图形设计与符号学王建辉
浅析色彩在平面广告设计中的影响和运用
浅析色彩在平面广告设计中的影响和运用 本文阐述了色彩对人所产生的影响，分析了在平面设计中色彩运用的一般方法。指出在平面广告设计中，要把握好色彩明度的运用、色彩对比的运用和配色的一般规律。从而使色彩产生强大的冲击表现力和新颖而特殊的效果。 标签：色彩；平面广告；设计；运用 色彩是一种让广告能够产生艺术效果的重要而突出的元素，能够让设计出来的广告产生强烈的视觉冲击效果和人文艺术魅力。平面设计，就是将创意可视化、创意符号化的完成过程。在设计的过程中，能第一瞬间传递产品信息和抓住消费者眼球的就是色彩，可见，色彩对于平面广告设计有着非同寻常的影响力。色彩对于广告的设计师们，犹如画家的笔、飞鸟的翅，是一个必不可缺的工具，是能让一件广告作品出彩、出魂、出意的重要力量。所以，在当今时代，能够让一则广告更具亮点，更具影响力，能充分运用色彩对人的冲击力和产生的影响，将是设计师们更要注重的问题。 一、色彩对人所产生的影响 1、色彩对人生理所产生的影响 科学证实，人在面对不同的色彩时，会出现不同的生理反应。比如，在面对红、黄、橙等色彩的时候，会给人们带来一种温暖的感觉，这种类型的颜色，我们称之为暖色；而当人们面对蓝色和绿色的时候，能够使人联想到大海、河流，这类颜色我们称为冷色。因此，当运用色彩进行平面广告设计的时候，应当注意以下几个方面： （1）要关注色彩产生的强弱感。一般说来，暖色和纯度以及明度较高的色彩与冷色相比，在视觉的效果上会更具冲击性，强化性。例如，加多宝凉茶做的瓶装设计，就是用大红色构成主体画面，亮丽的红色强烈刺激了观者的视觉，从而使得广告效果更加明显。 （2）要感知色彩所造成的进退感。暖色能够让人产生前进感，而冷色则给人以后退的感觉。前进感会让人产生接近的欲望，而后退感则令人不愿靠近。例如，加多宝凉茶的广告就是使用纯度和明度较高的红色，从而使人们愿意亲近和品尝。 （3）要运用色彩形成的轻重感。明度高的色彩比明度低的感觉要轻，反之，深色则给人沉重的感觉。比如，在奔驰关于“信任”的一则平面广告中，以墨绿色作底，而用驯兽师与狮子亲近的黑白照片作主体，给人一种稳重、成熟的感觉，从色彩上能够突出“信任”这一主题。 然而，也并不是色彩越强或越轻才好，针对不同的需求，用色不是刻板唯一
设计中的符号学
设计中的符号学 1. 符号学与设计符号学(Semiotics)是研究符号系统的学问，最早是本世纪初由瑞士语言学家索绪尔(Sauaaure)、美国哲学家和实用主义哲学创始人皮尔士(Pierce)提出的。前者着重于符号在社会生活的意义，与心理学联系；后者着重于符号的逻辑意义，与逻辑学联系[1]。大约从本世纪60年代开始，符号学才作为一门学问得以研究。现在符号学已经成为一项科学研究，其理论成果也已经渗透到其他诸多学科之中。设计与符号学关系密切。设计这个词来源于拉丁文的Designare，意思就是画记号[2]。现在被普遍采用的英文Design，也就是做记号的意思。研究和运用符号学的一些原理来帮助设计人员“做记号”，不能说不是从事设计人员的一条重要的途径。符号的起源是劳动。早在原始社会，人们就有了实用和审美两种需求，并且已经开始从事原始的设计活动，以自觉或不自觉的符号行为丰富着生活。从我们祖先的结绳记事到歌舞图腾，都是维护社会传统秩序的信息符号。符号是负载和传递信息的中介，是认识事物的一种简化手段，表现为有意义的代码和代码系统[3]。当然，符号这一概念的外延相当广泛，设计中的符号作为一种非语言符号，与语言符号有许多共性，使得语意学对设计也有实际的指导作用。通常来说，可以把设计的元素和基本手段看作符号，通过对这些元素的加工与整合，实现传情达意的目的。 2. 设计中符号的特性 2.1 认知性 设计中,认知性是符号语言的生命。例如，我国的几大银行的标志都采用中国古钱币作为基本型，这正是因为古钱币能够准确地传达金融机构这一信息，具有极强的认知性。如果一项设计作品不能为人认知，让人不知所云，那它就完全失去了意义。 2.2 普遍性现代设计是为大工业生产服务的，设计作品会在大众中广泛传播。设计的符号语言只有具备普遍性，才能为大众所接受。设计人员常常遇到这种情况，自己花了很大功夫做出的东西，却不被客户接受，这时设计者也许会抱怨客户欣赏水平不够，其实有时客户比设计者更了解受众。设计者只有找出让自己、客户、消费者都能理解的设计语言，才能更好地完成设计任务，符号的普遍性这一特性，在许多公共场所的标牌设计中体现得尤为充分。如公共卫生间的男女标识，相信不论男女老幼，文化深浅，都能够清楚分辨。 2.3 约束性任何语言都只在一定范围内被理解，只有具备有关文化背景的人才能接受到该符号所传达的信息。只有符合特定背景的符号才能在这一范围内被接受。比如，德国招贴艺术大师冈特·兰堡(GunterRanbow)的作品中常出现土豆形象，对于不了解德国的人来说，可能看不懂作品所要表达的意思，只有知道土豆对于德国人的特殊意义，才能够明白设计者对土豆如此钟情的原因。 2.4 独特性符号一般强调“求同”，这样才容易被理解。但是，在设计中“求异”常常是关键。因为比较形式和内容，前者绝对是更值得深究的。同样是针对一个主题，我们必须找出与之相关的尽可能多的表现形式，才能创作出与众不同的作品。 3 符号在设计中的运用设计中对符号的运用有直接和间接之分。从某些作品中可以直接找到符号性的元素，而在另一些作品中却似乎很难发现符号的存在，但这并不意味着这些设计与符号无涉。实际上符号是无处不在的，只是根据需要作用方式不同而已。这里可以分三种情况来考察这个问题：第一，对符号的直接运用。作品本身就是以符号的形式出现的。比如标识类设计，由于这类设计以图形为基础，以达意为生命，强调小而精，因此被浓缩得几乎等于符号本
诗意的视觉——平面设计的符号学
诗意的视觉———平面设计的符号学探索 □范若男 【摘要】在平面设计符号学中，还有很多值得探讨的方面，这篇短小的论文不能够详尽述之。此文仅仅是一些概念的罗列和笔者对一些名家及大师言论的学习和探讨，也是对符号学的一种探索。 【关键词】视觉；平面设计；文字符号；语言符号 【作者单位】范若男，北京理工大学设计艺术学院 一、符号学理论研究的背景 恩斯特·卡西尔的一句“人是符号的动物”成为符号学的至理名言。1957年，法国新托马斯派哲学家马里坦说“没有什么问题像与记号有关的问题那样对人与文明的关系如此复杂和如此基本的了。记号与人类知识和生活的整个领域相关，它是人类世界的一个普遍工具，正像物理自然世界中的运动一样。”人并非生活在一个单纯的自然世界之中，而是生活在一个充满了自己创造的符号世界中。“语言、神话、宗教、科学、艺术、技术等构成人造的符号宇宙，符号化思维和符号化行为成为人类生活中最富于代表性的特征。” 符号对人们来说既平常，又抽象。我们所处的生活环境之中，到处都充满了符号。皮尔斯说过“尽管我们不能说宇宙的构成是符号，但无疑宇宙中渗透着符号。”但究竟什么是符号？符号学各个学派对它有着不同的论述，整个现代符号学体系中存在着三种比较著名的理论：一是索绪尔的符号学理论。以索绪尔为代表的现代语言符号学研究被称为符号学的起源，他首先明确区别了语言符号系统中的语言与言语的不同。其次他提出了符号的概论，“词语符号连结的不是事物和名称，而是概念和音响形象。”同时能指与所指的联系是任意的。二是皮尔斯的逻辑学符号理论。皮尔斯的符号学理论是建立在对意义、表征及符号概念分析的哲学基础上的。他将其划分为三个层次：媒介关联物、对相关联物及解释关联物，其中每个层次又分为三个基本下位符号，这三个层次九个层面的符号组合便构成了可能出现的符号的存在 比肩褂，葱黄绫棉裙。”这一身妆扮初看极为鲜明，紫色与黄色对比效果非常强烈，但“一色半新不旧”又显得不那么奢华。既有少女青春娇艳的气息，又符合宝钗藏拙守愚的深沉个性。而最妙的是曹雪芹在描写薛宝钗拿金锁给宝玉看时又添了一句，“（宝钗）从里面大红袄儿上将那珠宝晶莹、黄金灿烂的璎珞摘出来。”她把珠光灿烂的金锁藏在里面；而由于内心深处的青春和激情的渴望，又在里面穿着大红袄儿，留给自己欣赏。这种穿衣打扮的方式充分体现出她心灵世界的复杂和矛盾的服饰色彩审美观。 王熙凤是荣国府当家二奶奶，曹雪芹对凤姐的服饰作了三次详细的描写：第三回中写到“这个人打扮与众姑娘不同，彩绣辉煌，恍若神妃仙子，头上戴着金丝八宝攒珠髻，绾着朝阳五凤挂珠钗，项上戴着赤金盘璃缨络圈，身上穿着缕金百蝶穿花大红云缎窄褃袄，外罩五彩刻丝石青银鼠褂，下着翡翠撒花洋绉裙……”（《第三回》）王熙凤的服饰鲜活的显现出其艳丽非常且傲视红楼群芳，不肯泛泛同流的容貌气度，在华丽耀目的色彩中却蕴含着“威”的辣味。 在六十八回，有一段凤姐去看尤二姐描写：“只见头上都是素白银器，身上月白缎子袄，青缎子掐银线的褂子，白绫素裙。”素白、月白、青都是极素的色彩，合起使用，能产生清洁素丽的美感。而凤姐衣素，一则因国孝家孝；二则白色给人以纯洁、良善等联想，凤姐就用穿白向尤二姐暗示她是一个和平善良的女人。一身素服，连青缎子上掐得都是银线，迥然不同于以往的浓妆艳彩，冷色中包含着阴险，显现出凤姐此时意在摆低姿态，既塑造丈夫出轨的可怜妇女形象，又可赢取二姐的同情。白色在此时被王熙凤利用，很好地衬托出她的无情、冷酷。 二、《红楼梦》服饰色彩语言特点及研究意义 《红楼梦》是一部集中国古代服饰之大成的小说，其服饰及色彩描写丰富、具体、翔实、真切、生动，极具艺术魅力。作者秉承现实主义的创作态度，真实的反映了18世纪我国纺织业的面貌。分析红楼服饰色彩的艺术语言，尤其对作品中一些重要人物的服饰色彩描绘进行必要的探析，对于发掘祖国丰富的服饰文化遗产，古为今用，进行纺织品、丝绸的开发，具有一定的价值，也为对现代服装设计也极具借鉴意义。 【参考文献】 1．李军均．红楼服饰［M］．济南：山东画报出版社，2004 2．陈琦昌．中国古代服饰色彩与色彩观念探源［J］．西北纺织工学院学报，2000 3．沈从文．中国古代服饰论丛［M］．上海：上海书店出版社，1999 4．李军均．红楼服饰［M］．济南：山东画报出版社，2004 5．陈琦昌．中国古代服饰色彩与色彩观念探源［J］．西北纺织工学院学报，2000 · 181 ·
符号学与平面设计
符号学与平面设计 【摘要】：符号学作为一门跨学科的综合类科学,其博大精深的原理与方法论在各个应用学科领域中的研究与实践是相当普遍和深入的,在平面设计中也是如此。设计中符号具有认知性、普遍性、约束性和独特性。通过对符号学的研究，将帮助设计者更准确的运用符号学原理来进行平面设计。 【关键词】：符号学；平面设计 平面设计作品在日常生活中触目可及。而语言作为信息的载体,在平面设计过程中逐渐由单一的文字表达被转换成具有一定代表性意义的符号元素。符号正是利用一定的媒体来代表或者指示某一事物的东西。符号学,正是研究符号规律的科学,它涉及交际的全部,任何表意的东西都在符号学研究范围之内。 听了老师所讲的符号学理论知识后，以前对符号学一无所知的我，现在对符号学的知识有了一定的理解和认识，这便使我想到了本科学过的课程—平面设计。平面设计是透过多种方式来创造和结合符号、图片和文字，借此做出用来传达想法或信息的视觉表现。在平面设计中，可以把设计的元素和基本手段看作符号,通过对这些元素的加工与整合,实现传情达意的目。 在平面设计中符号学的运用，深刻地影响着设计作品的表形性思维的表诉。图形本身就是平面设计中的一种符号形象, 是视觉语言传达给观众过程中直接准确的传达媒介,在沟通人类思维与文化、信息方面起到了不可忽视的作用。视觉符号元素以其独特的创造性、 [1] 想象力,是提高视觉注意力的重要素材. 一、符号学与平面设计的关联 平面设计与符号学有着本质联系。平面设计的整个过程是一个将创意视觉化、符号化的过程。设计者根据设计意图对视觉元素进行挑选、变换、组合，将视觉元素进行有机的关联、编码，使之形成特定的符号系统。平面设计是以图形符号作为手段传达信息。图形符号是一种视觉信息、是一种可视的意指方式、直观的表达方式、观看的传播方式。 1)平面设计是将创意符号化的思维过程 平面设计是一个将世界符号化的过程，是一个将创意视觉化、符号化的过程，设计者根据设计意图对视觉元素进行挑选、变换、组合，将视觉元素进行有机的结合；另一方面，人类是用符号来思维的，符号是思维的元素。平面设计是以信息传达为目的，在二维的空
设计中的符号学
设计中的符号学 1.符号学与设计 符号学(semiotics)是研究符号系统的学问，最早是本世纪初由瑞士语言学家索绪尔 (sauaaure)、美国哲学家和实用主义哲学创始人皮尔士(pierce)提出的。前者着重于符号在社会生活的意义，与心理学联系;后者着重于符号的逻辑意义，与逻辑学联系。大约从本世纪60年代开始，符号学才作为一门学问得以研究。现在符号学已经成为一项科学研究，其理论成果也已经渗透到其他诸多学科之中。设计与符号学关系密切。设计这个词来源于拉丁文的designare，意思就是画记号。现在被普遍采用的英文design，也就是做记号的意思。研究和运用符号学的一些原理来帮助设计人员做记号，不能说不是从事设计人员的一条重要的途径。 符号的起源是劳动。早在原始社会，人们就有了实用和审美两种需求，并且已经开始从事原始的设计活动，以自觉或不自觉的符号行为丰富着生活。从我们祖先的结绳记事到歌舞图腾，都是维护社会传统秩序的信息符号。 符号是负载和传递信息的中介，是认识事物的一种简化手段，表现为有意义的代码和代码系统。当然，符号这一概念的外延相当广泛，设计中的符号作为一种非语言符号，与语言符号有许多共性，使得语意学对设计也有实际的指导作
用。通常来说，可以把设计的元素和基本手段看作符号，通过对这些元素的加工与整合，实现传情达意的目的。 2.设计中符号的特性 认知性 设计中,认知性是符号语言的生命。例如，我国的几大银行的标志都采用中国古钱币作为基本型，这正是因为古钱币能够准确地传达金融机构这一信息，具有极强的认知性。如果一项设计作品不能为人认知，让人不知所云，那它就完全失去了意义。 普遍性 现代设计是为大工业生产服务的，设计作品会在大众中广泛传播。设计的符号语言只有具备普遍性，才能为大众所接受。设计人员常常遇到这种情况，自己花了很大功夫做出的东西，却不被客户接受，这时设计者也许会抱怨客户欣赏水平不够，其实有时客户比设计者更了解受众。设计者只有找出让自己、客户、消费者都能理解的设计语言，才能更好地完成设计任务，符号的普遍性这一特性，在许多公共场所的标牌设计中体现得尤为充分。如公共卫生间的男女标识，相信不论男女老幼，文化深浅，都能够清楚分辨。 约束性
浅谈色彩的对比在图形设计中的应用
龙源期刊网 https://www.wendangku.net/doc/ec16527953.html, 浅谈色彩的对比在图形设计中的应用 作者：黎阳 来源：《世纪之星·交流版》2018年第07期 [摘要]由于现代社会人们的生活节奏远比以前加快，各种大众传媒正在迅速发展，使得人们每天都能从各种渠道接触到视觉设计信息。因此视觉传达设计越来越被广大媒体所重视，而色彩作为视觉传达设计的重要元素之一，它无时不刻不彰显着其在艺术设计中的影响和作用。色彩对比在艺术设计中的应用就像是一把双刃剑，只要能够合理科学的运用就会增强画面的层次感和视觉的冲击力，使设计的作品给人一种艺术的美感。给观赏以及使用的人赏心悦目之感，从而使艺术设计更具有感染力。本文通过对色彩的对比以及色彩对比在视觉传达各方面的应用进行分析，研究在具体的视觉传达设计中应该如何深入理解色彩的艺术，从而创作出优秀的作品。 [关键词]视觉传达设计，色彩对比，色彩对比应用 一、概述 在现代的视觉设计中，设计师们在研究视觉传达设计的同时，同样也离不开对色彩的研究。他们研究的目的就是给他人提供艺术美的享受，满足人们对美的需求，在这样的要求下，色彩对比艺术在设计中的重要作用不可小觑，因此艺术家及设计师们应如何运用人们对色彩及色彩对比的理解来传达视觉设计的美，来引起人们心里的共鸣成为一个新的热点。 二、视觉传达设计的分析 视觉传达设计就是利用各种视觉符号来传递所需信息的设计。信息的发送者是设计师们，信息的接受者是传达对象。简单来说，视觉传达设计就是“给别人看的设计，传递信息的设计”。这一术语在1960年日本东京举行的世界设计大会开始流行，然而从它的发展进程来看，在很大程度上它是于19世纪中叶欧美的印刷美术设计兴起的延伸及扩展。 三、色彩的对比 色彩的对比，主要是指色彩的冷暖对比。色彩对比的规律即：在暖色调的环境中，冷色调的主体更醒目，而在冷色调的环境中，暖色调主体更突出。色彩对比除了冷和暖对比之外，还有色别对比、明度对比、饱和度对比等。实现色彩的对比必须具备三个条件。首先是颜色必须在两种或者两种以上。其次是色彩间的相互比较应该要有明显的差异。再者是两种色彩的比较必须在同一视觉中进行。因此同一市场中，两个或两个以上的色彩，所比较出来的明显差异，就称之为色彩的对比。 1.零度对比
平面设计中的符号学原理
平面设计中的符号学原理 出处：设计之窗作者：设计之窗 赛车场地中，设计者将转弯处的墙壁涂成黑黄相间条纹的图案，借以提醒车手集中注意力，警惕发生意外。这是因为每当人们看到黑黄相间的条纹时，都会不自觉的产生畏惧感和警惕性，这种感觉或不仅仅来自于图案色彩本身具有的视觉特性，可能也与黑黄色条纹使人们产生对虎或是蜜蜂等可能给人带来危险的动物的联想有关，人们对这样的图形的畏惧与警惕是人们共同生活经验中对虎或蜜蜂的畏惧与警惕的延续；绿色，却常会使人们产生心旷神怡的愉悦感，仿佛置身于茂密的丛林与清新的空气之中，而生命在自然的环境下也得以健康的生长。因此，绿色，被更多的运用于医药，环保等关于生命领域的设计课题中。 这样的例子不胜枚举，在实际的设计中也常会有类似的应用，这其中的道理何在呢？是什么规律在支配这些现象呢？原来在平面设计中我们正在广泛运用的许多手法背后，都隐藏着符号学原理的影子，也正是由于它的存在，使平面设计的信息传达更加科学准确，表现手法更加丰富多彩。 一平面设计与符号学的本质联系 1．关于符号与符号学 早在春秋战国时期，我国的著名思想家庄子在其著作《庄子?外篇》中就已提指出：“言者所以在意, 得意而忘言”即：在语言和事物之间存在着表征物与被表征物的关系，语言是事物的表征物，事物是语言的被表征物，语言的任务是事物信息的被传达，语言的角色是传达信息的媒体。符号正是利用一定的媒体来代表或指称某一事物的东西① 意大利著名符号学家艾柯提出：将符号定义为任何这样一种东西，它根据既定的社会习惯，可被看作 代表其他东西的某种东西---- 一个记号X代表并不在的Y,成语“雁泥鸿爪”生动准确地表述了符号的 概念，鸿雁在泥沼与雪地上留下的爪印，使人们得知曾有鸿雁经过这里的事实，并且可由此推断出鸿雁的 大小多寡等信息。爪印，是记号X,而鸿雁是并不在的Y。符号学，正是研究符号规律的科学。 2．符号从何而来？ 由于人类特有的社会劳动和语言，使人的意识活动达到了高度发展的水平，人的思维是一个由认识表象开始，再将表象记录到大脑中形成概念，而后将这些来源于实际生活经验的概念普遍化加以固定，从而是外部世界乃至自身思维世界的各种对象和过程均在大脑中产生各自对应的映像。这些影响是由直接的外在关系中分离出来，独立于思维中保持并运作的。这些映像以狭义语言为基础，又表现为可视图形，肢体动作，音乐等广义语言。 3．平面设计与符号学原理 A.平面设计是一个特殊的思维过程 人类的意识过程，其实是一个将世界符号化的过程，思维无非是对符号的一种挑选、组合、转换、再生的操作过程。因此可以说，人是用符号来思维的，符号是思维的主体。平面设计，是以信息传达为目的的，在二维的空间中对视觉对象的位置、比例、相互关系的筹划，无疑，这也是一个思维的过程，但同时，它又不是一个通常意义上的思维过程。这是一个开始于设计者，延续到受众观者心理活动的思维过程，而这种延续正是依赖于作为思维主体的符号。就像本文开始时提到的例子，设计者将危险动物虎或蜜蜂符号化为黄黑相间的条纹，并依赖于它将危险与警惕的信息传达到车手的意识中。
符号学在平面设计中的价值及意义
符号学在平面设计中的价值及意义随着信息化社会的不断推进，现代社会人与间的距离逐渐缩短，图形作为人类交流思想、信息的重要工具，其超越国界和语言障碍的得厚的优越性越来越突出。人类已经进入了一个读图时代。现代道路交通指示系统中，我们经见到黑黄相间的条纹图案，借以提醒驾驶员集中注意意力，警惕发生意外。这是因为每当人们看到相间的条纹时，都会联想到生活中极具危险性，虎和蜜蜂，再加上图案色彩本身具有的视觉特性而不自觉地产生畏惧感和警惕性，实际上是人同生活经验的一种符号化延续。相同的绿色，跟万物的生长有关，常会使人们产生心旷神怡悦感，仿佛置身于茂密的丛林与清新的空气之中康向上且富有生命力。因此，绿色被更多地运医药、环保等关于生命领域的图形设计之中。 这些生活中随处可见的平面图形设计，之所以能够直观、准确、有效地传达相关信息，皆因为其中蕴涵着很深的符号学意义。德国哲学家卡西尔有句名言，人是“符号的动物”,人们精神交往的手段是由一系列可感知的符号单元组成的完整系统。图形设计本身是视觉空间设计中的一种符号形象，是视觉传达过程中较直接、较准确的传达媒体，它对人们相互之间的文化、信息沟通起到了不可忽视的作用。在平面图形设计中，符号学的运用，影响着设计表形性思维的表述。也正是由于它的存在，平面图形设计的信息传达更加科学准确，表现手法更加丰富多彩。在图形语言高度发展的今天，如何来深化图形设计的符号学意义成为我们的一个重要课题。 一、平面图形设计的意义 1.图形的概念 人类发展至今,对世界的认识和了解很大程度依赖于眼睛的直观感觉，也就是图形。图形是在视觉传达设计中运用相当广泛的词语。一般认为，图形是将二维空间中的平面形态、色彩、位置等元素进行统筹规划所得到的视觉形态。单从字面意思来分析，图形可以从“图”与“形”两个方面来理解其本质。“图”可以说是对自然客观对象特征的一种描绘，是人们视觉经验的一种客观反映，这种描绘仅仅停留在一个具象概括的意义上，是人们逻辑思维的反映；而“形”则可以理解为人们在长时间视觉经验的基础上对客观事物的一种象化的抽象思维表现，其结果是一种抽象概括，是通过点、线、面而构成的造型，在“形”的基础上，客观对象不再具体到个体特征，而是反映出一类物的总特征。“图”与“形”是相辅相成的，图像信息是二者的综合体。“图”成了图像信息的具体内容，而“形构成了辅助图像信息内容的抽象表现方式。今天图形可以理解为除摄影以外的一切图形。图形是说明性的图画形象，是有别于词语、字、语言的视觉形式，可以通过各种手段进行大复制，是传播信息的视觉形式。著名设计理论家定邦先生在《图形与意义》中指出，“所谓图形,的就是图而成形, 正是这里所说的人为创造的象”，而图形存在的价值就是传达。由此可见图首先是作为一种交流信息的媒介而存在的，这正切合了符号学的范畴。也就是说，图形作为符号研究的一个分支，只有将图形与符号联系起来的候，我们才能更透彻地理解“图形”的含义。 2.平面图形设计语言 图形作为平面设计的语言，表意清晰是其关键。每一种图形都有其特定的含义,称之为“图形语义”,即图形在“说什么”。直到今天,我们还是可以依靠刻画在阿尔塔米拉石窟的野牛图形和半坡遗址的彩陶鱼纹等稚拙的图案来研究和理解远古时代人类的生存状况。图形设计通过视觉信息的创造,以可视的意指、直观的表达及观看来传递信息,图形设计中的形态、色彩、肌理等体现了信息和概念的精粹。对于平面图形设计而言,人们通过对“形”的认识来感悟领会形之外的“意”,由此产生交流和沟通,了解图形设计所要传达的真正内涵。在处理中必须抓住事物的主要特征，时刻注意关键部位的细节表现。否则就会差之毫厘，谬以千里。比如苹果、西红柿、橘子等在体量外形上相差不多，但实际上却有很大的不同，具体设
符号学在标志设计中的应用原理
符号学在标志设计中的应用原理 著名的美国美学家苏珊﹒朗格曾经说过“一个符号总是以简化的形式来表现它的意义，这正是我们可以把握它的原因，不论一件艺术品是何等的复杂、深奥和丰富，它都远比真实的生活简单。”符号学既可以说是一门古老学科，又可以说是一门新兴学科。符号学是研究符号系统的学问，对它的研究最早是本世纪初由瑞士瑞士语言学索绪尔、美国哲学家和实用主义哲学创始人皮尔士提出的。大约从20世纪60年代开始，符号学才作为一门学问得以研究。现在符号学已经成为一项科学研究，其理论成果也已经渗透到其他诸多学科之中，标志设计与符号学关系也很密切，当形态由可见、可感、可触的符号元素作用于人的视觉，并引起相应思维活动时，原有的物质形态就重组并生发成一个特定语系，设计就是一种特定语系的组织描述，将形态赋予各种象征意义并以人们熟悉的形式形成视觉上的可读性。符号与人类知识和生活的整个领域有关，它是人类世界的一个普遍工具。标志设计，也同样是依赖于符号学这一工具的。标志目的也是在人与人之间进行的符号交流，符号学无疑也就是标志设计必然的工具。符号学作为一门跨学科的综合科学，其博大精深的原理与方法论在各个应用学科领域中的研究与实践是相当普遍与深入的，在标志设计中也是如此。本文从标志设计中的符号基本原理，标志设计中的符号传播原理以及符号的空间、时间变量思维三个角度阐述标志设计中的符号学原理。 一、视觉符号是一种艺术符号，也是表现性符号。作为表现性符号之一的色彩元素经过人们长期的推广、使用成为约定俗成的象征。比如我们所熟悉的禁止标志的色彩通常是红色与黑白搭配组合，在感官上比较醒目突出，以提醒人们注意禁止标志、规范或约束自己的行为。而在一些重要的节日如春节、国庆、婚事等等也同样有红色发挥作用的舞台，红色在中国人的观念中也兼具喜庆的意味。红色往往与吉祥、好运、喜庆相联系，它便自然成为一种节日、庆祝活动的常用色。红色视觉刺激强，让人觉得活跃、热烈，有朝气，同时红色又易使用权人联想到血液和火炮，有生命感、跳动感，也有危险、恐怖、血腥的联想，它象征着危险，因此红色被用为交通信号的停止用色，消防车用色等。 禁止标志的视觉效果是最强的，警告标志在视觉冲击力上感觉略弱些，但也十分醒目，在我们的印象中通常是黄色与黑色的搭配组合最为常见，这两种颜色对比较强，会起到提醒人们集中注意力，警惕发生意外的作用。当人们看色彩时，常会想起以前与该色相联系的相关事物，例如黑色，自古人们常用黑色象征“刚直、坚毅、严正、无私”等正面含义，另一方面，黑色又给人以阴险、毒辣和恐怖的感觉，如指阴险狠毒的人是“黑心肠”，不可告人的丑恶内情是“黑幕”，反动集团的成员是“黑帮”、“ 黑手”，干不法勾当的客店叫做“黑店”，违禁的货物交易叫“黑货”、“ 黑市”等等，这就是色彩的联想，这些联想是通过过去的经验，记忆或知识而取得的。 色彩也能影响人的情绪，有些色彩会给人以甜、酸、苦、辣的味觉感，如蛋糕上的奶油黄色，给人以酥软的感觉，引起人的食欲，所以食品类的包装与广告普遍采用暖色的配合。这些色彩现象和规律的背后都隐藏着符号学原理的影子，不论是日常生活、工作、还是人们的衣、食、住、行，都有各种不同的色彩在影响着人们的心理和情绪，人们在长期的实践中逐渐总结并形成对于某些色彩的感情特征的认识。可见符号的信息传达的寓意是非常重要的，通过对于客观事物的准确分析、归纳、提炼，总结出事物的内涵，以简洁、凝练的色彩视觉语言表达出其本质特征。也正是由于符号学原理的存在，使视觉传达设计中标志的信息传达更加科学准确。将抽象的意义用具象的、可视形象语言表达出来，这种标志设计中高度概括和象征性的手段，正是充分利用了符号学的原理。 二、标志设计中运用符号学原理进行视觉传达，可以在中国传统文化符号中提炼造型特
《色彩的对比》教学设计.docx
《色彩的对比》 教材分析： 教材的地位和作用： 本课与第3课《同类色与邻近色》第5课《色彩的调和》都是初中色彩基础知识课。 色彩是绘画的形式因素，是艺术表现的语言之一，它不仅是一门知识，也是一样工具，美术创作和欣赏活动中不开色彩知识的积淀，所以, 色彩知识是美术学习中的重要基础知识，在学习美术欣赏、美术基本技能以及美术创造中，具有重要作用。 学情分析： 初一的学生，相对于初中其他年级，正处于好奇心强、感受力强的时期。他们形象思维强，但抽象思维弱，在理论性知识讲授时需要更直观的展示。 教学方法： 采用图片导入、设问引导、现场练习、课堂巩固四种方法相结合进 行教学。 教学目标： （1）知识与能力：通过对色彩知识的讲解和欣赏，让学生理解什么是 色彩对比；认识色彩的象征意义，理解色彩给人的心理感觉。 （2）过程与方法：学习和了解色彩的视觉规律，让学生感受对比的形
式美感并能初步运用对比规律。 (3)情感态度价值观：培养学生感知美的能力，提高学生的审美素养教学重点：学习色彩的对比关系，感受对比的形式美感。 教学难点：如何选择与搭配强烈对比和柔和对比的色彩。 教学方法：启发式法、观察法、讲授法、欣赏法、讨论法 课时安排：1节课 教学准备：课件、彩纸、剪刀、胶棒 给学生分组：分成几大组，6人一组。 教学过程： 一.导入新课： 提问：我们为什么能看到彼此---因为有光，有了光我们有了色彩的世界。看幻灯片，回忆生活中的点点滴滴的色彩。每天生活在色彩的世界，同学们肯定有自己喜欢的颜色，师生交流自己喜欢的颜色。简单介绍三原色，色彩三要素。那么这么多的颜色怎么有的在一起会很好看，会很鲜亮，有的在一起会很温和，有的在一起会很沉闷，它们为什么会产生这样的感觉呢？那在我们的美术中会有怎样的对比效果呢？那我们今天就一起来学习《色彩的对比》。二.讲授新课： 问学生有没有这样的时候，当我们在阳光下长久看校园里一张红色的海报，当你转动眼睛看周围的人时会觉得他们的脸色很绿；当我们在都是 蓝色墙壁的地方待一段时间，突然来到正常光线下时，会觉得正常光线
符号学原理部分
导论符号学还有待于建立，因此我认为还不可能提出任何一部有关符号学分析方法的手册来。此外，由于其普遍性(因为它将是有关一切记号系统的科学)，符号学的教学工作也将难以安排，除非这些符号学系统是在经验上构成的。因此，为了使我们的工作一步步进行下去，必须先研究某种知识。我们不得不通过一种尝试性的知识考察来摆脱这一恶性循环，这种知识将既是谦逊的，又是大胆的。谦逊是指，符号学知识实际上只可能是对语言学知识的一种模仿；大胆则是指，这种知识，至少在构想中，已经被应用于非语言的对象了。我在此提出的这本《符号学原理》，其目的只是要从语言学中引借一些分析性概念①。这些概念，我事先认为，对于进行符号学研究来说禀具充分的一般性。在汇集这些概念时，我并不断言它们在研究过程中会始终保持完整；我也不断言符号学应当始终严格地遵照语言学模式。②我们满足于提出和阐述一套术语系统，希望这套术语系统，能够在大量异质的意指性现象中，导引出一个初步的(即使只是临时性的)秩序来：简言之，本书是与问题分类原则有关的。因此，我们将把这些符号学的基本方面，按照结构语言学划分为四大类：一是语言和言语；二是所指和能指；三是系统和组合段；四是直指和涵指。我们会看到，这些分类是以二分法形式呈现的；我们将指出，概念的二元分类法似乎常常存在于结构的思想中③，好像语言学家的元语言“在深层”复制着它所描述的系统的二元结构似的。此外，我们将顺便指出，研究当代人文科学话语中二元分类的突出作用，无疑是极富教益的。有关这些科学的分类学(taxionomie)，在对其充分了解之后，肯定将提供有关我们时代中的所谓理智想象界(1’imaginaireintellectual)的信息。①“一个概念肯定不是一件事物，而且也不再只是对一个概念的意识。一个概念是一种工具和一种历史，即介入一个经验世界中的一系列的可能性与障碍。”EG．Granger：MathodologieEconomique(格兰格尔：《经济学方法论》)，23页]②这是列维一 I．1语言学I．1语言学语言结构与言语I．1．1语言结构(Langue)和言语(parole)这对(二分法的)概念，在索绪尔语言学中占据着中心地位，而且与以前的语言学相比，它们肯定具有重要的革新意义。索绪尔以前的语言学，主要关心在发音流变、词义自发关联以及类比作用中的历史性变化原因，因此是一种有关个别性言语行为的语言学。为了深入研究这对著名的语言二分概念，索绪尔以语言的“多样性和杂多性”为出发点。初看起来，语言表现为一种不可分类的现象①，我们不可能从中引申出统一性来，因为这一现象同时具有物理性、生理性、心理性、个人性和社会性。然而，当人们从这种杂多现象中抽引出一种纯社会性的对象时，语言的混乱性就终止了，所谓纯社会性对象，即人们进行交流所必需的规约系统全体，它与组成其本身的记号的质料无关，这就是语言结构；与其相对的言语则含括语言的纯个别性方面(发音行为，规则的实现，以及诸记号的偶然性组合)。I．1．2因此我们可以说，语言结构就等于是语言(Langage)减去言语。语言结构既是一种社会性的制度系统，又是一种值项(valeurs)系统。正如社会性的制度系统一样，它绝不是一种行为，它摆脱了一切事先的计虑(pr6m6ditation)。语言结构是语言的社会性部分，个别人绝不可能单独地创造它或改变它。它基本上是一种集体性的契约，只要人们想进行语言交流，就必须完全受其支配。此外，这个社会的产物是自主性的，正如一种本身具有规则的游戏一样，因为人们如果不经学习是无法掌握它的。作为值项系统的语言结构是由一定数目的成分组成的，每一成分既是一种对其他成分来说有量值的东西，又是一种较大的功能项，在其中程度不等地出现着其他的相关值项。从语言结构的角度来看，记号相当于一枚钱币②，这枚钱币等价于它能购买的一定效用，但它的价值也可以相对于其他含值较高或较低的钱币来衡量。语言结构的制度性和系统性显然是相互联系的，因为语言结构是由一个诸约定性的（部分上是任意性的，或更准确些说，非理据性的）值项组成的系统，它抵制任何个别人所作的改变，因此它是一种社会性的制度。
平面设计中的色彩传达
平面设计中的色彩传达 平面设计中的色彩传达 色彩在广告表现中具有迅速诉诸感觉的作用。它与公众的生理和心理反应密切相关，公众对广告的第一印象是通过色彩而得到的。艳丽、典雅、灰暗等色彩感觉，影响着公众对广告内容的注意力。鲜艳、明快、和谐的色彩组合会对公众产生较好吸引力，陈旧、破碎的用色会导致公众产生这是旧广告，而不会引起注意。因此，色彩在平面广告上有着特殊的诉求力。 现代平面广告设计，是由色彩、图形、文案三大要素构成，图形和文案都不能离开色彩的表现，色彩传达从某种意义来说是第一位的。 色彩是由色相、明度、纯度三个元素组成的。色相即为红、黄、绿、蓝、黑等不同的颜色。明度是指某一单色的.明暗程度;纯度即单色色相的鲜艳度、饱和度，也称彩度。 色彩在广告中的运用，设计师要表现出广告的主题和创意，充分展现色彩的魅力。首先必须认真分析研究色彩的各种因素，由于生活经历、年龄、文化背景、风俗习惯、生理反应有所区别，人们有一定的主观性，同时对颜色的象征性、情感性的表现，人们有着许多共同的感受。在色彩配置和色彩组调设计中，设计师要把握好色彩的冷暖对比、明暗对比、纯度对比、面积对比、混合调合、面积调合、明度调合、色相调合、倾向调合等等，色彩组调要保持画面的均衡、呼应和色彩的条理性，广告画面有明确的主色调，要处理好图形色和地色的关系。 设计师要明确色彩定位。广告定位在突出商标时，要考虑企业的个性特征和企业的形象色，通过色彩定位来强化公众对它的辨认广告定位在突出商品时，就要强调商品的形象色。
色彩传达的目的在于充分表现商品、企业的个性特征和功能，以适合商品消费市场的审美流，利用色彩设计的创意造成一种更集中、更强烈、更单纯的形象，加深公众对广告信息的认知程度，达到信 息传播的目的。
平面图形设计中的符号学原理
平面图形设计中的符号学原理 平面图形设计中的符号学原理 摘要:图形设计作为视觉空间设计中的一种符号现象，起着沟通人们与文化、信息的作用，因此，我们应该对此进行研究与认识，发掘更多的符号特性，更准确的运用符号学原理来进行平面图形设计。 关键词:符号;符号学;表形性思维;视觉化 引言 赛车场地中，设计者将转弯处的墙壁涂成黑黄相间条纹的图案，借以提醒车手集中注意力，警惕发生意外。这是因为每当人们看到黑黄相间的条纹时，都会不自觉的产生畏惧感和警惕性，这种感觉或不仅仅来自于图案色彩本身具有的视觉特性，可能也与黑黄色条纹使人们产生对虎或是蜜蜂等可能给人带来危险的动物的联想有关，人们对这样的图形的畏惧与警惕是人们共同生活经验中对老虎或蜜蜂的畏惧与警惕的延续；相同的绿色，却常会使人们产生心旷神怡的愉悦感，仿佛置身于茂密的丛林与清新的空气之中，而生命在自然的环境下也得以健康的生长。因此，绿色，被更多的运用于医药，环保等关于生命领域的设计课题中。 这样的例子在生活中不胜枚举，在实际的设计中也常会有类似的应用，这其中的道理何在呢？是什么规律在支配这些现象呢？原来在平面设计中我们正在广泛运用的许多手法背后，都隐藏着符号学原理的影子，在图形设计中也存在着这种现象。图形本身是视觉空间设计中的一种符号形象，是视觉传达过程中较直接、教准确的传达媒体，它在沟通人们与文化、信息方面起到了不可忽视的作用。在图形设计中，符号学的运用，影响着图形设计的表形性思维的表诉。也正是由于它的存在，使平面图形设计的信息传达更加科学准确，表现手法更加丰富多彩。 1 平面图形设计与符号学的本质联系 1.1 关于符号与符号学 早在春秋战国时期，我国的思想家庄子在其著作《庄子外篇》中就已提指出："言者所以在意，得意而忘言"即：在语言和事物之间存在着表征物与被表征物的关系，语言是事物的表征物，事物是语言的被表征物，语言的任务是事物信息的被传达，语言的角色是传达
包装设计中的色彩对比与色彩调和
包装设计中的色彩对比与色彩调和 色彩作为商品包装设计中的重要元素，不仅起着美化商品包装的作用，而且在商品营销的过程中也起着不可忽视的功能。要正确处理好商品包装的色彩，首先在很大程度上取决于色彩对比与色彩调和的熟练运用，因为色彩对于烘托主题、美化产品以及让消费者识别商品都起着非常重要的作用。 我们生活在一个充满色彩的世界中，大自然为我们提供了取之不尽、用之不竭的色彩，色彩的视觉性效果，要求达到功能与形式的内在统一，在两者有机融合的条件下，将商品的内容与销售策略巧妙地以色彩展示出来。调查表明，顾客对商品的感觉首先是色，其次才是形，顾客在无人销售的超市里自己选购商品，在最初接触商品的几秒钟内，色彩的注意力为80％，形体的注意力为20％。购物者观察每一种商品的时间内只有这几秒钟，在这么短的时间内必须迅速吸引住消费者选购商品的视线，这一瞥决定了消费者是否会从无意转向有意，进而产生好奇和购买欲望。所以商品包装必须以“色”夺人。 由此看来，色彩可以离开包装而独立存在，包装则永远离不开色彩，色彩关系处理得好，不仅有强烈的视觉冲击力，还能给人带来很大的视觉享受，引起购买者对商品的关注，从而决定是否要购买此商品，提高企业商品在销售市场中的占有率和竞争力。 一、通过色彩对比强调重点 对比能够有效地烘托主题，在包装色彩的具体运用中，色彩对比并不是孤立地运用，而是结合其它形式要素来综合考虑的。缤纷的色彩因在色相、明度、纯度上的差异性，从而形成了各自的特点，将这些特点运用在包装上有助于消费者从琳琅满目的商品中辨别出不同的品牌。 色彩对比是指两个以上的色彩，以空间或时间关系相比较，能比较出明确的差别时称为色彩对比关系。对比的方式主要有明度对比、色相对比、纯度对比、冷暖对比、面积对比。 色相对比表示将两个不同的色相并列在一起所产生的对比效果。在包装设计中，运用色相对比能使设计的整体效果鲜明、突出、明快，有较强的视觉冲击力。 类似色相的色相弱对比用于包装上色彩柔和耐看。中差色相的色相中对比因色相差比较明确，用于包装上较为协调，容易被人所接受。对比色相的色相强对比具有华丽、欢快的特点，用于包装上易引起购买者兴奋，激动。互补色相的色相对比如果用于包装上，较为强烈刺激。 明度对比是将两种不同明度的色彩并列而产生的对比，它产生的效果是明的变得更亮，暗的变得更暗。在包装的视觉设计中，运用明度对比能使包装的整体形象更加鲜明、强烈，重点更加突出。 色彩的明度犹如画面的骨骼，明度弱对比，特别淡雅，柔弱，传递一种女性气息。中对比达到了一种动感与光感。强对比具有积极，明快，强烈的效果。 纯度对比指不同纯度的色彩并列之后产生的比较性变化，其结果是鲜明的色彩更加鲜明，灰浊的色彩更加灰浊。用纯度形成的包装色调显得特别含蓄，富艺术气息，对比效果也容易为视觉感受。色彩的纯度对比也跟消费者的职业和文化等有关，如体力劳动者喜爱鲜艳的色彩，脑力劳动者喜爱调和色彩，像高级知识分子喜爱复色、中性色彩、黑色等色彩。 冷暖对比是指色彩具有心理上的温度感，红、橙、黄色系会给人心理上以温
设计符号学
《设计符号学》是有关设计领域的符号学美学的研究成果，并经多年研究生教学实践的补充。书中从广博的人文知识背景出发，对语言符号学、广义符号学和艺术符号论做了系统的梳理和深入浅出的分析。从语构学、语义学和语用学的不同层次对产品设计、环境设计和视觉传达设计中的造型语言进行了阐释，着重探讨了功能与意义的关联、设计创意的构思方式和产品意义的解读。 设计是从人类生活的开始而不是工业革命之后才产生的。人类的历史、文化遗产都产生于设计，我们能通过当时的设计看到当时的文化。国际工业设计协会联合会主席奥古斯托·摩尔（Augusto·Morello）说：“有人认为，设计改变的只是景观， 而我不这样看。我认为设计是在改变世界，这是两个概念。” 更新符号—新简约主张 自从“现代主义”于20世纪初出现后，化繁为简、形式追随功能的美学理念始终在家居设计中影响深远。未来几年，家居流行的趋势已由单一的北欧式简约风格渐渐转移，提炼自具有深厚文化底蕴的远东、南亚以及中国的新简约装饰风格开始流行起来，设计的多元化趋势由此出现。 一切中看不中用的形式主义产物将面临死亡警告，而将功能与美学结合的设计将会如日中天。以节省空间、利用空间为原则，在材质、用料上都讲究高档。家具造型简洁、少装饰、做工细致，体现出高度工业化产品的简练与细致，有很强的个性，比如打破常规概念的“石条”形沙发、需要精湛工艺和高科技才能制作出的异形椅子，尤其受到年轻人的青睐。 感性符号—新材质主张 以往讲究的精致的、亮泽的、平滑的、华丽的外表和面貌，现在正逐渐退出潮流之外。质朴、粗犷，以至粗糙、原始，带有岁月与自然的痕迹，甚至有手工感的肌理，一跃而成为居家材质的新主张。 天然石材如大理石、花岗岩等，天然木材如枫木、榉木、曲柳等，这些材料均来自于自然，拉近了人和材料、人和自然的距离。此外，玻璃、金属、织物等材料的使用也很普遍。玻璃茶几、玻璃隔断，既通透明亮，又简约美观，富有现代感。铁艺制品装饰性强，在局部地方作些点缀，常有意想不到的效果。布艺饰品手感舒适，色彩丰富，已越来越为人们所喜爱。 创意符号—新格局主张 资讯化、电子化延伸至家居生活当中，使我们的生活内容更便利也更复杂，而个人与生活意识的升扬，使住宅更多地担负起诸如工作、休闲、娱乐等重要功能。因此，我们需要新的空间格局来展现生活的美好。新格局主张依照居室主人的需求设计，以充分利用自然采光为原则，通过对材料、色彩、居室功能的综合利用，营造出简洁、实用、富有生活情调的绿色家居。 界限与领域的破除，在未来几年势必成为一项极重要的空间趋势。比如，内在与外在、空间与时间、机能与功能之间界限划分的破除。让一切都在眼皮底下一览无余，空间里没有遮掩，去掉一切有碍视线的元素，简约、通透到极致。