柳体字书法的特点
柳体字书法的特点
1、方笔圆笔并用。方笔指在起笔收笔和转折之处有棱角，而呈方的形状。用笔方法是以折为主。圆笔则是指那些圆浑丰润的笔画。柳字用笔往往方圆并用。比如横画起笔方，棱角分明。收笔圆，含蓄圆润。垂露竖也是如此。捺画则起笔圆，捺脚外方。要注意柳字竖画、撇画起笔之处的方与一般楷书不同的地方，柳字往往二次转锋折笔，因此在起笔之处比一般楷书多一个棱角。
2、柳字的横画有长短区别，短画粗而上昂，长横细而下覆。横与竖并不象颜体《勤礼碑》那样横轻直重有明确的定式，柳字的横与竖轻重悬殊不太大，有的短横甚至常常比竖画粗重。
3、柳字的撇和捺进行比较，一般撇轻捺重，这一点跟颜字一样。
结构特点：
1、两竖相向。即一个字中左右两边并列的两面三刀竖，在左的向右弯，在右的向左弯，形成一种相向之势，这种写法也出自颜字，不过柳字的竖画比颜字瘦劲，虽然写法一样，但结构的趣味也就有所不同。
2、收放有对致，参差变化。在一字之内，有的笔画写得比较收敛，有的则很舒展。比如“言”、“其”、“者”等字
中的横画长短是很悬殊的。如果一个字是由几个部分构成的，那么柳字非常注重这几个部分在宽窄、长短方面的对比，使字有的地方留白多，空间疏朗；有的地方留少，显得格外紧凑。这一点柳字跟颜字不同，颜字是力求匀整，两面三刀肩齐平，而柳字追参差变化，如“街”、“孰”、“智”、“辫”等字就是典型例子。
3、与上述一点相联系，柳字因为有向外格外舍展的笔画，字内往往注意紧凑，是内紧外疏的字，这是跟颜字的又一大区别。
中国古代九大书法名家毛笔字书法作品欣赏
中国古代九大书法名家毛笔字书法作品欣赏 1.兰亭序(王羲之) ★《兰亭序》是书圣王羲之最有名的作品。全文共二十八行，三百二十四字。王羲之的书法艺术在这篇序文中得到了酣畅淋漓的发挥，文中，凡有相同的字，笔法姿态必不相同，如出现的20个“之”字，竟然无一雷同，成为书法史上的一绝。当中章法、结构、笔法都极其完美，被历代书法家尊为“书法第一”，成为读书人写字必习的范本。 ★王羲之对真书、草、行诸体书法造诣都很深。他的真书势形巧密，开辟了一种新的境界；他的草长浓纤折衷；他的行书遒媚劲健。人们称他的字“飘若浮云，矫若惊龙”；“龙跳天门，虎卧凰阁”。 2.中秋帖(王献之) ★大清乾隆帝称道的“三稀”墨宝之一，笔势纵逸豪放，一笔而成，偶有不连而脉不断，为王献之独创. 3.颜真卿书法 ★《多宝塔碑》为其独创“颜体”楷书的代表作，字体匀称丰腴，庄重劲美，气势雄厚。 4.郑板桥 兰竹圣手书画怪杰。清代诗人，书画家，摇晃“扬州八怪”之一。为人恃才傲物。他的书画以“清、劲、怪”遗世，给了后人很独特的美学启示。他的书法很“另类”，筛检真草隶篆用笔，独创一体，自称“六分半书”；字形变化多端，章法诡谲有致，摇曳多姿，真可谓是书中奇宝，性情大自由的“表演秀”。 5.刘墉 心口锦绣的“罗锅宰相”。清代乾隆年间宰相，善书好文。书法与王、梁、翁并称“清初四大家”；初师从赵孟兆页、董其昌，深得其中三昧。中年学颜、苏，晚年又潜心于北朝碑版，终于凭借坚实的功力，蜕变成独具个性的一人大家。刘墉书法笔短墨厚，体势少变，曾遭行内非议，甚至讥之为“墨”。这说明认识刘墉书法是需要很高眼力的。清代习颜者众，大多得其形意，而真正夺其神髓者仅刘墉一人。用颜字距度而略作柔婉，正得魏晋小楷精华蕴蓄的风致；墨浓势厚而结体宽舒，更显从容不迫包罗万有之佳妙. 6.唐伯虎 江南第一风流才子。明代书画家，在民间颇富传奇色彩。唐氏绘画初师周臣，尤精山水人物，与沈、文、仇合称“明四家”。书法源于赵孟兆页，写得圆转遒丽丰润优雅，形成劲骨于内美
柳公权书法的故事
柳公权书法特点 柳公权在少年的时候,就写得一手好字,老师和他的同学们一直很羡慕他,因此他也不免骄傲起来. 有一天他和他的伙伴们一起在练书法,大家看到柳公权写的字,都连连称赞,突然,有人说这算什么都没到京城里看过,有人用脚写都比你用用手写得好. 柳公权不行,第2天就出发去京城了. 柳公权在京城看见一位没有双臂的黑廋老头坐在地上用脚写字，他左脚压纸，右脚夹笔，正在挥洒自如地写对联，，笔下的字迹似群马奔腾，龙飞凤舞，博得围观的人们阵阵喝彩，柳公权当场就拜老人为师，老人却谦虚地说：“我是个孤苦人，生来没手，只得靠脚巧混生活，，怎么能为人师表呢” 柳公权苦苦哀求，老人才在地上铺了一张纸，用右脚写了几个字：“写尽八缸水，砚染涝池黑，博得百家长，始得龙凤飞。” 柳公权把老人的话牢记在心，从此发奋练字，经过苦练，柳公权终于成为了我国着名书法家。 柳公权不耻下问，发奋练字的精神让我十分敬佩，想想生活中有些同学自以为是，做事三分钟热度，半途而废. 在以后的生活学习中，我会以柳公权为榜样，三人行，必有我师焉，努力学习别人的长处，持之以恒，我一定会取得更大的进步。 变 一片嘻闹从弄堂里传出来，几个孩子打打闹闹的，在地上沾了满身的泥土，但却依然不知疲倦。纯真的眼中充满了欢乐。回到家后，自然是免不了一顿“责骂”。但也是左耳进，右耳出，小孩子嘛！总是能不知人间忧愁。 渐渐得，上学了。压力也变大了，他们的脸上没有了以往的无忧无虑。就连那本应放松一下的周末，也用来做了学业的牺牲品。尤其是在升学考试的那段期间，更是无比的压力。回首往事，已看不见往日的纯真，更多的是疲惫。大人们总会说一些忠言逆耳，告诉我们这个社会是多么得残酷和黑暗，要多加小心，可我们总以为那是大人们夸大其词，更本没有什么。即使真遇上了坏人，也总能被自己的“火眼金睛”所识破，现在的他们认为自己已经是个大人了，遇到问题总能解决，天真得认为邪不胜正。可毕竟他们的社会经验不足。孩子就是孩子，太过自负，太过烂漫。 学生时代结束了，他们进入了社会。原本认为是应该值得庆祝的事，可转眼便后悔了。他们希望自己能再回去，可时间不容许，谁也不会容许。 他们中的其中一个的工作很不顺心，与同事相处得也不太融洽，可谓是事事不顺，朋友们都劝他要想开，总有苦尽甘来的一天，可他早已对生活失去了信心，开始变得萎靡不正。整日浑浑噩噩的，不久之后，他辞了那份让他很不满意的工作，在社会上结识了一些小偷小摸的人，也跟着他们开始“工作”。其实他以前也是一老实人。做事勤恳，热心助人。可这个社会却使他变成了这副样子。时间总是能改变一些事，改变一些人，社会总是能感化一些历史，消磨一些人。 前几天在网上看了一个小故事，看完之后，仔细一想，发现真的好真实，也发现了这个社会的无奈，疯狂，多面……无论是与自己多么要好的朋友，竟也会出卖自己，真的让人感到惊讶和失望。 我一直认为世界是美好的，没有人会违背自己的心做事，可在金钱，权力，地位面前，自己的意愿却又显得渺小，人从小到大，会改变这么多，也应该是因
毛笔书法草书作品图片
毛笔书法草书作品图片 篇一：毛笔行草书法欣赏 篇二：中国古代九大书法名家毛笔字书法作品欣赏 中国古代九大书法名家作品欣赏 一．王羲之 东晋书法家，字逸少，号澹斋，汉族，祖籍琅琊临沂（今属山东），后迁会稽（今浙江绍兴），晚年隐居剡县金庭，中国东晋书法家，有书圣之称。历任秘书郞、宁远将军、江州刺史。后为会稽内史，领右将军，人称“王右军”、“王会稽”。其子王献之书法亦佳，世人合称为“二王”。。此后历代王氏家族书法人才辈出。东晋升平五年卒，葬于金庭瀑布山（又称紫藤山），其五世孙衡舍宅为金庭观，遗址犹存。中文名：王羲之国籍：中国主要成就：书法民族：汉族《黄庭经》、《乐毅论》、草书《十七帖》、兰亭集序》、《初月 代表作品： 公元303年，一作321帖 出生日期： 年所处时代：东晋公元361年，一作379称号：书圣 逝世日期： 年 1.人物简介
王羲之他出身于名门望族（琅琊王氏），从曾祖王览与《二十四孝图》中的王祥为同父异母兄弟，王览官至大中大夫，王祥官至太保。从伯父王导官至太尉，父亲王旷官淮南太守。14岁时，家族助晋室南渡建立东晋于江南建康(今南京市），与陈郡谢家同为东晋著名家族，唐诗有“旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家”句。羲之16岁时，被太尉郗鉴相中为“东床快婿”。初为秘书郎，后由征西将军庾亮荐为宁远将军，改任江州刺史、右军将军、会稽（今浙江绍兴）内史。因与扬州刺史王述有矛盾，辞官不再出任。王羲之任江州刺史时（公元345-公元347），曾置宅于临川郡城东高坡，名曰“新城”（今抚州市临川区文昌学校内），宅内挖有生活用井和练习书法用的洗墨池，对此南朝刘宋时期著名文学家、临川内史荀伯子的《临川记》和宋朝文学大家曾巩的《墨池记》均有记述。《墨池记》全文285字，介绍了墨池来历，颂扬了王羲之苦练书法的精神。“文革”期间，墨池遭毁。20XX年6月，抚州市政府引进外资500万元，重建洗墨池，恢复旧貌，供游人观赏。 王羲之擅长书法，少从卫夫人（铄）学书法，后草书学张芝，正书学钟繇，博采众长，精研体势，一变汉魏以来波挑用笔，独创圆转流利之风格，隶、草、正、行各体皆精，被奉为“书圣”。其作品真迹无存，传世者均为临摹本。其行书《兰亭集序》、草书《初目贴》、正书《黄庭经》、《乐毅论》最著名。 在《王羲之集》中，有一则《临川帖》：“不得临川问，悬心不可言。子嵩之子来，数有使，冀因得问示之。”表达了对临川的牵挂情怀。
柳体书法基本笔法与结构
柳体书法基本笔法与结构 2016年3月10日 柳体书法基本笔画要则
1.点变方与圆，呼应有藏露 点，在古代叫做“侧”，因为楷书中的点不同于篆书 中的圆点和隶书中的方点，关于书写点的方法，更有古 人言：“作点向左，以中指斜顿向右，以大指齐顿，以中 指挫锋，须按笔收锋在内，审其势而侧之。”方点，行笔 中锋，有顿有挫，求劲。圆点，圆而转之，显柔，稍呈长条形，忌如篆点。点是“字之眉目”，故须点与点，点与其它笔划相呼应。单点通常不露锋，几点组合时，互相呼应，至少有一点要露锋。 2.单双多各异，变形须随字 单独一点，通常左高右低斜置。 两点及以上组合，通常各点同指一心，这个心常为字 心。三点四点排列时，呈弧，各异。两点三点相重， 各具形态，笔断意连，非直中线上的重点亦应指字心。 竖两边各有一点时，右点距竖近，高于左点，且右点较左点稍趋平。“火点底”四点偃仰向背，各有变化，中点似竖非竖，边点外展，弧度小。“三合点”弧上凸，势右斜上，末点变为撇点。点千变万化，但须因字而变，不可千篇一律，牵强而变。 3.头方腰细横，单重主为长
横，古人称“勒”，是说写横必勒其笔，逆锋起笔，铺毫右行，缓去急回。柳楷的横多用方笔，即头方刀切。长横稍上拱，长而细，腰甚至欲断，但有劲，收笔处作顿，显质。短横微下凹，短而粗，可圆转收笔。每一横取势右斜上，但整体协调平稳，不失仪态。单横通常写成长横，横竖交，常把横竖分成左长右短、上短下长各两部分。几横相重，因字而定主横，主横应长有力，或盖下、或中挑、或托上，其余各横略短，不等长，不平行。竖插重横，横宜紧，首横与主横、末横相背。如“聿”字头，第二横为主横，以下几横逐渐伸长。 4.柳竖多棱角，类别悬垂短 竖，古人称“努”，即直划必须逆锋落笔，欲下先上， 欲竖先横，中锋着纸，尽力下行，有引努两端之势。竖之 笔法是“弩弯环而势曲”。柳竖多强调方笔，起笔常两次 转锋折笔，要比一般字体的竖多一个棱角。竖分为悬针竖、 垂露竖和短竖。悬针竖上段等力同粗，收笔处稳重，力达 笔尖。垂露竖又分左向垂露（在字之左时）和右向垂露，应圆收，露珠欲滴，忌如骨头。短竖分断竖与斜竖，断竖有上仰之势；斜竖短而斜。其状见“口、白”字。“口”旁，左竖稍长略细，出框；两竖组成约40度的角。当居上（或下），两竖斜度相对，当居两边时，外竖稍斜，居左“口”偏上，居右“口”偏下。 5.双排细粗向，主竖撑大梁 双竖，常左竖短细，右竖稍粗长，相向。如“冂、
毛笔草书法作品赏析
毛笔草书法作品赏析 毛笔草书法作品欣赏： 毛笔草书法作品赏析1 毛笔草书法作品赏析2 毛笔草书法作品赏析3 毛笔草书法作品赏析4 毛笔草书法作品赏析5 草书正文章法要素： 书法的章法是一个老问题，书法章法指导书也出版了很多种。但到目前为止，书法理论界并未形成完整系统的章法理论体系。尤其是行草书正文的章法，学术界研究不多，且各种说法不一。剔除某些书法理论家有意神化的因素，仔细分析，其实只有以下几个方面大小、倾斜、粗细、疏密、连断、穿插、飞白、浓淡。其中，又以大小、倾斜为核心。下面试一一加以说明。- 一、大小-，大小变化，是正文章法的第一要则。王羲之云“若平直相似，状如算子，上下方整，前后平直，便不是书。”真是深得章法三味。从这个意义上说，楷书、篆书等外形方正的字体，只须均匀安排好空间，照文字写去便可。但行草书万不可如此。王羲之云“先乾研墨，凝神静思，预想字形大小、惬仰、平直、振动，令筋脉相连，意在笔前，然后作字。”置大小于正文章法之首位，良有以也。-
大小变化又可分为两种一是字与字之间有大有小，二是字的内部亦有大有小。字与字之间的大小比较好安排，一般说来，笔画多的自然大，笔画少的就应写小。但也不是绝对。古帖中经常可以看到书法家把笔画比较少的字如“也”、“乎”等写得很大。一般这种情况多发生在句尾，以示强调。大小近似的字数绝对不能连续超过三个，否则，必成板滞。这是由人的审美心理决定的，超过三个就会造成审美疲劳。所以在第四个字时，必须要加以变化。- 字与字之间的大小变化，只就大体而言，最精微的还是字内的变化。一字之内的变化，可上大下小，或上小下大或左大右小，或左小右大。非经长期训练，无法体会其妙处。- 二、倾斜-，如果整篇作品仅有大小变化，仍毫无生气可言，必须让每个字都动起来。其秘诀，就是倾斜，亦即王羲之所言“僵仰”。古人描述倾斜的术语较多，如欹侧、问背、奇崛、气势等，但都不如“倾斜”明白易懂。- 受过长期楷书训练的人，习惯于平正，对倾斜最难接受。殊不知古人云既达平正，复求险绝。险绝即倾斜也。古人所谓的“势”，正是倾斜所致。很多书法爱好者不知倾斜之理，不能臻至更高境界，惜哉。- 倾斜所造成的“势”，符合人类视觉的本能追求。人类视觉有天生追求平衡的倾向，而一旦达到平衡，反而趣味全失。倾斜的字，正处于趋向平衡的过程，就如物理学上的势能。为求险绝，不惜张牙舞爪、扭捏作态，甚至叫嚣怒骂，狂魔乱舞，也无碍。技法纯熟之后，脱去张牙舞爪的外象，复归平正雍容。此时的平
繁体字古诗词毛笔书法作品图片
繁体字古诗词毛笔书法作品图片 古诗词是我国的文学表现形式，它对我国的影响甚大。随着书法艺术的不断发展，许多人喜欢将自己喜欢的诗作书写成书法作品。下面是整理的繁体字古诗词毛笔书法作品图片。 繁体字古诗词毛笔书法作品图片欣赏古诗词的表现手法很多，中国最早流行，且至今常使用的传统表现手法有“赋、比、兴”。《毛诗序》说：“故诗有六义焉：一曰风，二曰赋，三曰比，四曰兴，五曰雅，六曰颂。” 其间有一个绝句叫：“三光日月星，四诗风雅颂”。 这“六义”中，“风、雅、颂”是指《诗经》的诗篇种类，“赋、比、兴”就是诗中的表现手法。 赋：是直接陈述事物的表现手法。宋代学者朱熹在《诗集传》的注释中说：“赋者，敷陈其事而直言之也。”如，《诗经》中的《葛覃》《芣苢》就是用的这种手法。 比：是用比喻的方法描绘事物，表达思想感情。刘勰在《文心雕龙;比兴》中说：“且何谓为比也?盖写物以附意，扬言以切事者也。”朱熹说：“比者，以彼物比此物也。”如，《诗经》中的《螽斯》《硕鼠》等篇即用此法写成。 兴：是托物起兴，即借某一事物开头来引起正题要描述的事物和表现思想感情的写法。唐代孔颖达在《毛诗正义》中说：“兴者，
起也。取譬引类，起发己心，诗文诸举草木鸟兽以见意者，皆兴辞也。”朱熹更明确地指出：“兴者，先言他物以引起所咏之辞也。”如《诗经》中的《关雎》《桃夭》等篇就是用“兴”的表现手法。 这三种表现手法，一直流传下来，常常综合运用，互相补充，对历代诗歌创作都有很大的影响。 诗歌的表现手法是很多的，而且历代以来不断地发展创造，运用也灵活多变，夸张、复沓、重叠、跳跃等等，难以尽述。但是各种方法都离不开想象，丰富的想象既是诗歌的一大特点，也是诗歌最重要的一种表现手法。在诗歌中，还有一种重要的表现手法是象征。象征，简单说就是“以象征义”，但在现代诗歌中，象征则又表现为心灵的直接意象，这是应予注意的。用现代的观点来说，诗歌塑造形象的手法，主要的有三种： 1. 比拟。刘勰在《文心雕龙》一书中说：比拟就是“或喻于声，或方于貌，或拟于心，或譬于事。”这些在我们前面列举的诗词中，便有许多例证。比拟中还有一种常用的手法，就是“拟人化”：以物拟人，或以人拟物。前者如徐志摩的《再别康桥》：轻轻的我走了，/正如我轻轻的来;/我轻轻的招手，/ 作别西天的云彩。/那河畔的金柳，/是夕阳中的新娘;/波光里的艳影，/在我的心里荡漾。把“云彩”“金柳”都当做人来看待。以人拟物的，如，洛夫的《因为风的缘故》：……我的心意/则明亮亦如你窗前的烛光/稍有暧昧之处/势所难免/因为风的缘故/……以整生的爱/点燃一盏灯/我是火/随时可能熄灭/因为风的缘故。把“我的心”比拟为烛
书法家柳公权是哪个朝代的
书法家柳公权是哪个朝代的 柳公权是著名的书法家和文学家，是“楷书四大家”之一，那么书法家柳公权是哪个朝代的?下面是为你收集整理的书法家柳公权是哪个朝代的，希望对你有帮助! 柳公权，字诚悬，京兆华原人，唐朝时期非常著名的书法家、诗人。 柳公权出生于公元778年，其祖父柳正礼，曾为邠州士曹参军，而其父名柳子温，曾任丹州刺史，兄长是中唐时期的名臣柳公绰。柳公权自幼喜爱学习，十二岁便能作辞赋，二十九岁时考中进士，授为秘书省校书郎，曾在李听幕府任掌书记，后历事穆宗、敬宗、文宗三朝，均在宫中为侍书。柳公权共历仕七朝官至太子少师，被封为河东郡公。公元865年，柳公权去世，享年八十八岁，赠太子太师。 柳公权擅长书法，以楷书著称，与颜真卿齐名，二人并称“颜柳”，且与欧阳询、赵孟頫、颜真卿并称“楷书四大家”。后柳公权吸取了颜真卿、欧阳询之长，开创了独树一帜的“柳体”，柳体以骨力劲健见长，故有“颜筋柳骨”的美誉。柳公权传世的作品有碑刻《金刚经刻石》、《玄秘塔碑》等，行草书《十六日》、《辱向帖》等，另有《蒙诏帖》等，而诗则在《全唐诗》中存有五首，《全唐诗外编》中一首。 柳公权戒骄成名的故事柳公权书法作品享有很高的声誉，这是他勤学苦练的结果。柳公权小时候字写的非常不好，父亲和老师费了很
多心思，来教他写字技巧。慢慢地，柳公权书法有了进步，父亲和老师都夸赞了他，这让柳公权十分洋洋自得。 有一次，他和几个小伙伴举行“书会”，柳公权写下“会写飞凤家，敢在人前夸”。这时，一位卖豆腐的老伯挑着豆腐从前面路过，看见了柳公权的作品。他认为柳公权小小年纪，就如此心高气傲，便皱了皱眉头。他沉吟片刻说，柳公权的字写得一点都不好，就像自己卖的豆腐一样，软软塌塌，没有一点美感和骨筋，还不如别人用脚写的作品，就这样一幅作品还敢在人前卖弄。柳公权听完老伯的话，十分生气，便呛声老伯让他写一幅作品试试。老伯听后笑着说，自己是一个粗人，写不好字，但是在华京城有很多书法很厉害的人。柳公权听后，想去华京城一探究竟。第二天，柳公权五更起床，前往华京城，一进城门，他看见一棵槐树下围了很多人。柳公权十分好奇，他挤进人群中一探究竟，只见一位没有双臂的老头用脚写字。这位老头坐在地上，右脚夹着笔，左脚压着纸张，正在挥洒自如地书写对联。老头的字体肆意飞扬，赢得阵阵喝彩，柳公权佩服不已。柳公权跪在地上，希望这位老伯能收他为师，老伯自嘲自己出身卑微，没办法为人师表。在柳公权的苦苦哀求之下，老伯拿出一张纸写下：写尽八缸水，砚染涝池黑，博取百家长，始得龙凤飞。 从此以后，柳公权在书法练习上，沉着镇静、戒骄戒躁地日复一日练习，最终成为一代书法大家。 柳公权发奋练字的故事柳公权小时候就对书法有非常浓厚的兴趣。有一次，他和几个小伙伴举行“书会”，柳公权写下“会写飞凤
唐诗三百首柳体书法
唐诗三百首全集 《春晓》作者：孟浩然 春眠不觉晓，处处闻啼鸟。夜来风雨声，花落知多少。 《鹿柴》作者：王维 空山不见人，但闻人语响。返影入深林，复照青苔上。 《相思》作者：王维 红豆生南国，春来发几枝。愿君多采撷，此物最相思。 《杂诗》作者：王维君自故乡来，应知故乡事。来日绮窗前，寒梅著花未。 《终南望余雪》作者：祖咏 终南阴岭秀，积雪浮云端。林表明霁色，城中增暮寒。 《静夜思》作者：李白 床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。 《登鹳雀楼》作者：王之涣 白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。
《江雪》作者：柳宗元 千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。 《登乐游原》作者：李商隐 向晚意不适，驱车登古原。夕阳无限好，只是近黄昏。 《弹琴》作者：刘长卿 泠泠七弦上，静听松风寒。古调虽自爱，今人多不弹。 《八阵图》作者：杜甫 功盖三分国，名成八阵图。江流石不转，遣恨失吞吴。《草》作者：白居易 离离原上草，一岁一枯荣。野火烧不尽。春风吹又生。远芳侵古道，晴翠接荒城。又送王孙去，萋萋满别情。 《游子吟》作者：孟郊 慈母手中线，游子身上衣。临行密密缝，意恐迟迟归。谁言寸草心，报得三春晖。 《关山月》作者：李白
明月出天山，苍茫云海间。长风几万里，吹度玉门关。汉下白登道，胡窥青海湾。由来征战地，不见有人还。戍客望边色，思归多苦颜。高楼当此夜，叹息未应闲。 《望月怀远》作者：张九龄 海上生明月，天涯共此时。情人怨遥夜，竟夕起相思。灭烛怜光满，披衣觉露滋。不堪盈手赠，还寝梦佳期。 《送杜少府之任蜀州》作者：王勃 城阙辅三秦，风烟望五津。与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。无为在岐路，儿女共沾巾。 《春望》作者：杜甫 国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心。烽火连三月，家书抵万金。白头搔更短，浑欲不胜簪。 《登岳阳楼》作者：杜甫 昔闻洞庭水，今上岳阳楼。吴楚东南坼，乾坤日夜浮。亲朋无一字，老病有孤舟。戎马关山北，凭轩涕泗流。 《终南别业》作者：王维中岁颇好道，晚家南山陲。
柳体楷书字帖最好例范本
点 ，在古代叫做“侧”，因为楷书中的点不同于篆书中的圆点和隶书中的方点，关于书写点的方法， 人言：“作点向左，以中指斜顿向右，以大指齐顿，以中指挫锋，须按笔收锋在，审其势而侧之。”方 笔中锋，有顿有挫，求劲。圆点，圆而转之，显柔，稍呈长条形，忌如篆点。点是“字之眉目”，故须 ，点与其它笔划相呼应。单点通常不露锋，几点组合时，互相呼应，至少有一点要露锋。 零壹
单独一点，通常左高右低斜置。两点及以上组合，通常各点同指一心，这个心常为字心。三点四点排 呈弧，各异。两点三点相重，各具形态，笔断意连，非直中线上的重点亦应指字心。竖两边各有一点 点距竖近，高于左点，且右点较左点稍趋平。“火点底”四点偃仰向背，各有变化，中点似竖非竖，边 ，弧度小。“三合点”弧上凸，势右斜上，末点变为撇点。点千变万化，但须因字而变，不可千篇一律， 变。 零贰
横 ，古人称“勒”，是说写横必勒其笔，逆锋起笔，铺毫右行，缓去急回。柳楷的横多用方笔，即头 方似刀切。长横稍上拱，长而细，腰甚至欲断，但有劲，收笔处作顿，显质。短横微下凹，短而粗，可圆转 收笔。每一横取势右斜上，但整体协调平稳，不失仪态。单横通常写成长横，横竖交，常把横竖分成左长右 短、上短下长各两部分。几横相重，因字而定主横，主横应长有力，或盖下、或中挑、或托上，其余各横略 短，不等长，不平行。竖插重横，横宜紧，首横与主横、末横相背。如“聿”字头，第二横为主横，以下几 横逐渐伸长。 头方腰细横，单重主为长。 零叁
竖 ，古人称“努”，即直划必须逆锋落笔，欲下先上，欲竖先横，中锋着纸，尽力下行，有引努两端 之势。竖之笔法是“弩弯环而势曲”。柳竖多强调方笔，起笔常两次转锋折笔，要比一般字体的竖多一个棱角。 竖分为悬针竖、垂露竖和短竖。悬针竖上段等力同粗，收笔处稳重，力达笔尖。垂露竖又分左向垂露（在字 之左时）和右向垂露，应圆收，露珠欲滴，忌如骨头。短竖分断竖与斜竖，断竖有上仰之势；斜竖短而斜。其状见“口、白”字。“口”旁，左竖稍长略细，出框；两竖组成约40 度的角。当居上（或下），两竖斜度 相对，当居两边时，外竖稍斜，居左“口”偏上，居右“口”偏下。 柳竖多棱角，类别悬垂短。 零肆
柳体书法要诀
柳 体体 点 ，在古代叫做“侧”，因为楷书中的点不同于篆书中的圆点和隶书中的方点，关于书写点的方 法，更有古人言：“作点向左，以中指斜顿向右，以大指齐顿，以中指挫锋，须按笔收锋在内，审其势而侧之。” 方点，行笔中锋，有顿有挫，求劲。圆点，圆而转之，显柔，稍呈长条形，忌如篆点。点是“字之眉目”，故 须点与点，点与其它笔划相呼应。单点通常不露锋，几点组合时，互相呼应，至少有一点要露锋。 点变方与圆，呼应有藏露。 零壹
单独一点，通常左高右低斜臵。两点及以上组合，通常各点同指一心，这个心常为字心。三点四点排 列时，呈弧，各异。两点三点相重，各具形态，笔断意连，非直中线上的重点亦应指字心。竖两边各有一点 时，右点距竖近，高于左点，且右点较左点稍趋平。“火点底”四点偃仰向背，各有变化，中点似竖非竖，边 点外展，弧度小。“三合点”弧上凸，势右斜上，末点变为撇点。点千变万化，但须因字而变，不可千篇一律， 牵强而变。 单双多各异，变形须随字。 零贰
横 ，古人称“勒”，是说写横必勒其笔，逆锋起笔，铺毫右行，缓去急回。柳楷的横多用方笔，即头 方似刀切。长横稍上拱，长而细，腰甚至欲断，但有劲，收笔处作顿，显质。短横微下凹，短而粗，可圆转 收笔。每一横取势右斜上，但整体协调平稳，不失仪态。单横通常写成长横，横竖交，常把横竖分成左长右 短、上短下长各两部分。几横相重，因字而定主横，主横应长有力，或盖下、或中挑、或托上，其余各横略 短，不等长，不平行。竖插重横，横宜紧，首横与主横、末横相背。如“聿”字头，第二横为主横，以下几 横逐渐伸长。 头方腰细横，单重主为长。 零叁
柳公权书法字帖
点 ，在古代叫做“侧”，因为楷书中的点不同于篆书中的圆点和隶书中的方点，关于书写点的方 有古人言：“作点向左，以中指斜顿向右，以大指齐顿，以中指挫锋，须按笔收锋在内，审其势而侧之。” 行笔中锋，有顿有挫，求劲。圆点，圆而转之，显柔，稍呈长条形，忌如篆点。点是“字之眉目”，故 点，点与其它笔划相呼应。单点通常不露锋，几点组合时，互相呼应，至少有一点要露锋。 零壹
单独一点，通常左高右低斜臵。两点及以上组合，通常各点同指一心，这个心常为字心。三点四点排 呈弧，各异。两点三点相重，各具形态，笔断意连，非直中线上的重点亦应指字心。竖两边各有一点 点距竖近，高于左点，且右点较左点稍趋平。“火点底”四点偃仰向背，各有变化，中点似竖非竖，边 ，弧度小。“三合点”弧上凸，势右斜上，末点变为撇点。点千变万化，但须因字而变，不可千篇一律， 变。 零贰
横 ，古人称“勒”，是说写横必勒其笔，逆锋起笔，铺毫右行，缓去急回。柳楷的横多用方笔，即头 方似刀切。长横稍上拱，长而细，腰甚至欲断，但有劲，收笔处作顿，显质。短横微下凹，短而粗，可圆转 收笔。每一横取势右斜上，但整体协调平稳，不失仪态。单横通常写成长横，横竖交，常把横竖分成左长右 短、上短下长各两部分。几横相重，因字而定主横，主横应长有力，或盖下、或中挑、或托上，其余各横略 短，不等长，不平行。竖插重横，横宜紧，首横与主横、末横相背。如“聿”字头，第二横为主横，以下几 横逐渐伸长。 头方腰细横，单重主为长。 零叁
竖 ，古人称“努”，即直划必须逆锋落笔，欲下先上，欲竖先横，中锋着纸，尽力下行，有引努两端 之势。竖之笔法是“弩弯环而势曲”。柳竖多强调方笔，起笔常两次转锋折笔，要比一般字体的竖多一个棱角。 竖分为悬针竖、垂露竖和短竖。悬针竖上段等力同粗，收笔处稳重，力达笔尖。垂露竖又分左向垂露（在字 之左时）和右向垂露，应圆收，露珠欲滴，忌如骨头。短竖分断竖与斜竖，断竖有上仰之势；斜竖短而斜。其状见“口、白”字。“口”旁，左竖稍长略细，出框；两竖组成约40 度的角。当居上（或下），两竖斜度 相对，当居两边时，外竖稍斜，居左“口”偏上，居右“口”偏下。 柳竖多棱角，类别悬垂短。 零肆
柳体释秘
柳体释秘柳体，法出于颜，独创一格，笔意瘦挺，体势劲媚。 柳公权(公元778—865年)，是唐代后期著名的书法大家，字诚悬，京兆华原(今陕西耀县)人。元和年间考中进士，穆宗即位后，当了右拾遗，为翰林侍书学士。穆宗曾向公权问以笔法，他回答说：“用笔在心，心正则笔正。”他的书法，初学王羲之，又遍阅各家笔法，得力于颜真卿，欧阳询，骨力遒健，结构劲紧，兼颇欧之法而别开生面，自成一体，世称“柳体”，与颜真卿并称“颜柳”，有“颜筋柳骨”的说法。相传当时公卿大臣家的碑誌，如果不是出自公权的手笔，人们会认为其子孙是不孝的。外夷入贡，都要特意购买一些柳书回去。可见，柳公权的书法在当时就有很大的影响。 柳公权酷爱书法艺术，常常达到出神入化的境地。据说他每每作书，总是先闭门焚香，静坐沉思，然后下笔。这恐怕是为了排除一切杂念，用心专一之故。由于柳公权对书法专心致志，因而对生计琐事则缺乏料理。他经常为公卿大臣们书写碑誌，每年的收入不少。但这些钱多为收藏人所窃，他虽知道也不严加追究。公权虽不重钱财，但对笔砚图书，却自为封锁，时为检视，不使有损，十分宝爱。 柳公权的楷书,继承了二王和初唐各家的传统,又重点吸取了颜体和欧体的特点,经过创造,写出了新的风貌,其字清劲峻拔,结构谨严,疏朗开阔,清秀方整.
柳体传世的代表作主要有玄秘塔和神策军碑两种玄秘塔的书体端正俊丽，用笔干净利落，引筋入骨，寓圆厚于清刚之内；而《神策军碑》则结体峻拔，刚柔相济，骨肉停匀，并以斩钉截铁之笔，游刃于颜法雄厚之中，被后人评为风神整峻，气度温和，是平生第一妙迹这两本帖都是学习楷书的好范本，要学柳字，必须了解和熟悉柳字的特征现以玄秘塔为例，将柳体的笔法结构特点加以分析。 一、柳体楷书用笔的主要特点 柳体字用笔是方笔和圆笔并举的方笔”是指笔划的起笔和收笔处都有棱角，呈方形，如下面“十生太右”等字的横画起笔就是方笔。而这几个字中的竖画和长撇，起笔是方圆结合，出现二次转锋折笔，要比一般多出一个棱角，这样用笔，字的笔画显得厚重遒劲。 而圆笔写出的字，画点呈圆形，既无折锋痕迹。用笔方法是：起笔后裹锋运行，不使笔锋分散开，写到尽处，一顿而收。这样写出的字显得格外丰润而圆浑。如例字 之道者 中的笔画。 二、几种最有特点的笔划 1、长横与短横长横为主笔，一般用在字的顶盖、中腰或底托部分。
20字毛笔书法作品
20字毛笔书法作品 20字毛笔书法作品欣赏： 20字毛笔书法作品1 20字毛笔书法作品2 20字毛笔书法作品3 书法起笔收笔的技巧： 一、起笔 孙过庭的起笔十分爽利，确实做到了一气呵成。在临习过程中，我们可以从一下几个方面来观察和学习《书谱》的入笔方法。 1、起笔的角度 首先《书谱》中起笔的时候都不是直入的，它有一个很小的细尖。这个细尖虽然很细很小，但是却不单薄，很厚重。应是入笔后轻微的捻管所致，使的笔画迅速的由侧锋转到中锋来。这样的入笔显得含蓄有韵味。 入笔的角度变化很多，几乎各个角度都有，需要仔细观摩，找准入笔角度对接下来的行笔动作有很大帮助。变化太丰富，不能一一列举，读帖时要细致观察。 2.起笔的藏露 《书谱》的起笔，大都露锋起笔，显得十分爽利，但又不是直入，而是有个角度方向的转变，所以不会显得太过毛刺。少量的藏锋起笔也是为了改变节奏，增加字法章法的丰富性。
露锋 藏锋 3.起笔的轻重 《书谱》的起笔大都较为轻盈，顺势而入，显得十分顺畅流美。但也间或夹杂一些较为重的起笔动作，有一个顿挫和按的动作。这样轻重结合的起笔，增强了整体的节奏感，有一种抑扬顿挫之感。 轻起笔 重起笔 4.起笔时与上一笔的承接关系 《书谱》的行文十分流美，一点都不会有阻塞的感觉。虽然连笔不多，大都字字独立，但是字与字之间的笔意上的连带使得章法上出现了流美的效果。因此要注意起笔时与上一笔的笔意上的连带关系，走笔要有势的关系，不可一笔一笔独立开来。 如“志”的第一笔横画以及“俯”的第一笔撇画。 二、收笔 很多人光注意了起笔而不去关注收笔，这是不对的。古人对于收笔十分重视，无不小心翼翼。有来必有收，这样一个字才算写完整，而不是丢了一块。 1、顿收 这种收笔方法是用笔肚子收笔，给人一种戛然而止的感觉，引发联想。但是《书谱》中此法不多用。 2.回收 回锋收笔，这里是到了笔画末端略提后回锋，把笔画包在点
[毛笔书法作品] 毛笔书法作品行书欣赏
[毛笔书法作品] 毛笔书法作品行书欣赏 毛笔书法在我国许多书体，它们各有特色。那么，关于毛笔书写的书法字体，你欣赏过吗？下面是小编整理的毛笔书法作品图片。 毛笔书法的作品图片欣赏 毛笔书法作品图片1 毛笔书法作品图片2 毛笔书法作品图片3 毛笔书法作品图片4 毛笔书法作品图片5 毛笔书法的介绍 毛笔书法现在一共有六种书体，即行书体、草书体、隶书体、篆书体、楷书体和马书体六种书体书法。判断书法作品的优劣主要通过字体的线条，流畅性，还有整体性。中国是书法艺术文化的发源地，也是最早使用毛笔的国家。我国毛笔书法家层出不穷，像王羲之，颜真卿，怀素，苏东坡，黄庭坚，米芾，王铎，柳公权，以及近代的沙孟海，启功，刘惠浦(在世)等，这些文学雅士都是功力高深的书法大家。毛笔书法艺术需要我们后一辈发
扬光大，我们需要努力。 中国书法是中国特有的一种传统艺术，主要分为软笔书法和硬笔书法。古往今来，中国汉字是劳动人民创造的，开始以图画记事，经过几千年的发展，演变成了当今的文字，又因祖先发明了用毛笔书写，便产生了书法，古往今来，均以毛笔书写汉字为主，至于其他书写形式，如硬笔、指书等，其书写规律与毛笔书写规律相比，并非迥然不同，而是基本相通。基于索本求源(指甲骨文之后)，这里重点介绍毛笔书写汉字的规律。只要我们对书法有了狭义的理解，那么对领会广义的书法也会大有裨益。 从狭义讲，书法是指用毛笔书写汉字的方法和规律。包括执笔、运笔、点画、结构、布局(分布、行次、章法)等内容。例如，执笔指实掌虚，五指齐力;运笔中锋铺毫;点画意到笔随，润峭相同;结构以字立形，相安呼应;分布错综复杂，疏密得宜，虚实相生，全章贯气;款识字古款今，字大款小，宁高勿低等。 从广义讲，书法是指语言符号的书写法则。换言之，书法是指按照文字特点及其涵义，以其书体笔法、结构和章法写字，使之成为富有美感的艺术作品，随着文化事业的发展，书法已不仅仅限于使用毛笔和书写汉字，其内涵己大大增加。例如，从使用工具上讲，仅笔这一项就五花八门，毛笔、硬笔、电脑仪器、喷枪烙具、日常工具等种类繁多。颜料也不单是使用黑墨块，墨汁、粘合剂、化学剂、喷漆釉彩等五彩缤纷，无奇不有。过去的文房四宝笔、墨、纸、砚，其涵义也大有扩展，品种之多，不胜枚举;从执笔方式上看，有的用手执笔，有的用脚执笔，就是用其他器官执笔的也不乏其人，甚至有的人写字根本就不用笔，如指书挤漏书等;从书写文种上说，并非汉字一种，有的少数民族文字也登上了书法艺坛，蒙文就是一例;从书体和章法上看，除了正宗的传统书派以外，在我国又出现了曲直(线)相同、动静结合的意向派，即所谓现代书法。它是在传统书法基础上，加以创新，突出”变”字，融诗书画为一体，力求形式和内容统一，使作品成为意美、音美、形美的三美佳作。在日本不少书家摒弃文字的语言性，树立文字的形象性，出现了墨象派，以用笔的轻重和徐疾、笔锋的开合及落笔位置的变化等，写出各种形象的文字。这一书派，虽突出意象，其字赏之也新颖，但汉字并非都是形象字，因此步履艰难，发展受到限制。所有这些(当然不仅是这些)，可以看出书法和其他事物一样，也是在不断地发展和变化着。这一点必须引起书法界人士的高度重视。 猜你感兴趣： 1.励志毛笔书法 2.楷书书法作品欣赏大全
柳公权楷书作品三字经介绍
柳公权楷书作品三字经介绍 柳公权的书法作品大多为碑文，比如有《金刚经碑》，《三字经》等。下面是本人为你收集整理的柳公权楷书三字经介绍，希望对你有帮助! 柳公权楷书三字经介绍 《柳公权楷书三字经》是后人所编著的一部图书，齐鲁书社于2010年出版发行，全书为16开本，共有93页，旨 在帮助书法爱好者学习了解柳公权的字体形式。 《柳公权楷书三字经》将我国上下五千多年的文明史融于其中，书法初学者和启蒙者在练习字体的时候，可以感受中国文化的礼仪之美，品德之美。比如《三字经》、《弟子规》、《百家姓》等经典书籍，随着时代的发展，人们越发重视它的教育作用。现在很多家长和老师都愿意从《三字经》教学，通俗易懂的道理让学生更加体会到做人处事的基本规范和规则。 将柳公权的书法艺术融入其中，学生在临摹之时，既可以学习楷体的写作技巧，又可以从中感受国学之美。现在倡导的方块汉字，从一定角度上来说和楷体十分相近，学习柳公权的楷书作品，也有助于写好汉字。对柳公权书法感兴趣的书法爱好者，他们长期临摹和研习柳公权的书法作品，总结出了柳体在书写方面的技巧。 随后，著有字帖一书，在书中详细地介绍了柳公权楷书的书写步骤和书写技巧，比如一撇一捺怎样写才会有“柳体”的形态。通过学习《柳公权楷书三字经》，在长期的练习和临摹过程中，可以日益提升书法写作技巧。而《柳公权楷书三字经》也受到各个阶层的书法爱好者的欢迎，成为学习书法必备
书籍之一。 柳公权行书作品鉴赏 《蒙诏帖》是柳公权行书代表作品。《蒙诏帖》书写的内容是：“公权蒙诏，出守翰林，职在闲冷。亲情嘱托，谁肯想赢，深察感幸，公权呈。” 这幅作品又名《翰林帖》，高为26.8厘米，全长为57.4厘米，是柳公权行书作品，现在被收藏于北京故宫博物馆。柳公权在楷书方面有很高的造诣，但是流传的行书作品数量不多，从《蒙诏帖》中可以鉴赏出柳公权在行书上的书写特点。 《蒙诏帖》写于公元821年，此时柳公权四十四岁，正是他创作书法的巅峰时期。因为年少力强，在这幅作品中，柳公权用大体的行书一气呵成，充满了遒劲的力道之美。字形散而神不散，给人一种空灵动感之态。在第一帖中，柳公权用大型字体写出了“公权蒙”三个字，字形连绵庞大，气势磅礴的感觉迎面而来。在用笔上，柳公权下笔很有力，所以写出来的字体遒劲富有力道之美。因为这幅作品写于柳公权四十四岁，足以见他精力之饱满，下笔有神韵。 在之后的字体上，柳公权字体形式颇富变化，在写作中他加入了技巧，虽然字形大小不一，但是字形连贯，连绵起伏造就了气势上的壮观。在后三行中，柳公权的字体由大变小，逐渐显露出了柳体骨瘦的神韵，字体一气呵成。在《蒙诏帖》中柳公权将气脉和力度融于其中，字里行间凸显“柳骨”秀美清瘦的特点。 柳公权玄秘塔碑赏析 《玄秘塔碑》于公元前841年刻立，是由书法家柳公权撰文而写。目前，这幅作品藏于陕西省西安市碑林，至今完
中国古代九大书法名家毛笔字书法作品欣赏[1]
中国古代九大书法名家作品欣赏 一．王羲之 东晋书法家，字逸少，号澹斋，汉族，祖籍琅琊临沂（今属山东），后迁会稽（今浙江绍兴），晚年隐居剡县金庭，中国东晋书法家，有书圣之称。历任秘书郞、宁远将军、江州刺史。后为会稽内史，领右将军，人称“王右军”、“王会稽”。其子王献之书法亦佳，世人合称为“二王”。。此后历代王氏家族书法人才辈出。东晋升平五年卒，葬于金庭瀑布山（又称紫藤山），其五世孙衡舍宅为金庭观，遗址犹存。 中文名： 王羲之 国籍： 中国 民族： 汉族 出生日期： 公元303年，一作321 年 逝世日期： 公元361年，一作379 年 主要成就： 书法 代表作品： 《黄庭经》、《乐毅论》、草书《十七帖》、兰亭集序》、《初月 帖 所处时代： 东晋 称号： 书圣 1.人物简介 王羲之他出身于名门 望族（琅琊王氏），从曾祖王览与《二十四孝图》中的王祥为同父异母兄弟，王览官至大中大夫，王祥官至太保。从伯父王导官至太尉，父亲王旷官淮南太守 。14岁时，家族助晋室南渡建立东晋于江南建康(今南京市），与陈郡谢家同为东晋著名家族，唐诗有“旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家”句。羲之16岁时，被太尉郗鉴相中为“东床快婿”。初为秘书郎，后由征西将军庾亮荐为宁远将军，改任江州刺史、右军将军、会稽（今浙江绍兴）内史。因与扬州刺史王述有矛盾，辞官不再出任。 王羲之任江州刺史时（公元345-公元347），曾置宅于临川郡城东高坡，名曰“新城”（今抚州市临川区文昌学校内），宅内挖有生活用井和练习书法用的洗墨池，对此南朝刘宋时期著名文学家、临川内史荀伯子的《临川记》和宋朝文学大家曾巩的《墨池记》均有记述。《墨池记》全文285字，介绍了墨池来历，颂扬了王羲之苦练书法的精神。“文革”期间，墨池遭毁。2002年6月，抚州市政府引进外资500万元，重建洗墨池，恢复旧貌，供游人观赏。 王羲之擅长书法，少从卫夫人（铄）学书法，后草书学张芝，正书学钟繇，博采众长，精研体势，一变汉魏以来波挑用笔，独创圆转流利之风格，隶、草、正、行各体皆精，被奉为“书圣”。其作品真迹无存，传世者均为临摹本。其行书《兰亭集序》、草书《初目贴》、正书《黄庭经》、《乐毅论》最著名。 在《王羲之集》中，有一则《临川帖》：“不得临川问，悬心不可言。子嵩之子来，数有使，冀因得问示之。”表达了对临川的牵挂情怀。他在临川“慕张芝，临池学书，池水尽黑”的“墨池”精神，一直鼓舞着临川学子。 2.作品风格 王羲之代表作品有：楷书《黄庭经》、《乐毅论》、 王羲之书法作品(11张) 草书《十七帖》、行书《姨母帖》、《快雪时晴帖》、《丧乱帖》、《兰亭集序》、《初月帖》等。其中，《兰亭集序》 王羲之的兰亭序(20张) 为历代书法家所敬仰，被誉作“天下第一行书”。王兼善隶、草、楷、行各体，精研体势，心摹手追，广采众长，备精诸体，冶于一炉，摆脱了汉魏笔风，自成一家，影响深远。其书法平和自然，笔势委婉含蓄，遒美健秀，世人常用曹植的《洛神赋》中：“翩若惊鸿，婉若游龙，荣曜秋菊，华茂春松。仿佛兮若轻云之蔽月，飘飖兮若流风之回雪。”一句来赞美王羲之的书法之美。传说王羲之小的时候苦练书法，日久，用于清洗毛笔的池塘水都变成墨色。后人评曰：“飘若游云，矫若惊龙”、“龙跳天门，虎卧凰阁”、“天质自然，丰神盖代”，被后人誉为“书圣”。有关于他的成语有：入木三分……
柳公权精美书法作品欣赏
柳公权精美书法作品欣赏 柳公权，唐朝著名的书法家，那么柳公权的作品有哪些?下面是为你收集整理的柳公权精美书法作品欣赏，希望对你有帮助! 《金刚经》是柳公权于公元前824年所刻立，当时柳公权四十七岁。《金刚经》全名为《金刚般若波罗蜜多经》，是体现佛法精神和内涵的一部作品。 1908年，有人在敦煌石窟中发现了唐拓孤本，被认为是十分珍贵的作品。发现的时候，《金刚经》没有丝毫的损毁，上面的字形和字体依然清晰可见。 《金刚经》是著名书法家柳公权的早期作品，从他的字体中可以看出借鉴的成分。早年间，柳公权临摹和研习了王羲之、钟繇等书法大家的作品，在这基础之上进行了改革和创新。在楷书书法作品方向上，认真学习了颜真卿的书法技巧和字体，随之进行了融合创新，开创了“柳体”。柳公权的柳体作品也成为“唐书尚法”的代表之一。后来柳公权的字体展现了字瘦而硬的特征，以此说明下笔的力度很足;除此之外，书法作品干净秀丽，一幅作品一气呵成，比较连贯流畅;以及书法作品的结构很严谨，字体之间充满整体性和力度美。和颜真卿的颜体相比，柳公权的柳体均匀瘦硬，后人称俩人的作品特点为“颜筋柳骨”。在《金刚经》中，可以看出柳公权的字体和颜体有几分相似，但是，柳公权加以改革和创新，融入了魏晋和唐朝初年的楷书书
写技巧，在碑文上，字体苍劲而有力。仔细观察字体，会发现每一个字体都有不同的变法，极富动感之态。 柳公权楷书三字经介绍《柳公权楷书三字经》是后人所编著的一部图书，齐鲁书社于2010年出版发行，全书为16开本，共有93页，旨在帮助书法爱好者学习了解柳公权的字体形式。 《柳公权楷书三字经》将我国上下五千多年的文明史融于其中，书法初学者和启蒙者在练习字体的时候，可以感受中国文化的礼仪之美，品德之美。比如《三字经》、《弟子规》、《百家姓》等经典书籍，随着时代的发展，人们越发重视它的教育作用。现在很多家长和老师都愿意从《三字经》教学，通俗易懂的道理让学生更加体会到做人处事的基本规范和规则。 将柳公权的书法艺术融入其中，学生在临摹之时，既可以学习楷体的写作技巧，又可以从中感受国学之美。现在倡导的方块汉字，从一定角度上来说和楷体十分相近，学习柳公权的楷书作品，也有助于写好汉字。对柳公权书法感兴趣的书法爱好者，他们长期临摹和研习柳公权的书法作品，总结出了柳体在书写方面的技巧。 随后，著有字帖一书，在书中详细地介绍了柳公权楷书的书写步骤和书写技巧，比如一撇一捺怎样写才会有“柳体”的形态。通过学习《柳公权楷书三字经》，在长期的练习和临摹过程中，可以日益提升书法写作技巧。而《柳公权楷书三字经》也受到各个阶层的书法爱好者的欢迎，成为学习书法必备书籍之一。 柳公权书法字帖鉴赏《柳公权书法字帖》是后人为了学习柳公权
楷书柳体字的
楷书柳体字的 美与解析 主讲教师：张进舒 所在院系：美术学院
（一）欲学其书，先解其人。 ?柳公权（778－865），字诚悬，唐代著名书法家 ，汉族，京兆华原（今陕西铜川市耀州区）人。 官至太子少师，世称“柳少师”。 ?柳公权书法以楷书著称，与颜真卿齐名，人称颜 柳。他的书法初学王羲之，后来遍观唐代名家书 法，认为颜真卿，欧阳询的字最好，便吸取了颜 ，欧之长，在晋人劲媚和颜书雍容雄浑之间，形 成了自己的柳体，以骨力劲健见长，后世有“ 颜筋柳骨”的美誉。 ?他一生作品很多，主要有《大唐回元观钟楼铭》 《金刚经刻石》、《玄秘塔碑》、《冯宿碑》、 《神策军碑》墨迹《蒙诏帖》、《王献之送梨帖 跋》。
（二）纵览全局，胸有成竹。 ?柳公权的书法在唐朝当时极负盛名，他 的书法结体遒劲，而且字字严谨，一丝 不苟。 ?在字的特色上，以瘦劲著称，所写楷书 ，体势劲媚，骨力道健，以行书和楷书 最为精妙。也由于他作品独到的特色， 因此，柳公权的书法有“柳体”之称。 ?取匀衡瘦硬，追魏碑斩钉截铁势点画爽 利挺秀，骨力遒劲，结构严谨，有着“ 颜筋柳骨”的说法。“书贵瘦硬方通神 ”他的楷书，较之颜体则稍均匀瘦硬， 故有「颜筋柳骨」之称。
（二）二者相比，直观感受 ·柳体用笔的最大特点是方 圆兼并，既方峻劲利，又 含厚圆润，在第一画的起 收转折处用笔折锋，能使 人产生一种雄强方峻、爽 利、劲峭之美感。而在笔 画的收束处柳体则多用圆 笔裹锋，不仅笔毫铺开， 消迹灭棱，运笔不折不顿 ，写到尽处一往即收。显 得格外丰润圆浑，内含而 质朴。
（三）1、风格独特，个性鲜明。 ?柳体在笔势的处理上亦迥于前人，风 格独特，个性鲜明。 ?与其结体的中宫紧密，四周舒放，辐 射开张相配合，更显爽利流宕，别具 一格，柳体的笔势非常爽，一往无前 ，笔画处，笔势犹张，唐代吕总评述 柳体的笔势是“惊鸿避弋，饥鹰下鞴 ”（《续书评》）惊鸿避箭，饥鹰捕 猎，气势之迅猛，无一复加。以此来 形容柳体笔势的凶猛迅疾，应该说比 较适合。 ?宋代的朱长文却以为吕总的评述仍“ 不足以喻其鸷急云”（《续书断》） 这里要强调的是柳体笔势的迅疾，并 不是一味的快速急促，要放得开，还 要收得住。 ?柳公权楷书的结体，短者 较肥、疏者亦丰，形长者 宜瘦，画密者宜均，体态 端庄，均衡平稳、疏密均 匀、肥瘦得体。 ?柳公权在处理字形结构有 两个重要的方法： ?一是内紧外松、辐射开张 ?二是撇低捺高，险中求隐