怎么写电视剧的简介、梗概和大纲

怎么写电视剧的简介、梗概和大纲

要写梗概，首先就要知道什么是梗概。和梗概相类似的概念还有：简介、大纲。这三者看起来类似，都是归纳总结一个故事的，但各有侧重。比方说吧，有一天你说有个好故事要卖给我，我于是请你喝咖啡，要你写给大纲，你说马上就好，一分钟之内刷刷点点Ａ４稿纸上斗大的字写了１００多个――先不说故事怎么样，我绝对会心疼我的咖啡钱――因为你根本不明白大纲和简介的区别，怎么算是合格的编剧呢？

1、简介

简介，顾名思义，就是简要介绍。编剧课上，老师常训练大家一句话讲个故事，这一句话就可以算简介。简介一般也就一两百字，最多不超过５００字。简介会用在哪儿呢？除了你口头向别人介绍你的故事外，在制片单位向广电主管部门立项审批（现在改备案制）的时候也需要。圈里的人都知道的规划大白本，你打开看，里面也都是剧的简介。我现在手头就有一本，封面上印着“２００５年全国电视剧题材规划批复剧目表（第一批）”，下面稍小字印着“国家广播电影电视总局二○○五年二月”。打开第一页，是中国电视剧制作中心，其中序号为１的剧名叫作《阳光少年》，故事简介如下―― “一群中学生为升学、分数、友情、家庭而经历的快乐和忧烦，军训使他们出尽了洋相；他们以书友、笔友、网友来表达情义；家人的下岗、父母的离异，使他们明白了生活的艰辛；朋友师生之间的互爱互敬，使他们知道了世间有比“分数”更重要的东西。”

大白本里叫作“内容提要”，不过跟简介是一个东西。它跟梗概完全不是一码事，因为你在报批的时候，上面可是要求你分别提供简介和梗概的。

2、梗概

梗概，最常念叨的就是它了。梗概一般１０００到２０００字，最多不应超过５０００字。上面提到报批的时候需要提供梗概，那可是有严格字数要求的：１５００字。我曾经报了一篇２７００字的梗概上去，结果被打回来，删到２２００字，还是不成，最后删到１７００多字才勉强通过。广电总局管立项的领导们为什么要求那么严格？因为他们要看极大量的报批件，同时又不能放过有政策风险的危险分子，所以才找了１５００个字的平衡点。影视公司的责编们工作性质与官老爷们不同，但干的事儿也差不多，所以如果你要给制片面公司投稿，也最好将梗概掌握在１５００字左右。（ＢＴＷ，ｗｏｒｄ的字数统计功能真是把双刃剑呀）

3、大纲

大纲。说起来最麻烦的就是大纲了，因为大纲的种类很多。有故事大纲、分集大纲、分场大纲。故事大纲可以理解为梗概的升级版细化版。电影的话，有时候到梗概就可以了，不需要大纲；电视剧的话，大纲是必须的，根据具体的集数，一般都在１００００字到２００００字左右。最短的不能低于５０００字，最长的没数过，反正分集大纲我见过７０００字一集的，简直是没有展开台词的粗剧本了。大纲可说的太多，还有很多在大纲里需要搭配的，比如人物小传等等，干脆另开一节单说吧。

大纲的学问上面说了，大纲可以分故事大纲、分集大纲和分场大纲。做一部电视剧，成败最关键就在于大纲。为什么呢？因为一般在签订编剧协议时，都正处于大纲的阶段。接着打比方，我请你喝咖啡，要你把你的故事创意写成梗概，再从梗概扩成大纲，你过了三五天写给我一个。一看，２０集的现代题材，字数１００００上下。脉络清楚、人物清晰，基本符合甚至超出了我的预期，“成，准备签合同拿订金吧”。听到这话，你算走了狗屎运，摊上我这个很有良心的责编。如果我良心坏一点，就会说“哎呀，虽然不错，但还不完全是我们想要的东西，很多东西还看不出来呀！要不这样，你写个分集大纲再看？”等你分集大纲出来了，良心更坏的我说“虽然你的分集大纲不错，可是我们是第一次合作，还需要再考察你一下，你先写两集剧本吧，只要认可，保证签协议拿钱！”等你两集剧本出来再找我，我会说“要找专家论证一下，考察一下”等等，其实呢，我确实在找人论证，只不过是拿着你的劳动血汗轧人钱呢――这就是典型的空手套。蒙了编剧的东西去找人扎钱，扎不来钱编剧就算白干，反正他自己不掏分毫。很多号称制片人的家伙都这么干。在一些大影视制作公司的外围，也游荡着这么一批所谓导演、演员或制片人。他们在把你的东西卖给影视公司的同时，多半会有一些附加条件，比如要自己导演、自己主演、乃至中间吃一大笔或明或暗的好处。我看梗概，有时候并不能看出一个编剧的好坏；但看大纲，自信能看个八九不离十。上万字的东西讲个故事，哪里重哪里轻，起承转合的气口在哪里，情节编织是不是有新意，关键的细节有没有考虑，人物的塑造是否成功，观众会不会有认同感，等等等等，好的大纲应该处处闪耀让人拍案的精巧设计，同时又真情实感可信可叹，而且结构完美浑然一体。好的大纲太难得了，能将命题作文的大纲写得好，就更难得了。从某个角度来说，梗概考验的是你故事的创意点，而大纲考验的是你故事的编织能力，除了艺术创造力，你还需要缜密的逻辑，深刻的洞察，理性的判断和分析，能处理好整体和细部之间的平衡。

大纲常犯的毛病有：

流水帐：一件件事罗列下来，之间缺乏联系。

太琐碎：太着重于细节，忽略整体的故事性。

太虚：看似洋洋洒洒，实则没有具体的故事，全是想法、概念和解释。

太假：不论人物还是情节都有明显的斧凿痕迹，一看就是创作者想当然的产物。（其实这是梗概阶段的毛病，拿来一起说）

太投入：把自己带入人物，抛弃了讲故事的客观冷静观点。

举个例子，就看大纲的第一句话。

一：“老王是个国家干部，儿子女儿都已成家，老伴也在多年前去世。眼看就到退休年龄了，忽然觉得奋斗一生的革命事业不需要自己了，很有些失落。他琢磨着该干点什么。”

二：“老王从办公室出来，碰到单位老干部办的刘处长，跟他开玩笑，让他早点报道。联想起早晨听说原来部长的赵秘会要来接他的位子，心里很不是滋味……”

三：“十年前，老王的老伴死了。老王不知怎么又想起来了自己的老伴。儿女都已各自成家，有了自己的生活，同他的距离仿佛越来越远……”

四：“老王是个国家干部，被单位勒令下岗。他想自己为革命辛苦了一辈子，就这么被革命抛弃了？不行，他要报报仇，他要报复社会。结果一出车门，就碰上了车祸。”

五：“老王早上吃了三根油条两碗豆浆。老王到单位的时候破天荒迟到了。老王打开水时心不在焉，被烫伤了。老王去医务室，走到半路又回来了。”

六：“像老王这样兢兢业业一辈子的老同志，也有一天免不了要离开工作岗位。老王的心情，不是别人能够理解的，虽然他不说，可他内心的失落却溢于言表。”

]大家看看，哪个更符合一个合格大纲的要求？――先不论文字的好坏。

写大纲，通常还要写人物小传。在写梗概的时候，有时候会需要写人物介绍，但与梗概的简短相应的，一两句话就可以，有点像以前西方古典名著前的人物索引表。写大纲需要的叫作小传，意思是“小小的传记”，从５００、１０００字，到几千字的都有，而且越是主要人物，内容越丰富。首先，你必不可少地要写他的名字、年龄和剧中其他人物的关系；其次，是他的身份、职业、兴趣爱好，很多时候还要写他的前史、他的童年、他曾经的恋爱史、他成为现

在这种性格的原因背景等等；然后，你要简要说明他在剧中的主要走向，可以

适当地给予一个定义，比如“他的性格缺陷注定了他最终的悲剧命运”等等。

反正，人物小传是很必要的，不但让公司对你故事的人物更加了解、印象更深刻，而且在你创作的时候，也有助你抓住人物的脉络，将人物刻画得更鲜活。

下面到分集大纲的时间了。我在做编剧的时候，最喜欢弄分集大纲了。几个编剧凑在一起，砍瓜切菜一样，将大纲分成多少块，看看每一块是不是都

有戏，然后加料，细化，再切，直到切成需要的集数。如果你是一个人编剧，

也需要这个过程，帮助你掌握每集戏剧容量。搞分集大纲，重要的步骤是

搞“情节点”，简称“点”。故事脉络、人物在大纲阶段应该都做得比较扎实了，

没有太多宏观的工作了，于是找“点”成了最重要的技术性工作――没错，已经

不再是艺术创作的阶段，而是技术实施的阶段了。比如，这一集主要反应贫嘴

张大民下岗之后的反应，那么你就要找到能正确反应出他情绪的，有戏剧张力

又符合人物的点。好，找到一个点：张大民在家闷了两天，居然去了劳务市场！结果还被拉去装车、背水泥！灰头土脸的回来又不敢说，结果被曾经的徒弟发

现了，这下他可难办了…… 有的编剧说，一集有三个点就够了；还有的编剧说，一集找到七个点才觉得踏实。刨除敬业与否的差别，主要在于对于点的

大小理解不同。上面张大民的例子，可以算一个大点，也可以算三个小点，无

关宏旨。但如果你的分集大纲一集只有三个小点，那将来的剧本肯定水。

大纲大纲，纲举目张。分集大纲就是将来剧本的构架提纲，漂亮的分集大纲弄出来了，将来的剧本多半不差。即便不行，对公司来说换个好枪手就差不

多了。公布一下我的答案吧。正确答案应该是一。一：“老王是个国家干部，儿子女儿都已成家，老伴也在多年前去世。眼看就到退休年龄了，忽然

觉得奋斗一生的革命事业不需要自己了，很有些失落。他琢磨着该干点什么。” 陈述性的语言，上来介绍主要人物的身份、年龄、家庭背景和故事开始时的状态，引入故事。

二：“老王从办公室出来，碰到单位老干部办的刘处长，跟他开玩笑让他早点

报道。联想起早晨听说原来部长的赵秘会要来接他的位子，心里很不是滋味……” 这一条的问题在于太细了。一个故事大纲，应该是高度概括性的文字。如果这

样写，把整个故事写完，你要写多长才够？

三：“十年前，老王的老伴死了。老王不知怎么又想起来了自己的老伴。儿

女都已各自成家，有了自己的生活，同他的距离仿佛越来越远……” 除了

第一条，这一条还算凑合。它的问题在于语言太小说化，如果像写小说似的写

大纲，会给自己添很多麻烦。而且作为故事的叙述者，你的立场应该相对客观的，不要自己也陷到故事里去。

四：“老王是个国家干部，被单位勒令下岗。他想自己为革命辛苦了一辈子，

就这么被革命抛弃了？不行，他要报报仇，他要报复社会。结果一出车门，就

碰上了车祸。” 这样的大纲，审查根本通不过。而且作者的主观意图太强烈，明显是作者推着人物走，而不是人物沿着自己的心理发展线索走。

五：“老王早上吃了三根油条两碗豆浆。老王到单位的时候破天荒迟到了。老王打开水心不在焉，被烫伤了。老王去医务室，走到半路又回来了。” 这条问题最明显，流水帐啊，剧本写成流水帐都通不过，何况概括性的大纲？

六：“像老王这样兢兢业业一辈子的老同志，也有一天免不了要离开工作岗位。老王的心情，不是别人能够理解的，虽然他不说，可他内心的失落却溢于言表。”

大纲要看的，是故事、情节、动作，而不是心理分析，情感宣泄。要表达你的情感，也要通过动作、情节的设计来达到，把情境都编排好，让读者由内而外产生共鸣。到这一步，字数的多少已非特别重要，如果给公司看的话，每集大约一千来字就可以了，有时候五六百字也能蒙混过关；如果为了自己工作需要写给自己看的话，把点列出来就行了。我的分集大纲每集都要有序号，有多少个点一目了然，也方便前后调整拷贝粘贴。

下面再说分场大纲。

分场大纲，一般不再针对整个剧本，而是每一集。分场大纲主要是编剧为了整理思路而作的，但有时候也方便多人编剧合作。比如某个著名香港编剧有个编剧班子，他们的工作方式是由该著名编剧带着大家开会讨论，一集一集的理顺故事线。有人在旁边整理，草拟出分场大纲（粗分场，不包含过场戏的）。然后每个枪手编剧分配几场戏，回去写，然后再由最有经验的枪手编剧统稿。这种情况下，分场大纲成为了枪手们分派任务的依据。题外话，四、五年前枪手编剧这样每一场戏拿100块，当然要通过才行。分场大纲有时候还有一项重要任务，就是协助制片。眼看过不了两个月就要开机了，可剧本还远远没有完成，投资或制片部门已经等不急你出了剧本再安排制片计划，这时候就可能要求你尽快出一稿分场大纲。不用台词，但务必注明场景、人物、关键情节。制片主任及场记拿了你的分场大纲就可以尽快开展工作了。最后，分场大纲并非必须的，很多编剧如非必要都不写分场，比如我便是――毕竟自由创作的感觉更好，哪怕这框框是头一天自己给自己定的，谁能保证你每一天的想法都一样呢？但前提是你有自我控制能力，能正好在一集的字数里完成一集的点，避免前紧后松或前松后紧。我的毛病是前松后紧，前三分之二集总担心点不够，于是每个点放开了写，结果一集字数满了才发现还有两点没写呢，于是挪到下集开头。五六集下来，不知不觉要比别人多写一集才接得上，亏大了…… “这天下午，老王从出租车里下来，在酒吧门口买了包香烟，然后进酒吧里和早已等候多时的朋友聊天。天黑之后，大家都有点醉了，他们商量着下一步去哪儿FB。”你看啊，地点的变化有：出租车、酒吧门口、酒吧内；时间的变化有下午、天黑……很容易算了吧。出租车这景也可以不算，因为从出租车外面也可以拍的。一般来说，分集大纲的字数还是要比故事大纲多些。

当然偷懒的做法，就是直接在故事大纲上砍少N－1刀，直接做分集大纲用。但两者还是有侧重的。故事大纲重在整体的故事性，故事要流畅贯通；分集重在确定每一集的主要内容是什么，更强调每一集里面都要有戏。打个比方吧，你看楼房施工的图纸，同样一栋高楼，有主要表现外观、整体结构的图纸，也有主要表现楼内每层如何划分的图纸。前者就是故事大纲，后者就是分集大纲。如果把每层布局的图纸再放大，就是分场大纲了。成本不是主要的考虑因素，关键在于你作为新手，我凭什么相信你能写好剧本。剧本梗概怎样得到市场认可。行，我是个地道的新手，接触不过才几年时间，经验二字，本是谈不上的。然而与大多数新手相比，我的经历却相对比较顺利，从第一部剧本至今，每部都能投拍，同样，从第一部起，每部都是制片方约稿，且一直处在编剧这约稿不断的状态下。我并非专职编剧，只能在主业之外，抽出极有限的时间、精力，做一点或自己感兴趣、或碍于朋友面子不能推脱的本子，而绝大多数约稿，只好是推掉了。而大多数编剧新手或爱好者，却没有我的幸运。我平时常帮朋友审稿做策划，有时也来这个网站，看到过、接触过许多编剧新人。他们大都满腔热情，为自己的剧本付出了大量的时间和精力，却常常得不到别人的欣赏与肯定，辛苦做出来的故事，也常常最终付之箱底，一无所获。原因在哪里呢？常常有新人将原因归结为自己没名气，没有关系引荐，而我可以肯定地说，这根本不是原因。也有许多新人，认为是制片商或审稿的老编剧、老责编没眼光，不能慧眼识珠，埋没了他的好本子，我同样肯定地告诉你，这也不是原因。市场极度需要真正的好本子，因此，一个好本子，哪怕不那么成熟，甚至只是大体上有个好的创意，都会有数不清的制片商来抢。简言之，如果你拿着自己的本子，往几家公司一送，却都被退回来了，那原因只会有一个：你的本子真的不行。但新人的通病，是几乎没有几个会承认自己的东西不行，反过来，十个有九个，都觉得自己的本子好上了天，只是别人不会欣赏。编剧这一行，给我的感觉，水平越高的，越能发现自己的毛病和不足，水平越低的，越盲目自大，甚至，你跟他指出缺点，他都听不懂，理解不了。

For personal use only in study and research; not for commercial use

电视剧大纲怎么写

电视剧大纲怎么写? 什么样的电视剧故事大纲才算合格？ 角度一： 一、电视剧故事大纲是最难写的，因为锤炼的是最初的创意，然而大纲又是最重要的，因为别人有了兴趣才会继续跟进。 二、电视剧故事大纲需要做到的是： 体现大的起承转合，主要结构，情节线索，人物性格和人物命运。细节，不需要太多。多了反而坏事，授人以柄。 三、大纲要抓人： 这一步，类似于预告片，精华尽在其中，必须浓墨重彩。 四、大纲不吸引人，剧本更不吸引人。大纲，要当作小说去写，文笔要美。 五、大纲的写法： 可以倒叙，可以插叙，可以拦腰斩断，把最重的情节点抛出，然后补叙。 六、不要给人物起名字，在大纲阶段。 一堆陌生人物名字，很容易弄混，读者不入戏。根据人物特色，给外号，贴标签， 比如大胸神婆，迟暮美女，比如黑帮小弟，妖娆gay蜜等。 一来生动活泼，二来帮助你定位人物，三是可以让读者看的更投入。 角度二：

切入角度：「合格」与「不合格」是制片公司的概念，而非编剧的概念。编剧可以自信地认为自己创造的所有东西都「合格」，也可以因为艺术总存在遗憾，认为所有东西都「不合格」。 所以真正的「合格」只存在于合同契约中。 1、编剧在电视剧创作的时候分故事梗概、故事大纲、分集大纲、初稿、终稿几个阶段，一般制片公司也会根据这样几个阶段来认可编剧的创作。 2、编剧获得报酬的阶段一般与剧本完成进度相对应，每完成一个阶段可以得到相应的稿酬，故事梗概、大纲、分集大纲这些会占20-30%，初稿占40-50%左右，终稿占剩下的30%，其中的一个阶段没有通过审核都无法进入下一个阶段。 3、通过合同中对着作权归属、署名权、保护作品完整性等一系列权限的设定，制片公司可以取得很多电视剧剧本的分集大纲，有了这些故事框架，电视剧的架构基本完成，制片公司可以再找很多人对其进行加工和初稿创作。 如何分辨制片公司是想套用你的剧本还是真想跟你好好合作呢？一、看制片公司在业界的口碑，剧本开发能力——具有剧本开发能力的公司为了高效开发剧本，会有专门的剧本研发经理跟编剧一起讨论并完成故事梗概乃至故事大纲。 二、另一个办法就是从合同中读出来。 如果接到这样一份可能反推出制片公司恶意的编剧合同，可以根据具体情况增设定金条款，或者调整其中的一两条署名或者稿酬占比

电视剧《因为爱情有奇迹》上下部故事大纲1500字

《因为爱情有奇迹》1500字故事大纲 齐霁是浩洋集团董事长的独子，正因为如此，他被父母齐浩洋和杜春晓寄予了很高的期望。齐霁和女朋友苏婉婷的恋情遭到父母齐浩洋和杜春晓的强烈反对。在阻挠两人相恋的过程中，苏婉婷意外去世，齐霁痛苦不已，负气之下出国留学顺带治疗情伤。三年后，齐霁因父亲病危赶回国内，虽然情伤仍未痊愈，但面对父母愧疚的眼神和割舍不掉的亲情，历经三年、日渐成熟的齐霁决心留下来帮助父亲料理公司，同时为父母克尽孝道。 安琪媛出生在一个平凡的大家庭里，她的母亲是梁家的大女儿，因为母亲去世的早，父亲安向东带着她同姥爷梁永顺和姥姥潘素芬生活在一起。姥爷梁永顺和姥姥潘素芬坚守着一家祖传的食品老作坊，除了大女婿安向东偶尔帮衬着老两口打理这间老作坊，其他子女都在外工作，对老作坊的手艺和生意丝毫不感兴趣：大儿子梁正文在一家私企担任中层领导，不可能放弃大好前程；二儿子梁正武好吃懒做，在自己老婆的鸭脖子店打工挣钱，一点主见都没有；小女儿梁正丽是个文艺女青年，双手不沾阳春水，更别提接传家业了。 因为大女儿的早逝，老两口对安琪媛更是疼爱有加。在这个温暖大家庭里长大的安琪媛，个性乖巧懂事。安琪媛刚从大学营养学专业毕业时，在找工作的过程中意外结识了林氏企业董事长之子林天佑，外表帅气的林天佑对安琪媛一见钟情，马上展开热烈的追求。突如其来的爱情把单纯又善良的安琪媛冲昏了头，以为灰姑娘遇上了白马王子。尽管林天佑的母亲，也就是林氏企业的董事长林秀琴再三反对，但在林天佑的安排下，安琪媛还是有惊无险地嫁入林家。 林秀琴的丈夫早年因为小保姆而抛弃妻子，使得林秀清不仅性格变得泼辣专横，而且从此后对年轻貌美且温柔乖巧的女人心存芥蒂。安琪媛就算善良乖巧，婚后也一直努力做个好儿媳、好妻子，却始终得不到婆婆林秀琴的认可。 更为严重的是，安琪媛与林天佑结婚两年后，因为林天佑的贪玩

《烟雨斜阳》电视剧创作大纲(终稿)

长篇电视连续剧 《烟雨斜阳》故事大纲 该剧以民国初年为背景，以东家张海和他的大掌柜梁金宝之间的情仇为导火索，极致演绎了张、梁两家两代人之间的命运颠覆和情感悲剧。 民国初年，江南丝绸大户张海的妻子何如玉不能生育，在闺中挚友田秋容的安排下捡回一个男孩收养，取名张承恩。殊不知这个孩子正是张海当年在外做生意时相好的农家女王芳所生。 六年后，张家的大掌柜梁金宝把续弦的妻子带来张家，张海豁然发现她竟是承恩的生母王芳。梁金宝偶然听到了这个秘密，才知道自己原来是捡了一双老板的破鞋。从此，恨从胆边生。 张海去照顾好友的遗孀田秋容，蓄谋已久的梁金宝和早已串通好的警察局长欧阳利用这个机会联手将张海暗算，一枪两命，张海死在了田秋容的床上。一夜之间，何如玉从天堂坠入地狱，人财两空，蒙受耻辱。 十八年后 家道中落的张承恩长大成人，他与母亲定居上海，以拉洋车为生。而梁金宝靠着当年侵吞张海的家产发迹，如今成为棉纱业大亨。正在他财富事业如日中天之时，张承恩意外闯入了他的生活。承恩的出现，使得梁金宝如芒在背。 梁金宝的儿子梁子强见到承恩却兴奋异常，不断叙旧以表达对张家及少爷承恩的感恩之情。他俩却不知各自爱上了同一个女孩——田秋蓉的遗孤宛宜。 王芳得知承恩竟然还活着并且就生活在自己身边，喜极而泣之余不断地企图接济承恩母子，被梁金宝发现。他妒火中烧，开始暗中给承恩下套。王芳得知后，几乎崩溃。她指责梁金宝在十八年前害得老东家家破人亡罪孽深重，这么多年了难道还不能放过承恩！梁金宝恼羞成怒，变本加厉地反逼王芳。 宛宜一直拒绝着苦苦追求她的子强，如玉也有意安排承恩和宛宜尽快结婚，但一天如玉意外发现宛宜竟然是自己“情敌”田秋容的女儿，遂断然拆散二人。宛宜伤心欲绝，只得嫁给子强。婚礼上，当年和梁金宝一起杀张海图财害命的警长欧阳出现了。来者不善，梁金宝决定一不做二不休。 梁金宝设计阴谋，把一船藏有毒品货交给承恩运输，然后报警，承恩为此入狱，命悬一线。 巡捕房的队长徐明和梁金宝同时看上了名歌女江映红，而江映红早已心仪承恩不为所动。但为救承恩出狱，她毅然决定嫁给徐明，并开出条件要徐明营救承恩。徐明对此心知肚明，遂亲自查案，并将承恩保释。此举激怒梁金宝。 欧阳被梁金宝的人追杀，穷途末路，他慌乱中找到徐明寻求警方保护，徐明不信欧阳所言，欧阳拿出一张泛黄的字据，连同当年阴谋始末全盘托出。 如玉发现梁金宝非她所想，是个效主之人。在梁家她亲眼所见自家古董，已明白七分。承恩也通过种种迹象证实梁金宝不仅是杀父仇人还要置自己于死地，愤然还击。他让高飞等兄弟乔装成警察，抄了梁金宝开设的赌场、烟馆；又以缉私队的身分拦下梁金宝的货物，当场销毁。 梁金宝以为这是徐明公报私仇，挟怨报复。于是他买凶在徐明结婚之日将其暗杀，并嫁祸给承恩，来个一石二鸟！承恩又被通缉。 承恩和他手下兄弟只好化整为零，各避风头。承恩回到苏州老宅，意外发现父亲埋藏在地底下的财富。 半年后，上海滩突然冒出了一个大亨，兼并收购席卷纺织业。人们对这个

表演课课程大纲

教学大纲 一、课程教学目标 本课程是表演专业的主干课，学时多、学分高，既要使学生掌握本课程的基础知识和基础理论、更重要的是通过不断的训练和实践掌握表演技能和技巧。 上：让学生逐步了解和初步掌握诸元素及元素间的有机联系，达到消除紧张，放松自己，解放天性，能够让学生在自己假设的规定情境中还原生活，真实地积极地有机行动，能独立完成单人行动小品的构思和表演。 下：仍是表演基础教学阶段，要求学生进一步解放天性，通过交流元素的学习，能掌握与对手进行真实有机的交流。通过动模，人模的训练初步了解人物创作的基本方法，建立正确的创作方法和观察生活能力——源于生活、还原生活到高于生活。创作并表演观察生活小品。 二、教学内容与基本要求 1、理论阐述： a、什么是表演，影视表演与其他表演的根本区别，在假设的情况下以假当真、假戏真做、掩盖自己、冒充别人；

b、表演艺术的主要特征：①虚构及假定性；②当众；③是一门行动学；④再创造（二度创作）；⑤是时间艺术也是空间艺术； ⑥是一门综合艺术。 基本要求：学生做好笔记，了解什么是表演及基本特征 2、游戏与练习。 要求学生通过各种游戏能初步解放天性，自如地进入表演练习：a、“发疯练习”；b、当众思维练习；c、肌肉松弛练习；d、艺术操；e、苦笑练习；f、编故事等。 3、各种表演证实练习。 内容上可做四种证实即：a、物体证实；b、环境证实；c、动作证实；d、情绪证实等。 基本要求：让学生了解与初步掌握表演诸元素及元素间的有机联系，通过练习，学生能开展想象力，增强假设能力及信念感、感应力，注意力集中等。学会对生活有逻辑有顺序的组织能力，真实的还原生活。 4、感觉练习：阐述什么是感觉，演员的三种感觉。 a、生理性感觉； b、心理性感觉； c、人物的自我感觉。 ①做各种感觉练习：包括静态种的生理感觉、动态中的各种生理感觉、情绪感觉、心理性感觉（人物自我感觉到二年级再进入）。 ②示范感觉练习：包括闻花——发现花、观花、赏花、闻花、摘

电视剧的分集大纲与分场大纲创作

电视剧的分集大纲与分场大纲创作 分集大纲 我在做编剧的时候，最喜欢弄分集大纲了。几个编剧凑在一起，砍瓜切菜一样，将大纲分成多少块，看看每一块是不是都有戏，然后加料，细化，再切，直到切成需要的集数。如果你是一个人编剧，也需要这个过程，帮助你掌握每集戏剧容量。 搞分集大纲，重要的步骤是搞“情节点”，简称“点”。故事脉络、人物在大纲阶段应该都做得比较扎实了，没有太多宏观的工作了，于是找“点”成了最重要的技术性工作――没错，已经不再是艺术创作的阶段，而是技术实施的阶段了。 比如，这一集主要反应贫嘴张大民下岗之后的反应，那么你就要找到能正确反应出他情绪的，有戏剧张力又符合人物的点。好，找到一个点：张大民在家闷了两天，居然去了劳务市场！结果还被拉去装车、背水泥！灰头土脸的回来又不敢说，结果被曾经的徒弟发现了，这下他可难办了…… 有的编剧说，一集有三个点就够了；还有的编剧说，一集找到七个点才觉得踏实。刨除敬业与否的差别，主要在于对于点的大小理解不同。上面张大民的例子，可以算一个大点，也可以算三个小点，无关宏旨。但如果你的分集大纲一集只有三个小点，那将来的剧本肯定水。 大纲大纲，纲举目张。分集大纲就是将来剧本的构架提纲，漂亮的分集大纲弄出来了，将来的剧本多半不差。即便不行，对公司来说换个好枪手就差不多了。大纲的陈述语言有哪些讲究呢？举例说明： 一：“老王是个国家干部，儿子女儿都已成家，老伴也在多年前去世。眼看就到退休年龄了，忽然觉得奋斗一生的革命事业不需要自己了，很有些失落。他琢磨着该干点什么。”陈述性的语言，上来介绍主要人物的身份、年龄、家庭背景和故事开始时的状态，引入故事。 二：“老王从办公室出来，碰到单位老干部办的刘处长，跟他开玩笑让他早点报道。联想起早晨听说原来部长的赵秘会要来接他的位子，心里很不是滋味……”这一条的问题在于太细了。 一个故事大纲，应该是高度概括性的文字。如果这样写，把整个故事写完，你要写多长才够？ 三：“十年前，老王的老伴死了。老王不知怎么又想起来了自己的老伴。儿女都已各自成家，有了自己的生活，同他的距离仿佛越来越远……” 除了第一条，这一条还算凑合。它的问题在于语言太小说化，如果像写小说似的写大纲，会给自己添很多麻烦。而且作为故事的叙述者，你的立场应该相对客观的，不要自己也陷到故事里去。

电视剧作概论复习资料

剧本的视觉造型性 剧本主要用画面来讲述故事的，因此剧本要有视觉造型性，即剧本要把抽象的东西用具体的画面表现出来，视觉造型性是指观众能用眼睛捕捉到的，演员能用外形表现出来的特性。视觉造型性是具体的，比如构图，色彩，景别都是实实在在的东西，而演员的形体动作也是一目了然的，因此与抽象性相对。 文学剧本 影视文学本是在大纲的基础上扩充而来的，里面把故事的来龙去脉运用试听结合的方式更详细的讲述出来，其中添加一些故事情节，人物语言动作，这比起大纲更加丰盈充实，文学剧本创作立足于将视觉形象清晰地呈现在屏幕上，形式上要明确分场景，地点，事件，内外景等。 戏剧冲突 指不同人物，人物与环境，人物与自身之间的矛盾和斗争，它的本质是人物性格冲突。 情节 指叙事性作品中的一系列具有相互关系的时间，它是人物性格形成和发展的基础，在一系列的故事中，人物的性格得到建立和凸显。 悬念： 悬念是欣赏戏剧，电影或者其他文艺作品是，对故事发展和人物命运的关切心情，悬念是观众对剧中不可预知的结果的一种心理期待。 .电视剧运作： 电视剧运作既是电视剧在生产和传播中的基础环节，也是贯穿于电视剧的生产与传播全过程中，是指为实现理想的艺术效果与商业目标，项目运作者对电视剧生产与传播进行的创作性筹划。 文学剧本的艺术特色 1 可视性文学剧本中侧重于画面表达，容易让导演，演员等工作人员容易操作。 2 写作要简洁，剧本中添加过多的描述会对剧组其他人员导演演员造成局限性，不利于整体影片艺术水准的创造。 3 符合影视艺术规律影视是试听结合的艺术，里面含有太多的艺术处理手法，而这些艺术处理方法应在我们的文学剧本中有锁体现。 如何选择题材 一般会有两种途径 1 个人的生活经验 2 别人的生活经验或者文字记述 1 题材无好坏，只看怎么做：只要政策允许做的而又适合自己创作特质的题材都是好的题材，剧本题材提供给我们的只是基本素材，怎样解读，表现素材才是剧本成败的关键。 2 要选自己熟悉的，能把握的题材，要写自己日常生活中密切熟悉的题材，才能写出好的剧本，不然就成了瞎编乱造天马行空。 3 切忌跟风 观众喜新厌旧，对一些新题材感到新奇，如果跟风拍一些现在市场比较流行的热门题材，观众会有审美疲劳，创作要体现出自己的特色。 4 题材的生命在于创新：不跟风就意味着选择题材要尽量创新，创新是题材的生命。题材的创新分为：素材，本身创新和旧题材从新的角度解读。 对电影主题的把握 1 电影作品首先立意要单纯，将一个清晰的故事，给观众留下了深刻的印象，围绕一个主题思想，巧妙安排情节，带领观众身临其境是一个电影的基本要求。 2 电影的主题要明确，一个电影有明确的主题，观众一看就明白，主题是电影的灵魂，所有情节都是围绕着主题这个中心展开的，主题明确了电影的脉络就十分清晰。 3 电影的主题要独特，在创作之初要搜集大量素材，要善于用素材，面对素材要敢于放弃你的第一反应，第一方案，再往前走一步，找到自己的切入点就与众不同了。 4 电影的立意要深刻，不管怎么样的故事，哪怕是动画片，他都在讲述一个生活的道理，都会对别人对社会产生影响，创作一部真诚的，具有社会价值的作品，是剧作家富有社会责任的表现。 人物性格的表现方式 1 通过任务需求表现出来2通过人物动作表现出来3通过语言表达出来4通过造型体现出来 人物性格与冲突的关系 1 人物自身性格的阻碍 2 为实现任务需求而不得增加新的冲突3主要人物性格与其他人相互作用 人物语言的作用 1 推动叙事 2 指明主旨 3 彰显人物性格 4 语言风格影响着影视 戏剧冲突分类 1 人与人的冲突 2个人与社会集团与环境的冲突 3 人物内心的冲突 如何构建戏剧冲突： 1 设计故事发生的情景：就是希德菲尔发的所说的建制部分情节点，之前的部分交代故事发展的北京 2 构思故事的起点，起点，就是我们所说的情节点1 ，故事真正的开始 3 保持故事的连续《末路狂花》是将主人公杀人之后逃跑的过程受到种种阻碍把故事串联在一起 4 处理故事的结尾有开放性和封闭式结尾，开放式的是故事没有完全结束留下一个小的开口给观众留下想象的空间。封闭式结尾是完全结束，每个人都有归宿。

电视剧《穿甲弹》故事大纲2000字

电视剧《穿甲弹》故事大纲2000字 1945年七月一个夜晚。执行侦查并获取日军永固防御工事图纸任务的抗联小分队在漆树沟遭遇伏击。韩涛受命于危难之时，在队长发动死亡冲锋的关头只身突围，他明白从此时此刻起，个人生命只为延续这个光荣小分队的战斗里程。 狡猾的日本宪兵队长川秀率兵守候伏击，突出重围的韩涛又一次身陷危机。关键时刻被下山捡洋捞的民间抗日武装解救上山，寨主九月红拉山头是为找机会搭救几年前就进入劳工营的兄长郑重。郑重任中央军工兵团团长。晋中战役集体被俘，发配到东北亚雷要塞工事干苦役。他几年前曾受打进集中营的国民党特工委托，利用工作之便秘密绘制工事图纸。这期间因特工组织被毁联络中断，此事不了了之。 韩涛了解到这个情报后，决意亲自打入集中营，从郑团长手里取出图纸，完成上级赋予任务。 韩涛和当地组织接上关系。同时得知一个极为不利的情报：日军为保密，按惯例每四年秘密处决劳工中懂技术的职业骨干。根据有关情报显示，工兵团则是近期处决对象，韩涛决定必须提前行动。为摸清进入集中营渠道，韩涛打听到一个秘密，郑团长家仆魏从军当年为了九月红攻打集中营做内应，不惜断舌为残疾人，混入集中营伙房为厨，如今已成伙头，绰号鬼厨。韩涛请九月红帮忙，设法让自己进入鬼厨的伙夫班，和团长取得联系。 此时工兵团也得知即将被屠杀消息，郑团长命唐三强制定越狱行动计划。但唐三强一行现场偷窃炸药露出破绽，监工密报司令部。加藤估计工兵团企图越狱，他正好利用这个机会绞杀工兵团。加藤命令外松内紧，有意放松日常看管，促成越狱。一个险恶的阴谋无声无息地朝毫不知情的工兵团袭来。

扮成瘸子的韩涛进入役工营大厨房，虽然还没有和团长直接接触的机会，但他发现工兵团有暴动迹象。而大牢大门外，日军正修筑临时工事，此举目标显然是针对准备越狱的工兵团。韩涛知道必须马上通知工兵团，否则越狱行动相当于全团覆灭。而工兵团暴动之前自己必须冒险出手，用非常方式阻止越狱。于是，韩涛在送饭时和囚犯制造矛盾大打出手，引爆小包炸药，引出日军伏兵现身。郑重发现牢墙上出现重兵，知道情况不妙，急令唐三强发出停止越狱行动号令，迅速撤回大牢。 韩涛被带来司令部受审，送上门的大屠杀被个无知小子稀里糊涂葬送。加藤恨的牙痒，想出损招，命令将其投到工兵团去干活，叫那些想逃没逃成的俘虏们整死他。韩涛被扔进工兵团大牢，几经波折和深度交流，游说各方，成功铲锄工兵团里的内奸叛徒，郑团长渐渐认可韩涛人品和此行目的，遂挑选部分技术人员，携带图纸，由韩涛指挥组织，地下组织接应，成功完成工兵团部分人员越狱。 狡猾的日本人为挽回损失，用突袭方式密捕九月红，要挟唐三强交出图纸。功亏一篑之际，韩涛和地下党用计杀出回马枪，救出九月红，得到图纸。 我方情报分析人员对图纸进行认真分析之后，告诉韩涛有些关于超口径远程炮的安置，图纸中反映的不清楚。他们拟定了新的重要参数指标，希望韩涛返回设法再进工兵团补充齐全。而总部另外给韩涛布置了新的任务，对亚雷要塞实施不间断袭扰，破坏并阻滞日军工程的进度。 韩涛利用九月红抗日热情，利用越狱时偷出的坦克和驾驶者唐三强聪明才智，组织当地的抗日武装力量，在艰苦斗争中将其发展为抗联支队。一边在敌占区展开机动灵活的游击战，一边打通了集中营和外界联系新渠道。不懈努力忠实完成着上级指示；对敌人实施不间断袭扰以及工程图补充任务。

《电视剧批评与欣赏》教学大纲

《电视剧批评与欣赏》教学大纲 (选修课程) 一、说明 在电视高度普及的当代社会里，欣赏电视剧已经成为最主要的文学阅读方式，当代的许多学生也是通过电视剧的方式来了解大千世界、社会人文理念及文学名著的。因而在当代的职业教育课程中，设置《电视剧批评与欣赏》选修课程，一方面是根据现实电视剧艺术发展的现实，为其提供理论的支持，另一方面也是用电视剧理论来指导电视剧的阅读和批评，培养学生运用价值观念对电视剧反映的社会人文及社会热点进行正确的判断及评价，从而提高学生的艺术欣赏能力和判断能力。 本课程的主要内容是以当前具有广泛影响的电视剧和由电视剧 播出形成的文化现象及社会热点进行教学，在对上述作品的欣赏中，对其内容的安排、价值观的表达以及情节节奏和画面声音表现进行解析，引导学生做理性的认知和判断，从而更自觉地克服电视剧由于声画对感观性造成的强力盲目性以及由此带来的负面影响，形成理智的欣赏并最终通过批评促进电视剧的发展和提高。 二、课时分配 本课程总教学时数为62课时，具体课时分配见课时分配表。

三、教学内容与要求 第一讲电视剧批评与欣赏总论 教学内容: 1.电视剧批评的含义及意义 2.电视剧鉴赏的关注点 3.理性与感性双重化的表达 教学要求: 本讲主要介绍与电视剧相关的概念，让学生对电视剧艺术有所认知，知道什么是电视剧批评以及为什么要研究电视剧批评与欣赏，使学生能够整体的对电视剧批评与欣赏艺术有所掌握。

第二讲电视剧发展概貌 教学内容: 1.中国电视剧的诞生 2.20世纪80年代的电视剧 3.20世纪90年代的电视剧 4.新世纪的电视剧 教学要求: 通过本讲的学习，让学生对我国电视剧的产生及发展状况有个总体上的了解和认识，知道不同时期电视剧的发展特点与表达的思想内容，理解电视剧情感表达的艺术。 第三讲电视剧的艺术论 教学内容: 1.电视剧的艺术特征 2.电视剧的语言性格特征 3.国内外外电视剧艺术表现 4.港台电视剧艺术表现 教学要求: 本讲主要研究电视艺术片的原因、规律、审美价值等。通过学习，让学生了解电视艺术片的类型，能够区分电视剧的各种艺术表现形式及其表现价值，为下面不同类型电视艺术片的批评与欣赏打下良好的基础。 第四讲政治剧批评与欣赏 教学内容: 1.政治剧的概念、特征、艺术表现形式 2.经典政治剧《大雪无痕》鉴赏

影视导演基础大纲

影视导演基础讲义 第一讲导演在影视创作中的中心职能 （一）导演中心的形成 （二）影视的本性（即影视艺术的综合性和叙述方式上的蒙太奇特性） 决定了导演必然成为创作的中心 １、影视艺术的综合性 ２、影视的蒙太奇特性 强调导演中心，并不意味着贬低剧作的作用。对一部影片来说，剧作的重要性是不言而喻的。但剧作是通过导演的再创作而成活的，导演必然用自己的思想去阐发，至少要加上许多他的主观理解和色彩。决定影片质量的关键还是导演，因为最终剧作还是要靠导演体现在银幕上。 第二讲导演的工作程序 导演拍摄一部影片时的工作程序： 三个时期，八个阶段，其中导演构思是导演创作中最重要、最有特点，也是必须首先完成的一项工作内容 导演拍摄一部影片时的工作程序：三个时期，八个阶段。 前期（筹备期）： 第一阶段：根据文学剧本产生导演构思，即对未来影片的总计划和各种重大问题作出思考和决定。 第二阶段：写出或通过各个部门的讨论形成分镜头剧本。这是对导演构思的具体落实，或者说是未来影片的设计图。 第三阶段：选演员、选外景、商定内景的方案和确定人物造型，商定影片音乐、音响构成。 第一、二阶段基本上是导演自己干，第三阶段摄影、美术、音乐等各个部门都应介入，根据导演的总意图作出自己的构思，并进行各方面的准备工作。在实际创作过程中，这三个阶段不完全按顺序排列，有时也交错进行。有的导演接到剧本后，马上出发选外景，看了外景才产生具体的导演构思；或有初步构思，再找景；或有了景产生故事构思…… 中期（实拍期）： 第四阶段：写出并向摄制组宣讲“导演阐述”。

导演要把一部影片的创作意图，以及如何达到，用非常简洁、清楚的语言，写在“导演阐述”中。也就是说，“导演阐述”表达了导演创作一部影片的初衷。在好的影片中，导演阐述基本上是能够实现的。 导演阐述的内容因人而异。一般来讲，有以下几个方面： 影片主题、时代背景、人物设计、分场景设想、风格样式，以及对各部门的要求。第五阶段：排演。 每个导演的工作方法不同，排演方式也各异。有的导演把影片中的所有的戏从头到尾串排下来，让演员适应一下未来的形象感觉；有的导演则强调电影（电视剧）表演的现场感受，根本不排戏，而是通过小品练习，在表演方法上达到一致，以便于导演将来在镜头前的调动；还有的导演在摄影机摆定以前，让演员走地位。无论导演采用什么样的方法进行排演，其目的都是通过演员的实体活动，检验自己从接到剧本到实拍以前所有的工作。排演的过程中，还可能产生新的分镜头方案。 第六阶段：实拍。 后期： 第七阶段：剪辑 第八阶段：声画合成。 包括配对白、音乐、音响效果、混录等等。这些工作结束了，一部影片才算是最后完成。 第三讲导演构思 在上述八个阶段中，导演构思是导演创作里最重要、最有特点，也是必须首先完成的一项工作内容。 导演构思产生于第一阶段，它的酝酿、修改、落实，却贯穿于影片创作的全过程。导演构思的任务是使剧作银幕（屏幕）形象化。通过连续不断、结构有致地出现在银幕（屏幕）上的人物和一切视觉听觉形象，阐发影片的思想内涵，达到感染观众的艺术作用。 导演构思所包括的五个方面的内容 （一）主题意念的把握 １，主题意念的把握是导演构思的出发点 ２，主题意念的把握，所要达到的具体目标 １，总体感；２，独特性；３，深刻性 （二）确定人物形象的配置和基调，安排具体的行为动作来表现性格

电视剧大纲怎么写

电视剧大纲怎么写什么样的电视剧故事大纲才算合格？ 角度一： 一、电视剧故事大纲是最难写的，因为锤炼的是最初的创意，然而大纲又是最重要的，因为别人有了兴趣才会继续跟进。 二、电视剧故事大纲需要做到的是： 体现大的起承转合，主要结构，情节线索，人物性格和人物命运。 细节，不需要太多。多了反而坏事，授人以柄。 三、大纲要抓人： 这一步，类似于预告片，精华尽在其中，必须浓墨重彩。 四、大纲不吸引人，剧本更不吸引人。大纲，要当作小说去写，文笔要美。 五、大纲的写法： 可以倒叙，可以插叙，可以拦腰斩断，把最重的情节点抛出，然后补叙。 六、不要给人物起名字，在大纲阶段。 一堆陌生人物名字，很容易弄混，读者不入戏。根据人物特色，给外号，贴标签， 比如大胸神婆，迟暮美女，比如黑帮小弟，妖娆gay蜜等。 一来生动活泼，二来帮助你定位人物，三是可以让读者看的更投入。 角度二： 切入角度：「合格」与「不合格」是制片公司的概念，而非编剧的概念。编剧可以自信地认为自己创造的所有东西都「合格」，也可以因为艺术总存在遗憾，认为所有东西都「不合格」。

所以真正的「合格」只存在于合同契约中。 1、编剧在电视剧创作的时候分故事梗概、故事大纲、分集大纲、初稿、终稿几个阶段，一般制片公司也会根据这样几个阶段来认可编剧的创作。 2、编剧获得报酬的阶段一般与剧本完成进度相对应，每完成一个阶段可以得到相应的稿酬，故事梗概、大纲、分集大纲这些会占20-30%，初稿占40-50%左右，终稿占剩下的30%，其中的一个阶段没有通过审核都无法进入下一个阶段。 3、通过合同中对着作权归属、署名权、保护作品完整性等一系列权限的设定，制片公司可以取得很多电视剧剧本的分集大纲，有了这些故事框架，电视剧的架构基本完成，制片公司可以再找很多人对其进行加工和初稿创作。 如何分辨制片公司是想套用你的剧本还是真想跟你好好合作呢？ 一、看制片公司在业界的口碑，剧本开发能力——具有剧本开发能力的公司为了高效开发剧本，会有专门的剧本研发经理跟编剧一起讨论并完成故事梗概乃至故事大纲。 二、另一个办法就是从合同中读出来。 如果接到这样一份可能反推出制片公司恶意的编剧合同，可以根据具体情况增设定金条款，或者调整其中的一两条署名或者稿酬占比或者着作权归属之类的地方，发回去，如果对方不接受，那就很有可能有问题。 对一个电视剧大纲的审读，一般是按照以下的标准来给意见的，这也是很多公司在考量一个电视剧大纲是否有操作可能性主要考察的内容： 第一，题材。这涉及到项目操作的具体问题，因为电视剧创作的周期通常比较长，所以在题材的选择上其实需要下功夫。是什么样题材的作品？市场价值何在，是否具有前瞻性？这都是考察点。

北京电影学院电视剧创作考研官方参考书目及解析 考试大纲 北影考研 作品要求

育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导 1【视听传媒学院】 院系：视听传媒学院 研究方向名称：电视剧创作 研究方向介绍： 培养电视剧创作专门人才，根据专业背景方向的不同，开展电视剧创作的各个环节有针对性的培养，从而在电视剧创作的各个环节中能找到适合自己相对应的位置。业务课二名称：命题创作 业务课二介绍： 要求考生根据所提供的素材，在规定时间内完成故事梗概、人物小传乃至剧本片段的写作。 2016年北京电影学院【艺术与电影基础理论】（专业学位） 育明教育推荐阅读书目： 《艺术学概论》彭吉象 《艺术概论》王宏建 《艺术概论》赵彬主编 《艺术学基础知识》王次炤 《中国电影史》钟大丰 《外国电影史》郑亚玲 《认识电影》（美）路易斯.贾内梯著 《电影理论与批评》王志敏 《电影史：理论与实践》（美）艾伦、戈梅里著李迅译

育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导 2外加重要辅助资料育明教育独家内部笔记资料包含： 【艺术热点】+【中西文论】+【文艺理论】+【艺术理论内部试题库】 +【电影基础理论内部试题库】 2016年北京电影学院【艺术与电影基础理论】（专业学位）考研重点内部资料试论艺术的全球化与本土化的关系艺术的民族性与世界性 （命题背景：十八届三中全会文化软实力，中国艺术“走出去”战略，社会主义核心价值观，中国派艺术探讨） 民族艺术（艺术的民族性）是指“运用本民族的独特的艺术形式、艺术手法来反映现实生活，使文艺作品有民族气派和民族风格。”主要表现本民族人民群众的生活、思想感情、愿望和艺术审美情趣。 世界艺术（艺术的世界性）为世界共同欣赏的民族艺术，表现人的一般本性的民族艺术，表现人类共通的真善美的艺术，是一种能为多民族所接受、容纳的形式、内容的艺术。 黑格尔说：“真正不朽的艺术作品当然是一切时代和一切民族所共赏的。”正因为如此希腊神话中的普罗米修斯和《西游记》中的孙悟空，莫奈的《日出印象》和张大千的山水人物画，都是为世界人民所共赏的名作 一、艺术民族性的多元存在 由于不同民族有着其自身不同的风俗习惯，有不同的经济基础，处在各自不同的生活环境（包括生活方式、风土人情、传统习俗、心里状态等），并且包含着不同的文化，在他们彼此之间形成了很多的差异，正是这种差异性形成了世界民族艺术的百花齐放百家争鸣的多元化局面。

电视剧《因为爱情有奇迹》上下部故事大纲1500字_New

电视剧《因为爱情有奇迹》上下部故事大纲1500字

电视剧《因为爱情有奇迹》上下部故事大纲1500字

《因为爱情有奇迹》1500字故事大纲 齐霁是浩洋集团董事长的独子，正因为如此，他被父母齐浩洋和杜春晓寄予了很高的期望。齐霁和女朋友苏婉婷的恋情遭到父母齐浩洋和杜春晓的强烈反对。在阻挠两人相恋的过程中，苏婉婷意外去世，齐霁痛苦不已，负气之下出国留学顺带治疗情伤。三年后，齐霁因父亲病危赶回国内，虽然情伤仍未痊愈，但面对父母愧疚的眼神和割舍不掉的亲情，历经三年、日渐成熟的齐霁决心留下来帮助父亲料理公司，同时为父母克尽孝道。 安琪媛出生在一个平凡的大家庭里，她的母亲是梁家的大女儿，因为母亲去世的早，父亲安向东带着她同姥爷梁永顺和姥姥潘素芬生活在一起。姥爷梁永顺和姥姥潘素芬坚守着一家祖传的食品老作坊，除了大女婿安向东偶尔帮衬着老两口打理这间老作坊，其他子女都在外工作，对老作坊的手艺和生意丝毫不感兴趣：大儿子梁正文在一家私企担任中层领导，不可能放弃大好前程；二儿子梁正武好吃懒做，在自己老婆的鸭脖子店打工挣钱，一点主见都没有；小女儿梁正丽是个文艺女青年，双手不沾阳春水，更别提接传家业了。 因为大女儿的早逝，老两口对安琪媛更是疼爱有加。在这个温暖大家庭里长大的安琪媛，个性乖巧懂事。安琪媛刚从大学营养学专业毕业时，在找工作的过程中意外结识了林氏企业董事长之子林天佑，外表帅气的林天佑对安琪媛一见钟情，马上展开热烈的追求。突如其来的爱情把单纯又善良的安琪媛冲昏了头，以为灰姑娘遇上了白马王子。尽管林天佑的母亲，也就是林氏企业的董事长林秀琴再三反对，但在林天佑的安排下，安琪媛还是有惊无险地嫁入林家。 林秀琴的丈夫早年因为小保姆而抛弃妻子，使得林秀清不仅性格变得泼辣专横，而且从此后对年轻貌美且温柔乖巧的女人心存芥蒂。安琪媛就算善良乖巧，婚后也一直努力做个好儿媳、好妻子，却始终得不到婆婆林秀琴的认可。 更为严重的是，安琪媛与林天佑结婚两年后，因为林天佑的贪玩

2016年北影电视剧创作剧本要求 作品要求 工作经验要求 考研考试大纲

【视听传媒学院】 院系：视听传媒学院研究方向名称：电视剧创作 研究方向介绍： 培养电视剧创作专门人才，根据专业背景方向的不同，开展电视剧创作的各个环节有针对性的培养，从而在电视剧创作的各个环节中能找到适合自己相对应的位置。 业务课二名称：命题创作 业务课二介绍： 要求考生根据所提供的素材，在规定时间内完成故事梗概、人物小传乃至剧本片段的写作。 2016年北京电影学院【艺术与电影基础理论】（专业学位） 育明教育推荐阅读书目： 《艺术学概论》彭吉象 《艺术概论》王宏建 《艺术概论》赵彬主编 《艺术学基础知识》王次炤 《中国电影史》钟大丰 《外国电影史》郑亚玲 《认识电影》（美）路易斯.贾内梯著 《电影理论与批评》王志敏 《电影史：理论与实践》（美）艾伦、戈梅里著李迅译

外加重要辅助资料育明教育独家内部笔记资料包含： 【艺术热点】+【中西文论】+【文艺理论】+【艺术理论内部试题库】 +【电影基础理论内部试题库】 2016年北京电影学院【艺术与电影基础理论】（专业学位）考研重点内部资料美育与艺术教育 美育与艺术教育有着最密切的联系。在历史上，最早的美育实际上就是艺术教育，而且艺 术教育至今还是美育的核心，因为艺术是人类心灵的历史，它最集中地体现着特定时代和特定种族人们的审美意识，以艺术为媒介最容易达到美育与艺术教育的目的。艺术教育也是实施美育的主要途径。由于艺术具有审美娱乐、审美认识、审美教育等独特的功能，具有以情感人、潜移默化、寓教于乐等特点，使得艺术成为审美教育的主要内容和主要方式。艺术中的美作为美的集中表现形态，对提高创造美欣赏美的能力，培养人的审美理想，促进人的全面发展等方面，有着极其重要的意义。但艺术教育与审美教育也不能完全等同。艺术教育中有很大一部分是艺术技巧的教育，并以培养人的艺术感受力与创造力为主。审美教育却不一定涉及艺术技巧的培养，对艺术的感受力的培养也是为主体形成完善的审美心理结构和建康人格服务的。艺术教育以艺术作品为教育手段，而审美教育除艺术作品之外，还以广泛的审美活动为教育手段。所以，审美教育并不等同于艺术教育。把单纯艺术技巧的训练等同于艺术教育或美育的观点，对于美育的开展是有干扰作用的。 艺术风格 所谓艺术风格，就是艺术家的创造个性与艺术作品的语言、情境交互作用所呈现出的相芦 稳定的整体性艺术特色。风格是一个艺术家创造个性成熟的标志，也是一部作品达到较高艺术水准的标志。 艺术风格是艺术家的创作个性在艺术作品中的集中表现，它是从艺术家的一系列作品的内容与

影视经典作品分析 教学大纲

《影视经典作品分析》教学大纲 1.课程的基本描述 2.教学定位 2.1课程教学目标 该课程目标培养学生能够利用影视评论的基本理论和影视作品分析方法结合试听语言的基础知识，对影视分析问题进行建模；通过本课程的学习，旨在培养学生对影视作品的积极健康的兴趣着力点，使学生逐渐形成正确的影视艺术审美观，了解电影、电视剧作为艺术所具有的独特品质及其发展、流变的历史，同时掌握影视评论的方法。本课程受选修课时限制，可根据具体情况对“影视艺术”做或时间或地域或类型的限定，亦可将“影”“视”分开讲解，如此，可使讲授内容相对集中，易深入，学生则可以以点带面、触类旁通。 2.2课程的主要特点 《影视经典作品分析》是从文学、社会学、美学以及影视构成等角度出发研究影视艺术，既体现了电影、电视作品独特的艺术成分，又体现了电影、电视与文学、社会、历史相通的美学特质。本门课程是广播电视编导、播音主义艺术等相关专业学生的必修课程，通过本门课程的学习，于影视作品零星的无规则的现实表现中，为学生

提供一幅生活画卷，并为其展现一个或真实或虚假的客观世界，从而使学生进一步感悟影视是怎样的一门艺术，进一步熟知电影语言与现实世界的转化过程，既是对已有知识的整合，又是对今后个人创作的启示。 2.3教学方法 主要指CDIO教学、翻转课堂、项目驱动式教学、案例教学、基于问题式教学、探究式教学、传统授课等教学方法，并说明具体的做法及预期的教学效果。要注重培养学生解决复杂专业问题的能力。 3.知识点与学时分配 3.1 课程覆盖的知识领域和知识单元汇总

4.案例设计 采用CDIO教学、翻转课堂、项目驱动式教学、案例教学等教学方法的，必须按相应教学方法的思想设计覆盖课程主要知识点的相应的教学案例。 主要描述本课程案例设计的原则、目标、解决的问题、覆盖的知识点，如何体现知识的集成性和对学生综合运用知识能力的培养。 原则：培养学生独立分析影片的能力，增强学生利用专业知识赏析影片的能力。 目标：使学生能够运用视听语言的基本知识点去赏析影片，能够对影片的内容，角色塑造、情节设置，影片的类型与风格，影片结合的社会思潮与社会文化都有比较专业的分析。 解决的问题：解决学生在独立创作中遇到的一些常见问题，通过赏析找到未来创作的思路，为后续创作类课程打基础，主要解决学生创作思维简单，故事线索简单，叙事方式的单一的问题。角色塑造能力弱的问题，要在赏析中提炼创作人物的手法，针对拍摄和后期制作方面的不足，要结合影视视听语言分解练习提高。 具体要与培养方案中的翻转、创新、实践和案例对应起来。 5.作业设计 针对课程特点及教学目标，主要写明布置作业达到的目的与要求，题量、题型要求等，加大专题研究和研究性、综合性大作业的比例，设计知识集成度高的反映能力培养的综合性的大作业，要注重培养学生解决复杂专业问题的能力。 1.关于影视前沿、重点理论的资料搜集

电视剧《致命追踪》分集大纲

电视剧《致命追踪》分集大纲 本剧取材于一个真实的缉毒故事…… 第一集 数月前，警方破获一起特大贩毒案，确定毒品源出自阳海市。根据情报，阳海市有一个藏匿很深的、以“八爷”为核心的制贩毒团伙，制造和贩卖一种叫“蓝钻”的新型毒品。除了已经被警方掌握了证据的本市黑道老大于洪彪。快递公司总经理李国强被锁定。为了完成对这个隐蔽性极强的贩毒网的秘密侦察任务，猎鹰十三号已成功找到了掩护身份。 路边一辆缓行的黑色轿车里，一双眼睛正在注视着云海市第一医院的医生薛冰，薛冰似已发觉了尾随自己的轿车，薛冰显得紧张而无措。递公司快递员展朝阳，骑行在送快递的路上，就在展朝阳路过薛冰之际，薛冰急中生智猛地撞倒了展朝阳，二人摔倒在地上。薛冰的无事生非惹人围观，跟踪者悄悄隐退。随后，展朝阳来到客户家寄快递，却发现正是薛冰。二人化解误会，展朝阳带着快递没走多远却又被叫了回来，并且莫名其妙地成为了使坠楼身亡的薛冰嫌疑犯。 与此同时，刑警队成功捉拿劫持李国强干女儿丁琪的嫌犯。陶队带领陈东胡小鹿来到薛冰坠楼现场，锁定嫌疑犯展朝阳。 阳海市黑道大哥于洪彪，与化装成收酒瓶的老路会面，二人以蓝钻毒品为交易，于洪彪将尽快把快递追回来交给八爷。 第二集 快递公司调度员小丽一只把展朝阳当弟弟看待，事发后与展朝阳见面，相信他的无辜。小丽回到公司后，接到了收件人马涛催要快递的电话，急忙转告展朝阳。 于洪彪来到监狱门口接木马出狱，没有想到木马决定洗手不做，去找了妻子叶欢，但是叶欢突然发病住院，被诊断为尿毒症，需要换肾，木马为钱棘手，但再仍旧拒绝了于洪彪的帮助，找到了旧友老孙，在修车行谋得一份差事。 展朝阳一边摆脱于洪彪手下大熊等人追捕，一边联系到一个摊煎饼的大姐，给了她薛冰快递中的药片去化验。原来，展朝阳便是安插于李国强公司的侦查员猎鹰十三号。此时，丁琪听李国强说展朝阳杀人，感到惊讶。 另一方面，刑警队经过例会，已经决定开始对展朝阳进行通缉。展朝阳的行踪暴露，险些被陈东发现，关键时刻，多亏摊煎饼的大姐刘主任出手相助，展朝阳逃过一劫。化验结果表明，快递中

831影视基础理论考试大纲

《影视基础理论》科目大纲 (科目代码：831) 一、考核要求 本《影视基础理论》考试大纲适用于报考西北师范大学广播电视艺术学硕士研究生入学考试。《影视基础理论》是广播电视艺术学专业下属各个本科专业的一门综合性、集合式的重要专业基础和专业理论课考试科目。《影视基础理论》主要考核影视传播理论、历史、前言和应用等方面的基本知识，尤其是考察学生能够应用一定的理论（传播理论、文艺理论）对影视文化现象/事件进行分析。 二、考核评价目标 一方面考查考生对基本知识点的理解，包括中国电视发展历史与现状、影视分析的传播学相关理论、影视分析的文艺学相关理论、当前电视研究的热点话题，另一方面考查考生运用基本知识和基本理论对当前影视文化现象进行分析和解读的能力。 三、考核内容 第一章中国电视发展历史与现状 中国电视发展的基本脉络及其标志性作品；中国电视30年发展的语态变化，及其背后的观念变迁；中国电视剧发展的类型、流变及代表性作品；中国电视娱乐节目发展的路线图，及其代表性作品分析；新媒体环境下电视新闻面临的困难及发展策略；当下代表性电视栏目的形态分析及文化分析。 第二章影视研究的传播学相关理论 框架理论；议程设置理论；沉默的螺旋理论；培养理论；知沟理论；使用与满足理论；创新与扩散理论；第三人效果理论，并能运用这些理论对一些影视文化现象/事件进行分析。 第三章影视研究的文艺学相关理论 形式主义、精神分析、女权主义、新历史主义、后现代主义、后殖民主义、文化研究，并能运用这些理论对一些影视文本/现象/事件进行解读和分析。 第四章当前媒介研究的热点现象与前沿话题 热点社会事件的传播学分析；热点媒介文化现象分析（如人肉搜索、网络造句、红色影视、草根文化、电视相亲……）；热点学术话题分析（如媒介与公共参与、多媒体整合营销、微博与社会动员、媒介与边缘群体、广告与社会劝服、用户自创内容、微文化……）。

怎么写电视剧的简介、梗概和大纲

怎么写电视剧的简介、梗概和大纲 要写梗概，首先就要知道什么是梗概。和梗概相类似的概念还有：简介、大纲。这三者看起来类似，都是归纳总结一个故事的，但各有侧重。比方说吧，有一天你说有个好故事要卖给我，我于是请你喝咖啡，要你写给大纲，你说马上就好，一分钟之内刷刷点点Ａ４稿纸上斗大的字写了１００多个――先不说故事怎么样，我绝对会心疼我的咖啡钱――因为你根本不明白大纲和简介的区别，怎么算是合格的编剧呢？ 1、简介 简介，顾名思义，就是简要介绍。编剧课上，老师常训练大家一句话讲个故事，这一句话就可以算简介。简介一般也就一两百字，最多不超过５００字。简介会用在哪儿呢？除了你口头向别人介绍你的故事外，在制片单位向广电主管部门立项审批（现在改备案制）的时候也需要。圈里的人都知道的规划大白本，你打开看，里面也都是剧的简介。我现在手头就有一本，封面上印着“２００５年全国电视剧题材规划批复剧目表（第一批）”，下面稍小字印着“国家广播电影电视总局二○○五年二月”。打开第一页，是中国电视剧制作中心，其中序号为１的剧名叫作《阳光少年》，故事简介如下―― “一群中学生为升学、分数、友情、家庭而经历的快乐和忧烦，军训使他们出尽了洋相；他们以书友、笔友、网友来表达情义；家人的下岗、父母的离异，使他们明白了生活的艰辛；朋友师生之间的互爱互敬，使他们知道了世间有比“分数”更重要的东西。” 大白本里叫作“内容提要”，不过跟简介是一个东西。它跟梗概完全不是一码事，因为你在报批的时候，上面可是要求你分别提供简介和梗概的。 2、梗概 梗概，最常念叨的就是它了。梗概一般１０００到２０００字，最多不应超过５０００字。上面提到报批的时候需要提供梗概，那可是有严格字数要求的：１５００字。我曾经报了一篇２７００字的梗概上去，结果被打回来，删到２２００字，还是不成，最后删到１７００多字才勉强通过。广电总局管立项的领导们为什么要求那么严格？因为他们要看极大量的报批件，同时又不能放过有政策风险的危险分子，所以才找了１５００个字的平衡点。影视公司的责编们工作性质与官老爷们不同，但干的事儿也差不多，所以如果你要给制片面公司投稿，也最好将梗概掌握在１５００字左右。（ＢＴＷ，ｗｏｒｄ的字数统计功能真是把双刃剑呀） 3、大纲 大纲。说起来最麻烦的就是大纲了，因为大纲的种类很多。有故事大纲、分集大纲、分场大纲。故事大纲可以理解为梗概的升级版细化版。电影的话，有时候到梗概就可以了，不需要大纲；电视剧的话，大纲是必须的，根据具体的集数，一般都在１００００字到２００００字左右。最短的不能低于５０００字，最长的没数过，反正分集大纲我见过７０００字一集的，简直是没有展开台词的粗剧本了。大纲可说的太多，还有很多在大纲里需要搭配的，比如人物小传等等，干脆另开一节单说吧。 大纲的学问上面说了，大纲可以分故事大纲、分集大纲和分场大纲。做一部电视剧，成败最关键就在于大纲。为什么呢？因为一般在签订编剧协议时，