摄影技术对平面设计发展的影响

【摘要】公元前四世纪，我国的《墨经》一书就详细记载了光的直线前进、光的反射，以及平面镜、凹

面镜、凸面镜的成像现象。墨子不仅发现了这个现象，而且对现象进行了科学的解释。

他认为光线象箭一样是沿着直线传播的。例如屋外站立一个人，他头顶的光线通过小孔射到墙壁的下方，而他脚部的光线通过小孔射到了墙壁的上方，因而人像是倒立的。这是人类对于光的直线传播原理的最早的记录。这就是著名的小孔成像原理，比欧洲整整早了2000年。

到了宋代，在沈括所著的《梦溪笔谈》一书中，还详细叙述了“小孔成像匣”的原理。

在西方关于“针孔成像”的记载最早见于古希腊著名哲学家、美学家亚里斯多德的著作中。15世纪意大利人L?B?阿贝尔第（Leon Batisti Alberti）研制出最初的暗箱。

随着个人电脑的大量普及和网络时代的来临，造成了一个影像不得不数字化的客观环境。以往用扫描仪将底片或照片数字化的过程，在讲究时间、效率的数字化社会中显得步调缓慢。对专业摄影者来说是如此，对普通用户来说也是如此，摄影者在数字化的潮流中面临的不仅是工具改变的问题，整个大环境的生态在电脑科技的影响下也早已进入了数字时代。

【关键词】平面设计：摄影

数字摄影的大众化潮流

记得数字系统正式向大众消费市场进军是1990年柯达公司发表照片光盘系统开始的。1992年正式上市后，在某些特约冲印店或柯达原厂的处理下，摄影者可以将底片扫描成电脑档案然后刻录在光盘上。为了要看光盘上的照片，摄影者需要将一部照片光盘机连接到电视来播放，或是从电脑的光盘驱动器读取这些档案而在电脑上显示。这个原先以一般家庭为推广目标的系统价格比较昂贵，而且完全不能满足大众对一张生活照的简单要求。照片光盘机自然早已在市场上消失，但是照片光盘仍然存在。柯达公司的这次商业策略虽然失败了，但是这正是这家摄影的百年老店为延长传统银盐胶片的生命，以及为迈向数字影像时代所做的努力之一。

一个商业摄影者或媒体摄影工作者可以继续使用传统相机及软件，但只要照片成为印刷品，几乎都经过了数字化的作业流程。在出版印刷业已全面电脑化的今日，传统银盐影像在这个效率越来越高的工作环境中反而成为一个瓶颈。现在大小报社皆以电脑排版作业，以缩短照片的处理流程。而绝大多数报社已全面使用数码相机进行新闻采访，一些小的报社虽然仍旧在使用传统相机，但也不再将底片洗成照片，而是直接将底片用底片扫描仪存入电脑。

就商业摄影来看，数字摄影的出现的确是一种福音。以出版和印刷为主的摄影作品，如果在拍照时就数字化，之后的许多作业就可以简化，其中所节省的时间，金钱和人力非常可观。在传统的摄影棚里（或外拍）中，摄影者即使先用一次成像照片测试，在正式拍摄时，一个景通常仍要用不同曝光值拍摄，有时同样的数值还重复多拍一卷底片，以免第一卷被冲坏时无法弥补。相机数字化以后，摄影棚中几乎所有的困扰都可以解决。数字摄影对商业摄影另一个重要的优点是品质的稳定性和可重复性，这是传统银盐软片或相纸很难达到的。

数字摄影的最后一道关卡在于专业摄影者及摄影创作者的接受程度。用惯了银盐软片的摄影者不免心中会产生一个问号：数字摄影还算是摄影吗？

摄影发展到现在虽然有许多流派的区分，但是有个共通点，那就是都使用化学感光材料来成像。就一般人的认知而言，所谓的照片就是用相机、镜头将底片曝光显影所得到的影像，暗房加工的过程虽然可改

变照片的性质，但是大多数的情况下只是一种选择的步骤，基本上不会影响其可信度。数字摄影和传统摄影的过程很相似，大多使用类似传统相机来取得影像，不过底片被磁性的储存装置（类似电脑上的硬盘或磁盘片）所取代。光线在聚焦后并不是在底片上成像，而是透过电荷耦合感应器将光变成电流讯号。这个讯号如果没有被数字化，其实就如同录像带上的资料一样。但是在数字化之后，所有画面中的每一个小点（一个画面中可能由几十万个点）的明暗及色彩都被换成是0与1的讯号储存在磁盘中。将磁盘中的资料放入电脑内便可使用各种输出设备将原来的影像以类似传统照片的形式输出。以现在的技术而言，数字输出的“照片”绝不比传统照片的品质差。

数字时代摄影的高速发展

就技术的层面来说，传统摄影的方法和技巧虽然会被新的科技逐渐取代，但是新科技的使用者仍需要具备一定的摄影基本知识。摄影的学术领域事实上就是扮演摄影的“软件”训练部分。假如一个电脑影像工作者欣赏过如安塞尔?亚当斯或萨尔加多等摄影家的原作，对什么是照片影像的品质应该会有清楚的认识。但是除了技术层面的品质管制外，不论用传统摄影方法或是电脑影像都要牵涉到影像内容的问题。所有的影像工作者在技术层面的问题解决之后，决定影像好坏的关键却不在技术品质上，形式、内容及创意往往才是重点，特别是对非从事影像工作的观众而言，大部分的人是用“文化”的角度来看影像的。

摄影的学术教育应该是提供摄影者一个学习影像历史及文化层面的正式管道。不过这方面的发展相对于技术的研究发展落后了许多。摄影上的学术教育及研究工作应该为影像工作者提供文化的资源。不管是使用电脑还是银盐软片，所有的影像都与“人”有关。为了让影像达到有效的传播，或是引起更多人的共鸣，影像工作者应该更深入地了解影像与社会的互动关系，而在这方面的学术探讨也将横跨美学、心理学、社会学、历史学及哲学的广大空间。在科技不断进步的世界中，很多影像工作者可能会迷失在眩目的器材及技术中。即便在比较孤寂的角落、在这样的时代中也应该要有更多的人投入影像本质与意义的思考。科技的演进使制造及控制影像的技术越来越普及，“软件”训练的背景将会影响影像最后的呈现，也因此需要更多“设计软件”的人才投入。

除了摄影及影像理论不会受到快速变动的科技影响外，电脑科技的更新势必会改变大部分摄影工作者的作业形态。数字影像技术越来越复杂，但使用者的学习过程却越来越简单。目前所有电脑软件的设计都希望使用者能在短时间内很快上手，越新版本的软件越容易使用。越晚学习这些影像处理软件的人越会学到更容易使用的程式，因此在技术门槛不断降低后，任何人只要愿意都可以轻易踏入电脑影像处理的领域。

传统摄影将何去何从

就像如今越来越难买到黑白胶卷一样，总有一天市面上也会很难买到各种传统胶片。

为什么数字摄影会有这么大的魔力，在很短的时间内，就动摇了存在了上百年的传统摄影？下面，从几方面比较一下数字摄影和传统摄影优劣。

在费用方面：数字相机拍摄照片不用支出什么额外的费用，购买数字相机、存储卡、电池后，可反复、持续使用。而传统相机拍摄照片时，需要支出相应的费用（包括胶卷、冲洗和电池费用），拍得越多，费用越大。而且由于效果无法预览，会造成照片资源和成本的浪费。

在质量方面：数字相机得出的图像是以数字形式存在的，可以与多种设备进行信息传输，在当今世界中有很多的应用场合，而在传输过程中，图像质量并不受损失。传统相机从底片的冲洗、照片的放大到图

像的数字化要经过众多的程序，受胶片质量、药水质量、相纸质量、冲印店技术水平等因素的影响，其中每个环节都会使图像质量造成损失。

在操作方面：数字相机可以立即在显示屏上看到你拍摄的照片，效果不好时你可以再拍一张，只需要留下你喜欢的照片，将其他照片删除即可，而传统相机，照片冲洗时，你要耐心等待，因为只有在冲印商冲洗好照片后，你才能看到照片，在拍摄完一张照片至到冲洗出来前，你根本不知道画面的效果。

在保存和整理方面：数字相机照片备份极其简单，可将照片拷贝到CD上，一张CD能够存储几千张照片，也可以将照片放到各种免费主页空间上。使用数字手段整理、存储和查找照片非常简便，它们就放在电脑中，使用最简单的方式就可一下看到几百张以缩略图方式显示的照片，可以立刻找到想要的照片，也可以以文件夹的形式制作相册。而传统相机，无法给35MM照片备份，如果硬是要备份，那么有两种方法：一是物理备份，如制作幻灯片，其中质量将受严重损失；二是数字化备份，图像质量同样也会受扫描的影响。

在共享和传输方面：数字照片可直接以E-mail的方式发送给朋友和客户，也可直接放到网页上。在旅行时，如果你想将照片寄回家，你只需找一台电脑，将照片从相机上下载后，以E-mail的方式发送给朋友和家人即可。

由此看来，数字摄影与传统摄影的优劣确是一见高下，在数字摄影强大的优势下，传统摄影的一些优点完全可以忽略不计了。

那么传统摄影在数字时代将怎么发展呢？

任何事物都有正反两面，数字摄影在侵蚀传统摄影领域的边际时也替它打开了一个无限的空间，这也许是传统摄影的转机。摄影者可以不管任何科技上的变化，专注于创作的问题上。不过面对这一个万能的工具、及无限发展的潜在空间，许多人认为即使数字影像科技短时间内不能完全取代摄影，传统暗房也没有多少存在价值了。其实，所有数字影像输出科技，都是以传统照片为比较基准，而照片目前仍是经济的高品质影像输出方式。

短时间内传统暗房仍有经济上的优势，而传统摄影者的训练过程，特别是暗房基础在数字时代中仍有可贵的价值。在电脑影像处理普及的情况下，许多摄影者已开始使用电脑软件来控制照片的阶调及加减光。在电脑荧幕上更改照片的反差及阶调只要几个键就可以完成，特别在个人电脑功能越来越强之时，只要一瞬间就可以完成在暗房里数小时的工作，而且这个过程没有药水味，不会弄脏一根手指头。至于以前许多师字辈的暗房工作者引以为傲的加减光技巧，在电脑影像处理的软件中只是最基本的功能之一。在暗房片中人物的脸加减光可能要做一张以上遮片来辅助，范围太小的部分大概只能放弃，但是电脑上即使单独对几根发丝特别处理也不成问题。在这样的情况下，摄影者是不是可以真的放弃暗房？

对一个已经完全可以掌握各种暗房作业的摄影者而言，使用电脑来做暗房工作确实如虎添翼（先决条件是熟悉软件的使用方法），以前许多要手忙脚乱的加减光作业可以在荧幕上气定神闲地一笔一画完成。这个过程不浪费相纸。目前高阶的电脑输出品质已经可以媲美传统照片，只要价钱再降低，许多专业摄影者尝过它的甜头之后可能会真的放弃暗房。不过上述的情况是对懂暗房的摄影者而言，因为了解暗房的限制之后才能在电脑上去突破这个困境。

对一个不懂暗房，不知道如何判断正确反差与阶调的人，在电脑中只能使用自动调整的功能来处理照

片。虽然在大部分的情况下都可以得到品质不错的影像，但是这离完美或原本可以达到的层次还有很大的距离。传统暗房中控制照片反差及阶调的训练其实对电脑影像处理有很大的帮助。如果不知道什么是一张“好”的照片的话，在电脑上也只能碰运气了。

在印刷业已电脑化的今天，大部分印刷品上的影像品质并没有随着科技的发展而突飞猛进，这其中的关键在于从事影像处理的人缺乏对照片影像的判别能力。虽然传统暗房的作业过程可能不像坐在电脑荧幕前轻松愉快，但是这个经验在电脑影像的时代却是非常可贵的。暗房作业不是学习控制影像的惟一途径，但是它在实际操作中可能是最有效的方法之一。就一个摄影者而言，熟悉暗房也可以说是学习电脑影像处理的垫脚石。

由此可见，传统摄影在数字时代的地位也并非一无是处。将传统摄影中最精华的部分融合到数字摄影中去，这是传统摄影存在的另一种形式。充分发挥传统摄影的魅力，延续数字摄影无法达到的优势，这是其继续存在的惟一途径。因为，数字摄影给传统摄影带来的挑战和冲击是显而易见的，它是科技进步的结晶，是摄影发展的趋势，谁也不能阻挡数字摄影的繁荣和发展。纵然数字摄影不可能完全地取代传统摄影，就像彩色摄影不可能完全取代黑白摄影一样。但是在未来的一段时间里，数字摄影将是摄影领域的霸主，传统摄影将无法与之抗衡。

谈国际平面设计风格在当代平面设计中的运用

谈国际平面设计风格在当代平面设计中的运用第二次世界大战结束初期，平面设计经历了一段不长的停滞，除了美国之外，国际的平面设计在风格上没有什么新的创造，原因是大战对于欧洲和亚洲各国带来的损害太大，大部分国家正在经历艰苦的重建过程，因此很难集中力量发展设计。在经过几年的艰苦奋斗之后，西欧部分国家的经济得到迅速的恢复，经济的发展对于涉及的强烈要求，促进了设计在战后的发展，而市场的日趋国际化，又对设计的国际化面貌和特点发展提出了具体的强类的要求，到20世纪50年代期间，一种崭新的平面设计风格终于在西德和瑞士形成。这种风格主要是瑞士苏黎世和巴黎赛尔两个城市的设计家从20世纪40年代开始探索的成果，并且通过瑞士的平面设计杂志影响世界各国，因此被称为“瑞士平面设计风格”。 由于这种风格更简单明确，传达功能准确，因而很快传遍全世界，成为战后最大的一种平面风格，也是国际最流行的设计风格，因此又被称为“国际主义平面设计风格”。国际主义平面设计风格影响平面设计长达20年之久，直到90年代，这种风格的影响他依然存在，并且成为当代平面设计的中最重要的风格之一。为了简便起见，以下简称“国际主义风格”。 国际主义风格的特点，是力图通过简单的网络结构和近乎标准化的版面公式，达到设计上的统一性。直到现在，国际主义的风格依然是在世界各地的平面射中比比皆是。当初在瑞士河西的创造的这种风格的设计家认为，简单的方格版面编排和无饰线体的采用，除了它的强烈功能特征外，还具有代表新时代进步的形式特点。虽然如此，国际主义风格也比较刻板，流于形式。给人一种千篇一律的、单调的、缺乏个性化和缺乏情调的个性特征，对于要求不同的对象采取同样的手法，提供同样的风格，因而也被强调视觉美的设计家们批评和反对。但是无论从功能上还是从形式上讲，国际主义风格都是20世纪最具有代表性的平面设 计风格。 虽然国际主义风格到20世纪50年代才正式确立，但是，类似的设计摸索工作则早在50年代以前就已经开始。最早的探索可以说是有恩斯特?凯勒开始的。如图（1）、图（2）凯勒设计的海报。凯勒认为设计问题的解决在于设计对象的内容之中，不 图（1）

平面设计师需要学什么

平面设计师需要学什么 平面设计师需要学什么 平面设计需要学什么?难不难?如果想做平面设计大师，那学习的东西还真是挺多的。大家一起来学习下吧。 学习内容： 1.AdobePhotoshopCS6：全球标准的图像编辑、照片修饰和Web 图形处理软件。 2.AdobeIllustratorCS6：是出版、多媒体和在线图像的工业标 准插画程序。 3.AdobeIndesignCS6：功能强大的版面设计软件，排版控制能力优越。 4.专业设计实战课程： 平面设计原理：视觉艺术原理;创意思维与想象;设计流程;数字 色彩;色彩情态;数字图像;图案构成。书籍装帧设计：书籍装帧原理、作品题材讲析和创意表现、书籍装帧设计流程和实务技术等。 企业形象VI设计：CI设计系统理论、VI整体战略策划、VI基 础部分、应用部分设计讲析。包装设计制作：包装装潢原理、包装 工艺和制作技术、制作流程和后期加工等。 广告设计制作：广告创意流程和表现策略;文案写作;版式设计; 广告策划;广告心理与消费心理。 印刷设计制作：印刷流程;印前技术与输出校色;纸张开本;印刷 报价;输出陷阱、出片打样等。

平面设计的就业单位包括：广告公司，印刷公司，教育机构，媒体机构，电视台等，选择面比较广，主要根据自己的特长所在就业 职位有：美术排版、平面广告、海报、灯箱等的设计制作 平面设计这块,由于近几年来学得人太多,毕业的也太多,所以就 业和前景有以下特点: 1.刚刚出来的话,就业是不难的,只要个人对公司的要求不要太多太高. 2.准备好作品去应试是很重要的,好作品比花哨的简历要有说服 力(当然如果你参赛获过奖就是一个大筹码咯,所以,在学生时代,参 加些比赛吧,能缩短你的'职业经验历程). 3.在你有经验以后,代遇会随之提高,当然,如果你成名了(比如在某个国际赛事里获奖),你的身价会倍增. 4.大部分成熟的平面设计师在工作一段时间后,会选择开工作室 或公司创业,那就要靠自己的能耐咯. 总体来说,刚开始由于做这个的人太多,所以工资不会高,后期主 要是看自己的努力和机遇了,做到极至,任何事情的前景都是好的. 平面设计工作是一个主观认定强的创意工作，大部分的平面设计师是透过不断的自我教育来做进修、提升设计能力。譬如，平时就 要多注意各式各样的海报、文宣品、杂志、书籍等的设计手法并加 以搜集，或是上网浏览其它设计师的作品，以激发自己的设计灵感。

当今平面设计发展趋势

当今平面设计发展趋势 现在平面设计发展好吗？平面设计是近十年来逐步发展起来的新兴复合性职业，涉及面非常广泛发展极为迅速。它涵盖的职业范畴包括：商业环境艺术设计、商业展示设计，商业广告设计、书籍装帧设计、包装结构与装潢设计、服装设计、工业产品设计、商业插画、标志设计、企业CI设计、网页设计等。 平面设计发展 由于传媒技术的更新和数字艺术进步，大大的推动了商业美术的发展。北美经济的高度发达为设计师带来了广泛的机会，拥有着巨大的生机。其中的原因并不难理解，因为无论经济怎样，都不能阻止新产品的开发与研制。而且“产品——包装（美术设计）——宣传”三位一体的格局永远不会被打破，也就是说只要有产品就一定有美术设计的参与。而且设计的概念也早以深入人心，这从各种生活社设施和宣传媒体所释放出的信息能够看出来。 武汉IT新时空认为，平面设计的工作稳定性是很高的，经济繁荣时期毫无疑问，即使经济下滑，仍不会有很大影响，以前两年为例，北美的大规模裁员浪潮，给高科技行业带来巨大冲击，放慢了高科技产品的开发速度，当然实际上它是对泡沫经济的反弹，不能彻底改变传统产业结构，也绝不能影响到设计领域。大家都知道裁员基本上裁的是重复的和不用的，而通常在公司内部设计师的职位是唯一的，如果裁掉，以后就要花大钱外发，这也是为什么设计公司能够生存并且发展的原因。近几年，加国经济不景，多市的建筑业却高度发展，环境艺术设计、商业展示设计，装潢设计，商业广告设计等领域极其兴旺，大量职位虚位以待。 另一方面，随着IT软件的开发量越来越大，对于界面设计人员的需求则更为突出，这一点从各大求职网站中的招聘广告中可以看到，尤其是对于既懂编程又懂界面设计的复合性人才更是情有独钟，这一点应引起广大IT人士的注意。 武汉IT新时空学员平面设计作品分享（一） 每个人都是艺术家。每个人都有一双可以创造的双手。所以设计没有不适合学习的人群。技法和想法相比并不是特别重要。当然如果你有美术功底的话对于你学习设计是很有帮助的。比如基础素描、基础色彩、基础摄影。可以有个基础的构图能力和对作品的分析能力，这是帮助你区别人的能力。

版式设计中的图片运用

当一份风格独特、版式新颖的报纸在报摊上脱颖而出时，惊讶之后是欣喜；当市场上一份标新立异的报纸出现时，人们渐渐开始意识到，现代报纸的版面设计越来越重要，报纸的设计已经突破了作为报纸美术编辑的传统概念： 从平面的角度讲，它在平面二维空间展开丰富的艺术造型，以更加丰富和形象的方式来有效的传播信息。 当报摊上的报纸变的越来越厚，各种信息都铺天盖地的涌向你的时候。不仅使读者感到眼花缭乱。因此在整个版面的设计当中图片的作用也越来越大。长文章读者一般都不会读完。长文章读者在心理上较难接受。图片越好，越吸引读者阅读。读者最常浏览的是标题。读者一般不会把所有的文章都读完。 记得有一份调查显示当读者阅读时，有百分之八十的人会被报纸的大图片所吸引。而阅读大标题的人还不到一半的数量，阅读图片说明的只有百分之三十五，文章的阅读者却仅剩百分之二十五。通常阅读的顺序也是按照大图片、头条标题、图片说明、文章来进行的。 因此，我们可以看到精彩、具有创新的图片是版面能否抓住读者眼球和整个版式成功与否的重要因素之一。 这个结果其实告诉我们，你给的越多，你得到的实际上越少，而反过来则是，你给的越少，越精，你却越能取得更好的效果。我们怎样才能把信息更有效的传达给受众。 而这个时候，形象鲜明一目了然的视觉元素的作用就显得更加重要。 如何挑选图片 在挑选图片时要考虑到画面是否富有动感、矛盾是否激烈、人物表情是否丰富。首先，图片选择要从特定的角度来观察和反映新闻事件。在地震、海啸、爆炸以及战争等重大新闻事件中，尤其如此。在最近的神州六号发射成功的重大新闻中。大部分报纸都采用了大图片，并进行了一系列报道。并不约而同地选用了一张航空俯拍的图片。从图片的构图和角度上讲，图片场景宏大，表现力很强，一时间图片在报纸的运用当中体现出短兵相接、箭弩拔张的架

平面设计发展史

在第一、二次世界大战期间，招贴 在宣传“征兵”、“募捐”、“保密防 谍”、“节约物资”、“生产救国”等方面，起到了团结人民、教育人民、打击敌人的有力作用，为大众所瞩目，并带动了日后商业招贴的发展。 本世纪初出现的照相喷绘，从根本上提高了制作质量，也推动了插图广告的发展。 二次大战后，商品经济在世界范围内的大发展，更需广告促进商品流通和竞争，随着印厢（机械和电子帘（版的日新月异，带来了平面广告的黄金时代。 平面广告的沿革，离不了设计的变迂。但长期的封建社会，经济发展缓慢，生产低下，广告的设计牙口制作也就不必分工，画家搞广告，往往是业余，只有当十八世纪中时的蒸气机，十九世纪中叶的电报电话、无声电影、电动机等的发明和广为应用，推进了资本主义工业革命的蓬勃发展，根本上改变了社会的节奏，开创了现代设计运动的新时代。其中设计史上杰出的先行者， 1.第一位是英国的空想社会主义舍、工艺家威廉?莫里斯（wiilianMorris，1834一 1896）。他为提高社会物质生活的情趣，倡导了“手工艺复兴运动”，呼吁“要为社 会考虑更多更美的设计图，使城市建筑、居住环境赏心悦目”；他晚年设计的书籍 装帧，主张画面的二度空间形式，摆脱了当时盛行的三度空间模式。 2.第二位是荷兰“新造型主义”和“风格派”的中坚彼埃特。蒙德里安（PietMondrian， 1872-1944），他和另外两位同行于1917年创办。《DeStiji（风格）》杂志，主张灵 活面的分隔是美学的精神，要追求明晰、功能的美学原则，强调抽象、、简洁、高 秩序的形式美。蒙德里安表示，“新造型主义把丰富多采的自然压缩成一定关系 的造型，艺术成为如数学一样精确表达宇宙基本特征的直觉手段。”《风格》学派反 对传统的因循守旧艺术形式，角点、线、面、色四大造型元素表现客观实体，认为 面的分割是美学精萃，为现代设计的创新起了示范作用。 3.第三位是德国“包豪斯”的奠基人戚廉?格罗佩斯（Wa1ierGropius，1883一1969）。” 19年3月，他拟定的《包豪斯宣言》中指出：“建筑家、雕刻家和画家们。我们因 该转向应用艺术、艺术不是一门专门职业，艺术家和工艺技师之间在根本上没有任 何区别。艺术家只是一个得意忘形的工艺技师。在灵感出现并超出个人意志的珍贵 时刻，上苍的恩赐使他的作品变成艺术的花朵。然工艺技师的熟练对于每一个艺术 家来说都是不可缺的。真正想象力的创造根源即建立在这个基础上。，让我们建立 一个新的设计家组织吧！”“包豪斯”是现代设计运动的发源地，它对20世纪设计 思想的重要贡献在于：（一）艺术与技术的新统一；（二）设计的目的是人而不是产 品；（三）设计必须遵循自然与客观的法则。“国立包豪斯设计学校”虽只办了十四 年，毕业学生520人，但他们却是未来社会的建设者，前卫设计运动的尖兵。 4.第四位是法籍匈牙利人、视错和视觉派艺术的中坚瓦萨勒利?维克多?德 （VasarelyVictorde，1908-）。他以光学探索几何形成倍数变幻中大到小、虚到实的 节奏及数学比例精确性的新颖形式--“视幻艺术”，曾于六十年代风靡了欧、美、 日各国画坛。1965年视觉派艺术在纽约展出了15个国家106位国家、设计家的精 彩杰作，为世界艺术界触目，并广泛被应用于各国现代设计的广告、服装、装饰上，至今方兴未艾。 从此，平面广告设计专业化了，广告艺术也脱颖于绘画和装饰而独具崭新的观念和理论了；。专职的广告设计界队伍迅速扩大了。至六十年代，美国设计界的视觉识别计划

平面设计师要求

平面设计师 平面设计师是在二度空间的平面材质上，运用各种视觉元素的组合及编排来表现其设计理念及形象的方式。一般人认知的平面设计师是把文字、照片或图案等视觉元素加以适当的影像处理及版面安排，而表现在报纸、杂志、书籍、海报、传单等等纸质媒体上，也就是在纸质媒体上进行美术设计及版面编排。 平面设计分广告设计，书籍装帧设计，标志设计，封面设计，包装设计等等。 要成为一个优秀的平面设计师要具备良好的心态和坚定不移的职业态度，看看这个--设计就是生产力：https://www.wendangku.net/doc/d213788236.html,/bbs/viewthread.php?tid=14265&from uid=68671 平面设计师的认证 平面设计师有两种 一种是劳动部门的 另外一种是信息产业部的 平面设计师不属于统考项目 劳动厅每个月都可以自己组织考试!!! 一、平面设计师考试： 1、平面设计师考试满分为1000分，分为理论试题部分和实践试题部分，其中理论试题部分满分为400分，实践试题部分满分为600分。 2、平面设计师考试时间为140分钟，其中理论考试部分限时35分钟，实践部分限时105分钟。 ★★特别重要★重要未作标识的为一般了解内容 二、考试大纲： 第一部分总考核要点：平面设计概述 ★1、如何成为一名出色的平面设计师 2、市场对平面设计师的需求及市场状况 3、展示并简单评析国内外经典设计作品 第二部分总考核要点：色彩基础 ★★1、色彩基础 ★2、色彩对比 3、色彩功能 ★4、色彩属性 ★5、标准色设计 第三部分总考核要点：构图基础 1、平面设计构图与视觉传达 ★★2、平面设计构图 ★3、平面文字设计原则及组合 ★★4、图表的应用 5、页面设置及打印

平面设计的优势

成都平面培训：平面设计的发展趋势 成都平面设计培训，平面设计的发展趋势怎么样？成都川软高级平面设计培训师邓老师认为，平面设计是近十年来逐步发展起来的新兴复合性职业，涉及面非常广泛发展极为迅速。成都川软平面设计培训范围它涵盖的职业范畴包括：商业环境艺术设计、商业展示设计，商业广告设计、书籍装帧设计、包装结构与装潢设计、服装设计、工业产品设计、商业插画、标志设计、企业CI设计、网页设计等。 由于传媒技术的更新和数字艺术进步，大大的推动了商业美术的发展。在北美经济的高度发达为设计师带来了广泛的机会，拥有着巨大的生机。其中的原因并不难理解，因为无论经济怎样，都不能阻止新产品的开发与研制。而且“产品——包装（平面设计）——宣传”三位一体的格局永远不会被打破，也就是说只要有产品就一定有美术设计的参与。而且设计的概念也早以深入人心，这从各种生活社设施和宣传媒体所释放出的信息能够看出来。 平面设计的工作稳定性是很高的，经济繁荣时期毫无疑问，即使经济下滑，仍不会有很大影响，以前两年为例，北美的大规模裁员浪潮，给高科技行业带来巨大冲击，放慢了高科技产品的开发速度，当然实际上它是对泡沫经济的反弹，不能彻底改变传统产业结构，也绝不能影响到设计领域。大家都知道裁员基本上裁的是重复的和不用的，而通常在公司内部设计师的职位是唯一的，如果裁掉，以后就要花大钱外发，这也是为什么设计公司能够生存并且发展的原因。近几年，加国经济不景，多市的建筑业却高度发展，环境艺术设计、商业展示设计，装潢设计，商业广告设计等领域极其兴旺，大量职位虚位以待。 另一方面，随着IT软件的开发量越来越大，对于界面设计人员的需求则更为突出，这一点从各大求职网站中的招聘广告中可以看到，尤其是对于既懂编程又懂界面设计的复合性人才更是情有独钟，这一点应引起广大IT人士的注意。 由此看来，平面设计师也要努力做复合型人才。优秀的复合型设计师是各大公司竞相争抢的对象。要对自己有信心，努力学习，不断提高自己的技术，你的工资定会如芝麻开花，节节高！想了解更多的平面设计培训课程内容，成都平面技术发展，成都平面美工培训，平面广告培训，川软教育是你成功的起点!春天

论网页设计的发展趋势和未来前景.

论网页设计的发展趋势和未来前景 作者:刘斌专业班级:资源0802班学号:0120808280228 【摘要】 本文介绍了网页设计的发展趋势,中国的网络市场存在着巨大的潜力。在互联网越来越深入到生活中每一个角落的年代,网页的表现形式更加多样化。网页设计师是现代社会不可或缺的职业,是未来非常有发展前景的工作,只要有能力就可以得到非常诱人的薪水,必须全面提升自己特别是专业的技能,要立志做一个有竞争力的网页设计师。 【关键词】 网页设计网站策划网页设计师工资发展趋势未来前景 【正文】 美国市场调研机构ComScore NetWorks提供的报告显示,2007年1月,全球15岁及以上使用互联网的人数达到了7.47亿,同比增长10%。ComScore发现,美国互联网用户达到了1.53亿,依然是全球网民最多的国家,但增长率仅为2%,中国网民数量仅次于美国,为8670万,但增长率却高达20%。通过以上数据,我们不难发现中国的网络市场存在着巨大的潜力,那么如何把握住这个机遇,培养出合格的人才,就成了我们这些高校专业教师需要考虑的问题,我认为作为一名有竞争力的网页设计师,不但要做到有美术修养,还要做到懂编程,这样一来我们的网页设计师就可以既能胜任前台的设计工作又能胜任后台的编程工作了。 一、网页设计的发展趋势 网页设计是成功网站平台建设成败的关键内容之一。在中国真正普及全职的网站设计员严格讲是2002年,在之前更多是由技术性人才担任此项职位,随着中国互联网环境转晴,网站的高竞争使网站策划的地位突显。我们可以看到,许多真正处于领军性地位的网站平台90%具有一个特点——网站策划思路清晰合理,界面友好,网站营销作用强;因此专业的网站设计是未来网站成功的重要条件之一。

平面设计未来的发展方向

平面设计在现代的市场上需求十分广泛，涉及的行业众多。只要有读者，就需要报刊、杂志、书籍，就需要美术编辑;只要有市场，就需要广告宣传，就需要广告设计师;只要有交通，就需要户外交通，就需要户外广告宣传、路牌、站牌，尤其是更多的地下站台和广告需要更多的广告公司和从业人员;由此可以看出平面设计的应用有多广泛，市场有多宽广，那么平面设计未来的发展方向是什么呢？ 目前，平面设计行业的市场虽然广泛，但市场竞争也是非常大的，同时收益也不错。美界品牌策划师认为，目前的平面设计行业的发展动态可以分为低中高三个层面来分别分析： 1、高层设计目前不多，为具有专业设计资质的企业所有，有其独到的设计理念，发表的作品事先具备足够的社会调查，分析和评估。作品有其内涵和认知度。对于员工，企业有专门的培训，以求其在行业中处于领先的地位。此类企业以外资较多。 2、中层的设计是专门的设计公司、广告公司、大型企业的广告部、书籍出版社等，此类设计具有一定的档次，员工都经过专门的培训，有自己的艺术创作的能力。作品可以满足大部分的需求，满足商业宣传的需要。与低层的公司相比，这类的公司最明显的特点是：有固定的客户群，有稳定而成熟的员工班子。 3、低层的设计业遍布于印刷厂、写真公司、影印社和小工作室。此类设计的目的在于完成制成品，如宣传资料、外景横幅、商品VI等。员工处于自己学习，然后马上付诸属于的范畴。此类设计产业遍布于我国的个大小城市。处于一个起步的初级阶段。 美界设计

从行业发展趋势分析，我们可以看出不管是报纸、杂志、出版等大众传播媒体需要平面设计人员，同时广告公司也需要从事平面设计工作技术层次不同，对于人才需求量也较大。由此可见，平面设计行业，市场需求旺，服务领域广泛，已经形成了新的消费热点和新的经济增长点。因此，小编认为，平面设计这一行业是机遇也是挑战，这就必然需要培养大量优秀的平面设计师，来服务于平面设计行业，满足市场需求。 本文由[url=https://www.wendangku.net/doc/d213788236.html,/]长沙VI设计[/url]小编整理，转载请注明：https://www.wendangku.net/doc/d213788236.html,/ 美界设计

平面设计师劳动合同

编号：_______________本资料为word版本，可以直接编辑和打印，感谢您的下载 平面设计师劳动合同 甲方：___________________ 乙方：___________________ 日期：___________________

篇一：平面设计师（外聘合同） 编号： 劳动合同书 （兼职人员） 甲方: 乙方： 签订日期：年月日 一、劳动合同双方当事人基本情况第一条：甲方法定代表人注册地址经营地址第二条：乙方性别出生日期民族户籍类型（城镇、农业）居民身份证号码家庭住址邮政编码居住地址邮政编码户口所在地省（市）区（县）街道（乡镇）紧急联系人姓名：与乙方关系：联系电话： 甲乙双方已相互介绍了涉及本合同主要内容的有关情况，在自愿平等和相互信任的基础上，签定本合同，以便共同遵守。具体条款如下： 二、聘用岗位及职务第三条：甲方因工作需要，且因 乙方在其他单位存在劳动关系，故甲方聘用乙方为甲方计划外 用工。乙方根据甲方任职要求，担任岗位（工种）工作。 第四条：甲方对于乙方实行兼职工作的方式。甲乙双方可以通过邮件、微信、QQ电话等方式联络工作事宜。 第五条：乙方在甲方聘用期内应按甲方规定履行规定的责任和义务。 第六条：乙方按规定需及时完成甲方给予的工作安排，无特殊

原因不能超过协商好的任务单所安排的时间。如果没有经过商议，由于乙方的过错和拖延时间给甲方造成严重损失，甲方将依然拥有追究赔偿的权利。 三、劳动合同期限： 第七条：本合同为__________ 期限劳动合同。本合同于年 月日生效，本合同于 _______ 年月日终止。 四、劳动报酬 第八条：甲方每月日前以转账形式支付乙方工资，乙方每月工资为：元，（大写：元）。 五、保密规定 第九条：乙方对其在甲方任职期知悉的甲方秘密信息或者虽属于他人但甲方负有保密义务的秘密信息负有保密责任，包括但不限于以下秘密信息： 1、影响经营和发展的事项； 2、影响甲方技术进步的事项； 3、影响甲方经营活动的事项； 4、使甲方在商业竞争中处于被动或不利的事项； 5、使甲方直接或间接的经济利益受到损害的事项； 6、影响甲方对外交流和商业谈判顺利进行的事项； 7、影响甲方稳定和安全事项； 8、影响甲方对外承担保密义务的事项。第十条：乙方在甲方任职期间，必须遵守甲方规定的任何书面的或非书面的保密规章、保密

我为什么要选择平面设计专业

我为什么要选择平面设计专业，我选择这个专业首先看到的是这个专业广阔的市场前景，其次就是我个人的喜好跟我个人的理想了。平面设计分为平面构成和色彩构成，起中平面构成要素中的点、线、面原理特别的吸引了我。由点集聚成线，有线构成面，集仿佛在告诉着我的一身是要聚少成多，才能成就大事。事实证明也是如此，没有任何一个成功人士靠的是他一个人的能力。所以虽然我个人力量薄弱但我们聚少成多一定能够打出一片属于我们的天下。色彩构成中各个颜色的相互调和与分界就仿佛是我们在相互学习，磨合一样。我们每个人都是独立的但我们独立的同时我们也是生活在同一片天地下的，所以我们在相处过成中要不断的相互磨合，相互学习我们才能够更好的配合完成一幅好的设计作品。 说到平面设计的市场前景，我只能够说我看到的因为我还没有走出社会所以不能够全面的概括。我印象中的平面设计是一个高新而且受人尊敬的职业。随着市场经济的不断扩大和规范，各个公司和公司的产品也越来越注重形象包装。所以市场需求量还是很大对于平面设计师来说目前的就业情况是很乐观的。平面设计发展迅速涉及面也广泛其中包括了商业环境艺术设计、商业广告设计、包装设计、装潢设计、工业产品设计、标志设计、企业CI设计、网页设计等。 其次平面设计还是一个稳定性的行业，因为随着经济的不断发展人们生活质量跟欣赏水平的提高，人们对没得追求是不会停止的。所以即使是在经济衰败的情况下我们的欣赏、审美水平还在。只要我们有没得意识存在我们的设计就不会停止发展。 另外一方面随着科技的不断发展，对IT软件的不断开发，对于页面设计人员需

求不断增加，如果们是即懂得编程又懂得设计的复合型人才大家可以想象一下，这样的我们在未来是多们的受到欢迎。由此可以看出就算我们作平面设计师也也要做一个复合型的。优秀的复合型设计师是各大公司竞相争抢的对象。 最后我个人呢对于这个行业也是非常感兴趣的，因为我享受做设计的过程，享受看着我的设计出炉的感觉就像看着自己的孩子出生一样。以上呢就是我选择这个专业缘由了。

平面设计行业的现状和发展趋势

平面设计行业的现状和发展趋势 随着我国市场经济的不断发展和经济全球化进程的提高，市场机制进入精神生产领域，生产文化产品的企业大量涌现，文化产业迅猛崛起，在社会生活和国民经济中的地位正在迅猛上升。在许多国家，文化产业已成为重要的支柱产业和新的经济增长点；在激烈的市场竞争中，各种商品的文化含量以及由此带来的文化附加值越来越成为经济的强大竞争力；文化观念的变化带来了新产品开发、产品结构调整以及经济结构的变化。作为文化产业范畴的平面设计艺术正面临着文化与经济相互交融的社会现实，不能不思考这个行业的生存环境和如何抓住机遇在经济大潮中增强自身的发展实力，使平面设计艺术健康、有序、全面的发展。 现状 在激烈市场竞争中，无论是国际还是国内的企业，都把提高设计水平作为提升竞争力的一种手段，从报纸到杂志、从电视到网络、从品牌到包装、从广告到形象设计，平面设计的功能和作用不断放大，其影响力涉及到社会生活的各个方面和各个行业。 据不完全统计，目前从事平面设计的从业人员约３０多万人，从事平面设计艺术类人才培训的高等院校和教学机构近千家，而且还在不断的增加之中。对这样一支正在蓬勃兴起的文化产业大军，是发展市场经济不可缺失的重要力量。但是，长期以来，从业人员分散在不同的行业和领域，处在被边缘化的境地，没有明确的行业定位，没有自己的行业组织和学术机构。至于行业分工、行业标准，行业中介组织更无从谈起。 面对经济和高科技飞速发展和平面设计相对滞后的局面，许多平面设计艺术的研究人员和从业人员心急如焚，纷纷要求改变现状，以求自身的发展空间。 定位 平面设计的发展离不开对自身的准确定位和价值判断。所谓的平面设计，就是把不同的基本图形，按照一定的规则在平面组合成图案所表现出来的立体空间感，即用视觉语言来传递信息和表达观点。它的设计范围和门类非常广泛，如各种媒体、建筑、工业、环艺、装潢、展示、服装、广告等等，总之，有多少种需要就有多少种设计，具有广阔的发展前景。 由于平面设计要运用视觉元素来传播设计者的设计和计划，用文字和图形把信息传达给受众，并让人们愿意和乐于接受。因此，平面设计不仅涉及到多种元素的运用，而且还涉及到不同的表现手法和技巧的运用。任何一个设计都必须按照客户的要求去打动受众。从这个意义上说，设计者除了具备专业知识以外，还要在设计中倾注自己全部的感情，只有首先感动设计者，才能让客户满意，进而感动受众。 因此，平面设计艺术必须具备综合知识和相关技能，才能正确理解和把握自己所要设计对象的本质特征，运用各种设计元素进行有机的艺术组合，形成图形有创意，色彩有品位，材料质地能打动人的作品。我们可以说，一个好的设计，不仅是图形的创作，也是中和了许多智力劳动的结果。由此，我们可以肯定，平面设计艺术具有文化产业中的一切特征，

平面设计史

平面设计的历史从古老的拉斯考克山洞（Lascaux）开始，横跨到现代。在这段长远的历史中，以及二十世纪视觉传达的快速发展过程里，广告艺素、理论、原则、应用方式和语言，有时候也分享相同的服务对象。在广告艺术中，最终的目标是要销售产品和服务。在视觉设计里，“重点是要将各种资讯整理成序，将不同的想法结合，表达并感受记录人类经验的人造物品”。 早期 可追溯至西元前一万四千年左右的拉斯考克山洞（Lascaux）壁画，以及在西元前三至四百万年诞生的书写语言，两者都是平面设计史上重要的里程碑，对其他以平面设计为基础的相关领域来说也非常重要。凯尔经（Book of Kells）是早期平面设计的范例之一。这是一本有着华丽装饰文字的圣经福音手抄本，约在西元800年由凯尔特修士所制作。 印刷的发明 主条目：印刷在中国唐朝（618年－906年）年间，雕刻过的木板被用来印制图案于纺织品上，随后也用于印制佛教经典。在868年所印制的佛经是目前所知最早的印刷书籍。到了宋朝（960年－1279年），由于活字印刷术的发明，卷轴和书本能够方便的印制更多文字，因此让书籍广泛的普及。1450年，古腾堡的活字印刷术让书籍在欧洲地区开始广泛普及。阿图斯·曼纽修斯（Aldus Manutius）发展出的书籍结构成为西方出版设计的基础。这个年代的平面设计被称为人文主义（Humanist）或旧式风格（Old Style）。 平面设计的转折与发展 在十九世纪晚期的欧洲，特别是英国，开始将平面设计从美术（fine art）领域中分割出来。皮特·蒙德里安被誉为平面设计之父。他是一位艺术家，但他在格子（grids）上的使用启发了今天广告、印刷和网页版面所使用的现代格线系统（modern grid system）。1849年，亨利·柯尔（Henry Cole）成为英国平面设计教育界的重要人物，他在自己的《设计与制造杂志》（Journal of Design and Manufactures）中向政府传达设计的重要。他为了庆祝当代工业科技和维多利亚风格设计而举办了万国工业博览会。1892年至1896年之间，威廉·莫里斯的凯尔姆斯科特出版社（Kelmscott Press）出版的多本书籍被视为工艺美术运动中最重要的平面设计产品，这些书籍有着非常精致的视觉风格，并且以生活富裕的人们为销售对象，也出版社带来可观的收益。莫里斯证明了平面设计商业市场的存在，也帮助让平面设计从制造工业和美术领域中分割出来。凯尔姆斯科特出版社的作品以具有历史的风格为特色。这样的风格，成为对于当时一成不变的平面设计形式所做出的第一个重大反应。莫里斯以及其他的私人媒体（Private press）运动作品，直接影响了之后的新艺术运动，也间接促成了二十世纪初期平面设计的快速发展。中国大陆现代意义的平面设计的确立是在1992年在深圳举办的“平面设计在中国“展，此前只在香港/台湾得到发展，当时以王序/陈绍华/王粤飞为代表的中国大陆设计师策划了这个具有时代界线的设计展，第一次从中国”美展“的体制下独立出来。二十一世纪初，平面设计在中国已经伴随中

平面设计未来的发展方向

平面设计未来的发展方向 你一定要坚强，即使受过伤，流过泪，也能咬牙走下去。因为，人生，就是你一个人的人生。 ==================================================================== ======== 平面设计在现代的市场上需求十分广泛，涉及的行业众多。只要有读者，就需要报刊、杂志、书籍，就需要美术编辑;只要有市场，就需要广告宣传，就需要广告设计师;只要有交通，就需要户外交通，就需要户外广告宣传、路牌、站牌，尤其是更多的地下站台和广告需要更多的广告公司和从业人员;由此可以看出平面设计的应用有多广泛，市场有多宽广，那么平面设计未来的发展方向是什么呢, 目前，平面设计行业的市场虽然广泛，但市场竞争也是非常大的，同时收益也不错。美界品牌策划师认为，目前的平面设计行业的发展动态可以分为低中高三个层面来分别分析: 1、高层设计目前不多，为具有专业设计资质的企业所有，有其独到的设计理念，发表的作品事先具备足够的社会调查，分析和评估。作品有其内涵和认知度。对于员工，企业有专门的培训，以求其在行业中处于领先的地位。此类企业以外资较多。 2、中层的设计是专门的设计公司、广告公司、大型企业的广告部、书籍出版社等，此类设计具有一定的档次，员工都经过专门的培训，有自己的艺术创作的能力。作品可以满足大部分的需求，满足商业宣传的需要。与低层的公司相比，这类的公司最明显的特点是:有固定的客户群，有稳定而成熟的员工班子。 3、低层的设计业遍布于印刷厂、写真公司、影印社和小工作室。此类设计的目的在于完成制成品，如宣传资料、外景横幅、商品VI等。员工处于自己学习，

平面设计师工作职责

?平面设计师工作职责： 令狐采学 1. 完成公司日常任务安排,包括平面广告设计、网页设计、静态 页面等工作。 平面设计师任职要求: 1. 有独立完成整个设计的工作能力。 2. 熟悉各类平面设计用软件。了解使用办公软件。 3. 逻辑思维清晰,做事认真、细致,表达能力强。具备良好的工 作习惯。 4. 具备团队合作精神,有很强的上进心态,能承受工作带来的较 大压力。 5. 对色彩把握敏锐,具有把握不同风格页面的能力。 6. 有良好的处事心态,对企业有一定的忠诚度。 设计师工作职责管理制度 1、设计师负责完成公司对外设计任务； 2、设计资料为公司商业秘密，未经允许，不得对外泄露； 3、设计师在工作期间不能利用工作的便利从事私人业务；

4、设计师在业余时间应注重自身业务的学习和提高； 5、设计师应在公司和客户要求指定的时间内完成设计任务； 6、设计师负责任保管业客户技术资料； 7、设计师不得在工作期间利用公司电脑玩游戏，下载与公司业务无关的文件 平面设计师工作流程： 一平面设计客户合作流程 ①信息收集 1.客户提出工作要求; 2.客户提供相美文本及图片资料。(公司介绍、项目描述、基本设计要求) ②提案 1.双方就设计内容进行协商，修改、补充，以达成共识; 2双方确定设计具体细节及价格。 ③会议 1.双方签订《设计合同书》;

2.客户支付50%预付款; 3.客户提供设计相美内容资料。 ④工作计划 1.安排具体负责人及工作小组; 2.分配工作; 3.市场调查; 4.搜集设计资料。 ⑤策划、设计、制作 1.整体策划、设计制作； 2.客户审核确认; 3.修改或调整完成整体设计; 4.提交客户最终审核。 ⑥完成 1.客户根据合同内容进行验收工作; 2.验收合格，由客户签发“设计合格确认书; 3.客户支付余款; 4.将成功的案例录入我公司网站中宣传。 ⑦跟踪服务 1.客户可通过我公司网站与我们交流;

平面设计行业发展前景

平面设计行业发展前景 平面设计前景分析 平面设计专业是指以视觉作为沟通和表现的方式.透过多种方式来创造和结合符号、图片和文字,借此作出用来传达想法或讯息的视觉表现.平面设计专业人员可能会利用字体排印、视觉艺术、版面等方面的专业技巧,来达成创作计划的目的. 只要有交通,就需要户外广告宣传,就需要更多的广告公从业人员.所以,平面设计,印前设计,印前制作永远都不会淘汰,而只会越发展越好.平面设计师应用视觉传达的专业知识,能在企事业单位、专门设计部门、科研单位从事广告设计、包装与产品设计、书籍设计与印刷展示设计、企业形象设计、展示设计。 平面设计专业就业范围 1、平面设计就业单位: 可以从事广告公司、企划公司、图文设计公司、出版行业、企业宣传策划部门及其他需求平面设计师领域的相关平面设计工作。 2、主要平面就业地点: 主要集中在经济较发达的地区及城市(如上海、深圳、广州、东莞、珠海等) 目前,一名优秀的平面设计师的平均月薪3000-4000元左右,若有能力胜任更高的职位,如设计部门主管、创意部门总监等,其平均月薪一般都是5000以上。 平面设计就业前景分析:学习进入得比较快,应用面也比较广,相应的人才供给和需求都比较旺.与之相关的报纸、杂志、出版、广告等行业的发展一直呈旺盛趋势,目前就业前景还不错. 随着市场越来越规范化,公司和其产品越来越注重其形象包装.平面设计是任何企业和公司都必不可少的岗位,而且这个位置至关重要,好的平面设计师会为公司的形象和市场的开拓推波助澜。优秀的广告必须由优秀的设计师来制造,可见,平面设计就业前景一片光明。 成功设计师所具备的的六大优点 创作是平面设计最为重要的一个方面，它能够为平面设计作品注入新生命，给观看者带来独特视角。平面设计师的创作是需要在熟练技能的前提下感悟生活中的一些细节，需要及时抓住灵感去辅助设计。成功的平面设计师能够在生活中感受细节、积累经验及熟练技能。成功设计师所具备的的六大优点,武汉IT新时空总结如下： 1.构思 如何开始取决于你的主题是什么，想表达什么。每个人都有自已表达的方式，在绘画创作的时，你可以有风格，个性化，不是非要画得如何写实如何细腻才叫好，同样的方式也有许多方法去表达。你周围能能感触到的一切，都是你可以联想的财富、要开发的素材。不要看别人，不要被空间所束缚。就拿画册设计来说首先得在心中构思好定位，知道客户想要什么样的东西，才知道怎么设计。

平面设计师工作职责

一、平面设计师工作职责 . 完成公司日常任务安排,包括平面广告设计、网页设计、静态页面等工作。 设计是有目的的策划，平面设计是这些策划将要采取的形式之一，在平面设计中你需要用视 觉元素来传播你的设想和计划，用文字和图形把信息传达给受众，让人们通过这些视觉元素 了解你的设想和计划，这才是我们设计的定义。一个视觉作品的生存底线，应该看他是否具有感动他人的能量，是否顺利地传递出背后的信息，事实上她更象人际关系学，依靠魅力来征服对象，你的设计有抓住人心的魅力吗？是一见钟情式的还是水到渠成式的，你需要象一个温文尔雅的绅士还是一个不修边幅的叛逆之子，或是治学严谨的学者。事实上平面设计者所担任的是多重角色，你需要知己知彼，你需要调查对象，你应成为对象中的一员，却又不 是投其所好，夸夸其谈，你的设计代表着客户的产品，客户需要你的感情去打动他人，你事实上是"出卖"感情的人，平面设计是一种与特定目的有着密切联系的艺术。 第一章：理解平面设计? 了解设计的定义和概念将是了解设计的第一步，有助于了解我们作为一名准平面设计师的职 责范围。? 第一节：平面设计的正名与分类? 设计一词来源于英文""，包括很广的设计范围和门类建筑：工业、环艺、装潢、展示、服装、平面设计等等,而平面设计现在的名称在平常的表述中却很为难，因为现在学科之间的交叉 更广更深，传统的定义，例如现行的叫法"平面设计（）视觉传达设计、装潢设计……，这 也许与平面设计的特点有很大的关系，因为设计无所不在、平面设计无所不在，从范围来讲用来印刷的都和平面设计有关，从功能来讲"对视觉通过人自身进行调节达到某种程度的行为"，称之为视觉传达，即用视觉语言进行传递信息和表达观点，而装潢设计或装潢艺术设 计则被公认为极不准确的名称，带有片面性。? 现在，在了解了对平面设计范围和内涵的情况下，我们再来看看平面设计的分类，如形象系统设计、字体设计、书籍装帧设计、行录设计、包装设计、海报招贴设计……可以这样说有 多少种需要就有多少种设计。? 另外，商业设计与艺术设计很显然是存在的。? 第二节：平面设计的概念? 设计是有目的的策划，平面设计是这些策划将要采取的形式之一，在平面设计中你需要用视 觉元素来传播你的设想和计划，用文字和图形把信息传达给受众，让人们通过这些视觉元素 了解你的设想和计划，这才是我们设计的定义。一个视觉作品的生存底线，应该看他是否具有感动他人的能量，是否顺利地传递出背后的信息，事实上她更象人际关系学，依靠魅力来征服对象，你的设计有抓住人心的魅力吗？是一见钟情式的还是水到渠成式的，你需要象一个温文尔雅的绅士还是一个不修边幅的叛逆之子，或是治学严谨的学者。事实上平面设计者所担任的是多重角色，你需要知己知彼，你需要调查对象，你应成为对象中的一员，却又不

中国平面设计的现状分析

中国平面设计的现状分析【摘要】视觉传达艺术中的主要组成部分是现代平面设计艺术经历了从工业化社会到信息化社会的转变。本文主要分析了中国现代平面设计的现状探讨了如何发展中国现代平面设计的对策。【关键词】视觉传达艺术现代平面设计艺术现状发展对策引言中国现代平面设计经历了从认知到重视、从感性到理性、从注重商业竞争到强调深层的文化表现的发展过程其取得的成绩是有目共睹的。但中国现代平面设计出现了缺乏自我特色、整体混乱和无风格化等问题。一、中国现代平面设计的现状 1.我们的许多作品基本上还停留在形式或概念的模仿上也就是说当前中国平面设计最大的症结在于丢失了自我。然而随着改革开放很多平面设计师对现代主义的平面风格设计还未来得及深入探究和消化就又仓促上阵投入到后现代主义平面风格设计的阵营是由于国平面设计领域同时受到西方现代主义和后现代主义的影响这样也就势必导致当下中国平面设计在现代主义与后现代主义风格之间徘徊和游离也就势必导致当下中国平面设计的整体混乱和无风格化。2.我们的作品缺乏的是文化内涵缺少的是民族特色这也正是我国平面设计落后的根源之所在随着社会的不断发展已经有越来越多的有识之士意识到中国传统文化对于现代设计的重要性也有越来越多的设计师和理论家在呼吁在把我们的传统文化的精髓融入到设计作品中去。但从我们的不少平面设

计作品中又出现了另一种现象许多作品更多的是不加选择和消化的照搬传统元素以为那样就能体系民族性和文化性。由于我们传统元素中的很多形象和图案不一定符合现代人的审美需求和时代的发展需求需要我们有一个理解、吸收、再创造的过程使之能更好的融入到现代平面设计作品中使之能真正的体现出民族特色和文化内涵所以传统元素和传统文化介入现代平面设计还需要一个过程。二、如何加强中国现代平面设计1.要具备个性化设计需求设计工作必须要在这个需求较高的新环境中能标出自己的领地。设计不仅要跟上美学的发展还必须赶上科技的进步。网络领域在设计和制作中都占主导地位。在科技带来的种种压力下商业界提出的新挑战不仅加强了设计的重要性还提高了设计的潜在能力。当平面设计走向程式化之后其设计创意就必须具有设计师对平面设计个性差异的独到见解设计就成为无限超越自我获取随心所欲的表达的个性化。2.具备国际化与多元化的设计需求全球化与多元化的设计需求对图形的创造思考角度大众理解提出了合理化的认知观。在构思和表现上现代平面设计的语言表述是一致的。观看世界现代设计的走势就是简练、达意、巧妙、智慧研究现代社会对平面设计的影响对保持敏锐的设计思维和使作品和现代世界设计接轨显得十分需要。3.时空化设计需求在观看方式方面科技进步和全球信息化从某种程度上缩短了时空差人的想象随着时空

平面设计发展前景

平面设计发展前景 平面设计发展前景市场需求旺，服务领域广泛，已经形成了新的消费热点和新的经济增长点。同时设计是艺术的龙头和灵魂，其风格、品位决定于设计。然而现在平面设计的人员，经过专业训练的科班出身人员并不多，国内各高等学校开设类似的专业起步较晚，平面设计人才的培育远不能满足市场的需求。故此，平面设计这一行业是机遇也是挑战，这就必然需要培养大量优秀的平面设计师，来服务于平面设计行业，满足市场需求。 平面设计发展前景分析 平面设计发展前景分析 专业覆盖面很大，平面设计在社会上用途很广。涉及领域较为广泛：只要有市场，就需要广告宣传，就需要广告设计师;只要有读者，就需要报刊、杂志、书籍，就需要美术编辑;只要有交通，就需要户外交通，就需要户外广告宣传、路牌、站牌，尤其是更多的地下站台和广告需要更多的广告公司和从业人员;数码艺术也进入了平民百姓家庭，这使得靠平面艺术处理的市场迅速扩大。由此可见，广告业、建筑装饰业、影视业、印刷制版业对人才的需求十分旺盛。 平面设计行业的市场竞争虽然不小，目前。但收益同样不少。平面设计行业的发展动态可以分为低中高三个层面来分别分析：

如宣传资料、外景横幅、商品 vi 等。员工处于自己学习，1 低层的设计业遍布于印刷厂、写真公司、影印社和小工作室。此类设计的目的于完成制成品。然后马上付诸属于的范畴。此类设计产业普及于我国的个大小城市。处于一个起步的初级阶段。 此类设计具有一定的档次，2 中层的设计是专门的设计公司、广告公司、大型企业的广告部、书籍出版社等。员工都经过专门的培训，有自己的艺术创作的能力。作品可以满足大部分的需求，满足商业宣传的需要。与低层的公司相比，这类的公司最明显的特点是有固定的客户群，有稳定而成熟的员工班子。 为具有专业设计资质的企业所有，3 高层设计目前不多。有其独到设计理念，发表的作品事先具备足够的社会调查，分析和评估。作品有其内涵和认知度。对于员工，企业有专门的培训，以求其在行业中处于领先的地位。此类企业以外资较多。 可见报纸、杂志、出版等大众传播媒体，从行业发展趋势分析。广告公司等相关行业，从事平面设计工作技术层次不同，人才需求量也较大。时下平面设计学习进入的比较快，应用面也比较广，相应的人才供给和需求相对也比较旺。