《影视欣赏》课程标准

《影视欣赏》课程标准

课程代码：

教学时数：32

学分：2

一、课程概述

（一）课程性质

这是一门综合素质拓展课程，本课程精选若干部中外影视经典名作，简要介绍影视艺术的历史发展，就每一部影视名作的产生背景、制作情况、作品的思想性和艺术性等各个方面, 进行较为深入的品评。重点进行主题思想解读和艺术手法欣赏，挖掘其中的人文因素，引导学生正确欣赏影视名作。本门课程对于改善高职学生知识专一、知识面狭窄，拓宽其知识结构具有重要意义。

（二）课程面向与任务

本课程面向全院各专业学生，通过本门课程的学习，要求学生初步掌握电影发展史，了解影视艺术的基本知识和基本特征，掌握影视艺术的审美鉴赏方法，学会写较简单的影视评论。从而达到丰富学生的美育知识，提高学生影视艺术作品欣赏能力、审美水平，并提高学生综合文化素质的目的。

（三）教学方法

1、随堂提问、课堂讨论；

2、课堂讲授、实例分析；

3、理论学习、独立评价；

4、自主选择、课外观赏。

二、课程目标要求

（一）总体目标

通过介绍相应影片故事背景、创作情况、主题人物等，欣赏经典台词、评析影片所表现的主题等环节，使学生能掌握作为电影读解的方法：分别从数字媒体的视角、文化的研究、技术特点、叙事分析等角度对作品进行深入的分析。增强我校学生欣赏电影的能力和水平，加深他们对电影的了解，培养学生审美情趣，开拓学生视野，提高学生的文化艺术修养。

（二）具体目标

1 ?知识目标

本门课程以对经典影视作品的赏析为主，通过对这些影视作品的欣赏和评价，使学生学习了解电影的发展过程，了解影视艺术的基本特征，学会对影视艺术的鉴赏与评价；学会对影视作品进行主题思想解读和艺术手法欣赏。

2.能力目标

（1）了解什么是影视欣赏；

（2）学习从哪些角度欣赏影视作品（时间维度、空间维度、技术层面、美学层面）；

3.素质目标

通过影视作品赏析，提高学生对影视艺术作品的感受力、鉴赏力、创造力，培养学生对电影的审美能力。培养学生的抽象思维能力和形象思维能力，并能够激发学生创新意识和创新欲望。从而达到提高学生综合文化素养的目的。

（三）与本专业其它课程的关系

与《大学美文》、《音乐欣赏》等课程有密切关系。

（四）教学中应注意和处理的问题

1、教学方法上，理论讲授与作品分析相结合，以作品欣赏和作品分析为主，对一些重要作品采用案例教学的方法进行深入分析，组织学生进行讨论，得出总结性的认识。

2、在影片欣赏中设计了作品介绍、精彩片段、欣赏探究、资料链接四个环节，以精彩片段和欣赏探究为重点，也可根据具体情况对这四个环节进行适当的调整。

3、经典作品可安排学生课堂讨论，对其思想内涵和艺术特色各抒己见，进行独立思考，鼓励独特见解和发散性思维。

4、影视欣赏的角度很多，教学中不可能面面俱到，以分析主题、人物和部分艺术手法为主。

5、要充分发挥多媒体的作用，从声、光、色各个方面强化“欣赏”。

6影视艺术是不断发展更新的，因此同类型的影片各位教师可以选择不同的案例，不同时期案例也可不同。

7、安排一次作业。任课老师可根据实际情况任意布置写作一篇影评。

三、教学任务与学时分配要求

四、考核与要求

此门课程为考查课，成绩由平时成绩和随堂测试两部分组成。

五、教材建设与选用要求

1、教材：《影视作品赏析》，王克勇主编，高等教育出版社

2、参考书目:

(1) 《中国电影发展史》程季华主编，北京电影出版社 1981年版

(2)

《西方电影史概论》邵牧君主编，中国电影出版社 1994年版 (3) 周星主编《影视欣赏》，高等教育出版社2008年7月第一版

3、指导文件资源

2009年7月第1版

教育部十六号文件

4、教学实施资源

（1）本课程全部使用多媒体教学；

（2）课堂上视频与PPT配合讲解。

5、教学条件资源

（1）教师队伍：

（2）要充分利用校内多媒体设备、实训室、电脑机房等教学资源，为学生的学习创造良好条件。

（3）在教学过程中充分利用电子书籍，电子期刊，数字图书馆，国内各大影视广告网站拓宽学生视野，拓展学生的相关知识和能力。。

执笔人：

教研室主任：

系（部）主任：

《影视鉴赏》

校级选修课《影视鉴赏》学习要点 主讲教师： 孙景曾 1、课程性质 《影视鉴赏》是盐城工学院艺术审美类校级选修课之一。１９９８年秋学期首开该课程，是教育部推荐的高校公共艺术主干课程。也是我校选修课特色课程。 ２４学时，八讲。 2、教学目的 该课采取理论修养与鉴赏能力双重并进、相辅相成的教学方法和教学体系。 通过教学，指导学生学习影视艺术的基本知识，掌握影视艺术的流派、语言、类型、结构、导演、表演、文化等内涵，并把握方面的或综合的鉴赏评价作品。使学生树立科学的审美观念，进而提高自身的审美能力和文化艺术修养。 ３．教学特点 解析式――流派、类型、语言、结构、导演、表演、文化等方面鉴赏 练习式――讲理论、看作品、作练习 以下列32个学习要点解答★ 第一讲影视鉴赏绪论（3课时） 教学目的要求

通过教学，认识影视艺术的特质、影视艺术鉴赏的意义、影视艺术鉴赏的层次和途径，把握影视艺术鉴赏的方法，了解课程学习的要求，从而有效进入课程的学习。 ★影视艺术的特质是什么？ 影视是人类知道其创造日期的新艺术门类，被称为＂第七艺术＂和＂第八艺术＂．影视艺术是我们形象地有效地深刻地反映我们所感知和表现的主客观世界的手段载体和窗口． ★影视艺术四大特质是什么？ 运动性镜头的运动、画面的连贯、时空的真实再现 造型性人与物动态形象可视，是影视叙事的最重要手段 假定性一旦假如，必有果然；同时艺术逼真来自舞美化妆表演及制作的特殊创造逼真性镜头前、画面上比真实还要真实 ★影视艺术鉴赏的意义是什么？ １．生活娱乐意义 ２．文化认知意义 ３．艺术审美意义 ４．文艺评论意义 ５．思想教育意义 ★影视艺术鉴赏的层次和途径有哪些？ 层次１．艺术技巧层次 ２．艺术思想层次 ３．文化内涵层次

(影视鉴赏)课程教学大纲

(影视鉴赏)课程教学大纲 【一】课程与任课教师差不多信息 课程名称：影视鉴赏课程类别：必修课□选修课■ 总学时/周学时/学分：28/2/1.5 其中实验〔实训、讨论等〕学时：0 授课时间：2018-2018学年第二学期授课地点：艺术楼A301 所属院〔系〕：师范学院 任课〔/助课〕教师姓名：诸小妮职称：讲师 答疑时间、地点与方式：课余时间、艺术楼A202、面谈 【二】课程简介 影视鉴赏课是从文学、社会学、美学角度动身研究影视艺术，为学生提供现实生活的侧面，展现一个或真实或虚假的客观世界，从而使学生了解影视表现是怎么样一门艺术。这门课程既表达了电影、电视美学的独特艺术，又表达了电影与文学、社会、历史相互之间的联系。 【三】课程目标 结合专业培养目标，提出本课程要达到的目标。这些目标包括： 1、知识与技能目标：通过本课程学习，使学生们了解或掌握影视艺术的差 不多知识、影视艺术的历史进展及其审美鉴赏方法等，丰富学生们的审美知识，提高学生对影视作品的审美感受力及鉴赏能力，有助于提高大学生的综合素质。 2、过程与方法目标：学生通过了解影视进展的历史，结合美学理论知识， 用艺术的眼光鉴赏电影，用积极的心态去面对生活。 3、情感、态度与价值观进展目标：在学习知识的过程中，充分调动学生们 的学习积极性，注重大学生审美能力和创新能力的培养。在教学过程利用现代教学设备，注重理论联系实际，充分调动学生的自主学习能力。通过影视鉴赏课程能够运用美学等相关学科理论知识去观赏影视艺术，用审美的眼光去发明美的生活。 【四】与前后课程的联系 作为美育课，本课程与《艺术观赏》课程是点与面的关系。《艺术观赏》为本课程提供了艺术特征、鉴赏方法等，加深同学们对本课程的理解；《美学原理》为分析影视艺术现象及作品等提供观点与方法上的参考，是本课程更加 具有科学性和理论性。 【五】教材选用与参考书 1、选用教材：《影视鉴赏》，李中会编，北京师范大学出版社2017年出版 2、推举参考书：《影视艺术鉴赏》，首都师范大学出版社 六、课程进度表 表1理论教学进程表 周 次 教学主题要点与重点要求学时 第一周次影视艺术概说 中国电影的产生与进 展、世界电影的历史进 展 要点：影视艺术的概念、中国 与世界电影的历史 重点：影视艺术鉴赏的方法及 能力培养、中国与世界电影历 了解：影视艺术的含义与 过程、港澳台及国外电影 进展状况 掌握：影视艺术鉴赏方 2

影视鉴赏

影视鉴赏 影视作品作为一种大众艺术，以其生动的直观性和和逼近生活的真实感而具有广泛的欣赏性一部优秀的作品能让人得到美得享受和精神上的陶冶。假如要真正的去看懂一部电影，就需要进行电影的鉴赏。鉴赏一部影视作品，是体会一部影视作品文化色彩、艺术技巧和视听感受的过程。影视作品的特色是内容与形式的高度统一所呈现的艺术特征。鉴赏一部影视作品可以从多个角度入手，有影视艺术发展史的角度、影视文学角度、影片制作的角度、影视的地域板块特色角度等等。本文着重论述如何从影视文学和影视制作角度鉴赏影视作品。 影视文学是以听觉和视觉设计为着重点，运用文学创作的一般规律设置情节结构、塑造形象、营造氛围、抒发感情，给受众以文学审美情趣的一种文学样式。要赏析一部电影作品，除了理解它的主题，抓住影片的中心思想，还应该分析其表现手法和艺术形式，这样才能感受到影视作品的独特的文学色彩。 一般来说，影视文学的表现手法有：画外音连接式手法，即用画外音来连接不同的画面；象征主义手法，将前后两个镜头画面处理得相似，然后加以连接，产生象征意义；渲染技巧把众多性质相同的镜头，积累起来，然后组合，形成一种特定的氛围；平行交叉式，即将同一时间在不同的地点发生的事情交替连接起来，相当于记叙中的“平叙”等。 电影《可爱的骨头》的导演彼得?杰克逊把一个在荧幕上经常表达的主题——亲情的可贵和人对死亡的认知——又拿了出来，但是它带给我们的内心的震撼是不同于同种题材的其他影片的。这源于导演在影视艺术上使用了大量的表现手法，使电影凸显空灵、悬疑、神秘、唯美的特色。具体分析如下：这部影片在故事讲述的角度上运用了画外音连接式的影视文学手法。这部影片是从女孩的视角和口吻展开的，以充满想象力的镜头为女孩创造了一个完美的人间与天堂的交界，在这里发生的事与现实形成呼应，给人以更为强烈的震撼。再比如，该影片还采用了象征主义手法。父亲在得知女儿身亡后黯然神伤，独自摔破所有的漂流瓶模型。在女孩所在的另一个世界，巨大的漂流瓶模型在海边破碎搁浅。这种将前后两个镜头的画面处理得相似，然后加以连接，就产生了象征意义。我们看到女孩在天地交接的世界里和现实世界徘徊，这也象征女孩的死给家人带来的无尽的悲痛。渲染技巧在影片中也很好地得到了运用。女孩在另一个世界发现众多被凶手杀害的女孩的尸体，这些镜头的性质相似，将其积累起来，

影视欣赏学学习心得体会

每个周末看一部电影，这是我在大一时给自己定下的计划。到如今三年过去了，每到周末，一个人一盏台灯静静地看一部电影已经成了我的习惯。对影视的热爱让我一直对影视欣赏学这门课情有独钟，却直到大三下学期才有幸选修了这门课。一直以电影迷标榜的我，通过这一个学期的影视鉴赏课程的学习，让我对电影知识有了一个更好的了解，也让我们对所欣赏影视作品的内涵有了更加深刻的理解。 首先，在这个学期的影视鉴赏课程的学习中我学到了一些重要的影视鉴赏基本理论以及电影和心理学的基本知识。在课堂上影视鉴赏课程并不是单纯的放一部电影就了事，而是将授课和电影欣赏有机的结合了起来。每堂课都有一个主题，而且都会为这个主题精心挑选最具代表性的影视作品，并且会在放映前讲一些电影知识或对所看电影的一点分析。比如，从前我对微电影的概念很模糊，但在影视鉴赏的课堂上对微电影有了全面的认识，学习到了什么是微电影，微电影的优点等等。同时，对我感兴趣的纪录片也有了更好的了解。影视欣赏的课堂氛围很轻松，互动性很强。有不懂的问题可以提，有自己的理解可以说，看到有趣的地方可以笑。老师是一位心理学知识渊博、人生阅历丰富的人。在课堂上会和我们分享一些她的生活经历，常常让我深有感悟，她也经常鼓励我们发言，说出自己的见解。每个人看一部相同的电影都会有不同的收获和感想，每个人从中获取的道理和知识也不相同，在交流中促进相互学习和刺激感悟。 其次，在这个学期的影视鉴赏课程的学习中，我欣赏到了很多部各种题材的优秀影片，开拓了我的眼界，更重要的是让我学会了去欣赏一部影片的真正灵魂所在。比如，我之前就看过的两部电影《放牛班的春天》《地球上的星星》，在此之前我只是单纯地被电影的故事情节所吸引。但再一次在影视鉴赏的课堂上欣赏这两部电影，在老师的引导下，我学会了思考电影背后的教育意义，尤其是对于在不久的将来要走上教师岗位的我而言，感悟颇大。在我们的教育教学中，应该看到——学生都有自己的优缺点，关键要看怎么去挖掘，怎么去教育，充分挖掘孩子的优点天赋潜能，用爱心去教育，孩子才能很好地成长起来。我想这才是这两部电影的真正意义所在。 一学期的影视鉴赏学习，让我了解到看电影不要光认为票房高不高，好不好看，还要去理解它，深入了解，一部好的电影不仅仅是给人们带来一场视觉的盛宴，更重要的是它带给人们精神层面的享受。通过影视鉴赏可以帮助我们领略比电影更深层次的道理，更进一步提高我们的价值观和世界观。影视鉴赏提高了我的艺术欣赏尤其是电影艺术的欣赏能力，让我用更加理性的眼光去看待问题。 最后，我想说说对影视欣赏这门课程的一个小小建议。影视源于生活，又高于生活。影视的源泉来自于现实生活。希望可以在影视欣赏的课程中加入一些实践的环节，比如小组拍摄有意义的微电影，拍摄生活中精彩难忘的片段。我想这不仅可以提高学生的实践能力，同时可以让学生学会去留心观察生活，发现生活中的感动和美丽。 这些就是我学习影视鉴赏的收获，同时，我要感谢影视鉴赏心理学老师的谆谆教导。在以后的生活中，我将继续坚持对影视的热爱，并将努力做一个真正懂影视的人。

影视赏析

电影艺术欣赏 电影的制作过程 准备阶段 前期准备阶段：影片的构思通常由书面形式开始发展。在此阶段，工作人员还必须开始筹募电影的制作、宣传及发行资金。 一、制片人 制片人的工作包括由剧本发展出整个制作计划、筹募资金、安排人事等。制片人的职务主要与财务及组织有关。 二、电影文学剧本文学部——电影导演 1、自编自导式 2、介入式 3、接力棒式 三、分镜头剧本：对未来的影片拍摄作出详尽的总体设计，为各部门创作提供依据。 四、选择外景与演员 1、景 外景的选择，往往会对导演的形象思维产生决定性的影响。 2、演员 “明星制”“本色演员”、“性格演员”群众演员 拍摄阶段 拍摄阶段：在此阶段，就进入影像及声音的制作。更明确地说，工作人员此时即开始拍摄“镜头”。一个镜头是一系列连续拍摄的画格组成。同时，摄制人员还记录或制造声音。 一、各项准备阶段 美工布景：内景、外景 二、实拍按场景分次，颠倒情节流程。 场记：写下每个镜头的场次编号、记录细节、“拍板” 耗片比、抢拍、偷拍 后期制作 一、剪辑 1、“化整为零”、“聚零为整” 2、粗剪：依顺序将影片串接起来，不含任何声音效果或音乐。 定剪 3、三度创作 a、减法 b、加法 c、挪位《黑炮事件》 4、节奏 二、混录 1、录音方式： a、先期录音 b、后期配音 c、同期录音 2、混录是最末一道工序： 三条声带——一条声带——双片（审查）——拷贝 电影的历史 外国电影史 电影的诞生 第一节卢米埃尔兄弟的“活动电影” 一、电影诞生的基本原理： “视觉滞留”——“心理认同” 二、电影诞生日： 1895年12月28日卢米埃尔兄弟在巴黎卡普辛路14号大咖啡馆里，用他们的“活动电影机”首次售票公映影片—— 《火车到站》、《工厂大门》 第二节乔治?梅里爱的“银幕戏剧” 一、创造了戏剧电影：固定摄影机 二、创造了特技摄影：

影视赏析

山东英才学院 《经典动画影视赏析》结课作业 题目《风之谷》赏析 学院园林工程学院 专业园林 学生姓名阳静 班级本科园林1301 学号1491 指导教师朱于芝 二〇一四年十一月十日

未来世界的人们，原来也并不是如人们理所当然想象的那样，生活在飞速发展的高科技所经营的人造天堂里。这是《风之谷》最先给人的视觉冲击。一定已经有毁灭性的打击发生过了，《风之谷》的开场，只剩了一片片白茫茫大地真干净。平板、荒芜、安静到仿佛危机四伏的画面里，女主角娜乌西卡出场，却依然是生机勃勃。 完全版的劫余景象里，幸存下来的人类，退守着地球上最后的一方净土——风之谷。在谷中，遍地是白色的叶片缓缓转动着的风车——这古老而简单的机械，重新带动了人类生存的希望，看似微弱，实则恒久。 综观宫崎骏的卡通，似乎这位大师对人为的“技术”的许可，只到机械为止。 在《风之谷》中，也是人类的自负和愚蠢，导致了终极灾难的降临。人类，自称万物之灵长的生物，究竟对地球及其其他居民，有何等样的权利理性的呼声，总是淹没在短视的叫嚣里。怪道有人断言，我们与其他动物惟一的不同点，只是“地球上仅有的试图证明自己不同于，很可能是凌驾于其它物种之上的生物。” 幸好，“每当看到有十个人正紧紧地抓住罪恶之树的枝干，你总会幸运地发现有一个人正在劈砍它的根基。”宫崎骏说，女主角娜乌西卡的名字是取自荷马史诗《奥德赛》中的一位异国公主，一个有着与众不同的浪漫气质和勇气的少女。同样，《风之谷》的女主角娜乌西卡也拥有这般气质和勇气，在动漫迷心目中享有非常崇高的地位，以至很长一段时间都是“最受欢迎的漫画女性人物”的第一名。 荷母，令人恐怖的生物，人类不共戴天的仇敌，其实却是如此善解人意。触角轻轻的触碰，就能将娜乌西卡的心思了然，而将这位充满爱心和自我牺牲精神的少女充满爱怜地托举和救治。动物的清洁和可爱，大概是因为它们生理和心理的相对简单，因此倒可以永远胜人类一筹，甚至胜了娜乌西卡一筹：毕竟，她

影视鉴赏作业2

影视鉴赏作业2 -标准化文件发布号：（9456-EUATWK-MWUB-WUNN-INNUL-DDQTY-KII

影视鉴赏作业（二） 一、填空题 1、影视艺术的创作流程一般要经历前期筹备、正式拍摄和后期制作三个阶段。 2、正式拍摄也称为实拍阶段，在这个阶段首先要做的一件事就是摄制组要将所有镜头分场景集中拍摄。 3、影视片的后期制作大致包括音乐音响录制、混合录音和合成拷贝三个重要的步骤，其中，撰写完成台本是整个影视艺术创作过程的“第三次创作”。 4、综观电影发展史，形成了三种类型的蒙太奇组接原则和镜头剪辑原则：第一种是以维尔托夫和库里肖夫为主要代表的技术主义，第二种是欧洲的爱森斯坦，第三种是以普多夫金为代表的蒙太奇学派。 5、电影、电视中的声音分为人声、音响效果和音乐三个部分。 6、影视剧本的改编原则和方法主要有节选式改编、创造性改编、浓缩式改编和取材式改编四种。 7、影视画面的两个基本特征是再现性和表现性。 8、景别主要分为远景（大远景）、全景、中景、近景和特写（大特写）。 9、一般将镜头角度分为三种类型，即平视镜头、俯视镜头和仰视镜头。 10、影视画面的造型元素主要包括形、光和色。 11、影视构图的基本原则有四点，即叙事性原则、表意性原则、修辞性原则和整体性原则。 12、第一部真正美学意义上的彩色影片是意大利影片《红色沙漠》。 13、影视作品中的人声主要由对话、独白和旁白组成。 14、影视艺术中音响的作用主要体现为还原逼真感、刻画人物、表达情思和创造空间。 15、从功能角度看，蒙太奇的类型主要有叙事蒙太奇、表现蒙太奇和修饰蒙太奇三种。 16、长镜头的三个美学优势是叙述的完整感、表意的丰富性和画面的开放性。 17、影视的运动性包括运动性、逼真性、主体运动和主客体复合运动。 18、逼真型与假定性同时存在于一个统一体中。逼真性是影视美学的基本特性，假定性是影视美学的本质特性。 二、名词解释 1、景别：主要是指由镜头与被拍摄物体距离的远近而形成的视野大小的区别。一般为大远景，远景，全景，中景，近景，特写和大特写。 2、特写：拍摄人像的面部、被摄对象的一个局部的镜头。为美国早期电影导演格里菲斯）所创用。特写镜头是电影画面中视距最近的镜头，因其取景范围小，画面内容单一，可使表现对象从周围环境中突现出来，造成清晰的视觉形象，得到强调的效果。特写镜头能表现人物细微的情绪变化，揭示人物心灵瞬间的动向，使观众在视觉和心理上受到强烈的感染。特写镜头与其他景别镜头结合运用能通过镜头长短、远近、强弱的变化，造成一种特殊的蒙太奇节奏效果。 3、平视镜头：指镜头与被拍摄物体保持基本相同水平的镜头，这种镜头比较接近于常人视角，画面效果也接近于正常的视觉效果。

影视欣赏教案-(1)

一、什么是影视欣赏 1. 定义：影视鉴赏就是观众在观看电影电视的过程当中，对一部电影电视的体验、感悟、欣赏与评判的精神活动及其审美活动的全部过程。 2、影视鉴赏的特点（讨论电影与电视差异性） （1）、声画传达的瞬间性与影视观赏的一次性 （2）、观赏对象的丰富性与内容选择的多元性 （3）、观赏目的的求真性与观赏感受的亲和性 二、为什么要学习影视欣赏 1、影视欣赏是进行影视评论的基础，同时也是推动影视创作的动力。（实现求真

目的） 2、影视欣赏是实现影视社会作用的前提。（实现至善目的） 3、影视欣赏能使观众得到审美愉悦和知识教益。（实现唯美目的） 三、怎样进行影视欣赏 1、以文学和影戏的方式欣赏影视作品（影视文学鉴赏） 2、以影像和试听的方式欣赏影视作品（影视艺术鉴赏） 3、影视文学与影视艺术相结合的方式（欣赏影视作品） 欣赏儿童经典影视片《三毛流浪记》 【欣赏目的要求】 1、了解故事背景，明确故事主题，欣赏故事情节，理解故事内容。 2、《三毛流浪记》讲述了孤儿三毛的辛酸遭遇。理解在极度凄苦无依困境中，依然意志坚强、乐观、善良、机敏、幽默的“三毛精神”。三毛的故事激起了一切善良人们的共鸣。 【欣赏前准备】 1、可以建议学生平日多观看一些儿童片，经典影视片，陶冶性情。 2、课堂要求：欣赏时要做到：肃静，不许嬉笑；相关资料要做好记录；不许睡觉或做与课堂无关的事。 剧情介绍 (根据张乐平连续漫画改编) 讲述了孤儿三毛的辛酸遭遇。在解放前的上海，三毛是旧上海的一名流浪儿童，他没有家，没有亲人，无家可归，衣食无着。吃贴广告用的浆糊，睡在垃圾车里，冬天就以破麻袋披在身上御寒。为了生存，他卖过报，拾过烟头，帮别人

影视鉴赏简介

中文名：埃及王子 外文名：The Prince of Egypt 出品时间：1998 出品公司：梦工厂 制片地区：美国导演：布伦达·查普曼 编剧：Ronaldo Del Carmen 类型：动画片 片长：97分钟 上映时间：1998年12月18日 编辑本段作品简介 1998年由梦工厂出品的动画电影 片名：埃及王子 英文：The Prince of Egypt 制作公司：梦工厂（DreamWorks） 制作成本：$70 million 首映票房,$14,524,321(单位：美元) MPAA定级：PG 级 全美票房：$101,413,188 (单位：美元) 海外票房： $117,200,000 (单位：美元) 编辑本段剧情介绍 在法老（国王）治理的埃及，因为人口暴涨,皇室担忧奴隶造反,法老命令把男婴扔到河里喂鳄鱼.有位希伯来妇女生了一个儿子，将其放入了一个抹上石漆的蒲草箱中，然后恋恋不舍地将箱子放入尼罗河之中。箱子顺流而下一直漂到了皇宫附近的小河，正巧埃及的王后在小河边散步发现了这个箱子，她打开箱子看到了这个漂亮的小男孩，王后不忍心再抛弃这个婴儿，于是她决定认这个婴儿作自己的儿子，并给这个孩子取名叫摩西。从此摩西便与王子兰姆西斯一起生活在王宫，这里没有人知道摩西是希伯来人都以为他是皇后的亲生儿子。长大后的摩西因为姐姐的提示而得知了自己的身世,对埃及皇室对待奴隶的残酷感到悲叹,一次他竟然失手打死了一个欺负希伯来人的埃及人，于是摩西逃到了米甸地去居住。没过多久老法老去世了，兰姆西斯即位成了埃及的新法老。摩西原以为兰姆西斯会使希伯来人的生活得以改善，但却没有想到情况反而变得更加恶化，建宫殿、修金字塔兰姆西斯无处不在奴役着希伯来人。这时以色列的神耶和华（上帝）出现,赐予摩西力量让其带领苦难的希伯来人从埃及人的奴役下走出来，在经过一番苦难之后希伯来人被摩西解放. 编辑本段制作人员 导演 布伦达·查普曼 Brenda Chapman 史蒂夫·希克纳 Steve Hickner

影视欣赏观后感

影视欣赏观后感 人生就像一部电影，而电影就是放映人生的一种过程，这是我上课感受到一种的认识，但是电影并不是完全是表现出人生的一面，作为一个观众观看电影，我们会对电影里面描述的一种生活或者一种态度很是羡慕，有时候就会觉得现实与理想自己的差距是很大的，因为，电影给我们展现的多数是虚拟的东西，电影对于我来讲就是一个媒介教育或者是从中感悟人生的美好。让理想与现实之间的差距变得越来越小。 从影视欣赏中的《理发师》、《西洋镜》、《卓别林》、《罗马假日》、《边缘》等多部的电影放映就像我自己的发展一样，电影从无声和黑白的屏幕到今天的有声和五彩缤纷的画面还有高科技特性的高视觉冲击的一种效果，而作为一名观众的我们也一样，从一张白纸到描绘多姿多彩的人生色彩。 拍一部好的电影是需要很多的精力去完成的，这后面的技术和电脑特性等一系列的支撑，所以才会有人们看后的大力赞评，像我们的人生，支撑自己美好的生活还是需要自己背后很多的付出，只有一步步的走，才会有更坚实的基础。 《罗马假日》的爱情我想每个人都想拥有那一份珍贵的爱情，但是也并不是每个人都会拥有向前迈出的勇和决心，所以当我们遇到不管是爱情还是其他的事情时候，我们因该是勇敢大步向前迈出去。还有看完《西洋镜》给我的感觉就是这个故事是由真实历史演绎出来的。是电影在中国初创与发展的真实写照，人物也都是存在的。而男主角刘京伦的扮演者夏雨是我很喜欢的一个演员，真性情不造作。饰演角色也很自然，朴实又亲切的气质。也使他在刘京伦的扮演上更加贴切。其余几个角色在选人与表演上还都算是比较到位这部影片带给我的是：当时的北京。动乱时局之前是充斥着各种新事物的时期。那些老北京显然对于新鲜事物充满试探、有排斥但是又想探究竟。对于照相都是老板贵族才能奢侈一试的事。并且女孩子拍的话又担心把魂给勾走。所以。当一个全新的未知的西洋镜（也就是我们现在说的电影）出现的时候。人们惊奇，惊讶，又充满惊慌。片中有很多情节都让我很深刻，都是关于迂腐的中国人的一些起来貌似是趣事的情节。一个就是小刘子说要拍中国的电影的时候。他和雷门一起到大街上拍花轿子，新娘子一看到相机马上晕过去。然后一群人就说勾了新娘子的魂要把它砸掉。还有影片中雷门问小刘子：你们中国人怎么那么喜欢哈腰鞠躬啊？小刘子表现得是不卑不亢，有种市井人物特有的世俗智慧回答道：因为弯着腰，你看着人家的鞋子，你就知道了这人是富人还是穷人呐。这些情节。在逗你乐的同时也反映出了当时社会形态，所以西洋镜同样给我的感觉就是，主人公的成功就是在于他敢于迈出别人不敢做的事情。同时我们要站在高处放眼世界，这样才不会被世界淘汰，只有敢拼敢做才会有所成就。 所以影视欣赏给我的感觉是看电影，学人生，看人生，放电影，所以，对于电影我们要持一种心态去对待，其实在电影学到的东西不仅仅是人生的一种感悟，也是一种对世界的一种认知和学习的一种过程。在一种熏陶的影响下，你会发觉视角的一种扩张，因此最后对于电影的感觉就是，电影就是人生的另一面，从另一面看清自己。只有在不断的追求和创新，才会站的跟高。

电影影视鉴赏

电影影视鉴赏 目的：1.狄更斯说过，这是最好的时代，这是最坏的时代；这是智慧的时代，这是愚蠢的时代。 在《疯狂动物城》里，动物们也经历着最好与最坏的时代。 他们的城市已经现代化，他们已脱离野蛮的状态，没有食肉动物与食草动物的追逐与杀戮，法院、警局、商店以及五花八门的广告构成了这个世界，组成了这个时代。 但是，这个世界并非十全十美。在充满文明与秩序的同时，这里还有欺凌，还有歧视，还有各式各样的不公正。对了，幸好这里还有敢于挑战不公的勇气。 《疯狂动物城》国际版预告海报

兔朱迪从小就有成为一名警官的梦想，尽管父母再三劝阻，她却始终乐观。但是，作为一只小型动物，在警察训练的初期，她还是屡遭挫败。当她通过努力最终进入警局成为一名警官之时，却只被派去做一名交通警察。但带着小小的失望、开着小小的警车超额完成任务的时候，朱迪仍然开心，依旧积极。 和人类社会一样，动物城里的角色境遇也不是一帆风顺的——兔朱迪遇到了自己的“冤家”狐尼克。狐尼克领着超级呆萌的“儿子”——体型超级小同时又拥有一双大耳朵的芬尼克——在冰棍店里惨兮兮地被店主欺负，兔朱迪出来主持了公道。芬尼克扛着大大的冰棍跟在尼克的后面艰难前进的景象让人增添无数好感。 就在所有人都以为这是一个美好故事的开端时，朱迪却发现了狐尼克大冰棍的另一个用处——制作小冰棍。一群小仓鼠整齐划一地走出来，步调一致地递上零钱，再快速地用两颗大门牙啃完，然后再以完全一致的步调把冰棍丢入垃圾桶，整个过程整整齐齐又可爱得没话说。朱迪发现了不对劲儿，去找狐尼克理论，却被抢白一番：“踏进动物城，谁都怀揣着梦想，成为理想中的自己，但却一场空。你只能是你，狐狸还是狡猾，兔子依旧呆蠢。” 意气风发的朱迪感受到了第一次挫败。 所有的人，尤其是像朱迪这样初生牛犊不怕虎的年轻人，他们以为自己拥有年轻和梦想，生活即便会有坎坷，也不会多么艰难。但是“现实生活可比墙上的标语复杂多了”。凭借梦想就可以单枪匹马闯天下的人，除了拥有好运气——比如遇到狐尼克，还要有智慧与主动争取的心思。 在警局受到歧视并被狐狸教训了一番的“呆蠢”兔子十分失望，而自己在工作中过于认真的态度也让许多居民十分不满。但第二天一桩抢劫案的出现却让她一瞬间重拾信心。“我来处理，我是朱迪·霍普斯警官，我去追！”尽管最后遭到了牛局长的责骂，却着实让她兴奋不已。 惊天大案开始浮出水面，朱迪揽下48小时破案的重任。从照片中她注意到了一个她熟悉的关键证人——狐尼克。外表是个儿童实则为成年人的耳廓狐芬尼克告诉了朱迪尼克的行踪。两个主人公再次碰面，并开启了破案之旅。 他们询问了自然主义者，明明记忆力很好却一直谦虚的牦牛亚克西让人哭笑不得。接着他们赶往警局尼克朋友闪电那里查找线索，一群树懒公职人员们慢条斯理的动作和交谈让急性子朱迪头疼不已。偏偏在朱迪刚要查询成功的时候，狐尼克坏笑着又上来打断：“嘿，闪电，你知道骆驼为什么有三个驼峰吗？”

电影赏析课程教学大纲

浙江艺术职业学院 《电影赏析》课程教学大纲 一、课程目的和任务 《电影赏析》是电子声像专业的一门专业选修课，本课程的目的是提高电子声像专业学生的电影鉴赏能力，并对电影艺术理论有基本的了解和认知。本课程将对各种电影基础理论加以讲解，并在分析影片时综合运用，通过课程的学习使学生掌握电影分析方法和技巧，对于电影作品有较专业的剖析和阐述。 本课程将从电影艺术的各个维度对电影作品进行解构，让学生熟悉视觉和听觉元素构成，了解蒙太奇和长镜头理论，熟悉电影发展历史和风格流派，了解电影作者的视听语言构思和处理方法，熟悉电影艺术大师的艺术手法和艺术风格，对于当今的艺术电影与商业电影有自己的分析理论基础。 二、课程教学内容及基本要求 1、课程基本要求 （1）正确认识本课程的性质、任务和课程体系结构，掌握本门课程包含的基本概念、基本原理和基本方法，熟悉国内外经典电影作品的艺术风格。 （2）本课程在教学中要尽力开拓学生的知识面。不仅讲授电影作品分析相关的知识，而且可涉及社会学、传播学、新闻学、文化学等方面的知识。 （3）本课程应重视结合实例讲授。对国内外经典电影作品进行搜集和分析，要求学生仔细观看观赏，并阅读相关资料，课堂教学与课下资料整理结合起来，使学生熟悉作品创作的文化背景。 （4）学习中要求学生在观摩优秀电影作品的同时，从中领会到电影制作的技术和艺术手段，并能够从影院经营者角度提出自己的观点。 （5）教学要求有三个层次： 了解：即做到知道，识别。 熟悉：即能用自己的话复述解释，并能归纳总结。 掌握：是本课程学习的重点，在理论掌握的基础上能熟练应用于实际

2、课程教学内容 第一章电影概述 第一节世界电影发展梗概 一、电影的诞生 二、电影艺术的起源 三、电影的发展 第二节中国电影发展梗概 一、起始阶段 二、发展时期（1922—1926） 三、危机时期（1927—1931） 四、左翼电影运动（新兴电影运动）（1932—1937） 五、中国抗战电影（1937—1945） 六、战后中国电影（1946一1949） 七、“十七年”起落期（1949—1966） 八、“文化大革命”十年（1966—1976） 九、新时期的繁荣（1978至80年代末） 十、“后新时期”（1989年至今） 第三节电影艺术思潮简介 一、发明之初的分歧 二、电影语言的确立 三、欧洲先锋派电影运动 四、苏联蒙太奇学派 五、好莱坞类型电影 六、现代电影与传统电影的历史转折点 七、再现美学的实践和理论 八、法国诗意现实主义电影 九、苏联社会主义现实电影 十、意大利新现实主义电影运动

影视欣赏教案

影视欣赏第二课时 除了个人喜好，还要我们对影片的了解和欣赏。 二、新授 1、新课导入先简单提问什么是电影？如果是第一次见面就加上自我介绍吧。看看学生们心中对电影的想法，了解一下同学们都看过哪些电影，适时地提出自己的想法。之后说出我对电影的看法。问问有多少同学们家里已经有电视机，甚至是电脑。 2、教学内容 （1）从物理上对电影的解释及介绍电影的基本定义。物理上即指人眼对画面具有滞后性，电视机或是放映机利用这些特性实现了人们对动态画面的观看。基本定义指的是电影(film，亦称映画、第七艺术）是由活动照相术和幻灯放映术结合发展起来的一种连续画面。是一门可以容纳悲喜剧与文学戏剧、摄影、绘画、音乐、舞蹈、文字、雕塑、建筑等多种艺术的综合艺术，但它又具有独自的艺术特征。 （2）向同学们介绍一下基本的一个电影历史，之后再对此进行随机问答，确认同学们对其的了解程度并强调知识点。 1895年12月28日，法国的“世界电影之父”卢米埃尔兄弟的实验电影《火车进站》标志着电影的诞生。火车进站的场面在幕布上放映时，观众们被吓得惊惶四散。1905年背景丰泰照相馆拍摄了中国第一部电影《定军山》，1913年中国第一部故事片《难夫难妻》诞生。 从无声到有声，从黑白到彩色，从二维到立体。

（3）先向同学们询问有多少人看过《喜羊羊和灰太狼》，再引出我们对电影的分类，进行简单介绍，点到即止。 （一）、电影发展史 电影是现代科学技术与艺术相结合的产物。电影艺术是通过画面、声音和蒙太奇等电影语言，在银幕上创造出感性直观的形象，再现和表现生活的一门艺术。由于电影诞生在音乐、舞蹈、绘画、雕塑、戏剧、建筑之后，所以常被人们称作“第七艺术”。在迄今为止的所有艺术种类中，只有电影和电视是人们知道其诞生日期的两门艺术。1895年12 月 28日晚，法国人卢米埃尔兄弟在巴黎一家大咖啡馆的地下室里，放映了他们自己拍摄的《火车进站》、《水浇园丁》等短片，这一天被电影史家们定为电影正式诞生的日子，标志着无声电影时代的开始。电影的诞生是与现代科学技术有密切联系的 19世纪后期，在欧洲工业革命的基础上，欧美等国的科学技术日趋繁荣，光学、生学、机械学以及与之相关的各门科学获得了长足的发展。 1872年的一天，在美国加利福尼亚州一个酒店里，斯坦福与科恩发生了激烈的争执：马奔跑时蹄子是否都着地？斯坦福认为奔跑的马在跃起的瞬间四蹄是腾空的；科恩却认为，马奔跑时始终有一蹄着地。争执的结果谁也说服不了谁，于是就采取了美国人惯用的方式打赌来解决。他们请来一位驯马好手来做裁决，然而，这位裁判员也难以断定谁是谁非。这很正常，因为单凭人的眼睛确实难以看清快速奔跑的马蹄是如何运动的。 英国摄影师麦布里奇知道了这件事后，表示可由他来试一试。他在跑道的一边安置了24架照相机，排成一行，相机镜头都对准跑道；在跑道的另一边，他打了24个木桩，每根木桩上都系上一根细绳，这些细绳横穿跑道，分别系到对面每架照相机的快门上。一切准备就绪后，麦布里奇牵来了一匹漂亮的骏马，让它从跑道一端飞奔到另一端。当跑马经过这一区域时，依次把24根引线绊断，24架照相机的快门也就依次被拉动而拍下了24张照片。麦布里奇把这些照片按先后顺序剪接起来。每相邻的两张照片动作差别很小，它们组成了一条连贯的照片带。裁判根据这组照片，终于看出马在奔跑时总有一蹄着地，不会四蹄腾空，从而判定科恩赢了。 按理说，故事到此就应结束了，但这场打赌及其判定的奇特方法却引起了人们很大的兴趣。麦布里奇一次又一次地向人们出示那条录有奔马形象的照片带。一次，有人无意识地快速牵动那条照片带，结果眼前出现了一幕奇异的景象：各张照片中那些静止的马叠成一匹运动的马，它竟然“活”起来了！ 生物学家马莱从这里得到启迪。他试图用照片来研究动物的动作形态。当然，首先得解决连续摄影的方法问题，因为麦布里奇的那种摄影方式太麻烦了，不够实用。马莱是个聪明人，经过几年的不懈努力后，终于在1888年制造出一种轻便的“固定底片连续摄影机”，这就是现代摄影机的鼻祖了。从此之后，许多发明家将眼光投向了电影摄影机的研制上。1895年12月28日，法国人卢米埃尔兄弟在巴黎的“大咖啡馆”第一次用自己发明的放映摄影兼用机放映了《火车到站》影片，标志电影的正式诞生。 你若问美国电影界的人，他们会异口同声地回答：“是爱迪生发明的。”但你如果去问 法国人，他们则会说：“是卢米埃！”那么谁才是电影真正的发明者呢？答案：两个人都是！根 据记载：在1888年，爱迪生开始研究活动照片，而当伊斯曼发明了连续底片后，爱迪生立刻将连续底片买回来，请威廉甘乃迪和罗利狄克生着手进行研究。到了第二年的十月，迪克生提出研究的结果，他将之拍摄成会活动的马，这就是电影史上最早摄影的成功。成功之后的迪克生，继续埋首更深的研究，一八九〇年，他用能活动的图片申请到专利，这些活动图片每秒钟能拍四十张，这就是现代影片的鼻祖。一八九一年，托马斯·阿尔瓦·爱迪生申请影像映出管和 摄影装置的专利权，这是「西洋镜」电影的鼻祖。托马斯·阿尔瓦·爱迪生发明「西洋镜」电影的

影视欣赏

分析影视作品中的声音和画面的关系，说明电影的审美风格论述其蒙太奇手法 《城南旧事》插曲——送别 1.声音和画面的关系 声音是一部电影的灵魂之一，在电影中的地位不言而喻。《城南旧事》的插曲《送别》给影片蒙上一层淡淡的哀愁和沉沉的相思，声音扩展了画面的表现范围，凸显出了全片的情感基调。整部电影的音乐依靠《送别》在不同的情境下乐器的变化，速度的变化和不同的变奏改变其意境，配合不同部分的内容和画面渲染气氛，烘托出相思和哀愁的色彩。全歌短小精炼，旋律悠扬轻快，抒情中又带有一丝伤感，在电影中共出现了三次，这三此中有对比有呼应，深刻反映了人物的内心活动，使插曲与剧情有机地结合在一起。 《送别》首次出现在电影的开头，这段《送别》比较的低沉柔和，配合画面展示老北京南城的风貌，故事还未开始就将观众领入了回忆的氛围。《送别》第二次出现在英子的父母接她出院，她们搬了家。在车上，英子问父亲，“那过去的事呢？”父亲回答“过去的就过去了，慢慢儿就会忘记的”。《送别》的旋律响起，镜头推到英子的特写，她的脑海中浮现出和秀贞以及妞儿在一起的画面，长时间的叠化镜头，英子迷茫的模样在镜头中若隐若现。车子渐渐远去，音乐减弱，进入一秒的黑屏，音乐声停滞。在这次重现中，《送别》与第一次出现相比，速度较慢。舒缓的旋律中的打击乐清脆的声音，就像回忆中的闪光点一般，衬托出了英子对秀贞和妞儿沉沉的相思和哀愁。《送

别》第三次出现是在学校的颁奖典礼上，是影片中首次用童声合唱演绎这段旋律，而且还是第一次完整地出现。整首歌作为背景音乐持续至在礼堂中的场景结束。英子看到小偷和他优秀的弟弟在一起的温馨场景，眼中有不解还有淡淡的哀愁。这段音乐一方面符合时代背景，送别毕业学生的特殊场合，另一方面也为了小偷即将从英子的生活中离别打下了伏笔。《送别》第四次出现在小偷被抓走之后。英子经历了人生的第二次离别，已经不再是那么单纯活泼无忧无虑的孩子了，英子的眼中有了内疚和悲伤。这一段音乐与画面的关系是声音导前。英子靠在墙上看着小偷被抓走，大眼睛里饱含着泪水，课堂上的齐唱《送别》淡入，镜头切换到课堂上的镜头，从老师扫到全班再到英子的特写，齐唱减弱，变为弦乐的合奏，英子咬着嘴唇，眼睛里含着泪水，与周围欢乐的场景格格不入。弦乐的悲伤气氛与课堂的气氛形成声画对立。《送别》最后一次出现是在电影的结尾，英子的家庭发生了巨变，她的爸爸去世，宋妈也离开了，英子的童年也结束了。《送别》的此次出现是变奏的形式。画面开始是红叶的七次叠化，然后转到墓地的场景，大家给英子的爸爸上坟，然后离去。随着车子和宋妈的身影向相反的两个方向越走越远，红叶的遮遮掩掩间身影渐渐模糊，片子的离愁别绪也达到了高潮。变奏中加入了大段的管弦乐，增添了悲凉的气氛和墓地的肃穆感。车子渐行渐远后变奏中夹杂了许多的闪烁的装饰音，就好像树叶间的阳光似的，又好像是英子童年的闪光点和断断续续的回忆。《送别》的旋律贯穿了整部电影，每一个段落的结束都伴随着《送别》的旋律。英子童年的每一次离别都伴随着

影视欣赏教案 (1)

影视欣赏第一课时 课程目标了解影视欣赏; 通过欣赏艺术作品树立正确的审美观念，培养高雅的审美品位，提高人文素养； 了解、吸纳中外优秀艺术成果，理解并尊重多元文化； 发展形象思维，培养创新精神和实践能力，提高感受美、表现美、鉴赏美、创造美的能力，促进德智体美全面和谐发展； 追求真、善、美，塑造健全人格。 重点 难点 学会欣赏影视 教学 方法 和手 段 理论讲授为主，结合一定的影视作品进行欣赏 一、什么是影视欣赏 1. 定义：影视鉴赏就是观众在观看电影电视的过程当中，对一部电影电视的体验、感悟、欣赏与评判的精神活动及其审美活动的全部过程。 2、影视鉴赏的特点（讨论电影与电视差异性） （1）、声画传达的瞬间性与影视观赏的一次性 （2）、观赏对象的丰富性与内容选择的多元性 （3）、观赏目的的求真性与观赏感受的亲和性 二、为什么要学习影视欣赏 1、影视欣赏是进行影视评论的基础，同时也是推动影视创作的动力。（实现求真目的） 2、影视欣赏是实现影视社会作用的前提。（实现至善目的） 3、影视欣赏能使观众得到审美愉悦和知识教益。（实现唯美目的） 三、怎样进行影视欣赏 1、以文学和影戏的方式欣赏影视作品（影视文学鉴赏） 2、以影像和试听的方式欣赏影视作品（影视艺术鉴赏） 3、影视文学与影视艺术相结合的方式（欣赏影视作品） 欣赏儿童经典影视片《三毛流浪记》 【欣赏目的要求】 1、了解故事背景，明确故事主题，欣赏故事情节，理解故事内容。 2、《三毛流浪记》讲述了孤儿三毛的辛酸遭遇。理解在极度凄苦无依困境中，依然意志坚强、乐观、善良、机敏、幽默的“三毛精神”。三毛的故事激起了一切善良人们的共鸣。【欣赏前准备】 1、可以建议学生平日多观看一些儿童片，经典影视片，陶冶性情。 2、课堂要求：欣赏时要做到：肃静，不许嬉笑；相关资料要做好记录；不许睡觉或做与课堂无关的事。

影视鉴赏

影视鉴赏 今天看了一部电影叫《唐人街探案2》，是唐人街探案系列电影的第二部，由王宝强，刘昊然等人主演的动作片，内容大概讲的是唐仁为巨额奖金欺骗秦风到纽约参加世界名侦探大赛，比赛的内容是寻找杀害唐人街教父七叔的孙子的凶手。两人再次组合侦破案件，并冒着生命危险闹翻纽约的故事。我们说它是一部动作片，还不如说是一部喜剧片，每次看一遍就笑一遍，尤其是想想主演在医院穿女装的情节，你绝对想不到他们会如此的搞笑。 在这部电影中，让我印象最深刻的音乐就是由泰勒·斯威夫特和瑞恩·泰德作词，泰勒·斯威夫特作曲并演唱的歌曲《welcome to new york》，该歌曲收录在她的第五张录音室专辑《1989》，作为专辑的的第一支宣传单曲发布于2014年10月19日；还有一个是韩宝仪1987年在中国大陆发行（1986年首版在新加坡风格唱片发行，专辑名称为《无聊的游戏》）的第一张个人独唱专辑《粉红色的回忆》，20世纪80年代风靡一时，广为传唱，是许多歌迷的最爱。这两首歌在探案2刚出来时非常火热，就算现在过去两年了，仍有好多人在传唱。 既然说到电影，我为什么要提其中的两部插曲呢？大家也许都知道在电影中，音乐起到非常大的作用。音乐在电影中的作用是可以在视觉效果的基础上，让人们的听觉动起来，两者结合，让剧情更充分地感动人们，震憾人们。揭示角色内心活动，表达角色内心情感烘托影片气氛、节奏强调影片的地域性、民族性、时代性参与叙事，音乐的启承、转场、表现影片情节。音乐在电影中除为了直接加强气氛外，

也可以起反讽的作用,电影歌曲是电影音乐中的一个重要部分。分主题歌和插曲，对推动情节和揭示情感有着重要的作用，极富感染力。 音乐可以说是一部电影中所必不可少的部分，一部好的商业电影必然有好的音乐去渲染，在我们看的电影中当人物内心比较凄惨的时候，电影总是要插播一段音乐，这时的音乐能够很好的渲染环境的气氛。音乐作为一种艺术，能够在人的内心形成震撼，有时候能起到一种用言语所不能表达的效果，我们会因为一首熟悉的音乐，想起很多要说的话。 歌曲作为一种音乐的表现形式，很大程度上推动了整个电影行业的发展，歌曲比音乐更能表达人的内心感受，配合上好的画面能吸引人观看电影。 而我今天讲的这两部插曲是电影的重要组成部分，首先，对于这部电影本身而言，音乐的融入使得电影的综合艺术水平有了显著的提高。最初的有声电影只是简单的人物对话及声响，留给观众的印象也是极其单调乏味的，似乎只是二维的效果。而当音乐渗透到电影这个集文学、美术等艺术样式于一身的综合大舞台之后，三维的效果立刻显现出来。对于观众而言，音乐是其欣赏电影的一大亮点。相比较而言，优美的旋律更容易让观众记住一部影片。好的电影音乐，可以让观众留下难以磨灭的印象，有时还可以和观众的内心起到共鸣的效果。 有时候，电影可能被人们淡忘了，但一首脍炙人口的主题曲却能做到恒久远，永流传。

影视鉴赏1

第一节世界电影的诞生及电影的艺术特点 为什么开设鉴赏电影？ ?调查结果表明：在当代大学生接触最多的艺术种类中，第一位是影视艺术，第二位是音乐，之后是戏剧、舞蹈等其他艺术。 ?娱乐性电影主题单纯简化，满足了一部分同学希望保持轻松自在的观赏心态，体验到的只是浅表层次的愉悦，而深沉思索的心理需要，真正意义上的审美愉悦还远未达到。 ?影视文化作为一个产业。21世纪人类社会有两个朝阳产业，文化产业已经成为一些世界发达国家的支柱性产业之一。 影视的积极作用 ?1、最直接地影响人们的思想境界和道德情操，具有不可估量的精神导向作用。?2、有效地帮助人们了解历史、认识现实、增长知识，提高科学文化素质。?3、迅速提高人们的审美能力。 ?4、不知不觉地使人们得到娱乐和休息。 一、世界电影艺术的诞生 ?大家可以想象一下，在黑暗的电影院里，如果专心安静的看一部电影，用100%的注意力投入其中，就可以完全忽略到周围的变化，也许偶尔会有设身处地的联想，但那也是游离于理智思考之外的情感渲泄。同时，好的电影的音乐，可以给人营造出不同的精神感受，让人更容易投入电影所营造的特殊的气氛当中，可以让你暂时脱离外面的现实世界，全情投入别人的故事，与片中人物同喜同悲，可以让人的心中的情感在这里得到释放、缓解、放松、共鸣以及提高情趣、窥视社会、发现惊奇和认识自我！ 警惕影视艺术的负面价值 ?意识形态欺骗性 ?游戏冲动：感性冲动／理性冲动 ?“单面人”（马尔库塞） ?“感官全面解放的人”（马克思） ?影视观赏的突出特点 1、电影的仪式化。电影是最具有全球性的一种艺术形式。电影作为一种文化 仪式,电影还是一种文化的参与，一种仪式的参与。 ?2、“感觉剥夺” 或“委身”。电影院看电影观众的主体意识暂时消失，而身心两个方面都不由地交给了银幕。所以看电影都会有一种失去自己的感觉。特别是当代电影的视听强剌激，用一个心理学的概念就叫着“感觉剥夺”。美国学者宾克莱曾使用过一个概念叫“委身”，来形容艺术欣赏的这种状态。这是一种有如宗教仪式的艺术仪式。 一、世界电影艺术的诞生