浅谈高职院校音乐选修课程的改革

浅谈高中音乐教学的有效性

浅谈高中音乐教学的有效性 发表时间：2016-01-22T11:12:03.843Z 来源：《教育学文摘》2015年12月总第176期供稿作者：刘玲张金梅 [导读] 山东省滨州市惠民县第一职业高中以多元智能理论为指导的高中音乐课堂教学的意义就在于为学生和教师展现更为广阔的发展空间，尊重高中学生的身心发展规律. 山东省滨州市惠民县第一职业高中251700 摘要：以多元智能理论为指导的高中音乐课堂教学的意义就在于为学生和教师展现更为广阔的发展空间，尊重高中学生的身心发展规律，选择适合每个学生的教学内容和方法，来满足不同学生的音乐学习需求。 关键词：多元智能理论高中音乐教学有效性 随着我国音乐课程改革的深入推进，高中音乐课程的改革正在进行之中，广大音乐教师对音乐新课程展开了积极的教学实践，取得了一定的成果，同时也在教学目标、教学内容、教学方法和教学评价等方面存在一些问题。笔者就这四个方面进行了现状分析： 一、现状分析 1.对教学目标的现状分析。我国高中课堂教学对学生情感世界的熏陶不够，缺乏对学生音乐审美能力的培养，音乐作品脱离实际，教学目标不明确；而且，音乐教学没有升学考试的外界动力，学生对音乐的兴趣便成为他们学习音乐的主要动力。没有兴趣的音乐课，则形同虚设。 2.对教学内容的现状分析。我国高中音乐课堂教学内容繁、难、多、旧，有些教学内容出现过杂、太乱、知识无序的情况，没有突出音乐的艺术特点；教学内容脱离学生的生活实际，学科之间缺乏综合性。 3.对教学方法的现状分析。在我国高中音乐课堂教学中，音乐教师单纯地灌输音乐知识，学生被动接受，教学方法与形式过于外在和花哨，与教学内容相脱节。而音乐的学习过程则是一种对音乐的感受、体验、探究和创造的过程，这些已不适应时代的发展。人们往往采用没有突出音乐艺术特点、与其他学科相同的教学方法来进行音乐教学，教学过分知识化、理性化，重视教师的讲授，轻视学生的参与体验；重视教学的结果，轻视教学的愉悦过程；重视知识技能的教学，轻视音乐实践活动的开展；教学方法单一，教学效果不好。几乎所有的学生都喜欢音乐，却有相当一部分学生不喜欢上音乐课。 4.对教学评价的现状分析。我国高中音乐课堂教学的评价与其他学科教学的评价相一致，都是由于我国长期的应试教育导致重分数、轻素质，不仅教学效率低下，而且也增加了课业负担，严重影响了学生的身心健康，妨碍了学生的个性发展；教学评价单一，基本以书本知识为核心，忽视了对过程的评价，多“以智商式思维”为理论依据，以纸笔测验为唯一方法。 二、以多元智能为指导的高中音乐教学对策 1.在教学目标方面。高中音乐课程是一门独立的课程，学校教育的最终目标是：培养全面和谐发展的人。目前我国素质教育的本质意义也是人的全面发展教育。高中音乐课程的性质是：促进学生全面地、有个性地发展。 2.在教学内容方面。普通高中音乐课的内容应该体现多样化及可能性的特点，应把全体学生的普遍参与和发展不同个性的因材施教有机结合起来，课堂教学突出音乐的艺术特点。多元智能理论强调学生对教学内容的掌握和理解——为理解而教，因为教学内容可以促进多种智能的发展，在不同的教学内容中可以发展某种特定的智能。高中生具有很强的求知欲和较广的知识面，学校和教师应根据学生的兴趣、爱好自觉地选择相关的学习内容，参与各项音乐活动，为学生提供基础性的、丰富多彩的内容和信息，拓展艺术视野，使音乐学习更有趣、更容易，充分体现课堂教学多元化，培养人们感受美、鉴赏美和创造美的能力。 3.在教学方法方面。教学方法是教师和学生共同为实现教学目标、完成一定的教学任务，在教学过程中所采取的教学方式、途径和手段。它既包括教师“教”的方法，也包括学生“学”的方法。随着教学理论的发展和新的教学手段的运用，教学方法还将不断出现。多元智能课程的方法就是一种努力发展每个学生的智力强项的方法。“运用丰富多样的教学手段和生动活泼的教学形式，使学生获得审美愉悦，做到以美育人、以美感人。”多元智能理论进行的“艺术推进项目”认为：“当我们把音乐当作一种智能来看的时候，我们所进行的音乐教育就和音乐教育课或音乐技能训练有所不同了。我们应该本着全面发展的原则，通过表演、欣赏、创作及思考等形式培养学生对音乐的积极态度，并理解音乐和学习的关系，促进学生音乐能力的发展。”多元智能教学是通过尽可能丰富的教学方法以开启学生的多种智能，达成有效乃至高效的教学目的。 4.在教学评价方面。课堂教学评价是指依据教育方针、一定的教学目标，利用可能的评价技术，对教学效果和教学目标的实现程度等做出价值上的判断，以期改进教学工作。课堂教学评价是教学工作的重要一环，它对提高教学质量、促进教学改革起着日益显著的作用。在多元智能的评价中非常重视真实测验。 三、结束语 多元智能理论是我国近年来关注的国外教育思潮之一，加德纳把智能定位为我们今天素质教育所强调的实践能力和创造能力，为我国今天的教育改革特别是课程改革提供了一个理论上的新支点；同时提出了智能在一定的社会文化背景中，我们的教育观应该与时俱进、因地制宜，呼唤我们的教育改革尤其是课程改革跟上时代的步伐，根据不同国家、不同历史时期、不同区域而随之变化。 总之，借鉴多元智能理论指导高中音乐课堂教学，应该立足于我国的教育改革尤其是课程改革，与我们自己的教育教学融合，创造出适合我国国情、符合我们学生的教学实际、突出音乐学科特点而服务于我们的音乐教育改革。

浅谈高中音乐欣赏课的导入

浅谈高中音乐欣赏课的导入 武进礼嘉中学戈玉燕【内容提要】：高中音乐欣赏，是一门让学生用情感、用知识体会和分析音乐作品的课程，要让学生们了解它们、热爱它们、喜爱他们。但是由于这些优秀的音乐作品年代和时代背景与现在的时代相隔久远，或是内容上与学生们今天的生活内容“格格不入”，所以就造成了学生们喜欢音乐课，却不喜欢上音乐课的情况。这就要求我们音乐教师要结合古今、结合综合学科知识，吸引学生去感受、去了解这些优秀的音乐作品。所以教师从新课一开始的导入就要激起学生的兴趣、抓住学生的心理，让他们自己喜欢到你的音乐课堂中来学习。 【关键词】高中音乐欣赏导入兴趣 音乐教育是美育的一个重要组成部分，它对人的影响是最直接、最动人心扉的。在全面推行素质教育的今天，音乐教育作为塑造人类美好心灵、培养高尚的道德情操和提高全民素质的重要途径，将越来越受到全社会的重视。但是，由于音乐没有升学考试的压力，学生就不太重视，会出现课堂纪律松散、学生注意力不集中的现象，教学任务就不能很好地完成，针对这种情况，我认真思考了如何上好一节音乐课，怎样才能激发学生的学习兴趣，让他们喜欢音乐课、爱上音乐课，思考过后，我觉得要想上好一节课，让学生心甘情愿、热情洋溢的跟随你走进音乐课，那么，新课的开端——导入是很重要的。 导入是新课教学的第一步。俗话说得好：良好的开端是成功的一半。一个优秀的教学导入环节，不但能够起到画龙点睛、启迪思维的作用，更重要的是能够激发学生强烈的学习兴趣和求知欲望。爱迪生曾经说过：“兴趣是最好的老师。”离开了对音乐的兴趣和情感，就达不到音乐教育的目的，只有当学生对音乐怀有浓厚的兴趣时，才能产生强烈的求知欲，进而主动地学习音乐。因此，教师在进行教学设计时，要注重对导入环节的设计，科学、合理地运用各种不同的导入方式，以达到良好的教学效果。导入的方法是灵活多样的，不管用哪一种方法，都必须针对教学内容、教学目标、学生的实际进行设计，还应该根据学生的实际年龄特点，他们所需要的、所喜欢的去设计。我在平时的教学中，经常会采用以下几种导入方式： 一、故事导入法

江苏省普通高中音乐课程改革实施指导意见(精)

江苏省普通高中音乐课程改革实施指导意见 （试行） 为贯彻落实《国务院关于基础教育改革与发展的决定》、教育部《基础教育课程改革纲要(试行)》、教育部《普通高中课程方案(实验)》、《江苏省普通高中课程改革实施方案(试行)》的精神，推进我省普通高中音乐新课程的实施，特制定《江苏省普通高中音乐课程改革实施指导意见(试行)》。 一、指导思想 普通高中音乐课程的推进，应以邓小平理论和“三个代表”重要思想以及“以人为本”的科学发展观为指导。要从实施科教兴国战略、提高民族素质和增强国力的高度，认识推进基础教育课程改革的重大意义。要怀着强烈的使命感、责任感和紧迫感，积极地、负责地以实验的方式推进我省高中音乐课程的实施。 美育对于促进学生全面发展具有不可替代的作用。高中音乐课程的改革和实验是为了尽快改变学校美育薄弱的状况，充分发挥音乐教育促进学生全面、和谐发展的积极作用。高中音乐课程力求符合素质教育的要求，体现普通高中教育的培养目标，确立以音乐审美为核心的课程基本理念，体现时代性、基础性与选择性相结合的原则，为每个学生音乐文化素养的终身发展奠定基础。 二、目标与任务 我省高中音乐课程的改革和实验，应在国家对高中课程的宏观管理和指导下，体现我省“加快建设教育强省，率先基本实现教育现代化”的教育发展总体目标的要求并发挥艺术教育的资源优势，努力形成符合江苏省情的、具有江苏特色的高中音乐课程体系。 (一)高中音乐课程改革的目标 我省高中音乐课程改革的目标是：全面贯彻《高中音乐课程标准》提出的课程基本理念和各项具体要求，探索和总结我省高中音乐课程改革实验的规律、途径、方法、措施，积极推进高中音乐课程的实施，为课程改革的深入发展奠定基础；用3—5年的时间初步建成具有我省特色的高中音乐课程实施体系，为高中学生和教师提供和谐发展的平台，促进师生共同发展；以高中课程改革为契机，加强教育科研，推出一批中青年教学、教研骨干，提高教师整体素质；促进我省高中音乐教育质量的普遍提高。 (二)高中音乐课程改革的主要任务 1．按照《基础教育课程改革纲要(试行)》的要求，全面、积极、稳妥地开展课程实验工作，取得适合我省不同地区、不同条件下的课程改革推进经验； 2．确立现代课程观念，开发适合学生发展的课程资源，建设符合课程标准、与义务教育阶段相衔接的、具有我省特色的必修课程和选修课程整合的课程体系； 3．通过实验验证高中音乐课程标准和实验教科书，为国家修订课程标准和修订教材提供依据和经验； 4．探索符合高中音乐课程理念的教学模式，优化教学过程，倡导自主、合作、探究的学习方式，促进教师教学方式和学生学习方式的根本转变，提高学生音乐素养，促进师生共同发展；

高职英语教学改革思考

高职英语教学改革思考 摘要：本文结合作者的教学实践和体会，分析了高职英语教学改革的必要性和紧迫性，并从宏观和微观两个层面探讨了高职英语教学改革的措施，目的在于形成高职英语教学的全新模式，促进高职英语教学改革的深入开展。 关键词：高职英语；教学改革；思考 高等职业教育是一种经济的教育体系而且它的形式也有很长的一段时间，所以它的发展很漫长经历过了无数次的变革。所以高等教育在教学方面没有摆脱掉应试教育、理论教育和学历教育的束缚和影响。要对高等职业教育进行更加完善的改革和转变就又要突出自己的特点，为高等职业院校做出合理的安排并将其优秀的方法一直继续下去让学生更加的有学习的主动性和积极性。 一、高职英语教学目标 在我国发布的《高职高专英语教学大纲》里提出了非常明确的内容，在大学的三年学习里一定要给英语打下一个非常好的基础，为以后的工作和学习提供有利的帮助，对英语方面的资料一定要达到最成熟的理解能力，听说读写译必须要有最好的能力使其更加适应社会和工作，在英语和技能和基础知识上要有最好的掌握，教学任务一定要完成。所以

目前高职院校里的英语最主要的就是要学生达成语言的运用能力和使用技巧，它们的原则是“够用为度，实用为主”，教学内容一定要突出针对性和实用性。 二、高职英语课堂教学中存在的问题 （1）在这些高职业院校的学生中，英语水平各不相同，等级也不一定，所以在教学方面要有针对性的进行英语教育。在高职业院校学习的学生有来自职高、中专学和普通高中的学生，所以学生之间的英语水平各不相同，有着很大的区别，有听说读写能力的学生基础会好一些，但是也有只认识二十六个英语字母的基础差的学生。这样就带来了教学方面的很大的差别，教学上也有了很大的难度。 （2）学生自学能力差。在高职院校中的英语大多是四个学时每一周，在这四个学时中有听力、泛读和精读。在课堂一定要进行精确的讲解多做练习，而在在课下的时间学生没有对这样的自课程进行巩固和深入的学习，自学能力非常的差。 （3）教学效果受到了传统的教学模式影响。在最近的这些年来，高校进行了大规模的扩招现象，使得学生人数越来越多，班级越来越大，但是在英语教学方面却出现了师资不足的情况，随之产生的现代化教学的条件和辅助设施也不能及时的跟进，全班的操练互动活动教师也很难开展起来，对于学生的学习主动性和积极性很难调动起来。

浅谈高中音乐教学的几点技巧

浅谈高中音乐教学的几点技巧 发表时间：2016-09-07T16:19:22.703Z 来源：《中学课程辅导●教学研究》2016年6月下作者：王双健[导读] 对于我们的音乐课来讲，我们教材中所选取的每一首曲子、每一首歌曲都是有一定意义的。 摘要：做任何事情都需要一定的技巧，教学也不例外。如果缺少教学技巧，我们付出再多的努力，都有可能使我们的教学事倍功半；相反，如果我们在教学中恰当地使用了某些技巧，则可能使我们的教学事半功倍。作为一门美育课来说，音乐教学更应该注重一些教学技巧的使用。 在备课过程中，我们一定要认真钻研教材文本中的内容，充分感知其中的情感因素。对于我们的音乐课来讲，我们教材中所选取的每一首曲子、每一首歌曲都是有一定意义的。对于我们教师来讲，在备课时就应该了解这些曲目创作的时代背景，充分领略这些曲目背后蕴含的作曲作词家的情感因素。只有这样，我们才能把我们的音乐课上好。 关键词：教学技巧；情感因素；情境渲染；准确范唱做任何事情都需要一定的技巧，教学也不例外。如果缺少教学技巧，我们付出再多的努力，都有可能使我们的教学事倍功半；相反，如果我们在教学中恰当地使用了某些技巧，则可能使我们的教学事半功倍。作为一门美育课来说，音乐教学更应该注重一些教学技巧的使用。本文就试着谈谈这方面的经验。 一、深入挖掘教材中的情感因素 在教学时，我们都要进行充分的备课。在备课过程中，我们一定要认真钻研教材文本中的内容，充分感知其中的情感因素。对于我们的音乐课来讲，我们教材中所选取的每一首曲子、每一首歌曲都是有一定的意义的。对于我们教师来讲，在备课时就应该了解这些曲目创作的时代背景，充分领略这些曲目背后蕴含的作曲作词家的情感因素。只有这样，我们才能把我们的音乐课上好。 现在电视上有很多音乐类节目，很多人在电视这个平台上能够一展歌喉。我们在观赏这些电视节目时也经常会被感染，比如在某些歌者演绎父母亲情的歌曲时，我们在下面经常会热泪盈眶，被某种情绪感染。这就是音乐中蕴含的情感的力量。鉴于此，笔者认为我们的音乐课要是能够通过情感打动学生，那么，我们的课就成功了一半。因此，笔者在备课环节中，就把挖掘教材中的情感因素作为一项重要的工作来做，看看如何能够成功地调动学生的情感因素。 二、授课时中着力加强情境渲染 情境教学是一种有效的教学手段，是指在教学过程中，创设一种与教学内容融合为一体的情境，让学生身临其境般地参与到教学中来。如果我们能够依据教学的内容、教学的目的以及高中学生的心理和生理特征，自觉运用音乐教学的审美规律、精心创设音乐情境，可以起到增强音乐教学效果的作用。 1.利用影视剪辑技术创设情境 常言道：“触景生情”。创设良好的场景，能够让学生身临其境，充分感受到音乐的氛围，加深学生的情感体验，从而使我们的音乐教学事半功倍。比如，在进行《义勇军进行曲》的教学时，笔者特意观看了《英雄儿女》的电影，将其中《义勇军进行曲》的创作过程剪辑下来，在课上让学生观看，了解这首歌曲创造的时代背景，然后将曲子作为授课时的背景，自然而然地把学生引入到那个时代，和剧中的人物同悲同乐，共同体验这首曲子的创作过程，效果十分好。 2.教师准确范唱激发学生情感 在音乐教学中，教师进行范唱能起到很好的示范引领作用。因此，笔者就特别注意这方面的工作。通常，笔者在教学前都要对照镜子进行准备，感觉准备的差不多了，才允许自己到课堂上给大家进行范唱。在进行范唱时，笔者一般都会以饱满的热情、生动的表情和身体动作把自己的真实情感融入其中，从而有效地激发学生的情感共鸣，激发学生一同进行歌唱的愿望。从这个角度来讲，音乐课上如果教师能够以较高的审美角度去理解歌曲的体裁风格、情感，力求歌声规范、流畅，蕴含情感，以此深深打动学生，使学生主动地投入学习，那么，这样的音乐课教学效果一定差不了。 3.恰当配舞，音舞结合，以动感情 我们都知道，原始的音乐都不是单独的音乐，它总是和动作、舞蹈、语言等紧紧结合在一起的。我们在观看一些节目时，也会发现这样的现象：除了歌唱者个场外，总是有一些伴舞的人进行伴舞。这样的音乐和舞蹈的结合，使音乐更具有动感，让人们不仅享受到美好的天籁之音，还享受到美好的视觉盛宴。因此，如果我们在音乐教学中将律动、舞蹈和一些动作加进去，不仅能够加深学生对音乐作品的理解，也能激发学生学习音乐的兴趣。 在笔者的音乐课上，常常在范唱时，自创一些舞蹈动作融入其中，或者让同学们进行即兴伴舞，从而使学生能够参与到教学之中来，大大提高了教学效果。 三、分析音乐元素，深化情感体验 音乐作者往往是通过音乐来向听者传达自己的某些情感，因此，作品中的某些关键乐句和音乐高潮之处，往往是作者炽热情感喷发的火山口。如果我们在音乐教学过程中，正确分析、把握，强调音乐元素在关键乐句和音乐高潮处的表现作用，引导学生在演唱过程中感受和碰撞，是深化情感体验的有效方法，它能使学生在内化和吸收中，迸发出强烈的情感火花。如，在教授国歌时，笔者就紧紧抓住关键乐句，巧妙设问：为什么说“中华民族到了最危险的时候”？这样就引发了学生的深深思考，让学生运用自己所学的历史知识去进行独立思考，从而理解到当时中国人民那种愤怒的为国担忧的期望抗战的强烈感情。之后，继续深入，从歌曲的表现手段入手分析“歌曲是怎样来表现这种感情的”？最后，指导学生在歌唱实践中加深情感体验，进一步理解作者的创作意图和爱国热情。 总之，音乐教学需要运用一定的教学技巧，这些技巧的应用可以大大提高音乐教学的效果。而在所有的教学技巧中，调动情感，让学生进行切身的情感体验是音乐教学最有效的方法。 (作者单位：河北省大城县职业技术教育中心 065900)

高职英语教学改革思路

英语教学改革思路 高职英语目标教学对学生和老师来说，教和学的目标明确，大大提高了学生的英语应用能力水平考试过关率。但也有不足之处：1）学生考试的过关率跟老师的课时和考核挂钩，往往造成考试考什么，老师就教什么，学生就学什么，久而久之变成纯应试教学，不能全面提高学生的英语应用能力水平，引发我们对以往目标教学弊端的思考。2）对英语基础很差的学生来说，他们认为英语应用能力水平考试太难，失去了学习英语的兴趣和信心。3）目标教学的实施使得我院学生应试能力增强，但是走上工作岗位以后，学生反映所学知识与工作、岗位群要求脱节，学生综合素质降低。 为了培养学生实际应用英语的能力，侧重职场环境下语言交际能力的培养，使学生逐步提高用英语进行交流与沟通的能力，高职英语教学必须根据专业特点和对英语的不同要求，以学生的职业需求和发展为本位，制定不同的教学要求：较高要求、一般要求和基础要求，为学生提供多种学习选择，充分体现分类指导，因材施教的原则。 高职英语课程教学内容：①基础英语课程；②专业英语课程。 为满足不同层次学生的学习需求、适应社会对人才多层次、多样化的需求与选择，需要不断发展我院的高职英语课程。课程设计将“以学生为主体，以任务为中心，以多媒体网络为主要教学手段，以就业为导向力求从以下几方面拓展： 1) 网络资源+自主操练：安排英语听力实践教学内容，学生通过网络资源进行自主练习，提出问题，检查效果，解答疑难，布置作业。 2) 教学资源库：通过充分利用教学资源库，加强英语口语技能的提高。每学期要求学生完成与同步课堂相一致的语言练习内容，通过网络软件管理、评价，实现教学目的。 3) EGP+ESP：基础英语和行业英语相结合。 4) 第一课堂与第二课堂的结合，第二课堂活动包括：英语广播节目、英语演讲比赛、英语词汇竞赛、英语学习方法和学习策略讲座等活动。 高职高专英语课程体系中的听说板块教学突出《课程要求》所倡导的“听说为主”的精神，ESP课程的设计则突出了高职英语教学以职业为导向的特点 网络环境学习则“以学生为中心”，培养学生语言学习的“自主性”。

高职高专英语教学改革

浅谈高职高专英语教学改革 [摘要] 在科学技术飞速发展的今天,英语的学习对于高职高专 院校的学生来说十分重要。但是,目前在英语教学方面我们的重视程度却严重不够。英语的教学改革势在必行。主要针对目前专业英语的教育现状,提出对英语教学改革的几点看法。 [关键词] 高职高专英语教学改革 [abstract] with the fast development of science and technology,it is important for college students to study english.however,we haven’t paid enough attention to the teaching of english recently. so the teaching reform in english should be imperative under the situation.aiming at the actuality of english teaching,this paper puts forward some ideas about its reform. [key words] professional colleges english teaching reform 在经济高速发展的今天,“科学技术是第一生产力”的论断被进一步证实。发达国家的成功教育史告诉我们:科技的进步和发展依赖于其教育发展的程度,尤其是高等教育的发展程度。高等职业技术教育是高等教育的重要组成部分,所培养的学生不仅应懂理论, 而且应具有实践能力。 教育部高等教育司于2000年制定并颁布了《高职高专(含成人高专)教育英语课程教学基本要求》(以下简称《基本要求》),《基本要求》是一份指导高职高专英语教学实践的纲领性文件,其中对高

高中音乐教学论文：浅谈高中音乐教学

高中音乐教学论文：浅谈高中音乐教学 九五年人音版高中音乐教材出版以来，全国高中普遍开设了音乐欣赏课。对欣赏教学的研究也日益深化，反映了教师的教学水平在逐步提高。这里，我们就高中音乐欣赏教学中的几个问题，谈谈自己的看法。 一、有无抽象思维的必要 音乐欣赏是否需要给抽象思维留有位置？对这个问题，有些中学音乐教师的认识是不确切或不明确的。他们通常把学生失去欣赏音乐的兴趣归咎于用抽象思维的方式思考音乐，认为欣赏音乐只是感性体验的事，中学生年龄段不适宜讲抽象的理论知识。教学应突出直观性。他们讲述音乐喜欢从标题着眼，把想象中的视觉形象描绘得有声有色，或者讲一个天花乱坠的故事，让学生按图索骥。 苏联教育学专家、心理学家赞科夫认为，现代心理科学并没有为“儿童思维要具体”的结论提供任何根据。他并不否定直观在小学生思维中的巨大作用，但他认为不能把直观形象的表象看作是学龄初期儿童思维的主导成分。相反，他指出只有抽象和概括方面的进步，才能首先表明学龄初期儿童的思维里所发生的变化。小学生尚且需要克服思维中固有的片面性，高中生为何就该在音乐科学中轻视理论知识的主导作用呢？

诚然，形象思维是音乐欣赏的重要思维方式，人们欣赏音乐时往往不很明确但却敏锐地感到音乐形象中有某种东西、某种意义打动和吸引自己，这是一种美感的直觉能力。但这不等于说音乐欣赏只需要单一的思维方式。思维科学告诉我们，抽象与形象两种思维方式在大多数情况下是结合为用的，扬长避短，各显其能。其生理依据是人类左右脑半球之间有两亿条排列得很规则的神经纤维，每秒钟之内可以在两半球之间往返传输四十亿个神经冲动，共同完成思维活动。 二、如何看待审美的主观性 俗话说，趣味无争辩。一位中学音乐教师在黑板上抄了一个公式：审美逻辑＝有1000个读者就有1000个哈姆雷特。另一位老师给中学生听各种管弦乐器演奏的音乐后让他们 描述音色感受，结果如其文章所写：“由于听觉上的差别，形成了千差万别的‘主观评定’。”这一切似乎告诉了我们，审美感受是纯主观的，欣赏音乐本该“仁者见仁，智者见智”。认识到审美个性的存在，这丝毫没错。问题在于，如果音乐欣赏中根本不存在审美评价的客观标准，唯个人对个别音乐作品的体验为是，那么，音乐欣赏教学岂非在浪费时间？ 音乐作为审美对象，并不是一种清晰可辨的物体，也不像理论文章中的概念、范畴那样具有逻辑的严格规定性，它

中小学音乐课程革新

中小学音乐课程革新 我国的中小学音乐教育在发展，与此同时也面临着诸多问题。例如：音乐教育的非艺术化的倾向，即中小学音乐教育没有很好地突出音乐艺术的特点，以至于中小学音乐教育往往在实践中变成了非中小学的、非音乐的教育。现代社会，音乐正成为人们学习生活中不可缺少的一部分，要做一名合格的音乐教师不仅要有过硬的音乐知识、文学知识和基本技能，还要不断探索，不断研究。同时，我国的音乐教育基础不高，发展失衡，尽管在某些方面取得了一定的成绩，但问题仍存是着的。 在上述问题中，虽然有了一些成效，但是也存在这一些实际性的问题；我在实习期间做了很多关于中小学音乐课程的了解，例如；音乐教育的管理和管理队伍不健全，开课不平衡，有的还很低，对音乐教育认识不科学不全面，教师素质低，具体表现在，并不是没有音乐课而是音乐课被文化课教师占用，文化课教师还嘲笑着说“音乐课没有用，就是带孩子们唱歌，还不如让学生多学点知识”。其实，学生都很渴望对音乐知识的学习，只不过，音乐课时间被文化课教师给占用了。还有就是音乐专职的教师学历低，口头上说的多，学历高的音乐教师真正在音乐课上投入却很少，在实习期间我了解到。音乐课上，音乐教师还是以“口传心授”的形式授课，音乐课不用琴，唱几句就自习了，对工作不认真等等。这些都是很严重的问题。

教材编写具有两个依据：以学生为主体；以教师为主要依据，具体到中小学音乐教材，前者则主要表现为以音乐学习的主体——中小学生为中心，后者则是以教师为中心。 近几年来，虽然我国各种版本的中小学音乐教材不断的进行改革和修订，无论从教材编写上，还是教材的质量上都有很大的革新和提高，但整体来说，仍是在传统专业音乐教育教材体系的束缚下，教材的结构和内容的选择都没有突破，没有创新，教材封闭、刻板，理性化，专业化，而忽视了音乐教育自身的特点。 我们要改革传统的音乐教育手法音乐教育长期受专业音乐教育的影响，过于强调音乐知识传授的系统性，专业性较强，教师教学方式单一，教学的理性化色彩浓厚，忽视音乐教育的作用和愉悦性。这些都造成了学生喜欢音乐而对音乐课没有兴趣。 现代社会，音乐正成为人们学习生活中不可缺少的一部分，要做一名合格的音乐教师，不仅要有过硬的音乐知识、文学知识和基本技能，还要不断探索，不断研究。本着让每一个爱好音乐的人都能学习到音乐知识的原则；我们更要认真学习，认真研究，努力探索，音乐教育期待着我们探索出更多的音乐教育方式，培养出更多的音乐人才。

高中音乐教学论文 浅谈高中音乐教育中的欣赏教学

浅谈高中音乐教育中的欣赏教学 摘要音乐欣赏是用音乐本身的力量，使欣赏者置身于音响天地，通过欣赏教学能有效培养学生感受美、鉴赏美、创造美的能力。在应试教育向素质教育转轨的今天，高中音乐教育越来越受到教育界的重视，欣赏作为一种音乐教学的重要手段也就在教学中占据了不可忽视的地位。通过教师引导，学生投入，在日常学习中积累知识，利用针对式欣赏教学的方法，让学生成为真正能听得懂音乐的人，做音乐的“主人”。 关键词高中音乐音乐欣赏音乐教育 高中音乐课程作为基础教育的组成部分，多年来一直在不断的发展与改进，但是仍然存在诸多不适应时代要求的问题。面对高考大关，高中生承受着沉重的压力，在这样的环境下，音乐则能在一定程度上缓解这种压力，在此同时也提高了学生的文化修养。高中生的音乐认识还处在发展阶段，虽然他们比小学生有了一定的进步，但是，由于生活环境、生活阅历限制，他们的认识具有片面性。所以，高中音乐教育中，侧重于培养学生的音乐欣赏力。其实学会欣赏也正是音乐教育的最终目的。正如美国音乐家莫塞尔所说：“音乐欣赏在一定意义上是音乐活动的基本形式，是作曲家和演奏家工作的出发点和归宿点。”①而我们的音乐课堂教育，就是为了让学生能成为音乐的“享用者”，即“音乐欣赏是一切音乐教育的中心动力和真正目的。”②也就是说音乐欣赏在音乐教育中起着其他教育形式所不能取代的重要作用。在这时，老师就要根据学生的这一特点，承担起引导的责任，使学生成为课堂的主体。一、引导学生成为欣赏的主体 现在的课堂已经不是“老师教，学生学；老师讲，学生听”的陈旧模式，而 是注重于师生间的互动。特别是在高中教育上，面对一群已经具有独立思考能力，并且有自己观点的高中生，他们刚升入高中，有一种强烈的“成人感”，更愿意表达自己的想法。具体我门可以从四个方面进行： （一）“听” 在对一个作品了解之前，“听”是关键的一步。老师可以利用预先提问法提出问题，例如，这部作品的速度怎么样？它表达了一种怎样的情绪？听后有什么感觉？让学生带着问题去聆听，使学生能全神贯注地听，思维变得积极主动。 （二）“唱” 音乐欣赏是以听为主的，但是唱主题也是欣赏作品中必要的阶段。因为音乐主题是作品的核心，引导学生唱主题，有利于学生把握作品的主题形象，把学生的自主思维充分调动起来。例如，《音乐鉴赏》第一章的第一节《音乐人生》，欣赏琵琶协奏曲《草原小姐妹》中的《草原放牧》，学生在听完一遍后对这段音乐的第一主题印象较为深刻，那么就可以指导学生哼唱这一主旋律，帮助学生了解这部作品。 （三）“想” “想”是指在欣赏作品的是后所产生的联想和想象。这也是音乐欣赏中不可缺少的一步。通过音乐欣赏过程中“想”的参与，能开阔学生思维，培养学生的思维创造力，拓展视野，这也是我们欣赏教学的最终目的。例如，第一节中的歌曲《长江之歌》，学生对这首歌已经教为熟悉，我们就可以让学生在欣赏时闭上双眼，用心聆听，并且展开想象，这样就培养了学生想象的广阔性、新颖性和创造性。 （四）“说” 从音乐欣赏的心理分析理论上来说，音乐欣赏的理性认识并不是表现在欣赏者对乐曲做出的某种抽象之结论上面，而是表现在把这种理性认识融注于对乐曲的音响感知、情感体验和联想想象之中，使得这些心理要素在理性认识的指导下，达到更深更高级的阶段。一堂课上既

浅谈对高中音乐鉴赏模块的认识

浅谈对高中音乐鉴赏模块的认识 一、音乐鉴赏的模块功能和价值 一是培养学生音乐审美能力和评价、判断能力的重要途径。 二是能让学生获得最基本的音乐文化素养的主要渠道。 具备良好的音乐鉴赏能力，对于丰富情感，陶冶情操，提高文化素养，增进身心健康，形成完善的个性具有重要的意义。针对高中学生，更应采取多种教学形式，引导学生积极参与音乐体验，鼓励学生主动探究并对所听音乐有独立的感受与见解，帮助学生建立起音乐与人生的密切关系，进而为终身学习音乐、享受音乐奠定基础。 教材中《音乐鉴赏》的框架：共有18个单元，36个课时。 框架思路充分体现了多元文化价值观。既强调对我国民族音乐的弘扬，又重视对世界音乐的了解；既强调对传统音乐的继承，又重视对现代音乐的学习；既重视艺术性，也关注流行性。 二、音乐鉴赏的内容标准 详细地规定了学习音乐鉴赏的方法与步骤，最终达到一个什么样的标准，这也是我们正确把握课标方向的准绳。 课程标准的内容共有11个要点， 1、聆听丰富多彩的音乐，从中体验音乐的美，享受欣赏音乐的乐趣，增进对音乐的热爱，养成欣赏音乐的习惯。 2、能够认识、理解音乐作品的题材内容、常见音乐体裁及表演形式，认识音乐要素在音乐表现中的作用。 3、欣赏中外作曲家的优秀音乐作品，感受、体验其民族风格、地域风格和时代风格；认识、了解不同音乐流派及其重要代表人物的生平、作品、贡献等。 4、学习中国传统音乐和世界民族民间音乐，感受、体验音乐中的民族文化特征；认识、理解民族民间音乐与人民生活、劳动、文化习俗的密切关系。 5、了解中国音乐发展的主要线索和成就。了解西方音乐不同发展时期的简要历史。 6、聆听有代表性的通俗音乐作品，认识了解中外通俗音乐的发展简况，并能对其做出评价。 7、能够联系姊妹艺术或其他相关学科，对所聆听音乐作品的音乐风格、文化特征作比较，并进行综合评论。 8、学习音乐美学的一般常识，了解音乐的艺术特征，能够对标题音乐和非标题音乐有基本的认识。 9、能以思想性与艺术性相统一的原则，对接触到的音乐作品或社会音乐生活现象做出恰当的评价及选择。 10、能够借助乐谱熟悉音乐作品的主题。 11、能够在电脑上应用相关软件欣赏音乐，并能够通过互联网搜寻和下载音乐资料。 三、音乐鉴赏的特点 1、突出对各种音乐风格的把握和提炼，以点带面，从小见大。 2、开放性的学习，注重实践，使课堂延伸到了学生的日常生活当中。 3、每个单元都设计了研究性学习的课题。

高职英语课堂教学改革

高职高专教育是国家高等教育的重要组成部分，随着全球经济一体化，中国作为现代化的大国加入了ＷＴＯ，我国的职业教育也得以蓬勃发展。教育部高等教育司２０００年颁布的《高职高专教育英语教学教学基本要求（试行）》（以下简称《基本要求》），确定了作为重要基础课之一的英语课程的性质，即培养的是技术、生产、管理、服务等领域高等应用型专门人才。英语课程不仅应打好语言基础，还要注重培养实际使用语言的技能，特别是用英语处理日常和涉外业务活动的能力。由于高职高专学生入学门槛低，生源基础差，加之受传统教学的影响，学生学习英语的积极性和主动性普遍不高，大多都是被动地接受知识，实际语言应用能力没有得到充分的培养和提升，课堂教学效果不容乐观。为了提高教学质量，各地高职院校需要适当地进行教学改革，使高职英语教育不断推陈出新。 一、当前高职英语课堂教学现状 １．学生入学英语基础普遍较差，水平参差不齐。近年来我国高校扩招，与其他高等院校比较，高职高专的生源质量整体偏低，并且学生水平也参差不齐。少数学生在入校前就有很好的英语基础，所以会希望在高职阶段使自己的英语综合能力得以全面提高。另外一部分学生英语基础则比较差，但因为意识到英语的重要性，所以进入高职后他们有强烈学好英语的愿望。还有少数学生，英语基础极差，早已自暴自弃，只是迫于考试才消极被动地学习，课堂上经常一问三不知，学习效果可想而知。 另外，在“齐步走，一刀切”的教学模式下，基础较好的学生是“吃不饱”，感觉课堂所授内容对他们来说过于简单，在课堂上索性不听，甚或对老师的水平质疑。另外一部分较差的学生是“吃不好”，对所学内容只能理解或掌握一小部分，更别提有勇气回答老师提出的问题，导致课堂气氛沉闷，周而复始，他们觉得学习效果不好，学习的热情也逐渐淡去，甚或产生自卑感，完全失去对英语的兴趣。由于学生需求不同，程度差别又很大，所以，将参差不齐的学生放到同一个班级进行课堂教学，要想达到统一的教学目标是很困难的。 ２．过分重视语法和词汇知识的讲解与传授，忽视对学生实际语言运用能力的培养。由于受应试教育的影响，目前多数教师在授课过程中仍停留在单一的字、词、句、语法等语言形式的 讲解上，而忽视了语言本质功能，即语言的交际功能的分析和训练，严重阻碍了对学生英语实际能力的培养。虽然学生经历了难忘的高考，是在题海战术中走过来的，对这种课堂教学也习以为常，但是，在这种教学模式下，学生没有真正的语言体验、训练和实践的机会，学习兴趣得不到充分调动，更不用说他们实际运用语言的能力能够得到有效提高或是培养。这种教学模式经不起实践的考验，因此诞生了“哑巴英语”“聋子英语”的弊端。 ３．学生的主体地位得不到尊重和以教师为中心的教学观念。在课堂教学中我们更多看到的是，教师在教学中只是为了完成教学任务，采取填鸭式、灌输式的讲授式教学，要求学生在课堂上必须听从老师的安排，没有顾及学生实际的学习能力和对所教内容的不同反应。课堂上，教师掌握着学生的一切，控制着学生的思维，学生只是按部就班地照着老师教的方法去做，学生常常处于被动学习的地位，学习自主性在很大程度上受到了抑制，学习积极性很难得到提高。这种课堂教学往往只重视教师的教学主体地位，却忽略了学生作为课堂教学的中心，应该得到足够重视。如果教师没有融入学生中去，整个课堂教学就仅仅是一个教师“满堂灌”“一言堂”和学生被动“学”的过程，违背了教学的意义，教学效果和学习效果都不尽如人意。 二、英语课堂教学改革的探讨 １．培养情感，营造民主、平等、和谐的新型师生关系。教育家别林斯基说：“爱应该是教育的工具”。爱是一种非智力的情商因素，老师用爱心去培养与学生的情感，构筑平等和谐的师生关系，在创新教育中的作用越来越重要。尤其是在高职院校英语教学中，面对众多基础较差的学生，教师更需要尊重学生、关心学生，对他们充满期待、一视同仁，注意他们在课堂上的表现及反应，在相互信赖、宽松愉快的教学环境中启发学生的心智，激发他们的潜能。这样的话，学生反过来也会给教师相应的积极的情感回报。教育心理学研究也表明：在课堂教学中建立的师生平等交流更有利于学生“亲其师、信其道、乐其学”。同时，教师课后积极与学生交流，帮助他们解决在学习中所出现的各种难题，尽可能排除他们的各种心理障碍，帮助他们树立自信心，不断增强他们对学习的责任感。 ２．因材施教，实施课堂教学层次化。《基本要求》中指出，高 ［摘要］目前高职英语教学改革在各高职院校开展得如火如荼，英语课堂教学改革是其重要内容之一。文章以《高职高专教育英语课程教学基本要求》为依据，根据教学实际和心得体会，从目前高职英语课堂教学中所存在的问题着手，提出了几点课堂教学改革的建议，以期提高英语课堂教学质量，加快英语教学改革的步伐。 ［关键词］高职英语课堂教学改革层次教学 语言交际能力 ［作者简介］杨丽芳（１９７３－），女，河北巨鹿人，西安铁路职业技术学院，中学高级教师，硕士，研究方向为英语教学。（陕西西安 ７１００１４） ［中图分类号］Ｇ７１２ ［文献标识码］Ａ ［文章编号］１００４－３９８５（２０１２）３３－０１９０－０２ 高职英语课堂教学改革浅析 杨丽芳

高中音乐教学论文-浅谈高中音乐欣赏课教学

浅谈高中音乐欣赏课教学 引言 一直以来，在高中音乐教育中，音乐欣赏课教学存在着种种问题，不少音乐工作者对此进行了讨论。随着时代的发展，教育体系的不断完善，以及大量音乐工作者的不懈努力，新的《高中音乐课程标准》的出台，音乐欣赏课在高中音乐教育中的地位才得以确定，并得以重视。笔者通过对高中音乐欣赏课的现状以及高中音乐欣赏课教学本身所存在的问题的分析，提出了一些具体的初步的建议和措施，供从事高中音乐欣赏课教学的教师参考。 一、高中开设音乐欣赏课的重要性 音乐欣赏课是学校音乐教育的重要组成部分，是提高学生的音乐兴趣，并培养学生音乐审美能力的重要途径和手段，其在高中素质教育中发挥着重要的作用。音乐作为一门听觉的艺术，它不仅调节学生的情绪和学习的紧张节奏、陶冶学生的情操；同时对学生的思想道德、智力、情意、身心健康等素质的培养，有着其它课程不可替代的功能。音乐欣赏课作为音乐课的重要组成部分在这些方面同样发挥着重要作用。 1、对学生生活的调节作用 高中阶段的文化学习是很繁重的，尤其是高中三年级的学生，不仅在学习上有压力，在精神上也承受着很大的压力。在学习之余，他们可以通过听音乐来舒缓紧张的学习节奏，调节疲劳的神经，减少心理压力。因为，听音乐能使人愉快，心旷神怡，得到美的享受。而且，科学证明当悦耳的音乐通过听觉器官传入大脑皮层以后，优美的旋律能刺激神经系统，随着感情的变化，使人精神愉快，情绪振奋，同时起到加强血液循环，增加内分泌，促进消化，解除疲劳的作用。 2、对学生思想道德的培养作用 对学生思想道德的培养并不是只有思想道德课之类的文化政治课才能发挥作用，音乐同样能够起到培养学生思想道德的作用。在音乐课还没有得到中学教育重视的时期，中学教育中就把音乐教育作为思想道德教育的辅助手段，可见音乐对学生思想道德的培养作用非浅。从音乐欣赏本身来看，音乐欣赏对学生思想道德的培养确实发挥着重要作用，优美高尚的音乐，有着潜移默化的高尚情操，声情并茂的音乐艺术是塑造中学生灵魂的有力手段，对中学生的精神起着激励、净化、升华的作用，能逐渐形成正确的审美观，培养感受美、鉴赏美、表现美和创造美的能力，提高分辨“真”与“假”，“美”与“丑”，“善”与“恶”的能力。使中学生在思想、道德、性格、情操、修养各方面发生变化，培养一种爱憎分明的道德情感和自觉的道德信念。 3、对学生情感的培养作用 在音乐教育活动中，极其注重培养中学生的情意素质，使学生的品格和个性得到健康和谐的发展。音乐教育中，音乐欣赏能使学生通过对音乐作品的赏析过程，发展学生的形象思维能力，展开无限的想象和联想，获得音乐所能表现的思想和意境，获得情感的陶冶和培养。

新课程改革形势下高中音乐教学的创新

新课程改革形势下高中音乐教学的创新 摘要：新课程改革形式对教育领域的课堂教学实践提出了许多新的改造要求， 其中不仅结合了社会对未来人才的各种能力期盼和诉求，而且还综合考虑了我国 教育事业发展形势的变化，在这种背景下，对高中音乐教学所提出的要求也就更 加适应当下高中阶段教学模式的进行，因此，高中音乐教师需要通过在教学过程 当中的课堂创新来完成高中音乐课堂的新面貌改造。 关键词：高中音乐；新课程改革；教学创新 引言： 由于受到传统教学体制和教学理念的限制，音乐教学在高中阶段的进行情况 一直都不被重视，但是在新课标改革的大力推行过程当中，高中英语的教学情况 在当下阶段获得了新的发展前景。东京教育环境下，高中英语教学课堂不仅实现 了学生的兴趣拓展，而且还通过教学课堂时间形式的创新为音乐教学带来了更多 的生机，从而在高中音乐的教学过程当中完成了提高学生综合素质的教学目标。 一、创新高中音乐教学的必要性 首先是由于传统教育和高考应试教学理念的影响，让音乐教学在高中教学体 系当中一直没到应有的重视，因此，在新课程改革形式下面临了相当多的创新难题。比如，由于素质教育的硬性要求，一部分高中学校所开展的音乐教学课堂形 式化严重，这种情况下所开展的音乐教学课堂流于形式而又浮于表面，教学效果 完全没有在学生的艺术素养提升当中得到应有的体现。 其次，新课程改革形式下的教育环境更加有利于高中音乐课堂的创新改造， 这种良好的发展环境为高中音乐课堂实践的有效开展创造了更加理想的构建氛围。因此，高中音乐教师应该充分把握这一良好的形式机遇来进行高中音乐课堂的优 化升级，为学生提供真正有效的音乐课堂来实现学生艺术素养的提升。 最后，高中音乐课堂在高中阶段为学生带来轻松愉悦的学习氛围，来放松高 中生紧绷的神经是很有必要的，尤其是当下高考制度仍然备受重视的一个教育环 境之下，借助音乐课堂的开展来放松学生的状态和释放学生的情绪都是高中音乐 课堂的教学任务。因此，高中音乐教师需要创新音乐课堂的教学形式从而为学生 构建能够舒缓身心的音乐课堂。 二、具体的创新教学实践 （一）设计游戏教学环节 在音乐课堂当中设计游戏教学的环节能够实现最大限度的帮助高中阶段的学 生放松身心，也能够更加轻松地投入到音乐课堂的享受氛围当中。因此，高中音 乐教师可以在创新音乐教学课堂的实践过程当中尝试结合音乐教学来设计课堂游戏，比如“歌词接龙”，音乐教师随机提供一首歌曲的伴奏，由学生自主点名来进 行歌词的接龙演唱，通过这种形式来锻炼学生当众演唱的勇气。游戏形式的教学 方法，一方面可以，让学生怀着饱满的兴趣心投入到课堂学习当中，从而让高中 音乐课堂进行得更加真实有效。另一方面，可以让学生在轻松愉悦的氛围当中去 进行歌曲的学习，让这种创新形式在提高高中音乐课堂的教学质量当中发挥作用。 （二）借助现代教学技术 借助现代教学技术来进行高中英语教学的创新是互联网时代对音乐课堂进行 创新的必经之路，因为现代教学技术的快速发展为高中教学，提供了更多先进的 教学设备，来支撑新型课堂的开展。多媒体教学设备为音乐教师带来了诸多音乐 教学的便利，例如，可以通过让学生观看音乐剧的形式来感受歌曲当中的发生背