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幼儿音乐教育对儿童成长的影响

幼儿音乐教育对儿童成长的影响
幼儿音乐教育对儿童成长的影响

幼儿音乐教育对儿童成长的影响

天津市文化局幼儿园齐毅

摘要:众所周知,儿童时期在人的发展中具有至关重要的作用,这个时期儿童的个体发展水平会影响到以后在社会中的诸多的能力。因此,我们必须要关注儿童时期的成长。本文从幼儿音乐教育的角度出发,阐述它在儿童成长中的作用以及影响,证明了幼儿音乐

教育在儿童成长中起着至关重要的作用。

关键词:音乐教育儿童成长影响

前言:在幼儿的自我形成过程中,音乐教育起着十分重要的作用,特别是幼儿音乐教育,它自己独特的内容渗透到幼儿的日常生活和思维习惯中,促进幼儿健全人格的形成。其实早在古代,思想家荀子就意识到了音乐对于人的性格、品性的形成中的重要性。就像法国小说家雨果说的那样,数学、字母和音符是打开人类智慧大门的钥匙。在当下的幼儿教育中,音乐教育包括了多方面的内容,如唱歌、做一些与音乐有关的游戏、乐器演奏、乐曲欣赏等。通过这些途径,培养和提高他们对音乐的兴趣、爱好和感受力。同时还能激发起幼儿的审美能力和审美经验,使孩子们在心里有正确的审美观点,促进他们对生活和周围的事物和的喜爱。通过音乐教育达到教育目的。

一、幼儿音乐教育的内容影响

音乐是一门富有表现力和感染力的艺术,它虽然很抽象,但是却能准确地激发起人的情感在音乐教育中,音乐歌曲和音乐活动是最能拓展儿童的视野、丰富儿童的感情和培养儿童身心健康的,下面我们具体论述一下这两方面对儿童成长的影响。

(一)幼儿歌曲对儿童成长的影响

在艺术世界里,好的幼儿歌曲对儿童影响很大,歌曲中朗朗上口的歌词,鲜明的感情色彩和动听的旋律,孩子们十分喜欢。幼儿园老师们经常通过歌曲进一步培养儿童的各种情感。如歌曲《娃哈哈》的开头把祖国比喻成花园,在孩子们的心中,花园是美丽漂亮的,因此,祖国也是美好的,这就进一步培养了孩子们的爱国情操。与此类似的幼儿歌曲,如《我的好妈妈》,是为了培养孩子们对父母的爱,《小娃娃跌倒了》是为了让小朋友学会互相关爱。再如对教孩子们唱《国歌》、《义勇军进行曲》等革命歌曲时,不仅可以使他们产生对侵略者的憎恨感、树立起崇高的理想和远大的目标,还可以使他们形成热爱祖国、积极向上、奋发进取的风貌。儿童长期在这样的熏陶下,自然就会把这些抽象的概念转化为自己内在的行为活动了。

(二)音乐活动对于儿童成长的影响

在幼儿音乐教育中,音乐活动也是其中一种。让幼儿进行音乐活动,主要是为了让他们形成一种遵守规则的认知。老师在做游戏之前宣布游戏规则,每个参与游戏儿童在心里都会自然而然形成这样一种认识,即只有在遵守游戏规则的条件下才能参加游戏。例如很多幼儿园都做过《小兔乖乖》的音乐游戏,在这个游戏中,所以儿童扮演的小动物都要听从音乐的指挥,包括兔子们的出场时间、什么时大灰狼被抓住的时间等,不能凭个人爱好随心所欲进行。而且,扮演兔子的小朋友之间只有相互配合、共同合作才能抓住大灰狼。就这样,在这个音乐活动中,儿童既学会了约束行为,又享受到了和他人合作的过程。这样对于今后的集体观念和组织纪律的培养具有十分重要的意义。另外,在一些其他的音乐活动中,如《交通警》,当孩子们一边唱着“我在马路边,捡到一分钱,交到警察叔叔手里面”,一

边把钱递给扮演警

察的小朋友时,这使他们从小就树立了拾金不昧,有事情找警察的思维。另外,音乐活动还包括一些舞蹈教育活动,孩子们在生动活泼的舞蹈中,不仅可以愉悦身心,还能够发展他们的各项生理机能,使幼儿的新陈代和生长发育的速度变快。

二、幼儿音乐教育的作用

通过以上的研究我们可以发现,幼儿音乐教育对于儿童发展具有深远的影响。根据医学调研究结果,在人脑的结构中,左脑比右脑更为发达。人的右半脑主要是负责艺术活动的开发,促进形象思维的形成。在儿童的大脑还没有发育成熟的时候,利用音乐刺激大脑皮层,开发儿童的右脑,这对于提高儿童的智力有着极大的作用。另外,音乐教育是培养美感的教育,它将美好的情感通过声音这样的传播媒介表达出来,使儿童在声音的美感中达到愉悦身心、开发思维的目的。从小学习音乐的儿童,不仅对生活态度积极、兴趣广泛、情绪高涨,而且记忆力、想象力增强,克服困难的自信心也会提高。

三、结束语

总之,在如今提倡素质教育的大环境下,对于孩子的教育,除了注重学习成绩以外,也要注重孩子音乐能力的培养。在这个过程中,我们也要克服现在社会上的一些偏见,摒弃以音乐作为走捷径的手段,一味的进行专业技能训练。我们要高度重视音乐教育对儿童成长的影响,发挥出幼儿音乐教育应有的感知社会功能,为儿童身心健康的发展打下牢固的基础。

参考文献:

[1] 郑杭生:《社会学概论》(新修第三版),中国人民大学出版社,2006年。

[2]沈芳妮译:《教穷孩子学音乐》,《中外文摘》,2006.(21)。(转自美国〈人物〉)。

[3]肖瑾:《浅谈幼儿的音乐教育》,《诗学研究》,2007(6)。

[4]李晓靖:《音乐对学生创新能力的培养》,《枣庄师专学报》,2001.(2)。

[5]全国社工职业水平考试教材编写组:《社会工作实务》,中国社会出版社,2007年。

浅谈幼儿音乐教育的现状与发展

龙源期刊网 https://www.wendangku.net/doc/d710280372.html, 浅谈幼儿音乐教育的现状与发展 作者:刘梓玉 来源:《北方音乐》2018年第15期 【摘要】音乐在幼儿的成长过程中有着非常重要的作用。随着时代的发展,人们对幼儿音乐教育逐渐重视起来。孩子从出生那天开始,就对这个世界上的新鲜事物充满好奇,在这一时期对幼儿教育,效果是最显著的,所以也体现了音乐教育对幼儿的重要性。音乐教育不仅能使孩子基本了解一些简单的音乐技巧,还能使孩子得到全方面的身心发展,通过音乐的教育发掘出幼儿内心的潜能。著名的文学家雨果曾经说:“评价一个人聪明伶俐的表现有三个:一个是数学,一个是字母,一个则是音符。知识、思想、幻想就在其中。”随着科学文化的发展,幼儿音乐教育慢慢被人们所重视起来,通过音乐教育,培育幼儿的大脑发育和学习能力,有助于开发幼儿的想象力与记忆力,这一观点已经被越来越多的人认可与支持。 【关键词】幼儿;音乐教育 【中图分类号】G613 【文献标识码】A 目前,我们国家的科技、经济、文化都在日益上升,人们的生活也逐步得到了提高,已经有越来越多的家长愿意对自己的孩子进行良好的音乐教育,也开始对幼儿音乐教育普遍注重起来。总之,幼儿音乐教育不仅能够发展幼儿的智力,培养高尚的道德素养,增强大脑记忆力,发挥想象力与创造力,还能开发右脑的发育,使左右脑平衡发展,从而能更好地促进孩子的成长与发展。 音乐教育不仅能使孩子基本掌握一些简单的音乐技巧,还能使孩子得到全方面的身心发展。要想通过音乐的教育发掘出幼儿的潜能,首先要激发幼儿对音乐的兴趣,幼儿学习的开始,就是培养兴趣,幼儿对一件事物有了兴趣了,就会愿意学习。身边的环境会影响到幼儿的兴趣,只要抓住幼儿的心理,才能找到正确的方法培养幼儿的兴趣。气氛活跃的教学内容与教学方法对培养幼儿的学习兴趣也是十分重要的,幼儿时期是对孩子前期教育的重要时期,他们开始对这个世界产生好奇心,想要去了解与探索世界,并且会毫无保留地接受外界传来的信息,幼儿大多数活泼好动,好奇心比较强,如果教育方法不够灵活,幼儿是很难接受教学的内容。应该采用趣味较强的教学内容与教学方法,采取音乐游戏的方式,或让幼儿随着音乐律动,让幼儿体在音乐中的快乐,通过肢体表现出来,培养幼儿开创新鲜事物的能力。 在设计教学活动,制定教学目标时,应该看重幼儿的身心发展,并不是强硬地让幼儿接受知识,时间长了,会使幼儿失去对音乐的兴趣,渐渐地幼儿的学习会变得消极,幼儿通过模仿学习知识和技能,鼓励幼儿通过自己的空间进行充分想象与创造,激发幼儿的自主能力。要想幼儿更好地对音乐有所认识,第一步就是要让幼儿练习“听”,音乐作为声音艺术,它把美妙动听的音符联系起来,表现出音乐的生命力,想要欣赏美妙的音乐,就需要想象音乐和对音乐的理解,对幼儿进行音乐教育必须培养幼儿具有敏锐的听觉能力,学习聆听音乐,可以帮助幼儿

学前儿童艺术教育(音乐)教学大纲

学前儿童艺术教育(音乐)教学大纲 第一部分大纲说明 1.课程的性质与任务 学前儿童艺术教育(音乐)是学前教育学专业(专科)的一门必修课。通过本课程的学习,使学生了解学前儿童的音乐学习特点、学前儿童音乐作品的本体特性与实践特性,理解音乐经验的类型、学前儿童获得音乐经验的机制、学前儿童音乐课程的编制原理,从而掌握引导学前儿童音乐体验的有效途径。 2.与相关课程的衔接、配合、分工 学前儿童艺术教育(音乐)是音乐学科与教育学科的有机结合,是一门具有边缘性质的学科,也是一门具有极强的实践性的学科。操作一件乐器、学习一定的发声技能、鉴赏一定量的音乐作品与开设《音乐基础理论》、《基本乐理》等课程是学习学前儿童音乐教育这门课程在音乐方面的要求;《学前教育学》《课程与教学论》《学前儿童心理发展》等课程是学习学前儿童音乐教育这门课程在教育学方面的前置课程。学前儿童音乐教育主要思考如何将以上各门课程的知识与技能具体化与行动化的问题。 3.课程的教学基本要求 本课程比较全面地反映了学前儿童音乐教育的基本原理和方法,同时与幼儿园音乐教育实践密切结合。教学中应全面具体地向学生介绍学前儿童音乐教育的基本原理,引导学生结合幼儿园的教育实践进行教育问题的研究与设计,培养学生的教育教学能力。 4.课程的教学方法和教学形式建议 本课程是实践性比较强的学科,在教学方法上宜采取讲述、讨论、案例分析与现场教育见习与实践等方式。基本原理以教师讲述为主,理论问题以讨论的方式为主,教育实践问题以案例分析的为主,教育教学能力的训练以教育见习和实习为主。 5.课程教学要求的层次 本课程基本内容的要求按“识记、理解、掌握”三个层次要求。具体要求在第三部分中规定。 第二部分媒体使用与教学过程建议 1.学时分配 本课程4学分,总课时为72学时。根据电视大学的学习特点,建议安排20学时的讲授,20学时的网络课程、音像教材自学或集中辅导学习,其余学时多数为到幼儿园见习与实习的时间。具体各部分内容的学时分配可由辅导老师针对学习者个人情况分别制定适宜的学习计划来作出规定。 2.媒体教材的总体说明 本课程以文字教材为主要学习媒体。合一型的文字教材总篇幅在35万字以内。与文字教材配合使用的录像教材10学时,主要满足对于课程重点内容、难点问题进行讲解、结合教育实践进行案例分析等方面的学习要求。本课程配备了网络课程,其主要内容为课程学习重点的系统辅导和专业知识领域的适度拓展。此处,配备网络教学资料包括:IP课件10学时、文本辅导材料及案例资料若干。所有媒体教材的设计和使用要以方便学习者学习使用为原则,突出发掘其现时实用价值方面的指导作用。 3.教学环节 本课程的教学坚持以学生自学为主,利用中央电大教学力量和学习资源,严格认真组织课程学习支持服务,可采用面授辅导、网络教学活动、学习小组活动和个别咨询辅导等方式保证平时教学过程的正常进行。提倡联系幼儿园的教育实践学习本课程的内容。要求完成以作业与评价手册等形式所确定的平时作业,制定切实可行的课程实践性环节的实施意见,并进行严格的形成性考核。 第三部分课程考核的有关说明

奥尔夫音乐教学法心得体会

参加省幼儿、小学音乐教师培训心得 2014年3月,我有幸参加了省教厅组织的奥尔夫教学法培训。认真听取来自台冰岛南娜老师的授课。通过5天的学习和训练,使我从不懂、不了解奥尔夫教学法,到开始初步了解了奥尔夫音乐教学体系及它的基本思想观念,并逐步掌握了一些具体的教学法,并使用了一些具体的教学内容。对所学知识达到从理性到感性的过度。此次学习自己收获颇多,受益匪浅。以下谈谈自己的体会。 此次培训主要内容为:奥尔夫音乐教育体系介绍、云南民族音乐赏析、云南民族音乐与奥尔夫音乐教育体系及奥尔夫教学基础理念。 许明勇老师给我们介绍了当代世界著名的3大音乐教育体系,以及奥尔夫教学法在欧洲应用现状和其教学法的基础理念。通过学习我认识了奥尔夫音乐教学为何受到世界各国的高度赞誉,以及为何能在50多个国家广泛流传的原因。黄凌飞老师上的“云南民族音乐赏析”,让我知道我们生活中存在许多音乐素材和民族音乐文化。音乐就在我们身边,在我们的生活、劳动中。 而我们的主讲教师是来自冰岛的奥地利萨尔斯堡莫扎特音乐大学奥尔夫学院南娜教授,培训内容包括:(一)音乐与律动(二)音乐与舞蹈(三)音乐与歌唱(四)音乐与乐器的配合及运用,培训的形式主要以游戏的形式渗透,完成以下教学目标

1、如何激发帮助孩子练习建立信任感、与人交流和对音乐的兴趣; 2、如何激发孩子肢体伴随音乐积极表达和表现的能力,增强孩子的韵律感和在团队中演奏或演唱时对集体韵律感的把握; 3、如何让孩子们保持住稳定的气息感受乐曲中的节奏,从而提高对节奏的把握能力; 4、通过4—8岁孩子对音乐内容或活动主题结合的学习体验和感受,欣赏音乐中多元素整合,培养孩子对音乐的热爱、理解音乐无处不在、就在身边。只要动起来(肢体、五官、乐器)、就可以创造不同的音乐、不同的“乐队”等等。 南娜老师和示范团队做了一些“游戏”,比如:名字游戏、吹气球律动、方言儿歌等,让我们在轻松、愉快中掌握了律动、唱歌、即兴创作,乐器合奏和音乐剧表演。虽然听不懂南娜老师的语言,但在做游戏期间南娜老师用了很多的手势、乐器、小道具和一些很夸张表情,整个过程我很享受。让我第一次感受到,原来音乐课还可以这样上。 在听南娜老师的奥尔夫音乐培训活动中可以看到,她所呈现出来的教学方法不是单一的,而平时我们的活动就只有一个目标,让孩子唱会歌,填鸭式的教孩子唱歌。聆听这次活动,使我有机会领略到:作为音乐而言,它的材料也应是多样的,画面中有节奏,节奏中有律动,律动中有欣赏,在有机整合中,让儿童在音乐中记忆、感知、注意、体验等,这将会是我今后努力的方向。奥尔夫教学非常的生活化,让人有一种轻松、快乐的感觉。我越来越觉得这种教学可以把比较枯燥的音乐知识,通过精心的设计运用

6岁幼儿音乐能力的发展

4-6岁幼儿音乐能力的发展 管厝幼儿园:陈晓阳 音乐教育对幼儿的发展是非常重要的,那么,如何发展幼儿4-6岁幼儿音乐能力的发展也是非常重要的,对提高幼儿各方面的发展有着举足轻重的影响,同时我们也必需了解音乐对幼儿发展的重要性。4-6岁这很关键的一的时期,孩子对各方面的认识也在老师与家长的引导,老师的培养下慢慢的成长。您知道孩子的音乐能力怎么在这一时期发展吗?又该如何提高4-6岁幼儿音乐能力的发展是没个老师和家长都必需重视的问题。 儿童的生活离不开音乐,在儿童的音乐启蒙过程中,我们应努力探索最有效的教育方法,创造出生动、富有美感、利于启发、卓有成效的音乐活动形式,包括倾听音乐、歌曲教唱、节奏活动、音乐游戏等。让孩子对音乐产生浓厚的兴趣,利用音乐充分开发幼儿的思维、智力、感知觉,锻炼提高儿童的心理品质,培养和发展儿童的音乐才能。音乐是一系列的按一定规律以表达客观情景和人类内心体验、感受为目的的先后或同时奏出的乐音组合,与文学、绘画、雕塑、舞蹈。音乐是一门声音的艺术,它借助于声音这一物质材料建筑一个音响世界,作用于人的情绪和思想境界上达到某种沟通,作用于人的心灵。音乐离不开声音,没有声音也谈不到音乐。 主要表现为以下几点: 1、儿童满怀着好奇心和探究的心理来到这个世界,他们睁开眼睛就要寻觅鲜艳、明快的色彩,看五彩缤纷世界;他们的耳朵就要倾听母亲的声音和生活中丰富多 变的音响。开始有了初步认识美、鉴赏美的能力,由此,审美教育是幼儿音乐教育中不可缺少的一步。 2、优美、动听、活泼的音乐便是满足他们听觉需要的最好刺激。儿童终日生活在想象的世界,一块积木、一堆沙土、一只小动物等这些简单的事物都能为他们提供丰富的想象天地,他们可以为此而编出许多充满童稚的故事。 3、生动形象、富有感情的音乐旋律与节奏,尤其是一些描述性的、模拟性的音乐,更是发挥儿童想象力的好材料,他们可以为自己以后如何鉴赏美的事物,发挥自己的聪明才智埋下伏笔。 音乐教育对发展幼儿创造想象力、感知能力,丰富儿童情感体验具有重要意义。 1、南斯拉夫一所实用音乐学校曾经用多年的实验研究发现,在该校受过良好的 2、音乐肩蒙的孩子成年以后,仍然保持着强烈的好奇,他们会对周围的音乐活 3、动及所有富有创造性的活动形式抱有很大的热情,在生活中勇于克服困难, 4、不怕失败,更主要的是这些学生都成了一个个独立的多才多艺、能干的社会

《学前儿童音乐教育》读后感

《学前儿童音乐教育》读后感 《学前儿童音乐教育》读后感 为结合区里的“读书让我更有魅力”活动,上周五我们幼儿园开展了“读书沙龙”活动,活动中许多老师都交流了自己的读书感言。在此,我也来分享一下我的读书后感:《学前儿童音乐教育》是许卓娅老师的着作。书中对学前儿童音乐教育的历史、发展、及实际操作活动都进行了详细的论述,为幼儿教育工作者更好的开展学前儿童音乐教育活动提供了坚实的理论依据。再次拜读许老师的这本着作,对于许老师在打击乐方面的阐述使我感触颇多。尤其是第二章第二节第三小段,关于音乐教育与学前儿童打击乐演奏能力的发展。 书中阐述的孩子演奏乐器能力的发展非常符合孩子的认知特点,正象许老师所说,对于一些用软绳穿起来的碰铃孩子们掌握起来有一定难度,因为这种主要靠小肌肉来演奏的乐器,对手眼协调能力的要求较高。那在孩子的演奏过程中,孩子们总是不能很好的用大拇指和食指捏住绳子的顶端,而总是用手捏住碰铃的根部,造成碰铃悦耳动听的音色出不来。为了解决这个问题,大家除了一遍遍的示范,还可以让幼儿倾听正确的演奏方法和错误的演奏方法演奏出的音色有什么不同,通过反复的教育和练习,孩子们肯定能够逐步学会用小肌肉来演奏乐器,而且,通过不断的练习,他们自然会熟悉各种乐器的不同演奏方法,也了解了用什么样的演奏方法才能使自己演奏出来的音色更好听。 还有对孩子们在演奏打击乐作品中的创造性表现进行的阐述。许老师说,随着儿童对音乐对周围事物的感知经验日益扩大,感知能力逐步增强,理解体验能力逐步提高,他们对节奏、音色、速度、力度表现力的认识越来越深刻和丰富,与运用这些要素来进行创造性表现的热情和能力也越来越强。对这一点,我是深有认同。以前在班里刚开始开展打击乐的演奏活动时,孩子们对音乐的理解能力和认知能力并不强,对演奏过程中音色、节奏、力度、速度的把握总是让人非常失望。稍微慢点的乐曲,他们就会抢拍,快点的乐曲速度也总是更不上。 更别提对音乐中力度和音色的把握。演奏出来的作品既机械又枯燥,充其量只能是说给乐曲打拍子。正象许老师说的,孩子们对音乐的感知经验太少,理解体验的能力才会上不去。为此,大家可以利用时间,开设音乐欣赏活动,注意调动孩子们对音乐的认知能力。比如听到欢快的乐曲,可以引导他们去尽情的用身体用乐器去体验音乐的欢乐。听到悲伤的乐曲,让他们静静体会,引导他们用语言表达、用打击乐演奏出自己对音乐的理解,并让孩子们学会倾听,多倾听自己用打击乐器演奏出来的音色,并集体讨论那一种方法演奏出来的音色最好听,最符合作品。通过这一系列的训练,孩子们的音乐认知能力一定会有很大提高,相应的他们在演奏过程中对音乐的把握,也会有很大进步,对音乐演奏的兴趣也会越来越强。 感谢您的阅读!

幼儿园音乐教育现状分析及建议

幼儿园音乐教育现状分析及建议 幼儿园音乐活动以其生动活泼的内容、丰富多彩的形式吸引着幼儿的热情参与,孩子们在唱唱跳跳中愉悦身心,在敲敲打打中发展个性,在拍拍奏奏中提高能力。然而多年来形成的对技能技巧的过分关注,以及相对单一的活动方式等,一定程度上影响着幼儿园音乐教育的发展。因此,以《幼儿园教育指导纲要》的标准审视当今的幼儿园音乐教育,正视不足,努力改进是当务之急。 本文拟对目前幼儿园音乐教育的现状,特别是教师对幼儿音乐教育认识上的偏颇及教育行为上的不足进行分析并提出相应的建议,以表明幼儿园音乐教育应努力的方向。 一、对幼儿音乐教育目标理解的不深入,使得老师们偏重对知识技能的传授而忽视对幼儿审美能力的培养 《幼儿园工作规程》将美育表述为“萌发幼儿初步的感受美和表现美的情趣”,《幼儿园教育指导纲要》中幼儿艺术教育的目标为:“能初步感受并喜爱环境、生活和艺术中的美;喜欢参加艺术活动,并能大胆地表现自己的情感和体验;能用自己喜欢的方式进行艺术表现活动”。可见二者的核心都是“感受和表现”,它们旨在引导老师在对幼儿进行艺术教育的过程中应着重关注幼儿对美的感受,为幼儿感受美提供机会,在此基础上为幼儿表现美提供必要的技能上的帮助。而在实践中,许多老师过分强调了技能的传授而忽视了幼儿内心的感受,她们更重视幼儿唱歌的音调是否准确、舞蹈动作是否标准、节奏乐敲击得是否整齐,因而形成了音乐活动突出技巧训练的局面。孩子们在反复、枯燥的练习中慢慢失去了感受音乐的机会,只能被老师安排着、按老师的意愿表现着音乐,实际是在表达着成人对音乐的理解,而艺术活动的根髓——感受,特别是幼儿自己的对音乐的感受被老师们“挤压”得几乎没有了。 这种现象表明我们对幼儿音乐教育目标的理解还没有达到“音乐教育的目的是培养和塑造幼儿的个性、才能和创造性,促幼儿全面、和谐发展”的深层面上,而还停留在“传授音乐的简单知识与技能”的浅显认识上。原因可能与一个困扰大家的问题有关,即“如何认识和处理审美能力的培养与知识技能的传授、技巧练习的关系”。许多老师感觉“技能的传授”看得见,摸得着,效果是立杆见影的,而“审美教育”不好操作,即使做了也不能立影立现。更有老师认为:幼儿的审美能力会在反复的技能训练中自然形成。这些偏颇的理解是造成“音乐活动重技巧练习”的原因之一。 那么应如何正确认识“审美能力的培养与知识技能的传授、技巧练习的关系”呢?我认为:在幼儿音乐教育活动中不能片面强调知识的传授和技能的训练,而应重视审美能力的培养,这一点是无须质疑的。教师不是简单地教歌与动作,应重视调动幼儿的情感与生活的积累,引导其主动、愉悦地体验音乐艺术的美,并鼓励幼儿把自己内心的体验用自己的方式表现出来。而审美能力及情趣的培养,是通过具体的音乐教育活动实现的,只有掌握了粗浅的音乐知识技能、有一定的音乐素质与能力,幼儿才能在具体的音乐活动中运用学过的音乐技能表现自己的感受。因此,审美能力的培养和音乐艺术表现的知识技能的传授,并不是相互对立和排斥的,而是紧密联系,不可分割的。那么如何让幼儿掌握一些简单的知识技能呢?这是我们目前音乐教育活动中的薄弱环节,老师们必须改变现在单纯的我教你学的现状,要给幼儿充分的时间和机会,让他们操作艺术材料,并在主动参与听辨、唱歌、韵律、敲击、欣赏等的活动中去体验、去实践,从而获得有关的音乐知识与技能。

幼儿音乐学习心得体会

音乐学习心得体会范文 通过学习音乐课,我感到自己的音乐才能被不断的挖掘出来。我想:每个人的经验、禀性不同,所对其体会也各不相同。犹如一杯清水,不同的人的品尝味道也不尽相同吧。 对于儿童来说,音乐是他们的交流方式,情感表现的手段。我们尊重幼儿的想象和表达,鼓励孩子自由的用身体动作表现自己对音乐节奏的强弱、快慢的感受。提倡幼儿同伴间的合作。初期,我们经常可以看到个别缺乏自信的孩子,常去效仿其他人,对于他们,我们从“游戏”入手,将孩子们天性——玩(游戏)转向——用心去“玩”,去经历一种最完美的人类状态。“玩”不怕失败,是一种自我成长的过程。鼓励帮助他们从音乐中享受到喜悦、乐趣。在我看来幼儿音乐是最古老,最自然的音乐表现形式,是情感表露的最直接形式。做的好不好不是关键问题,关键是做不做。儿童并不需要熟练的技巧,但是需要情感和环境的宽松自由。凡是能够通过音乐创造活动自由灵活的表达、表现自己,情感得到充分宣泄的儿童,他们容易解脱心理的紧张压力,获得情感的自由和对环境的适应能力。 音乐教育本身是一种美学教育,所以在音乐教学中让幼儿充分体验歌曲中的美感是十分重要的。有人讲“不会欣赏美,就不能表现美和创造美。”在音乐教育中也是这样。如果幼儿不能从歌曲中体验到美感,那么他们也不会产生良好的学习兴趣的。所以教师应该启发幼儿学会理解歌曲中的美并产生良好的美感是音乐教育取得良好效果的重要前提。在音乐教学中,教师能否用美好的感情对幼儿进行范唱十分重要,它直接影响幼儿能否产生要演唱歌曲的欲望。所以教师应该掌握正确演唱歌曲的技能技巧,在教学中能够用优美的声音和丰富的情感向幼儿范唱,使幼儿感到歌曲的优美和教师演唱的美感,在这个基础上再激发幼儿模仿教师的演唱和体会歌曲中的美好感情,幼儿就能够对音乐产生学习兴趣并积极地学习。利用教材中鲜明、生动的音乐艺术形象,对幼儿进行思想品德教育。 在音乐教育活动中进行品德教育,就要选择能结合幼儿生活实际的教材,让幼儿在原有的认识基础上理解其教育内涵,以达到教育目的。 在学习了音乐课的基础之上,让我也接触了乐理知识!原来也接触过一些,不过要想学好音乐必须要在学习乐理的基础之上去完成。 要在以后的教学过程中,弹琴是基础! 我对于幼儿音乐理念和内容理解得较为肤浅,但我始终牢记:音乐教育重要的不是“教”。在教育孩子的同时,我也从中获益良多。让我在音乐教育理论上有了进一步的提高,也让我真正认识了音乐教育对于孩子们是多么的重要。 音乐学习心得体会 姓名:吴亮学号:2012210388 班别:建专12班 通过学习音乐课,我感到自己的音乐才能被不断的挖掘出来。我想:每个人的经验、禀性不同,所对其体会也各不相同。犹如一杯清水,不同的人的品尝味道也不尽相同吧。 对于儿童来说,音乐是他们的交流方式,情感表现的手段。我们尊重幼儿的想象和表达,鼓励孩子自由的用身体动作表现自己对音乐节奏的强弱、快慢的感受。提倡幼儿同伴间的合作。初期,我们经常可以看到个别缺乏自信的孩子,常去效仿其他人,对于他们,我们从“游戏”入手,将孩子们天性——玩(游戏)转向——用心去“玩”,去经历一种最完美的人类状态。“玩”不怕失败,是一种自我成长的过程。鼓励帮助他们从音乐中享受到喜悦、乐趣。在我看来幼儿音乐是最古老,最自然的音乐表现形式,是情感表露的最直接形式。做的好不好不是关键问题,关键是做不做。儿童并不需要熟练的技巧,但是需要情感和环境的宽松自由。凡是能够通过音乐创造活动自由灵活的表达、表现自己,情感得到充分宣泄的儿童,他们容易解脱心理的紧张压力,获得情感的自由和对环境的适应能力。 音乐教育本身是一种美学教育,所以在音乐教学中让幼儿充分体验歌曲中的美感是十分重要的。有人讲“不会欣赏美,就不能表现美和创造美。”在音乐教育中也是这样。如果幼儿不能从歌曲中体验到美感,那么他们也不会产生良好的学习兴趣的。所以教师应该启发幼儿学会理解歌曲中的美并产生良好的美感是音乐教育取得良好效果的重要前提。在音乐教学中,教师能否用美好的感情对幼儿进行范唱十分重要,它直接影响幼儿能否产生要演唱歌曲的欲望。

学前儿童音乐教育 (2)

《学前儿童音乐教育》模拟试卷 一、填空题:(每空1分,共35分) 1、音乐具有以下基本特征:声音的艺术、听觉的艺术、时间的艺术、情感的艺术、间接的艺术。 2、世界流行的儿童音乐教育流派主要有奥尔夫体系、达尔克罗兹体系、柯达伊体系、铃木体系、综合音乐感体系。 3、歌唱活动中培养创造性的创编活动形式主要有创编歌词、创编动作。 4、幼儿歌唱教育的基本内容包括歌曲、歌唱形式、歌唱的简单知识和技能三部分。 5、韵律活动教学中一般性的教学方法主要有:示范、提问、退出、反馈。 6、达尔克罗兹音乐教育体系及教学实践的基本内容分为体态律动、视唱练耳、即兴创作。 7、学前儿童音乐教育的价值取向可以分为以教育为本位_的学前儿童音乐教育和以_音乐为本位__的学前儿童音乐教育两种。 8、幼儿园音乐游戏的基本类型包括歌舞游戏、表演游戏、听辨反应游戏。 9、学前儿童音乐教育的评价方法有:观察法、谈话法、问卷法、测试法、综合等级评定法。 10、幼儿园音乐教育活动的组织结构可以分为专门的音乐教育活动和__渗透的音乐教育活动音乐作品_ 两种形式。 11、从心理活动的不同领域来分,目标可以分为认知目标、情感与态度目标、操作技能目标三方面。 1、关于音乐起源的较具代表性的理论有模仿说、游戏说、巫术说、表现说。 3、音乐欣赏活动的材料是指音乐作品和辅助材料。 4、“多通道参与”主要有视觉辅助材料参与、动作辅助材料的参与、言语辅助材料参与三种参与形式。 5、幼儿园音乐游戏的基本类型包括歌舞游戏、表演游戏、听辨反应游戏。 10、音乐才能主要包括体态律动、视唱练耳、即兴创作。 1、音乐是社会审美生活的。 2、幼儿音乐教育具有;、的特点。 3、80年代至今我国幼儿音乐教育的发展体现出教育目标、教育内容和教育方法的、和特点。 5、歌唱教育活动中节奏感培养的具体方法有、、、 和。 7、音乐能力主要是指、、、和。 12、幼儿园音乐教育活动设计的发展性原则强调教师必须准确把握幼儿的,从而促进其发展。 2、音乐具有四个基本特征:首先,音乐是,同时,音乐也是,其次还是和。 4、是培养旋律感和内部听觉表象能力的一种重要方法。 6、系列层次活动是以设计的层层递进、环环相扣,以促进儿童发展为目标的。它主要是针对而提出的,而预知学习的理论主要是针对提出的。二者紧密相联系:需要在科学的系列层次活动设计的基础上才能使用,也需要在科学的系列层次活动的实施中才能达到。 7、幼儿身体动作的发展中,最先发展的是。 8、韵律动作包括基本动作、和三种。 13、幼儿园音乐教育活动评价的计划性原则是指评价应。 二、概念题:(每题4分,共16分) 1、韵律活动----是指在音乐的伴奏下以协调性的身体动作来表现音乐的活动。 2、幼儿园音乐教育活动----是以儿童为主体,以适合儿童的音乐为客体,通过教师设计和组织的多种形式的音乐活动使主、客体相互作用,以培养和发展儿童的音乐能力,促进儿童身心全面发展为过程的教育活动。 3、系列层次活动----以一个音乐活动材料(可以是一首歌曲或乐曲、一种节奏、一种舞步、一个音乐游戏或一种音乐知识技能等)为基础而设计的层层递进、环环相扣,以促进儿童全面发展为目标的教学活动

如何进行幼儿园音乐教学活动教学提纲

未来社会的人才应该是身心全面和谐发展的人,不仅具有高智商以及丰富的知识,而且还应具有高情商,心理健康、社会化程度高、具有强健的体魄。音乐活动对促进幼儿心理健康发展有着其他活动所无法替代的功效。为什么这样说呢,原因有三:其一,正如叶圣陶所说:“音乐是世界的语言。”音乐为人类所共同理解,能产生共鸣。其二,音乐艺术能陶冶情操,为古今中外有识之士所认可。其三,喜爱音乐是孩子们的天性。音乐对于幼儿的健康心理发展起着积极的推动作用。 法国大文豪雨果曾说过一句名言:“开启人类智慧宝库有三把钥匙,一把是数字,一把是文学,一把是音符。”孩子们爱音乐,他们在唱唱跳跳中受到熏陶、形成活泼开朗的个性,在唱唱跳跳中感受音乐的美,产生愉悦的心情。 那么幼儿园艺术领域的目标是什么? 《幼儿园教育指导纲要》指出:幼儿园艺术领域的目标为: 1. 能初步感受并喜爱环境、生活和艺术中的美; 2. 喜欢参加艺术活动,并能大胆地表现自己的情感和体验; 3. 能用自己喜欢的方式进行艺术表现活动。 艺术领域的内容与要求为: 1. 引导幼儿接触周围环境和生活中美好的人、事、物,丰富他们的感性经验和审美情趣,激发他们表现美、创造美的情趣。 2. 在艺术活动中面向全体幼儿,要针对他们的不同特点和需要,让每个幼儿都得到美的熏陶和培养。对有艺术天赋的幼儿要注意发展他们的艺术潜

能。 3. 提供自由表现的机会,鼓励幼儿用不同艺术形式大胆地表达自己的情感、理解和想象,尊重每个幼儿的想法和创造,肯定和接纳他们独特的审美感受和表现方式,分享他们创造的快乐。 4. 在支持、鼓励幼儿积极参加各种艺术活动并大胆表现的同时,帮助他们提高表现的技能和能力。 5. 指导幼儿利用身边的物品或废旧材料制作玩具、手工艺品等来美化自己的生活或开展其他活动。 6. 为幼儿创设展示自己作品的条件,引导幼儿相互交流、相互欣赏、共同提高。 音乐教学活动是艺术领域里主要的活动,幼儿园唱歌教学活动应遵循哪些原则: 一、选材恰当,激发兴趣。 “兴趣是最好的老师”。一首歌曲是否适合幼儿唱,首先要看它能否激起幼儿学唱的兴趣和欲望。在幼教杂志及教材上,有好多幼儿歌曲。但并不一定都适合孩子们学唱。如表现为:歌词陈旧复杂、幼儿难于理解,还有的歌曲内容孩子很陌生,这样就影响孩子学唱歌曲的兴趣。因此歌曲的选择,对孩子的学唱有着很大的影响。所以,我们应有的放矢的选择歌曲。只要幼儿感兴趣的、健康的、能给幼儿带来愉快情绪的歌曲就适合幼儿歌唱。如、《小兔乖乖》(欢快的)、《玩具进行曲》《粗心的小画家》(诙谐的)…… 二、动作引导,富有情趣。

学习奥尔夫音乐教学心得体会

学习奥尔夫音乐教学心得体会 惠农第二幼儿园岳翠英 奥尔夫音乐教育是当今世界最著名的音乐教育之一。奥尔夫音乐不是学习高深的音乐技能,它重在开发人的潜能,可以说奥尔夫是关于音乐的启蒙,是学习其它音乐的起步,更有利于个性的健康发展。奥尔夫音乐教育的可贵之处在于: 1、音乐教育不再是个别的,而是让每一个孩子都有了机会来感受,表现音乐的丰富性。 2、让孩子们摆脱了琴凳琴弦的束缚,也不再只是被动地聆听。没有枯燥乏味的技巧训练,即可让孩子进入表现音乐的阶段,使学习音乐不再那么“BORING”。 3、孩子不再是一直被动地学习固化的东西,而有了自己广泛的即兴创作的空间。 4、把孩子从单纯的个体化的练声,练琴带入了合作的天地,让他们早早地开始学习如何协作、服从、领导与被领导。 5、在置身于“玩”的过程中去感知音乐的内涵,去产生人与人之间的在情感上的沟通与联系,在“玩”中增强合作意识和在群体中的协调能力。 一周的奥尔夫音乐教学法的培训,我深深的体会到了什么是适合孩子的音乐教育。奥尔夫音乐教育,将孩子的天性与音乐教育完美的结合到了一起。通过学习,我有以下几点感触: 一、奥尔夫音乐教育建立在是在幼儿参与音乐实践活动中 进行的音乐教育。 与其它科目的教育一样,奥尔夫音乐教学注重幼儿的心理发展 特点,认识到幼儿是成长发展中的个体,在音乐活动中有素质能力

上的差异。对于组织奥尔夫教学的教师要细心地、反复地观察幼儿在 音乐活动中的表现,了解幼儿接受音乐教育时的一些特点,把握这 些特点做好教育工作。因此,要使奥尔夫音乐教育完成促进幼儿发展 的任务,教师应当熟悉幼儿教育的原理、原则、方法,把握幼儿教育 的特点,还必须熟悉和把握音乐艺术的特殊性和音乐教育的特点,即音乐教育是音乐艺术与幼儿教育的交融,是具有音乐艺术特色的教育。音乐艺术与教育二者不可偏废,也不可脱节而形成互不相干的“两张皮”。如果只是在形式上教音乐,忽视教育的要求,或者只重视从歌词 和语言讲述上进行教育,忽视音乐艺术激励人的感情,触及心灵,使 人获得审美感受从而受到教育的特有教育功能,如果教幼儿学习音乐与进行教育脱节,这样的音乐活动就不可能发挥音乐教育应有的教 育功能。只有把握音乐艺术教育的功能和特点,结合幼儿接受音乐教 育的能力和特点,从培养幼儿的音乐能力,提高幼儿的音乐素质入手,切合音乐教育实际需要向幼儿进行教育,才能有效地发挥音乐艺术 教育特有的教育功能,逐步完成音乐艺术教育促进幼儿发展的任务。 当然,要做到这一切,离不开幼儿教育部门的领导对音乐教育的正 确认识、关心和指导,离不开幼儿教师正确的音乐教育指导思想和音 乐教育业务能力,这是不言而喻的,无须赘述。 二、奥尔夫音乐教学法注重引导幼儿积极参与音乐活动,力 求把活动组织得生动活泼。 幼儿积极的参与活动是使音乐教育真正促进幼儿发展的重要条 件。因为幼儿只有在参与音乐实践活动过程中获得能力,受到教育, 才能得到发展。在奥尔夫音乐教育活动中都比较重视幼儿的节奏训练,采用奥尔夫教学法的声势、语言节奏,利用节奏乐器等对幼儿进 行节奏训练。节奏是音乐构成的三大要素之一,是音乐艺术的

(完整word版)《学前儿童音乐教育》试卷A

二、选择题(本大题共10小题,每小题2分,共20分) ) A.内容 B.目标 C.技能 D.手段 2.系列歌唱教学方案设计的主要目的是() A.让幼儿较好地理解歌曲 B.让幼儿熟练地掌握歌曲 C.发展幼儿的创造能力 D.在学习歌曲的过程中获得实际发展 3.幼儿园音乐角的活动目的主要是() A.进行系统音乐学习 B.进行自发音乐实践活动 C.进行音乐共享交流活动 D.进行音乐表现活动 4.在演奏打击乐器的过程中,使奏出的音响和音乐相协调一致的能力() A.乐器操作能力 B.随乐能力 C.合作协调能力 D.创造性表现能力 5.开展音乐教育活动的第一步骤是() A.选择教育目标

B.确定教学方法 C.制定教育目标 D.创设教育环境 6. 1900年创立“体态律动”学说及其音乐教育理论的教育家是() A.达尔克罗兹 B.柯达依 C.铃木 D.奥尔夫 7.教师在教学活动中能够根据需要经常变换自己所扮演的角色的行为方式是() A.角色的进入 B.角色的退出 C.角色的保持 D.角色的示范 8.音乐作为一种独立的艺术,其基本特征之一是() A.音乐是时间的艺术 B.音乐是视觉的艺术 C.音乐是语言的艺术 D.音乐是空间的艺术 9.为3-4岁儿童选择配器方案时,一般宜在() A.乐句之间变化音色 B.乐段之间变化音色 C.乐句之中变化音色 D.乐段之中变化音色 10.集体舞蹈的教育重点在于适应空间变化和() A.人际交流合作 B.掌握基本舞步 C.感受音乐节奏 D.体验舞蹈风格 二、概念题(本大题共4小题,每小题5分,共20分) 1、幼儿园音乐课程目标: 2、创编歌词活动: 3、在幼儿的音乐学习中,“配器”主要是:

幼儿园音乐教育的内容

幼儿园音乐教育活动设计与实施 幼儿园音乐教育的内容 教学目标: 1.初步了解和熟悉歌唱活动、韵律活动、打击乐演奏活动、音乐欣赏活动的主要内容。 2.在熟悉幼儿园音乐教育活动的内容的基础上,尝试为各年龄段歌唱活动、韵律活动、打击乐演奏活动、音乐欣赏活动选择内容。 教学重难点: 熟悉幼儿音乐教育的内容(歌唱活动内容、韵律活动内容、打击乐演奏活动内容、音乐欣赏活动内容) 教学时间:30 分钟 课后作业: 1.结合年龄特点和年龄阶段目标为小、中、大班幼儿分别选择一首歌曲学 唱,并说明理由。 2.请你结合中班年龄阶段目标为乐曲《小老鼠和泡泡糖》创编动作(可以 包含队形),并说明理由。 3.自主学习:查阅相关材料,列出适合幼儿演奏的打击乐器。 4.为各年龄段的幼儿选择一首适合他们欣赏的歌曲或乐曲,并创编故事进 行表演。 教学反思: 同学们对歌唱活动、韵律活动的内容熟悉程度还不错,因为该课的课前学习课程“音乐与儿童音乐”主要引导学生学习这部分,但是对于打击乐演奏活动和音乐欣赏的内容太不熟悉,因为主要是乐曲,建议学生课外每周熟悉和欣赏两首乐曲。

教学过程: 一、教师总体讲述幼儿园音乐教育的内容 (一)幼儿园音乐教育的内容 主要是指幼儿从音乐教育活动中学会的主要经验的总和。它一般包括音乐舞蹈语汇及作品的形式和内容;运用音乐、舞蹈、乐器进行表达的知识和技能等。幼儿园音乐教育的内容是实现幼儿园音乐教育目标的媒介,是目标转化为儿童发展的中间环节,也是教育活动设计与具体实施的主要依据。 (二)《指南》中幼儿艺术教育的内容 选择应关注学科内容与幼儿已有生活经验的契合;选择那些既具有文化内涵,又符合幼儿自身特定的生活经验、愿望与情趣的作品,尤其让幼儿关注周围自然环境和生活中美的事物,并特别强调尊重幼儿自发的个性化的表现与创造,通过对艺术活动的参与形成对艺术活动的热爱的态度。 ?衔接语:幼儿园音乐教育的内容主要从歌唱活动、韵律活动、打击乐器演奏活动、音乐欣赏活动这四个方面来介绍。 二、分类讲述幼儿园音乐教育的内容 (一)幼儿园歌唱活动的内容 1.教师讲述幼儿园歌唱活动的概念及价值 歌唱,是人类音乐活动的重要领域之一,也是人类表达、交流情感的最自然的手段之一。歌唱活动是指学习运用自然的嗓音对歌曲进行艺术表现的活动。 歌唱具有重要的教育价值,一方面它是陶冶情操、启迪智慧、活跃思想、完善品格、锻炼身心的美育内容;另一方面,它又包含了多种音乐知识和歌唱技能,是培养幼儿音乐感受能力、表现能力和鉴赏能力的重要方式和途径。 2.幼儿歌唱活动的教育内容 ?教师提问:这几项的具体内容有谁知道? 歌曲(儿童歌曲) 歌唱的表演形式(独唱、齐唱、对唱、轮唱、合唱等) 歌唱的简单知识技能(咬字和吐字、呼吸、音准、节奏、协调一致) 嗓音保护的知识技能(不能大声喊叫、轻声唱歌、不能迎风唱歌、喉咙发言时尽量不要唱歌) 3.演唱、分析和判断幼儿歌曲所适合的年龄段

音乐教育学学习心得体会范文【精品】

音乐教育与音乐传承是音乐发展的两个重要方面,其相互间有着紧密的关联和影响。下面是音乐教育学学习心得体会,供你参考! 我有幸阅读了《中小学音乐教育》这本杂志,整本书既有理论深度,又是能指导教改实践的教育刊物,对我在以后的教学实践中具有积极的指导作用。通过阅读《中小学音乐教育》,使我对新课程背景下音乐教学论的理论观点又有了新的认识,同时结合自己的教学实际也明白了许多,下面谈谈自己读后所想到的点滴感悟。 以学生为主体,让学生生动活泼地、主动地得到发展,是素质则其人教育的灵魂。兴趣是学习的情感因素,参与是学习的行动因素”。兴趣是参与的“向导”,参与是吹遍兴趣之花的春风。在音乐课堂教学中,把握好兴趣和参与这一对孪生的姐妹,其实质就是要确立好学生在课堂学习中的“主体”地位。 一、激发孩子们的学习兴趣,注重引导参与。 一节课的教学效果与孩子的心理状态有着密切的联系。生动有趣,引人入胜的教学,既能激发孩子们的学习热情和求知兴趣,也能促进学生深入思考,使学生自始至终以积极、主动的态度和旺盛的精力参与活动。兴趣能集中孩子的注意力,能推动学生不懈地学习。在音乐教学中,激发兴趣的导入方法很多,故事法、游戏法、情境法、讨论法、投影法等等,但根据所教的内容做到新颖别致,丰富多彩,运用得好会使学生产生获取知识的兴奋状态,这样孩子们对音乐课就会产生浓厚的兴趣。 二、培养兴趣,调动参与 从目前音乐教学现状看,大多数老师都已注意课堂上培养学生的自主能力。但个别还存在着“满堂灌”的现象,这样学生处与机械接受理解的地位,体会不到参与之乐,思维之趣,成功之悦。视唱教学一直是音乐教学的一个薄弱环节,在进行视唱练习时,以往的做法是:教学生认清唱名,视唱前就做一些辅助性的节奏练习等。如介绍歌谱的旋律特点,该注意的某些音乐符号,歌曲中重难点拎出来做预备视唱练习,反复练习直到“学会”。这样做的优点是学生对于歌谱的认识和音乐理论知识由陌生和困难逐步了解学会,弊端是学生由于预先知道了教学中的重点,课堂气氛很不活跃,甚至没有兴趣,建议教师在教学中尝试引导学生提高发现问题、解决问题的能力。 三、及时评价,积极参与 音乐教学中重视对学生学习的评价是激励不同层次学生学习的催化剂。对素质好的学生,因为它们的成功率比较高、自信心比较强,评价他们的学习可以严格一点,有利于促进他们更加勤奋,对于素质较差的学要捕捉他们的闪光点,如个别五音不全的学生,他歌唱得不好,但吹口琴、吹竖笛、敲打击乐比较好,教师应及时的评价“很不错,以后还要多练。”激发了后进生的自信心,促进了后进生的参与意识。在教师的帮助下,使学生们在不同的起跑线上自我完善。 总之,《中小学音乐教育》以丰富的课堂教学形式表达出来,很好地帮助了我们音乐教师整理教学思想,提升了教育理念,并积极探索与实践的结合,特别注重把教学理论和研究成

音乐教育对幼儿的发展

音乐教育对幼儿发展的作用 著名儿童音乐教育家达尔克罗兹的“体态律动”理论、奥尔夫的“元素教育”理论以及柯达伊的“儿童自然发展法”的理论对儿童音乐教育体系有许多精彩的论述,他们的共同教育观点是:“音乐教育应开始在关键的学前期”,“唱歌、听音乐,随音乐做动作与幼儿成长经验相联系”等等。 一、音乐活动是学前儿童美育的重要资源,也是进行美育的主要载体。 美育是在培养人的过程中,让好的事物辐射出使人产生美感体验的过程。通过这个过程,逐渐形成人对自然界、社会生活、文化作品的正确审美观点。 学前儿童音乐活动,就是培养幼儿感受美、鉴赏美和创造美的教育活动。国家教育部20XX年颁布的《幼儿园教育指导纲要》中,艺术教育是教育内容的五个领域之一(健康,语言,社会,科学,艺术)。 人类认识世界,除了用科学方法、逻辑思维外,艺术熏陶、音乐技能训练及形象思维也是一个重要的途径。通过艺术形象接受的教育往往是映象深刻,因为它与人的兴趣直接相联,特别是对幼儿而言。 例如:抽象思维训练: 7+1=8;8-1=7 借助音乐形象:“亲爱的小朋友,现在老师给大家讲一个故事。从前,在一座美丽的森林里,有一处非常漂亮的小房子,里面住着鹅妈妈和她的(八个)孩子们,她的(八个)孩子叫什么名字呢?他们的名字是:“***”,鹅妈妈给孩子们每人搭一个小窝(即五线谱固定的间和线)。鹅妈妈每天认真的数她孩子的时候,都骄傲地唱道: 请问,鹅妈妈一共有几个孩子呢?对,是八个。有一天,她最小的一个孩子不顾妈妈的劝说,偷偷跑到森林的小河玩耍去了,妈妈非常着急,反复数了好几遍:

声音越来越低的数了三遍,唉!鹅妈妈剩下几个孩子了呢?噢,是七个。鹅妈妈着急的对七个孩子说:“快,帮妈妈把你们的小弟弟找回来吧。” 大家急急忙忙的跑到森林里,终于在小河边找到了小弟弟,如果再晚一步,就会被凶恶的老狼吃掉了呢。小宝宝诚恳地说:“妈妈,以后我再也不乱跑了。”鹅妈妈开心极了,又得意洋洋的数起了她的孩子……。 亲爱的小朋友,让我们来算算:8只鹅-1只鹅=? 7只鹅+1只鹅=? 进而以此类推:8个板凳-1个板凳=? 7个板凳+1个板凳=? 可以预见:通过艺术形象进行的教育,由于有音乐兴趣的陪伴,所以印象十分深刻。 幼儿园的音乐教育包括唱歌、韵律活动、音乐游戏、乐器及音乐欣赏等,这些都是美育的内容及手段。幼儿在音乐的感染下能陶冶性情,对美好的事物能引发喜爱之情,并能升华为热爱家园、热爱生活的高尚感情。健康的审美观点也就形成了。 二、音乐活动在开发幼儿大脑右半球活动、增进大脑功能有着不可替代的作用 人类的大脑分左、右两个半球。科学家们进行的大量实验研究发现,大脑两半球的功能有高度的专业化:左半球主要掌管语言的学习,数字的理解,概念的构成,对时间的连续性感受以及分析能力等;右半球则侧重在音乐、图画和图形的感受,认识面孔的能力,空间知觉及距离的判断、综合的能力等。虽然语言能力属左半球掌管,但神经生理学教授斯佩里还发现,大脑右半球的潜力很大,也懂得(掌管)很大一部分词汇,并能阅读,有许多高级功能。 大脑的左右半球功能各有侧重,但它们并非相互割裂,它们通过大约四亿根神经纤维构成的胼胝体及其它连合纤维而密切联系,互相合作。整个大脑在两半球共同活动

[北京师范大学]18秋《学前儿童音乐教育》离线作业

离线作业试卷 一、单选 1.不属于世界三大音乐教育体系的是: 分值:7 A. 柯达伊音乐教育体系 B. 奥尔夫音乐教育法 C. 达尔克罗兹音乐教育 D. 铃木音乐教育体系 2.下列不属于柯达伊音乐教学法主要内容的一项是: 分值:7 A. 首调唱名法 B. 柯尔文手势 C. 体态律动 D. 固定音名唱法 3.达尔克罗兹认为音乐学习应该遵循的过程为:分值:7 A. 听-感受(情感体验)-动作-感觉-分析-读谱-写谱-即兴创造-表演 B. 听-动作-感受(情感体验)-感觉-分析-读谱-写谱-即兴创造-表演 C. 听-动作-感受(情感体验)-感觉-即兴创造-分析-读谱-写谱-表演 D. 听-动作-感受(情感体验)-分析-感觉-读谱-写谱-即兴创造-表演 4.幼儿音乐目标的制定,首先是把( )作为依据的。分值:7 A. 幼儿音乐发展的特点和规律 B. 幼儿音乐教育学科本身的特性 C. 社会对幼儿音乐教育的要求 D. 家长对幼儿音乐教育的要求 5.在音乐教育活动中,教师与幼儿的关系应该为: 分值:7 A. 主动与被动的关系 B. 传授或教化的关系

C. 互动、对话的伙伴 D. 单纯教育的实施者与接受者 6.进行集体音乐教育活动时的注意事项不恰当的是:分值:7 A. 注意目标模式与过程模式相结合 B. 按照主题、课程形式、大纲所要求的能力发展等某个维度来编排课程 C. 注意生动活泼的音乐活动与幼儿音乐能力训练的结合 D. 注意提高教师的音乐素养 7.教师想要在自然条件下有目的有计划地对幼儿或某一行为进行考察、记录和分析可以采用( )方法。分值:7 A. 谈话法 B. 测验法 C. 观察法 D. 个案研究法 8.培养区别声音的能力(听辩能力)的最佳时段是在( ) 分值:7 A. 2-3岁 B. 3-4岁 C. 4-5岁 D. 5-6岁 9.对幼儿来说最好的音源是分值:7 A. 录音机或CD等音像设备 B. 教师或家长的哼唱 C. 同龄人的哼唱 D. 哥哥姐姐的演唱 10.当教师想要反思自己音乐教育活动组织与引导,同时又想得到旁观者的反馈时,适宜采用( )评价方法。分值:7 A. 问卷法 B. 观察法

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