苗族千年迁徙路
苗族千年迁徙路
花苗娃娃
1、越往西走，苗族越神秘了...
直到二十世纪的最后时刻，顺着古代苗族的西迁长路，从湖南湘西翻越武陵山进入贵州的黔东南、黔南以及黔西南，在最后望见横断山的嵯峨峭岩之前，人们仍可从崎岖幽邃的密丛间，觅到属于一个民族的曲曲折折的痕迹。它们不仅仅是那些衣饰、语言不同，但被统称为“苗族”的人群。它是一种气息，独特而统一的气息，虽辗转千万里却连贯一致的气息。也就是说，山水虽隔，但一种痕迹却连绵不绝。它点点滴滴地渗透，穿透大山的冷漠与荒芜，向前延伸。
一路西去。在贵州西北部的毕节或威宁，我们看到了这条长路上最惊心动魄的一景。被称为“白苗”和“大花苗”、“小花苗”的人们——书上说，他们是国土上至今仍保留着几千年前三苗传统的最后人群——至今仍在头顶上高高地矗立着宽大的牛角木，或者耸立起一座座圆锥尖髻；土麻布制成的白蓝黑相间的百褶裙，层层叠叠十几层，既厚重又富有地环绕在女子的下半身；男子则身披羊毛赶织的花衣，上面绣满追忆东方故土古老风物的种种图案。在寒冷的高原上，他们伴着芦笙苍凉的声音，纵情歌舞。
两千多年前，苗族一直向西走着。贵州的西北尽头，是这条长
路上一个重要的驿站。一些人停下来了，止息奔走的步伐，在这个气息寒凉的地方整饬伤口，对着身后的道路唱起忧伤的追忆之歌——这里因此至今完好地保存了苗族古老原始的风情美。
从东部苗族居住地湘西，到西部苗族的起始地毕节或威宁，越向西行，流露在歌与服饰、以及生活中点点滴滴里的关于远古迁徙之程的回忆，就越发浓烈起来。贵州的西北尽头仿佛是一个幽深的容器，积存的内容最多，最深。
然而，两千年前祖先们的大队人马还没有停止。他们还在向前走——跨出贵州，进入云南。横断山是这条不归路上唯一打乱了祖先步伐的山。他们折而向南，将血脉子孙散落进云南的红河两岸，以及文山等地。再继续向南，就一脚跨出国门，进入越南、老挝、泰国、缅甸——最后，陆地终于走到了尽头。今天，中国的苗族人口739万；泰国14万；越南40万；老挝20万；美国7万5千；法国6千；加拿大650人。
2、源头在五千多年前...
被苗族尊奉为祖先的九黎部落首领蚩尤，在涿鹿大战中不敌黄帝，败走疆场，溃退中原——这是一场被后世所有的苗族古歌反复吟唱的战争，因为它构成了一个起点，苗族先民从此开始了一场没有尽头的迁移。世所罕见的迁徙伴随了整部苗族的文明史，它后来被称为人类史上的“最古长征。“世界上有两个苦难深重而又顽强不屈的
民族，他们就是中国的苗人和分布于世界各地的犹太人。”澳大利亚历史学家格迪斯在阅完人类史后，感叹道。
迁徙不仅影响了苗族人的生活，而且影响了他们的心灵。苗族人的生存中，后来生长出了一种名叫“迁徙文化”的东西，它顽强地长在苗族的服饰、歌谣、口耳相传的故事以及一代代人的情感里。毕节大约30万大花苗与小花苗，至今仍有一整套独特的民族服饰。应当说，西北是一个偏远僻地，山高壤薄，但与其简洁、淳朴的生活不相称的是：大小花苗每一个人，无不高贵地保存着一种名叫“礼服”的装饰。这种以农家自纺麻线为底，加用蚕丝、青红土羊毛线漂白织成的衣服，精致无比，它花费数道复杂的工序。一套完整的礼服分为衬套、披肩、腰带、吊旗四个部分，让人惊讶的是，每一个部分的图案，都意味深长——它们无不是苗族人对于东方故土的记忆：披肩底的边纹，是苗家故园古老住房长条石垒砌的基脚；披底中心花纹，是苗家故土连片肥沃的田园；肩面的卷柏花、蕨草花纹，则是苗家故土巍巍群山环抱的一片锦绣山河。披毡上，还绣有一条长长的蜿蜒起伏的河流，从上到下横贯飘逸——那是苗族人对于两千多年前南徙途中历险渡过的“浑河”（黄河）的记忆。
时到如今，全国各地分布于不同居地的苗族服饰，总计多达一百三十多种。据统计，苗族是中国少数民族服饰最繁多复杂的一个民族。然隐于这些浩繁服饰深层的，却是同一个主题：追怀远古的家园，
重绘迁徙之程。
倘若有文字，苗族人这番深切的倾诉之情，想必会汇成一部史诗。但苗族人没有这种幸运。象所有没有文字的民族那样，他们只能将记忆倾泄进另一些东西中。服饰就是这样一种特别的容器——一种特别的语言，它无声，然而更鲜傃，更直接。
东苗族女子有一种“兰娟衣”。传说，兰娟是一个苗族女首领，在带领同胞迁移时，她常常回头，用彩线在自己的衣服上绘出迁移的路线。过黄河时，她用黄色的丝线在左袖口上绣了一条起伏的黄线；过长江时，她用蓝色的丝线在右面袖口上绣了一条婉转的蓝线。最后，她的衣服上布满各种各样的花纹。当然，这些花纹只有她读得懂，只有她的同胞读得懂。兰娟衣后来被复制了千百万件，被复制了一代又一代——就如同有文字的民族印行书籍或传承字画那样。这是另一种经典；是另一种文字；是另一种印刷方式。它是迁徙文化最深刻的铭记物。
二十世纪九十年代，中国一些大城市曾兴起过举办“苗族服饰文化展览”的热潮。不知人们从那些目不暇接的缭乱色彩中，是否读懂了这种印刷物？是否领会这些布片上所容载的古老信息？
3、还创造了另一些奇迹...
贵州安龙县一个名叫良台的小村落，住着39户自称“青族”的
苗民。他们头包青帕，男人穿长衫，系腰帕，女人着青色短衣、青色素裙，包青色裹脚。在这二百多艰辛稼穑、耕作于海拔1000多米贫瘠高坡上的苗族人中，有一个祖授子传的习惯：在丧葬开路、送亡灵投祖时，子孙必须背诵出历代祖宗的名字。于是，每当农闲时，家家户户都以长达半月的时间，教男性子孙熟记祖先家谱。代代相传，辈辈相递。到二十世纪九十年代时，一个名叫刘国美的苗族人，能上溯到自已95代前祖先名称。倘若每代以25岁计，刘氏家谱就有2375年的历史。相比之下，我国著名的孔子家谱，也仅记录了76代人的历史。
对于一个漂泊无定的迁徙民族来说。它的文化与历史面临着随时都有可能漂逝、散失的危险。由是，它的民众才在生命里强化了一种铭记的功能。无论是服饰的记忆，还是对于祖先之名的记忆，苦心都蕴于此。
一路逶迤蜿蜒的苗族，在这条西去之路不同的土壤里，相同的生命基因生长出了不同的生命果实。学者言：中国的五十六个少数民族，就文化的多样性、多层次性、差异性以及复杂性而言，苗族是独一无二、绝无仅有的。
语言上，苗族分为东部方言、中部方言、西部方言，三大方言又各分为次方言和土语。由于长期分，苗语三大方言互不通话，大方言里的次方言也有很大差别。在一些苗族地区，由于道路阻隔形成的
长期封闭，村寨之间的苗族人竟也各操一种土语，不能交流。
位于东部的湘西、鄂西苗族，自称“仡熊”（果雄），尊古代英勇无双、钢骨铁头的蚩尤为祖先；东南苗族，则自称“猛”或“蒙”，尊“姜央”为祖，传说枫树心生蝴蝶妈妈，蝴蝶妈妈再生姜央。而“猛”或“蒙”，便是“树心”之意。而今，远徙于美国的苗族，则将其自称“hmong”译成一个美丽得如同诗一般的名字：梦。他们称自已为“梦族”。
地域的分隔纵然造成了苗族文化的差异性，但仍有一些不能遗弃的共同点，顽固地生长并标志着同一个血缘脉流。
苗人两千年来的迁徙跋涉，忠实地伴随着一件信物的东西，它传承在一代代苗族人的生命里，成为一种不朽的民族象征。它就是芦笙。当芦笙在后来的历史里成为南方百越民族普遍挚爱的乐器时，苗族人对于它仍然怀着一种独特的情愫。苗族老人说：很久以前，当祖先长途跋涉在陡峭的山岭与遮天蔽日的森林中时，这一队人马与下一队人马之间是用芦笙来传递讯息的；走在前面的人吹芦笙告诉后面的人有无野兽，有无险情，什么时候渡河，什么时候集合——那时芦笙会说话??！老人们说。只可惜呀，现在的年青人听不懂哪！老人们又这样惋惜。
当漫长的迁徙有了一个终点的时候，苗族人在留下来作为家园的地方，再吹起芦笙时，这种竹制乐器便流露出了喜悦。在中国大地
上，只要有苗族人的地方，就有芦笙。芦笙节，是最能让苗族人忘情的节日。民众性的芦笙R，规模宏大，场面壮观。贵州黄平与凯里溪的芦笙会，曾有过几万人同跳芦笙舞的恢宏场面。苗人制作芦笙，手艺绝佳。小可以造盈尺长短，大可以造三、四米之高。土衣素裹、厚讷拙朴的苗族男子，不仅能端起冲天而矗的巨型芦笙，且边吹边跳。这一情景激动人心。据说，那叹为观止的大芦笙，堪称为世界上最宏大的乐器之一！
历史上苗族人饱尝苦难。但动荡多变并没有改变苗族人诚挚、慷慨的性情。古老的苗寨，为欢迎尊贵的客人而设置的“拦路酒”。进入一个村寨，少则有三五道“拦路酒”，多则有十二道。最后一道设于寨门口。一双牛角酒杯高悬寨门，寨老或银饰盛装的姑娘双手捧杯，唱歌敬酒。
苗族银饰，也堪称中国民族文化之一绝。苗家善制银器，能设计制造有极高艺术价值的饰物。苗家女子装，必然佩有银饰——头戴银簪、银梳、三五束银桐花、数朵垫头巾的银花牌、两朵银花鬓夹以及银耳环。此外，还须有银项圈、银手镯、银披肩、银戒指。种种银饰多达六十多种。一套完整的苗族银饰，需纯银四至五斤。女子行走间。银花颤动。有如风中游花，叮当作响，令人倾倒。银饰传统流布于所有苗族人中。既使在最僻远的地区，女子在出嫁时也能戴一套银饰。这种美丽而纯洁的形象，编结出她们在这个世间活着时最向往的
梦。
4、西去无尽头...
今天，生活在美国加州的16万苗族人，同所有生命里镌刻着迁徙足迹的中国苗族人一样，认为自已的故乡在中国。自称为hmong的美国苗族人，在适应美国的生活方式、并以渐渐成熟的姿态与美国社会交流时，依然坚韧地保存了苗族的语言、风俗和传统习惯。他们创办苗族语言的电视台，培养从事苗族文化事业的人才。这种顽强的民族意识，令人惊异，亦让人肃然起敬！
而对于生活在中国大陆的苗族人来说，二十世纪的一百年，是民族经济文化迅速进步、发展的一百年。一批工业企业在苗族聚居的湘西、黔东南、黔南以及黔西南等地崛起；一个苗族文学体系也脱颖而出，昭然独立在中国现代文学史上，沈从文是矗立于这座体系的一个高峰，其后，有伍略、潘俊龄、吴雪恼等人。
此外，这一个世纪里苗族人还获得了交通、通讯的大大改善，操不同方言的苗族之间交流大大增强。在历经了艰辛曲折的历史后，这个坚韧的民族开始强健、壮大起来。我们可以看到：他们曾有过让文明史无言载录的过去，他们也将有让文明史浓墨重彩记录的未来！
花苗娃娃
1、越往西走，苗族越神秘了...
直到二十世纪的最后时刻，顺着古代苗族的西迁长路，从湖南湘西翻越武陵山进入贵州的黔东南、黔南以及黔西南，在最后望见横断山的嵯峨峭岩之前，人们仍可从崎岖幽邃的密丛间，觅到属于一个民族的曲曲折折的痕迹。它们不仅仅是那些衣饰、语言不同，但被统称为“苗族”的人群。它是一种气息，独特而统一的气息，虽辗转千万里却连贯一致的气息。也就是说，山水虽隔，但一种痕迹却连绵不绝。它点点滴滴地渗透，穿透大山的冷漠与荒芜，向前延伸。
一路西去。在贵州西北部的毕节或威宁，我们看到了这条长路上最惊心动魄的一景。被称为“白苗”和“大花苗”、“小花苗”的人们——书上说，他们是国土上至今仍保留着几千年前三苗传统的最后人群——至今仍在头顶上高高地矗立着宽大的牛角木，或者耸立起一座座圆锥尖髻；土麻布制成的白蓝黑相间的百褶裙，层层叠叠十几层，既厚重又富有地环绕在女子的下半身；男子则身披羊毛赶织的花衣，上面绣满追忆东方故土古老风物的种种图案。在寒冷的高原上，他们伴着芦笙苍凉的声音，纵情歌舞。
两千多年前，苗族一直向西走着。贵州的西北尽头，是这条长路上一个重要的驿站。一些人停下来了，止息奔走的步伐，在这个气息寒凉的地方整饬伤口，对着身后的道路唱起忧伤的追忆之歌——这里因此至今完好地保存了苗族古老原始的风情美。
从东部苗族居住地湘西，到西部苗族的起始地毕节或威宁，越向西行，流露在歌与服饰、以及生活中点点滴滴里的关于远古迁徙之程的回忆，就越发浓烈起来。贵州的西北尽头仿佛是一个幽深的容器，积存的内容最多，最深。
然而，两千年前祖先们的大队人马还没有停止。他们还在向前走——跨出贵州，进入云南。横断山是这条不归路上唯一打乱了祖先步伐的山。他们折而向南，将血脉子孙散落进云南的红河两岸，以及文山等地。再继续向南，就一脚跨出国门，进入越南、老挝、泰国、缅甸——最后，陆地终于走到了尽头。今天，中国的苗族人口739万；泰国14万；越南40万；老挝20万；美国7万5千；法国6千；加拿大650人。
2、源头在五千多年前...
被苗族尊奉为祖先的九黎部落首领蚩尤，在涿鹿大战中不敌黄帝，败走疆场，溃退中原——这是一场被后世所有的苗族古歌反复吟唱的战争，因为它构成了一个起点，苗族先民从此开始了一场没有尽头的迁移。世所罕见的迁徙伴随了整部苗族的文明史，它后来被称为人类史上的“最古长征。“世界上有两个苦难深重而又顽强不屈的民族，他们就是中国的苗人和分布于世界各地的犹太人。”澳大利亚历史学家格迪斯在阅完人类史后，感叹道。
迁徙不仅影响了苗族人的生活，而且影响了他们的心灵。苗族人
的生存中，后来生长出了一种名叫“迁徙文化”的东西，它顽强地长在苗族的服饰、歌谣、口耳相传的故事以及一代代人的情感里。毕节大约30万大花苗与小花苗，至今仍有一整套独特的民族服饰。应当说，西北是一个偏远僻地，山高壤薄，但与其简洁、淳朴的生活不相称的是：大小花苗每一个人，无不高贵地保存着一种名叫“礼服”的装饰。这种以农家自纺麻线为底，加用蚕丝、青红土羊毛线漂白织成的衣服，精致无比，它花费数道复杂的工序。一套完整的礼服分为衬套、披肩、腰带、吊旗四个部分，让人惊讶的是，每一个部分的图案，都意味深长——它们无不是苗族人对于东方故土的记忆：披肩底的边纹，是苗家故园古老住房长条石垒砌的基脚；披底中心花纹，是苗家故土连片肥沃的田园；肩面的卷柏花、蕨草花纹，则是苗家故土巍巍群山环抱的一片锦绣山河。披毡上，还绣有一条长长的蜿蜒起伏的河流，从上到下横贯飘逸——那是苗族人对于两千多年前南徙途中历险渡过的“浑河”（黄河）的记忆。
时到如今，全国各地分布于不同居地的苗族服饰，总计多达一百三十多种。据统计，苗族是中国少数民族服饰最繁多复杂的一个民族。然隐于这些浩繁服饰深层的，却是同一个主题：追怀远古的家园，重绘迁徙之程。
倘若有文字，苗族人这番深切的倾诉之情，想必会汇成一部史诗。但苗族人没有这种幸运。象所有没有文字的民族那样，他们只能将记忆倾泄进另一些东西中。服饰就是这样一种特别的容器——一种特别
的语言，它无声，然而更鲜傃，更直接。
东苗族女子有一种“兰娟衣”。传说，兰娟是一个苗族女首领，在带领同胞迁移时，她常常回头，用彩线在自己的衣服上绘出迁移的路线。过黄河时，她用黄色的丝线在左袖口上绣了一条起伏的黄线；过长江时，她用蓝色的丝线在右面袖口上绣了一条婉转的蓝线。最后，她的衣服上布满各种各样的花纹。当然，这些花纹只有她读得懂，只有她的同胞读得懂。兰娟衣后来被复制了千百万件，被复制了一代又一代——就如同有文字的民族印行书籍或传承字画那样。这是另一种经典；是另一种文字；是另一种印刷方式。它是迁徙文化最深刻的铭记物。
二十世纪九十年代，中国一些大城市曾兴起过举办“苗族服饰文化展览”的热潮。不知人们从那些目不暇接的缭乱色彩中，是否读懂了这种印刷物？是否领会这些布片上所容载的古老信息？
3、还创造了另一些奇迹...
贵州安龙县一个名叫良台的小村落，住着39户自称“青族”的苗民。他们头包青帕，男人穿长衫，系腰帕，女人着青色短衣、青色素裙，包青色裹脚。在这二百多艰辛稼穑、耕作于海拔1000多米贫瘠高坡上的苗族人中，有一个祖授子传的习惯：在丧葬开路、送亡灵投祖时，子孙必须背诵出历代祖宗的名字。于是，每当农闲时，家家户户都以长达半月的时间，教男性子孙熟记祖先家谱。代代相传，辈辈
相递。到二十世纪九十年代时，一个名叫刘国美的苗族人，能上溯到自已95代前祖先名称。倘若每代以25岁计，刘氏家谱就有2375年的历史。相比之下，我国著名的孔子家谱，也仅记录了76代人的历史。
对于一个漂泊无定的迁徙民族来说。它的文化与历史面临着随时都有可能漂逝、散失的危险。由是，它的民众才在生命里强化了一种铭记的功能。无论是服饰的记忆，还是对于祖先之名的记忆，苦心都蕴于此。
一路逶迤蜿蜒的苗族，在这条西去之路不同的土壤里，相同的生命基因生长出了不同的生命果实。学者言：中国的五十六个少数民族，就文化的多样性、多层次性、差异性以及复杂性而言，苗族是独一无二、绝无仅有的。
语言上，苗族分为东部方言、中部方言、西部方言，三大方言又各分为次方言和土语。由于长期分，苗语三大方言互不通话，大方言里的次方言也有很大差别。在一些苗族地区，由于道路阻隔形成的长期封闭，村寨之间的苗族人竟也各操一种土语，不能交流。
位于东部的湘西、鄂西苗族，自称“仡熊”（果雄），尊古代英勇无双、钢骨铁头的蚩尤为祖先；东南苗族，则自称“猛”或“蒙”，尊“姜央”为祖，传说枫树心生蝴蝶妈妈，蝴蝶妈妈再生姜央。而“猛”或“蒙”，便是“树心”之意。而今，远徙于美国的苗族，则将其自
称“hmong”译成一个美丽得如同诗一般的名字：梦。他们称自已为“梦族”。
地域的分隔纵然造成了苗族文化的差异性，但仍有一些不能遗弃的共同点，顽固地生长并标志着同一个血缘脉流。
苗人两千年来的迁徙跋涉，忠实地伴随着一件信物的东西，它传承在一代代苗族人的生命里，成为一种不朽的民族象征。它就是芦笙。当芦笙在后来的历史里成为南方百越民族普遍挚爱的乐器时，苗族人对于它仍然怀着一种独特的情愫。苗族老人说：很久以前，当祖先长途跋涉在陡峭的山岭与遮天蔽日的森林中时，这一队人马与下一队人马之间是用芦笙来传递讯息的；走在前面的人吹芦笙告诉后面的人有无野兽，有无险情，什么时候渡河，什么时候集合——那时芦笙会说话??！老人们说。只可惜呀，现在的年青人听不懂哪！老人们又这样惋惜。
当漫长的迁徙有了一个终点的时候，苗族人在留下来作为家园的地方，再吹起芦笙时，这种竹制乐器便流露出了喜悦。在中国大地上，只要有苗族人的地方，就有芦笙。芦笙节，是最能让苗族人忘情的节日。民众性的芦笙R，规模宏大，场面壮观。贵州黄平与凯里溪的芦笙会，曾有过几万人同跳芦笙舞的恢宏场面。苗人制作芦笙，手艺绝佳。小可以造盈尺长短，大可以造三、四米之高。土衣素裹、厚讷拙朴的苗族男子，不仅能端起冲天而矗的巨型芦笙，且边吹边跳。这一
情景激动人心。据说，那叹为观止的大芦笙，堪称为世界上最宏大的乐器之一！
历史上苗族人饱尝苦难。但动荡多变并没有改变苗族人诚挚、慷慨的性情。古老的苗寨，为欢迎尊贵的客人而设置的“拦路酒”。进入一个村寨，少则有三五道“拦路酒”，多则有十二道。最后一道设于寨门口。一双牛角酒杯高悬寨门，寨老或银饰盛装的姑娘双手捧杯，唱歌敬酒。
苗族银饰，也堪称中国民族文化之一绝。苗家善制银器，能设计制造有极高艺术价值的饰物。苗家女子装，必然佩有银饰——头戴银簪、银梳、三五束银桐花、数朵垫头巾的银花牌、两朵银花鬓夹以及银耳环。此外，还须有银项圈、银手镯、银披肩、银戒指。种种银饰多达六十多种。一套完整的苗族银饰，需纯银四至五斤。女子行走间。银花颤动。有如风中游花，叮当作响，令人倾倒。银饰传统流布于所有苗族人中。既使在最僻远的地区，女子在出嫁时也能戴一套银饰。这种美丽而纯洁的形象，编结出她们在这个世间活着时最向往的梦。
4、西去无尽头...
今天，生活在美国加州的16万苗族人，同所有生命里镌刻着迁徙足迹的中国苗族人一样，认为自已的故乡在中国。自称为hmong的美国苗族人，在适应美国的生活方式、并以渐渐成熟的姿态与美国社会交流时，依然坚韧地保存了苗族的语言、风俗和传统习惯。他们创
办苗族语言的电视台，培养从事苗族文化事业的人才。这种顽强的民族意识，令人惊异，亦让人肃然起敬！
而对于生活在中国大陆的苗族人来说，二十世纪的一百年，是民族经济文化迅速进步、发展的一百年。一批工业企业在苗族聚居的湘西、黔东南、黔南以及黔西南等地崛起；一个苗族文学体系也脱颖而出，昭然独立在中国现代文学史上，沈从文是矗立于这座体系的一个高峰，其后，有伍略、潘俊龄、吴雪恼等人。
此外，这一个世纪里苗族人还获得了交通、通讯的大大改善，操不同方言的苗族之间交流大大增强。在历经了艰辛曲折的历史后，这个坚韧的民族开始强健、壮大起来。我们可以看到：他们曾有过让文明史无言载录的过去，他们也将有让文明史浓墨重彩记录的未来！
苗族民间传统体育
苗族民间传统体育 ①、跳鼓广泛流传于湘西苗族民间的一种文体活动，历史悠久，源于古代的一个神话传说。 早在明清以前就已经十分盛行。在《保靖概要》有记载说：“集男女于庭，代鼓鸣锣，通宵达旦，名‘打猴儿鼓’”。 历史上跳鼓多随敬祖祭神的公祀活动进行，随着时代的发展跳鼓已演变为两种形式，一为古代歌舞；一为民间体育形式。 跳鼓作为歌舞形式出现在舞台上；作为民间体育形式则多在传统节日、隆重集会的群众活动中进行。如：跳年会，四月八，六月六、赶秋等大型节日期间。 跳鼓形式多样，有花鼓、四人鼓、团员鼓、筒子鼓、跳年鼓、单人鼓、双人鼓、猴儿鼓等。跳鼓的打法也多捉多样，有男女单打、对打、混合双打和多人打数种。 作为娱乐活动，参加者不分男女老少，本地人和外地人，本民族和其他民族，人人都可以参加。在比赛时，各村寨则都要推选高手，分批参加演赛。现场群众和评委共同打分，分数高者为胜。跳鼓作为一捉体育运动形式，侧重点是在表演，增进友谊，真正体现了“友谊第一，比赛第二”的精神。 跳鼓中的“猴儿鼓”历史悠远，来历神奇，盛行于长江三峡的建始、宣恩、巴东等地。 相传古时苗寨深山有一古庙，山中猴子猴孙常来偷食，爬上庙中牛皮大鼓，咚咚作响，将其惊呆，疑是有人作怪，四处张望，悄然无声，遂又跳上鼓面，跳跃不断、响声不绝，回味无穷。灵性极高的猴王悟出原系脚踩鼓响，反复足击为乐，好不动听悦耳。此情此景被一苗家后生窥视，甚感有趣，乃效仿之，一传十、十传百，久而久之便盛行苗族山寨。故命名曰“猴儿鼓”。 ②、“八人秋”流传于湘西苗族民间。每年“立秋”在当地“赶秋节”这天举行，源于民间的一个爱情传说。所谓“八人秋”就是在一架仿造水车的架子上，依次安装八个坐位，上面坐有四男、四女人八名赛手，故得名。这种竖秋千转到时谁坐在最上面就唱歌。以在高处坐得最长、唱得最好为胜。是一种深受当地苗族欢迎的自娱性体育活动。 ③、“赛龙舟”流传于贵州黔东南台江施秉交界地区苗族民间竞技性体育活动，每年当地龙舟节农历五月二十四日举行(由于各情况不同举行的日期并不完全一致)，历时三天。苗族参赛的龙舟长约20米左右，宽1米幅三根完整直形杉树杆，挖成槽形捆绑而成。中间一根，长约23米为母船，两侧为子船。另有龙头、龙颈和龙尾，上面涂有金、银、红、绿、白各色，显得富丽堂皇，气氛炽烈。 苗族赛龙舟为每个龙舟上有40名水手，参赛的水手分工明确，一名鼓头是龙舟的指挥坐在龙颈处，称为鼓头，另一名是十几岁的孩子配合鼓头，专门击打挂在龙颈与龙舟相接处的那面锣，造成一种“咚咚多”的节奏，其余32名水手分别站在两侧的子船上划桨，剩下五名一名担任撑篙，五名站在船尾，操舵，调解和校正龙舟的方向。比赛时铳炮三声，数十龙舟如离弦之箭，飞驰向前，气势磅礴，场面美观，配合两岸观众的欢呼声、加油声，令人振奋，让人鼓舞。划龙舟是一项赛体力、比技术、讲促团结的竞技活动，以在一定距离内以最先到终点为胜。 ④、“赶坡”又称“爬坡杆”流传于广西隆林、融水等地。此项活动源于当地苗族纪念古代英雄的传说，每年农历正月上旬举行。比赛时是在地面上立起一个十分光滑的木杆，杆顶上面挂着葫芦酒、腊肉和奖品，甚至是现金。要求参赛者往上爬的时候头朝上，爬上杆顶，取下杆顶的酒肉、现金，技艺高超者，甚至能用脚夹住现金；下杆时要头朝下蛇行而下，一次成功者杆顶上的酒、内和奖品，即为优胜者所有。
苗族是个历史悠久的民族
苗族的精神文化─以湖南凤凰苗区为个案研究 苗族是个历史悠久的民族，主要集中分布在中国的西南地区，由于其历史悠久，而且苗族人在相当长的时间是没有自己的民族文字的，据说其原有自己的文字，后来在迁徙的过程中丢失了，当然此说法是存在争议的。再加上南方多山地丘陵，造成散居在各地区的苗族由于长时间缺乏交流来往，在文化上存在许多差异。 我所在的湘西地区，凤凰县、花垣县、古丈县的苗族在言语上就存在非常大的差别，三县任意双方都无法用各自的苗语与对方交流，苗族服饰也是各有自己的特色，这就不难得知三县的苗族文化是存在差异的。由此来看，要想从整体上了解苗族的精神文化，显然是非常有难度的，或者最终只落得个泛泛而谈，毫无深度的见解，颇似在论说中华民族的精神文化，这就无法挖掘出具有苗族自己特色、真正能体现这个民族的精神文化。所以对苗族的不同地区进行个案研究而从中认识苗族的精神文化具有更加确实的意义，这并不意味着苗族的精神文化不存在共性，当进行完多个地区的个案研究后，我们是能寻找出他们共同的精神文化，这也就是苗族精神文化的精髓。 显然本文只是想从一个小地区为切入点去挖掘、剖析苗族的精神文化，对于完整地认识苗族的精神文化是存在困难与不足的。但对不同地区的苗族文化精神进行个案研究却不失为一种收效显著的方法。本文是以湖南省凤凰县的苗族地区为个案研究，对此地区的苗族精神文化进行纵向解析和多角度剖析，以期对这个地区的苗族精神文化有一个全面而深入的认识，进而为认识整个苗族的精神文化提供一个视角。 凤凰县的苗族属于湘西苗族的一支，本地所讲的苗语为东部苗语，也称为湘西苗语，这里的苗族人自称果雄或黛雄。该地区的苗族集中分布在凤凰县的西北部、西部地区，基本上以G209国道和凤凰到贵州铜仁的道路为界限与土家族、汉族分居，西接贵州松桃县、西北接花垣县两个以苗族为主要居民的县。 这里居住的苗族是经过五次迁徙从中原地带迁到武陵山的山区里的，他们跋山涉水，白日要与统治政权的军队作战，夜里要防野兽和当地原住少数民族的袭击。为了民族的生存，他们可谓是历尽千辛万苦，在当时如此恶劣的环境下完成几千里的大迁徙。如果没有一种信念在支撑着他们的话，这个民族是难以完成如此艰巨的迁徙。图腾崇拜、祖先崇拜时代的民族的精神动力是可怕的，他们有着高度一致的民族信念、责任感与使命感以及强有力的民族凝集力。时至今日，苗族人民仍然保持着较为原始的图腾崇拜。虽然在后来吸取了汉族以及土家族的部分文化，并使之融合到苗族的文化里，但他们并未因此而放弃最初的图腾崇拜。图腾崇拜、祖先崇拜是一种强有力的苗族的精神文化，这也是许多民族精神文化的共性，是驱动着这些民族前进、生存与奋斗的不竭动力。这在今人看来是野蛮、过时甚至是糟粕的精神文化，却在历史的长河里维系着许多民族尤其是那些被统治政权镇压、奴役的少数民族的生存与发展。这在儒家文化里便可阐释为自强不息、不屈不挠、勇于抗争的民族精神。秦朝建立后中国步入中央集权的封建时代，历朝统治政权都加强对统治区域内的少数民族地区的管制，不惜以军事手段进行打压壮大的少数民族，更是以血腥的手段镇压少数民族的反抗。但苗族人民向来是不屈服的，对于统治政权的打压和镇压一方面进行迁徙，另一方面则进行抵抗。当苗族人民发现统治政权的政策和统治方式严重损害他们的民族利益和生存利益时，他们都会联合周边的民族同胞揭竿起义，对统治政权的残酷和不合理的统治方式进行抗争上的回应。尤其是元明清以来，由于统治政权加强对土地的管制，严重侵害了苗族人民的利益，致使明清时苗族人民发动不少起义。自古西部、北部的游牧民族常觊觎中原，而骚扰统治政权的边疆，在南方，少数民族则以不屈不挠的毅力和精神对统治政权的侵略、镇压进行抵抗。这是一部少数民族的抗争史，虽则在今日看来不符合各民族平等团结的宗旨，却也是真实的历史。如果不了解这些，我们就难以从一个很重要的视角去剖析苗族的精神文化。 在许多地区，苗族人民都是与其他少数民族共同居住的，在湘西，苗族与土家族共同
论西部苗族迁徙史诗非蚩尤时代苗族战争迁徙口碑史
论西部苗族迁徙史诗非蚩尤时代苗族战争迁徙口碑史 吴晓东 【内容提要】：本文认为西部苗族迁徙史诗反应的是苗族迁徙到彝族地区的时候与汉族的一系列战争，而不是反映蚩尤与黄帝的战争。史诗所反映的迁徙路线，也不是从黄河中下游迁徙到长江中下游流域，再西迁到目前的地方，或从长江中下游流域被窜到三危后，再从甘肃一带南下到目前的地理位置，而是反映了在彝族地区小范围内的，短距离的迁徙。 【关键词】：苗族迁徙、笃纳伊莫、浑水河、格蚩爷老 笔者这里所说的西部苗族迁徙史诗是指流传于滇东北、黔西北的一系列迁徙史诗。目前这类史诗主要收录于以下四本书：一、苗青主编的《西部民间文学作品选》（2）（贵州民族出版社，1998年），二、云南省少数民族古籍整理出版规划办公室编的《西部苗族古歌》（云南民族出版社，1992年），三、田玉隆编注的《蚩尤研究资料选》（贵州民族出版社，1996年），四、中国民间文艺研究会贵州分会翻印的《民间文学资料》第16集（1985年10月）。 西部苗族与迁徙有关的史诗存在两大值得认真思考的问题，也是两个最基本的问题。一、它反映的是什么时代的战争，是否是蚩尤时代的战争；二、它反映了苗族什么样的迁徙路线。目前，从文本的翻译整理以及一些相关的文章来看，大多数学者认为这些史诗反映的是蚩尤时代的苗族战争。其反映的迁徙路线是苗族从黄河中下游迁徙到长江中下游流域，再西迁到目前的地方。还有一种说法就是，西部苗族是被窜到西北三危的那一部分苗族，他们从甘肃一带再南下到目前的地理位置。具体观点主要有：1、史诗中多次出现地名直米利（Nzhil Mik Lik），认为这可能是直隶，也就是现在的河北。[i] 2、史诗中有一位英雄，叫格蚩爷老（Gid Chib yeul Laol），被认为是蚩尤。[ii] 3、史诗原文中出现一条叫d lix vangx dlix ndlod、dlix fangd lid aob ndlod、dlix aob ndlod aob sh ik、aob ndlod jik或dlix aob ndlob的河，意思是浑浊的河，被认为是黄河[i ii]。4、史诗原文中出现一条叫ndus naf yik mol或naf yik mo的河，译为“笃纳伊莫”和“纳伊莫”，被认为是长江的中下游河段[iv]。5、史诗中多处说苗族原来生活在大平原（或平坝）上，被认为是中原一带的平原。6、史诗中多次出现抢夺苗族土地的人物或部落沙召觉地望，被认为是与蚩尤作战的黄帝或他的部落。正如伍新福先生在《中国苗族通史》中写道：“据笔者实地考察，滇东北和黔西北苗族至今仍广泛流传着关于蚩尤的古歌、传说。据传，远古的时候……首领格蚩爷老（即蚩尤）带领大家开田种地……后来格炎望自老（有时又叫‘沙召觉地望’，均系汉人首领，有说是炎帝，有说是黄帝），想抢站甘扎地坝平原，于是双方发生战争……格蚩爷老的子孙被迫搬家，迁到‘斗南一莫’（即‘大江边’，有说即长江边）。”[v] 笔者对这些观点持不同的看法，认为西部苗族史诗所反映的战争并不是蚩尤与黄帝的战争，而是苗族迁徙到彝族地区的时候与汉族的一系列战争；其反映的迁徙也只是到了彝族地区后小范围内的，短距离的迁徙，当然，当时的彝族地区要比目前的范围大一些，可能东及四川东部地区。
苗族传文化传承情况
苗族传文化传承情况 根据我们自己所设计的《苗族传统文化传承的现状调查》的问卷，将调查获得 的数据、谈话内容进行归类分析，从中我们可以看出苗族传统文化传承中存在 的问题。 1、 关于苗族民族语言的掌握与应用情况 我们在“关于苗族语言的掌握与应用情况”的调查中，被调查者对“苗族语言 非常熟练，并且经常使用”的人达84%；“能够听懂，也会使用简单的对话” 者为2%；“基本上能够听得懂，但不会使用”者为2%；“完全不会，知道较少，基本不使用”者为12%。 苗语是苗族人民主要的交际工具；属汉藏语系苗瑶语族。苗族无自己的民族 文字，民族文化的传播主要依靠口耳相传。[2]通过调查发现：绝大多数的苗族同胞在村民与村民之间、家庭内部的日常交往都使用苗语。边远村寨的苗族学 龄前儿童、中老年妇女只会使用苗语，少使用双语。大部分中青年人既能够使 用苗语，也会讲汉语，还有的会讲侗语或水语。知识分子家庭、与汉族通婚的 家庭，少讲苗语，多讲汉语。因此，我们认为苗语的传统地位比较牢固，短期 内不会消失，传承民族文化最基本的条件还是具备的。 2、 对苗族传统民族服饰的认知情况 在“对苗族民族服饰的认知情况”的调查中，被调查者对于苗族民族服饰 “会自己做，并经常穿戴”的人为14%；“自己会做，只有在重大民族节日活 动才穿戴”的人为33%；“自己不会做，只有在民族重要活动时才穿戴”的人 为41%；“自己不会做，也不穿戴”的人为12%。 改革开放后，苗族同胞与外面世界的沟通与交流扩大，作为苗族族徽的民族 服饰受到了较大的冲击。在日常生活中完全穿戴苗族服饰的苗族越来越少。年 轻人取而代之的是汉族服饰和西装，市场上各种时髦款式的服饰在苗族社区都 能见到，老年人也很少在平时穿戴民族服饰了。苗族同胞在节日期间，往往有 一部分人穿戴民族服饰，但是节日一过，传统民族服饰也就收藏起来了。因此，我们认为：苗族服饰在短期内不会消失，但存在着消失的危险。过去的服饰是 族徽，民族精神的象征，民族歧视越厉害，族徽的作用就越大。如今民族敌对 情绪已经消失。服饰上的族徽作用渐渐淡化。对服装的穿着不是那么严格，服 饰的流变速度就会加快 (3) 3、对苗族民俗文化的认知情况
苗族习俗—苗族传统风俗大全
苗族习俗—苗族传统风俗大全 家庭苗族普遍实行以父系为中心的小家庭制。家庭成员以两代或三代同住者多，四代以上同住的极少。多数是儿子结婚以后，即与父母分居另立家庭。父母多同幼子或自己最心爱的儿子一起生活。在家庭中，男性家长有较大权力，女性家长其次，成年子女有“参议”权。家庭财产只有男子才有继承权。分居时，除留一份给父母作“养老田”外，其余由儿子继承。兄弟多的实行平均分配。没有长子（或幼子）继承制。有些地方前妻长子可多分点，但没有形成制度。女子没有继承权。有的地方，如黔东南地区的部份苗族中，对未出嫁姑娘也分给小部份田产，供其作生活开支，叫“姑娘田”，由其同住父母或兄弟掌管，但姑娘出嫁后，便无权享受，也有的要到姑娘死后才收回。赘婿有财产继承权。寡妇若不另嫁，也可继承亡夫家产，如果转房，则由原夫儿子继承。苗族直系亲属与旁系亲属关系，一般比较亲密，仅有程度轻微的亲疏之分。他们组成一个家族，守望相助，贫困相扶持。在家族同辈成员中，不分直系旁系，不计亲疏远近，皆以兄弟姐妹相称。对与父辈者，均以叔伯父母称呼。对与祖父同辈的人，均以祖父或祖母称呼。对祖父以上的辈份，概以老祖父、老祖母呼之。对下辈，一般是直呼其名。苗族很讲究家教家规。对父母要孝敬，对兄弟姐妹要友爱，尊重长辈，爱护晚辈，是传统美德。叔嫂之间不可越伦。长辈不能对儿媳、孙媳开玩笑。晚辈不能在长辈前面戏耍轻浮。苗族家族内部聚合力很强。在日常生活中，互相间比较关心。若某家有重大困难，则举族相助；有贫困无衣者，全族极力扶持。相互相若发生纷争，小事则批评劝解，大事则由族中有威望者召集族人公议处断。家族中，团结对外的观念也很强。苗族家族过去都有自己的姓氏，即苗姓。它起源于古代氏族，一般称为某某支或某某分支。有的支以其首领名字命名，有的支以地名、动物名命名。为了便于追叙族谱，个人取名时多采用父子连名制，按连名顺序上溯，就可追溯到本家族的起源。父子连名是子名在前，父名在后，也有个别加连祖父名，如父名保，子名岩，即取名岩保。如祖父名里，连起来就成了岩保里。这是一般直系血统成年人的正式取名法，小儿取小名不在此列。安顺地区取名很隆重，要到藏有神鼓的人家举行仪式，并办招待，于席间取名。紫云地区取名要办盛大宴席，用很多四方高桌相连，从堂屋一直摆到屋外院子，本家族坐一边，岳父家族坐另一边。边吃边议。取名以吉祥为利，但不能与双方家长长辈之名雷同。丧葬苗族丧葬形式，在历史上很复杂。见于记载的有洞葬、悬棺葬、土葬、树葬等数种。洞葬：即人死入棺之后，要把灵柩停放在天然的溶洞里。这类葬法主要流行于惠水、龙里、贵定、平塘、都匀、独山、罗甸、平坝、长顺、紫云、望谟等县的部份苗族中。近几年来在民族考古研究中发现了这类葬法的大量遗址。洞内灵柩从魏晋南北朝起到明清两朝止，历朝皆有，以唐宋至明代的为最多，但迟至明清时期方有记载。长顺县交麻乡的天星洞，平坝县的棺材洞，是其中几大大型的洞葬群，除朽榻不可计数外，可辩认的灵柩在百具以上，多的达五百余具乃至千余具，而且都是头东脚西方向陈列。这类葬式今已绝迹。悬棺葬：即人死入棺后，把灵柩存放在悬崖绝壁的缝隙中，或在悬崖上打洞插上木桩，将灵柩横放于上。早在唐代，五溪地区就有这类葬式的记载。明代时黔中南地区苗族还普遍实行这种葬法。清代时逐渐减少以至消失。到抗战前仅有个别人家保留这种习俗。土葬：很早就有，有木棺，也有石棺（黔中地区）。葬式有顺葬和横葬两类。横葬是一种极古老的葬俗，头东脚西，过去主要流行黔西北、黔北、川南的苗族中，现在还有部份人家采用这种葬式。树葬：是人死后用树皮包起来裹起来挂在树上，这在《隋书.地理志》有记载，今大部份地区已绝迹，仅个别地区对非正常死亡者采用。老人临终时，一般要烧“落气钱”，有的要放在火塘边落气，这显然是受了汉族的影响。人死后一面以鸣枪、放炮为号，通知全寨；一面派人通知舅家及亲朋。还要给死者剃发、沐浴，换上寿衣，停尸于堂屋中，供亲属吊唁。惠水地区要把尸体停放在竹席上，挂于堂屋中柱横梁上，离地五六
苗族的建筑特点
苗族的建筑特点 自从有了人类，就开始有了建筑。建筑正是民族文化、科学技术、人文地理、地域风情、社会政治和经济发展阶段点的综合载体。作为中华民族大家庭的主要少数民族之一、人口总数894万的苗族人民在漫长的历史进程中创造了独特的建筑文化。 本文主要考察苗族房屋建筑的特点、类型、居住方式，以及在苗族建筑中具有重要地位的吊脚楼。 一、苗族房屋建筑的特点 苗族是一个典型的山地民族，其居住和建筑自然相应地体现出浓郁的山地文化特征；居住环境的差异，形成了其独特的房屋建筑特点与类型。 1、简单易筑、就地取材。 由于历史上的原因，苗族长期隐居深山，交通不便与世隔绝，生产力的发展相对滞后，多少年来与众多新建筑手段和新材料使用较少关联。苗家起屋盖房，并不雇佣专业工程施工队，而是由房主聘请某个有经验的匠师牵头，亲友邻里共助的传统形式。前头的匠师，苗家称为掌墨师傅，那些得到“真传”有过硬“法术”，能与神沟通有“神性”的师傅最受欢迎。这些人并非专职，平时无木工活的时候，还是和所有苗民一样从事农业生产。起屋盖房的时间一般选在秋后某个吉日，此时一方面是农闲，另一方面亦是秋后经济稍宽裕之时。其他参与帮忙者不计报酬，只要有较好的酒饭招待即可，体现了一家有事众手相帮的淳朴亲情乡情。建造时大量选用山区最易得到的竹木石料，采用轻巧灵活的木穿斗构架体系，就地取材简单易筑、又便于在经济条件更好时扩建续建，可以说是一种适合生产力发展水平，又符合当地风俗民情的选择。 2、住居山上、因地制宜。 苗族农民是由黄河流域大规模迁徙至长江流域，继而又大规模迁徙至大西南山区。在那里，他们得到了较为安全的生存环境，在漫长的时光、严酷的条件下，整个苗族得以繁衍发展。在崇山峻岭中，一小片平坦的盆地、坝子或河谷都必须首先用于种植赖以生存的农作物。据山结寨、住居山上是既智慧又必然的选择。苗寨最常见的干栏式半边楼正是这种特定条件下创造的建筑精华。除了悬崖峭壁，各种坡度的山地均可建造，既无需动用过多的土石方，又能获得较大的建筑密度。 3、利用空间，满足基本功能需求。
贵州苗族文化
贵州苗族文化 苗族是我国人口较多的少数民族之一，历史悠久、分布面广。苗族又是一个世界性的民族，在五大洲都有足迹，主要分布在泰国、老挝、越南、法国、德国、英国、加拿大、阿根廷。澳大利亚、美国等国家。一在国内主要分布在贵州、湖南、云南、四川、广西、湖北、海南等省内。其中贵州最多，据1990年第四次人口普查统计，共有3686900人，遍布全省的各专州县市。古全国苗族总数的一半以上。其中又以黔东南苗族侗族自治州最多，也最集中，而台江又是全国苗族人口比例最高的一个县，苗族占全县人口97%，被称为“天下苗族第一县”;其余分布在毕节、铜六、遵义、黔南、黔西南、安顺、六盘水、贵阳市等，人们常说:“贵州是苗族的大本营”。苗族喜欢聚族而居，仅黔东南地区的苗族就占全国苗族总人口的四分之一，为全省苗族的39。5%，且多数分布在远离城市的偏僻山区，以村办单位聚族而居，与其官民族合村共寨的极少。 贵州苗族集中了全国苗族主要的文化特征，如较大的方言，次方言和多数土语(苗族语言属于汉藏语系苗瑶语族苗语文，有湘西、黔东。川黔慎三大方言区)，台江苗族属黔东方言，主要的服饰类型，重要的工艺美术，基本的风俗习惯，基本类型的耕作文化等等，无不具备，可说是全国苗族文化的代表。中外许多民族学者，都把贵州作为研究苗族的理想园地，而台江又是这块理想园地中一颗最亮丽的明珠。下面主要对台江苗族历史和习俗作简要介绍。 苗族的源流及迁移 (一)源流 苗族源于黄帝时期的“九黎”，尧舜时期的“三苗”。“九黎”是五千多年前居住有黄河中下游的一个部落，后与黄帝部落发生战争，即历史所称的“琢鹿大战”。在战争中，黄帝与炎帝联合，九黎首领蚩尤被黄帝擒杀，余部退入长江中下
贵州苗族文化发展史
贵州苗族文化发展史 （贵州省桐梓县麚角山苗寨民族文化旅游服务中心转载） 作者：谢先林 更多苗族资讯来自神州苗族网：https://www.wendangku.net/doc/d518229018.html, 1.明洪武二十八年（公元1395年），监察御史裴承祖上奏朝廷：平越、龙里、新添、都匀等卫，平浪等长官司诸种苗蛮，不知王化，宜设儒学，使知诗书之教。 2.明正德三年到五年(公元1508～1510年)，王阳明贬谪贵州，在龙场书院讲学，苗、彝人民环观听讲者甚众。 3.清顺治十六年(公元1659年)，题准贵州各属大学取进苗生5名，中学3名，小学2名。均属各学肄业，廪额大学2名，中小学1名。次年，题准贵州各属苗生分大中小学，定入学补禀额数。 4.清康熙二十一年(公元1682年)，清廷饬令贵州在少数民族聚居区普遍设立义学，有的还直接命名训苗义学，至光绪三十一年(公元1905年)全省兴设义学301所。 5.清康熙四十五(公元1706年)，题准贵州仲家，苗民子弟一体入学肄业。 6.清雍正五年(公元1727年)，改苗学童为新童。 7.州等处苗疆义学，化导苗民子弟。并对设立苗疆义学的目的、计划、经费、教育内容、管理办法等提出具体措施。 8.清乾隆十六年(公元1751年)，清廷规定贵州各属苗民岁科两考试者，仍与汉童合考，不必分立新童取进，取消了科举考试与入学
名额对少数民族的特殊照顾。 9.清乾隆十六年(公元1751年)，清廷议准裁撤社学之师，取消对少数民族加额取进科举的照顾。 10.清光绪二十六年（公元1900年），松桃苗族贺增龄考取庚子辛丑科举人，成为松桃苗族中的第一位举人。贺增龄后任松桃书院山长，对教育本地汉苗子弟有所贡献。 11．清光绪三十一年(公元1906年)，美国基督循道公会在威宁石门坎创办光华小学。美国基督教内地会在威宁葛布(今属赫章)创办光华小学。 12．清光绪三十二年(公元1907年)，中华基督教内地会美籍传教士党居仁到安顺少数民族地区传教，并设学校于柴家苑，招收少数民族学生。 13．清宣统二年(公元1910年)，循道公会西南教区苗疆部设立专门管理苗族地区教育事业的机构--教育委员会。该会以石门坎光华小学为中心本部，逐步地向石门坎周围地区推广、扩大办学，其他地区发展的学校为光华小学第××分校。 民国年间 1．1912年，麻江县苗族青年吴厚安考入贵州陆军讲武堂，毕业后，任黔军旅长、师长等职，并捐资兴办都匀五中。吴厚安解放后任贵州农林厅厅长。 2．1913年4月30日，《贵州公报》有苗民兴学的报道：平越县（今福泉市）西乡王卡、江边等寨苗民各捐树木、砖瓦等，在大麻
图案与苗族历史
图案文化内涵浅析 一、蝴蝶： 1、纵观“苗族”图案，无不处处体现吉祥。如其：“喜雀闹梅”、“燕子双飞”、“小鸟含花”、“蝴蝶展翅”、“花团锦簇”等图案皆以小型动植物“花卉、小鸟、蝴蝶”入图，构图自然和谐，形象生动流畅，色彩夸张，洋溢出一种独特的祥和艺术风格，充分且比较集中地反映了苗族的内心渴望和生活追求，是研究本地苗族文化发展的重要依据，具有深刻的文化内涵。苗族图案中本来还有许多小型经典图案，在小花、小鸟、蝴蝶的背后，每个图案都有一个小故事，只是因为年代久远而失传，现已无法考证了。 2、苗族图案中的蝴蝶与小花一样，蝴蝶是必有的图案。因为蝴蝶轻盈娇小，能在山水花草自由飞翔，而颜色娇丽，易与人和自然亲和、易亲近，这充分体现了苗族文化中渴望自由，信奉自然，追求幸福的美好心愿。 3、不管在银饰上还是在服饰上，出现最多的就是蝴蝶。传说我们的祖先就是蝴蝶，(我们称为)‘蝴蝶妈妈’”。苗族服饰中出现了很多枫叶和蝴蝶。因为他们认为他们的祖先是一只从枫树心变来的蝴蝶。后来这只蝴蝶生了12个蛋，它们孵化出了世间万物，包括人类和动物。他们就为蝴蝶是他们的母亲，枫木是他们的先祖”。
4、太阳普照大地,大地生了植物;有了枫树,枫树孕育蝴蝶;蝴蝶养育了人类始祖姜央和苗族的文明始祖蚩尤。苗族太阳崇拜、蝴蝶崇拜、生殖崇拜和祖先崇拜,寓示生命生生不息、健康成长、兴旺发达。 5、黔东南地区苗族服饰图案对龙合蝴蝶题材的偏爱来自苗族人民对自身起源的朦胧认识和对祖先的图腾崇拜。在苗族聚居的地区,关于自身起源问题的解释是通过神话传说流传下来的。符号论美学认为,神话与宗教同源,二者没有绝对的界限,并且提出“神话从一开始起就是潜在的宗教”。神话故事的情节无一例外地传达出人类意识的发展和自我信赖的展现,尤其是对自身起源的幻想,以及将自身起源依托 于某种神力的神化。在苗族的神话传说中,是由枫树生出了蝴蝶妈妈,蝴蝶妈妈生了十二个蛋,请一种名叫“脊宇”的鸟来孵化,生出苗族的祖公姜央、雷公、龙、象、水牛、虎、蛇、蜈蚣等十二个兄弟。后来在姜央与雷公的争斗中,龙、虎、蜈蚣都帮助姜央作战,降服雷公,龙还帮助人类架云梯取金银,成就了人类最终的胜利。在这些传说中,苗族起源的根本和图腾的代表物有枫树、蝴蝶、鸟、龙等,因此我们也不难看到苗族历史上的动物图腾崇拜是与万物有灵的观念共存的。在这里,蝴蝶和龙的形象作为一种表达原始先人情感需求的具有创造性的艺 术符号频频出现在苗族的服装服饰中,成为苗族祖先和吉祥涵义的代名词。 6、“蝴蝶妈妈”刺绣图案主要在女服的两袖和围腰上。传说蝴蝶妈妈是由枫树心变的，所以蝴蝶妈妈居于枫树之上，这图案被苗家
苗族音乐鉴赏
早在约五千年前，由黄河和长江等大河流域汇成的华夏音乐文化，体现出多元起源和混合发现的态势，在中华几千年文化中，音乐是不可或缺的一部分. 无疑少数民族音乐也是我国民族音乐重要的组成，我国五十多个少数民族都能歌善舞，均拥有本民族创造和传承下来的优秀而独特的音乐，表现出了自身的文化价值，逐渐形成了丰富多彩的中华民族音乐，民族民间音乐起源于生活，同时反馈给社会，它不仅具有艺术功能和社会规范功能，还可凝聚人心，增强民族存在感．在人们生活中占据着不可替代的作用。在构建社会主义和谐社会的过程中，民族民间音乐以其无形的力量，在增强民族认同感、促进社会核心以及凝聚人心等方面都起到了积极作用。 苗族是我国少数民族大家庭中一个庞大且颇有影响的民族，是我国西南地区人数较多的民族之一，苗族主要聚居于贵州省东南部、广西大苗山、海南岛及贵州、湖南、湖北、四川、云南、广西等省区的交界地带。在中国古代典籍中，早就有关于五千多年前苗族先民的记载，这就是从黄河流域直到长江中游以南被称为"南蛮"的氏族和部落。而苗族的音乐文化更是令人瞩目，这也是与其深邃而独特的文化所息息相关的。 众所周知。民族音乐常常是基于节日、劳动、爱情等方面开展开来的。这些习俗中均伴有歌舞．这种表演不仅仅是一种表达内心的方式．它还表现出了民族的价值选择、生存意义以及文化生活，更体现出人们对于自身文化的喜爱．而苗族古歌是苗族人民生息繁衍和历史变迁的记载。是苗族人民通过长期的与天斗，与地斗，不断创新发展，并传承下来的一部史诗般的不可多得的民族文化遗产，它随着苗族人西迁而言传口诵，从东部创作到西部，从远古传唱到今天，世世代代苗家人以不老的古歌传承着历史，演绎着他们生息繁衍的故事。苗族古歌记载着这个民族的历史。 苗族有自己的语言，苗语分三大方言：湘西、黔东和川黔滇。但在1956年前苗族有语言而无文字，所以苗歌在生活中起到的作用也是无比重大，每逢“四月八”、“六月六”、“赶集”等到喜庆吉日，各山寨的歌朋歌友，男女青年从四面八方赶向歌场，对歌、盘歌、教歌、听歌。以歌交友，以歌传情。 苗族民间音乐大体可以分为两类：声乐曲、器乐曲，由于苗族内部有着众多不同的支系，各支系的这两类乐曲的曲调和风格也略有区别，但是这种区别并不影响其作为整体苗族音乐不可分割的一部分。 声乐曲是苗族音乐中最为重要的一类，主要包括历史故事歌曲、抒情歌曲、婚礼歌曲和丧葬歌曲。其中历史故事歌曲、抒情歌曲基本是同一类曲调，但这类曲调并非完全雷同，而是要根据歌曲和内容需要来确定，每一首歌都具有自己独特的曲调风格，当歌者为曲调的悲哀而哭泣时，听者也会随着眼泪汪汪；当歌者为曲调的欢愉而心情激昂时，听者也会为之兴奋不已。特别是苗族迁徙歌，老者会为迁徙的艰难而嚎哭，幼者会为之悲伤。其他如孤儿歌、新娘歌等，其内容伤感曲调悲惨忧伤，使听者为之伤心流泪，若有新娘、孤儿在场，必是泪流满面、泣不成声。 说到苗族的音乐就不得不说他们使用的的乐器，以及他们的器乐曲。苗族的器乐曲大致可分为三类：笛类乐曲、芦笙乐曲和木叶乐曲。而芦笙乐曲又是器乐曲里最为重要的组成部分。 芦笙文化是苗族音乐文化中一个重要的载体。芦笙，是苗族人民的吉祥物，也是苗族历史文化发展的见证。苗族芦笙历史源远流长，在我国最早的诗歌总集《诗经》中就有“吹笙鼓簧，吹笙吹笙，鼓簧声声”的诗句出现。芦笙源于古代苗族先民，由于苗族历史上的不断迁徙而形成了芦笙文化体系并在苗族文化中占了主导地位。我们可以从芦笙的演奏形式来看，黔东南的芦笙演奏是高昂着头进行吹奏，呈现出催人奋进的喜悦气氛，而滇东南的芦笙演奏则是低着头进行吹奏，给人一种沉重的压抑感。不难看出，滇东南的苗族芦笙吹奏形式反映了西部苗族的一个缩影，反映了西部苗族迁徙文化的具体内涵，也反映了西部苗族长期迁徒
湘西苗族的历史渊源
湘西苗族的历史渊源 欢迎进入凤凰银饰传习所官网了解更多的苗族银饰和凤凰古城旅游资讯，打造精美苗族手工艺银饰品，传承千年苗族银饰文化。 凤凰县苗族银饰锻制技艺传习所将保护和传承国家级非物质文化遗产项目——苗族银饰锻制技艺作为自己的职责，从未停止对苗族传统文化、工艺的挖掘、保护和技术改造。目前已挖掘、复原、整理苗族银饰锻制技艺的工艺有：溶化、锻造、浮雕、透雕、圆雕、冷拉丝、搓丝、多层掐花、编丝、吹焊、镶嵌等，并已用于产品制作。 苗族发祥于长江中下游,在古代曾称雄中原。其先祖可追溯到原始社会时代活跃于中原地区的九黎蚩尤部落。商周时期,苗族先民在长江中下游建立“三苗国”,居住荆州一带的“荆蛮”势大力强。西周初年,荆蛮首领熊绎受封并立国为楚。楚国西垂的荆楚,由于地处边远,武陵山脉等高山大川的阻隔,受中原文化影响渗透甚少,仍长期保持原有的习俗及心理。这部分荆蛮的后裔,就是后来操苗语东部方言的湘西苗族。 秦昭王置黔中郡,统治当地苗族。西汉初年,于黔中地置武陵郡,管辖今湘、鄂、川、黔四省毗邻区域,郡属苗族称“武陵蛮”。以苗族为主的各少数民族夹溪散布,因此又称“五溪蛮”。三国魏晋南北朝时期,武陵苗族受制于蜀。唐宋两代在与内地毗邻的区域,设立经治制州,边远地区设置羁靡州,在与内地邻境的武陵地区,宋朝则设官屯兵,常派大员“经制蛮事”。元朝创立行省,在少数民族地区又专设宣慰司作为流官行政机构,其下设各土司进行管理,这样就将湘西苗族纳为湖广行省管辖明清两代,湘西苗族长期生活在土司统治之下;清康雍年间,朝廷大规模推行改土归流,湘西的土司制大都削除。近代史上,湘西苗族人民开展的反帝反封建斗争不断,苗族地区社会经济乃至商品经济得到一定发展。
苗族历史
[苗族历史] 解读苗族服饰 摘自杨鹕《族源·战争·迁徙：少数民族服饰文化意蕴的一种解释》 苗族服饰其现行的每件款式和饰物几乎都隐藏有极为古老的文化内涵。一定的服饰符号系统与相应的史诗、神话、传说、习俗解释所构成的全面阐释系统，起着沿袭传统，追根忆祖、记述往事、储存文化信息的巨大作用。在少数民族服饰的百花园中，苗族服饰最能系统地体现祖源与战争迁徙这类历史意识。苗族服饰的相当部分，都可说是历史意识的符号载体，而祖源与战争迁徙，亦可说是苗族服饰千年不辍的母题。 黔东北松桃和湘西苗族的“骏马飞渡”、“江诃波涛”图案；黔西北威宁、赫章和滇东北彝良苗族“天地”、“山川”、”田园”、“江河”、“城池”图案；川南苗族的“黄河”、“长江”、“城池”图案；贵阳市郊高坡苗族“蚩尤印”图案；黔东南凯里、黄平、施秉、台江一带苗族的“媪仿”(黄河)、“媪育”(长江)、“盖霞”(军旗)图案等，就是其历史传统在服饰上绽开的奇葩。它们是苗族妇女盛装诸图案的母本，含有“妈妈花”的意思。即主体图案“母花”。图案的构思、设计、造型不仅凝聚着苗家妇女劳动智慧的结晶：还表现出苗族人民对历史祖先故土、战争、迁徙的回忆与缅怀之情．凝聚着巨大的心理容量和强烈感情色彩的诸多原型。它是一种社会历史意义沉淀，一种深厚的符号积累。 “骏马飞渡”图案是凤凰、古丈、松桃一带苗族的花边、花带最流行的图案。其特点是色调古朴，素雅大方。造型是：首先出现一条洪水滔滔的大河。苗语叫做“埋迈埋清”，即“浑水河”之意。苗族妇女是根据花边带底色来说的。花边图案是由无数个像“马”的花纹组成的，相互连成一串横贯河水中间，表示万马飞渡黄河，驰骋中原。苗语谓之“大迈档务”或“大迈长务”．意为“骏马飞渡大河”。“大迈”即“飞马”的形象，有“迈单”一直足马、“迈勾”一变足马之分，比较抽象。只有从名称上才能联想到它们相似于直立的马鬃和或弯或直的马足，其造型与汉字的“马”的原始型态接近．构图虽然简单但富有腾空起飞之猛势，它包含勇猛顽强的意义。 “马”的两边是由无数个形似三角形的或像花塔式的山叠着山相间排列，苗语称之“高本高介”和“毕高”。意为“金山银山”(苗族古歌中则有洋洋千言的一篇描述“运金运银”的活动场面)．表示崇山峻岭．五颜六色。编织这些图案(山塔)时．均采用红、绿、蓝、黄、橙、紫各种颜色丝线挑绣而成．给人以一种悬崖深谷意境的感觉。 “骏马飞渡”图案的两边用一条像铁轨式的图案镶嵌着顺水流方向延伸，苗语叫“乃勾阿登”，汉意就是“大路上的脚印”(此图案在中部方言黔东南苗族妇女服饰刺绣中使用频率颇高。当地苗语谓之“绞欧”，即“江河的意思”；海南岛苗族蜡染中此“江河”图案也相当普遍)。 位于花带上的“江河波涛”图案的花纹更加明显，呈现两条白色横带，带中由一些细小的星点组成，花纹隐约可见。苗族说是表示黄河、长江同向奔流，苗家妇女管它叫“欧多民务”。北岸是些较小的土山坡，妇女称之“秀高刃”。两条大河的南面，是一朵朵既像花又像树，又像人乘船等形状组成立形花簇象征划渡式的图案，妇女们说它代表“洞庭湖”。这些图案脚下再次出现水波浪式花纹。苗语谓之“昂务乃本”，汉意就是“经过大水大浪的妈妈花”。
苗族非物质文化遗产
非物质文化遗产指的是“被各群体、团体、有时为个人视为其文化遗产的各种实践、表演、表现形式、知识和技能及其有关的工具、实物、工艺品和文化场所。”包括5个方面：口头传说和表述，包括作为非物质文化遗产媒介的语言；表演艺术；社会风俗、礼仪、节庆；有关自然界和宇宙的知识和实践；传统的手工艺技能。2006年5月国务院公布“第一批国家级非物质文化遗产名录”，把非物质文化遗产的范畴具体分为10类：①民间文学；②民间音乐；③民间舞蹈；④传统戏剧；⑤曲艺；⑥杂技与竞技；⑦民间美术；⑨传统手工技艺；⑨传统医药；⑩民俗。民间文学中，苗族古歌与长诗最具文化价值与民族特色：西部苗族的芦笙舞和飞歌在表演艺术中最具代表性；传统苗族服饰、习俗与节日中积淀了非常深厚的历史与文化蕴涵。 苗族非物质文化遗产 在“第一批国家级非物质文化遗产名录”中，入选的苗族非物质文化遗产项目如下： 民间文学：①贵州省台江县、黄平县的苗族古歌；②贵州省施秉县的刻道。民间音乐：湖南省靖州苗族侗族自治县的靖州苗族歌鐾。 民间舞蹈：①芦笙舞(贵州省丹寨县、贵定县、纳雍县的锦鸡舞、鼓龙鼓虎一长衫龙、滚山珠)；②贵州省台江县的反排苗族木鼓舞；③湖南省湘西士家族苗族自治州的湘西苗族鼓舞。民问美术：贵州省雷山县、贵阳市、剑河县的雷山苗绣、花溪苗绣、剑河苗绣。 传统手工技艺：①贵州省丹寨县的苗族蜡染技艺；②贵州省雷山县的苗寨吊脚楼营造技艺：③贵州省雷山县、云南省大关县的苗族芦笙制作技艺；④贵州省雷山县、湖南省凤凰县的苗族银饰锻制技艺。 民俗：①贵州省雷山县的苗族鼓藏节；②贵州省台江县的苗族姊妹节；③广西壮族自治区融水苗族自治县的苗族系列坡会群；④云南省保山市的昌宁苗族服饰。 苗族非物质文化遗产的特点 一、历史性 从许多苗族非物质文化遗产中都能够找到厚重的历史印记。 古歌与传说：在苗族古歌中，<迁徙歌》、《跋山涉水歌》、《焚巾曲》、《指路歌》、《开路歌》等题材，集中反映了茁族各支系的迁徙历史。如湘西苗语方言区的苗族古歌《部族变迁·迁徙》，讲述了原来居住在东方水乡的苗族先民，被迫迁徙到武陵山腹地山区的过程。 二、综合性 苗族非物质文化遗产的另一个显著特色为综合性强。 如茁族古歌是非物质文化遗产中最具代表性的民闻文学，两同时传唱古歌的声乐曲调又属于表演艺术的民间音乐类。又如芦笙，首先它是苗族的传统乐器，其制作工艺属于非物质文化中的手工技艺类，芦笙曲调属于民间音乐类，芦笙舞又是最具苗族特色的舞蹈，其舞蹈过程中还带有许多杂技动作如滚山珠、走竹竿、肩上乘人、踩鸡蛋等等，此外，许多苗族地区都有形式与内容并不完全相同的规模宏大的芦笙节。 三、濒危性 芦笙舞至今仍深受各地苗族群众的喜爱，但“阿作”芦笙舞及类似舞蹈带有高难度的杂技动作，本身不易传承，再加上规模较大，文化内涵又极其深厚，这是导致濒危的重要原因。除此之外，民族语言也开始出现危机，一些人不愿意再讲自己的母语。而语言是许多非物质文化遗产的载体，当载体消失以后，文化也会随之消失，纵有用汉语记录下来的文字资料，如苗族古歌，也很难再看到其原始风貌了。
苗族医药文化 苗族医药的起源与发展
精心整理 苗族医药文化苗族医药的起源与发展 苗族医药的起源很早。苗族民间有“千年苗医，万年苗药”之说，而苗族医药见诸史籍的时间也很早。西汉刘向在《说苑?辨物》中说：“吾闻古之为医者曰苗父。苗父之为医也，以营为席，以刍为狗，北面而祝，发十言耳。诸扶之而来者，举而来者，皆平复如故。”“苗父”者谁?有的学者认为：“刘向《说苑》说上古有人名苗父，……这个苗父就是黎、苗族的巫师(巫医)，巫师治病主要是祈祷禁咒术，但也 百草”“有 悠久;二是起源于苗族人民生产和生活实践。苗族由于生活于药物资源十分丰富的地区，较早地了解和掌握了植物的知识和药用价值。至今在苗族地区，几乎每人都能认识掌握几种甚至几十种药物治疗方法，有些地方家家户户门庭院落房前房后皆种植一些常用药物，形成人们应用草药极为普遍的特点，具有“百草皆药，人人会医”之称，史载楚国巫师经常用苗药作巫具.
《楚辞》中有不少记有被称为“苗药’、的“菖蒲”和“泽兰”，长沙马王堆一、二号汉墓把“泽兰”作为殉葬品，说明了苗药的历史悠久和广泛应用。汉武帝时唐蒙在南越吃到枸酱，问从何来，曰：“道西北(yangke江)”(《史记?西南夷列传》)，即古夜郎境内，《兴仁县志》载：“山产萎(草头加弱)，花如流藤，叶如荜茇，子如桑椹。苗家沥其油，醢为酱，味亦辛香。取其叶，裹槟榔食之，谓可辟瘴，苗女持 走遍了全国各地。 糖药针疗法溯源于古老的弓弩上应用的弩药，从弩药的成份上看，主要是古代苗人将“见血封喉”的剧毒药汁敷涂于弩箭尖上，以猎取虎豹等凶猛动物，《宋史?蛮夷列传》载，蛮夷人(主要指苗瑶民族)“其保聚山险者，虽有?田，收谷粟甚少，但以药箭射生，取鸟兽尽，即徙他处。善为药箭，中者大叫，信宿死，得药解之即。”
贵州苗族概况
贵州苗族概况 苗族是我国人口较多的少数民族之一,历史悠久、分布面广。苗族又是一个世界性的民族，在五大洲都有足迹，主要分布在泰国、老挝、越南、法国、德国、英国、加拿大、阿根廷。澳大利亚、美国等国家。一在国内主要分布在贵州、湖南、云南、四川、广西、湖北、海南等省内。其中贵州最多，据1990年第四次人口普查统计，共有3686900人，遍布全省的各专州县市。古全国苗族总数的一半以上。其中又以黔东南苗族侗族自治州最多，也最集中，而台江又是全国苗族人口比例最高的一个县，苗族占全县人口97%，被称为“天下苗族第一县”；其余分布在毕节、铜六、遵义、黔南、黔西南、安顺、六盘水、贵阳市等，人们常说：“贵州是苗族的大本营”。苗族喜欢聚族而居，仅黔东南地区的苗族就占全国苗族总人口的四分之一，为全省苗族的39。5%，且多数分布在远离城市的偏僻山区，以村办单位聚族而居，与其官民族合村共寨的极少。 贵州苗族集中了全国苗族主要的文化特征，如较大的方言,次方言和多数土语(苗族语言属于汉藏语系苗瑶语族苗语文，有湘西、黔东。川黔慎三大方言区)，台江苗族属黔东方言，主要的服饰类型，重要的工艺美术，基本的风俗习惯，基本类型的耕作文化等等，无不具备，可说是全国苗族文化的代表。中外许多民族学者，都把贵州作为研究苗族的理想园地，而台江又是这块理想园地中一颗最亮丽的明珠。下面主要对台江苗族历史和习俗作简要介绍。 苗族的源流及迁移 (一)源流 苗族源于黄帝时期的“九黎”，尧舜时期的“三苗”。“九黎”是五千多年前居住有黄河中下游的一个部落，后与黄帝部落发生战争，即历史所称的“琢鹿大战”。在战争中，黄帝与炎帝联合，九黎首领蚩尤被黄帝擒杀，余部退入长江中下游，形成“三苗”部落，建立了三苗国。在四千年前，以尧、舜，禹为首的北方华夏高部落与“王苗”争战近千年；最后、三苗国被夏禹所灭。“三苗”失败后，一部分被驱逐到“三危”，即今陕甘交界地带，后又被迫向东南。迁徙，经过很长时间逐步进入川南、滇东北、黔西北等，形成后来西部方言的苗族，留驻长江中下游和中原地区的“王苗”后裔，有部分与华夏融合，另一部分形成商周时期所称的“南蛮”；而居住汉水中游的，被称为“荆楚蛮夷”。后来，荆楚蛮夷中先进部分逐渐发展为楚族，建立楚，后进的部分继续迁入黔、湘、桂、川、鄂、豫等省毗连山区，成为今天东部，中部、方言的先民。台江境内的苗族先民主要有“黎”和“方”两大部落，“黎”部落有“九江黎”(九个氏族)，源于古代“九黎”集团，最初居住在黄河下游、山东、江苏滨海一带；“方”部落源于古代的“虎方”，居住在今西起黄淮平原，东至山东、江苏滨海一带。这两个部落联盟相近，紧密相处。 (二)迁徙 l、迁徙原因：台江苗族先民最初由祖国的东海之滨和黄淮平原开始迁徒而来。《苗族古歌》描述迁徙前的情景是这样的；我们的祖先苦难当／住地的地方平得象木板／到处一片水茫茫／由于战争和艰苦的生活所迫，才不断迁徙。《迁徙歌》唱道：我们来唱五支祖／六祖爹妈上高山／迁到西方来过好生活......看出当时有六个部落迁徒。 2、迁徒的路线:境内苗族先民迁徒的路线大体是:离开。黄河下游、山东、江苏滨海老家后,向安徽、江西移动，再沿南岭山脉西行，到达广西、又沿都柳江北上，到达榕江一带
苗族文化
辫绣、缠绣、马尾绣、锡绣、蚕丝绣。这些技法中又分若干的针法，如锁绣就有双针锁和单针锁，破线绣有破 粗线和破细线。苗绣质朴，多应用于袖口、衣襟、后肩、裤脚、裙腰、头巾、脚套、鞋面、帐帘等处。其纹样古 朴，造型稚拙，色彩斑斓，具有浓郁的民族特色。- 苗族刺绣围腰，以白色为底色，上面绣有蝴蝶、蜈蚣龙，造型飞舞张扬。绣品以蜈蚣龙为主纹样，下面 三层另有蝴蝶、小蜈蚣龙等，为苗族绣品的传统典型纹样。 苗族刺绣有一种极常见的人骑龙或骑水牯纹样，体现了苗族人民英勇无畏的气概和生活情趣。苗族 民间艺术中的骑龙、驯龙、双龙的各种图案，再现了人们对龙敬而不畏的心理。 苗族刺绣种类很多，从色彩上分，大体上可分为单色绣和彩色绣两种。单色绣以青线为主，刺绣手法 比较单一，其作品典雅凝重，朴素大方；彩色绣用七彩丝线绣成，刺绣手法比较复杂，或平绣或盘绣或挑绣， 多以自然界中的花鸟虫鱼或龙凤麒麟为题材，刺绣成品色彩斑斓，栩栩如生，是苗族民族工艺品中的精品。苗族刺绣另一特色是借助色彩的运用、图案的搭配，达到视觉上的多维空间。挑花也称数纱绣，是苗 族特有的技艺，不事先取样，利用布的经纬线挑绣，反挑正取，形成各种几何纹样。挑花就是借助色彩和不 规则几何纹样的搭配，形成多视角的图案，从而达到“横看成岭侧成峰”的立体与平面统一的视觉效果。2．苗族刺绣传说 苗族刺绣具有传承历史文化的作用，主要表现在刺绣的图案上。几乎每一个刺绣图案纹样都有一个 来历或传说，都深含民族的文化，都是民族情感的表达，是苗族历史与生活的展示。贵州镇宁苗族把绣有江河的裙子分别称为“迁徙裙”、“三条母江裙”和“七条江裙”。“迁徙裙”裙面上有8l条横线，分9组，每 一组有9小条。传说是表示蚩尤有9子，每子又9子，共8l子孙，组成81个兄弟氏族，也就是九黎部落。“三条母江裙”上绣染的三大条横线，表示蚩尤失败后苗族迁徙过的黄河、长江和嘉陵江。“七条江裙”说 的是苗族迁徙过的七条江河。黔东北苗族妇女所穿的“兰娟衣”上的“江河波涛”，传说是一个叫“诗兰娟”的苗族妇女，为记住南迁的历程，离开黄河时在自己左手袖子缝上一条黄线；渡过长江时在右袖上绣上一根蓝线；渡过洞庭湖时在胸口上绣一个湖泊形状的图案??每翻过一座山、渡过一条江河她都在自己 的衣服某个部位缝下一个记号。最后，到了武陵山区定居时，兰娟按照她所记的符号，用各种不同颜色的线重新绣制一套精美的女装送女儿出嫁。这种民俗传袭至今。黔东南凯里、施秉、黄平、台江等地的苗族妇女在每件花衣的披肩上、裙沿边都绣有两道彩色镶边横线，象征黄河与长江。苗绣不同于湘绣、蜀绣、苏 绣，它以其浓厚的民族风格；以构图的美观和夸张；造型的独特和丰富的色彩而闻名于世。苗族姑娘未出嫁前，都要亲手绣一套嫁妆。从绣作到完成一般要三至五年，每一件绣品的完成，无不渗透姑娘的心血。而心灵手巧的苗族姑娘也才能博得人们的赞许、爱慕和追求。