式，以达成培养儿童艺术兴趣、音乐基础素养的教学目的。 （2）激发音乐潜能，丰富儿童情感体验。音乐是生活情感的艺术表达形式，学习和欣赏音乐是一种审美的需要和享受。儿童普遍具有想象力丰富、感官灵敏的特点，因此，对音乐的感受和理解能力非常强。在音乐启蒙课堂中，加入内容合适、情境相符的传统文化，能够极大地丰富幼儿的音乐体验，激发出其自身内部系统的音乐潜能。 二、中国传统文化融入幼儿音乐启蒙的有效途径 （1）传唱民间童谣。童谣是一种儿童短诗，也是民间传统文化的一种艺术表达形式，其朗朗上口的韵律节奏使这种诗歌形式广为流传。民间童谣由于旋律简单、生动活泼的特点，十分容易被儿童接受和喜?郏?因此，在幼儿音乐教育中，可以通过传唱具有当地风土特色的民间歌谣，来激发幼儿对音乐的兴趣。值得注意的是，选用民间童谣时必须紧贴教学目标，注意选曲的思想性、

让音乐课堂教学因反思而充满活力

让音乐课堂教学因反思而充满活力 博兴县陈户镇第三中学马翠莲 随着新课程改革的不断深入，教学反思在新课程标准中已经被提高到了前所未有的高度。教学反思是一种良好的教学习惯，能培养教师的进取心、责任心、勇气和意志力，是教师在教学实践中运用好教学新理念的决定因素。教学反思对教师职业发展和教师专业发展起到重要作用。叶澜教授说：“一个教师写一辈子教案不一定成为名师；如果一个教师写三年的反思，有可能成为名师。”有学者指出：对老师而言，能否以“反思教学”的方式化解教学中发生的教学事件，这是判断老师专业程度的一个标志。不断反思，我们的教育智慧也随之不断增长。音乐课堂教学面对平行班多，班级、学生不定的课堂，面对课堂上发生的教学事件，当我们以经验的方式无法化解的时候，很需要通过反思来提升我们的教育智慧，反思教学会使我们从“日常教学”中觉醒过来,教学反思在新课程标准中已经被提高到了前所未有的高度。创新型的教师就应该主动反思、勤于反思，并在反思中看到自己的长处，避免自己的短处，扬长避短，从而提高自己的教学能力。新课程要求我们教师具备的不只是操作技能技巧，还要有直面新情况、分析新问题、解决新矛盾的本领和在更高的起点上不断实现自我超越的精神，我们教学的生命力不是简单“复制”而应是不断“刷新”，要在实践中不断反思，在反思中努力成长。 一、反思教学理念 理念是指导教师教学行动的方向标，教学理念对教学行为起着指导和统帅的作用。众多成功教师之所以成功，除了他们有着执着的气流、高尚的师德和精到的教学艺术外，在他们身上有比我们超前的教学理念，诸如：“启发式教学法”、“情景教学法”、“问题教学法”等等。反思学生的学习达到了审美要求了吗？能给孩子的发展带来什么？学生得到了怎样的发展？如在教学《回声》一课时注重运用新课程理念，创设教学情景，运用简笔画画小桥、流水、小鸭来进行发声练习。用小青蛙在小桥的回声来作多部和声练唱，收到了很好的教学效果。再如《回声》一课教学中创设回声的知识问题情景，激发学生的学习欲望，让学生在充满好奇的氛围中获得知识，掌握知识。在教学《小乌鸦找妈妈》时，创设小乌鸦找妈妈情景，运用故事导入，学生的注意力很快被吸引了，在学习歌曲时运用表演的方式进行学习，收到了很好的教学效果。 二、反思日常教学行为 不确定性是新教材和旧教材比较表现出来的最大不同点。在过去我们可以凭借着一本教科书、一本教学参考书面向学生，或者说“走向学生”，而现在新课改下由于教材、学生、过程和结果都表现出太多的不确定性，这要求我们只能是带着学生“走向教材”，教师在教学中的角色由过去的主导者变成现在的指导者。这需要教师就教学方法的选择、教学手段的创新、课程资源的选用，课堂模式的转变，自主学习机会的提供，考试与评价方式的更新等方面多加追问和思考。如在上《渴望春天》这一课时我围绕春天借助多媒体技术，引导学生通过猜春天的谜语、讨论春天的颜色、唱春天的歌曲、诵读春天的诗歌、画春天等环节，使学生在富有情趣的学习活动中感受春天的美好，体会春天的意境，运用多种艺术手段来赞美春天，表现春天的美丽，实现对学生进行综合艺术的启迪。 三、反思教学方法 教无定势，学无定法。时代发展要求我们不断更新教育教学理念，不断更新

如何实现音乐教育生活化_2456

如何实现音乐教育生活化 因此，走进学生的生活，激发学生的音乐学习兴趣已经势在必行。作为一线音乐教师，我们必须创造性地使用教材、改善教学方式，引导学生关注社会、关注生活、关注自己的学习方式，掌握学习方法，变“学会音乐”为“会学音乐”。因此，我们有必要提出音乐教学内容重视与学生的生活经验相结合，加强音乐课与社会生活的联系，使社会生活融合在音乐教学当中，从而扩大学生的音乐文化视野，使学习内容生动有趣、丰富多彩，发展学生的审美能力，形成良好的人文素养，为他们终生喜爱音乐、享受音乐奠定良好的基础。 音乐教育对音乐兴趣培养的关注，必将带来音乐教学内容、方法、评价等方面的革新与变化。诸如改革教学内容过分强调学科体系严密性，过分注重经典知识的倾向，加强音乐教学内容与现代社会、科技发展及学生生活之间的联系；改革教学过程中过分注重接受学习，被动模仿的倾向，倡导学生主动参与、交流合作、探索发现等多种音乐学习活动；改革教学评价过分偏重知识、强调选拔的倾向，建立既关注结果更重视过程的评价体系，等等。走向社会生活的音乐教学，通过学生对音乐生活的关心、对班级、学校和社会生活的积极参与，一定会使学生的群体意识、合作精神和实践能力等得到锻炼和发展。让学生带着浓厚的兴趣走进音乐课堂，让学生保持对音乐学习的积极心态和愉悦体验，体验“学海无涯‘乐’作舟”，音乐课堂便成了学生精神的家园，音乐将真正走进学生的心中，成为其心灵里美好的一部分。

一、音乐教学生活化与传统模式对比 通过音乐教学生活化的研究，笔者认为，同样的内容如以不同的方式授课，对学生的音乐接受力及音乐素养的培养，将会产生不同的效果。研究过程中我发现，传统的音乐教学模式呆板地将音乐教学内容作为一项工作任务派发给学生，在培养学生的音乐接受积极性方面有所缺失，并在一定程度上忽略了学生对音乐感知能力等因素的考虑，致使音乐课成了学习的负担，极大地影响了教学效果。生活化教学在音乐授课方式上有很大的伸缩性与变通性，能根据学生对音乐课、对生活的兴趣、爱好等因素灵活地开展日常教学，同时将学生日常生活中的影响因素、对音乐的需求因素与音乐课程内容进行了融合，既调动了学生对音乐课的兴趣又充分发挥了他们在生活中对音乐元素的捕捉能力，使音乐课堂变成了轻松、愉快的代名词，既学到了音乐知识又陶冶了艺术情操。这两种音乐教学方式均有长足之处。例如传统模式极大地照顾到了小学低年级学生的音乐学习能力及低龄儿童对少儿歌曲的需求意识，而生活化教学在内容上没有严格的规范，过于接近生活，等等。因此，只有将二者有机结合，才能达到小学音乐教学的最终目的，在愉悦的课堂环境中传授音乐知识，陶冶艺术情操。 二、学生对生活化音乐的需求

将美育融入音乐教育的过程

将美育融入音乐教育的过程 用巧妙的方式激发学生学习音乐的兴趣 1.师生节奏问答 这个练习要在节奏接龙的基础上,教师首先敲击基本拍四拍,然后每人创编一条四拍的节奏,依次接龙。在进行节奏问答时,可以先复习四拍的自由创编,然后教师拍问句节奏,其他人分别拍出答句。先用简单的节奏型进行练习,如四分音符、八分音符组成的节奏,由易到难。 2.利用皮球巧学节拍 在教学中可以用皮球拍出节拍的不同,如四二拍:第一拍拍,第二拍接;四三拍:第一拍拍,第二拍击,第三拍接;四四拍:第一拍拍,第二拍接,第三拍向上抛,第四拍接。随后,教师分别演奏三种拍号的乐曲,突出节拍特点,学生跟随音乐的拍子拍皮球,学生根据动作特点总结出强弱规律。之后,教师即兴演奏三种节拍的音乐,交替进行,每次变拍子前给出相应拍号的固定音型,学生听到这个固定音型迅速变换拍球动作,做到与音乐的拍子相吻合。 以多种形式体验提高学生综合能力 “没有一定的审美能力就没有相应的审美层次”,在课堂教学中要提高学生的综合能力,让学生了解音乐美、理解音乐美、体验音乐美、表现音乐美。 1.培养学生的音乐理解能力 教师引导学生了解音乐的表现形式、音乐的基本要素,包括对歌词的理解,歌词可以有效地帮助学生理解音乐,进而体验到歌曲之美。 2.培养学生的音乐表现力 学生的音乐表现力包括歌唱能力、演奏能力以及综合表演能力等。俄国大文豪契可夫说:“歌声是太阳,没有歌声的生活就像没有太阳的生活一样苍白、淡化。”学习唱歌是学校音乐教育中的重要环节之一,它是学习者情感的表达,灵魂的体现。但仅仅唱会歌曲是不够的,要真正提高学生的歌唱能力,使学生会唱歌、唱好歌,这样才能体验到歌曲的旋律美、意境美。合唱是训练学生音准的途径,很多教师认为一定要把单声部唱准再进行合唱,其实这样很难让学生真正唱准,合唱进入得越早效果越好。越早进行合唱训练,学生的能力提高得越快,学生能够参与唱出和声效果的美好享受是无可替代的。 3.培养学生的音乐创造力 对于小学生来说,培养创造力可以通过简单的方式,如用动作表现音乐;