对于中国古典园林中地面铺装的解析
对于中国古典园林中地面铺装的解析
蒋雪靓
（潍坊学院美术学院08级环艺二班）
摘要：中国古典园林的每一处都体现了建筑师和设计家们巧妙地心思，人们去园林体味各处的美，却往往忽视了脚下的路，其实由小见大，铺地也和其它的园林要素一样，源远流长，本文对中国古典园林的材质，类型进行介绍，分析了其纹样、选材特点、特色、艺术表现手法等方面对中国古典园林的铺装文化做了初探。
关键字：中国古典园林：铺地文化：园林铺地
园林铺地，是指在园林环境中运用自然或人工的铺地材料，按照一定的方式铺设于地面形成的园林小品。园林中的建筑、植物、筑山、理水一直未造园者所重视。而铺地由于其“地位低下”往往不容易为人瞩目。其实中国古典园林铺地和其它园林要素一样，沉浸着中国文化的内蕴。我国最早对铺地的记载为“吴王梓铺地，西子行则有声”字面意思大家应该就了解了，吴王夫差为西施在馆娃宫中，以梓板铺地，西施着屧行于上，步步皆音。与传统的欧洲园林铺装着重理性的风格不同，中国古典园林的铺装体现出的是更多的人文色彩。
一、中国古典园林铺地常用类型
计成在《园冶》铺地篇中所提及的地面铺装材料有乱石、鹅子石(鹅卵石)、瓦片、石板、青版石、诸砖等。常用的铺地类型有花街铺地、雕砖卵石铺地、卵石铺地、方砖或条石铺地、嵌草铺地等。
（一）花街铺地
花街铺地多用不规则的湖石、石板、卵石以及碎砖、碎瓦、碎瓷片、碎缸片等废料相互配合,组成图案精美、色彩丰富的各种地纹。它们不仅排水性能好, 又能防滑, 光线也柔和, 很适合我国江南一带在炎热多雨的气候条件下使用。在留园可亭北面的假山后有一段长五十余米的花街铺地, 用鹅卵石和碎瓷、石片、瓦片等各种材料筑成海棠花纹, 犹如织锦铺地一般给人以美感。
（二）雕砖卵石铺地
雕砖卵石铺地又被誉为“石子画”, 它是选用精雕细刻的砖、细磨的瓦和经过严格挑选的各色卵石拼凑而成的路面, 图案内容丰富, 如有以三国戏《古城会》、《回荆州》等为题材的图案, 也有以寓言、四季盆景、花、鸟、鱼、虫为题材的图案。
（三）卵石铺地
卵石铺地采用卵石铺成的路面, 耐磨性好、防滑, 具有活泼、轻快、开朗等风格特点。如杭州花港观鱼牡丹亭边、山坡的一株古梅树下, 以黄卵石为底, 黑卵石为绘, 组成一幅苍劲古朴的梅树图案。
（四）方砖或条石铺地
方砖、条石铺地采用条石、青砖铺地取其平坦、整洁明净。有时也会采用方砖、条石铺地的同时, 在园路两旁用卵石或碎石镶边, 使之产生变化, 形成主次分明、庄重中带着一丝活泼俏皮。
（五）嵌草铺地
嵌草铺地就是铺筑时在块料间留3～5 厘米的缝隙, 植入培养土, 种草。常见的有冰裂
纹嵌铺地、梅花形嵌草铺地等。
二、中国古典园林铺地纹样分析
铺地作为中国古典园林的主要构景要素,体现了一种精神需求,即“视觉审美”和“完善人格”两大功能。因此,在古典园林中见到的复杂的装饰铺地纹路,不外乎是审美的需要或者借景抒情的手段。[1]纹样是附加的思想符号,它不仅是一种装饰,也是一种传递思想情感的重要渠道。中国古典园林的铺地纹样十分丰富。总体可以分为三部分：
（一）对宗教或礼仪、仪式的需要和观念的表达。古人采用纹样体现出对宗教或礼仪、仪式的需要和观念的表达。
（二）吉祥的象征。在我国“吉祥文化”源远流长, 不管做事、说话、种植物、装饰等都追求“吉祥”。
（三）深受“市井文化”的影响。与中国古典园林中词文匾联所体现出高雅的文士情调追求不同, 园林铺地所反映的大都为世俗、物质的“世俗文化”, 特别是明清时期的园林, 其铺地深受“市井文化”的影响。
三、中国古典园林铺地的材质选择特点
（一）效法自然
中国造园艺术,是以追求自然精神境界为最终和最高目的,“虽由人作,宛自天开”成为中
国古典风景式园林构建的理论基石，而自然的景观特性必来源于材料的自然属性。[2]中国古代园林铺地所选择的材料随手可得, 乡土自然。不论是乱石、鹅卵石、石板、青版石等所固有的自然纹理、粗糙的表面、不规则的形状均能反映出自然素材的天然美。保留材质原有的形状、纹理等自然朴实的风格和特色就是中国传统园林艺术所追求的,体现出古典园林景观空间的自然协调及人工与自然高度协调的天人合一思想。
（二）建筑美与自然美的融揉
中国古典园林讲究的是建筑与园林的协调，建筑与自然环境的嵌合。而铺地作为园林的小品恰恰起到了建筑与自然环境相协调的作用。在铺地所选择的材料中像方砖、瓦片等其实都是建筑材料。把建筑材料用于园林铺地, 这使得园林铺地与建筑在材质、色调上有了呼应, 起到了由建筑到园林的过渡作用, 使园林与建筑更好地加以融合。
（三）得体合宜
中国古典园林中提倡“因地制宜”,铺装设计中应做到“因地施材”。利用不同材质铺砌会产生不同的纹理效果,或朴素、粗犷,或自然、幽静,或威严、端庄,或活泼、生动。虽然选材廉价, 但我国自古对铺装就十分讲究, 可谓低材高用。《园冶》中说:“惟厅堂广厦中铺, 一概磨砖, 如路径盤蹊, 长砌多般乱石, 中庭或宜叠胜, 近砌亦可回文。八角嵌方, 选鹅卵石铺成蜀锦”,“鹅子石, 宜铺于不常走处”,“乱青版石, 斗冰裂纹, 宜于山堂、水坡、台端、亭际”。又说:“花环窄路偏宜石, 堂回空庭须用砖。”由此可知一般在厅堂中会选择采用方砖平铺、油灰嵌缝、补洞磨面而成,能烘托殿堂壮观、高雅的气氛。而在路径上会选择乱石,营造出天然野趣。在庭院深巷之中,则使用青砖甬道,使园路显得庄重沉稳。
四、中国古典园林铺装的特色分析及发展
（一）注重意境的营造
中国古典园林强调“寓情于景”, 意境的营造是我国园林艺术的精髓所在, 是中国园林最本质的一个特征。“意境”是中国艺术的创作和鉴赏方面的一个极重要的美学范畴。“意”即主观的理念、感情,“境”即客观的生活景物。两者的结合, 即创作者把自己的感情、理念熔于客观生活、景物之中, 从而引发鉴赏者之类似的情感激动和理念联想。[3]我国古典园
林善于利用铺地来渲染环境气氛, 使游览者在审美过程中激发出一种想象和联想, 从而达到一种美的境界,获得一种美的愉悦。如个园入口“春景”, 铺地采用了“冰裂式纹样”, 营造出春笋发, 冰雪融化, 把春天的意境加以很好的烘托。
（二）装饰性强
中国古典园林的铺装善于根据园景的需要采用不同的纹样、质感、尺度、色彩来铺装。路面或自然、或古朴、或活泼、或粗犷,具有很强的装饰性。例如杭州三潭印月的一段路面,以棕色卵石为底色,以橘黄、黑两色卵石镶边,中间用彩色卵石组成花纹,显得色调古朴,光线柔和。
（三）注重生态性
中国古典园林铺地注重生态性首先体现在“因地施材”。中国古典园林中提倡“因地制宜”, 在铺装设计中则体现在“因地施材”。[4]铺装的材料丰富多样, 但是每一种材料的外观、质地、强度、使用条件等有其一定的特点。在我国古典园林中则常常会根据特定的环境条件、使用功能等选取最合适的材料。如“花环窄路偏宜石, 堂回空庭须用砖”。中国古典园林铺地注重生态性其次体现在美观与功能并重。在我国现代景观的许多铺地设计只是片面的求视觉效果而忽视了其使用功能。比如有些广场上大面积铺设了抛光的大理石, 一到下雨天给行人增加了滑倒的危险; 有些主要道路采用草地砖铺地, 对于穿高跟鞋的女士来说十分不便行走。而在我国古典园林中则把美观与功能很好的加以结合。《园冶》中就有“鹅子石, 宜铺于不常走处”的论述。而在南方园林中普遍使用的花街铺地与卵石铺地, 不仅美观富有情趣, 而且透水性好, 非常适合南方多雨的气候条件。中国古典园林铺装的生态性还体现在材料本身的天然性和废物利用方面。
（四）注重光阴效果的应用
光是人们生活中最重要的因素之一, 是活力和生命的象征, 同时也是最玄妙的艺术手段。在我国古典园林中,常常利用不同色彩的石片、卵石按不同方向排列,在阳光照射下这些材料的表面就会形成强烈的明暗变化,产生富于变化的阴影,使纹样更加突出, 质感更加明显。[5]
（五）地域特征较强
中国古典园林按地域可分为北方园林、南方园林与岭南园林。南北地域风格不同,使得园林铺地呈现出不同的特色。北方园林建筑富丽堂皇,河川湖泊、园石和常绿树木都较少,风格粗犷,所以北方园林铺地多呈现大气、粗犷的风格,如大面积方石、方砖的运用,材料上也多豪华壮观,如汉白玉、青石和北太湖石等。江南园林常是住宅的延伸部分,地域范围小,园林景致较细腻精美,所以江南园林的铺地往往非常精致典雅,饶有趣味,材料也不追求豪华,破砖烂瓦都能运用得恰如其分。岭南园林由于受岭南文化的影响呈现出兼容并蓄的特点。
五、中国园林铺装艺术表现手法
（一）景题联想
中国园林的创作追求诗情画意的境界, 园林铺装常常通过图案联想的方式来唤起欣赏者的共鸣, 表达园林景区的意境和主题, 烘托景区气氛。比如通过波浪形图案联想到水体, 采用“鹤”的图案象征长寿等。
（二）因境而成
园路与场地总是从属于某个特定的环境, 它必须与环境中的其他要素取得风格上的协调, 因境而成地创造符合空间气氛的铺装。如果“非其地而强为其地, 非其山而强为其山, 即百般精巧, 终不相宜”。[6]中国古典园林铺地会有意识地根据不同主题的环境, 采用不同的纹样、材料来加强意境。例如在拙政园中有一庭院名为“海棠春坞”院内海棠数株。院内茶几装饰图案均为海棠纹样。庭院铺地采用青红白三色鹅卵石镶嵌而成海棠花纹。借海棠
尽展人文风流, 营造出了清静幽雅的读书休憩之所。
（三）符号象征
中国古典园林构景要素被文人当作了一种符号表象, 动植物、山水势头和构筑物都被赋予了一定的象征意义,用以象征当时文化背景下的情感和精神状态。园林铺地在园林要素中是完全人工化的产物, 中国古代的造园家们当然不会放弃利用铺地来抒发情
怀的机会, 其主要的手法就是在铺地上镶嵌各种各样的图案符号, 作为一种象征。同建筑设计中运用符号可以表达某种特定的思想意境与风格一样, 铺装设计中运用符号
也能唤起欣赏者的某种共鸣, 达到表现地方文化、地域风格和主体思想意境的作用。如中国古典园林中的席纹、回纹铺地使人联想到东方文化。
（四）绘画形式的运用
中国古典园林铺地中对于绘画形式的运用主要体现在, 运用浮雕、线刻等方法将历史事件、风俗民情、神话传说、自然景观等内容表现在单体铺装块上, 然后再组合到地面铺装中去表达主题。其实这种铺装艺术表现方法在我国铺地中出现得相当早, 运用得相当普遍。从《陈氏藏砖拓本》所搜集的秦至六朝350 多种砖拓可以发现, 西周早期的陕西岐山凤雏村遗址和西周中晚期的扶风召陈遗址出现了用做铺地的砖, 称铺地方砖。春秋时在陕西凤翔雍城遗址中，出现了质地坚硬、表面有花纹的空心砖。目前所见最早的雕花铺地砖，出现在战国时秦都咸阳宫殿遗址。秦汉两代的铺地砖则多是模印花纹砖, 模印有几何纹饰, 或用阴线刻画龙纹、凤纹。同时铭文砖、画像砖在秦代开始出现, 铭文多为戳印的“玺印式”, 画像内容也很简单。西汉时期, 大型建筑普遍用砖铺地, 装饰图案以几何纹为主。东汉时, 在四川地区流行起了画像砖, 专门用于墓室, 内容丰富, 主要反映社会生活和生产活动。西汉武帝以后, 砖文内容不断丰富, 表现形式也摆脱了“玺印式”的模式, 形成了自己的艺术风格。
六、结语
日本景观设计师都田彻曾指出“地面在一个城市中可以成为国家文化特殊象征符号”。我国古典园林铺地以其独特的艺术观和表现手法,呈现出我国传统文化的特色,完全可以成为
我国文化特殊象征符号之一。
随着现代科技水品的提高，在现代园林景观的铺地可选择的铺装材料种类不断丰富，铺装的技术也越来越成熟，但是只是片面的求视觉效果而忽视了其使用功能。铺装设计也往往被摆在了无足轻重的地位，中国古典园林铺地，有着和其它古典园林要素一样的地位，它沉浸着中国文化的内蕴，代表了一个时代和那个时候人们的生活，信仰，是中国五千年文化造就的艺术珍品，那时候造园者的认真的理念是该被我们学习借鉴的。
七、参考文献
[1] 任豪华.铺地景观文化解读[D].上海:上海同济大学,2006.
[2]李广文.园林铺装的视觉探索[J].山西建筑,2009,35(19):349-350.
[3]谌莉.园林铺装艺术的探讨[J].黑龙江科技信息,2008(15):150.
[4] 周维权.中国古典园林史[M].第2 版.北京:清华大学出
版社,1999:1- 18.
[5] 张青云,裘鸿菲,张群.解析光影在园林中的审美表现
[J].装饰,2006 年10 月总第162 期.
[6]郭春华,李宏彬.园林铺装艺术探讨[J].园林工程,2005(11).
八、图片欣赏
中国古典园林建筑形式与风格分析
中国古典园林建筑形式与风格分析 摘要：中国古典园林建筑包含雕刻、绘画、园艺、山池等要素，有着意境之美、形式之美、和谐之美等特征。我国现存古典园林中保存了很多建筑，象征着特定历史时期的文化，也反映了当时人们的审美要求，功用价值非常高。本文分析了中国古典园林建筑的主要形式，并探讨了其风格特征。 关键词：中国古典园林建筑；形式；风格 建筑艺术时人类历史的积淀，能够呈现出特定时期人们的思维方式与想象能力。中国古典园林是一种自然山水式园林，以追求天然之趣为主，由画家、文人、造园匠师们共同打造而成。在中国古典园林的景观构图中，主体是不规则平面里面的自然山水，为了营造文化氛围，提高古典园林观赏性，会设置很多形态各异的建筑，并合理布置植物，道路曲折迂回，与自然环境充分融合在一起，形成一个整体，达到美的境界。 一、中国古典园林建筑的形式 （一）廊 通畅、狭长、空透、弯曲是廊的主要特征，可以将景区与景点连接起来，有着组合景物、分割空间的功能。通畅而狭长能够诱发人一种盼望与寻求的欲望，实现“引人入胜”
的目的；空透而弯曲能够欣赏到风格各异的景色，达到步移景异的效果。同时，走廊柱头具有框景的作用。当我们散布于颐和园长廊中，能够欣赏到昆明湖全部景色；而苏州怡园的走廊被花墙所分割，墙上设计有各种风格的漏窗，使得园中有界非界，似隔非隔，景中有景，小中见大，变化多端。 （二）亭 休息观景是亭子的主要作用，也可以作为景点。不管是路边桥头，还是山岭都可以设计建设亭子。亭子的形式各样，根据平面形状可分为圆亭、方亭、八角亭、矩形亭和三角亭；根据屋顶形状可分为歇山亭、掂尖亭；根据所处位置分为廊亭、井亭、路亭、桥亭等。同时，园林设计人员可以凭借其创造力和想象力，使得亭子造型多变，为园林增添一抹亮点[1]。如北京北海公园的五龙亭、拙政园的别有洞天半亭、苏州西湖的湖心亭等。 （三）其他 主要包括阁、堂、榭。一般建造在花畔和水面，成为园林中一道独特的风景。榭是一种精致敞亮、小巧玲珑的建筑，室内装饰清新淡雅，近可观鱼赏花，远可远观风景，是园林景点游览的最佳点，也是最打动人心的建筑。阁是私家园林中最高处的建筑物，是用来休息品茗的。阁楼一般有两层以上的房屋，形体空透，可观赏四面的风景。堂常常是一种封闭形式，只有正面设有门窗，一般都是主人的起居之地。堂
中国古代园林艺术论文
浅析中国古典园林意境的组织规律 ——以拙政园为例 摘要：中国古典造园艺术是中国文化艺术长期积累的结晶，它充分反映了中华民族对于自然美的深刻的理解力和鉴赏力。造园者通过借物言志的手法将风、雨、月等自然景物收入园中，为园所用。将各个景语串联表达出个人的思想，按照一定的组织规律形成的游园线路，使得游览者在游园过程中达到身心上的愉悦以及精神上的升华。 关键词：拙政园、意境、组织规律、古典园林 中国古典园林以其高度的艺术成就和独特的风格闻名于世，是世界三大园林体系之一。18世纪英国宫廷建筑师威廉姆·钱伯斯说：“中国花园的实际设计原则，在于创造各种各样的景，以适应理智的或感情的享受的各种各样的目的。”这句话指明了中国古典园林就是以抒情言志为其艺术内容，用山水石头花木、亭台楼阁的艺术形式来加以表现的，此之为追求意境。而意境的组织则能使游览者感受到造园者的思想，更好的理解造园者的主观情思。 一、中国古典园林的造园思想——追求意境 （一）中国古典园林意境的实质 意境是中国艺术创作和鉴赏方面的一个极其重要的美学范畴。简单来说，意即主观的理念、感情，境即客观的生活、景物。意境产生于艺术创作中。两者的结合，即创作者把自己的感情、理念熔铸于客观生活、景物之中，从而引发鉴赏者类似的情感激动和理念联想。所谓的园林意境，则是通过园景形象所反映出来的情意，使游览者触景生情并产生情景交融的一种艺术境界。叶朗认为：明清园林美学的中心内容，是园林意境的创作和欣赏[1]。中国古典美学的“意境”一说在园林艺术、园林美学中得到了独特的体现。在一定意义上可以说，“意境”的内涵在园林艺术中的显现比在其他艺术门类更为清晰突出，也更容易把握。 中国古典园林意境的实质同意境的实质一样，是园主内省和外观的统一，是园主的主观情思和客观的景物融为一体。拙政园就是反映了王献臣的思想感情，他为人处世的准则、他的爱好、趣味等。 总之，中国古典园林意境的实质，就是园林艺术体现出的思想感情与园景内在本质的统一的联系。中国古典园林意境的本质就是意和境的契合。 （二）中国古典园林意境的创造 不论是描写山水还是乡村田园，都要符合一定的自然规律，符合自然界各种景物的构成
中国古典园林铺地
铺地，是指在园林环境中运用自然或人工的铺地材料，按照一定的方式铺设于地面形成的园林小品。园林中的、植物、筑山、理水一直未造园者所重视。而铺地由于其“地位低下”往往不容易为人瞩目。其实中国古典园林铺地和其它园林要素一样，沉浸着中国文化的内蕴。我国最早对铺地的记载为“吴王梓铺地，西子行则有声”字面意思大家应该就了解了，吴王夫差为西施在馆娃宫中，以梓板铺地，西施着屧行于上，步步皆音。与传统的欧洲园林铺装着重理性的风格不同，中国古典园林的铺装体现出的是更多的人文色彩。 一、中国古典园林铺地常用类型 计成在《园冶》铺地篇中所提及的地面铺装材料有乱石、鹅子石(鹅卵石)、瓦片、石板、青版石、诸砖等。常用的铺地类型有花街铺地、雕砖卵石铺地、卵石铺地、方砖或条石铺地、嵌草铺地等。 （一）花街铺地 花街铺地多用不规则的湖石、石板、卵石以及碎砖、碎瓦、碎瓷片、碎缸片等废料相互配合,组成图案精美、色彩丰富的各种地纹。它们不仅排水性能好, 又能防滑, 光线也柔和, 很适合我国江南一带在炎热多雨的气候条件下使用。在留园可亭北面的假山后有一段长五十余米的花街铺地, 用鹅卵石和碎瓷、石片、瓦片等各种材料筑成海棠花纹, 犹如织锦铺地一般给人以美感。 （二）雕砖卵石铺地 雕砖卵石铺地又被誉为“石子画”, 它是选用精雕细刻的砖、细磨的瓦和经过严格挑选的各色卵石拼凑而成的路面, 图案内容丰富, 如有以三国戏《古城会》、《回荆州》等为题材的图案, 也有以寓言、四季盆景、花、鸟、鱼、虫为题材的图案。 （三）卵石铺地
卵石铺地采用卵石铺成的路面, 耐磨性好、防滑, 具有活泼、轻快、开朗等风格特点。如杭州花港观鱼牡丹亭边、山坡的一株古梅树下, 以黄卵石为底, 黑卵石为绘, 组成一幅苍劲古朴的梅树图案。 （四）方砖或条石铺地 方砖、条石铺地采用条石、青砖铺地取其平坦、整洁明净。有时也会采用方砖、条石铺地的同时, 在园路两旁用卵石或碎石镶边, 使之产生变化, 形成主次分明、庄重中带着一丝活泼俏皮。 （五）嵌草铺地 嵌草铺地就是铺筑时在块料间留3～5 厘米的缝隙, 植入培养土, 种草。常见的有冰裂纹嵌铺地、梅花形嵌草铺地等。 二、中国古典园林铺地纹样分析 铺地作为中国古典园林的主要构景要素,体现了一种精神需求,即“视觉审美”和“完善人格”两大功能。因此,在古典园林中见到的复杂的铺地纹路,不外乎是审美的需要或者借景抒情的手段。纹样是附加的思想符号,它不仅是一种装饰,也是一种传递思想情感的重要渠道。中国古典园林的铺地纹样十分丰富。总体可以分为三部分： （一）对宗教或礼仪、仪式的需要和观念的表达。古人采用纹样体现出对宗教或礼仪、仪式的需要和观念的表达。 （二）吉祥的象征。在我国“吉祥文化”源远流长, 不管做事、说话、种植物、装饰等都追求“吉祥”。 （三）深受“市井文化”的影响。与中国古典园林中词文匾联所体现出高雅的文士情调追求不同, 园林铺地所反映的大都为世俗、物质的“世俗文化”, 特别是明清时期的园林, 其铺地深受“市井文化”的影响。
中国古典园林的特色论文
园林景观设计 姓名：xxx 班级：xxx 学号：123456
中国古典园林的主题分析 摘要：我国古典园林一般以自然山水作为景观构图的主题，建筑只为观赏风景和点缀风景而设置。园林建筑是人工因素，它与自然因素之间似有对立的一面，但如果处理得当，也可统一起来，可以在自然环境中增添情趣，增添生活气息。园林建筑只是整体环境中的一个协调、有机的组成部分，它的责任只能是突出自然的美，增添自然环境的美。这种自然美和人工美的高度统一，正是中国人在园林艺术上不断追求的境界。 关键词：古典园林山水对立统一 山水，是我们赖以生存的自然环境。自古以来，人们在利用和改造山水的过程中，与山水结成各种对象性关系。在实践中，山水既为人们提供必需的生活资源，又是人们实践的主要对象，人们从自身的需求出发，把山水视作实用的对象、崇拜的对象、审美的对象，对山水加以欣赏、歌颂和赞美。随着生产力的发展，人们生活的提高，人们乐于游山玩水，观赏名山大川绮丽风光中，对山水美的欣赏与人们的精神生活、道德观念联系起来，作为真、善、美的一种象征，以物喻人，移情寄性。使
山水的审美情趣进入以物“比德”和赏景“畅神”的境界。山水何以为美？春秋时代的孔子告诉我们“知者乐水，仁者乐水”，何也？“出云风以通天地之间，阴阳合和，雨露之泽，万物以成，百姓以食。”将山看成沟通天地，和合阴阳的重要事物及雨露源泉，是抚育万物，养育百姓的根本，具有与“仁者”无私品德相比美的特征，所以它是美的。而水，孔子认为它无私给予万物，“似德”：所到之处有生命成长，“似仁”：下流曲折而循其理，“似义”：浅者流行，深者不测，“似智”；赴百仞之谷不疑，“似勇”；不清以入，鲜洁以出，“似善化”；至董必平，“似正”；其万折必东，“似意”；所以，君子见大水必观赏，这就是说，水具有与“君子”或“知者”的德、仁、义、智、勇等品质相类似的特征，所以它是美的，令人愉悦的。一、山水园林是传统审美观的积淀 中国古典园林的历史悠久，从奴隶社会末期到封建社会解体，在3000余年的发展过程中形成了世界上独特的山水风景园林体系。 自然山水是美的载体，园林里只要有山有水，便有林壑之美，横生画意诗情。青山碧水足可令人们心旷神怡，引起人们丰富的想象，或借山水以寄意，或借山水以抒情。古往今来，无论是古代的“游圃”，后来的宫苑，还是民间私人宅园，凡属名园都是得山水性情。山衬水、
我国古典园林赏析
中国古典园林赏析 园林就是我国传统建筑的一个重要的组成部分,中国园林博大精深,在世界园林史上独树一帜。以中国古典园林为代表的中国造园艺术,就是以追求自然精神境界为最终与最高目的,从而达到“虽由人作,宛自天开”的目的。中国古典园林历史悠久,文化含量丰富,个性特征鲜明,又多彩多姿,极具艺术魅力,它深浸着中国文化的内蕴,就是中国五千年文化史造就的艺术珍品。 一、中国古典园林基础知识 中国古典园林大都就是文人、画家与匠人合作的结晶。园林概念首次出现在明代,计成在其造园巨著《园治》一书中所述:“大凡造园,不分市村城郊,地段以僻静为胜……景物可因借随机……”。其意思就是,在一定地段范围内,或对天然山水进行利用改造,或人力兴造山水地貌,结合景载与植载,并安插布局相适宜的建筑,从而构成一个兼具游览、居住、观赏的环境。 中国古典园林有三大要素,即山水地形、花草树木、园路建筑。山就是永恒稳定的象征,大园山大,主山多就是土山,山石用在重点部位称“山骨”;小园山小,可全用山石堆叠;水就是智慧与廉洁的象征,水从山泉流出,通过曲折的溪涧最后汇成大池,成为园林的主体水面。花草树木富有生机,象征着欣欣向荣。花草树木就是自然式的,讲究意境,花木种类的选择都要顺应地形、朝向等自然气候条件与植物的生长习惯,同时特别注意保留原有的古树与植被,使之成为全园植物的骨干。园路建筑讲究“曲径通幽”,建筑分散在自然要素之中,与自然的景物交织在一起。园中的主要建筑往往与主山池相对,自然景色最集中的地方往往有点景与观景的建筑。建筑与园路还起着分隔空间与组织游览路线的作用。 二、中国古典园林的基本类型 (一)按所有者身份分类 1、皇家园林 皇家园林就是专供帝王休息享乐的园林,古人讲“普天之下莫非王土”,在统治阶级瞧来,国家的山河都就是属于皇家所有的,所以其特点就是规模宏大,真山真水较多,园中建筑色彩富丽堂皇,建筑体型高大,现存为著名皇家园林有:北京的颐与园、北京的北海公园、河北承德的避暑山庄等。 2、私家园林
中国古典园林建筑分类
个人愚见不外乎园林中的那几种造园要素，山石、园林建筑小品，水体，植物等等那些在学校已经让老师给耳朵磨出茧子的东西，且因势利导地将其组织在一起而创造出的一些景致，也可说是一种排列组合。这些要素可以说是缺一不可，尤其是植物。园林、园林，贵在其中有一个林字，这也是中国古典园林决不可缺少的、也是绝不能忽视的一部分（不管是北方的皇家园林还是南方的私家园林），现在的中国园林人要想在世界园林界站稳脚跟，就必须要学好老祖宗留下来的东西。中国古典山水园林与西方古典园林是不的两个体系，不同就不同在对园林的诠释上，一个是天人合一，一个是人定胜天，这也就造就出西方园林中的大的绿地模纹和类似凡尔赛宫的被剪成圆柱体的树木排成的树阵的出现，而中国的园林中出现大块的模仿山势的假山，曲折的小路，以及四季多变且模仿自然植物群落中的林冠线和林缘线的植物造景手法。中国古典园林的植物造景手法是西方园林所不能匹敌的，不光是造景本身，其中所蕴含的寓意也会让人有一番回味。像南方私家园林中最常见的竹与石的搭配，白墙上攀爬的枯藤等等，无一不让人觉得很有嚼头，还有让人们津津乐道的梅兰竹菊四君子的恭谦，松柏的傲骨，牡丹的富贵等等，植物在这里被古人们赋予了人性化的品质，是中式园林中的又一层含义，这是西方园林所欠缺的。 在九十年带初的中国园林建设中，我们看到了不少运用西方现代园林中有关平面构成技法所造就的一大批广场，游园，其中一广场为最。出现了中国园林所没见过的树阵，大草坪、大模纹、大面积广场铺装（据说还有能和天安门广场面积差不多的）等新的造景手法，并风靡一时，全国上下一盘棋，全开始纷纷效仿。中国古典山水园林的技法却没了踪影，荡然无存。 好在这几年，中国的园林人终于有所醒悟，这还得亏是日本现代园林给我们提的醒。日本古典园林完全是受中国古典园林的影响，但它不是单纯的抄作业，要不日本的现代园林很可能也是大广场，大草坪了。他兼收了中国园林中的造景意境，加入了西式园林中的平面构成手法，糅合在一起造就了日本现代园林景观 ，摒弃了中国私家园林的小家子气，加入了西方园林中的恢宏大气（但不是傻、大、粗），很适合现代城市的口味，不显得十分突兀。 中国古典艺术讲究的是神、势、气，中国艺术历来主张"师法造化"，"观象于天，观法 于地"，以"天人合一"为最高境界②，古代中国先哲们的时空观是互补共生的，并不像西方近代哲学和科学将时间与空间割裂开；这种古代中国的艺术哲学是一种朴素的整体美学观。其艺术创造追求于象形、图解，追求"术而不作，慎终追远" ②。因此特别强调精神，强调人的主动性，强调主体的思、品、悟；人的审美感知的形成就个体来说，有其生活经历、教育熏陶及文化传统的原由③。 我们都知道研究中国古典艺术必然牵涉到"意境"一词，"意境"一说最早可追溯至佛经。佛家认为"能知是智，所知是境，知来冥境，得玄即真"④。按字面来理解"意"即意象，属于主观范畴，"境"即景物，属于客观范畴，也谓哲学中常提到的"能指"与"所指"。但王国维在其《人间词话》中却认为："境非独景物也，喜怒哀乐亦人心中之一境界也，故能写真感情、真景物者，谓之有境界，否则，谓之无境界"④。然而，"意境"作为一个更加具体的美学概念，不能被简单的看作是意与境的叠加，背后蕴含着丰富的情感、心理学和哲学意味，它的包容特征使其成为中国古典美学中的一个极其重要的范畴。
园林艺术鉴赏论文
园林艺术在中国 ——以拙政园为例浅析意境的组织规律 摘要：中国古典造园艺术是中国文化艺术长期积累的结晶，它充分反映了中华民族对于自然美的深刻的理解力和鉴赏力。造园者通过借物言志的手法将风、雨、月等自然景物收入园中，为园所用。将各个景语串联表达出个人的思想，按照一定的组织规律形成的游园线路，使得游览者在游园过程中达到身心上的愉悦以及精神上的升华。 关键词：拙政园、意境、组织规律、古典园林 中国古典园林以其高度的艺术成就和独特的风格闻名于世，是世界三大园林体系之一。18世纪英国宫廷建筑师威廉姆·钱伯斯说：“中国花园的实际设计原则，在于创造各种各样的景，以适应理智的或感情的享受的各种各样的目的。”这句话指明了中国古典园林就是以抒情言志为其艺术内容，用山水石头花木、亭台楼阁的艺术形式来加以表现的，此之为追求意境。而意境的组织则能使游览者感受到造园者的思想，更好的理解造园者的主观情思。 一、中国古典园林的造园思想——追求意境 （一）中国古典园林意境的实质 意境是中国艺术创作和鉴赏方面的一个极其重要的美学范畴。简单来说，意即主观的理念、感情，境即客观的生活、景物。意境产生于艺术创作中。两者的结合，即创作者把自己的感情、理念熔铸于客观生活、景物之中，从而引发鉴赏者类似的情感激动和理念联想。所谓的园林意境，则是通过园景形象所反映出来的情意，使游览者触景生情并产生情景交融的一种艺术境界。叶朗认为：明清园林美学的中心内容，是园林意境的创作和欣赏[1]。中国古典美学的“意境”一说在园林艺术、园林美学中得到了独特的体现。在一定意义上可以说，“意境”的内涵在园林艺术中的显现比在其他艺术门类更为清晰突出，也更容易把握。 中国古典园林意境的实质同意境的实质一样，是园主内省和外观的统一，是园主的主观情思和客观的景物融为一体。拙政园就是反映了王献臣的思想感情，他为人处世的准则、他的爱好、趣味等。 总之，中国古典园林意境的实质，就是园林艺术体现出的思想感情与园景内在本质的统一的联系。中国古典园林意境的本质就是意和境的契合。 （二）中国古典园林意境的创造 不论是描写山水还是乡村田园，都要符合一定的自然规律，符合自然界各种景物的构成
中国古典园林欣赏
中国古典园林欣赏 论文
古典园林，是中国古人们智慧的创作！许多文人墨客都为此留下许多诗篇。北宋大文学家苏东坡对园林美景同样情有独钟，他曾写下大量有关西湖景物的诗句。其中西湖十景中的“苏堤春晓”更是因苏东坡而来，苏东坡在题咏西湖最有名的诗句有“欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。” 苏州古典园林的重要特色之一，在于它不仅是历史文化的产物，同时也是中国传统思想文化的载体。表现在园林厅堂的命名、匾额、楹联、书条石、雕刻、装饰，以及花木寓意、叠石寄情等，不仅是点缀园林的精美艺术品，同时储存了大量的历史、文化、思想和科学信息，其物质内容和精神内容都极其深广。其中有反映和传播儒、释、道等各家哲学观念、思想流派的；有宣扬人生哲理，陶冶高尚情操的；还有借助古典诗词文学，对园景进行点缀、生发、渲染，使人于栖息游赏中，化景物为情思，产生意境美，获得精神满足。而园中汇集保存完好的中国历代书法名家手迹，又是珍贵的艺术品，具有极高的文物价值。另外，苏州古典园林作为宅园合一的第宅园林，其建筑规制又反映了中国古代江南民间起居休亲的生活方式和礼仪习俗，是了解和研究古代中国江南民俗的实物资料。 从宋代起经元、明、清的千余年来，苏州作为中国著名的历史文化名城，至今仍保存着许多独树一帜的私家园林。所有这些古典园林，其建筑布局、结构、造型及风格，都巧妙地运用了对比、衬托、对景、借景遗迹尺度变换、层次配合和小中见大、以少胜多等种种造园艺术技巧和手法，将亭、台、楼、阁、泉、石、花、木组合在一起，在城市中创造出人与自然和谐的居住环境。构成了苏州古典园林的总体特色。 苏州古典园林的历史可上溯至公元前6世纪春秋时吴王的园囿，私家园林最早见于记载的是东晋（4世纪）的辟疆园，当时号称“吴中第一”。以后历代造园兴盛，名园日多。据《苏州府志》统计，苏州在周代有园林6处，汉代4处，南北朝14处，唐代7处，宋代118处，元代48处，明代271处，清代130处。现存的苏州园林大部分是明清时期的建筑，包括大大小小几百座古典园林。明清时期，苏州成为中国最繁华的地区之一，私家园林遍布古城内外。在16～18世纪的全盛时期，苏州有园林200余处，现在保存尚好的有数十处，并因此使苏州素有“人间天堂”的美誉。作为苏州古典园林典型例证的拙政园、留园、网师园和环秀山庄，产生于苏州私家园林发展的鼎盛时期，它们以其意境深远、构筑精致、艺术高雅、文化内涵丰富而成为苏州众多古典园林的典范和代表。 苏州古典园林，一向被称为“文人园林”。白居易在《草堂记》中说：“覆篑土为台，聚拳石为山，环斗水为池”，这是文人园林的范式。苏州园林充分体现了“自然美”的主旨，在设计构筑中，采用因地制宜，借景、对景、分景、隔景等种种手法来组织空间，造成园林中曲折多变、小中见大、虚实相间的景观艺术效果。通过叠山理水，栽植花木，配置园林建筑，形成充满诗情画意的文人写意山水园林，在都市内创造出人与自然和谐相处的“城市山林”。 苏州园林是时间的艺术、历史的艺术。园林中大量的匾额、楹联、书画、雕刻、碑石、家具陈设、各式摆件等等，无一不是点缀园林的精美艺术品，无不蕴含着中国古代哲理观念、文化意识和审美情趣。 “雨惊诗梦留蕉叶”，这是对苏州园林生动的写照；“风裁书声出藕花”，这是对园林意境最好的描摩。一面面古典之窗，一道道岁月之门，引领着我们走进“苏州园林”。 拙政园位于苏州市娄门内东北街178号，是江南园林的代表，也是苏州园林中面积最大的古典山水园林，现列为全国重点文物保护单位。此地初为唐代诗人陆龟蒙的住宅，元朝时为大
中国古典园林赏析和特点
中式园林 中国古典园林是指以江南私家园林和北方皇家园林为代表的中国山水园林形式，在世界园林发展史上独树一帜，是全人类宝贵的历史文化遗产。 任何一样事物的构成都有一定的构成要素，中国的园林也不例外。总的说来中国古典园林共由六大要素构成：筑山，理池，植物，动物，建筑，匾额，楹联与刻石，为表现自然，筑山是造园的最重要的因素之一。由这些自然风景构成的中式园林有着它独特的魅力。（一）本于自然、高于自然 自然风景以山、水为地貌基础，以植被作装点，山、水、植物乃 是构成自然风景 的基本要素，当然 也是风景式园林 的构景要素。但中 国古典园林绝非 一般地利用或者 简单地模仿这些 构景要素的原始状态，而是有意识地加以改造、调整、加工、剪裁，从而表现一个精练概括的自然、典型化的自然。 （二）建筑美与自然美的融糅
法国的规整式园林和英国的风景式园林是西方古典园林的两大主流。前者按古典建筑的原则来规划园林，以建筑轴线的延伸控制 园林全局；后 者的建筑物 与其他造园 三要素之间 往往处于相 对分离的状 态。但是，这 两种截然相 反的园林形式却有一个共同的特点：把建筑美与自然美对立起来，要么建筑控制一切，要么退避三舍。 中国古典园林则不然，建筑无论多寡，也无论其性质、功能如何，都力求与山、水、花木这三个造园要素有机地组织在一系列风景画面之中。突出彼此谐调、互相补充的积极的一面，限制彼此对立、互相排斥的消极面。 （三）诗画的情趣 园林的景物既需“静观”，也要“动观”，即在游动、行进中领略观赏，故园林是时空综合的艺术。中国古典园林的创作，能充分地把握这一特性，运用各个艺术门类之间的触类旁通，融铸诗画艺
中国古典园林的起源与发展
For personal use only in study and research; not for commercial use 中国古典园林的起源与发展 商纣王“好酒淫乐，益收狗马奇物，充牣宫室，益广沙丘苑台(注：河北邢台广宗一带)，多取野兽（飞）鸟置其中……”。周文王建灵囿，“方七十里，其间草木茂盛，鸟兽繁衍。”可见最初的园林叫“囿”，是把自然景色优美的地方圈起来，放养禽兽，供帝王狩猎。商晚周初即有之。 秦汉把早期的囿，发展到以园林为主的帝王苑囿行宫，除布置园景供皇帝游憩之外，还举行朝贺，处理朝政。汉武帝的“上林苑”，宣帝的“乐游园”等，都是这一时期的著名苑囿。敦煌莫高窟壁画中的苑囿亭阁、元人李容瑾的汉苑图轴，略表汉苑之规模和水平；司马相如的《上林赋》和班固的《西都赋》描述得更为详细。而上林苑中的太液池，运用山池结合手法，营造蓬莱、方丈、瀛洲三岛，岛上建宫室亭台，植奇花异草，自然成趣。这种池中建岛、山石点缀手法，被后人称为秦汉典范。 魏晋南北朝进一步发展了“秦汉典范”。北魏张伦府苑，吴郡顾辟疆的“辟疆园”，司马炎的“琼圃园”、“灵芝园”，吴王在南京修建的宫苑“华林园”等，又是这一时期有代表性的园苑。“华林园”（即芳林园），规模宏大，建筑华丽。时隔许久，晋简文帝游乐时还赞扬说：会心处不心在远，翛然林木，便有濠濮闲趣。 隋炀帝“亲自看天下山水图，求胜地造宫苑”。迁都洛阳之后，“征发大江以南、五岭以北的奇材异石，以及嘉木异草、珍禽奇兽”，都运到洛阳去充实各园苑，一时间古都洛阳成了以园林著称的京都，“芳华神都苑”、“西苑”等宫苑都穷极豪华。隋炀帝除了在首都兴建园苑外，还到处建筑行宫别院。他三下扬州看琼花，最后被缢死在江都宫的花园里。 初唐盛唐时期的“禁殿苑”、“东都苑”、“神都苑”、“翠微宫”等等，都旖旎空前。唐太宗当年在西安骊山所建的“汤泉宫”，后来被唐玄宗改作“华清宫”，宫室殿宇楼阁，“连接成城”，唐王在里面“缓歌慢舞凝丝竹，尽且君王看不足”（杜甫）。 宋代园林建筑没有唐朝的那种宏伟刚健的风格，但却更为秀丽、精巧，富于变化。这期间，大批文人、画家参与造园，进一步加强了写意山水园的创作意境。宋徽宗对绘画有相当造诣，尤其喜欢把石头作为欣赏对象。他先在苏州、杭州设置了“造作局” ，后来又在苏州添设“应奉局”，专司搜集民间奇花异石，舟船相接地运往京都开封建造宫苑。“寿山艮岳”的万寿山是一座具有相当规模的御苑。此外，还有“琼华苑”、“宜春苑”、“芳林苑”等一些名园。 宋代的平江（今苏州）有“上有天堂，下有苏杭”的谚语。造园之风大盛，特别是利用太湖石堆砌假山。宋代在平江专为宋徽宗主办“化石纲”的朱勔，在城内营建园林，取名石筑山、点景。苏舜卿所筑的沧浪亭、蒋希鲁所筑的隐圃登耶都应用了不少湖石，从此，叠石遂发展成为一门专业技艺，并产生了许多著名的叠山家及有关著作。 苏州名园狮子林，是元朝天如和尚与大画家倪瓒合作建造的。倪瓒在我国绘画史上是有名的山水画大师，出于他手的造园艺术品自然不同凡响，清乾隆南巡到苏州时，看了也称赞不已。狮子林虽经多次修葺，迄今仍景象奇异。 明、清是中国园林创作的高峰期。皇家园林创建以清代康熙、乾隆时期最为活跃。当时社会稳定、经济繁荣给建造大规模写意自然园林提供了有利条件,如“圆明园”、“避暑山庄”、“畅春园”等等。私家园林是以明代建造的江南园林为主要成就。自然观、写意、诗情画意成为创作的主导地位，园林中的建筑起了最重要的作用,成为造景的主要手段。园林从游赏到可游可居方面逐渐发展。大型园林不但摹仿自然山水,而且还集仿各地名胜于一园，形成园中有园、大园套小园的风格。 明清时期在园林与园林建筑方面的主要成就： 第一，在园林的数量和质量上大大超过了历史上的任何一个时期。
古典园林艺术赏析——苏州拙政园.docx
A大学中国古典园林分析 论文题目苏州拙政园浅析 学号 姓名 联系方式 专业班级 指导教师 学年学期 年月日
拙政园位于古城苏州的东北隅，是苏州最大的古典园林，与北京颐和园、 承德避暑山庄、苏州留园合称中国古典四大园林。拙政园是我国民族文化遗产中 的瑰宝，是江南古典园林中的佳作，其布局设计、建筑造型、书画雕塑、花木园 艺等方面都有独到之处，被誉为"天下园林之母 "。 作为江南园林的代表，拙政园以水见长，山水萦绕，厅榭精美，花木繁茂， 具有浓郁的江南汉族水乡特色。水面近六亩，约占园林面积的三分之一，“凡诸 亭槛台榭，皆因水为面势”，拙政园的一草一木、一池一塘、一厅一屋 , 每一处景观和设计 , 都是历任主人营建、积累的结果。可以说 , 数百年来拙政园虽然经历了不同的设计者和维护者 , 但不同时期拙政园的主人们都有着一个共同的宗旨和目标，即从各个角度、各个层次，创造、利用、融合自然景观和人文景观，力图 营造、维护一个最优美宜人的人居环境。接下来，我从园林构建的山水、地形、植物和建筑四个方面来浅赏一下这一古 典名园。 拙政园在开始营建时 , 由当时的大家文征明主持设计。文征明的总体思路在 一定程度上可以概括为因地制宜、法乎自然。拙政园所在地原本是一块地势低洼 之地 , 因排水不畅 , 多积水 , 单纯从造园角度看 , 这块地非理想之选。考虑到苏州地 区地下水丰富 , 地势低下利于开池引水, 文征明非但没有对这块低洼之地大动干 戈如填土等 , 反而巧妙 地以水造景 , 以水彰景 , 以水联景 , 以水为主线 设景布点 , 将 31 处景点 尽数囊括其中。此后描 摹诸景点时即以水为 脉络 , 如“循水而西”、 “至是水曲折而北”、 “水尽 , 别疏小沼”、 “又前循水而东”、“至是水曲折而南”、“至是伏流而南”, 总之, “凡诸亭槛 台榭 , 皆因水为面势”。如此 , 将拙政园内的景点串成一体。时至今日, 拙政园仍 然“以形状富有变化的水池串连各景区, 成为既有主次、又有变化的统一体”。 如中部水面 , 被池中二岛及房屋、曲桥、花木分割为几部分后 , 显得水面流通环回 ,
对于中国古典园林中地面铺装的解析
园林铺地，是指在园林环境中运用自然或人工的铺地材料，按照一定的方式铺设于地面形成的园林小品。园林中的建筑、植物、筑山、理水一直未造园者所重视。而铺地由于其 “地位低下”往往不容易为人瞩目。其实中国古典园林铺地和其它园林要素一样，沉浸着中 国文化的内蕴。我国最早对铺地的记载为“吴王梓铺地，西子行则有声”字面意思大家应该 就了解了，吴王夫差为西施在馆娃宫中，以梓板铺地，西施着屧行于上，步步皆音。与传统的欧洲园林铺装着重理性的风格不同，中国古典园林的铺装体现出的是更多的人文色彩。 一、中国古典园林铺地常用类型 计成在《园冶》铺地篇中所提及的地面铺装材料有乱石、鹅子石（鹅卵石）、瓦片、石板、 青版石、诸砖等。常用的铺地类型有花街铺地、雕砖卵石铺地、卵石铺地、方砖或条石铺地、 嵌草铺地等。
（一）花街铺地 花街铺地多用不规则的湖石、石板、卵石以及碎砖、碎瓦、碎瓷片、碎缸片等废料相 互配合，组成图案精美、色彩丰富的各种地纹。它们不仅排水性能好，又能防滑，光线也柔和很适合我国江南一带在炎热多雨的气候条件下使用。在留园可亭北面的假山后有一段长五十 余米的花街铺地，用鹅卵石和碎瓷、石片、瓦片等各种材料筑成海棠花纹，犹如织锦铺地一 般给人以美感。 （二）雕砖卵石铺地 雕砖卵石铺地又被誉为“石子画”它是选用精雕细刻的砖、细磨的瓦和经过严格挑选 的各色卵石拼凑而成的路面，图案内容丰富，如有以三国戏《古城会》、《回荆州》等为题材的图案，也有以寓言、四季盆景、花、鸟、鱼、虫为题材的图案。 （三）卵石铺地 卵石铺地采用卵石铺成的路面，耐磨性好、防滑，具有活泼、轻快、开朗等风格特点。
如杭州花港观鱼牡丹亭边、山坡的一株古梅树下，以黄卵石为底，黑卵石为绘，组成一幅苍 劲古朴的梅树图案。 （四）方砖或条石铺地 方砖、条石铺地采用条石、青砖铺地取其平坦、整洁明净。有时也会采用方砖、条石铺地的同时，在园路两旁用卵石或碎石镶边，使之产生变化，形成主次分明、庄重中带着一丝活泼俏皮。 （五）嵌草铺地 嵌草铺地就是铺筑时在块料间留3?5厘米的缝隙，植入培养土，种草。常见的有冰裂纹嵌铺地、梅花形嵌草铺地等。 二、中国古典园林铺地纹样分析 铺地作为中国古典园林的主要构景要素，体现了一种精神需求，即“视觉审美”和“完 善人格”两大功能。因此，在古典园林中见到的复杂的装饰铺地纹路，不外乎是审美的需要或者借景抒情的手段。纹样是附加的思想符号，它不仅是一种装饰，也是一种传递思想情感的重 要渠道。中国古典园林的铺地纹样十分丰富。总体可以分为三部分： （一）对宗教或礼仪、仪式的需要和观念的表达。古人采用纹样体现出对宗教或礼仪、仪式的需要和观念的表达。 （二）吉祥的象征。在我国“吉祥文化”源远流长，不管做事、说话、种植物、装饰等 都追求“吉祥”。 （三）深受“市井文化”的影响。与中国古典园林中词文匾联所体现出高雅的文士情 调追求不同，园林铺地所反映的大都为世俗、物质的“世俗文化”特别是明清时期的园林 其铺地深受“市井文化”的影响。
中国园林鉴赏论文
一、筑山 为表现自然，筑山是造园的最主要的因素之一。秦汉的上林苑，用太液池所挖土堆成岛，象征东海神山，开创了人为造山的先例。 东汉梁冀模仿伊洛二峡，在园中累土构石为山，从而开拓了从对神仙世界向往，转向对自然山水的模仿，标志着造园艺术以现实生活作为创作起点。魏晋南北朝的文人雅士们，采用概括、提炼手法，所造山的真实尺度大大缩小，力求体现自然山峦的形态和神韵。这种写意式的叠山，比自然主义模仿大大前进一步。唐宋以后，由于山水诗、山水画的发展，玩赏艺术的发展，对叠山艺术更为讲究。最典型的例子便是爱石成癖的宋徽宗，他所筑的良岳是历史上规模最大、结构最奇巧、以石为主的假山。明代造山艺术，更为成熟和普及。明人计成在《园冶》的“掇山”一节中，列举了园山、厅山、楼山、阁山、书房山、池山、内室山、峭壁山、山石池、金鱼缸、峰、峦、岩、洞、涧、曲水、瀑布等17种形式，总结了明代的造山技术。清代造山技术更为发展和普及。清代造园家，创造了穹形洞壑的叠砌方法，用大小石钩带砌成拱形，顶壁一气，酷似天然峭壑，乃至于可估喀斯特溶洞，叠山倒垂的钟乳石，比明代以条石封合收顶的叠法合理得多、高明得多。现存的苏州拙政园、常熟的燕园、上海的豫园，都是明清时代园林造山的佳作。 二、理池 为表现自然，理池也是造园最主要因素之一。不论哪一种类型的园林，水是最富有生气的因素，无水不活。自然式园林以表现静态的水景为主，以表现水面平静如镜或烟波浩淼的寂静深远的境界取胜。人们或观赏山水景物在水中的倒影，或观赏水中怡然自得的游鱼，或观赏水中芙蕖睡莲，或观赏水中皎洁的明月……自然式园林也表现水的动态美，但不是喷泉和规则式的台阶瀑布，而是自然式的瀑布。池中有自然的肌头、矾口，以表现经人工美化的自然。正因为如此，园林一定要省池引水。古代园林理水之法，一般有三种： (一)掩。以建筑和绿化，将曲折的池岸加以掩映。临水建筑，除主要厅堂前的平台，为突出建筑的地位，不论亭、廊、阁、榭，皆前部架空挑出水上，水犹似自其下流出，用以打破岸边的视线局限；或临水布蒲苇岸、杂木迷离，造成池水无边的视角印象。
常见园林铺装
常用铺装材料 一．软质铺装 （1）草坪、地被 （2）人造草坪 二．硬质铺装 1 石材 美观但造价高。 （1）国产花岗岩 中国黑山西黑蒙古黑墨玉黑丰镇黑珍珠白石岛红菊花黄枫叶红承德绿芝麻白福鼎黑江西绿安溪红丁香紫九龙壁珍珠花樱花红山东白麻罗源红天山红金彩麻雪花青翡翠绿珍珠红大白花将军红岑溪红芝麻黑石榴红燕山红巴厝白内厝白福建白麻三堡红桂林红柏坡黄永定红同安白桃花红金钻麻豹皮花齐鲁红海浪花森林绿黑白花紫罗兰泉州白漳浦红漳浦青崂山灰平度白文登白粉红花牡丹红吉林白济南青崂山红惠东红中国绿西丽红蝴蝶绿漳浦黑浪花白五莲红冰花兰鲁灰寿宁红中国红天山蓝宝粉红麻河北黑万年青蝴蝶蓝黄金麻虎皮白夜玫瑰虎皮红墨玉虾红三宝红孔雀绿新疆红中国棕翡翠绿芝麻灰蓝钻霸王花锈石燕山绿金钻揭阳红水晶绿水晶石蓝宝菊花绿古典灰麻高粱红中磊红黑珍珠粉石英绿石英粉砂岩海洋绿石榴红晶白玉天宝红木纹绿幻彩麻冰花绿天青石绿钻雪里梅代代红济南青紫点绿钻（2）进口花岗岩 皇室啡啡钻丹东绿英国棕红钻金钻麻黄金钻黑金沙印度红蓝珍珠绿星幻彩红树挂冰花美国白麻美国灰麻豹皮花金彩麻墨绿麻白玫瑰小翠红克什米尔金金沙黑宝金石兰珍珠幻彩绿绿蝴蝶南非红巴拿马钻
（3）国产大理石 雪花白丹东绿水晶白汉白玉啡网九龙壁黑白根虎皮黄玛瑙红广西白白海棠松香玉木纹黄杭灰松香黄米黄玉冰花玉金镶玉金香玉贵州米黄玛瑙蝴蝶花杜鹃红黑金花绿宝 （4）进口大理石 白洞石黑金花西班牙米黄大花绿大花白金线米黄石浅啡网爵士白深啡网金碧辉煌雪花白埃及米黄金花米黄白沙米黄旧米黄雅士白珊瑚红卡拉拉白世纪米黄啡网莎安娜米黄细花白啡网纹阿曼米黄黄洞石米黄洞石莎安娜银线米黄中花白西米龙舌兰中东米黄白宫米黄金年华黄金海岸 （5）石料/板材 荒料微晶石岗石人造石玄武岩文化石绿砂岩木纹砂岩白砂岩红砂岩黄砂岩紫砂岩澳洲砂岩石灰石火山岩九龙壁复合板规格板石制品洞石板岩青石木纹石石英石蘑菇石安山岩石灰岩青石板白麻火烧板灰麻黄木纹透光
浅谈中国古典园林的特点
浅谈中国古典园林的发展 中国古典园林艺术是人类文明的重要遗产。它被举世公认为世界园林之母，世界艺术之奇观。中国的造园艺术，以追求自然精神境界为最终和最高目的，以达到“虽由人作，宛自天开”为宗旨。中国古典园林是五千年的历史的沉淀。是祖先留给我们的瑰宝。 一．中国园林的发展 据有关典籍记载，我国造园应始于商周，其时称之为囿。商纣王“好酒淫乐，益收狗马奇物，充牣宫室，益广沙丘苑台(注：河北邢台广宗一带)，多取野兽（飞）鸟置其中……”。周文王建灵囿，“方七十里，其间草木茂盛，鸟兽繁衍。最初的“囿”，就是把自然景色优美的地方圈起来，放养禽兽，供帝王狩猎，所以也叫游囿。天子、诸侯都有囿，只是范围和规格等级上的差别，“天子百里，诸侯四十”。汉起称苑。汉朝在秦朝的基础上把早期的游囿，发展到以园林为主的帝王苑囿行宫，除布置园景供皇帝游憩之外，还举行朝贺，处理朝政。这个时期涌现的名园有汉高祖的“未央宫”，汉文帝的“思贤园”，汉武帝的“上林苑”，梁孝王的“东苑”（又称梁园、菟园、睢园），宣帝的“乐游园”等 明、清是中国园林创作的高峰期。皇家园林创建以清代康熙、乾隆时期最为活跃。当时社会稳定、经济繁荣给建造大规模写意自然园林提供了有利条件,“圆明园”、“避暑山庄”、“畅春园”等“沧浪亭”、“休园”、“拙政园”、“寄畅园”等园林都是当时的佳作 同时在明末还产生了园林艺术创作的理论书籍《园冶》。它们在创作思想上,仍然沿袭唐宋时期的创作源泉,从审美观到园林意境的创造都是以“小中见大”、“须弥芥子”、“壶中天地”等为创造手法。自然观、写意、诗情画意成为创作的主导地位，园林中的建筑起了最重要的作用,成为造景的主要手段。园林从游赏到可游可居方面逐渐发展。大型园林不但摹仿自然山水,而且还集仿各地名胜于一园，形成园中有园、大园套小园的风格。 二古典园林的特点 1 自然山水i 自然风景以山、水地貌为基础,植被做装点。中国古典园林绝非简单地摹仿这些构景的要素,而是有意识地加以改造、调整、加工、提炼，从而表现一个精练概括浓缩的自然。它既有“静观”又有“动观”，从总体到局部包含着浓郁的诗情画意。这种空间组合形式多使用某些建筑如亭、榭等来配景,使风景与建筑巧妙地融糅到一起。优秀园林作品虽然处处有建筑，却处处洋溢着大自然的盎然生机。明、清时期正是因为园林有这一特点和创造手法的丰富而成为中国古典园林集大成时期。到了清末，造园理论探索停滞不前，加之社会由于外来侵略，西方文化的冲击，国民经济的崩溃等等原因，使园林创作由全盛到衰落。但中国园林的成就却达到了它历史的峰巅，其造园手法已被西方国家所推崇和摹仿，在西方国家掀起了一股“中国园林热”。中国园林艺术从东方到西方，成了被全世界所共认的园林之母，世界艺术之奇观. 2建筑风格 从园林的建筑风格看，古典园林有西方古典园林和中国古典园林两大系统，规整园林和风景园林两种基本形式。古今中外，园林都是因地制宜，巧妙借景，使建筑具有自然风趣的环境艺术，它们是自然的艺术再现。我国古典园林因其建筑风格和特点，一般分为三大类型：北方型，以北京为主，多为皇家园林。其规模宏大，建筑体态端庄，色彩华丽，风格上趋于雍容华贵，着重体现帝王威风与富贵的特色，如:颐和园;北海公园；承德避暑山庄;等，其中承德避暑山庄是我国现存最大的皇家园林。 江南型，以苏州园林为代表，多为私人园林，一般面积较小，以精取胜。其风格潇洒活泼，玲珑素雅，曲折幽深，明媚秀丽，富有;江南水乡;特点，且讲究山林野趣和朴实的自然美。他善于把握有限的空间，巧妙地组合成千变万化地园林景色，充分体现了我国造园的民族风格，并广泛吸取了中国山水画的理论，如:拙政园、网师园等。岭南型，以广东园林为代表，既有北方园林的稳重、堂皇和逸丽，也融会了江南园林的素雅和潇洒，并吸收了国外造园的手法，因而形成了轻巧、通透明快的风格，如:广州越秀公园;杭州西湖等。
园林鉴赏论文
故宫与苏州园林的异同鉴赏 苗辉 水建电气112 2011011936 关键词：苏州园林故宫建筑特点 故宫：旧称紫禁城。在北京市中心。明、清两代的皇宫，我国现存最大最完整的古建筑群名永乐4年（1406年）始建，永乐18年基本建成。迄今560多年历经24个皇帝。虽经明、清两代多次重修和扩建仍然保持原来的布局。占地72万多平方米，楼宇9000余间建筑面积15万平方米。周围宫墙长约三公里，四面矗立着风格绚丽的角楼，墙外有宽52米的护城河环绕，形成一个森严壁垒的城堡。故宫宫殿的建筑布局由外朝、内廷之分。外朝以太和、中和、保和三大殿为中心，文化、武英两殿为两翼，是皇帝举行大典和召见群臣、行使权利的主要场所。内廷有乾清宫、交泰殿、坤宁宫及东西六宫，是皇帝处理日常政务和后妃、皇子们居住、游玩和奉神的地方。东南面为南北狭长的前庭，有天安门和瑞门，形成宫门前面一长系列建筑的前奏。正门即午门，北门为神武门，东为东华门，西为西华门。午门后有一方形广场有弯曲的金水河横贯,河上跨五座汉白玉单孔石桥，桥北是九间重檐庑殿顶的太和门，其两侧并列昭德、贞度二门。广场东西有通往文华殿和武英殿的协和、颐和二门。三大殿是外朝的主体建筑，入太和门迎面是面阔11间重檐庑殿顶的太和殿，中间是方形单檐攒尖顶的中和殿，最后为九间重檐歇山顶的保和殿，三座殿建在一个工字形三层汉白玉的台基上，四周廊庑环绕，气势磅礴，为故宫中最壮丽的建筑群。内廷从乾清门开始，在中轴线上的建筑物有乾清宫、交泰殿、坤宁宫及周围的十二座院落。乾清宫东西各有六组自成体系的院落，即东六宫和西六宫东六宫南面有奉先殿、斋宫，西六宫前面是养心殿。内廷中轴线之东有宁寿宫一组建筑，俗称外东路，西有慈宁宫、寿康宫、英华殿等。内廷另有花园三座，御花园在故宫中轴线的煞尾处宁寿宫花园在宁寿宫养心殿之西，慈宁宫花园在慈宁宫之前。内廷与外朝的建筑气氛迥然不同。 故宫建筑气势雄伟、豪华壮丽，是我国古代建筑艺术的精华。故宫还保存着大量珍贵文物是研究明、清两代历史和历代艺术的重要资料。 燕山夜话——藏着的故宫 故宫，5个多世纪的最高权力中心、明清两代皇宫、24个皇帝的起居之地；位列世界五大之首的“殿宇之海”，收藏百万无价之宝的中国古代文化博物馆；明清时代中国文明无价的历史见证。 藏着的故宫，是占故宫总面积近三分之二的办公区，这里被铁锁紧闭,或被" 游人止步”阻拦，在你踏入故宫圣地之时，你便注定无法见到；这里被故宫人精心珍藏，悉心爱护，自紫禁城建成500余年来，从未开放，是世人眼中永远的禁地。 上有天堂，下有苏杭. 苏州，中国著名的历史文化名城，素以众多精雅的园林名闻天下。苏州地处长江三角洲地理位置优越，气候湿润，交通便利，旧时官宦名绅退休后多到苏州择地造园、颐养天年。 明清时期，苏州封建经济文化发展达到鼎盛阶段，造园艺术也趋于成熟，出现了
中国古典园林心得感受
上完《中国古典园林文化与审美》有感 经过了一学期的学习，不能说对中国古典园林有了多大的造诣，只能说自己还是学有所获的。记得在刚开始，老师就教导我们从艺术欣赏、结构构造等方面加以解剖中国古典园林建筑的屋顶的形式、特点及其在园林应用中发挥的作用。我了解到了中国传统建筑体系主要以木结构为主，其中屋顶上屋面流畅的曲线，反宇向上的翼角都是源于这种结构的灵活运用，其造型丰富多样、形态瑰丽多姿，但无论哪一种形态的屋顶都具有一种曲线美的造型，以及具备很强的排水功能，在这里，我不得不佩服古代人民的智慧!既能做到外形美观之余还能具备超强的实用性！因为外形美观的屋顶会受到地域、时期、气候、人文等客观条件的影响，因而人们因地制宜地建造屋顶，从而发展成了适合当地自然与文化条件的园林建筑屋顶形式。 我记忆中，记得最牢固的是硬山顶和悬山顶，因为我的家乡农村的瓦房子用的就是这种结构的屋顶，这两种屋顶的结构非常相似，都是两坡出水的五脊二坡式，由一条正脊和四条垂脊组成，更重要的是它们都属人字形屋顶的一种，形式简单朴素，丰富多变，给人一种视觉上深动灵活，感觉这个建筑整体都是轻灵飞动的。它们不仅仅外貌”轻盈”，建筑用料也是十分节省的，虽然节省用料，但是却一点都不会让人感到单调！在这里，我也是十分钦佩古代人民做到既能朴素但又不失平庸的赏梅水平呀！这不正正无形中教导我们做人的道理，做人可以追求平凡但绝不能是平庸之辈。 我还记得，在一次课上，老师曾讲到过中国古典园林中叠山所使
用的石头，一般是使用这三种，太湖石，黄石还有宣石。在苏州园林中，使用最广泛的是太湖石。我还记得，在讲授这一堂课时，我隔壁的同学异常兴奋，原来他是宣城人，宣石就是产自他的家乡。我因“宣石”还多了解了许多宣城文化呢！介绍到苏州园林的时候，老师重点讲述了私家园林——狮子林。起初我还不知道，狮子林的情况，就误以为“狮子林”里面是有许多狮子出没的地方。现在想想真的是自己见识少，孤陋寡闻。“狮子林”一名，源于自然形成的镇园之宝狮子石，原来狮子林指的是石头呀!这狮子石，十分不一般。老师还给我们播放了一段专门讲述狮子林的视频，视频中带领我们认识和“游玩”了一遍狮子林。原来狮子林并非是林，更像是一个世外桃源般的地方，还没了解和“游玩”了狮子林之前，从没想到过它居然存在在快速发展的苏州城市里。在“游玩”中，我真的十分欣赏园林主人的高雅情趣，那无丝竹之乱耳、无案牍之劳形的自由舒畅。印象中，那屋子里的美丽精致的建筑及家具，我认为才是观光的重点。古典的花纹，深色的木纹，美丽的装饰画，总让游人产生美妙的遐想：要是我能住在这里多好啊！“游览”完狮子林，令我想起了我高一暑假去的苏州“定园”。定园原为明代刘伯温的私宅，现今的定园是在遗址上重建的，不是古迹。此园临近水乡乌镇，故所以又多了一分水乡情调，富含着江南韵味。走进了园内，茶花、柳树、小桥、流水、亭台、楼阁……一幅天然水墨画随即映入眼帘，体现天人合一的汉民族文化所在，是独立于世界之林的最大特色。 除了认识了这些外，对于苏州园林我还是十分印象深刻的，曲径