幼儿园音乐教研论文
浅谈幼儿园音乐教育活动多样化俗话说音乐是人类生活的反映。音乐有益智的功能，能集中注意、激活思维、发展语言、丰富想象的作用，可以促进幼儿智慧发展；在婴儿时期，孩子就可以通过摇篮曲以及一些优美、富有节奏感的乐曲，受到音乐的感染。孩子进入幼儿园，接触音乐的机会增多了：晨间活动有音乐相伴，音乐课上有动听的歌声，吃饭、入睡、盥洗等等每时每刻都有音乐莹绕在孩子们的身边。因此，如何在幼儿园中有效地开展音乐教育呢？如何掌握幼儿音乐的特点，采取正确的方法，有效的开展多样化的音乐教育呢？这都是摆在我们幼儿教师面前的一个重要课题。经过多年的音乐教育实践与反思、探索，我深深感到发挥音乐教育特点，以多样化的形式培养幼儿对音乐的兴趣，是幼儿音乐教育成败与否的关键问题。在的教研活动中，我们将结合奥尔夫音乐理论，改变传统的音乐教育模式，统合幼儿音乐，舞蹈，选材，文学，图画等多元艺术。带领孩子进入音乐听，说，唱，跳，奏，演的音乐活动中，要让幼儿理解音乐作品，就应该让他们多听一听、讲一讲、动一动，通过他们的听觉及身体的动作等多种方式来感受音乐，从而把他们带进优美的音乐境界中。
我参与的音乐教研活动通过“参与·互动·体验”的组织形式与方法的探索，我们对音乐教育活动的特点与本质、教学活动设计、教育教学策略多样化进行研究，通过以下方式使我们的音乐活动更深一步的提高。
一、遵循幼儿生理心理特点，培养幼儿参与活动的兴趣
艺术活动的一个重要功能就是开拓人之间的交流，使人们得到更多的心与心的沟通。音乐内在的节拍、节奏，合奏中声部的安排，律动、舞蹈中动作的编排，音乐游戏规则等等，都会使幼儿在一种愉快的、"不强迫"的形式中，养成自律、自我激励的良好习惯。也正是在这些活动中，幼儿体验到集体创造的快乐，学习与他人非词语的交流、默契合作，学会理解、接纳、欣赏他人。幼儿对音乐的兴趣,是提高音乐教学质量的重要因素。那么，在幼教活动中，如何该激发幼儿对音乐的兴趣呢？
我觉得多样化的教学方式是对幼儿进行的音乐启蒙教育，采取生动活泼的教学内容和形式，培养和发展幼儿对音乐的兴趣是十分重要的，如采用讲故事、绘画、动作、舞蹈、语言、游戏紧密结合在一起的形式，选取适合幼儿的音乐教材，带孩子在音乐的伴奏下，动手、动脚、动口做一些活泼有趣的活动。幼儿只有在兴趣性较强的音乐活动中才能真正喜欢参与音乐活动，感受音乐的情趣。因此，在音乐教育中，小班可采用活泼愉快的音乐游戏活动，如《猫捉老鼠》。中大班可引导幼儿感受音乐的情绪，记忆音乐的旋律，使他们真正随着音乐的内容，情绪变化做游戏，如奥尔夫音乐《bingo》。幼儿在听听、动动、说说中，培养和发展了音乐听觉能力，音乐的记忆能力和动作的协调能力。另外，在选取音乐教材时，必须注意既有教育意义又有趣味性，这样才能吸引幼儿。
二、选择内容的多样化
选择不同的音乐素材提高幼儿分辨音乐的能力。在进行音乐欣赏时，教材的选择直接关系到幼儿对音乐欣赏的兴趣。选材应注意幼儿的可接受性、可接纳性。不同的音乐会带给幼儿不同的感受。
如在音乐活动中，我让幼儿欣赏《小燕子》这首曲子，幼儿都说很好听，是小鸟飞来了，而且立刻做出了鸟飞的动作，而且动作优美，当幼儿男孩子在乱蹦乱跳时，有的女孩就会说："不能这样，小燕子要飞的还漂亮的，要轻轻的"；当我放到热情奔放的音乐时，幼儿个个扭头扭腰，跳起了欢快的动作，而且还在大声说笑，尽情发泄，就连平时不怎么言语的梁宇、谭温琳等小朋友也在活动室中间蹦跳起来……。当幼儿听到《我是小小兵》的音乐时，立刻做出了解放军的动作，敬着军礼，很神气的走着。嘴里还不时的说着："我是小小兵"。虽然
他们说不出个所以然来，但是在他们的动作、表情中完全能感受到他们对音乐性质的理解和表现。
当然，音乐选材中生活性是很重要的，要能吸引幼儿。有一次我在奥尔夫音乐活动《猫捉老鼠》中，幼儿光听音乐觉得不感兴趣，因此只顾做自己的事，对音乐置之不理。当我在活动中加上故事、模仿、游戏、乐器模仿等形式后，孩子们都兴趣高涨，立刻参与活动中。就在活动后每当我播放《猫捉老鼠》孩子们都会不由自主的以自己的方式表演。因此，音乐的选材必要贴近幼儿生活，要用多种形式引导让幼儿有切身的体验，他们才能对音乐产生表现的欲望。
在选择幼儿的歌唱、韵律活动、打击乐演奏和音乐欣赏活动领域的具体内容中，游戏性也是十分重要的。例如，在大班幼儿歌唱活动中的歌曲作品，节奏鲜明、歌词富有童趣及表现儿童游戏活动的歌唱占了很大比例。在音乐活动中，都有各种音乐素质和能力训练的小游戏。对于年龄较小的幼儿，内容更应突出游戏。例如：小班的歌曲《拍手歌》、《睡吧，小宝贝》、《五指歌》、《摇呀摇》、《动物园》，中大班的《大鹿》、《唐老鸭》、《母鸡下蛋》、《鸭子过桥》，教学中教师在内容上要设计游戏性。使之歌曲产生趣味性，边玩、边游戏的学习中，幼儿会更兴奋、课堂会更活跃。
三、活动开展的趣味性和组织教学形式的多样性
1、音乐教育教学中多样化的组织形式引起幼儿学习兴趣
在幼儿园的音乐教育活动中，大多数活动组织形式是一种集体的音乐活动，但它并不是唯一的活动形式，针对同一个教育内容，音乐活动的形式可以是灵活而多样的。譬如，歌唱活动的形式既可以是集体的齐唱，也可以是个别的独唱、小组的接唱或同伴间的对唱等等，可以根据活动的需要交替出现多样形式，在音乐教育活动中，作为活动主题的儿童可以自由选择合适的活动空间，选择合作活动的同伴，选择自己喜欢的活动，小组等等。另外，打击乐器能吸引幼儿的兴趣。在日常生活中，幼儿往往能对发出声响的玩具好奇。他们有探究意愿，渴望弄响它。并以此获得满足。逐渐的让儿童尝试、探索声音的范围不断扩大。他们会不约而同的从玩会发声响的物品，如，锅、碗、盖、盆等等，以此来探索声音的长短、高低、轻响、音色、这正是儿童以后较正规的打击乐演奏活动的“序曲”。
例如：选择一些儿童生活中熟悉的模拟音乐声：风声、雨声、钟声、小鸟鸣叫声等等，通过节奏、力度、音色的变幻透出其生动的音乐形象性。这种声音形象作用与儿童的听觉，使他们在感受的同时产生一定的联想和想象。在情绪上受到感染和陶冶。可以这样说，儿童音乐教育内容和作品的形象性不仅为儿童音乐教育所特有，更是儿童喜爱音乐、亲近音乐、进入音乐的一种基本前提和保证。
幼儿天真可爱、活泼好动，没有较好的自控能力，所以运用动静交替，情景交融等各种形象生动的方法，让幼儿在动、听、看、辨、唱的趣味实践中体验：寻找音乐――感受音乐――理解音乐――鉴赏音乐――表现音乐的全历程。教师要理解并积极鼓励幼儿与众不同的表现方式灵活性指导。例如：图片的展示、语言的讲解、动作的表演等外在形式帮助儿童展开丰富的想象和联想，从而领略、体验到音乐的意境。
2、音乐教育教学中多种的学习形式表现自由性
正如穆希德、桑德威克和威特所说：“当给幼儿一个简单的乐器时，他们使用它就想玩积木和画笔那样自然……孩子们听到的声音和他们用身边的东西（乐器）创造出来的声响成为他们音乐经历的一部分。由于使用简单乐器，他扩展了他在音调和节奏方面的体验，又开发了一种新的表达方式。”儿童在运用这些发音器材时无拘无束，可以自由和即兴创造的环境，将有力的拓展他们对乐器演奏的兴趣和对音调、节奏方面的预备性体验，为以后的乐器学习和演奏打下一个良好的基础。
孩子在长期动用如小锣、小鼓、小木琴等这些乐器。因其声音清脆响亮也非常受孩子的喜爱，开始可让孩子随意敲打、亲身感受。如听到《大雨和小雨》这首熟悉的歌曲时，孩子们会建议用铃鼓的音色表现大雨，用小铃的音色表现小雨，以不同力度的演奏来体验，表达大雨和小雨。孩子亲身体验后，可让他们有节奏的敲打，老师弹唱或跳舞时让孩子伴奏敲打，能让孩子体会到主动参与音乐的极大满足和愉悦。
3、音乐教育教学方法的游戏性
（1）幼儿在玩中学会了音乐游戏
在玩中学，主要利用幼儿的好奇，在玩中出现了一个一个规则，使幼儿自始至终保持着极高的兴趣，对游戏规则进行探究。在音乐游戏《小兔儿乖乖》中，幼儿在玩中学会了音乐游戏。边玩边学的活动，能让孩子在轻松的环境下更快的记住游戏规则及学习到更多的知识。在玩中学的过程中，利用“领悟悦”的一种认识理论：狼要吃小兔子，妈妈不在家时小兔子们不得开门。孩子领悟到：“妈妈不在家，小兔子们开门，有陌生人来了怎么办？开门了也许会是大灰狼，会被它们吃掉怎么办？”这个游戏情景孩子记得牢，对该歌曲又记得快，且贯穿情景表演，使教育。意义更印象深刻
（2）幼儿在模仿中学会了音乐游戏
幼儿有好模仿的天性和本能。因此在音乐教学中提供正确的、熟练、富有表情、能正确体现作品音乐形象的示范，供幼儿模伤。在音乐活动中是一个很重要教学方式，但不能只让幼儿单纯模仿，排除幼儿的想象力和创造性因为每一个幼儿都是具有与众不同的想象空间都有不同创造的需要，更不能排除幼儿的自主能幼性以及不同于他人的独特的创新能力。音乐活动的游戏化，使幼儿喜欢上音乐课，并愉快的投身于活动中，也从中得到发展，也使教师在组织活动时得心应手，效率更高了！音乐游戏是一种以人为本的音乐教育方式，使孩子喜爱并接受，它的推崇主幼学习音乐，注重创造力的培养和想象力的开发，还能使孩子在集体活动和配合中学会与他人合作及分享所以这些可以使孩子更快地掌握音乐知识，培养音乐的创造力，达到综合素质的提高。
（3）幼儿在创造中学会了音乐游戏
轻松的音乐能够很好地调动幼儿的创新思维，开掘深层的创造潜如欣赏《摇篮曲》、《睡吧，小宝贝》、，可以借助图片，反映幼儿、小猫、小狗睡觉的姿势，引导幼儿观察歌中的不同对象的睡觉方式，启发他们用身体去表现事物的睡觉姿势，通过这种方法鼓励幼儿积极创编动作，经常性的培养幼儿这种参与意识，正确树立和突出幼儿在音乐教室中的主体地位，为他们营造一个自由欢乐的音乐氛围，有效的激发他们潜在的创造性、表现力和想象力，使他们的思维在轻松愉快的活动中得以发展。
四、节奏训练多样形式
幼儿活泼好动，总是蹦蹦跳跳闲不住。节奏性活动是幼儿喜欢的活动。教师一方面可以通过拍手、拍腿、拍脚等动作来进行节奏训练；另一方面可以为幼儿提供一些打击乐器，引导他们在有节奏的身体动作和运用乐器演奏活动中感受节奏性活动的兴趣和美感。
在我们开展的多样化、充满趣味性的节奏培养活动中，始终把幼儿作为主角，始终培养他们积极参与合作，这不但培养了幼儿思维的多向发展，更进一步激发了他们对音乐的兴趣。集体性的节奏表演，需要彼此之间的配合，这又培养了孩子的自我认识、自我控制、自我表现以及与他人协调合作的能力。自制乐器、多种形式的表演，更是给孩子营造了一种“我要学”、“我很棒”的积极氛围。所以我自认为以下几点开展节奏训练：
（一）运用启发式教学培养幼儿节奏感。
节奏是音乐诸要素中最基本的要素，它是构成音乐的基础。因此，要提高幼儿的音乐素质，就是要提高幼儿对音乐的节奏感。
（1）开展各种听觉训练 , 让幼儿用耳朵去听、去感知。让幼儿通过听音乐亲自去感受生
活中各种各样的节奏 , 感知完节奏 , 让幼儿用身体的各个部分来表现 , 如 : 拍手 , 跺脚 , 身体晃动等 , 并随之教给幼儿认识二拍子 , 四拍子 , 三拍子。加强游戏性，让幼儿行动起来。
(2) 通过各种小游戏进行节奏练习，在教学活动中，边听音乐，边唱歌，边做动作，随时让幼儿进行伴奏或即兴创作。
如：《头发肩膀膝盖脚》，在教学活动中，当老师把游戏的歌词介绍给幼儿听后，幼儿立即跟随音乐做相应的动作，拍打头，肩膀，膝盖，和脚。在游戏中培养了孩子的节奏感。
(3) 模仿声音及自主创造节奏。请孩子们模仿小动物的声音，有四三拍，四二拍。如小猫叫：喵 - - （三拍）。小鸽子叫：咕咕（两个四分音符）。老师把不同的声音标上不同的拍子，使幼儿体会各种拍子的节奏。模仿了有节奏的动物声音后，请幼儿发挥想象力，如果自己是小动物将会怎样叫？从而鼓励孩子进行更多节奏型的创编。
（二）利用打击乐提高孩子对音乐的节奏感。
打击乐起源于民间,乐器种类繁多、音响色彩丰富、演奏形式多样。打击乐教学是幼儿园音乐教学的一个重要的组成部分，多年来，我在打击乐这方面进行了摸索和研究。在活动中，我发现，通过打击乐，幼儿手、眼、脑、心并用，让孩子变得灵敏、聪慧。而在打击乐中，节奏则尤为重要。如果不能准确地打出各种节奏型，也就不能整齐协调地进行演奏活动。
1、重视乐曲的选择。
应选择节奏分明、孩子耳熟能详的童谣或乐曲，乐曲结构从简单到复杂，如果选择长的乐曲，则最好是重复性的，如ABA、AABB 等结构型，这样适应于孩子接受和记忆。
2、重视乐器的选择。
选择合理的乐器，能够更好的表现出乐曲的美感。跳跃的音响效果可以选择木鱼，响板；欢快的则可以选择铃鼓，沙锤；优美舒缓的就用碰铃或三角铁来表现。节奏活动学习之初，一般有老师帮助幼儿选择乐器，随着学习的开展，就可以在老师指导下让孩子选择乐器，最终达到让孩子配比乐器的目标。
3、重视方法的选择。
让孩子感受每首曲子的轻弱缓急，在教学中有不同的方法：
（1）动作法。
让幼儿以身体代替乐器，通过拍手，跺脚，拍腿等动作进行节奏训练，使幼儿快速掌握音乐的整体结构。
（2）图谱法。
通过设计一些生动，形象的图形符号来代替指挥。不同的符号代表不同的乐器，于趣味之间，巧妙帮助幼儿掌握乐曲的节奏。看懂图谱，是孩子节奏学习中一个重要的任务。也是迈上更高平台的起步。
（3）指挥法。
老师在指挥时一定动作到位，有激情。培养幼儿看指挥的演奏的能力。经过训练，幼儿应该能够达到在进行分声部演奏时，提前将自己的头部和目光转向下一个将要演奏的声部。（三）培养幼儿节奏活动的多样化形式
通过创新打击乐的形式，能够更多激发孩子的想象力与创造力。
1、自制打击乐器。
引导孩子发现并收集生活中常见的可以发出声音的物品：易拉罐，各种锅盖，瓷制的碗和盘子，玻璃杯，塑料的小瓶子等等。并将其制作成各种打击乐器如：塑料小瓶装上黄豆做成“沙锤”；一排玻璃杯装上不同分量的水，形成音阶；将两个锅盖串起，就成为了钹。在这种充满个性的乐曲伴随下，孩子们带着自豪、创意与激情，演奏熟悉的《铃儿响叮当》《木
瓜恰恰恰》《洋娃娃和小熊跳舞》，获得全新的快乐感受。
2、创意演奏方法。
请幼儿进行双乐器演奏，增添趣味性的同时又提高了孩子的演奏水平。一个孩子控制两种乐器，如一手演奏响板，一手演奏铃鼓。两种乐曲风格迥异，用处不同，表现力也不同，对于整合幼儿对音乐的整体感受有着重要的意义。
3、提供表现平台。
将打击乐活动作为班级特色，定期举办演出，请幼儿园的老师及其他孩子进行观摩，参加活动的幼儿在合作意识和合作能力，还有大胆在集体面前的表现能力等方面都有明显的提高。
五、多样化的音乐活动渗透在一日生活中
音乐作为人类生活中不可缺少的精神食粮，可以净化人的心灵，陶治人的情操和品格，但只有多听，多去感受才能对其产生情绪反应，创设良好的音乐氛围可使幼儿从小喜欢音乐，并在潜移默化中得到美的净化和陶冶。伟魇科学家爱因斯坦曾经说：“我的科学成就很多是从音乐启发而来的。”确实，音乐能够激发人的灵感，启迪智慧，促进思维的发展。因此，除了在课堂上给予幼儿音乐与游戏的渗透，我们还应注意将美好的音乐贯穿于幼儿的一日生活各个环节中去。
（一）音乐活动能营造温馨和谐的学习环境
早晨幼儿入园时听到欢快，轻松悦耳的声乐，也许使一个从梦中刚醒的幼儿特别地高兴因为他走进了一个音乐艺术环境听到这美妙动听的音乐，会带来了一天生活的好心情。幼儿进餐时，播放些抒慢，优美的音乐，使幼儿在轻松的氛围中增加食欲，促进吸收和消化。在孩子将午睡时，我们可放些缓慢，抒情的摇篮曲，营造安静的气氛，使孩子能很快进入梦香。
（二）音乐活动能激励幼儿更主动地参与各项活动
在幼儿进行做早操时，可放些有趣味的音乐，如小班的《大灰狼和小白兔》，请几个幼儿做大灰狼其余幼儿做小兔，分辨音乐的不同，尝试扮演这两种角色，增加趣味性。还可放些在节奏较强的音乐，例小班律动操《我有一个大苹果》，吸引了孩子们的注意力，提高动作质量，除此之外，在幼儿园实习时，我还发现一个班的常规也是非常重要的，每当幼儿入厕、洗漱、饮水时，你怎么叫他们也是散散慢慢地走进教室。带班老师就反复地去弹奏“ 54 33 54 3 3 ︱ 55 65 4 - ︱ 54 33 54 33 ︱ 55 32 3 - ︱ 54 33 54 33 ︱ 55 65 4 - ︱54 33 54 33 ︱ 55 32 1 - ︱”，也许这首曲子也已成为了幼儿进教室坐好的条件反射，又如幼儿要休息时就弹奏《睡吧，小宝贝》幼儿也听这首曲子有了条件反射，他们立即双手做小枕头扒在桌子上休息好，当幼儿站队时，就弹奏《学做解放军》的曲子。这样幼儿听到熟悉的音乐就能很快地进入各项活动并在活动中保持良好的情绪情感。
从以上可以看出，音乐不光是体现在音乐活动中，它还体现在一日生活中各个领域，让他们对音乐活动感兴趣，让幼儿体验到我和音乐在玩游戏一样的感觉，不知不觉地投身置于活动之中，在唱唱跳跳、玩玩、敲敲打打的过程中去感知音乐、表现音乐、创造音乐，在这种欢快的音乐环境下生活，更能使幼儿获得身体、语言、认知、言行、情感、个性、社会性全面和谐地发展。
（三）音乐活动与语言相结合
音乐和语言有着非常密切的关系，一首活泼、动听的歌曲往往就是一首首好的儿歌、诗歌；一首首优美、诙谐的乐曲都好象讲述着一个个有趣的故事。音乐教学不仅能培养幼儿的音乐素质，而且能全面促进幼儿身心和协发展。其中，语言起着至关重要的作用，语言是开展音乐教育的重要保证，我们应该寓语言于音乐教育之中。
首先，我们在进行音乐教育时，要有意识地去培养幼儿的语言能力。在幼儿听完一首歌曲或乐曲后，教师应及时鼓励幼儿读者讲讲自己的感受和对作品的理解。这样，既增加了幼儿表达的机会，又满足了他们表达的愿望，提高了他们的语言能力。
其次，要把握好尺度，即在进行音乐教学活动时，要正确处理好音乐与语言的关系。如在新授歌曲"小树叶"时，先和幼儿玩一个语言游戏，让幼儿扮成一片片小树叶，教师扮成"秋风"，"秋风"一吹，"树叶"就到处飘呀飘，当风停止时，让他们说一说，这片小树叶离开树叶妈妈后飘到了哪里？有的说，我飘到了小河里，有的说我飘到了草地上……这个游戏是为学唱歌曲服务的，因此玩的次数要恰到好处，才能收到满意的效果。
再次，要做到有机结合,要努力将发展语言能力有机地渗透到音乐教育中。如：欣赏二胡曲"赛马"当幼儿初步感受了音乐所描绘的节日赛马的欢快、热烈的景象后，让幼儿根据音乐进行自编故事，互相讲述，这就给幼儿创造了一个想象的空间和说话的语境，幼儿可以凭借自己对音乐的感受和理解，结合自己的生活经验，编出自己喜欢的小故事。这使幼儿享受到了表现自我的乐趣，同时发展了幼儿的语言。
当然，音乐的表现手法还有很多，唱歌、朗诵、绘画、舞蹈等。音乐欣赏激发幼儿的创新欲望和兴趣，针对不同的音乐选择不同的表现方法。从而更好的发展了幼儿的创新能力，培养音乐情趣。总之，幼儿园的音乐教育不应局限于音乐课中，应渗透于日常生活中。教师应当为幼儿创造多样化的环境，使幼儿的生活、游戏、劳动都有优美的音乐伴随，美化幼儿的生活。对幼儿音乐教育的培养是个细致耐心、长期的工作，需要我们在教学过程中不断反思，大胆探索，打破传统的公式化教学模式，为孩子找到一种快乐、主动、展现自己的道路。
杨芳
2012年12月10日
音乐教学论文
音乐教学中如何培养学生的创新能力《音乐新课程标准》的实施，为音乐教育改革增添了浓重的一笔。，突出一个“新”字。“新”是素质教育的灵魂。音乐是提高学生素质，培养学生创新能力的重要学科，如何在音乐教学中培养学生的创新思维，提高提高学生的创新能力,是音乐教育工作者必须研究和努力实践的新课题。 一、音乐教育是培养学生创新能力的重要途径。 所谓创新能力，是指根据一定的目的和任务，运用一切已知信息开动思维活动产生出某种新颖、独特、有社会或个人价值的智力产品。创新教育是时代的需要，而音乐教育对创新精神的培养，的确有着其它学科所无可替代的巨大作用。 1、从音乐的本质看，音乐是情感的艺术。音乐教育是审美的教育。通过演唱、演奏或欣赏音乐作品，感受真、善、美的音乐形象，给人的情感领域以无形的巨大的影响。人的创造的动力系统主要由三大要素组成：内驱力、情动力、意志力。情动力是整个系统中起着中间桥梁的重要作用。“没有‘人的感情’，就从来没有也不可能有对真理的追求”。 2、从音乐教育所蕴含的创造性因素看，十分有利于学生创造能力的培养。音乐形象通常有模糊性和不确定性的特征。“一千个读者，有一千个哈姆雷特。”同样，一千个演奏、演唱或欣赏者，由于兴趣、经历、知识、阅历等等的不同，对音乐也会有多种多样的理解。在教育过程中，引导学生把握音乐形象的基础
上，发挥自己的个性，大胆展开联想、想象，进行二度、三度创作，能直接而充分的培养学生的创造能力。 《音乐新课程标准》要求：通过音乐教育，着力培养学生的创新精神、合作意识，陶冶高尚情操，发展创造力，并为其他方面的学习创造有利的条件，以促进学生的全面和谐发展，培养对人生和生活积极乐观的态度。然而，当前音乐的教育在学生创造力的培养方面还存在不少弊端。 二、当前音乐教育的弊端 1、没能处理好“传承”与“创新”的关系。世界上的一切发明创造都与已知元素密切联系，都建立在旧的知识基础上。实行传承性教育向创新教育的转变，不等于就可以降低对学生基础的知识和基本技能方面的要求，那种把“传承”与“创新”对立起来的做法是错误的。重要的是要让学生掌握获取知识的的途径，变“学会音乐”为“会学音乐”。 2、音乐课缺乏创新性。有些创新课脱离了音乐艺术的特点，打着音乐的旗号上成美术课或手工课。如有的教师让学生听一遍录音就让他们进行想象画，使学生的想象脱离了音乐情境而作漫无边际的幻想。把音乐之美置于创新之外，使创新成为一种虚设形式。 学生为了取得较好成绩，一味地迎合教学考核标准，这就禁锢了学生的思想，限制了学生的创造力。
幼儿园音乐组教研总结
幼儿园2018—2019音乐教研组教研总结 幼儿表达自己对周围世界的认识和情绪态度的独特方式。《3—6岁儿童学习与发展指南》强调，幼儿艺术领域学习的关键在于充分创造条件和机会，在大自然和社会文化生活中萌发幼儿对美的感受和体验，丰富其想象力和创造力，引导幼儿学会用心灵去感受和发现美，用自己的方式去表现和创造美，无疑，教师的有效指引是幼儿良好音乐体验与创造的关键，本学期我们音乐领域组在遵循音乐教育本质和幼儿音乐学习特点的基础上，重点研究了“音乐教学现场中，易于激发幼儿创造力和个性张扬的教师引导”，包括歌唱、韵律、打击乐、音乐游戏等不同类型音乐活动的具体引导策略。围绕这个教研主题，我们开展一系列的研讨、培训和实践工作。 首先，我们进行了理论的学习和研讨，音乐区，作为幼儿园音乐教育的一种形式，是对集体教学活动的补充、延伸和拓展。由于其组织形式开放灵活，恰恰能够更大程度的满足不同层次幼儿的发展需要，音乐领域组成员通过对文章《音乐区的建设与活动指导》、《音乐区活动例举》等文章的学习探讨，知道教师应该根据班级活动室的结构特点，为幼儿创设适宜的音乐区活动环境，可以从审美性、趣味性、互动性等方面出发，为幼儿营造富含音乐元素的区域活动氛围，需要合理开发与使用一些设施设备以助于幼儿更加自主地学习，我们明确了根据幼儿的年龄特点及兴趣选择合适的内容，制作节目单，引导幼儿自主选择活动内容，我们体会到教师指导要点在于引导幼儿遵守活动规则，支持幼儿自主学习，引导幼儿交流、
分享。 其次，我们开展了“一课三研”活动，我们音乐组的老师一起进行选材和备课，研讨氛围浓烈，我们坚信善于聆听是音乐学习的重要因素，创造性表现是幼儿学习音乐最为本真亦是最为有效的方式。 我们音乐组还参与了一年一度的元旦文艺汇演活动，活动前期我们音乐组的成员一起精心策划，讨论活动方案，最终我们以一台盛大又充满童真向广大家长展示了我们幼儿园的风采。也充分展示了我们中心幼儿园小朋友活泼、开朗、自信的精神风貌。 通过本学期音乐组的教研活动，我们意识到要尊重每个幼儿的想法和创造，肯定和接纳他们独特的审美感受和表现方式，分享他们创造的快乐，我们老师还需要提高自身的音乐素养，提高音乐教学能力，让我们共同探讨，充分发挥音乐教育的特有功能，促进幼儿身心的全面和谐发展。
小学音乐教学论文市一等奖浅谈小学音乐教学中的情感融合
浅谈小学音乐教学中的情感融合 摘要：“乐由情起”，这是说音乐是由情感引起的。而正是这种“情”牵动着无数颗童心。“情”更是艺术创作的灵魂，它引导学生感悟作者的创作意境。作为一名音乐教师只有充分运用“情感”这一因素，以情激情，以情施教，利用情感资源点燃学生对音乐的情感之火，启发学生的情感资源，才能激发出学生的学习兴趣，帮助学生领会理解音乐作品所表达的情感，使学生在情感的氛围中感受音乐，融入音乐，从而提高课堂效率。 关键词：情感以情施教激发融入 一、情感在音乐教学中的地位与作用 音乐给人情感移入比其它艺术有力得多，能更直接更有力进入人的情感世界，情感贯穿于音乐的始终，情感在音乐教学过程中也是最为活跃的心理因素，既是音乐审美感受的动力，又是音乐教育目标之一。情感在音乐中占据主导地位，没有情感的音乐是空洞的，乏味的。在音乐教学过程中，学生一旦具备了表现情感的意识，就会在学习时全心身地投入，运用各种技能技巧，主动地创造美妙的音响效果，这样不仅可以提高学生学习音乐的兴趣和热情，同时可以提高他们的音乐的表现能力，满足他们的自我表现欲望，还能增强学生音乐情感的启发和培养，唤醒丰富的情感心理活动，使器乐演奏、声乐演唱，包括理论学习都能更加有效地进行。因而，如果只注重学生的音准、节
奏、音色和技巧等技术层面的教学，而忽视对音乐情感的启发和培养，不但会使学生的音乐发展潜力受到限制，还会影响教师教学。在教学中要注重培养学生感受各种情感，并且要将各种情感要素的感受过程同音乐技术的学习同步进行，使学生在学习的过程中主动去体验情感，并将其转化为自己的独特感受，再通过具体的演奏形式才能更好地演绎音乐作品，逐渐融入美妙的旋律，真正体验到音乐的无穷魅力。 情感涵盖了一个人的感悟力、自制力、刚毅力以及与人热忱相处的交往能力等内容，情感由自我感受、自我体验、情境评价、移情共鸣、反映选择五个部分构成。情感也是一种智能，它是完美人格高尚情操的集合。情感是先天性带有的，但情感品质不是先天自有的，而是教育实践的结果。在教学中注重学生的情感发展，应是教育中的根本性问题。音乐教学需要学生有移情共鸣的敏感力和自我表现力，需要反观自身的体验与表达，而且情感在音乐效能方面，起着知识技术价值导向的作用。 音乐作品，重在表现情感。无论什么体裁、题材的作品，都体现了作者独特的审美情趣和爱憎情感。音乐创造者与音乐接受者之间，或者说音乐接受者与接受者之间要达到相互的了解，靠的是音乐，而这种音乐，我们可以比喻为“语言”。这种“语言”，也就是我们常所说的“音乐语言”。构成音乐语言的要素有许多种，其中有四种最基本的要素，即节奏、旋律、和声和音色。这些是作曲家们最基本的元素，作曲家们通过灵感赋予每个音符不同的内涵，音符根据节奏交织在一起，透过旋律，集中地表现作者特定的情感，可以呈示音乐作品
小学音乐教学论文
让音乐课“活”起来 小学音乐作为艺术教育的一门重要学科，由于长期受“教唱式”课堂教学模式的影响，许多老师已经习惯于练声、视唱、节奏训练、学习歌谱、歌词的传统套路，学生仍然是围绕老师的指挥棒运转，其学习的满足感也只能在最后10分钟的个人唱、小组唱、集体唱中获得一些体验。这种教学手段单一、信息量少、活动量小、教学过程缺乏艺术性、创造性的教学模式不能全面体现学生的实践能力和创新精神，不能适应社会的快速发展对教育的要求，已严重制约着音乐教学向更高的层次发展。改革课堂教学结构，构建一种具有时代气息，让学生经历音乐实践过程，满足表演欲望，使他们的心理素质、协调能力和创新思维都能得到发展的新型教学形式已得到广大音乐教学工作者的高度重视。 近几年来，我们在不断探索的实践当中，构建了“主动唱演”的小学音乐课堂教学形式，变过去由教师指导下的被动学习活动为主动学习的自主活动，让他们在主动参与学习音乐的过程中感受美、孕育美、领悟美和创造美，满足学生的“自我认知”、“自我表现”和“自我发展”的需要，把音乐课真正上成学生主动学习课，搭成让学生自主表演的旋转舞台和梦想剧场，让音乐课真正地“活”起来。 一、在情境中感受美----以美激趣。 音乐教室是孩子的音乐乐园，优雅、整齐、美观的环境会给师生带来一种健康向上的心理影响，唤起孩子对美的共鸣与追求。例如：
钢琴上摆一盆绿色植物，使教室充满生机；墙的一侧剪贴成用各色吹塑纸制成的动物贴画：弹琴的小松鼠，吹圆号的小熊，跳舞的小兔……构成美妙的森林演唱会。另一侧中心位置是“我型我秀”的红花台，可以激励孩子学习音乐的积极性，旁边贴着音乐家画像，使孩子了解认识音乐家，并产生热爱音乐的思想。 孩子们在紧张的文化课之后，迈进音乐教室的一刹那，无不被这优美而富有艺术情境的教学环境所感染，犹如进入音乐的殿堂。心感到欢快与美好，激起他们强烈的学习欲望，使其自觉、愉快全身心地投入到音乐活动中。 二、在教学中孕育美----以美润心。 在进行课堂教学时，如果教师一味注重课堂纪律，只重视知识的灌输，这样不利于学生个性发展和自信心的形成。学生带着厌恶、压抑的心情去上音乐课，试问学生怎么会快乐呢？有怎么会对音乐课感兴趣呢？所以首先要消除学生心中对音乐课的种种顾虑，努力营造轻松和谐的学习氛围，教师应保持良好的自身情绪，注重自己的语言艺术，将自己的快乐情绪“传染”给学生：幽默的语言，亲切的微笑，鼓励的眼神，有趣的动作都毫不吝啬地奉献给学生，让学生和教师走得更近，这样学生才能更喜欢音乐课。 小学音乐教材大多是文情并茂的作品，具有鲜明的美的形象，每一首曲子都能展示一副美的图画，给人以视觉美和听觉美。教唱歌曲决不能单纯教孩子唱会一首歌，还要让学生在学习音乐中感受到美，
小学音乐教学论文让音乐课堂活起来
小学音乐教学论文让音乐课堂活起来 本文从网络收集而来，上传到平台为了帮到更多的人，如果您需要使用本文档，请点击下载按钮下载本文档（有偿下载），另外祝您生活愉快，工作顺利，万事如意！ 欣赏小学音乐作为艺术教育的一门重要学科，由于长期受“教唱式”课堂教学模式的影响，许多老师已经习惯于练声、视唱、节奏训练、学习歌谱、歌词的传统套路，学生仍然是围绕老师的指挥棒运转，其学习的满足感也只能在最后10分钟的个人唱、小组唱、集体唱中获得一些体验。这种教学手段单一、信息量少、活动量小、教学过程缺乏艺术性、创造性的教学模式不能全面体现学生的实践能力和创新精神，不能适应社会的快速发展对教育的要求，已严重制约着音乐教学向更高的层次发展。改革课堂教学结构，构建一种具有时代气息，让学生经历音乐实践过程，满足表演欲望，使他们的心理素质、协调能力和创新思维都能得到发展的新型教学形式已得到广大音乐教学工作者的高度重视。 近几年来，我在不断探索的实践当中，构建了“主动唱演”的小学音乐课堂教学形式，变过去由教师指导下的被动学习活动为主动学习的自主活动，让他们在主动参与学习音乐的过程中感受美、孕育美、领悟美
和创造美，满足学生的“自我认知”、“自我表现”和“自我发展”的需要，把音乐课真正上成学生主动学习课，搭成让学生自主表演的旋转舞台和梦想剧场，让音乐课真正地“活”起来。 一、在情境中感受美----以美激趣。 音乐教室是孩子的音乐乐园，优雅、整齐、美观的环境会给师生带来一种健康向上的心理影响，唤起孩子对美的共鸣与追求。例如：钢琴上摆一盆绿色植物，使教室充满生机；墙的一侧剪贴成用各色吹塑纸制成的动物贴画：弹琴的小松鼠，吹圆号的小熊，跳舞的小兔……构成美妙的森林演唱会。另一侧中心位置是“我型我秀”的红花台，可以激励孩子学习音乐的积极性，旁边贴着音乐家画像，使孩子了解认识音乐家，并产生热爱音乐的思想。孩子们在紧张的文化课之后，迈进音乐教室的一刹那，无不被这优美而富有艺术情境的教学环境所感染，犹如进入音乐的殿堂。心感到欢快与美好，激起他们强烈的学习欲望，使其自觉、愉快全身心地投入到音乐活动中。 二、在教学中孕育美----以美润心。 在进行课堂教学时，如果教师一味注重课堂纪律，只重视知识的灌输，这样不利于学生个性发展和自信心的形成。学生带着厌恶、压抑的心情去上音乐课，
幼儿园音乐组教研计划
幼儿园音乐组教研计划 一、指导思想： 律动,是指幼儿在音乐伴随下,有规律地做出富有韵律感、节奏感的身体动作。律动教学在幼儿园的音乐活动中，是不可缺少的内容之一。因为它不仅能培养幼儿的音乐能力，增强幼儿对音乐美的敏感性，而且能使幼儿得以和谐发展、健康成长。 长期以来，幼儿园的律动教学通常是把现成的作品交给幼儿，很少发挥幼儿主动性、创造性。忽视孩子对音乐的感受，违背了音乐教育要尽音乐艺术之所能，发挥音乐之势来促进幼儿全面发展的教育目的。 鉴于此，本学期，音乐教研组将在上学期研究基础上，根据《幼儿园教育指导纲要》艺术领域目标指出的要求，鼓励幼儿大胆表现自己对周围生活的感受和体验,培养幼儿艺术表现和创造的初步能力。我们准备在韵律教学中让幼儿创造，使传统的韵律教学注入新的活力，制定“创编律动体验快乐”的研究，使幼儿园音乐教育中的韵律活动成为幼儿获得快乐的重要源泉。挖掘区教研组成员资源优势，紧紧围绕幼儿园律动教学特点，有效开展教学，提高各位教师组织律动教学活动能力和教科研能力。并通过学习和研究，学以致用，促进各个幼儿园音乐教学质量的提高。 二、教研重点： 1. 立足实际，在研究中促进教师的专业化成长。
(1)学习有关幼儿园韵律教学的相关理论： ★创造性律动的教育价值 ★创造性律动的教学方法 咀嚼消化有关理论，厚实实践基础，组织教师深入学习和领会《纲要》精神，从幼儿园律动教学入手，认真观察孩子，用心了解孩子，树立“以幼儿发展为本”的教育理念，反思总结，创造性实施研究。 2.深入探讨律动音乐题材的选择与开发,积累创造素材。开展律动教学现场观摩活动，进行律动教学的基本组织与指导的研讨。为不同教学风格的教师提供平台，在律动教学中尝试积累并意识自己使用较好的基本教育策略。在实施研究过程中，我们还要做到以下几点：一是要带着新观念实施研究，教师注意深入幼儿生活，捕捉发现兴趣点，不流于形式，不浮于表面;二要结合本园特色、本班实际情况,选择适合幼儿创编的主题。让自己与活动一起成长。三是在研讨主题的确立上，组员内容选择要更具可行性，组织开展的活动要更具系统性、整合性，更具开放性，课后积极参与反思与评析，加强网上交流，目的性要更强，使总结反思更具针对性。 三.活动安排：
小学音乐教学论文(10篇)
小学音乐教学论文（10篇） 第一篇：以人为本小学音乐教学 一、以人为本的音乐教学新方案 1.让学生从动画片中轻松学音乐 在传统的音乐教学中，课程内容较为枯燥无趣，教学方式也一成不变，难以激起学生学习的热情，而动画片音乐常常是小学生津津乐道的音乐形式，完全可以将其应用到教学课堂上，以提高课堂教学质量，促进教学活动的顺利进行。教师可以通过ppt的形式将学生们喜爱的动画片歌曲进行筛选或串烧，使学生能够在自己喜爱的歌曲中进行学习，无论是《叮当猫》、《黑猫警长》还是《葫芦娃》、《宝莲灯》，都是不错的音乐教材，而音乐作品的成功在于它所传达的感情有一种震撼人心的力量。而目前小学音乐教学缺少了必要的情感体验，没有将人与音乐结合起来，这样的教学方式较为单一，与新课改的精神是不相符的。同时，优秀的音乐作品在一定程度上对学生起着潜移默化的作用，尤其是在动画片音乐中，学生可以通过享受音乐联想到其中的剧情，从音乐中感受人物的喜怒哀乐，从而帮助和引导学生树立正确的价值观，增加学生的审美体验，感受艺术的氛围。 2.教师努力践行以人为本的教学理念
随着知识经济时代和信息化时代的来临，小学生的认知能力和语言表达能力都远远超过了前人，其知识的涉及范围也比上一辈的人广了很多，尤其是对音乐的接受能力和理解能力都有了很大的提高。随着社会音乐作品的增加，教师应当有条件地选择音乐作品作为教学范例，以健全学生品格，陶冶学生情操，培养学生审美能力为教学目标，使学生通过音乐提高自己的主动性和自觉性，充分挖掘学生智力，促进学生的综合发展。此外，教师应当坚持贯彻以人为本的教学理念，将人文关怀倾注到每一个教学环节中去，因为音乐本身就是一门艺术，欣赏音乐是一种精神需要，所以，教师可以在进行音乐鉴赏时，给予学生更多的时间和空间，让学生自我感悟音乐所流露的情感，帮助和引导学生找到适合自己的学习方法，同时鼓励学生的个性化发展，培养学生的创作能力。 二、小结 让每个学生都能受到音乐的熏陶，并在音乐的影响下健康快乐成长，是小学音乐教师努力的目标。在小学音乐教学中，提高学生的创造力是新课改的主要发展趋势，也是教育改革对教师提出的更高要求，所以，教师要坚持以人为本的教学理念，不仅要及时更新自己的音乐知识，而且要改变传统的教学内容，使其适应现代化的发展需求，改变教学方式，利用多媒体让学生感受到更多的音乐作品，帮助学生
幼儿园音乐教学总结
幼儿园音乐教学总结 不知不觉，我担任专职的音乐教师已经一学期了，在此我对这一学期的教学工作进行如下总结来自我反思、发现不足、以求进步。 一、对音乐教育的认识 音乐是一种情感艺术，音乐的魅力在于您给人们一个驰骋想象的空间,一首好的音乐作品或是蕴含着一个美好的寓意，或是抒发一种温馨的意境，这种立意与意境之美对人有着深刻的感染力，会在心灵留下美的烙印。如何把一音乐这颗美好的种子播种在孩子的心中并发芽成长是我最大的愿望，我觉得音乐教学需要情感的投入，因此，必须营造宽松愉悦的氛围，而善于为学生营造宽松、愉快的成长环境，我认为甚至比学识是否渊博更为重要，因为教师与学生相互以心灵感受心灵，以感情赢得感情。 有一位教育学家曾经说过“音乐教育并不是音乐家的教育，而首先是人的教育。”因此，音乐教育的根本目的是为了人的全面发展，是教育人、培养人，但决不是把每个孩子都有培养成音乐家，而是为众多将来不是音乐家的孩子们着想，鼓励他们成为积极的，有一定音乐能力的音乐爱好者，使他们从音乐中享受到喜悦、乐趣，从音乐中得到启迪，使他们的智力得到开发，培养他们的创造力，并为他们今后的成长发展打下了良好的基础。 二、合理选材，精心设计，引起兴趣 音乐课的内容是丰富多彩的，它的最大特点就是通过艺术活动来调动人的兴趣，打动人的情感，让人愉快地受到教育。在音乐教学中，
教师应了解幼儿的发展水平及需求，选取那些适合孩子的内容。我在教学实践中发现幼儿实际的需求是带有童稚的，孩子气的东西，他们是从本能需要的立场出发，追求天然的、本能的、自发的、游戏式的、趣味式的东西，因此，在音乐活动中要选那些旋律简单、形象鲜明、或有游戏性质的音乐，或者从幼儿生活范围里选取适当的内容。比如游戏“照镜子”就是选取了孩子们生活中的内容作为素材，加上音乐让孩子根据音乐对自己已有的照镜子的经验进行再次创作，这样很容易使幼儿理解，使孩子们喜欢，学起来有积极性，并能运用音乐、律动等手段加以表现。也就是说只有教材的处理和教学的设计充满趣味性的，这样，才能吸引孩子学习。我从选择音乐最基本的结构要素入手，编制了台阶式、递进式的活动目标及内容，由浅入深，由易到难、由简到繁、由近到远，由具体到抽象的音乐游戏及音乐活动，孩子们在这样设计编排的音乐活动中兴趣很高，使他们觉得象做游戏一样。 三、鼓励幼儿动手动脑，积极创作 在音乐教学中，教师应首先考虑为了幼儿的学而教，采用积极的方法，努力做到通过教而达到不需要教的目的，不再通过单纯的重复去掌握知识，而是通过解决各种各样有趣的、有意义的课题来掌握知识。比如：引导幼儿自由选择各种不同音色的乐器，编出相应的节奏来表现“变化的天气”“我们去郊游”等等。幼儿将获得的有关音乐知识，都在新情境中运用起来，虽然运用的有很多是复习与重复的方法，但也是建立在思维经验的基础上，它注重的是幼儿通过对物体（乐器、道具）的操作摆弄经过亲身的感性活动，去真正理解知识。现在
幼儿园音乐教研工作计划
幼儿园音乐教研计划 2012——2013年第一学期 一、指导思想 音乐活动是幼儿园艺术教育的重要组成部分，是陶冶幼儿情操，培养幼儿活泼开朗性格的主要教育形式。为更好地发挥音乐活动在幼儿园课程实施中的重要作用，确立“以幼儿发展为本”的基本观念，以尊重幼儿，转变幼儿的学习方式，加强游戏化教学，培养幼儿的学习品质，养成良好的学习习惯为主要学习目的。在上学期活动的基础上，本学期继续以扎实教师的基本功，熟练各种教育教学技巧，提高教师的音乐素养等方面，开展一系列的研讨、培训工作，希望教师们有更大的收获。 二、教研重点 1、交流总结各种类型音乐课的基本环节及师友互动的方法和技巧。 2、立足实际，着力研究幼儿园歌唱和韵律音乐教学,在研究中促进教师的专业化成长。 三、教研课题：《幼儿园歌唱教学中师幼互动的技巧》。 四、具体实施 1、学习各年龄班的音乐活动目标，和幼儿的发展水平，以问答、抢答形式开展讨论。 2、每位教师提出在日常教育教学活动中遇到的困难和问题，由全组教师进行帮助解答，共同学习和提高。 3、分课型进行公开课活动，担任公开教学的教师撰写说课稿及教案自评材料，提高说课、评课的水平。 4、每位老师在学期内翻出一节经典课例，进行展示教学。 五、教研时间安排 九月：大班组推选一名教师承担打击乐音乐教学，通过集体研讨备课----试教----反思----再教的模式，总结打击乐音乐教学的基本环节及师幼互动的技巧。 十月：采用上面的模式，中班组推选一名教师承担歌唱音乐教学。十一月：小班组推选一名教师承担韵律音乐教学。 十二月：通过自荐的方式进行公开教学，以公开课为例研讨各种类型的音乐活动中师幼互动的方法和技巧。总结教研课题：《幼儿园歌唱教学中师幼互动的技巧》在本学期的研讨成果。 元月：每位教师就本学期音乐园本教研的收获整理一篇总结。篇二：大班音乐游戏教研计划 大班音乐游戏教研计划 一、指导思想 本学期音乐游戏教研以《3~6岁儿童学习与发展指南》为依据，以幼儿园学期工作计划为重点，加强学习和研究，不断更新教育理念，转变教育行为，提升自身教师专业素质；规范教研组活动，提高自身教育教学备课、反思能力。改进教育实践，加强日常保教工作管理，提高教师队伍素质,提高幼儿园教育质量。 二、情况分析 本学期，我们班有42名幼儿，较中班而言，我班幼儿在音乐方面有了显著的进步。孩子们对音乐都具有浓厚的兴趣，每次音乐游戏，孩子们都能积极、主动地参加活动，帮助老师布置场地，快速地分配角色，能踊跃地参与到各种游戏中。游戏为幼儿自己尝试解决问题提供了很好的途径。幼儿能根据音乐进行集体游戏并遵守游戏规则；能根据已有的经验创编并大胆地表现自己;能用打击乐器，如：碰铃、三角铁、双向筒等打击出简单的节奏。本学期我也会根据纲要精神积极开展教育教学活动，营造一个良好的氛围，根据幼儿的不同特点和需要，促进每个幼儿在不同水平上得到发展。 三、教研目标 1、喜欢参加音乐游戏活动，有较好的听音乐、看表演的习惯。体验与同伴共同参与音乐活动过程的快乐。
小学音乐教学论文
浅谈音乐游戏在小学音乐课堂中的运用 科右前旗古迹小学：祝凤宇 【内容提要】音乐游戏不同于一般的音乐游戏，它是通过游戏的形式，强调对音乐的体验、感受，在根本上服从音乐的指导。它从音乐本身入手，让学习者在聆听音乐的同时，引导他们通过一些音乐游戏去接触音乐的各种要素。在音乐教学活动中，引导学生通过音乐游戏去感受音乐的节奏、情节、感受音乐的魅力。让学生在“玩”的过程中主动学习，发挥想象力和创造力。 经过几年的音乐教学实践的反思和探索，总结出音乐游戏不同于一般的音乐游戏，它是通过游戏的形式，强调对音乐的体验、感受，在根本上服从音乐的指导。它从音乐本身入手，让学习者在聆听音乐的同时，引导他们通过一些音乐游戏去接触音乐的各种要素。在音乐教学活动中，引导学生通过音乐游戏去感受音乐的节奏、情节、感受音乐的魅力。让学生在“玩”的过程中主动学习，发挥想象力和创造力，让他们成为音乐活动的积极参与者和创造者。 德国教育家福贝尔认为：“游戏是儿童认识世界的工具，是快乐的源泉，是培养儿童道德品质的手段，在游戏过程中最能表现儿童的积极性和自觉性。游戏是儿童的本能性活动，是儿童内心世界的反映。”在游戏中我们所获得的轻松和愉快，相信大家都能感受到。然而，游戏却是小学生的天性。小学生出于自己的兴趣和愿望，自发自愿主动进行游戏活动。高尔基说过：“游戏是儿童认识世界的途径。”快乐的游戏是儿童的天性，哪里有儿童，哪里就有游戏。在游戏中，儿童的运动器官，感知记忆力都能更快更好地发展。 我们这里所说的游戏不是纯粹的游戏，而是融入了具有音乐性特点的游戏。在音乐教学中，我们称之为“音乐游戏”。音乐是音乐游戏的灵魂所在，音乐游戏只是学习音乐的手段.音乐游戏必须伴随音乐，,才能实现音乐教学的目的。在我读小学时，音乐课还没有让老师完全重视，就是简单的老师教，学生学的传统课堂教学方法，对课堂效率究竟有多高也没有认真研究过。我是一名刚走上讲台的农村音乐教师，教学条件相当于城镇学校还是薄弱了一些。学校以前也没有专职的音乐教师，学生对于音乐课的理解就是唱歌，他们甚至把音乐课改名叫唱歌课。对于一群无知的孩子，我显得力不从心。开始我尝试用自己所学到的专业知识进行教学，完全进行不了，我在讲台上讲，学生在座位上讲，一堂课乱哄哄的。课后经过反思，反复实践，发现了在音乐课堂中适当采用游戏能调动他们的学习兴趣，课堂效率非常高。通过走进
(幼儿园工作总结)幼儿园音乐活动小结篇
(源自网络公开信息收集与整理) 幼儿园音乐活动小结篇 音乐教育有不同于科学教育与思想教育的特殊作用，它不是单纯的是知识传授 与技能培养，而是一种提高幼儿智力和智慧，培养幼儿审美能力、创造能力、合作 意识和个性，帮助幼儿初步形成正确的审美、技能技巧的教育。简而言之，艺术教 育是实施素质教育的重要途径，它的这一特点决定了音乐课堂教学所采用的方法要 有别于其他学科。通过这一次的音乐教学观摩活动，很多老师能够从思想上高度重视，在选择题材上另辟蹊径，在教具的准备上也各显身手。这次观摩教学比较突出 的地方表现在：一是音乐活动、游戏贯穿始终，从易到难，提升要求，能让幼儿反 复感受并体验节奏的新颖有趣，实现了情感启迪，情感交流和情感表达。二是充分 发挥了幼儿学习的主体性，让幼儿学会分享合作。并用自己手中的乐器与教具中的 图谱产生积极互动，加深了对不同音乐的理解。三是活动设计紧凑巧妙，教学形式 多样，幼儿比较感兴趣。重点难点突出，幼儿基本上都能掌握，并且操作性强，每 个幼儿都能积极参与活动。四是本次活动不是单纯一个音乐活动，而是在活动中渗 透了多种元素。如从技能的角度看，幼儿学会了粗浅的知识技能，从情感角度看， 幼儿获得了对音乐活动新颖有趣的情感体验，从认知的角度看，幼儿学会了用自己 手中的乐器与教具中的图谱产生积极互动，从社会性角度看，幼儿获得了与同伴合 作分享的经验。这其实是一个综合活动，但其中又贯穿了一条主线。例如：杨松、 孔亚柳、董成云几位老师的音乐课比较好的地方：一是题材选择很有新颖有童趣， 对于开发幼儿的右脑、促进形象思维的发展，和创新意识养成都有很大的好处。二 是老师相信孩子，鼓励幼儿思维开放。从活动中可以看出孩子的想象力是惊人的， 只要你给他空间、时间，他们就能插上想象的翅膀飞翔。三是整个活动中根据孩子 的想象给予技能上的指导。由于孩子表现自己的所想，活动时显得很愉悦，在这样 的气氛中产生了很多很好的创意。李颖、姜晓波、刘亚南、鲁园园几位老师的音乐 课比较好的地方：一是选材适宜，符合托班幼儿的认知发展水平。二是教学游戏化，很好的激发了幼儿的学习兴趣。而兴趣是音乐活动的重要动力，托班幼儿作为音乐
幼儿园音乐教研组工作计划
幼儿园音乐教研组工作计划 一、基本情况分析： 本学期，参加我组教研活动的有六个班，一个小班、三个中班、两个大班共八名教师。随着幼儿教育改革的纵深发展，随着《纲要》的颁布，音乐教研更进一步的深入开展。我们继续以情感入手，以情动人。以《在音乐活动中培养幼儿良好的情感》为主课题，采取多种音乐表现形式。小班以培养幼儿对音乐的兴趣为主，多采用音乐游戏；中班采用了唱歌和韵律活动的形式；大班则继 续坚持唱歌，充分发挥幼儿的音乐表现力，同时还进行了欣赏与 打击乐的尝试。 教师观念的转变直接影响到孩子的发展。在实践中，教师能 体现幼儿的主体地位，关注到幼儿的差异，积极探索多种形式的 教学活动，为幼儿提供欣赏多种音乐形式的机会，效果显著。孩 子们更爱音乐了，他们积极要求表演，快乐大方的参与音乐活动，其中与生活贴近的内容更能引起幼儿的共鸣。我们发现孩子的交 往能力增强了，个性得到了很好的发展，创造力也得到了提高。 这正是体现了“在探索中学习，在学习中探索”，教师与幼儿共 同成长的过程。 同时我们也发现了在教研中出现的问题，如：怎样将“环境 育人”的思想进一步贯穿于教育之中，丰富和创设良好的音乐环境。如何面向全体、关注个体，使每个孩子都有体验成功的机会
等。为我们下学期的教学研究提出了要求。将我们的研究课题进一步的深入。 二、课题： 在音乐活动中培养幼儿良好的情感 三、指导思想： 1、艺术是情感启迪、情感交流、情感表达的良好手段，是对幼儿进行情感教育的最佳工具。《纲要》中指出：应充分发挥艺术教育的情感教育功能，促进幼儿健全人格的形成。要避免仅仅重视表现技能或艺术活动的结果，而视幼儿在活动过程中的情感体验与态度的倾向。 2、《纲要》中指出：提供自由表现的机会，鼓励幼儿用不同艺术形式大胆的表达自己的情感、理解和想象，尊重每个幼儿的想法和创造，肯定和接纳他们独特的审美感受和表现方式，分享他们创造的快乐。 四、目标： 1、将研究继续深入，有更多理论的思考与探讨。并加强理论的研究与学习，更好的指导实践工作。 2、将音乐艺术教育与各领域的内容相互渗透，充分发挥其中介作用，促进教育整体化、综合化的要求。 3、培养幼儿对音乐情感的表现力与创造力。能接纳和肯定幼儿的表现，更多的关注平凡、能力差的孩子，提供展示的平台和体验成功的机会
小学音乐教学论文
北京市小学音乐教师论文评选 多媒体为音乐课堂注入新的活力 音乐是音响的艺术，也就是听觉艺术。因为音乐主要作用于人的听觉器官，音乐使人通过听来感受其中蕴含着的意境与情感。通过对音乐旋律、节奏和力度的体会来展开想象，因此应着力于听。电视是一种视觉媒体，它主要是通过形象生动的画面，提供具体、直观的形象，使人通过看，来理解画面内容和画面含义，并以此为依据展开想象。因为有具体的逼真的形象为依据，学生通过看电视来获得信息，要比通过听来获得信息快得多，这又是听觉媒体所不及的。心理学家特瑞赤拉的试验表明:人类的记忆有这样的规律：从听觉获取的信息中，三小时保持70%，三天后保持10%；从视觉获取的信息中，三小时保持72%，三天后保持2%。如果听觉和视觉共同作用，三小时保持85%，三天后保持65%。可见，若是将视听相结合运用在学习中，所起的作用是很大的。由于小学生受知识水平、生活经历及认知规律的所限，学习音乐，光听或光看都不能起到好的效果。那么，使视听艺术相结合进行教学，效果当然就大不一样了。而现代化手段的多媒体教学正好补充了这点不足。给音乐教学增添了无穷的魅力。 （一）创设特定情景，激发学习兴趣 “兴趣是最好的老师”。音乐欣赏课总在播放配套录音带，却不播放录像，可能是贪图省事，但主要是认识不够。老师们是否想过，上课的学生“渐入佳境”了还是“渐入梦境”了呢？美国心理学家布鲁纳说：“学习最好的兴趣乃是对学习内容发生兴趣。” 虽然都说音乐是世界语言，解情传神，但那需要一定的修养和造诣，对于一个初学者来说，却完全是另外的一码事。我认为，只要条件允许，应该配合图像资料，特别是具有新颖、形象、直观等特点的现代教学手段，可以创造出悦耳、悦目的教学情景。 例如，在教授唱游课《小袋鼠》时，由于学生很少看到过袋鼠，为了让他们更好的理解想象歌曲的音乐形象，可将歌曲和有关袋鼠的画面剪辑成小影片，课前在大屏幕上循环播放，让学生合着音乐，看着画面，律动进课堂。活蹦乱跳的小袋鼠一下就吸引了学生，使学生情不自禁的萌发了学习这首歌曲的兴趣。学会唱后，可以利用“附件”中的“录音机”将学生的演唱配上伴奏录下来，
幼儿园大班音乐教学总结
幼儿园大班音乐教学总结 音乐使人产生美感。在婴儿时期，孩子就可以通过摇篮曲以及一些优美、富有节奏感的乐曲，受到音乐的感染。孩子进入幼儿园，接触音乐的机会增多了：晨间活动有音乐相伴，音乐课上有动听的歌声……每时每刻都有音乐莹绕在孩子们的身边。因此，如何在幼儿园中有效地开展音乐教育呢 一、培养音乐情趣是关键 1.遵循幼儿生理心理特点，培养幼儿参与活动的兴趣 幼儿园的音乐教育是对幼儿进行的音乐启蒙教育，采取生动活泼的教学内容和形式，培养和发展幼儿对音乐的兴趣是十分重要的，如采用音乐游戏的形式，选取适合幼儿的音乐教材，带孩子在音乐的伴奏下，动手、动脚、动口做一些活泼有趣的活动。幼儿只有在兴趣性较强的音乐活动中才能真正喜欢参与音乐活动，感受音乐的情趣。因此，在音乐教育中，小班可采用活泼愉快的音乐游戏活动， 幼儿在听听、动动、说说中，培养和发展了音乐听觉能力，音乐的记忆能力和动作的协调能力。 另外，在选取音乐教材时，必须注意既有教育意义又有趣味性，这样才能吸引幼儿。 2.通过节奏训练，培养音乐情趣。 幼儿活泼好动，总是蹦蹦跳跳闲不住。节奏性活动是幼儿喜欢的活动。教师一方面可以通过拍手、拍腿、拍脚等动作来进行节奏训练；另一方面可以为幼儿提供一些打击乐器，引 导他们在有节奏的身体动作和运用乐器演奏活动中感受节奏性活动的兴趣和美感。 3.拓宽幼儿知识面，提高唱歌兴趣。 幼儿歌曲来自幼儿生活，反映幼儿生活。引导幼儿了解与歌曲相关的知识，不仅可以拓宽幼儿知识面，结合歌曲内容培养动手动脑能力，还有助于对歌曲内容、情绪的理解与感受，提高歌唱的兴趣和表现力。 二、语言是开展音乐教育的重要保证。 音乐和语言有着非常密切的关系，一首活泼、动听的歌曲往往就是一首首好的儿歌、诗歌；一首首优美、诙谐的乐曲都好象讲述着一个个有趣的故事。音乐教学不仅能培养幼
小学音乐教学实践论文8篇
小学音乐教学实践论文8篇 第一篇：小学音乐教学实践与创新 一、认清教学误区，避免“专业教学” （一）小学音乐课不等于音乐专业课 目前，小学的音乐课堂上仍然存在着把注意力集中在传统的基础知识和基本技巧的教学上，给学生进行纯粹的音乐专业知识灌输式教学，要求学生背记来开展专业技能训练，禁锢和束缚了学生的思维，也人为地增加了学生学习音乐的难度与负担，久而久之，导致学生对音乐课堂产生了厌倦和害怕的心理。 （二）简单地成立几个音乐专业队（组） 为了参加各级各类的音乐方面的比赛、汇演，有的学校挑选少数学生成立几个音乐专业队组进行强化训练，排练几个文艺节目参演，投入的人力、物力较少，又能出效果。但这种只重视少数学生的训练，会将大部分学生拒之音乐教育的门坎之外，淡化了音乐教育的普及，音乐教育活动容易走向极端。 二、更新观念意识，承载教育重任
（一）树立大局意识 小学音乐教育是校园美育工作的重要内容，是全面发展素质教育的不可或缺的组成部分，也是实现教育目的的重要手段之一。我们要充分发挥音乐教学特有的育人功能，形成学校整体美育的教育合力，全面推进素质教育发展。 （二）强调发展理念 随着经济社会的快速发展和教育改革的逐步深化，学校音乐教育不断面临着新的机遇和挑战。我们要用可持续发展的观点，确定和调整中小学音乐教育目标与内容，改进教育方法，开辟各种途径，以激发学生对音乐的兴趣，进而影响和促进学生的素质形成及个性发展。 （三）注重主体观念 学生是学习、体验音乐的主体，也是音乐活动、创造的主体。这就要求我们要改进中小学音乐教育方法与途径，变被动接受型为主动创新型，使学生将音乐教育内容与要求，转化为自己的音乐艺术修养与审美情趣，真正成为音乐生活的主体。
幼儿园音乐组教研计划
幼儿园音乐组教研计划 幼儿园音乐组教研计划 一、指导思想： 律动,是指幼儿在音乐伴随下,有规律地做出富有韵律感、节奏感的身体动作。律动教学在幼儿园的音乐活动中，是不可缺少的内容之一。因为它不仅能培养幼儿的音乐能力，增强幼儿对音乐美的敏感性，而且能使幼儿得以和谐发展、健康成长。 长期以来，幼儿园的律动教学通常是把现成的作品交给幼儿，很少发挥幼儿主动性、创造性。忽视孩子对音乐的感受，违背了音乐教育要尽音乐艺术之所能，发挥音乐之势来促进幼儿全面发展的教育目的。 鉴于此，本学期，音乐教研组将在上学期研究基础上，根据《幼儿园教育指导纲要》艺术领域目标指出的要求，鼓励幼儿大胆表现自己对周围生活的感受和体验,培养幼儿艺术表现和创造的初步能力。我们准备在韵律教学中让幼儿创造，使传统的韵律教学注入新的活力，制定“创编律动体验快乐”的研究，使幼儿园音乐教育中的韵律活动成为幼儿获得快乐的重要源泉。挖掘区教研组成员资源优势，紧紧围绕幼儿园律动教学特点，有效开展教学，提高各位教师组织律动教学活动能力和教科研能力。并通过学习和研究，学以致用，促进各个幼儿园音乐教学质量的提高。
二、教研重点： 1. 立足实际，在研究中促进教师的专业化成长。 (1)学习有关幼儿园韵律教学的相关理论： ★创造性律动的教育价值 ★创造性律动的教学方法 咀嚼消化有关理论，厚实实践基础，组织教师深入学习和领会《纲要》精神，从幼儿园律动教学入手，认真观察孩子，用心了解孩子，树立“以幼儿发展为本”的教育理念，反思总结，创造性实施研究。 2.深入探讨律动音乐题材的选择与开发,积累创造素材。开展律动教学现场观摩活动，进行律动教学的基本组织与指导的研讨。为不同教学风格的教师提供平台，在律动教学中尝试积累并意识自己使用较好的基本教育策略。在实施研究过程中，我们还要做到以下几点：一是要带着新观念实施研究，教师注意深入幼儿生活，捕捉发现兴趣点，不流于形式，不浮于表面;二要结合本园特色、本班实际情况,选择适合幼儿创编的主题。让自己与活动一起成长。三是在研讨主题的确立上，组员内容选择要更具可行性，组织开展的活动要更具系统性、整合性，更具开放性，课后积极参与反思与评析，加强网上交流，目的性要更强，使总结反思更具针对性。 三.活动安排：
浅谈小学音乐教学论文
浅谈小学音乐教学 南五十家子蒙古族小学赵亚男 一、音乐教学中的美育。 当前教育事业正处于应试教育向素质教育转轨的重要时期,摆在我们面前的一项重要任务之一,就是深入广泛的全面提高美育教育,培养学生的审美意识,让他们树立正确的审美观,懂得创造美,表现美,欣赏美的重要意义,并积极主动的参与实践,创造美,进而提高学生的综合素质。 音乐学科是一门独特的艺术,学生可以通过唱歌,跳舞,表演等多种艺术形式来表现自己的个性发展.当然,捕捉孩子的特性,设计相应合理的课堂计划是教师上好课的重要前提之一。 小学生热情好动爱表现,具有争强好胜的心理特征,都有成功的愿望,希望自己比别人强,希望得到老师的表扬和同学们的认可.这与人们追求至善至美的天性分不开的.许多情况下,正是由于学生的争强好胜才不断地取得自我发展和自我完善的.因此教师要注意把竞争意识引进课堂,让学生在竞争中获得成功,有一种成就感.成功是儿童心理发展的需要,成功可以提高儿童学习积极性。 音乐课堂中可以运用小孩子感兴趣的游戏来激发他们的想象力和创造力.在课堂上运用游戏来对音乐有再认识,再创造.无论设计的出发点是什么,他终究要涉及到音乐知识和技能.在游戏中注重音乐性,在感受音乐美的同时表现音乐的快乐,音乐游戏不是单纯的玩耍, 它真正的目的是以游戏的方法挖掘发展学生的潜能,使学生在游
戏中获得丰富的精神享受。 二、音乐欣赏。 音乐欣赏可以培养学生良好的听觉能力和音乐记忆力，又能够丰富学生对音乐的联想力和想象力，还能增强学生对情感的体验能力及音乐直觉能力，从而培养学生音乐兴趣、开阔音乐视野、丰富情感世界。由于低年级的学生注意力不能持久，要培养学生专注不断地倾听，必须重视参与音乐的欣赏形式。因此，在低年级音乐欣赏课中我主要从以下几个方面来开展教学。 1、注重“听”的艺术，激发学习兴趣。 美国著名现代音乐家艾伦·科普兰在《怎样欣赏音乐》一书中说：“如果你要更好地理解音乐，再也没有比倾听音乐更重要的了。什么也代替不了倾听音乐。”只有不断倾听，才会感知音乐、认识音乐、理解音乐，进而产生共鸣。学生的每一次聆听都要带着不同的问题，可以是辨别乐器，听出主题出现了几次，还可以感受乐曲的情绪，还可以“听”为主线，结合其他辅助教学手段。例如，在听的时候，我引导学生随着音乐轻轻地划拍，轻轻地摇摆，边听音乐边模仿指挥，边听音乐边模仿乐器的动作等。孩子们有了这些小动作可以有效地排除外界干扰，准确把握音乐节奏，内心能和音乐产生共鸣。 2、通过“唱”主题旋律，品味音乐内容。 音乐主题旋律是一首乐曲或歌曲的核心音调，音乐的发展、变化都与主题息息相关。学生在演唱主题旋律时，往往注入自己的感受和情感，这样既了解了音乐风格与特点，又激发了他们对欣赏课的兴趣。
最新幼儿园音乐教学工作总结五篇
最新幼儿园音乐教学工作总结五篇 幼儿园音乐教学工作总结五篇(一) 一学期的教学工作现，这学期我被安排上小、中、大班的音乐课。为了更好的完成教学任务达到教学目的，培养幼儿懂理解，有表情地歌唱和感受音乐的能力，通过艺术形象，培养幼儿的美好情操，使他们身心得到健康的发展在教学中，特总结如下： 一、激发、培养兴趣 音乐课的内容是丰富多彩的，它的最大特点就是通过艺术活动来调动人的兴趣，打动人的情感，让人愉快地受到教育。鉴于这一特征，"新标准"把"情感态度与价值观"放在课程目标的首位。可是在现实音乐教学中，也有幼儿对它兴趣索然。 中班幼儿无论在生理上还是心理上都不同程度的年龄特征，音乐兴趣应侧重激发和培养。因此备课前我都会根据教学内容自制一些相应的教具，运用在课堂学习过程中来引起孩子的注意力激发他们的兴趣。大班的幼儿，仍然以形象思维活动为主，但抽象思维随着年龄的增长而逐步增强。音乐兴趣不仅要保持还须使幼儿乐于参与音乐活动，其音乐学习领域有必要拓宽接触的音乐曲目需要更加丰富，音乐体裁、
音乐表演形式，音乐知识也需要增加内容。在教学中我尽量采取新颖的教学手段来培养其音乐兴趣，我曾以节奏为主题为幼儿开展--节奏接龙的音乐活动，实践中幼儿展现自己的个性在教师的鼓励下用不同的节奏表达，幼儿敢于对已有知识提出质疑和修改，从而引导幼儿创新思维的发展。]二、课堂组织中的不足 当孩子的行为表现受到教师的肯定、激励和赞赏时，他们就会产生愉悦、积极主动的情绪体验，就会以饱满的热情、百倍的信心，投入到学习中去。在音乐教学中，要让幼儿人人都积极参与，并能充分发挥其主观能动作用和创新思维，需要教师用爱心鼓励他们大胆探究，大胆创新。要允许根据教学任务有独立的创作和实践，让每个幼儿的思维不受限制，对幼儿每一个思维的闪光点都给予充分鼓励。 在活动中，我会创设平等、民主、愉悦的环境，能够在课堂中点燃学生的求知火焰。但有时把握不住幼儿音乐课上总是乱糟糟的使金浑身解数也"镇"不住他们。 三、用心启迪 音乐教育的根本目的是为了人的全面发展，是教育人、培养人，但我们决不是把每个孩子都有培养成音乐家，而是为众多将来不是音乐家的孩子们着想，鼓励他们成为积极的，有一定音乐能力的音乐爱