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人像摄影用光实战指南

人像摄影用光实战指南
人像摄影用光实战指南

人像摄影用光实战指南—基础布光

主光

主光:布光中占支配地位的,也常称为“基调光”或“造型光”。这两个术语都对,因为主光确实决定着景物的“调子”(高调或低调),而其位置会产生高光和阴影所形成的造型轮廓。相对地说,将较柔软和的光源选作为补光,较“刺目”的光线常被选作为主光。抛物面反射器、小型银色反光伞以及会产生闪烁高光的灯,均可选作为主光。

仅有主光的拍摄画面可以带来两种效果,一种是高调的照片,画面反差很小,人物与背景间几乎没有形成阴影,这是利用了闪光透过柔光罩后的漫射光形成的画面,简洁且明亮。而另外一种画面这是影调浓厚,光照明显的画面。画面中的人物与背景形成极大反差,阴影比较明显。利用单灯的侧光照明能更好地突出被摄对象的脸部轮廓。

Tips

其实仅有主光照明是仅仅不够的,一般画面的反差很难控制,一般呈现单灯效果的照片其实

也会利用第二只灯(或者更多的灯)来适当控制画面中的反差,更多时候摄影师们会利用反光板或者大型的反光装置来对画面的暗部进行一定程度的补光。

辅助光

辅助光是主光源的一种补充光源,是针对靠主光线形成的暗部,作为照明而用。多数情况设置成主光线亮度的1/2—1/10。辅助光又称为补光。辅助光用一个聚光灯照射扇形反射面,以形成一种均匀的、非直射性的柔和光源。辅助光主要用作填充阴影区以及被主体光遗漏的场景区域,并起到调和明暗区域之间的反差,形成画面景深与层次的作用。辅助光广泛均匀布光的特性为场景打上一层底色,定义了场景的基调。由于要达到柔和照明的效果,通常辅助光的亮度只有主体光亮度的50%~80%。

辅助光在布置光源当中尤为重要,你可以随便找一个光源充当主光源,但你必须根据主光源的亮度、色温、硬度等来布置辅助光。辅助光不仅仅是为了照亮画面的某个暗部而存在,辅

助光的闪光量取决于画面的反差,如果辅助光的亮度跟主光的亮度越接近,那样画面的反差就越小。

Tips

在一般情况下并不建议辅助光的位置高于主光,因为在高位置的主光更接近自然光的位置,而且一般暗部都是在画面的下方。但为了表现一些特殊的拍摄效果,我们也可以灵活地布置辅助光的位置。

轮廓光

轮廓光是对着相机方向照射的光线,是逆光效果。轮廓光起勾画被摄对象轮廓的作用。当主

体和背景影调重叠的情况下,(比如主体暗,背景亦暗),轮廓光起分离主体和背景的作用。在用人工光照明中轮廓光经常和主光副光配合使用,使画面影调层次富于变化,增加画面形式美感。

Tips

轮廓光角度位置应准确,主要应置于被摄体后方或侧后方,不能随意改变其位置变成后侧方或侧方,这样容易破坏其他光线的照明效果,有时还会出现轮廓光与主光的夹光现象。有时为了强调轮廓光照明效果或拍摄现场人物较多时,也可同时使用几盏或多盏轮廓光灯。轮廓光需同其他光线成分合理配合,否则只能收到剪影半剪影效果。

在基本的照明情况下(主光与辅助光),再使用轮廓光拍摄,被摄对象不仅能清晰成像,人物的轮廓也被一道光勾勒出来。轮廓光是来自被摄体后方或侧后方的一种光线,它如同自然光照明中的逆光照明一样。

背景光

在大多数情况下,被摄者都与背景拉开一定的距离。由于光源的照明随着距离的增加而明显地减弱,而背景比被摄者距离光源更远,所以背景的亮度要比被摄者暗许多。如果按被摄者的照明情况曝光的话,则背景就会显得更暗了,结果是

被摄者看起来如同融入黑暗的背景之中。如果摄影师不介意这种背景效果的话,当然也就用不着背景光了。但是如果要想把被摄者同背景区别开来的话,则有必要对背景进行单独照明,

于是就有了所谓的背景光。

背景光的运用要照顾到背景的色彩、距离和照明的角度等等,搞得不好就会弄巧成拙,因此,

需要对背景光进行反复调整才能用得恰到好处。为了均匀地照明一个无缝的背景,有时会需要使用两盏灯。

Tips

背景光可以说是众多光源之中亮度最低的,背景光并不需要明亮,只要能出现效果就可以了。因为背景光并不需要很高的照明亮度,所以在使用背景光源的时候可以选择一些闪光量较小的灯,或者是使用长明灯。

人像摄影用光实战指南—色调

人像摄影除了影调不同的处理方法,色调也可以由我们自己来设计,来表现出不同色彩调子。在室外摄影来说,设计照片的色彩要比室内人像方便,光线也不容易控制。我们可通过被摄人物的服装的色调来设计,背景的色调我们也可以来挑选,来控制服装色调与背景色调是和谐或对比的效果。还可以选择低色温的暖调阳光来照明被摄人物。

如果是在影室内拍摄,色调的设计就方便了许多,不仅可以选择服装的色调,也可以选择背景的色调,我们还可以在照明灯具上加上有颜色的灯光纸来改变光源的色彩来控制色调。数码相机的白平衡功能也可以来控制色调。

暖色调人像的用光

在美术的色彩学中,色彩可以分为暖色调、冷色调和中间色调,冷暖色是由给人的想象和感觉来判断的,红色、橙色和黄色给人一种温暖的感觉,所以被归为暖色。蓝色、青色等给人以冷的感觉得颜色被称为冷色。灰色、紫色、白色–为中间色,但很多时候冷暖色是需要在对比的情况下才能得出结果,并不是绝对的。

人像摄影中的暖色调处理,传统的方法是是让被摄人物穿着暖色的服装,暖色的背景,然后再采用低色温光源或在灯具上加装暖色的色片,使整个画面构成一幅和谐的暖色调人像作品。我们还可以利用刷吗相机的白平衡设置来实现暖色调的效果。

冷色调人像的用光

冷调人像的拍摄和暖调人像的拍摄相类似,只是让被摄人物穿上冷色服装,并在背景灯前加

装冷色滤光片。我们同样也可以利用数码相机的白平衡功能的设置来拍摄冷色调效果,使用闪光灯拍摄时,我们将数码相机的白平衡设置为白炽灯模式,可以得到画面偏蓝的冷色调效果。

中间色调人像的用光

利用紫色和绿色形成的中间色调的效果,并搭配黑白灰的服装或背景来协调画面。黑白灰只

有“灰度”属于“无色系”。整体用光上使用比较柔和得光线,使在被摄人物的身上形成太大的光比,这样会使整个画面的中间调效果更明显。

对比色调人像的用光

色彩的对比主要有色相对比,明度对比,纯度对比,补色对比,冷暖对比。色彩对比的规律是:在暖色调的环境中,冷色调的主体醒目,在冷调的环境中,暖调主体最突出。色彩对比

除了冷暖对比之外,还有色别对比、明度对比、饱和度对比等。在对比色调的人像摄影用光,我们可以用色光塑造与主题形成对比,也可以用色光照亮主题,是主体被摄人物的色彩与背景色型号曾对比。

以上图文摘自人民邮电出版社《人像摄影用光实战指南》一书。

人像摄影用光实战指南—影调

人像摄影作品按影调可以分为高调人像、低调人像、中间调人像、软调人像和影调人像,这些不同的影调可以直接影响观看者的视觉感受,一副低调的人像照片,可以让人产生凝重、深沉的联想,所谓的中间调并不是由灰调子组成的,而是相对高调和低调来说的。人像摄影的影调,除了明暗的不同之外,还有软硬的影调之分。

高调人像的用光

高调子人像的是在画面中的影调构成以亮调为主,尽量避免或少用暗调子。简单地说就是拍黑白人像时影调的组合应以白、浅灰和中灰的调子为主,而拍摄彩色人像时就应以白、明度高的浅色为主,使被摄人物在照片上呈现整体明亮的感

觉,没有明显的阴影,显得清新、简洁和柔和。

在影室内使用灯光来拍摄高调的人像,我们除了让被摄人物穿白色或浅色的服装并使用浅色的背景以外,布光时要采用顺光为主的方式。这样可以使照明的光线产生的阴影减少到最低得程度。

低调人像的用光

低调人像的特点和拍摄要求正好和高调人像相反,它影调的构成是以暗调为主,尽量避免或少用亮调子。拍摄黑白人像时影调的组合以黑、深灰、中灰影调为主,拍摄彩色人像时以黑、明度低的深色和中等明度的颜色为主。低调人像要能是

被摄人物显得深沉与凝重。

在影室拍摄低调人像,被摄人物应穿神色服装,并使用深色的背景。布光一般采用单灯侧逆光或侧光,这样会让被摄人物面部的阴影面积大一些,光比应该控制在1 :4 到1:6.。要依照被摄人物面部的亮度而曝光,使亮部再现为中等明

暗的影调,阴影部分为暗调。

中调人像的用光

中调人像的拍摄既不像高调人像那样以浅色的调子为主,也不像低调人像以深重色影调为主,在照片上会同时包含深、中和浅各种影调,所以中间调的构成既不倾向于明亮,又不倾向于深暗,给人们的视觉感受既不明快也不凝重。拍摄时没有对光源的性质及布光方式有所规定,一般采用顺光和前侧光的照明比较多。

软硬调人像的用光

软调人像的特点是画面的影调比较朦胧,多半是用中等明暗的调子,亮调子相对较少,深暗的调子更少或是不用。它会给观看者的视觉感受是明快清淡,且愉悦的感受。软调的拍摄要尽量运用散射的柔和光线,还要控制光比到最小,避免画面中出现明显的深色调子。布光一般使用大面积柔光顺光照明,避免被摄者出现大面积的阴影而影响整体柔和朦胧的效果,而且拍摄时要使用柔光镜,或后期处理柔化的效果。

人像摄影的基本布光方法解读

人像摄影的基本布光方法 派拉蒙式布光:蝴蝶光 一、柔光 又称“妖艳光”,主光光源在人物的前上方,以45度角照明被摄对象,使其鼻子下方出现一个垂直的阴影(基本位于鼻子与上唇的中间位置),样子有点象展翅停息的蝴蝶。蝴蝶光的应用: (1)鹅蛋脸型的年轻女子头像 (2)可以表现眼睛 (3)可以弥补皮肤上的毛孔瑕疵,皱纹 (4)可以正面拍摄或拍摄3/4面 (5)不太适合男性 我们在布蝴蝶光时,主光光质可以是柔光的。柔光照射面积大、光质柔和、反差小。 蝴蝶光的通常的布光方式是主光源在镜头光轴上方,也就是在被摄者脸部的正前方,由上向下45°方向投射到人物的面部,在鼻子下方形成的阴影似蝴蝶的形状,使人物脸部有一定的层次感。由于光在人物的前上方,往往会导致人物没有眼神光,所以,我们要在人物的下方放置一块反光板,这样既可以给人物补光减少反差增加层次,又可以形成人物的眼神光。

蝴蝶光:主灯前上方向下打,鼻子正下方留下蝴蝶似的阴影蝴蝶光的重点在于灯位的高度与距人物的远近,高低与远近的不同变化会影响鼻子下面的投影的长短和浓淡。 如光位过高并且距人物过近,会导致人物的鼻影过大、过重,容易破坏人物的面部结构并且使人物的脸型过于消瘦。 如光位过低并且距人物过远,导致人物的鼻影基本消失,基本是平光的效果,没有了蝴蝶光的特征,这样就不是影视光的特点了。

注意事项 1、蝴蝶光的运用要注意配合反光板的使用,这样才能保证唯美的效果。 2、主光光质是柔光时,人物的立体感偏强。 3、主光光质是柔光时,因照射面积大,适合拍摄五官、脸型较标准的人像。 4、由于蝴蝶光的主要特点是在鼻子下方形成阴影,所以对所拍摄人物的鼻型要求较高。 二、硬光 我们在布蝴蝶光时,主光光质上还可以考虑使用硬光的。硬光照射方向性强、光质硬、反差大。 主光在被摄者脸部的正前方由上向下45°方向照射人物的面部 ,在鼻子下方形成的蝴蝶状的阴影浓重、界限明显。人物脸部反差较大、立体感强。由于主光光质是硬光的,所以一定要注意使用多块反光板进行补光来平衡反差,丰富层次。

浅谈人物采访中用光与构图的拍摄技巧

浅谈人物采访中用光与构图的拍摄技巧 摘要:电视构图的完美,可以反映一个摄影记者基本功的扎实与不足。电视人物采访时主要是抓住人物的神态,以及被摄体与陪体、背景、光线等的合理安排,以及画面中人物景别(远景、全景、中景、近景、特写)的恰到好处。电视采访中人物拍摄的构图与技巧应用使的电视画面具有了艺术的美感。笔者探讨电视采访中人物拍摄的构图、用光方面的技巧。 关键词:人物采访;构图;用光;技巧 一、光线对被摄人物的影响 光线有冷暖、角度、明暗、顺逆的变化,人物在不同的光影中可以刻画不同的心里特征、表现被摄体的造型效果,因此,合理的利用和规避光线,对于拍摄人物会起到不同的效果。自然光中,光线的色温、角度等都是有机联系与常态变化的,熟悉了解色温与光线角度的变化常识,对于刻画人物会起到很好的作用,了解了光的规律以后我们还可以合理的加以调整与改变,以便于为我们拍摄利用。 日出与日落时分色温较低,暖色调的色彩可以反映强烈的生活气息,很多带情感类的人物拍摄可以用到此种光线。日出后两小时与日落前两小时,光比合适,非常适合被摄人物的采访。中午顶光,明暗反差强烈,容易在人物面部形成浓重的阴影,不适合人物面部的良好表现,但可以刻画一些反映人物刚毅、阳刚之气。如果采访人物中碰到类似自然光,采取的办法一是规避,寻找合适的场景或遮挡物;二是利用反光板等辅助设备调整光比。前侧光(三角光)是采访人物时

常用的光线,可以刻画人物的立体感。逆光的运用往往是为不表现人物特定形象时的表现手法,在大场景中可以表现画面的纵深。阴天散射光缺乏立体感,但女性人物的拍摄还是可以较好的利用此光线。 在室自然光的人物拍摄时,我们可以合理利用房间四周窗户射进来的光线,尽量使人物安排在有主光、辅光、轮廓光、背景光都能满足的光照位置,光比可以利用窗帘的遮挡、被摄体所处光线位置的远近来得以调节,这样拍摄的人物就富有立体感及空间感。 人物的不同表现方式可以通过构图、色彩、运动、明暗、形状、动感等来表达,总的来讲,对比、节奏、趣味中心的设置可以根据你在电视画面中所要表现人物的特点以及节目容来安排设计,这涉及到拍摄者的基本常识及艺术修养。 二、构图对被摄人物的影响 采访被摄人物之前,我们先要了解被采访人物的性格、爱好、习惯、身高、修养、社会阅历及地位、受教育程度等,了解了被采访者,才能在拍摄时根据容紧扣主题,使人物在电视画面中表现的生动、形象。 在投拍人体的情况中,必须要关注图像的水平状况。许多人在运用摄像机的情况中总是观察云台上的水平仪是否调节至水平状况,实际上在现实的运用环节里,只是观察云台上的水平仪是不行的,也需要使用寻像器进行观察镜头是否确实位于水平方位了,因为水平仪观察的是绝对水平,然而人们的图像里水平是一种相对水平。由于人们并非在投拍海平面,却是在投拍人体,所以被摄人物在镜头里一定要

人像摄影教程 教你如何拍出唯美气氛

人像摄影教程教你如何拍出唯美气氛 很多模特都希望摄影师给自己拍的美美的,其实只要多多利用外在环境的光源或引导模特的肢体动作,并且在适当的时机按下快门,想要拍出一张唯美浪漫到爆表的作品,绝对不是一件难事。下面就告诉大家人像摄影要掌握哪些要领,才可以拍出好照片哦! 夕阳中的剪影 夕阳下的深情剪影(F8,11000s,100,焦距22mm) 常见的逆光拍摄效果有两种:一是剪影效果,二是轮廓光效果。剪影效果是将拍摄主体置于明亮的背景中,曝光时,以高光部位作为测光依据,以造成背景清晰且主体因曝光严重不足而形成黑影轮廓的一种艺术照片。透过对天空的点测光完成剪影的曝光,大光比、高反差强化了逆光光效,达到了勾勒被摄主体清晰廓型和强化主体的目的,具有奇妙的艺术造型效果。 利用逆光下美丽的眩光

顶着强烈的日光拍摄写真,将眩光收入画面(F9,140s,ISO100,焦距18mm) 在逆光下,人物的发丝会更明显,身体的边缘线也会呈现出来,人物的呈现也更为鲜明。此时,可以尝试更加大胆创新的拍法,那就是将太阳收入了画面,这样不但画面中有一个神秘的高光点,而且还可能出现一串魅力四射的眩光,使画面产生特殊气氛。 高调影像表现清新气质

少女的秀发被风吹起,神采奕奕(F2.8,1200s,ISO100,焦距50mm) 什么是高调摄影?这实际是从黑白摄影中衍生的一个概念:以画幅中灰白比例的比重来区分照片的色调。黑、深色多的是低调片子,白、浅色多的是高调片子。摄影的高光调处理手法是选择明亮或白色的背景,而主体人物多为明亮或白色,刻意使主题明亮部分淹没在背景中,作品是以白到浅灰的色调层次占了画面的绝大部分,加上少量的深黑色调。 低调影像充满意境

人像摄影用光中三角光的实战

人像摄影用光中三角光的实战 三角光是人像摄影中独特的一种布光效果。它的基本光效是:在人物正脸部分形成一个三角型的光斑;分别由:眉骨和鼻梁的投影,及颧骨暗区包围形成。它缘起于文艺复兴时期荷兰著名画家伦勃朗所画群像油画《夜巡》,画家采用强烈的明暗对比画法,用光线塑造形体,画面层次丰富,富有戏剧性。故三角光也称“伦勃朗光”。而后摄影家借鉴了这位油画大师的“布光手法”确定了光斑形状但光比和光位,使这种布光运用在人像摄影之中,这里我们就来以拍摄不同风格图片的实例来讲解三角光布光的实战方法。 根据光斑在脸部的位子和脸部对镜头的角度,我们把三角光分为: 1.正三角 我们把三角形光斑平行镜头或靠近镜头这边称为正三角光。这类布光受光面窄,人物面部大部分都在阴影中,立体感强,人物五官得到强烈的凸显与强调,适合矫正脸型拍摄。 图 1 图 2 2.倒三角 我们把三角型光斑远离镜头这边的称为倒三角光。这类三角光人物面部受光大,暗区小。立体感减弱。比较适合五官比例好,但脸型偏瘦的人像拍摄布光。 图 3 以下就以三角光在几种常见风格人像中使用来具体分析三角光的一些使用方法。

三角光在时尚风格人像中的运用 时尚是一段时间内人们崇尚的一种生活方式,它是一种美的展示,是一种耀眼的流行,是一种时代的感觉。它倍受时下年青人的喜欢,时尚风格人像最大的特点就是独特个性,新颖与创新。三角光的效果刚好是彰显人物五官特点,刻画人物表情及神态,画面细节层次丰富,光影明显。所以三角光是众多时尚风格人像中布光方案之一。 下面就两个写真为例看看三角光这种风格人像中的运用: 例1:单人时尚写真 图4 光位图4

5 光位图5 图4这张六分身图片用光上采用硬光源主光,塑造人物形体及头发质感,辅助灯采用大号柔光箱在较远的距离补足主灯塑型时形成的阴影,体现暗部层次,并刻画出眼神光。 图5这张特写也是采用硬质光源作为主光源,突出了模特迷离眼神,妩媚冷艳状态。利用光源的阴影与人物相呼应增强画面的立体感及神秘的氛围。拍摄中模特零乱头发极易在脸上造成阴影,故快门时机就显得特别重要。 例2双人时尚写真 图6 光位图6

简单10招教你如何拍出好照片

简单10招教你如何拍出好照片 标签:摄影技巧 1、随时举起你的相机 有很多一生只出现一次的精彩,但画面总是在我们手上没有相机的时候出现的。为了能够拍摄到这些无价的照片,作为摄影发烧友的你,一定要随时随地手持一台能够拍摄的相机。如果你的专业相机的个头太大以至不便携带,我推荐你购买一台小巧的相机进行抓拍。或者随时随地记录生活也成,小编认为,一张在瞬间抓拍出来的普通照片,远比一张经过长时间安排的色彩丰富的图片来的有价值。 2、动静结合出好片

在抓拍瞬间的时候,可以以静制动,让你的照片富有动感效果。在拍摄人像的时候可以让她尝试各种各样的动作,记住不要让你的模特保持着一种姿势,在这种情况下,能够有效地避免图片中人物动作的僵化,而且可以让你的模特时刻保持一种自然的表情。 3、可以尝试大光圈 在一般的情况下来说,你的镜头距离物体越近,拍摄出来的照片越好。因为近距离能够消除掉令人注意力分散的背景,使主题突出,而且能够得到更清晰的图像。但使用大光圈也属于个

人爱好,现在很多的DC都能够在非常近的距离下进行拍摄,这为我们制造主题突出的图片提供了方便。 4、最好让你的背景变得简单 在相机或者当时的情况不允许的情况下,我们只能够进行远距离的拍摄。在这里情况下,尽量使用颜色和结构相对简单的内容作为背景。这样也能够突出你图片的主题。 5、使照片的主题远离构图的中心

虽然把主体人物位于构图的中心是一种非常正确的突出主题的方法,然而,适当的使图像的主题偏离中心能够增加图片的趣味性,而且这种不传统的方法也能够吸引大多数的目光。 6、将前景物体置入风景照片中 在我们拍摄远景物体的同时,最好能够把近距离的物体包括在图片中(比方说图片的四角)。这样可以突出图片的距离感,增加图片的深度。 7、寻找最合适的光源

如何结合环境的烘托拍好人像摄影

如何结合环境的烘托拍好人像摄影 如何结合环境的烘托拍好人像摄影 定义:环境人像摄影,顾名思义是环境与人的画面组合,与商业人像摄影相比,环境人像摄影在拍摄地点和时间上有跟多的灵活性,如在工作闲暇或者外出旅行,都可以进行摄影。下面从三点来说说拍好环境人像摄影的关键。 一、恰当的背景选取 下面三条是比较传统的说法,算是比较经典的环境人像背景选取理论,大多数摄影师会遵循这三条理论进行创作: 第一、选择背景要有特点的。就是说有特征,能够反映你的人或者物所处的环境。结合到比如咱们比较时尚的人像摄影创作中含义就是,作为你的背景,你要吸引人,这个背景有特征,有特征的背景才能够区别于人,并且把你的作品或者说你的主体、你的人物所处的一个环境才能够交待出来,就是起到一个衬托的作用。 第二、背景要简洁。这个大家可能都能理解,因为我们总说摄影是一个减法的艺术,绘画是加法,就是说我们要能够通过这种最简化的元素把你的图片给提取出来、把你的重点提取出来,所以说背景一般要简洁。 第三、背景要有色调。从彩色图片上是色调,从黑白图片上就是反差。就是说作为背景跟你的`主体有色调或者有反差,这样主体才能突出出来。 二、场景和人物的充分结合 环境人像中女性模特不只是骚首弄肢,而是与环境完美而漂亮地结合,所以模特的造型非常讲究,根据主题的需要,摄影师往往要借助服装造型的力量,将模特装扮成某种特殊的角色。同时,还要在拍摄前设计各种场景的草图,如果是情节摄影,还要构思照片的

故事性情节,通过一系列繁杂工作的精确控制,完成最终角色扮演风格的环境人像创作。 三、细节是完善主题的关键要素 此外,要拍好环境人像,人物在环境画面中的位置、大小、被拍摄者的动作、颜色的对比、等等都是环境人像的重要因素,细节影响整体的完美,同时,也是创作画面的关键要素。

人像摄影常用的布光和用光

转载] 人像摄影常用的布光和用光 本站搜索更多关于“照相用柔光灯的制作方法”的内容 布光一般是指在室内或摄影棚内拍摄时的灯光布局,在这样的环境里,灯光是主要照明光源,摄影师依靠灯光的照射把人物清晰地表现出来。 我们常见的室内人像多数情况采用的是平光。平光的特点是可以把人物清晰地、真实的拍摄下来,从画面看人物的主体处在一种柔和、干净的环境里,人物表面没有阴影,每个细节都清晰可见,给人一种赏心悦目的美感。这样的布光通常适合于清纯美丽的女性,当然常见的证件照也使用这样的布光。对于一些有个性的人物或者想增加人物的立体感,则可以采用单灯或者夹光等布灯,为了增加人物与背景的空间感,可以布置背景灯和轮廓 灯,下面就简单介绍一下这几种常用的布灯。 一、平光 平光一般使用两盏灯从主体的前方照射,灯的位置呈45°角,高度与人物的头部相等,为了体现人物皮肤的色彩和细腻,要在闪光灯前面加一个柔光箱或柔光伞,目的是不要让光线过于刺眼。柔和的光线下,人物的面部细节才能充分的展示出来。至于背景部分常见的是白色的,也可以是其它颜色的,这些都取决于背景纸(布、墙体或其它物体的颜色)。 鉴于摄影棚拍摄不需要其它背景衬托,多数情况都是用单色背景。 二、单灯 单灯布光就是用一盏灯为主要光源照射主体,周围形成较暗的阴影。这样的布灯比较适合人物特写尤其是男性人物的刻画。画面会给人刚毅、神秘、突出五官特点的感觉。不过所谓单灯,并不是一定只能用一盏灯,它还要具备一些环境的衬托,比如深色的背景、昏暗的场所,不想表现的服饰等细节等等。单灯一般用一盏主灯放置在主体的正前方,也可以放在45度角位置,灯位可以与主体持平,也可以高于或低于主体,但其结果就截然不同了。持平的结果是人物特点鲜明,或刚毅或平和或幽默。高于主体时,灯光从人物的侧上方照射下来,面部会形成局部阴影,如鼻翼、下颚、耳朵等突出部位或凹陷部位或遮挡部位没与光线的地方就会出现强光照射死角,形成阴影。灯位低于主体时,灯光从面部的下方往上照射,必然形成我们常说的“鬼影”,会有阴险、恐怖的感觉。实际上,所谓的单灯并不是真的只用一盏灯,一定要有辅助设备,比如反光板等,其目的就是适当增加暗 部的亮度,不要让明暗过于分明。

怎样学习人像摄影高级技巧

怎样学习人像摄影高级技巧 人像摄影不但是最能体现摄影者艺术境界的领域,也是摄影中最重要的领域之一。不管是爱好摄影或是从事摄影,人们都对人像摄影都是爱不释手,一直以来人像摄影都是摄影的主流,人物能给予照片特殊的感染力,相比较更能引起观赏者的共鸣。下面是小编给大家收集了人像摄影技巧学习,一起来看看吧。 人像摄影技巧学习寻找逆光 在日出日落的时分,逆光为一个很好用的人像摄影技巧,只需让相机向著阳光的方向用自然光拍摄,有需要时提高整体亮度,便会拍出暖暖、很有感觉的相片了!若果是在日落黄昏时拍摄,模特头发边更会散发出闪闪金光,非常漂亮! 灵活使用镜头焦距 无论是广角、长焦,还是标准焦距的也有其特点,拍摄人像时可以多想一想什么焦距的镜头可以拍出不同的效果,即使模特是同一个人,构图有变化,拍出来的效果也大不同啊! 寻找非视线水平的角度 拍摄风景照时我们常说要找特别的角度,让相片更具变化。其实拍摄人像也一样,不要只拍视线水平的,试试从高、从低,或是侧面来拍摄,这样同一个模特也会带来不同的感觉。 试试「离机闪灯」效果 「离机闪光灯」是一门高深的学问,在距离、角度、闪灯出力等

也需要一定的技巧,初学者要多一点练习和尝试。 运用「压光」技巧 压光即是当我们在日光下拍摄时,阳光充足,这时我们可以把相机调到M-Mode,透过加快快门来压低背景的高度,然后用强力的闪光灯或外拍灯照亮人物(前景),这样背景颜色不但很浓郁,而且人物也会像「发光」一样,非常突出。 人像摄影高级技巧拍摄特写 试试找出模特最漂亮的部位,然后拍摄特写,这样可以拍出更有感觉的相片啊! 利用剪影和倒影 剪影在逆光拍摄时也可以一併尝试!主要留意的时模特动作要明确,才能有效屏示黑色的轮廓;而且记得对焦在模特身上,令主体更清晰,轮廓更分明。 倒影技巧十分有趣,你可以善用玻璃、镜子、水面、金属等会反射光的物件,让模特的脸或是景物反映在相片上,影成一个对称的构图,也记得请模特不要望向镜头,这样相片会更有感觉呢! 利用前景作「相框」 这个技巧笔者很常用!就是让相机面对并靠著一些物件,可以是花草、树叶、杯子、柱等等然后拍摄,因为该物件很近镜头,通常也会因为浅景深而变得模糊,这样便可以让它成为「前景」,并当成「相框」来更突出人像了!你会发觉很多精彩的人像相片也用到了类似的技巧啊!

人像摄影布光方法

人像摄影布光方法 选光 不同地域、不同时间段,光的质感及色温都是不一样的。室内的传统影室灯应选择一些输出稳定,光质好,色彩还原准确的品牌。现在许多国产灯具感觉很不错,光质很好,对人物皮肤质感的反映尤其棒。 用光 也就是布光的角度、打光的水平,直接决定影像的质量和效果。不管是单台还是多台,布光应从同一角度进行,否则光线会显得非常零乱,有时甚至会产生矛盾光,这样一来会破坏整体画面及构图。总而言之,布光是对摄影师要求相对比较高的技术层面。 几种常用的布光方式: 1、大平光 这是传统影像最常用的布光方式,一般需要5-6台灯,主灯.、辅灯、地灯、顶灯各一台,背景灯一到两台。然后以被拍摄人物的眼神为测试标准,使所有测试的灯具达到同一数值,这种布光方式使影像光线比较柔和,各处的曝光比较均匀,影像唯美。 典型光位图

实例 作用:去掉眼袋、消除鼻沟阴影,影像唯美。 三角光

典型光位图 实例 主灯位于被拍摄人物正上方45度向下打,用相机对着眼睛,其余辅助光源、光比控制要比主灯稍弱。这样在鼻台两边面颊部位会出现一个三角形状,能使鼻梁挺拔。 作用:使鼻梁挺拔。 阴阳光

典型光位图 实例 主灯位于被拍摄人物侧面斜上方45度,以鼻粱为界,一面亮,一面暗,此种布光方式更利于刻画人物心情,若主灯位于正上方再调正一点,会在面颊的另一边出现鼻梁的投影,使鼻梁看上去很坚挺,眼神也有力度。

作用:使鼻梁挺拔,眼神出采。 修饰光 典型光位图

实例 光位一般在主灯的对角线位置,主要是对整体影像进行一些光比控制、色彩的变化。灯光要硬一点,使人物与背景脱离,突显出轮廓光。这样既可以丰富画面,也可以突出层次感。而如果没有这个光的话,片子就有点死,人物了无生气。 作用:打亮头发,皮肤线条产生阴影,质感强,人物有立体感。 影楼人像用光 1.选光,不同地域、不同时间段,光的质感及色温都是不一样的。那么室内的传统影室灯应选择一些输出稳定,光质好,色彩还原准确的品牌。他对现在所使用的灯具感觉很不错,特别是光质很好,对人物皮肤质感的反映非常棒。 2.用光,也就是布光的角度、打光的水平,直接决定影像的质量和效果。不管是单台还是多台,布光应从同一角度进行,否则光线会显得非常零乱,有时甚至会产生矛盾光,这样会破坏整体画面及构图,总而言之,布光是对摄影师要求相对比较高的技术层面。 一般有以下几种常用的布光方式: 1)大平光,是传统影像最常用的布光方式,一般需要5-6台灯,主灯.、辅灯、地灯、顶灯各一台,背景灯一到两台。然后

摄影师教你如何拍摄唯美逆光人像

摄影师教你如何拍摄唯美逆光人像 摄影是光的艺术,光的特性分为光度、光质、光位、光型等许多方面。对于一般的业余爱好者来说,日常拍摄中最多遇到的可能就是自然光了,用日光拍摄有利有弊,强大的光度可以保证足够的色彩表现,但如果需要特定的光色、光位就需要选择正确的时间进行拍摄。特别是喜欢拍摄风景的朋友一定会了解,往往等待的时间比拍摄的时间要付出更多。 拍摄人像要尽量避开正午的阳光直射、拍摄夜景最好是利用魔幻时刻的黄金一小时,这些都是在无数次拍摄后的经验之谈,错过了最佳的拍摄时段,阳光的色温、角度都会有很大不同,得到精彩照片的概率也就相对难一些了。不过事事无绝对,有时候正当你觉得阳光相当不适合拍摄,准备收起相机的时候,却可以得到一些你意想不到的效果。 摄影师:壞壞外滩印象 一、令人又爱又恨的光源:逆光 下面就和我一起探讨下人像版块的摄影师是如何来拍摄唯美的逆光人像的!

逆光拍摄时可以在物体周围产生耀眼的轮廓光,强烈的勾勒出物体的外观: 摄影师:壞壞外滩印象 逆光,特别是日落时的低角度逆光往往会带来被摄物体上的强烈阴影对比,造成很大的光比差别,在受光和背光的部分总有很多细节不能兼顾,更不用说逆光拍摄了(提示:剪影也是其中一个可利用的技巧)。即便是那些价值上万的高档镜头,拥有较好的抗逆光性能,也难免在完全逆光的情况下出现眩光和自动对焦的障碍,对于普通镜头来说就会更加严重。不过

事事无绝对,只要运用得当,结合良好的构图,逆光拍摄也可以得到美轮美奂的效果。在拍摄广角风景、微距甚至人像的时候都可以采用逆光的光位得到不同的效果。 二、光线对逆光人像的影响 下面就和大家分享下拍摄逆光人像摄影的技巧 1、对明亮的背景测光而对前景完全不进行补光可以得到对比强烈的剪影效果,很好的渲染气氛。

人像摄影技术入门教程

人像 "对不起,请问可以帮我们照张相吗?"你回过头,一对情侣正在热切的看着你,一款相机伸到了你面前,当然,你无法拒绝这样的请求,伸手接过了相机…… 不知道你有多少次外出时遇到这样的场景,反正我是很多次了。对于摄影者来说,人像是最常遇到的拍摄题材之一,除了本身它非常吸引人外,在生活中也是最常见到的。实际上普通的用户使用相机绝大多数用于拍摄人物。在个人爱好上,有的人可能并不怎么喜欢拍摄人像,觉得不用关心这个问题,然而要完全避免人像拍摄几乎是不可能的,除了偶尔要为朋友和家人拍点生活旅游照外,还要应付外出时需要你帮忙拍照的陌生人:想想如果背着一堆器材的你,在热切的盼望下却拍出了极为失败的照片,那是多么丢脸的一件事啊。因此不管从哪一个角度来说,只要你拥有相机,就应该掌握一点人像摄影的常识。这篇东西试图阐述一些基本的概念,以帮助大家掌握人像摄影的基本点。要注意的是,本文针对的是初学者,希望能帮助避免大多数导致失败的因素,但要真正拍出出色的照片,却要靠大家自己的努力了。 基本要素

基本技术要点 基本的技术包括拍摄时的选择焦距、对焦、曝光等基本操作,这些东西不是成功拍摄人像的充分条件,却是必要条件。在多数的情况下,我们似乎不必对这个问题特别关注,因为今天的设备已经很先进了。但对初学者来说,很多时候问题就出在这些方面。 拍摄人像时,主体作为一个活动的、有意识的动体,往往很容易令拍摄者分心,结果导致了对焦不准的情况出现。而许多人等被摄者摆好姿势,匆匆忙忙拿起相机就拍,也常常会导致对焦情况不理想的情况出现。常犯的毛病是没有留意对焦点,即向哪里对焦的问题。相机通常都是默认在镜头中心点进行对焦的(很多相机会有一个指示点),拍出来的照片画面中这一点的位置最为清晰。如果拍摄的人物在画面中心或景深大的话,问题并不明显,但如果人物不在画面中心或景深小的话(很不幸这恰恰是许多成功的照片的主要因素),人物的清晰度就会有问题了。正确的方法是,拍摄时先对准主体对焦,然后再调整画面拍摄。 对于人像摄影来说,人物往往在画面中占很大的比例,这种情况下应该怎么对焦呢?人像最重要的部分常常是脸部,而眼睛又是脸部器官中最具表现力的,因此大多数情况下,比较保险的做法是对眼镜对焦,以保证眼睛的清晰。当然仅有眼睛清晰也是不够的,必须

数码摄影技巧大全

数码摄影技巧大全 数码摄影技巧大全 数码摄影技巧大全 素材来自《蜂鸟网》 ◎天文摄影——教你如何拍摄日全食 ◎成功拍摄的秘诀——人像摄影的实拍技法◎多层面解密逆光下的风光摄影拍摄技巧 ◎合纵连横气吞山河全景摄影入门攻略 ◎张望眼中禅的写实与写意——色调的表现力

◎超越平凡的人文摄影——构图的创意(三)◎速度的游戏表现摄影艺术中的静与动 ◎超越平凡的人文摄影——构图的创意(二)◎超越平凡的人文摄影——构图的创意(一)◎如何把水拍成具有视觉冲击力的作品 ◎夜幕降临时如何记录璀璨的夜景 ◎映日荷花别样红如何拍好夏日娇嫩荷花 ◎教你如何拍出诗意朦胧的雨中美景 ◎摄影高手必须知道的12条经典摄影技巧 ◎艳色天下重风光摄影中的表现技巧(二) ◎艳色天下重风光摄影中的表现技巧(一)◎不可原谅的错误户外摄影的十大禁忌 ◎千里挑一竞风流解码T台的拍摄技巧 ◎猫狗大战如何抓拍宠物憨态可掬的模样 ◎赛场如战场解密弱光下体育摄影技巧 ◎抓住生活中的小情调如何拍摄小物品 ◎解密适用于商业摄影中的各式用光小技巧◎如何在不同的天气状况下拍出好作品 ◎怎样拍出动人心弦的日出日落照片 ◎在摄影艺术中创造扣人心弦的特写镜头 ◎挖掘生活中的乐趣寻找趣味的摄影题材 ◎超越例行任务专家支招新闻摄影秘籍

◎眼明手快拍“大头照”挑战野外打鸟极限 ◎真实背后还原摄影作品的写实性(下) ◎利用奇妙的阴影让你的摄影作品更加出彩◎看懂直方图让你的曝光达到完美 ◎真实背后还原摄影作品的写实性(中) ◎高手出招教你如何扫清用光障碍 ◎乔·麦克纳利经典人像大片拍摄解密 ◎简单易学玩转风光摄影的11则大法 ◎看上去很美怎样拍人不做作 ◎教你如何一手掌握生活中的精彩瞬间 ◎教你十招再现宝贝计划 ◎瞬间一网打尽!巧用DC连拍捕捉精彩画面◎《儿童摄影手册》书中内容精选 ◎《人像摄影必备器材及技术》书中内容精选◎《数码人像摄影教程》书中内容精选 ◎《实战精通DSLR拍摄技巧》书中内容精选◎《PS色彩构成与应用》书中内容精选 ◎《儿童摄影手册》书中内容精选 ◎《人像摄影必备器材及技术》书中内容精选◎《数码人像摄影教程》书中内容精选 ◎《实战精通DSLR拍摄技巧》书中内容精选◎《PS色彩构成与应用》书中内容精选

人像摄影用光方法技巧大揭秘

人像摄影用光方法技巧大揭秘 人像摄影用光方法技巧大揭秘 摄影离不开光,有光才有影。摄影就是用光来作画的,如何利用光与影的关系来构成影像和影调,是摄影创作中的一大关键。光线投射在被摄体上,因方向和角度不同,不只是阴影的位置和面积会随之改变,连被摄体给人的印象、感觉,包括影调和色调也会呈现出明显不同的视觉效果。所以,选择适当的光线,包括适当的光线方向和角度,便是从事摄影创作不容忽视的第一步。 1.巧用窗户光 几个世纪以来,画家们都喜欢利用从窗户射进的阳光来画人像,因为这种光造型能力强,又有很好的投影。之后,摄影家们在室内拍摄人像,经常使用的也是这种光线。 当你在窗户光的对面置一反光板来减弱光源所产生的阴影时,出现的效果是柔和而优雅的,对人物的脸部能起到轻描淡写的作用。这种用光对彩色胶片尤其适合,为许多人像摄影家所乐于采用。 Tips: 1.调整主体与窗户的距离能够解决这个人物照明不均匀的问题。 2.在我们利用窗户光拍摄人像时,浅色色调的小房间比起大而阴暗的房间反射的光线多一些,因而背景也会更亮。 3.反射光的强弱和背景的色调,可以用拉开或关上窗帘的办法来调节。摄影者可以按自己的意愿用不同状态的窗帘模拟出不同味道的直射光的效果。 2.散射光的妙用 散射光的特点是均匀柔和,被照射的景物和人物没有明显的受光面,其带来的不足是画面平淡。因此室外散射光线有着优良的品质

和不可忽视的缺陷,摄影师自觉的调配是创造能力的体现,也是创 造的一部分。 Tips: 1.在利用天空光或环境光创造明暗面时,要细致选择光线的角度,要为人物造型服务。 2.注意影调和色调的配制,突出视觉中心。 3.侧光处理 顺光的特点是能把被摄体的形态和颜色表现得非常到位。但顺光拍摄时被摄体侧面不容易产生阴影,缺乏立体感。而侧光是艺术摄 影创作所多采用的手法,侧光能利用人物脸部或身上凸起的部位遮 挡直射光线而形成阴影,表现出人物的轮廓构成明暗对比,有这些 反差的存在看起来就生动活泼了,富有强烈的艺术魅力。 Tips: 1.注意受光面与阴影面在画面上的比例,根据光源投射方向与相机拍摄方向之间的角度变化,调节受光面和阴影面的比例关系。 2.要控制光的反差,光比不宜过大,特别是拍摄人像。 3.在侧光下拍摄,如果光反差大,背景色彩杂乱,可选用大光圈,突出人物的形态,并通过虚实对比表达空间感和主题感。 4.尝试逆光拍摄 逆光拍摄是摄影用光中的一种手段。广义上的逆光应包括全逆光和侧逆光两种。如果我们能将逆光摄影的手段运用得当,对增强摄 影创作的艺术效果无疑是很有价值的。 在逆光的场景下,人物的发丝会更明显、更漂亮,身体的边缘线也会呈现出来,整个人物会变的更立体。这也就是在摄影领域中, 许多人喜欢逆光进行拍摄的一个重要原因。 逆光拍摄时为避免出现“大黑脸”现象,可尝试使用“曝光补偿”来拍摄,也就是增加曝光量来让脸部更亮一些,但是这种方法,会

超实用的17个步骤教你如何拍好人像摄影

超实用的17个步骤教你如拍好人像摄影 一、更多让人物呈现最佳状态的技巧 人物摄影要获得专业效果比你想象中更难,原因很简单:专业摄影师雇佣令人赏心悦目的模特,而你也知道,模特之所以是模特,原因也只有一个——他们废寝忘食。当然,我是开玩笑。他们之所以成为模特是因为他们非常上镜。所以,让我们的工作更有难度的是:我们不是被迷人的模特环绕着。我们通常是为朋友,或者是为很多长相介于憨豆先生和赫特人贾巴之间的人拍摄。这也是作为一名人物摄影师,其工作比经验丰富的职业摄影师更有挑战的原因——我要从非模特相的人身上获得魔术般的效果。这也正是我们常常对我们的人物照片感到失望的原因(当然是在不是我们的过错时)。本章我们将会看到两种经过力证的法,可以帮助我们每次都获得更好、更专业的照片。

(1)如跟长相更好的人交朋友(如果你很富有,这非常有帮助)。 (2)学习控制灯光和控制被摄体的姿势。关键是要使用戏剧化的灯光,我所说的“戏剧化的灯光”其实是指没有光。这些非模特出身的被摄体被打亮得越少,最终的照片效果越好。实际上,考虑剪影或者长距离夜间拍摄,也就是距离被摄体100~200码拍摄——在这个距

离上任人都看起来非常不错(这也是距离产生美的原因)。不管如,本章将告诉大家拍摄人物的法,并提供一个地点清单,在这些地经常有穿着比卢森堡的GNP还要贵的牛仔裤而且表情较好的人们游玩。 二、不要留太多头部空间 当一般人拍摄快照时,他们总是在被摄体头顶上留有太多空间(如上图所示)。这是大多数业余爱好者常犯的错误,但幸运的是非常容易修正。但千万不要这么做——不要留太多空间。如果你记得本书第一卷中的人物构图技巧(被摄体的眼睛在景框上1/3的地),那么你就可以避免这种“太多头部空间”的问题。 三、人物向 大多数图片都是水平向拍摄(风光摄影),这也创造了最完美的感觉,因为相机就是以此种式设计——水平支撑,这是快门按键在右上的原因,正好手指可以自然地放在那里。

正确人像拍摄手法讲解

正确人像拍摄手法讲解 1、长焦距 什么镜头拍肖像最好?一只中等望远的变焦或定焦镜头就能胜任。如果使用35毫米胶片拍摄的话,这就意味着应使用85至135毫米焦距的镜头。因较短的焦距(50毫米以下)拍肖像常常会夸张人物面部的特征,有时会使鼻子显得比实际的大,你会因此而让朋友们 扫兴。 使用经常被称为人像镜头的85至135毫米的较长镜头时,透视则有所压缩,这样面部特征就会表现出正确的比例。而若要使用200毫米以上长焦距镜头的话,则会使面孔显得 太平。 拍好人像之器材 用中等望远镜头来拍摄肖像效果比较好。用35毫米广角镜头靠近拍摄的面容太难看。而用105毫米长焦距镜头拍摄的肖像压缩了透视和面部特征,把被摄者表现得自然悦目。 2、靠近点

没有经验的人像摄影师拍摄失败的另一个原因是他们在拍摄时没有尽可能地靠近。如 果你拍摄的人物在画面上太小,以至于其面容和表情不能成为照片上一目了然的表现中心,那么效果就差了。解决的办法就是再靠近一些拍摄。你可以走上前去靠近被摄者,或者是 使用较长焦距的镜头拍摄。近产生美。著名战地摄影师罗伯特·卡帕说,如果你的照片 拍得不够好,那是因为你靠得不够近。对人像照片来说这当然是对的。上边的照片是在15 英尺距离上拍摄的,既算不上肖像,也算不上是市容照片。在下图中,由于靠近了被摄者,其效果没人怀疑它是肖像,而且是一幅成功的肖像。顺便说一下,上图还存在另一个常见 的问题,即人物的头部处在画面中央。在人像构图时,要尽量使关部处在画面的上半部分。 3、使用大光圈 你在起居室里建立了一个小摄影室,你肯定能为孩子们拍出比超市中设立的自拍摄影 摊更好的照片。有一点要注意的就是应避免使用 f/11到 f/22的小光圈。用小光圈对于在强光下拍风光是好的,但是对于拍摄人像则会出问题。小光圈能使背景显得相当清晰, 会转移对被摄者的注意。f/1.8至f/4的大光圈能使背景虚化,使之处于焦点之外,而让 母亲和孩子成为母子照片中唯一让人关注的目标。不过,大光圈有可能使景深太浅,如果 被摄者的一只眼睛比另一只离相机更远,那么距离较远的那只眼睛也许会处在焦点之外。 补救的办法是在取景时舍弃背景,这样就可以使用较小一挡的光圈,或者是调整被报者的 头部位置,使其双眼与相机的距离相等。 你所要展示的是你的被摄者而非背景。在上边这幅用f/16拍摄的人像上背景相当 清晰。人们就会试图分辨那是什么或那是哪里。而在下边这幅用f/2.8拍摄的更为有力的人像上就根本不存在背景会分散注意力的问题。人们的注意力会集中在摄影师所希望的地方:被摄者身上。然而虚化背景并不总是必须的。你不妨试拍一种环境人像,为此,你需要保持周围背景清晰,通过环境特点和细节来对被摄者加以介绍。 4、试用竖画面构图 人像摄影新手常犯的错误之一是把人像拍成横画面。这种横画面的构图对于群像来说 是好的、但当你拍摄单人时就要把相机转到竖画面的位置。坚画幅取景比较适合单人肖像,因为这种画幅与头部本身或头与上身的立式长方形造型相对应。立式结构也适合干拍夫妻 照片,特别是当他们拥抱的时候。能让两口子亲密无间的浪漫情调淋漓尽致地表现出来。 采用横画幅时要注意一些问题。例如,上图的横幅人像虽然不错,但是请注意作者采 取的从胸部剪裁的方式使画面显得生硬而不自然。对人物最自然的剪裁要选择在身上最窄 的部位,如脖子和腰。下图对被摄者的竖画面取景采用了这样的部位剪裁,就取得相对平 衡而令人满意的构图。 5、要避免刺目的光线 拍人像最忌讳的就是使用从头顶上直射下来的阳光。它将在眼窝、鼻子周围和下巴底 下造成黑影。为了避免这种破坏性的光线效果,职业人像摄影师喜欢选用开阔的荫凉场地,

人像摄影中的几种常见的布光方法

室内人像摄影一般需要三盏灯,如果条件允许5盏更好。 首先,确定主光光位,一般在主光的反向和侧向要用辅光进行补光,强度和照射面积不超过主光,需要柔和一点。在主体的后面一般要打上背景光,主要是不让主体和背景混在一起,此光不需太亮,能区分背景和主体即可。 再详细些就是头发光和眼神光。头发光也可以叫做轮廓光,更利于表现细节,和突出主体。眼神光在主体眼睛前下方或者侧前方,主要使眼睛更有神,能使主体有更好的精神面貌。 当然,在一些需要补光的地方加上反光板也不必不可少的,这要根据具体情况而定了。 至于效果,侧完全是主光所决定的,主光怎么打就是什么效果,辅光稍调整即可。比如顺光、逆光、侧光、顶光等等 人像摄影中的几种常见的布光方法 是否合理利用人像摄影的用光知识,直接影响到被摄者的形象塑造及个性表达。但对于商业人像创作来说,光线处理的首要任务主要在于着力刻画与表现被摄者的外貌,同时要尽量避免显露其不足之处。一般来说,灯光照明下拍摄人像比日光照明要难。一方面根据拍摄者的外貌(主要指面部特征)采取最有利的布光方案,另一方面又体现着摄影师自己的审美取向和创作意图,不应有一套固定的方案。经过我们的分析研究、讨论,归纳出以下几种常见的灯光人像拍摄的布光方法: A.前侧光照明效果 A- 1.用一盏灯(无论加不加柔光箱,柔光伞以及其它附件)做主要的塑型光线——称作“主光”——从照相机一侧与拍摄方向大约成300—600的位置照明被摄者,形成“前侧光照明效果”,它的特点是被摄者(尤其是面部)大部分面积直接受光形成明亮的影调,小部分面积不直接受光产生阴影,因此,既能表现出被摄者的立体感,总的影调又显得明快,所以这是一种相对比较成功的布光方法。假若仅仅使用一盏灯照明,被摄者阴影面的调子会显得太深、太重,不仅推动必要的细节,而且阴影的色彩也不好,所以还需要第二盏灯或反光板进行辅助照明,提高阴影部分的亮度,与亮面保持适当的亮度比(俗称“光比”),这种光线称作“辅助光”。 A-2.辅助光的强弱决定着光比的大小,且与光比成反比,辅助光越弱,光比越大。至于是否需要加个背景灯照明还得视具体情况而定。当主光与辅助光布置妥后,如果背景的明暗调子已经符合要求,则不必加背景灯,若背景的明暗调子还需调整,则加背景灯再进行调整,直到理想的状态。 A-3.采用前侧光照明,主光灯通常需要略高于被摄者头部,但不宜太高,免得被摄者眼窝、鼻影、下巴投影太重。但当被摄者戴有帽子或其它头部饰品拍摄时,主光灯则应基本与被摄者的脸型移动它的位置来调整被摄者亮面和阴影面的比例,使被摄者面部亮面和阴影面之间的“明暗交界线处在适当的位置。这一点切记,非常重要的! A-4.如果使用反光板进行辅助照明,可以放置于被摄者阴影一侧。但是,如果用灯光作辅

美术走近人像摄影教学设计

《走近人像摄影》信息化教学设计 的人物摄影》,采用“学”、“赏”、“练”相结合的教学模式,通过微视频、3D影视技术、PPT交互式课件的形式,对人物摄影的光位、背景、构图、神采进行学习的同时,让学生对每个环节的作品进行点评。在点评的过程中,让学生学会分析、评价人像摄影作品,形成健康的审美情趣和审美观念。最后在动手练一一练的环节中给学生充足的时间进行合作拍摄,以小组合作的方式进一步学习、巩固人像摄影拍摄技巧,初步体验仰视、平视、俯视摄影的乐趣。 、学生分析 高中阶段的学生学习任务紧张、课业繁重,美术教学中有一些模块(如绘画、雕塑等),由于受客观因素的制约,学生不容易在有限的时间里投入较多的时间和精力去提高技能,不容易达到一定的学习效果。而随着现代信息技术手段的丰富,相机、手机的普及,摄影可以快速、直观、生动的记录生活中的点滴, 而被绝大部分学生喜爱。 三、教学目标 1、知识与技能:通过人像摄影光位、背景、构图、神采等系列环节的鉴赏和分析,总结出人像摄影的技巧。 2、过程与方法:以微视频、3D影视技术、PPT交互式课件的形式将优秀的范例,通过“学”、“赏”、“练”结合的方法进行探究、鉴赏,结合人像摄影技巧拍摄人像摄影作品。 3、情感、态度与价值观:通过本节课的学习,能感受人像摄影艺术的魅力,体会动手摄影的乐趣;尊重当代社会艺术形式的多样性,关注身边的点滴,养成捕捉美的习惯,用心感受生活。 四、教学环境

二、新授阶段(1、光位)内容? 2、广告里的父亲用摄影记录了女儿的 成长过程,摄影留住了最美的一瞬,让 我们不会因时间流逝,记忆模糊而忘 记那曾经的美丽。那么我们怎样才能 更好的记录人物的成长、拍出更好的人 像作品呢?这节课就让我们共同学习人 像摄影,记录人生百态。 起学生强烈的学 习兴趣、激发丰 富的联想。 1、人像摄影即以人物作为拍摄对象 的摄影活动。然而怎样才能拍摄出优秀 的摄影作品? 首先我们需要“发现美”的能 力。其次,我们还需要“创造美” 的能 力。怎么去创造美呢? 这节课就让我们一起走近摄影的世 界,感受和体验摄影的魅力。 在3D效果中学习光位新知识。 光线是构成影象的生命。没有光 就没有了形体,就更谈不上颜色了。摄 影是光与影的艺术,那么就让我们先 来了解一下摄影当中的光。 2、3D影视播放 光位:光源与被摄体的位置。光线 的方向与角度。光位可分为:顺光、侧 光、前侧光、顶光、脚光(底光)、逆 光、侧逆光。 3、可见不同的光位下人物的面部会有 不同的效果。我们来看一下,摄影家在 他的摄影作品中是怎样用光的。PPT 我们来鉴赏并小组讨论一下这几 1、积极参与小组讨论,鉴赏 摄影家们关于光位的作品。 2、通过“学”、“练”、“赏” 的环节,完全掌握摄影中光位基 本的知识。 1、利用3D软 件,直观、有效 的学习光位新知 识,感受不同的 光位效果。 2、ppt课件图片 展示,鉴赏摄影 家作品,

人像摄影美姿教程

人像摄影美姿教程导读: 人像摄影美姿原理 人像摄影中单人美姿的变化规律及控制方法 人像摄影中体现不同关系的双人美姿 人像摄影中双人美姿中的六种基本位置关系 人像摄影中人体曲线控制的方法和技巧 人像摄影中眼神的控制技巧 人像摄影中美姿与服装的搭配技巧 人像摄影美姿设计:腿形的表现、变化和修饰技巧 人像摄影如何拍摄出人物的性格 艺术写真的美姿设计技巧 自然光拍出美女美姿 图说人像摄影美姿的调整 如何打造完美的人像摄影姿势 美眉美姿技巧POSE姿势完全终结篇 拍照的正确姿势 模特姿势全集之手姿 模特姿势全集之靠字诀 模特姿势全集之独立 模特姿势全集之铸造身体曲线 模特姿势全集之坐姿

人像摄影美姿原理 美姿是一个影楼人像摄影师所应该具备的最基本也是最重要的技能之一。应该说一个影楼人像摄影师需要具备如下四个最基本的技能:熟练使用照相机、掌握基本的灯光打法、具备安排美姿的能力、能够与被摄者良好的沟通。其中美姿更是由于其随意性、差异性等让许多摄影师感到头痛,特别是对于刚刚出道的摄影师,简直就是第一大棘手的难题。 期将为大家着重讲解美姿的原理。首先让我们一起来看几种现象。现象一:拍摄出来的照片总感觉人物的姿态别扭但又不知道问题出在哪里;现象二:碰到让你有灵感的美女就怎么拍怎么好看,不漂亮又不会表现的顾客就让你越拍越没激情;现象三:照着样片上的姿态去模仿,拍摄出的效果却总是与原作相去甚远。 我们先来解决第一个问题:为什么要摆美姿? 我们假设这对顾客要拍摄二百张照片,那么是不是应该使每一张照片有所不同?我们是不是就需要二百个美姿?答案是:摆美姿最基本的作用是为了让每张照片都有所变化,所以大家在摆姿势时不要为了“美姿”而美姿,而是为了不同于别的照片而摆美姿。比如,很多摄影师都摆不好手的姿势,模特的手放在哪里都觉得别扭,于是怀疑自己的美姿没有掌握好,致使自己灰心丧气。问题出在哪里了呢?摆美姿时,遇到手不好看,不论是手本身不好看还是摆不好看,解决的方法只有一个——把手藏起来。在图1中,如果先生去搂女士腰的话,女士的背部曲线就会被遮挡起来,怎么办?先生的手摆在哪里?像图中一样插在兜里不就解决了!切记摆美姿的作用是为了让每一张照片互不相同,为了让模特的姿态更好看,而不是为了摆成某种特定的样子。 图1

人像摄影用光之蝴蝶光的几种变化及延伸

人像摄影用光之蝴蝶光的几种变化及延伸 蝴蝶光属于人像摄影用光中较为经典的布光方法,随着人像摄影的发展蝴蝶光也有了很多的改进与变化,下面我们就来探讨下蝴蝶光的几种变化及其组合延伸。 一、人物不同角度的蝴蝶光变化 传统的蝴蝶光一般是比较适合表现人物的正面形象,在现代的拍摄中蝴蝶光随着人物的面部角度不同那么我们的使用也要相应的进行变化与延伸。 1、正常角度 人物的正面形象是非常适合蝴蝶光效果的,对人物的五官立体结构都有很好的表现。 光位图1光位图2 如图1、光位图1较为经典的蝴蝶光效果,适合古典画意的主题。并且使人物的脸颊变得消瘦,立体感强,尤其对人物的五官刻画更加精致。这样的正面布光适合拍摄人物的特写、突出神态,注意画面的对称处理以及对暗部的控制。 图2、光位图2也是正面角度的蝴蝶用光,这里大家要注意这个蝴蝶光已经有了变化,蝴蝶的投影得到了延长。这主要是因为人物的表情发生了变化,笑容拉短了人中的距离,这样蝴蝶光的光影得到了延长,那么这时候一定要给暗部进行补光否则投影延长并过重会产生脏或破坏人物形象。 2、根据角度延伸 在很多情况下的拍摄我们并不是都拍人物的正面形象,那么在人物脸部的角度有相对变化时,蝴蝶光也会有相对的延伸用法。 如图3、光位图3当人物的面部是四分之三角度时,我们的蝴蝶光可以延伸变换为环形光。环形光也可以理解为是蝴蝶光的变异。人物鼻子下面的投影发生投射变化转向,在鼻翼处形成一个环形投影,这样使人物的鼻子变得更加坚挺、立体。 光位图3

3、特殊角度 拍摄中随着人物整体姿态的变化和拍摄角度的不同,很多特殊动作产生的角度不同那么很多摄影师可能会认为蝴蝶光就不能使用了或者不适合,实际上我们通过灵活的变通依然可以使用蝴蝶光来进行拍摄。 光位图4 光位图5 如图4、光位图4,图5、光位图5当人物的美姿动作是躺姿或趴姿时那么蝴蝶光应该怎么打,我想主要是要在光位上进行灵活变化。这时我们基本上要使用低灯位来照明,根据人物的面部朝向调整照明角度使蝴蝶光得到正常的体现,很多情况下我们会让助理手持主光来进行变化角度照明,这样会更加灵活和方便。 光位图6光位 图7 图6、光位图6,图7、光位图7所示是拍摄变换更大的角度和透视,这样的拍摄蝴蝶光从人物的额头方向照明,并且可以很方便的转换为环形光效果。是和摄影师快速抓拍变换光效的要求,打光要做到稳准狠和灵活。 二、怎么样让蝴蝶光更适合背景环境 在很多情况下我们拍摄人像的背景环境影响着我们的用光方案,不同环境蝴蝶光的使用也会有不同的侧重与变化。同时更加需要有其它光线来配合蝴蝶光的照明,来一起完成主体的刻画,如何让蝴蝶光更适合不同的环境下面我以两个环境例子来说明。 1、较暗的环境 较暗的拍摄环境里面光线很弱,现场环境光很少或几乎没有,那么我们在拍摄时要考虑环境的气氛。如果想要突出人物减弱环境对人物的影响那么可以使用大光比的蝴蝶光,主光可以使用较强的硬光源来照明蝴蝶光效,这样更适合人物的明暗变化突出重点如图8、光位图8。这里面还有一个问题,如果主光的硬光直接照射的话,那么会使人物和大部分环境被照亮,那么没有明暗重点,所以我

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