创意训练的100个方法7

创意训练的100个方法7

(2007-04-29 10:31:36)

分类：创意训练

BY梁佐林

7、杯子与苍蝇

这个训练来自于詹宏志的《创意人》。他称之为反分析训练，我们也可以叫做共通点训练。其基本思路是：试图找出两个不相干事物的共通之处。

第一步：花10分钟，找出杯子与苍蝇有哪些相同的地方；

第二步：花10分钟，为杯子和苍蝇找一些有用或有趣的组合。

以上两个答案都越多越好，而且可以荒唐一些，为了保证思维的流畅性，你尽管写下一切想到的东东。

关于杯子和苍蝇的共通点，乍一看会有点摸不着头脑，等你适应了这类题目就会发现其实并不难，比如它们都是敞口的，都不穿衣服，都经常出现在餐桌，如果落在头上都会让人不快……。

关于杯子和苍蝇的组合：比如印一只假苍蝇的在杯底，每个人喝完咖啡都吓一跳，这可能是个会流行的恶搞产品。

再比如它们的组合可以讲笑话，有这样一个著名的笑话，就是以它们为主角的。

是在餐厅里吃饭的时候，突然发现在你的杯子里有只苍蝇………

日本人：（严肃的）把你们老板找来，我要投诉！！！

英国人绅士，一声不响的掏钱再买一杯

德国人一丝不苟，要求侍者换一杯

中国人宽容的没话说（谁没有错的时候呢，）将苍蝇挑出去后一饮而进

法国人根本没发现，光顾看窗边坐着的美女啦

美国人很幽默：“小姐，在我们美国是这样上咖啡的，先上咖啡，再上牛奶，再上方糖，最后上苍蝇，你喜欢多少加多少。”。

做过这个训练，你就可以自已找很多事物来练习了。下一次，请你试着找一下风筝和高速公路有哪些共通点，又有什么有趣的组合？这是有一次我坐在车上无聊，自已练习的题目：）

创意的200种方法

创意的200种方法 1.倒置 2.舒展 3.收缩 4.换色 5.放大 6.缩小 7.成圆形 8.成方形9拉长 10.缩短 11.使之可见 12.尽力挖掘 13.运用语言 14.运用音乐 15.结合语言和音乐 16.结合语言.音乐.图象 17.结合图象.音乐18.除去语言 1 9.除去图象 20.使之安静.重复 21.使之立体 22.使之平面 23.改变部件24.变形 25.成套 26.使之成为收藏家的列物27.以订购方式销售 28.只以订购方式销售 29.使之活泼 30.机械化31.电化 32.使运动 33.使颠倒 34.使之貌 35.给予结构 36.别物37.使之浪漫38.加入怀乡的吸引力 39.使之看似怀旧 40.使之看似未来 41.使之成为另一物的一部分 42.使之更强大 43.使之更精久耐用 44.运用象征记号 45.现实 46.采用新的艺术风格 47.换成摄影 48.换成图景 49.换成铅字体 50.用图注叙述情节 51.使广告看似社论 52.似社论看广告 53.采用新的广告媒介 54.发明新的广告媒介 55.加热 56.冷却 57.添加香味 58.改变香味 59.除去气味 60.使之吸引小孩 61.使之吸引妇女 62.使之吸引男子 63.降价 64.提价 65.改变成分 66.添加新成分 67.扭曲 68.使透明 69.使不透明70.用一种不同的背景 71.用一种不同的环境 72.使之勉力 73.运用光学效果 74.采用另一种材料 75.加入人情味 76.改变一致性 77.放入另一个容器 78.改变包装 79.使包装紧密 80.微缩 81.放至最大 82.消去 83.使之便携 84.走极端 85.使之折叠 86.使之夏季化87.使之冬季化 88.使之个性化 89.变暗 90.照亮 91.使灼热 92.使闪烁 93.使发光 94.使最亮 95.带微光 96.加重 97.减轻 98.与促

40种创意方式

40种创意原则 一、头脑风暴法(BS法) 所谓头脑风暴最早是精神病理学上的用语，指精神病患者的精神错乱状态而言的，现在转化为无限制的自由联想和讨论。其目的在于产生新观念，或激发创造性设想的产生。由头脑风暴一词可想而知允许自由联想的程度以及创造者须将创造力(确切地说应是想象力、联想力)激发到何种程度。 这种集体自由联想方式可以创造知识互补、思维共振、相互激发、开拓思路的条件。 BS法的原则： 1、禁止批判(褒贬)原则 2、自由奔放原则 3、先求设想数量 4、借题发挥规则 规则：5-10人，其中一人为主持人，1-2名记录员（最好不是正式参加会议的人员），人人参与；会议时间为1小时之间，地点不受外界干扰，自由奔放，严禁批判（延迟评价原则），求数量，善于利用别人的想法开拓自己的思路。试验：在1000多公里外的电话线被雾淞所损害，无法进行远距离通讯联络，怎样在最短时间内修复。参与者为飞行员，他们想到第36个主意才是使用直升机。 头脑风暴会还有几种变异形式： １、默写式头脑风暴法（西德人鲁尔巴赫所创)6(人)3（个主意）5（分钟）法（用卡片）２、卡片式头脑风暴法 ⑴、CBS法（日本人创） 最初10分钟，各人在卡片上写设想，接下去30分钟，轮流发表设想，余下20分钟，与会者相互交流探讨，以诱发新设想。 ⑵、NBD法 5-8人参加，每人提5个以上设想，一张卡片上写着一个设想。会议开始后，各人出示自己卡片，并说明。若有新设想立即写下来。将所有卡片集中分类，并加标题，然后再讨论。分项检查法 ⑶、多路思维方法 一个方面一个方面地想问题，Why→Where→Who→Whom→What→How，二战中，美军使用这种方法改善了许多兵工厂的工作。有无其他用途，加减，综合（组合）。例如，改变光线波长，发明了紫外线灯、红外线加热灯、灭菌灯。 ⑷、类比、联想创新法 ⑸、信息交合法 二、强制联想法 强制联想法就是强制人们运用联想思维，充分激发人的大脑的想像力和联想力，提高创造性思维能力，从而产生有创造性的设想的方法。强制联想法可以迫使人们去联想那些根本联想不到的事物，从而产生思维的大跳跃，跟踪逻辑思维的屏障而产生更多的新奇怪异的设想，而有价值的创造性设想就孕育在其中。 这是以丰富的联想为主导的创意方法系列，其特点是创造一切条件，打开想象大门；提倡海阔天空，抛弃陈规戒律；由此及彼传导，发散空间无穷。虽然从方法层次上看属于初级层次，但它是打开因循守旧堡垒的第一个突破口，因此极为重要。"头脑风暴法"是联想系列方法的典型代表。它所规定的自由思考、禁止批判、谋求数量和结合改善等原则，都是为丰富的想象创造条件。

超级记忆力训练的主要方法(精华版)

超级记忆力训练的主要方法 关于超级记忆力的书许多，需要融会贯通，取其精华，在实践中寻找最适合自己的方法。现将自己学习超级记忆力的知识精髓和感悟，整理出超级记忆力的主要训练方法，与大家分享。 记忆的基本原则是把新信息联想于已知的事物。记忆由三个环节：识记、保持、再现或再认识。所谓超级记忆力，也称最佳记忆，简单的说就是具有较好的联想能力和编码能力，能快速地识记信息，能保持量大、准确、完整、长久的信息，能快速再现量大、准确、完整的信息。 超级记忆力是可以训练出来的。超级记忆力的基础练习包括记忆一副扑克牌、记忆100数字等。推荐参考七田真的《超右脑快速记忆法》 超级记忆力训练主要有三大类： 一、联想法训练 联想法就是运用想像把有关信息连接起来的方法。 例1，记住以下这20组词语： 花园、海滩、兔子、太阳、小草、森林、贝壳、台灯、蚱蜢、电脑、小鸟、玫瑰、房子、波浪、大树、椅子、狐狸、海豚、窗户、蝴蝶。 联想步骤： 1、把这20组词语归为四大类：房子里的物品、花园里的动植物、森林里的情景，以及海滩上看到的情景： 房子：椅子、电脑、台灯、窗户； 花园：小草、玫瑰、蝴蝶、蚱蜢；

森林：狐狸、兔子、大树、小鸟； 海滩：贝壳、海豚、波浪、太阳。 2、采用串联联想法来进行记忆，你只需要联想一遍，就会牢牢地记住。可以这样想像： 我住在一个房子里，坐在椅子上玩着电脑，房子里比较暗，所以电脑旁边还亮着台灯，我玩累了，走到窗户边透一透气；然后我走进花园里，看到了花园里长满了绿油油的小草、一片绿色小草中间，有一支红红的玫瑰，玫瑰上空有几只漂亮的蝴蝶在飞舞，而旁边则不时地跳起几只蚱蜢；我穿过花园，走进了一片森林，看到有一只狐狸在前边追赶着一只兔子，兔子跳进一棵大树周围躲了起来，结果把树上的几只小鸟惊飞了；穿过森林就是一片大海，我走在海滩上，脚上踩着五颜六色的贝壳，看到几只海豚在大海中追逐着波浪，太阳照在波浪上映出一片醉人的金黄色。 联想法的想像原则： 1. 想像必须具体、鲜明、生动,便于以图像形象记忆； 2. 想像应尽可能的夸张、荒诞、以利于加强记忆； 3. 想像尽可能的直接把两个事物连接在一起，而避免出现过多无关的内容。 二、编码法训练 （一）编码方法 超级记忆力的基础练习包括记忆一副扑克牌、记忆100数字，可用编码法进行记忆。推荐参考七田真的《超右脑快速记忆法》 1、谐音法：

平面设计中的194种创意拓展思路

平面设计中的194种创意拓展思路 下面这些方法和思路看似简单，对从事平面设计和影视广告设计的技术人员是有很大的帮助。特别是当思路被困住的时候，看看这些就会有新的想法。 1、把它颠倒过来 2、把它摆平 3、把缩小 4、把颜色变换一下 5、把它变为圆形 6、使它更大 7、把它变为正方形 8、使它更小 9、使它更长 10、使它闪动 11、使它更短 12、使它发出火花 13、使它可以看到 14、点燃它 15、使它逾起一般情况 16、使它发萤光 17、把它放进文字里 18、使它沉重

19、把它插进音乐里 20、使它成为引火物 21、结合文字和音乐 22、使它成为引火物 23、结合文字、音乐和图画 24、参加竞赛 25、结合音乐和图画删除文字 26、参加打赌 27、不要图画 28、使它成为年轻型的 29、不要文字 30、使它成为壮年型的 31、沉默无声 32、把它分割开 33、使它重复 34、保守地说 35、使它变成立体 36、夸张地说 37、使它变成平面 38、当替代品卖 39、变换它的形态 40、发现新用途

41、只变更一部分 42、减掉它 43、使它成为一组 44、撕开它 45、为捐献或义卖而销售 46、使它化合 47、鼓励它 48、用显而易见的 49、机动化 50、把要素重新配置 51、电气代 52、降低调子 53、使它活动 54、提高调子 55、使它相反 56、割开它 57、它像是某种东西的代替品 58、混合在一起 59、使它罗曼蒂克 60、改用另一种形式表现 61、增添怀旧的诉求 62、使它的速度加快

63、使它看起来流行 64、使它缓慢下来 65、使它看起来像未来派 66、使它飞行 67、使它成为某种物品的部分代替 68、使它浮起 69、使它更强壮 70、使它滚转 71、使它更强壮 72、把它切成片状 73、运用象征 74、使它成为粉状 75、它是写实派 76、以性欲作诉求 77、运用新艺术形式 78、使它凝缩 79、变为摄影技巧 80、使它弯曲 81、变换为图解方式 82、使它成对 83、使它变更形式 84、使它倾斜

创意思维训练的九种方法

创意思维训练的九种方法 想像与联想思维训练 想像和联想思维在视觉艺术思维中是不可缺少的重要成分，是决定艺术创作成功与否的重要条件之一。视觉艺术思维的训练首先要从想像和联想的训练人手。艺术家的想像力除了天赋之外，后天的训练也是举足轻重的。因此，要让艺术家积极地开动脑筋，针对艺术创作中的主题、类型、手法、思想内涵、形式美感和色彩表现等方面，充分展开想像的翅膀，发挥艺术创作的想像能力，不拘束于个别的经验和现实的时空，而让自己的思维遨游于无限的未知世界之中。爱因斯坦说：“想像力比知识更重要，因为知识是有限的，而想像力概括着世界上的一切，推动着进步，并且是知识进化的源泉”。与科学一样，没有想像力的艺术创作，是不可能有永恒的艺术生命力和艺术感染力的。 我们在作画时注重视觉对象与周围环境关系的处理，这种知觉选择性与知觉对象的转化关系在现代视觉艺术的平面艺术中称为图(视觉对象)地(周围环境)反转。这是对视觉艺术家普遍进行的思维训练方法之一。最早研究图地转化关系的鲁宾(E. Rubin)，他的著名的“Rubin之杯”(图)图形表现的是在一个长方形画面中画着一只对称的黑色杯，如果仔细观察杯子的左右空白部位，则发现是相对着的两人侧面像。随着视觉的转换，杯和人的侧面像相互交替出现，形成特殊的画面。这类图形在视觉艺术作品中被广泛地应用。如染织美术中的“千鸟纹”，广告、装演艺术中的各种画面等。图地反转变化的理论强调了人们的感觉不是孤立存在的，它要受到周围环境的影响。因此，利用这个方法加以训练，有助于丰富我们的艺术想像力。在此基础上，要求被训练者表达出与众不同、具有独创性的见解。在视觉艺术领域里，这样的训练是培养人们充分发挥艺术想像力而进行创作的必不可少的环节之一。 联想是人的头脑中记忆和想像联系的纽带。由人对事物的记忆而引发出思维的联想，记忆的许多片段通过联想形式进行衔接，转换为新的想法。主动的、有意识的联想能够积极而有效地促进人的记忆与思维。 美学家王朝闻说：“联想和想像当然与印象或记忆有关，没有印象和记忆，联想或想像都是无源之水，无本之木。但很明显，联想和想像，都不是印象或记忆的如实复现。”在艺术创作的过程中，联想与想像是记忆的提炼、升华、扩展和创造，而不是简单的再现。从这个过程中产生的一个设想导致另外一个设想或更多的设想，从而不断地设计创作出新的作品。 视觉艺术思维中的想像离不开联想这个心理过程。联想是通过赋予若干对象之间一种微妙的关系，从中展开想像而获得新的形象的心理过程。人们在日常生活中对事物产生的美感形成了特有的印象，而对视觉形象的记忆又随着人的思维活动形成了知觉与感觉形象的联系。因此，当某个对象出现时，人们的大脑会立即兴奋起来，随着它进行一系列的联想。例如，由“速度”这个概念，人们头脑中会闪现出呼啸而过的飞机、奔驰的列车、自由下落的

创意的一百种方法

本文整理自刘静锋和梁佐林老师博客，创意训练的100个方法系列！不仅告诉你怎么训练，还告诉你为什么这么训练的良心干货！ 1.发散类： 如果God is a girl（上帝是个女孩），会怎么样？ 请写出你的设想，越多越好。注意，在写的时候，不要一行一行的写。请使用思维布赞术的方法：在中间写上你要想的主要想法（main idea），然后拉出线，写出你的想法，参考下面这个草图。 这个方法叫做科幻小说式训练法，它的基本公式是：如果……会怎样？你也可以自己想一些“如果……会怎样？”来训练自己的创意。 这个训练法的原理是：当有了一个不可能的假设后，人们就可以突破常识、常规、常理，而有些超乎寻常的想法！ 与之类似的训练方法还有托氏训练法 - 空铁罐的用途：写出关于空铁罐的各种可能的用途，越多越好。 在写的时候，请用上面所提到的那样的草图的方法，每个想法拉出一条线。这个项目的四个评分标准： 流畅性——想出大量点子的能力，也就是一共想出多少个？ 灵活性——不同类型的点子，也就是空铁罐的不同类型用途，如当容器、当玩具、当通信器材等涉及到这样不同的类型。 原创性——如果总是想到空铁罐的典型用途，就得不到这个分数。 衍生性——你果你的点子是需要把空铁罐熔化、磨成粉末、涂上油漆或与另一个罐子组合起来，才得到这个分数。 发散过后还有，奥斯本检核表法，通过9大问题来发散思维，检验创意是否全面。 基本做法是：首先选定一个要改进的产品或方案；然后，面对一个需要改进的产品或方案，或者面对一个问题，从下列角度提出一系列的问题，并由此产生大量的思路；第三，根据第二步提出的思路，进行筛选和进一步思考、完善。 一．可以引入吗？是否能够从其他领域、产品、方案中引入新的元素,新的材料、新的造型、新的原理、新的工艺、新的思路，以改进现有的方案或产品 二．可以替换吗？是否能够用其他东西或替代现有的产品、方案或其一部分 三．可以添加、增加、扩大吗？是否能够增加一些元素，或者使现有的元素的数值增加，比如新的材料、色彩、加大 四．可以减少、缩小吗？是否能够通过缩小某一要素的数值，比如长度、体积、大小、容量，或者减少一部分成分，来实现改进 五．可以引出吗？可以将该产品或方案的原理、结构、材料、成分、思路等用于其他地方吗？ 六．可以改变吗？可以改变该产品的名词、动词、形容词属性和特征，以实现改进吗？ 七．可以逆反吗？能否在程序、结构、方向、方位、上下、左右等方面逆反，以实现更好的效果八．可以组合吗？能否把现有的产品或方案，与其他产品或方案组合起来，以形成新的思路？ 九．可以用于其他领域吗？本产品或方案，能否用于其他领域，扩大用途，或者稍作变化后用于其他领域或其他用途 利用奥斯本检核表法，可以产生大量的原始思路和原始创意，它对人们的发散思维，有很大的启发作用。 2.联想类： 电影后想法 看完一部电影，和朋友相互提问，关于一些关于画面上很细节的问题，看看自己能记得多少。每部电影都可以这样来训练和温习，为什么要这样做呢？ 首先，我们需要细节，因为细节是创意的材料。而且，细节往往是画面思维，而不是文字思维所能提供的。 因此，这样做可以不断训练你对画面的思维能力和记忆能力，为创意积累原料，等到创意时就有源源不绝的素材啦：） 电影前想法

设计中的创意方法总结

设计中的创意方法总结 Part 1记得刚毕业那时，常幻想着自己是个大艺术家，满怀憧憬的想找一份理想的工作。后来入了行，慢慢的发现自己好像不是这块料；不但没有好的想法与创意，而且软件也不懂得怎么去操作，再后来接触多了、看多了、被蹂躏得多了、想法也慢慢的多了，却又发现，在天马行空的想法面前，根本不知道怎么去实现，从一个痛苦的坑里跳进了另一个坑中。后来记得有位前辈告诉我说，做这行是需要慢慢沉淀和积累的，形成风格是需要时间的，在职业生涯的前几年里，都是布满荆棘的学习和积累的过程。现在慢慢的开始明白，原来在我们年轻的时候，我们总是把我们的创作冲动当作是创作才华，而后发现自己才智平庸没有好创意、理想与梦幻破灭时，心会是那样的痛苦。 Part 2 常常会想，什么样的设计才是最好的设计(其实本来就没有最好的)。又常常觉得，这个表现已经很完美了，但事后抽身回来再看，还是有很多不如意的地方。类似的问题想多了，渐渐觉得，一个好的作品是由多方面组成的，比如色彩、布局、构成、风格、细节等。而在现下的互联网环境下，只要有足够的时间，我们都可以将自己的想法做到尽善尽美。其实不难发现，设计工作中的创意才是设计作品成功与否的关键，如果我们在设计创意上出现了偏离，那所有的努力，也就付之东流了。

这篇探讨并没有能上升到理论的高度，每个设计师都有自己独到的创意方法。这些文字仅是我在平时工作中的一些方法与认识，与大家分享。 创意设计过程 1. 收集与归纳素材确定项目设计方案、确定项目创意要点、确定项目表现形式、确定项目文案以及确定项目相关素材。 2. 处理酝酿让思想自由驰骋，发挥思维的灵活性；对前期收集的信息进行综合处理；运用各种方法勾画出若干可实施方案。 3. 总结可实施方案对一众方案进行筛选并挑选出最具备可行性特质的方案。 4. 项目实施与后期校验在整个项目进行过程中，都要对项目的各个关键点进行全面的思考，并要与项目相关的各个角色保持高效的沟通，善于抓住问题核心并能给出相应的解决方案，很多时候设计师的沟通水平决定了项目的进展、推进速度与最后输出成果的质量。

100种打发无聊的方法

室外活动篇 1、骑脚踏车压马路看风景。 2、在附近的小镇来一个一天的短途旅行，听着CD拿着相机逛逛也很好。 3、去逛街，专门逛自己平时从来都不会进的小店、或者去商场，女生看男装，男生看女装。 4、乘一条平时很少或者基本不乘的路线的公交车，从起点到终点。 5、阳光灿烂时在湖边看书，发呆，吹风。 6、和老人家去钓鱼。 7、趁着夜色跑到曾经念过的幼儿园，小学，中学怀念，在曾经的教室涂涂写写。 8、玩小时候玩过的跳房子，沙包，皮筋。 9、去传统的菜市场买菜，体验讨价还价的成就感。 10、自己一直朝着一个方向走，直到意识到应该停下来。 11、到海边玩瓶中信，然后剩下的无聊时间可以想自己的信是不是有人收到。 12、去游乐场反复玩最刺激的游乐项目。 13、早晨早点儿起，到公园和老人家打太极拳，然后看他们逗鸟。 14、跑到另一个城市去看很久不见的朋友，给他一个惊喜。 15、把自己的城市还没有去过的地方逛遍。 16、到街头做一天的志愿者。 17、去爷爷，奶奶，外公，外婆家看看他们。 18、偷偷跑到爸妈工作的地方侦查一番。 19、放风筝，放特别大的那种。 20、有条件的话，去潜水。 21、有条件的话，去蹦极。 22、去历史博物馆看看，或许历史没那么枯燥。 23、和朋友到最繁华的地段猜拳，输的人指定他做最无聊的事情，比如蹲在垃圾桶上唱歌，把全身贴在商店的橱窗上。 24、去看看曾经给你帮助很大的老师。 25、站在繁华地段或者商场门口，和过往的人玩交换物品的游戏。 26、寻找一些漂亮的昆虫或者叶子做标本。 27、耐着性子去听一场严肃音乐会。 28、清晨去批发一堆报纸，当一天报 童。 29、最无聊的时候冒充别人的粉丝去上街拉票吧。 30、骑马，很多城市都有小型的马场。 31、如果你年龄足够，不如去学车。 32、到书城

创意设计手法14点

创意设计手法14点 1.直接展示法 这是一种最常见的运用十分广泛的表现手法。它将某产品或主题直接如实地展示在广告版面上，充分运用摄影或绘画等技巧的写实表现能力。细臻刻划和着力渲染产品的质感、形态和功能用途，将产品精美的质地引人入胜地呈现出来，给人以逼真的现实感，使消费者对所宣传的产品产生一种亲切感和信任感。 这种手法由于直接将产品推向消费者面前，所以要十分注意画面上产品的组合和展示角度，应着力突出产品的品牌和产品本身最容易打动人心的部位，运用色光和背景进行烘托，使产品置身于一个具有感染力的空间，这样才能增强广告画面的视觉冲击力。 2.突出特征法 运用各种方式抓住和强调产品或主题本身与众不同的特征，并把它鲜明地表现出来，将这些特征置于广告画面的主要视觉部位或加以烘托处理，使观众在接触言辞画面的瞬间即很快感受到，对其产生注意和发生视觉兴趣，达到刺激购买欲望的促销目的。 在广告表现中，这些应着力加以突出和渲染的特征，一般由富于个性产品形象与众不同的特殊能力、厂商的企业标志和产品的商标等要素来决定。

突出特征的手法也是我们常见的运用得十分普遍的表现手法，是突出广告主题的重要手法之一，有着不可忽略的表现价值。 3.对比衬托法 对比是一种趋向于对立冲突的艺术美中最突出的表现手法。它把作品中所描绘的事物的性质和特点放在鲜明的对照和直接对比中来表现，借彼显此，互比互衬，从对比所呈现的差别中，达到集中、简洁、曲折变化的表现。通过这种手法更鲜明地强调或提示产品的性能和特点，给消费者以深刻的视觉感受。 作为一种常见的行之有效的表现手法，可以说，一切艺术都受惠于对比表现手法。对比手法的运用，不仅使广告主题加强了表现力度，而且饱含情趣，扩大了广告作品的感染力。对比手法运用的成功，能使貌似平凡的画面处理隐含着丰富的意味，展示了广告主题表现的不同层次和深度。 4.合理夸张法 借助想象，对广告作品中所宣传的对象的品质或特性的某个方面进行相当明显的过份夸大，以加深或扩大这些特征的认识。文学家高尔基指出：夸张是创作的基本原则。通过这种手法能更鲜明地强调或揭示事物的实质，加强作品的艺术效果。 夸张是一般中求新奇变化，通过虚构把对象的特点和个

广告创意设计的常用手法有哪些

广告创意设计的常用手法有哪些 简单地说，所谓广告创意，就是把广告所要表现的特殊的文化内涵，经过艺术的加工，使处于一定社会背景下的人从广告的文化内涵中产生认同与共鸣。下面小编给大家整理了14种常用手法。 运用各种方式抓住和强调产品或主题本身与众不同的特征，并把它鲜明地表现出来，将这些特征置于广告画面的主要视觉部位或加以烘托处理，使观众在接触言辞画面的瞬间即很快感受到，对其产生注意和发生视觉兴趣，达到刺激购买欲望的促销目的。 在广告表现中，这些应着力加以突出和渲染的特征，一般由富于个性产品形象与众不同的特殊能力、厂商的企业标志和产品的商标等要素来决定。 突出特征的手法也是我们常见的运用得十分普遍的表现手法，是突出广告主题的重要手法之一，有着不可忽略的表现价值。 对比是一种趋向于对立冲突的艺术美中最突出的表现手法。它把作品中所描绘的事物的性质和特点放在鲜明的对照和直接对比中来表现，借彼显此，互比互衬，从对比所呈现的差别中，达到集中、简洁、曲折变化的表现。通过这种手法更鲜明地强调或提示产品的性能和特点，给消费者以深

刻的视觉感受。作为一种常见的行之有效的表现手法，可以说，一切艺术都受惠于对比表现手法。对比手法的运用，不仅使广告主题加强了表现力度，而且饱含情趣，扩大了广告作品的感染力。对比手法运用的成功，能使貌似平凡的画面处理隐含着丰富的意味，展示了广告主题表现的不同层次和深度。 这是一种最常见的运用十分广泛的表现手法。它将某产品或主题直接如实地展示在广告版面上，充分运用摄影或绘画等技巧的写实表现能力。细臻刻划和着力渲染产品的质感、形态和功能用途，将产品精美的质地引人入胜地呈现出来，给人以逼真的现实感，使消费者对所宣传的产品产生一种亲切感和信任感。 这种手法由于直接将产品推向消费者面前，所以要十分注意画面上产品的组合和展示角度，应着力突出产品的品牌和产品本身最容易打动人心的部位，运用色光和背景进行烘托，使产品置身于一个具有感染力的空间，这样才能增强广告画面的视觉冲击力。 1，借助想象，对广告作品中所宣传的对象的品质或特性的某个方面进行相当明显的过份夸大，以加深或扩大这些特征的认识。文学家高尔基指出：“夸张是创作的基本原则。”通过这种手法能更鲜明地强调或揭示事物的实质，加强作品的艺术效果。2，夸张是一般中求新奇变化，通过虚构把对

标志设计的创意思维和表现手法

logo设计(标志设计)的思维方法和表现手法 logo设计(标志设计)是方寸之间的艺术，每个设计公司或设计师所必须注意的如下三点logo设计的表现要素： 1·名称 一个出色完美的商标，除了要有优美鲜明的图案，还要有与众不同的响亮动听的牌名。牌名不仅影响今后商品在市场上流通和传播，还决定商标的整个设计过程和效果。如果商标有一个好的名字，能给图案设计人员更多的有利因素和灵活性，设计者就可能发挥更大的创造性。反之就会带来一定的困难和局限性，也会影响艺术形象的表现力。因此，确定商标的名称应遵循"顺口、动听、好记、好看"的原则。要有独创性和时代感，要富有新意和美好的联想。 2 ·图案 各国名称、国旗、国徽、军旗、勋章，或与其相同或相似者，不能用作商标图案。国际国内规定的一些专用标志 3 ·色彩 色彩是形态三个基本要素（形、色、质）之一。标志常用的颜色为三原色（红，黄，蓝），这三种颜色纯度比较高，比较的亮丽，更容易吸引人的眼球。色彩为工业设计学科中必须研究的基本课题。色彩研究涉及物理学、生理学、心理学、美学与艺术理论等多门学科。 下面我们用一些具体实例来分析logo设计的一般思维方法和logo设计表现手法：

绝世武功必然有心法讲心法前先和大家诠释2个名词

大家先看下面这些LOGO这些是我随机找的体育类的LOGO 他们都有什么共同特征呢? 很显然他们的共同特征就是：动感速度感充满活力这就是行业特性也就是共性我们再看下面这些LOGO 又有什么共同特征呢?

每个行业的LOGO 都有各自的行业特征和表现手法这就是共性 理解了共性就很容易理解个性了 个性是在具备共性的基础上在同行中脱颖而出的特性也就是这个LOGO 所代表的公司或团体的独特竞争力 共性是快速的传递这间公司的行业属性个性是告诉人们这个公司和别的公司有什么不同了解了以上2个名词那么请看下面这些LOGO 您能猜到他们的行业和个性么?

创意训练的100个方法1

创意训练的100个方法1 (2007-03-14 14:22:59) 分类：创意训练 BY梁佐林 创意是可以训练出来的。去年开始，我和我的同事一起做了一些创意的训练，效果还不错。所以也推荐给大家。 1、确立价值观 奇怪的是，关于创意训练的第一个训练却不是训练创意的，而是对价值观的确立。这项训练的目的，是让你更清醒自已人生的方向，知道自己的创意该向何处集中，创意该用在哪里。 这个训练有ABC三个步骤： A、在以下的形容词中，选出你最喜欢的、最有感觉的五个，并按喜好程度来排序。 创新成功富有卓越挑战冒险亲情快乐 健康自由美丽勇气自信幸福关心学习 服务奉献真诚真实兴奋爱尊重尊严 安全稳定活泼智慧伟大权利幽默高雅 高尚和谐正义简洁乐趣活力公平和平 自律毅力诚信体贴吸引热情忠诚舒适 享受完美娱乐独立耐心浪漫感激激情 家庭同情发明鼓舞控制休闲平静造诣 教导公正认同助人为乐成就感创造力另类 你的选择和排序： 1_____ 2_____ 3_____ 4_____ 5_____ B、请为这五个词分别写下自已的理解。

比如第一词你选的是“成功”，那就加上你的一理解，比如：“当我赚到100万时，我就成功了。” C、改正你的理解。去掉一些太受外力制约的因素，要求别人肯定的因素。 比如对“成功”一词的理解，“当我赚到100万时，我就成功了。”这样的目标受外力制约很大，应该改为切实可行的。比如改为：“当我每天都能完成计划内的工作，并且每天都有所进步时，就算成功了！” 完成了以上三个步骤，你的价值观就会清晰了。 这是一个有魔力的训练，做完后，你会觉得对人生的理解豁然开朗，很多成功人士都是在类似的训练中清晰了目标，然后奋不顾身的努力而达到人生的梦想的。 快找来纸笔，做一做吧：）

创意设计14个方法

创意设计14个方法 创意设计14个方法作者：佚名 时间：2008-10-20 浏览量： 摘要:创意设计的十四种方法 关键词:创意设计 .直接展示法 这是一种最常见的运用十分广泛的表现手法。它将某产品或主题直接如实地展示在广告版面上,充分运用摄影或绘画等技巧的写实表现能力。细臻刻划和着力渲染产品的质感、形态和功能用途,将产品精美的质地引人入胜地呈现出来,给人以逼真的现实感,使消费者对所宣传的产品产生一种亲切感和信任感。 这种手法由于直接将产品推向消费者面前,所以要十分注意画面上产品的组合和展示角度,应着力突出产品的品牌和产品本身最容易打

动人心的部位,运用色光和背景进行烘托,使产品置身于一个具有感染力的空间,这样才能增强广告画面的视觉冲击力。 2.突出特征法 运用各种方式抓住和强调产品或主题本身与众不同的特征,并把它鲜明地表现出来,将这些特征置于广告画面的主要视觉部位或加以烘托处理,使观众在接触言辞画面的瞬间即很快感受到,对其产生注意和发生视觉兴趣,达到刺激购买欲望的促销目的。 在广告表现中,这些应着力加以突出和渲染的特征,一般由富于个性产品形象与众不同的特殊能力、厂商的企业标志和产品的商标等要素来决定。 突出特征的手法也是我们常见的运用得十分普遍的表现手法,是突出广告主题的重要手法之一,有着不可忽略的表现价值。 3.对比衬托法

对比是一种趋向于对立冲突的艺术美中最突出的表现手法。它把作品中所描绘的事物的性质和特点放在鲜明的对照和直接对比中来表现,借彼显此,互比互衬,从对比所呈现的差别中,达到集中、简洁、曲折变化的表现。通过这种手法更鲜明地强调或提示产品的性能和特点,给消费者以深刻的视觉感受。 作为一种常见的行之有效的表现手法,可以说,一切艺术都受惠于对比表现手法。对比手法的运用,不仅使广告主题加强了表现力度,而且饱含情趣,扩大了广告作品的感染力。对比手法运用的成功,能使貌似平凡的画面处理隐含着丰富的意味,展示了广告主题表现的不同层次和深度。 4.合理夸张法 借助想象,对广告作品中所宣传的对象的品质或特性的某个方面进行相当明显的过份夸大,以加深或扩大这些特征的认识。文学家高尔基指出:“夸张是创作的基本原则。”通过这种手法能更鲜明地强调或揭示事物的实质,加强作品的艺术效果。

训练短跑的方法_100_200_400[1]

★★★短跑训练方法★★★ 短跑项目是属于极限强度工作项目。生理学、生物化学的理论认为极限强度工作属于由无氧代谢方式供给能量。短跑技术要求人的躯干稍前倾，但不能低头弯腰。两臂应弯曲在体侧做前后摆动。由此可见，短跑技术要求特别高，是一项要求全身配合，反应快，灵活性高，强度大的激烈运动项目。我在平时的训练中主要从以下几个方面入手。 一、发展爆发力练习 爆发力由两个有机组成部分确定，即速度与力量。因此，可采用以下练习方法： 1、跳深； 2、纵跳； 3、负重纵跳； 4、负重蹲跳起； 5、负重深蹲； 6、负重弓箭步交换跳。 二、柔韧的练习 柔韧素质是指人的各个关节活动的幅度，肌肉韧带的伸展能力。它在短跑运动中具有重要意义，尤其是对于增大运动员的步幅有着十分重要的作用，因此，我在训练中通常采用以下方法： 1、体前屈练习； 2、把杆拉腿； 3、纵、横臂叉；

4、肋木体前后快速屈伸； 5、踢腿（正、侧面以及外摆内合四个方面），盘腿坐膝等； 6、快速的蹲立练习。 三、动作速度的训练 这个环节是短跑训练的关键，我通常采用的方法是辅助练习法、重复法、比赛法和游戏法。其中比赛法是进行速度训练经常使用的方法，由于速度练习时间短，经常使用比赛法，能使运动员情绪高涨，表现出最大速度。和比赛法作用一样，可以激发运动员高涨的情绪，同时，由于游戏过程中能引起各种动作变化，还可以防止因经常安排表现最大速度的练习而引起的“速度障碍”的形式。 星期一: 跳深；15组*10次 星期二: 负重弓箭步交换跳10组*30次 星期三: 30米冲刺-60米冲刺-80米冲刺,10组,关键在于提高步频,下坡路跑提高成绩效果显著 星期五: 柔韧的练习、踢腿10组*30次，负重纵跳10组*15次 星期六: 负重深蹲15组*10次；30米冲刺-60米冲刺-100米冲刺全程6组 星期日:积极性的休息：比如打球等 每次训练准备活动和放松活动不可少!!!

设计中的创意方法总结

设计中的创意方法总结 设计中的创意并不是凭空想象，有很多时候我们可以遵循一些创意原色，比如：借鉴创 意法，情景(情感)映射创意法，思维导图创意，头脑风暴与逆向思维等！ 写在前面的话： Part 1 记得刚毕业那时，常幻想着自己是个大艺术家，满怀憧憬的想找一份理想的工作。后来入了行，慢慢的发现自己好像不是这块料；不但没有好的想法与创意，而且软件也不懂得怎么去操作，再后来接触多了、看多了、被蹂躏得多了、想法也慢慢的多了；却又发现，在天马行空的想法面前，却根本不知道怎么去实现，从一个痛苦的坑里跳回了另一个坑中。后来记得有位前辈告诉我说，做这行是需要慢慢沉淀和积累的，形成风格是需要时间的，在职业生涯的前几年里，都是布满荆棘的学习和积累的过程。现在慢慢的开始明白，原来在我们年轻的时候，我们总是把我们的创作冲动当作是创作才华，发现自己才智平庸没有好创意、理想与梦幻破灭时，内心会是那样很痛苦。 Part 2 常常会想，什么样的设计才是最好的设计(其实本来就没有最好的)。常常觉得，这个表现已经很完美了(其实还很有差距)……事后抽身回来再看，还是有很多不如意的地方。类似的问题想多了，渐渐的觉得，一个好的作品是由多方面组成的，比如色彩、布局、构成、风格、细节等。而在现下的互联网环境下，只要有足够的时间，我们都可以将自己的想法做到尽善尽美。但其实我们不难发现，设计工作中的创意才是设计作品成功与否的关键，如果我们在设计创意上出现了偏离，那所有的努力，也就付之东流了。

这篇探讨并没有能上升到理论的高度，每个设计师都有自己独到的创意方法。这些文字仅是我在平时工作中的一些方法与认识，与大家分享。 创意设计过程 1、收集与归纳素材 确定项目设计方案、确定项目创意要点、确定项目表现形式、确定项目文案以及确定项目相关素材。 2、预处理酝酿 让思想自由驰骋，发挥思维的灵活性；对前期收集的信息进行综合处理；运用各种方法勾画出若干可实施方案。 3、总结可实施方案 对一众方案进行筛选并挑选出最具备可行性特质的方案。 4、项目实施与后期校验 在整个项目进行过程中，都要对项目的各个关键点进行全面的思考，并要与项目相关的各个角色保持高效的沟通，善于抓住问题核心并能给出相应的解决方案，很多时候设计师的沟通水平决定了项目的进展、推进速度与最后输出成果的质量。

创意思维的九种方法

挑战自我创意思维训练的九种方法 想像与联想思维训练 想像和联想思维在视觉艺术思维中是不可缺少的重要成分，是决定艺术创作成功与否的重要条件之一。视觉艺术思维的训练首先要从想像和联想的训练人手。艺术家的想像力除了天赋之外，后天的训练也是举足轻重的。因此，要让艺术家积极地开动脑筋，针对艺术创作中的主题、类型、手法、思想涵、形式美感和色彩表现等方面，充分展开想像的翅膀，发挥艺术创作的想像能力，不拘束于个别的经验和现实的时空，而让自己的思维遨游于无限的未知世界之中。爱因斯坦说：“想像力比知识更重要，因为知识是有限的，而想像力概括着世界上的一切，推动着进步，并且是知识进化的源泉”。与科学一样，没有想像力的艺术创作，是不可能有永恒的艺术生命力和艺术感染力的。 我们在作画时注重视觉对象与周围环境关系的处理，这种知觉选择性与知觉对象的转化关系在现代视觉艺术的平面艺术中称为图(视觉对象)地(周围环境)反转。这是对视觉艺术家普遍进行的思维训练方法之一。最早研究图地转化关系的鲁宾(E. Rubin)，他的著名的“Rubin之杯”(图)图形表现的是在一个长方形画面中画着一只对称的黑色杯，如果仔细观察杯子的左右空白部位，则发现是相对着的两人侧面像。随着视觉的转换，杯和人的侧面像相互交替出现，形成特殊的画面。这类图形在视觉艺术作品中被广泛地应用。如染织美术中的“千鸟纹”，广告、装演艺术中的各种画面等。图地反转变化的理论强调了人们的感觉不是孤立存在的，它要受到周围环境的影响。因此，利用这个方法加以训练，有助于丰富我们的艺术想像力。在此基础上，要求被训练者表达出与众不同、具有独创性的见解。在视觉艺术领域里，这样的训练是培养人们充分发挥艺术想像力而进行创作的必不可少的环节之一。 联想是人的头脑中记忆和想像联系的纽带。由人对事物的记忆而引发出思维的联想，记忆的许多片段通过联想形式进行衔接，转换为新的想法。主动的、有意识的联想能够积极而有效地促进人的记忆与思维。 美学家王朝闻说：“联想和想像当然与印象或记忆有关，没有印象和记忆，联想或想像都是无源之水，无本之木。但很明显，联想和想像，都不是印象或记忆的如实复现。”在艺术创作的过程中，联想与想像是记忆的提炼、升华、扩展和创造，而不是简单的再现。从这个过程中产生的一个设想导致另外一个设想或更多的设想，从而不断地设计创作出新的作品。 视觉艺术思维中的想像离不开联想这个心理过程。联想是通过赋予若干对象之间一种微妙的关系，从中展开想像而获得新的形象的心理过程。人们在日常生活中对事物产生的美感形成了特有的印象，而对视觉形象的记忆又随着人的思维活动形成了知觉与感觉形象的联系。因此，当某个对象出现时，人们的大脑会立即兴奋起来，随着它进行一系列的联想。例如，由“速度”这个概念，人们头脑中会闪现出呼啸而过的飞机、奔驰的列车、自由下落的重物等，随之还会产生“战争”、“爆炸”、“闪光”、“粉碎”等一系列联想，这些联想引导我们去体验它的力度、色彩和线条的组合。以图形创意训练为例，我们选取自然界中的一片树叶作为创作题材，通过艺术家的观察、思考和一系列的联想，创作出众多别具特色的艺术造型。由叶产生形的联想，如手、花、小鸟和山脉等；由叶的质感产生意的联想，如轻柔、双逸、旋转、甜美、润泽和生命等。

100个管理团队的方法

不论你是单一团队的领导者还是多个团队的管理人，团队管理工作都是你职权范围内一个重要的组成部分。在今日，集多重技术于一身的工作方法已逐渐取代阶层式的、缺乏弹性的传统工作体制，团队合作因而很快就成为了一种很受欢迎的工作方式。对于每一位参与团队管理工作的人而言，《团队管理》是一本不可或缺的重要读物。它向你提供了达成计划所需的技巧、建立团队成员间的信任、激发团队最大的潜能等方面的知识，为你能专业化地管理好你的团队创造了有利条中国站长资讯网件。另外，全书还散布了101条简明提示，为你提供重要而实用的讯息。后半部分有个自我评估练习，使你能正确地评估自己的领导能力，并针对自己的不足加以改进。团队合作是所有成功管理的根基。无论你是新手还是资深管理人，对你而言，管理好团队都是重要且具激励性的挑战。 1、切记：每位成员都能为团队作出一些贡献。 2、谨慎地设定团队目标，且认真严肃地对待它们。 3、切记成员间要彼此扶持。 4、将长程目标打散成许多短程计划。 5、为每个计划设定明确的期限。 6、尽早决定何种形态的团队适合你的目标。 7、努力与其它团队的成员建立强有力的紧密关系。 8、找一位可提升团队工作士气的重量级人物。 9、时时提醒团队成员：他们都是团队的一份子。 10、将团队的注意力集中在固定可衡量的目标上。 11、利用友谊的强大力量强化团队。 12、选择领导者时要把握用人唯才原则。 13、领导者需具备强烈的团队使命感。 14、奖赏优异的表现，但绝不姑息错误。 15、记住每位团队成员看事情的角度都不一样。 16、征召团队成员时，应注重他们的成长潜能。 17、密切注意团队成员缺少的相关经验。 18、应使不适任的成员退出团队。 19、找到能将人际关系处理得很好的人，并培养他们。 20、设定具有挑战性的目标须根据限期来考量是否合理。 21、设定目标时，考量个别成员的工作目标。 22、计划的失败危及整体计划的成功。 23、坚持得到信息技术支持，它能为你提供确实需要的东西。 24、对待团队外的顾问要如同对待团队成员一般。 25、让团队的赞助者随时知道工作进展情形。 26、除非你确定没有人能够胜任，否则应避免“事必躬亲”。 27、不要委托不必要的工作，最好将其去除掉。 28、赋予团队自己作决策的权力。 29、鼓励团队成员正面积极的贡献。 30、肯定、宣扬和庆祝团队每次的成功。 31、找到易于让成员及团队了解每日工作进度的展现方式。 32、鼓励成员之间建立工作上的伙伴关系。 33、鼓励天生具有领导才能的人，并引导和培养他们的领导技巧。 34、绝对不能没有解释就驳回团队的意见，与此相反，解释要坦白，理由要充分。 35、确定团队和客户经常保持联系。 36、以自信肯定的态度让团队知道谁当家，但要预防予人来势汹汹的感觉。 37、想办法给新团队留下一个实时的好印象，但切忌操之过急。 38、倘若你要求别人的建议，抱持的心态不能只是欢迎就行了，也要依循建议有所行动。提升团队效率团队要达到应有的效率，唯一的条件是每个成员都要学会集中力量。你必须了解团队的能力，以确保团队的成功。 39、协助团队找出方法以改变有碍任务推展的团体行为。

创意策划方法

关于创意策划的经验理论指导（好纠结，到底是理论还是经验） 导读：我个人一直坚信，互联网营销，核心竞争力就是创意，没有创意就不要在这个圈里混。但是，创意说着很容易，真正去做起来才发现是多么多么难（提到创意，都是一把眼泪啊，愁白了我多少秀发）。我估计看这篇文章的童鞋也有同感。 要想做到很有创意，我的个人经验是，第一，搜集大量的创意案例，有需要的时候直接拿来用，或者将不同的创意优化组合，成为一个新创意；第二，方法论，理论方面的指导还是要看的，理论看的多了，多少也能悟出一些创意出来。 本篇文章就是一个方法论，分享给大家。 一、创意策略八段锦 1、本次广告希望达到的目的和效果？ 2、目标对象是哪些人？他们的人文特征及心理特征是什么？ 3、我们希望目标对象看了广告激起何种想法？会采取什么样的行动？ 4、产品的定位和独特点以及发展历史等？ 5、定位的支持点以及任何有助于发展创意的讯息是什么？ 6、广告要给消费者什么样的承诺？承诺是广告的灵魂点！ 7、广告要表现什么样的格调？ 8、预算限制、媒体发布的特点及频度？ 二、发现创意的五个基本原则 1、务实原则： 了解了该知道的讯息以后，再开启智慧思想。一定要有耐心去探求消费者、市场情况、产品的详细说明以及制定下来的广告策略。不要让客户感觉到我们的广告是外行人做的广告。 2、骨气原则： 每个创意人都渴望叫座又叫好的广告，个人天分固然是关键，客户能否接受以及个人的机遇也是影响因素。无论你的天分是否被埋没，无论你是否自认平凡，既然你选择了创意这个行

业，要有“别人也会想到的想法，我不用！”的骨气。目的在于激励自己超越平凡，避免满足自己六十分创意的惰性。 3、效率原则： 由于创意是主观的思维产物，如果你把时间花到熬想一个想法，容易钻进牛角尖而不自觉，即使想法有问题，你主观上对这个想法的执着往往会阻碍你其他想法的产生以及接受其他想法的肚量。所以，在思考创意的时候，不妨先三百六十度地思索，从不同的角度去切入生成不同的想法，不要着急计较一个想法的文字和视觉表现。宁可多想一些点子，再筛选出最好的几个进行仔细推敲。你会发现，这种先求广再求精的原则会让你想创意的时候事半功倍。 4、余地原则： 创意人求好的心理是不容置疑的，一般是不到最后时限绝不拍板。但等到有问题被发现的时候却没有时间修改了，只有硬着头皮照做不误，这有违专业精神。所以我们设立“创意审核会议”，针对提案事先审定创意概念和创意草稿。所以一般情况下，任何创意都应该在时间流程上留出两天时间冷静反省再做决定。 5、负责原则： 想法和执行之间还有很长的一条路要走，很多想法在转为设计稿的时候没有什么问题，但在执行的时候因为技术限制或者预算限制根本无法完成，如果不在创意成型要实现的时候估量执行因素，会在后期出现很多麻烦。记住：想到的创意，要卖的出去也要做的出来。 三、想创意时候的几个禁区： 1、忌分工： 文案写好标题给设计要求配画面，或者设计想好画面给文案要求配标题，都是绝对的错误。工作伙伴之间要相互讨论，彼此分享对方的想法，使两条或者更多条的思路能够交叉衔接，才是创意人之间最有效的互动模式。 2、忌自恋： 很多做创意的人都有脆弱的神经，当想法遭受挑战、蒙受批评的时候，这根神经有时候就会发作，然后出现自我防卫的语言行为。其实每个创意人都有急于辩解以及回避批评的倾向，