老舍《茶馆》的语言风格评析

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老舍《茶馆》的语言风格评析

作者：高上幸子

来源：《戏剧之家》2016年第05期

【摘要】老舍先生是一位杰出的语言大师，他能将日常口语提炼成极具审美价值的戏剧

语言，表现力极强。老舍先生的戏剧作品《茶馆》中的语言具有生活化和口语化特点，他在戏剧中运用的“京味儿”语言是整部作品最独特的地方。戏剧语言平实直白，鲜活的口语风格充分反映了特定历史时期的北京社会底层人物的生活状态。

【关键词】中国文学史；语言大师；老舍；茶馆；语言风格

中图分类号：I23 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2016）03-0052-01

《茶馆》这部优秀的戏剧作品以北京的社会生活为背景，以一个茶馆为舞台，反映出清末的生活场景和历史动向。在老舍先生创作的众多优秀作品中，《茶馆》的影响力最大，它被曹禺先生称为“中国戏剧史上空前的范例”，其价值受到观众的赞赏，这和老舍先生炉火纯青的语言功力有密切的关系，本文主要是对《茶馆》的言风格进行评析。

一、人物语言和人物形象相符

在《茶馆》第一幕中，马五爷端坐在原处随口来了一句“二德子，你威风啊”，这句平淡无奇的话语将马五爷不可一世的姿态表现得淋漓尽致，人物语言充分反映出了人物的形象特征。在《茶馆》第二幕中，做过国会议员的崔久峰，在王利发劝他为国、为民出一份力时，崔久峰一句“我只会念经，不会干别的”就交代了崔久峰的过去和现在，他曾经是旧民族主义者，但在经历了辛亥革命的混乱政局后，内心感到失望透顶，看不到民族发展的希望，于是表现出麻木不仁的样子。

《茶馆》中的第一句台词“唐先生，你外边遛遛吧”，是茶馆店主王利发说给茶馆内的客人们听的。唐铁嘴在茶馆中是一个吸食鸦片、日混饭的二流子，他经常来茶馆中喝茶，但是总是借故赊欠茶钱，王利发对唐铁嘴的这种丑恶行为十分厌恶，为了不影响自己的生意，就打发唐铁嘴离开茶馆，给唐铁嘴送茶也是为了不让他打搅到茶馆的生意。当以看面相混饭吃的唐铁嘴提出给王利发看面相时，王利发却说：“我告诉你，你要是不戒了大烟，就永远交不了好运！”王利发并没有直接拒绝唐铁嘴给他看面相，而是采取了教训的口吻，充分表现出王利发对唐铁嘴的不屑和告诫。该剧中人物语言特色极为鲜明，在平淡中展现出奇特，将人物形象刻画得淋漓尽致。

二、语言幽默，人物性格突出

《茶馆》中的语言幽默，极具生活化特征，老舍先生一两句简单幽默的语言就能表现出人物的性格，整部戏剧作品以喜剧的形式来表现悲剧，让人意犹未尽，回味无穷，给人带来思考

老舍作品的文化意蕴及“京味”特征

老舍作品的文化意蕴及“京味”特征 一、从风俗文化角度切入“改造国民性”主题： 1、老舍与鲁迅在这一主题上的差异。 在中国文坛上，老舍是继鲁迅之后坚持改造国民性主题的文学大家之一。不过与鲁迅不同的是，他更多的是从风俗文化的角度切入这一启蒙主题的，二者交相辉映，互相补充。 如果说鲁迅是站在历史理性的高度，从中西文化传统的根本差异出发，侧重于对中国封建文化内核的深入开掘，那么老舍则是从大量逼真细腻的风土人情、社会习俗出发，对文化的具体形态予以了生动细致的剖析；如果说鲁迅以特有的历史深邃感和高度的艺术概括力，关注着中西文化的骨骼和血脉，那么老舍则是凭借自己丰富细腻的感受和语言表现才能，条分缕析着一个个看似微不足道的“毛细血管”；鲁迅以寥寥数笔传神地画出国民的病态灵魂，老舍则具体地描绘出他所熟悉的一个个“老中国的儿女们”的本真生态和心态。 2、老舍对开掘这一主题的独特意义。 一个民族的风俗习惯与她的民族性格有着直接而密切的关系，正是那些几千年沉淀下来、又时时更新变化的风民风俗，构成了这个民族具有直观和丰富的精神面貌。而老舍的人生体验尤其是他的底层经历和独特的创作个性，都决定了他在表现民风民俗有着特殊的优势。 二、老舍作品中的“京味”特征：作为现代“京味”小说的主要奠基人，老舍小说中反思国民性的启蒙主题，是与他对北京市民社会的表现分不开的。 1、老舍在他的一系列小说中向我们展示了一派独具北京地域特色的人文与自然景观。 老舍对于生于斯长于斯的北京有着特殊的复杂情感。一方面，他常常陶醉于北京文化特有的雍容华贵、含蓄精致之中，甚至为之流连忘返、赞不绝口；另一方面，他又对自己身边国民的麻木、愚昧有着痛切的感触和特殊的敏感，是北京市民文化坚定不移的批判者。 在老舍笔下，塑造得最为成功、思想文化内涵最丰富的人物形象，就是那些老派的北京市民。他们成年累月地居住在“皇城根儿”下，天然传承着“政治与文化中心”的心理优越感，进一步强化了他们的因循守旧、萎缩麻木的精神面貌。如小说《离婚》中的张大哥就始终相信，“除了北平人都是乡下佬”。另外，缺乏时间观念也是乡土社会的典型特征。如《二马》中的老马，到了英国伦敦那样的现代社会，几乎成了那里的“第一个闲人”。此外，老舍还塑造了一类热衷于追新逐异、以模仿西方文明末流为时尚的年轻“新派”北京市民，对他们的浅薄、不学无术充满讽刺和厌恶。 2、对于北京“官样”文化传统的表现。 在漫长的都市化过程中，北京形成的是迥异于上海、广州等东南沿海城市的“官样”文化特征。这首先表现在人们对“官”的极度崇拜和狂热追求，它更多地体现中中国特色的封建主义文化特征。比如《四世同堂》中的祁瑞丰等人，为了混个一官半职不惜充当汉奸，而他们的长辈却不以为耻、反以为荣。在官位面前，几乎所有的是非良善原则全都消失了。 这种“官样”文化特征还表现在对于烦琐的封建礼仪的陶醉，甚至丧失了人之为人的正义观念和民族气节。《四世同堂》中的祁老太爷马上就要当亡国奴了，可他念念不忘的还是自己的生日；《离婚》中的张大哥，养成了一套知足任命、墨守成规的处世方式和行为模式，在琐

老舍作品的艺术特色

老舍作品主要有四个艺术特色: 一、语言幽默。 老舍开始创作时，抱有"不管是谁与什么吧，反正要写得好笑好玩"，"立意要幽默"（《我怎样写〈赵子曰〉》）的态度。他的作品从一开始就具有鲜明的幽默讽刺的笔调。他是现代文学史上为数不多的幽默作家之一，一度还有"幽默大师"、"笑匠"之称。他的早期作品中夹杂一些纯粹为了逗笑、缺少思想意义的穿插。他那"我要笑骂，而又不赶尽杀绝"（《我怎样写〈老张的哲学〉》）的性格，使他的讽刺，缺乏鲁迅的冷峻和锋利，更多一些温情和轻松，由此形成他的独特的幽默风格。从30年代中期起随着对于国家的灾难和生活的严酷有了更多的体验, 老舍的笔调变得激愤严肃起来,幽默不再是他大部分作品的基调，为人称道的也不再都是幽默作品，但在他的绝大多数作品中，仍然经常出现机智俏皮的语言，将嬉笑怒骂融合在一起的笔墨，使人发笑或者哭笑不得,有时还会催人泪下,或者发人深思。后期作品中，作家让不少人物笑着向昨天告别。所有这些，都具有一种内在的妙趣——升华了的幽默。 二、京味十足。 老舍的作品大多取材于市民生活。他善于描绘城市贫民的生活和命运，尤其擅长刻画浸透了封建宗法观念的保守落后的中下层市民,在民族矛盾和阶级搏斗中,在新的历史潮流冲击下,惶惑、犹豫、寂寞的矛盾心理,和进退维谷、不知所措的可笑行径。他喜欢通过日常平凡的场景反映普遍的社会冲突，笔触往往延伸到民族精神的挖掘或者民族命运的思考，让人从轻快诙谐之中品味出生活的严峻和沉重。关于自然风光的色彩鲜艳的渲染和关于习俗人情的细致入微的描摹，增添了作品的生活气息和情趣。在现代文学史上，老舍的名字总是与市民题材、北京题材密切联系在一起的。他是现代中国文坛上杰出的风俗、世态(尤其是北京的风土人情)画家。作为一位大家，他所反映的社会现实可能不够辽阔，但在他所描绘的范围之内，却把历史和现实，从一年四季的自然景色、不同时代的社会气氛、风俗习惯，一直到三教九流各种人等的喜怒哀乐、微妙心态都结合浓缩在一起,有声有色、生动活泼,自成一个完整丰满、"京味"十足的世界。这是老舍在现代文学史上作出的特殊贡献。 三、题旨鲜明。 反帝反封建本是"五四"以来整个新文学的基本主题。但除了特定时期（比如五卅运动期间,"九?一八"事变以后、抗日战争时期）以外，在一般作家的创作中，反帝的主题和内容不多。老舍的作品则常有明显表现。他的第一篇习作《小铃儿》，通过小学生带有稚气的行动，表达了反抗外国侵略者的民族意识。茅盾从老舍最早的作品中深切地感受到"对于祖国的挚爱和热望"（《光辉工作二十年的老舍先生》）。在这以后，老舍写了不少直接揭露帝国主义侵略罪行的作品，还有从不同侧面描写它们的经济、文化、宗教渗透和种族歧视所给予中国人民种种伤害的作品。他表现民族觉醒、表彰民族气节，同时抨击在这些侵略和渗透面前卑躬屈节、为虎作伥的洋奴汉□。写于60年代初的话剧《神拳》（又名《义和团》），再现北京居民抗击八国联军的壮烈情景。后期作品强烈地表现了中国人民当家作主、自立自强于世界的喜悦和自豪。对于社会主义祖国的热爱，使他的爱国主义增添了新的内容和光彩，达到新的思想高度。强烈的民族自尊感和炽热的爱国主义，是老舍的高贵品格，也是他作品中宝贵的精神遗产。

戏剧老舍茶馆个人观后感

戏剧老舍茶馆个人观后感 茶馆是以北京一座茶馆为舞台，事实上，一个大茶馆就是一个小社会，展开了清末戊戌维新失败以后、民国初年北洋军阀混战时期和国民政府在大陆的统治崩溃前夕三个不同时代的生活 嘲和历史动向。以下是为大家推荐的关于一些戏剧老舍茶馆个人观后感，希望能帮助到大家! 戏剧老舍茶馆观后感1 近日去新华书店，在书之海洋中，惋叹自己太渺小，忽逢一薄书者，名曰《茶馆》，置于书山中，其渺小程度同吾也，吾大喜，捧书而视，受益无穷于其中，故有感如下：书名为《茶馆》，我不由得想起了小时候外公每次带我去茶馆打牌的情形，在我印象中，茶馆就是一个热闹而常常笼罩着烟雾的地方。可翻开了书，才发现它并不是仅仅讲的是在茶馆里的事，而是以对话剧本的形式讲述了一副旧北平社会的浮世绘的黑暗社会，老舍从小小的一个茶馆中反映出了整个社会，以小见大。是由茶馆中的客人的话中而得。语言朴素却能体会出许多意味。书虽短小而精致。把我印象中的茶馆的形象完全颠覆，同《骆驼祥子》一样，老舍也是无情的批判了这个社会—他不让好人有出路。

书的主人公是王利发，他是他裕泰茶馆的老板，他也是整本书的线索。在第一阶段中，太监娶老婆，暗探遍布社会，麻木的旗兵无所事事，寻衅打群架，另一方面是破产的农民卖儿鬻女，爱国的旗人常四爷因几句牢骚被捕，新兴的资本家企图“实业救国”，王利发左右周旋，企图使生意兴隆。而在第二阶段的发展中，恶势力越来越肆无忌惮，为所欲为，暗探宋恩子、吴祥子的后代子承父业，继续敲诈勒索，刘麻子的后代青出于蓝，依托当局要员准备开女招待“拖拉撕”，庞太监的侄子侄媳组成的迷信会道门在社会上称王称霸，甚至做着“皇帝”、“娘娘”的美梦，而一些企图有所作为的良民百姓却走投无路。 我第一遍读它的时候，还不能理解它，此书短小，且为剧本式的，还被拍成了真正的话剧，我虽未深入去读，但也能浅薄的感受到当时社会下厚重的历史画面。 戏剧老舍茶馆观后感2 老舍对我们来说，已经是很熟悉的一位作家了，在此也就不多介绍了。倒是写作背景得说说：话剧《写于1956至1957年间，它是老舍一生中最优秀的戏剧创作，正像曹禺先生所说，它是“中国戏剧史上空前的范例”。老舍写小说很少，却写了不少的戏。在写《茶馆》之前，他写了话剧《春华秋实》、《西望长安》，在《茶馆》之后写了《红大院》、《女店员》和《全家福》等。

论老舍戏剧艺术特色

论老舍戏剧的艺术特色 容摘要：老舍先生作为当代中国文化的巨人、唯一的话剧“人民艺术家”，无疑他对中国现代话剧的贡献是巨大的。他的语言运用的别具风格，形成独具魅力的语言风格，他的戏剧结构设计的别具匠心，打造出自己独特的艺术特色。他把历史和现实，从一年四季的自然景色、不同时代的社会气氛、风俗习惯，一直到三教九流各种人等的喜怒哀乐、微妙心态都结合浓缩在一起,有声有色、生动活泼,自成一个完整丰满、"京味"十足的世界。这与他的生活经历和独特的创作意识是分不开的，这也是老舍在现代文学史上作出的特殊贡献。笔者试从几个方面讨论老舍戏剧创作的艺术特色：产生独特戏剧艺术特色的成因和对《茶馆》和《龙须沟》等作品的分析，从戏剧冲突、结构、人物和语言等方面阐述老舍戏剧独特的艺术特色. 关键词:老舍、戏剧创作、艺术特色、戏剧冲突、朴素自然、结构、语言幽默、民族性、今京味护话剧

老舍先生生于一八九九年，卒于一九六六年，满族正红旗人。原名舒庆春，字舍予，笔名老舍。作为中国唯一的话剧“人民艺术家”，为中国现代话剧做出了巨大贡献，他的许多话剧作品成为了中国文化史中的经典。作者生活的年代为十九世纪末到文化大革命，创作期由1924年开始到1966年，这个时期正是中国动乱的时期，而老舍更是经历了“五四”运动后进入新主义革命阶段的社会变革，1937年到1945年的抗日战争，1946年到1949年在美国从事写作和演讲活动，所以老舍的作品是时代历练的结果，融合了中西方的文化结晶。他虽然在话剧创作的时间上晚于田汉、禺、夏衍，而且开始创作的多为抗战宣传剧，其成就和影响远不如田、、夏三人，但他却后来居上，在社会体制大转型、意识形态一体化的20世纪50年代，创造出了《龙须沟》、《茶馆》等传世精品，开辟了中国话剧的新时代。 老舍对新时期以来的戏剧创作有着直接、集中、鲜明、突出的影响，它甚至形成了一个“茶馆派”。比如叔阳、龙云和何冀平等人，在进行戏剧创作时都深

从话剧《茶馆》看老舍的悲剧艺术

老舍研究论文 题目：从话剧《茶馆》看老舍的悲剧艺术 学院：文学院 专业：汉语言文学 2013 年06 月18 日

从话剧《茶馆》看老舍的悲剧艺术 【摘要】老舍虽然一向以其特有的幽默著称，还因此被誉为“幽默大师”、“笑匠”。但他的幽默一开始就带着苦涩和酸辛，幽默的笑脸上流淌着痛苦的热泪.他的小说中喜剧因素和悲剧因素总是熔铸在一起,而且常常是喜剧其外而悲剧其内的。《茶馆》代表了老舍话剧创作的最高成就，，剧中人物的言语诙谐幽默，人物的命运悲剧寓予其中。 【关键词】老舍茶馆悲剧艺术 鲁迅将悲剧定义为“把有价值的东西毁灭给人看”，把喜剧定义为“将那没价值的撕破给人看”，这说明了悲剧与喜剧之间具有一定的“辨识度”; 但老舍的作品常常将喜剧因素与悲剧因素相交融，在喜穿插着严肃的悲剧因素，在悲剧中点缀着喜剧因素。然而，喜剧只是形式，悲剧才是老舍的最终目的。因此，作为审美形态的悲喜剧被老舍呈现于作品中，让读者在悲悲喜喜之中，感受当时社会的世态炎凉，人物命运的漂泊不定，体味“把有价值的东西毁灭给人看”的痛感与压抑感。 一、“茶馆”的悲剧命运 茶馆, 是中国古老文明的见证和承载。《中华文明大辞典》载: “(茶馆) 是供顾客饮茶、吃茶点兼休息、娱乐的场所。南北朝玄谈之风盛行, 作为茶馆的雏形的茶寮便应时而生。至唐代已很盛行, 至清同治年间茶楼盛行, 规模较大, 可容千人。南方较为普遍, 北方大城市中亦多见。”[ 1 ]它们一面作为中国茶文化的一部分日渐丰富复杂，另一面又逐渐成为三教九流各色人等的集散地。透过大社会的这一扇小窗子, 世间百态, 可尽收眼底。鲁迅在作品《药》[ 2 ]中也以茶馆为背景展开故事。鲁迅和老舍先后选取“茶馆”作为故事的“生成地点”,其深意当源于此。在《药》中, 鲁迅除了建构夏瑜的悲剧外, 更不遗余力地展示茶馆中作为社会环境存在的群体的悲剧性。他把悲剧人物夏瑜推向幕后, 把全部的激情与心血都倾注在挖掘连革命者的血都救治不了的麻木的众生上, 并从中推出华小栓这一代表人物, 从华小栓的悲剧揭示“茶馆环境”自身的深刻的悲剧性, 也加深着夏瑜悲剧。比较起来, 老舍对茶馆的关注和描写倒是直接和具体。《茶馆》中, 主人公王利发与茶馆的命运相与浮沉, 茶馆本身也就不得不或多或少地烙上历史变迁的印记; 当然, 这也是老舍创作的一惯原则, 他曾说过: “背景的重要不只是写一些风景和东西, 使故事

读老舍茶馆有感

读老舍茶馆有感 读老舍茶馆有感一 书由文字构成，书的文字构成了令人难忘的情节。而一些书更是只通过一个很小的点，叙述了整个面的特况，这种奇妙的感受，是我读完老舍的《茶馆》之后才萌生的。 泡一杯茶，紧跟着老舍，就走进了那些波涛汹涌的年代在满清王朝即将灭亡的年代，北京的裕泰茶馆却依然一派繁荣景象。年轻精明的掌柜王利发，各方照顾，左右逢源。然而，在这个繁荣的背后隐藏着整个社会令人窒息的衰亡：洋货充斥市场、农村破产、爱国者遭逮捕。到了民国初年，连年不断的内战使百姓深受苦难，北京城里的大茶馆都关了门。尽管如此，社会上的xxx 仍波及茶馆。又过了三十年，已是风烛残年的王掌柜，仍在拼命支撑着茶馆，以独特的角度在上演着整个社会的戏。 一切还在继续，日本投降了，但国民党和美帝国主义又使人民陷入了内战的灾难。吉普车横冲直撞，爱国人士惨遭镇压，流氓特务要霸占王掌柜苦心经营了一辈子的茶馆。王利发绝望了。 这时，恰巧来了两位五十年前结交的朋友，一位是曾被清廷逮捕过的正人君子常四爷，一位是办了半辈子实业结果彻底垮了台的秦二爷。三位老人撒着捡来的纸钱，凄惨地叫着、笑着，这种场景容易想象，令人难忘、发指。最后只剩下王利发一人，安然了结他的一生。这种安静的凄景，比轰轰烈烈的流血牺牲还要

令人心酸! 茶馆，在中国极为常见，但却是一个很特殊的地方。茶馆几 乎浓缩了整个社会的各种形态，并随着社会的变革而同步地演出 着一幕幕的人间活剧。 《茶馆》通过裕泰的茶馆陈设古朴、新式、简陋的变化，昭示了茶馆在各个特定历史时期中的时代特征和文化特征。难以忘记 那开始时，茶客的弄鸟、吃茶、玩虫，虽有些略带古风的声色， 但由于侦缉的出现及莫谈国事的纸条，一动一静，均产生着一种 令人压抑的气氛。 在第二幕中，裕泰的生存，及茶馆设施的更新与场面的收缩，无疑暗示着茶馆在这个矛盾不断加剧的社会中所作的抗争。难忘 那茶馆中的洋气以及那张越写越大的莫谈国事纸条，则预示着更 大的危机。 一转眼，到了第三幕，不仅莫谈国事的纸条写得更大，数目 更多，而且旁边还有一张纸条:茶钱先付。这表明了茶馆已经到了 入不敷出的地步，而茶钱先付莫谈国事显然反映了一种因果联系。难忘世态的炎凉、冷漠刻骨铭心 全文只有三幕，一幕一段，简洁、干净，也十分容易表现剧情，这便是这本剧的最大优点。从清末戊戌维新失败到民国初年 北洋军阀割据时期再到国民党政权覆灭前夕，人物表现年代，而 年代又作为人物表现的背景，相辅相成，使小小一茶馆提升到不 得不让人用看历史剧的眼光评审这部巨作。

论老舍作品的文学语言魅力

龙源期刊网 https://www.wendangku.net/doc/c815206611.html, 论老舍作品的文学语言魅力 作者：李佳伦 来源：《山东青年》2018年第04期 摘要：老舍是我国的现代作家，在我国的现代文学史上占据着重要的地位。他有着悲天 悯人的人道主义情怀，有不失温婉的戏谑与幽默，由文窥心，给人一种独特的魅力。老舍作品的文学语言魅力体现在它的幽默，他的幽默不是哗众取宠的娱乐他人，而是让人在幽默的语言中体味不一样的情感，是笑中带泪的。其次，老舍作品的文学语言还受到地域文化与中国古典文化的影响，老舍出生于北京，他爱北京，因此，老舍的语言较多的受到北京方言的影响和，尤其是儿化音。同时，中国古典文学对老舍的文学语言影响重大，使得他的语言简约凝练，且追求古典的声韵美，语言魅力自成一派。 关键词：老舍；老舍作品；文学语言；魅力 引言 老舍被誉为语言艺术大师，其文学语言的魅力最大的特点在于真。老舍真不是浮于表面的说事，他的真来自于他的经历深厚，能够抓到事情中最重要的东西，他的真让他有畅所欲言的需要和骨气，每每读他的语言，就觉得他的喜怒哀乐，似乎都要透过纸面向外扑散而来，像是一股不可阻遏的倾诉，里面的东西，没有半点掺水。在《骆驼祥子》里，他虽处处以上帝地视角说话，可是却不会让人感到厌烦和多余，他擅于讲故事，同时又在讲故事当中，融入了他生命的精华的体验。现代文学中最大的特点就是广泛接受外国文学而形成新的文学，对在这个的传统文学进行了革新，老舍的作品也不例外形成自己民族特有的特点和鲜明的个人风格。 1. 老舍及其作品概述 老舍是出生于清末民初的地地道道的北京人，也是满族人，原名舒庆春，现代作家。他是第一个纯粹用北京人的口语进行创作的作家，从他的作品中可以看到许多老北京的风土人情，他写了一辈子的北京。他笔下的北京经历过“沧海桑田”的动荡，而随之变化的是生活在北京城下的百姓生活、命运与心理。他的一生写过许多的作品，代表作有《茶馆》、《二马》、《骆驼祥子》、《四世同堂》等，对于老舍，冰心曾这样评价：“我感到他的作品有特殊的魅力，他的传神生动的语言，充分地表现了北京的地方色彩，本地风光；充分地传达了北京劳动人民的悲愤和辛酸，向往与希望。”在老舍的作品中包含了以下特点：（1）语言通俗幽默。老舍被称为人民艺术家，他的作品不似鲁迅的文章那般晦涩难懂，语言冷峻犀利，极具讽刺评判的意味，他的文章遣词造句浅显易懂，是任何人都可以读懂的，是真正的人民的文学。同时，在现代文学史上，老舍是为数不多的幽默作家之一，在他的作品中常会出现幽默诙谐、机智俏皮的语言，但却有着别样的深意，使人在读他的作品时常常发中带泪。（2）京味十足。这是老舍作品的另一特点，他的作品大多取材于市民生活，擅长描写老北京城市贫民的生活与命运，通过对平民生活和风俗人情的描写反映出日常生活中普遍存在的问题和矛盾，由小及大，让读者

理解老舍小说的艺术风格

理解老舍小说的艺术风格 总的概括老舍的作品在中国现代小说艺术发展中又十分突出的地位，与矛盾、 巴金、的长篇创作一起，构成中国现代长篇小说艺术的三大顶峰。老舍的贡献不在于长篇小说的结构方面，而在于其独特的文体风格。老舍远离二三十年代的“新文艺腔”，他的作品的“北京味儿”、幽默风，以及以北京语言为基础的俗白、凝练、纯净的语言，在现代作家中独具一格。老舍是“京味小说”的源头。 一、题材：所采取的角度是独特的 1）从题材来说，在老舍的市民世界中，活跃着老派市民、新派市民、正派市 民等不同的一系列人物。 2）老舍擅长描写北京市民尤其是下层贫民生活。老舍说过：“我生在北平，那里的人、事、风景、味道，和卖酸梅汤、杏儿茶的吆喝的声音，我全熟悉。一闭眼我的北平就完整的，像一条色彩鲜明的图画浮立在我的心中。”（《三年写作自述》）。表现市民社会时，所采取的角度是独特的：老舍始终用“文化”来分割人的世界，他关注特定“文化”背景下“认”的命运，以及在“文化”制约中的世态人情、作为“城”的生活方式与精神因素的“文化”的蜕变。 3）在老舍写得最好的是老派市民形象：“旧派”，保守、闭塞，“乡土”中国 的子民。在这一方面其艺术风格体现在常常通过戏剧性的夸张，揭示这些人物的精神病态，从而实践他对北京乃至传统文化中消极落后面的批判。 讲课要涉及到的作品分析：1929年写成的长篇《二马》中，老马一个“迷信、马虎、懒散的奴才式”人物，老舍有意把老马放到异国情境中去刻画，试图从中西文化比较的背景下更明显地突出落后国民性的背谬之处。1932年的《猫城记》反应作者当时反主流的思想情绪，寄托在一部寓言体小说所构设的荒诞世界中。 还有将市民生活方式中所体现的人生观以其文化根底加以展示。这一类最引人注目的是《离婚》中张大哥的刻画。小说以开头就用夸张的笔墨介绍：“张大哥一生所要完成的神圣的使命：做媒人和反对离婚”《离婚》所描写的张大哥的家庭纠纷及其危机，可视为传统的民族生存方式的危机。小说辛辣的揭示了张大哥的“哲学”困境。最后，张大哥成了悲剧角色，只会绝望的哀叹：“我得罪过谁呢？招惹过谁呢？”---老舍以幽默的笔法，真实地写出了张大哥这类老派市民与顺应天命而不可得的悲剧。 4）“新派市民”形象的漫画式描写：老舍笔下的这类角色因为嘲讽的意味太浓，刻画并不算深入，又类型化的倾向。 讲课要涉及到的作品分析：《离婚》里的张天真就这种“德行”：“高身量，细腰…….爱看跳舞，假装有理想…..”---一种新潮而又浅薄的角色。《四世同堂》里的祁瑞丰也是这类被嘲讽的“洋派青年”，不过更令人恶心的时“洋”味中又带有汉奸味。 5）批判、排拒资本主义文明的表现底层市民命运的形象。《月牙儿》，在两代人生活道路的分离与相聚背后，隐伏着精神上的分离与合一。耐人寻味的的是，老舍笔下的，矛盾解决的方式，不是母亲的生活向女儿的新思潮靠拢，而是正是母亲的生活真理能够通向真正的觉醒。《骆驼祥子》的底层人民的苦

浅析老舍作品的语言特色(大二下,现代文学(一))

语言的大师 ——浅析老舍作品的语言特色 摘要：老舍先生被称为语言大师。他的语言特色，决定了他的文学风格。独特的语言艺术奠定了他在中国文学史上的成就和地位。其娴熟的语言技法有着独特的构成和形成方式。运用语言要素和语用角度等诸多手法，使文章语言拥有多种特色：幽默风趣、俗白精致、富含的潜台词，浓郁的“京味”，等等。让人不禁感叹语言大师的深厚功底。 关键词：老舍、语言大师、语言特色、“京味”、幽默 老舍（1899—1966年），原名舒庆春，字舍予，笔名老舍，满族人。他生于北京城的一个贫民家庭，在大杂院里度过艰难地幼年和少年时代。他非常熟悉社会底层的市民生活，喜爱流传于市井巷里的戏曲和民间说唱艺术，这种阅历有利于他日后创作的平民化与“京味”风格的形成。1 研究和回顾20 世纪的文学创作与语言发展, 老舍的确为我们提供了一套可靠而且充满生命激情的语言范式。无论从其口语艺术、遣词造句特色, 还是从意韵俱全的描写, 多姿多彩的修辞, 或者从其作品所展现的民俗风情、民族文化心理, 都足以让后来者欣喜惊叹。其实, 老舍的文学语言也经历了一个由实录到提炼, 由铺张到凝重的艺术化过程。1922 年, 老舍的短篇小说《小铃儿》发表, 便可以看出其试验的影子; 到1925 年《老张的哲学》, 老舍的语言风格就初见端倪了。此后的一大批中短篇小说面世, 到六十年代《正红旗下》,老舍文学语言已炉火纯青。这个过程体现了老舍对白话文的探索过程。 文学是语言的艺术。“如果一个作家的语言不好，也许他写的事情很重要，但是因为语言不好，没有风格，大家不喜欢看；或者当时大家看他的东西，而不久 便被忘掉。不能为文学事业积累财富。传之久远的作品，一方面是因为它有好的思想内容，一方面也因为它有好的风格和语言”。老舍先生被称为语言大师，很大程度上与他炉火纯青的语言功力是分不开的。除了一般文学语言所具有的特点，老舍先生的作品语言，还具有他自己独特的特点。2 一、幽默风趣 张清常先生曾认为老舍作品的语言是“提炼过的, 艺术性的, 有丰富表现力 1《中国现代文学三十年（修订本）》，钱理群，温儒敏，吴福辉著，北京大学出版社，1998年版，第187页。 2《论老舍作品的语言特色》，范成祥，东京文学，2009年第6期，第32页。 1

浅论老舍小说的艺术特色

试论老舍小说的艺术特色 老舍生于北京城的一个贫民家庭，在大杂院中度过了艰难的少年时代。他自幼就和挣扎在黑暗社会最底层拉洋车的、修房的、剃头的、卖唱的和教书的等各行业的下等人相交往。因此，他不仅熟悉社会底层的市民生活，而且同他们在感情上有着密切的联系。他热爱他们的好品质，同情他们的苦难，关心他们的命运。他的作品多描写劳动群众的生活苦难，揭露旧社会的黑暗和罪恶；他的作品承受着对转型期中国文化尤其是俗文化的冷静审视，其中既有批判，又有眷恋。 老舍的创作，带有英国狄更斯、康拉德等人的影响，与中国传统的、主要是流行于民间的文艺更有深切的联系。这使他的作品具有大众化、通俗性、民族色彩浓厚等特点，从形式到内容都能够雅俗共赏。他的作品真实生动地描绘了现代中国的社会风貌和民情心理，具有鲜明的中国特色。 笔者试着从三个方面来分析老舍小说的艺术特色： 一、文化批判视野中的“市民世界” 老舍执著地描写城与人的关系，用众多小说构筑了一个广大的市民世界，几乎包罗了现代市民阶层生活的所有方面，显示了老舍对这一阶层百科全书式的知识。和二三十年代主流文学通常对现实社会作阶级剖析的方法不同，老舍始终用“文化”来分割人的世界，他关注特定“文化”背景下“人”的命运，以及在“文化”制约下的世态人情，作为“城”的生活方式与精神因素的文化的蜕变。老舍是中国现代文学史上最杰出的市民社会与文化的表现者与批判者。就他所提供的市民形象的丰富性与生动性来看，几乎没有哪一个作家能够与他相比。在他的笔下，三教九流、五行八作、剃头匠、洋车夫、说相声的、演鼓书的、开茶馆的、打拳舞棒的、三姑六婆、八旗子弟、娼妓、巡警等等市民阶层的各类人物，真是无所不有。 老舍写得最好的是老派市民形象。他们虽然是城里人，但仍是“乡土”中国的子民。身上负载着沉重的封建宗法的包袱，他们的人生态度与生活方式都是很旧派、保守、闭塞的。老舍常常通过戏剧性的夸张，揭示这些人物的精神病态，从而实践他对北京文化乃至传统文化中消极落后方面的批判。老舍十分擅长描绘家境小康的旧派市民形象。如《二马》中的老马先生，《牛天赐传》中的牛老者和牛老太太，《四世同堂》中的祁老人及其儿子天佑，《离婚》中的张大哥，还有一些毫无专长、专靠“吃铁杆儿庄稼”的八旗子弟，基本都是属于这一阶层。他们有的是小商人，有的是小职员，家境小康，吃穿不愁。他们生活在中国古老的城市里，也保持着最古老旧的生活情调，传统的道德观念和宗法封建性的人伦关系。因而，善良、驯顺而又保守、因循、中庸，怯懦，还有浓厚的宗法封建色彩是他们的思想性格的主要特

茶馆艺术分析

一、《茶馆》的艺术魅力首先表现在它构思上的独具匠心。 《茶馆》是一出三幕话剧，三幕戏写了三个时代。第一幕：戊戌变法失败后的晚清末年；第二幕：军阀混战后的民国初年；第三幕：抗战胜利后解放战争爆发前国民党反动派统治时期。 这三个时代是我国从旧民主主义革命到新民主主义革命的三个重要时期。剧作家在表现清末以来半个多世纪旧中国的历史变迁，揭示出只有共产党、社会主义才能救中国这一重大主题的时候，切取了三个时代的横断面，并通过裕泰茶馆的盛衰把前后近30年的社会历史画面连缀成一个浑然的整体，展示出众多的人物和漫长的历史。这种横断面连缀式的写法不仅有效地解决了现实生活的无限性和戏剧情节有限性之间的矛盾，而且也突破了传统话剧作品的陈旧模式，充分显示了老舍艺术构思的高超巧妙。 二、在话剧结构上的创新，是《茶馆》最重要的艺术成就。 从结构形式上看，《茶馆》与传统话剧截然不同，表现了老舍大胆而独特的探索和创新。纵观《茶馆》整部剧，它既没有一个贯穿始终的故事情节，也没有紧张激烈的戏剧冲突。戏中三幕的划分不是根据情节发展的需要，而是着眼于时代，时间跨度相当大。另外从剧情上看，幕与幕之间也无必然联系。为了使跨度极大、情节松散、人物众多的剧作保持连续性和完整性，老舍打破了传统的情节式的结构，采用“人像展览式”的形式，以茶馆为人物活动的舞台，在三个历史横断面上对社会世态、风云变幻进行描绘。同时安排以王利发、常四爷、秦二爷这三个主要人物自壮到老，贯穿全剧，以人物带动故事，把众多人物的生活片断，巧妙地同作品的主题罗织在一起，组成若干幅时代的剪影，从而在更广阔的背景上反映纷纭复杂的阶级关系和社会风貌，表现鲜明的时代特征和社会心理。 首先，确定以茶馆为人物活动的背景，显示出老舍的匠心。 《茶馆》的三幕戏反映了三个时代，在此，剧本是以高度的艺术概括手法，描写了19世纪末到20世纪中叶近50年的旧中国社会历史发展过程和种种人物命运的变迁，生活画面非常之广阔。但作者在表现这些内容时并没有从正面去描写那些重大的历史事件，而是选择了北京城一家世代相传的茶馆作为全剧展开的一个中心地点，透过社会的一角，去反映当时的社会现实。 那么，剧作家为什么要选择茶馆这样一个具体场所作为全剧的关键纽结点呢？ 1.裕泰茶馆本身就是一个极具民族特色的、具有丰富内涵的民族文化实体，它是展示民族历史的一个窗口，是旧社会的缩影，而且茶馆自身具有广阔的包纳空间。老舍先生自己曾这样解释过：“茶馆是三教九流会面之处，可以容纳各色人物，一个小茶馆就是一个大社会。”茶馆虽小，却是各种人物聚集的地方，联系着四面八方。在这里，作者没有去描写他所不熟悉的政治舞台上的大人物，而是集中笔墨，着力刻画了一批“小人物”，从茶馆的掌柜到形形色色的茶客，以及各种光顾茶馆的人。这些人物各有各的性格、思想和命运，而这一切，又无不与那个社会的政治发生着有形无形的联系。可以说茶馆这个“小社会”就是当时那个“大社会”的缩影。 2.茶馆的设置与剧作的整体构思有直接关联。 《茶馆》的三幕戏之间几乎都间隔着大约20年的时间距离，而且在三个生活横断面上出现的人物之间、事件之间也不都存在必然的联系。把这三幕戏的场景设定在一个不变的空

分析老舍茶馆戏剧结构

分析老舍茶馆戏剧结构 Document serial number【UU89WT-UU98YT-UU8CB-UUUT-UUT108】

《茶馆》的戏剧结构 1、在老舍的话剧中，《茶馆》的戏剧结构是独特的，称为“图卷戏”。用老舍先生自己的话说就是“我的写法多少有点新的尝试，没完全叫老套子捆住”。的确如此，《话剧》整部作品没有一个完整的情节线索，没有贯穿始终的矛盾冲突，而是以写人物来带动情节的发展，这与中外传统的戏剧写法完全不同。每一个在茶馆中出现的人物都有自己的一个故事，这些故事共同构成了茶馆这样一个大时代的缩影。 在《茶馆》中，大大小小人物有70多人，时间跨度长达五十年，老舍先生巧妙地采用了让主要人物自壮到老贯穿全剧，次要人物父子相承，每个人物都说自己的话，人物在剧中商场、出场不用作者交待，召之即来挥之即去，在茶馆这个舞台上演绎着自己的命运，但是都与时代发生关系。在长达五十年的时间跨度中，演绎着社会的变迁、人物的命运，从而揭示主题。 《茶馆》从“侧面透露”的角度进行总体构思，对传统的戏剧结构有所突破。全剧以人民群众同时代的矛盾作为戏剧冲突，用以王利发的命运故事为中心的、联合其他主要人物的命运故事的几条经线和大大小小戏剧冲突形成的几条纬线，织成了“球网状”的结构。这种“球网状”的结构，凸现了戏剧构图的多层次、多色调、立体化的特色。这就是说，在表现戏剧冲突时，不是以同一组对立面人物的矛盾冲突作为推进情节的主轴，而是令接踵而来的社会矛盾穿插切人。所谓是“你方唱罢我登场”。这样，就在同一场面里“集合”了几个生活片断，形成戏剧冲突的此起彼伏，使场面异彩纷呈。应该说，这样的艺术效果是和作

浅谈老舍小说的幽默风格

浅谈老舍小说的幽默风格 【摘要】：老舍的小说善于使用善意的幽默和朴素的语言来表现自己对社会和人生的看法，寄托自己对中国传统社会和文化的审视和批判。老舍小说中的幽默引人深思，是含泪的笑，因而成为中国现代文学史上的一笔宝贵财富。本文主要从老舍小说幽默的特点及其内涵进行研究，并提出自己的思考。 【关键词】：老舍小说幽默特点内涵 作为中国现代文学史上的著名作家，老舍的艺术风格独树一帜，而且在很多方面为中国现代文学的发展做出了贡献，极大地丰富了中国现代文学的表现形式和内涵。老舍对中国现代文学的贡献是多方面的，而时刻表现正在其作品中的幽默艺术无疑是其最大的贡献，也正是这种幽默性使老舍与同时代的很多作家区分出来，获得了独特地位。老舍的作品中时刻充满幽默感，他的小说创作自然也不例外。老舍在自己的小说创作中娴熟地使用各种语言和修辞手法，使自己的小说带有了极大的幽默性，并成为了自己小说的突出特点。因此，对老舍小说的幽默风格进行深入探讨，有助于我们更好地理解其小说的内涵和深远意义。 幽默始终贯穿于老舍小说创作的始终，但是这种幽默风格有一个成熟的过程，这表明老舍在不断地加以探索，思考小说的形式与内容的联系。1933年发表的《离婚》标志着老舍小说幽默风格的成熟。以此为界我们可以对其小说中的幽默风格进行时间上的探讨，并阐明存在于这种幽默感背后的东西。 1.老舍小说幽默风格的发展 1.1早期作品 老舍小说中的幽默性有着深厚的文化内涵和底蕴，由于个人早期生活经历的影响，他深受北京的平民生活，市井气息以及皇城文化的熏陶，使得自己的小说创作始终带着浓浓的“京味”，表现的是中国传统文化下北京人的幽默与看待世界人生的观点；而老舍1924年赴英任教至1929年回国，在此期间，他广泛阅读了英国作家如狄更斯，康拉德等人的作品，吸收了英式幽默的一些特点，形成了自己独特的幽默风格。因此老舍小说的幽默性是一个发展的过程，有一个由不成熟到成熟的过程，这是值得我们注意的。早期老舍的小说中幽默风格并不成熟，还有为幽默而幽默的刻意性，直到1933年发表的《离婚》老舍的幽默风格才趋于成熟，其独特的艺术品格也形成了。 老舍自英国任教归来后在其小说创作中开始立意追求幽默，进行了一系列的创作实践，这一时期他发表了《老张的哲学》、《赵子曰》、《二马》、《猫城记》、《离婚》等小说，集中展示了他的小说创作中的幽默性，同时也向读者和评论家展示了其幽默风格从不成熟到成熟的过程。对其早期小说中的幽默风格进行研究，按照时间顺序，可以通过《老张的哲学》以及《二马》进行。 《老张的哲学》是老舍在幽默方面的初试牛刀之作，小说以作家的故乡北京为人物活动的背景，集中展示了当时小市民生活的某些侧面。而且由于老舍受北京传统文化影响颇深，这部作品从地点到人物也就带有了浓浓的京味。在这部作品中老舍的幽默是极为夸张的，幽默性大都来自小说中人物夸张的言行举止以及可笑的思考方式，因此《老张的哲学》中反映出来的幽默带有极大的刻意性，甚至有夸张至失真之嫌，这也是为当时的评论家所诟病之处。 《二马》是这一时期老舍小说的翘楚之作，在幽默风格方面也有进一步的发展。在《二马》中老舍的幽默不仅借助于人物夸张的言行来表达，而且更多的把关注点聚焦在人物性格方面，表现了老舍小说中幽默风格的内化。这部小说中的

话剧茶馆赏析

《茶馆》观后感 这一学期选修了《话剧鉴赏》这门课感觉学到了好多知识，以前听过的话剧比较少，即使听说了也对它们不了解，通过学习这门课，老师详细的给我们讲了好多话剧的知识，还给我们看了好多话剧欣赏，感觉挺好看也挺有感触的，尤其是老舍的《茶馆》，老舍以自己广阔的表现领域、独特的表现方式、丰富的形象体系和别具一格的创作风格,为后人留下了宝贵的文学遗产,其中最具代表性的当属小说和话剧。以前就对老舍的话剧很感兴趣，终于有机会看到他的作品出现在大屏幕上，看了他的《茶馆》感触很深，真是大茶馆折射小社会，一种文学艺术！ 《茶馆》借北京城一个名叫裕泰的茶馆在三个时期（一是康梁维新变法失败后的清末；二是袁世凯死后北洋政府统治的民国初年；三是抗战胜利后国民党统治时期）的变化，展示了19世纪末到20世纪中叶近50年中国社会的风云变幻。五十年是一个相当长的历史时段，为了能够更好的驾驭这种历史概括，作者选择了自身的生活经历，避开了不熟知的社会问题，他说：“在这些变迁中，没法子躲开政治问题。可是我不熟悉政治舞台上的高官大人……我只认识一些小人物，这些小人物是经常下茶馆的。”因此，作者决定“把他们集合在一个茶馆里，用他们生活上的变迁反映社会的变迁”，即从侧面，从“小人物的生活变迁”入手，将其活动范围具体限制在茶馆中予以展现并以此透露出时代变迁的气息。一个茶馆怎能具有如此大的社会包容，作者进一步说明“茶馆是三教九流会面之处，可以容纳各色人等”，品茶下棋的、谈判交易的、说媒拉纤的、打架说和的……具体些就出场的七十余人中，有时时改良以求生计的王利发、实业救国的民族资本家秦仲义、清宫红的发紫的庞太监、信洋教的马五爷、破产农民康六、说媒拉纤的刘麻子以及女招待小丁宝等等。这些人初看似无联系，但伴随剧情的发展，他们在茶馆这个具象中演绎了一幕幕光怪陆离的人生，折射出黑暗腐朽的社会境况。鉴于此，老舍先生说：“一个大茶馆就是一个小社会。”下面将试就话剧《茶馆》对农村生活、城市工商业、群魔乱舞的丑类的呈示以及帝国主义的呈现四个方面分别予以说明其精心构筑的社会内蕴。 对农村生活的悲情揭示：

浅析老舍《茶馆》的艺术特色

浅析老舍《茶馆》的艺术特色

目录 摘要 (2) Abstract (3) 前言 (4) 正文 (4) 一、主题表达的“反描”手法 (4) 二、“侧面透露”的表现手法 (5) 三、“人像展览”的结构形式 (6) 四、独具特色的话剧语言 (7) 五、真实与荒诞相结合的情节艺术 (8) 六、总体风貌的喜剧样式 (9) 结语 (10) 参考文献 (11) 致谢 (12) 摘要

《茶馆》是一部三幕话剧。作者以高超的艺术手法，通过茶馆这个窗口，在三幕戏中分别截取了三个时代的横断面，深刻地展现了不同时代的社会生活本质。《茶馆》以其独特的艺术风格，在国内外话剧史上赢得了极其重要的地位，曾被誉为“东方来的奇迹”。《茶馆》的艺术特色主要体现在：主题表达的“反描”手法，“侧面透露”的表现手法，“人像展览”的结构形式，独具特色的话剧语言，真实与荒诞相结合的情节艺术，总体风貌的喜剧样式。 关键词：艺术特色话剧社会本质 Abstract

Drama "teahouse" is a three ACTS. Author with superb artistic technique, through the window of the teahouse in act 3 scene cross-sectional answers from three times, respectively, showed different era profoundly the essence of social life. "Teahouse" for its unique artistic style, teachs the won the extremely important status at home and abroad, has been hailed as a "miracle" from the east. "Teahouse" art characteristic mainly reflects in: theme expression "stroke" technique, "revealed" side expression, the structure of "portrait exhibition", the unique features of drama language, combined with a ridiculous plot of real art, the overall style of comedy style. Keywords: drama society essence art characteristics

《中国现代文学名家名作》期末考试2017年

《中国现代文学名家名作》期末考试（20） 成绩：95.0分 一、单选题（题数：50，共50.0 分） 1下列选项中采取仿传记体形式的是（）。（1.0分）1.0 分A、 《故乡》 B、 《阿Q正传》 C、 《祝福》 D、 《药》 我的答案：B 2下列不属于巴金爱情三部曲的作品是（）。（1.0分）1.0 分A、 《雾》 B、 《雨》 C、 《电》 D、 《寒夜》 我的答案：D 3解放区小说的题材不包括（）。（1.0分）1.0 分 A、 土地革命 B、 发展生产 C、 武装斗争 D、 文化革命 我的答案：D 4沈从文笔下的湘西少女的特点是（）。（1.0分）1.0 分A、 热情奔放 B、 恬淡自守 C、 孤高自傲 D、 愚昧无知 我的答案：B

5《围城》的意义可以用两个字概括，是（）。（1.0分）1.0 分A、 反思 B、 批判 C、 寻梦 D、 逃离 我的答案：C 6老舍市民文学的特点是（）。（1.0分）1.0 分 A、 对封建旧制度的反叛 B、 对国民劣根性的揭露 C、 对阶级矛盾和社会现实的呈现 D、 对城市与人的关系的探讨 我的答案：D 7下列作品不属于赵树理的是（）。（1.0分）1.0 分 A、 《小二黑结婚》 B、 《山乡巨变》 C、 《李有才板话》 D、 《李家庄的变迁》 我的答案：B 8下列不属于许地山的作品是（）。（1.0分）1.0 分 A、 《命命鸟》 B、 《辍网劳蛛》 C、 《商人妇》 D、 《酒后》 我的答案：D 9鲁迅小说的风格是（）。（1.0分）1.0 分 A、 剑拔弩张，忧愤深广 B、

精粹警拔，自然朴实 C、 横眉冷对，忧国忧民 D、 怨愤满溢，哀嘶不止 我的答案：B 10关于《莎菲女士的日记》中的人物形象，下列说法错误的是（）。（1.0分）1.0 分A、 莎菲追求真正的爱情，不屑以世俗的过日子为目标的婚姻观 B、 南洋留学归来的凌吉士是莎菲心向往之的理想人物 C、 莎菲追求独立的人格和爱 D、 莎菲认为家人对她的是盲目的 我的答案：B 11茅盾的农村三部曲不包括（）。（1.0分）1.0 分 A、 《春蚕》 B、 《九十九度中》 C、 《秋收》 D、 《残冬》 我的答案：B 12鲁迅写作的爱情题材的小说是（）。（1.0分）1.0 分 A、 《药》 B、 《在酒楼上》 C、 《伤逝》 D、 《祝福》 我的答案：C 13关于巴金前期的创作，下列表述错误的是（）。（1.0分）1.0 分 A、 取材于青年生活，主角以知识分子为多。 B、 歌颂青春的美丽和成长，诅咒封建黑暗势力对青春的毁灭 C、 批判无政府主义倾向，对民主与自由持保守态度。 D、

话剧《茶馆》读后感

话剧《茶馆》读后感 《茶馆》是老舍先生的名作，是三幕剧的剧本。《茶馆》讲述了老北京裕泰大茶馆几十年间的跌宕起伏，历经清朝、民国、抗日战争胜利后统治时期这三个年代。接下来，小编把精心挑选的话剧《茶馆》读后感分享给大家，欢迎你们阅读和借鉴。 几乎所有人都说《茶馆》是一位成熟的剧作家的成功之作。 《茶馆》的故事全部发生在一个茶馆里。由一个茶馆，将半个世纪的时间跨越，许多人物都被高度浓缩在茶馆之中，分别展示了清末、民初在大陆结束前这三个年代的旧中国生活。 曹禺先生曾说，《茶馆》是“中国戏剧史上空前的范例”。因这剧本构思纵横开阔，既是大气魄大手笔，又有细部的白描，是老舍先生的独创。《茶馆》这三幕共占了五十年的时间，这五十年中出了多少多少大变动，可是剧中只通过一个茶馆的小人物来反映，并没有正面叙述那些大事。这就是说，用这些小人物怎么活着和怎么死的，来说明那些年代的啼笑皆非的形形色色。 《茶馆》的成功在于语言的成功和他戏剧结构的巧妙，严密。语言：话剧全凭台词塑造人物，台词到为了，人物就

活了；人物活了，全剧也就成功了。被誉为“语言大师”的老舍的的确确将语言功力发挥到及至。《茶馆》中每个人物的台词都设计的非常生动传神、赋予个性，同时有简洁凝练，意味深长。戏剧结构：全剧人物多，时间跨越大，没有中心故事，老舍采用了四种手法结构该剧：其一是主要人物，从壮到老，贯穿全剧，这样，主要人物有了连贯与交代，故事虽松散却不至于说来说去，离题太远，不知所云。其二是次要人物父子相承；其三是每个人物都扮演他们自己的故事，同时又与各自所处时代密切关联，其四是无关紧要的人物一律招之即来，挥之即去，绝无赘笔。 从考察老舍个体生命的历史的角度看，《茶馆》是一个生活阅历与个体经验丰富的作家在新的历史情景中回望过去。半个多世纪的旧中国而写下的一部沉思之作，他沉淀着历史的教训，揭示了历史前行的趋势。 《茶馆》用的是一种典型的人像展览式的戏剧结构。他揭示了社会一角，展览了许多形形色色的人物的性格生活。《茶馆》从题材到文化内涵又回到了老舍所轻车熟路的老北京故事，是一部有往昔岁月和市井生活画面组合起来的社会风情大戏，这是老舍先生最擅长的。话剧《茶馆》具有强烈的社会批判精神。我国著名剧作家曹禺先生的《雷雨》就是一个典型的遵守“三一律的作品，而老舍先生的《茶馆》却打破了这规范。但这两个剧作同样取得了成功。有人评论说