中国现代文学发展史 30年代的剧作
30年代的剧作一、概况： 1、反映人民困苦生活的剧作田汉的《洪水》 2、表现反帝斗争的剧作 3、初期左翼剧作的局限 3、三十年代剧作的基本特征（1）工人运动和农村生活得到较多反映。（2）抗日救亡剧作和“国防戏剧”大量涌现。（3）贯穿人道主义精神和人性分析的剧作，艺术上成就较高。（4）戏剧艺术趋于成熟二、李健吾等作家的剧作 1．李健吾笔名刘西渭，1919年开始戏剧活动代表作《这不过是春天》创造了“善恶共存者”的形象系列。
2、袁牧之独幕剧《一个女人和一个狗》
3、白薇白薇，原名黄彰、黄鹂，别号黄素如，湖南资兴人。《打出幽灵塔》人物众多，关系错综复杂，在压迫者与被压迫者的矛盾中，又穿插了两个三角恋爱，情节多奇遇巧合。三、曹禺的剧作（一）创作概况：原名万家宝，字小石，1910年9月24日（农历8月21日）生于天津的一个封建官僚家庭，祖籍湖北潜江（二）关于《雷雨》 1934年7月，曹禺的第一部话剧作品《雷雨》在《文学季刊》1卷3期的发表，它是中国现代话剧史上的里程碑。（三）《雷雨》的研究 1、87年之前主要是在社会历史批评的理论视野中进行的，这种思维方式和批评意向侧重于《雷雨》人物形象的分析、作品思想的解说、艺术特点的概括。（1）《雷雨》思想意蕴的阐释以二十年代初的社会为背景，通过周、鲁两家错综复杂的血缘和性爱纠葛的情节，描写了一个带有浓厚封建色彩的资产阶级家庭中的悲剧，不仅反映了深刻的社会矛盾，展示了畸形的具有强烈封建性的资产阶级家庭的罪恶。（2）人物形象的分析 A 周朴园的形象周朴园具有封建阶级和资产阶
级的两重性，冷酷、专横、自私、虚伪。 B、繁漪的形象丰满、富有个性外在特征忧郁、阴鸷、乖戾、孤傲、为了捍卫自己的个性自由、尊严与作为女性的生命权力，她义无反顾地挣扎、搏击，不顾一切的反抗、报复。 C、侍萍生活在底层善良的性格自我牺牲的母性不可摆脱的悲剧命运四凤单纯、朴实，善良，易于受骗周萍：自私，懦弱，其精神状态空虚颓废。鲁贵：趋炎附势、不知羞耻的奴才，既奴性十足，又阴险狡诈，人性丧尽而不知羞耻鲁大海：工人，有坚定的斗争精神，但尚不成熟。“雷雨”《雷雨??跋》：“不是因果，不是报应，而是残忍。”说明作者当时的思想矛盾：既不满现实，又找不到解决问题的办法，只好用“雷雨”这个好汉来轰击些沉闷。 2、87年之后（1）从宗教文化视角解读不再把《雷雨》看作是单纯的“社会问题剧”，而是上升到人性的层面开掘，《雷雨》的主题就由原先的表达反封建思想变为表现人性的根本弱点，人性的失落与复归。首先，通过周朴园等人物揭示了人性的罪恶，包括原罪与本罪。其次，揭示了人性中善与恶的矛盾对立与剧烈冲突，展现了人类生命本体内在运动的过程。再次，还通过周朴园的忏悔张扬了劝善及人类自我救赎的主题。《雷雨》的创作模式图示 A景物描写周公馆教堂医院罪恶之地再生之地 B剧情设计原罪与现实罪恶惩罚忏悔C意念设计恶善（2）用原型理论解读中国文学典型的“痴心女子负心汉”模式与作家的变化与创造繁漪属于“仇女型”周萍介于负心汉中“全
恶型”与“悔过型”之间。 A、舍弃求爱――盟誓――婚变的情节结构切取一个横断面，重点表现其中的某一环节。作品从遗弃的结果写起，中间用“回顾法”交代三十年前的恩怨，造成紧张强烈的悬念和气氛。 B、人物关系设计错综复杂侍萍和周朴园，繁漪和周萍（四）《日出》、《原野》及其他 1、关于《日出》“《雷雨》是我的第一声呻吟，或者是我的呼喊。在《日出》中，我想求得一线希望，一线光明。我十分深切地感到这个社会没有光明，需要阳光”。 2、《日出》的艺术技巧（1）? 时间：黎明、黄昏、午夜、日出（黑暗与光明交错之际）（2）人物：陈白露连着两头，一头可揭露上流社会的腐败，一头可揭示下层社会的苦难。方达生为穿针引线之人。
A、陈白露思想矛盾，性格复杂曾受过个性解放思想熏陶，但在堕落的泥潭里陷得很深，养成了追求刺激、崇尚享乐的习惯 B方达生有正义感的知识分子，但书呆子气十足，心有余而力不足，有希望走向光明。潘月亭：银行经理，腐败堕落。李石清：银行秘书。狡黠毒辣，洞察人情世故，性格复杂而鲜明。顾八奶奶：富孀，庸俗愚蠢胡四：游手好闲，无耻至极。黑三：金八的打手，帮凶。翠喜：妓女，心地善良。小东西：被摧残、被折磨、被损害的小姑娘。（3）地点：基本背景是陈白露的房间和翠喜的房间，合起来构成了一幅现实社会的真实图景。（4）事件：破产、倒闭、失业、自杀、寻欢作乐、公债投机等都是当时的常见现象。（5）象征：黑暗与光明交错之际 3、《原野》视野转向了农村，写的是农民向压迫者反抗复仇的题材。这与30年代文学关心农民命运的精神一致。作
者不仅追寻农民反抗压迫的原始生命力，而且还表现了带着封建宗法思想铁镣的盲目复仇者的心理悲剧。仇虎生长于“原野”，被囚于“牢笼”，一旦挣脱肉体的镣铐，就爆发出“虎”一样的野性和复仇力量。他与焦母的冲突，与金子的性爱，都充满着原始的生命强力《原野》写人物的精神幻觉充分揭示人物心灵冲突的悲剧（四）曹禺剧作的艺术成就 1、结构艺术的范本所谓戏剧结构，就是根据题材的特点与主题的需要，按照人物性格发展的逻辑，组织戏剧冲突与安排戏剧情节的艺术。《雷》的结构是戏剧中“锁闭式”的杰出范例 A、时间集中，全部故事发生在24小时之内； B、地点集中，三幕在周家，一幕在鲁家； C、登场人物经过极严格的选择， D、在危机中开头，以现在的情节为主，把过去的情节用回顾的方式――“回溯式”――渐渐透露出来，推动剧情迅速向高潮发展，情节集中紧凑。善于渲染气氛，有张有弛，开合自如。《雷雨》中的“郁热”（蝉鸣、蛙噪、雷声，渲染着苦夏的氛围，暗示一种情绪、心理、性格，以至生命的存在方式）《原野》中的神秘气氛；《北京人》中的沉闷气氛。《日出》在相对集中的时间、空间里，让不分主次的人物错落登场，各有各的故事，以不同形态互相勾连，共同显示半封建半殖民地中国都市上层和下层的社会关系，以及对这种社会关系的蕴涵的文化与哲理的思考。这种结构方式，通常称之为“人像展览式”或“群像式”。《北京人》写的是旧北平士绅家庭的曾皓一家，由于自身不可阻止的衰败，也由于暴发户杜家的催逼和房客袁任家的影响，从经济到精神迅速瓦解的过程。按照情节发展的先后顺序自然地铺开，所有主人公的表
演基本上放在前台，事件发展全过程大致都包括进去，通常被称作“开放式结构”。 2、话剧语言的舞台化（1）语言口语化程度高从日常生活中筛选出来又精心加工过了的，却不华丽、不做作，而是准确、流畅、响亮、入耳。（2）既个性化又情境化逼真地符合人物独特的性格，即个性化，同时又要求准确地符合特定戏剧情境，即情境化。（3）富有动作性对话的动作性（即推动剧情发展，揭示人物内心活动）强弱是衡量话剧语言艺术水平的一个重要标准。曹禺的语言动作性强，富有心灵的进攻性和情感的冲击力。思考题 1、试析繁漪的形象 2、《雷雨》、《日出》、《北京人》的戏剧结构各有什么特点？ 3、怎样理解《雷雨》的主人公？ * * 周冲是纯洁无瑕的“间色人物”，是“夏天里一个春梦”。其对社会现实还缺乏起码的理解，还生活在飘渺的憧憬和梦幻之中。 *
20世纪30年代的日本国内经济与对外扩张
20世纪30年代的日本国内经济与对外扩张 经济危机爆发后，日本运用国家贷款筹集资金的方式来发展经济，经济发展严重依赖军事工业，这种经济模式极易使日本走上战争之路。同时，为摆脱危机，日本依靠廉价的劳动力，在全世界进行商品倾销，挤占了英美等国的市场，引起英美的抵制。倾销失败后，日本逐渐走上对外战争之路。 标签：日本；军事工业；商品倾销；贸易摩擦 20世纪30年代上半叶，由于“现代大工业的扩张性和整体性世界形成对建立公平、合理、开放、有序的国际经济、政治与安全秩序的客观要求与帝国主义的强取豪夺、殖民地瓜分以及国际无序状态之间的矛盾无法协调”，全球性的经济危机爆发后，各个国家为应对经济危机采取了一系列措施，这些措施只着眼于维护本国或特定经济区的利益，从而引发了国与国之间的摩擦和对立，经济上的摩擦引发了国际关系的紧张和对立，一定程度上为第二次世界大战的爆发埋下了火苗。 一、日本的国内经济 在20世纪30年代上半叶，日本经济上呈现繁荣，但也存在一些问题。在1932年底时，日本的预算亏空和通货膨胀现象并存，农业出现困境，物价上涨，经济危机并未结束。财政赤字包括公共贷款（为筹集资金所发放的债券集资），在不断上升。日本市场上流通的货币增加，工业和贸易同时在发展，商业银行运用闲置的资金来购买政府债券，日本政府提供了工业和贸易发展所需要的资金。部分工业，如交通化学工业和钢铁生产存在新问题，与军事有关的产业得到发展，与东北问题和侵华战争有关的产业得到发展，其他产业在这一阶段处于缩减状态。日本的资本仍然没有完全市场化，债务在不断增加，财政面临困难。在1932年工业和贸易开始萧条时，银行持有巨大的闲置资金，日本政府开始运用通货膨胀和自由花费政策来解决危机。日本政府推行贷款型政策，创造良好的经济形势，在世界经济危机退去时，出口贸易变得繁荣时，物价保持稳定。日本政府采取措施来解决失业问题。 日本经济也存在很大问题，尽管工业产量不断增加，但各个工业部门生产差别很大，因为经济增长在很大程度上赖于军火制造业的发展。军火制造严重依赖于日本政府的支持。尽管没有反常的失业，但是在许多农业地区存在严重的贫困问题和不充分就业的征兆。尽管工人们的群体收入增加了，资本和工人的实际收入却下降了。换句话说，日本的繁荣只有一部分人受益，农业阶层没有享受到，大部分工人（除了那些特别支持的贸易，特别是军火业）也是仅仅不失业，却没有增加收入。农业阶层构成了近一半的人口，他们在国内市场的消费依然很低。如果我们将小生产者和国内的小商人统计在内，至少一半的人群处于低收入或接近失业状态。 从日本的经济状况，可见，日本当时的经济严重依赖于军火工业，这种特点
30年代小说整理
30年代小说 一，中国现代小说发展到30年代，进入成熟、繁荣的时期，究其原因： （见朱栋霖本p159） 二，30年代小说的成熟与繁荣的标志（或30年代小说创作的成就）（一共6条，见笔记本整理） 三，小说流派 （一）“左联”和左翼小说 1 “左联”准备期 （1）普罗文学（小说）——见笔记本整理 主要是太阳社成员，以蒋光慈为代表。其他成员：洪灵菲，楼建南，戴平万，孟超，钱杏邨等。还有后期创造社成员郑伯奇，华汉（阳翰笙）等。 注：太阳社（用文学为革命呐喊）——思想大于艺术，公式化、概念化通病。粗暴的革命画面，“革命加恋爱”的流行主题。 普罗文学（小说）是从文学革命到革命文学这一转变时期出现的一个小说流派。 ①蒋光慈 强烈的宣传鼓动性，对重大事件的及时反映，昂扬的激情与艺术追求。但早期作品形象流于浮面。《少年漂泊者》以少年的流浪历程，展现五四到五卅的社会矛盾和斗争。《短裤党》工人运动中的共产党员和先进工人。《野祭》《冲出云围的月亮》大革命失败后青年知识分子的分化。 《丽莎的哀怨》纠正简单化描写的尝试，写出人物思想性格复杂性。《咆哮了的土地》（《田野的风》）革命现实主义对“革命浪漫蒂克”一次攻克。以客观写实反映早期农民武装运动的风暴，对概念化的有力校正。 ②洪灵菲 凄婉与刚烈、感伤主义与英雄主义统一。后转向工农题材。 《流亡》知识分子型革命者在革命流亡中的困顿、爱情与不屈。自叙传色彩。 ③华汉 《地泉》三部曲（《深入》《转换》《复兴》）从政治观念生发故事。1932重版时五个序言对“革命的浪漫蒂克”进行了历史批判性总结。 （2）柔石／胡也频（二者转变都在后期） 同样是文学革命→革命文学转变中的初期无产阶级文学家（这一点与普罗小说家相同），与左联作家群具有相同的创作倾向。 ①柔石 早期写青年婚恋题材，后期表现知识者的追求、开掘下层人民的命运。《二月》
20世纪30年代的中国
20世纪30年代的中国，尽管民生凋敝、战乱不止，在都市化的上海却是另一番景象。这里，有纸醉金迷的生活，有明争暗斗的算计，有趋炎附势的各色人物。 开丝厂的吴荪甫带乡下的父亲吴老太爷避战乱来到上海，扑朔迷离的都市景观使这个足不出户的老朽——吴老太爷深受刺激而猝死。吴府办丧事，上海滩有头有脸的人都来吊唁。他们聚集在客厅，打听战况、谈生意、搞社交。善于投机的买办资本家赵伯韬找到吴荪甫和他的姐夫杜竹斋，拉拢他们联合资金结成公债大户“多头”，想要在股票交易中贱买贵卖，从中牟取暴利。杜竹斋心下犹疑，赵伯韬遂向他透露了用金钱操纵战局的计划。吴、杜决定跟着赵伯韬干一次。这次合作，小有波澜而最终告捷。 因为金融公债上混乱、投机的情形妨碍了工业的发展，实业界同仁孙吉人、王和甫推举吴荪甫联合各方面有实力的人，办一个银行，做自己的金融流通机关，并且希望将来能用大部分的资本来经营交通、矿山等几项企业。这正合吴荪甫的心意。他的野心很大，又富于冒险精神。他喜欢和同他一样有远见的人共事，而对那些半死不活的资本家却毫无怜悯地施以手段。很快地，益中信托公司就成立起来了。 这时，吴荪甫的家乡双桥镇发生变故，农民起来反抗，使他在乡下的一些产业蒙受损失。工厂里的工潮此起彼伏，也使他坐立不安。为对付工人罢工，吴荪甫起用了一个有胆量、有心计的青年职员屠维岳。他先是暗中收买领头的女工姚金凤，瓦解了工潮的组织；当事发之后，姚金凤被工人看作资本家的走狗，而工潮复起的时候，他使吴荪甫假令开除姚而提升那个把事情捅出去的女工。这样一来，姚的威信恢复，工人反而不肯接受对她的处置。接着，作为让步，吴收回成命，不开除姚，并安抚女工给予放假一天。吴荪甫依计而行，果然平息了罢工。 交易所的斗争也日渐激烈。原先吴荪甫与赵伯韬的联合转为对垒和厮拼的局面。益中信托公司，作为与赵相抗衡的力量，形成以赵伯韬为“多头”和益中公司为“空头”之间的角斗。赵伯韬盯上吴荪甫这块肥肉，想乘吴资金短缺之时吞掉他的产业。几个回合较量下来，益中亏损八万元栽了跟头而停下来。此时吴荪甫的资金日益吃紧，他开始盘剥工人的劳动和克扣工钱。新一轮的罢工到来，受到牵制的屠维岳分化瓦解工人组织的伎俩被识破，吴荪甫陷入内外交迫的困境。 赵伯韬欲向吴荪甫的银行投资控股。吴决心拼一把，他甚至把自己的丝厂和公馆都抵押出去作公债，以背水一战。他终于知道在中国发展民族工业是何等困难。个人利害的顾虑，使他身不由己地卷入到了买空卖空的投机市场来。 公债的情势危急，赵伯韬操纵交易所的管理机构为难卖空方吴荪甫。几近绝望的吴荪甫把仅存的希望放在杜竹斋身上。千钧一发之际，杜竹斋倒戈转向赵伯韬一边。吴荪甫彻底破产了。
20年代散文流派
竭诚为您提供优质文档/双击可除 20年代散文流派 篇一：20年代散文整理 20年代散文 (一)《新青年》“随感录”作家群（主要是杂文创作）—短小精悍的社会文明批评。最早显示白话文艺术特质的文体之一。“化传统”。1918年4月《新青年》设立“随感录”作家群： 他们大都是新文化运动的先驱者。论战批判色彩浓厚的急就章。对于文化痼疾，社会时弊进行了有力的抨击。对现实作敏锐的反应，体现“五四”的青春精神，又有鲜明的个人风格。 如：李大钊，陈独秀，刘半农，钱玄同，周作人等，以鲁迅的杂文最具代表性。1927年《野草》的出版，标志着现代散文诗的成熟。 这个作家群奠定了杂文在中国现代散文史上的地位，而且影响所及，自《新青年》到《莽原》《语丝》，直到30年代以后的《萌芽》《太白》《中流》，可以找出一条发展轨迹。
《新青年》《莽原》《语丝》(后分化出“言志派”—在周作人麾下聚集的自由主义作家群，以后发展到《骆驼草》《水星》《论语》等) (二)语丝文体（语丝派） 语丝社是以1924年11月创刊于北京的《语丝》周刊而得名的，是五四以后出现的一个重要的作家群体。这一群体不同于文学研究会和创造社，它没有严格的组织，只是一个由《语丝》周刊主要撰稿人形成的同仁团体，但其影响却能与文学研究会和创造社等社团相提并论，而且这个刊物坚持的时间很长。《语丝》周刊从24年11月17日创刊，到1930年3月10日停刊，是极少数长寿刊物之 一。它先后由孙伏园、周作人、鲁迅、柔石、李小峰任主编，长期撰稿人主要有周作人、鲁迅、林语堂、钱玄同、川岛、章依萍、孙伏园、俞平伯、刘半农等，另外现代文学史上的一些重要作家如郁达夫、朱自清、胡适、徐志摩、沈从文等也经常在《语丝》上发表作品。从成员的构成看，语丝同仁在政治态度、思想倾向和艺术主张方面都不很一致，但在办刊宗旨和创作态度上很相近，即提倡自由 思想和独立意识，提倡美的、艺术的生活。语丝作家群继承了“五四”新文学的战斗传统，展开积极的社会批评和文化批评，对迂腐的封建礼教和落后的思想意识、僵化的传统观念、军阀官僚的残暴统治和虚伪的文风进行了猛烈的抨
三十年代的散文创作
三十年代的散文创作 一、散文创作的丰收期 1．二十年代的散文： 现代散文的产生——散文文体的自觉——杂文、美文的成熟 2．三十年代的散文： 杂文繁荣——抒情散文艺术创新——报告文学兴起 二、杂文 （一）现代杂文的演变轨迹 1．“五四”文学革命时期：杂文兴起 2．二十年代：杂文已臻成熟；大革命失败后，一度趋于沉寂 3．三十年代：杂文繁荣鼎盛，进入高潮期 （二）三十年代的杂文成就 1．繁荣的杂文园地：刊物多——作者多——作品多 2．杂文的“鲁迅风”：以鲁迅为典范的杂文创作潮流 A 鲁迅后期杂文 B 瞿秋白、茅盾等的杂文创作 C 师承鲁迅杂文的新秀创作：徐懋庸、唐弢、柯灵、巴人、聂绀弩等。 3．杂文理论贡献：瞿秋白的《〈鲁迅杂感选集〉序言》 （三）杂文新秀 1．徐懋庸（1910——1977），原名徐茂荣，浙江上虞人。作家，翻译家。杂文集：《不惊人集》、《打杂集》、《街头文谈》 2．唐弢（1913 —— 1992），浙江镇海人。作家，评论家。杂文集：《推背集》《海天集》《投影集》《短长书》 三、小品文 （一）“小品文的危机”
1．“论语派”：30 年代出现的一个散文流派，代表人物是林语堂，成员有陶亢德、潘光旦等。得名于1932年创办的《论语》半月刊，后又办《人间世》、《宇宙风》等刊物，以刊登小品文为主。提倡幽默文字，主张“性灵论”——“以自我为中心，以闲适为格调”。 2．左翼作家对“论语派”的批评A．对“论语派”的自由主义立场和态度的批评 B．反对一味追求“纯文学”倾向，提倡战斗的小品文 （二）林语堂 1．“幽默大师” 林语堂（1895-1976），原名和乐，福建龙溪人。1919年赴美国哈佛大学留学，1921年到德国莱比锡大学深造。1923年参加“语丝社”。1932年创办《论语》杂志，致力于“幽默文学”的倡导，被称为“幽默大师”。 2．自由主义的小品文作家 A．针砭时弊，抨击反动统治的黑暗腐败：《祝土匪》《讨狗檄文》《论政治病》《谈言论自由》《奉旨不哭不笑》等 B．进行广泛的社会批评和文化批评：《半部韩非治天下》《脸与法治》等C．对马克思主义和左翼文学的不满：《马克思风》《今文八弊》等 3．林语堂对中国现代散文的贡献 A．倡导“幽默文学”：拓宽现代散文的表现领域 B．创造了“闲谈体”散文：笔调自由，形式多样，庄谐并重 C．融合了中西方散文小品艺术：“幽默”、“闲适”、“性灵”三位一体 四、抒情散文 （一）现代“美文”的新拓展 1．独立的“艺术制作” A．自觉的文体意识：新近作家对抒情散文的“独立的创作” B．独立的文体形式——“何其芳体” 2．注重个人心灵的抒写
30年代的中国文学
中国现代文学的第二个十年 回顾30年代的中国文学，无疑是中国文学史上绚烂的一笔。在文学思潮文学运动方面，1930年3月，中国左翼作家联盟成立，这是30年代最引人瞩目的作家团体。因为直至1936年“左联”解散，期间6年的时间里，他们“加强对马克思主义文艺理论的翻译、介绍和研究工作；”他们“推动文艺大众化运动、他们讨论大众语和文字阿拉丁化”；他们还引入“社会主义现实”的口号。以左联为中心的无产阶级思潮风靡中国。他们与“新月派”争论文学的阶级性，与“京派作家”争论文学是否应与时代政治保持距离？“左翼”、“京派”、“海派”三大文学派别之间相互对峙又相互渗透，使30年代的文学创作形成不同的文学景观，又存在某些共同趋向，形成了一种时代文学的特征。小说方面，左联和左翼小说家有着较大的影响。其中，茅盾是极具代表性的作家。它的社会剖析小说“从典型环境来介绍并塑造典型人物”使他的作品极具成就。《蚀》三部曲、《子夜》《霜叶红似二月花》等等都将人物特有的形象表现得淋漓尽致，深刻剖析了社会现实的黑暗。蒋光慈是“左联”准备时期小说的代表人物。柔石的《二月》表现出对中国知识分子道路的思考。善写女性并始终保持女性立场的丁玲也有很大的文学贡献，她的《在黑暗》《自杀日记》及为她带来更大名气的《沙菲女士的日记》无疑都是经典之作。《太阳照在桑干河上》是丁玲转向农村题材的又一作品，也依旧带着丁玲的特色。张天翼是“左联”优秀的讽刺小说家，《华威先生》《包氏父子》等一批小说是他讽刺艺术的形成。在现代文学史上的成绩不可小视。萧红又是一位创造力丰富的女性奇才。她的《生死场》《呼兰河传》带有强烈的情感，描述在东北这一片白山黑水沃土中人民仍旧挣扎在命运的枷锁中。还有很多优秀的左翼小说家如沙汀、吴组湘、叶紫、艾芜，端木蕻良等也都在30年代左翼阵营中贡献了优秀的文学作品。“京派”小说中的代表人物首推沈从文。他用他的小说散文建造出一个“湘西世界”，他是“京派”最高成就的体现者，他将他的美学观带到他的作品里，写出人性、写出湘西的风土人情及湘西儿女的情感历程。《边城》、《三三》《长河》《龙朱》，无不刻画出宁静安逸的水乡生活和善良、正直、质朴的人们。《八骏图》《贵生》《顾问官》也大胆地揭示了人的丑恶与虚伪。叶圣陶的《倪焕之》《多收了三五斗》，王统照的《山雨》展现出京派作家坚持自己的“人生派”立场和现实主义风格。而废名的小说《莫须有先生传》突出了“京派”作家除了显现乡村文学和统一审美感情外另一个特点就是成熟的抒情体和讽刺体样式。萧乾是个后起之秀，他的《蚕》《梦之谷》和以童年视角写下的《篱下》都包含健朗，充满生气及热烈的感伤。海派小说家又被誉为新感觉派。刘呐鸥的小说集《都市风景线》、被人称为“新感觉派圣手”的穆时英的《上海的狐步舞》、海派重要人物施蛰存的短篇《上元灯》《将军底头》《石秀》和具有心理分析特色的《魔道》等都是30年代海派作家“轻文学”“都市”的力献。30年代形成了一个中国现代新诗歌的时代，相当于左翼诗歌团体的中国诗歌会诗人群，以其中殷夫和蒲风相当有代表性。徐志摩、陈梦家为代表的后期新月派及戴望舒为代表的现代派相互竞争的局面。作为中国的大文豪鲁迅先生，在同一时期也成就了他的散文建树。那种带有批判性、否定性、攻击性的特色和犀利，“反常规”的杂文，无疑是前无古人后无来者的。30年代的散文中，包含有闲适、自在的幽默小品文（林语堂），也有《山水游记》《钓台的春昼》等真切灵活的文字（郁达夫），还有独特现实艺术散文的《画梦录》（何其芳）。在戏曲方面，30年代出现了中国现代话剧史上的一位大师级剧作家：曹禺。他的《雷雨》《日出》《原野》在群众心中扎根也使中国话剧走向成熟。同时，夏衍也是一位优秀剧作家，他的《赛金花》曾轰动一时，《上海屋檐下》则展现了夏衍自身独特的艺术风格。李健吾也是这一时期具有影响力的作家。他不同于曹禺和夏衍，具有自己独特的风格。多幕剧《这不过是春天》是其代表作。此外，《梁允达》《以身作则》《一个女人和一条狗》等戏剧作品表现出李健吾从现实中取材但分析人物行动，对戏剧艺术的探索精神。 在这三十年的现代文学中，我独独青睐诗歌，而在现代诗歌的创作中，我又偏偏喜爱30
大一下现代文学30年代小说
第六章：30年代小说（矛盾老舍巴金沈从文其他） 第一节：矛盾 一：文学道路和人生道路 1：文学批评家沈雁冰 2：小说家矛盾—社会剖析小说的开创者 贡献：提供了现代都市长篇小说的范本，提供了民族资本家和时代新女性两种人物典型 3：文学史意义：驾驭长篇的能力，塑造典型的才情，宏大豪迈的叙事，精雕细刻的工夫，批评视角的敏锐值得称道 社会剖析小说 概念由北大教授严家炎于1982年提出，指以矛盾为代表，包括吴组湘，沙汀，艾芜，王仁叔，叶紫等在内的一群作家的创作，他们接受马克思主义的影响，试图将科学的社会理想与创作实践相结合，是创作达到从本质上揭示生活真实并正确预示社会发展走向的目的。 特点：一般从社会政治经济分析入手，用阶级斗争的眼光去观察和分析社会，以阶级斗争为表现重心，以理性分析开拓形象思维的深广度，注重典型人物的塑造。 都受到影响 二：《蚀》三部曲 1：内容表现大革命运动前后的小资产阶级知识分子的心路历程，深刻揭示了革命阵营中的种种矛盾和问题 2：《幻灭》静女士慧女士 描写了不谙世事抱着美好幻想参加革命的知识女性静的性格悲剧—叙述者及文学史对静女士都持批判态度 静女士并非文学史或权威叙事者所谓的弱势女性，而是具有独立思考能力，行动能力的现代新女性，静对学潮，革命的冷眼旁观与疏离态度及对革命的幻灭感受，呈现了矛盾对革命的理性反思与批判 3：《动摇》 摇摆不定的革命者方罗兰；魅力四射，现代开放的新女性孙舞阳；投机革命的反动分子胡国光（这一形象开启了左翼文学塑造反面人物的模式—凶残，贪婪，狡诈，道德败坏） 4：《追求》 描写大革命失败后一群青年知识分子苦闷颓废的生活状态，他们不甘寂寞，但所有的追求都以幻灭告终，小说揭示了当时知识分子普遍的心理状态 张曼青：政治/教育/婚姻朱近如；王仲昭：报纸革命/陆俊卿；章秋柳：成立社团/以爱情与身体点燃他人；史循：嫉妒颓废/追求自杀 5：《蚀》三部曲的评价 艺术上比较粗糙 情趣上也不够平衡（身体叙事，男性欲望眼光，热衷于情色描写）但近年来却好评渐增，其值得肯定之处有 ①时代新女性形象系列的塑造，静女士，孙舞阳，章秋柳等呈现了革命队伍中的时代新女性；形象特征：性感，开放，追求刺激，崇尚享乐，有着强悍泼辣的生命力和反封建的叛逆性 ②反思革命的激情与理性，小说以真挚饱满的激情，融入矛盾自身的经验，从小资产阶级知识分子心灵历程的角度反映大革命运动及其存在的问题，具有极强的艺术感染力和清醒的批判精神 ③思想与艺术都超过了蒋光慈等人的“革命+恋爱”小说 “革命+恋爱”小说：左翼作家创作的表现革命者的革命与恋爱故事的小说，是30年代小说的重要现象。代表作家：蒋光慈《丽莎的哀怨》《冲出云围的月亮》《野怨》丁玲《韦护》洪灵菲《流亡》三部曲华汉（阳翰生）《地泉》 特点：革命与恋爱是最重要的叙述元素，革命的浪漫蒂克，概念化，模式化（公式主义的结构+脸谱主义
20世纪30、40年代中国现代文学史概述总 (2)
20世纪30年代中国现代文学史 无产阶级文学与民主主义、自由主义文学的各自发展、演变，构成了30年代现代文学两条基本历史线索。 革命文学争论和以“左联”为核心的无产阶级文学思潮。 大革命失败之后，日益激烈的阶级斗争和新的革命形式对文学艺术提出了新的要求。于是，经过整顿了的创造社和由蒋光慈等组成的太阳社，在《创造月刊》、《文化批评》《太阳月刊》等各自的刊物上，正式开始了无产阶级革命文学运动的倡导。在这个过程中，他们暴露了很多幼稚的，片面的，绝对化的错误的观点。鲁迅与其进行了长达两年的争论。1929年国民党开始扼杀“革命文学”“无产阶级文学”。党组织调解创造社、太阳社与鲁迅之间的争论，以便团结一致共同对敌。 1930年3月2日中国左翼作家联盟（简称“左联”）在上海成立。 “左联”的成立，标志着以无产阶级文学的倡导为发端的左翼文学运动走上了健全发展的道路。在“左联”的旗帜下，左翼文艺阵线开展了多方面的活动，为现代革命文学发展作出了贡献。 （一）团结、组织左翼作家，大力开展革命文学创作。 “左联”成立后，陆续出版了《拓荒者》《萌芽》《巴尔底山》等刊物，在北平和日本东京两地设有“左联”分盟，在广州、天津等地成立小组。许多左联作家同时又是革命者，从事革命活动，为了服从旨在抵抗日本侵略的民族统一战线政策，到1936年春解散，其前后活动的6年时间，对30年代乃至后来的文学发展产生巨大的影响。 （二）加强马克思主义文艺理论介绍，注重文学批评。 左联成立了马克思主义理论研究会，把“确立马克思主义的艺术理论及批评理论”作为主要任务。瞿秋白对马克思主义经典作家作了系统全面的介绍。 （三）开展文艺大众化讨论，推动文艺大众化运动 设立文艺大众研究会，并明确规定“文学大众化”是建设无产阶级革命文学的“第一个重大的问题”。作家们还进行三次大讨论，并作过部分创作试验。 30年代小说三大流派 一“左联”和左翼小说 “左联”准备期间的小说，主要是以蒋光慈为代表的。 蒋光慈（1901——1931），原名蒋如恒，安徽霍丘县人。他是我国普罗小说最早的倡导者与实践者之一，其作品亦是中国普罗小说的最典型的代表。1927年《短裤党》是蒋光慈的前期代表作。作品充分表现了作者对现实斗争的密切关注和用文学书写革命史的巨大热情。作品的重要意义在于：它是中国文学史上第一部表现中国共产党领导下的工人武装斗争的小说，也最早为文学提供了工人运动中的共产党人的形象和先进工人形象。大革命失败之后，又写了《野祭》、《冲出云围的月亮》，迅速反应了青年只是分子的分化，企图指出他们应走的道路。由于强调对重大历史事件做及时反映，蒋光慈的作品就具有了强烈的宣传鼓动性，，并特具有一种历史沸腾时期昂扬的激情艺术追求力，但由于缺乏对生活从容的观察思考与充分的形象化，而流于浮面。因此《丽莎的哀怨》发表后，受到了左翼文艺界的批评。最后写成的《咆哮了的土地》（后改名为《田野的风》）是他的代表作。小说形象地反映了土地革命所经历的重要历史阶段，写出了“其势如暴风骤雨”的农运场面，在反映革命本质方面较前面的作品有了明显的进步。是一部在思想上艺术上相对成熟的作品，也是整个普罗小说发展
20世纪30年代国家经济状况
论２０世纪３０年代前中国币制紊乱的特征与弊端作者：贺水金(中国经济史论坛于2004-7-4 22:48:05发布) 一般认为，在1933年废两改元之前，中国实际实行的是银两本位，而事实上，正如1914年北洋政府所坦言："今日中国所大患者，无本位也"（注：中国人民银行总行参事室编：《中华民国货币史资料》，上海人民出版社1986年版，第一辑，第91页。）。南京国民政府建立后，忙于国内战争，无暇整顿币制，币制紊乱的状况一如北洋政府时期。无怪乎当时外人在对中国的货币状况进行考察后，认为"中国的币制是任何一个重要国家里所仅见的最坏制度"（注：杨格著，陈泽宪等译：《1927-1937年中国财政经济情况》，中国社会科学出版社1981年版，第171页。）。今人要想从当时的紊乱中理出一个头绪，绝非易事。我们只能化繁为简，尽可能就当时货币紊乱的特征与弊端作出归纳性的描述，以企对20世纪30年代前中国的货币状况获得一整体性认识。 一、货币紊乱的特征 所谓货币本位，最基本的条件是由中央政府统一发行，强制使用，具有形式的划一性、法律的权威性和通行全国的统一性。而近代中国一直到南京国民政府时期，都是银两、银元、纸币并行，发行权散落在地方和民间；每一种货币都形式多样，表现出明显的区域性特征；中央政府发行的货币也只是各种货币中的一种，并不具有唯一性；还有
随贸易而输入的各种外国货币，以及外资银行在华发行的货币，也广泛流通于中国。从根本上说，近代中国的货币发行和流通一直处于放任自流的状态，既无本位可言，更谈不上有什么货币制度。而一个没有本位和制度的货币状况，其紊乱的情形可想而知。20世纪30年代前，中国货币紊乱的特征可以概括为以下四个方面： （一）传统性货币与近代性货币并存。货币的演变是从具体的物品到抽象的符号，即从按重量交易的贵金属（称量货币），发展为用贵金属加工成的铸币，再发展为可兑换贵金属铸币的纸币，最后发展为不可兑现的纸币。称量货币主要是以本身的重量即作为商品的价值，其铸造是由手工操作的家庭作坊完成的，是小生产方式的产物。铸币则与近代先进的工业生产相联系，机器的铸造保证了铸币无论是器形还是成色重量，都规整统一，符号性大大加强。银元是从称量货币发展为符号货币的关键环节。可兑现纸币和不可兑现纸币都是一种符号货币，区别只是前者还没有彻底割断与金属货币的联系，而后者则主要依靠政府的权威和自身的信用。很显然，称量货币是与传统社会相联系的传统性货币，而铸币和纸币都是与近代社会相联系的近代性货币。近代中国在1933年前除了不可兑现纸币尚未出现外，前三种形态的货币都同时流通。 近代中国的称量货币是银两。银两虽然不同于银块，具有了一定的形状，如元宝形、圆形、腰形等，上面还刻有铭文，但它器形多样，成
第十一章 30年代小说
第一节：老舍创作道路： 长篇小说：《骆驼祥子》、《四世同堂》 《猫城记》、《离婚》 短篇小说：《月牙儿》、《断魂枪》 话剧：《龙须沟》、《茶馆》等 “乡土”中国社会现代性变革过程中中小市民阶层的命运、思想与心理。对中国文化尤其是俗文化进行了冷静的审视，其中既有批 “京味”，语言传神，极富表现力。 一、文化批评视野中的“市民世界” 1、老派市民： 《二马》老马 《牛天赐》牛老四 《离婚》张大哥 《四世同堂》祁老人 2、新派市民（洋派青年） （1）西崽：蓝小山《老张的哲学》丁约翰《四世同堂》 （2）纨绔子弟：《离婚》张天真 《四世同堂》祁瑞丰、冠招弟 3、底层市民 《月牙儿》母女《骆驼祥子》祥子 4、理想市民（侠客兼实干家） 《老张的哲学》赵四 《赵子曰》赵景纯 《二马》李子荣 《离婚》丁二爷 《四世同堂》天佑太太、韵梅、钱默吟 “京味”与幽默 2、揭示北京文化心理结构 “官样”文化特征： “规矩”；性格懒散，苟安，谦和，温厚与懦弱等等。 1、受狄更斯等英国文学的影响； 2、打上“北京市民文化”的烙印，形成了更内蕴的“京味”。 三、老舍的语言艺术 ①创造性地运用北京市民俗白浅易的口语，写出“简单的、有力的、可读的而且美好的文章”。 ②俗白中追求讲究、精致的美，成功地把语言的通俗性语文学性统一起来。 第二节《骆驼祥子》 1、造成祥子悲剧的原因？ 一、强者沉沦的悲剧： 精进向上——不甘失败——自甘堕落 二、悲剧原因： ①客观：把人变成鬼的旧社会的逼迫 车场主女儿虎妞的诱骗 ②主观：祥子个人性格上心理上的弱点
第一节巴金创作道路 上世纪30年代发表的长篇小说“爱情三部曲”《雾》、《雨》、《电》，“激流三部曲”《家》、《春》、《秋》，被视为中国现代文学的经典作品。他的 前期共12部中长篇小说，60多部短篇小说 ⒈前期题材： （1）写青年、革命者所从事的社会斗争，如长篇《灭亡》、《新生》、《爱情三部曲》； （2）揭示封建旧家庭残害青年的罪恶及其走向崩溃的命运，如《家》。 ⒉巴金前期小说代表作： ①处女作：《灭亡》，是立志献身的年轻无政府主义者的心灵表白。 主人公杜大心，是一个悲剧英雄。他富有正义感和献身精神，又狂热而脆弱，加上错误理论的引导，在狂热、盲目、幼稚的斗争中无谓地牺牲了自己。 ②《爱情三部曲》： 《雾》、《雨》、《电》 ③《激流三部曲》： 《家》、《春》、《秋》 第二节《激流三部曲》 “激流”的含义： 1919年至1924年，中国正处与一个风起云涌的历史转折时期。作品反映在这一历史激流中，一方面随着宗法制度的崩溃，垂死的封建统治 ⑴高老太爷 封建大家族的最高统治者，他的专横、衰老和腐朽，象征着旧家庭和专制制度走向崩溃的历史命运 ⑵觉慧 封建专制的叛逆者，是一个充满朝气的典型。他对家庭的反抗，以至最终出走表现了“五四”新思潮的威力和新一代民主青年的成长。作家在觉慧身上寄托着对青春的赞美和生活的信念。 ⑶觉新 ◆是一个能清醒认识到自己的悲剧命运却又怯于行动的“多余人”，是封建家庭和旧礼教毒害下人格分裂的悲剧典型 ◆性格：委曲求全、懦弱顺从 有责任感，忍辱负重 ◆是新旧交替时代的承载者 ⑷其他人物形象： 鸣凤：纯洁刚烈 梅芬：温顺驯良 瑞珏：善良厚道 冯乐山：荒淫残忍 四老爷：狡猾贪婪 五老爷：腐化堕落 四太太（王氏）：阴险奸诈 （二）《家》的艺术结构 以觉慧和鸣凤的恋爱以及觉新与瑞珏、梅芬之间的纠葛为情节发展主线，全面交织而展示了高公馆的衰亡过程。 （三）《家》的艺术风格——青春型 真诚热烈的青春之歌。 不求深刻隽永，倾向单纯、热情、坦率，以情动人，情感汪洋恣肆。 语言流水行云，虽然有时少锤炼，不耐咀嚼。 整体上却有一种冲击力，能渗透读者的内心。 第三节 《憩园》： 旧主人：杨梦痴（杨老三），儿子杨小寒 新主人：姚国栋，儿子小虎 第四节《寒夜》 《寒夜》的艺术风格——深沉 题材：小人小事 基调：悲哀、忧郁 主题：探讨人性、揭示人生世相
30年代的散文状况(一)
30年代的散文状况(一) 30年代的散文状况(一) 三十年代，民族的自尊、血性在越来越具体的描绘中呈现出更加丰富的趋向。只有用大爱拥抱全人类的人，才能在社会的文明进步中存在，彰显文化的价值。鲁迅、刘半农、朱自清、冰心等面对时代与社会的茫然、苦难，已不写或很少写散文诗。散文诗作为20年代的宠儿，在瓦解分化中沉淀成更加规范的散文诗，或分化出散文、杂文、议论文。如鲁迅著名的杂文，朱自清、矛盾、冰心等人的散文。 现代散文诗与散文的苍茫精神 时代与社会的变迁，不可避免在人文科学界、学术知识界打上烙印。散文诗在动荡挤压中，成为标志民主、自由、平等的课题。很多作家在叙事、议论、抒情中“忍看朋辈成新鬼，怒向刀丛觅小诗。”可见：“文变染乎世情，兴废系乎时序”(《文心雕龙》时序》。散文诗也不能脱离现实，偏安一隅。 冰心的《寄小读者》、《往事》等，充满着人文的关爱，同社会责任联系在一起。文笔婉约、清新、率真，与鲁迅作品风格形成鲜明对照。而他们的情感、思想、目标，都是一致的，在散文诗的基础上，依赖自己的独特体会，以及生活、艺术阅历追问生命的终极意义。 30年代，如历史长卷中的一个折子，对于志存高远的中国作家，在思想、文学领域、艺术风格方面，都在不断实践中创新、
完善。散文诗在这个时期少了，却更加成熟了。由此完善、发展的现代散文等，由形而下的物质层面，上升到形而上的哲思层面。文以载道，鲁迅杂文的洗礼，让我们在深邃的历史中，看到所有封闭的思维，都可以面向世界打开。这是历史的广阔，也是艺术的广阔。是作家面对风云变迁的时代，以刀笔抒发壮怀激烈的情感，站在历史高度调整自己，使文学作品融入时代。在与现实相通中，建立一种诗意的情感，把血性与温情统一起来。 现代散文诗与散文的互生 一、意象、意境之间的互通 “意”即作者的主观情感，“象”即寓意的艺术形象，“境”是二者融合形成的一种艺术境界。它们的范围是不同的。但不是所有的文学作品都能产生意境，只有优秀的文学作品才能在读者心中形成想象的画面——意境。散文诗与散文的不同在于，散文诗没有完整的叙述或线索，具有弹跳、波动、动荡性，而散文反之。除此之外，二者之间还存在互生的关系。如何其芳的《黄昏》，题目本身意象暗示，这是一篇孤独、落寞、惆怅的写意。 马蹄声被演绎成小花，是作者借助外来的美好，抒发自己的渴望。可以说是水到渠成，自然成文。运用了象征等手法，把“小山巅的亭子”比喻为希望，却又在忧郁中徘徊不前。表现出文人在历史的坐标上，历史流程中内心的丰富与现实的矛盾性。这种立体的描述，注重生命感悟、人生哲思，是对生命底蕴的情感化和境界化的思考。这种靠向散文的叙述，在意境中潜意识的流动，引发了散文等文体的出现。那个“小山巅亭子”的叙述，从中可以读出作者对人生的理解，在回忆中用象征的方法，朝向内心的
中国现代文学史复习归纳-30年代新诗
三十年代新诗 表现出两个明显不同的发展方向：一是关注现实。二是表现诗人内心世界的情感。 一、关注现实。 三十年代关注社会现实的诗人主要有这样几部分： 1．左翼诗人。进步的或左翼的诗歌在社会政治的重压下曲折成长和发展，是30年代新诗的重要现象。他们主要是左联的殷夫，左联发起的中国诗歌会。 中国诗歌会： （1）1932年9月，由左联诗歌组发起成立于上海，发起人有：蒲风、穆木天、杨骚、任钧等。（2）1932年2月创办《新诗歌》旬刊（后改为半月刊、月刊）。 （3）该会在北平、广州、青岛、天津、湖州等地成立分会，会员有200人之众。 （4）1937年4月，为适应抗战需要，中国诗人协会成立，中国诗歌会中的诗人大多参加这一组织，中国诗歌会解散。 （5）中国诗歌会影响较大的诗人主要有：蒲风、穆木天、任钧、杨骚、王亚平等。 2．与中国诗歌会同时出现的诗人：主要是艾青、田间、臧克家。 艾青：早期诗集：《大堰河》影响巨大。 田间：受马雅夫斯基影响，出版诗集有：《未明集》、《中国牧歌》、叙事长诗：《中国农村的故事》臧克家：1932年开始在《新月》月刊上发表新诗，出版诗集有：《烙印》（1933）、《罪恶的黑手》（1934）、《自己的写照》（1934）、《运河》（1934）等。其诗富有乡土气息，被称为“泥土诗人”。 二、表现诗人内心世界的情感。 与现实主义诗歌形成对照的是，一批诗人执着表现自己内心世界的情感，并追求诗歌艺术的美。这主要由两大部分诗人构成：一是新月后期诗人群；二是现代派诗人群。 1.新月后期诗人群： 1931年1月，徐志摩主编的《诗刊》在上海创刊，标志着新月派诗人进入后期发展阶段。其诗人主要有：孙大雨、叶公超、梁宗岱、卞之琳、陈梦家、邵洵美、林徽音等。 关于新月社、新月诗派、《新月》杂志、 新月社：1923年成立于北京，成员有：胡适、陈源、徐志摩、闻一多、梁实秋等，主要是英美留学生。成立之初两年内没有专门刊物，主要以《现代评论》、《晨报》副刊等为活动园地。1926年借《晨报》副刊创办《诗隽》和《剧刊》，提倡新诗格律化，肯定传统戏曲艺术的合理性。1927年，新月社的活动中心移往上海。 新月诗派：中国现代新诗重要流派之一，形成于1926年春夏之际，以1927年为界，分为前后两个时期。前期“新月诗派”主要以《晨报》副刊的《诗隽》为活动园地。1925年徐志摩接编《晨报》副刊，1926年与闻一多创办《诗隽》，新月诗派形成。前期新月诗派提倡新格律诗，对新诗发展有重要贡献。其成员除徐志摩、闻一多外，还有朱湘、饶孟侃、刘梦苇、孙大雨等。 后期新月诗派主要是以1928年春创办的《新月》月刊和1931年1月创办的《诗刊》（季刊）为园地。后期新月与政治保持明确距离，提倡健康、尊严与人性，艺术受欧美格律诗广泛影响。后期诗人除徐志摩、孙大雨等人外，还有邵洵美、陈梦家、林徽音、卞之琳等。 1931年底因徐志摩遇难，《诗刊》停刊，不久，《新月》终刊，新月诗派衰落。 2.现代派诗人群 1．1932年5月，施蜇存创办文艺刊物《现代》，所刊诗歌从艺术到思想都有若干共同倾向，被称为“现代派”。 2．现代派诗人主要有：戴望舒（主将）、施蜇存、南星、金克木、何其芳等，他们以刊物为中心，形成了一个稳定的诗人群。 3．现代派诗人的代表诗集有：《望舒诗稿》（戴望舒，1937）、《鱼目集》（卞之琳，1935）、《汉园集》（何其芳、卞之琳、李广田三人合集,有汉园三诗人之称,1936）、《预言》（何其芳1945）等。4．抗战爆发后，现代派诗人群急剧分化，现代派诗潮走向衰微，其艺术风格和表现手法为40年代“九叶诗人”继承和发展。 5．现代派诗人的艺术来源：从外国艺术来看，主要受T。S。艾略特的影响，从中国来看，主要继承和发展晚唐五代李商隐、温庭筠等诗人的传统。 6．艺术手法：反对直抒胸臆，主要运用象征、暗示、通感等手法。 戴望舒、卞之琳的诗。
十五章 30年代散文
第十五章30年代的散文 一、时代背景与散文概况： 1、民族危机日益加深、民族矛盾日趋尖锐的时代 ２、30年代的散文大体可分为以下几类： 3、30年代的时代特点： 散文作家做出了不同的选择： 1、鲁迅等左派（人称“太白派”）——走叛逆、抗争的路。 其刊物为《涛声》、《太白》、《新语林》、《爝火》、《芒种》、《杂文》等。 2周作人、林语堂等（人称“论语派”）——走隐逸的路。 其刊物为《骆驼草》、《论语》、《文艺茶话》、《人间世》、《宇宙风》等。 “太白派”与“论语派”政治态度的不同，规定了其选择的文体的不同： ①“太白派”——多选择散文家族中较客观的、外向的文体，如杂文、社会速写、报告文学等。 ②“论语派”——内敛的、较富个人主观色彩的文体，如随感小品、序跋、读书札记、日记、书信等。 “太白派”是“议论风”，“论语派”是“谈话风”。 “水星派”作家 是一支既没有共同的创作纲领，也没有同仁文学组织的创作队伍。如何其芳、李广田、丽尼、陆蠡等，他们以创作较富艺术性的抒情散文和叙事散文见长且形成比较一致的创作特色的。创作之初——以写作表现内心苦闷、寂寞、忧郁之感的抒情散文为主； 以后——慢慢地将眼光从一己的内心生活移向广袤的社会人生世相，以创作写人记事的叙事散文为主。 “太白派”散文之叛逆精神尖锐泼辣的讽刺 “论语派”散文的隐逸倾向平和亲切的幽默 “水星派”散文的独白风度真挚而委曲的抒情 二、鲁迅派杂文的高涨： １. 瞿秋白的杂文： 兼有文学家与政治家的双 重气质，善于抓住本质， 勾勒典型，且语言流畅， 富有激情。 2. 唐弢、徐懋庸等的杂文： ①唐弢（1913－1991），他这时主要的杂文集有《推背集》和《海天集》。 ②徐懋庸（1908－1977），其《打杂集》曾由鲁迅作序。 三、李广田、何其芳等的抒情散文： 李广田《画廊集》、《银狐集》等。 何其芳的散文：《画梦录》 3. 丽尼、陆蠡的抒情散文： 丽尼（1909－1968），原名郭安仁，湖北孝感人。初期采用散文诗的写法，倾吐自我的苦闷哀怨，时或憧憬光明，后来，转向叙事，并融散文、小说为一体。作品有《寻找》、《鹰之
30年代散文
第十九章 30年代的散文创作 [学习提示与述要] 本时期散文比起前一个时期，艺术探求更加多样，尤其是杂文小品文有长足的发展。可以着重了解几种最活跃的文体或创作潮流，还应关注不同的散文观及其代表性作家作品。其中林语堂和何其芳可作为鉴赏分析的重点。 [知识点] 《论语》与《人间世》、《宇宙风》三期刊、30年代小品热、《太白》与《芒种》杂志、30年代"鲁迅风"杂文及其主要作家、《汉园集》、开明书店、夏衍《包身工》、邹韬奋的《萍踪寄语》。 [教学内容] 30年代散文创作的整体情况 第二个十年的散文创作在第一个十年的基础上继续向前发展，和二十年代相比，具有着自己独特的呈现形式，主要体现在以下几个方面： 政治化的分野。这是30年代散文的一个重要特征。1927年国共两党的合作破裂、大革命失败之后，受政治形势的影响，30年代的散文创作派系，通常都以政治倾向来划分，即属于左翼作家的散文；以周作人、林语堂为代表的自由主义作家的散文；以及政治态度比较超越的京派及其他作家的散文等。 文体意识比以前大大增强。这是30年代散文的另一个重要特征。不同创作风格的追求在更大程度上还体现为对散文的社会功能和文体要求的不同理解，30年代的散文并没有因为政治化和诸多论争而走向危机，相反，却因为多方面的艺术探求而获得了生机，杂文、小品文和抒情性散文都各自有长足的发展。 第一节左翼作家的"鲁迅风"杂文 左翼作家处于被国民党当局实施的文化围剿的压迫之中，他们当然更看重散文的现实批判性和论战的效果，作为匕首和投枪的杂文就很自然地成为他们首选的文体，这样，30年代就又出现了一个杂文创作的繁荣期。 "鲁迅风"杂文：30年代，除了鲁迅仍在继续创作之外，在他的影响下又一批新的杂文作者涌现了出来，其中影响较大的有瞿秋白、茅盾、唐弢、徐懋庸、聂绀弩等。这些足以证明鲁迅对这一时期的左翼作家杂文创作的巨大影响，这些作家的杂文风格特色是可以用"鲁迅风"来加以概括的。 "杂文双璧"：徐懋庸和唐弢是这一时期涌现出来的杂文新秀中的"双璧"。 徐懋庸（1911-1977）：其知识渊博，长于思辨，其杂文贴切泼辣，文风质朴，主要也是针砭旧物，但是和鲁迅比，视野和力度都比较小。主要杂文集有《不惊人集》、《打杂集》、《街头文谈》。 唐弢（1913-1992) ：其杂文简明而有文采，是政论和艺术散文笔调的结合。学到了一些鲁迅的风格，但是却比不上鲁迅的深刻和广博。主要杂文集有《推背集》《海天集》。 梁遇春（1906－1932）：是一位独树一帜的文体家，杂感随笔作家。其生前死后结集的随笔有《春
中国现当代文学第七章++30年代小说
第七章：三十年代的小说 三十年代即第二个十年，1927——1937年的小说，这是现代文学史上小说创作的高峰期。这时期，政治和商业对小说的介入十分明显，以至造成以“左联”为核心的左翼，远离文学党派性和商业性的“京派”，和最接近读书市场的“海派”。我们这节课先来学习左翼小说。 第一节左翼文学 一、“左联”早期小说 30年代小说一个重要的文学现象，就是“革命+恋爱”的小说模式的出现，即“普罗小说”的出现。 （一）、“普罗小说” 主要成员：主要是太阳社成员，如蒋光慈、洪灵菲、楼建南，还有后期创造社成员郭沫若、郑伯奇、华汉等。 左联准备期间的小说，以蒋光慈为代表。“普罗小说”的代表作家也是蒋光慈。左翼文学中，蒋光慈影响最大，是革命文学的元老。 1、蒋光慈 蒋光慈（1901——1931），又名蒋光赤，安徽六安人，与胡适同乡。1924年从苏联回国后，积极倡导无产阶级革命文学，并发起组织了革命文学社团太阳社，先后主编了《太阳月刊》、《新流月刊》、《拓荒者》等鼓吹左翼革命文学的刊物，积极推进无产阶级革命文学运动的发展。《新梦》是蒋光慈的第一部诗集，也是中国现代文学史上第一部为十月革命和社会主义新生活尽情歌唱的诗集。蒋光慈的第二部诗集《哀中国》。 1925年五卅运动中写有第一部中篇《少年漂泊者》（1926），短篇集《鸭绿江上》（1927）。1927年又完成了反映上海工人起义的《短裤党》（1927），较早地描写了工人运动中的共产党员与先进工人。大革命失败后，又写了中长篇小说《丽莎的哀怨》，《野祭》（1927），《冲出云围的月亮》（1930）、《菊芬》（1928）、《最后的微笑》（1928），文学出版界进入了一个“蒋光慈时代”。 由于蒋光慈当时在普罗文学中有较大的影响力，而“革命”与“恋爱”又颇符合当时的一些革命青年的口味，所以这种模式一经问世，便在左翼文坛中迅速蔓延开来。 2、华汉 华汉（即阳翰笙1902——1993），曾参加过创造社，是初期普罗文学的一位多产作家。创作有长篇小说《地泉》三部曲（包括《深入》《转换》《复兴》三个中篇）等。《地泉》不仅是作者的代表作，而且是一部对初期革命文学创作产生过重要影响的作品。作者在较为广阔的社会生活的背景下，力图展现1927年以后中国革命从低潮重新走向高潮的时代特征以及中国革命的前途和出路。但由于作者缺乏深入的生活感受和受到当时“左”倾路线的影响，加上人物描写的“脸谱主义”和情节结构的“方程式，”致使作品带有图解革命运动，艺术表现概念化的毛病。1932年重版时，在书前特意附上了瞿秋白，郑伯奇，茅盾，钱杏邨和作者华汉的五篇序言，这些序言从不同角度把《地泉》放到中国普罗文学创作的历史发展进程中加以评述，并以此总结了初期普罗文学的得失。 （二）、柔石和胡也频的小说 1、柔石 柔石（1902——1931），早期有短篇《疯人》集，长篇《旧时代之死》，中篇《三姊妹》等，善于描写青年的爱情苦闷，富于浪漫气息。后期的代表作，有中篇小说《二月》，短篇《人鬼和他的妻的故事》、《为奴隶的母亲》。这些小说都超离了当时概念化的风尚，有较高的艺术水准。