新世纪音乐

新世纪音乐

60年代末期，德国一些音乐家将电子合成器音响的概念融入原音演奏或即兴表演方式，启迪了许多新新音乐家运用更多元的手法开拓新的领域。该时期的音乐具备了新世纪音乐的发展雏形。

到了70年代，在一群艺术家的不懈努力下，新世纪音乐得以正名，他们把这种非流行、非古典、具实验性质的乐风取名为新世纪音乐，它指的是一种“划时代、新世纪的音乐”。

如今，乐界形成一股百家争鸣、各拥其妙的新势力。正因如此，新世纪音乐不只是一个单纯界定乐风区别的名词，而是象征着时代的演进、形而上精神内涵改良的世纪新风貌。

这种介于轻音乐和古典音乐之间的新样式，它们大致上可分三大类。第一类是用自然乐器演奏的，包括一般听众熟悉的常规乐器，如钢琴、小提琴、吉他等等，其中被用得最多的，一方面是接近东方乐器音色的乐器，如双簧管、英国管等另一方面，民间性质的乐器，如曼陀铃、手风琴、排箫等也常可听到。有些演奏者特别喜欢东方的打击乐器，如小铃、大锣和钟等，现在还有些新纪元音乐家热衷于把那些非洲的战鼓等原始的乐器掺入他们的音乐中；第二类则是电声乐器，它所制造的音响也偏重神秘的、飘渺的色彩，许多新纪元音乐家都是电脑音乐高手；第三类是前二者的混合。有些唱片商在制作这三类演奏形式时，往往还会加上自然界的音响，如鸟鸣林啸、风声鹤唳等。

《走向新世纪——新时代》教案

《走向新世纪——新时代》教案 【教学目标】 （1）欣赏《走进新时代》、《祖国颂》、《你是这样的人》，联系本册所学过的所有作品，懂得音乐的社会性——音乐的社会功能。 （2）让学生自主收集整理有关合唱艺术的相关资料（文字、音响）在课上进行展示与交流，在课堂上亲身体验感受合唱音乐风格、特点，并了解我国合唱艺术的发展史及艺术价值，引导学生用积极乐观向上的态度进行歌唱，教师引导学生在进行审美体验的基础上学习知识技能，让学生知道，知识技能永远是为表现音乐情感服务的。 【教学重点与难点】 从高中的音乐教学角度看，采用合唱这种音乐表现形式，对学生来说，增大了学生参与学习的机率，使众多的学生从中受益，并通过艺术实践，教师要特别注重引导学生感受体验音乐作品，让学生了解合唱音乐的特点，更多地发挥其引导、启发、促进学生提高音乐审美能力的作用。 【教学准备】 ①要求学生以小组为单位，多渠道收集有关合唱艺术的相关资料（互联网、报刊、传播媒体、音响等），用文字和音响配合说明——什么是合唱艺术。 ②教师需准备一些有关资料，并制成相关课件，便于随时与学生进行交流和补充。 ③学生以声部分单位围坐，便于随时进行讨论、交流和艺术实践。 【教学过程】 1.听辨导入 （1）对比聆听：①独唱《走进新时代》；②合唱《走进新时代》。 师：请大家分辨同一首歌曲，采用不同的演唱形式而产生效果上的差别。

（2）对比欣赏美声（戴玉强）和通俗（刘欢）两种唱法演唱《你是这样的人》（注：整曲结构“AABABA”）。 师：该歌曲是电视纪录片《百年恩来》主题歌，为纪念周总理诞辰一百周年而作，歌颂伟人——我们敬爱周总理的颂歌，歌曲情感含蓄、深沉，令人荡气回肠。请同学们说出同一首歌曲采取不同唱法的效果有何不同，简单谈谈感受。 （3）对合唱曲《祖国颂》（乔羽词，刘炽曲）进行介绍：①说出聆听的感受；②学唱主题音乐，进一步体验歌曲的结构、内涵及风格特点；③引导学生总结不同时期作品的历史意义。 师：引出课题：合唱是具有丰富艺术表现力的音乐艺术形式；“什么是合唱艺术”；“合唱艺术的特点是什么”。 2.学生的交流 ①学生展示各自的作业（课件及音响资料）并互相进行交流。 ②由课代表主持，选出代表进行展示：关于合唱艺术的起源、发展，每个历史时期的代表人物及相关作品，以及它们的风格特点。 ［设计意图］此环节可以让学生相互了解彼此的作业情况以及相应的音乐文化知识。 3.艺术实践（重点作品的艺术实践） （１）学生分成两个声部，课前各声部组长已做辅导，学生共同体验感受合唱特殊的艺术魅力。 [师]重点作品的分析： 《走进新时代》作于1997年中国共产党“十五大”前，歌曲以抒情而优美的旋律，动听而婉转的音调，抒发了中国人民在世纪之交，在继往开来的领路人带领下，满怀豪迈地走进新时代的情怀。 歌曲为二段体结构，每个乐段由四个乐句组成，结构完整，歌曲曲调采用民族五声宫调式歌词，以第一人称——我（我们）展开，倍感亲切。 （２）教师带领学生分段学唱歌曲。 （教师示范演唱，学生边领会边演唱） 在演唱中，教师要引导学生体验：在“继往开来的领路人”带领下满怀豪迈地走进新时代的激情。

西方音乐发展史及其代表人物

爵士乐 一、爵士乐的起源爵士乐(Jazz)以其极具动感的切分节奏、个性十足的爵士音阶和不失章法的即兴演奏（或演唱）赢得了广大听众的喜爱，同时也得到了音乐领域各界人士的认可。它以布鲁斯和拉格泰姆为源头，经过整整一个世纪的发展，如今已是异彩纷呈、百花齐放。自从1917年第一张爵士唱片诞生以来,它便显示出了巨大的发展潜力。20世纪初的新奥尔良爵士乐、30 年代大乐队演奏的摇摆乐、40年代的比博普爵士、40 年代末的冷爵士、50年代的硬博普、60 年代的自由爵士、70 年代以后的摇滚爵士，而后拉丁爵士、融合爵士、爵士放克...... 一张张不同风格的爵士唱片汇成了一部爵士乐发展史。 1、爵士乐的来源--布鲁斯和拉格泰姆 布鲁斯（Blues） 布鲁斯是南北战争后，黑人民间产生的一种演唱形式...... 拉格泰姆（Ragtime） 拉格泰姆是美国流行音乐中第一次出现真正有全国影响的音乐形式。它最初 是一种钢琴音乐，盛行于19世纪90年代到第一次世界大战结束...... 2、爵士乐的发源地 新奥尔良（New Orleans） 爵士乐于19世纪末、20世纪初诞生于美国的南部城市新奥尔良...... 二、早期爵士乐（19世纪末～20世纪30年代中期） 1、新奥尔良爵士乐 一般认为，新奥尔良爵士乐出现在19世纪90年代。但是历史上的第一张爵士 唱片问世于1917年，是由"正宗迪克西兰爵士乐队"（Original Dixieland Jazz Band）在新奥尔良录制的...... 2、芝加哥爵士乐 三、摇摆乐 20世纪30年代，一种由大乐队（Big Band）演奏的带有黑人风格，并极具舞蹈性的爵士乐--摇摆乐（Swing，例7）开始在纽约发展起来...... 四、比博普 ......比博普的旋律很不连贯，有时却又连续不断地往外迸射；节奏是支离破碎的；拍子是含

摇滚音乐对音乐文化的重要性

摇滚音乐对音乐文化的重要性 一、新世纪音乐 新世纪音乐（New Age）兴起于1980年代，是在欧美发展起来的一种安逸的情绪化流行音乐，它具有轻音乐的某些特征，但又十分流行.新世纪音乐主要以器乐演奏为主;有时也采用人声，具有轻音乐的表现特征。在题材的运用方面，新世纪音乐通常以大自然为创作题材，融入大自然的声响，如流水、鸟叫、风声、海浪等，同时也涉及神秘的原始部落曲调和纯朴的民间音乐素材。 二、摇滚乐 摇滚乐（Rock’n’Roll）是1950年代中期产生的，它是黑人音乐和白人音乐的结合体，主要受到节奏布鲁斯、乡村音乐和“叮砰巷[ “叮砰巷”音乐是20世纪上半叶所流行的一种抒情流行音乐风格，内容来主要以爱情为主，或浪漫，或怀旧，或伤感，或欢快、风趣，和声主要以自然音体系为主，打都采用“节歌——叠歌（Verse-Chorus，即主歌——副歌）形式。]”音乐的影响而逐渐形成。 （一）音乐特征 摇滚乐的节奏相对比较强劲，拍子以4/4拍居多，一般通过架子鼓来突出反拍的重音效果，即加强第二拍、第四拍的力度。摇滚乐的旋律没有太多的局限。在调式上，有大、小调作品，也有很多布鲁斯调式的作品。在和声运用方面，则相对比较简单，主要以三和弦为基础，有时也运用七和弦。有些音乐性较强的作品有时也会采用一些非三度和弦以及扩展音等和声素材来丰富和声色彩。摇滚乐的乐队编制一般以吉他、贝司、键盘、鼓为基础，然后根据每个乐队的实际需求，再进行调配或增加乐器。 （二）摇滚乐的分支 摇滚乐从1950年代中期诞生以来一直到今天，在它的演变过程中形成了众多的分支：早期摇滚乐、“不列颠入侵”（British Invasion）、

西方音乐史复习资料整理

西方音乐史复习资料整理 1．希腊音乐的主要特征？在古希腊音乐的发展过程中，有哪些重要的音乐现象出现？ （1）主要特征：单声部旋律，朴素大方，并有简单的乐器伴奏；大部分都是即兴表演，且形成了音乐、舞蹈与诗歌的“三位一体”；重世俗与现实性，大部分作品直接反映了古希腊人丰富的社会生活与民族历史。尽管古希腊音乐篇章极少保留了下来，但它的意义不在具体的作品的流传，而在于激励了后世纪音乐的繁荣。 （2）音乐现象：神话音乐、荷马史诗、古希腊戏剧。 2．简述古希腊时期对音乐社会功能的认识 古希腊理论家认为，“音乐可以三种方式对意志产生明显影响”：它能激励行动；它能强健体魄和心灵，犹如它破坏头脑的平衡，最后它可以中断政党的意志力量，令人无法清醒地意识到自己的行为。因此，不仅在年轻人和普通公众的教育科目中应该建立有规律，受监督的音乐教育，而且在平时的音乐演出中应倡导秩序、尊严、果敢和生机。音乐的目的绝不仅是娱乐，而是应象柏拉图所言的“和谐的教养，灵魂的完善和激情的中和”。 古希腊理论家比较强调音乐的理论价值取向，认为音乐直接影响人的品格。 随着音乐生活的繁荣发展，面对新情况，有人认为音乐应该推陈出新，不断向前进，而当时占主导思想的还是以柏拉图为代表的哲学家们的“心灵净化论”，认为音乐不能太音乐不能太复杂和追求创新，应简朴，才能起到净化心灵作用。可是，古希腊音乐观强调音乐的社会作用，对音乐的评价并非是纯粹审美体验，而是具有一定功利目的的。但是，他们认为音乐应该符合规则，提供均衡、庄重、简朴的音乐，这无疑给后世的西方音乐以重大影响。 3．简述格里高利圣咏的使用情况，基本特征。 答: 格里高利圣咏形成于8、9世纪，是以罗马教皇格里高利一世命名的，成为罗马天主教圣咏礼仪的同意规范和最高权威。 基本特征：①无伴奏的纯人声（男声）歌唱的单声部音乐形式。②以拉丁文为歌词。③即兴式无明显节拍特征。④建立在单纯的自然音阶基础上。⑤歌词主要来自圣经和诗篇。⑥旋律音调平缓，以级进和三度为主。⑦音域狭窄。 4．说说经文歌的特征及其产生的意义。 经文歌的产生可追溯到第斯康特的复调写作手法。在一定程度，经文歌的歌词特点也成了它最重要的特征，并预示着它的发展方向，13世纪最经典的经文歌为3个声部，起初上方声部附加的歌词还是拉丁语，与宗教有关。后来，上方声部歌词开始方言化，出现了法文经文歌（上方两

西方音乐史复习资料

西方音乐史复习资料 1.希腊音乐的主要特征?在古希腊音乐的发展过程中，有哪些重要的音乐现象出现? (1)主要特征：单声部旋律，朴素大方，并有简单的乐器伴奏;大部分都是即兴表演，且形成了音乐、舞蹈与诗歌的“三位一体”;重世俗与现实性，大部分作品直接反映了古希腊人丰富的社会生活与民族历史。尽管古希腊音乐篇章极少保留了下来，但它的意义不在具体的作品的流传，而在于激励了后世纪音乐的繁荣。 (2)音乐现象：神话音乐、荷马史诗、古希腊戏剧。2.简述古希腊时期对音乐社会功能的认识 古希腊理论家认为，“音乐可以三种方式对意志产生明显影响”：它能激励行动;它能强健体魄和心灵，犹如它破坏头脑的平衡，最后它可以中断政党的意志力量，令人无法清醒地意识到自己的行为。因此，不仅在年轻人和普通公众的教育科目中应该建立有规律，受监督的音乐教育，而且在平时的音乐演出中应倡导秩序、尊严、果敢和生机。音乐的目的绝不仅是娱乐，而是应象柏拉图所言的“和谐的教养，灵魂的完善和激情的中和”。 古希腊理论家比较强调音乐的理论价值取向，认为音乐直接影响人的品格。 随着音乐生活的繁荣发展，面对新情况，有人认为音乐

应该推陈出新，不断向前进，而当时占主导思想的还是以柏拉图为代表的哲学家们的“心灵净化论”，认为音乐不能太音乐不能太复杂和追求创新，应简朴，才能起到净化心灵作用。 可是，古希腊音乐观强调音乐的社会作用，对音乐的评价并非是纯粹审美体验，而是具有一定功利目的的。但是，他们认为音乐应该符合规则，提供均衡、庄重、简朴的音乐，这无疑给后世的西方音乐以重大影响。 3.简述格里高利圣咏的使用情况，基本特征。 答: 格里高利圣咏形成于8、9世纪，是以罗马教皇格里高利一世命名的，成为罗马天主教圣咏礼仪的同意规范和最高权威。 基本特征：①无伴奏的纯人声(男声)歌唱的单声部音乐形式。②以拉丁文为歌词。③即兴式无明显节拍特征。④建立在单纯的自然音阶基础上。⑤歌词主要来自圣经和诗篇。 ⑥旋律音调平缓，以级进和三度为主。⑦音域狭窄。4. 说说经文歌的特征及其产生的意义。 经文歌的产生可追溯到第斯康特的复调写作手法。在一定程度，经文歌的歌词特点也成了它最重要的特征，并预示着它的发展方向，13世纪最经典的经文歌为3个声部，起初上方声部附加的歌词还是拉丁语，与宗教有关。后来，上方声部歌词开始方言化，出现了法文经文歌(上方两声部都用

《穿T恤听古典音乐》考试答案

姓名: 班级:默认班级成绩: 1０0、０分 一、单选题(题数:50,共50。0 分) 1()被认为就是李斯特作为结构建筑艺术家得代表作。 A、 《Ｃ大调幻想曲》 Ｂ、 《爱之梦》 C、 《b小调奏鸣曲》 D、 《匈牙利狂想曲》 我得答案:C ２李斯特创作得交响诗有()。 Ａ、 《前奏曲》 B、 《山中所闻》 C、 《普罗米修斯》 D、 以上都就是 我得答案:Ｄ 3前奏曲《雨滴》就是由()创作得。 A、 柴可夫斯基 B、 肖邦 C、 莫扎特 Ｄ、 巴托尔迪 我得答案:Ｂ 4既能消除嫉妒、疑惑又能排除心底淤塞得音乐作品就是()。Ａ、 《威廉退尔》序曲 B、 《安魂曲》 C、 《婚礼之日》 Ｄ、 《芬兰颂》 我得答案:D ５《众神得黄昏》就是()创作得、

勃拉姆斯 B、 李斯特 Ｃ、 莫扎特 D、 瓦格纳 我得答案:D 6１8世纪中后期()音乐家开始歌剧改革,将剧情因素引入了序曲。A、 美国 B、 法国 C、 德国 D、 意大利 我得答案:C 7莫扎特得歌剧作品中,被称为德语歌剧得标志就是()。 A、 《狄托得仁慈》 B、 《伊多梅纽斯》 C、 《魔笛》 D、 《女人心》 我得答案:Ｃ ８“真比美重要,美更多得就是一种诱惑”就是()得观点。 A、 伯恩斯坦 Ｂ、 卡洛斯·克莱伯 Ｃ、 切利比达克 D、 卡拉扬 我得答案:Ｃ 9古典音乐中()就是等级最高得乐器。 A、 钢琴 B、 小提琴

大提琴 D、 中提琴 我得答案:B １０作品()被瞧作就是勃拉姆斯得“田园”、 Ａ、 《第一交响曲》 B、 《第二交响曲》 C、 《第五交响曲》 D、 《第六交响曲》 我得答案:B １1对《女人心》中通过两个女孩得二重唱所体现得作用表述错误得就是()、A、 可以发现她们就是情敌 B、 她们就是没见过什么世面得女仆 C、 说明她们很有自己得主见 D、 形象描绘了她们爱上两位乔装男子得过程 我得答案:D 12在音乐创作中使两条或者更多条相互独立得旋律同时发声并且彼此融洽得技术称为()。 Ａ、 对比法 Ｂ、 模仿 C、 与声 Ｄ、 对位法 我得答案:Ｄ 13对克拉拉评价表述错误得就是()。 A、 睿智 B、 说话直爽 C、 孤僻 D、

七年级音乐试题及答案[1]

初一音乐期末试题 满分100分时间40分钟 单项选择题（1—50题每题1分，51—70题每题2.5分） 1、《流水》是由我国的古老的（）乐器演奏的。 A、琵琶 B、古琴 C、扬琴 D、古筝 2、莫扎特是哪国的作曲家( ) A.奥地利 B.波兰 C.匈牙利 D.德国 3、《流水》是由（）演奏 A、管平湖 B、沈亚威 C、萧华 D、臧云飞 4、古曲《阳关三叠》中的“三叠”所指（） A、用一个调变化反复。 B、歌词经常反复。 C、乐曲的结构运用的是回旋曲式。 5、以下不是莫扎特的作品是（） A费加罗的婚礼 B渴望春天 C魔笛 D蓝色多瑙河 6、被称为“圆舞曲之王”的是（） A贝多芬 B约翰.施特劳斯 C肖邦 D莫扎特 7、《一个真实的故事》是讲述女大学生拯救（） A熊猫 B丹顶鹤 C金丝猴 D孔雀 8、李焕之创作的，采用民间秧歌音调，以陕北民歌为素材，通过热烈欢快的大秧歌舞的场景描写，体现人民春节时的欢庆场面的作品是（） A《春晓》 B《新疆之春》 C《春节序曲》 D 《春天奏鸣曲》 9、朱德同志题词“人民的音乐家”，一生中创作了许多具有鲜明民族特征和时代精神的作品，第一个在歌曲中塑造了无产阶级光辉形象，是我国革命音乐开路先锋的音乐家是（） A、聂耳 B、田汉 C、冼星海 D、光未然 10、《送别》是故事片《城南旧事》的插曲，选用了我国近代音乐史上有很大影响的学堂乐歌作为主体音乐，表达了主人公小英子忧伤，惆怅的内心情感世界，词作者是被称为弘一法师的是（） A奥得维 B 李叔同 C阎肃 D 冼星海 11、美国影片《辛德勒名单》描写了二战时期德国工厂主辛德勒冒死与纳粹斗智，营救犹太人的故事，音乐主题由小提琴主奏，，作品中小提琴的演奏者是（）

西方音乐史读书笔记

西方音乐史读书笔记 一、古希腊罗马时期 时间约为公元前3200年~公元400年。这部分的音乐资料只能从考古而来，从发掘出的绘画、雕塑及少量流传下来的诗歌文学与哲学著作可以进行了解，但几乎是不可能聆听与欣赏。有资料统计这一阶段残存下来的乐谱还不到10件，但是从残存下来的雕塑等诸多文化遗产可以看出曾经存在过的辉煌与成就，古希腊的大哲学家都曾对音乐进行过讨论与研究，这被后人视为西方音乐之源。 在公元前12世纪~前8世纪荷马时期的两部史诗反映了古希腊的音乐文化。史诗本身既是文学作品又是音乐作品，它由职业弹唱艺人“阿埃德”用一种叫基萨拉的乐器伴奏吟唱。公元前776年，古代奥林匹克运动会开始举行，在比赛时常伴有音乐，后来产生了音乐比赛。 公元前7世纪~前6世纪，斯巴达把音乐作为国事活动与教育的重要手段，使音乐得到了进一步的发展。 公元前146年后，古罗马征服希腊后，它的文化主要受益于希腊，同时又吸收了叙利亚、巴比伦、埃及等国的文明成果。 1．希腊音乐的主要特征？在古希腊音乐的发展过程中，

有哪些重要的音乐现象出现？ 主要特征：单声部旋律，朴素大方，并有简单的乐器伴奏；大部分都是即兴表演，且形成了音乐、舞蹈与诗歌的“三位一体”；重世俗与现实性，大部分作品直接反映了古希腊人丰富的社会生活与民族历史。尽管古希腊音乐篇章极少保留了下来，但它的意义不在具体的作品的流传，而在于激励了后世纪音乐的繁荣。 音乐现象：神话音乐、荷马史诗、古希腊戏剧。 2．简述古希腊时期对音乐社会功能的认识 古希腊理论家认为，“音乐可以三种方式对意志产生明显影响”：它能激励行动；它能强健体魄和心灵，犹如它破坏头脑的平衡，最后它可以中断政党的意志力量，令人无法清醒地意识到自己的行为。因此，不仅在年轻人和普通公众的教育科目中应该建立有规律，受监督的音乐教育，而且在平时的音乐演出中应倡导秩序、尊严、果敢和生机。音乐的目的绝不仅是娱乐，而是应象柏拉图所言的“和谐的教养，灵魂的完善和激情的中和”。 古希腊理论家比较强调音乐的理论价值取向，认为音乐直接影响人的品格。

湘教版音乐归纳

中小学音乐考试基本常识 七一 1、《新世纪的新一代》李幼容作词刘磬声作曲。 2、《大海啊故乡》王立平词曲。《大海的故乡》主题曲。 3、《快乐老家》由浮克词曲 4、《啊，朋友再见》意大利民歌，南斯拉夫影片《桥》的插曲。 5、《雪绒花》《孤独的牧羊人》美国音乐故事片《音乐之声》的插曲。 6、王立平作品有《潜海姑娘》《海港之歌》《扬眉剑出鞘》《鸽子》《戴手铐的旅客》《印有金锚的飘带》《少林寺》《大海在呼唤》《哈尔滨的夏天》《太行丰碑》《徐悲鸿》《红楼梦》，获哈尔滨荣誉市民称号，音乐作品题材广泛，格调清新，旋律优美，配器精美，表现手法丰富，具有浓厚的民族风格和个人特色。 7、音乐剧是美国的一种喜剧形式。它容音乐、喜剧为一体，但又不同于传统的西洋歌剧。带有喜剧的某些特色，剧中有说有唱，有歌有舞，音乐中往往采用较多的民间曲调，或是根据民歌风格创造的曲调，在演唱风格上不拘一格，以抒情为主。 8、加花添彩：打击乐设计；为旋律加花，将全曲的旋律根据需要进行分合演 奏，再在句逗处进行简单的填空加花演奏。 单旋律编配的方法及其处理：①旋律的加花重复：围绕主旋律加紧其他音，使旋律更为丰富多彩。②旋律的简单重复：为了加强某种效果，可将主旋律作一些精简，仅保留骨架。③不同乐器的衔接：即采用小链接句的方法是上下句更紧凑的互相连接起来。 9、《回声》无伴奏合唱，拉索。《闲聊波尔卡》童声合唱，约翰，施特劳斯。

《跳蚤之歌》俄国作曲家穆素尔斯基根据德国诗人格的的诗句剧《浮士德》改编。《春雨》女声独唱，王西麟。《游击队歌》贺绿汀。《祖国，慈祥的 母亲》有张鸿喜作词，陆在易作曲。常见的声乐演唱形式：独唱、齐唱、领唱、轮唱、对唱、合唱、重唱、表演唱。 10、同头换尾：两个平行乐句的尾部进行变化。该单元教学设计：认识—规律 —创作尝试。 11、《青少年管弦乐队指南》由英国当代著名作曲家本杰明。布里顿创作。 12、《日出》选自美国作曲家格罗菲的《大峡谷组曲》。《乡村傍晚》匈牙利作曲家巴托克创作。 13、中国最早的管弦乐队是1908年组成。由曾志斋任指挥。《小小少年》德国故事片《英俊少年》的插曲。 14、《森林水车》日本民歌。《长城谣》创作与1937年，刘雪庵。《关山万里》插曲，由周小燕演唱。 15、《中国我可爱的母亲》大型声乐套曲，取材于方志敏的遗作《可爱的中国》， 全曲共分为四个部分：《救救母亲》《清贫》《来吧，死神》。陆在易作曲，作品获首届中国音乐“金钟奖”银奖。 16、冼星海作品《黄河大合唱》，大型声乐套曲1939年创作。《救国军歌》《到敌人后方去》《在太行山上》《生产大合唱》交响曲《民族解放》《神圣之战》管弦乐曲《中国狂想曲》管弦乐组曲《满江红》 17、《欢乐颂》选自贝多芬《第九交响曲》。交响音诗《芬兰颂》西贝柳斯1899年写成。《走进新时代》获首届中国音乐“金钟奖”金奖。 18、颂歌的特点：节奏平稳，速度较慢，旋律宽广、庄严、宏伟、亲切、热情。

节奏布鲁斯音乐专题节目

青春无悔，魅力无限，红茶乐坊，最能亲透人心的青春旋律，尊敬的各位老师，亲爱的同学们，大家下午好，这里的位置是FM74.0昌吉学院广播电台，您现在收听到的是好音乐不间断的红茶乐坊，我是主播，我是主播周佳慧 我们今天音乐专题的版块对我来说真的是非常诱人。那就是Rhythm & Blues也就是节奏布鲁斯。因为你知道吗。现在欧美乐坛许多天王天后级别的明星都是节奏布鲁斯的代表人物。像玛丽亚凯莉，布鲁斯马斯，以及亚瑟小子都可以归类于此。所以喜欢音乐的你绝对不可以错过哦 大家如果喜欢我们的节目，或是有什么想说的话，都可以通过以下方式参与到我们的节目中来。您可以发送想说的话到我们的QQ交流平台173600428，现在还可以通过新浪微博，搜索调频740昌吉学院广播电台，或者进入百度贴吧昌吉学院吧来关注我们的持续更贴。参与到我们的话题当中，我们期待您的共同关注 Rhythm & Blues Rhythm & Blues简介 R&B的全名是Rhythm&Blues，一般译作“节奏布鲁斯"。

广义上，R&B可视为“黑人的流行音乐”，它源於黑人的 Blues音乐，是现今西方流行音乐和摇滚乐的基础，Billboard杂志曾介定R&B为所有黑人音乐，除了Jazz和Blues之外，都可列作 R&B，可见R&B 的范围是多么的广泛。近年黑人音乐圈大为盛行的HipHop和Rap都源於R&B，并且同时保存着不少 R&B成分。 历史背景 节奏布鲁斯(R&B)的诞生可以追溯到40年代中期，早期的R&B被称为跳跃布鲁斯(Jumpblues)。[1] JumpBlues吸收了爵士乐的吹奏乐器(Horn-drivenlineup)演奏和摇摆乐(Swing)的节奏，也结合了蓝调音乐 (Blues)基本重叠唱法(Riff)和弦乐演奏，成为了一种,崭新的音乐形式。也可以说JumpBlues是节奏爵士(RhythmJazz)和布鲁斯(Blues)的结合品。 艺术特点 虽然JumpBlues很大一部份是吸收Blues的特点，但是最后奠定其基本结构使其形成一种崭新的音乐风格却是节奏爵士。但 Jumpblues 节奏更快，演唱更粗哑，而且其乐器的使用也区别于爵士和蓝调：钢琴演奏节奏强烈，最重要的SAX的演奏也更尖锐。早期的 JumpBlues 是还是属于黑人音乐：它的演唱者和听众都是黑人。 演唱者介绍

影视音乐欣赏论文

《Only time》 恩雅（enya） 动物科学技术学院11级动科一班卜凡 学号：2011061002 作者生平： 恩雅（爱尔兰盖尔语：Eithne Ní Bhraonáin ，英文：Enya Brennan，1961年5月17日－），爱尔兰共和国著名独立音乐家。若以乐队而言，恩雅一词则包括：恩雅本人（负责作曲及演出）、Nicky Ryan（负责专辑制作）、以及Roma Ryan（Nicky Ryan之妻，负责填词）。恩雅（Enya）此名实则是爱尔兰语名称（Eithne）在英语中的拼音。 恩雅1961年出生在Donegal县的一个小村，此地是残存至今的凯尔特方言盖尔语流行地。恩雅一名，来自古代凯尔特的同名女神Enya。出生于民间音乐世家的她，将爱尔兰传统民谣重新编曲，形成具有鲜明特色的音乐创作，实际上是叶芝和乔伊斯在诗歌和小说上成功经验的音乐翻版。80年代中期以来成为国际乐坛上雅俗共赏的新星。作品有《水印》（Watermark，1988年）、《牧羊人之月》（Shepherd Moons，1991年）、《凯尔特人》（The Celts，1992年）、《树的回忆》（The Memory of Trees，1995年）等。从这些名称可以看出，魔法式的人与万物相通的精神方式正是音乐幻想的基础。这种前现代的精神方式加上后现代的高科技录音技术的处理，具有极大的召唤灵性功能：瑰丽神秘的乐声把人带入超现实的空灵美妙世界。其音乐受到乐

评人和世界听众的热情追捧，多次荣登新时代音乐排行榜的冠军，乃至被誉为“New Age音乐之后”。 音乐成就： 全球最畅销的十大女艺人第六位 全球最畅销的欧洲女艺人 全球最畅销的爱尔兰女艺人 全球最畅销的新世纪音乐艺人 全球最畅销的凯尔特音乐女艺人 全球女子唱片五十强中拥有唱片数量最多（5张）的四位女艺人之一（其他分别是麦当娜，席琳.迪翁，玛丽亚.凯莉） 拥有美国告示牌榜（Billboard)New Age榜历史冠军周数最多的艺人 拥有美国告示牌榜（Billboard)New Age榜历史年终榜冠军最多的艺人 拥有美国告示牌榜（Billboard）专辑200榜在榜周数最多的New Age艺人 拥有英国金榜（UK Office）单曲榜上榜单曲最多的New Age艺人（16首） 拥有英国金榜（UK Office）专辑榜上榜专辑最多的New Age艺人（10张） 获得格莱美奖"最佳新世纪专辑"最多的独立艺人（4座）

newagemusic新世纪音乐代表人物

New Age Music 新世纪音乐代表人物 New Age Music 新世纪音乐代表人物 2010-12-31 23:58:39| 分类：音乐世界| 标签：音乐新世纪age music 麦克尔 先把名字列出，有空在来补充点资料和音乐试听。不要强意去搞清楚分类。 新世纪音乐是一个比较特殊的音乐分支，要将之分成特别严谨的类别是非常困难的，新世纪音乐是注重感觉的音乐类型，它的分类前提不是音乐上的元素而是听觉上的分类。比如太空音乐，环保音乐，气氛音乐，圣歌，这些都是在听觉上的分类。 但新世纪音乐还存在另一个分类方式，那就是从制作方式划分，而制作方式又分两种，一是制作的器材，是电子乐器还是原声乐器或者混合乐器，还有就是制作素材，是古典还是民族，是纯器乐还是纯人声。所以新世纪音乐的分类界限一直不是太明显。 基本公认的只有以下几种： 1、部落（Techno Tribal），高科技音乐与民间音乐相结合的音乐。如女巫医等。

2、精神（Spiritual），音乐着重精神感染力的音乐，扩张人想象力。 3、太空音乐（Space），营造无比庞大的空间感，令人飘飘欲仙。Enya和Enigma的有些作品也可以归为此类。 4、器乐独奏（Solo Instrumental），这种风格是真正的新世纪音乐发烧友喜欢的，比较典型的是Bandari（班得瑞）这样通过乐器来体现心灵对自然感悟的音乐。 5、自助音乐（Self-Help），重视个人化的体悟。 6、新古典（New Classical），欧美古典音乐的现代化，使用电子音效代替原本的大型交响乐团，并且将人声电子处理，进行更新。 7、电子新世纪（New Age Electronic），纯电子制作的新世纪音乐。 8、原声新世纪（New Age Acoustic），人声为主的新世纪音乐，例如法国的音乐家Denez Prigent，将人声表现得无与伦比。 9、民族混合（Ethnic Fushion），实际上是将世界音乐与新世纪音乐彻底的融合，有很多这样的专辑，最大好处是保存了许多世界角落里根源音乐。 10、气氛音乐（Atmospheres），着重于音乐的气氛渲染。象一些与宗教有关的音乐，据说在国外佛教的念佛经声都有新世纪的版本。

我喜欢的十二位民谣女歌手

我喜欢的十二位民谣女歌手 姓名：suzanne vega（苏珊·薇格） 国籍：USA 特点：80年代民谣运动复兴的领军人物。老牌著名歌手。民谣、乡村、布鲁斯、爵士样样在行。 代表歌曲：经典得不能再经典的《Tom’s Diner》 姓名：Allison Moorer 国籍：美国 特点：整体风格成熟内敛，旋律流畅而布满爆发力十足的细节。 代表歌曲：Crows

姓名：Sophie Zelmani 国籍：瑞典 特点：声音甜而不腻。生活化、发自内心真诚的诗意词句，简单干净透澈却能直接触摸隐藏在心灵深处纤纤情感。 代表作：Going Home 姓名：Rosie Thomas 国籍：USA 特点：清新的吉他，优美的钢琴，婉转柔和的声线，这个来自西雅图的美女给民谣界带来了不同以往的声音。 代表歌曲：Say Hello 姓名：张悬 特点：她是12名女民谣歌手中唯一的一位我喜欢的华语女歌手。喜欢她，没有理由。

代表作：《宝贝》 姓名：恩雅 国籍：爱尔兰 特点：不用说大家也知道。作为新世纪音乐的代表人物之一，她的声音纯美安静，为我们洗涤尘世的浮躁。 代表歌曲：太多，我个人很喜欢《Only time》姓名：Eva Cassidy （已故歌手） 国籍：美国 特点：天堂灵音。Eva Cassidy天生宽阔的音域以及清透丝滑的音质，最後再加上Cassidy独特的断句方式，让每首歌都添加无比的想像空间。 代表歌曲：What A Wonderful World ，这首歌真能抵达心灵。姓名：Taylor Swift 国籍：美国

特点：大红大紫。Taylor Swift是属於较轻柔的嗓子。 代表作：大家都熟悉的“Love Story ”姓名：Keren Ann 国籍：法国 特点：简直是民谣天使。凯伦安是个用法语歌唱生活的女孩，她的民谣实在“清新”，和古老的传说联系在一起，直接承载于简陋的乐器声中。 代表歌曲：《Chelsea Burns》和《Not Going Anywhere》姓名：lotte kestner 国籍：美国 特点：民谣新人。简单的吉他小调，优美的声线，十分安静的音乐。 代表歌曲：Temperature 姓名：suzanne vega（苏珊·薇格）

西方音乐史读书笔记

西方音乐史读书笔记 西方音乐史读书笔记一 一、古希腊罗马时期 时间约为公元前3200年~公元400年。这部分的音乐资料只能从考古而来，从发掘出的绘画、雕塑及少量流传下来的诗歌文学与哲学著作可以进行了解，但几乎是不可能聆听与欣赏。有资料统计这一阶段残存下来的乐谱还不到10件，但是从残存下来的雕塑等诸多文化遗产可以看出曾经存在过的辉煌与成就，古希腊的大哲学家都曾对音乐进行过讨论与研究，这被后人视为西方音乐之源。 在公元前12世纪~前8世纪荷马时期的两部史诗反映了古希腊的音乐文化。史诗本身既是文学作品又是音乐作品，它由职业弹唱艺人“阿埃德”用一种叫基萨拉的乐器伴奏吟唱。公元前776年，古代奥林匹克运动会开始举行，在比赛时常伴有音乐，后来产生了音乐比赛。 公元前7世纪~前6世纪，斯巴达把音乐作为国事活动与教育的重要手段，使音乐得到了进一步的发展。 公元前146年后，古罗马征服希腊后，它的文化主要受益于希腊，同时又吸收了叙利亚、巴比伦、埃及等国的文明成果。 1．希腊音乐的主要特征？在古希腊音乐的发展过程中，有哪些重要的音乐现象出现？ （1）主要特征：单声部旋律，朴素大方，并有简单的乐器伴

奏；大部分都是即兴表演，且形成了音乐、舞蹈与诗歌的“三位一体”；重世俗与现实性，大部分作品直接反映了古希腊人丰富的社会生活与民族历史。尽管古希腊音乐篇章极少保留了下来，但它的意义不在具体的作品的流传，而在于激励了后世纪音乐的繁荣。 （2）音乐现象：神话音乐、荷马史诗、古希腊戏剧。 2．简述古希腊时期对音乐社会功能的认识 古希腊理论家认为，“音乐可以三种方式对意志产生明显影响”：它能激励行动；它能强健体魄和心灵，犹如它破坏头脑的平衡，最后它可以中断政党的意志力量，令人无法清醒地意识到自己的行为。因此，不仅在年轻人和普通公众的教育科目中应该建立有规律，受监督的音乐教育，而且在平时的音乐演出中应倡导秩序、尊严、果敢和生机。音乐的目的绝不仅是娱乐，而是应象柏拉图所言的“和谐的教养，灵魂的完善和激情的中和”。 古希腊理论家比较强调音乐的理论价值取向，认为音乐直接影响人的品格。 随着音乐生活的繁荣发展，面对新情况，有人认为音乐应该推陈出新，不断向前进，而当时占主导思想的还是以柏拉图为代表的哲学家们的“心灵净化论”，认为音乐不能太音乐不能太复杂和追求创新，应简朴，才能起到净化心灵作用。 可是，古希腊音乐观强调音乐的社会作用，对音乐的评价并非是纯粹审美体验，而是具有一定功利目的的。但是，他们认为音乐应

印象派音乐

印象派音乐 印象派音乐是十九世纪最后一种富于特征的风格，它反映了一个新时代的变化的初步迹象，是新世纪音乐的许多重要特点和精神意境的发端。模糊的轮廓，朦胧的色彩，不易分辨的色调变化，都是印象派音乐的明显标志。印象派音乐最典型的代表人物是法国作曲家德彪西。 印象派音乐特点 同音色效果密切相关的还有力度方面的因素－一印象派作曲家为了突出音乐的恬淡、纤巧、妩媚、甚至带点伤感等情调，爱用弱奏和极弱奏，乐曲中的力度高潮大多只是短暂的闪现。至于旋律方面.在器乐作品中往往没有大段的旋律，而是一些互不连贯的短小动机的瞬息自由飘浮，其中变化多于稳定，正如德彪西所说，旋律的连绵进行从不被任何东西打断，而且永远不回复它的本来面目。一般总是避免节拍重音的节奏型，各种调式音阶、全音音阶、阿拉伯音阶和东方的五声音阶，以及丰富而复杂的织体，都成为印象派音乐语言的重要组成部分。 印象派音乐喜欢反映微妙和难于捉摸的东西，而不喜欢堂皇、不朽的雄伟气派；喜欢暗示和隐喻，而不喜欢过分夸张、直率和毫无保留。所以，模糊的轮廓，朦胧的色彩，不易分辨的色调变化，都是印象派音乐的明显标志；它所塑造的种种幻象、印象和气氛，都同莫奈的模糊印象、塞尚的奇异梦境、雷诺阿的美妙温柔、修拉的眩目精巧相对应。印象派音乐的精致而优美的音乐语言，同浪漫派音乐夸张的响亮音调，同样达到了很高的审美境界，同样受人喜爱。 印象派音乐是十九世纪最后一种富于特征的风格，它反映了一个新时代的变化的初步迹象，是新世纪音乐的许多重要特点和精神意境的发端。上面说过，印象派是联结两个世纪的纽带，指的也就是这一点。 印象派画家的风景画，把过去被忽略的许多现实的色调变为众所共有的财富，这无疑是印象主义作出的巨大贡献。但是印象派画家不关心作品的思想性，这又是一个根本性缺陷。印象主义后期的大师高更曾经说过：“印象派研究色彩仅仅是为了装饰效果，这样他们就给表现带上了枷锁，因而丧失了自由……他们是明天的官方画家。”高更对印象派命运的预言确实应验了一这些标榜“独立”的印象派画家，有的却一直在指望着从官方沙龙获得荣誉，莫奈和雷诺阿等人就都是这样。 代表人物 音乐上的印象主义一词是从绘画借用过来的，印象派音乐最典型的代表人物是法国作曲家德彪西。印象派音乐同样也有它的国际性影响，除了法国的德彪西、杜卡和拉威尔外，西班牙的法雅、英国的德留斯（F.Delius，1863一1934）和司各特（C.Scott，1879－1970）、

填空题及答案(外国文学史)解读

填空题及答案 1.希腊早期文学的主要成就是（神话）和（荷马史诗）。 2.希腊神话的内容包括（神的故事）和（英雄传说）。 3.马克思曾经评价“希腊神话不只是希腊艺术的（武库），而且是它的（土壤）”。 4.现今流传下来的最早一首以现实生活为主要内容的长诗是（赫西奥德的教诲诗《工作与时日》）。 5.赫西奥德的叙事长诗（《神谱》）是关于宇宙起源和神的谱系的最早的系统的描述。 6.萨福是古希腊最著名的女诗人，柏拉图称她为（“第十位文艺女神”）。 7.被称作“基督教之父”的是（斐洛）。 8.荷马史诗包括（《伊利亚特》（或译《伊利昂记》））和（《奥德塞》（或译《奥德修记》））。 9.《伊利亚特》一开篇就提出它的主题是（阿喀琉斯的愤怒）。 10.《奥德塞》的主题是（还乡）。 11.古希腊戏剧起源于（酒神祭祀），古希腊悲剧起源于（酒神颂歌），喜剧的前身是（祭神歌舞）和（滑稽戏）。 12.埃斯库罗斯被人们誉为（悲剧之父），他的代表作《俄瑞斯忒亚》三部曲包括（《阿伽门农》）、（《奠酒人》）和（《报仇神》）。他的（《波斯人》）是现存希腊悲剧中唯一取材于现实生活的一部作品。 13.索福克勒斯被文学史家誉为（戏剧艺术的荷马），他的代表作《俄狄浦斯王》被亚里士多德称为（十全十美的悲剧），弗洛伊德曾根据这部悲剧提出了著名的（恋母情结或俄狄浦斯情结）理论。 14.欧里庇得斯被称为（舞台上的哲学家），又由于他善于刻画人的心理而被誉为（心理戏剧鼻祖）。 15.阿里斯托芬的（《鸟》）是流传至今唯一以神话幻想为题材的喜剧作品，林间飞鸟建立了一个理想的社会——（云中鹁鸪国），这是欧洲文学中最早的乌托邦思想的表现。 16.奥古斯都时期三大诗人及代表作是维吉尔的（《埃涅阿斯纪》）、贺垃斯的（《诗艺》）和奥维徳的（《变形记》）。 17.代表早期基督教文学最高成就的是（《新约全书》）。 18.中世纪文学主要包括教会文学、（骑士文学）、（英雄史诗）和（城市文学）。中世纪教会文学的主要内容是（普及宗教教义）。 19.日尔曼人的一支盎格鲁撒克逊人的史诗（《贝欧沃尔夫》）是流传至今的早期英雄史诗中最完整的一部。 20.中世纪后期英雄史诗中最著名的有法国的（《罗兰之歌》）、西班牙的（《熙德之歌》）、德国的（《尼伯龙根之歌》）和俄罗斯的（《伊戈尔远征记》）。 21.中世纪骑士文学的主要体裁有（抒情诗）和（叙事诗（诗体传奇））。 22.14世纪发展起来的城市戏剧是在中世纪的人民杂耍表演与宗教奇迹剧和神秘剧的基础上发展起来的，主要剧种包括（道德剧）、（傻子剧）和（闹剧）。 23.被恩格斯称为“中世纪的最后一位诗人，同时又是新世纪的最初一位诗人”的是（《新生》）。 24.但丁的（但丁）是西欧文学史上第一部向读者剖露作者最隐秘的思想感情的自传性作品。 25.《神曲》直译为（《神圣的喜剧》），原题为（《喜剧》），包括（《地狱》）、（《炼狱》）和（《天堂》）三部分。 26.（彼特拉克）是意大利人文主义文学的先驱，他的抒情诗（《歌集》）是人文主义文学的代表作，他使（十四行诗）成为欧洲诗歌中一种新诗体。 27.薄伽丘的代表作是短篇小说集（《十日谈》），宣扬“幸福在人间”，奠定了（欧洲短篇小说）的基础。 28.法国人文主义文学有两种倾向，一种是以（拉伯雷）为代表的民主倾向，一种是以（“七星诗社”）为代表的贵族倾向。 29.西班牙的维伽被誉为（“民族戏剧之父”），代表作是（《羊泉河》）。 30.最早的一部流浪汉小说是无名氏的（《小癞子》抒情诗）。 31.法国长篇小说的发端是（拉伯雷的《巨人传》）。 32.塞万提斯的（《惩恶扬善故事集》）是西班牙文学中第一步完全摆脱意大利短篇小说影响的富有独创性的作品。 33.乔叟是（“英国诗歌之父”），代表作是（《坎特伯雷故事集》），故事集运用框形结构。 34.塞万提斯是（欧洲近代现实主义小说）的先驱。 35.莎士比亚的四大悲剧是（《哈姆雷特》）、（《奥塞罗》）、（《李尔王》）和（《麦克白》）。 36.出现在17世纪欧洲文学史上的新现象是（巴罗克风格）和（新古典主义）。 37.弥尔顿取材于《圣经》的三部杰作是（《失乐园》）、（《复乐园》）和诗剧（《力士参孙》）。 38.（高乃依）是法国古典主义的创始人，其代表作《熙德》是古典主义悲剧的奠基作。 39.17世纪时期法国设立（法兰西学士院），作为国家机构来推行新古典主义。 40.莫里哀的喜剧《伪君子》塑造了一个典型的伪君子形象——（答尔丢夫），他的另一部喜剧《悭吝人》又塑造了一个典型的吝啬鬼形象——（阿巴贡）。

音乐综合复习资料(一)

音乐综合复习资料（一） 《新世纪的新一代》：中速、稍快充满活力的 ABA结构的齐唱。 歌曲中常见的音乐结构有三种：一段体、二段体、三段体。 力度记号一般有：p pp ppp f ff fff mp mf 渐弱渐强。 《歌唱祖国》：王莘词曲中速壮大行进。 《祖国颂》是乔羽词刘炽曲的合唱作品。 《祖国歌》的原名是《校园夕歌》，是根据《老八板》曲调改编的。 笛子独奏《扬鞭催马运粮忙》 《西风的话》是黄自的声乐作品。歌曲运用了渐强渐弱处理。 《牧歌》是蒙古族长调民歌，后来改编为无伴奏合唱。 蒙古族民歌大体可分为长调和短调两种旋律形态。长调民歌节奏自由、旋律舒缓，旋律悠长，具有独特的装饰音；短调民歌节奏鲜明，结构句法清晰。 哈萨克人民酷爱唱歌。谚语中有歌与马是哈萨克人的两只翅膀。其民歌具有典型的游牧民族热情奔放的音乐风格。有牧歌、颂歌、情歌、婚礼歌等。 藏族民歌特点鲜明，具有明显的高原风格，包括山歌、劳动歌、爱情歌、风俗歌、诵经调。 《万马奔腾》是马头琴演奏家齐·宝力高创作的马头琴独奏曲;《金色的阿勒泰》是冬不拉弹唱。 《樱花》是日本民歌，四四拍子稍慢明朗，采用了日本都节调式创作。 日本传统音乐包括：神乐、雅乐、伎乐、能乐、歌舞伎乐等。大多为歌舞戏剧的综合体。 朝鲜半岛音乐具有明显的三拍子倾向，节奏为长短、短长两种基本形态。 竹板琴是一种竹制板琴，为旋律性打击乐器，是泰国民间乐器。竹板琴合奏一般体现了泰国的七平均律音阶的特点。 印度尼西亚被称为是千岛之国，由上百民族组成。音乐具有复杂性和多样性。既有中国、欧洲的音乐，也有像甘美兰那样的独具本土特色的音乐。 甘美兰是印尼的传统的器乐合奏形式。该词的印尼愿意是用手操作、敲击。主要是指打击乐器为主的音乐，同时泛指一切合奏音乐，和演奏这些音乐的乐队。 印度音乐十分吸引人。在印度，音乐中的旋律叫拉格，节奏、节拍叫做塔拉。音乐家崇尚即兴演奏。在乐器方面，以维纳、西塔尔、塔布拉、木丹加最具特色。 《渴望春天》是奥地利作曲家莫扎特的作品。他是维也纳古典乐派代表人物。 《新疆之春》是小提琴独奏，ABA（三段体）曲式。 《春节序曲》是李焕之的作品。 《春天奏鸣曲》是德国作曲家贝多芬创作的小提琴与钢琴的奏鸣曲。 《中华人民共和国》原名《义勇军进行曲》，田汉词，聂耳曲。聂耳，人民音乐家，他是第一个在歌曲中塑造了中国无产阶级光辉形象的人，是中国革命音乐的开路先锋。代表作有歌曲：《码头工人歌》、《毕业歌》、《义勇军进行曲》、《卖报歌》等。民乐合奏：《金蛇狂舞》、《翠湖春晓》等。 《绣红旗》女声齐唱，管弦乐合奏《红旗颂》。 《流水》选自《天闻阁曲谱》是古琴曲。 《阳关三叠》唐王维词，古曲。是根据王维送元二使安西创作的一首古代琴歌。诗境清新，旋律质朴，情感真挚，表达了诗人对友人的依依不舍的情怀。 编钟是一种将大大小小的钟挂在支架上组合而成的。是古代大型金属乐器。常用于各种仪式和庆典活动。 钢琴协奏曲《黄河》有四个乐章。保卫黄河是第四乐章。殷承宗改编。 《塔里木河》是新疆名歌，大量的切分音是他的特点，也是大部分新疆民歌的共有特点。 《乡村花园》是英格兰民歌，这首歌的基本情绪是抒情委婉略带哀愁。 《德涅泊尔河掀起了怒涛》是乌克兰民歌。这条河是乌克兰第一大河，是欧洲第三大河流。 “弗拉门戈舞”源于西班牙安达卢西亚的一种民间歌曲，用吉他伴奏。音乐情调一般比较悲伤，常采用载歌载舞的形式。 “玛祖卡”是一种三拍子的波兰舞蹈舞曲。重音常常在每个小节的第三拍子上。 肖邦，是波兰伟大的爱国主义作曲家、钢琴家。被誉为“钢琴诗人”。作品有《玛祖卡》、《波洛涅兹》等。 风笛是一种簧鸣乐器。相传是罗马人由亚洲传入欧洲。从16世纪起，苏格兰人将风笛与其他的乐器合用在各种场合使用。 《送别》李叔同填词，是电影《城南旧事》的插曲，《城南旧事》选用了我国近代音乐史上很有影响的学堂学歌作为主题音乐。细腻的刻画出主人公小英子忧伤惆怅的内心情感世界。 《敢问路在何方》是电视剧《西游记》的主题歌。《滚滚长江东逝水》是电视剧《三国演义》的主题歌。《好汉歌》是电视剧《水浒传》的主题歌。《枉凝眉》是电视剧《红楼梦》的主题歌，曹雪芹词，王立平曲。 《我心依旧》（My heart will go on）是美国电影《泰坦尼克号》的主题音乐。 《拉呀拉》是日本电影《追捕》插曲，这是一首无词歌，用电子合成器模拟人声。 《辛德勒名单》的主题音乐是约翰·威廉姆斯的作品。 《卧虎藏龙》是中国现代作曲家谭盾为电影《卧虎藏龙》创作的具有鲜明民族特点