当前位置：文档库 › 高考基本能力美术考前手册

高考基本能力美术考前手册

基本能力考前阅读材料——美术

一、知识梳理

1.美术作品与美术鉴赏

（1）美术作品的艺术语言

语言元素：美术作品最基本的语言元素是点、线、面、色

艺术语言

明暗、空间、透视、构图、肌理、色彩、体积、光影（西方）

语言手段

笔墨、章法、皴法（中国）

（2）美术作品的形式语言

作品所表现的形象来自于现实世界，

具象并且作品的形象与现实世界中的形

象非常接近或极为相似。

蒙娜丽莎父亲

作品所表现的形象来自于现实世界，

但艺术家对该形象进行了主观化的、

形式语言意象情感化的处理。虽然我们可以辨认

出画面上的形象，但他们跟实际生

活中的形象有一定距离，不太符合

日常生活的逻辑。

李白行吟图格尔尼卡

抽象美术作品指的是完全不可辨认

抽象的图像。这类作品来源于艺术家的

主观世界，脱离了客观形象的束缚，

强调艺术家个人情感的表达。

构图七号百老汇的爵士乐

（3）美术作品的门类

美术根据其艺术门类可以划分为绘画、雕塑、建筑（园林）、工艺美术、设计艺术、书法、篆刻。

2.绘画

（1）中国画

简称“国画”它是用毛笔、墨以及中国画颜料，在特制的宣纸或绢素上作画。中国画的基本特点是以线造型。中国画的分类方式有多种，下面是几种常见的中国画的分类：

人物画以描绘人物为主的中国画。

表现题材山水画以描绘山川自然景色为主题的中国画。

花鸟画以描绘花卉、竹石、鸟兽、虫鱼、等为画面主体的中国画。

工笔画以精谨细腻的笔法描绘景物的中国画

工笔画多画在熟宣纸或熟绢上（左图）

绘画技法

写意画用简练概括的笔法描绘景物的中国画

写意画多画在生宣纸上（右图）

宫廷绘画围绕着封建帝王生活、行政、文化娱乐等宫廷活动进行的绘画创作

历史角度文人画泛指中国封建社会中文人、士大夫所作之画。

民间美术民间美术是广大农村劳动人民为满足自身精神生活的需要而创作，

并在他们自己当中应用和广泛流传的美术作品。

徐悲鸿：写实水墨结合，重形求神

中西融合蒋兆和：将光影、体积、结构融入中国画创作

（融合型）林风眠：墨色结合、弃写求画、方形构图

二十世纪中国李可染：积墨法与光色写生融合，意境独特

画的基本类型

齐白石：生活气息浓厚，作品雅俗共赏

借古开今黄宾虹：集大自然之长，创“黑、密、厚、重”山水

（传统型）潘天寿：题材新颖、构图险奇、笔墨浓重

中国画的画幅形式：

斗方

条屏

中堂条幅手卷（长卷）

册页

横披扇面

（2）西洋画

指区别于中国传统绘画体系的西方绘画，简称西画。包括油画、水彩画、水粉画、版画、素描等许多画种。传统的西洋画注重写实，以透视和明暗方法表现物象的体积、质感和空间感，并要求表现物体在一定光源照射下所呈现的

色彩效果。

①油画

以油剂调和颜料，在亚麻布，纸板或木板上进行绘制的一个画

种。作画时使用的稀释剂为挥发性的松节油和干性的亚麻仁油等。

画面所附着的颜料有较强的硬度，当画面干燥后，能长期保持光泽。

油画是西洋画的主要画种。（左图《椅中圣母》）

②水彩画

水彩画是用水调和透明颜料作画的一种绘画方法，简称水彩，由于色彩透明，一层颜色覆盖另一层可以产生特殊的效果。透明轻快，流畅滋润，水色交融是水彩画的点，画面效果变化万千，抒情优美。（右图）

③水粉画

用水调和粉质颜料绘制的图画。水粉颜料不透明，有较强的覆

盖力，可进行深入细致的刻画,运用得当、能兼具油画的浑厚和水

彩的明快这二者的艺术效果。

④版画

以刀或化学药品等在木、石、麻胶、铜、锌等版面上雕刻或

蚀刻后印刷出来的图画。版画在历史上经历了由复制到创作两个

阶段。早期版画的画、刻、印者相互分工，刻者只照画稿刻版，

称复制版画；后来画刻印都由版画家一人来完成，版画家得以充

分发挥自己的艺术创造性，这种版画称创作版画。中国复制木刻

版画已有上千年历史，创作版画则起自20世纪30年代，经鲁黑白版画套色版画

迅倡导、扶持下，创作木刻在中国兴起，以进步青年为骨干，结成美术社团，采取写实主义手法，广泛借鉴日本、欧洲、苏联的版画创作经验，以作品反映现实生活，鞭挞社会黑暗，形成旗帜鲜明、富于青春活力的新兴木刻运动。版画按颜色可分为：黑白版画、单色版画、套色版画。

⑤素描

从广义上说，任何单色绘画都可视为素描，，它渗透在视觉艺术的各个领域里。从狭义来讲，素描是西方画种之一，可创作草图，也可独立存在。素描不仅仅是造型艺术的重要基础，它还是极具表现力的绘画形式。

西方绘画的风格流派：流

派

风格特点

代表人物

代表作品

文艺复兴时期

肯定人在现实生活中的价值，作品中注入了丰富的人性和情感，，以自然为师，以科学精神探索写实性美术技巧，发明了解剖学、透视学和绘画的光影造型技术。达·芬奇

《抱貂女郎》《蒙娜丽莎》《最后的晚餐》

文艺复兴时期

米开朗基罗

《大卫》《被缚的奴隶》《创造亚当》(又名《创世纪》)

文艺复兴时期

拉斐尔

《椅中圣母》《西斯廷圣母》《雅典学院》

浪漫主义

激扬想象。诞生于19世纪初，浪漫主义注重艺术家的主观性和自我表现，以民族奋斗的历史事件和壮美的自然为素材，抒发对理想世界的追求，以瑰丽的想象，夸张的手法塑造形象，表现激烈奔放的感情。总之，他们重感情轻理性，重色彩轻素描，不满现实，追求幻想。

德拉克洛瓦

《自由引导人民》《但丁之舟》

席里柯

《梅杜萨之筏》

吕德

《马赛曲》（雕塑）

现

实

主

义

以真为美。诞生于19世纪中后

期，现实主义画家们主张创造时代的艺术，以当代生活为题材，力图把自己的作品描绘成时代的记录。艺术家有意识的描写生活在底层的“小人

米勒

牧羊女晚钟拾穗者

物”的生活和不幸命运，并在一定程

度上反映出来动人民的愤懑不平和

反抗斗争。库尔

贝

石工路遇

罗丹

思想者（雕塑）青铜时代（雕塑）巴尔扎克（雕塑）

印象主义

诞生于19世纪下半叶的法国。

他们把“光”和“色彩”看成是画家

追求的主要目的，注意捕捉“瞬间”

的印象。他们提倡户外写生，追求光

色在形象上的变换与美感，真实描绘

外光下的色彩关系。

毕沙

罗

歌剧院大街

莫奈

日出·印象

雷诺

阿

红磨坊街的舞会

新

印象主义

根据光学色彩原理设计画面，用

纯色点排列有规则的笔触。又称“点

彩派”。

修拉

大碗岛上的星期日下午

后印象主义

所谓后印象主义是指塞尚、凡高

和高更的艺术观念和艺术创造。他们

三个人最初都接近印象派。后来他们

三人都认为绘画不能仅仅像印象主

义那样去表现客观世界的光与色，而

应该加入更多的主观感受。他们虽有

共同的创作倾向，但又有各自鲜明的

艺术个性。

凡高

向日葵星月夜麦田与乌鸦

高更我们从哪里来？我们是谁？我们

要到哪里去？

塞尚

（西方

现代艺

术之

父）水果盘、玻璃杯和苹

果

表现主义

强调表现艺术家的主观感情和

自我感受而导致对客观形态的夸张、

变形乃至怪诞的处理。

蒙克

呐喊青春期

野兽派

“野兽”一词在这里是用来形容

那些夸张的颜色、扭曲的形象、明显

的与传统绘画相悖的作品。

马蒂

斯

马蒂斯夫人舞蹈甜食-红色的和谐

立体主义

立体主义的艺术家追求碎裂、解

析、重新组合的形式，形成分离的画

面——以许多组合的碎片形态为艺

术家们所要展现的目标。

毕加

索（创

始人）

亚威农少女哭泣的女人格尔尼卡

未来主义

未来主义绘画致力表现的是“现

代生活的漩涡——一种钢铁的、狂热

的、骄傲的、疾驰的生活。”画家们

努力在画布上阐释运动、速度和变化

过程。

巴拉

拴着链子的狗的动态

冈

察

洛

瓦

骑自行车的人

抽象主义热

抽

象

热衷于表达情绪、情

感，热情奔放，大刀阔斧

康定

斯基

构图七号

冷

抽

象

倾向于表现秩序和

规律，理性、冷静而有秩

序。

蒙德

里安

百老汇的爵士乐红、黑、黄、蓝构成

超现实主义

超现实主义画家强调梦幻与现

实的统一才是绝对的真实，因此，力

图把生与死，梦境与现实统一起来，

具有神秘、恐怖、怪诞等特点。

达利

记忆的永恒内战的预感

3.雕塑

（1）雕塑的概念

以各种可雕、可塑的材料运用各种成型的手段作出可观赏，触摸的立体造型。

（2）雕塑的手法和方式

雕塑包含着雕刻和塑造两种创作手法和方式，雕是运用金属工具对木、石、骨等硬质材料，由外及里或雕或刻或凿，是一个减法的过程。塑，用泥或橡皮泥等可塑性材料，从无到有塑造出立体的造型，采用一个加法的方式。

（3）雕塑的样式

圆雕：是指可以四面观赏的、完全独立的雕塑

雕塑浮雕：是指依附在背景之上的造型形象，或凸起来或凹下去产生一定的立体效果，样式视觉上一般只可从作品正面观看的造型。透雕（镂空雕）：在浮雕的基础上，镂空其背景部分。

4）中国古代雕塑

（5）外国古代雕塑

古埃及雕塑特点：宗教色彩和写实主义特征

《萨夫拉狮身人面像》《拉霍特普王子及王妃像》

两河流域雕塑以亚述王朝为代表，作品有《受伤的狮子》体现了坚强不屈的意志古印度雕塑与宗教有密切关系。“犍陀罗”雕刻艺术最著名，它影响了中国宗教雕塑。

古希腊雕塑世界雕塑史上的里程碑。《米洛斯的阿芙洛蒂特》、《拉奥孔》、《萨莫色雷斯的胜利女神》

文艺复兴

时期雕塑

特点：重视从古希腊、古罗马雕塑中吸取营养，

在继承希腊古典主义雕塑艺术的前提下，探索

新的表现形式，弘扬人文主义精神。

米开朗基罗代表了这一时期雕塑最高水平。作品有：

《大卫》、《摩西》、《被缚的奴隶》、《垂死的奴隶》。

17-18世纪雕塑

特点：题材得到拓展，形式更加多样化。

乌东

《伏尔泰坐像》贝尼尼《阿波罗与达芙妮》

吕德《马赛曲》罗丹

《青铜时代》

4.建筑（园林）

（1）建筑艺术的分类及特点

按功能：园林建筑、纪念建筑、住宅建筑、公共建筑。建筑史上的三句名言：“建筑是凝固的音乐”，“建筑是石头的史书”，“建筑是居住的机器”涵盖了建筑的重要特征即科学性、适用性、艺术性、文化性。

（2）中西传统宫殿建筑比较

中国宫殿建筑的特点是院落式布局、以木材结构为主。西方宫殿更强调建筑单体内部的连通结构、以石材结构为主。

（3）西方教堂的建筑风格

①罗马式

罗马式教堂采用典型的罗马式拱券结构。罗马式教堂的雏形是有山形墙和石尖的坡屋顶并使用圆拱，它们外形像封建领主的城堡，以坚固、沉重、敦厚、牢不可破的形象显示教会的权威。

②拜占庭式

拜占庭式建筑屋顶造型普遍使用“穹顶”这一特点显然受到古罗马拱券的影响；整体造型中心突出；创造了把穹顶支撑在独立方柱上的结构方法和与之相应的集中式建筑形式；色彩使用上，变化统一使建筑内部空间与外部里面都显得灿烂夺目。

③哥特式

哥特式教堂把西方建筑艺术推向了高峰。哥特式建筑以尖塔高耸、具有强烈向上的动势为特征，在结构中利用肋架券和尖券、飞券，修长的立柱，再结合镶着彩色玻璃的长窗，使教堂内产生一种浓厚的宗教气氛。建筑雄伟的外观、直升的线条、繁复的尖塔及彩绘玻璃窗

无不体现着宗教寓意。罗马式教堂哥特式教堂拜占庭式教堂

陵墓雕塑秦始皇陵兵马俑世界上最大型雕塑群整体写实风格陶俑 “致广大，尽精微” 霍去病墓石雕群

汉代杰出的石雕群整体写意风格石雕《伏虎》《立马》

宗教雕塑

敦煌莫高窟

位于甘肃敦煌表达理想的美彩塑

洞窟492 个，彩塑像两千余尊。云冈石窟山西大同北魏初期犍陀罗风格

石刻昙曜五窟

龙门石窟河南洛阳唐代汉化（中国化）石刻大卢舍那佛龛（以“佛”为中心的“九尊”

格式）麦积山石窟

甘肃天水

北魏后期

秀骨清像

彩塑

中国彩塑艺术博物馆

（4）古希腊建筑的柱式比例

古希腊最重要的公共建筑形式是神庙，它被看作是神的住所。

古风时期，希腊神庙建筑形成了它的典型形式——围柱式，神庙

为立在阶座上的长方形平面，四周围以成排的高大石柱，柱子承

担了石梁和尾顶的重量。公元前6世纪，它们的形式、比例和组

合关系有了规格化的做法，这套做法后来被古罗马人称为“柱式”。

古希腊柱式的比例是模仿人体和量化各部分的比例关系得来的，

甚至后期出现人像柱。古希腊有三种柱式：多立克柱式、爱奥尼

柱式和科林斯柱式，每一种柱式都经过了严格的计算。雅典卫城

的帕特农神庙使用的是多立克柱式组成的围柱式结构。

（5）园林

园林：种植花草树木供人游赏休息的风景区。

中国四大名园：北京的颐和园，河北承德的避暑山庄，苏州的拙政园，苏州的留园。

中国皇家园林：北海、香山、圆明园、颐和园、承德避暑山庄

中国私家园林：苏州的留园、拙政园、网师园；扬州的个园、何园；无锡的寄畅园、瘦西湖；南京的瞻园。其中拙政园赢得了“中国私家园林之最”的美誉。

造园理念：虽由人作，宛自天开

皇家园林：规模宏大，布局严谨

中国古典园林类别私家园林：因地制宜，灵活多变

中西古典园林特点：模山范水、师法自然、人工天工、浑然一体

造园理念：人工之美

西方园林意大利：台地园几何格局，人造景观，秩序井然

法国：凡尔赛宫园林

（6）中国民居

①四合院

四合院，是华北地区民用住宅中的一种组合建筑形式，是一种四四方方或者是长

方形的院落。一家一户，住在一个封闭式的院子里。“尊卑有序”体现在：四合院中

正房必须由尊长居住，依尊卑不同而住不同的房间。目前北京拆改较少、最为规矩的

王府——礼亲王府中，东配殿比西配殿高一城砖（12厘米），以示东压西，以东为尊。

②窑洞

窑洞是中国西北黄土高原上居民的古老居住形式，这一“穴居式”民居的历史可以

追溯到四千多年前。在中国陕甘宁地区，黄土层非常厚，有的厚达几十公里，我国人民

创造性利用高原有利的地形，凿洞而居，创造了被称为绿色建筑的窑洞建筑。窑洞一般

有靠崖式窑洞，下沉式窑洞、独立式等形式，其中靠山窑应用较多。窑洞建筑最大的特

点就是冬暖夏凉，而且隔音效果好。

③安徽民居（徽州民居或天井式住宅）

“白墙灰瓦马头墙”是徽派建筑的典型特征。根据当地气候、地形的特点，安徽传

统的民居建筑多为各种造型的二层楼房，有的依山傍水，有的参差起伏，有的层楼叠院，

精致朴素、堂皇俊秀。安徽民居在住栋内部设置天井，又称为天井式住宅。天井式住宅

增加了住栋内部的临空面，有利于通风和采光，利用天井采光通风，可以加大栋深，减

少每户面宽，做到节地和节能。

④福建民居（客家民居或福建土楼）

是中华文明的一颗明珠，是世界上独一无二的神话般的山村民居建筑，土楼民居以

种姓聚族而群居特点和它的建造特色都与客家人的历史密切相关。客家人每到一处，本

姓本家人总要聚居在一起。加之客家人居住的大多是偏僻的山区或深山密林之中，当时

不但建筑材料缺乏，豺狼虎豹、盗贼嘈杂，加上惧怕当地人的袭扰，客家人便营造“抵

御性”的城堡式建筑住宅。土楼以圆楼为主，也有一些是方楼。

⑤傣族民居

傣族的民居主要有以云南西双版纳民居为代表的优美灵巧的干栏式建筑，一般是用竖立的木桩或竹桩构成高出地

面的底架，底架上有大小梁木承托的悬空的地板，其上用竹木、茅草等建造住房。由于它

适应江南地区多雨、潮湿的自然环境，还具有防蛇虫猛兽和饲养家畜、堆放杂物的多方面

功用，因此历数千年不衰。

⑥吊脚楼

吊脚楼，也叫“吊楼”，为云南、贵州山区的民居，以苗族的最

具特色。吊角楼多依山就势而建，最基本的特点是正屋建在实地上，

厢房除一边靠在实地和正房相连，其余三边皆悬空，靠柱子支撑。

吊角楼属于干栏式建筑，但与一般所指干栏有所不同。干栏应该全

部都悬空的，所以称吊角楼为半干栏式建筑。吊脚楼居住舒适、

外形美观，具有防水、防潮、防火、防猛兽等多种功能。

⑦蒙古包

蒙古包是北方游牧民族的一种住所，古时候称蒙古包为“穹庐”、“毡帐”或“毡房”、

“独贵”等。蒙古包外形虽小，但包内使用面积却很大，室内空气流畅，采光条件好，冬

暖夏凉，不怕风吹雨打，非常适合于经常迁徙放牧的游民居住。

⑧碉房

碉房是中国西南部的青藏高原以及内蒙部分地区常见的藏族人民居住建筑形式。这是

一种用乱石垒砌或土筑的房屋，高有三至四层。因外观很像碉堡，故称为碉房。藏族民居

的墙体下厚上薄，外形下大上小，建筑平面都较为简洁，一般多方形平面，也有曲尺形的

平面。因青藏高原山势起伏，建筑占地过大将会增加施工上的困难，故一般建筑平面上地

面积较小，而向空间发展。

⑨上海民居

石库门是最具上海特色的居民住宅。它起源于太平天国起义时期，当时的战乱迫使

江浙一带的富商、地主、官绅纷纷举家拥入租界寻求庇护，外国的房产商乘机大量修建

住宅，中西合璧的石库门住宅应运而生。这种建筑大量吸收了江南民居的式样，以石头

做门框，以乌漆实心厚木做门扇，这种建筑因此得名“石库门”。

5.工艺美术

（1）中国古代陶瓷艺术

①彩陶

彩陶是我国古代美术创造的第一次高峰。彩陶，是制陶工艺中最成功的一种装饰手法。利用天然的矿物质颜料，在陶坯表面上彩绘各种图案，入窑烧制后，在橙红的底色上，呈现出黑、红、白等颜色的图案。这样的陶器统称彩陶。其中，仰韶文化和马家窑文化的彩陶，造型多样、形体完整、纹样变化有致。

②唐三彩

唐三彩是唐代烧制的彩色釉陶，其三种主要的颜色为：黄、褐、绿。作品题材以马和骆驼的形象居多。

③五大名窑

中国陶瓷工艺发展到宋代，达到了炉火纯青的成熟阶段，艺术上取得了空前绝后的成就。当时的汝窑、官窑、哥窑、定窑、钧窑并称为五大名窑。

④青花瓷

又称白地青花瓷，常简称青花，是中国瓷器的主流品种之一，属釉下彩瓷。青花瓷是用含氧化钴的钴矿为原料，在陶瓷坯体上描绘纹饰，再罩上一层透明釉，经高温还原焰一次烧成。钴料烧成后呈蓝色，具有着色力强、发色鲜艳、烧成率高、呈色稳定的特点。青花瓷相传在唐代已有出现(也有学者称唐青花并非青花瓷）；成熟的青花瓷器出现在元代；明代青花成为瓷器的主流；清康熙时发展到了顶峰。

⑤陶器与瓷器的区别

⑴陶器原材料是易熔的黏土，瓷器则由瓷土作原料

⑵陶器表面一般不上釉或只上低温釉，瓷器的表面一般都上高温琉璃釉。

⑶陶器烧制温度较低，通常不超过1000℃，瓷器则须经1200℃以上的高温烧制。

⑷陶器胎质疏松，故有吸水性，瓷器的胎质结实，不吸水或吸水性很小。

（2）中国古代青铜器

①什么是青铜

青铜是红铜和锡或铅的合金。青铜器铸造成功，使人类社会跨出石器时代，进入一个新的阶段，历史学家称为“青铜时代”。

②青铜器的发展

夏商周时期是中国古代青铜器艺术发展的高峰时期。商后至西周时期、春秋战国时期都达到很高的成就，而又形成不同的时代特点。

③青铜器的铸造方法

历史上，青铜器常见的铸造方法有范铸法、焚失法、失蜡法等，最常见的为范铸法和失蜡法。

范铸法：范铸法又称模铸法。先以泥制模，雕塑各种镜背图案、铭文，阴干后再经烧制，使其成为母模，然后再以母模制泥范，同样阴干烧制成陶范，熔化合金，将合金浇注入陶范范腔里成器，脱范后再经清理、打磨加工后即为青铜器成品。现存商周时代青铜器，多为范铸法铸造。

失蜡法：失蜡法也称熔模法。中国失蜡铸造技术原理起源于焚失法，焚失法最早见于商代中晚期，这种技术在无范线失蜡法出现之后逐渐消亡。失蜡法是一种青铜等金属器物的精密铸造方法。做法是，用蜂蜡做成铸件的模型，再用别的耐火材料填充泥芯和敷成外范。加热烘烤后，蜡模全部熔化流失，使整个铸件模型变成空壳。再往内浇灌溶液，便铸成器物。以失蜡法铸造的器物可以玲珑剔透，有镂空的效果。我国目前所知最早的失蜡铸件，时代是在春秋战国时期。因此可以推断，失蜡法应晚于范铸法，并且铸件的精细程度高于范铸法铸件。

④代表作品

后母戊鼎：后母戊鼎是商代后期（约前14至前11世纪）由王室所铸，1939年3月19

日在河南省安阳市郊出土，因鼎身内部铸有“后母戊”三字而得名，“后母戊”三字所使用

的字体为金文（钟鼎文），鼎上有青铜器的典型纹样“饕餮纹”。此鼎形制雄伟，832.84千

克。高133厘米、口长110厘米、口宽79厘米，是迄今为止出土的最大最重的青铜器，是

商朝青铜器代表作，现藏中国国家历史博物馆。铸造工艺为范铸法。

莲鹤方壶：莲鹤方壶1923年出土于中国中部河南省新郑县的春秋时期墓葬。通高118厘米，

口长30.5厘米。整体造型大方典雅，装饰华丽。壶冠部呈双层盛开的莲瓣形，盖上立有一只展翅

欲飞的仙鹤，壶颈两侧有龙形怪兽双耳。壶身上装饰有浅浮雕的龙、凤纹饰，各种花纹相互交融，

不分主次，似乎努力追求一种昂扬的生命意志，产生出异常瑰丽的装饰效果。腹部的四角各攀附

有一只立体小兽，圈足下还铸有两只卷尾兽，支撑了全器的重量。铸造工艺为失蜡法。

长信宫灯：1968年出土于河北省满城县中山靖王刘胜之妻窦绾墓。宫灯灯体为一通体鎏金、

双手执灯跽坐的宫女，神态恬静优雅。灯体通高48厘米，重15．85公斤。宫灯长信宫灯设计

十分巧妙，宫女左手持灯盘，右臂上举，袖口下垂成灯罩。灯盘可以转动，灯盘上的两片弧形

屏板可以推动开合，以调节灯光的亮度和照射方向。宫女身体中空，烟灰经右臂进入体内，以

保持室内清洁。灯的各部分还可以拆卸，有利于清洁。此宫灯因曾放置于窦太后（刘胜祖母）

的长信宫，故名。

6.书法篆刻

（1）汉字字体的演变

甲骨文→金文→小篆→隶书→草书→楷书→行书

甲骨文：中国已发现的古文字中时代最早、体系较为完整的文字。是殷商时代刻在龟甲兽骨上的文字。

金文：金文是指铸刻在商周青铜器上的铭文，也叫钟鼎文。

小篆：秦统一后的文字称为秦篆，又叫小篆，由当时的丞相、著名书法家李斯主持整理，圆劲细挺是篆书笔画的基本审美特征。为了区分，秦朝之前的文字统称为大篆。

隶书：隶书结体略微宽扁，横画长而竖画短，讲究“蚕头燕尾”、“一波三折”。

草书：汉代创兴草书，草书的诞生，在书法艺术的发展史上有着重大意义。它标志着书法开始成为一种能够高度自由的抒发情感，表现书法家个性的艺术。较早的成行草书是隶书的快写体，称章草，后由张芝创立了今

草，即草书。

楷书：楷书，又称正书或真书，字形较为正方，点画规整。欧阳询、颜真卿、柳公权和元代赵孟頫并誉为楷书四大家，简称“欧颜柳赵”。后人把颜真卿和柳公权的书法风格概括为“颜筋柳骨”。楷书可分为“魏碑”和

“唐楷”。

行书：两晋书法最盛时，主要表现在行书上，行书是介于草书和楷书之间的一种字体。接近楷书的叫行楷，接近草书的叫行草，宋四家（苏轼、蔡襄、米芾、黄庭坚）都是以重意趣的行草见长。

行书作品《兰亭序》，作者王羲之，东晋书法家，祖籍琅琊(今山东临沂)，被称为“书圣”。其子王献之书

法亦佳，世人合称为“二王”。《兰亭序》被称为“天下第一行书”；天下第二行书——颜真卿《祭侄文稿》；

天下第三行书——苏轼《黄州寒食诗帖》；天下第四行书——米芾《蜀素贴》。

（2）书法的时代特征

纵观历代书法，“晋人尚韵，唐人尚法，宋人尚意，元明尚态”，反映出每个时代的精神面貌。

（3）篆刻

篆刻是指镌刻印章的通称，印章字体，一般采用篆书，先写后刻，故称篆刻。

关于印章的名称，历史上大致分为如下几类：

①玺：早期的印章称为玺，当时人人通用并无等级差别，自从秦始皇建立大一统的中央集权帝国，便规定“玺”

只能是天子专用，象征至高无上的皇权。如战国的《开方之玺》、汉代的《皇后之玺》等。

②印：秦汉时期的官方印章通称“印”。如《遂久令印》、《军曲候印》等。

③章：两汉官印和魏晋六朝将军印，有的被称作“章”。如《凌江将军章》、《安西将军章》等。

④印章：将“印”和“章”连称“印章”，是从汉武帝时期开始的。

⑤印信：汉魏大量的私印中有称某某“印信”的，所以印信也被看作是印章的一种名称。传世的如《王业之印信》。

除此之外，唐宋以后还有图书、图章、记、宝、关防等别称，诸如此类，不一而足。

篆刻的分类：

阳文：篆刻的文字为凸起的，叫做阳文或阳刻。由于印到纸上的字为红色，所

以阳文又叫做朱文。

阴文：篆刻的文字为凹陷的，叫做阴文或阴刻。由于印到纸上的字为空白的，

所以阴文又叫白文。

7.民间美术阳文（朱文）阴文（白文）

（1）民间美术的定义

民间美术是广大农村劳动人民为满足自身精神生活的需要而创作，并在他们自己当中应用和广泛流传的美术作品。（2）民间美术的样式

民间美术的代表样式主要有剪纸、年画、刺绣、玩具、雕塑。

①剪纸：它是我国最普遍、最单纯的民间美术，是各种民间美术的基础。剪纸的形式有单色、染色、套色等。

②年画：春节时农家张贴的木版画，以满足纳福迎祥、万象更新的民俗需要。中国三大年画产地：天津杨柳青，

苏州桃花坞，山东杨家埠。

③刺绣：刺绣是针线在织物上绣制的各种装饰图案的总称。主要用于服装、鞋、帽、枕头、帐帘及钱包、香包等

布什物。民间刺绣常以剪纸做底样。

④玩具：民间玩具种类繁多，比较突出的有风筝、泥玩具、布玩具、活动玩具等。

⑤民间雕塑：常见的民间雕塑有石雕、砖雕、木雕、泥人、面人、面塑等。

（3）民间美术的艺术语言特征

寓意性、象征性是民间美术最重要的艺术特征。民间美术的许多图案采用谐音和寓意的方式来表达吉祥美好的象征意义。如：“喜上眉（梅）梢”、“连（莲）年有余（鱼）”、“五福（蝠）捧寿”、“连（莲）生（笙）贵（桂）子”等。

8.美术专业理论知识

（1）透视

最初研究透视是采取通过一块透明的平面去看景物的方法，将所见景物准确描画在这块平面上，即成该景物的透视图。后遂将在平面画幅上根据一定原理，用线条来显示物体的空间位置、轮廓和投影的科学称为透视学。这里所说

的透视指的是西方绘画中的“焦点透视”，而中国绘画则使用“散点透视”的方法。中国画的画家观察点不是固定在一个地方，也不受下定视域的限制，而是根据需要，移动着立足点进行观察，凡各个不同立足点上所看到的东西，都可组织进自己的画面上来。这种透视方法，叫做散点透视，也叫移动视点。中国山水画能够表现咫尺千里的辽阔境界，正是运用这种独特的透视法的结果。

焦点透视大体上又可分为平行透视和成交透视。以一个六面体的位置为参照，如果画面中立方体有一个面与纸面平行，这种透视方式就叫做平行透视，由于透视法遵循近大远小的原则，延长平行透视画面中立方体倾斜的线条后，会有一个消失点（灭点），因此，平行透视又叫做一点透视；如果画面中的立方体的六个面中，每个面都是与纸面成夹角的，这种透视方式叫做成角透视，延长成角透视画面中立方体倾斜的线条后，会有两个消失点（灭点），因此，成角透视又叫做两点透视。

视平线：就是与画者眼睛平行的水平线，代表画者眼睛所在的高度。在透视图中，通过消失点画一条水平的直线，即为该作品的视平线。

消失点

视平线

散点透视（中国绘画）

平行透视（一点透视）

透视

焦点透视（西方绘画）

近大远小

消失点消失点

成角透视（两点透视）视平线

（2）色彩

①颜色的分类

三原色：原色是指不能通过其他颜色的混合调配而得出的“基本色”。原色的色纯度

最高，最纯净、最鲜艳。美术色彩三原色：红，黄，蓝。

三间色：是三原色当中的两个色以同等比例相加调和而形成的颜色, 又叫二次色。如：

红+黄=橙，黄+蓝=绿，红+蓝=紫。橙、绿、紫为三种间色。

复色：由三种原色按不同比例调配而成，或间色与间色调配而成，也叫三次色，再间

色。因有三原色，含有黑色成分，纯度低，复色种类繁多，千变万化。

②颜色的特性

色相：色彩所呈现的质的面貌，是色彩彼此之间相互区别的标志

明度：颜色的亮度，不同的颜色具有不同的明度，例如黄色就比蓝色的明度高。

纯度：通常是指色彩的鲜艳度，也称饱和度。

③对比色与互补色

对比色：两种可以明显区分的色彩，叫对比色。

互补色：简称补色，在色相环中任意画一条直径，直径两端的颜色互为互补色。如：红与绿、橙与蓝、黄与紫。互补色是最强烈的一组对比色。

④色彩的视觉补偿

视觉色彩补偿现象也被称为视色错觉现象。人的视觉对色彩永远需求一种生理的平

衡,即人眼看到任何一种颜色时,总要求它的相对补色,如果客观上这种补色没有出现,

眼睛就会自动调节,在视觉中制造这种颜色补偿。色彩补偿现象在色彩艺术理论中位置

非常重要,作为视觉规律,直接关系到色彩的美学问题。

例如：印象派画家莫奈的《草垛》，该作品表现的是阳光下的草垛。由于阳光属于暖色

调，因此，草垛的受光面（亮面）为暖色调，背光面（暗面）和投影处由于色彩的视觉

补偿，则会呈现出冷色调。

例：（2010年高考）小王中午去画雪景，恰巧太阳被云遮挡，雪景的亮部反射天光呈冷色调，这时雪景的暗部呈______色调。答案：暖

（3）构图

绘画时根据题材和主题思想的要求，把要表现的形象适当地组织起来，构成一个协调的完整的画面称为构图。

构图根据视点的高低不同，可分为：仰视构图、平视构图、俯视构图。

构图根据画面的总体构架可分为：三角形（金字塔形）构图、S形构图、倒三角形（V形）构图、圆形构图、水平线构图、垂直线构图、斜线构图等。

三角形 S形 V形圆形水平线垂直线斜线

9.美术常识

（1）中国山水画的三远法

北宋郭熙所著《林泉高致》一文中提出中国山水画表现“远”的三种艺术手法。“山有三远。自山下而仰山巅，谓之高远；自山前而窥山后，谓之深远；自近山而望远山，谓之平远。”

《溪山行旅图》高远《早春图》深远《渔庄秋霁图》平远《六君子图》平远

（2）六法论

中国古代品评美术作品的标准和重要美学原则。“六法”最早出现在南朝齐谢赫的著作《画品》中。

六法包括：气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、经营位置、传移摹写。其中“气韵生动”是中国画家追求的最高境界。

气韵生动——生动、整体的反应人物精神状态和性格特征。

骨法用笔——通过对人物外表的描绘而反映人物特征的笔法要求。

应物象形——准确的描绘对象的形状。

随类赋彩——按照对象的固有色彩来设色。

经营位置——构图、构思。

传移摹写——回话的临摹和复制。

（3）文房四宝

“文房四宝”泛指中国书法绘画常用的四种工具——笔、墨、纸、砚。以产生于浙江湖州的湖笔，产于安徽泾县（唐朝属宣州）的宣纸，产于安徽歙县的徽墨，产于广东端溪的端砚最著名。除宣纸外，画家还喜欢在绢上作画。（4）墨分五色（右上图）

指以水调节墨色多层次的浓淡干湿。五色即：焦、浓、重、淡、清。焦墨是半干的墨汁，乌黑而有光泽。浓墨是深黑的墨汁，加了水分而不显光泽。重墨含水比浓墨多，色相稍浅。淡墨的含水分较多，色相更浅。清墨只有极淡的墨迹，甚至全是水。

（5）笔有四德

选择毛笔时要讲究“尖、圆、齐、健”。尖就是锋颖尖锐即笔尖要尖利。圆就是丰硕圆润即笔身饱满而圆。齐就是修削整齐即笔尖摊开后整齐划一。健就是劲健有力即笔锋要有弹性。

（6）四君子、岁寒三友

以梅、兰、竹、菊为主要题材的花鸟画，因取其品格高洁、清丽雅致，为历代文人画家所偏爱，故而得名“四君子”。宋元年间的画家多画松、竹、梅，称“岁寒三友”。画家以此赞颂人间正直、坚忍、乐观，不趋炎附势、随波逐

流的高尚品格，因此历久不衰，备受青睐。

（7）书画同源

中国画有“书画同源”一说，指中国绘画与书法使用同样的工具，起源相同。也指水墨画的用笔方法与书法用笔有相通之处。如画竹，竹叶、竹竿的画法就吸取了写毛笔字用笔的方法，写竹竿用篆法、枝用草书法、叶用八分法。（8）黄金分割

其实是一个数字的比例关系，即把一条线分为两部分，此时长段与短段之比恰恰等于整条线与长段之比，其数值比为1.618 : 1或1 : 0.618，也就是说长段的平方等于全长与短段的乘积。0.618，以严格的比例性、艺术性、和谐性，蕴藏着丰富的美学价值。

人体的黄金分割：人体经脐部，下、上部量高之比，小腿与大腿长度之比，前臂与上臂之比都符合黄金分割定律，即1：0.618的近似值。

二、美术名人名言

1.四体妍媸，本无关妙处。传神写照，正在阿堵中。——顾恺之（东晋）

注：中国魏晋时代的大画家顾恺之善画人物画，南朝宋·刘义庆《世说新语·巧艺》记载中说到他的作画方法：“顾长康画人或数年不点目睛。人问其故，顾曰：‘四体妍媸，本无关妙处。传神写照，正在阿堵中。’”（四肢的美丑，是无关紧要的，画像要能传神，关键就在这个里头）顾恺之画人物最重视描绘眼睛的神采。说明中国美术在人物造型方面的特点追求传神。

2.画家首先应当将镜子拜为老师。——达·芬奇（意大利）

注：文艺复兴时期的巨匠达·芬奇的这句话，说明西方传统人物造型详尽、写实的特点，更重"形似"。

3.大都山水之法，盖以大观小，如人观假山耳。——沈括（北宋）

注：中国画家从不固定一个点来静止地观察和描绘自然山水，而是如观看盆景中的假山一样，从各个角度“游动地”观看、欣赏。说明中国传统山水画使用的是散点透视法。

4.搜尽奇峰打草稿。——石涛（清代）

注：传统的中国画以临摹为主，清代画家石涛首次提出“搜尽奇峰打草稿”的写生观点。

5.作画妙在似与不似之间，太似为媚俗，不似为欺世。——齐白石

注：说明中国画注重形神兼备，但更侧重于神似。

6.写生即写物之生意。——方薰（清代）

注：说明“写生”一次在中国画中的含义即：画出物象生动的感觉。而西方绘画中的“写生”则与之截然不同，在西方绘画中，写生就是以实物为对象进行描绘。

7.写竹竿用篆法，枝用草书法，写叶用八分法。——元·《稗史集传·柯九思传》

注：以画竹，竹叶、竹竿为例说明中国画的用笔方法与书法用笔有相通之处，即：书画同源。

8.虽由人作，宛自天开。——明·计成：《圆冶》

注：中国传统园林的造园思想讲求自然美。

9.我从没见过天使，所以我不会画它。——库尔贝（法国）

注：库尔贝为西方现实主义画派代表人物，现实主义美术家推重直面生活与现实的创作追求。

10.新的木刻技术是由他首先由国外介绍过来的，但更重要的是他在意识上的照明。——郭沫若《论中国新木刻》

注：“他”指的是鲁迅，20世纪30年代，版画在鲁迅先生的介绍与

倡导下发展起来，他积极组织青年画家学习西方当代版画，创作反映

现实生活的作品。

附：作品赏析

1、请认真阅读二轮学案43页，中西方绘画的流派、特点、代表人物

和代表作品

2、补充作品鉴赏

中国绘画

中国传统人物画：

《人物御龙帛画》《人物龙凤帛画》是战国楚墓出土的迄今为止最早、最完整的绘画作品。均以毛笔画于丝质的帛上，平涂施色，表现龙凤导引墓主灵魂升天的场景，在构图上主次分明，形象刻画准确生动。

《人物御龙帛画》《人物龙凤帛画》

东晋的顾恺之提出传神写照理论，其代表作《洛神赋图》根据曹植

著名的《洛神赋》而作，以浪漫主义手法描写曹植与洛水女神之间的爱情

故事。发挥了高度的艺术想象力，此长卷采用连环画的形式，富有诗意的

表达了原作的意境。《洛神赋图》

唐代画家阎立本的《步辇图》以贞观年间吐蕃赞普松赞干布与文成公

主联姻的历史事件为题材，描绘了松赞干布派来迎接文成公主的使臣禄东

赞的情景。

《韩熙载夜宴图》五代画家顾闳中以连环长卷的方式真实地描绘了在

政治上郁郁不得志的韩熙载为避免南唐后主李煜的猜疑，每天夜夜笙歌，纵情声色，刻画出韩熙载的复杂心境。这幅长卷线条准确流畅，设色工丽雅致，充满了表现力。

《步辇图》《韩熙载夜宴图》

《李白行吟图》宋代梁楷寥寥数笔勾画出一个洒脱豁达的诗仙形象。用笔简练豪放，以线描表现诗人疏放不羁的个性及边吟边行的姿态。

《李白行吟图》《游春图》《墨葡萄图》《荷石水禽图》

中国传统山水画

《游春图》隋代展子虔，是中国最早的独立山水画。此图描绘了江南二月桃李争妍时人们春游情景。全画以自然景色为主，青山耸峙，江流无际，花团锦簇，湖光山色，水波粼粼，人物、佛寺点缀其间，笔法细劲流利。

中国传统花鸟画

《墨葡萄图》明代徐渭，茂盛的叶子以大块水墨点成，风格疏放，不求形似，代表了徐渭大写意的风格。画中自题诗：“半生落魄已成瓮独立书斋啸晚风笔底明珠无处卖闲抛闲掷野藤中”

《荷石水禽图》清代画家朱耷，笔名八大山人，作品带有强烈的感情色彩和复杂的精神内涵，他笔下的鱼、鸟体貌怪诞，神情奇特，其内心深处的难言之隐与愤懑抑郁，均借助笔墨曲折地抒发出来。《荷石水禽图》画中冷僻孤寂的环境处理和不计自然常态的形象，以及不拘成法的章法布局，从而造成一种生僻、苦涩的美感，足以触人心弦。

唐代韩滉的《五牛图》是我国现存最早的纸作画的作品。画中五只不同形态的牛，从不

同的角度表现了牛的生活形态和习性，结构标准，生动，形貌真切。

20世纪中国画

《五牛图》《奔马图》《蛙声十里出山泉》

《奔马图》徐悲鸿擅长以马喻人，托物抒怀，以此来表达自己的爱国热情。徐悲鸿笔下的马是“一洗万古凡马空”，独有一种精神抖擞、豪气勃发的意态。

《蛙声十里出山泉》齐白石，“似与不似”理论。该图画中没有蛙，但听众有如闻蛙声之惑。而这蛙声也不是即时可听到的，而是在十里山泉出山的溪水中，这是绝妙之至的构思。

董希文的《开国大典》被誉为“共和国成立的艺术见证”，描绘了1949年10月1日中华人民共和国中央人民政府成立时天安门国庆典礼的盛况。场面恢弘，喜庆热烈。组品借鉴了民间美术和传统工笔色彩的表现手法，是蓝天与地毯、红柱子、红灯笼及红旗等造成强烈的对比，并增加了节日的喜庆气氛。在写实的描绘中，画家又进行了大胆的艺术加工，没有严格地按照西方写实绘画中的素描要求，在画面的右侧部位减去一根柱子，强化了画面的主题。

《开国大典》《父亲》《蒙娜丽莎》《大卫》罗中立的《父亲》，画面具有一种悲剧性的震撼力，表现了生活在贫困中的老农形象。老农开裂的嘴唇、满

脸的皱纹以及手中粗劣的碗等写实的描绘，消除了观赏者与作品之间的隔膜，画家籍此来对传统文化和名族进行反思。西方绘画

意大利文艺复兴时期

达芬奇的《蒙娜丽莎》现藏于卢浮宫，人物坐姿优雅，笑容微妙，背景山水幽深茫茫，人物的丰富内心感情和美丽的外形达到了巧妙的结合。

米开朗基罗的雕塑作品《大卫》是文艺复兴人文主义思想的具体体现，大卫是圣经中的少年英雄，保卫了祖国的城市和人民。他充满自信地站立着，英姿飒爽，左手抓住投石带，右手下垂，头向左侧转动着，面容英俊，炯炯有神的双眼凝视着远方，放佛随时准备投入一场新的战斗

拉斐尔的《椅中圣母》，画中圣母的姿态与表情令后世不少观众为之神往，使人油然地产生一种对美好生活的联想。形象的自然美与结构的造型美把母子情爱的精神美传达的淋漓尽致。

18~19世纪欧洲绘画流派

《椅中圣母》《马拉之死》《自由引导人民》《拾穗者》新古典主义《马拉之死》浪漫主义《自由引导人民》

现实主义《拾穗者》印象派《日出·印象》

新印象主义

作品赏析：法国修拉《大碗岛的星期日下午》，作品描绘的是巴黎大碗

岛上一个星期天的下午，游人们在树林间休闲的情景。阳光透过树林投在草

地上的阴影被强调得界限分明。人物服饰的色彩与树林草地相互呼应，给人

以地毯式的装饰特点。点彩技法使人和物都显的影影绰绰，朦胧模糊。

《日出·印象》

《大碗岛的星期日下午》《马蒂斯夫人》《舞蹈》

20世纪西方现代派

野兽派

法国马蒂斯的代表作《马蒂斯夫人》色彩浓重强烈，但画面整体感觉十分沉静。马蒂斯的人物面部的正中央画出一道绿色粗线，正是这条绿线，黑色的双眼和双眉才不至于显得过分强烈，黑色的头发和绿色的领子得以衔接起来。《舞蹈》

立体主义

西班牙画家毕加索的成名作《亚威农少女》把正面看不到的几个侧面都用并列或重叠的方式表现出来。五个裸女的色调以蓝色背景来映衬，背景也作了任意分割，人物是由几何形体组合而成的。

美术专业理论知识试题

2、秦汉时代表示威仪登第的建筑物是（ A） A门阙B、墓表 C、享堂 D、坞壁 3、首先提出“明劝诫，著升沉，千载寂寥，披图可鉴”这一绘画功能的是（ B） A顾恺之《画云台山记》 B、谢赫《画品》C、宗炳《画山水序》 D、王微《叙画》 4、我国第一部绘画断代史著作是（B） A、历代名画记 B、唐朝名画录 C、贞观公私画史 D、续画品 5、南宋时期以善画婴戏图著称的画家是（ C） A、刘松年 B、李迪 C、苏汉臣 D、李嵩 6、现存最大的喇嘛式塔是（ A） A妙应寺白塔B、佛宫寺木塔 C、开元寺料敌塔 D、天宁寺塔 7、“明四家”中以工笔重彩闻名的画家是（ D ） A、沈周 B、文征明 C、唐 D、仇英 8、清初“四王”中，取得“熟不甜，生不涩，淡而厚、实而清”的收获的画家是（ D ）

A、王时敏 B、王鉴 C、王翚 D、王原祁 9、在苏州大型园林中具有代表性的园林是（ D ） A、拙政图 B、网师园 C、怡园 D、留园 10、铜胎掐丝法郎的俗名是（ C ） A、唐三彩 B、扣器 C、景泰蓝 D、宣德炉三、名词解释（15分） 1、帛画答：古代画在丝织物上的绘画。其表现主题是引魂升天。人物造型带有风俗画性质，线描规整劲利，色彩绚烂谐调，具有装饰风味。代表有战国楚墓的《人物龙凤帛画》、长安马王堆汉墓帛画等。 2、唐三彩答：中国唐代多彩铅质釉陶产品的概称。流行于盛唐武则天至中唐开元、天宝时期。三彩釉以白、黄、绿三种釉色为主，也有少量蓝釉或黑釉。殉葬的俑和驼、马动物是其中的精品。 3、浙派答：明代山水画流派之一。明初至武宗嘉靖时最为盛行。该派承继南宋院体，取法于李唐、马远、夏圭，多作斧劈皴，行笔有顿挫，形成水墨苍劲一体。代表画家有戴进、吴伟等。四、简答题（20分） 1、试述秦陵兵马俑的主要艺术特色。

高三基本能力12月模块检测试题

山东省恒台第二中学2012届高三基本能力12月模块检测试题本试卷分第Ⅰ卷（选择题）和第Ⅱ卷（非选择题）两部分，共5页。满分100分，考试时间90分钟。考试结束后，将本试卷以及答题卡和答题纸一并交回。答卷前，考生务必将自己的姓名、准考证号、考试科目填涂在试卷、答题卡和答题纸规定的地方。第Ⅰ卷注意事项：第Ⅰ卷为选择题，共35小题，每小题2分，共70分。在每小题给出的四个选项中，只有一个最符合题目要求。每小题选出答案后，用2B铅笔把答题卡上对应题目的答案标号涂黑。如需改动，用橡皮擦干净后，再选择其他答案标号。不能直接写在本试卷上。 1、曲阜孔庙的第一座牌坊上，镌刻着“金声玉振”四个大字，其原意为奏乐的过程，“金声” 指以击钟开始，“玉振”则指演奏结束时敲击下列哪种乐器？（） A．鼓B．锣C．磬D．拍板 2、中西方雕塑都是以宗教、神灵力主题。在表现手法上中国注重“形神兼备，”西方则更注重形态的完美与真实。对右图两幅雕塑作品艺术风格的描述不正确的是（） A．《击鼓说唱佣》用陶土，《掷铁饼者》用大理石 B．《击鼓说唱佣》用于陪葬，《掷铁饼者》用于供奉神灵 C．《击鼓说唱佣》产生于东汉，《掷铁饼者》产生于古希腊 D．《击鼓说唱佣》形象夸张，《掷铁饼者》形象写实 3、岳阳楼闻名天下，它是一座三层的纯木结构建筑，斗拱、飞檐的结构复杂，工艺精美，令人惊叹。整个结构由四根立柱擎起，立柱所用到的木材抛光工具为__d__，其中木结构的各个构件，先表面处理，后进行榫卯连接。用于加工榫眼的工具是 A．锉锯B．刨子锯C．锉凿子D．刨子凿子 4、在世界建筑体系中，中国建筑有其源远流长的独立发展体系。风格优雅，结构灵巧，造型独特，寓意深刻。下面四幅图片与四项特征“层叠出挑”、“勾心斗角”、“檐牙高啄”、“天人合一”按顺序一一对应的是（） A．④③②①B．①③②④C．①②③④D．①④②③ 5、蒙古族民歌以长调和短调最为有名。下面是蒙古族短调民歌《嘎达梅林》的旋律片断，请为最后一小节选择正确的音是（）

00396学前儿童美术教育自考专项练习：名词解释

00396学前儿童美术教育自考专项练习：名词解释 1.模仿说：这是一种关于艺术起源问题的最古老的理论，始于古希腊哲学家。这种学说认为：模仿是人类固有的天性和本能，艺术起源于人类到自然的模仿。在古希腊哲学家看来，所有艺术都是模仿的产物，美术以如此。 1.2游戏说：游戏说认为艺术起源于游戏，她是包括美术在内的艺术发生理论中较有影响的一种理论，其代表人物是德国著名美学家席勒和英国学者斯宾塞，人们也因此把游戏说成为“席勒-斯宾塞理论”。 1.3表现说：这种学说认为艺术起源于人类表现和交流情感的需要。情感表现是艺术最主要的功能，也是艺术发生的主要动因。持这一理论的主要有英国诗人雪莱、俄国文学家托尔斯泰等，还有欧美的一些当代美学家。 1.4巫术说：巫术说是西方关于艺术起源的理论中最有影响、有势力的一种观点。这种理论是在直接研究院是艺术作品与原始宗教巫术活动之间的关系的技术上提出来的，最早由英国著名人类学家泰勒在他的《原始文化》一书中提出的。这种观点用实用性来解释一书的起源，认为在原始人心目中，最初的艺术有着极大的实用功利价值。 1.4美术又称造型艺术、视觉艺术、空间艺术。它是指艺术家运用一定的物质材料，如颜色、纸张、画布、泥土、石头、木料、金属等，塑造可视的平面或立体的视觉形象，以反映自然和社会生活，表达艺术家的思想观念和感情的一种艺术活动。它主要包括绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术。 1.5绘画是造型艺术中主要的一种艺术形式。它是指运用线条、色彩和形体等艺术语言，通过造型、设色和构图等艺术手段，在二维空间里塑造出静态的视觉形象，以表达作者审美感受的艺术形式。 1.6雕塑使用可雕刻和塑造的物质材料制作出具有实体形象、以表达思想感情的一种艺术形式。 1.7工艺美术是指日常生活用品经过艺术处理以后，是指具有强烈的审美价值的产品。 1.8建筑艺术是指按照美的规律，运用独特的建筑艺术语言，使建筑形象具有文化价值和审美价值，具有形象性和形式美，体现出民族星河时代感。 1.9学前儿童美术教育属于普通教育范畴，它是指教育者遵循学前教育的总体要求，根据学前儿童身心发展的规律，有目的、有计划地通过美术欣赏和美术创作活动，培养学前儿童审美能力和创作能力，最终促进其人格和谐发展的一种审美教育。 4.1低控原则指在对学前儿童进行美术教学时，要创设宽松自由的心理环境，尽量少以成人的权威或规范束缚学前儿童的艺术活动，让他们自由、充分的体验和表达。 4.2发展性原则指在进行学前儿童美术教学时，要处理好当前需要与长远发展的关系，造成儿童身心的一种可持续发展。 4.3因材施教原则指的是要根据学前儿童具体基础和接受能力，区别对待，使每个学前儿童都能在自己的基础上得到最好的发展。 4.4创造性原则指教师在美术教学过程中，要利用美术这种艺术活动本身所具有的创造性，发展学前儿童的创造力。4.5实践性原则指教师要引导学生儿童积极参与美术实践，在实践中发展和培养他们的美术能力和兴趣。 4.6游戏练习法：在一个游戏主题下，把这种形式的美术活动结合起来，画画、做做、玩玩。儿童愉快的活动，随心所欲的将自己看到、听到、体验到或想到的事件充分的充分的表现出来，从中体会到美的愉悦。 4.7联想迁移法：联想的灵活性和联想概念的远距性是创造性天赋的一个组成部分。可以由教师提出美术活动的方向，有意识地为儿童创设一定的情景，引发他们的兴趣和动机，开阔他们的思路，向他们提出一个个能引起联想的问题，使他们爆发出想象的火花。

小学美术理论基础知识及作品整理四

小学美术理论基础知识及作品整理（四）中国画中国画（亦称国画）是我国特有的画种，由于民族性格、历史文化传统、审美以及绘画材料和工具的不同，经过无数画家的努力形成的、带有民族特色的画种，是世界艺术中的重要组成部分。 1.中国画是我国传统造型艺术之一，简称中国画。 2.中国画的工具有哪些笔、墨、纸、砚（生宣纸、毛笔、衬纸、笔洗、调色盘、书画墨汁、国画或水彩颜色。）。 3.中国画按绘画题材分：可以分为人物画、花鸟画和山水画； 4.按表现手法分：可以分为写意画、工笔画和兼工带写。 5.主要用笔方法有：中锋、侧锋、逆锋、顺锋等。此外，还有藏锋、露锋、散锋聚锋等多种用笔方法。山水画的笔法：皴、擦、点、染。 6.主要用墨方法有：墨分五色：焦、浓、重、淡、清。中国画用墨有“墨分五彩”之说，即焦墨、浓墨、重墨、淡墨、清墨。从笔含水分的多少，又有干湿之分，归纳为：干、湿、浓、淡四个字。关于墨的方法有蘸墨法、泼墨法、积墨法。 7.中国画讲究形式美，要求作品有“型神兼备”“气韵生动”的艺术效果。同时还十分重视用笔、用墨，构图不受时间、空间的限制，也不受焦点透视的束缚，画面空白的运用独具特色。中国画强调诗、书、画、印所构成的完美的艺术整体效果。 9.山水画:山水画的方法有近景有远景,就可以构成不同特色的观察空间.近景可以用匀、皴、点、染的方法具体刻画。远景可以简略勾、皴，也可以用渲染的方法来画。山水画的步骤是先根据酝酿构图，然后再画近景或主要景物。再画远景或陪衬景物，最后用浓墨点苔或有重点地着色和整理。 10、树木是中国山水画经常表现的对象之一。画树时一般先画干，再画枝，最后点叶。画树要注意表现不同树木的特点。 11. 中国写意画讲究用笔和用墨,用笔包括落笔,行笔,收笔.用墨包括墨色的浓淡，干湿的变化的运用。 12.写意花卉画，可以根据不同的表现对象，采用双勾画法，勾花点叶法，或以点为主，再勾勒叶脉和茎枝的画法。 13.水墨人物画步骤图(1)从五官入手，先画出人物头像.（2）依次画出人物的胸部及上肢．（3）画出人物的背景(4)画出各部分的色彩画人物动态时,要强化人物动态的特征,使人物更加生动.在人物画中添加一些相关的背景,会丰富画面,有利于主题的表达. 14.肖像艺术重在传神,以形写神是我国古代画家总结出来的重要经验，形指的是人的外表，神指的是人的精神面貌和思想。 15.宋代画家范宽的《溪山行派图》，描写了我国陕西一带的风光。 25以画马见长的画家是--徐悲鸿，以画虾见长的画家是--齐白石,以画竹见长的画家是--郑板桥。 (1)徐悲鸿（1895年——1953年）是兼采中西艺术之长的现代绘画大师美术教育家。擅长中国画、油画，尤精素描。他的画作满含激情，技巧极高。著名油画有《溪我后》、《田横五百士》；国画有《八骏图》《田横五百士》《九方皋》、《愚公移山》、《会师东京》等。最能反映徐悲鸿个性，表达他思想感情的莫过于他画马的画卷。他对马的肌肉、骨骼以及神情动态，作过长期的观察研究，画了数以千计的速写。所以他画的马图笔墨酣畅，奔放处不

美术教师基本功竞赛理论试题

黄石市中小学美术教师基本功竞赛理论试题一、填空题（共20分，每空1分）： 1、美术课程是九年义务教育的一门（艺术）课程。它对于（实施素质教育）具有重要作用。 2、美术课程具有（人文性质）性质，是学校进行美育的途径。 3、新课程标准按照美术活动方式将美术课程划分为（造型·表现）、（设计·应用）、（欣赏·评述）、（综合·探索）四个学习领域。 4、美术学习活动大致可分为（创作）和（欣赏）两类。 5、现代社会需要充分发挥每个人的主体性和创造性，因此，美术课程要特别重视对学生（个性与创新精神）的培养。 6、美术教学应注意学生审美能力的培养，在教学中，应当多给学生（感悟艺术作品）的机会。 7、新课程标准要求在美术教学中加强师生的双边关系，既重视（教师的教），也重视（重视学生的学），要确立学生（主体）的地位。 8、在美术课堂教学中，教师应鼓励学生进行综合性探究性学习，加强美术与（其它学科）的联系，与（学生生活经验）的联系。 9、教师应重视对学生学习方法的研究，引导学生以（感受、观察、体验、表现以及收集资料）等学习方法进行（自主学习）和合作交流。 10、对学生美术作业的评价要注意充分肯定学生的（进步和发展）。二、辩析题：（20分，每题分，对的打“∨”，错的打“Ⅹ”）。 1、美术课要特别注重美术基础知识的学习和基本技能的训练。（Ⅹ） 2、美术课要使学生在积极的情感体验中提高想像力和创造力，提高审美意识和审美能力。（∨） 3、技术性活动是人类社会的一种最基本的的实践活动，而美术课程向学生提供技术性活动的基本方法，有助于培养学生勇于实践和善于实践的心理品质。（∨） 4、顾名思义，教学就是教师教学生学。因此，教师在美术课堂教学中一定要发挥好主体作

美术素质测试题

美术知识素质测试题一．选择题 1.最能体现印象主义绘画特征的作品《日出.印象》的作者是（B）A. 马奈B.莫奈C.雷诺阿D.德加 2.人们根据经验，把色彩分为冷暖两大调子：倾向红、黄、橙的色调为（A ），倾向蓝、绿的色调为（） A暖色调，冷色调B冷色调、暖色调C浅色调、深色调 3.漫画家常用的艺术表现手法有夸张法、比喻、（C ）、巧合、反常与矛盾、借典等 A比拟B寓意C象征 4．《掷铁饼者》是谁的作品，什么时候的画家？采用了哪种表现手法？（A） A米隆古希腊写实手法B达芬奇文艺复习象征手法 C 提香文艺复兴夸张手法 5.蒙德里安的是哪个国家的画家？代表作是哪幅？( B) A英国《即兴二十六号》B荷兰《开花的苹果树》 C 法国《红磨坊街的舞会》 6.下列哪位画家在艺术上是最具有独创性的？（A） A米罗B梵高 C 毕加索 7.莫奈是法国的画家，是哪个画派的画家？代表作是哪幅？（C） A表现主义画派<<红屋顶>> B抽象主义画派<<家庭群组>> C印象派<<日出印象>> 8.篆刻的执刀法主要有( A ) A 冲刀法切刀法B阴刻法阳刻法 C 切刀法阴刻法 9.《清明上河图》描绘了什么内容？（ C ） A描绘了北宋时京城北京一带的繁荣景象。B描绘了北宋时清明季节上河一带的繁荣场景。C描绘了北宋京城汴梁的繁荣景象。 10. 油画《蒙娜丽莎》的作者是（A ） A、达芬奇 B、拉斐尔 C、米开朗基罗 D、塞尚 11.《向日葵》的作者凡高是（C ）的 A、意大利 B、法国 C、荷兰 D、英国 12.油画《日出印象》是（A ）的作品 A、莫奈 B、凡高 C、塞尚 D、高更 13.下列哪两个色是相近色（A） A、红色橙色 B、红色黄色 C、绿色紫色 D、蓝色黄色 14.《最后的晚餐》是（B ） A、水粉 B、壁画 C、中国画 D、水彩画二．多选题 1.中国古代雕塑艺术取得突出成就有（BC） A.纪念碑式雕塑 B.宗教雕塑 C.陵墓雕塑 2.美术的主要功能有（ABCD） A.教育功能 B.认识功能 C.审美功能 D.娱乐功能 3.下列作品是罗丹创作的是（ABCD） A.《青铜时代》 B.《加来义民》 C.《巴尔扎克》 D.《思想者》 3.法国新古典主义的代表画家有（BD） A.库尔贝 B.普桑 C.柯罗 D.安格尔 3.法国印象画派的代表画家有（CD）

2012年高三基本能力美术试题

2012年高三基本能力工艺美术与书法试题一、单项选择题（共50小题，每小题2分） 1．泰山沿途有许多名人名家的石刻，下图“五岳独尊”四个大字的字体是（） A．行书B．隶书C．草书D．楷书 2．下列书法作品中，符合“伏如虎卧，起如龙跳，顿如山峙，控如泉流”，“惊蛇走，骤雨狂风”这一特点的是 ( ) 3．一曲《沂蒙山小调》唱出了历史文化名城临沂的绮丽锦绣。临沂有着美丽的人文景观，城内的“洗砚池”“晒书台”等遗址，留下了东晋“书圣”的不朽的作品。这位“书圣”是( ) A．顾恺之B．王羲之 C．吴道子D．阎立本 4、青铜器是由青铜(红铜和锡的合金)制成的各种器具，包括有炊器、食器、酒器、水器、乐器、车马饰等，下列对青铜器的说法不正确的是 ①青铜器属于工艺美术品的范畴 ②三足鼎立、一言九鼎这些成语都来源于青铜器 ③编钟是青铜器中的吹奏乐器，曾侯乙墓编钟就是代表 ④右图是著名商代的《四羊方尊》 A．①②B．①③C．②③D．③④ 5、民间美术的创作者大多是处在社会底层的劳动人民，作品具有浓郁乡土色彩的地域性特点，民间美术包括许多种类。请你填写以下相应的名称。 A．①年画④刺绣 B．①剪纸④玩具 C．①玩具④剪纸 D. ①年画④玩具 6. 有一种纹样是早期青铜器最常见的装饰纹样之一，一般有两个怪兽相对，共同组成一个完整的头部。观看者在狞厉的形象中受到精神上的震撼。雕刻手法将雕刻与浮雕相结合。这种纹样是（） A.饕餮纹B．夔龙纹 C.凤鸟纹 D.云雷纹

7．下列哪一件瓷器是生产于北宋时期？（） A.白瓷孩儿枕 B.五彩花蝶纹攒盘 C.青花瓷鸳鸯连纹盘 D.青釉凤首壶 8、下列出土的青铜器中，是现存商、周最大最重的方鼎的是( ) A.司母戊大方鼎 B.饕餮纹乳丁方鼎 C.偶方彝 D.人面方尊 9、.记载了两个氏族之间兼并事件的庙底沟类型鹳鱼石斧彩陶缸属于( ) A.仰韶文化 B.马家窑文化 C.良渚文化 D.龙山文化 10、仰韶文化艺术成就的代表是( ) A.磨制石器 B.彩陶 C.漆器 D.青铜器 11、三星他拉村出土的玉龙是（）。 A．良渚文化 B．红山文化 C．龙山文化 D仰韶文化 12、青铜器反映了古代高超的铸造工艺，是人类智慧的结晶。下列说法正确的是 A．青铜是一种铜锡化合物 B.青铜器最早出现在我国西周时期 C.青铜比纯铜的硬度低 D湖北出土的曾侯乙编钟是青铜制品 13．《兰亭序》歌词首句“兰亭临帖行书如行云流水，月下门推心细如你脚步碎”，以行书的行云流水，描写心细的古代女子在月下推门出来脚步轻移的姿态，既勾勒出了一幅美丽画面，又形象的诠释了行书特点的美妙。下列作品与《兰亭序》书法风格相似的是（） A B C D 14．公元353年，王羲之创作完成了千古名篇《兰亭序》，起始两句“水和九年，岁在癸丑”，分别使用了年号纪年法和干支纪年法，升平五年《公元361年》，王羲之卒葬于紫藤山，这一年用干支纪年法表示是（） A．庚子B．辛酉C．癸寅D．壬丑 15．《兰亭序》在中国书法史上占有十分重要的地位，被称为“天下第一行书”。关于《兰亭序》下列说法正确的是（） A．《兰亭序》是书写于宣纸上的书法作品 B．“蚕头雁尾”是《兰亭序》中“横”的主要笔法 C．《兰亭序》最好的摹本是唐代冯承素的“神龙本”

美术基础知识

美术基础知识 1、素描是美术中基础的造型艺术，分两大类：一类是用线条表现物体的结构叫结构素描。一类是着重用光线明暗来表现物象叫明暗素描。 2、素描构成形体的基本要素：点、线、面、体。 3、几何体写生的基本要素：三大面、五大调子。三大面从色调块面的转换层次上看是亮面、灰面、暗面五大调子是把物体的明暗关系归纳为五种基本调子，即亮面、灰面、暗面、明暗交界线、投影。（出题：画一几何体能标出五大调子） 4、透视中的名词：视平线：与画者眼睛平行的水平线心点：画者眼睛正对着视平线上的点视点：即作画者眼睛所处位置视中线：就是视点与心点相连，也就是与视平线成直角的线消失点：在透视中伸远到视平线心点两侧逐渐消失的地方。 5、我们学习两种透视规律，分别是平行透视和成角透视。平行透视有一个消失点，叫主点，成角透视有两个消失点，叫余点。 6、我们以正六面体为例，只要六面体中一个面与画面平行时，其他面则逐渐向主点消失，这种透视现象叫平行透视，它有一个消失点，也叫一点透视，最多可以看见三个面，最少可以看见一个面。平行透视举例：路两边的树越来越小。 7、成角透视也叫两点透视，立方体的四个面相对于画面倾斜成一定角度时，往纵深平行的直线产生了两个消失点。 8、透视现象：近高远低、近宽远窄、近大远小。（出题）：1、掌握两种透视的基本规律 2、给出一种现象能判断是什么透视现象 3、能画出各种物体的平行、成角透视图

平行透视图画法：1、确定消失点；2、画出与视角平行的面；3、面上各点与消失点连线；4、线上截取透视面；5、形象地画出物体。成交透视图画法：1、确定两个消失点；2、画出冲着你的物体上的边；3、边上两点分别与两消失点连线；4、分别截取两个透视面； 5、形象地画出物体。 9、构图有三角形构图（重点）、圆形构图、S形构图等。 (出题)：1、给出一些东西可以完成特定形式的构图。如：一个酒瓶、两个梨和一个苹果的构图。 2、阐述作品采用的构图形式在表达作品主题方面有什么作用。 10、三原色：指红色、黄色、蓝色三种颜色，理论上绘画中用其他颜色无法混合出的颜色，但三种颜色按一定比例能混合出其他颜色。 11、色相：指不同色彩的“相貌”。 12、明度：指色的明暗、深浅程度。 13、纯度：指色的饱和度。 14、色彩三要素：色相、明度、纯度。 15、对比色：色环中180度正对的颜色，互为对比色。 16、类似色：色环中30~90度范围内的颜色，互为类似色。 17、色调：色彩总倾向，表达一定的情感或营造某种特定的氛围。 18、色彩写生中影响色彩关系的几个因素：固有色、环境色、光源色。 19、间色：红+黄—橙；红+蓝—紫；黄+蓝—绿

2018教师资格考试模拟试卷：高中《美术学科知识与能力》

2018教师资格考试模拟试卷：高中《美术学科知识与能力》一、单选题(共26题，每题2分，共52分) 1.“中国古代青铜雕塑的奇葩”指的是()。 A.四羊方尊 B.长信宫灯 C.司母戊鼎 D.马踏飞燕 2.唐代画家阎立本的存世作品有()。 A.《女史箴图》《洛神赋图卷》 B.《步辇图》《历代帝王图卷》 C.《雪溪图》《江山雪霁图》 D.《簪花仕女图》《步辇图》 3.下图是反映道教题材的永乐宫壁画局部，现存于()。 A.陕西 B.河南 C.山西 D.山东 4.下图所示为四羊方尊，出土于()。 A.湖南长沙 B.湖南宁乡 C.陕西西安 D.陕西凤翔 5.《尸毗王本生图》绘制于()，重点表现了故事发展高潮中有代表性的场面。 A.东汉后期 B.东汉前期 C.北魏后期 D.北魏前期 6.有人评价他“凡画功德人物、花鸟，皆是外国之物象，非中华之威仪”，这位画家是()。 A.阎立本 B.张萱 C.展子虔 D.尉迟乙僧 7.被誉为中国“书法第一法则”的是()。 A.《石鼓文》 B.《宗固钟》 C.《墙盘》 D.《隶书》 8.油画《孟特芳丹的回忆》作者是()。 A.法国莫奈 B.法国柯罗 C.俄国苏里柯夫 D.荷兰伦勃朗

9.《梅杜萨之筏》是19世纪法国画家席里柯运用()手法来表现。 A.现实主义 B.新古典主义 C.浪漫主义 D.印象主义 10.下图所示建筑的样式是()。 A.哥特式 B.拜占庭式 C.罗马式 D.巴西利卡式 11.画家毕加索的下列作品中，描写战争的是()。 A.《亚威农少女》 B.《三个音乐家》 C.《舞蹈者》 D.《格尔尼卡》 12.《花神》的作者是威尼斯画派的()。 A.乔尔乔纳 B.贝切里尼 C.提香 D.丁托列托 13.高中美术鉴赏课知识量较大，容易枯燥，因此崔老师在上《艺术美和形式美》一课时，采用多媒体设备，通过声光电现代教学设施的配合，模拟出虚拟博物馆，凸显视觉性，营造出了立体的鉴赏教学氛围，很好地调动了学生的积极性，感染学生的情绪，强化其审美感受，激发丰富的想象和情感，教学效果好。针对这堂课，崔老师主要采用了()为主的教学方法。 A.讲授法 B.情境法 C.演示法 D.多媒体法 14.李老师在上《刀法是完成篆刻的手段》一课时，给学生进行示范单刀法、双刀法等，在示范的过程中学生有一些刀法没有看清楚，李老师反复示范，最后学生终于全部明白，但是也浪费了很长的时间，后面学生练习时间较少，很多学生没有完成课堂作业。以下说法错误的是()。 A.李老师本节课的教学目标没有达成。 B.李老师本节课的教学环节缺失。 C.李老师本节课的教学内容选择错误。 D.李老师本节课的教学方法选择很好。 15.普通高中美术课程能使学生较为全面地了解美术与自我、()、美术与社会等方面的关系，引导学生热爱祖国，理解美术文化，形成人文素养。 A.美术与人文 B.美术与自然 C.美术与政治 D.美术与经济 16.青少年美术作品是青少年身体发展水平，知觉能力、情感态度和生活经验的自然产物。下列关于青少年美术作品说法正确的是()。 A.着色：用线大胆肯定，内容单纯 B.表现形象随意性大 C.对比强烈而夸张：无拘无束 D.受对象约束，有强烈的主观性 17.美术是一种()，在发展学生的视知觉，获得以视觉为主的审美体验，陶冶审美情操，提高生活品质等方面，具有其他学科难以替代的作用。 A.视觉艺术 B.艺术创作 C.美术实践 D.美术表达

美术理论知识(简答)

简答 1、美术教师不仅要懂得一般性的教学原则，更要掌握好体现美术学科特点的教学原则，请写出五条主要原则? 答：1、审美性原则；2、直观性原则；3、创造性原则；4、实践性原则；5、囚材施教原则。 2、小学美术教学目标一般分为三个层次，每一层次都有分级目标要求，请分别写出三层次及其各分级目标要求? 答：①认识目标它分为：了解、理解和初步掌握三级目标要求。 ②技能目标它分为：练习和初步学会；级的目标要求。 ③思想情感目标它分为：接受和初步具有二级的目标要求。 3、欣赏教学在小学美术教学内容中占有多少比重，一般有哪些教学方式，最常用的是哪种方式? 答：①占20％的比重；②教学方式一般有：随堂欣赏、专题欣赏、现场欣赏。⑧最常用的是随堂欣赏。4、写出美术教学的四个基本环节，并谈谈最后一个环节你是怎样做的? 答：①备课、上课、作业评改、质量检测。 ②关于质量检测这一环节可视不同教师，不同学校采用不同方式，但必须能反映教学效果，评价教学质量。 5、简述美术教科书的特点？美术教科书要兼顾到以下几点：（１）审美性（２）教育性（３）基础性（４）实用性（５）灵活性（６）地域性（７）发展性 6、简述美术教学大纲的作用？答：（１）教学大纲是编写教材的依据（２）教学大纲是组织教学的依据（３）教学大纲是考核命题的依据（４）教学大纲是教学评估的依据 7、何谓小学美术教材？答：目前存在两种理解:广义的理解认为一切用于美术教学的材料,包括教科书、讲义、教案、教学参考书及教学辅助材料（如挂图、范画、幻灯片、录象带、磁盘等）都是美术教材；狭义的理解认为，它是指美术教科书或美术课本。 8、请对美术教学“要按10%-20%的课时比例补充乡土内容，以反映当时社会与经济发展的实际”这段话，简要谈谈你的认识与设想。答：（1）美术教科书在内容、编排形式上要兼顾到审美性、教育性、基础性、实用性、灵活性、地域性、发展性等方面。（2）乡土内容的补充是美术教科书在一纲多本的条件下，充分考虑到地域性特点的体现。可以更好的体现本地区的经济、教育发展状况及文化艺术特色，更具有可行性。设想：学生可论述自己家乡有代表性的艺术文化。 9、请对“通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好”这句话，结合实际，谈谈你的认识．答：（1）从时限分析，小学美术教学目的是一个多极系列。从组合要素分析，小学美术教学目的是一个双层次结构，即由一般目的与具体目的组成．一般目的包括：Ａ、智育目的Ｂ、德育目的Ｃ、美育目的具体目的为：

美术教师招聘考试试题及答案

1 、《红色的与谐》就是法国著名的( 马蒂斯 )所创。 2、北宋画家王希孟的(《千里江山图》),全图长1119、5厘米,高51、5厘米,就是我国古代绘画中最杰出的作品之一。 3、用笔,中国画技法属于。在技法上,笔不就是指毛笔,而就是指( 勾、皴、点、染 )等方法。 4、毕加索就是( 西班牙 )籍的画家、雕塑家、版画艺术家,就是(立体派 )画派的主要代表人物。 5、《椅中圣母》描绘的就是(宗教故事)中的圣母与圣婴。 6、纯度就是指色彩的( 鲜浊 )。 7、在色环中,互成(150°至180°)的色,为强烈对比。位于60°以内的色,为柔与对比。 8、课程的改革不仅就是内容的改革,也就是(教学过程)与(教学方法)的改革。 9、美术史就是研究(美术发展过程)的学问,包括有关美术作品、美术家、流派与风格的信息、阐释与评价。 10、美术媒材就是构成美术作品的(物质材料),如颜料、纸张、粘土、画布、电影胶片、录像带、木材与塑胶。二、名词解释: 1、农民画:农民的画。也包括渔民与其她劳动者的画。在内容上主要表现农民自己的生活与思想感情,在形式上自由随意,经常借用民间美术,如剪纸、刺绣、皮影等造型方法,在画法上没有既定的框框,不求形似,不讲透视,总体上呈现出热烈、明朗、质朴、稚拙的艺术风格。 2、版画:在不同的材料的版面上通过手工制版、印刷而成的一种绘画。从拓印方法与材质上可分为七个类别:凸版型版画、凹版型版画、平板型版画、孔版型版画、独幅版画、玻璃版画、拓篇。 3、肖像画:人物画的一种。专描绘人物形象之画。可分头像、半身像、全身像、群像等。 4、二方连续:就是用一个单独纹样,按一定的形式法则,上下或左右连续或重复而成的。 5、雕塑:造型艺术的一种形式,就是雕与塑的总称。以可塑的或可雕刻的材料,制作出各种实在体积的形象。 6、如果物体的一个角与画着相对,这种透视称成角透视。 7、晕染:也叫渲染或烘染,中国画技法的异种。将两只湿笔种的一只蘸颜色,将颜色涂染要求范围的一部分,再用另一支清水笔沿颜色的边缘运行,同时带少许颜色,一直涂到要求的范围,使颜色产生深浅自然的过渡效果。 8、接染:用渲染的方法,将两个在一个范围的颜色,用清水衔接起来,产生自然过渡的效果。 9、明度:色彩的明暗、深浅程度成为明度。 10、插图:又名“插画”,绘画的异中,指插附在书报杂志中的图画。一般份艺术插图与图解插图。二、简答题: 1、美术课程的性质与价值就是什么？ (1)陶冶学生的情操,提高审美能力。(2)引导学生参与文化的传承与交流。(3)发展学生的感知能力与形象思维能力。(4)形成学生的创新精神与技术意识。(5)促进学生的个性形成与全面发展。 2、美术课程的基本理念就是什么？ (1)使学生形成基本的美术素养。(2)激发学生学习美术的兴趣。(3)在广泛的文化情境中认识美术。(4)培养创新精神与解决问题的能力。(5)为促进学生发展而进行评价。 3、美术课程的教学建议就是什么？ (1)美术教学应注重对学生审美能力的培养。在教学中,应当遵循审美的规律,多给学生感悟艺术作品的机会,引导学生展开想象,进行比较。 (2)美术教学要特别重视激发学生的创新精神与培养学生实践能力。

2019年下半年中小学教师资格统考《高中美术》知识与教学能力试题

2019下半年全国教师资格考试统考高中美术学科知识与能力试题 (科目代码：414) 一、单项选择题(本大题共26题，每题2分，共52分) 1.以艺术作品的存在方式为分类依据，不属于空间艺术的是()。 A.戏曲 B.绘画 C.雕塑 D.建筑【答案】A。解析：以艺术形态的存在方式为标准，分为三个类型(1)空间艺术，包括绘画、工艺美术、摄影艺术、建筑艺术和园林艺术等。(2)时间艺术，包括音乐、文学、曲艺等。(3)时空艺术，包括戏剧、电影、电视剧、舞蹈和杂技等。 2.如图1，下列书法作品是哪种字体()。 A.隶书 B.篆书 C.行书 D.楷书【答案】A。解析：隶书，又叫“佐书”、“八分”等。是书法史上继篆书之后的一种字体。这种字体较篆书而言横画有了波折，字形由修长变为扁平。相对于篆书更为简洁和便捷。隶书的写法有“蚕头雁尾，雁不双飞，蚕不二设”的规矩。篆书：分为大篆和小篆。大篆是秦代统一文字以前的篆书，包括甲骨文、金文、

石鼓文、简牍书等。小篆是秦代规范化的篆书。行书：是东汉后期出现的一种字体。介于楷书与草书之间。是楷书便捷化的书写形态。具有简便通俗、流动的特点。在行书中，楷书字形明显的叫做“行楷”，行书中草化倾向明显的叫做“行草”。楷书，也叫正楷、真书、正书。由隶书逐渐演变而来，更趋简化，横平竖直。3.如图2，该作品的作者是()。 A.徐悲鸿 B.古元 C.刘海粟 D.石鲁【答案】D。解析该作品石鲁的代表作品《转战陕北》。《转战陕北》创造性地以山水为主表现革命主题，毛泽东和警卫员只在山水间占很小的位置。他通过描绘西北的大山大水，塑造了一个大气磅礴的空间，把观众带到了一个具体的历史情景之中，唤起了观众的联想。在画面上虽然看不见千军万马，但给人的感觉却是在大山大壑间隐藏着千军万马，画家用间接的方式暗示出一个宏大的历史场面。 4.中国绘画史上董其昌提出的是()。 A.南北宗论 B.六法论 C.画山水序 D.写心论【答案】A。解析：明代画家董其昌以佛教禅宗分南北二宗为喻，推出了山水画的“南北宗论”，认为唐以后的山水画分水墨和青绿两种风格流派。强调前者是文人画的正宗，后者则是李家画的代表，进而崇南贬北，标榜文人画。 5.如图3，该作品表现的题材是()。

基本能力：《美术鉴赏》第一讲美术鉴赏基础知识学案

《美术鉴赏》第一讲美术鉴赏基础知识教学内容及目标： 1、了解美术作品艺术语言的、特点，提高美术鉴赏能力； 2、了解色彩基本知识，提高鉴赏色彩的能力； 3、认识三种艺术表现形式的表达方式，掌握其辨别的方法。 4、能分析理解美术作品的创作意图，掌握基本的美术作品评判的方法。 5、简要了解中外绘画的画幅形式。美术是高中“艺术”学习领域中的一个科目。“基本能力”测试涵盖了高中美术教材中的基本内容，包括绘画、雕塑、民间美术、书法、工艺美术、建筑、摄影等各方面的基础知识与技能，体现了对普通高中生美术基本能力素质的要求，是对学生从小学到高中美术经验的检验。美术欣赏以考查学生“适应社会生活最基本的基础知识、基本技能”为目的，注重美术与其他学科内容有机的联系与整合。学生应以“基本能力”测试为契机，积极主动，着眼于不同学习领域、不同科目间的有机整合和内在联系，以观察、关注身边的生活琐事为起点，进而关注社会、关注自然，以浓厚的兴趣与饱满的热情进行艺术欣赏、表达感觉。第一单元美术作品与美术鉴赏一、美术作品的分类 ●按艺术门类分：绘画、雕塑、建筑、设计（工艺）、书法(篆刻) 摄影。 ●按材料分：中国画、油画、版画、素描、水粉画、水彩画、连环画。 ●按题材分：人物画、静物画、花鸟画、风景画或山水画。 ●按形制分：浮雕、圆雕、透雕。 ●按功能分：公共性建筑、纪念性建筑。 ●中国画按技法分：工笔画和写意画。●中国画按题材分：人物画、山水画、花鸟画。二、美术作品的特征 1、造型空间特征美术又称“造型艺术”、“空间艺术”。 2、视觉特征 3、材料肌理特征如：平滑、粗糙、软硬、水渍淋漓的薄涂、油彩浓重的厚堆）肌理美感强化丰富了美术作品的视觉审美效果。 4、静态特征与戏剧、舞蹈艺术相比较其它随时代发展而形成的新艺术形式如：动画、大地艺术等。三、美术作品的艺术语言美术所专门使用的具有视觉传达功能的形象和形式就是美术作品的艺术语言。美术作品艺术语言的特征：具体性、形象性。狭义的艺术语言是指:美术的基本语言元素和语言手段两个方面 ●美术的基本语言元素：点、线、面、色。基本的语言表达手段：西方绘画明暗、空间、透视、构图、肌理。中国绘画笔墨、章法、皴法。四、学习鉴赏美术作品 1、美术鉴赏：运用视觉感知、视觉经验和相关知识对美术作品进行归类、分析、判断、体验、联想、和评价，从而获得审美享受的综合的审美活动。美术鉴赏在于鉴古今、评优劣、定高下。鉴：甄别、归类、分析、判断 2、美术鉴赏的意义

美术基本知识理论

美术基本知识理论一、填空题 1、中国新石器时代的绘画艺术，主要体现在彩陶的装饰纹样上。 2、在峙峪人和山顶洞人的装饰品上，呈现出成熟的钻孔技术，这在雕刻史上具有重要意义。 3、青铜器中的礼器，是统治阶级用以区别尊卑等级的器物。 4、秦汉时代的美术中，兼有绘画与雕刻两种特点的是画像石与画像砖。刻是《马踏匈奴》。 7、世界上现存最早的敞肩拱桥是隋代的安济桥（赵州桥）。 8、画史上“吴带当风，曹衣出水”分别指的是唐代画家吴道子和北齐画家曹仲达所独创的宗教图像样式。 9、唐代画马的名家是韩干、画牛的名家是韩滉。 10、“徐黄异体”指的是五代画家徐熙和黄筌的花鸟画风格。 11、宋代瓷器生产的五大名窑指的是定、哥、汝、官、钧窑。 12、宋代文人画赋予梅兰竹菊以道德品格，号称“四君子画”。其后成为传统绘画中的独特门类。 13、元代肖像画家王绎，驰名江浙一带，著《写像秘诀》一书。 14、把写意花鸟推向新阶段的两名主要画家是陈淳和徐渭。 15、明代后期，在肖像画的发展中，以曾鲸为代表的墨骨敷彩画法，在当时的文人中影响很大。 16、“扬州八怪”大致分为三类：其中一类是厌弃官场的文人画家，如金农、高翔、汪士慎等。 17、明清时期我国著名的四大名绣是苏绣、粤绣、蜀绣和湘绣。 18、被视为“海派”名家，但未定居上海的画家，有赵之谦和虚谷。 19、天津泥人张被徐悲鸿成为“虽杨惠之不足过也”。其创始人是张长林。 20、奠定擦笔水彩画法，并用时装美女做月份牌主要描写对象的是郑曼陀。 21、写生过程大致可分为大体阶段，深入阶段，调整阶段。 22、欧洲历代油画名作中，<<蒙娜丽莎>>的作者是达芬奇，<<拾穗>>的作者是米勒，<<日出、印象>>的作者是莫纳，<<向日葵>>的作者凡高。 23、美术课程标准的基本理念有使学生形成基本的美术素养、激发学生学习美术的兴趣、在广泛的文化情景中认识美术、培养创新精神和解决问题的能力、为促进学生发展而进行评价。 24、美术的分类一般有绘画、工艺美术、雕塑、建筑等 26、课堂教学是教师提高和促进每一位学生发展的主要阵地，建立“以学论教，教为了促进学”的课堂教学设计已成为美术课程改革的主流。美术课堂教学设计的主要标准有教学目标多元、教学内容丰厚、、教学问题优化、教学活动有效、教学姿态平等、教材处理变式、教学流程清晰、教学评价恰当、教学方法多样、媒体运用恰当。 27、意大利文艺复兴盛期的“三杰”是达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔。 28、人言“墨分五彩”，墨色有焦、浓、重、淡、清五个浓淡色阶。 29、本次课程改革，要改变单纯以学科知识体系构建课程的思路和方法，从促进学生素质发展的角度，根据美术学习活动方式来划分学习领域。因此，新课标划分了“造型.表现”、“设计.应用”、“欣赏.评述”和“综合.探索”四个学习领域。 30、美术的分类一般绘画、工艺美术、雕塑、建筑等

教师业务能力考试题中学美术试题及答案

教师业务能力考试题中学美术试题及答案 Updated by Jack on December 25,2020 at 10:00 am

教师业务能力考试中学美术试题课程标准部分一、填空（每空分共5分） 1、课程总目标是：学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习（美术欣赏和评述的方法）的方法，丰富视觉，触觉和审美经验，体验（美术活动）的乐趣，获得对美术活动的（学习的持久兴趣）；了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自己的（情感和思想），美化环境与生活。在美术学习过程中，激发（创造精神）,发展美术实践能力，形成美术的基本素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。 2、第四学段（7----9年级）在【欣赏·评述】学习领域中应达到的阶段目标是：多角度欣赏和认识（自然美）和美术作品的材质、形式和内容特征，获得初步的（审美经验）经验和( 鉴赏）能力，初步了解（中外）美术发展概况，尊重人类的（文化）遗产，能对美术作品和美术现象进行简短评述。二、名词术语解释（每题2分共10分） 1．艺术风格指艺术家或艺术团体在艺术实践中形成的相对稳定的艺术风貌、特色、作风、格调和气派。 2．审美审美是人类理解世界的一种特殊形式，指人与世界（社会和自然）形成一种无功利的、形象的和情感的关系状态。 3．美术史是研究美术的历史发展及其规律的科学4．美术批评美术批评fine art criticism以一定的标准对美术作品或美术现象所作的理论分析或价值判断 5．美术表现三、判断对错(正确的划“√”、错误的划“×”每题1分共5分) 1．综合性学习是本次基础教育课程改革需要突破的一个难点。（√）2．美术课程具有人文性质，在实施素质教育过程中具有不可替代的作用。（√） 3．美术教师的教学任务就是教美术教材。 ( × ) 4．美术课程评价的依据是学生的学习结果。（×）5．美术课程总目标是按照三个维度表述的，通常称为“三维目标”。即：基础知识、基础技能、德育过程（×）四、选择正确答案填在括号内。（每题只有一个正确答案，多选不得分每题１分，共５分）１．美术教学要特别重视激发学生的（B ）和培养学生的实践能力。 A、爱国热情 B、创新精神 C、创作热情２．美术学习决不仅仅是一种单纯的技能技巧训练，而应视为一种（C ）学习。 A、艺术 B、绘画 C、文化３．课程改革不仅是内容的改革，也是（A）的改革。 A、教学过程和教学方法 B、教材 C、教科书和大纲４．美术学习活动大致可以分为（A）和欣赏两大类 A、绘画 B、写生 C、创作５．《美术课程标准》根据美术活动的方式将美术学习划分四个学习领域，即：造型·表现、设计·应用、欣赏·评述和（A）。

基本能力经典美术学案

美术作品欣赏-基础部分专项训练一【拓展提高一】 1、绘画艺术包括多个画种，下列说法正确的是《巴塔谢娃》《自画像》《到前线去》《墨葡萄图轴》A．《巴塔谢娃》是素描，《自画像》是油画 B．《自画像》是版画，《墨葡萄图轴》是中国画 C．《到前线去》是素描，《墨葡萄图轴》是版画 D．《巴塔谢娃》是版画，《墨葡萄图轴》是中国画 2、（07年）文艺复兴时期的科学家、艺术家、思想家对自然现象进行了深入地现察、摹仿和解释，油画也在这一时期产生并逐渐成熟。从右面两幅图可以看出，达·芬奇的《蒙娜丽莎》作为油画艺术的经典，具有鲜明的写实的特点。相比较，中国宋代画家梁楷的《李白行吟图》则笔墨简练、形象传神，具有__________的特点。 3、对于《说唱俑》（汉）和《望楼上的阿波罗》（希腊莱奥卡雷斯）两幅作品的描述不正确的是（） A．两件作品都属于雕塑中的圆雕 B．《说唱俑》在表现手法上以写意的形式，传神地表现人物 C．《望楼上的阿波罗》以写实的手法来表现阿波罗的健壮体魄 D．两件作品都是以现实人物为题材进行创作的 4、欣赏下列作品，对作品理解不正确的是（） A．《开国大典》并不是完全地照搬写实，而是作者进行了大胆的强调与反复删改后的结果，所以该作品是用意象手法来表现形象的

B．《竹石图轴》是清代画家郑板桥的作品，此画运用写意的画法表现了画家的人生理想，具有借物抒情的特点 C．康定斯基的《作品三号》以纯粹的色彩、肌理等美术语言表现主观的感受，是热抽象作品D．凡·高的《向日葵》以强烈、明亮的色彩，表现对生命热烈的渴望，作品用笔大胆、概括，是意象艺术 5、（07年）明代著名的园艺著作《园冶》中提出的园林设计和建造理想是：“虽由人作，宛自天开。”而17世纪法国造园大师勒·诺特提出的园林设计原则是：“要强迫自然接受匀称的法则。”从中国传统文化尊重自然规律，崇尚自然美的理念出发．下列四幅园林图片中具有中国古典园林特点的是_________、__________。 A B C D 6、对苏州拙政园（中国）和凡尔赛宫花园（法国）的表述，下面说法不正确的是（） A．前者是私家园林，后者是皇家园林 B．两者在建造上都有“模仿自然山水”的特点 C．拙政园的建设特点是“虽由人作”，但要追求“宛自天开”的天然意境 D．凡尔赛宫花园林木茂盛、径直坛正，是秩序井然的人造园林 7、对比下边的两幅作品，描述不正确的是（） A．在第一幅作品中运用了明暗、空间、透视、构图、肌理等美术语言 B．第二幅作品用写实的手法表达出了憨态可掬的老人形象 C．第一幅作品是意大利文艺复兴时期的画家达·芬奇的作品 D．在第二幅作品中运用了笔墨、章法、皴法等美术语言

高考基本能力美术考前手册

美术专业理论知识试题

最新中学美术教师资格证考试学科知识与教学能力试题及答案(三)

高三基本能力12月模块检测试题

00396学前儿童美术教育自考专项练习：名词解释

小学美术理论基础知识及作品整理四

美术教师基本功竞赛理论试题

美术素质测试题

2012年高三基本能力美术试题

美术基础知识

2018教师资格考试模拟试卷：高中《美术学科知识与能力》

美术理论知识(简答)

美术教师招聘考试试题及答案

2019年下半年中小学教师资格统考《高中美术》知识与教学能力试题

基本能力：《美术鉴赏》第一讲 美术鉴赏基础知识 学案

美术基本知识理论

教师业务能力考试题中学美术试题及答案

基本能力经典美术学案

基本能力：《美术鉴赏》第一讲美术鉴赏基础知识学案