文学是一种审美意识形态(文学理论讲座之二 )转

文学是一种审美意识形态（文学理论讲座之二）把文学艺术作为一种文化样式，是出于对人性的关注，出于对人通过创造活动掌握世界的方式的关注，是出于对人的自由追求或者自我解放功能的关注。如果我们不是从人的普遍本性出发，而是从具体的社会关系中来看待文学，就很容易获得另一个命题：文学是一种审美意识形态。

一、文学在整个社会结构中的位置

文学在整个社会结构中的位置是什么？

了解人类社会究竟是一种什么样的结构，这是确认文学在整个社会结构中的位置的前提。对此，【马克思】和【恩格斯】的看法非常值得重视。【马克思】把组成人类社会的各种因素，分为两个大部分：一部分是经济基础；一部分是上层建筑。经济基础是指社会的一定历史发展阶段上的生产关系的总和，它是社会赖以生存和发展的基础。上层建筑是指建立在经济基础之上的政治、法律制度以及哲学、道德、宗教、艺术等各种意识形态。上层建筑受经济基础的制约，又反作用于经济基础。但上层建筑中的社会意识形态，尤其是哲学、宗教、文学和艺术，比起政治法律制度来说，距离经济基础要稍远一些。正是基于这种对社会结构的基本认识，确定了文学在整个社会结构中的位置，也就是文学与经济基础和其他上层建筑之间的关系。具体说，我们可以从下述三个方面来加以理解。

第一，文学作为一种社会意识形态，要受到经济基础的制约和决定。文学既然是上层建筑的一部分，是一种意识形态，就必然受到它的基础的制约和决定。【马克思】曾说：“物质生活的生产方式制约着整个社会生活、政治生活和精神生活的过程。不是人们的意识决定人们的存在，相反，是人们的社会存在决定人们的意识。”[1]【马克思】的意思是明确的，存在决定意识，经济基础决定上层建筑及其意识形态。从宏观上说，任何一个时代的文学本质都与一个时代的经济基础相适应，文学的变化和发展总是一定的社会存在，一定的经济基础的反映。

第二，文学一经产生就有自身的独立性，并且会对经济基础产生积极的影响。

文学不是经济基础本身所具有的因素，它有自身的特殊规律，因而会保持自身的某种独立性。从总的趋势上看，经济基础与文学的变化是相适应的，但在许多情况下文学艺术所体现出来的意识形态特点并不完全与经济基础同步。理由是：首先，从作品的思想意义上，一种特定的基础的瓦解，并不意味着旧的思想、观念、习俗、趣味立刻消失。可以说任何一个时代的所谓新的文学都或多或少地携带着过去的时代遗留下来的生活习俗、道德观念、政治思想等。而且，人类有一些普遍和共同的精神价值，如宗教精神，安定的政治理想，知恩图报、一诺千金等道德原则等，都是人类所需要的相对普遍的价值，人们之所以在阅读活动中，会与跨越时间的审美情境产生共鸣就与此有关。其次，从作品的形式来说，文学的自身特性使得某些文学形式具有相对的稳定性，如中国的【格律诗】和【章回体小说】，是封建时代的文学形式，但在【辛亥革命】以后，甚至在新中国的社会主义生产关系完全确立以后，还在一定范围内存在着。另外，文学的独立性还表现在它对经济基础的积极影响。高尔基的《母亲》、丁玲的《太阳照在桑乾河上》就通过对读者思想观念的影响，对建立新的经济生活和瓦解旧的生产关系方面起到了重要的作用。文学对经济基础的积极影响或反作用，是多数人的一种共识，所以许多思想家和文艺家认为，文学艺术可以成为教育和鼓舞人们的途径和手段，如【梁启超】的《论小说与群治之关系》，鲁迅的《〈呐喊〉自序》、《南腔北调集·我怎么做起小说来》中，都十分明确地表达了这种思想。

第三，经济基础对文学的制约和文学对经济基础的积极影响都是间接的，而且会受到文学艺术审美规律的选择。政治、法律、道德，甚至宗教等都对经济基础有着较为直接的支持或是瓦解的作用，而文学和艺术则是在审美的轨道上，通过对人的情感、心理和思想观念的

潜移默化的影响来对基础发生作用的。

二、文学是作家对社会生活的能动反映

怎样理解文学是作家对社会生活的能动反映？

社会结构主要由两大部分组成：经济基础和上层建筑。文学是上层建筑中的一部分。这只是【马克思】关于文学与社会之间关系的思想中的一个十分单纯的定位。实际上，就【马克思】的全部观点而言，社会的完整结构要比这复杂得多，文学在社会结构中的位置也并不是这么平面。在文学与社会的关系上，一方面文学是意识形态的一种；另一方面文学又是能够同时面对由上层建筑和经济基础所构成的整个社会。文学与整个社会之间，不仅是一种静态的关系，更值得我们注意的是它们的动态结构。文学与社会这种动态关系所表现出来的突出问题是文学究竟从哪里来？也就是文学的源泉是什么的问题。对此，历史上曾出现了三种主要的说法：再现说、表现说和能动反映说。

再现说主张文学艺术于生活，是对生活的模仿和再现。在西方，从古希腊时期就开始存在的模仿说，就是一种典型的再现说文艺观。在【苏格拉底】之前，希腊的思想家们认为文艺是模仿自然的，如【赫拉克利特】就提出过艺术是模仿自然的，是以自然的面貌出现的观点。从【苏格拉底】开始，文艺观念出现了人文主义向，突出了社会人生这一文艺模仿的对象。亚里斯多德继承了【苏格拉底】的这一思想，并对模仿说做出了较为深入的论述。19世纪西方的现实主义文艺思潮，一方面是对古希腊模仿说观念的一种延续，另一方面又站在时代的高度从理论到实践两个方面完善了再现说的文学观。俄国文艺理论家车尔尼雪夫斯基相信生活是最美的，所以他认为文艺只要是原原本本地复现了生活就达到了自己的目的。再现说在西方是一种源远流长并具有相对统治地位的思想传统。尽管在中国也有【《周易》】的“观物取象”的观念，并且这一观念在后来也得到了一定的深化，但中国的文艺观还是更倾向于表现说。

表现说主张文学艺术是作家内心世界的表现，是作家情感的自然流露。表现说在中国和西方都有大量的主张者。中国古老的《尚书·尧典》中就说：“诗言志，歌永言。”这很类似于表现说的观点。这种观念被后人总结为中国诗歌的一种传统，给中国的诗歌创作和诗歌理论带来重大久远的影响。【《毛诗序》】说：“诗者，志之所之也。在心为志，发言为诗。情动于中而形于言。”无论是称为“志”，还是称为“情”，它们很显然都是指作家的内心世界。【刘勰】的【《文心雕龙》】，仅就其题目来看，就可窥见一斑。实际上也是如此，这部经典的文艺理论著作始终把“情性”与作品的关系作为关注点。中国的抒情文学远比叙事文学发达得多的现象，大概也是与这种“诗言志”的文学观念不无关系吧。表现说在中国是一种源远流长并具有主导性的文学艺术观念，当然中国有关表现说的思想中已经包含着某种道德意味和理性成分。在西方，古希腊的【柏拉图】提出了诗歌创作的灵感说，尽管他的灵感说具有神秘主义色彩，但其含义却是把文学视为心灵的表现。【康德】把文艺创作看做是人类的情感活动。欧洲19世纪的【浪漫主义】文学家们正是在这样一种文学观的指导下进行创作的，如【华兹华斯】、【雪莱】等。20世纪的【精神分析】学创始人弗洛伊德更是提出了特色极为鲜明的表现说文艺观，他认为文学不过是人的潜意识的升华，是作家所作的白日梦。这就把人的与外界没有直接的关系的深层意识视作了文学艺术本源。

再现说强调社会生活对文学的本源地位，强调文学对生活的依赖关系，体现了现实主义的创作精神，同时在一定意义上忽视了文学艺术与创作主体之间的关系，忽视了作家在文学创作中的主观能动性。而表现说与再现说相对，关注了作家的内心世界与文学之间的关系，强调了创作主体的能动性和自主性，同时它又忽略了生活对文学的最终决定意义和文学对生活的依赖关系。如此说来，再现说和表现说的文艺观念虽然都具有很大程度的合理性，但也都同时存在着明显的理论偏见，都没有概括出文学历史的全部事实。与上述两种观念不同，也存在着另外一种试图避免再现说和表现说的理论局限的说法，即能动反映说。

能动反映说认为文学是作家对社会生活的能动反映，是人的本质力量对象化的产物。黑格尔早就提出过能动反映说的观点，他说：文学艺术“是反映在作品里的艺术家的心灵，这个心灵所提供的不仅是外在事物的复写，而是它自己和它的内心生活。”[2]这里提醒人们在认识文学的本质属性的时候，要同时注意客观生活与作家心灵两个方面的因素。【马克思】主义关于生活与文学艺术关系的论述，集中地体现了能动反映说的思想。【马克思】曾经从哲学的角度思考过人类的普遍创造活动，他说：“劳动的对象是人类生活的对象化；人不仅像在意识中那样理性地复现自己，而且能动地、现实地复现自己，从而在他创造的世界中直观自身。”[3]这就是说，人所创造的一切对象都将是体现着创造者本质力量的存在，是人的能动创造的结果。文学作为人类的一种精神劳动，突出地体现着这一特征。作家笔下的艺术世界是作家对现实生活的独特理解并根据这种理解进行重新创造的结果，是对客观世界的能动反映的结果。毛泽东也曾说：“作为观念形态的文艺作品，都是一定的社会生活在人类头脑中的反映的产物。”[4]这就不仅肯定了社会生活对文学艺术的源泉地位，同时也强调了作家的主观能动性，确立了文学艺术是创作主体对现实生活的能动反映这样一个基本观念。

文学离开生活就失去了它的客观基础，离开作家的主体意识，文学就丧失了它的存在意义。能动反映说辩证地处理了生活、作家和作品之间的关系，既承认文学于生活，同时又强调了作家的独特创造力，真正概括了文学总是体现为再现与表现的统一这样一个基本的事实，真正揭示了文学的某些本质属性。

三、文学是一种审美意识形态

为什么说文学是一种审美意识形态？

仅仅说文学是意识形态，必然抹杀了文学作为一种意识形态的特殊性。那么，文学区别于政治、法律、宗教、道德等意识形态的依据在哪里呢？主要有下述几点：

1、在反映对象上，作家观察、体验和表现的都是活生生的人及人生。其他社会意识形态都有一个特定而鲜明的关切取向，文学艺术则是以人和人生的全部形态为对象。其他的社会意识形态显然也是以人和人生为研究对象，但他们所关注的是人或人生与某种特定的意识形态的关系，如政治所研究和描述的人和人生主要表现为人和人生的政治关系；法律所研究的人和人生主要是人的法律关系；哲学所研究的人和人生是人对世界的基本看法和在认识上的规律。凡此种种，文学艺术以外的社会意识形态都有一个极为明确鲜明的关切取向。文学艺术由于是以人和人生的“原始”形态作为理解和表现的对象，就不可能对人和人生的某种特定关系人为地进行抽取和表现。虽然有些作品中的人和人生的确特殊突出了某一个方面意识形态关系，但这种突出一方面是其完整人格和完整人生的一个组成部分，另一方面更显得重要，即文学艺术中的人或人生尽管也可能会突出某一方面的意识形态关系，但这种突出的人生关系一定是他或他们在作品中的具体人生处境的必然结果，而不是被反映者人为突出或者忽略的产物。

2、在反映方式上，文学艺术以感性形式来把握世界。其他社会意识形态与文学艺术的对人和人生的反映过程和目的是不一样的，前者从具体的人和人生出发，随着认识的深化便会渐渐疏远对象自身的感性特征，进而专注于对人和人生的准确单纯的抽象意义和普遍原则的把握；而文学艺术从具体的人和人生的体验和观察中，经由对具体人生的理解和思考，深化和升华，最终完成的是比人生本身更为集中和更具表现力度的具体的审美意象。这种审美意象正是作家和艺术家所要表现的人生图景。文学艺术的创作过程虽然伴随着理性的分析和判断，但这一过程自始至终都是用具体个别的形象来反映生活，表现生活的意义。

3、在反映态度上，文学艺术以富有主观色彩的审美眼光来重写人生。尽管其他的社会意识形态也会在某种层面上与人的主观心理有关，如政治有政治热情、道德和宗教也都有情感问题，但是这些情感成分时时刻刻都要受到客观事实和规律的制约，都要受到现实需要的选择，这样才有可能保证其客观性及其真理价值。文学艺术尽管也需要表现人类的某些共同

文学的一般意识形态性质

文学的一般意识形态性质 文学是一种意识形态这主要是就文学区别于经济基础和政治，法制制度来说的，同时，从另一方面讲，也是就文学与其他意识形态共同具有的普遍性质来说的，那么，什么是意识形态呢？ 意识形态是与经济基础相对的一种上层建筑形式，指上层建筑内部区别于政治，法律制度的话语活动，如哲学，伦理学，宗教，文学及其他艺术等。 由于意识形态一词总是涉及人们所说，所写，所信仰的东西，因而与人们所处于其中的种种社会关系形成了复杂的联系。论析文学的意识形态性质，必须从○1文学与话语○2文学与社会○3文学与反映这三方面进行分析。 1、文学与话语 在讲这一标题之前，有必要把话语、语言、言语、文本辨析一下。 语言：是指存在于人们头脑中的相应的语音、词汇系统和语法体系，它是言语活动的社会性部分。它超越和支配着言语，而又在言语中获得自己的具体存在。 言语：是指在具体日常情境中进行的个体语言活动。 语言和言语虽然相互依存，但决不能混为一谈，这种关系，就像象棋游戏中的那一套下棋规则同一盘盘具体棋局的关系一样。每一盘棋局必须遵守规则；规则超越棋局却又只能在每盘棋局中获得自己的具体形式。 话语：是指与社会权力关系相互缠绕的具体言语方式，是特定社会语境中人与人之间从事沟通的具体行动为或活动，人与受话人之间在特定的语境中通过本文而展开的沟通活动。 这个概念里面有五个关键词要注意 A、说话人（叙述者或抒情者角色，作家） B、受话人（接受者，读者） C、本文（text 文本）是供阅读以便达到沟通的特定语言构成物，它是作家创作的产品，其自身具有召唤结构，具有潜在多释的可能性，但其意义和价值并未实现。 D、沟通，是说话人与受话之间通过本文阅读而达到的相互了解或融洽状态，这是话语活动的目的。 E、语境，就是使用评议的环境，是话说人和受话人的语话行为所发生于其中的特定语言关联域，包括具体语言环境和更广泛而根本的社会生存环境。 例如，宋代王安石的名诗《泊船瓜洲》见书，语境：本诗写于作者每一次辞去宰相职务后南归时他看到了实施新法后带来的新气象，表达了要再接再厉，再度回朝执政，继续推行

社会意识形态

社会意识形态 社会意识形态(Social Ideology) 什么是社会意识形态 社会意识形态是指社会意识在社会现实生活中的表现和表述形式。 社会意识形态的表现形式 社会意识形态的表现形式，为宗教，为哲学（包括政治法律观点和道德），为文学，为艺术。 马克思主义认为，宗教是人民的鸦片。宗教里的苦难，既是现实的苦难的表现，又是对这种现实的苦难的抗议。宗教是被压迫生灵的叹息。 恐惧创造神。现代宗教的根源就是对资本盲目势力的恐惧。这种势力确实是盲目的，因为人民群众不能预见到它。因为它使无产者和小业主在生活中随时随地都可能遭到“突如其来的”、“出人意料的”、“偶然发生的”破产和毁灭，使他们变成乞丐，变成穷光蛋，变成娼妓，甚至活活饿死。资本主义社会造成的压抑、灾难、残酷的折磨，是现代宗教的社会根源。马克思指出：“只有当实际日常生活的关系在人们面前表现为人与人之间和人与自然之间极明白而合理的关系的时候，现实世界的宗教反映才会消失。”宗教决不会自行消亡。宗教的消亡需要唯物主义无神论的长期战斗。 中世纪只知道一种意识形态，即宗教和神学。中世纪把意识形态中其他一切形式——哲学、政治、法学，都合并到神学中，使它们成为神学中的科目。因此，当时任何社会运动和政治运动都不得不采取神学的形式。对于完全受宗教影响的群众的感情来说，要掀起巨大的风暴，就必须让群众的切身利益披上宗教的外衣出现。汉末的黄巾起义、北宋的方腊起义、元朝的红巾军起义、清朝的白莲教起义，都是披上宗教外衣的。德国的农民战争也是如此。 哲学这门学问在历史发展的进程中不断变化。旧哲学被称为科学的科学，它包罗着关于世界的知识，并以自己代替一切科学。各种具体科学的发展和马克思主义的产生，结束了旧哲学的时代。 马克思主义哲学和以前的旧哲学不同，它不是站在其他科学之上的科学，马克思主义哲学是关于物质第一性和意识第二性的学说，是关于自然界、人类社会、思维的最一般的发展规律的学说，是科学认识和革命改造的武器。政治、法律观点和道德学说也是哲学的内容。 哲学的基本问题是思维对存在的关系问题。对这个问题的答复不同，哲学阵营就分成唯物主义和唯心主义两大派别。凡是主张存在是第一性、思维是第二性的为唯物主义哲学。与此相反的，则为唯心主义哲学。

童庆炳《文学理论教程》(第5版)(课后习题 第4章 文学活动的审美意识形态属性)【圣才出品】

第4章文学活动的审美意识形态属性 1．文学有哪两种含义？现在通行的文学含义是什么？ 答：（1）文学概念的两种含义 文学概念有广义的文化含义和狭义的审美含义两种含义。 ①文化含义是指一切口头或书面语言行为和作品，包括今天的文学以及政治、哲学、历史、宗教等一般文化形态。此种文学概念盛行于中国魏晋以前和西方18世纪之前，把文学当作一般文化形态，并无特殊的或专有的性质。 ②审美含义是指具有审美属性的语言行为及其作品，包括诗、散文、小说、剧本等。此种文学概念大致完成于中国魏晋时期和西方16至18世纪，强调文学具有不同于一般文化形态的特殊审美性质。 （2）现在通行的文学含义 ①在现代世界，通行的是文学的审美含义：文学主要被视为审美的语言作品。文学是艺术门类之一，是主要表现人类审美属性的语言艺术，包括诗歌、小说、散文、剧本等体裁。 ②尽管文学的通行含义已经固定，但也并不存在一个明确、清晰的界限，可以截然分辨文学与非文学。文学的含义具有一定的模糊性和不确定性。 2．怎样理解文学的一般意识形态性质？ 答：（1）文学是社会结构的—个组成部分 社会结构是由人类社会生活过程的各种要素或各个方面的总和构成的总体组织，包括两个基本层次：经济基础和上层建筑。经济基础是与一定物质生产力相适应的、由社会生产关系的总和构成的、社会赖以生存和发展的现实物质基础。上层建筑是由经济基础影响和制约

的各种制度及情感、信念、幻想、思想方式和世界观的总和，包含两个层面：政治、法律制度和社会意识形态。 （2）文学属于上层建筑中的社会意识形态 意识形态是与经济基础相对的一种上层建筑形式，指上层建筑内部区别于政治、法律制度的话语活动。文学作为意识形态，一方面最终决定于社会的经济基础；另一方面，它与经济基础的关系不是直接的，而是间接的有距离的，它往往要与上层建筑中政治、法律等中介的环节与经济基础发生联系，而经济基础对于文学的作用也不是直接的，也要通过政治等中介环节才能发生支配性的作用。 （3）文学和社会生活有着密切的关系 文学源于生活又高于生活。从理论和实践上讲，文学都是社会生活的反映。经过能动创作的文学作品显然要高于生活。社会心理是文学反映生活的中介环节。 3．怎样理解文学的审美意识形态属性？ 答：对文学的审美意识形态属性的理解： （1）审美意识形态是指与现实社会生活密切缠绕的审美表现领域，其集中形态是文学、音乐、戏剧、绘画、雕塑等艺术活动。审美意识形态在意识形态中具有特殊性：它一方面被看作意识形态的富于审美特性的种类，另一方面又渗透着社会生活以及其他意识形态的因子，与它们复杂地纠缠在一起。 （2）文学的审美意识形态属性，是指文学的审美表现过程中与意识形态相互浸染、彼此渗透的状况表明审美中浸透了意识形态、意识形态巧借审美传达出来。 （3）从目的、方式和态度三方面看，文学的审美意识形态属性表现为无功利性与功利性、形象性与理性、情感性与认识性的相互渗透状况。

艺术是一种社会的意识形态

现代绘画的审美变迁 摘要：在人类社会发展的进程中，每一次美术变异和发展的动力都是一场思想观念的革命。20世纪欧洲绘画出现众多现代思潮，在绘画精神、观念、内容、形式等方面繁衍出对世界理解的新方法和新观念，对于绘画的审美意识、审美趣味也随之变化。 关键词：审美变迁现代后现代革新 正文： 艺术是一种社会的意识形态，绘画作为其重要的组成部分，随着时代和人的审美意识、审美趣味的变化而变化,而社会生活的巨大改变则是绘画审美变迁的最根本原因。20世纪以来，世界上发生了一系列重大事件：资本主义国家之间为争夺劳动力、生产资源和市场发动了第一次世界大战；俄国社会主义革命产生巨大的影响，东方随之兴起；空前残酷的第二次世界大战以及之后美苏霸权和冷战；工业和科技的发展给人类带来的福利以及由此造成的新问题；否定传统思维给人类文化带来的可能性和由此产生的严重危机；各种新的哲学和美学思潮活跃了人们的思维又带来极大的混乱……人类社会政治、经济、文化的发展越来越迅速，使得绘画在自身的当代发展过程中出现了许多新的特点。 包括欧洲在内的西方20的现代美术大致可以划分为两个阶段。“第一个阶段是20世纪初至1945年第二次世界大战结束；第二阶段是自1945年之后至今。第一阶段，现代主义占主流地位，兼有其他传统的、学院的流派，现代主义中心在巴黎。第二阶段，从20世纪50年代起，出现一种与现代主义既有联系又有区别的艺术思潮和流派，人们将其称之为‘后现代主义’和‘晚期现代主义’，重心转移到纽约。”【1】 一．从古典到现代 在人类绘画史相当长的年代里，绘画语言建立在人们朴素的现实经验基础上。人们在欣赏绘画作品时，总是依据了日常生活中获得的感性经验来理解绘画语言。例如，由于人们朴素的视觉经验是建立在日常观看真实物象基础上的，所以写实性绘画往往易于被人们接受。古典绘画就是建立在这种日常经验之上，当

浅析艺术的审美意识形态

浅析艺术的审美意识形态 艺术的本质是审美的意识形态，既有意识形态性，又有审美性。艺术是艺术家对客观现实生活的主观能动的审美反映，是对客观现实生活的再现与主观心理的表现的统一。艺术的意识形态性存在于审美性中，而艺术的审美性又总是表现一定的意识形态性，两者是辨证统一的，相互交织，相互渗透，共同形成一种新质——审美意识形态。 艺术的审美意识形态是双重的：一方面，它摆脱经验现实和效果网络即社会；另一方面，它又属于现实，属于这个社会网络。所以，艺术审美意识形态既有假定性，又有真实性。 所谓艺术的真实与否，实质上就是艺术家的这种审美放映与客观现实生活是否一致。在审美反映过程中，这种主客观矛盾的特殊性决定着艺术真实的性质。从根本上说，在这对矛盾中又是客观的一方起着主导作用，是矛盾的主要方面，是它决定着艺术真实的性质。即使是偏于主观表现的浪漫主义艺术，其真实程度也是由客观现实生活的基础决定的，只不过是这种审美反映与客观现实相一致是通过更加曲折的方式达到的。 著名画家毕加索说过： 艺术是一种使我们达到真实的假想。但是真实永远不会在画布上实现，因为它所实现的是作品和现实之间发生的联系而已。 毕加索是从艺术本性的角度来谈论艺术的假定性的，实际上把生活转移到艺术创作中去本身就意味着一种假定。没有假定也就没有艺术。 但是假定性如果不同真实性结合，那就成了虚假的了，那就没有价值了。艺术的真实性是意识形态的一个基本要求。 艺术真实性是艺术家创造出来的，艺术家在创造艺术真实时有认识又不止是

认识。艺术家在创造艺术真实过程中，投入了全部的心理动作——感知、情感、想象、回忆、联想、理解等。因此艺术真实既是客观的，又是主观的，既有理，又有情。简括地说，艺术真实性是指艺术作品的合情合理的性质。 所谓“合理”，是指艺术创作应符合生活发展的逻辑，有了这种合理的逻辑，也就可以被欣赏者理解，大家也就觉得它真实。对于艺术真实性来说，不在乎所创作的艺术内容是否在现实中真实存在过，而在于创作是否展现了整体的必然联系。 “合理”是艺术真实性的客观方面，艺术真实性还有主观方面，因此除了“合理”之外，还有“合情”。因为艺术审美意识不是直接用道理说出，而是主要以情感作为中介，所以“合理”必须与“合情”结合在一起，才能达到艺术真实。所谓“合情”就是指作品必须表现人们的真切的感受、真挚的感情和真诚的意向。真切的感受、真挚的感情和真诚的意向可以将合理的虚构升华为艺术的真实。 艺术创作是艺术家对现实生活的主观能动的审美反映，是客观再现与主观表现这两个矛盾方面辩证统一的审美的意识形态。所以艺术的审美意识形态主要体现在艺术创作上。 艺术创作是艺术家对社会现实生活的主观能动的审美反映。这种主观能动性一方面体现在对社会生活的现象与本质的集中概括上，另一方面则体现在作者对社会生活的这些现象与本质的理解评价和情感态度上。艺术家对社会生活的现象与本质规律理解得越深刻、越准确，政治倾向和道德评价越正确、越全面，情感态度越丰富、越强烈，艺术创作的艺术性就越高。在这儿，需要强调一下情感态度问题。单凭形象，有时难以把艺术这种审美意识形态与哲学、社会科学等其他意识形态完全区分开来，而情感则可以把二者严格区分开来。所以形象固然是艺术创作的一个重要方面，但从相对的意义上来看，情感对于艺术创作就更为重要。 就客观再现与主观表现这两个矛盾方面的辩证统一关系来说，艺术创作要求

审美的意识形态

《文学概论》教案 授课名称《文学是一种审美的意识形态》 教师 审批人 授课时数 3 授课方法讲授法、讨论法、案例法 教具黑板、粉笔、电脑、投影仪 授课时间授课班级汉语言文学15级各班 教学目标1.了解文学的审美意识形态表现在哪些方面，掌握文学审美性的三个特征。 2.掌握文学的意识形态与审美性的辩证统一。 教学重点文学的审美意识形态及审美性体现在哪些方面。教学难点文学的意识形态与审美性的辩证统一。 本次授课要点 导入：面对一片森林，导入观察事物的三种方式。 第一节：文学是一种社会意识形态 意识形态的两种规定性文学是一种社会意识形态 第二节：文学的审美特性 形象性情感性虚拟性 第三节：文学的意识形态与审美性的辩证统一 文学既是无功利的，又是功利的 文学既是形象—直觉的，又是概念—推理的 文学既是评价的，又是认识的 第四节：文学的社会功能 审美愉悦功能认识功能思想启迪功能 布置作业P46思考练习题1—5题

第一章文学是一种审美的意识形态 导入：当我们面对一片森林，你会用哪种方式去看待这片森林？ 我们观察一切事物有三种方式——实际的、理论的和审美的。 ——丹麦文学批评家勃兰兑斯一个人若从实际的观点来看一座森林，他就要问这森林是否有益于这地区的健康，或者是森林的主人怎样计算薪材的价值。 一个植物学者从理论的观点来看，便要进行有关植物的科学研究。 一个人若是除了森林的外观，没有别的思想，从审美的、艺术的观点来看，就要问他作为风景的一部份其效果如何？ 第一节文学是一种社会意识形态 文学具有审美性 文学是人类的一种精神现象属于意识形态，但又有别于一般的意识形态。文学区别于一般意识形态的特征是：文学是审美的。 我们认为，文学是人类的一种精神现象，这是文学最重要的属性。 文学的本质必然要包括文学的意识形态和审美性两个方面。 一、意识形态两种基本的规定性： 首先，它是由社会存在决定的，是社会存在的反映。 其次，意识形态具有思想倾向性和情感倾向性。 一切景语皆情语，一切情语皆景语。 ——王国维的《人间词话》 “景语”指对景物的描摹，“情语”指对情感的抒发和表达。通常很多文学作品都是借景抒情，以景寓情的，对景物的描写其实旨在表达情感，而非单纯的写景，所以说“一切景语皆情语”，抒情才是目的，写景只是手段。 二、文学是一种社会意识形态 首先，文学是社会生活的反映。 例如： 登幽州台歌 唐陈子昂 前不见古人，后不见来者。 念天地之悠悠，独怆然而涕下。 诗歌抒发了作者孤独寂寞的感情，表现了诗人怀才不遇、寂寞无奈的情绪。 其次，文学具有思想倾向性和情感倾向性。 文学来源于生活，却高于生活。 《西游记》的背景及主题 第二节文学的审美特征

文学作品的意识形态性.

文学作品的意识形态性 文学艺术也就成了在结构和功能上与意识形态极为接近的话语形式。詹姆逊在总结卢卡契、阿尔都塞等人的经验教训及其与结构主义和后结构主义论战的基础上，形成了他的“政治无意识”批评理论，并提出了“形式的意识形态”这1概念，即“存在于既定艺术过程和1般社会规范中的各种符号系统，会散发出特殊的象征性信息，这些信息能披露出各种生产方式间的确定的矛盾”。尽管我们1直强调文学是自本自根的，文学作品是自足的，它与社会、政治、历史甚至作者本人无关。但是，不可否认，我们还在其它层面上使用文学这1概念。既便是从本体论的意义上来看，高尔基的“文学即人学”的命题也具有理论可行性。因为文学关注的是人的情感、人的命运和人的存在，文学所体现的就是人的内心世界与外部世界的对立统1关系。这意味着文学作品将必然与人处身其中的社会现实发生关系，文学作品本身也是构成这1社会现实的1部分，而现实社会总是在1种占统治地位的意识形态操纵下运转，文学作品自然也难以幸免。马克思主义经典作家都毫不犹豫地将文学艺术纳入了自己的意识形态理论范畴。①王1川：《语言乌托邦——20世纪西方语言论美学探究》，昆明：云南人民出版社，1994年版，第262页。②[瑞士]索绪尔：《普通语言学教程》，北京：商务印书馆，1980年版，第101页。21在马克思、恩格斯所构建的上层建筑体系中，文学艺术与政治、宗教、法律和哲学等构成1个意识形态的有机整体。葛兰西认为文学艺术就是1种意识形态，他说：“文艺作为观念形态，属于历史的范畴，是历史的事实。在阶级社会中，文化艺术问题始终同社会的劳动分工、阶级关系联系在1起，并且是自觉不自觉地对它们做出反映，因此，文艺是上层建筑，是1定社会的精神生活，代表1个民族对生活和人的观念。”①在此基础上，他进而赋予文学艺术以政治功能，指出文艺创作的理论与实践实质上就是1场“文化领导权”的争夺战。卢卡契则通过他的特殊的“世界观”概念将艺术家与社会、文学与意识形态联系在1起。在《自由的艺术还是领导下的艺术》1文中，他对“文学艺术纯粹是1种宣传”和“为艺术而艺术”两种倾向都进行了批判，他首先承认艺术和艺术家有充分的“自由”，但这种自由有它的“活动场地”，也就是说，艺术家们在进行创作时，“在世界观上，在题材上，在表现方式及语言形式上都要受他们作品所从属社会的领导。具体1些说：他们出身的阶级或他们所服务的阶级的世界观，题材内容及形式的出发点对他们来说便是方向的指南。他们根本不可能想象其他可行的方式。”②阿尔都塞对意识形态的分析则有如拉康对无意识的语法的分析1样，意识形态在他眼中就是具有结构和功能色彩的对于人与现实世界的想象性关系表述的话语体系，而艺术作品在这里与意识形态达成共识：“艺术使我们看到的，因此也就是以‘看到’、‘觉察到’和‘感觉到’的形式（不是以认识的形式）所给予我们的，乃是它从中诞生出来、沉浸在其中、作为艺术与之分离开来并且暗指着的那种意识形态。”③文学艺术也就成了在结构和功能上与意识形态极为接近的话语形式。詹姆逊在总结卢卡契、阿尔都塞等人的经验教训及其与结构主义和后结构主义论战的基础上，形成了他的“政治无意识”批评理论，并提出了“形式的意识形态”这1概念，即“存在于既定艺术过程和1般社会规范中的各种符号系统，会散发出特殊的象征性信息，这些信息能披露出各种生产方式间的确定的矛盾”。④这可谓是对形式主义者关于文本脱离意识形态而自足的观念的最直接的回应。①[意]葛兰西：

我国目前的社会意识形态探析

我国目前的社会意识形态探析 一、问题：我国目前的社会是什么样的意识形态？ 首先，我国目前是什么样的社会？ 其次，综述目前我国意识形态领域的几种观点： 第一，当代中国主流意识形态即官方的意识形态，是以马克思主义为指导的社会主义意识形态。马克思主义在社会主义意识形态建设中居于核心地位，社会主义核心价值体系是社会主义意识形态的本质表现，包括中国特色社会主义共同理想，以爱国主义为核心的民族精神和以改革创新为核心的时代精神。”这是受到官方认可并在法律上保障的意识形态，受到了大多数学者的追捧。 但是在具体操作层面，官方是以实用主义作为意识形态的。我们所熟知的改革话语就是实用主义的表现，比如：“发展是硬道理”、“稳定压倒一切”“和谐社会”等。政府的实用主义意味着它会在民众与知识分子，乃至更多的意识形态之间左右逢源。既强调民生，支持民族，又赞成自由和民主，却又都有所保留。毫无疑问，无论民生、民族、民主、自由，都不是政府的价值追求，但它又不排斥在某个时候分别将它们拿来一用，一切以“有利于维持政权稳定”为前提和归宿。 第二，与官方意识形态相对应的是大众的意识形态。具体表现就是民粹主义和民族主义，随着改革的推进，社会的贫富分化越来越大，利益格局越来越固化；特殊利益集团左右改革路径，垄断利益分配的迹象越来越明显；社会底层的机会不是越来越多，而是趋于减少。在现实中利益受损的中下层，普遍产生了被剥夺感和不公正感，产生对现行利益格局的敌视。这种社会情绪，正是民粹主义的表现。民族主义同样是近10年才获得强大声势的。长达20年、30年的高速增长，尤其是对比于周遭而表现出的“一枝独秀”，不可能不令今天的中国民众为之自豪。在这种普遍的自信心、自豪感下，对国家、民族的认同必然水涨船高。今天的民族主义和爱国主义，在大多数国人心中，已成为坚强的价值观。 三，知识分子意识形态的核心是自由与民主。对于大多数普通民众来说，感受不到要求更多自由民主权利的迫切性，因而也不认为这种价值有多重要。他们能切身感受到重要的，是民粹主义与民族主义。只有当发生官民冲突时，民众才切身感受到更多自由民主权利的重要性。但有这种切身感受的，毕竟只是少数人。在言论被高度控制的社会，这种感受也无法获得广泛传播与感染的机会。 但知识分子不同，因社会职业、知识背景的不同，他们对自身权利的要求远高于普通民众。他们需要充分的表达自由；他们有更多政治参与的愿望，希望自己的见解能够影响现实，所以他们要求更多的政治民主。知识分子的这种权利诉求，与当下现实所能提供的满足条件严重不相容。这种不相容越尖锐，知识分子就越能感受到自由民主权利的重要性和迫切性，自由民主价值就越成为这一群体

审美意识形态.

1．从哲学追究中西艺术差异 宗白华最早对中西文化的不同有明确的认识，是在他留德期间。他初“借外人的镜子照自己的面孔”，照出的是东方民族的“静观”的特色，他说：“这种东方的‘静观’和西方的‘进取’实是东西方文化的两大根本差点”[8]。这种认识还是很粗略的。回国之后，在对中国艺术的深入研究中，他从艺术的角度对中西差异有了进一步的体会：“希腊时代的艺术给与西洋美学以‘形式’、‘和谐’、‘自然模仿’、‘复杂中之统一’等主要问题，至今不衰。”“而中国艺术的中心——绘画——则给与中国画学以‘气韵生动’、‘笔墨’、‘虚实’、‘阴阳明暗’等问题”，从而认识到“各个美术有它特殊的宇宙观与人生情绪为最深基础”，希腊人的心灵所反映的世界是一个圆满的、完成的、和谐的、秩序井然的宇宙，而中国人感到的宇宙则是产生万物的无尽的虚空，中国人的心灵深沉静默地与这无限的自然、太空浑然融化，体合为一[9]。顺着这个思路，他又写下了《论中西画法的渊源与基础》、《中西画法所表现的空间意识》等文章，深入宇宙观、时空观、生命观的层面探寻中西艺术的差异，而《形上学》的完成则可代表他的中西差异追究的最深刻的思索。 在这篇提纲式的笔记中，宗白华完成了他对中西方观念世界最为艰难深奥的探索历程。从西方的毕达哥拉斯的“数”的学说、欧氏几何学、笛卡儿解析几何到中国的律历哲学、易之卦象一一道来，向我们展示了“以水喻道”与“以数代乐”的中西法象的不同；着重推理作用的西方的“概念世界”与着重感通作用的中国的“象征世界”，从而勾画出两种截然不同的本体世界，为中西艺术的根本不同确立了哲学上的最终依据。这也是对中国艺术的独有特质作了最好的辩护，从他对中西哲学的对比中，我们不难看到他对中国人的生存依据的维护。他说：“中国出发于仰观天象，俯察地理之易传哲学与出发于心性命道之孟子哲学，可以贯通一气”，“西洋出发于几何学天文学之理数的唯物宇宙观与逻辑体系，罗马法律可以贯通，但此理数世界于心性界，价值界，伦理界，美学界，终难打通。”[10]所以他向往着易象的指示人生行动的“范型”(而非笛卡儿物质运动之“范型”)，即由中和之生命，直感直观完形的、和谐的机构。他说：“子曰：‘人莫不饮食也，鲜能知味也。’由序秩数理中聆出其内在的节奏和谐，音乐，即能‘知味’，即能‘以情契情’。……以解放活跃之情绪抚摩体贴之，而意味出矣，音乐生矣，生命适悦矣！”[10](P627)这是诗意的形上学，是中国艺术”意境”最深的哲学依据。 2.从文化揭示中国艺术的本质 宗白华所揭示的中西形上学的根本差异在于：西方形上学的世界是一个概念的逻辑的体系，它与构成世界的质料是分离的，与人类的社会生活也没有内在的联系和贯通；而中国的形上学世界则是一个与人类生活息息相关的场景，它的意义是人的生活所赋予的，这个世界是充满意蕴的天地。 正惟如此，宗白华看到了艺术与中国社会的“一体化”存在：中国人从日常生活的各个方面就可以直接达到形上学的境界，“中国哲学是就‘生命本身’体悟‘道’的节奏，‘道’具象于生活、礼乐制度。道尤表象于‘艺’。灿烂的‘艺’赋予‘道’以形象和生命，‘道’给予‘艺’以深度和灵魂。”[2]这样传统的礼乐，就使日常生活最物质化的衣食住行及日用品，升华进艺术领域，中国人的日常生活于是成为艺术化的生活。“在中国文化里，从最低层的物质器皿，穿过礼乐生活，直达天地境界，是一片浑然无间，灵肉不二的大和谐，大节奏。”“这是中国人的文化意识，也是中国艺术境界的最

宗教是一种社会意识形态

宗教是一种文化 ——读高三政治第四课第二节有感“宗教是一种社会意识形态，是对人们现实生活的虚幻的反映，是一种唯心主义世界观。”这是高中三年级政治书对宗教给出的定义。作为一名在读高三的学生，我的任务是把这段黑体字背熟、理解，不应该在进行什么评论了。然而，我却妄图凭着自己对宗教的一知半解对这段话阐述一下我个人的看法。 首先说我对政治书这一框题的内容很是不屑一顾，理由就是我认为书上所说有误，或说太笼统。 宗教是一种社会意识形态，这话不错，它是由人所创，是人类意识的反映，但却不是人们对现实生活的虚幻的反映，因为它并不像镜花水月那么虚幻，更不能是唯心主义世界观！如果一定要按书上所说，那么我就不禁要问一问：什么是宗教？书中的“宗教”范围有多大？什么样的组织才算宗教？ 书中认为佛教、伊斯兰教、基督教、道教等等是宗教，那我们不放一个一个地讨论一下。先说说我国土生土长的道教吧。政治书上认为道教就是巫术和求长生的神仙方术，这种理解恐怕太狭隘了，据我所知，道教所供奉的太上老君就是我国春秋时期的思想家老子，是儒家学派创始人孔子的老师级人物。当时中国百家争鸣，道家和儒家、法家、墨家等

同为一派学说，为何道家算是一种宗教而儒家不算？无非儒家的信徒可以做官罢了，而道家修行的道士仅仅是修自身，没有齐家、治国和平天下那样的野心罢了。修行就是修正自己的行为，并非修道成仙。如此看来，同样都是一种文化，为何道家是宗教，就是唯心，而儒家却不是宗教，反而是二十一世纪人类最需要的精神文明？难道董仲舒的那些废话真的把中国人都蒙骗了么？ 佛教是从印度传来的，其教义也不是让人忍受现世苦难，来世享福，释迦牟尼作为一位伟大的印度思想家绝不会教唆世人这些歪理邪说的，如此理解佛教教义简直是对佛教的侮辱！佛教中却是提到过极乐世界，西方净土，可是稍作深入研究之人不难发现，所谓的极乐世界与我们追求的最高理想——共产主义社会是一模一样的，这就说明了一点，圣贤的思想是殊途同归的，释迦牟尼和马克思差者几千年，而且一个在印度一个在德国，不可能商量好吧？再者，大乘佛教与基督教都要求信徒去无选择地爱其他人，当然这个爱并非情爱，而是以一颗仁慈的心去包容、宽恕别人，佛教讲是发菩提心去普度众生，基督教则是认为世人皆兄弟，都是上帝的子民，这种思想与墨家的“兼爱”好像看不出什么区别，反正都是为了社会的和谐嘛！为什么墨家是一种文化，一种思想而不是宗教？它是唯心的么？它对社会有害么？它对现代一些见利忘义的人不是一种心灵上的净化么？

文学活动的审美意识形态属性03

文学活动的审美意识形态属性 一节文学的含义 一、关于文学概念的辨析 文学历来有三种不同含义：广义文学、狭义文学、折中义文学. 所谓广义文学是一切口头或书面语言作品的统称,包括今天所谓文学和政治、哲学、历史、宗教等一般文化形态.主张此说者,如章太炎先生《国故论衡?文学论略》云：“文学者,以有文字者著于竹帛,故谓之文；论其法式,谓之文学.” 所谓狭义文学专指今日所谓文学,即包含情感、虚构和想象等因素的语言作品,如诗、小说和散文等.主张此说者,如萧子显《南齐书?文学传序》云：“文章者,盖情性之风标,神明之律吕也.”它包括诗、小说、戏剧及美文. 所谓折中义文学是那种介乎广义文学和狭义文学之间的难以确切归类的口头或书面语言作品.主张此说者,如宋祁《新唐书?文艺传》序首称,“唐有天下三百年,文章无虑三变.”所谓三变,指王勃杨炯一变,张说苏廷一变,韩愈柳宗元一变.王杨所作是骈文,张苏秘作是制诰文,韩柳所作古文.它包括诗、小说、戏剧及传奇、书札、游记、史论等散文. 从历史演变看,广义文学概念盛行于中国魏晋以前和西方14世纪之前,把文学当作一般文化形态,并无特殊的专有的性质；狭义文学概念大致完成于中国魏晋时期和西方16至18世纪,强调文学具有不同于一般文化形态的特殊审美性质；折义文学概念从惯例角度接纳的难以确切归类的文学现象,如新文体、边缘文体或实验文学.我们主张以狭义的和审美的文学观念为中心去吸纳广义的文学观念（文化的文学）和折中义和惯例的文学观念,从而建立明确的文学概念——文学是一种审美意识形态. 二、文学的文化含义 文学的文化形态是从广义的角度看文学的结果.也就是说,文学与政治、历史、哲学、伦理学、神学、修辞学（演讲术）等一样都是文化产品,并无特殊或专有的性质. 如宋人蒋捷（生卒年不详,只知道他在度宗咸淳十年,即时1274年中进士.）的词《虞美人?听雨》.这首词,作者把自己少年的浪漫生涯,中年的流离景况,以及宋亡之后,晚年悲苦凄凉的境遇与心情,刻划得逼真逼肖,入木三分.其文字容量之大,表现手法之高,令人叹服. 三、文学的审美含义 所谓审美就是主体在闲暇中对色、形、声等所引起的一种超功利纯情感的全身心的体味和审视的美的享受.审美对美的客体的一种超功利纯情感的全身心的体味和审视.人的审美活动,是人类的多样性活动中的一项特殊活动,一般理解为日常生活中的欣赏活动及艺术欣赏活动,是不同于人类的物质生产活动、生存活动、认识活动、宗教信仰活动及社会交往活动的一种精神享受活动.它是在闲暇中对色、形、声等所引起的美感的享受. 审美活动的特征是：超功利性、主体性与感性. 如宋人蒋捷的《虞美人?听雨》,描写人生少年、壮年和晚年三个阶段的“听雨”体验. 四、文学的通行含义 1

意识形态是社会稳定的重要基础

意识形态是社会稳定的重要基础 温明孝 思想指导行动，确立正确的社会意识形态，树立科学的世界观、人生观和价值观，对于促进社会的稳定发展和文明进步极其重要。如果没有正确的社会意识形态，没有正确的世界观、人生观和价值观，人人都在为个人利益着想，人人都在损人利己，人人都在看破人生胡作非为，社会就会出现混乱状况，社会就很难稳定发展和文明进步。高度重视社会意识形态是社会稳定发展的重要前提。 人类社会意识形态就是人类文化，是人类经过漫长的社会实践，总结提炼出来的对人类社会文明进步有益的知识观念、行为方式和环境氛围。历史的实践证明，哪个国家重视思想意识形态，哪个国家就稳定，发展就快，社会就文明。哪个国家不重视思想意识形态，哪个国家就不稳定，发展就慢，社会就乱。人类社会有各种各样的思想意识，只有对人类和谐相处和文明进步有益的思想意识，才是值得确立提倡和发扬的。一切不利于人类和谐相处和文明进步的思想意识都应该抛弃。人类社会意识形态工作就是确立和弘扬对人类和谐相处和文明进步有益的真善美的思想意识，抛弃一切不利于人类和谐相处和文明进步的假恶丑的思想意识，确保正确的思想意识形态稳定人类社会。这是人类社会文明进步的重要基础。 因此，人类社会必须高度重视思想意识形态，必须加强对社会成员进行科学的世界观、人生观和价值观的教育，确立正确的思想意识，必须对人类进行真善美的教育，必须对一切不利于社会文明进步的假恶丑的思想意识进行斗争和打击。必须积极进行有利于社会文明进步的思想品德教育，对一切有利于社会文明进步的思想意识和宗教信仰，都应该继承发扬，形成文明和谐的社会思想意识形态，自觉维护社会的文明进步，这是人类共同愿望。

童庆炳著《文学理论教程》(第4版)【教材精讲】第4章 文学活动的审美意识形态属性 【圣才出品】

第4章文学活动的审美意识形态属性[视频讲解] 4.1复习笔记 一、文学的含义 （一）文学的文化含义 1．文学的文化含义 文学是指一切口头或书面语言行为和作品，包括今天的文学以及政治、哲学、历史、宗教等一般文化形态。 2．文学广义的文化含义 在中国，文学最初是泛指文章和博学，这正体现了文学的广义的文化含义。在西方18世纪之前，文学也往往是在文化含义上使用的，即文学属于一般文化，没有被称为美的“艺术”。 （二）文学的审美含义 1．文学的审美含义

文学可以被视为一种审美形态，文学是指具有审美属性的语言行为及其作品，包括诗、散文、小说、剧本等。 2．文学的审美含义的脱颖而出，在中国大致是魏晋时期（3世纪至6世纪），在西方则是16世纪至18世纪。 （三）文学的通行含义 1．文学的审美含义在现在通行的因素 （1）人类活动的持续发展，促进了人类符号表意能力的发展与丰富，使得文学这类专门的审美表现领域得以从一般文化形态中独立出来。 （2）现代性在全球的扩展，推动了世界文化、学术、学科的分类机制的建立与健全，而在各种人类活动的合理化分工机制中，文学被划分到审美一表现领域，专门承担以符号形式表现审美体验的任务。 2．文学通行含义的确定 由于人类活动的长期发展和现代分类机制的合理化作用，文学的通行含义形成了：文学是艺术门类之一，是主要表现人类审美属性的语言艺术，包括诗歌、小说、散文、剧本等体裁。 （四）文学与非文学 1．文学与非文学的关系 尽管现行用法已经确定，但事实上，文学的含义常常发生复杂的演变。正是在这种演变中，通常意义上的非文学有可能会变成文学。文学的含义总在演变中，需要历史地和具体地对待。 2．判断文学和非文学的标准 （1）文学的语言富有独特表现力；

文学的审美意识

文学的审美意识形态是对文学活动的特殊性质的概括，指文学是一种交织着无功利与功利、形象与概念、情感与认识等综合特性的话语活动。可从三个方面看：第一，从目的看，文学并不直接寻求实际利益的满足，然而间接地或内在地又有某种功利性，即力求审美地掌握世界，并把审美无功利性当作实现现实功利目的的手段。第二，从方式看，文学的审美形象既具有感性特征，又渗透着想象、虚构或情感等精神过程，并要求人以活生生的审美态度去把握。但形象被置入文学时，必须依赖于作家分析时代、素材、主题及预测读者反应的理性力量。第三，从态度看，文学的形象世界直接凝聚着作家或读者的主体态度——审美情感，同时，也包含着他们的客观理具体地说，文学的审美意识形态属性表现在，文学成为具有无功利性、形象性和情感性的话语与社会权力结构之间的多重关联域，其直接的无功利性、形象性、情感性总是与深层的功利性、理性和认识性等缠绕在一起。文学从本质上说是意识形态。作为意识形态，文学具有普遍的属性，也具有特殊的属性。文学的普遍属性在于，它是一般意识形态；文学的特殊属性在于它是审美意识形态。文学的审美意识形态属性表现在，文学成为具有无功利性、形象性和情感性的话语与社会权力结构之间的多重关联域，其直接的无功利性、形象性、情感性总是与深层的功利性、理性和认识性等交织在一起。 文学作为一般意识形态；一方面最终决定于社会的经济基础；另一方面，它与经济基础的关系不是直接的，而是间接的有距离的，它往往要与上层建筑中政治、法律等中介的环节与经济基础发生联系，而经济基础对于文学的作用也不是直接的，也要通过政治等中介环节才能发生支配性的作用。文学作为审美意识形态；审美意识形态，是指与现实社会生活密切缠绕的审美表现领域，其集中形态是文学、音乐、戏剧、绘画、雕塑等艺术活动。审美意识形态在意识形态中具有特殊性：它一方面被看作意识形态中的富于审美特性的种类，但另一方面又渗透着社会生活以及其他意识形态的因子，与它们复杂地交织在一起。因此，审美意识形态不是审美与意识形态的简单相加，而是指在审美表现过程中审美与社会生活状况相互浸染、彼此渗透的状况。文学的审美意识形态属性的表现；文学的审美意识形态属性，是指文学的审美表现过程与意识形态相互浸染、彼此渗透的状况，表明审美中浸透了意识形态，意识形态巧借审美传达出来。如果从目的、方式和态度三方面来看，文学的审美意识形态属性表现为无功利性与功利性、形象性与理性于“审美意识形态论”具有三处代表性的阐发：文学“是一种具有审美特质的社会意识形态”此处“意识形态”被看做是“人类社会意识的外化形态”：“文学是人类意识活动的产物，即人类意识的外化、形态化，就这一点而言，它如同政治、哲学、科学、宗教、道德一样是一种意识形态”。这里的“审美特质”在客体上表现为：面对客观事物的自然属性和价值系统，文学所撷取和反映的“必须而且只能是客体的审美价值”“所谓审美意识形态，就必然是审美与意识形态复杂的组合形式”（注：童庆炳：《文学理论教程》而这里的“意识形态”已与“人类意识的外在化形态”大相径庭：“意识形态是与经济基础相对的一种上层建筑形式，指上层建筑内部区别于政治、法律制度的话语活动，如哲学、伦理学、宗教、文学及其它艺术等。”此处也对审美作了正面阐释：“审美是人类掌握世界的一种特殊方式，指人与世界（社会和自然）形成一种非功利的、形象的和情感的关系状态。”。文学是一种意识形态，文学又是人类的一种审美活动。文学的意识形态性与文学的审美特性有机结合在一起，就产生‘质变’，产生了作为文学的根本性质的‘文学审美意识形态’”作为文学属概念的意识形态又不是“话语活动”了，而回到了“人类意识的外化形态”上去了：“我们说文学是一种意识形态，就是说社会生活本来是自然形态的东西，经过作家的艺术改造，变为观念形态的东西。”而审美也变成了人对事物的特殊精神活动过程：“审美是心理处于活跃状态的主体，在特定的心境时空中，在有历史文化渗透的条件下，对客体的美的关照、感悟、判断。”，武汉、情感性与认识性的相互渗透状况。、文学作为一般意识形态文学是上层建筑中社会意识形态的组成部分；文学作为意识形态，最终决定于社会的经济基础；与经济基础的关系是间接的，通过上层建筑中政治等中介环节与经

1艺术在社会中的位置艺术是一种特殊的社会意识形态

1艺术在社会中的位置艺术是一种特殊的社会意识形态，是经济基础之上的上层建筑。 2艺术与经济的关系：经济决定艺术，是决定与被决定的关系。 3艺术与政治的关系政治对于艺术是在上层建筑领域里的相互影响的关系，不是决定与被决定的关系，也不是平行的关系。经济基础主要通过政治的中介影响艺术，艺术也主要通过政治的中介反作用于经济基础。 4艺术与道德的关系道德是人们根据自己的社会地位和阶级关系而形成的关于社会生活的规范，能指导人们一般的言论和行动，也能影响艺术家的思想意识及其在艺术作品中对于社会生活的反映。艺术同政治、道德等“中间环节”的关系，是在上层建筑领域内的相互影响、相互作用的关系。它们一方面不是决定与被决定的关系：另一方面，艺术与经济基础的联系必须通过“中间环节”，因此，影响不可避免。 5艺术与宗教、哲学等意识形态的关系艺术与它们之间有相互影响、相互作用、相互滲透的关系。 A、艺术与宗教的关系艺术与宗教是两种不同的社会意识形态，在一定历史时期，是相互影响的；在特定的历史条件下，当宗教成为支配的社会意识形态时，宗教对艺术的影响是巨大的，而艺术也反映出一定的宗教观念，给宗教以影响。最终决定宗教和艺术发展的是经济基础，它们反映经济基础，为经济基础所决定。 B、艺术与哲学的关系哲学作为一定的世界观，必然要对艺术创作互动发生影响，艺术不但要反映一定的哲学观念，而且给一定的世界观的形成以积极的影响。 6艺术用形象反映世界 形象：就是艺术家所创造的体现着他的审美理想的具体可感的现象形态，就是艺术家的创造结果，也是受众的审美对象。 艺术形象有三大特性：具体性、概括性、感染性。 7艺术典型：在作品中，艺术典型就是高度真实和高度概括的艺术形象。它一方面以非常鲜明生动的现象和特殊性充分地、集中地表现出社会生活的本质和普遍性，同时它又凝聚着创作主题突出的个性、真挚的情感和独特的审美创作。 艺术典型必须具备鲜明生动的个性，并以特殊的个性表现其普遍性。 8艺术美：指的是艺术作品的美，是由创作主体的审美认识而产生、“按照美的规律”并为着美的目的而创造的事物的美。 9审美关系：是指审美主体与审美客体之间发生美学上的关系。即是说，作为审美主体的人，通过审美实践活动，在审美客体中发现、感知、认识和欣赏它的美，或把握它的其他美学特征，如崇高、滑稽、丑等等。 人与现实的审美关系，就是审美主体与审美客体的美学关系。 10艺术分类的意义： 11艺术划分的标准： A）以艺术形态的存在方式为标准，分为三个类型： 空间艺术，包括绘画、工艺美术、摄影艺术、建筑艺术和园林艺术等。 时间艺术，包括音乐、文学、曲艺等。 时空艺术，包括戏剧、电影、电视剧、舞蹈和杂技等。 B）以艺术形态的感知方式为标准，分为四个类型：A视觉艺术：绘画、雕塑、工艺美术、摄影艺术、舞蹈、杂技、建筑艺术和园林艺术等。B听觉艺术：音乐、曲艺等。C视听艺S：戏剧、电影、电视剧等。D想象艺术：文学等。 C）以艺术形态的创造方式为依据，分为四个类型：a造型艺术：绘画、雕塑、工艺美术、摄影艺术、建筑艺术和园林艺术等。b表演艺术：音乐、舞蹈、戏剧、曲艺和杂技等。c语言艺术：文学的各种样式。d综合艺术：电影、电视剧等。

意识形态的主要内涵和特征

意识形态的主要内涵和特征 主要内涵 意识形态一词出现之初,是一个纯粹的学科名词,无涉于价值判断。1796年,法国哲学家特拉西把意识形态定义为“观念的科学”,是一种哲学研究。在文义上,ideology 一词是由“观念”(idea和“学科”(ology两字结合而成。特拉西尝试探索内在思维和观念的起源,希望意识形态此学科最后能和动物学、生理学一样,享有同样的学科地位。 一开始,意识形态一词并不引起很多人的注意,在马克思、恩格斯在《德意志意识形态》一书中,用“意识形态”来概括“道德、宗教、形而上学等精神现象”后,该词才在东方流行起来。与此同时它的内涵和指涉陷入了混乱的状态:大多数学者都从功能主义角度出发对它进行定义,使得它越来越偏离特拉西的原意。许多学者将它同国家利益、民族利益和文化认同联系起来,指涉人类生存和发展所必需的各种价值凭依,而为了实现统治,这种凭依可以是扭曲事实的。 马克思、恩格斯将意识形态看成“虚假的意识”与“观念上层建筑”。“意识形态”意指系统地、自觉地、直接地反映社会经济形态和政治制度的思想体系,是社会意识诸形式中构成观念上层建筑的部分。马克思所理解的意识形态是具体社会中人对物质实践的一种理解和把握,由于历史条件的限制,这种理解和把握总是不可避免地带有局限性——即“虚假性”。从意识形态的功能上看,它们都在真实地维护自己的生产关系、既有的社会秩序和剥削利益。意识形态主要是受阶级性制约的观念形态,也可以说是反映阶级的社会利害关系的思想体系,是一种自我欺骗或欺骗他人的思想观念或理论体系,是一种虚假的、颠倒的意识,是对颠倒的现实的反映。它的主要任务就是维持统治阶级的统治——它的目的不是揭示现实生活的真相,而是竭力把这种真相掩藏起来,以维护它所支持的统治阶级的统治。 曼海姆试图将社会意识形态和意识形态的原貌区分开来,于是就有了“知识社会学”。曼海姆对历史上出现的各种“意识形态”内涵和指涉进行整理和分析后指出,存在着两种意识形态类型:与阶级利益相关的特定意识形态和与价值无涉的总体性意