高中音乐鉴赏课
《一个人的流派——德彪西》说课稿
尊敬的各位评委老师,大家上午好!
今天,我的说课内容是高中音乐鉴赏课《一个人的流派——德彪西》。我主要从说教材、说教学目标、说教学重难点、说教法、学法、说教学准备,教学过程七个环节加以阐述。
一、说教材
本单元是一个独立的“印象主义——德彪西”单元,专门介绍印象主义音乐代表人物——德彪西,结合欣赏他的作品交响音画《大海》的第一乐章,介绍有关印象主义音乐知识,加深对印象派代表人物——德彪西的认识。德彪西是印象主义的代表,现代音乐的先驱。而印象主义音乐是浪漫主义音乐向现代音乐过渡的桥梁。在前面几个章节,学生已经逐一认识了从巴罗克时期的巴赫、到古典主义时期的贝多芬、再到浪漫主义时期的舒伯特、肖邦、李斯特,这一单元的出现正好在整个教材中起到了一个承上启下的作用。本节课的学习对学生把握欧洲音乐的历史脉络是相当重要的一个环节。
二、说教学目标及确立依据
根据新课程标准中,课程观由“知识本位”向“人本位”转变的思想,确立以下教学目标:
1、情感、态度、价值观目标:引导学生用开放的心态,正确审视印象主义音乐文化;开拓视野,树立多元文化的价值观;感受人们热爱大自然的情感。
2、过程与方法目标:通过体验、比较、探究、合作,让同学们对印象派风格有所把握。
3、知识与技能目标:会应用其他艺术形式(图画、散文等)表现音乐;通过音乐基本表现要素的对比,比较分析音乐。
三、说教学重点及确立依据
教学重点:赏析交响素描《大海》第一乐章《海上——从黎明到中午》,从旋律音色等表现要素上感受体验印象主义音乐的风格特征,并引导学生通过音乐实践活动表现音乐。理论依据:新课标中“重视音乐实践,增强创造意识”和“以审美为核心”的理念。
教学难点:如何在一堂课有限的时间内,让学生正确把握印象主义音乐的风格。理论依据:新课标中提出“通过音乐教学使学生树立平等的多元文化价值观”
四、说教法:律动法、对比法、迁移表现法、讨论法
五、说学法:根据我校学生的特点,采用探究性音乐学习法、参与音乐体验法、小组合作法。
六、说教学准备
多媒体教学课件钢琴音响设备
七、说教学过程
(—)设计思路:本节的总体教学指导思想:“以学生为本,充分挖掘探究性音乐学习的积极性,让学生自主收集整理相关资料。以音乐为本,在体验聆听的基础上,设计具有探究性还有启发性的问题,进行讨论交流,并用多种形式表达鉴赏体验。整个学习过程体现了
师生双向互动和教学相长的过程。
(二)本节课的教学流程设计是:导入新课,揭示主题→交流探讨,展示主题→走进音乐,深化主题→拓展探究,表现(拓展)主题→归纳总结,升华主题。
(三)教学过程:
一、导入新课,揭示主题
1、创设情景:播放张雨生《大海》音乐片断。请学生用一些词或句描述印象中的海。
2、播放德彪西交响音画《大海》第一乐章的音乐片断,思考问题:音乐片断描写的是怎样的大海?
这段音乐留给你怎样的印象?引出课题:①、什么是印象主义音乐?②、谁是德彪西?
让学生以收集到的关于印象主义音乐、德彪西的相关资料为基础发言和展示。
3、学生小组讨论,师生互动式交流,学生代表发言
二、走进音乐深化主题
4、播放《大海》第一乐章音乐片断,对比赏析《黎明前的大海》乐段与《中午时分的大海》乐段,并附两幅大海图。
学生思考:
(1)、判断两幅图片分别对应哪个音乐:根据具体的情况做适当的补充,并做引导分析
(2)、德彪西描写大海的基本方法是什么,是什么因素引起大家
的联想分析主题音乐
(3)、分析主题音乐
(4)、完整听赏《大海》解说版
(5)、再次聆听听《大海》
学生从音色、旋律、节奏、速度、力度等方面列表比较分析音乐是如何表现平静与波涛汹涌的大海(课件展示)。在学生复听音乐的过程当中,分做画、写散文诗、律动三组本环节是整个教学过程的重点环节,比较法是音乐教学的一种特殊方式,不仅可以提高学生的音乐兴趣和审美注意力,还能提高学生分析与评价音乐的能力。同时,根据课标中“坚持以聆听为主”的教学原则,通过学生一系列的音乐实践活动,实现了以音乐为本的综合,很好地解决了本课的重难点。
5、完整听赏《大海》解说版
6、复听《大海》
三、扩展探究,表现主题
7、对比欣赏德彪西的《月光》与贝多芬的《月光》
8、让学生课前收集两个作曲家作品《月光》相关资料 3、印象主义音乐特点的归纳判断题
四、归纳总结,升华主题
9、再次提出课题什么印象主义音乐?德彪西的个性特点?师生交流总结,结束本节课。
高中音乐鉴赏教学策略研究 开题报告 课题负责人:胡灿云 研究基地学校:桃江县第七中学 课题组成员:(以姓氏笔画为序) 丁顺仇平叶凤君安娜 李敏杨志军罗晴胡仪 胡灿云胡浩良胡梦君钟志红 夏亚夫龚伟民彭艳红漆放军 高中音乐鉴赏教学策略研究课题组 2010年8月24日
尊敬的各位专家、领导,老师们: 大家好。 首先要自我介绍一下。本人参加教育工作19年,从事专职音乐教学13年,02年开始从事高中《音乐欣赏》即现在的《音乐鉴赏》教学。尽管专职音乐教学经历时间较长,但音乐教育理论水平不高;尽管参与过省级课题研究,但主持课题尚需专家全面指导。 为完善研究方案、明确目标任务,顺利开展“高中音乐鉴赏教学策略”的研究工作,下面,我作开题报告,请课题组成员进一步审议,请各位领导、专家给予指导。 《高中音乐鉴赏教学策略研究》是《新课程背景下中小学音乐实用教学方法研究》的子课题。 一、关于母课题 《新课程背景下中小学音乐实用教学方法研究》由省教科院音乐教研专家薛晖主持的湖南省“十一五”规划课题。 其研究目标:一是构建新课程背景下中小学音乐有效教学的方法体系,丰富音乐学科教学论;二是指导中小学音乐教师的有效教学行为,促进教师的专业成长;三是通过有效教学方式,优化教学过程,提高课堂教学效率,培养学生的音乐素养,促进学生素质全面和谐发展。 其研究内容:①中小学音乐教学论研究综述。②新课程背景下中小学音乐教学现状研究。③以音乐新课程教学案例为载体的中小学音乐课程内容的有效教学研究。④研究全省中小学音乐教师新课程培训的有效途径和模式。⑤新课程背景下中小学音乐课程资源开发研究。⑥新课程背景下中小学音乐教学评价与管理研究 其子课题有:
篇一:音乐说课稿模板(精华版) 《说课设计》 尊敬的各位评委老师,大家好! 我是xx号考生,今天我将给大家带来一堂丰富多彩的音乐课。 今天我说课的课题是《。。。。》,这是一篇歌曲教学(欣赏)课。本节课我主要从说教材、说教法、说 学法、说教学过程等四个方面进行说课。 一、首先说教材 这部分内容我主要从教材分析、教学目标、教学重难点等几个方面进行陈述。 1.教材分析 今天我所选用的教材是出版社小学音乐教材x年级下册第x单元的《。。。。》。(《五月的夜晚》是一首匈 牙利民歌,音调纯朴简洁、旋律起伏委婉,颇具特点,歌曲表达了对春天的赞美和热爱) 2.教学目标 美国著名教育家杜威认为:教学目标在教育活动中起着非常重要的作用,是教育者从事教育活动的指南。 根据教材的特点和x年级小学生的年龄特征和心理特点,本课的教学目标我是这样来设置的。 ⑴情感态度与价值观:培养学生保持对音乐学习的兴趣,培养乐观的态度和友爱的精神。(爱大自然、 热爱底蕴深厚的民族音乐) ⑵过程与方法:运用聆听、模唱学习歌曲(游戏、歌表演、集体舞蹈),运用小组探究、小组合作的形 式进行歌曲创编。 ⑶知识与技能:指导学生能够用自然的声音、准确的节奏和音调有表情地演唱歌曲《。。。。》,并乐于参 与到音乐活动和即兴创造活动当中。(能够选择适当的演奏方法表现乐曲的情绪,并对自己和他人的演奏 进行简单评论)。 基于音乐新课程标准,在吃透教材的基础上,我确定了以下教学重点和难点。 3.本课的教学重点是:学习用柔和而具有弹性的声音演唱歌曲 4.本课的难点是:掌握歌曲节奏(切分节奏、小附点等) 为了讲清教材的重难点,使学生能够达到本课设定的教学目标,我再从第二方面说教法和第三方面说学 法上面谈谈。 二、说教法 教学有法,但无定法。考虑到x年级学生的现状,我主要采取设置情境教学法,运用现代信息技术,利 用其视听结合,声像一体,形象性强,信息量大等特点,为学生创设了一系列优美的情境,激发学生的 学习兴趣,活跃课堂气氛,促进学生对知识的掌握。 基于本课的特点,我还采用了以下的教学方法: 1. 直观演示法:利用图片等手段进行直观演示,激发学生的学习兴趣,提高学生的学习效率。
高中音乐鉴赏基础知识 音乐的基本要素:音的高低(频率)、长短(振幅)、强弱(时间)、音色(发音体性质) 音乐的形式要素:节奏、旋律、速度、力度、音色、和声、调式、曲式、织体等 节奏:音乐运动中音的长短和强弱 节拍:强拍与弱拍的均匀交替叫节拍 常见的声乐演唱形式:合唱、齐唱、轮唱、重唱、对唱、独唱 合唱:由多人演唱多声部歌曲的形式,按照声部组合的声区和音色的不同分为同声、混声两种 齐唱:多人按照同度或八度的音程关系演唱同一个曲调(即多人演唱同一旋律的形式) 轮唱:多个声部按一定的时距相互追逐,演唱同一旋律,交叠出现时构成良好的和声关系 重唱:两个以上的少数人同时演唱的形式,每人唱一个声部,各自独立而又相辅相成 对唱:两个人对答式的演唱单声部歌曲 独唱:由一个人独立演唱的形式 常见的器乐演奏形式:独奏、重奏、合奏、协奏 独奏:由一个人演奏一件乐器的表演形式 重奏:每个声部均由一个人演奏的多声部器乐曲或演奏形式 合奏:按乐器种类不同进行分组,各组分别担任某一声部,共同演奏同一首乐曲;同类乐器分组共同演奏同一首乐曲也叫做合奏 协奏:一件或几件独奏乐器与管弦乐队竞奏 主调音乐:是以一个曲调为主,其余声部作为伴奏以陪衬或加强这一曲调的作品 复调音乐:由两个或两个以上的曲调以对位法的法则结合在一起的多声部音乐 奏鸣曲:是一种由三个或四个相互对比的乐章组成的器乐套曲 交响曲:按照奏鸣曲的曲式原则作成的一种管弦乐套曲 奏鸣曲式:是乐曲的结构形式之一,分为呈示部、展开部、再现部三大部分 艺术歌曲:是由作曲家为某种艺术表现的目的,根据文学家诗作而创作的歌曲。 声乐套曲:由若干首内容上有些关联的声乐曲组成的套曲 练习曲:是为练习某种乐器演奏和嗓音演唱技术而创作的乐曲 音乐会练习曲:技术练习与艺术创作的结合,将技术练习融合于艺术构思中,成为音乐会上常见曲目的乐曲 标题音乐:是浪漫主义作曲家将音乐与文学、戏剧、绘画等其他姊妹艺术相结合而产生的综合性音乐形式。是一种用文字来说明作曲家创作意图和作品思想内容的器乐曲 交响诗:按照文学、绘画、历史故事和民间传说等构思创作成的大型管弦乐曲 印象主义音乐:19C末20C初由法国作曲家德彪西首创的一种音乐风格。作品多以自然景物或诗歌绘画为题材,突出瞬间的主观感受,音乐语言上突破大小调体系,重视和声、织体和配器的色彩,擅长表现幽静朦胧、飘忽空幻的意境。 民歌 民歌:是劳动人民在社会实践中为表情达意而口头创作的一种歌曲形式,具有集体创作和不断流传的特点。一般分为劳动号子、山歌、小调(儿歌、风俗歌) 民歌的音乐特征: ①音乐具有本民族本地区的风格特色
【精品】人音版高中(全一册)《音乐鉴赏》高中音乐全册说课稿第一单元 学会聆听第一节音乐与人生一、说教材1.教材分析 (全一册)第一单元《学会聆听》 本课选自人民音乐出版社高中《音乐鉴赏》。第一节《音乐与人生》 本课将主要欣赏学习琵琶曲《草原放牧》和《第六悲怆交响曲》以及讲授音乐的基本要素。①《草原放牧》选自琵琶协奏曲《草原小姐妹》 《第六悲怆交响曲》是俄国作曲家柴科夫,由吴祖强、王燕樵、刘德海作曲。斯基创作的,具有很高的艺术成就。(通过对教材的分析,我的教学目标为以下两点)2.教学目标:、 ①引导学生感受、体验《草原放牧》《第六悲怆交响曲》思想情绪,感受音乐的形式要素,培养学生音乐鉴赏和评价的能力。 ②初步学习和认识音乐的基本要素和形式要素,有效地促进学生音乐审美能力的形成与发展。(为了更好的完成以上目标,我的教学重点和难点为:)3.教学重点、难点: ①通过欣赏作品和对音乐的理解,学生能够认识部分音乐形式要素是怎样发挥艺术作用的。二、说教法说学法 高中的学生,知识结构完整、有一定的艺术修养。我选用的教法是参与互动式教法,运用多媒体教学手段创设具体、生动的画面,达到视觉听觉的高度结合。 学生是学习的主体,我将采用合作探究的方法,紧紧围绕教学目标和教学重点,充分调动学生的积极性。(下面说一下我的教学过程)三、说教学过程 ①导入部分:首先播放腾格尔《天堂》的音频,配合草原风光图片导入,营造氛围,从而集中学生的注意力,引起他们的兴趣。 ②之后我将提问学生“从他的歌声中感受到了什么” 学生回答,最后我来总结“腾格尔把大草原,他的家乡比喻成天堂,可见他对大草原的热爱,接下来我们再听一个发生在大草原上的故事,这个故事很特别,是用琵琶来讲述的” ③完整聆听《草原放牧》之后,问学生音乐情绪是怎样的?(富有生机和朝气、天真、活泼)联想和想象到了什么?(联想到美丽的草原和放牧的生活情景)。然后介绍琵琶协奏曲《草原小姐妹》,②乐曲表现的是蒙古族少年龙梅和玉荣——抗严寒、斗风雪、保护集体财产的内容。 ④接下来我将有请本班学习舞蹈的同学配合《草原放牧》的音乐,展示几个蒙古族舞蹈动作,意图是加深音乐记忆,培养和激发持久兴趣.,了解作品创作背景与作曲家的性格特征, ⑤然后欣赏《第六悲怆交响曲》让学生从社会、文化、历史等多维度中感受音乐的旋律特点和体会作曲家的创作意图,培养学生音乐鉴赏和评价的能力。下面有来了介绍柴可夫斯基:(④书上第 6 页) ⑥接下来引导学生初步学习和认识音乐的基本要素和形式要素的基本内容。,通过对音(⑤书上第 8 页)之后再次聆听 《草原放牧》和《第六悲怆交响曲》乐的理解,向学生提出问题“是哪种音乐形式要素发挥艺术作用的”讨论最后总结四、拓展 ③聆听管弦乐曲《森吉德玛》,感受、体验乐曲的音乐情绪,想象乐曲的音乐形象及意境,分析其形式要素上的主要特点及其变化。五、总结 通过欣赏《草原放牧》和《第六悲怆交响曲》,可以培养学生发现美、欣赏美、创造美的能力,形成良好的人文素养,为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。谢谢评委,说课完毕第二单元腔调情韵—多彩的民歌第二节 高亢的西北腔一、说教材1.教材分析:(全一册)第二单元《腔调情韵
普通高中课程标准实验教科 音乐鉴赏目录 第一单元学会聆听 第一节《音乐与人生》 欣赏:草原放牧、第六悲怆交响曲、长江之歌 知识:音乐要素及音乐语言 第二单元腔调情韵--多彩的民歌 第二节《高亢的西北腔》 欣赏:上去高山望平川、刨洋芋、脚夫调 知识:西北民歌的基本特征 第三节《独特的民族风》 欣赏:辽阔的草原、宗巴朗松、牡丹汗 知识:蒙古族、藏族、维吾尔族的民歌特征 第四节《醇厚的中原韵》 欣赏:沂蒙山的小调、王大娘钉缸、孟姜女哭长城 知识:民歌与创作歌曲之区别、民歌的音乐特点 第五节《飘逸的南国风》 欣赏:弥渡山歌、对鸟、幸福歌 知识:民歌的民族风格及地方风格、南方民歌的基本特征第三单元鼓舞弦动--丰富的民间器乐 第六节《鼓乐铿锵》 欣赏:锦鸡出山、滚核桃、童谣 知识:打溜子、鼓吹乐、吹歌 第七节《丝竹相和》 欣赏:中花六板(江南丝竹)、娱乐升平(广东音乐) 知识:江南丝竹、广东音乐 第四单元国之瑰宝--京剧 第八节《京剧大师梅兰芳》 欣赏:看大王在帐中和衣睡稳、海岛冰轮初转腾 知识:京剧、南梆子、四平调 第九节《现代京剧》 欣赏:雄心壮志冲云天、家住安源 知识:京剧音乐、京剧的行当、现代京剧 第五单元亚非音乐神韵--大自然和谐和平 第十节《历史悠久的亚洲传统音乐》 欣赏:四岁的红鬃马、星星索、欢迎、巴雅提木卡姆
知识:亚洲音乐 第十一节《非洲歌舞音乐》 欣赏:非洲赞歌、鼓舞、门库尔雅、男孩之舞 知识:非洲音乐 第六单元欧洲民间音乐拉丁美洲音乐 第十二节《欧洲民间音乐》--风笛排箫歌声 欣赏:鸟儿在歌唱、优雅、森林的多伊那和妇女的舞蹈 知识:欧洲音乐 第十三节《拉丁美洲音乐》--安第斯高原探戈音乐文化的融合欣赏:告别、美丽的小天使、小伙伴 知识:拉丁美洲音乐 第七单元:宗教复调音乐的顶峰--巴赫 第十四节《巴赫》 欣赏:马太爱难曲(第1、72、78分曲) 知识:复调音乐与主调音乐、十二平均律 第八单元划时代的音乐大师--贝多芬 第十五节《贝多芬》 欣赏:第二十三(热情)钢琴奏鸣曲、第九(合唱)交响曲 知识:奏鸣曲式与交响曲 第九单元浪漫幻想的音乐世界 第十六节《艺术歌曲的成熟--舒伯特的歌曲》 欣赏:魔王、鳟鱼、菩提树 知识:艺术歌曲、声乐套曲、舒伯特与艺术歌曲 第十七节《钢琴音乐的奇葩》 欣赏:C小调练习曲、爱之梦 知识:练习曲与音乐会练习曲、肖邦与李斯特 第十八节《标题性交响曲的诞生》 欣赏:幻想交响曲(第二乐章) 知识:标题音乐与非标题音乐、柏辽兹 第十单元音乐响塑成的民族意识 第十九节《对祖国河山的礼赞》 欣赏:捷克的原野和森林、芬兰颂 知识:民族乐派、交响诗 第二十节《俄罗斯民族风情》 欣赏:卡玛林斯卡亚幻想曲、荒山之夜 知识:强力集团 第十一单元一个人的流派--德彪西 第二十一节《德彪西》 欣赏:海上--从黎民到中午、亚麻色头发的少女
高中音乐课欣赏教案 授课年级: 高中一年级 课时: 一课时 主讲: 丁强 一、课题:音乐与影视 内容:1、电视连续剧《西游记》片头音乐 2、电影《平原游击队》中鬼子进村音乐 3、电影《悍牛与牧童》配乐 二、教学目标: 1、通过三首影视乐曲的听赏自己说出各自在影片中的作用,且自己在教师引导下分析音乐表现要素更深层理解音乐作品。 2、通过对以上乐曲的感受及相关知识的了解,激发学生乐观向上、憎爱分明、热爱大自然的情感体验,培养对音乐的兴趣。 3、通过本课教学为学生提供独立欣赏影视音乐的方法。 三、教学重点、难点 重点:对乐曲由感性到理性认识过程的引导 难点:《MongDong》现代派音乐风格的认识把握及对该曲欣赏兴趣的调动。 四、教学准备 VCD机、投影机及相关VCD片投影材料,录音机磁带 五、教学过程
(一)导入 VCD播放电视连续剧《西游记》片头音乐 问题:该段音乐的风格特点,对电视画面起什么作用。 (导入语:在大家记忆中除《西游记》音乐外肯定还会有许多令同学们难忘的影视音乐,不信听我唱上一段我幼时观看过的一部电影中的乐曲片段,音乐虽不优美,但令我们这个时代的人刻骨铭心:引出所听音乐“鬼子进村音乐”) (二)《平原游击队》中“鬼子进村”音乐片段欣赏 1、投影:该片剧情介绍 2、VCD播放该片段 问题:(1)听后的感受 (2)为何会有这种感受(分析音乐表现手段:配器、铜管乐恢宏的气势、强力度、进行曲风格) 3、比较欣赏:《樱花》与鬼子进村音乐的联系,认识音乐与画面的关系 问题:该段音乐换成日本民歌来表现刻画日本鬼子的形象效果会怎样,你们熟悉的日本民歌有哪些,请唱唱,试试,想想。 (樱花是一首抒情的日本民歌,表现日本人民对生活、大自然的热爱,日本的音乐文化是美的,而日本的侵略行径是丑恶的。语言设计:音乐其奇妙,同一音乐材料通过变换表现手段会产生不同的效果,下面的音乐更加奇妙,你们听听便会知道它的奇妙之处)
高中中学音乐欣赏课说课稿 说课简单的说可以是一种教学手段,那么,以下是小编给大家整理搜集的高中中学音乐欣赏课说课稿,内容仅供参考。 高中中学音乐欣赏课说课稿1 一、说课标 本课是高中中学音乐鉴赏第十四单元文人情志之高山流水志家国,本单元的内容旨在引导学生认识、了解中国古代音乐文化以及中国民乐之首的古琴,根据课标要求我国民族音乐是中国传统文化的重要组成部分,也是全世界音乐文化种独具特色的瑰宝。通过欣赏激发学生对我国民族音乐产生兴趣,进而培养他们热爱民族音乐、弘扬民族音乐文化的思想感情。因此本节课我将围绕古琴曲和古琴文化适当扩展到其他中国古代乐曲和古代乐器的学习,激发学生对古代音乐的兴趣。 二、说教材 本节课主要通过两首古琴曲来了解中国古琴的相关知识点。其中两首古琴曲都是我国古代经典名曲,这两首古琴曲中,可将《流水》作为欣赏的重点。《流水》只要是通过古琴的各种技巧来生动的表现各种流水的形态。 三、教学目的 ⑴通过聆听了解、体验古琴音乐的风格 ⑵初步了解古琴的相关知识点 (这两个教学目的是本节课的知识目的)
⑶教学重点、难点 《大纲》指出:“欣赏教学要培养学生感受音乐、欣赏音乐的能力,初步感受速度、力度、节奏等在音乐表现中的作用。” 根据速度、力度、节奏等要素去欣赏乐曲《流水》,理解乐曲表现的内容是本课的难点。 四、说教法 ⑴情景创设法:意大利著名画家达·芬奇经常到山间海边欣赏风光,清泉与波涛会使他产生许多灵感和创作欲望。这就是情景发挥的作用。乐曲《流水》顾名思义,乐曲表现的是各种流水的情景,假如让学生只是去聆听,容易产生隔阂,难以调动学习的主动性。针对这样的存在问习题,我为学生创设情景。详细的做法在下文有详细的说明。 ⑵故事引导法:通过作品相关故事的讲解,激发学生学习的兴趣。 ⑶问习题预设法:在欣赏时提前提出问习题,让学生有目的的进行欣赏,掌握学习的自主权。 五、教学过程 课标要求:音乐鉴赏要让学生在第一时间听到音乐。 引入:欣赏古琴片段的表演,采用问习题预设法设置了两个问习题 ⑴片中的乐器叫什么? ⑵其音色有何特点? 引出古琴。
高中音乐鉴赏目录表人教 版 This manuscript was revised by the office on December 10, 2020.
普通高中课程标准实验教科 音乐鉴赏目录 第一单元学会聆听 第一节《音乐与人生》 欣赏:草原放牧、第六悲怆交响曲、长江之歌 知识:音乐要素及音乐语言 第二单元腔调情韵--多彩的民歌 第二节《高亢的西北腔》 欣赏:上去高山望平川、刨洋芋、脚夫调 知识:西北民歌的基本特征 第三节《独特的民族风》 欣赏:辽阔的草原、宗巴朗松、牡丹汗 知识:蒙古族、藏族、维吾尔族的民歌特征 第四节《醇厚的中原韵》 欣赏:沂蒙山的小调、王大娘钉缸、孟姜女哭长城 知识:民歌与创作歌曲之区别、民歌的音乐特点 第五节《飘逸的南国风》 欣赏:弥渡山歌、对鸟、幸福歌 知识:民歌的民族风格及地方风格、南方民歌的基本特征第三单元鼓舞弦动--丰富的民间器乐 第六节《鼓乐铿锵》 欣赏:锦鸡出山、滚核桃、童谣 知识:打溜子、鼓吹乐、吹歌 第七节《丝竹相和》 欣赏:中花六板(江南丝竹)、娱乐升平(广东音乐)知识:江南丝竹、广东音乐 第四单元国之瑰宝--京剧 第八节《京剧大师梅兰芳》 欣赏:看大王在帐中和衣睡稳、海岛冰轮初转腾 知识:京剧、南梆子、四平调 第九节《现代京剧》 欣赏:雄心壮志冲云天、家住安源 知识:京剧音乐、京剧的行当、现代京剧 第五单元亚非音乐神韵--大自然和谐和平
第十节《历史悠久的亚洲传统音乐》 欣赏:四岁的红鬃马、星星索、欢迎、巴雅提木卡姆 知识:亚洲音乐 第十一节《非洲歌舞音乐》 欣赏:非洲赞歌、鼓舞、门库尔雅、男孩之舞 知识:非洲音乐 第六单元欧洲民间音乐拉丁美洲音乐 第十二节《欧洲民间音乐》--风笛排箫歌声 欣赏:鸟儿在歌唱、优雅、森林的多伊那和妇女的舞蹈 知识:欧洲音乐 第十三节《拉丁美洲音乐》--安第斯高原探戈音乐文化的融合欣赏:告别、美丽的小天使、小伙伴 知识:拉丁美洲音乐 第七单元:宗教复调音乐的顶峰--巴赫 第十四节《巴赫》 欣赏:马太爱难曲(第1、72、78分曲) 知识:复调音乐与主调音乐、十二平均律 第八单元划时代的音乐大师--贝多芬 第十五节《贝多芬》 欣赏:第二十三(热情)钢琴奏鸣曲、第九(合唱)交响曲 知识:奏鸣曲式与交响曲 第九单元浪漫幻想的音乐世界 第十六节《艺术歌曲的成熟--舒伯特的歌曲》 欣赏:魔王、鳟鱼、菩提树 知识:艺术歌曲、声乐套曲、舒伯特与艺术歌曲 第十七节《钢琴音乐的奇葩》 欣赏:C小调练习曲、爱之梦 知识:练习曲与音乐会练习曲、肖邦与李斯特 第十八节《标题性交响曲的诞生》 欣赏:幻想交响曲(第二乐章) 知识:标题音乐与非标题音乐、柏辽兹 第十单元音乐响塑成的民族意识 第十九节《对祖国河山的礼赞》 欣赏:捷克的原野和森林、芬兰颂 知识:民族乐派、交响诗
人音版高中《音乐鉴赏》(全一册)高中音乐全册说课稿
第一单元学会聆听 第一节音乐与人生 一、说教材 1.教材分析 本课选自人民音乐出版社高中《音乐鉴赏》(全一册)第一单元《学会聆听》第一节《音乐与人生》。本课将主要欣赏学习琵琶曲《草原放牧》和《第六悲怆交响曲》以及讲授音乐的基本要素。①《草原放牧》选自琵琶协奏曲《草原小姐妹》,由吴祖强、王燕樵、刘德海作曲。《第六悲怆交响曲》是俄国作曲家柴科夫斯基创作的,具有很高的艺术成就。 (通过对教材的分析,我的教学目标为以下两点) 2.教学目标: ①引导学生感受、体验《草原放牧》、《第六悲怆交响曲》思想情绪,感受音乐的形式要素,培养学生音乐鉴赏和评价的能力。 ②初步学习和认识音乐的基本要素和形式要素,有效地促进学生音乐审美能力的形成与发展。 (为了更好的完成以上目标,我的教学重点和难点为:) 3.教学重点、难点: ①通过欣赏作品和对音乐的理解,学生能够认识部分音乐形式要素是怎样发挥艺术作用的。 二、说教法说学法 高中的学生,知识结构完整、有一定的艺术修养。我选用的教法是参与互动式教法,运用多媒体教学手段创设具体、生动的画面,达到视觉听觉的高度结合。 学生是学习的主体,我将采用合作探究的方法,紧紧围绕教学目标和教学重点,充分调动学生的积极性。(下面说一下我的教学过程) 三、说教学过程 ①导入部分:首先播放腾格尔《天堂》的音频,配合草原风光图片导入,营造氛围,从而集中学生的注意力,引起他们的兴趣。 ②之后我将提问学生“从他的歌声中感受到了什么”学生回答,最后我来总结“腾格尔把大草原,他的家乡比喻成天堂,可见他对大草原的热爱,接下来我们再听一个发生在大草原上的故事,这个故事很特别,是用琵琶来讲述的” ③完整聆听《草原放牧》之后,问学生音乐情绪是怎样的?(富有生机和朝气、天真、活泼)联想和想象到了什么?(联想到美丽的草原和放牧的生活情景)。 然后介绍琵琶协奏曲《草原小姐妹》,②乐曲表现的是蒙古族少年龙梅和玉荣——抗严寒、斗风雪、保护集体财产的内容。
教学设计 《乐坛新曲》 回晶 设计理念 《高中音乐新课标》指出,高中音乐课程要以音乐审美为核心,遵循音乐教育的“听觉艺术特征 与参与式活动特征” ,确立在音乐教学中,音乐的文化性和传承性、世界性与民族性、多元性与开放性相结 合的教学形式和方法。b5E2RGbCAP 本课教学从聆听中国民族器乐曲角度入手,培养学生的兴趣爱好,提高每个学生的音乐素养,使学生的潜 能得到开发,并使他们从中受益。p1EanqFDPw 教材分析 在高中音乐鉴赏教材中,从 14 单元至 17 单元共有 10 节内容来概括性地了解我国民族音乐文化 的发展脉络。我国的民族音乐是中华民族传统文化的重要组成部分,也是世界音乐文化中独具特色的瑰宝。 本课是让同学们来了解新中国器乐作品的创作风格。通过对作品的欣赏,让学生感受中国管弦乐曲的创作 风格,使学生了解和热爱祖国的音乐文化,增强民族意识,培养爱国主义的情感。学 DXDiTa9E3d 学情分析 我所任教的中学是省重点中学,学生整体综合素质较高,对中国的民族乐器有一定的了解,但是 对新中国创作的民族管弦乐合奏曲了解很少。针对学生的特点及实际水平,设计教学的每个环节。让学生 在欣赏中体验中国民族音乐的魅力所在。RTCrpUDGiT 教学目标 知识与技能 通过聆听《御风万里》及《乱云飞》感受体验其音乐情绪和音乐风格,认识作品的 艺术价值及社会价值;初步认识和了解中国器乐创作的发展。5PCzVD7HxA 过程与方法 通过教师的引导使学生在聆听、欣赏、演奏的基础上,运用探究、合作、分析和评价的方法感 受音乐,同时激发学生学习的热情和兴趣。jLBHrnAILg 情感态度与价值观 通过聆听我国民族器乐曲, 使学生了解和热爱祖国民族音乐,增强民族意识。 教学重点 感受体验《御风万里》乐曲的音乐情绪及音乐风格。 教学难点 分析作品《御风万里》音乐主题的创作特点;辨别乐器音色。 教学教法 教学方法 1、把握音乐教育的参与性特征,确立以探究性、实践性相结合的教学形式和方法贯穿整个音乐 教学过程。采用集体探究、小组探究的方法引导学生将原有的知识进行整合,引导学生加深对中国民族乐 曲的理解,尽可能的突显学生的主体性,使学生积极主动地参与学习。xHAQX74J0X 2、比较法。 《御风万里》主调与复调的对比。 3、体验教学法:让学生对《御风万里》的主题音乐进行表演,感受乐器的音色特点。 教学手段 采用现代化的教学手段,创设音乐情境,引导学生“走进音乐”发挥视听通感的作用,激发学生 内在学习动机与兴趣;运用图、文、声、色并茂的效果感染学生,丰富课堂教学。LDAYtRyKfE 学法指导 1、开放式研究学习方法:发展学生创造性思维能力与收集处理信息能力。 2、讨论法:师生间相互交流合作、共同探究的形式深入知识主题。 3、合作式音乐学习:加强学生合作、协调、交流的能力,增强学生的创造能力。 教学过程教学环节 教学活动 教学意图 教师引导 学生活动 导入新课 1、播放民歌《黄河船夫曲》和《嘎达梅林》 。思考:是我国哪个地方的民歌?歌曲的名字是什 么? 2、播放《御风万里》片段:和刚才我们听到的两首民族有怎样的联系?运用了什么样的创作手法? 聆听、 思考、回答:汉族《黄河船夫曲》和蒙古族《嘎达梅林》 。Zzz6ZB2Ltk 对比聆听,感受复调音乐。
音画融溶绘声绘色 一个人的流派-----德彪西印象派音乐欣赏 (选自人音社《音乐鉴赏》第11单元第21节) 设计意图: 音乐与美术都是借助于情感对学生进行美、德教育的艺术门类。它们教育的共同点是在一定的艺术氛围感染下,调动学生积极向上的情感,创设他们健康、丰富的精神审美世界,感受“真、善、美”的艺术真谛。《高中音乐课程标准》指出:以审美为核心的教育基本理念,应贯穿于音乐教学的全过程。通过激发学生学习音乐的兴趣,运用体验、感受、参与、探究、对比、讨论等学习方式,让他们了解世界优秀音乐作品和多元文化,培养良好的审美能力。本课旨在通过创设一定的教学情境、让学生从音乐中想像画面、从绘画中体会音乐,通过对欧洲印象派几个绘画与音乐作品的介绍、鉴赏和比较,培养学生对美的鉴赏力和分辨力,充分发挥学生的想像力和创造力,使他们体验画中有乐,乐中有画的美好意境。 教学内容: 印象主义绘画,印象主义音乐代表人物德彪西极其《大海》、《月光》、《亚麻色头发的少女》等音乐作品欣赏。 教学目的: 1、通过欣赏印象派代表性音乐作品《大海》、《月光》《亚麻色头发的少女》,引导学生初步感受、体验印象派的风格特点。 2、通过学习、鉴赏,知道印象主义音乐的特点和作曲家德彪西。
3、了解、探索印象主义音乐作品和美术作品的关系。 教学重点: 通过印象派绘画的导入,使学生了解印象派音乐的特点,欣赏德彪西主要印象派作品《大海》之一《海上-从黎明到中午》,感受、体验其受特有的表现手法及作品风格,从而对印象主义音乐加深认识。 教学难点: 结合印象派绘画作品,了解印象主义音乐的特点,创作手法,音乐抽象中的具体,具体中的抽象。从德彪西的作品中感受音乐的飘逸、模糊,色彩的变幻等独特的美学思想。 教具:电脑、多媒体课件、电视倍投、组合音响。 教学时数:1课时(高一年级) 教学过程: ◆课前:(创设轻松愉快、印象派特点的音乐环境,暗示课题。) 课前屏幕展示本课标题“音画融溶绘声绘色”,并同时播放钢琴曲《亚麻色头发的少女》音乐。 (学生在音乐声中进音乐教室坐下,课前发一张白纸) 一、引入课题:(从学生已有的学习经验出发,激发学生的学习兴趣和求知欲。) 1、从屏幕上看到了,今天的音乐课和什么有关? 绘画或美术。 2、老师概括: 二、导入新课:(初步感受多种音乐风格,调动学生多感官的参与和体验,为后面印象派音乐欣赏做铺垫。) 音乐常常会使人产生联想,使人产生脑中有画面或色彩的的感觉,优秀的绘画作品也能给人以美的享受,从画面的色彩、线条、构图中感受到音乐的韵律和节奏。色彩、线条、图形都是构成美术作品的基本元素。比
高中音乐欣赏课教案《祖国颂》 教学目的:结合歌曲《祖国颂》,了解音乐艺术的基本特征。 重点难点:通过学习让学生了解哪些声部的节奏宽松、舒展,旋律起伏、跌宕?哪些声部节奏密集、紧凑,旋律线平直,同音连续重复?让学生体会和欣赏音乐中所包含的情绪及表达方法。 一、自我介绍及导课。 1、今天是我和同学们共同学习和欣赏音乐的第一课,在学习和欣赏音乐的过程中,安静应该是必须的一种条件。试想,在嘈杂的环境中有可能进行音乐创作或者音乐欣赏吗?显然是不可能的,所以请同学们配合我,让我们共同创造良好的课堂环境,为我们成功的进入音乐的美妙世界创造前提条件。 2、首先老师来介绍一下什么是音乐艺术?音乐艺术是声音的艺术、是时间的艺术、是听觉的艺术、是情感的艺术。可能同学们对最后一项的感觉比较明显,是的,音乐对人们情感的影响力是很强大的,比如在我们听《义勇军进行曲》时情绪会比较激昂,听二胡演奏的《二泉映月》是心中会感到凄凉悲伤,这些都是音乐在对我们的情绪产生影响。下面我们就来举一个例子,请同学们和我一起欣赏《祖国颂》,听听歌曲表达了怎样的情感? 二、授新课 1、用多媒体放《祖国颂》的音乐(欣赏一部分),对作者及背景进行介绍。 乔羽作词,刘炽作曲。原系作者1957年冬天为彩色宽银幕文献纪录片《祖国颂》(初名为《1957年国庆节》)写的两首混声合唱曲之一(另一首为《今夜到处有歌声》)。影片在1958年元旦献映后,这首歌就随之广泛流传至今。 歌曲的体裁是颂歌。颂歌是一种声乐作品的体裁,主要是歌颂祖国、英雄或歌颂作者所崇敬的人物和事物。《祖国颂》为混声合唱歌曲,旋律宽广,速度从容,气势宏伟。F大调、单乐章,分为A、B、A三个部分。 A段(第一部分),描写祖国大地山川壮丽,人民迎接社会主义时代到来的无比兴奋的心情。开头是男高音领唱和合唱形式的乐段,旋律悠长、开阔,中段有一段朗诵伴有优美动听的复调合唱,具有秦腔的某些特点,而朗诵词之后则配上了2/4拍子的曲调:“鸟在高飞,花在盛开,江山壮丽,人民豪迈,我们伟大的祖国进入了社会主义时代。”速度转快,节奏明快而富有弹性,间奏之后,进入B 段(第二部分)。 B段旋律悠扬而富有民族特色,是领唱、合唱形式。在d小调上的舒展、深情的分节歌,先后由女高音、男高音和派劳动、丰收的喜人景色。赞美了祖国各地工农业生产蒸蒸日上的情景。 再现的A部分(第三部分)是第一部的变化反复,节拍由4/4拍变为6/8拍,略去了朗诵段落,气息更为宽广,意境更为壮丽,充满了民族自豪感,反映了人民对祖国繁荣昌盛的期盼和歌颂。
第二十一节德彪西 教学内容:1. 欣赏:海上-----从黎明到中午亚麻色头发的少女 2. 知识:印象主义音乐与德彪西 3.拓展与探究: 教学目标:欣赏两首印象派代表性音乐作品-----德彪西的《大海》第一乐章和《亚麻色头发的少女》,引导学生感受,体验印象派的风格特征。知道印象主义音乐的 特点和作曲家德彪西。探索印象主义音乐作品和美术作品的关系。 教学重点难点:引导学生感受,体验印象派的风格特征。知道印象主义音乐的特点和作曲家德彪西。探索印象主义音乐作品和美术作品的关系。 教学用具:多媒体课件图片相关资料教材教案 教学过程: 一.组织教学: 1.师生相互问好! 2.检查有无缺席学生! 二.导入新课: 1.导言: 印象主义音乐流派曾被称作“一个人的流派”,这一个人指的就是德彪西。德彪西于1862年出生于法国,凭借出色的音乐天赋,11岁就考入巴黎音乐院,1884年他创作康塔塔《浪子》获罗马大奖并赴罗马进修。回国后他创作了歌剧《佩利亚斯与梅丽桑德》,管弦乐曲《牧神午后前奏曲》和《夜曲》以及钢琴曲《意象》和《版画》,这些作品的问世标志着印象主义音乐风格的确立和成熟。 2.名人名言: 惟有音乐能够唤起人们对似真非真的美景,对将信将疑的世界的想像。 ------【法】德彪西3.印象主义绘画作品导入: 《印象·日出》和法国著名画家莫奈 《康威尔斯小姐像》和雷诺阿 《景物》与保罗·塞尚 《神奈川冲浪里》与葛饰北斋 4.出示课题: 三.新课教学: 1.印象主义音乐与德彪西 印象主义音乐是19世纪末20世纪初,以法国作曲家德彪西为代表的音乐流派。 其音乐风格的主要特征是:作品多以自然景物或诗歌绘画为题材,突出瞬间的主观印象或感受;在音乐语言上突破大小调体系。重视和声,织体和配器的色彩;擅长表现幽静朦胧,飘忽空幻的意境。 德彪西偏离了浪漫主义音乐那些感情丰富的宏大主题,他用模糊的旋律线条,飘渺的音色,独特的和声记录自己瞬间的印象。对德彪西而言,色彩胜于线条,就如同和声胜于旋律。印象派的绘画作品就是避开线条分明的轮廓,用模糊的外廓,细碎的笔触表现对景物的视觉印象;而象征主义诗人则喜好用奇异的辞藻和声韵去抒发不可琢磨的内心隐秘。德彪西综合了印象派绘画和象征主义诗歌的特征,在音乐上进行了创造性的探
高中音乐鉴赏课教学反思 一、课堂教学: 高一年级绝大部分的学生都对音乐有兴趣,特别对流行音乐有浓厚的兴趣。在教学过程中,坚持以审美教育为核心,注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体,让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱,讨论、联想、想象及律动)中,主动地去发现、去探究,去感受音乐、理解音乐、表现音乐,并在一定基础上创造音乐。因此在音乐课起始课上,我就从下列几个方面对学生进行教育、强调: 1、通过音乐教学,提高学生的音乐审美观念和审美情趣; 2、通过音乐教学,激发学生学习音乐的兴趣和爱好,活跃空气,在紧张的文化课学习之余可调节情绪,有利于其他课的学习; 3、在音乐课堂上培养学生参与和实践能力。欣赏我国优秀的民间音乐(如民歌、民间乐器、民间歌舞音乐、戏曲曲艺音乐等),培养学生热爱祖国文化传统情感。此外,在音乐欣赏课上我还加入了一项让学生自己介绍音乐,表达自己艺术见解的实践活动,这也使学生的能力得到了锻炼。 4、利用多媒体、电视、音响等设备,向学生介绍一些民歌、名曲,作为补充教学内容。指导学生边听音乐、边哼歌谱,反复练习,学生识谱能力有明显提高。由于强调了“响”(声音响亮)、“准”(唱准音调)、“美”(优美动听)三个字,学生积极响应,从实践看,收效较大。 二、课堂管理: 为了使学生能轻松、愉快地上音乐课,多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。 不足:对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。总以为学生不是恶意,
花城版高中音乐鉴赏多彩中华夏之音说课 稿 各位专家、评委,大家好!今天我要说课的题目是花城出版社《音乐鉴赏》普通高中课程标准实验教科书音乐必修教材第二单元音乐与民族中多彩中华夏之音(民歌篇)的内容,下面我就从教材分析,学情分析、教学目标、教学重难点、教法与模式、教学过程、教学评价等七个方面谈谈我对教材的理解以及自身的教学设计。 一、【教材分析】:教材在章节开头就写道:每个民族都有自己的生活方式,并在代代积淀与传承中形成了自己独特的文化。不同的文化又赋予了音乐不同的形式和内涵,形成了风格迥异的民族音乐,它们是音乐文化发展的基础和源泉。冼星海说过这样一句话:民歌是中国音乐的中心部分,要了解中国音乐,必须研究民歌。民歌是一切民族音乐最丰富的源泉。在教材中编者用这些精炼的语言特别强调了民歌意义。这一小节中,编者共纳入了的 5 首不同地区的民歌(《槐花几时开》、《拔根芦柴花》、《上去高山望平川》、《猜花》、《对花》、《噶吉呦》),学生通过聆听、鉴赏可以了解不同地方民歌的风格特点,感受我国博大精深的民族音乐文化,理解音乐源于生活的道理。由于高中音乐课时较少,所以教 师必须从教材中筛选部分内容,进行教材的整合处理。我就选择了这首仅有四句歌词、经典传神的《槐花几时开》。 《槐花几时开》这首四川宜宾山歌,就是在川南“神歌”的基础上,几经演变,
精雕细刻而成的四川民歌珍品。这首歌的歌词只有短短的四句: 高高山上一树槐,手把栏杆望郎来, 娘问女儿望啥子,我望槐花几时开。寥寥数语,就把一个坠入爱河、伶俐而羞涩的农村姑娘形象, 活 脱脱地托现在我们眼前,其语言纯朴、生动,有浓郁的乡土特色,听起来格外亲切、甜美。由喻祖荣所改编的《槐花几时开》保留了《神歌》最突出的艺术特征,如一开始就出现全曲的最高音“ i,”这就抓住了《神歌》与一般山歌不同的特点。再如在该曲保留了《神歌》从“6”大跳10度到“i,”这富有个性的旋律跳进在风格上也葆有《神歌》感情醇厚,表情细腻、自如的特色等。——这些《神歌》“神韵”的传承,不仅仅是辨明其“沿革”关系的要点”而且是它富有“生命力”的因素之 一。 同时”喻祖荣在改编时” 也注重了对该民歌进行深层结构的改编” 而不是表层结构的变异。如第十二小节的一个二分音符衬腔” 是原《神歌》中所没有的”这里添此一音”结合衬词“哎”便可看出”它妙如点睛地把歌中“望郎”的少女”在回答“娘”的盘问时之寻思、羞涩、机智的神情”生动地表现了出来”天衣无缝地切合了歌词所表现的情景。 《槐花几时开》是继承民歌优秀传统” 创造性地进行改编的结果” 该曲作 为民歌走向艺术歌曲发展的走向”值得肯定 、【学情分析】:首先我分析一下学生的认知现状:13-20 岁是个体审美发展的“危机阶段”,中学生音乐审美发展趣味在这一阶段中表现为热衷于流行音乐,对我国的民族音乐了解不多。鉴于高一的学生已经具备一定的音乐欣赏能力,但是尚不能较全面规范的分析曲目理解曲目,需要老师做进一步引导,使学生的审美判断和审美能力得到提高。
高中音乐鉴赏《一个人的流派德彪西》教案以下是出guo的关于高中音乐鉴赏《一个人的流派——德彪西》教案的内容,供大家浏览参考。更多内容请关注出guo教案栏目。 年级:高一 教材:普通高中课程标准音乐实验教科书——《音乐鉴赏》 教学内容: 1.《海上——从黎明到中午》(选自德彪西交响音画《大海》第一乐章) 2.《波浪的嬉戏》片段(选自德彪西交响音画《大海》第二乐章) 3.《海洋与辛巴德的船》片断(里姆斯基一科萨科夫曲) 4.《月光》(选自德彪西钢琴曲背景音乐) 教学目标: 1.通过对比欣赏柯罗和印象派画家莫奈的美术作品,能初步了 解印象派绘画的风格特征。 2.通过对比欣赏《波浪的嬉戏》和《海洋与辛巴德的船》片断,能初步感受到印象主义音乐与民族乐派不同的风格。 3.通过简介印象主义音乐,了解其代表性人物德彪西及他的一 些代表作品。 4.通过欣赏《海上——从黎明到中午》乐曲三段的主题音乐, 能从乐器音色、旋律等方面对印象派音乐的风格特点有所了解。 5.通过完整欣赏《海上——从黎明到中午》,能用自己的语言 描述出对大海的意象,进而对印象主义音乐有一个初步的理性认识。
6.通过对印象主义音乐理解和探讨,能进一步产生感受和体验印象主义音乐的兴趣。 教学重、难点: 在教学过程中引导学生感受和体验印象主义音乐的风格特征。 教学设计意图: “印象主义音乐”是《音乐鉴赏》第十一单元的重要内容,本课时主要关注的是这一流派代表人物德彪西的音乐。本节课从对比欣赏印象派绘画作品和和印象派音乐作品入手,尽管这二者分属于不同门类的艺术,但在艺术思想、创作手法上都有共通之处,从他们的作品中能够找出共同的特征,这也为学生认识、了解印象主义音乐的渊源及其基本特征提供了条件。本节课借助多媒体课件在教学内容方面做了一些整合,除课本上的《海上——从黎明到中午》(选自德彪西交响音画《大海》第一乐章)一个乐曲外,另外还选择了《波浪的嬉戏》片段(选自德彪西交响音画《大海》第二乐章)和《海洋与辛巴德的船》片断(里姆斯基一科萨科夫曲),通过印象主义音乐与民族乐派音乐的比较,让学生感受到它们的不同,这同样为学生认识、了解印象主义的风格特征提供了条件。为了让学生进一步感受和体验印象派音乐的风格特征,首先通过对《海上——从黎明到中午》乐曲的三段主题音乐的欣赏,学生能从音色、旋律等方面对印象派音乐的风格特点有所了解,再通过视频欣赏聆听全曲,加深感受和体验。在一般情况下,引导学生通过音乐要素、音乐表现手段去认识作品的风格特征是比较容易的。而类似大海——海浪的嬉戏》这样的作品却困难得
人教版高中音乐鉴赏《京剧大师梅兰芳》说课稿 各位老师大家好,今天我说课的题目是《京剧大师梅兰芳》 一、说教材 《京剧大师梅兰芳》是普通高中课程标准实验教科书《高中音乐鉴赏》第四单元“国之瑰宝——京剧” 里的一节内容。本单元共有两节,分别从传统京剧和现代京剧两个方面对京剧进行描述,旨在激发、培养、发展学生对京剧艺术的兴趣及爱好,引导学生感受、体验京剧的艺术表现能力,掌握必要的鉴赏京剧艺术的知识与技能,初步认识京剧的艺术特征,知道京剧产生发展的历史沿革及主要的代表人物。本节内容是从传统京剧的角度来认识京剧,京剧相比较我们中国悠久的历史来说,是一个年轻的剧种,但是在它发展演变的200多年间,它不仅融合了昆曲、秦腔、汉剧等多种中国传统戏剧,更将曲艺、说唱、杂技等传统艺术发扬光大,外国人将京剧称之为中国的歌剧,肯定了它在艺术发展史上的重要地位,所以它被称之为国之瑰宝,国粹。 二、说教学目标 根据教材的内容我制订了以下四点教学目标 1、了解我国京剧大师梅兰芳的相关知识。 2、了解京剧发展的简单历史及相关基础知识,初步认识京剧艺术。 3、通过欣赏聆听《看大王在帐中和衣睡稳》及《海岛冰轮初转腾》,感受、体验两个唱段的音乐特点及情感内涵,在此基础上认识两个唱腔的特征。 4、通过京剧名段欣赏和参与实践活动,使学生加深对我国传统文化的了解,培养他们对祖国优秀文化的热爱之情。 三、说教学重点难点 通过欣赏及学习,能够进行京剧行当的简单分辨。 通过聆听,认识南邦子和四平调在刻画人物形象,表现角色情感方面的作用。 培养学生们对京剧艺术的兴趣及热爱。 四、说教法 教学活动永久不变的主体就是学生,而且根据高中音乐教学大纲的要求,高中音乐鉴赏课的目的就是培养高素质的音乐会的听众,所以我在教学的过程中主要的教学手段就是启发学生聆听,引导学生参与实践。 五、说学情 现在的学生大多都喜欢流行音乐,很少有喜欢京剧的,在学习本节之前,大概也很少有同学接触过京剧,所以对京剧的了解也不多,根据这种实际情况,我本节课的教学主要想开阔学生视野,提高学生文化素养,树立多元文化的价值观,重视对他们音乐兴趣的培养。 六、说教学过程 给学生出示教学目标,了解这节课的主要内容。 这节课我主要分四部分来讲,第一部分视频导入本节课的内容,让学生边听边思考,歌曲中所唱的是哪一种艺术形式? 第二部分是新授课。 视频导入京剧之后,学生自学教学案,了解京剧发展简史,京剧在世界艺术史上的地位,知道四大徽班,老生三杰及四大名旦。之后由四大名旦引出京剧四大行当,并根据课件相关图片及视频资料认识各个行当。其中在旦角中贡献最为突出的当属四大名旦之首,京剧大师梅兰芳。引出京剧大师梅兰芳。 学生根据教学案先自学预习了解京剧大师梅兰芳的相关知识,再根据视频图像资料,进一步了解加深印象。
第二十一节《德彪西》 一、学习目标 (一)聆听印象主义音乐代表作品——德彪西《大海》的第一乐章和《亚麻色头发的少女》,引导学生感受、体验印象主义音乐的风格特点。 (二)了解印象主义音乐的特点、代表人物及相关知识。 (三)探索印象主义音乐作品和美术作品之间的关系。 二、教学重点、难点 重点:体验印象主义音乐音乐特点。 难点:体验印象主义音乐作品特点。 三、教学内容安排: (一)简要了解印象主义音乐代表人物德彪西 (二)欣赏《大海》的第一乐章和《亚麻色头发的少女》从而在欣赏的过程中总结出印象主义音乐的特点。 (三)欣赏音乐的同时观看绘画作品:法国印象派画家莫奈的《日出·印象》和雷诺阿的《亚麻色头发的少女》,思考音乐作品与此两幅画给我们的感受,加强与相关文化的联系。 (四)简要了解印象主义音乐的相关知识,启发创作灵感。 (五)学生谈感受、评价作品。 四、教学资源: (一)充分利用教材与音视频教学课件,教师多为学生提供好版本的音响资料。 (二)开掘网上资源,教师引领学生查阅相关资料,鼓励有能力的学生制作谈图文并茂的课件,课上交流展示学习。 (三)引导学生向其它艺术学科教师求教,了解印象主义美术作品的风格特点。 五、教学方法与指导策略 “聆听——感受——体验——探究——尝试创作”为核心方法,引领学生学习。运用绘画的方式或电脑音乐制作,培养学生创新意识,展现创作成果。 布置学生分组搜集有关印象主义音乐的相关教学资料,并能在教师的指导下带领本班同学学习。
(一)你了解印象主义音乐特点了吗?
(二)请你对自己在这个单元的学习过程中的表现给出一个客观的评价(参与学习的态度、热情、参与成效、创作激情、学习成果等) (三)请你给印象主义音乐一个评价(喜欢、不喜欢、一般),并阐述自己的理由。 (四)请你对老师本单元的教学也提出自己的建议。一定要实事求是。