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校园雕塑各种材料的优缺点分析

校园雕塑各种材料的优缺点分析
校园雕塑各种材料的优缺点分析

校园雕塑各种材料的优缺点分析

校园雕塑的材料非常多,常见的有木雕,玻璃钢,铜雕,石雕,石膏,等等雕刻,还有一些稀有的,比如树脂,亚克力,琉璃等等我们就先不做讨论,我们主要讲一下这些材料的优缺点以及校园雕塑中的使用的可行性。

木雕,因为校园雕塑包括了外面的景观雕塑,摆放在户外的木雕很容易就损坏了,所以人们在摆放校园雕像的时候,特别是户外的时候,千万不能选择木雕。当然木雕的优势很明显,色彩可以任意的搭配,形态也可以做的很逼真,整体结构顺滑,造型线条刘畅等等,缺点就是容易被损坏,不易保存。

玻璃钢,玻璃钢是非常稳定的,并且结构牢固,不易破损,室外非常好的雕刻材料,不过一般是灌注出来的,所以造价会比较高,并且雕刻轮廓相对比较模糊,并且色彩单一。

铜雕,结构稳定,可以做的非常大,并且色彩可以任意调配,但是确定也很明显,容易生锈,并且造价比较高。

石雕:结构稳定,寿命长,雕刻形象佳,色彩可以多种搭配,但是容易破损,造价也不

便宜。

石膏:这类作品以白色纯洁为主要雕刻走向,所以对于很多要求洁白的色彩,比如天使,耶稣等等都需要使用,并且价格便宜,雕刻难度非常低。但是稳定性不高,容易破损。

校园环艺雕塑小品教学设计

我为校园添色彩 --------- 校园环艺雕塑小品设计 设计思路 根据《全日制义务教育美术课程标准(实验稿)》和实验教材的要求,以及学生的特点,整堂课中体现了一个“活”字,使学生在愉快的气氛中完成学习任务。我首先想到让学生了解、认识雕塑,并且能够说出雕塑的类别,为更进一步认识雕塑小品打下基础。我准备了一些优秀城市雕塑作品和优秀校园雕塑作品,先分析、后概括,然后让学生创作练习。整堂课以学生为主体,采取了师生互动的原则,引导学生由雕塑转入校园雕塑,采用循序渐进的方法,注重开发学生的创新思维,拓展学生的设计思路,体验雕塑小品的乐趣。 教材分析 本课我准备用一堂课的时间来完成。在教学过程中,充分利用多媒体进行引导,借助学生爱动手的特点,由于课的选材比较活,充分调动了学生学习的积极性,从而开发学生的创新思维,拓展学生的设计思路,愉悦学生心灵。教学过程中,首先要创设好的教学环境,充分准备好教学资料,使之环节紧凑、简而易懂。其次,小型雕塑是“浓缩”了的雕塑,它以夸张的手法来完成艺术的表现,使人印象深刻,以小见大。由于材料面积小所以增加了雕刻的难度。但是,小型雕塑的工具简单,材料广泛,制作方便,所以作业效果应该不错,学生即可提高设计、创新能力,又可加强手工技巧,还可以放松心情、开发大脑,真可谓一举三得!

教学目标: 1、了解校园环境艺术中雕塑小品的设计制作过程,了解校园 环境艺术的作用。 2、校园雕塑小品应与校园环境相协调为原则,并能加强特定 环境的个性,符合审美要求。 3、初步提出校园环境艺术设计的改进意见。 4、通过作品欣赏,了解艺术品所赋予的人文思想,文化内涵。德育目标: 通过学习,开发学生的创新思维,拓展学生的设计思路,培养动手能力,加强手工技巧;同时放松心情、开发大脑,体验雕塑小品的乐趣,感受成功与喜悦;培养学生热爱校园、热爱生活的情怀。 教学重点:学习雕塑小品的设计制作,并对校园环境进行思考,为校园添色彩、绘新貌,热爱校园。 教学难点:开发学生的创新思维,拓展学生的设计思路;制作作品的精致能力。 教学方法:讲解、欣赏、讨论、交流、练习。 教具准备:《校园环艺雕塑小品设计》课件、多媒体设备。 学具准备:各种可塑材料(土豆、香皂、肥皂、橡皮泥、橡皮、苹果、萝卜、面团等),刀子、刻刀、钢笔、纸、辅 助工具(如:大头针、图钉等)、报纸、塑料袋。

校园文化建设设计方案(大全)

一个学校,如果没有文化的支撑和引领,就会失去活力、动力和方向。我校与百年一中一脉相承,追根求源,深厚的文化底蕴孕育了一中超拔的气质与恢宏的气度。如何在校园文化建设上传承并出新,是我校成就百年经典的重大课题。为营造良好的育人环境,拓展学校的内涵建设,培养良好的校风和品牌特色,特制订本规划方案。 校园文化建设总体规划 (一)校园文化建设的主题 引领精神,培养习惯,彰显个性。 (二)校园文化建设整体构想 1、力求主题突出。紧紧围绕学校育人观念和管理理念,着眼于学校整体,根据不同区域功能集中体现一个主题,力求避免随意性,确保系统、科学和有效。 2、设计力求创新。坚持师生参与和专家指导相结合,挖掘学校内涵与更新教育观念相结合的原则,突出个性,丰富内涵,形成本校文化特色。 3、内容力求丰富。校园文化氛围需要多层次、多角度、多方位的营造,根据学生接受教育的实际,结合学校的具体情况,全面进行文化熏陶和渗透。 1具体建设规划设计 (一)物质文化建设 校园的自然环境、校园规划格局以及校园建筑、雕塑、绿化和文化传播工具等方面构成校园物质文化环境。校园物质文化建设,从净化、绿化、亮化、美化入手整治校容校貌,精心创设整洁优美的校园环境文化,加强校园的卫生保洁工作,办公室、教室、实验室、图书报刊阅览室要干净整洁,宿舍、食堂、厕所等生活设施干净卫生,宣传橱窗等设施要整洁、有序。校园以绿色植物造景为主,花坛为辅,凸现校园春有花、夏有果、秋有香、冬有绿的自然景致,突出高品位的美

化原则。校园内的各种设施都力求美观、大方、精致,强化其育人功能。 1、在学校大门入口处彰显校训、校风、校歌和建校志铭文字,四块文字要渗透与一中同宗同源的渊薮,以此振奋师生精神,指明励志方向。 2、在校园内教学区、办公区、生活区、运动区、广场分别设置主题雕塑、各种提示牌、激励牌;在校园绿化带,标明设计主题、树木花卉名称;在校园醒目处布置好宣传栏、阅报栏、校务公开栏。 3、让学校的每一面墙壁都在说话。各年级附近的走廊大墙面设黑板报、宣传栏,目的是对各年级展开针对性宣传。 4、各教室张贴名人名言、学生守则等,要充分利用班级黑板报这块宣传主阵地,营造读书的氛围,力争触动学生心灵,激发学生学习兴趣。 5、老师办公室统一张贴教师工作条例,优秀教育家语录等。 6、大小会议室、校长室等室内装饰:悬挂字画,色彩庄重。 7、餐厅门口立菜谱牌、宣传栏,餐厅内张贴养成警句、相关条例等。 8、宿舍楼:门厅立分布图示、宣传栏、住宿管理制度等。 (二)制度文化建设 俗话说,没有规矩,不成方圆。学校必须建立一个套凸现本校优势,体现本校理念,具有特有文化的规范、高效、完整的组织管理系统和系列规章制度,从而使学校运营走向依法依规管理的轨道。要制订学校发展规划和办事章程,学校教职工人事管理制度,教师绩效工资考核发放办法,学生管理制度,教学管理制度,财务管理制度,后勤保障管理制度,安全卫生管理制度,校产管理制度,档案管理条例,实验室管理条例,图书馆管理条例,阅览室管理条例,食堂管理制度,学生宿舍管理条例,班主任工作管理条例,各类奖惩细则和预案等等。各项规章制度要简明实用,文字规范,以学校名义下发的规章制度必须经校长办公会讨论定稿后下发,全校规章制度要汇编成册,强调贯彻执行。

校园雕塑设计 教案

《我为校园添色彩——校园雕塑设计》 一、教材分析 教材所处的地位及前后联系 本课是鲁教版初中一年级美术上册的第四单元课程的内容,属于“综合·探索”课型。通过对校园雕塑设计的学习,初步培养学生对立体造型的审美感受及造型表现能力。教材以抽象雕塑的学习为主,突出造型与表现的内容。利用雕塑的表现技巧对应展开相关教学活动,并把教学与学生的趣味游戏活动有机结合起来。 二、学情分析:学生在小学阶段接触过简单的雕塑知识,如陶艺课 三、教学目标: 本课的教学目的是学生通过对雕塑的艺术创作进行学习与借鉴,掌握塑造立体造型的一些基本方法,初步认识与体验雕塑的审美特征;通过课本提供的一些抽象雕塑作品,学生在分析雕塑构成特点后能够进行较为简单的抽象雕塑设计与制 作;在制作过程中,学生积极尝试创新表现,拓展艺术的表现视野及方法。进而 培养学生欣赏美、发现美、创造美的能力。根据初中学生心理、智力发展水平以 及当前美术教学的实际情况,我确定本节课的教学目标为: (1)知识目标: 了解雕塑的艺术特点,提高欣赏作品的能力 (2)技能目标: 能利用适当的材料制作成简单的雕塑作品。 (3)情感目标: A.培养学生认真学习的态度和探索新知识的兴趣。 B.培养学生以审美之心来观察事物,感受生活。 四、教学重点和难点: 教学重点:本课的教学重点在于引导学生初步认识和了解雕塑艺术,能通过理解,结合校园环境进行创作,并掌握塑造立体造型的一些基本方法。 教学难点:学生能通过一定的创作形式,表达一定的主题思想。初步了解雕塑艺术风格并合理运用。 通过以上教材分析,才能使学生达到教学目标 ,我准备用下列教法和学法: 五、教法与学法 在教学过程中,以学生为主体,教师只作为学生主动建构知识的引导者,而不是知识的灌输者。在教学过程主要强调师生的互动,我将采用多媒体辅助教学, 引导学生初步对雕塑家的艺术创作进行学习与借鉴,以培养学生自主探

学校校园文化景观设计方案

校园文化景观设计方案 (征求意见稿) 教育部、共青团中央《关于加强和改进高等学校校园文化建设的意见》中指出:要以优化校园文化环境为重点,重视校园景观建设。加强校园规划和建设,特别是要做好绿化美化工作,使校园的山、水、园、林、路等达到使用功能、审美功能和教育功能的和谐统一,用优美的校园景观激发师生员工的“爱校爱党爱祖国,我为昌航作贡献”的热情,陶冶师生员工关爱自然、关爱社会、关爱他人的美好情操。要在公共场所布置具有丰富内涵的雕塑、书画等文化作品,营造高尚健康的人文景观氛围。 我校《关于加强和改进校园文化建设的实施意见》中要求:对校园文化设施、校园自然环境和校园布局、绿化美化等进行整体规划,分步实施,对新的建筑和景点要精心设计、精心施工。思想政治教育设施、设备和活动场所、基地等都要纳入学校总体设计规划。 据此,对我校前湖校区进行文化景观设计。 一、设计理念 (一) 弘扬主旋律,追求高品位。坚持社会主义先进文化的发展方向,遵循文化发展规律,借鉴吸收人类文明有益成果,秉承“日新自强,知行合一”的昌航精神,以优化校园文化环境为重点,努力建设体现社会主义特点、反映时代特征、突出航空国防特色、彰显昌航历史和文化底蕴的校园文化。

(二) 以人为本,润物无声。重视校园环境的育人作用,将院系学科文化建设和校园景观建设相结合,将建筑与环境相结合,将校园空间与城市景观相结合,创造出浓郁的文化环境,建设独具特色的空间感受和文化氛围。通过景观体现深遂的文化内涵,提高校园景观的文化品味。 (三) 尊重自然、崇尚生态。以植物、建筑等自然景观为主,建设少量雕塑等人造景观。尽量保护生态环境平衡,创造“绿色校园”。 (四)总体设计、分步实施,逐步建设,注重积累。 二、重点景观 (一)三航路文化景观建设 1.航空路 建设好航空路两侧的景观,突显航空特色,这里是进入校园的第一个景点,也是学校与城市的结合点,在文化设计上要把亮点在这里亮出来。航空文化是学校文化之源,在最显着的地方展现航空文化符合学校发展的历史脉络。经过几年的建设,现已经在校门口的圆盘上安放一架歼八飞机;在教学一组团C栋的南面水杉前安放陆孝彭塑像;路两侧草坪已经安放了不同型号的飞机,航空文化得到初步展示。 双甲子墙。下一步可以在道路两侧各建一浮雕墙:一面是中国航空事业甲子墙:将新中国诞生以来自主研发的不同历史阶段的飞机模型为内容做浮雕,以反映中国航空事业发展60年的光辉历程。(建议由中航企业捐赠建设并署名,2011年形式建设。)一面是昌航创业甲子墙:将学校在汉口、上海路校区和前湖校区建设过程中有代表性的

校园雕塑设计制作

校园雕塑设计制作 阜康市第三中学王丽娟 教学目的:通过本课教学,让学生了解雕塑是环境与文明建设的一个重要内容,是文化氛围的重要组成部分,尝试设计校园雕塑。 教学重点:认识和了解雕塑,并能通过理解,创作校园雕塑。 教学难点:学生的创作能通过一定的形式表达一定的主题思想。 学具准备:色卡纸、画笔、双面胶、剪刀、橡皮等 课业类型:工艺设计实践课 教法:直观教学法、启发教学法、讨论教学法、引导教学法 学法: 1、看——通过观察、对比,引导学生了解雕塑的特点,引导 学生欣赏雕塑作品。 2、谈——通过发表看法,交流感受,提高认识; 3、做——动手创作,深入体验,透彻理解。 教学程序: 一、课堂的引入 二、讲授新课 (1)、雕塑的作用:美化、装饰点缀、鼓舞人心。 雕塑的分类:圆雕(不依附任何的背景,可以从四面欣赏的完全立体的雕塑。) 浮雕(在平面上雕出凸起的形象的一种雕塑)

雕塑从表现形式上分:具象的、抽象的两种。 (2)、欣赏雕塑 (3)、校园雕塑的作用、特点: A、校园雕塑应具有的特点:积极向上、朝气蓬勃、团结,要 体现学校的精神面貌,体现教书育人的作用。 B、校园雕塑的分类:校园主雕、学习区雕塑、生活区雕塑、 运动区雕塑 (4)实践体验 A、分析雕塑造型的方法:通过叠积、插接、切挖、折叠等方法,以点状材料造型、以线造型、以面的造型、以体的造型,强调点线面体的结合。 B、制作步骤:1、构思2、选材3、画草图4、制作 C、作业:根据你们所选的校园环境和区域,设计主题鲜明突出的校园雕塑(草图) D、学生构思作品的主题,讨论并确定实施方案,动手创作 E、介绍作品 (5)、小结 教师小结本课知识,进一步激励学生努力学习,建设校园。

雕塑设计开题报告

本(专)科生毕业设计(论文) 文献综述 (2005届) 题目:浙江林学院东湖校区园林雕塑设计 学院名称:园林与艺术学院指导教师:斯震刘贻永 专业名称:园林双学位班级: 2002班 学生姓名:金毓学号:120 2005年2 月 26 日

一、前言部分(说明写作的目的,介绍有关概念、综述范围,扼要说明有关主题的或争论焦点) 目的:走在浙江林学院新校区(东湖校区),那蜿蜒起伏的道路。品种繁多的林木,错落有致的建筑,清澈见底的湖泊,以及三面环山的地形地势,使人仿佛置身于一个高标准的植物园、一个有品位的大公园。园林雕塑既具观赏性、又富有寓意。因此在现代的园林环境中是不可却少的一部分在对浙江林学院东湖校区的地理环境,园林环境,建筑风格等方面的叙述,讲述雕塑,园林雕塑,以及校园的园林雕塑,从而从林学院特殊的情况来设计园林雕塑。 首先什么是雕塑?用雕,琢,刻,塑等手段制作出具有实在体种的各种艺术形象,总称为雕塑。它与建筑,绘画,工艺美术并称为造型艺术,雕塑这一艺术形成,不论古今中外,在人民的精神生活中有着不可忽视的作用。优秀的雕塑作品能陶冶人们的心灵,具有独特的社会教育功能。同时由于所用材料坚固,大量作品永久的保留,从而成为一个国家和一个时代文明的象征。首先我们来回顾一下雕塑艺术的历史。我们通常所说的雕塑起源于古希腊,在古希腊,人们信仰以宙斯为首的奥林匹斯山的诸神。同时人们也相信神和人长的一模一样,也和人一样,有着丰富的情感。于是,古希腊人在创造了神的同时,也创造了大量有着人类外表的身的雕塑,这些雕塑将神的崇高和人体的美表现得淋漓尽致。这种形式一直保存到罗马时代。直到中世纪以后基督教开始成为信仰的中心,雕塑也多以教堂建筑雕塑和圣人雕塑为主。经过了14世纪的“人文主义”,艺术家又重新发起了复兴运动,重显古希腊和罗马时代的文化。到20世纪伴随资本主义的发展于是雕塑从对象的选择到了素材主题等等方面,否定了传统的雕塑观念。一直到现在人们对环境追求不仅仅是绿化和美化,还对环境的艺术形象和文化内涵提出了更新的要求,园林雕塑由然而生。雕塑按其不同的功能可分为:陵墓雕塑,纪念碑雕塑,装饰雕塑,园林雕塑,民间雕塑,架上雕塑等等。在现今社会中装饰雕塑和园林雕塑尤为突出,尤其被人们重视。那什么是装饰雕塑,什么是园林雕塑呢?装饰雕塑与建筑密切结合,是一种用雕塑来装饰美化建筑的艺术。而园林雕塑则是我要详细介绍的雕塑类型,因为它如今运用十分广泛。园林雕塑一般安置在公园动物园,植物园以及居民住宅区小公园里。园林雕塑从属于不同的园林景观,如南京莫愁湖的(莫愁女);上海西郊动物园的(动物)。这一类雕塑全国品种很多,表现题材和形式较为灵活自由,如人物,动物,古代神话等等。特点是规模较小,但能加强园林主题,美化环境,丰富人民精神生活。 综述范围:对林学院东湖校区园林环境的分析:好大的植物园:独特的校园美学:展示林学院东湖校区美丽的环境和别样的园林感受来建造独特的

课材料五雕塑

文物鉴赏课材料五 雕塑文化知识 雕塑是造型艺术的一种。又称雕刻,是雕、刻、塑三种创制方法的总称。指用各种可塑材料(如石膏、树脂、粘土等)或可雕、可刻的硬质材料(如木材、石头、金属、玉块、玛瑙、铝、玻璃钢、砂岩、铜等),创造出具有一定空间的可视、可触的艺术形象,借以反映社会生活、表达艺术家的审美感受、审美情感、审美理根的艺术。雕塑的产生和发展与人类的生产活动紧密相关,同时又受到各个时代宗教、哲学等社会意识形态的直接影响。在人类还处于旧石器时代时,就出现了原始石雕、骨雕等。新石器时代开始有了泥塑、陶塑等作品,后来又出现了玉雕、铜雕、石刻、瓷雕、竹木雕、面塑等使用各种材料的雕塑。 雕塑是一种相对永久性的艺术,古代许多事物经过历史长河的冲刷已荡然无存,所以,历代雕塑遗产在一定意义上成为人类形象的历史。 雕塑的沿革 雕塑的产生和发展与人类的生产活动紧密相联,同时又受各个时代的宗教、哲学等社会意识形态的直接影响。如法国旧石器时代的圆雕裸女和牝马、野猪等浮雕,中国陕西何家湾和辽宁凌源、建平等地发现的5000~6000年前新石器时代的石雕、骨雕、人像和女神彩塑头像等,反映了人类对自然力的崇拜和对动物的崇拜以及认识人本身、认识世界的过程。奏始皇陵兵马俑再现了2000多年前的帝国大军的威势。因而,雕塑可以说是时代、思想、感情、审美观念的结晶,是社会发展形象化的记录。雕塑的种类 1 $,读万卷书行万里路

雕塑按使用材料可分为木雕、石雕、牙雕、骨雕、漆雕、贝雕、根雕、冰雕、泥塑、面塑、陶瓷雕塑、石膏像等; 雕塑有三种基本形式:圆雕、浮雕和透雕 ①圆雕。所谓圆雕就是指非压缩的,可以多方位、多角度欣赏的三维立体雕塑。手法与形式也多种多样,有写实性的与装饰性的,也有具体的与抽象的,户内与户外的,架上的与大型城雕,看色的与非看色的等;雕塑内容与题材丰富多彩,可以是人物,也可以是动物,甚至于静物;材质上更是多彩多姿,有石质、木质、金属、泥塑、纺织物、纸张、植物、橡胶等等。 ②浮雕。所谓浮雕是雕塑与绘画结合的产物,用压缩的办法来处理对象,靠透视等因素来表现三维空间,并只供一面或两面观看。浮雕一般是附属在另一平面上的,因此在建筑上使用更多,用具器物上也经常可以看到。由于其压缩的特性,所占空间较小,所以适用于多种环境的装饰。特别在城市美化环境中占有重要的地位。 ③透雕。去掉底板的浮雕则称透雕(镂空雕\其做法是把浮雕的底板去掉, 从而产生一种变化多端的负空间,并使负空间与正空间的轮廓线有一种相互转换的节氨这种手法过去常用于门窗栏杆家具上,有的可供两面观赏。 中国的雕塑作品十分丰富,下面按照陶塑、瓷雕、铜雕、玉雕、石刻、竹木雕、面塑、食雕、蛋雕、核桃雕、牙雕、米粒雕的分类进行介绍. 了害、 4】读万卷书行万里路

雕塑材料的加工制作方案

雕塑材料的加工制作方案 1.钢架及不锈钢板锻造的加工制作准备 a.放样是根据甲方提供的施工详图和模型以及在制作过程中实际情况,以1:1的比例在样板台上绘出实样,求取实长,根据实长制成样板,放样须使用经过计量检定的钢尺,并将标定的偏差值计入测量尺寸,尺寸划法须先量全长后分尺寸,不得分段计量相加,避免偏差积累。放样和样板是号料的基础,其允许偏差须符合两对角线长度差允许偏差1.0mm;长度允许偏差±1.0mm;两最外排孔中心。线距离允许偏差±1.0mm;同组内相邻两孔中心线距离允许偏差±0.5mm;相邻两组端孔间中心线距离允许偏差±1.0mm。 b.不锈钢板采用厚度为3mm的规格。 c.号料时将模型进行分割,以此为依据,在材料上划出实样并打上各种加工记号。号料应使用经过检查合格的不锈钢板,避免直接用钢尺所造成的过大偏差或因看错尺寸而引起的不必要损失。锻造时根据号料的尺寸,进行局部锻造成型。号料过程中发现原料有质量问题,则要另行调换或和技术部门及时联系。当材料有较大幅度弯曲而影响号料质量时,可先矫正平直,再号料。 2成型和矫正: 在制作过程中,在铜板烧烤过程中,铜板要达到一定温度,以便可以保证敲打锤拓。如有原材料变形因气割、剪切变形、焊接变形的,影响雕塑的制作及安装质量,须采用机械或火焰矫正,矫正后的板材表面不应有明显的凹痕和损伤,表面划痕深度不得大于0.5mm。 3.组装: 不锈钢板分块锻造后,需综合组装。局部锻造在公司生产车间加工成型后,把已加工完成零件或半成品装配成独立的成品雕塑。组装时,须先组装按照内部钢架和玻璃钢内村,(须有适当的工具和设备.如组装平台或胎架、夹具、定位器等以保证组装有足够的精度。)依托模型进行组装,保证不变形,不走样。 为了保证隐蔽部位的质量,应经质检人员检查认可,签发隐蔽部位验收记录,方可封闭焊接。 组装出整体后,必须由艺术监督部门进行全面检查,经合格认可后方可进行继续组装。

高中校园文化墙图片设计方案(大全)教程文件

总体设计主题:以梅花的品格、风骨、精神来倡导:以梅言志,以梅励志,以梅树德,以梅铸德,以梅为师,以梅为友的高尚情操。 总体设计理念:以“梅村镇”的名字和历史的文化渊源为中心来进行校园文化的理念设计。 总体设计规划: 十大文化之源为主题的创意设计: (1)江南立国之源:以汉字篆书“国”字雕塑的形式,来体现汉字之美,弘扬中国的传统文化;并通过许慎的《说文解字》来讲述“国”字的定义。 (2)中国运河之源:以泰山象形石中的天然河流和古代岩画艺术来展现中国运河的古代文明。 (3)中华吴氏之源:以汉字篆书“吴”字雕塑的形式,来体现汉字之美和吴氏的历史根源。 (4)中华道德之源:以天然奇石“泰伯石”为基石,篆刻“至德”二字,激励师生们来体会和传承泰伯三让王位的至德至仁之心。 (5)江南教育之源:以泰伯教化先民群雕图来表现江南教育的起源。 (6)农桑文化之源:以一片铸铜桑叶上卧吐丝春蚕的雕塑,来警醒师生们不忘泰伯奔吴时恪守的“农桑乃衣食之本、国用之源”的训诫。 (7)中国水军之源:以一只古船的造型来展现中国历史上第一支水军的起源。(8)江南梅文化之源:以梅花为主题,通过不同的表现形式,来纪念泰伯夜奔江南,拴马于枯树桩,到清晨,见枯枝上梅花朵朵,喜出望外,顿悟此地为宝地,于是为其取名“梅里”,建勾吴之国,由此代代相传,终成一邦。 (9)中国女军之源:以一位少女拉弓侧身像,来表现为验《孙子兵法》在这里“演兵斩王妃”,建立了中国第一支女军的历史。 (10)中国军事著作之源:以半打开状竹简与《孙子兵法》十三遍为主题雕塑,来展现我国古代最杰出的军事家和军事理论家孙子的“兵经”“兵学经典”。 表现形式:以主题雕塑为表现形式。 材质:以天然奇石、锻铜、铸铜为主要材料。 梅文化为主题的创意设计: 校园植被:以栽种多样化品种的梅花为主,梅花同时开放时,银装素裹、満园清香,师生宛若身处香雪海中,身心得到最大限度的美的陶冶。 主题雕塑古梅苍石:古树梅花、梅影苍石,花影相随,情趣盎然。 表现形式:天然奇石-“泰伯石” 梅花书苑:以寻梅苑、品梅苑、赏梅苑、咏梅苑、颂梅苑、忆梅苑、画梅苑为主题,通过梅花的标本、书籍、书法、画卷、楹联等艺术表现形式,全方位的诠释

校园景观设计中雕塑文化内涵

校园景观设计中雕塑的文化内涵 【摘要】学校是一个充满文化氛围的地方,校园的整体规划设计能体现出一个学校的特色建设,而雕塑在整体校园景观设计规划中必不可少。近年来许多院校为了凸显学校的校风、校训及特色,大部分采用雕塑的形式在校园景观设计中体现出来。校园文化内涵主要在景观设计中通过雕塑的材质、造型、色彩、纹理等形式表现出来。本文将介绍校园景观雕塑在校园景观中内涵的主要表现形式。 校园景观规划经过长时间的发展日趋成熟起来,雕塑在景观规划设计中所占的比重也逐渐增大。学校的校风、校训等可通过校园景观中的雕塑完美展现,因此学校对于雕塑的功能化、内涵化的表达及与周边校园建筑环境的融合程度有相应要求。 一、传统及现代雕塑的发展 雕塑这种艺术活动自古以来就存在,通俗来讲就是在各种材料上进行雕刻,使之形成立体的、具有特殊意义的形象。早期的雕塑设计主要是人物或动物的形态,这种形象一直被延续下来。随着时代的变迁,雕塑的内容表现形式也日益丰富起来。 现代雕塑逐渐摆脱了传统较为具象的造型形式,更趋向于现代、简约、流畅的表达。雕塑的意义也由传统的单一理解转变为多重含义。现代雕塑设计在使用过程中能发散人们思维,结合自身造型特点及周围景观环境和建筑特点,产生多重理解方式。这也迎合了当下个性时代的发展需要,使校园景观、校园内涵文化、校园景观设计三者共同协调。

二、校园景观中雕塑的造型特征 1.按空间占用分类 雕塑按照空间占用大小可分为圆雕、浮雕两大类。圆雕又称立体雕,它是艺术在雕件上的整体表现,人们可以从多个角度看到物体的多个侧面效果,雕刻过程中难度较大,雕刻者必须从前、后、左、右、上、中、下全方位进行考虑。浮雕是在一面墙或一块板上将所雕刻的造型形象的雕刻出来,所雕刻的内容脱离了原来的墙面或板面清晰的表现出来。浮雕又可分为高浮雕、低浮雕、阴刻和透雕。高浮雕是所雕刻内容高凸出墙面或板面的刻法,它起位高、较厚,更造型特点略接近圆雕。低浮雕是相对于高浮雕而言的,由于其压缩空间的程度不同而叫法不同。阴刻是一种凹形雕刻,将所需雕刻的内容凹陷下去,凸出来的部分为阳面。透雕是将雕刻内容凸显出来,将背景部分作出镂空效果,有单面雕和双面雕两种。 圆雕作为校园景观雕塑其立体感更强些,优秀的校园景观圆雕作品能使学生看到雕塑的同时从而联想到学校的校风、校训及更加励志充满正能量的深层含义。校园雕塑的种类众多,一些展示学校发展历程的故事类浮雕可作为校园的景观浮雕墙,通过浮雕艺术向学生传达学校的发展历史。为了激励学生谨记校风、校训,将校风、校训的文字作为浮雕内容展现在校园景观中可激励学生奋发图强,认真学习。 2.按材料加工分类 雕塑按所雕刻材料的不同及加工形式不同可分为石雕、金属类铸造或锻造、木雕、根雕、玉石雕刻等。石雕是用各种可雕、可刻的天

探析雕塑材料与雕塑

探析雕塑材料与雕塑 摘要:雕塑的制作和材料密不可分。尽管在大多数情况下材料只是一种媒介, 但是材料探索和加工的过程也是雕塑生产,美学和形式发展的过程。现代雕塑的 发展过程也是探索和扩大雕塑固有材料的过程。随着雕塑概念的解构,雕塑材料 的内涵和外延也将发生巨大变化。 关键词:雕塑材料;雕塑 一、雕塑材料发展 圣经云:上帝用自己的方式用尘土创造了世界上第一个人亚当。中国神话中 也有女娲记载。似乎人类在开始时与所有事物都具有不可分割的联系。雕塑的产 生与物质是分不开的,雕塑的形象是通过物质来表现的。雕塑史的发展,除了雕 塑本身语言的发展外,还与人类科学技术文明的发展密不可分。人类创造工具并 创造形象。从在粘土或木制容器上烧制的切石工具和陶器工具开始,似乎“雕刻和塑形”一词的含义已经存在。随着青铜冶炼技术的发展,雕塑材料中增加了新成员,铜和铁工具的使用使大型石雕和木雕成为可能。随着科学技术的发展,不仅雕塑 形状的尺寸不断扩大,而且生产工艺的精细化成为可能。当然,这涉及材料和其 他基础科学技术的来源,例如运输和安装。在传统雕塑中,材料仅作为一种媒介,服从于位置的选择,雕塑发展了数千年,材料的使用已经非常成熟。 二、雕塑材料与中国传统审美 雕塑是一门与造型艺术中的材料直接相关的艺术。尽管材料只是一种媒介, 但在雕塑美学中,材料占有重要地位。没有它,美就没有形象,具体性和直观性。它不能应用于人们的感官上,而成为审美对象。由于雕塑图像的表示是通过材料 来表示的,因此材料本身的表面纹理也构成了图像表示的一个方面,这使得与触 摸感相关的纹理具有美学意义。另一方面,在传统雕塑中,材料本身和雕塑的美 学效果不一定成正比。一块大理石可能已经失效,一块泥浆可能还很突出。从本 质上讲,雕塑的美学与物质材料不同,它们不能归因于物质的特性和属性。在浇 铸铜之前,应该存在三种形式的泥,灰泥和铸铜。当然,媒体材料有时会直接象 征雕塑的特征。相同的作品是用大理石或花岗岩雕刻而成的。前者温柔而后者坚硬,给人以不同的感觉。在所有传统的雕塑材料中,就材料的美学而言,其他材 料很难与翡翠相媲美。在中国古代,玉器是在新石器时代末期发现的,当时青铜 器逐渐发芽。奴隶主非常珍惜玉器的自然美,新工具(青铜器)极大地提高了玉 器工人的传统技艺,因此制作了大量的玉器。因为翡翠和软玉都具有温暖的光线 和难以言喻的色彩,所以它们非常好。在这里玉不仅被认为是温柔顽强的品格的 象征,而且还被玉作为生活行为标准的代表(如玉,玉,玉等)。玉器的材料美 学似乎比玉器本身更高。象牙和黄金也是有价值的雕塑材料。象牙不仅稀有,而 且纯净光滑,因此非常珍贵。黄金是贵金属,产量不多。材料本身的珍贵性极大 地增强了雕塑的美学效果。 三、材料探索与西方现代雕塑 在现代雕塑的发展中,通过对雕塑材料的探索,出现了立体主义,建构主义,未来主义,超现实主义等诸多流派,对材料自然属性的探索已成为不可分割的一 部分。布朗库希的雕塑形式是“在两个颇具说服力的概念下发展起来的-普遍和谐 和物质真实性”。1布朗库西本人还说:“雕刻石头时,您会发现手中的石头的精

雕塑论文材料

雕塑艺术是最理想的艺术,它是物质材料与精神内容的和谐统一,雕塑所用的材料多于绘画,而传达的内容又吝啬于绘画,其美学基调也不像绘画那样,精神内容溢出物质形式,而是两者高度契合,雕塑作品显示着材料媒介本身的质地感,如《米洛的阿芙罗底德》通体是大理石特有的色泽,包括头发、眸子、皮肤和裙衫。象牙雕《嫦娥奔月》中的月亮、嫦娥、玉兔和云块,柔韧细腻,洁白无暇,这正是象牙的质地所致。英国雕塑家摩尔从不用同一种材料放大同一构思的作品,而是用木头来完成金属结构的作品,因而使得作品原有的金属光泽具有另一种柔和的固定的体积感,这就说明即使是同一构思不同的材料媒介也会创造出不同的艺术风格,不同的材料能给人以不同的艺术感觉,不同材料的雕塑艺术品有着不同的美学情调。 雕塑材料的不同和对材料运用得如何,涉及到作品内容的体现。例如,就像雕塑课上老师所讲的《宋庆龄》雕像利用洁白的大理石表现伟大女性的纯洁与高雅;而《思想者》则用青铜铸造与深沉的内容相吻合;《欢乐柱》用侗族地区的木材雕成,使人感到亲切和具有乡土气息。 玉的质地坚硬细密、温润而有悦目的光泽适于表现小巧玲珑的优美形象。 象牙质地洁白明亮、细密光滑,坚硬且有韧性,不易断裂,浅刻深镂均可随意成形,在所有的雕刻材料中,象牙最能表现出优美的艺术感觉。 花岗石最适于表现崇高的艺术感觉。花岗石由石英、长石和少量的暗色矿物组成,具有晶体的粒状结构和玻璃光泽,外观粗砺、质地坚脆,因此雕刻成品宜呈整块,既不太深陷,又不太枝出。如汉代的霍去病墓前的《马踏匈奴》,雕塑堪称代表之作,一匹雄伟健壮的骏马将一个匈奴侵略者踏倒在地,马与匈奴是连在一起的整块岩石,除马的头部稍有突出外,其它部分如耳、尾、腿均以较浅的阴线刻凿,与四肢之间的匈奴相连,这种浑然一体的结构,加上粗砾的表面,使雕像显示出浑厚博大的气派。 雕塑往往都展现了一个艺术家的灵魂与气魄. 雕塑家还注意作品显示材质的美感,使材质自身的审美价值得以体现。例如,汉代霍去病墓石雕中的《伏虎》,利用石料自然形态稍事加工,使其神形得以体现,气势雄浑,充分显示石质材料本身的属性特征。印钮《鳖》,巧用石材中的色斑雕琢成鳖,其余部分保持质材原貌特征使之富有情趣。 例如利用一块上端有一条白色的暗纹浑圆的大石材料,刻成《虾》的脊梁。石尖上随意凿几个圆圈,算是眼睛和嘴巴,反正这个浑圆的肚子已经充分体现了《虾》的特征,眼和嘴只要去意会一下就行了。而另一边竟依然是块不成形的顽石(可能本来靠在山边,不会有人去仔细端详)。总之,就这么寥寥几刀,一个胖墩墩的大肚子《虾》已经精彩入神。一头《石猪》也同样如此。一块好像是天然形成的三楞长石,只刻了个长嘴和两个獠牙,两侧只用单刀刻出小腿,立即出现了一头带点野性的猪匍匐在地,仿佛蹴之即起的样子。 《跃马》则更为动人。用一块向上崛起的三角形巨石材料,它本身就有一种向前冲刺的感觉。利用这一点,雕刻出了一匹强悍有力的马头。在这总的三角形里,再刻出一个对屈膝跃起的巨蹄,而身子和后腿只是随刀刻去,聊以达意,因总的石势和点睛之处,材石已经神形俱定了。 这种对天然材质的领悟和运用,是对材料自然之美的理解和尊重。从某种程度来说是雕塑材料决定着雕塑作品的灵魂。 又如阿尔福莱特.凯茨的《四架椅子》的雕塑作品中,使用的是经得起时间推移考验的特殊金属和自然云石作为材料,选择最为人熟知的物象“椅子”作造型语言,充满寓意地以大自然元素“火、水、空气、地球”命名,引发人们无尽的思考。《四架椅子》在非动力的氛围中、在光线的投射下散发着耐人寻味的魅力。在清晨初升的阳光照射下,在夜晚月光的洒沐

校园雕塑设计——以山东大学威海分校美术系为例

大 众 文 艺 大76 随着现代社会文明的进步,环境成为现代社会文明的重要标志。作为现代社会文明的重要体现,高速发展的大学校园是否能提供一个优质的环境成为大家关注的话题。本文以简案研究方法对体现校园学科雕塑的地域性、特色性等进行描述与分析,并设计探索山东大学威海分校美术系雕塑。 1 研究设计1.1 研究方法 本研究以一个实际例子,深入分析校园雕塑设计。采用了问卷调查法,同时为了弥补问卷之所不能,故以访谈以为补助,能对现实校园雕塑设计有较深刻的认识。 1.1.1 山东大学威海分校美术设计系案例的选择 选择山东大学威海分校美术设计系为研究对象,乃是因为山东大学威海分校地处海滨城市——威海,其具有独特的滨海地域文化。该校美术设计系坐落于校门西侧,东靠文心湖,北面为学校主干道。该系主要有美术学、美术设计学两大专业。 1.1.2 现状分析 对山东大学威海分校已有雕塑设计进行分类与归纳,提取该校整体校园雕塑、院系雕塑特色。以大环境着手,环环相扣。探索该校美术系雕塑设计方案。 1.1.3 问卷调查 考虑到以美术设计系为主的雕塑设计,针对雕塑设计的专业独特性。问卷调查主要以该系二、三、四年级具有设计理念与美术功底的学生为调查对象。根据对雕塑课程的学习,问卷调查分为二年级16%、三年级38%、四年级46%;国画8%、油画12%、平面设计38%、景观设计42%。调查的内容主要包括:对雕塑形式的了解、应设雕塑的位置、雕塑颜色、雕塑材质、雕塑细节以及大家对系雕塑的意见及建议等。共16个问题。问卷的结果则以百分比等描述,并以X2独立性检定做相关交叉分析。 1.1.4 访谈 问卷只能求得两者是否相关,但其他影响因素以及独特的设计理念则无由而知。而访谈无论问答双方皆较为自由,可以发掘更多对该系环境、氛围、学术概念的内在意义。访谈主要以在该系任教多年的教师为主。使内容更加丰富、解释能力也较强。 2 资料分析及结果 本研究选择山东大学威海分校艺术学院美术设计系为研究对象,抽样180位同学,进行问卷调查。其中有效问卷178份。占问卷总数的99%。重点了解大家对分校已有雕塑的态度、现有雕塑 问题及对未来美术系雕塑的期望等。这次调研为研究分校美术系雕塑设计提供了一定的参考。 2.1 此次调研年级分布 (如图2.1) 图2.1 2.2此次调研专业分布 (如图2.2) 图2.2 2.3 山东大学威海分校校园已有雕塑主要为以下七座:2. 3.1 主楼“航”——装饰性雕塑 2.3.2 文学院“孔子”——主题性雕塑 2.3.3 7、8、9号楼广场“无限” ——装饰性雕塑 2.3.4 D区树林旁“智慧之星” ——装饰性雕塑 2.3.5 海洋学院与商学院中“海矛” ——陈列性雕塑 2.3.6 文学院与网络楼之间“读书的女孩” ——装饰性雕塑 2.3.7 足球场旁,马甲山入口处“诸葛亮” ——主题性雕塑 2.4 最不满意的雕塑依次为“无限”27.5%、“智慧之星”15.9%、“孔子”11.5%(如图2.4.1所示)。对于这些雕塑不满的原因。大部分认为雕塑没有特色性为主要原因,其次是雕塑与空间环境不相融合(如图2.4.2所示)。 (图2.4.1) (图2.4.2 ) 2.5 对美术系未来雕塑设计中,55.5%认为雕塑主要体现的内容要结合学科特色,树立一个具有美术系特色的雕塑(如图 2.5.1所示)。在雕塑的功能性选择当中,选择主题性与装饰性的占44%与36%,而在访谈中所有的老师选择了以装饰性为主的美术系雕塑(如图2.5.2所示)。 (图2.5.1) 校园雕塑设计研究 ——以山东大学威海分校美术系为例 程季泓 (山东大学威海分校艺术学院 山东威海 264200) 韩国圣 (山东大学威海分校商学院 山东威海 264200) 理论研究·设计

雕塑艺术与校园文化阅读及答案

雕塑艺术与校园文化阅 读及答案 Company Document number:WTUT-WT88Y-W8BBGB-BWYTT-19998

雕塑艺术与校园文化 ①雕塑是人类社会生活中常见的艺术品之一,其艺术性和文化内涵往往成为一个国家一个城市甚至一个时代的标志,它可以集中反映出某个地区或时代的精神面貌或历史背景。雕塑的价值在于审美,一件雕塑作品的价值取决于是否能给人以美的享受。 ②校园雕塑是校园文化中的重要组成部分,能够装饰、丰富和美化校园环境空间,丰富师生的精神生活,同时也是一个时代文化状态的集中体现。校园中的许多雕塑,从不同角度反映了校园文化的价值取向。雕塑是校园物质文化的一种表达方式,同时也是精神文化的集中反映。设计成功的校园雕塑,有很多方面是值得我们去注意的。 ③首先,一件雕塑作品的成功与否,很大程度上取决于这件雕塑作品与它所属环境的融合程度。如果一件雕塑作品与所属环境格格不入,那它必然是失败的。就学校来说,校园雕塑大多是一些学生熟悉的科学家、学者等,这正与学校的学习氛围是一致的。 ④其次,雕塑要有艺术语言,是内容与形式的统一。一件好的雕塑作品与其所在的环境背景融合之后,本身蕴含着一个故事。如清华大学校园内着名的景点“荷塘月色”:曲曲折折的荷塘上面弥望着田田的叶子,荷塘边立矗着许多嶙峋的怪石和高高低低的树木,而朱自清先生的塑像就掩映在树影之下,让每一个到这里来的人都能身历其境般地感受到《荷塘月色》中所描写的一切,更深切地体验到朱自清先生当时的心境。可见,每一件雕塑作品与其所选位置是相互切合的,不同的角落应有不同的故事。 ⑤第三,就一所学校而言,校园的每一处物质文化景观都蕴含着丰富的信息,并体现着校园精神文化的内涵及价值取向。校园雕塑是校园物质文化景观的一种表现类型,积淀着历史、文化和传统,集中地反映了一个学校的核心文化价值观念。因此,校园内所有雕塑的布局应该是浑然一体的,这样,身处校园中才能通过富含艺术语言的各种雕塑体会到校园文化的整体合一。 ⑥通过对雕塑这一文化载体的理解和审美过程,可以让身处校园中的每一个人获得潜移默化的影响。这不仅能培养学生的生活情趣及对真善美的感悟,增强校园的向心力和凝聚力,也可以使师生们从紧张的工作学习中得到放松和休息,营造良好的生活氛围。校园雕塑这一校园文化的缩影,以其丰富的艺术内涵和文化价值成为校园文化建设中不可忽视的一环,需要我们身处校园中的每一个人用心去解读和体会。 ? 1.从全文来看,成功的校园雕塑应具备以下三个条件: (1)校园雕塑作品要与它所处的环境相融合。

校园雕塑建设意义及种类

校园雕塑建设意义、种类及价格 一、体现校园文化,意在寓教育人。 校园本身是人类文明的产物和文化载体,特定的校园环境是建设年代政治、经济、文化、技术的载体,也是那段历史记录。如果说文化是校园的灵魂,那么,校园雕塑就是校园灵魂的最好象征物。“环境育人,空间育人”,这一教育信条贯穿校园环境建设。校园雕塑与所有的校园物质景观一样,积淀着历史、传统、文化和社会的价值,蕴含有具大的潜在教育意义。校园雕塑通过被解读,使学生不仅掌握一定群体的环境知觉,而且同时从其作品中领会特定文化的设计思想、态度、情感和价值观,受到潜移默化的影响。 二、美化校园环境,提升学校品味。 一件好的雕塑作品在于其独特的魅力能在校园环境中形成视觉的焦点,又能以其视觉张力作用于校园环境,并与之协调、融为一体,得到一种很好的视角愉悦空间,起到美化校园环境的作用。学校的个性源于校园文脉的积淀,富有个性的校园雕塑。才能体现一个学校的风采和与众不同的面貌。校园雕塑不仅是在校园环境中起画龙点睛的作用,不是可有可无的附庸品,而且也是校园文化的体现者。更重要是校园雕塑能从深层次上提升学校的形象与品味。 三、反映历史发展,彰显校园特色。 校园雕塑发展起步较晚,初期校园中心广场雕像多为领袖塑像和工农兵题材,高高在上、体量巨大,造型手法慨括写实。后来,多以改革开放、教育事业和环境雕塑为创作题材,艺术语言趋于丰富,形式创新。其中,环境雕塑最大特点是通过多种园林造景手法,使其本身与大自然中的植物、水以及构筑物等环境要素融为一体,相互称托。校园每一座雕塑反映校园历史发展,彰显每所校园特色。 四、雕塑的种类: 1、按使用材料可分为木雕、石雕、骨雕、漆雕、贝雕、根雕、冰雕、泥塑、面塑、陶瓷雕塑、石膏像等; 2、按工艺可分为圆雕、浮雕和透雕三种基本形式; 3、按其功能可分为纪念性雕塑、主题性雕塑、装饰性雕塑、功能性雕塑以及陈列性雕塑五种。 五、规格及价格:按照我校实际占地面积及广场面积,大约需要高3米宽1.3米孔子对像,加1.2米底座,若采用石雕,价格大约为3800元,若采用铜像,价格大约6800元。

现代构成雕塑的材料表现

现代构成雕塑的材料表现 摘要 作为作品创作形式过程中密不可分的媒介,物质材料与雕塑的生产密不可分.而发展至今,已涉及任何一种可调制成型的材料,现代构成雕塑的发展过程也是对固有雕塑的材料探索、拓展的过程.随着对雕塑概念的理解,雕塑材料的内涵和外延也将发生很大的变化。雕塑的产生与物质材料分不开,雕塑形象是借助材料呈现出来的,雕塑是离不开各种各样的材料,可以说,雕塑的发展是伴随着雕塑材料的变化而进步的。 本篇将首次讲构成雕塑材料表现,回首观望雕塑发展中不同阶段里风格演变中媒介材料的变化。一方面来说,材料的变化也意味着人类工业的不段发展进步;另一方面,革新的材料令人完全耳目一新的质感给人带来曾经意想不到的视觉感受,在公共艺术方面新型材料的运用在视觉感受体现的淋漓尽致。 最后说明本文将把现代构成雕塑的材料表现作为论文的重点。 关键词:雕塑概念;雕塑材料;构成雕塑

目录 一前言-------------------------------------------------------------3 二构成雕塑的概念---------------------------------------------------4 三现代构成雕塑的材料-----------------------------------------------4 (一)硬体材料的表现---------------------------------------------4 (二)软体材料的表现---------------------------------------------6 (三)综合材料的表现---------------------------------------------7 四现代构成雕塑的特点-----------------------------------------------7 (一)集成雕塑---------------------------------------------------8 (二)单一雕塑---------------------------------------------------8 五浅谈毕业创作-----------------------------------------------------9 六结论------------------------------------------------------------10 参考文献-----------------------------------------------------------11 致谢---------------------------------------------------------------12

浅谈国内外高校校园雕塑的差异

园林与建筑ART EDUCATION RESEARCH 摘要:由于政治、宗教等因素的影响,国内外校园雕塑在艺术和功效上各有特点。笔者通过对国内外高校校园雕塑设计的比较研究,发现东西方雕塑艺术在大学这个特殊场所散发着各自独特的魅力,形成了具有不同特色的人文景观。 关键词:校园雕塑中外高校人文景观 无论是东方还是西方,影响雕塑发展的两大因素,一个是政治,另一个是宗教。由于中西方文化、政治、宗教、教育体制的差异,中西方高校校园雕塑艺术创作也呈现出截然不同的特点。 一、国内校园雕塑设计分析 随着中国社会的发展和教育制度的改革,我国高等教育事业发展迅速。在这样的背景下,校园环境建设和校园雕塑建设就成了人们关注的问题。在大规模的校园环境建设中,校园雕塑作品自然也是参差不齐。早期中国高校校园雕塑突出的是雕塑的装饰性作用,多为体量庞大的政治性雕塑,对所处的校园空间环境,从外在形式、色彩到内在精神进行装饰性表现。中国现代雕塑发展于1918年左右,1950年后中国引入了现代主义,20世纪80年代中期中国开始接受西方抽象主义雕塑。艺术家们把西方抽象主义运用到校园雕塑中,创作出了具有中国本土特色的现代校园雕塑。通过调查研究国内北京大学等历史文化积淀深厚的高校,笔者发现,目前国内高校校园雕塑一部分是保留下来的尺寸较大的纪念性雕塑,其他大多数是2米以下的中小型装饰性雕塑和具象性雕塑。抽象雕塑晦涩难懂,因而并不多见。从雕塑的选题来看,以表现共产主义理想、爱国主义教育题材较多。这类题材的雕塑发挥了校园雕塑的教育功效。 高等教育发展一直是我国整体发展战略的重要部分。要想打造一批具有国际影响力的高等学府,找寻学校历史地位,仅靠学校建筑、园林规划还显得不足,文明的传输和魅力的彰显需要一个更具有表现力的媒介,那就是雕塑。从实际来看,部分优秀的国内高校雕塑创作结合了中国传统哲学理念和美学观点,关注本土 文化,除此之外,还吸收了西方雕塑观念, 融合了不同种族文明和多元文化,体现出 大学的高、深、雄、阔。中国高校有很多优 秀的校园雕塑,这些校园雕塑并不仅仅是 美化校园环境的工具,更是校园群体的智 慧结晶,是学校重要的人文景观,它们能 展现一所学校的精神面貌,提升校园文化 品位,是建设校园品牌的重要手段之一。 二、国外校园雕塑设计分析 在欧美,人们认为校园应该体现某种 艺术风格,于是他们便在校园规划中把雕 塑设计成别具一格的艺术样式。历史悠 久的百年老校往往比较重视校园雕塑的 规划和建设,其旨在凸显特定群体的精神 特质、价值观念、审美取向以及高校本身 深厚的文化底蕴。国外大学校园雕塑还 致力于建设建立在一定经济、社会、文化 基础上的校园景观,特别注重雕塑与环境 艺术的整体建设。在古老的校园中,装饰 以浮雕的建筑、雕塑艺术品与按几何形体 分布的景观融为一体,这体现了国外高校 校园雕塑建设的成熟。在美国,大学校园 内放置艺术品,户外就是教室,艺术作品 就是教材,这使学生能够在一个有底蕴的 环境中成长,受到宏观的“情境教育”熏 陶。如,韦恩州立大学庭院前点缀的一座 雕塑,向人们展示了校园雕塑如何将平凡 的草地变为景观。将雕塑花园当做一件 艺术品并使之向新的方向发展,在西方高 校已逐渐成为可能。 与中国高校较多雄伟的政治性雕塑 相比,西方校园雕塑多是造型独特的、形 体较小的艺术作品。作品注重纯粹审美 的体验,并且与历史相结合,其使用的材 质比较丰富,从青铜到大理石都有。在设 计雕塑的过程中,西方高校常邀请学生参 与其中,让他们自己去体验艺术作品的形 状、材料、颜色在光线下产生的微妙变 化。如,林璎为其母校耶鲁大学设计的女 子桌雕塑,成为美国校园雕塑乃至美国现 代雕塑的代表作之一,它向人们暗示耶鲁 是全球女权运动的策源地。黑色方形花 岗岩基座上是一张椭圆形喷泉桌,涌动的 水不仅带来视觉上的变化,而且带来亲切 的水声,吸引人们去触摸,当观者用手触 摸流水时,会隐约在水面上看到自己的倒 影,从而体会其中传达的历史厚度,这样 观者与作品就有了直接的交流与互动。 对于自己的创作,林璎曾说:“我的作品所 体现的积极参与性,让观者能够与作品亲 密对话,让其营造冥想空间。无论我的作 品有多么强的公共性,无论有多少人参与 其中,我偏向于认为我的作品旨在构造与 每个人的亲密对话。”可见,在国外校园雕 塑建设中,历史与现代艺术气息得到了很 好的融合。 结语 吴为山教授曾说:“雕塑,一方面离我 们很远,因为常常被置于高处,成为人们 心仪、膜拜的神物;另一方面,又离我们很 近,因为可以从不同方位观赏,甚至把玩, 成为我们生活中的一个组成部分,它的意 义也就升华了。”由此不难发现,艺术的表 达和功用是中国高校雕塑和国外高校雕 塑主要差别的一个方面。可以说,中国高 校雕塑是以高大巍峨的雕塑形象取胜的, 其使观者产生敬畏之感,是严肃的;国外 高校雕塑则多表现为灵活多变的视觉形 象,是幽默的,让观者思绪万千,引发观者 在艺术的殿堂中遐想、思考。总之,无论 是东方雕塑艺术还是西方雕塑艺术,它们 在大学这个特殊场所散发着各自独特的 魅力,形成了具有不同特点的人文景观。 参考文献: [1]尹少淳.环境、校园环境与雕塑.雕塑, 2004(4). [2](美)理查德·P.多贝尔.校园景观:功能· 形式·实例.北京世纪英闻翻译有限公司,译. 中国水利水电出版社,2006. (作者单位:1.中国矿业大学 2.中国传媒大学) 编辑伍宝 浅谈国内外高校校园雕塑的差异 □马宇威1赵珊2 163

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