美术七年级下人美版第6课《学习服装的色彩搭配》教案

《学习服装的色彩搭配》教案

【教学目标】

1、知识目标：

（1）色彩应用于服装的一般规律。

（2）服装色彩的搭配规律。

2、能力目标：

（1）根据不同的气候、时间、地点和用途，不同的肤色、体形、年龄和气质去选择不同款式、材质、色彩以及不同功能的衣服。

（2）培养学生收集信息，整理信息能力。

（3）培养学生交流、合作、自主和探究学习和评价的能力。

3、情感目标：

（1）增强学生对生活的热爱，培养他们创造美好生活的愿望。

（2）培养学生正确的审美观，鼓励大家做爱美、会美、身心健康的中学生。

【学习重点、难点】

1、本课侧重于服装的色彩搭配、款式、种类，其余搭配条件一带而过。本课教学设计多以学生自主活动展开，把看、想、说、练四方面巧妙结合。

2、培养学生的观察、分析、评论、设计和审美能力。

【教学准备】

导学案、课件、色彩工具一套

【教学过程】

一、情境导入创设情境，自然导入教师揭题：

时代的变化发展，使服饰越来越引起人们的重视。因为它是无声的语言，是人的第二张面孔，所以人们对着装美的追求尤为迫切。服装不仅是个人的审美和素质的体现，也反映一个社会的文明程度，那你们想知道怎样合理的搭配服装，才能穿出品位吗？板书课题《服装的色彩搭配》。

二、讲授新课

过程一：

1、我们都有偶像崇拜，自己都有喜欢的明星，同学们来评一评他们时尚的时装吧。出示幻灯片，由学生直观欣赏并做出选择。

学生讨论（略）

人生活的世界是一个多彩的世界，色彩是自然的化妆师。色彩对于着装起着重要的作用，需要根据人的头发、肤色等天生的色彩进行分析、搭配。

不同色彩给人不同的视觉感受；不同的色彩有不同的象征意义。

2、师生互动：幻灯片出示服装色彩的搭配的方法。

3、归纳总结：

（1）、协调色的搭配。

A有色彩搭配（同类色、临近色、对比色）找一找谁的衣服属于同类色搭配，谁的服装属于邻近色搭配，谁的服装属于对比色搭配。

B无色彩搭配（黑白灰）

C不同纯度与明度色彩的搭配

（2）、对比色搭配的方法。

4、学生讨论：教师出示一部分图片，学生小组讨论图片中的色彩搭配用了什么配色方法。

过程二：

1、学生欣赏明星们的服装后的体会是什么？

2、同学们体会出服装色彩搭配的基本要求了吗？

3、学生归纳总结：

（1）、整体和谐，风格统一。

（2）、美观与功能统一。不同季节不同场合不同职业帽子、围巾、腰带、鞋、包等配饰。

过程三：

1、服装搭配有什么小技巧吗？学生谈一谈。运用幻灯片的形式，让学生来给模特搭配服装。

三、活动实践练一练：

播放视频：欣赏米兰服装节模特的走秀，让学生欣赏，分析画面（选择其中一套服装的色彩搭配练练）。学生运用老师画的人物图，现场给他们搭配服装色彩。分小组完成，看那个小组完成的效果好。

四、班内展评：

学生评价，教师点评。教师小结：我们通常以服饰和言行举止来给别人一个良好的印象，这种以服饰为手段追求完美的努力是为取得别人的好感、尊重和理解。这是一种对外界友善的表示。

思考：奇装异服该不该穿？中学生应该穿什么样的衣服？（服装美是外在的，但却表达了内在的追求和生活品味，要根据经济情况选择合理的服装。如果一味的模仿所谓时尚，不但有损自己的形象，还会搞得不伦不类，贻笑大方。中学生应选择符合自己身份与年龄特点的服装，会使自己更加美丽、大方和充满自信，让别人感到你是一个爱美、会美、身心健康的中学生。）

浙美版七年级美术上册全册教学方案

【教材分析】 1.编写思路。 教学中美术作品的选择是以国优秀艺术家作品为主，同时结合其他艺术家的优秀作品，促进学生对人类优秀美术文化传统的美好情感、积极态度的养成以及重视它们在人类文化传承中的价值，同时认识在广泛的文化情境中人的情感、态度、价值观的差异性和社会的丰富性。在重点了解祖国传统文化的同时，与广泛的文化情境联系在一起，才能拓展学生的人文视野，提高人文素养。 中学生由于性格、文化修养面的差异，会有不同的审美趣味和审美价值标准，审美意识也就逐渐形成。在教学中，要善于观察学生，了解学生，让每一个学生都能充分地按照自己的意愿进行欣赏活动。 课前课后做一些相关文字、图片的收集，使学生通过自主参与学习活动，获得亲身体验，逐步形成一种在日常学习与生活中喜爱质疑、乐于探究、努力求知的心理倾向，激发探索和创新的积极欲望，同时培养发现问题的能力，提出解决问题的设想的能力，以及表述思想和交流成果的能力。 2.重点、难点。 重点：了解美术不同种类的特点及区别。 难点：掌握美术的类别及不同角度的分类。 【教学目标】 通过教学，使学生了解美术的主要种类及艺术特点，逐步形成提高视觉感受和欣赏美术作品的能力，培养学生健康的审美情趣和人文素养。 【教学设计】 ●案一

第一课时 课前准备 （学生）收集美术作品的图片和实物 （教师）多媒体课件 教学过程 1.导入油画作品《父亲》，学生感受发言。 先用《父亲》导入是因为此作品的写实功力，激发学生的兴趣，自觉而积极地参与到欣赏和评述活动中，才会产生从艺术形式上分析、探讨美术作品的积极性，从自发的欣赏进入到自觉的欣赏，从而有意识地按照一定的欣赏程序，使欣赏从视觉的直观层面上升到理性分析的层面。 教师引导学生从作品的美术语言的角度，侧重于观察和分析作品的线条、色彩、构图、明暗、肌理等是怎样围绕着表达作者的思想感情，或者说作品的主题进行组织的。 在教学中有意识地培养学生多角度的欣赏意识，对一幅美术作品从美术语言的角度、从历史背景的角度、从文化的角度、从美术家的生平或创作心理的角度进行欣赏。 2.和中国画《粒粒皆辛苦》比较。 学生讨论、发言。用不同的表现形式和手法创作的同一题材的美术作品放在一起欣赏，用比较的法，让学生发现艺术作品有什么不同的特点。可以从题材、工具材料、技法等面对中国画、油画进行比较分析。 3.出示一组不同题材的中国画、油画作品，进一步比较、区别，加以巩固。 4.其他画种：版画、水彩画。 侧重于介绍不同的材料、技法产生特殊的画面肌理效果。 5.雕塑。

湘教版七年级下册美术教案

第一课《画家乡的风景》 第一课时 教学分析： 本课以风景画展开教学，通过分析朝戈作品《草原的路》，帮助学生理解绘画风景画中的透视现象及其相关知识，解读其情感表现；重点以霍贝玛的《村道》来寻找其基本方法和透视规律；强化学生对透视基本规律的了解与掌握，帮助学生了解透视知识在绘画中的作用，使学生建立和表现绘画的空间意识。 教学目标： 1、初步了解风景画作品中的情感因素，体验绘画作品中的情感表现。 2、通过对作品的透视规律分析与学习，加强对透视在作品中的运用。 3、能通过图片或作品，表现出透视规律的风景作品。 4、学生通过观察分析掌握透视现象与规律，感受在绘画作品中表现出的空间感，通过精心设计问题，探讨，扩大学生参与性，在表现中实现学生的理解与掌握。形成初步的表现与运用意识。 5、通过分析作品，感受作品所给予的情感因素，并初步理解风景画中特定劲舞描绘的情感表现力。 教学重点： 1、理解风景画中的情感因素； 2、掌握风景画中的透视，能运用透视表现于风景作品中。 教学难点：如何把自己的理解通过作品表现出来 教学过程： 一、导入新课 欣赏家乡自然风景；拿一张白纸，钩一幅简单的家乡风景画；典型作业评比； 问：哪一张作业更有空间感？ 体会如何在平面的二维空间表现出立体的三维空间。 二、新课讲授 《风景画的透视》 1、欣赏朝戈《草原的路》给你什么感觉？

体会作品所表现出的对家乡的情感； 分析作品中的透视现象：水平线：开阔斜线：深远 思考题：如果把斜线换成直线，你的感觉有什么变化？为什么？ 总结：透视的规律 2、透视知识：艺术与科学的结合。基本方法：平行透视、成角透视 （自学第7页概念） （1）霍贝玛《村道》指出作品中视平线、消失点（心点）、透视线分别在哪里？属于什么透视？ 对照透视图； 平行透视规律小结：与画面平行的无透视变化；其他则近大远小、近宽远窄、近高远低。 （2）袁运秿《马棚》指出作品中视平线、左右消失点、左右透视线分别在哪里？ 对照透视图； 成角透视规律小结：都会呈现近大远小、近宽远窄、近高远低。 3、透视在作品中的运用欣赏古元作品及其他作品，并判断其透视现象。 分析农民画作品中的透视：了解农民画中透视。 4、第4页练习，思考这是为什么？运用所学知识解答。 5、学生实践 从课件中或课本风景摄影作品中，用线条临摹，重点表现画面中的透视关系。 学生实践，教师巡视辅导，发现问题，提示修正。 三、讲评 选出有情感表现、较准确的透视表现部分优秀作业，进行简评。 生生互评；师生点评。 四、课后总结 教学反思：

人教版五年级美术第5课《画龙点睛》教案

第5课画龙点睛 一、教学目标 知识与技能：了解礼物包装的作用。 过程与方法：通过折、剪、粘等技法，给礼物穿上美丽的外套。将废旧的盒子或纸袋，进行重新美化与包装。 情感态度价值观：让学生感受美化生活用品的乐趣。 二、教学重难点 教学重点：礼物外包装的设计方法。 教学难点：运用文字、纹样相结合的方法，并以点状、面状装饰包装。 三、教学准备 教师：多媒体课件、包装盒、彩笔等 学生：课前收集包装盒、水彩笔、纸张等 四、教学过程： （一）导入新课 1．检查学生课前收集的运用纹样装饰的包装。 2．教师播放课件 在一段古筝音乐伴奏下，欣赏一组服饰、生活用品、物品包装上运用纹样装饰点缀的图片，启发学生思考：物品这么美有什么共同点吗？同时，引出课题“画龙点睛”。 （二）讲授新课 1．讨论寻新知。 分小组讨论学习 （1）看教材第8 页1、2 幅图同样产品的包装盒上有什么相同点与不同点？除了纹样还有什么呢？

（2）3、4 幅图包装上的纹样是如何排列的？ 教师根据学生的回答，做相应的板书。 包装装饰：纹样、文字（特点：夸张、变形）。 呈现方式：点状排列、面状排列。 （3）学生以小组为单位，观察各自小组所带的包装上的纹样图案是如何运用的？是怎样凸显产品特色的？然后各小组派代表用一段简短的文字与全班同学交流。 2．教师小结：在包装上做美化装饰，合理的夸张、变形纹样、文字装饰包装，更能凸显礼品特色，彰显产业文化。 3．直观感知，启发创新思维。 （1）思考：如果你是设计师要为产品设计包装，你会选择什么纹样、文字装饰包装？会怎样排列？ （2）教师出示课件，播放一组呈现形式不同的纹样，开拓学生思维，启发创新意识。选择：四方连续、二方连续、离心式、向心式、对偶式供学生参考。（本段不作详细的纹样知识讲解） 思考：除了刚才说到的两种纹样排列形式，还有什么呢？ 教师板书：四边式、对偶式、离心式、向心式…… （3）教师小结：纹样的呈现形式是多种多样的，我们要学会灵活巧妙应用纹样多样的呈现形式来装饰包装。 4．自主探究找方法。 看教材第9 页：同学们拿出自己用白色纸粘贴好的包装，想想如果是为月饼包装做纹样装饰，该如何为旧貌换新颜？制作步骤又是怎样的？（教材第9 页上方已经演示了制作步骤） ( 三) 艺术实践 （1）教师出示作业

浙美版七年级美术下册教案

七年级美术下册教案 第一课红色记忆 （一课时） 目标： 1、了解美术及情感、美术及时代、美术及历史等方面的关系，从而更深刻的理解美术的社会功能。 2、用美术语言描述美术作品。 3、民族自豪感和热爱祖国的情感。 教学重点：了解革命历史题材的美术美术作品形式。 教学难点：革命题材美术作品的人文内涵。 教学过程 1、情景导入 （1）作品欣赏：人民英雄纪念碑底座的汉白玉浮雕《虎门硝烟》《胜利渡长江》。 （2）介绍这些作品的历史背景，创设和渲染学习气氛。 （3）学生在这种氛围中产生对革命前辈的敬仰之情，对美术作品有了初步了解。 2、深入理解 （1）欣赏教科书中美术作品 《启航》、《占领总统府》、《开 国大典》、《太行铁壁》等革命

美术作品。 问：你喜欢那幅作品？为什么？ 以上革命历史题材的美术 作品采用了哪些艺术表现形式？ （2）举例分析《开国大典》。 《开国大典》所 描绘的是1949年10 月1日中华人民共 和国中央人民政府 成立时天安门国庆 典礼的盛况。场面恢宏，喜庆热烈，毛泽东和其他中央领导神采奕栾，气度不凡。蓝天白云，风和日丽，广场开阔，红旗如海，天安门城楼金碧辉煌。画家在进行严谨的写实描绘中，借鉴了民间美术和传统工笔重彩的表现手法。作者使蓝天及地毯、红柱子、红灯笼及红旗等造成强烈的对比，并增加了节日的喜庆气氛。在写实手法的描绘中，画家又进行了大胆的艺术加工，如透视和光影的处理都没有严格地按西方写实绘画中的素描要求，在画面的右侧部位减去一根柱子，这些都是为了适应并强化画面主题和总体的需要，同时也适于中国广大读者的审美情趣。还应该提到的是，这些作品具

有较强的装饰性抒情性。董希文在他的写实油画中，吸收了中国传统艺术的营养，如明快响亮的色彩、某种装饰意味等都体现了中国艺术的精神和审美理想。 《开国大典》一直被誉为“共和国成立的艺术见证”。它深入人心，也凝聚着一代又一代新中国建设者的爱国情感…… 画家艾中信曾作过如下分析：“从构图到设色，从人物到场面，它的气派很足以反映泱泱大国的风度。董希文把主要人物处理在不到一半幅面的左侧，不仅是手法的大胆，重要的是他懂得构图的大局……《开国大典》的大块色彩，通俗易懂，看起来似乎简单，但这大红、碧蓝和金黄（缨络和菊花）是有意安排的。它把一个风和日丽日子里一个庄严热烈的场面描绘出来……”徐悲鸿看了《开国大典》之后评价：“缺少一点油画特色。这里所说的“缺少一点油画特色”，是指这幅画在很大程度上运用了中国传统画的手法和风格。但这恰恰被很多画家认为正是《开国大典》的成功之处。如果按传统油画用光和设色的手法去创作，这幅画就不会有这种热烈的气氛。 艾中信说：“《开国大典》在油画艺术上的主要成就是创造了人民大众喜闻乐见的中国油画新风貌。这是一个新型的油画，成功地继承了盛唐时期装饰壁画的风采，体现了民族绘画特色，使油画朝着民族化的方向发展。”至此，绘画界掀起了董希文所一直倡导的“油画中国风”。《开国大典》无疑成为这一理论的典范之作，而这种思潮一直影响至今……

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美术教案 教材学段：七年级上册 任教班级：C156、C157、C158 教师姓名：段吉成 所属学校：茶陵县潞水学校 2018年下期 目录 第一课你我他 1 第二课我的故事 4 第三课向日葵 8 第四课梅竹精神12 第五课花圃16 第六课和平鸽 21 第七课灯和光 24 第八课门27

第一课你我他 【教案目标】 1、知识和技能：能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征。了解表现人物特征的方式，能够大胆地运用某种造型方法表现同学的特征。 2、过程和方法：欣赏作品以及指导教案。 3、情感态度和价值观：培养学生关爱他人，尊重他人的品质。 【教案重点】人物的脸形和表情。 【教案难点】人物肖像画的表现。 【教案课时】共2课时 【课前准备】各种特征的肖像画和摄影作品，以及相关材料。 【教案过程】 第一课时 一、新课导入 1、同桌之间相互说说对方的特征。 2、说说对方给你的第一印象是什么? 3、仔细观察，你的同桌有哪些比较明显的特征?(如脸型、五官、发型等)。 4、用较为简洁的语言说说自己的特征(如脸型、五官、性格等)。 二、新课教案 1、作品分析：宫六朝的一副素描作品——《小女孩》 出示作品： 学生观察、讨论人物特征。 教师简单介绍《小女孩》。 2、作品分析：罗中立的一张油画作品——《父亲》 出示作品： 学生观察、讨论、猜想人物特征。 3、比较刚才所看的作品，让学生说说感受、特征，教师总结。 4、教师发一些头像素描作品（复印件），让同学们相互讨论，把老农的质朴、善良、勤劳的品性生动地表现出来。 5、临摹练习：让学生选择一副画家的肖像画作品来临摹，仔细地体会画家的用笔技巧。（教师行间指导：表扬较为好的，纠正差的。） 三、本课小结 1、本课教案内容概述。 2、本课学习情况小结。 3、布置下节课任务。 第二课时 一、导入 上节课，同学们都积极参和讨论，作业也完成得不错，但有的同学在临摹作品时没有仔细观察，我们来看一看这些同学的作业有什么问题？ 二、教案 1、教师引导学生分析五官的比例关系，重点关注五官在不同角度观察时的特点。 2、和学生一起分析人的眼睛、鼻子、嘴巴在正面、3／4面、侧面观察时的特点，使学生感受结构关系，培养体积观念。 3、展示凡·高、毕加索、莫迪格利阿尼等画家的头像作品。 （在表现人物形象特征时，可以恰当地夸张局部特征，更能生动地表现人物特点。）

七年级美术上册 第3课《手绘图表》教案1 浙美版

手绘图表 1教学目标 1.认识和体会图表在生活中的作用. 2.通过学习手绘设计图表,提高学生绘制图表和解读图表的能力. 3.培养学生的审美能力、发展终身学习的能力、自主学习及独立思考能力、运用知识的能力,培养创新意识,发展个性,培养学生热爱美术、热爱大自然、热爱生活的美好情感。 2学情分析 手绘图表是人们最为常见的绘画方式,是美术中的白话文,学生已在数学中学过统计图表,易于理解和掌握。本课重在于使学生对图表有个清晰的认识,以培养学生学习图表设计的兴趣为基本点。它的表达重视基础、面向全体、承认差异,将会使更多的学生热爱美术、走进美术。同时,它还使学生在充满情意性的学习中,增强自信、发展个性,培养创新的精神。 3重点难点 重点:图表设计的构成元素,各种类型的图表设计。 难点:学习图表的绘制方法。 4教学过程 4.1 第一学时 4.1.1教学活动 活动1【导入】手绘图表 准备资料1和资料2。提问;谁的英语成绩比较好?谁的学习进步大? 资料1文字材料:小红和小明这学期英语共有七次测试,小红的七次成绩按顺序为:88分,80

分,89分,87分,86分,90分,87分;小明的七次成绩按顺序为:80分,79分,82分,79分,85分,85分,86分。请问谁的成绩比较好?谁的学习进步大? 资料2:一张小红、小明英语成绩坐标比较图表。 活动2【讲授】深入展开 1.教师设置任务项目,大组又分两小组,接受同一个任务。 项目设制如下: A.①利用数学坐标柱形的方法,结合以下内容,绘制一个图文结合的“全国砍伐树木图示表”:1980年,砍伐树木将近144万棵;1990年,砍伐树木将近84万棵。②思考讨论:坐标柱形类图表怎样认读?举例说明。 B.①学习树形示意方式,为班级本周内做一个一周活动计划表。②思考讨论:树形示意图表还在哪些领域适用?举例说明。 C.这是一幅“中国荒漠化土地现状”的地图类图表,你还能用圆形(或扇形)分割法、坐标柱形、树形等形式的图表来说明这一现状吗?请选择一种示意法进行绘制。 2.结合不同种类的图表,思考讨论: 一张完整的图表应包括哪些内容? ②认读图表的方法有哪几种? ③根据自己的理解,结合前面的探索和讨论再次修改调整自己的作品。 活动3【讲授】图表设计 1.教师出示图表,请学生在该节课所学中回答我们应该怎样设计一张图表? 制作方法: 在制作上,我们可以用各种笔绘制,也可以用电脑绘制,还可以用剪贴的方法表现。在图表的设计中,运用适当的图形可以加强图表的表现力并使图表更加形象、生动、有趣。重点分忻与理解。1. 教师出示图表,请学生在该节课所学中回答我们应该怎样设计一张图表? 2.制作方法: 在制作上,我们可以用各种笔绘制,也可以用电脑绘制,还可以用剪贴的方法表现。在图表的设计中,运用适当的图形可以加强图表的表现力并使图表更加形象、生动、有趣。重点分忻与理解。

五年级美术下册第6课《喜怒哀乐》教案新人教版

课题：第六课喜怒哀乐 课时：2课时 课堂类型：造型·表现 一、教材分析： 本课是九年义务教育五年制小学美术教科书第十册第六课《喜怒哀乐》。属于“造型·表现”学习领域。教学对象是小学五年级学生。本节课是采用“情境观察”的教学模式，以人物表情表现为主线、以创设情境为契入点、以多媒体演示为手段、以“自主、合作、探究”为主要学习方式、以创设的栏目内容链接各教学环节，使学生在愉悦的氛围中，感受到浓浓的友情，在愉快合作的气氛中，表现人物表情变化的形象，体验造型活动的乐趣。 对于本课的设计，我是由以下几个方面来想的： “两个改变”既：一改变传统的“教教材”为“用教材”，成为课程教材的建设者、开发者、创造者。二改变传统表情教学，只是“就表情”“画表情”为由心情体验到表情感受，更强调心理的重要作用，从而挖掘更深层次的情感内涵。 “三个唤醒”既：一唤醒学生的色彩情感性元体验。儿童用色彩对喜怒哀乐的独特的理解和运用表现是最本真、最天才、最富有个性的，教师要诊视和保护并唤醒。二唤醒学生对表情的认识由无意的感受到有意的观察再到富有创意的表现创作。三唤醒学生只是对造型的技术关注到对人文精神的追求。在本课的学习中除了学习表情的刻画还要延伸到对万千世界喜怒哀乐的关注懂得和谐共存人文关怀的重要性 二、教学目标： （1）知识与技能目标 1．使学生学习观察现实生活中的人物和变化了的人物形象。 2．能简单的画出人物形象。 （2）过程与方法目标

1．使学生能主动参与学习活动，善于与他人交流，从多个角度观察体会人物的相貌特征，提高观察能力和感知力。 2．通过感受教师创设的说话过程，提高口语表达能力。 3．通过小组交流，形成与同伴合作的能力，增强合作意识。 （3）情感、态度与价值观目标 1．激发学生学习热情，使其在体验中感受美术学科的乐趣。 2．体验人物绘画、造型活动带来的欢乐。 3．感受音乐的温馨，培养同学之间友爱的良好品质。 三、教学重点、难点 1．教学重点：学习绘画人物的心情、喜、怒、哀、乐。 2．教学难点：运用已有的知识结合喜、怒、哀、乐表情特征进行大胆想象表现。 四、教学方法： 1、游戏教学法 教学是科学，更是艺术，罗丹说过“艺术就是感情”，创设情景有助于激发学生的学习兴趣，所以在新课开始我通过让两名学生喝醋和盐水，通过他俩的表情，即让学生猜他们喝了什么水，这能让学生充满兴趣的动脑并主动地学。 2、示范指导法 本科以画为主，儿童的心理特征之一就是擅于模仿，因此教师不但要在语言、品行上成为学生的楷模，而且在传授知识过程中也应予以示范，在画表情时，提醒学生构图及用线的相关知识。 3、引导欣赏法

人教版美术二年级下册第五课《五味瓶》教案及教学反思.doc

人教版美术二年级下册第五课《五味瓶》 教案及教学反思 教材分析 本课属于设计?应用学习领域，它是美术课程中覆盖面最宽，分量最重的部分。所以设计本课时，我把重点放在学生学习活动方式的灵活多变上，我精心设计了教学过程，采用了实验、游戏、分组活动等方法，从导入阶段就开始注重培养学生对“五味”的语言和艺术表现能力；在能力培养方面，发展阶段过程中我积极为学生创设教学情境，引导学生主动寻找与常识不同的且容易找到的各种媒材，通过画画、做做等方法大胆表现自己的所感、所见、所闻、所尝、所想，体验造型活动的乐趣；在评价整理阶段，给学生作品予以肯定并进行小组互评，真正使学生在学习过程中逐步学会学习方法而达到促进其自主的主动学习的目的。 学情分析 在本课教学中，就采用做实验的方式让学生亲口尝一尝“五味”酸、甜、苦、辣、咸，这种简单的探索适合低年级学生，他们乐于自己找到答案并从中获取乐趣。本课以“五味瓶”：为原型的设计方案，体现了学生在课改后的学习模式，主动、乐学、勤思、共进。

教学目标 1、认知目标：通过酸、甜、苦、辣、咸五种味道不同的认识，能用各种色彩、图形表现对五种不同味道的感觉。 2、能力目标：培养学生的观察能力和动手能力，在了解不同色 彩的同时学会如何去以不同的绘画形式来体现“味道”。 3、审美目标：学生对色彩的敏锐感觉，初步掌握各种色彩在生活中的运用，对色彩有一定体验美、感受美的意识。 4、品德目标：使学生懂得去爱劳动、爱生活的良好品质。 5、情感目标：在教学活动中，老师用引导方式，激起 学生学习兴趣和创作欲望。 教学重点和难点 教学重点：让学生能主动学习，懂得爱生活、爱劳动的思想渗透。 教学难点：用不同的绘画、制作等美术形式来表现“酸、甜、苦、辣、咸”五种味道带给人们的感受。

七年级美术上册第1课《走进美术》教案1浙美版

走进美术 1教学目标 1.初步了解美术的主要门类及艺术特点。 2、通过掌握欣赏美术作品的入门知识,提高视觉感受能力。 3、培养学生健康的审美情趣和人文素养。 2学情分析 美术作品是基于人们对自身生活需要而创作的,是人们对生活及事物的原始感受的一种载体,是基于生活又高于生活的艺术表现形式。本课的内容就是从这种基本观念入手,让学生首先明确什么是美术作品,美术作品是如何形成的。在这一点上。教材中选择国内外有代表性的优秀艺术家作品,同时也特点明显、种类相对完整的优秀作品。选择主流美术题材作品,进行文化引导和心理建构,提高学生的审美感受和表达能力。在重点了解祖国传统文化的同时,与广泛文化情境联系在一起,才能扩展学生的人文视野,提高人文素养。 3重点难点 重点:了解美术不同门类及特点。 难点:掌握不同门类的美术作品的欣赏方法。 4教学过程 4.1 第一学时 4.1.1教学目标 1、初步了解美术的主要门类及艺术特点 2、通过掌握欣赏美术作品的入门知识,提高视觉感受能力。 3、培养学生健康的审美情趣和人文素养。

4.1.2学时重点 重点:了解美术不同门类及特点。 4.1.3学时难点 难点:掌握不同门类的美术作品的欣赏方法。 4.1.4教学活动 活动1【活动】纸杯设计 课前准备 学生收集相关作品、纸、笔。 教师多媒体课件、空白纸杯。 教学过程 1、问题导入,一张纸能做什么,请你用行动告诉我。学生用手中的空白纸动手操作。 学生完成美术作品。

教师:你们觉得哪些是美术作品?学生发言。 教师小结: 美术是以物质材料为载体,塑造可观的、占据一定平面或立体空间的艺术形式。它包括绘画、雕塑、工艺、建筑、书法篆刻、新媒体艺术等。 2、对比油画《父亲》和中国画《粒粒皆辛苦》,找找在题材、造型方式、工具材料有哪些相同点还有异同点。学生发言。教师归纳小结:不论是绘画创作还是其他的美术形式,是作者与他人进行艺术信息交流的工具。 学生完成表格,教师提问:你们认为是什么决定了绘画的形式? 引出其他工具材料及美术形式。 (活动之一) 教师出示一个纸杯。它可以是绘画,可以是设计,可以是雕塑,甚至它还可以成为建筑。 请学生利用空白纸杯,完成一件美术作品。 要求: 1、独立或合作完成。 2、阐述作品构思及所要表达的内容。 3、学生发言。 教师小结。 小展览:展示学生带来的作品。 对学生收集的作品进行分类。 5、作业布置。

人教版小学五年级美术下册喜怒哀乐说课稿

人教版小学五年级美术下册喜怒哀乐说课稿人教版小学五年级美术下册第六课喜怒哀乐说课稿 一、说教材 1、教材分析 《喜怒哀乐》一课是小学美术第十册第六课，是一节造型表现课，本科主要教学内容是通过欣赏、观察、体验等环节来学习表现人物喜怒哀乐不同表情，它侧重于培养学生敏锐的观察力，体验表情的作用及乐趣，并试着拿起笔用富有感情的线条来表现喜怒哀乐。 线条是一种神奇的符号，它随着儿童涂鸦开始，便陪伴着他们成长，成了许多孩子表达内心的手段，五年级的学生属小学高年级，心里上已渐渐成熟，他们的语言能力较强，对生活细节感受较深刻，对绘画则更显谨慎，常常感想而不敢画，而一课恰好接近他们的生活与他们的情感，教师要鼓励学生大胆与夸张的用线。 2、教学目标 认知目标:了解心情与表情的关系，以及喜怒哀乐不同表情的特征和表现手法。 技能目标:掌握基本任务头像造型手法与用线方法。 情感目标:培养学生对生活的热爱，提高观察力、表现力、创造力。 3、教学重点:学会描绘喜怒哀乐的表情特征 4、教学难点:运用已学知识结合表情特真，大胆夸张，创作出独具个性的肖像画。 二、说教法 依据本科的性质及学生的特点，根据以上教材分析，为了更好的达到教学目标，突出重点，突破难点，我准备采用下列教学方法:

1、情景教学法 教学是科学，更是艺术，罗丹说过“艺术就是感情”，创设情景有助于激发学生的学习兴趣，所以在新课开始我便出示自己的头像表情，让学生猜可能发生了什么，即让学生猜“情景”，这能让学生充满兴趣的动脑并主动地学。 2、示范指导法 儿童的心理特征之一就是擅于模仿，因此教师不但要在语言、品行上成为学生的楷模，而且在传授知识过程中也应予以示范，在画表情时，提醒学生构图及用线的相关知识。 3、引导欣赏法 美术史上很多大师作品值得借鉴，也值得学生去欣赏，我例举了《蒙娜丽莎》、《伏尔加河上的纤夫》两幅典型的名画，对人物表情分析，感受名画背后的故事，让学生形成审美意识。 三、说学法 1、问题讨论法 所谓“三个臭皮匠，顶个诸葛亮”，让学生带着难题相互讨论，不但意义深刻，也颇有成效，我组织学生讨论多种表情的特点，为他们画表情奠定基础。 2、自主学习法 本校现提倡“先学后教”，让学生先学，产生疑问，如书中的技法点击部分，我会先让学生先看书自学，然后再带着疑问看教师示范，这样才能逐个解除学生心中的疑惑。 四、说教学过程 1、亲近学生，激趣导入

最新湘教版七年级上册美术教案全册

湘教版七年级上册美术教案全册 上册, 教案, 美术 课题：初中美术教案7年级上册01课你、我、他 一、教材分析（初中美术教案7年级上册01课你、我、他） 初中美术教案本单元依据国家美术课程标准中“造型·表现”学习领域的阶段目标设置，学生通过描述、分析、感受、尝试来学习人物特征的表现方法。初中美术教案7年级上册01课你、我、他 本课初中美术教案是入学后美术课的第一个教学单元，有意识让学生通过观察、捕捉人物特征，关注身边的新同学，帮助建立融洽的同学关系，并发展艺术感知力和造型表现能力。以往教学中的人物素描课侧重学生对人物造型、比例、结构的掌握，这个要求对初中学生而言有相当难度。依据课程标准模糊学科界限，降低专业要求的精神，本课更为强调培养学生捕捉和表现人物特征的能力，通过人物头部的描画来捕捉人物形象、性格、精神状态等特征。 教材“活动一”安排学生观察、描述同学的相貌特征，尝试用相机捕捉同学最有特征的瞬间，其目的让学生细心观察人物特征，形成一定的视觉感受。教材首页呈现与学生学习、生活相关的图片，具有亲切感，以利于进入教学情境。配合教学选择宫六朝的人物头像画重点分析，引导学生感受画家如可表现人物特征。 教师在教学过程中应帮助引导学生观察、分析人物特征，和学生一起探讨人物特征的表现方法，有效地促使学生能较准确地说出身边同学或绘画作品人物特征。 教材学习活动安排环环相扣，层层递进。在学习“活动一”已有感知的基础上设置第二个学习活动，临摹画家的人物头像作品，分析人物特征，体会用笔技巧，学生通过初步体验，感受人物头像的基本画法，为“活动三”作准备。教材提供利用多种材质表现的范图，使学生对不同媒材的表现效果有一定认识，而且难度上适合学生的实际水平。 “活动三”是本单元的重点，即让学生自主表现，为自己或同学画一张肖像画。教材用设问的形式引发学生对表现方法的思考，鼓励其采用夸张的手法大胆表现，使学生感受造型的乐趣。教材所附学生作业有一定示范作用。 “评价建议”一栏对学生学习过程中的情感态度、知识技能的掌握提出相应评价标准，以供学生、教师参考。 资料库对教材中出现的“肖像画”概念作出解释。 学习大空间中选择了不司画种的头像作品，引发学生对绘画种类、造型手段、表现效果的思考。 二、教学目标 ◆学生能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征，初步了解表现人物特征的方法。 ◆学生能尝试运用一定的方法，大胆地表现同学的特征。 ◆学生能在交互活动中关爱他人、培养尊重他人的品质。 三、教学思路 教材篇首提供的学生照片不是范图，只是在教学过程中起提示作用，引发学生的共鸣，在活动一的环节教师可组织学生自己拍摄照片，在课堂上交流。人物头部特征主要通过脸型、五官、发式表现是教材突显的知识要点，教材提供了画家的头像素描范作，以及局部放大图例，教学过程中可选择重点分析。通过交流、欣赏、分析进入活动二的临摹练习，教材提供难度适宜的素描头像范例，在表现手法上提供不同样式以供学生参考。在教学提示和活动三的要求中提到夸张手法的运用，可以通过教材图例分析，还要选择有典型代表性的作品讲解。教材中提到肖像画这一概念，以及提供的半身、全身的人物画范图，只是给学生提供选择的空间，重点还是强调人物头部特征的捕捉。 本单元学习需在欣赏感受中体验绘画作品的造型语言，因此范图的选择很重要，课前要做好充分准备。教师在教学过程中，各环节的导入注意以情动人，以趣启智，‘结合设问的方式引导学生讨论，鼓励学生尝试。相互分析同学特征的环节应有效控制课堂，对学生提出相应要求，避免攻击性的语言，培养学生健康友好的心态。 安排学生户外拍摄照片可采用小组合作方式，一方面加强学生的交流互动，另一方面能合理安排拍摄工具，有效控制教学进度。活动要有计划、有组织进行，首先明确学习活动要求，讲解摄影中的技术问题，然后分组安排组长，对其下达任务并要求及时反馈信息，最后强调纪律以确保活动的顺利进行。 本单元的主要目的是培养学生捕捉和表现人物特征的能力，要达到这一目的的方式方法很多，而围绕着“同学之间的相互描述、相互表现”来组织教学是本单元较为理想的一种方式，因为对身边同学的表现会让学生觉得亲切、有趣，从而促使学生积极主动去学习，提高学生自己探索和解决问题的能力。所以在本课的教学过程中围绕着“同学之间的相互描述、相互表现”来组织教学，整个教学强调学生自主的学习行为，以及与其他同学合作的学习方式。 教学围绕描述同学相貌特征展开，可以通过学生户外拍摄的同学照片展示，或学生自己准备的照片交流，对同学的五官、脸型、发型等特点进行分析，培养学生的观察能力，为教学的进一步深入奠定基础，教师在学生描述过程中应不断引导和启发。接下来学生对同学的相貌描述转化到对美术作品中人物形象特征的分析，使学生认识到人物题材的绘画作品往往通过对人物的面部刻画来揭示其内心世界，突出表现某一主题。在感受人物特征通过什么方面体现的教学环节中，应引导学生对范画作深入交流，加强学生的艺术感受力，为临摹作品做准备。第三个学习活动应重点讲解夸张手法在人物特征把握中的运用，教学中对夸张手法结合范图分析，同时可以对不同材质表现的不同画面效果有所对比，丰富学生的造型手段。教学过程中还可以涉及对五官的角度和形态特点的分析，使学生把握基本造型特点。学生在“活动三”中尝试为自己或同学画一张肖像画，教师应鼓励学生选择喜欢的表现手法大胆表现。学生作业减弱对造型、明暗的要求，强调学生对人物特征的把握，以及学生的独特个性表现。初中美术教案7年级上册01课你、我、他 教师在评价过程中关注学生是否能用较准确的语言说出同学以及绘画作品中人物的特征，关注学生作业是否突出了人物特怔，同时学生在学习活动中表现出的参与意识、表达能力、合作精神也是评价的重点。对个性表现应予以肯定，并使学生明确提高的方向。鼓励学生参照教师提供的评价指标或教材中的评价建议自评、互评。 四、教学选择 教学可以按照学习活动设置安排课时。教材活动一安排学生观察同学特征，并尝试用照相机去捕捉同学特征。学生利用照相机观察体验，数码相机是最佳选择，便于及时在课堂上交流。这一活动的实施需要一课时。 教学也可以用两课时完成，第一、第二个学习活动作一课时安排。在实际教学中由于照相设备、场地等诸多因素的限制，户外教学可能难以开展，可安排课外完成，把拍摄的照片发送到校园网内的班级电子邮箱，或把自己满意的照片带到课堂上与同学交流，通过分析、描述、感受达到教学目的。 五、教学建议 1．关于教材处理的建议。 本课围绕头像表现这一主题，设置了描述特征、临摹作品、尝试表现三个活动。教材中提供的部分图片资料只是起提示、参考作用，教师要根据实际教学需要选择使用。教师在图片选择方面要作充分准备，教学导入图片可选择本班学生的头像照片，满足学生兴趣需要，选择的分析范图要大而清晰。 2．关于教学情境创设的建议。 本单元是新学期开学后的第一个教学单元，良好而融洽的气氛有利于教学活动的开展。教师要以饱满的热情充分调动学生积极

浙美版七年级美术上册全册教案(共22套)

浙美版七年级美术上册全册教案（共22套） 出水芙蓉 教学目标 了解荷花的相关知识及结构特点。 学习线描荷花的方法，掌握不同工具的涂色技巧。 通过学习，感受作品表达的思想情感。培养学生乐观的生活态度。 学情分析 重点难点 熟练掌握线描荷花的技巧 教学过程 1学时 1.1教学活动 活动1【讲授】出水芙蓉 导入新 老师：同学们来猜猜这个谜语：一个小姑娘，长在水中央，身穿粉红衫，坐在绿船上。同学们有谁能告诉老师这个谜底是什么呢？同学：荷花 老师：嗯，回答对了，同学们都很聪明。下面我们就来看一下荷花的图片，欣赏一下荷花吧。荷花是不是很美呀？ 同学：是的。

老师：荷花很美，长在水中，人们称它花中仙子，犹如出了水的芙蓉花，非常漂亮，但它美在哪呢？今天我们就一起来感受吧。 引出课题：展示幻灯片出水芙蓉 二、授 、同学你知道有关荷花的知识吗？ 荷花又名水芙蓉、莲花等。生于沼泽、池塘中。有红、粉红、白、紫等色，或有彩文、镶边。坚果椭圆形，荷花花大叶丽，清香远溢，出污泥而不染，深为人们所喜爱，是园林中非常重要的水面绿化植物。所以要爱护环境，保护植物。 荷叶 -----荷叶 因“荷”与“和”、“莲”与“连”谐音，所以老百姓喜欢用荷花来表示和谐、美满、富裕等的象征意义。荷花有四美：1.外观清秀，花香四溢；2美在实用，从叶到茎，从花到果，都是很好的药材；3、.美在诗情画意，很多诗人都以荷花的美作诗，如李白的清水出芙蓉，天然去雕饰等等； 4、美在品质，荷花具有骄阳不惧，出淤泥而不染的气质 、教师介绍荷花的结构荷花的结构 接下来看看荷花的结构：荷叶、荷梗、花瓣、莲蓬。 、刚刚大家都跟着老师一起了解了荷花的小资料，初步掌握了荷花的结构，现在如何去画荷花呢：就是咱们这节课

人教版五年级美术上册《第5课 画龙点睛》教学设计

《画龙点睛》教学设计 一、教材分析 《画龙点睛》一课是五年级上册第5课“设计·应用”与”造型·表现”学习领域相结合的美术学习内容，与前面《美丽的纹样》《趣味汉字》同属于一个单元系列的绘画课。在这三课中，《画龙点睛》属于知识技能综合课，目的在于启发学生学会运用前两课所学的美术知识、技能，大胆创新地把所学知识与技能运用到生活中去，培养学生学会关注生活、设计生活、创新生活，从而达到美化生活的目的。 二、教学思路 《画龙点睛》强调了纹样在包装上的两种装饰排列形式：点状装饰与面状装饰，所以本课中主要通过教师引导学生直观感知纹样种类、探究感悟纹样在包装上的呈现形式、大胆设计创新有特色的包装纹样的教学流程来开展教学。通过欣赏，探究、学习使学生感受纹样图案的形式美，认识纹样的装饰性与实用性，懂得纹样装饰是一门运用十分广泛的艺术。 三、教学目标： 1、能力与技巧：了解纹样在包装上的作用，能用汉字、纹样来美化包装。 2、过程与方法：在教师讲解自主探究过程中让学生掌握纹样文字设计应用的基本知识与方法。 3、情感态度价值观：提高对生活的关注，培养创新意识，激发学生用所学美术知识美化生活的愿望。 教学重点：能用纹样、文字的美化包装。 教学难点：会用点状或面状来装饰包装。 教学准备：包装纸、彩笔、剪刀、胶棒。 四、教学过程： （一）导入新课 1.比比看：做一个简单的包装袋，看谁做的又快又好。 2.播放课件 思考：这是什么？哪个漂亮？亮点在哪里？ 一个简单的纹样就使得一个普通的白盘子一下子就漂亮生动起来，有了神采。用哪一个词概括纹样在本次装饰中起到的重要作用最为贴切呢？那就是“画龙点睛”。 引出课题“画龙点睛”（板书） 这就是我们今天的学习内容：用用纹样、文字来装饰礼品包装给它“画龙点睛”。（二）讲授新课 师：我们为什么要下功夫给礼品包装画龙点睛呢？ 使礼品更精致美观，显得珍贵有特色，更能凸显主人的心意，显示对接受人的尊重，增进人与人之间的情感。 课件展示， 师：这是什么物品的的包装？你是怎么知道的？（文字） 生答，

浙美版七年级教案

浙美版七年级《走进美术》教学设计 一、教材分析 教材中美术作品的选择是以国内优秀艺术家作品为主,同时结合其他国家艺术家的优秀作品,促进学生对人类优秀美术文化传统的美好情感、积极态度的养成以及重视它们在人类文化传承中的价值,同时认识在广泛的文化情境中人的情感、态度、价值观的差异性和社会的丰富性.在重点了解祖国传统文化的同时,与广泛的文化情境联系在一起,才能拓展学生的人文视野,提高人文素养。 中学生由于性格、文化修养方面的差异,会有不同的审美趣味和审美价值标准,审美意识也就逐渐形成.在教学中,要善于观察学生，了解学生,让每一个学生都能充分地按照自己的意愿进行欣赏活动。 二、教学目标 1、通过本课学习,学生能逐步形成提高视觉感受和欣赏美术作品的能力。 2、通过本课学习,,学生能清楚了解美术中绘画的主要种类及艺术特点。 三、重点难点 重点:了解绘画不同种类的特点及区别。 难点:掌握绘画的类别及不同角度的分类。 四、课前准备 学生:收集相关的美术作品的图片或事物 教师:相关美术图片及课件 五、教学过程 1、导入 教师提问:在我们的美术课里你想学到哪些东西? 学生回答:中国画、水彩画、素描、剪纸、设计…… 师:大家把在小学学过的内容和你所知道的有关美术的内容进行分类.可以怎样 分? 生:…… 师生总结:绘画类、雕塑类、艺术设计类、手工艺…… 今天就让我们走进美术,走进绘画。 2、欣赏油画作品《父亲》、《开国大典》,请学生发表感受。教师引导学生从作品的美术语言的角度,侧重于观察和分析作品的线条、色彩、构图、明暗等是怎 样表达作者的思想感情。 欣赏张利、靳尚谊等名家作品,感受油画的不同风格。

五年级下册美术全册教案人教版版新课标

五年级下册美术集体备课教案 第一课形的魅力 课时：1课时 教学目标： 1．通过教学活动，让学生了解形状是构成美术作品的基本元素之一。掌握形状的概念和形式，并学会应用各种形状来组成艺术画面。 2．通过学习活动，学生初步在学习中体会造型元素--形的魅力，尝试自己动手，运用构成原理创造各种画面。并从中体会到乐趣。 教学重点： 认识形状的概念和形式 教学难点： 学会运用各种造型组成画面 教学过程： 一．导入阶段： 1．欣赏各种平面形状 师问：看了这些形状，你们能给他们归类吗？为什么？ 生答：略 2．导入课题：《形的魅力》 二．发展阶段： 1．《形的魅力》的特点（学生讨论找规律） 展示各种形状。 师问：请找一找它们有什么规律（学生讨论） 生答：略 师小结：形是构成美术作品的基本元素之一。（点、线、形状、色彩等）2．形的分类（知识窗内容） 几何形（三角形、正方形、矩形、椭圆形、多边形等）自由形（随手画的形状）

3．形的特点（外形和骨式的变化）： 有规则-- 无规则— 三．拓展阶段： 1．怎样运用各种形状组成画面（小组讨论）。 师小结：首先要创造出各种形状（剪出形状） 2．制作步骤（教师示范） 四．学生作业： 1．作业要求：设计、制作一幅画。 2．学生练习， 3．教师巡回辅导。 五．作品展示： 1．小组单位展示、评述学生自己的作品。 2．学生代表向全班同 3．学展示并评述自己的作品。 六．收拾和整理： 收拾并整理好自己的桌面。 七．教学延伸与拓展： 思考：用各种形状还可以创造什么作品或运用装饰像框等方面。 第二课形体的组合 课时：1课时 教学目标： 1．通过教学活动，让学生了形体是具有三维空间的立体实物。掌握形体的基本知识，并学会应用各种形体来组成艺术作品。 2．通过学习活动，学生初步在学习中体会形体的魅力，尝试自己动手，进

湘美版七年级美术上册全册教案共16套

湘美版七年级美术上册全册教案（共16套） 标志设计 教学目标 让学生去了解标志设计的内涵。能够解读一些标志分析标志的设计元素并能独立的去完成作品的设计。 重点难点 重点:如何从多个方面去分析LoGo。主要包括设计元素、和对应的文化还有设计理念。 难点:独立设计LoGo。从各种元素例如文化、理念、图案、寓意等等方面去考虑去添加设计。 教学过程 1学时 1.1导入 师:同学们老师今天问问你们在生活中你们有没有自己喜欢的品牌。例如什么牌子的衣服什么牌子食品或者什么品牌的汽车等等。 师:原来同学们有什么多喜欢的品牌啊有衣服的有鞋子还有食品和汽车的。那么有没有同学能上来把自己喜欢的品牌画出来呢?

活动: 接下来有请几个同学上台来吧自己喜欢的品牌标志给 画出来。 师:很好很好。同学们接下来请给大家讲解下自己在黑板上画的标志图案说说自己为什么喜欢所画的标志。有哪些地方吸引着你。 1.2教学过程 师:同学们这就是今天要学的内容——标志。标志英文也叫LoGo在我们生活日常中无处不在。LoGo是徽标或者商标的外语缩写,是LoGotype的缩写,起到对徽标拥有公司的识别和推广的作用,通过形象的徽标可以让消费者记住公司主体和品牌文化。 1.3教学活动 活动1【讲授】LoGo种类 LoGo的种类有以下几种 文字LoGo:“人民教育出版社”等。 图形LoGo:老干妈产品、奥迪汽车标志、奔驰汽车标志等。 字母LoGo:“可口可乐”“福特汽车”等。 组合LoGo:肯德基标志、麦当劳标志。 理论上来说有一些传播性很广的动作,例如一些明星的标志性动作也属于标志的一种。 活动2【讲授】标志LoGo的特点

最新最新人教版五年级美术下册全册教案

新人教版小学五年级美术下册教案目录 第1课形的魅力 (2) 第2课形体的组合 (4) 第3课抽象的雕塑 (6) 第4课学构图 (8) 第5课静物写生 (10) 第6课喜怒哀乐 (12) 第7课夸张的脸 (14) 第8课神奇的肥皂粉 (16) 第9课写意蔬果 (19) 第10课写意动物 (21) 第11课学画松树 (23) 第12课十二生肖 (25) 第13课风筝的魅力 (27) 第14课微观世界 (29) 第15课会亮的玩具 (31) 第16课小布偶 (33) 第17课电脑美术——对称图形 (35) 第18课旅游节 (37) 第19课舞台上的布景 (39) 第20课珍爱国宝--古代的青铜艺术 (41)

第1课形的魅力 教学目标： 1、通过教学活动，让学生了解形状是构成美术作品的基本元素之一。掌握形状的概念和形式，并学会应用各种形状来组成艺术画面。 2、通过学习活动，学生初步在学习中体会造型元素--形的魅力，尝试自己动手，运用构成原理创造各种画面。并从中体会到乐趣。教学重难点： 1、认识形状的概念和形式。 2、学会运用各种造型组成画面。 教具学具：彩纸、挂历纸、剪刀、胶水 教学过程： 一、导入阶段： 1、欣赏各种平面形状 师问：看了这些形状，你们能给它们归类吗？为什么？ 2、导入课题：《形的魅力》 二、发展阶段： 1、《形的魅力》的特点（学生讨论找规律） 展示各种形状。 师问：请找一找它们有什么规律（学生讨论） 师小结：形是构成美术作品的基本元素之一。（点、线、形状、色彩等） 2、形的分类（知识窗内容） 几何形（三角形、正方形、矩形、椭圆形、多边形等）自由形（随手画的形状） 3、形的特点（外形和骨式的变化）： 有规则：几何形、几何直线形、几何曲线形、 无规则：不规则形、自由直线形、自由曲线形