中国传统艺术在平面设计中的应用
中国传统艺术在平面设计中的应用
【摘要】中国传统艺术元素是东方文化的一处独特景观和宝贵财富,本文主要论述了、传统图案艺术、篆刻艺术和汉字艺术在平面设计中的应用以期让我们的平面设计以传统艺术元素为载体走向世界。
【关键词】传统艺术；平面设计；汉字
当代平面设计是商业与艺术的结合，更是人类精神文化与物质文化的载体.它根植于人们的生活，体现了一个国家与民族的科学技术水平和物质文明程度，也表现出特有的民族文化面貌与审美水平。在经济全球化的今天，如何设计出具有中国特色的设计作品.面对浩瀚丰富的中国传统艺术，如何吸取营养，以探寻出新的设计语境，形成具有民族性的设计风格，是每一位平面设计师都在不断思索的问题. 我国历史悠久，传统文化博大精深,无论是文论、画论、诗论还是民间艺术都具有较深的文化意蕴，形成了一套成熟的具有中国特色的表达语言.另外如书法、剪纸、年画、雕刻、皮影等艺术形式,都是我们宝贵的文化遗产，体现着丰富的审美思想, 是当代平面设计研究的重要课题，在设计思想与表现形式上对当代平面设计有着重要影响.
一、在平面设计中应用中国传统艺术的意义
1、探寻平面设计民族性的需要。
在民族化与本土化的艺术语境中，平面设计思想与风格的形成延展着传统艺术的文脉，这种具有地域特征的设计认知，实现了现代设计理念与传统艺术元素的融合，为平面设计的“现代性”作了全新的注解。平面设计与中国传统视觉艺术形式结合之后，平面设计的民族性特征日益突出。中国平面设计的民族性能够呈现中华民族设计创作的思想理念与独特的表达能力，既是东西方艺术长期交融发展的结果，也是民族设计艺术保持自身成长性的内在发展需求。平面设计对中国传统视觉艺术的吸纳，不是单纯地仿古与怀旧，而是将传统艺术中可以超越时代的要素转化为具有民族设计特色的创作理念与需求。因此，平面设计的民族化发展方向有利于延续传统风格、遵循本土思维并体现地域特色。
2、呈现平面设计竞争性的需要
高度竞争性是平面设计区别于其他艺术样式的显著特征之一。在传统与时尚之间以及时尚元素之间普遍存在的冲突，始终掺杂着市场竞争与文化较量的影踪，自然也深刻影响着现代平面设计发展的方向。利用传统艺术元素可以增强平面设计的竞争力，则主要体现在对传统艺术元素的改造与转化方面。无论是品牌标志、产品包装、报纸广告，还是海报广告、书籍封面、网络广告等平面设计范畴，都浸染着现代审美爱好和生活方式的传统回归。消费者需要依赖于传统又注重创新的心理需求，在很大程度上是采用传统艺术样式与方法进行平面设计创新的基础条件。在此意义上，平面设计竞争性不是单纯的市场竞争，而是在传统艺术理解能力与运用方法层面的竞争。
3、解读平面设计现代性的需要
何谓平面设计的现代性？流行与时尚只是一种浅层次的现代性，诚然，平面设计中的流行元素能够代表一定的时代发展需求与方向，但这种流行元素的选择能否经得住时间的考验，能否打破前卫艺术过于短命的魔咒，就需要将平面设计吸收流行元素形成的现代艺术理念与“现代性”等同于“流行性”的观念作合理的分割。现代性是平面设计发展的本质要求，流行性则是平面设计具有现代性特征的短暂表现。进而言之，流行元素与形式的积淀、传统艺术样式与设计手法的继承，才是保持平面设计现代性风格的内在质素。中国传统艺术元素与现代设计手法的巧妙结合，能够存留传统艺术之“形”，表达作者之“意”，传达作品之“神”。现代平面设计要在传统艺术话语转换中确立自身的艺术地位，就必然要能够准确表达传统艺术的旨趣，充分体现传统艺术的神韵，灵活运用传统艺术的手法。
二、中国传统艺术在平面设计中的应用
1、我国传统图案艺术在现代平面设计中的应用
在现代平面设计中融入我国传统图案艺术，这不仅是由于图案艺术的传统文化艺术的主要内容之一，还因为其具有十分强烈的民族性和地域性，比如从审美来分析，我国传统艺术是现代平面设计的主要文化基础，也是最能体现具有中国特色的文化艺术形象。在现代平面设计中融入我国传统图案艺术，应必须充分考虑与我国文化与艺术元素的有机结合，尤其是现代设计人员更应具备广域的文化视角，不断的继承和发扬我国传统的艺术与文化遗产，从而更好的吸收精华而获取创意灵感，确保艺术设计作品具备艺术魅力和民族特色。这也是当前很多设计师将传统图案艺术融入现代平面设计之中的重要原因。
比如奥运五环标志、象形中国结等都融入了传统图案艺术，将现代标志的设计与传统的文化理念有机结合形成的艺术魅力表现得淋漓尽致。又如我国香港的凤凰卫视台徽，其中就融入了我国传统图案艺术中的“喜相逢”，其所体现的是厚实而又凝重的民族文化底蕴，尤其是一对凤鸟相对而望，旋转过程中的翅膀动感而又圆满和吉祥，寓意着欣欣向荣的美好发展愿望。这一充满美好希望的装饰图案的设计充分体现了我国传统艺术的表现手法。由此可见，在现代平面设计中融入我国传统图案艺术，需要我们在掌握好图案的色彩对比、统一和变化规律的基础上，还应注重传统图案艺术中色彩精华的应用和进行创新，从而体现现代平面设计中的民族风格。
2、篆刻艺术的应用
篆刻艺术,并作为中国传统的视觉形象语言,其外部特征与内在意蕴完美结合,显示了鲜明的民族特色。在当今的时代中,印章作为中国特有的艺术形式,已成为具有中国文化特色的艺术种类。可以说,印章本身是中华文化的缩影,另一方面也代表着中华艺术的精髓。篆刻的艺术形式以其自身显著的特征,如:色彩、式样、造型、结构等各元素经过几千年的发展和沉淀之后,成为现代平面设计艺术创作中取之不尽、用之不竭的灵感源泉和宝贵财富,在现代视觉传达设计中起着重要作用。
如2008年北京奥运会会徽标志就是印章艺术在平面设计中运用较为成功的范列之一。整个标志以印章的形式、文字的符号化、中国红的色彩以及用汉简书法艺术写就的“Bei-jing2008”等形态,展现了中国的传统文化特征,暗含了中国的地域性、传统性、哲学性。而“中国印·舞动的北京”,字体部分采用中国汉字书法艺术,特别是汉代竹简文字的笔意与风格,将这一字体的笔画和韵味有机的融入到“Being2008”字体之中,其总体结构、布局以及比例关系近乎完美,受到了国内外设计界的一致称赞。这个设计之所以成功,其中最大的原因在于它体现了中国特色,寓现代于传统之中,“中国印”代表浓重、深厚的中国意味。印章的本身的特性也成为设计的一部分,它是一种诚信的象征与表现,与奥运的精神相结合,体现了中国的独特文化,并恰如其分地象征着中国式的承诺。该标志图案通过单纯、简洁的图形语言,洗练、准确、生动地向人们传达奥运信息,鲜明醒目,使人一目了然,“以小见大,以少胜多”地明确传达信息。总的来说,这个标志设计具有悦目、大方、鲜明的视觉艺术形象,给人以强烈深刻的印象。所以,在平面设计中就要把中国传统的文化理念引入到我们的设计中,以提升平面设计的人文价值。
3、现代平面设计中对汉字艺术的运用
（1）汉字设计应用于标志设计
人类的认知与时代密切相关，平面设计是把各种平面因素组织成具有次序、具有视觉传达规律的一种活动。其最终目的是清晰、准确的传达信息，起到沟通的作用。公共标识、企业标志、广告招贴、电视宣传、商店展示等是今天信息时代传达的方式和手段。如标识的作用就是为了识别和传达。标志设计是企业、机构等的形象识别系统的核心设计，充分体现企业的形象和本质，包括其使命及行为原则，能充分体现企业等的文化精神。标志设计将传达