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高中美术教案

高中美术教案
高中美术教案

高中美术鉴赏

课题:托物寄情

湖南版高中美术教材《美术鉴赏》

第三单元第三课(第63页)

美术学科教师:周鸿

授课时数:1课时

一、教材分析

该课以赏析文人画家中国画作品为主,体会“四君子”等题材兴盛不衰的原因,引发探究对中国画艺术及传统文化意蕴的理解。

二、设计理念

研究教材后感觉内容和形式丰富新颖,课题论述具延续性和深度,涉及内容广泛,美术知识与现实生活联系紧密。教学中通过赏析不同类型作品,学会将绘画、音乐、诗词等学科知识整合,并尝试用中国画、抒情诗词等不同艺术语言创作表现有象征意义的作品形象,深入理解中国画中深邃的象征意义和文化内涵;增强热爱民族艺术文化的感情。

三、学情分析

高中生已具有欣赏艺术作品的基本能力,但对进一步鉴赏理解艺术作品意蕴的能力还略显不足,表现力也相应较弱。

四、教学目标

1.知识与能力

(1)了解中国画作品“四君子”的笔墨情趣,理解其艺术形象包含的意蕴及文化内涵。

(2)探究中国画作品“四君子”创作技法及体现的寓意、象征性。

2.过程与方法

(1)收集与本课有关的中国画理论知识及“四君子”等有象征意义的图片资料。

(2)开展探究性学习,了解典型造型形象所蕴含的文化寓意,并尝试创作具有象征意义的中国画作品。

3.情感、态度与价值观

(1)通过学习,理解感悟中国画艺术形象所体现的意蕴及文化内涵,培养学生热爱中国传统绘画艺术的感情。

(2)通过中国画、诗歌等方式尝试创作出具有传统文化寓意的作品,以增强民族自豪感。

五、教学重点与难点

1.重点:领悟中国画造型形象的象征意义,探究其文化意蕴,了解寄情寓志的载体。

2.难点:对中国画艺术以及中国传统文化的理解。

六、教学方式

本课采用设疑引思、讨论交流、创造表现、反思评价、教师重点讲解及归纳总结等方法。

七、学习方式

自主学习、合作学习、探究学习、接受学习、基于问题学习、基于实践学习。

八、网络、媒体、教学用具

多媒体、课件、图片、音乐等。

九、教学过程

1、导入新课(稳定情绪,激发兴趣)

设问:当我们走进五彩缤纷的大自然、植物园、公园就会发现有很多的奇花异草,芳香足以使我们陶醉。假如让你选择自己喜欢的

植物,你会选择什么呢?说说原因?(学生回答:略)

教师:依据学生作答,课件展示生活中的“梅、兰、竹、菊”照片。

同时展示两件中国画作品:

《墨兰图》郑思肖(元)

《风竹图》李方膺(清)

设问:绘画中的“梅、兰、竹、菊”和照片中的有什么不同?为什么被称之为“四君子”?你知道“岁寒三友”指的是什么吗?明确:照片中再现的是具体事物,真实的;而花鸟画以实物为基础,是艺术化的再现,画家在描绘时,托物言志,借物抒情。寄托

了个人的情感和理想,表达了画家的主观感受。“岁寒三友”

指“梅、松、竹”。

(通过生活中花卉和绘画花卉的比较,使学生明确绘画的表现性高于生活,形成初步认识。引导学生自主学习,探

讨中国画作品为主,了解“四君子”所蕴涵的寓意,激发学习

兴趣,加深对“四君子”作品的了解。)

2、讲授新课

课件展示课题:《寄情寓志》

⑴.教师:我们今天共同研究和了解画家是怎样在绘画中抒情寄性、状物言志。

展示作品:《墨竹》文同北宋

设问:说说该作品有什么特点?结合所查资料,谈谈什么是文人画?学生:作品造型真实,画风严谨而潇洒自然。

明确肯定并补充:文人画的产生是中国古代哲学、文学、书法等多种文化形态孕育出的一种特殊艺术,与中国文人士大夫阶层有着极其密切的关系。北宋中后期形成独特体系。绘画不拘泥于形似格法,题材多为山水、花鸟。追求诗情画意,讲究绘画的深邃意境;强调表现主观情感和事物神韵,多以水墨写意,诗、书、画、印展现其特有的魅力,以表现高洁人品(概念由苏轼、米芾等人提出)。

(感知与体验)鼓励学生自主学习,深入探究,提高对中国画艺术的感悟能力。

课件展示播放:中国古曲《梅花三弄》、汪士慎的《梅花图》、王冕的诗《白梅》。

教师:(分三组同学)认真倾听古曲《梅花三弄》、分析作品《梅花图》、朗读《白梅》。每组选出代表发言,说说各自欣赏艺术

表现形式的体会,总结出特点。(梅花的生长习性及特征)

白梅

王冕(元)

冰雪林中著此身,不同桃李混芳尘。

忽然一夜清香发,三做乾坤万里春。

学生甲组:诗词是用语言塑造梅花形象,以虚构的方式,想象感受梅花的存在。以表达梅花的傲骨和气节。

学生乙组:音乐用委婉的乐曲,诸如声音、节奏、速度、强弱、旋律等塑造形象,触动人的听觉感官来用艺术联想的方式体会理解梅花所表现的内涵。

学生丙组:绘画是用造型形式、色彩、构图、明暗等将形象直观的展示在眼前,给人以真实的空间美感来触动人们的视觉感官,可直接感受,也看得具体。

学生:梅花颜色多样,有红、淡黄、纯白等,树干强而有力,花瓣有五瓣,分别象征顺利、快乐、和平、幸运和长寿。耐旱、喜阳,先开花后发叶。

教师总结:三种艺术形式在塑造艺术形象手法上的异同:

⑴.文学作品是以语言、时间、动态、想象形象为艺术形象。

⑵.音乐作品是以听觉、时间、动态、音响形象为艺术形象。

⑶.美术作品是以视觉、空间、静态、造型形象为艺术形象。

(通过音乐、诗词、绘画作品对比,锻炼学生分析、判断能力,让学生发现几种艺术之间的异同,及包含的象征意义。加深对“四君子”具有的象征性、寓意性进一步理解。)

设问:刚才我们了解了文人画;并通过赏析不同艺术形式表现同一题材的内容,各具特色。想想古代还有哪些画家多用“梅、兰、竹、菊”抒情达意?就你所了解画派举例说明。(学生反应)

探察学生感知力,以便控制授课深度。(启上承下)

明确:肯定并主讲扬州八怪比较多用“四君子”题材抒发个人情感,八怪大体可分为三个类型,一是因宦途失意丢官后来扬州的文

人,其中以郑板桥、李方膺为代表;二是厌弃官场的文人画家,

以金农、汪士慎为代表;三是有文人修养的职业画家,以黄慎、

罗聘等为代表。艺术上共同的特点是:师造化、抒个性、重神

视、端人品和博修养。

⑵.课件展示欣赏:郑燮的《兰竹石图》和郑思肖的《墨兰图》①.体会笔墨意趣的同时,引导学生用白描勾线练习,注意线条的流畅

性,要表现出兰花的素洁高雅。

聆听古曲《梅花三弄》为音乐背景点画梅花。

②.让一组同学用形体动作表现“四君子”的特征。其余同学是

否能够猜出各自表现的是什么?并用一句话或者一个词表

达出来;如:刚直不阿等。

《墨兰图》题诗

郑思肖(元)

向来俯首问羲皇,汝是何人到此乡。

未有画前开鼻孔,漫天浮动古馨香。

设问:“四君子”寄托人们的思想感情,赋予寓意和象征性;那么大家想想,能否找出相关有象征意义的其他丹青祝福的作品呢?

汉字谐音的都有哪些?

明确:牡丹象征富贵、繁荣昌盛;桃子和石榴象征多福多子;“荷”

与“和”谐音,即和美幸福。用喜鹊和梅花象征树梢的谐音“喜

上眉梢”来象征吉祥喜庆。

问题:根据以上了解,接下来我们来表现表现,有兴趣吗?

(通过以上分析作品,锻炼学生发现及探究问题和多学科知识相互渗透的综合运用能力。)

3.提出问题:

(1)创作一幅吉祥如意的中国画,并题上一首诗词表达美好的祝愿。

(同学们构思创作,教师指导。)

(2)可以三人一组合作一幅“四君子”图,绘制方式和技法不限,如多种材料、蜡笔或彩色纸、剪贴等。也可创编一首《君子歌》,用诗词的形式赞颂“四君子”的品格与风骨。

(创作表现阶段:引导开发创造思维。培养锻炼学生正确的创作思路和制作方法。用多种艺术形式语言进行尝试创作,激发创造欲望。锻炼了探索欲及动手能力,满足身心需求。同时语言陈述能力也得以锻炼提高。)

(3)为什么中国历代文人将梅花等花草选作绘画题材,并受到历代文人墨客的青睐,在当今的时代背景下,这类绘画题材是否还具有现实意义。(反思评价:感受升华、形成观点。)

4.课堂总结

通过以上学习,领略感受了国画作品“梅、兰、菊、竹”独特的艺术魅力,为我们更好的理解和表现这类题材树立了方向。结合今天所学知识,将体会整理为短文,以巩固收获。

十、板书设计

托物寄情

四君子:梅、兰、竹、菊。

岁寒三友:松、竹、梅。

文人画:指文人、士大夫创作的非职业性、非功利性,以游戏笔墨为目的的自娱之画。

三种艺术形式在塑造艺术形象手法上的异同:

⑴.文学作品:语言、时间、动态、想象形象

⑵.音乐作品:听觉、时间、动态、音响形象

⑶.美术作品:视觉、空间、静态、造型形象

扬州画派艺术上共同的特点是:师造化、抒个性、重神视、端人品和博修养。

静观默察

执教教师:周鸿

授课班级:高二年级授课时数:1课时

教学思路:

本课教学通过赏析西方写实性绘画,启发学生感悟艺术家是怎样观察和表现人与自然的,引导学生通过速写、表演等艺术形式创作,表达对生活的感悟体会。

教学中引导学生赏析荷尔拜因、德加、丢勒等画家作品,并选配相关音乐为背景,激发学生学习兴趣,感受了解艺术家是如何对自然悉心观察和细致描绘的,理解写实法表现人与自然之美的特点。同时将美术、音乐、舞蹈、戏剧、文学等学科知识联系起来,强调学会观察是学习好各门学科的基础。培养学生的艺术通感,引领学生通过感知活动明确本节课内容重点和探究深度,诱发学生自发学习的兴趣,并尝试用速写、形体动作等不同艺术语言创作表现,体会用艺术手法表现生活感受。

教学目标

1.人文知识与能力的培养

通过赏析写实性绘画经典作品,了解画家是如何发现和表现美的。培养学生敏锐的观察力及在自然中探寻美的兴趣。

2.主要知识技能的培养

初步了解写实性绘画的创作手法,探究艺术家用线条等艺术语言概括形状、结构、体积的技巧,并尝试创作。

二、教学重点与难点

教学重点:了解艺术家是如何用写实的手法表现人与自然之美的。

教学难点:通过赏析,激发学生探究用速写、表演等多种艺术语言表现自然的兴趣,培养良好的观察习惯。

三、教具、学具准备

教具:写实性绘画作品、《天鹅湖之舞——天鹅湖》舞曲等。

学具:搜集优秀写实性绘画作品资料、速写用工具、课本等。

一、教学过程

1、导入新课(稳定情绪,激发兴趣)

教师: 课件展示一段精彩舞蹈画面,看后请一位同学,用语言描述一下对自己留下深刻印象的部分。其他同学倾听并发言。

教师:生活中如此美的画面很多,我们如何能够将他定格呢?进一步说明不同艺术表现形式给人的不同感受。

学生:摄影、绘画、音乐、文字等。不同的艺术形式给我们的感受不一样,如摄影、绘画给人以视觉形象,即形象鲜明具体,占有空间;音乐是通过声音、旋律等给人以听觉形象;而文字叙述则给我们更多的是想象空间。(通过以上问题回顾学过内容,加深对不同艺术表现形式特点的记忆,启上承下)

教师:同学们说的很对。接下来赏析两幅油画作品:

《倒牛奶的女人》(荷兰)维米尔

《教皇英诺森十世》(西班牙)委拉斯凯兹

教师:展示的作品你熟悉吗?能否说明该作品的作者、国家、时期呢?并说说他们在干什么?造型上采用了什么样的手法?

学生:⑴《到牛奶的女人》是荷兰画家维米尔的作品,主要表现了平凡而普通女人厨房倒牛奶的瞬间,人物环境描写细致入微,极其真实,光色方面都很协调温馨。⑵《教皇英诺森十世》是西班牙画家委拉斯凯兹的作品,面目威严凶狠阴险,,显示了至高无上且老谋深算的教皇性格特征。都是真实的刻画人物形象,属于写实即具象艺术。

教师:⑴维米尔(1632-1675)荷兰画家,其作品画幅不大,色彩鲜明柔和,题材多表现市民或中产阶级日常生活。此画表现了一位勤劳而质朴的妇女全神贯注的倒牛奶,加之光线自然柔和,周边的其他物品一一再现,形象准确,表现细致入微。⑵委拉斯凯兹(1599-1660)是17世纪西班牙杰出画家。担任宫廷画师,为皇宫贵族画了大量肖像,该画用不同的色彩呈现出华贵的气氛,也体现了一种气度。尤其刻画人物,从禁闭的双唇、脸色阴沉、显示出教皇狡诈的心理特点和地位。两件作品真实具体的记录了客观世界中人物的心里变化过程,具有视觉的真实性、典型性(表现形象瞬间)和情节性。真实的再现了人物形象,属于具象艺术。通过两幅作品的比较,使学生了解画家观察事物的敏锐眼光及高超的表现手法。

教师:根据以上作品对比分析,说说画家是怎样刻画人物形象的?

学生:敏锐的观察力和高超的绘画技巧。具有记录性,具象。

探察学生感知力,以便控制授课深度。

2、讲授新内容

课件展示课题:静观默查

教师:分析下面两件作品,你喜欢哪幅?并临摹局部,体会大师是如何运用线条表现概括形状、结构与体积的。(略)

⑴.课件展示作品:

《塞西莉·赫伦》素描(德)荷尔拜因

《九十三岁老人的习作》素描(德)丢勒

⑵.课件展示德加作品并放背景音乐:

《舞台上的舞女》(法国)德加

《天鹅湖之舞——天鹅湖》舞曲(俄国)柴可夫斯基

教师:除了油画、素描能够准确的表现事物形象外,还有什么方式可以更快更准确的表现物象呢?(学生:线描、速写。)教师:什么是速写?结合欣赏能说说速写的表现手法吗?

学生:简洁概括、快速准确的描绘物象,以线为主。

教师:速写即用便捷工具在短时间内简单、扼要、快速的捕捉描绘出对象的形象特征,是一种写生绘画形式。其表现手法有以线条为主、明暗为主及线面结合的速写。内容上可分为:人物速写、风景速写、动物和景物速写等多种。

(感知与体验)引领学生深入探究,提高理解表现能力。通过分析以上作品,锻炼学生发现及探究问题和多学科知识相互渗透的综合运用能力。

3.提出问题:

⑴.请一组同学根据自己熟悉的音乐创编一段舞蹈,动作要优美,其他同学观察并用简单的线条进行勾画形象。也可用语言来概括描述形象。(同学们构思创作,教师指导。)

⑵.用写实手法画自己的手或身边同学面部特征。

(展示作品并讨论如何能够画好速写的方法。)

创作表现阶段:用肢体语言塑造人物形象,培养学生敏锐的观察能力,开发创造思维。学生用不同艺术形式尝试创作同一主题。锻炼其探索欲及动手能力,满足身心需求。同时语言陈述能力也得以锻炼提高。

⑶.通过以上学习,结合所学内容谈谈自己如何理解观察在艺术创作中的作用。(反思评价:感受升华、形成观点。)

4.课堂总结

通过以上赏析及创作学习,深入了解了艺术家观察生活敏锐的能力和高超的表现技巧,真实生动的描绘物象,为我们学习和能更好的理解写实性绘画提供了依据。通过课堂速写、语言叙述、舞蹈等表现形式创作,初步了解掌握了不同艺术形式所表现出不同的形象特点,明确了具象艺术的概念。在课余将今天所学知识整理巩固。(学生倾听,思考记录。)

教学后记:

本节课教学效果好,首先,欣赏作品时,运用音乐、文学与绘画等各学科知识的整合,大大提高了学生对本课内容的学习兴趣,达到了感知与体验的目的。

其次,通过对大师作品的仔细分析,学生采用多种形式即兴创作体验等环节,循序渐进的理解掌握了相应的表现方法。总之,紧凑合理的内容安排,以学生为主体的教学模式,使得课堂气氛活跃、轻松愉悦,达到了预期的效果。

初中美术教学设计

初中美术教学 花卉装饰画 教材分析: 《花卉装饰画》是义务教育课程标准《美术》教材(冀教版)第14册第3课,本课的设计以“花”的造型变化为切入点,让学生欣赏和感受花儿的美丽,通过大胆畅想和表现的方法,采用概括、归纳和夸张的手法,设计绘制出美丽的花卉装饰画。培养学生用心观察生活的习惯,多角度认识和变形生活中的事物,美化生活空间。 学生分析: 七年级的学生刚刚完成从小学到中学的过渡,一方面他们保持着强烈的好奇心和表现欲望,渴望成功和被肯定;另一方面他们的抽象思维开始占有相对优势。通过观察和引导,能够对事物本质特征有一定认识。能够独立思维和完成一定的任务。 教学思路: 通过播放花卉幻灯片,引起学生对花卉装饰画的兴趣,以视频的方式激发同学们的学习兴趣,鼓励学生探究花卉装饰画的特点和形式,能够独立完成一幅花卉装饰画。 教学目标: 1.知识与技能:能够欣赏和感受花儿的美丽,知道花卉装饰画的一些基本手法,例如:概括、归纳和夸张。 2.过程与方法目标:能够运用自己设计、绘制的装饰画,美化生活空

间。 3. 情感态度与价值观:能够大胆畅想和表现,抒发自己的思想和情感。激发学生学习美术的兴趣,帮助学生树立正确健康的审美观念;培养学生观察体验生活中的乐趣与情感;培养学生丰富的想象力,增添幽默和智慧,丰富他们的精神世界。 教学重点:运用装饰画的基本手法对花卉进行取舍、夸张和变形。 教学难点:尝试用夸张、变形、手法设计花卉装饰画 课时:1课时 教学准备: 教具准备:多媒体课件、花卉图案 学具准备:铅笔、水粉颜色、水粉笔等色彩用具、花纸 教学过程:

课后反思: 作为老师,不仅仅是简单的把课本上的知识灌输给学生,而应更进一步的拓展课本内容,把所教知识和学生生活实际联系起来,使学生在接受知识的同时,受到美的熏陶,身心得到健康成长。因此在本课教学中,我注重学生的参与意识,让他们充分活动起来,提出自己的观点,叫他们体会到学习的乐趣,同时我还注重了学生之间的互动,通过观察——分析——讨论——探究——欣赏,培养学生的探究精神和创作能力。注重学生之间的情感体验和师生之间的互动交流。同时我还注重教学内容与生活实际相联系,比如叫学生了解,发现花卉装饰画在生活中的运用之后,在运用所学知识表达对生活的认识和理解,这样,这些知识就不再是枯燥的凌驾于情感之上了,就会生动地和现实生活结合起来,体现了教材的一种人文精神。通过启发引导,学生能过比较深入地挖掘生活中与花卉有关的问题,课堂气氛活跃,教学效果良好,实现了教学要求,达到了教学目标。但我觉得还应该在今后的教学中要不断学习,提高自身素质,以适应时代的发展需要!

人美版高中美术教案

人美版高中美术教案:第1课培养审美的眼睛——美术鉴赏及其意义(一) 我说课的内容是人美版高中课程标准实验教科书——美术鉴赏第1课《培养审美的眼睛》。主要从教材分析、教法运用、学法指导、教学手段和教学过程五个方面加以阐述。一、教材分析(一)教学目标本课作为高中整个美术鉴赏教学的开篇,对后面的教学具有指导意义。通过本课的教学,使学生初步了解什么是美术鉴赏,美术鉴赏的一般过程和特征,以及学习美术鉴赏的意义,由此掌握美术鉴赏的方法,培养学生“审美的眼睛”。 (二)重点:培养学生送审美的眼睛,让学生掌握美术鉴赏的一般方法,认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。(理由:审美应是一种主动地行为,因为生活中不是缺少美,而是缺少发现。只有具备了一双审美的眼睛,才能会看和主动。) (三)难点如何结合实例讲清美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和美术鉴赏一般过程或方法。(理由:由于学生原有知识基础的制约,对新概念的理解必然有一定的难度。)(四)内容结构本课主要分四个部分,第一部分提出学习美术鉴赏的必要性,第二部分说明什么是美术鉴赏,第三部分为美术作品的分门别类,第四部分是美术鉴赏的意义。二、教法:本课涉及的新知识主要以基本概念为主,所以我采用了讲授法、对于相关的作品采用演示法。 三、学法:记录、观察、理解、记忆四、教学手段:多媒体课件 五、教学过程: 1 、导入:随着社会的进步和经济的发展,人们在满足了物质生活的需要之后,对精神生活的要求也越来越高。当我们面对数量众多,风格各异的美术作品时,如何来辨别作品的好坏,如何认识和理解艺术家的表现方法,作品的意义,对作品的价值的判断以及会从内心产生喜欢或厌恶等的情绪反应。所有这些疑问的产生,都涉及到了美术的鉴赏问题。教师活动:展示图片:张萱的《捣练图》米勒的《拾穗》达利的《内战的预感》康定斯基的《即兴之31》提出问题:A、你喜欢哪幅或者哪几幅作品,为什么?B以上有你感到厌恶或不解的作品吗?为什么?C你能说说其中有关作品的表现有哪些独到之处吗?学生活动:带着问题观察展示的作品,踊跃的回答问题。教师点评:大家对美术作品的这些疑问或者观点,都涉及到了美术鉴赏的问题。那么什么是美术鉴赏,美术作品是怎样分类的以及学习美术鉴赏的意义是什么?下面我们就来学习。(理由:通过作品展示,让学生在看画的同时,提出自己的观点,自然而然的引出美术鉴赏的概念,比单纯由老师来讲述要直观和具有乐趣。)2、什么是美术鉴赏?基本内容:先从对天安门广场的感受和对天安门的审美认知中,说明鉴赏并不神秘,而是与我们的生活息息相关。然后从具体的美术作品入手,以张萱的中国画《捣练图》和法国画家米勒的油画《拾穗者》,来介绍美术鉴赏的一般过程和方法,阐明什么是美术鉴赏及其对象、过程、目的和本质特征等。通过对徐悲鸿的《奔马》和梁楷的《太白行吟图》以及吴冠中的《根扎南国》三幅国画的欣赏以及对各自相关知识的查证,得出他们的内涵是不同的。所以美术鉴赏是被动接受与主动参与的综合的审美活动。美术作品的直观和相关知识是美术鉴赏的基础,这就要求鉴赏者必须首先具备美术的基本知识,识别美术的基本类型和一般表现方法,然后才能进行实质的鉴赏活动。那么美术作品有哪些类型呢?这就涉及到了美术作品是如何分门别类的问题。教师活动:(1)、分别展示天安门的图片、张萱的中国画《捣练图》和法国画家米勒的油画《拾穗者》,徐悲鸿的《奔马》和梁楷的《太白行吟图》以及吴冠中的《根扎南国》(2)、提出问题:A、看到天安门我们联想到什么?(提示:造型的、历史的、情感的)B、《捣练图》和《拾穗者》两幅作品有什么区别?(提示:画种、服装、国家、贫富、)C、《奔马》《太白行吟图》《根扎南国》都是中国画吗?(3)、根据学生的回答,总结有关理论和观点。学生活动:欣赏图片,探究问题,回答提问。 一、教材分析(一)教学目标本课作为高中整个美术鉴赏教学的开篇,对后面的教学具

高中美术《石雕》教案模板

高中美术《石雕》教案模板 高中美术《石雕》教案模板 无锡市第一中学中学 教学目的: 通过教学,使学生了解中国古代石雕艺术在几个代表性发展时期的成就及其艺术特点,学会欣赏中国古代石雕艺术的方法,提升欣赏陵墓雕塑的审美水平。培养学生对雕塑艺术的喜爱,对祖国悠久文化艺术的热爱,进而增强他们热爱祖国的情感。 教学重点: 1.雕塑的定义与分类及作品与社会的关系。 2.陵墓雕刻和佛教石窟造像为什么是我国古代雕塑艺术的重要组成部分。 3.我国的陵墓雕刻和佛教石窟造像及其艺术成就。 教学难点: 欣赏中国古代陵墓雕刻和佛教石窟造像应把握的特点。 教学时间:1课时 教具准备:课本、录象带、多媒体课件。 教学过程: 一.组织教学:(常规) 二.引入新课:

上节课我们欣赏了我国古代的陶塑艺术作品,这节课我们欣赏中 国古代石雕艺术作品(出示课题,开始使用课件)。这两节课欣赏的 艺术作品均属于雕塑艺术这个大类。 1. 雕塑的定义: ——使用多种物质材料、多种手段(雕、刻、塑、铸、焊等)制 作的,反映社会生活、表达审美感情的三维实体的造型艺术。 2. 雕塑的分类: (1)按材料分:石雕木雕泥塑、陶塑、金属雕塑。 (2)按形态分:圆雕、浮雕、透雕(镂空雕)。 (3)按功能和放置地点分:城市雕塑、园林雕塑、纪念碑或纪 念雕塑、室内雕塑、案头雕塑。 受“劳心者治人,劳力者治于人”的偏见压制,中国古代雕塑家 地位低微,历的很多雕艺术杰作都不知道作者,更无从探究其个人风格,只能从把握总的民族精神和时代特征来理解理解中国古代雕塑艺术。 在欣赏之前,我们先来谈谈如何欣赏雕塑作品。 3.怎样欣赏雕塑作品 首先了解作品产生的时代背景,然后感受、体会作品的艺术魅力,进一步理解作品所表达的主题思想,最后通过度析雕塑作品的艺术特 点(如:形象美、材质美、艺术性等方面的分析),提升我们的审美 水平,达到自我陶冶的目的。 陵墓雕刻作品欣赏 陵墓雕刻产生的原因:

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第一课学些美术鉴赏知识 教学目的: 1、使学生了解美术范畴,建立“大美术”观念。 2、使学生了解美术鉴赏的基本方法,并能初步应用该方法进行鉴赏练习。教学重点:掌握鉴赏方法 教学难点:应用该方法进行练习。 教学模式:自主、探究、讨论、合作。 教学过程: 一、导入 同学们已经学过9年美术,你最喜欢哪幅美术作品,请说说原因。 美术和艺术的关系? 板书:造型艺术美术 二、新授 美术的范畴 板书绘画工艺 美术雕塑书法 建筑篆刻 各种类型请学生举一作品。 美术史、美术理论的基本知识。 小组讨论: ⑴历史上中外有哪些著名的流派及代表人物? ⑵这些著名的画派在艺术特征和风格上有何差异? 学生简单表述,结合图例 《放牧》古代岩石画 《宴乐采桑狩猎交战纹壶》战国 《人物驭龙图》战国最早的主题性绘画 美术鉴赏的方法 对不同作品进行比较研究(板书) 学生自学过程,进行简单练习。

选择一插图作品进行鉴赏,强调个性。 小结 美术鉴赏的过程是能提高个人审美能力,在鉴赏中陶冶情操,提升素质,为了更好鉴赏必须掌握美术史、美术理论的基本知识,它的方法一般为对不同作品进行比较研究。 三、布置作业 书后练习

第二课玉石之分——古代玉石艺术 教学目的: 通过古代石器、玉器的发展,了解人类审美意识的萌生与发展。 了解玉器的丰富内涵和对中国文化的深远影响,由此对工艺美术获得初步了解。 教学重点: 玉器的发展历史和丰富内涵 教学难点: 理解“君子比德于玉”的特殊历史意义 教学过程: 一、导入 你了解玉哪方面的故事? 指名说说 二、新授 板书问题:引导学生去读课文 以玉组词 玉分几种,玉器制作有几种审美追求? 为什么说“君子比德于玉”? 新石器时代有哪些玉器文化? 选择一玉器进行鉴赏练习 学生细读,交流讨论。 反馈:结合图例引导学生说说答案,阐述“言念君子,温其如玉”、“君子无故,玉不去身”等含义,重点讲授“君子比德于玉” 进行鉴赏练习,说说艺术风格和喜欢的原因。 三、总结 中国传统玉工艺历史悠久,品种浩瀚,成就卓越,有丰富的历史文化内涵,以玉 的质地来比喻人的美德是我国特有的文化现象,使本来就精美的玉器更增添了深层次的审美意蕴。 四、作业 选一图进行鉴赏练习

人教版初中美术教案(20210226043232)

第一课美术概说 课型:单一型 1 ?教学方法:讲解,2?欣赏 3?教学目的: (1)通过教学,使学生基本懂得美术的概念。 ⑵通过各种图画的展示和讲解,使学生了解美术的分类,并理解绘画,雕塑,工艺美术、建筑艺术和现代设计的概念和分类。 4.教学难点、重点: 难点:美术的作用。 重点:绘画的分类。 教学过程: 一)组织教学: 师生问好 二)导入新课 同学们,今天这堂课是美术课,那么到底什么是美术呢这就是我们今天要共同来初略讨论学习的问题--美术概说(板书课题) 三)新授: 美术的概念: 展示小型雕塑一个,绘画作品一幅。讲解美术的概念,着重强调“物质材料”、“造型手段”、 “空间”、“审美价值”。 、美术的分类 绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术、现代设计 、绘画:使用笔、刀等工具,墨、颜料等材料,在纸、纺织品、木板、墙壁等平面上,通过构 图、造型和设色等表现手段,创造艺术形象。(绘画的分类略加讲解。) 展示作品或图片资料若干,(由于缺乏美术教学挂图及相关的幻灯片,所以应找些较大的图片,如单幅单页画、挂历中的画页等,同时应选用较成熟的艺术家的作品。另外,展示一部分自己的原作,如《女同学头像》、《临“太阳很足的晌午”》、《藏族妇人》,以增强学生的实际感受, 使学生感到老师是一位名符其实的老师。讲解绘画的概念,同时强调绘画的作用:反映社会生

活,表达思想情感。 现代绘画《钢水汗水》:反映了我国当代钢铁工人的社会生活,“钢水的产量和工人的汗水是成正比的”。表达了对钢铁工人的一种敬仰敬佩之情,从刻画细微的画面中,我们似乎听见有人在说:“工人兄弟们,你们辛苦了!” 、雕塑:是雕、刻、塑三种制作方法的总称。 雕塑的表现形式一般分为:圆雕、浮雕。 举例:茶陵一中进校门处的雕塑(圆雕)。天安门人民英雄纪念碑基座四周的雕像(浮雕)<C、工艺美术:指实用品的造型设计和装饰性美术。 分类:A、日用工艺(染织工艺、陶瓷工艺等) E、陈设工艺(象牙雕塑、装饰绘画) D建筑艺术:通过建筑群体组织,建筑物的形体、平面布置、立面形式、结构方式、内外空间组织、装饰、色彩等各方面的处理所形成的一种综合性艺术。 公共建筑: 分类:民用建筑: 纪念性建筑: 、现代设计:是在现代科学技术和经济发展的基础上形成的一门综合性的应用艺术。 、美术的社会作用 美术对于人们的精神生活和物质生活都有着积极的作用,它具有三大功能:教育功能、认识功能、审美功能 (组织同学们以讨论的方式,谈谈对美术及美术的作用的认识和理解。) 总结学生的发言: 美术有很强的实用价值,广泛应用于建筑、商业、工业等领域 三、课本学生范画赏析 图:紫灰色主调,对比很弱,短直线条杂乱无章,表现出一种灰暗、乱、挣扎的情感。 图:黄绿色主调,少量红、紫色,整个画面明亮,对比强烈,犹如阳春三月,春游在外,给人以充满活力、精神饱满的感觉。 四、作业: 运用抽象或变形的表现手法表现自己的某种情感。

高中美术教案

高中美术教案 我们所知道的美术是怎么样的呢,你眼中的美术是怎么样的呢,高中美术教案范文,欢迎大家阅读参考。 高中美术教案一:第一课学些美术鉴赏知识第二课玉石之分——古代玉石艺术 第三课泥土的生命——古代陶器与瓷器 第四课楚王问鼎——商周青铜艺术 第五课皇权的象征——故宫建筑群与天坛 第六课宛自天开──古代园林艺术 第七课事死如事生──古代陵墓雕塑 第八课妙相庄严──古代宗教雕塑 第十课幽冥世界的奢华──古代墓室壁画 第十一课天上人间──宗教壁画 第十二课传神写照——人物画 第十三课咫尺千里—中国古代山水画 第十四课江山多娇──现代山水画 第十五课:移情草木-花鸟画 第十六课时代风采----中国油画 第十七课与民族共命运──木刻与漫画 第十八课美在民间—中国民间美术 第一课学些美术鉴赏知识 教学目的:

1、使学生了解美术范畴,建立“大美术”观念。 2、使学生了解美术鉴赏的基本方法,并能初步应用该方法进行鉴赏练习。 教学重点:掌握鉴赏方法 教学难点:应用该方法进行练习。 教学模式:自主、探究、讨论、合作。 教学过程: 一、导入 同学们已经学过9年美术,你最喜欢哪幅美术作品,请说说原因。 美术和艺术的关系? 板书:造型艺术美术 二、新授 美术的范畴 板书绘画工艺 美术雕塑书法 建筑篆刻 各种类型请学生举一作品。 美术史、美术理论的基本知识。 小组讨论: ⑴历史上中外有大耳朵英语首页哪些著名的流派及代表人物?

⑵这些著名的画派在艺术特征和风格上有何差异? 学生简单表述,结合图例 《放牧》古代岩石画 《宴乐采桑狩猎交战纹壶》战国 《人物驭龙图》战国最早的主题性绘画 美术鉴赏的方法 对不同作品进行比较研究(板书) 学生自学过程,进行简单练习。 选择一插图作品进行鉴赏,强调个性。 小结 美术鉴赏的过程是能提高个人审美能力,在鉴赏中陶冶情操,提升素质,为了更好鉴赏必须掌握美术史、美术理论的基本知识,它的方法一般为对不同作品进行比较研究。 三、布置作业 书一次函数图像后练习 第二课玉石之分——古代玉石艺术 教学目的: 通过古代石器、玉器的发展,了解人类审美意识的萌生与发展。 了解玉器的丰富内涵和对中国文化的深远影响,由此对工艺美术获得初步了解。 教学重点:

人教版普通高中美术全一册(必修)艺术欣赏全部教案1

人教版《全日制普通高级中学教科书(必修)美术》全一册中国美术欣赏 中国古代工艺美术欣赏 第一讲陶器 第二讲瓷器 第三讲青铜器 第四讲织绣玉器漆器 中国古代雕塑欣赏 第五讲陶塑 第六讲石雕 第七讲彩塑 中国绘画欣赏 第八讲古代人物画 第九讲古代壁画 第十讲古代山水画 第十一讲古代花鸟画 第十二讲现代人物画 第十三讲现代山水画花鸟画 中国建筑艺术 第十四讲宫殿建筑 第十五讲园林与民居 中国民间美术欣赏 第十六讲民间美术 外国美术欣赏 外国工艺美术和设计欣赏 第十七讲传统工艺美术 第十八讲现代设计艺术 外国雕塑欣赏 第十九讲世界文明古国的雕塑 第二十讲文艺复兴时期的雕塑 第二十一讲近代雕塑 第二十二讲现代雕塑 外国绘画欣赏 第二十三讲文艺复兴时期的绘画 第二十四讲古典主义绘画 第二十五讲浪漫主义绘画 第二十六讲现实主义绘画 第二十七讲印象主义和后印象主义绘画 第二十八讲现代主义绘画 外国建筑艺术欣赏 第二十九讲神庙、教堂与陵墓建筑 第三十讲现代建筑

第一讲陶器 一、教学目的:通过欣赏中国古代陶器,让学生了解我国制陶工艺的悠久历史、艺术成就。学会运用正确的方法去观赏陶器,客观地评价古代艺术作品。培养学生热爱中华民族传统文化的情趣。 二、教学重点:1、不同文化类型陶器的造型特点。 2、彩陶纹饰的艺术特征。 三、教学难点:主要是专业名词较多同时涉及到中国古代陶器工艺史,有关历史知识和历史背景,除了在教学内容资料作些简要介绍外一些专业名词和有关的历史文化知识。 四、教学时间:1课时 五、教具准备:教材、多媒体课件、录象带(L50) 六、教学过程: (一)、组织教学:(常规) (二)、引入新课: 第一讲—第四讲是中国工艺美术欣赏。 工艺美术通常是指美化生活用品和生活环境的造型艺术。它既是物质产品,又具有不同程度的审美属性。作为物质产品,它反映着一定时代、社会的物质生产水平;作为精神产品,它的视觉形象又体现了一定时代的审美时尚。 工艺美术分为实用工艺美术和观赏工艺美术两大类。实用的工艺美术是其主流。为什么实用物品也属于工艺美术品呢?因为人们除了要求满足生活的需要之外,还要求造型上的美观。当买手表时,不是要在同样价格的手表中挑选造型美观、颜色合意的那只吗?谁都希望穿一身既合体舒适,又美观大方的衣服,用漂亮的衣服打扮自己,以显示身份、性格、修养和向上的精神面貌。人们的这种审美要求,制约着生活用品的设计与制作,必须依照适用的尺度和美的规律设计生产,使其既有实用性、又具美观性。因此,工艺美术属于美术门类中既特殊又与人们生活息息相关的艺术,是美化生活用品和生活环境的美术。 这种实用与审美相统一的特点,正是工艺美术的本质特点。 中国传统工艺品大多是历代工匠艺人的手工制作。我们欣赏时,要结合实用功能领略其造型美、装饰纹样的韵律美、材料质地的肌理美和制作工艺的精致美,并通过这些美的感受去理解中华民族的文化精神和审美意蕴。

(初中美术教案)八年级上册美术教案(人教版)

八年级上册美术教案(人教版)初中美术教案 第一单元:形象直观的表现与交流语言 课时安排:二课时 第一课时 课题:绘画的语言 教学目标: 1?引导学生欣赏和认识中外不同的美术作品,了解绘画造型的语言和表现方法,培养初步的审美经验。 2?学会从造型的角度评述美术作品,获得初步的鉴赏能力。 教学重点: 对美术作品的造型要素及造型艺术表现方法的了解。 教学难点: 运用艺术语言知识评述自己喜欢的中外绘画作品。 教学过程:

、导入: 教师提问:达芬奇创作的作品有哪些? 学生回答: 教师展示《蒙娜丽莎》《最后的晚餐》等作品。 你如何理解这幅作品? 学生回答。 这节课我们就来学习如何解读一幅绘画作品。 二、讲新课 出示两幅作品 教师提问:抛开画面的内容,找这两幅绘画作品的共同之处。 教师总结:绘画创作都要运用一定的物质材料和造型艺术手段,即线条、形状、明暗和色彩等造型要素进行表现。这些美术作品的造型要素及运用方式便成为作者进行艺术表现或与他人交流的艺术语言。 1?绘画的造型要素 (1)线条造型要素:介绍几幅以线条为主的绘画作品,同学感受并评价这 些作品给自己的感受。教师总结:线条既可以具体地描绘审美对象的生动形象,也可以表现主观的审美感受和思想感情。

(2) 色彩造型要素:介绍色彩的四种分类:再现性色彩和表现性色彩的不 同。了解印象派、立体派、表现派、抽象派画家及作品,如何用不同的色彩表达 情感的 (3) 明暗造型要素:介绍几幅以明暗为主的绘画作品,同学感受并评价这 些作品给自己的感受。教师总结:以明暗为主的绘画既可以具体地描绘审美对象 的生动形象,也可以表现主观的审美感受和思想感情。 2?了解绘画的三种不同的表现方法 分别介绍画家及作品 分别介绍画家及作品 分别介绍画家及作品 3?欣赏优秀作品: 三、教师总结 了解了绘画的造型因素,我们在分析欣赏绘画和创造绘画作品时就要运用这 些造型因素。它能帮助我们更好地与人交流,表达自己的情感。 第二课时 课题:绘画作品中的形式美 (1) 写实性绘画 (2) 表现性绘画 (3) 抽象性绘画

最新初中美术教师资格证面试教案模板:《漂亮的花边》

初中美术教师资格证面试教案模板:《漂亮的花边》 教学内容:人教版小学美术实验教材 教学目标: 1.认知目标:认知花边是图形的重复廷伸; 2.技能目标:培养学生折、剪、贴、画、印等动手能力,掌握制作技法; 3.情感目标:培养学生敢想敢说,大胆创造意识,体验花边图案的美感; 4.发展目标:培养学生造型设计能力及解决问题的能力; 教学重点:认识花边图案的图形特点; 教学难点:花边的设计、应用; 教学准备: 课前:布置学生收集有花边的东西(例:手帕、餐巾布,碗、蝶、瓶子、布娃娃等)。 课时:剪刀、胶水、腊光纸等。 教学过程: 一、欣赏导入: 教师组织学生上台展示(投影)收集的各种有花边的东西。(教师提问、学生欣赏相结合导入课程主题内容) 1你喜欢自己收集的东西吗?它漂亮吗?引出花边具有装饰、美观的作用,能使一件原本单调的物体更加美观、丰富。 2这些漂亮的花边造型选用了什么材料?

3你能发现这些漂亮的花边,这有什么样的规律。引出是图形的不断重复排列延伸的知识点,教师可适时作简单演示。 4找一找我们身边的东西还有哪些有漂亮的花边:手帕、餐巾布、床单、布帘、衣服的衣领、袖子、热水瓶、碗、蝶、瓶子、画框、轮胎纹理等。 二、探索研究: 我们知道花边是一种向两边重复延伸的图形,我们用什么样的方法来制作花边? 学生:画的、剪贴的、盖印的 教师示范: 1画: 2剪:连续图案剪法: 1.取一张长宽合适的长条纸,从中间连续对折数次成一小方形; 2.在折好的纸上画上要剪的纹样(纸两边的点不要剪断,一定要有物与物有连接的地方);剪掉空白处,留下色彩花纹展开为延接的图案花。 数张纸重叠剪出的单个图形(不连接)进行排列组合,也能作出漂亮的花边 三、设计制作: 1、鼓励学生自己设计图形(纹样) 2、学生练习,教师适时指导(根据学生的能力进行辅导帮助,使每个学生能享受成功的快乐。

教师资格证美术案例分析、教学设计答题模板(中学)(最新整理)

一、教学评价 1.根据《普通高中美术课程标准(实验)》教学评价,应该根据教学实际和学生的情况,制订具有开放性的、能促进学生发展的评价指标。每一模块中,美术鉴赏的内容应不少于该模块学习总课时的20% 2.根据《普通高中美术课程标准(实验)》,应该注重表现性评价,运用观察、记录、访谈、录像、录音、摄影等方式收集学生学习表现的信息,对学生在参与美术学习过程中的综合表现进行评价。 3.提倡多主体评价。采用学生自评、互评以及教师和家长对学生评价等方式,尤其应注重学生的自我评价。 4.综合性评价。包括分数或等级,综合学生作品展示等方式。 二、教学设计 1.老师在教学中对学生学习方法和过程的引导存在不足 2.应将自主学习、研究性学习和合作学习三者有机结合。 三、优缺点 优点: 0.美术鉴赏是运用感知、经验和知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断,获得审美享受,并理解美术作品与美术现象的活动。 1.根据《普通高中美术课程标准(实验)》,美术鉴赏内容要求学生应该懂得美术鉴赏的基本方法,恰当使用美术术语,以自己的观点采用一种或多种方法描述、分析、解释和评价艺术作品,并与他人进行交流。 2.美术学习活动一般注重对美术作品发表个人的独特见解, 3.教师应注重培养学生的美术实践能力,通过各种美术活动,引导学生动手实践 4.美术教学应注重创设情境,加深对文化(美术)的认识。 5.教师应创造性地使用美术教科书,根据学生、学校和当地的特点对教学内容进行选择、改变和再创造; 6.美术是一门注重体验和实践的学科,能有效地提高学生的美术鉴赏能力和创作能力。 7.在普通高中美术教学的全过程中,要贯穿艺术观念和美术术语的学习和运用 8.教师应利用计算机技术和国际互联网开展美术教学 缺点: 1.高中美术课程标准指出,每一模块中,美术鉴赏的内容应不少于该模块学习总课时的20% 2.学习内容选择单一 3.学习方法应以自主合作探究为主 四、建议: 老师应该讲授学习美术鉴赏的基本方法,认识美术作品的意义、形式和风格特征,用美术术语表达对作品的感受和理解。 五、内容标准:美术鉴赏;绘画·雕塑;设计·工艺;书法·篆刻;现代媒体艺术 六、直观方法教学手段:观察法、演示法、参观法、示范法 七、分析 [课题]《走进~~艺术》 [课时]1 课时 [课型]新授课 [教学目标] 知识与技能:初步了解和认识什么是~,了解其主要特征,初步掌握~的技术与技巧。 过程与方法:通过讲述、赏析与探究,掌握设计的基本方法,尝试运用不同的表现形式创

中学美术教案模板

中学美术教案模板 【篇一:高中美术教案__人教版_(样本参考)[1]】 教案样本 《宛自天开──古代园林》教学设计 一、教材分析: 本课题选自人教版普通高中美术鉴赏第六课《宛自天开——古代园林》。园林是单体建筑的环境,又包括在广义的建筑范畴之中,可 谓建筑艺术中的一朵奇葩。因为园林的创作素材既可以包括山丘、 河流、花木甚至动物等自然元素,又可以包括雕塑、碑刻、小桥、 石级等建筑小品,并且相对于建筑而言可以较少地受到使用功能的 限制,可以自由地发挥创造,因而创作手法极为丰富、灵活,往往 营造出独具特色、美轮美奂的艺术气氛和效果。因此,在这里极有 必要将古今中外优秀的园林艺术介绍给学生,从而帮助学生开阔眼界,提高审美品位,感受园林艺术“巧夺天工”的魅力。。 二、教学目标: 通过本课教学,学生们能够深切领会中国园林艺术的精髓,体会到 中华文化的博大精深,增强民族自豪感,同时拓宽眼界,兼容并蓄,领略外国造园艺术的成就。培养学生热爱祖国,继承并弘扬本民族 的传统文化情怀,增强学生保护文物、文化遗产的意识。 三、教学重点和难点 重点:帮助学生了解中国皇家园林,建立对园林艺术概貌的认识, 培养初步的鉴赏能力。通过课文图版提供的中国古代园林艺术的典 型实例,了解中国古代园林艺术的主要特点。难点:对于建筑艺术 的欣赏,最好是实地参观,但仅凭课堂所提供的一些图片,难以是 学生真正理解课文的内容,教学时应当克服这些困难,让学生有身 临其境的效果。 四、设计思想:在新课程标准探究性、实践性、体验性等原则的指 导下,这节课通过对于园林的图片展示以及视屏解说,激发学生对 古代园林的浓厚兴趣;通过多媒体的播放,让学生对古代园林的鉴 赏能力有所提高;通过视频学习,了解中国古代皇家园林,看教材 自学、分组讨论,探究实践等多元学习方式的运用,发展和提升学 生自主性、合作性、探究性学习的意识和能力。

高中美术《瓷器》教案设计-新人教版

江西省信丰中学高中美术《瓷器》教案新人教版 教学目的: 通过学习,让学生了解中国的瓷器是传统艺术中的瑰宝,它代表了中国在世界制瓷领域中高超的工艺制造水平,是中国伟大的发明之一。使学生了解我国不同历史时期的制瓷工艺、造型、装饰及不同窑场产品的艺术特征,学会运用正确的方法去观赏陶瓷艺术。培养学生热爱中华民族传统文化的情趣。 教学重点: 教学难点: 主要是有关历史知识和历史背景,除了在教学内容资料作些简要介绍外一些专业名词和有关的历史文化知识。 教学时间:1课时 教具准备:教材、多媒体课件、录象带 教学过程: 一.组织教学:(常规) 二.导入: 提问: 1. 什么是陶器?什么是彩陶? 2. 中国古代陶器的造型特征是什么? 放映幻灯(贯耳瓶)

提问:这是陶器吗?应是什么器物? 三.讲授新课:(出示课题) 我国是瓷器的故乡和原生地,瓷器是我国传统的工艺美术,其工艺水平在世界上享有盛誉。 1. 瓷器与陶器的关系 陶瓷工艺是陶器工艺和瓷器工艺的总称。陶器和瓷器有下列区别。 (1)烧制的原材料不同; (2)烧制的温度不同; (3)陶器质地疏松有一定吸水性,瓷器质地密实不透水。 2. 瓷器的发展 商代出现原始瓷,东汉至三国是我国瓷器发展史上极为重要的时期,三国以后到南北朝,瓷器进入了一个辉煌的发展时期,南方有青釉瓷,北方有青瓷。隋唐时期是我国瓷器的一个重要的成长时期,这时瓷器普遍用较高的火候烧成,胎质较硬。瓷器在社会生活中日渐受到重视。唐代开始有了“窑”的专称,它象征着瓷器产量的增长。宋代瓷器产量高且质量好,为明清瓷业的发展奠定了基础。元代,我国瓷器大批量行销海外。明清是我国制瓷业的鼎盛时期,造瓷技术有了很大的进步,胎釉细腻,色泽鲜明移植珐琅彩和创造粉彩是当时杰出的成就。 3.我国瓷器在造型和装饰艺术上的特色 从东汉到南北朝,我国青瓷逐步成熟起来,但这一时期的瓷器无论是造型还是纹饰都与青铜器有联系,这时瓷器的造型特征是清秀挺拔,与当时人们的审美爱好相一致。 隋代瓷器造型有以下特征: (1)胎体的可塑性和耐火性能加强,显得秀气。

高中美术教案+中国民间美术教案

高中美术教案中国民间美术教案 教学目标: 1.学生能说清民间美术的基本概念。 2.学生能对民间美术作品进行赏析。 3. 培养学生喜爱民间美术,热爱民族文化的情感。 教学的重点和难点: 重点:讲清并使学生了解民间美术的特点及主要种类的艺术特点。 难点:学生对民间美术的有关特点的掌握及对作品能进行正确的赏析。 教学准备:教学辅助课件制作,播放设备及幻灯机、录象机等。 课时:1课时 教学过程: 1、新课导入 通过播放一段有关民间美术内容的录象后导入本课。 展示课题《中国民间美术》 (课件展示课题和教学目标) 学生活动:通过观赏录象,感受民间美术的要是魅力。明确本课学习内容和教学目标。 2、新课教学 (1)民间美术的基本定义: 通过不同类型民间美术幻灯作品数幅,让学生区别,发表见解,再作归纳,得出民间美术的基本定义:民间美术在古代是相对于宫廷美术、士大夫文人美术、在现代是相对于专业美术而言的美术种类。 学生活动:通过不同类型的作品比较和区别,发表见解,理解民间美术的基本定义。 (2)民间美术的主要种类: 播放一段有关民间美术介绍的录象后(课件展示) 提问:民间美术主要有哪些种类? 板书:民间美术的主要种类: 学生活动:观后思考,讨论并回答 归纳:年画、剪纸、风筝、玩具、刺绣、编织等。(展示板书) (3)民间美术的特点:

A、展示图片数幅提问:从以上图片中,是否能感受民间美术的特点? 学生回答 归纳:1、创作具有一定自发性特点。(课件展示) B、展示图片数幅启发学生思考特点之二。 学生回答 归纳:2、具有实用性和装饰性特点。(课件展示) C.展示图片数幅(课件展示) 提问:从以上图片中不同的民间玩具风格,是否知道民间美术还有什么特点? 学生回答 归纳:3、具有地方性和继承性特点。(课件展示) D.再展示图片数幅(课件展示) 提问:从图片中说明民间美术还具有什么特点? 学生思考回答 归纳:4、就地取材,因材施艺。(课件展示) 试让学生对作品《万象更新》(年画)、《布老虎》(玩具)等作品进行赏析。 3、学生欣赏评论练习: 学生对活动:学生对《万象更新》(年画)、《布老虎》(玩具)等作品作认真观赏赏后、小组议论探讨 学生代表对作品赏析评论同伴作适当补充、归纳。 4、课堂小结: 本课对民间美术进行了欣赏学习。中国民间美术内容十分丰富,我们应以本课学习为起点,对民间美术作进一步的研究学习,并可对我们常州地区的民间美术进行探究,树立热爱家乡、热爱中华民族的精神。

下半年教师资格证中小学美术教案模板

下半年教师资格证中小学美术教案模板

中小学美术课程教学内容 《美术课程标准》把对美术的学习划分为“造型表现”,“设计应用”,“欣赏评述”和“综合探索”四个学习领域,通俗的讲就是我们平时所说的“绘画课”、“工艺课”、“欣赏课”和“综合实践课”等四项内容。下面对每种课型的教学进行汇总并提供优秀的教学模板。 造型表现课:绘画在普通中学美术课教学内容中占有很大比例,其本身包含诸多内容,如:国画、彩画、素描等。 教学模板:《花的畅想》 一、导入新课 问题引出课题(花季年龄引出课题,自然联想起花的美好) 师:同学们正值13 、 14岁,能够说是人生最美好的开始,人们一般把这个年龄比喻为什么年龄呢? 生:“花季”年龄 师:为什么不称做“雨季”、“干季”、“湿季”? 生:因为我们就好象是刚刚开放的鲜花一样美好 师:对了,花是美好的,你们就好象一朵朵含苞

待放的鲜花,需要师长的呵护,需要知识的滋养,将来才能结出丰硕的果实来。 花季是一个令人鼓舞,充满希望和憧憬的年龄。花儿又是多少文人墨客、诗人、画家赞美表现的事物。面对鲜花我们会抨然心动。好,现在我们就先屏息3秒钟,共同欣赏一组图片,用心感受她们的美丽,找到自己最爱的花! (伴随钢琴曲“秋日的私语”,多媒体播放,欣赏花卉图片) 二.讲授新课 (1)师:伟大的著名诗人但丁在她的名著《神曲》中就曾经写道“我一看到花脚步就慢下来了。“可见爱花之深。恐怕世界上没有人不喜爱花的。看完了如此心动的鲜花,同学们有什么感觉呢? 生:美!太漂亮了、好看、美不胜收~~ 师:想不想再看一遍?!这次可要带着任务来看。 板书:1、找到或联想到自己喜爱的花,记住她的名字、形状和色彩。

初中美术教案设计

教案设计 课题:捏塑造型 (一)、教材分析 新课程标准就是为让学生在美术学习中多欣赏优秀作品,多给学生感受美术作品的机会,在中外优秀美术作品的欣赏中开展美术学习活动。《捏塑造型的乐趣(设计与生活)》选自江西美术出版社美术教材八年级上册。本课突出介绍了泥塑的含义、类别、特点、制作方法等。还主要是为了加深学生寻民间泥塑和现代泥塑的了解,扩大他们的艺术视野,提高他们的审美能力。 (二)、学情分析 1.本节内容除了让学生了解泥塑的基本概况以外,还更加让学生能贴近生活、学生能更好增进对雕塑的兴趣。 2.学生能在近似于玩的学习过程中充分体验自由创造的无穷乐趣,在愉快的玩耍中得到美的享受。 (三)、教学目标 1.使学生了解泥塑的特点和方法,并初步掌握泥板浮雕的制作方法。 2.通过对民间彩塑和现代泥塑作品的欣赏,增进学生对雕塑艺术的认识和兴趣。 3.通过不同艺术类别的比较,使学生拓宽艺术视野,提高审美能力。(四)、教学重点和难点 重点:使学生能更好地对民间彩塑和现代泥塑作品的欣赏。 难点:使学生了解泥塑的特点和方法,并初步掌握泥板浮雕的制作方

法。 (五)、教学过程 一、教学环节 (1).由图片导入新课。由泥塑图片《大阿福》引入。 (2).讲解新课(教师活动) 1. 什么是泥塑 ? 2. 我国五大雕塑主要由哪些部分组成? 3. 泥塑的特点和制作方法应是怎样的? 4. 欣赏并讲解民间彩塑《渔家女》、《三只骑羊猴》、《鲁迅像》等的制作过程. 5. 欣赏并讲解现代泥塑《渔家女》、《三只骑羊猴》、《鲁迅像》等作品。 6. 让学生自己学会动手制作泥塑? 7. 选出学生中较优秀的作品展示给大家一起欣赏。学生注意力集中。 (预设学生行为) 1. 学生通过看书从课方中找出泥塑的含义、类别、特点、制作方法等。 2. 学生分为几个小组一起欣赏泥塑作品,说说作品美的妙处。 3. 能学生区分民间泥塑和现代泥塑作品。 4. 在欣赏过程中要让学生自已归纳、概括、合作。

人教版高中美术鉴赏教案

第一课 学些美术鉴赏知识 教学目的:1、了解一下美术鉴赏的对象..、范围..。 2、了解欣赏的基本方法....。使学生了解美术鉴赏的基本方法,并能初步应用该方 法进行鉴赏练习....。 3、调动学生参与欣赏的积极性...,培养学生对美术的兴趣..。 教学重点:介绍鉴赏方法,特别强调美术评论的非唯一性....特点是本课的重点。 教学难点:本课为全册的引言,故设法消除学生的枯燥、乏味感......,引导学生用鉴赏方法进行 鉴赏练习。 教学过程: 一、导入 提问:1、鉴赏=欣赏? (引导学生看书) 2、 美术=艺术? 讲解: 1、假设有这么两个人评价同一幅作品: 甲说:“这幅作品我不懂得欣赏”。 乙说:“这幅美术作品我鉴赏不了”。这两句话和这两个人的身份有什么实质性上的区别? (甲外行,乙具备这一专业知识。“欣赏”强调一个“赏”,表示看,可以是走马观花似的; “鉴赏”则强调一个“鉴”字,有鉴别之意,要对美术作品和美术形式进行评价。) 2、美术、艺术:源于古罗马拉丁文“art ”,都指自然造化的人工艺术,即通过手工制作的 一种艺术。包括文学、音乐和戏剧等等。之后中国文艺界、教育界才把“美术”和“艺术” 这两个概念区分开来。艺术包含美术,美术只是艺术的一个门类,艺术还包括音乐、戏曲、 影视、文学、杂技等。 二、新授 有人说:美术姓美,也有人认为美术姓术。这其中的争论也历来为教育专家所关注, 从美术的符号语言来说,他是姓术,因为他是运用点、线、面、色彩来表述的一门学科。从 鉴赏的角度来分析,美术应该姓美,因为美术形象的本身就是通过美术家或作者经过提炼加 工的生活原型,这些形象是通过审美的提炼加工成具有美感的形象。 (让同学们说说哪种说法比较正确引出美术的真正定义) 1、 美术的定义:美术是以物质材料为媒介,塑造可观的静止的,占据一定平面或立体空间 的艺术形象的艺术。表现作者思想感情的一种社会意识形态。 2、美术的范畴:美术通常指建筑..、雕塑..、绘画..和工艺美术....等。在中国还包括书法..和篆.刻。 a 、建筑艺术:是以建筑的工程技术为基础的一种造型艺术。 b 、雕塑:又称雕刻,是雕、刻、塑三种创制方法的总称。指用各种可塑材料(如石膏)或可雕、可刻的硬质材料(如木材、石头、金属、玉块等),创造出具有一定空间的可视、可触的艺术形象,借以反映社会生活、表达艺术家的审美感受、审美情感、审美理想的艺术。 (如石膏像、木雕等。)

人教版初中美术教案

第一课美术概说 主讲:xx 单位:xxxx 中心学校 1.教学方法:讲解,2.欣赏 3.教学目的: (1)通过教学,使学生基本懂得美术的概念。 (2)通过各种图画的展示和讲解,使学生了解美术的分类,并理解绘画,雕塑,工艺美术、建筑艺术和现代设计的概念和分类。 4.教学难点、重点: 难点:美术的作用。 重点:绘画的分类。 教学过程: 一)组织教学: xx 问好 二)导入新课 同学们,今天这堂课是美术课,那么到底什么是美术呢这就是我们今天要 共同来初略讨论学习的问题--美术概说(板书课题) 三)新授: 美术的概念: 展示小型雕塑一个,绘画作品一幅。讲解美术的概念,着重强调“物质材

料”、“造型手段”、“空间”、“审美价值”。、美术的分类 绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术、现代设计 、绘画:使用笔、刀等工具,墨、颜料等材料,在纸、纺织品、木板、墙壁等平面上,通过构图、造型和设色等表现手段,创造艺术形象。(绘画的分类略加讲解。) 展示作品或图片资料若干,(由于缺乏美术教学挂图及相关的幻灯片,所以应找些较大的图片,如单幅单页画、挂历中的画页等,同时应选用较成熟的艺术家的作品。另外,展示一部分自己的原作,如《女同学头像》、《临“太阳很足的晌午”》、《藏族妇人》,以增强学生的实际感受,使学生感到老师是一位名符其实的老师。讲解绘画的概念,同时强调绘画的作用:反映社会生活,表达思想情感。 现代绘画《钢水汗水》:反映了我国当代钢铁工人的社会生活,“钢水的产量和工人的汗水是成正比的”。表达了对钢铁工人的一种敬仰敬佩之情,从刻画细微的画面中,我们似乎听见有人在说:“工人兄弟们,你们辛苦了!”、雕塑:是雕、刻、塑三种制作方法的总称。 雕塑的表现形式一般分为:圆雕、浮雕。 举例:茶陵一中进校门处的雕塑(圆雕)。天安门人民英雄纪念碑基座四周的雕像(浮雕)。 C、工艺美术:指实用品的造型设计和装饰性美术。 分类:A、日用工艺(染织工艺、陶瓷工艺等) B、XX工艺(XX雕塑、装饰绘画) D、建筑艺术:通过建筑群体组织,建筑物的形体、平面布置、立面形式、结构方式、内外空间组织、装饰、色彩等各方面的处理所形成的一种综合性艺术。 公共建筑: 分类:民用建筑: 纪念性建筑:

高中美术教案

高中美术教案 欢迎来到论文参考中心,在您阅读前,与您分享:路是脚踏出来的,历史是人写出来的.人的每一步行动都在书写自己的历史.――吉鸿 昌 现代商业美术一、课类型:欣赏课(运用课件多媒体教学) 二、教材分析: 1.教学目的: (1)认知目标:通过本课的教学,使学生对现代商业美术的性质、范围、种类及其特点,有所了解,有所认识;(2)情感目标:达到开 阔眼界,增长知识,陶冶情操,培养对商业美术的欣赏能力,提高艺术 欣赏水平,树立正确的审美观点. 重难点:本课教学的重点,使在理解商业美术的性质和作用的基础上,进一步理解商业美术设计最重要的是创意.本课的难点主要是课 文内容较多,涉及面广,由于课文篇幅有限,很多问题无法一一展开, 有些问题如第五部分的企业形象设计,涉及内容广,又无图片说明,学 生难以理解.解决方法:寻找较新例子,补充课文上的图例陈旧或不足,提高学生兴趣. 三、教学过程(https://www.wendangku.net/doc/dc8469393.html,): 1.导入新课: 在上课以前,我们先来观看一段录像(沙发广告:展示款式、使用方便、经久耐用).观看完毕以后提问:这段录像表现了什么?目的 是什么?(为推销商品的广告)引导学生谈自己的体会. 工业革命和全世界范围内的日益激烈的商业竞争,特别是同类商 品的竞争,使企业不仅得在商品的质量上做文章,而且还得通过各种 方法引起顾客注意,给商业美术提供了极好的发展机会.而有创意的 设计能招引更多的顾客,为企业带来滚滚财源.怪不得有位油画教师

从某发达国家办画展回来,友人接风时请其讲叙此行最深的感受,他 没有提画展,也没有谈路途的见闻和外国的发达经济,只是随意的说 了一句:"那里到处都有设计".同学们,假如你们是一个企业的老板, 你会通过哪些方面来宣传产品,达到促销的目的. 2.讲叙新课: 总之,这些为推销商品为目的而产生的美术设计,我们统称为现代商业美术.从目前来看,商品美术除广告以外,还包括标志设计、包装 设计、店内外设计、企业形象设计等方面.由于这些设计都是通过视 觉传达给消费者,所以,在国外又被称作"视觉传达艺术".他是以文字、图形、色彩为基本要素的艺术创作.他是沟通企业---商品---消费者 的桥梁,在精神文化领域以其独特的艺术魅力影响着人们的感情和观念.为了能更好的了解现代商业美术的特点.下面我们先来欣赏一些 作品,看看厂家是怎样用美术设计推销产品的. 一.标志设计:我们知道,很多商品都有牌子,比如象柯达胶卷、温州的庄吉西服等等,如果他们以图文的形式表现出来,这就是标志.现在,我们来看作品:让学生辨认三个标志.分析并得出结论,按其功能 可分(中国银行标志)企业标志、(永久自行车标志)商业标志、(男女标志)公共信息标志等三类.(日本的航空标志、网易标志) 学生观察得出结论:从形式上可分文字标志和图形标志.文字标志其 传达的信息比较明确,通过文字,他直接告诉我们要表达的内容,如网 易标志.而图形标志要传达的含义就比较难以表达,这就需要通过创 造性思维去设计图形.比如(日本的航空标志)一只图案化的红色仙鹤,引导学生欣赏并提问:我们来猜一下这应该是什么标志?(从飞 翔引导出航空,文字表示日本)仙鹤表示什么?(松鹤朝阳,吉祥图案,安全)图案的形色都很美,使人过目不忘.得出结论:以图形组成 的标志,有的由于形象鲜明,也比较明确. 学生分析2008年奥运会标志:教师简单的总结此作品的特点:这 是一个文字和图形相结合的标志,五环表示奥运会,表示五大洲人民 团结、文字表示2008年在北京召开、上面图形表示具有中国民族特 色中国结、运动员在打太极拳;形象鲜明,色彩鲜艳,对比强烈,醒目.)正因为标志具有传递信息作用,加上优秀的标志具有独特的艺

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