六年级美术下册第7课--标签与品牌

第七课标签与品牌

教学目标：

1.了解绿色食品的概念和基本特征，尝试为一种绿色食品做一个合理的包装设计，湘教版美术教案六年级下册。

2.掌握商品广告设计的基本要素和设计方法，为喜欢的产品做一个广告设计。培养学生的设计意识，发展创新思维和审美能力。感受艺术与生活的紧密联系，增强对艺术、生活的热爱及对生态环境的关注。

教学重点：认识了解绿色食品，并对喜欢的物品做一个广告设计，感受艺术与生活的紧密联系。

教学难点：广告设计的方法。

教学准备：作业纸、水彩笔、油画棒、剪刀、胶水等等。

课时：二课时

教学过程：

一、欣赏导入，了解包装重要性。

1．CAI课件导入，了解包装的重要性。小明和小强到超市里去买零食吃，超市新进了许多好吃的新品种，你猜猜，他们会选哪些呢?为什么?(学生回答) 2．老师小结：物品包装非常重要，它不仅仅可以保护物品，还可以让我们了解物品的名称、内容、属性以及与其他物品的区别。

课件展示：许多种商品摆在货架上．有无包装、普通包装和绿色食品包装三类。

二、.观察分析，认识绿色商品。

1．小明和小强买了许多物品，请你找一找他俩买的物品有什么不同。

2．学生观察回答。

3．教师小结：有绿色标志的为绿色商品，特指无污染的安全、优质的商品，有利于人类的健康。

4．举例欣赏一些绿色食品和物品

5．今天我们就来学习为你喜欢的绿色物品设计包装。

课件展示：普通包装的物品和绿色物品包装两类，绿色标志明显。

课件展示：六到八种绿色食品和物品。

三、自主探究，掌握设计、制作方法。

1．基本要素

(1)小组讨论绿色食品包装应呈现的内容，每组代表总结。

(2)教师小结。绿色食品包装应呈现的内容：品名和产地等文字、相关图像、商标以及绿色标志等。

2．包装的设计与制作

(1)出示几种实物包装，学生观察并分析包装设计的要求和特点。教师归纳：简洁、醒目、美观。

(2)设计的方法

A．运用抽象图形或具象图形表现。运用抽象图形的设计可采取色块组合的方法，色块可分为点状、条状和块状，色块的形可采用几何形、随意形或简洁的自然形。运用具象图形的设计则可根据所要包括物品的形象、功能、属性等进行图形创意，要注意图形与文字、图形与图形之间视觉要素的对比和统一。

B．包装的装饰配色可采用强烈对比或柔和对比组合，还可以采用渐变的形式，包装的色彩设计应当与商品的属性相配合。

(3)制作

A．按照包装盒或瓶罐的大小进行裁剪，需恰当合理。

B．参照教材上的示意图，运用卷压、折叠、粘贴等方法进行包装。

课件展示：呈现绿色食品包装并用文字标示各部分。

课件展示：呈现多种抽象图形和具象图形的绿色物品包装。

课件展示：图形、颜色、文字搭配合理协调的包装和与其相反的包装。

四、创造表现。

1．课件出示作业要求。

2．教师巡视指导。播放轻松愉快的音乐展示交流，

五、拓展延伸。

1．将学生作品张贴展示。

2．以自评和互评的方式进行交流。

3．欣赏世界各地有典型特征和特殊意义的包装设计。

4．课后通过上网查资料或去图书馆等方式了解关于包装的知识。

课件展示：各种包装设计。

五年级美术下册 第10课《水墨诗心》教案 湘美版

10.水墨诗心 教学目的 1.情意领域：借助于名画的形式画出对生活的感受； 2.认识领域：把名人名作用水墨画的形式加上自己的想像画出来，巩固水墨画技法； 3.操作领域：学生通过欣赏学习和自己的想像，参照艺术家的原作，用水墨画进行表现。 教学重点： 巩固水墨画的基础技法，欣赏并尝试用水墨画的形式临摹改编名画； 教学难点： 根据个人对原做的感受，大胆地利用色彩、内容、技法的变化创造变体画。 教学准备： 师：范图、示范工具，生：水墨画工具。 教学过程： 一、夏加尔和我 出示图片,让孩子们想一想，这位外国人是什么职业。（生：可能是一个画家吗……）师：对了，他是一位画家，他是俄国的一位著名的绘画大师，天才诗人——夏加尔，今天我们这堂课就是要用我们手中的笔墨来改画这位大师的画，你敢挑战吗？（敢！！！！）【此环节的设计一开始就将挑战的对象：夏加尔和我，挑战的形式：西方的油画和东方的水墨画交待清楚，这是两种不同画种不同美学思想的挑战。】 二、让形象对话让思维碰撞 那夏加尔这位画家都画了那些画？请看大屏幕。看了这些精彩的画面你们喜欢这位画家吗？这些作品最具有表现力的和想象的地方你能说出来吗？（学生回答） 夏加尔喜欢睁大眼睛去仔细的观察身边的新鲜事物，经常通过梦幻式的回忆、想象，用怪诞稚趣造型，浓艳色彩表现作品。 同学们，能不能也像夏加尔一样展开你奇特的想像，用怪异稚趣的造型？表现一幅画呢。（学生回答）我想同学们一定是能与大师一比高低的。 下面请同学们欣赏一首诗： 月光把小山村蒙上一缕薄薄的轻烟， 小木屋睁着睡意朦胧的双眼， 嗅着挤奶姑娘手中的芳香， 静静地 静静地 依偎着着软软的草地。 这是一首诗，也是一幅画。你有奇特的想象吗？你准备怎样来设计这幅画面呢？（学生回答） 同学们的想象还真够大胆，那夏加尔大画家是如何来表现这个画面的呢？（出示故乡的梦图画） 夏加尔用色彩艳丽，梦幻式的造型，大胆而怪异，你看房子上的眼晴超现实的表现，你从这只炯炯有神的大眼睛上读懂了什么？（学生回答） 这就是画家夏加尔的惊人之笔，这也是画家超现实的梦幻构思，其实在他所创作的许多作品中都能看到画家这种超凡的想象力。 【抓住夏加尔画在房子上的大眼晴这种梦幻式的奇特想象和用怪异稚拙的造型，浓艳明朗的色彩强烈地感染学生。让孩子们也学着尝试面对一首小诗的奇特想象训练然后与大师夏加尔的绘画语言碰撞，从而慢慢读懂和走进夏加尔的艺术世界。】

六年级美术下册第2课《寻找美的踪迹》教案人教版

第2课寻找美的踪迹 课时：2课时 学习领域：造型表现综合探索 教学目标： 1、知识：认识肌理，从整体和局部寻找美、体会美 2、技能：培养学生发现美创造美的能力。 3、情感：热爱生活的思想感情 教学重点： 1、理解肌理的美 2、合理构图 教学难点：从多角度发现事物的美。 教具学具准备： 牙刷、吸管、水粉颜料、水粉笔、墨水、宣纸等 教学过程： 一、组织教学： 二、讲授新课： （一）导入：（设计意图：引导学生发现不同的数量不同的方法可以表现出不同的美） 1、请学生欣赏一朵花照片、几朵花照片和许多花的照片。 教师分别请学生谈谈对三张照片的体会 师：小结：一朵花明朗清晰、几朵花重叠绽放，许多花绚丽多彩。 2、揭示课题 我们一起来《寻找美的踪迹》。（板书课题） （二）新授 1、请学生欣赏长城的远观和近看的图片。（设计意图：引导学生发现远近的不同可以表现出不同的美） 教师再分别请学生谈谈对三张照片的体会 师小结：近处的长城威严壮观，远处的长城宛如一条长龙盘旋在山间。 教师启发学生：古代诗人杜甫曾有一首诗来形容庐山。“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。”也是来形容从不同角度观察事物的美。 2、请学生欣赏树林、沙漠的照片（设计意图：引导学生发现宏观和微观，整体和局部都可以表现出不同的美）

提问学生：从这些自然的景色中，还隐藏着哪些美的踪迹呢？ 小结：这些景色都是我们平时注意到的美。成林的大树很美，片片的树叶也美丽。无限的沙漠很美，颗颗的沙粒也很美丽。 3、学生用这种排比句的形式表达自己找到的美丽。（设计意图：开拓学生思维，从不同角度发现美的踪迹。） 例如：汪洋的大海很美丽，滴滴水珠也美丽。 我家的房屋很美丽，整齐的砖瓦也美丽。 我们的学校很美丽，……也美丽。 4、欣赏肌理图片。（设计意图：让学生发现生活中的肌理现象，找寻肌理制作的方法。） 自然界的肌理图片以及制作出的肌理图片。（制作的肌理图片表现点和线的各一张） 在欣赏照片肌理现象中，提问学生：你觉得它们象什么？ 在欣赏制作的肌理图片中，提问学生：这是用什么方法制作的？ 制作肌理图片中的第一幅是用白菜的叶子沾墨拓印制作成的。 制作肌理图片中的第二幅是用揉皱的纸张沾墨，然后打开后的效果。 学生讨论 小结：线可以用吸管吹，用墨和生宣纸渲染等方法 点可以用牙刷、喷壶、水彩笔点等方法进行制作。 教师在学生回答时，演示其中一种到两种方法。 三、学生作业，教师辅导 作业设计： 可以用数码相机直接拍摄风景或者肌理的照片。也可以用你喜欢的方法制作肌理效果的作品。 四、作业评价： 学生相互欣赏，通过师生互评对作业进行评价。 五、拓展： （1）用照相机记录事物的发展过程，如植物的生长、季节的变化、昆虫的演化等。 （2）比比，看谁的照片拍得好。

人教版小学美术五年级下册第10课写

第10课写意动物（一） 一、教学目标 1.认知目标：了解动物的生活习性和样貌特征,感受动物的美和可爱;感受各种水墨特性,探讨巧妙运用各种技能,手法表现有创意的"可爱的动物"的方法。 2.技能目标：学习用水墨表现自己喜爱的动物，在造型中体会墨色的变化，提高观察、表现能力。 3.情感目标：通过欣赏、表现水墨画动物，,通过探索用水墨自由创作动物的方法,培养学生的综合学习能力和创造精神.激发学生热爱自然、保护动物的情感。 重点：感受水墨画的魅力，学习水墨画动物的技法。 难点：巧妙运用各种水墨画技法表现有创意的"可爱的动物"画出有一定意境。 教学准备 （学生）收集有关水墨画技法的资料，毛笔、墨汁、笔洗、调色盘、画毡等工具材料。 （教师）课件，常规的国画示范工具等。 三，教学过程 1欣赏感受导入新课。 （1）教师课件展示水墨画动画片，（设计意图：学生欣赏，激发情趣） （2）学生谈谈欣赏体会，与平时所看的动画片有什么区别？设计意图：体会国画的特点。作为新课的课前预习工作）(3)导入新课——《水墨画动物》 2.学习探究。

（1）小组讨论，复习水墨画的基本绘画技法：结合原来学过的国画技法，进行练习（用笔的基本方式：侧锋，中锋；墨的干。湿。浓。淡及染色的基本方法） （2）课件展示各种绘画技法的作品请学生欣赏比较并分析。 体会水墨画和其他画法有什么不同？这种差别表现在哪些地.二.重点、难点 方？（水墨写意为主，体现中国画特色，形神兼备，惟妙惟肖，韵味十足，） （3）课件展示各种水墨画与彩墨画混杂的动物作品，学生观察，自学书本后回答问题：以上画作能否分类，分别是哪两类，水墨画是否等同于彩墨画？两者有何区别？ （4）课件展示水墨画和彩墨画之间的异同，学生体会其不同的特色和技法。 （5）学生练习彩墨画的两种画法 3.演示启发。 （1）思考：怎样利用水墨来表现动物呢？ （2）教师进行简单的演示，学生观察学习。 画螃蟹。（教师示范） a.用大羊毫笔调淡墨，笔尖蘸浓墨，侧锋三笔画出螃蟹的身子。 b.用淡墨中锋，画出螃蟹身体左右的各四条腿。 c.接着用浓墨两笔画出螃蟹大螯。 d.用小狼毫蘸浓墨画出螃蟹的爪子和眼睛。 （3）小组讨论：你能分析教科书中的其他水墨动物是怎样用笔用墨的吗？（如熊猫，虾的画法等）

人教版初中七年级下册美术教案

美术七年级美术教案（下）

人教版初中七年级下册美术教案 目录 第一单元美术是创造性劳动 第一课---------- 源于生活高于生活 第二课---------- 营造艺术的情趣和意境 第二单元春天畅想 第一课---------- 色彩的魅力 第二课---------- 春天的畅想 第三单元富有活力的运动会 第一课---------- 凝练的视觉符号 第二课---------- 亲切的使者 第三课---------- 喜悦与收获 第四单元校园艺术节 第一课---------- 广而告之 第二课---------- 盛情邀约 第三课---------- 独特的装扮 第五单元平面设计的盛宴

第一单元、第1课、源于生活高于生活 教学目标知识与能力：通过学习，使学生了解美术的基础理论，为欣赏评述美术作品打下基础。 过程与方法：通过思考和讨论，培养学生参与意识，合作互动解决问题和分析评述的能力。 情感态度价值观：通过画家的创作故事激发学生热爱生活、热爱艺术的思想情感。教学重点培养学生参与意识，合作互动解决问题和分析评述的能力。教学难点表现性艺术是否符合这一观点。教具准备课件、画课时安排 2课时 第一课时 一、引课： 1.回忆上学期的美术作品《开国大典》，分析说明这是一幅什么形式的美术作品？ 2.作品描绘了什么？ 3.作品表现的容是不是作者凭空想象出来的？ 4.它来源于什么？ 板书部分课题——源于生活 二、新授：

（1）欣赏王式廓的素描作品《血衣》，对照资料图片，引导学生体会美术作品是怎样源于生活，高于生活的。（多媒体展示并介绍画家和创作背景）思考讨论：1.作品的题材容是怎样来的？如果现实生活中没有发生这类事件，艺术家能创作出这样的作品吗？ 2.从这幅作品的创作过程看，你认为再现性美术的产生需要哪些条件？ 3.作品中重点突出了哪几个人物？ 4.在作品中寻找一个你感兴趣的人物，谈谈作者是如何去塑造人物形象的，表现人物怎样的心理和性格？ 5.谈谈你对整幅作品的感受。可见，美术是源于生活的。 （2）通过表现艺术作品，进一步说明美术源于生活，高于生活这一主题。播放格尔尼卡的图片，向学生介绍毕加索及立体主义绘画。 三、课堂小结： 美术源于生活、高于生活，要善于发现，学会欣赏和分析美术作品。 第二课时 一、继续上节课的艺术作品分析 a.播放格尔尼卡的图片，请同学用一两句话谈谈你初看该作品的感受。 b.师讲述《格尔尼卡》创作背景，请同学们仔细对照P4的文字说明及艺术形象区读懂该作品。（引导学生探讨发现其夸变形的手法） c.思考讨论 《格尔尼卡》这幅表现性绘画中的形象也来源于生活吗？它和再现性绘画中形象有什么不同？画家为什么要这样画呢？ 从而印证本课课题——美术源于生活，高于生活 二、展示课文中不同材质的工艺和雕塑作品，引导学生分析材料本身的特征与作

小学美术六年级下册第5课《浮雕》教案

第5课浮雕 【学习领域】造型表现 【课时安排】2课时 【教学目标】 1.欣赏中外浮雕作品，认识浮雕的基本概念和分类。 2.知道泥浮雕制作的材料和器具，学习泥浮雕的制作过程，用陶泥制作一件浮雕作品。 3.在欣赏和表现的学习过程中，提高审美表现能力，激发美化生活、表现生活的情趣。【教学重点】欣赏雕塑作品，体验泥条堆塑和塑刀刻画的技法表现。 【教学难点】设计制作一件自己喜爱的泥浮雕作品。 【教学准备】 教师：多媒体课件、教学用书及示范作品。 学生：收集有关浮雕的资料、图片，泥塑工具等。 【教学过程】 第一课时 一、欣赏分析拓展视野 1.同学们今天老师带大家到雕塑馆去参观。 2.课件展示一起欣赏古今中外的浮雕作品如：中国《人民英雄纪念碑》、《九龙壁》、非洲浮雕等，或者是其他学生的浮雕作品 3.引导学生讨论，欣赏到了这么多的雕塑作品有什么感想 二、总结概念分析方法 揭示“浮雕”的概念。 我们知道，从背景中凸出形象的雕塑称为浮雕。 根据凸出的程度不同，还可以分成高浮雕和浅浮雕。浮雕具有绘画与雕塑相结合的特点。为什么我们说浮雕具有绘画与雕塑相结合的特点呢 进一步欣赏: 了解不同材质的浮雕，如：石浮雕、木浮雕、纸浮雕等等，引导学生了解不同材质的表现方法与表现效果。 三、欣赏分析发现方法 讲解制作步骤：

1.揉泥。 2.拍泥板、割边。 3.刻出细节。 4.整理调整。 引导学生注意观察老师都用了那些制作方法 1.将泥压平刮平（呈长方形） 2.泥板过程（用泥塑刀刻画轮廓） 3.刻出大形（将头部面部细致刻画） 4.雕刻完成（调整稍加纹理装饰） 用搓、捏、压、剪、刻、画等方法制作出泥板浮雕大的形体，并将他们按照刚才画出的形象，利用水作为粘合剂，将他们粘在底板上。 利用泥塑工具或者手指，将自己已经制成的大的形体进行仔细的描绘，也要用到压、剪、刻、画等方法进行装饰最后形成制作好的泥板浮雕。 四、感悟交流联想创造 引导学生交流自己想设计怎样的浮雕作品并运用刚才学到的哪种方法进行创作。 五、尝试体验 1.尝试创作一件带有主题性的浅浮雕或高浮雕作品。 2.尝试用不同方法制作浮雕作品。 六、展示评价 1.学生相互展示交流自己的作品。 2.鼓励学生课下为自己的作品图上颜色，并作为礼物送给亲朋或装饰居室。 第二课时 一、复习回顾 通过提问的方式，引导学生复习回顾上节课学过的内容。 将知识点进行梳理，逐条进行强调复习。 二、作业展示 挑选学生尚未完成的作业进行展示。 请学生相互评价，请作者自我评价，目前作业中体现出的优缺点。 教师进行讲评。 针对学生作业中出现的问题，进行点评，提出改进意见。对于出现较多的共性问题，通过示

五年级美术下册第1课《人民艺术家—齐白石》教案人美版(全汇总版)

第一课人民艺术家——齐白石 教学目的： １、通过对人民艺术家——齐白石的专题欣赏学习，初步了解齐白石的生平。 ２、知道齐白石的代表作是什么，他的花鸟画有哪些明显的艺术特色。 3、通过欣赏齐白石的诗歌、书法、篆刻、绘画作品，知道齐白石是一位全能型的艺术家。 4、学习齐白石老人热爱大自然、热爱生活的道德情操。 教学重点： 了解并学习欣赏齐白石作品的独特艺术风格。 教学难点： 以文字表达的方式，表达自己对作品的观后感。 教学准备： １、课件 ２、多媒体 教学过程： 一、师生谈话，导人课题： 上个世纪，我国涌现了一大批优秀的艺术家，其中有一位著名的国画大师在1953年被国家文化部授予“人民艺术家”的称号，他是谁？ 1、你想了解齐白石老人哪方面的情况？ 2、让我们带着这些问题一起走进这位人民艺术家——齐白石，(板书课题) 你对齐白石老人有哪些了解？请介绍一下。 二、欣赏作品： １、幼年时的齐白石十分热爱身边的花鸟鱼虫，让我们一起来欣赏。 出示花鸟鱼虫的图片 问题：认一认，这些花鸟鱼虫叫什么？ 画家怀着怎样的心情表现的？ 怎样才能表现得这样生动？ 说一说你看后的感受。 2、欣赏齐白石的《群虾》作品。 请你用自己的语言形容一下眼前看到的这群虾。 3、欣赏《蛙声十里出山泉》。

分析齐白石的这件作品为什么起这个名字，看到这幅作品听到娃声了吗？ 4、小组合作探究，欣赏《竹楼河塘》的意境美。 5、欣赏齐白石的诗、书、画、印 组织学生进行小组合作探究。 三、评述过程 帮助学生进行评述归纳。 对自己喜欢的一幅作品进行评述并用书面的形式写下来。 四、拓展过程 为学生介绍相关网址，推荐相关书籍。 欣赏齐白石的其他作品。

五年级美术下册第6课《喜怒哀乐》教案新人教版

课题：第六课喜怒哀乐 课时：2课时 课堂类型：造型·表现 一、教材分析： 本课是九年义务教育五年制小学美术教科书第十册第六课《喜怒哀乐》。属于“造型·表现”学习领域。教学对象是小学五年级学生。本节课是采用“情境观察”的教学模式，以人物表情表现为主线、以创设情境为契入点、以多媒体演示为手段、以“自主、合作、探究”为主要学习方式、以创设的栏目内容链接各教学环节，使学生在愉悦的氛围中，感受到浓浓的友情，在愉快合作的气氛中，表现人物表情变化的形象，体验造型活动的乐趣。 对于本课的设计，我是由以下几个方面来想的： “两个改变”既：一改变传统的“教教材”为“用教材”，成为课程教材的建设者、开发者、创造者。二改变传统表情教学，只是“就表情”“画表情”为由心情体验到表情感受，更强调心理的重要作用，从而挖掘更深层次的情感内涵。 “三个唤醒”既：一唤醒学生的色彩情感性元体验。儿童用色彩对喜怒哀乐的独特的理解和运用表现是最本真、最天才、最富有个性的，教师要诊视和保护并唤醒。二唤醒学生对表情的认识由无意的感受到有意的观察再到富有创意的表现创作。三唤醒学生只是对造型的技术关注到对人文精神的追求。在本课的学习中除了学习表情的刻画还要延伸到对万千世界喜怒哀乐的关注懂得和谐共存人文关怀的重要性 二、教学目标： （1）知识与技能目标 1．使学生学习观察现实生活中的人物和变化了的人物形象。 2．能简单的画出人物形象。 （2）过程与方法目标

1．使学生能主动参与学习活动，善于与他人交流，从多个角度观察体会人物的相貌特征，提高观察能力和感知力。 2．通过感受教师创设的说话过程，提高口语表达能力。 3．通过小组交流，形成与同伴合作的能力，增强合作意识。 （3）情感、态度与价值观目标 1．激发学生学习热情，使其在体验中感受美术学科的乐趣。 2．体验人物绘画、造型活动带来的欢乐。 3．感受音乐的温馨，培养同学之间友爱的良好品质。 三、教学重点、难点 1．教学重点：学习绘画人物的心情、喜、怒、哀、乐。 2．教学难点：运用已有的知识结合喜、怒、哀、乐表情特征进行大胆想象表现。 四、教学方法： 1、游戏教学法 教学是科学，更是艺术，罗丹说过“艺术就是感情”，创设情景有助于激发学生的学习兴趣，所以在新课开始我通过让两名学生喝醋和盐水，通过他俩的表情，即让学生猜他们喝了什么水，这能让学生充满兴趣的动脑并主动地学。 2、示范指导法 本科以画为主，儿童的心理特征之一就是擅于模仿，因此教师不但要在语言、品行上成为学生的楷模，而且在传授知识过程中也应予以示范，在画表情时，提醒学生构图及用线的相关知识。 3、引导欣赏法

人教版小学五年级美术下册喜怒哀乐说课稿

人教版小学五年级美术下册喜怒哀乐说课稿人教版小学五年级美术下册第六课喜怒哀乐说课稿 一、说教材 1、教材分析 《喜怒哀乐》一课是小学美术第十册第六课，是一节造型表现课，本科主要教学内容是通过欣赏、观察、体验等环节来学习表现人物喜怒哀乐不同表情，它侧重于培养学生敏锐的观察力，体验表情的作用及乐趣，并试着拿起笔用富有感情的线条来表现喜怒哀乐。 线条是一种神奇的符号，它随着儿童涂鸦开始，便陪伴着他们成长，成了许多孩子表达内心的手段，五年级的学生属小学高年级，心里上已渐渐成熟，他们的语言能力较强，对生活细节感受较深刻，对绘画则更显谨慎，常常感想而不敢画，而一课恰好接近他们的生活与他们的情感，教师要鼓励学生大胆与夸张的用线。 2、教学目标 认知目标:了解心情与表情的关系，以及喜怒哀乐不同表情的特征和表现手法。 技能目标:掌握基本任务头像造型手法与用线方法。 情感目标:培养学生对生活的热爱，提高观察力、表现力、创造力。 3、教学重点:学会描绘喜怒哀乐的表情特征 4、教学难点:运用已学知识结合表情特真，大胆夸张，创作出独具个性的肖像画。 二、说教法 依据本科的性质及学生的特点，根据以上教材分析，为了更好的达到教学目标，突出重点，突破难点，我准备采用下列教学方法:

1、情景教学法 教学是科学，更是艺术，罗丹说过“艺术就是感情”，创设情景有助于激发学生的学习兴趣，所以在新课开始我便出示自己的头像表情，让学生猜可能发生了什么，即让学生猜“情景”，这能让学生充满兴趣的动脑并主动地学。 2、示范指导法 儿童的心理特征之一就是擅于模仿，因此教师不但要在语言、品行上成为学生的楷模，而且在传授知识过程中也应予以示范，在画表情时，提醒学生构图及用线的相关知识。 3、引导欣赏法 美术史上很多大师作品值得借鉴，也值得学生去欣赏，我例举了《蒙娜丽莎》、《伏尔加河上的纤夫》两幅典型的名画，对人物表情分析，感受名画背后的故事，让学生形成审美意识。 三、说学法 1、问题讨论法 所谓“三个臭皮匠，顶个诸葛亮”，让学生带着难题相互讨论，不但意义深刻，也颇有成效，我组织学生讨论多种表情的特点，为他们画表情奠定基础。 2、自主学习法 本校现提倡“先学后教”，让学生先学，产生疑问，如书中的技法点击部分，我会先让学生先看书自学，然后再带着疑问看教师示范，这样才能逐个解除学生心中的疑惑。 四、说教学过程 1、亲近学生，激趣导入

人教版七年级下册美术第一课导学案

第一单元美术是创造性劳动 第1课源于生活高于生活 【学习目标】 1、知识与技能：通过学习，使学生了解美术的基础理论，为欣赏评述美术作品奠定理论基础。 2、过程与方法：通过思考和讨论，培养学生参与意识，合作互动解决问题和分析评述的能力。 3、情感、态度与价值观：通过画家的创作故事激发学生热爱生活热爱艺术的思想情感。 【学习重难点】 如何理解艺术来源于生活、高于生活。 【课堂导入】 1、美术可以再现生活真实，也可以表现主观情感，导入美术作品两种表现形式的含义： 再现性和表现性。 2、出示唐朝张萱的作品《捣练图》和真实照片的对比，动画片米老鼠和唐老鸭与真实动 物照片对比，齐白石《虾》与真实虾的照片对比。分析它们分别属于哪种美术作品表现形式。 【自主学习】 1、回忆上学期学习的美术作品《开国大典》，分析说明这是一幅什么形式的美术作品 2、作品描绘了些什么 3、作品表现的内容是不是作者凭空想象出来的 4、它来源于什么 【合作探究】 （一）欣赏王式廓的素描作品《血衣》，对照资料图片，引导学生体会美术作品是怎样源于生活，高于生活的。 思考讨论：1、作品的题材内容是怎么来的如果现实生活中没有发生这类事件，艺术家能

创作出这样的作品吗 2、从这幅作品的创作过程看，你认为再现性美术作品的产生需要哪些条件 3、作品中重点突出了哪几个人物 4、在作品中寻找一个你感兴趣的人物，谈谈作者是如何去塑造人物形象的，表现了人物什么样的心理和性格 5、谈谈你对整幅作品的感受。 （二）通过表现艺术作品，进一步说明美术源于生活，高于生活这一主题。 1、展示《格尔尼卡》的图片，向学生介绍毕加索及立体主义绘画。 2、请同学们用一两句话谈谈你初看该作品的感受。 3、老师讲述《格尔尼卡》的创作背景，请同学们仔细对照图片上的分析文字，读懂该作品，引导学生探讨发现其夸张变形的手法。 4、思考讨论：《格尔尼卡》这幅表现性绘画中的形象也来源于生活吗它和再现性绘画中的形象有什么不同画家为什么要这样画呢 （三）展示课文中不同材质的工艺和雕塑作品，引导学生分析材料本身的特征与作品表现手法之间的关系，体会因材施艺、宛若天成的艺术效果。 讨论：艺术技巧与物质材料对作品的产生有什么样的影响 【课后思考】 1、用几个词来总结再现性美术和表现性美术的特点。 2、因材施艺有什么特点和价值 【教学反思】

小学美术六年级下册第五课《装饰画》教学设计

小学美术六年级下册第五课《装饰画》教学设计教材分析 一、教学内容与目标 1、通过本课学习，了解装饰画的特点，感悟装饰画带给人的美感。 2、通过学习，能用富于变化的线条创作一幅装饰画。 3、培养学生热爱生活、热爱自然的情感及对美术学习活动的兴趣。 二、教学重点与难点 教学重点：装饰画的特点及表现方法。 教学难点：如何表现出装饰画的特点。 教学准备：图画纸、绘画工具等。 教学过程 一、导入新课 伴随着轻快的音乐，教师课件展示六副装饰画。（让生初步形成对装饰画的感知） 师：同学们，喜欢这些画吗？这些画有个共同的名字知道是什么吗？装饰画。 板书课题：装饰画 二、新授新课 首先认知装饰画的含义，让学生先猜测，再巩固理解。 1．师：什么是装饰画？你能说一说装饰画的定义吗？看谁表现得最智慧！（教师引导学生回答） 小结：装饰画一般是指具有装饰意义的绘画是一种独立的绘画种类。

它与一般的绘画的区别，在于它具有欣赏性和装饰性，其价值在于满足人们装饰的需要。

2．欣赏范画（让生通过观察带动语言表达最后表达出感情，达到感悟装饰画带给人的美感的效果） 师：下面要考考你们的审美能力 (1)谁能用优美的语言说一说这张装饰画中表现了些什么内容吗？（学生举手，教师提问） 生：静谧的蓝色密林中，洁白的飞鸟与婀娜的少女相依想戏，引发人们无限美的联想。疏疏密密地交织在一起的金色线条，带给画面一种月色融融的感觉。 师：同学们审美能力真棒！继续加油！接下来再考考你们的眼力！有没有信心？（通过老师的引导，学生进行观察、比较、分析得出装饰画的特点） (2) ★教师课件先出示写实绘画，（让学生对写实性绘画形成印象）师：这是一幅照片还是一幅绘画作品？ 师：为什么会有同学认为是照片呢？是不是因为画的太像、太写实了？ 师：这就是写实性的绘画 ★师出示装饰画，师：这是今天我们认识的？装饰画 师：你认为装饰画在表现手法上和写实性绘画相比有什么不同？（技法、色彩、感受方面考虑），学生带问题小组讨论后回答。 生：装饰画与写实绘画的不同之处在于，它偏重表现形式的装饰性，

湘美版美术五年级下册 第一课《巨匠童心》教案

《巨匠童心》教案 教学目标： 了解画坛巨匠齐白石、毕加索相关生平故事及艺术风格。 能让学生自主地从多角度欣赏、感受其代表作品，并能用语言描述、分析、评价作品。 分析、探讨在过程中渗透的相关美术术语，让学生形成良好的美术素养。培养学生视觉感受能力，形成健康的审美情趣，发展审美能力。 教学重点：了解齐白石和毕加索的生平及其艺术风格，并能简单评述作品。 教学难点：评述美术作品。 教学准备：课本、笔、纸等，如果要体验国画，还应准备国画相关绘画材料。 教学过程： 一、出示的作品，学生欣赏。 提问：仔细观察作品，画家画了些什么?请你描述。看了作品你有什么感受?(分组讨论，指定学生说一说。) 二、了解画家及生平。 1、教师对齐白石生平作简介。 2、讲讲有关齐白石的故事。 （1）齐白石画虾。《群虾》 最初，齐白石画的虾，长臂和躯干变化不多，长须也大多画成平摆的6条长线。他自己很不满意。于是，他在家中案头摆了一只大海碗，碗里养着几只活蹦乱跳的小虾。齐白石每天都在碗旁仔细观察小虾的活动。从此，他画的虾就更加神态多变，活灵活现了。河虾与对虾的结合，创造了艺术中的“虾”。 （2）齐白石画花鸟鱼虫的小故事。 一天，齐白石跟师傅出去做活，在顾主家见到了一本乾隆年间翻刻的《芥子园画谱》，他如获至宝，与顾主好说歹说借了回去。回家后，他跟母亲商量好，从每月工钱里拿出一点钱来买纸和颜料，一笔一画地临摹起来。白天干活晚上画画，常常画得两眼酸痛，连鼻孔也被照明用的松明子熏黑了。半年后，一部《芥子园画谱》全部被他临摹了下来。从此，这本画册成了他的美术教科书他知道自己年纪大了以后画工笔画会很吃力，于是就趁年轻时画了很多张工笔的小虫，但是并不添加其他内容。年纪大了以后，只在每一幅画中添加写意的花

五年级下册美术全册教案人教版版新课标

五年级下册美术集体备课教案 第一课形的魅力 课时：1课时 教学目标： 1．通过教学活动，让学生了解形状是构成美术作品的基本元素之一。掌握形状的概念和形式，并学会应用各种形状来组成艺术画面。 2．通过学习活动，学生初步在学习中体会造型元素--形的魅力，尝试自己动手，运用构成原理创造各种画面。并从中体会到乐趣。 教学重点： 认识形状的概念和形式 教学难点： 学会运用各种造型组成画面 教学过程： 一．导入阶段： 1．欣赏各种平面形状 师问：看了这些形状，你们能给他们归类吗？为什么？ 生答：略 2．导入课题：《形的魅力》 二．发展阶段： 1．《形的魅力》的特点（学生讨论找规律） 展示各种形状。 师问：请找一找它们有什么规律（学生讨论） 生答：略 师小结：形是构成美术作品的基本元素之一。（点、线、形状、色彩等）2．形的分类（知识窗内容） 几何形（三角形、正方形、矩形、椭圆形、多边形等）自由形（随手画的形状）

3．形的特点（外形和骨式的变化）： 有规则-- 无规则— 三．拓展阶段： 1．怎样运用各种形状组成画面（小组讨论）。 师小结：首先要创造出各种形状（剪出形状） 2．制作步骤（教师示范） 四．学生作业： 1．作业要求：设计、制作一幅画。 2．学生练习， 3．教师巡回辅导。 五．作品展示： 1．小组单位展示、评述学生自己的作品。 2．学生代表向全班同 3．学展示并评述自己的作品。 六．收拾和整理： 收拾并整理好自己的桌面。 七．教学延伸与拓展： 思考：用各种形状还可以创造什么作品或运用装饰像框等方面。 第二课形体的组合 课时：1课时 教学目标： 1．通过教学活动，让学生了形体是具有三维空间的立体实物。掌握形体的基本知识，并学会应用各种形体来组成艺术作品。 2．通过学习活动，学生初步在学习中体会形体的魅力，尝试自己动手，进

苏少版七年级美术下册第一课传神写照——中国人物画优质word教案

传神写照──中国人物画 教材分析 本课属于欣赏?评述学习领域。 本课探讨的重点是中国人物画传神写照的独特艺术传统。精选的十幅作品，均为中国历代优秀的人物画作品。分别以“以形写神、再现场景、表达感受、隐喻现实、见证历史”为标题，从写实、写意等角度予以介绍。让学生在鉴赏过程中，了解人物画作品的内容、题材、表现手法和艺术特点。 课时建议 本课建议为2～3课时。 第一课时：重点介绍中国古代人物画作品。以故事导入，在“七步诗人”曹植的梦境中感受画家顾恺之的以形传神的绘画功底；再走进南唐大臣韩熙载的家，引导学生在韩熙载的夜宴中感受南唐末期宫廷官员的生活；最后将梁楷《泼墨仙人图》与前两幅作比较，使学生了解中国古代人物画的两种表现形式（写实与写意），加深学生对中国古代人物画的理解。 第二课时：重点介绍中国近现代人物画作品。从一代绘画大师徐悲鸿的奔马开始说起，感受画家在绘画中的真情寄寓。再通过油画《开国大典》的赏析，回顾那段令中国人民难以忘却并引以为豪的历史。 第三课时：可根据实际情况进行拓展。 教学内容 一、教学目标

1.认知目标：通过对中国历代人物画佳作的欣赏，初步了解我国人物画以笔墨线条为主要造型手段的绘画特征和传神写照的艺术特色。 2.技能目标：通过赏析，提高鉴赏美的能力，引导学生正确理解作品的内涵，使学生初步学会用自己的语言对作品发表见解。 3.情感目标：培养健康的审美情趣和感受，树立正确的审美观念，感受人物画作品的艺术美，培养学生对传统艺术和传统文化的热爱，增强民族自豪感。 4.创造目标：通过欣赏、学习先贤的绘画佳作，希望能继续传承、发扬光大，并古为今用，勇于创新。 二、教学重点、难点 教学重点：理解中国人物画的艺术特点。 教学难点：理解中国人物画传神写照的内涵。 三、教学准备 教师准备：中国人物画相关图片及视频资料，制作多媒体课件。 学生准备：课前查找相关文字、图片资料，可制成课件用于课堂展示交流。 教学过程与方法 ■以形写神 示例作品一：《洛神赋图》 1.基本信息：东晋，顾恺之（346～407），绢本，全卷27.1

五年级下册美术第一课教案讲课讲稿

五年级下册美术第一 课教案

第一课形的魅力 课时：1课时 课堂类型：造型表现设计应用 教学目标： 1、通过教学活动，让学生了解形状是构成美术作品的基本元素之一。掌握形状的概念和形式，并学会应用各种形状来组成艺术画面。 2、通过学习活动，学生初步在学习中体会造型元素--形的魅力，尝试自己动手，运用构成原理创造各种画面，并从中体会到乐趣。 教学重难点： 1、认识形状的概念和形式。 2、学会运用各种造型组成画面。 教具学具：彩纸、挂历纸、剪刀、胶水 教学过程： 一、导入阶段： 1、欣赏各种平面形状 师问：看了这些形状，你们能给它们归类吗？为什么？ 2、导入课题：《形的魅力》 二、发展阶段： 1、《形的魅力》的特点（学生讨论找规律） 展示各种形状。

师问：请找一找它们有什么规律（学生讨论） 师小结：形是构成美术作品的基本元素之一。（点、线、形状、色彩等） 2、形的分类（知识窗内容） 几何形（三角形、正方形、矩形、椭圆形、多边形等）自由形（随手画的形状） 3、形的特点（外形和骨式的变化）： 有规则：几何形、几何直线形、几何曲线形、 无规则：不规则形、自由直线形、自由曲线形 三、拓展阶段： 1、怎样运用各种形状组成画面（小组讨论）。 师小结：首先要创造出各种形状（剪出形状） 2、制作步骤（教师示范） 四、学生作业：设计、制作一幅画。 五、学生练习，教师巡回辅导。 六、作品展示： 1、小组展示、评述学生自己的作品。 2、学生展示并评述自己的作品。 六、收拾和整理：收拾并整理好自己的桌面。 七、教学延伸与拓展：用各种形状还可以创造什么作品或运用装饰像框等方面。

最新最新人教版五年级美术下册全册教案

新人教版小学五年级美术下册教案目录 第1课形的魅力 (2) 第2课形体的组合 (4) 第3课抽象的雕塑 (6) 第4课学构图 (8) 第5课静物写生 (10) 第6课喜怒哀乐 (12) 第7课夸张的脸 (14) 第8课神奇的肥皂粉 (16) 第9课写意蔬果 (19) 第10课写意动物 (21) 第11课学画松树 (23) 第12课十二生肖 (25) 第13课风筝的魅力 (27) 第14课微观世界 (29) 第15课会亮的玩具 (31) 第16课小布偶 (33) 第17课电脑美术——对称图形 (35) 第18课旅游节 (37) 第19课舞台上的布景 (39) 第20课珍爱国宝--古代的青铜艺术 (41)

第1课形的魅力 教学目标： 1、通过教学活动，让学生了解形状是构成美术作品的基本元素之一。掌握形状的概念和形式，并学会应用各种形状来组成艺术画面。 2、通过学习活动，学生初步在学习中体会造型元素--形的魅力，尝试自己动手，运用构成原理创造各种画面。并从中体会到乐趣。教学重难点： 1、认识形状的概念和形式。 2、学会运用各种造型组成画面。 教具学具：彩纸、挂历纸、剪刀、胶水 教学过程： 一、导入阶段： 1、欣赏各种平面形状 师问：看了这些形状，你们能给它们归类吗？为什么？ 2、导入课题：《形的魅力》 二、发展阶段： 1、《形的魅力》的特点（学生讨论找规律） 展示各种形状。 师问：请找一找它们有什么规律（学生讨论） 师小结：形是构成美术作品的基本元素之一。（点、线、形状、色彩等） 2、形的分类（知识窗内容） 几何形（三角形、正方形、矩形、椭圆形、多边形等）自由形（随手画的形状） 3、形的特点（外形和骨式的变化）： 有规则：几何形、几何直线形、几何曲线形、 无规则：不规则形、自由直线形、自由曲线形

最新人教版小学五年级美术下册全册教案

新人教版小学五年级美术下册教案 目录 第1课形的魅力 (2) 第2课形体的组合 (4) 第3课抽象的雕塑 (6) 第4课学构图 (8) 第5课静物写生 (10) 第6课喜怒哀乐 (12) 第7课夸张的脸 (14) 第8课神奇的肥皂粉 (16) 第9课写意蔬果 (19) 第10课写意动物 (21) 第11课学画松树 (23) 第12课十二生肖 (25) 第13课风筝的魅力 (27) 第14课微观世界 (29) 第15课会亮的玩具 (31) 第16课小布偶 (33) 第17课电脑美术——对称图形 (35) 第18课旅游节 (37) 第19课舞台上的布景 (39) 第20课珍爱国宝--古代的青铜艺术 (41)

第1课形的魅力 教学目标： 1、通过教学活动，让学生了解形状是构成美术作品的基本元素之一。掌握形状的概念和形式，并学会应用各种形状来组成艺术画面。 2、通过学习活动，学生初步在学习中体会造型元素--形的魅力，尝试自己动手，运用构成原理创造各种画面。并从中体会到乐趣。教学重难点： 1、认识形状的概念和形式。 2、学会运用各种造型组成画面。 教具学具：彩纸、挂历纸、剪刀、胶水 教学过程： 一、导入阶段： 1、欣赏各种平面形状 师问：看了这些形状，你们能给它们归类吗？为什么？ 2、导入课题：《形的魅力》 二、发展阶段： 1、《形的魅力》的特点（学生讨论找规律） 展示各种形状。 师问：请找一找它们有什么规律（学生讨论） 师小结：形是构成美术作品的基本元素之一。（点、线、形状、色彩等） 2、形的分类（知识窗内容） 几何形（三角形、正方形、矩形、椭圆形、多边形等）自由形（随手画的形状） 3、形的特点（外形和骨式的变化）： 有规则：几何形、几何直线形、几何曲线形、 无规则：不规则形、自由直线形、自由曲线形

人教版初中一年级下册美术教案

人教版初中七年级下册美术教案 目录 第一单元美术是创造性劳动 第一课---------- 源于生活高于生活 第二课---------- 营造艺术的情趣和意境 第二单元春天畅想 第一课---------- 色彩的魅力 第二课---------- 春天的畅想

第三单元富有活力的运动会 第一课---------- 凝练的视觉符号 第二课---------- 亲切的使者 第三课---------- 喜悦与收获 第四单元校园艺术节 第一课---------- 广而告之 第二课---------- 盛情邀约 第三课---------- 独特的装扮 第五单元平面设计的盛宴 第一单元、第1课、源于生活高于生活 教学目标知识与能力：通过学习，使学生了解美术的基础理论，为欣赏评述美术作品打下基础。 过程与方法：通过思考和讨论，培养学生参与意识，合作互动解决问题和分析评述的能力。 情感态度价值观：通过画家的创作故事激发学生热爱生活、热爱艺术的思想情感。教学重点培养学生参与意识，合作互动解决问题和分析评述的能力。教学难点表现性艺术是否符合这一观点。教具准备课件、范画课时安排 2课时 第一课时 一、引课： 1.回忆上学期的美术作品《开国大典》，分析说明这是一幅什么形式的美术作品？ 2.作品描绘了什么？ 3.作品表现的内容是不是作者凭空想象出来的？ 4.它来源于什么？ 板书部分课题——源于生活 二、新授：

（1）欣赏王式廓的素描作品《血衣》，对照资料图片，引导学生体会美术作品是怎样源于生活，高于生活的。（多媒体展示并介绍画家和创作背景）思考讨论：1.作品的题材内容是怎样来的？如果现实生活中没有发生这类事件，艺术家能创作出这样的作品吗？ 2.从这幅作品的创作过程看，你认为再现性美术的产生需要哪些条件？ 3.作品中重点突出了哪几个人物？ 4.在作品中寻找一个你感兴趣的人物，谈谈作者是如何去塑造人物形象的，表现人物怎样的心理和性格？ 5.谈谈你对整幅作品的感受。可见，美术是源于生活的。 （2）通过表现艺术作品，进一步说明美术源于生活，高于生活这一主题。播放格尔尼卡的图片，向学生介绍毕加索及立体主义绘画。 三、课堂小结： 美术源于生活、高于生活，要善于发现，学会欣赏和分析美术作品。 第二课时 一、继续上节课的艺术作品分析 a.播放格尔尼卡的图片，请同学用一两句话谈谈你初看该作品的感受。 b.师讲述《格尔尼卡》创作背景，请同学们仔细对照P4的文字说明及艺术形象区读懂该作品。（引导学生探讨发现其夸张变形的手法） c.思考讨论 《格尔尼卡》这幅表现性绘画中的形象也来源于生活吗？它和再现性绘画中形象有什么不同？画家为什么要这样画呢？ 从而印证本课课题——美术源于生活，高于生活 二、展示课文中不同材质的工艺和雕塑作品，引导学生分析材料本身的特征与作品表现手法之间的关系。体会因材施艺，宛若天成的艺术效果。 讨论：艺术技巧与物质材料对作品的产生有怎样的影响？ 三、通过作品引导学生总结再现性美术、表现性美术的特点。 真实——再现性美术 抽象——表现性美术具有变形的特点 四、评述 请同学们谈对艺术源于生活，高于生活的理解。 五、小结 任何美术创作都源于我们的生活，即使有一些作品我们不能一眼就看出它与我们生活有什么联系，但它们都是从我们的现实生活中得到的灵感和启发二次创作出来的。 美术创作是一个充满艰辛和智慧的创造性劳动，它丰富了人类的精神和生活内涵。 【课后反思】 第2课、营造艺术的情趣和意境 知识与能力：通过学习体验感受美术作品的情趣和意境，了解美术作品表现情趣和意境的艺术方法，能对相关的美术作品情趣和意境进行欣赏评述。 过程与方法：通过对美术作品中的情趣和意境进行的体验分析、欣赏评述，进一步探讨艺术美与生活美的区别与联系。 情感态度价值观：通过体验分析、欣赏评述，丰富学生的生活和艺术情感，培养学生对生活的热情，对美好快乐的向往。 教学重点：通过作品分析感受不同作品中所体现的情趣和意境，并且能从表现方

人民美术出版社六年级下册美术全册教案

六年级下册美术教案大全人美版 第1课追寻文明的足迹 第一课时 教学目标： 1、认知目标：通过书中图片的欣赏，让学生了解历史遗留给我 们的文化遗产，感受另一种凄惨的美，古风古韵的美。 2、技能目标：通过资料的收集，让学生更加珍惜历史遗留给我 们的巨大的财富—历史建筑。 3、情感目标：培养学生们保护历史文化遗产的意识。 教学重点：通过资料的收集了解文化遗产 教学难点：培养学生保护文化遗产的意识 教学过程: 一、导入新课： 地球上有许多优秀的文化遗产，这是前人留给全人类的财富，今天，就让我们走近它们，了解它们，感受历史带给我们的震撼。 板书课题：追寻文明的足迹 二、新授 教师播放课件《古代文明异国风光》 1、请同学们说一说，你对刚才电脑播放的哪些图片有的了解，学生根据自己在课前收集的资料点击电脑上的图片为同学们做解释。 2、你还收集到了哪些图片资料展示给大家看一看！ 3、除了课件中提到的历史文化遗产，你还知道哪些？有图片吗？展示一下！ 同学们收集到的资料很全面，通过这些图片资料，我们可以感受到历史留给我们一笔不小的财富，同时我们通过它们也能看到过去的历史中的人们是如何生活的。

4、我们今天看到的是存在于现实的，那么还有很多已经遗失的古迹，它已成为了一个迹，比如巴特农神殿，在公元1687年被威尼斯军队炮轰致毁；还有巴比伦的空中花园，它是人们梦想中的花园，但它是否真正的存在，人们仍无法寻得根源；还有罗德港巨人雕像，摩梭拉斯陵墓，都因为年代的久远无从考证。 5、为了保护历史留给我们的遗产，我们应该为它做些什么呢？如果你以一个旅游者的身份到此贵地，你会如何做才能保护这些文化遗产呢？ 三、课外拓展 其实我们就近来看，在我们中国就有很多的文明古迹，九寨沟，故宫，苏杭二州，还有很多很多，我们要更好的保护它们，让他们继续存留下去，把它留给未来。 四、小结。 第二课时 教学目标： 1、认知目标：通过书中图片的欣赏，让学生了解历史遗留给我 们的文化遗产，感受另一种凄惨的美，古风古韵的美。 2、技能目标：通过资料的收集，让学生更加珍惜历史遗留给我 们的巨大的财富—历史建筑。 3、情感目标：培养学生们保护历史文化遗产的意识。 教学重点：通过资料的收集了解文化遗产 教学难点：培养学生保护文化遗产的意识 教具准备:幻灯片，世界地图及各种材料 教学方法：提问法激活方法探究法激活行为展评法激活灵性教学过程:

人美版五年级美术下册第10课自制小相框优质教案

《自制小相框》教学设计 一、教学分析： 本课是“设计应用”领域的课程，旨在使学生通过了解相框的相关知识,进一步学习如何利用身边容易找到的材料,设计和制作相框,并用来美化、装饰自己的生活空间,从而实现学以致用的设计理念。在相框的设计、选材、制作的过程中,进一步提高学生的动手想象创造能力. 二、教学目标： 1、知识：了解相框相关知识，及设计的基本内涵,了解物以致用的基本设计理念。 2、能力：学习用容易找到的材料设计新颖、漂亮的小相框。 3、情感：激发学习美术的兴趣, 培养观察分析、创新思维及动手能力。 三、重点：了解小相框的相关知识及设计制作方法。 难点：如何利用收集到的材料制作新颖、美观、实用的小相框。 四、教学准备： 教师：多种废旧材料、手工材料、范作、课件等。 学生：多种废旧材料、相框实物、图片、绘画工具剪贴工具等。 五、教学过程： （一）、兴趣导入 教师请同学们拿出自己的生活照片。 问：这一幅幅情趣盎然的照片记录了生活中多彩的瞬间，要把这些精彩瞬间留在身边，你们有什么好办法？ 教师把照片插进一个漂亮的小相框里，放在讲台前。问：同学们仔细观察一下这个小相框有什么与众不同之处？ 让我们用自己灵巧的双手给大家的照片做个富有个性的相框吧！它会给你带来愉悦和自信。 出示课题——自制小相框 你家里一定有一些废旧材料，其实它们都有潜在的利用价值等你去挖掘与创造。根据你今天带来的材料我们来设计、制作一个小相框。 （二）、出示目标 通过本课的学习，了解相框相关知识，及设计的基本内涵,了解物以致用的基本设计理念，学习用容易找到的材料设计新颖、漂亮的小相框。激发学习美术的兴趣, 培养观察分析、创新思维及动手能力。 （三）、欣赏与启发 1、请同学打开书第12页、第13页。 请学生看书中照片，对照片上的小相框的用途、外形、色彩和图案进行分析。 2、给小组分任务研究： (1) 可以用什么材料来制作自己的小相框？