PLC解密方法与解密技术发展史

PLC解密方法与解密技术发展史

谈起自动化设备必然绕不过PLC，而说起PLC必然谈起PLC的加密和解密。PLC的加密与解密就像一对矛与盾的双生子，在PLC加密技术诞生之初，解密也同时出现了。PLC加密与解密技术大致分为三个阶段。最初的解密完全是利用PLC 设计上的缺陷，比如早期三菱PLC的缺陷：靠上位机软件判断密码正确与否。也就是电脑一旦连接PLC，PLC就自动把密码上传给电脑，解密者可以很容易就拦截到这段数据，然后经过简单的翻译就能够得到密码。后来包括国内的一些厂家做了这样的改进：PLC与电脑的数据通信采用密文，摈除原来的明文。密文和明文又称密码和明码，是密码学中最重要的概念。所谓明码就是你设定的数据，例如123456；而密文则是在明文的基础上经过一定的规则转换而成的数据，例如123456->A0CXE。这样在不知道加密算法的情况下就避免了解密者直接将密码读出。但是这种方式仍然不是万无一失，密码仍然会出现在通信数据流中，解密者经过多次试探就可以得到密文的加密规则，从而得到密码。

鉴于此，加密技术进入第二阶段：密码比较由PLC执行，即密码不再上传，密码不再出现在PC与PLC交换的数据中，这样就避免了解密者拦截密码，进而破译密码。这一阶段解密难度明显加大了很多，对解密者的技术要求也明显更加专业了。这一时期的解密专家基本上都是高级语言的编程高手，部分甚至是黑客。主要是通过枚举法、黑盒试探、反编译编程软件等方法进行解密，这种方法的优点是可以解决大部分密码，但是缺点是耗时比较长，对解密者的软件技术要求比较高。同一时期还有一部分人使用其他的方法，比如寻找特殊寄存器之类的方法等(另文论述)，在此不再细述。这一时期是解密大发展的时期，各种专业的解密公司、骇客犹如雨后春笋般纷纷冒出。然而就像亡羊补牢中的牧民一样，PLC厂家很快也发现了这个漏洞，于是乎第二阶段的美好时光就过去了。PLC厂家又开始改进了。

经过新一代的加密技术改进，PLC加密技术的第三阶段,典型代表是西门子和欧姆龙。这一阶段西门子的措施是：采用四级密码，如果设备商把PLC的密码设置为4级，就算是有正确密码也无法进入PLC读取程序。而欧姆龙则采用，限时限次的方法，即在2个小时内密码只能试5次，如果第5次仍然密码不正确，只能等2个小时后再试。当然也有其他的类似方法，但基本思路都一致。这时期，解密的难度更大了，曾有一段时间甚至市场上出现了，无法解密的PLC。但是！注意“但是”这个词，它意味着情况有变了，有转折。是的，伟大的解密者们经过艰苦探索，仍然找到了两种方法：特殊标志位擦除和拆芯片。其中，特殊标志位擦除在我讲的第二阶段中曾出现过，但是那时期不是主要是针对某个品牌某个型号，并没有推广价值。拆芯片也就是今天要说的重点：芯片级解密。玩过MCU、DSP的朋友都知道，RAM ROM EEPROM之类的，是的这时候就是用特殊软件直接读取芯片内存中的二进制数。那么到此，你可能认为：这可是把万能钥匙，什么PLC的密码都可以解开了。那你还是图样图森破了。很显然，事情没有那么简单！

PLC的芯片解密面临三个困难！第一，有些PLC厂家把芯片的铭牌擦掉了，这样解密者只能通过猜和试来确定芯片的种类了。有一些公司，甚至会生产不发售的芯片，这意味着，解密者无法找到该芯片的任何资料，这对解密来说是灾难性的！第二，直读芯片会造成数据丢失、程序错乱、烧毁芯片等毁灭性后果，主要是大多数读取芯片的工具都是解密者自己手工制作的，有时候某个导线的线头

短路到芯片的特殊管脚都可能造成烧片(亲身体验，切勿模仿啊啊啊啊)。第三，芯片自身加密，比如某款CPU自带3个加密位，L1、L2、L3,（具体是都是哪一个只有芯片生产商知道，PLC厂家也不清楚），一旦这三个被置位，那么芯片就只能擦除重写，程序就不能读出。当遇到第三种情况时，基本上解密的希望就无限接近0了。

再说说擦除特殊标志位的方法，这种方法完全是拼人品、拼时间。想要找到某一款PLC的特殊标志位就只能拿时间去耗，一个一个试验，对于一些只读标志位还是要拆芯片，通过计算确定擦除的点位。芯片解密时，通常会购买一块相同的芯片，这情况允许时将原芯片中的数据复制到备用芯片中，通过解备用芯片来保证数据的完整性。但是这种方法的代价比较高且一些进口芯片很难购买。所以一般情况下解密者都是专攻某几种品牌的PLC解密。林林总总上千字，要表达的总之就一句话：芯片解密也存在成功率的问题。

将PLC加密技术与PLC解密技术的发展划分为三个阶段只是本人的浅见，而事实上，当前市场上同时存在这三阶段的产品，有可能你的公司里既有FX1N系列的PLC，也有S7-300和施耐德欧姆龙最新的PLC 。而PLC的解密市场既有顶尖高手黑客也有刚入门的菜鸟，有成立团队的也有单兵作战的，有靠设备拼软件的也有单纯搞技巧性的，可以说是林林总总不一而足。但是99%的PLC密码破解者的都是中低水准的入门者。

当然限于本人技术水平有限，可能还有更好的方法亦未可知，有幸交流者还望不吝赐教。

世界现代设计史复习资料

世界现代设计史复习资料第一讲 世界现代设计的发展历程 *“工艺美术”运动（英国，19世纪60年代开始，现代设计的开端） *“新艺术”运动（法国，19世纪末开始，承上启下） *“装饰艺术”运动（装饰运动在20世纪初的最后尝试） *“现代主义设计”运动（20世纪20年代开始，20世纪设计的核心） *“国际主义设计”运动（二战后兴起，20世纪50——70年代风行，是现代主义设计在战后的发展） *设计多元化格局（20世纪60年代以来） 第二讲 现代设计的萌芽与工艺美术运动 一、工艺美术运动的风格、概念、意义及其影响

1、工艺美术运动的概念 工艺美术运动是19世纪60年代起源于英国的一场设计运动，其起因是工业革命以来，随着工业化的兴起，设计产品的工业化批量生产，造成了设计水准的下降，设计上艺术与技术分离的局面。这场运动的契机是1851年在伦敦水晶宫中举行的世界博览会，这场运动的理论指导是约翰·拉斯金（John Ruskin)，运动的主要奠基人是威廉·莫里斯（Willian Morris），这场运动的风格影响到其他欧洲国家和美国，在20世纪开始失去势头，但是对于精致、合理的设计，对于手工艺的完好保存迄今还有相当强的作用。 2、“工艺美术”运动风格 （一）强调手工艺，明确反对机械化生产。 （二）在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格，提倡哥特式风格和其他的中世纪风格，讲究简单、朴实无华和良好功能。 （三）装饰上推崇自然主义、东方装饰和东方艺术特点。 （四）主张诚实的、诚恳的设计，反对设计上的哗众取宠、华而不实趋向。 3、工艺美术运动的意义及其影响 （一）工艺美术运动从英国开始，范围扩展到美国和斯堪的纳维亚国家（瑞典、芬兰、丹麦、挪威、冰岛），其设计风格涉及到平面设计、家具设计、陶瓷设计、建筑设计、纺织品设计等方方面面。

世界现代设计的发展历程.doc

第一讲 世界现代设计的发展历程 1.“工艺美术”运动（英国，19世纪60年代开始，现代设计的开端） 2.“新艺术”运动（法国，19世纪末开始，承上启下） 3.“装饰艺术”运动（装饰运动在20世纪初的最后尝试） 4.“现代主义设计”运动（20世纪20年代开始，20世纪设计的核心） 5.“国际主义设计”运动（二战后兴起，20世纪50——70年代风行，是现 代主义设计在战后的发展） 6.设计多元化格局（20世纪60年代以来） 第二讲 现代设计的萌芽与工艺美术运动 本讲主要内容： 一、工艺美术运动的概念、风格、意义及其影响 二、1851年英国世界博览会与“水晶宫” 三、威廉·莫里斯(Willian Morris) 一、工艺美术运动的风格、概念、意义及其影响 1、工艺美术运动的概念 工艺美术运动是19世纪60年代起源于英国的一场设计运动，其起因是工业革命以来，随着工业化的兴起，设计产品的工业化批量生产，造成了设计水准的下降，设计上艺术与技术分离的局面。这场运动的契机是1851年在伦敦水晶宫中举行的世界博览会，这场运动的理论指导是约翰·拉斯金（John Ruskin)，运动的主要奠基人是威廉·莫里斯（Willian Morris），这场运动的风格影响到其他欧洲国家和美国，在20世纪开始失去势头，但是对于精致、合理的设计，对于手工艺的完好保存迄今还有相当强的作用。 2、“工艺美术”运动风格 （一）强调手工艺，明确反对机械化生产。 （二）在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格，提倡哥特式风格和其他的中世纪风格，讲究简单、朴实无华和良好功能。 （三）装饰上推崇自然主义、东方装饰和东方艺术特点。 （四）主张诚实的、诚恳的设计，反对设计上的哗众取宠、华而不实趋向。 3、工艺美术运动的意义及其影响 （一）工艺美术运动从英国开始，范围扩展到美国和斯堪的纳维亚国家（瑞典、芬兰、丹麦、挪威、冰岛），其设计风格涉及到平面设计、家具设计、陶 瓷设计、建筑设计、纺织品设计等方方面面。 （二）工艺美术运动强调设计为大众服务，反对精英主义设计，体现了知识分子的理想主义情感，强调技术与艺术的结合，情调协作精神，都具有积极意义。但是，工艺美术运动对于工业化的反对，对于机械的否定，对于大批量生产的否定，使它不可能成领导潮流的主流风格。同时，它又过分注重装饰，增加了生产费用，使它的设计不可能真正为平民大众所享有。因此，

世界现代设计史记

第一章现代设计概述 1.现代设计的概念（名词解释） 设计指的是把一种设计、规划设想、问题解决的方法，通过视觉的方式传达出来的活动过程。它的核心内容包括三个方面，即：计划、构思的形成；视觉传达方式；计划通过传达之后的具体应用。以现代主义的理念贯穿整个设计过程的设计活动简称现代设计。 2.现代设计的范畴（名词解释） （1）现代建筑设计（2）现代产品设计（3）现代平面设计（4）广告设计（5）服装设计（6）纺织品设计（7）为平面设计和广告设计服务的几个特殊的技术部门，摄影，电影与电视制作，商业插图。 3.设计与艺术的关系 （1）从设计的发展历史来看，设计产生的历史比艺术要早，艺术是在设计的基础上进行的。设计作为一门学科，并且将艺术与之结合，在设计发展的历史进程中，始终存在。（2）设计的本质在于不断满足人们日益增长的物质和精神需要，艺术是为实用服务的。即使是精神性的艺术作品，它也必须建立在一定的风格、含义基础之上，而这一切必须借助于设计风格才能得以体现。 现代设计形成和发展的背景: 1、是工业化大批量生产的技术条件下之必然产物。 2、是设计界改变以往专为权贵服务的方向，转而提出要为民众服务的口号下的产物，是设计民主化的进程。 3、它的形成是基于社会的日益富裕，中产阶级日益在社会生活中起主导作用、社会日益向消费时代转化，科学技术日益膨胀，大众媒体日益咄咄逼人，世界结构从二战以后对峙转变为冷战后的新复杂格局等因素下，通过商业活动、贸易竞争、文化发展、知识份子对社会危机的不断思考和忧虑得到表达和完成的一个进程。 设计与工程技术的区别: 工程是解决人造物中的物与物的关系。（汽车的气缸和活塞） 设计是解决人造物与人之间的关系。（汽车的安全、舒适、美观） 设计与美术的区别: 美术和任何一种单纯的艺术活动都是非常个人化的东西，是艺术家的个人表现；而设计则是为他人服务的活动。一个是为本人，一个是为他人，社会和市场。工业设计和其他设计活动的最大共同点就在于:它们都是立足解决物与人的关系问题，使物能在最大的限度内满足人的生理和心理的需求。如果这个人是少数的权贵，那就是旧式的设计活动，人类近5000 年的设计史，其实是是一部为权贵的设计史，一旦设计满足的对象是大众，那就开始有现代的意味了。现代主义开创时的最大特征:个人主义的凸现，民族主义的主导。而这种新的社会状况，刺激了生产的发展，推动了社会进入消费时代，商业主义很快就成为了设计背后的主要推动力量。

世界现代设计史重点归纳

水晶宫“水晶宫”是1851年世博会的展厅建筑，由英国建筑师约瑟夫·伯克斯顿（Joseph Paxton）设计。它是一座用钢铁和玻璃建造的圆拱形大厦，材料特殊，造型奇特，采光良好，在博览会上深受各国来宾赞赏，会后被完整的拆迁到赛登汉（Sydensam,伦敦南部），1936年毁于大火。它的最大价值在于开创了钢铁和玻璃两种新材料应用 德国工业同盟 德国工业同盟成立 1907年，穆特休斯、贝伦斯等人成立了德国第一个设计组织——德国工业同盟。这个组织的形成，标志着德国现代主义的发轫。德国工业联盟是由一些富有进取心的工业家、建筑师、艺术家、著作家组成的联合体。 德国工业同盟的宗旨 （1）提倡艺术、工业、手工艺结合（2）主张通过教育、宣传，努力把各个不同项目的设计综合在一起，完善艺术、工业设计和手工艺。（3）强调走非官方的路线，避免政治对设计的干扰（4）大力宣传和主张功能主义和承认现代工业（5）坚决反对任何装饰（6）主张标准化的批量化 流线型（1）流线型是空气动力学名词,用来描述表面圆滑,线条流畅的物体形状,这种形状能减少物体在高速运动的风阻。在工业设计中它最早应用于汽车设计，但到20世纪30、40年代，流线型设计被广泛用于产品、家具等设计之中，一时成为一种风尚。 （2）这种主要为了交通工具的速度而采用的风格，改变了产品设计的外观，颇具现代感，带有浪漫的美学特征，也成为新世纪速度的象征。流线型风格尤其受到美国设计师的青睐，在30、40年代的美国产品设计中，很多采用流线型式样的产品其实并不需要流线型的功能，所取的无非是一个时髦的形式而已。工艺美术运动工艺美术运动的概念工艺美术运动是19世纪60年代起源于英国的一场设计运动。 “工艺美术”运动风格（一）强调手工艺，明确反对机械化生产。（二）在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格，提倡哥特式风格和其他的中世纪风格，讲究简单、朴实无华和良好功能。（三）装饰上推崇自然主义、东方装饰和东方艺术特点。（四）主张诚实的、诚恳的设计，反对设计上的哗众取宠、华而不实趋向。工艺美术运动的意义及其影响（一）工艺美术运动从英国开始，范围扩展到美国和斯堪的纳维亚国家（瑞典、芬兰、丹麦、挪威、冰岛），其设计风格涉及到平面设计、家具设计、陶瓷设计、建筑设计、纺织品设计等方方面面。（二）工艺美术运动强调设计为大众服务，反对精英主义设计，体现了知识分子的理想主义情感，强调技术与艺术的结合，情调协作精神，都具有积极意义。但是，工艺美术运动对于工业化的反对，对于机械的否定，对于大批量生产的否定，使它不可能成领导潮流的主流风格。同时，它又过分注重装饰，增加了生产费用，使它的设计不可能真正为平民大众所享有。因此，它只是知识分子一厢情愿的理想主义结晶。（三）工艺美术运动毕竟是现代设计史上第一次大规模的设计改良运动，成为西方现代设计艺术蓬勃发展的良好开端。在“工艺美术运动”感召下，欧洲大陆终于掀起了一个规模更加宏大、影响范围更加广泛的设计艺术运动——“新艺术运动 装饰艺术与现代主义的异同 由于装饰艺术运动与欧洲的现代主义运动几乎同时发生与发展，因此，它不可避免地受到现代主义运动的影响，两者之间有着内在的联系，是工业设计同一根源上的两条分枝，但各自沿着自己侧重的方向发展；二者是机器取代手工的工业时代在设计中的两个反映面；他们都是新艺术运动发展的结果和必然，同时也是对新艺术运动的反逆。 （1）形式特征上的“同”：时间上都开始于20世纪20年代，几乎同时发生与发展；都肯定机械化生产，采用新材料、新技术，如钢铁、玻璃等，主张机械美，；都在设计中注重简单几何外形的运用

世界现代设计史 总结一

世界现代设计史总结一(2009-01-03 17:50:56)转载 标签：工艺美术运动新艺术设计思想idkaoyan北理跨专业清华分类：工业设计考研试题与资料 世界现代设计史（王受之） 【框架】 一:手工设计及向工业设计过渡时期—设计思想萌芽（至19世纪初） （1）18世纪前的手工艺时代 （2）工业革命时期的设计萌芽 二:机械的早期工业化时代—设计思想发展（至20世纪初） （1）工艺美术运动和新艺术运动（重点） （2）国际现代主义和包豪斯（重点） （3）美国设计的兴起 三:高度机械化时代—设计思想的成熟(至20世纪50年代) 四:自动化全球时代—设计思想和体系全面发展（至今） （1）二次世界大战后的欧洲设计 （2）美国工业设计 （3）日本工业设计 【设计风格大事年】 〖设计萌芽以前〗 中世纪: "哥特式" 以小尖塔和彩色玻璃镶嵌为特色 "罗马式" 以圆屋顶，弧形拱门和厚墙为特点的基督教堂艺术 "古希腊罗马艺术" "静穆的伟大，单纯的崇高" 16世纪"文艺复兴" 代表人文主义精神和秩序严谨，协调的古典美学理想 17世纪"巴洛克" 追求不规则形式，起伏的线条及情感热烈的天主教和君主宫廷室内奇异装饰为特点。 18世纪"洛可可"优雅轻快，非对称曲线，华丽柔和以及营造沙龙是居住环境19世纪初古典主义和浪漫主义并驾齐驱 〖设计萌芽后至少分七个阶段〗 1850-1900 工艺美术运动

1890-1905 新艺术运动 1900-1930 机械美学运动 1925-1939 装饰艺术派 1935-1955 商业主义风格 1955-1975 多样化时期:波普pop；高技术；后现代主义；解构主义；新现代主义（国际主义）；微电子风格 1975-至今当代风格 【知识点汇集】 ※工艺美术运动 工艺美术运动是起源于英国19世纪下半叶的一场设计运动，其起因是针对家具、室内产品、建筑的工业批量生产所造成的设计水准下降的局面。这场运动的理论指导是约翰?拉斯金，主要人物则是威廉?莫里斯。这场运动受到日本艺术的影响，影响主要集中在首饰、书籍装帧等方面。其特点有: 1、强调手工艺，明确反对机械化生产。 2、在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格和其他各种古典、传统的复兴风格。 3、提倡哥特风格和其他中世纪风格，讲究简单、朴实，功能良好。 4、主张设计的诚实，反对设计上的华而不实趋向。 5、装饰上还推崇自然主义，东方装饰和东方艺术的特点。工艺美术运动产生的根源是当时艺术家们无法解决工业化带来的问题，企图逃避现实，退隐到他们理想化了的中世纪、哥特时期。运动否定大工业与机械生产，反对机器美学，导致它没有可能成为领导潮流的主要风格，从意识形态上说这场运动是消极的。但是它的产生去给后来的设计家提供了设计风格参考，提供了不同以往的尝试典范，影响遍及美国和欧洲等地区，对后来的“新艺术”运动具有深远的意义。 ※英国工艺美术运动产生的背景 19世纪初期，大批工艺品投放市场而设计远远落后，美术家不屑于产品设计，工厂主也只注重质量与销路。设计与技术相当的对立，当时产品分为外形粗糙的工业品和服务于少数人的精致手工艺品。此时期尚属于工业设计思想萌发前夕，在产品设计上十分的混乱。

世界现代设计史整理

世界现代设计史整理。。除了世界现代设计部分。。保证内容最全 世界现代设计史（王受之） 【框架】 一:手工设计及向工业设计过渡时期—设计思想萌芽（至19世纪初） （1）18世纪前的手工艺时代 （2）工业革命时期的设计萌芽 二:机械的早期工业化时代—设计思想发展（至20世纪初） （1）工艺美术运动和新艺术运动（重点） （2）国际现代主义和包豪斯（重点） （3）美国设计的兴起 三:高度机械化时代—设计思想的成熟(至20世纪50年代) 四:自动化全球时代—设计思想和体系全面发展（至今） （1）二次世界大战后的欧洲设计 （2）美国工业设计 （3）日本工业设计 【设计风格大事年】 〖设计萌芽以前〗 中世纪: "哥特式" 以小尖塔和彩色玻璃镶嵌为特色 "罗马式" 以圆屋顶，弧形拱门和厚墙为特点的基督教堂艺术 "古希腊罗马艺术" "静穆的伟大，单纯的崇高" 16世纪"文艺复兴" 代表人文主义精神和秩序严谨，协调的古典美学理想 17世纪"巴洛克" 追求不规则形式，起伏的线条及情感热烈的天主教和君主宫廷室内奇异装饰为特点。 18世纪"洛可可"优雅轻快，非对称曲线，华丽柔和以及营造沙龙是居住环境 19世纪初古典主义和浪漫主义并驾齐驱 〖设计萌芽后至少分七个阶段〗 1850-1900 工艺美术运动 1890-1905 新艺术运动 1900-1930 机械美学运动 1925-1939 装饰艺术派 1935-1955 商业主义风格 1955-1975 多样化时期:波普pop；高技术；后现代主义；解构主义；新现代主义（国际主义）；微电子风格 1975-至今当代风格 【知识点汇集】 ※工艺美术运动 工艺美术运动是起源于英国19世纪下半叶的一场设计运动，其起因是针对家具、室内产品、建筑的工业批量生产所造成的设计水准下降的局面。这场运动的理论指导是约翰?拉斯金，主要人物则是威廉?莫里斯。这场运动受到日本艺术的影响，影响主要集中在首饰、书籍装帧等方面。其特点有:1、强调手工艺，明确反对机械化生产。2、在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格和其他各种古典、传统的复兴风格。3、提倡哥特风格和其他中世纪风格，讲究简单、朴实，功能良好。4、主张设计的诚实，反对设计上的华而不实趋向。5、装饰上还推崇自然主义，东方装饰和东方艺术的特点。工艺美术运动产生的根源是当时艺术家们无法解决工业化带来的问题，企图逃避现实，退隐到他们理想化了的中世纪、哥特时期。运动否

世界设计史

工艺美术运动 起源：英国19世纪下半叶性质：一场设计运动起因：针对家具、室内产品、建筑的工业化批量生产所造成的设计水准下降的局面 主张；回溯到中世纪的传统吸收日本艺术精华 目的：追求“真诚的艺术”，复兴手工艺传统。 设计主要集中在首饰、书籍装帧、纺织品、壁纸、家具和其他用品。 反对机械美学，主张为少数人设计少数的产品。 19世纪初期，欧洲各国的工业革命都先后完成，蒸汽机、铁路、轮船、工厂、产品投放市场，但设计滞后。 艺术家尚未界入工业产品，工厂主只追求生产流程、产品数量、销路和利润。 “水晶宫”设计：约瑟芬·帕克斯顿爵士 风格特征： ①大量采用植物纹、动物纹饰，主张“师自然”形成清新活泼，富有生机的艺术效果； ②注重材料选择，注意发挥各种材料的优势，注重材质肌理的表现； ③设计较为朴实、大方、适用，具有一定的温馨而浪漫的气质。 缺陷：反对机械化大批量生产，认为机械是美的产品的天敌，主张艺术家变成手工艺人，认为只有手工产品才有可能是美的。这与工业时代的发展是格格不入，水火不容的。 由于这种错误的原则与主张，使得英国的工业设计革命延缓了。 新艺术运动 这是一次在欧美产生和发展的一次影响面相当大的装饰艺术运动。由1895年的法国起源，之后蔓延到荷兰、比利时、意大利、西班牙、德国、奥地利、斯堪的纳维亚国家和中欧各国，乃至俄国并越过大西洋波及美国。成为一个影响广泛的国际设计运动。 产生背景与“艺术与手工艺运动”相似： ①对矫饰的维多利亚风格和其他过分装饰风格的反动； ②对工业化风格的强烈反映； ③旨在重新掀起对传统手工艺的重视和热衷；

④放弃传统装饰风格的参照，而转向采用自然中的一些装饰动机； ⑤受到日本装饰风格，特别是日本江户时期的艺术与装饰风格和浮世绘的影响。 两个运动的不同之处： 艺术与手工艺运动 重视中世纪的哥特风格 将其作为一个重要的参考与借鉴来源 新艺术运动 完全放弃任何一种传统装饰风格，彻底走向自然风格、强调自然中不存在直线、强调自然中没有完全的平面、在装饰上突出表现曲线、有机形态，而装饰的动机基本来源于自然形态。 新艺术运动在不同国家的名称 法国 荷兰 “新艺术” “1900年派” 比利时 意大利 西班牙——“现代派”德国——“青年风格”奥地利——“维也纳分离派”法国的“新艺术” 现代之家巴黎“新艺术”第二个重要设计集团。领导者是朱利斯·迈耶·格拉斐 ③六人集团 1898年成立， 亚历山大·查平特（）查尔斯·普伦米特（）托尼·塞尔莫斯汉（）赫克托·吉马德（）乔治·霍恩切尔（）鲁帕特·卡拉宾（） 埃米尔·加莱是法国新艺术运动成员中较早提出要注意产品功能性的一位设计师。 平面设计 阿尔丰斯·穆卡）斯坦兰（）罗德里克（） 比利时的“新艺术” 亨利·凡·德·威尔德

世界现代设计史

世界现代设计史课程教学大纲 课程编码：041665 课程名称: 世界现代设计史 学分： 3 总学时：48 理论学时32 实验学时1６ 课程类别：学科基础课课程性质：必修课 适用层次: 汉族本科开课学期： 4 适用专业：艺术设计 先修课程：中外美术史、中国工艺美术史 后续课程：设计概论 一、课程性质、地位和任务 世界现代设计史是艺术设计专业必修的专业理论课。是帮助学生提高艺术素养和审美品味、开拓设计视野、认识创造能力在设计中的重要性、树立探索创新观念的重要途径,是提高学生对优秀设计的鉴赏与评价能力、增强对设计学科学习的信心、增加学习兴趣的重要方法。主要任务是通过讲述现代设计发展的历史过程，使同学们能把影响设计发展的历史背景、文化背景和设计发展本身联系起来，建立起对现代设计发展脉络的宏观认识。 二、教学目标及要求 1 掌握设计史发展脉络和每一阶段的重要内容，理解风格样式及其形成、发展的理念依据； 2 以现代设计史为中心,了解近现代设计各转折阶段的承接关系,重点理解现代设计的形成、发展的原因及设计动向; 3 理解设计大国美、日、德、意的现代设计特征、风格及其形成原因，从中感受民族文化与设计的内在关联性; 4 掌握世界设计史中重要的优秀名作,理解其中表达的含义与历史意义。 三、教学内容及安排 第１章“新艺术”运动(4学时数） 教学目标:理解“新艺术”运动发起的背景,了解“新艺术”运动在各国的发展及代表性设计家，了解奥地利分离派与德国青年风格运动发展进程。 重点、难点：重点是法国、比利时、西班牙、苏格兰的新艺术运动及代表设计家,难点是新艺术运动发起的背景。 1.１“新艺术”运动背景

世界现代设计简史

一、名词解释 1、设计 答：维克托·帕巴奈克在《为真实世界的设计》中提出：设计是为赋予有意义的秩序所做的有意识和机智的努力。 2、现代设计 答：现代设计是为现代人、现代经济、现代市场和现代社会提供服务的一种积极的活动和行为，目的是优化、美化、合理化人的生存方式、生存环境，以及器物和工具等。现代设计的重要特征是“和谐化设计”。主要是指在设计方面力求做到人与人、人与动物、人与自然、人与所有生灵之间的和平共处，共生共存，并以和谐化的社会构筑人与自然和社会的和谐关系以及和谐空间。树立“以生灵为本”的设计理念。终极目标和最高境界——合情、合理、和谐。 3、艺术与手工艺运动 答：艺术与手工艺运动是英国19世纪下半叶形成的一场设计运动。是针对家具、室产品，建筑的工业批量生产所造成的设计水准下降的局面，而在设计领域开展的一项改革运动。它是以追求自然纹样和哥特式风格为特征，旨在提高产品质量，复兴手工艺品的设计传统。艺术与手工艺运动是现代工业设计的先导。说它是一次运动，是因其影响波及面大，具有国际意义。这场运动以英国诗人、文艺批评家约翰·鲁斯金的理论为指导，由诗人兼文学家、设计师，被誉称为“工业设计之父”的威廉·莫里斯倡导宣传并身体力行。代表人物有莫里斯、麦金托什、拉菲尔前派等，代表作品：莫里斯与菲利普·韦布设计的红屋、格林兄弟设计的根堡住宅花园。 4、新艺术运动 答：新艺术运动是19世纪末20世纪初在欧洲和美国产生和发展起来的一次影响相当大的装饰艺术领域的设计运动，持续长达十年。它由法国起源，之后蔓延到荷兰、比利时、意大利、西班牙、德国、奥地利、斯堪的纳维亚中欧各国，乃至俄国并超过大西洋波及美国。成为一个影响广泛的国际设计运动。新艺术运动追求完全放弃任何一种传统装饰风格，彻底走向自然风格、强调自然中不存在直线、强调自然中没有完全的平面、在装饰上突出表现曲线、有机形态，而装饰的动机基本来源于自然形态。成为传统设计与现代设计之间的一个承上启下的重要阶段。代表人物有吉玛德、威尔德、华格纳等，代表作品：吉玛德设计的巴黎地铁入口。 5、法国的新艺术运动 答：法国是新艺术运动的发源地。家具师萨穆尔宾开办的设计事务所“新艺术之家”成为该运动命名的依据。它的设计风格比艺术与手工艺运动更加追求自然形式。从设计组织看，法国更加集中在几个较密切的设计团体之间，而不像英国那样限于规模的手工作坊之间。巴黎和南锡是这场运动的两个中心，代表作品：吉玛德设计的巴黎地铁入口。 6、奥地利“维也纳分离派”运动 答：奥地利的新艺术运动是由维也纳分离派发起的。这是一个由一群先锋艺术家、建筑师和设计师组成的团体。他们标榜与正统的设计和艺术分离，而自称“分离派”。因此，奥地利的新艺术运动与欧洲的同类运动有明显不同的特征。它接近英国的艺术与工艺运动风格，造型简单明确，注重简单的几何外形，简单的直线与直线主义形态吻合。主要体现在一、功能主义与有机形式的结合；二、简单几何外型和流畅的自然造型的结合。 主要代表人物有克里姆特、约瑟夫·霍夫曼、奥托·华格纳、奥布里奇、莫塞等。代表作品：奥托·华格纳设计的“马诺里卡公寓”、约瑟夫·霍夫曼设计的餐位餐具。