批量化生产设计灵感
批量化生产设计灵感
除了门口的两个秋千透出点“艺术劲”外，洛可可设计公司里面看不到想象中的那些长发飘逸、手不离烟、锋芒毕露的艺术家。
洛可可的领头人叫贾伟，员工们都管他叫“老贾”。老贾很随和，正是这位不太像设计师的设计师，带领洛可可团队连续获得了国际IF设计大奖和五项德国红点（REDDOT）国际设计大奖。几年前，洛可可还是一家不起眼的小公司，如今已成为三星、西门子、诺基亚等跨国公司的合作伙伴，其设计的工业产品从指甲刀到冰箱，已达1000多种。
传递快乐
洛可可招收的都是“优雅的设计师”，30位主要由男性构成的设计师团队里，没有一个人吸烟。贾伟表示，这并不是刻意为之，公司曾经招收过个性张扬的设计师，但是待了不久就被劝退了。《中国经营报》记者也发现，在洛可可，设计师们穿着休闲，安静地工作，偶有低语交谈，环境整洁甚至可以说是一尘不染，各种书籍和衣物都井井有条，一切都如同普通的白领工作室。
在贾伟看来，工业设计就是设计师把自己的喜悦、快乐传递给产品，产品再把这种情绪传达给消费者；反过来，使用者就会乐于购买这种产品，设计师的设计意图才能顺利实现。“我们2007年获得红点大奖的两个产品都是通过人际关系和情感表现提升产品附加值的。”贾伟说，洛可可之前招收过一名很有想法和能力的设计师，但这位设计师却脾气暴躁，经常无法控制自己的情绪。当这位设计师情绪高涨的时候，他能够设计出非常好的作品；但是当他情绪不好的时候，他的作品传达的就是“忧郁”甚至是“愤怒”的情绪，这在工业设计里简直是“死穴”。在和这位设计师屡次交谈无果后，贾伟只好放弃了这位设计师。从此，贾伟在招设计师的时候，就会特别挑选比较平和的人。
记者在洛可可见到一位女设计师魏巍，与记者想象中前卫的女设计师不同，魏巍穿着虽然时髦却很保守，谈吐也很有分寸，对洛可可很有家的归属感。“家”是贾伟一直努力为设计师创造的氛围。为了让设计师有一个好的环境，洛可可把家搬到了北京的西海边。“这个地方有山有水，有寺庙有闹市，算是个闹中取静的地方。设计师是个感性体，希望这个地方能让我们的设计师离创意零距离。”贾伟说。
人性关怀
在“头脑风暴”会上，惊艳的设计思路往往会被结构工程师泼上一盆凉水，最后由客户来“三选一”。“好的产品肯定是在精神方面、品质方面、功能方面都满足用户的需求，而不单纯从好看上去满足。”贾伟说。
超思电子副总裁王伟虎在接受《中国经营报》记者采访时提到：超思开始的时候对洛可可设计的“歪柄”心电检测仪也比较怀疑，“总觉得怪怪的”。但是在超思的系列产品先后获得设计国际大奖，并接到很多订单后，他们开始对洛可可逐渐信服。
贾伟对此的解释是，一方面洛可可要迎合客户，反过来洛可可也要从客户角度去考虑，并
不是说好看的东西、有设计感的东西就好卖。心电检测仪是医疗设备行业用来测量心脏活动数据的一种手持设备。洛可可设计的心电检测仪最大的特点在于独创的弧性手柄，通过外观设计引导正确的使用方式：右手握产品,可测左侧的心脏部位,手持端的电极片在人机工程学上符合人手握曲线。这种“右手测左胸”的方式，是专门为高龄老人设计的，体现了人性关怀的使用方式。
优雅大气的设计是洛可可极力想要的风格。贾伟认为，工业设计不同于其他设计，产品有特殊用途、适用环境和使用人群，必须强调理性的一面，而大胆的设计风格和技术实现势必产生冲突。在三星电子项目经理刘桂林看来，设计师充分了解产品是洛可可获得三星数个大订单的最重要原因。
“我特别喜欢他们用模型的方式，比如橡皮泥什么的给我们提供设计方案。这样，我们在初期的选择阶段就可以直观、立体地看到最终的产品。”王伟虎说。
灵感流程
“设计师是重要的，但不是唯一的。对于一个公司来说，如果设计师是唯一的，是很可怕的。我们不想做一个钓大鱼的公司，也不想变成一条小船，小船一遇到风浪就会倾覆。”贾伟说，在洛可可，他把“设计”当成一项透明、可以量化的工作。他曾在2006年制定出了一套流程，尝试把设计当成流水线作业。
这种灵感“流水线作业”的第一步，就是设计“项目化管理”。贾伟说：“把设计项目化，有利于流程的标准化、统一化和高质量。像英国著名设计公司福斯特，甚至打印一张图纸都要放在项目成本里。”经此流程作业处理，设计师只是这个项目中的一个环节，设计公司对设计师的灵感依赖大大减弱。
目前，与其他设计公司设计师占公司人员80%~90%的高比例相比，洛可可公司是设计师和其他服务团队各一半。在洛可可，由项目经理统筹整个项目的全过程，而不是由某一个设计师。实施项目经理负责制后，洛可可的设计行为终于能够得以复制了，目前洛可可的设计师人数已经上升到30多名，而且“即使是扩充到100名设计师我也不怕了。”贾伟说。洛可可近期正在做的一件事情就是设计外包。国外的设计公司纷纷由于成本的原因而倒闭，中国设计公司接到英美订单的可能性大大上升，毕竟，中国公司的成本优势很大。贾伟表示，从最近两个月的情况来看，他之前所担心的事情并没有发生，在全球经济还没有看到春天的寒冬，洛可可已经生活在了春天。
[服装设计的灵感来源] 服装设计灵感来源范文
[服装设计的灵感来源] 服装设计灵感来源范文 服装设计是需要灵感的，无灵感就无法进行创作，那么服装设计的灵感可以来源于哪里呢?今天小编为大家带来了服装设计的灵感来源，一起来看看吧! 服装设计的灵感来源 一、民族文化灵感来源 1、民族中的民族色彩带来的灵感来源 服装设计中采用的颜色灵感来源于某民族中的民族色彩,这种灵感来源是将某民族中的民族色彩运用到服装的色彩之中,使服装有另一种风味。变得更加好看、漂亮。另外还可采用某民族中建筑的颜色做为服装色彩,这些民族色彩是区别于其他色彩的一种色彩,用在服装之上会有一种独一无二的奇妙感觉。
2、民族中的建筑带来的灵感来源 一些民族中的建筑是非常有艺术的,它们有着深厚的文化底蕴,有着与众不同的风格与形状,有着与其他建筑不同的意义,设计师们可以采用这种建筑的形状来做灵感来源,也可把这种建筑的奇妙意义做一种设计理念隐约表现在服装之中。 3、民族中的民族饰品带来的灵感来源 在一些民族之中,他们的配饰是非常精致的,例如有:帽子、耳环、项链、臂饰、手链、腰带、围巾、鞋等等。这些东西在融入当地人的一些想法之后还会带有一些民俗,最后做成精致的配饰。一些设计师在设计服装中会把这些配饰的形状、性能等等做为灵感来源应用在服装之中。 二、大自然灵感来源
1、植物为设计灵感 在大自然中,用花草树木来形容是最恰当不过了,设计师们想表现出大自然来就可以用到花草树木,花的颜色、形状。花瓣的形状。不同的草的颜色、形状、长短。树的形态、木头的颜色与质感等等,会因此联想到很多,都是灵感来源,设计师把这些应用到服装当中去就能表现出很好的大自然风格的服装了。 2、大山与河流为设计灵感 黄土高原、沙漠、严重缺水的陆地,引用这些的颜色、感觉来处理服装的面料就是设计师很重要的灵感来源,清澈的河流给设计师们带来的是透明的感觉,要是服装把透明这个词装进去并很好的表现出来,那么大自然又将带给设计师一种奇妙的灵感来源。 三、其他灵感来源 1、灵感来源于几何图形
创作与灵感
大创作来源于小的发现，小的发现有来源生活中的点点滴滴。如果做一个生活中的有心人，那么，你的发现会很多，获得的知识会无边无际 人在文学、艺术、科学、技术等活动中突然产生的富有创造性的思路，在文学艺术方面瞬间产生的新奇独特的念头。 以一定的文艺修养为背景，在长期的艺术实践中，已经积累了丰富的艺术素材，需要发挥的形式与手法是多种多样的，当人遇到某种特定的刺激和启发时，就很可能出现灵感。 为达到创作和演出的最佳效果，文艺界常常组织创作演职人员深入实地体验生活，因为这种方式不但能够直接体会到人物的真实生活情景，也最容易激发创作灵感，使作品尽善尽美。 创作灵感是非常宝贵的思维活动，需要善于捕捉，及时利用，否则它转瞬即逝，错过时机无法挽回。 创作灵感是一种普遍现象，从事并喜爱文学艺术的人或多或少都有过这种经历，词作家乔羽先生当年写《思念》歌词的时候，就是因为一只蝴蝶飞进室内盘旋而引发灵感，写出了脍炙人口的歌词，同样的例子数不胜数，说明创作灵感是一种随机的心理活动，常常是求之不得却又不请自来。似有玄机奥妙而又扑朔迷离。 单靠创作欲是无法成就一篇文章的，至少不是一篇好文章。创作时，总有江郎才尽的时候。此类现象也有另一个学名——瓶颈。 平时随时记录下偶发的灵感，那么在关键时刻或多或少可以捡些有用的放进那些缺东少西的文章里。所以说，一篇好文章也不过是一
盘佐料搭配得较好的色拉罢了。而一个作者之所以成功，在于他调配菜色的技术是否精湛。 那么，灵感又是什么？灵感是脑海中精光一闪，妙词佳句如山洪暴发般澎湃而出，一发不可收拾。灵感来时，双眼失去聚焦，因为大脑忙于思考而没空儿下达聚焦的指令；毛发根根倒立，灵感可以是一眨眼，一抬头，一哆嗦，甚至一个瞌睡。总之那一瞬间，你不是你，你是灵感的奴隶。 灵感也很微妙。看到什么，不代表一定会联想到什么。你可能坐在写字台前，面前摆着读了一半的书，手里捧着香浓的咖啡，眼睛盯着窗外绚丽的彩虹，心里想着厨房水槽里尚未清洗的碗碟。 你也可能走在喧闹的大街上，提着沉重的公文包，抹着脸上黏腻的汗水，闻着呛人的汽油味儿，脑海里突然冒出这么一句——无可奈何花落去，似曾相识雁归来……。 创作来自于生活中积累的灵感。
视觉毕业设计开题报告.doc
视觉毕业设计开题报告 “视觉传达专业”是相关设计院校开设的课程名称，培养目标是掌握本专业所必需的基础理论和专业知识，能够运用专业设计的方法技能，独立从事包装、广告、平面设计等工作，具有一定的艺术修养和审美能力。下面，小编为大家分享视觉毕业设计开题报告，希望对大家有所帮助! 题目：涂鸦艺术的图式在视觉传达设计中的应用研究 一、选题来源与研究背景 选题来源 信步于欧洲城市街头，不论是在罗马、巴黎、柏林、马德里等各个文化都市，还是在街头的门窗、墙壁、抑或飞驰的地铁上，都充斥着一种兼具野趣与生命力的艺术形式--涂鸦。上个世纪末，嘻哈文化如泉涌般不断四散，涂鸦艺术这方丽水也开始缓缓流入亚洲大地，这一新生的艺术文化现象相继出现在日本、中国、泰国、新加坡等国家。 涂鸦艺术这种生长于草根、丰富于后现代主义风格上的艺术形式，在极短的时间内蓬勃壮大，可谓是影响到了当代生活的各式领域。 笔者在欧洲以及国内各大城市走访时，便被这种开放的艺术形式所震慑。涂鸦艺术家们将自身对世界的体验与感知，透过最质朴、原生的艺术形式表达出来，创造出一系列或惊艳怪诞、或趣意童稚的绘画图式与艺术符号。涂鸦艺术纯真朴实、个性时尚的特质和自由的创作精神亦与视觉传达设计的内核相得益彰，它也开始悄无声息地渗透着视觉传达设计的各个方面，在颠覆与整合中逐渐成为一种不可多得的视觉元素进入大众息息相关的生
活。 从一方面而言，涂鸦艺术尽管看似处于“亚文化”之中，但却是真正来自民间的艺术，其大众性和视觉传达设计实质相同，反映出平民化的审美需求;从另一方面而言，涂鸦的绘画图式、艺术符号及其色彩均是视觉表达的形式之一，与视觉传达设计有种不尽相同但又密不可分的联系。翻阅相关文献资料不难发现，目前对涂鸦艺术的图式和视觉传达设计的研究中，部分是以一种陈旧和静态的观点去看待二者之间的关系。在审美“泛化”的时代，如何让视觉传达设计与个性化的涂鸦艺术结合产生新的形式?如何不仅仅停留在涂鸦艺术的表层，而是内外深度剖析寻找与视觉传达设计之间的桥梁?在当代语境和新媒体科技下，涂鸦艺术介入设计领域后又会有怎样新的发展?带着这一系列的疑问与思考，笔者立足于涂鸦艺术的图式，开始了本文的研究。希望能够通过对这一领域的探索，不仅提升涂鸦艺术的社会影响，赋予它在新时代语境下的多维度价值;更为此艺术形式的多元和发展添砖加瓦，开启一种与视觉设计联结的跨界新形式，也为今后在此方向研究的人们提供一个新的参考，增添一份新的探索。 研究背景 涂鸦艺术在全球化时代背景下，俨然成为一种世界性现象。这种在争议中发展却又兴盛不绝的图画传统，起源于60 年代美国城市底层大众的街头文化。西方的涂鸦艺术从违规的街头肆意创作、涂鸦地区划分的合法化、到涂鸦艺术学科的设置和博物馆的诞生，再到如今多元化、多媒体结合的涂鸦艺术形式发展，经历了一个完整的演进历史。 文化研究领域上，早在1983 年，美国便诞生了两部有关涂鸦影像的经典纪录片--Charlie Ahearn拍摄的《野性风格》(Wild
网页设计的灵感来源
____________________________________________________________________________________________ 网页设计的灵感来源 网页设计需要灵感，就像一瞬间迸现的火花，点燃我们的整个页面。其实这个世界上所有东西都可以激发我们的网页设计灵感，它不在玄而又玄的冥想中，却在我们身边司空见惯的每一处。只要有心，愿意用不同的眼光去观察和思考，下面的十个方向会让你的灵感源源不绝！ 1、大自然 户外是思考的最佳场所，大自然为你准备了最古老也最时尚、最常见也最丰富的设计元素，每一样都有自己的生命力，每一样都能带给我们巨大的想象空间。 2、音乐 听音乐是一种很好的让设计丰富多彩的方式，同时音乐还有很多其他作用。想一下当你听不同类型的音乐时，它们总会让你感觉到混合而复杂的情绪。你可以收听一段与你的项目氛围相匹配的旋律，它会为你的项目增加一点灵感。听音乐的同时，让你的思绪随之而动，并且将在听歌过程中你脑海中浮现的画面作为产品的基础轮廓。
____________________________________________________________________________________________ 3、艺术 设计只是艺术或者创造性表达的其中一种形式，看一看其他的艺术形式可以切实对一个项目的推进起到很大帮助作用。 4、包装 包装设计可能是一种最容易被忽视的设计类型了。想想有多少次你打开一包口香糖或者
____________________________________________________________________________________________ 扔到一个饮料瓶时，甚至都没有想到去看看它长什么样子。这些物品通常都格外优秀，因为可供它们使用的空间往往非常小，所有的信息都要以一种可读性很强的方式记在一个小标签上。多看一下这种类型的东西可以切实的帮助你怎样规划小空间。包装也有很多形状和样式，帮助我思考呈现内容的不同方式。 5、摄影 对于网页设计来说，摄影是一种显性灵感来源。如果你有一张很棒的图片可以为一个项目服务，不要仅仅把它当成灵感来源，去真实的使用它吧。大力发展你的设计，并聚焦于这些优秀的图像。另一方面，如果你的手边没有任何图像，可以看一看摄影的世界寻找点想法。当你觉得自己遇到了一些设计障碍的时候，可以转而看看像国家地理、Jill Greenberg和LevonBiss这样的地方。
动画毕业设计论文
毕业设计(设计报告) 题目：动画短片《 WAIT ME 》的设计报告 学院：艺术与设计 专业名称：动画 班级学号： 学生姓名： 指导教师： 二O一五年五月
动画短片《 WAIT ME》的设计报告 摘要：动画短片《wait me》主要以flash二维动画软件来制作。短片以鲜明亮丽的色彩气氛营造出愉快的场景，带给观众温馨的感觉。本作品通过多种创作方式的运用，力求在作品的空间中淋漓尽致地衬托、渲染和营造场景及角色，以传递故事的正面能量。随着动画技术的越来越成熟，动画的可观性也日益增强，动画靠着基本的动作运动规律，色彩鲜明的场景维持可看性和流畅性。因此，动画片要以客观物理运动规律和丰富的场景为基础，而不是简单的模拟和叙述。本动画短片着重体现了FLASH动画的这两方面特点。 关键词：wait me、场景制作、二维动画 指导老师签名：
The design report of the animated short film 《WAIT ME》 Abstract:《Wait me》animation film mainly to flash 2D animation software to produce. The short film creates a pleasant scene with a bright color atmosphere,Bring the audience warm feeling.The application of this work through a variety of creative ways,Strive to vividly foil, rendering and create scenes and roles in the space of the work,To pass the positive energy of the story.With the animation technology more and more mature,The observability of the animation is also growing.Animation by the basic movement of the law,Color vivid scene to maintain the can see and fluency.So,The animation should be based on objective physical motion and rich scenes,Instead of simply simulation and narration.The animation film focused on the FLASH animation of these two aspects. Keywords:wait me, Scene production, 2D animation Instructor signature:
以几何元素为灵感的创意女装设计毕业设计论文
以几何元素为灵感的中国风格创意女装设计 设计概要 我之所以选择以几何元素和中国风作为我这次毕业设计的主要是：一方面我对于几何的喜爱以及中国古典文化的喜欢；再一个就是近年来这两个元素在国际上的而风靡和流行。我以自己的对于两个元素的理解以实现自己心目中对于美的渴望及追求为目的进行毕业设计和创作。本文将从以下几个方面详细讲解我在《以几何元素为灵感的中国风格创意女装设计》的毕业设计的整个历程。 本文第一部分的主要内容主要是毕业设计前期的调研工作，从国内外服装设计师的作品到后现代解构大师的建筑作品；从古代几何装饰艺术的渊源到当今几何元素的巧妙应用；从近现代西方几何的美学到中国古代建筑的对称美学等等这些都是我调研的主要对象。 第二部分的主要内容则就是围绕“创作过程”展开的，有草图的绘制修改；主题方向的确定；面辅料的调研；打板调板和样衣的完成。 第三部分主要是每款衣服的展示和具体说明，我将会从款型、色彩、材质、还有配饰等几个方面来进行详细说明。 本文的最后一个部分是从整体对整个系列服装的一个总结，从我的设计理念到具体制作实操积累的经验以及最后工艺和制作的手法上我都将会详细地进行剖析和说明。 整个毕业创作从调研到草图设计再到打版制作最后样衣完成整个周期足足长达数月之久，这几个月以来我们几乎满脑子全是自己的毕业设计，其中每每个环节我们都全力以赴、亲力亲为，到最后终于收获自己播种的果实，无论结果怎样我想都将会是我们这辈子最珍贵的回忆。
关键词 几何元素中国风格创意女装设计
Abstract I chose to geometric elements and Chinese wind as I graduated from this time the design of the main: on the one hand I for the love of classical Chinese and geometry of culture like; Another is in recent years the two elements in international and fashionable and popular. I live in my own for two elements in order to realize the understanding of your mind to pursue to beauty and purpose for the graduation design and creation. This essay, from the following several aspects I explained in the geometric elements for inspiration to the Chinese women's style originality design of the whole course of the graduation design. The first part of this text mainly is the main content of the graduation design the earlier investigation work at home and abroad, the clothing designer's work to the postmodern deconstruction of the master architecture; From ancient geometry adornment art of origin to the geometrical element clever application; From the modern western aesthetic to the geometry of the ancient Chinese architecture aesthetics and so on these are symmetrical I research the main object. The second part of the main content is that surrounding "creation process" to launch, and have drawn the sketch of the modified; Theme of the direction of sure; The investigation of textiles face; Hit the boards the board and samples completed. The third part is mainly each type of clothing show and details, I will be from paragraph, color, texture, and accessories, and so on several aspects to in detail. The last part of a whole series of the clothing from a summary, from my design concept to specific making solid exercise accumulated experience and final process and production of technique I will be detailed analysis and explanation. Graduated from the whole creation from research to sketch design to make the last play edition sample complete the whole cycle for months long, and this for months we almost full brains are all your own graduation design, each of them each link we all go all out, hands-on, to finally harvest the fruits of the sow themselves, no matter what the result will be both, I think we in this life is the most precious
橱窗设计的灵感之来源
橱窗设计的灵感来源其实不需要毫无根据的冥思苦想，它主要来源于三个方面：第一，直接来源于时尚流行趋势主题；第二，来源于品牌的产品设计要素；第三，来源于品牌当季的营销方案。 时尚流行趋势每年由各大流行趋势研究室进行发布，一般分为若干个主题。如法国的ＮｅｌｌｙＲｏｄｉ设计事务所，每年两次发布下一季的春夏和秋冬流行趋势，通常分为４－８个主题，每个主题都有其鲜明的特点，包括风格、色彩、面料和款式等元素。我们只需选择其中适合该品牌风格的主题，将其中的某些元素提炼成设计点即可。今年３月，欧洲时尚城市巴黎、意大利等地的橱窗设计，充斥着一个共同的主题，而这正是来自于ＮｅｌｌｙＲｏｄｉ流行趋势研究室发布的４大主题之一：航海主题。 品牌的产品设计要素，其实是由服装设计师代替陈列设计师完成了对时尚流行趋势主题的分析和提炼这一步骤。服装设计师会对下一季的流行趋势进行研究，找出其中适合于本品牌的设计要素，然后，根据这些设计要素进行系列设计，开发出几大系列主题鲜明又风格统一的产品。陈列设计师此时只需对产品的这些设计要素加以衍引，在橱窗陈列时把它表达出来，就可以做出既符合时尚流行趋势又忠于品牌自身风格的设计。这些设计要素可能是一块面料的花型或肌理，亦或是一个款式的结构特点。 品牌当季的营销方案，可以以时间段来划分，其中包括新品上市计划，以及一些重点节假日的营销策略。在这些重点时期，如春装上市、五一劳动节、秋装上市、国庆节和春节期间，品牌必然需要进行有针对性的重点陈列设计。陈列设计师在这个时候就要通过应季的橱窗陈列设计明确地提醒每一位路过的顾客新品的上市和节日的到来。设计方案的灵感来源，就可以从这些时间段的代表特征中去发掘。既要明确地体现该时间段的特点，又要新颖而不落俗套。
浅谈舞蹈创作灵感的来源
浅谈舞蹈创作灵感的来源 作为重要的肢体语言表现形式，舞蹈的创作需要灵感。所以，如何获得灵感是每一名舞蹈创作者需要面对的问题，同时也是困扰无数舞蹈编创者的问题。而明确舞蹈灵感的来源，才能够及时抓住创作灵感，从而使舞蹈作品具有一定的创作深度。在此基础上，进一步完成灵感的加工，才能够创作出能够引起观赏者共鸣的舞蹈作品。 一、舞蹈灵感来源于积累 从本质上来讲，灵感是发生在脑做工的过程中的。而大脑的思考需要大量的信息材料，所以灵感的获取也需要以大量信息为基础。因此，灵感可以说是金字塔的塔顶，而组成金字塔的每一块石头则是人的知识和信息。在生活中，每一个舞蹈艺术家都需要一年、两年甚至多年的时间才能完成一个作品的创作，而这些时间主要都用于进行大量知识信息的积累。在创作舞蹈之前，舞蹈家们都需要准备充足的舞蹈素材，而这些素材则相当于是输入大脑的客观信息。除了做好素材的准备，舞蹈的创作还要扎实的舞蹈技术技能。而这里的技能不单单指动作技能，同时也包含思维技能。所谓的思维技能，其实就是大脑带有专业性语言符号的思维方式，以确保舞蹈创作的专业性。由于灵感本身就是大脑思维的一部分，所以其与技能技术有着密切的联系。此外，舞蹈灵感的来源也并非是漫无边际的想象，其需要舞蹈创作者围绕着专业的编舞范围进行选择。所以，舞蹈灵感将与知识信息量成正比，只有积累大量的知识信息，才能帮助舞蹈艺术家获得更多的灵感。 二、舞蹈灵感来源于激励 从以往的经验可以得知，舞蹈灵感往往来源于一瞬间。之所以会是这种感觉，就是因为艺术家在这一刻得到了激励。如果将灵感比作是流水，激励就是阻挡流水前进的阀门的开关。通过激励，才能使灵感的阀门被打开，从而使舞蹈的创作灵感源源不断。在舞蹈创作的过程中，创作者也会因为激发而进入临场状态。此时，创作者的大脑将始终保持兴奋，从而为创作者提供灵感。所以在进行舞蹈创作时，创作者需要找到激励阀，才能够产生强烈的创作欲望。而想要使自己能够得到不断激励，创作者可以采取多种灵感激发方式。首先，舞蹈创作可以模仿为基石，而实现模仿-创新-再模仿-再创新的反复循环，就能够使灵感得到激发。其次，很多舞蹈创作者都习惯采取仿生激发方式，即通过模仿动植物的本能、色彩和功能寻求灵感。比如陈惠芬的《藏羚羊》等作品，都是采取该种方法获得的灵感。再者，舞蹈艺术家也常常采取否定式激发方式，即遵循正确-错误-正确的科学发展规律寻求灵感。所以，很多舞蹈编创者在经历比赛失败后，往往能从中获得灵感，并且完成作品的成功创作。 三、舞蹈灵感来源于酝酿 实际上，舞蹈创作灵感是深藏于艺术家脑海中的，只有经过长时间酝酿才能被创作者察觉。多数情况下，创作者会先后获得多个灵感，所以灵感会因为较难
服装设计创意灵感来源
服装设计创意灵感来源 (1)从历史文化中寻求服装设计灵感。 历史文化中有许多值得借鉴的地方炫美的壁画、大气的青铜方鼎、清秀的青花瓷韵、浑朴的书法、优美的国画等等。在前人积累的文化遗产和审美趣味中可以提取精华使之变成设计服装的灵感来源。 (2)从民间艺术中寻求服装设计灵感。 民间的手工艺品也是服饰的来源传统、民间艺术是我国上下五千年文化艺术的珍宝它是中华民族的智慧结晶其中的许多奥妙之处仍值得现代服装的借鉴。世界的每一个民族都有着自己的风俗、文化。例如：贵州的蜡染、东阳的木雕、苏州的刺绣等其中一个造型、一个图案、一朵绣花、一组配色等都是很有特点的素材经常给创作者以美妙的灵感! (3)从姊妹艺术中寻求服装设计灵感。 音乐、舞蹈、建筑、摄影、书法等即为姊妹艺术它们是服装设计最主要的灵感来源。艺术中的许多语言是相通的尤其在这些姐妹艺术中包含着许多服装上所需要的信息。姊妹艺术与服装的流行和发展有不解之缘服装也被称为凝固的音乐、流动的建筑、绚丽的绘画、变幻的电影等。陈道明同款夹克就是灵感来源于丹麦一幢名为Tietgenkollegiet的建筑。远远看上去它奇异的造型显得颇为与众不同。这座造形特别的圆形建筑物于20__年落成由
夺得过英国皇家建筑师学会国际奖的丹麦建筑师Lundgaard和TranebergArkitekter共同设计创作灵感则来自中国福建的土楼而其外形与土楼建筑也十分相似。 (4)从自然生态中寻求服装设计灵感。 自然生态变化万千千姿百态蕴含丰富的万物如山川、悬崖、海洋、天空、动物、人物、植物等一切自然景物都是可以借鉴学习的它们是人类服装设计灵感来源的重要途径。例如利郎夏季系列中就运用了大自然作为设计灵感蓝天椰树以及海浪白云等元素。 (5)从个人爱好中寻求服装设计灵感。 每个人都会有许多兴趣爱好对于设计师广泛的个人爱好往往是服装设计灵感的主要来源之一。有人喜欢集邮服装上有会讲述有关邮票的故事;有人喜欢收集蝴蝶标本蝴蝶的造型和色彩便飞满他的设计;还有人喜欢绿色作品中就充满了绿色的翠绿欲滴。人类生活中各种各样事物都可以迸发出灵感的火花给我们带来更美的服装! 如何获取服装设计的灵感 我们可以从收集的服装款式、服装色彩、服装面料等各种相关各类时尚流行趋势信息中获取。 并可以整理归类分析得出下一年流行趋势的方向和结论。确定明年可能的流行趋势和设计元素包括主题细节和色彩方向比如中国文化元素等。
论艺术创作中的灵感
论艺术创作中的灵感 灵感源于生活，这句话，已被千千万万人传诵，灵感不仅仅来源于生活，它还渗透到各个方面。首先从生活开始。 画家必须深入生活，随时留心观察自然景色、周围环境、各阶层人物、各民族风情、各种建筑、社会现象、特别是人情世故、风俗习惯、历史渊源等。将这些观察、感受、分析、研究的信息储存在脑海中，形成许多艺术显现，成为日后创作的积淀。伴随着创作思路，逐渐从已有的积累中迅速地搜索出有关信息，并将其范围逐渐缩小，向创作思维靠拢、逼近、诱出若干思想火花，当突然爆发出一个偶然的奇想时，点燃了整个思路而突然贯通，形成灵感。这就是灵感产生的过程，生活中看到的景物，有的当时没有引起我的注意，有的是一时没悟出合适的表现形式。在冥思苦想进行创作的构思时，这些潜藏在脑海深处的东西，在翻阅速写的偶然启示下，会突然爆发出来。如果创作时没有真实甘受，就应该放下画笔去感受生活，等充实后再回到画架前。生活是艺术的源泉，也是灵感的源泉，一切灵感都是生活经验的产物。所以说生活的积累是产生灵感的基础源泉。 灵感源于文化底蕴：艺术各门类是相通的、交叉的、互动的，文学、诗歌、绘画、音乐、雕塑、舞蹈、建筑都有相互融通和渗透的界面。文学的美和境界有助于提高绘画的品味。诗歌与绘画更是关系密切。唐代大诗人、画家王维的作品既是诗中有画，画中有诗。音乐中的标题音乐如贝多芬的田园交响乐既是音画，以音乐语言表现田园风光。雕塑的表现手法也与绘画有许多相通之处。舞蹈也是一种造型艺术，生动绚丽的舞姿是绘画的丰富素材。叶浅予的画表现舞姿最为传神。建筑艺术中的对称、高耸、曲线、直线的协调、凝重、流畅等要素对绘画都有借鉴价值。作为一个画家，要对文学、诗歌、音乐、舞蹈、建筑等学科都要涉猎，加深研究以拓宽自身的文化底蕴。 灵感源于勤奋：灵感只是创造性活动中认识的飞跃和升华，他只是提供了解决问题，取得成功的契机，起到催化的作用，并不能代替整个创作过程，还需要付出创造性的劳动，画家的成长必须经过艰苦的学艺过程。齐白石画鱼虾经常每日观察鱼虾的动态。刘海粟曾遍游国内名山大川，在自然环境下作画，年逾九十仍上黄山。通过长期观察、临摹、体验、耳濡目染，自然而然地掌握画法的奥秘，达到浑然天成，出手不凡。无论走到哪里我都喜欢手拿一个速写本，记录自己喜欢的人与物，在创作时也多了很多素材和灵感。俄国大画家列宾写到：“灵感是对艰苦劳动的奖赏”。柴可夫斯基也说过：“灵感是这样的一个客人，他不爱拜访懒惰者”。所以没有勤奋就难以产生创作灵感。 灵感源于独立思考：画家的作品所表现的是自己独特的思路、见识、表达和感受，是具有个性的产物。因此，不能止于摹仿名家、名作。要从大家的作品中吸取营养，经过消化吸收，依自身的人生观和艺术感触来进行创作，独立思考才能触发灵感。深藏的苦难岁月刻记跃然画上，是源于画家对生活的深切感受和想象的迸发，突出其个性；是源于心灵的再创作；是思想、理念、观察和情感结合后的升华；是超越自然物表层向提炼出来的更高层次的情感倾诉。 灵感源于个性：“个性，从广义讲是一个人区别于他人的稳定的、独特的、整体的特性。”它包括一个人的性格、气质和能力等。画家的个性不同，他们对生活的兴趣、关注点也不同，对生活的感受、心理体验也不同，所表达的思想、情感也不一样，灵感的形成和产生也有很大差异。绘画创作灵感的激发和降临，因人而异，因个性不同而有别。一些画家在创作实践中，形成了一些独具个性的、
服装设计的灵感来源
服装设计的灵感来源 导读：我根据大家的需要整理了一份关于《服装设计的灵感来源》的内容，具体内容：服装设计是需要灵感的，无灵感就无法进行创作，那么服装设计的灵感可以来源于哪里呢?今天我为大家带来了，一起来看看吧!一、民族文化灵感来源1、民族中的民族色彩带来的... 服装设计是需要灵感的，无灵感就无法进行创作，那么服装设计的灵感可以来源于哪里呢?今天我为大家带来了，一起来看看吧! 一、民族文化灵感来源 1、民族中的民族色彩带来的灵感来源 服装设计中采用的颜色灵感来源于某民族中的民族色彩,这种灵感来源是将某民族中的民族色彩运用到服装的色彩之中,使服装有另一种风味。变得更加好看、漂亮。另外还可采用某民族中建筑的颜色做为服装色彩,这些民族色彩是区别于其他色彩的一种色彩,用在服装之上会有一种独一无二的奇妙感觉。 2、民族中的建筑带来的灵感来源 一些民族中的建筑是非常有艺术的,它们有着深厚的文化底蕴,有着与 众不同的风格与形状,有着与其他建筑不同的意义,设计师们可以采用这 种建筑的形状来做灵感来源,也可把这种建筑的奇妙意义做一种设计理念隐约表现在服装之中。 3、民族中的民族饰品带来的灵感来源 在一些民族之中,他们的配饰是非常精致的,例如有:帽子、耳环、项链、
臂饰、手链、腰带、围巾、鞋等等。这些东西在融入当地人的一些想法之后还会带有一些民俗,最后做成精致的配饰。一些设计师在设计服装中会把这些配饰的形状、性能等等做为灵感来源应用在服装之中。 二、大自然灵感来源 1、植物为设计灵感 在大自然中,用花草树木来形容是最恰当不过了,设计师们想表现出大自然来就可以用到花草树木,花的颜色、形状。花瓣的形状。不同的草的颜色、形状、长短。树的形态、木头的颜色与质感等等,会因此联想到很多,都是灵感来源,设计师把这些应用到服装当中去就能表现出很好的大自然风格的服装了。 2、大山与河流为设计灵感 黄土高原、沙漠、严重缺水的陆地,引用这些的颜色、感觉来处理服装的面料就是设计师很重要的灵感来源,清澈的河流给设计师们带来的是透明的感觉,要是服装把"透明"这个词装进去并很好的表现出来,那么大自然又将带给设计师一种奇妙的灵感来源。 三、其他灵感来源 1、灵感来源于几何图形 几何图形中的圆、正方形、长方形、三角型等等。服装设计师们把这些做为灵感来源。例如波普艺术,由大大小小的圆点组成。我们经常看到的服装是简单的线条加上几何块,这表明要实现充满太空幻想的前卫造型,其实并不一定要印有各种几何图案就组合成为服装,只需要将长长短短、颜色不同的几件基本款式的衣服搭配在一起,就可以搭配设计出充满立体
艺术创作中的的灵感
艺术创作中的的灵感 在学习课程《经典美术作品赏析》之前，我一直在思索一个问题：从人类有艺术创作至今，艺术的风格、特点和形式经历了无数次更迭和变换，其中的创作源泉或者说灵感是怎么产生的呢？而灵感又是以什么样的形式迸发并展现的呢？上了这门课，听了老师说了很多关于艺术表现形式和艺术特点的观点，或多或少有点感触和收获，接下来我就针对艺术创作中的灵感简单谈一下。 我觉得：在人们艺术创作等创造性活动中，捕捉灵感，往往是成功的先兆，也是开启成功大门的金钥匙。灵感的产生也代表人们对事物发展的认识有了质的飞跃，具有突发性、偶然性、短暂性、独创性、非自觉性和亢奋性等特点。艺术创作过程中的灵感，其实是艺术工作者继苦苦思索无果之后，因外部条件触发或思维发展到一定阶段，在大脑中突然产生的新想法。 其实，一部艺术作品之所以称得上优秀，其中很重要的一个成功因素就是把握住了灵感。在人们艺术创作等创造性活动中，捕捉灵感，往往是成功的先兆，也是开启成功大门的金钥匙。灵感思维是人们在艺术构思和不停的思考探索过程中，依靠直觉和主观能动性形成的顿悟性思维。它是逻辑性与非逻辑性思维运动的统一体，是灵感产生的源泉。灵感的产生也代表人们对事物的认识有了质的飞跃，具有突发性、偶然性、短暂性、独创性、非自觉性和亢奋性等特点。关于艺术创作过程中的灵感，其实是艺术工作者继苦苦思索无果之后，因外部条件触发，或因持续思索，思维发展到一定阶段，在大脑中突然产生的新想法。 往往，艺术创作中的灵感来源于对艺术的热爱。柏拉图曾说过：“灵感是灵魂在迷狂状态中对于天国或上界事物难得的回忆和观照，没有这种诗神的迷狂，无论是谁，都将永远站在诗歌的门外”。所以从艺术创作中灵感的产生到作品的形成中间是一个极为复杂的表现过程，其中创作主体对艺术的热爱和对其艺术语言的锤炼，是灵感产生和化为实际艺术作品的动力源泉。 还有，艺术灵感来源于不断思索和感悟。或者也可以这样说吧，灵感来自与人的不断思索和人生苦修，是顿悟而得，这也是灵感启示下的艺术创作过程。“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。”“蓦然”间的获得，必须是经由“众里寻他千百度”的艰苦过程。有了这种艰苦过程的磨练，才有那“蓦然”间的惊奇与喜悦。艺术创作中的灵感产生虽然具有其突发性及偶然性，但灵感并不是凭空而来的，它出现在艺术工作者极度的思索过程中，也只有在思索的推进中和能使灵感在某个偶然的情景之中突显出来，即使灵感有时似乎出现于无意之中，但这无意已是创作主体长期思索、探求、实践所形成的一种潜在意识，是思维达到一定阶段的产物。我们没有也不可能意识到灵感会在何时产生，但我们的意识却提供了灵感出现的可能性，任何一种灵感都是创作主体在思索、探求中的顿悟实现，创作主体越是思索的多，感悟的多，表达欲望的程度愈强，就会愈逼近灵感出现的境界。
本科大学生毕业设计开题报告
本科大学生毕业设计开题报告 本科大学生毕业设计开题报告 1、依据：时尚是有艺术品位的生活，时知务也，尚在品质!时尚一族的生活是艺术化的，所追求的生活随着时间的变化也会不断的提高的，但不变的是一直在追求高品质的生活。为了满足这一人群的需要，时尚产品也在不断的更新，向更高的品质发展。 概念车可以理解为未来汽车，汽车设计师利用概念车向人们展示新颖、独特、超前的构思，反映着人类对先进汽车的梦想与追求。概念车往往只是处在创意、试验阶段，也许永不投产。与大批量生产的商品车不同，每一辆概念车都可以摆脱生产制造工艺的束缚，尽情地夸张地展示自己的独特魅力。时尚一族这个人群在未来的社会中，随着生活水平和精神追求的提高将会愈来愈庞大。为了满足这一人群的旅游出行进行交通设计是又必要性的。 概念车的最大功能就是发现与引导这些变化的方向。肯奥库亚马说过世界在变，汽车在变，在今后的10年到20年内会变得很剧烈。交通工具也要随着这种变化不管更新、改变。未来概念车的设计可以推动我们的交通发展，解决很多我们生活中现有的一些问题，使我们未来的出行、旅游更加方便。 天马行空、随心所欲在设计中不再是不切实际，对于概
念车的设计天马行空的创意和随心所欲的想象已经成为一种珍贵财富。舞动的概念、迸发的理念塑造了经典概念车的楷模。概念车体现了汽车设计师的灵感和风格，概念车甚至不受量产车的条件限制，可任意采用未经充分验证的新工艺、新材料和新设计，充分发挥想象力和创造力。 针对时尚一族的概念车设计需要打造出时尚、艺术、高品位的产品，因为品质与美是要艺术的手法去塑造，艺术提高品位，艺术是脱俗的，出类拔萃的;时尚是高尚的，时尚离不开艺术，艺术可以创造时尚。 2、意义：时尚赋予人们不同的内涵和神韵，带给人的是一种愉悦的心情和优雅、纯粹与不凡感受，能体现不凡的生活品味，精致、展露个性。人类对时尚的追求，在精神上的或是物质上的追求都促进了人类生活。 概念车是汽车中内容最丰富、最深刻、最前卫、最能代表世界汽车科技发展和设计水平的汽车。概念车是时代的最新汽车科技成果，代表着未来汽车的发展方向，因此它展示的作用和意义很大，能够给人以启发并促进相互借鉴学习。因为概念车有超前的构思，体现了独特的创意，并应用了最新科技成果，所以它的鉴赏价值极高。概念车也是艺术性最强、最具吸引力的汽车。 针对时尚一族未来型概念车的设计，将会改变未来生活的方式，改变时尚潮流的走向，引领未来生活中交通方式的
服装设计毕业设计说明
听动 摘要 作品灵感来自海洋。海洋系统资源丰富，色彩、造型元素可待深究。本系列服装不仅以海洋为元素，更以海洋为场景来设计。服装廓形统一，面料变化丰富，多以表现海洋的柔美和博大为主线。穿着这样的服装更使您贴近自然，与大海融情融景。 色彩选取当季流行色，同时符合元素索取色彩。来源丰富，如沙砾、珠蚌、热带鱼、珊瑚等。服装廓形简洁，回溯欧洲二战时期女性服装的NEW LOOK，适合快节奏的现代化职业女性。简洁的服装更能凸显穿着者的本色，随着不同气质演绎不同风格，越简单越有可塑性。 关键字：海洋，廓形，简洁，可塑性
Listen Move ABSTRACT The inspiration from the sea.Ocean systems is rich in resources,colour modelling elements can stay probe.This series of clothing element not only for ocean,more of the ocean to design scene.Clothing profile unity,fabrics change,rich,so as to show the soft and the great ocean as the main line in this dress,make you close to nature,and the sea emotion melts scene. Colour when selecting fashion colour,also accord with element for color rich sources, such as coral and other clothing gravel then tropical fish contour concise,back through Europe during world war ii women dress NEW LOOK,suitable for the fast pace of modern professional women more concise dress can highlight the wearer is ecru,with different temperament deduce different style,less is more have plasticity. WORDS::Marine,profile,concise,plasticity KEY WORDS
其实很多设计师的灵感来源都是来自于哪里呢
其实很多设计师的灵感来源都是来自于哪里呢！本人最直接的就是看一些艺术类的网站。$ N9 f; h) D( {3 V; Z' K9 V以下网址给大家分享一下。 1 D8 n! f! B# {; A " i' I, l' L0 d 0 B9 G0 z* Z3 u$ y- k& }. n" t2 Y. c1 e 0 }* N% O3 [5 _" `, A( O1 J) A 向大家推荐几十个精美Cool站% m5 U/ V, I2 G# i! e8 F; S- [ Coolhomepages | https://www.wendangku.net/doc/eb12483454.html, | 最佳网站设计精品集1 i& b4 a9 m' I khris_site | http://12.106.77.134/khris_site.html | 一个叫你目瞪口呆的网站2 Q# c: u$ j1 g( G# \; r 风格插画| https://www.wendangku.net/doc/eb12483454.html,/newweb/index-random.php | 很多有风格的插画 2 Q4 E+ ^( w% Q! Hgirlspower | http://www.girlspower.jp/ | 很女生的网站插画很可爱7 g% n. l2 s( @4 L# } 7 i! _# t4 A: w. [ 国外网页设计模版| https://www.wendangku.net/doc/eb12483454.html, | 很多很多5 Y/ x" l7 @& T( \6 \0 @9 _4 Q 很可爱的网站| https://www.wendangku.net/doc/eb12483454.html,/ | 超可爱的网站,还有壁纸 ) N2 c4 ^/ Z. M" Q, _# Alevi501reborn | https://www.wendangku.net/doc/eb12483454.html,/ | 太酷了，使用的大海的概念, W \& N+ w8 b) f2 W' X2 N benz汽车| https://www.wendangku.net/doc/eb12483454.html,/omb ... pecial04/start.html | 与视频结合的网站 " C$ w) ?, a' B/ \" n5 V3 ~酷的插画1 | https://www.wendangku.net/doc/eb12483454.html,/i_1.html # j3 N- e# b7 C4 i5 P6 ^resionline | https://www.wendangku.net/doc/eb12483454.html,/ | 一个用Flash制作的门户网站，功能强大 ( F* g- z8 t: w* a( J水果部落| https://www.wendangku.net/doc/eb12483454.html, | 水果部落 7 J; `% r& G2 n# o- H$ K3 o女性口红网站| https://www.wendangku.net/doc/eb12483454.html,/ | 很好的/ L' G2 f' k7 L ]( @8 T6 I PUREPULSE | http://www.purepulse.co.kr/ | 一个制作的非常非常精致的网站 ) g& U3 G% R5 F# z' e( A5 G设计者网站| https://www.wendangku.net/doc/eb12483454.html,/ | 东西做的不错4 w6 `9 E b" T9 H, | y _: ] advanceflash | https://www.wendangku.net/doc/eb12483454.html,/ | 很清爽的Flash网站! _: D. X& S0 A1 g( x 酷站大全| https://www.wendangku.net/doc/eb12483454.html,/ | 酷站大全" M0 R I/ u7 C% k& }; B6 I 0 z0 K6 i' @5 P3 H$ X 灵山人民网| https://www.wendangku.net/doc/eb12483454.html, | 栏目和专题策划满有风格的9 c5 K E" f: h# R" R0 h EC-底纹| http://www.everydayicons.jp | 很多设计素材。底纹等 + O( m' n1 L* F3 \0 f/ Q! binventure | https://www.wendangku.net/doc/eb12483454.html,/ | 灯泡？很有创意 6 P2 l0 |$ K! C6 Cgiantoctopus | https://www.wendangku.net/doc/eb12483454.html,/v3/ | 〖精彩〗导航＋音效＝意境# s1 u8 ~, o& F0 b. U handsomemedia | https://www.wendangku.net/doc/eb12483454.html,/ | 很老道的网站 * I8 j6 O$ V5 l; k/ J4 Ppucca食品公司| http://www.meiji.co.jp/ | 界面和包装可以参考 2 n5 _. X# |7 VT 3 | http://www.t3m.pl | 字母的变化很有意思! X' j% d* a; n 极品| https://www.wendangku.net/doc/eb12483454.html,/ | 极品* i' Q& [8 M0 M! j pacificinteriors | https://www.wendangku.net/doc/eb12483454.html,/flash/site.html | 做的挺有空间感,构图也不错! k2 D7 B7 y, b7 U Kgeorginagoodman | https://www.wendangku.net/doc/eb12483454.html,/ | 女性服装类网站，很棒的