我国电影九十年发展概况
我国电影九十年发展概况
【摘要】本文按时间先后顺序以“最早”的形式记录了我国电影九十年发展概况。从1905年我国最早的一部由中国人民自己拍摄的京剧戏曲影片《定军山》到1995年我国最早的一部电影诗《唯一爱情的篇章》;从1913的我国最早的一部无声短故事片《难大难妻》到1929年我国最早的一部蜡盘发音的有声影片《歌女红牡丹》;从1920年我国最早的一部无声教育片《盲童教育》到1948年我国人民政权最早的一部科教片《预防鼠疫》;从1932年我国最早的一部以抗战为主题的故事片《共赴国难》到1948年我国人民政权最早的一部短故事片《留下他打老蒋》;从1950年我国最早的一位在国际上获奖的女电影演员石联星到1995年我国最早的一位在世界上获“最具成就导演奖”的张艺谋;从1949年中国人民电影事业进入振兴时期的首部作品,我国最早的一部以工人阶级为主人公反映中国人民解放战争的故事片《桥》到1979年我国最早的一次创中国的观众最高记录,全年生产50部故事片,全国电影观众高达279亿人次,这标志着中国电影进入振兴时期等103个“最早”概括了我国电影九十年发展轨迹。
【关键词】中国电影;90年发展;概况我国最早的一部由中国人自己拍摄的影片,是北京丰泰照相馆于1905年摄制的京剧戏曲片《定军山》(片断)。刘仲伦摄影,谭鑫培主演。这是中国民族电影业的开端之作。
我国最早的露天电影院于1906年在上海南市城区里出现。当时有西园和新园两个消遣性的花园,在夏天的晚上,曾公开售票放映过电
影。
我国最早的一座电影院是西班牙商人雷玛斯于1908年用洋铁皮搭起的上海虹口电影院。
我国最早的一部无声短故事片是上海亚细亚影戏公司于1913年摄制的《难夫难妻》,又名《洞房花烛》,郑正秋编剧,张石川、郑正秋导演,依什尔摄影。
我国最早的一位在中国影片中出现的女演员是严珊珊。她在1913年拍摄的无声电影短片《庄子试妻》中扮演使女一角。
最早运往国外放映的国产影片是《庄子试妻》。该片由美国的布拉斯基和万维沙等人出资并提供必要的技术设备,利用“入我镜剧社已有的文明戏的布景和演员,以华美影片公司的名义制片发行。”该片于1913年拍摄完成后,被布拉斯基带回美国。这是中国影片运往国外放映的开始。
我国最早的一个由中国人自己投资建设的电影制片机构是1917年在上海成立的商务印书馆活动影戏部(1926年改为“国光影片公司”)。该部拍摄过梅兰芳主演的舞台纪录片《天女散花》,以及风景、教育、戏曲、新闻等方面的纪录片和故事片。
我国最早的艺术纪录片是1918年梅兰芳主演的《天女散花》和《春香闹学》,由商务印书馆活动影戏部拍摄。
我国最早的体育纪录片是1918年上海商务印书馆活动影戏部摄制的“时事片”《东方六大学运动会》。
我国最早的一种电影刊物是1920年在上海创刊的《影戏杂志》。
由陆洁、顾肯夫二人主办。到了1922年,又编了《影戏半月刊》。
我国最早的一部无声教育片是上海商务印书馆活动影戏部于1920年拍摄的《盲童教育》。
我国最早的一批无声长故事片是1921年问世的《阎瑞生》(10本)、《红粉骷髅》(14本)和《海誓》(6本)。
我国最早的电影学校是1922年3月明星影片公司成立后创办的“明星影戏学校”,校长是着名电影艺术家郑正秋。
我国最早运用特技摄影的影片是1922年摄制的《清虚梦》,根据蒲松龄《聊斋志异》的《崂山道土》改编。影片中运用于水缸破而复原,人走入墙壁之中,物件自己走动等简单特技摄影。由陈春生编剧、任彭年导演、廖恩寿摄像,商务印书馆活动影戏部摄制。
我国最早的影片公司是1922年在上海成立的“明星影片公司”。
我国最早的一位女影星是1923年冬被上海明星影片公司招聘的王汉伦(原名彭剑青)。处女作是《弧儿救祖记》,也是明星公司的第一部长故事片,由郑正秋编剧,张石川导演。王汉伦饰影片中的寡妇女媳余尉如。影片公映后,一举成名。
我国最早的一位女歌星是黎明晖,于1925年登上影坛,亦歌亦影。先后主演过《追求》、《女人》、《生之哀歌》、《清明时节》、《压岁钱》等十余部影片。其中《女人》一片曾与《渔光曲》一起参加莫斯科国际电影节展映。
我国最早的一位女电影导演是谢采真,她于1925年导演了由卢祖同编剧、南星影片公司摄制的无声长故事片《孤雏悲声》,并在影片
中担任女主角。
我国最早的一位女电影编剧是濮舜卿,她于1925年创作剧本《爱神的玩偶》。该剧本由归国华侨创办的长城画片公司摄制成故事片。
我国最早的童话片是1925年由民新公司出品的《飞行鞋》。该片根据德国童话“五月鸟”、“罗仑”改编而成,由潘垂统导演、李青青、杨依依等主演。外景是在庐山拍摄的。
我国最早的一次掀起古装片热潮是1926年。
我国无声片时代最佳女演员是阮玲玉,原名阮玉英。她于1926年开始电影艺术生涯,主演的第一部影片是《挂名的夫妻》,先后主演了十多部影片。她在《新女性》影片中饰女教师韦明,该片1935年春节在上海首映,轰动了上海影坛。
我国最早的一次掀起竞摄武侠、神怪、火烧片的浪潮是1928年至1932年。
我国最早的一家放映有声故事片的电影院是上海南京路口的新华电影院(西班牙人雷玛斯建于1914年,1926年将该院转让给中央大戏院业主张石川等人)。1929年2月4日,放映了美国影片《飞行将军》,这是中国第一次公开放映的有声故事片。
我国最早的一部蜡盘发音的有声影片是1929年上海明星影片公司拍摄的《歌女红牡丹》。
我国最早的一部艺术动画片是1930年上海长城公司出品的《纸人捣乱记》,由创始人万籁鸣、万古蟾、万超尘、万涤寰四兄弟制作完成。
我国最早的一部片上发音的有声国产影片是1930年由天一影片公司拍摄的《歌场春色》。
我国最早的—支电影歌曲是1930年摄制的影片《野草闲花》的插曲《寻兄词》。
我国最早的一部配音歌唱片是1931年在上海拍摄的《野草闲花》。
我国最早的一部部分彩色影片是1932年上海明星影片公司摄制的《啼笑因缘》。由严独鹤、张石川根据张恨水的同名章回小说改编,张石川导演,胡蝶、郑小秋主演。影片集彩色、黑白、有声、无声为一体,别开生面,空前绝后。
我国最早的以抗战为主题的故事片是1932年由着名电影艺术家史东山和蔡楚生合作,联华影业公司拍摄的《共赴国难》。在当时引起较大反响。
我国最早的一批左翼文艺工作者夏衍、郑伯奇和钱杏邨在1932年进入明星电影公司任编剧顾问。这标志着中国民族电影业开始进入探索时期。
我国最早的左翼电影刊物是1932年7月8日创刊的《电影艺术》,聂耳、郑伯奇、司徒慧等左翼文艺工作者都给《电影艺术》写过文章。
我国最早的一个党组织进入电影界是1933年在上海成立的中国共产党电影小组。组长夏衍,成员有钱杏邨、司徒慧、王尘无和石凌鹤,它的成立为艰难求生的民族电影业注入了时代的活力。
我国最早的一部左翼作品是1933年问世的《狂流》。明星影片公
司摄制,夏衍编剧,程步高导演,董克毅摄影,胡蝶、龚稼农、夏佩珍和王献斋等主演。影片在中国电影中第一次描写了农村的阶级斗争,开辟了中国电影创作的革命现实主义道路。
我国最早的一次将新文艺作品搬上银幕的影片是1933年夏衍根据茅盾同名小说改编的《春蚕》。由上海明星影片公司摄制。
我国最早的在片上发音的电影音乐是1933年由田汉编剧、聂耳作曲、联华影片公司摄制的有声片《母性之光》,其插曲是《开矿歌》。
我国最早的一部有声动画片是万籁鸣兄弟于1933年制作的《骆驼献舞》。万氏兄弟经过潜心研究,精心制作,在《骆驼献舞》中首次完成了有声对白,为我国有声动画片开了先声。
我国最早的一部有声戏曲纪录片是1933年由上海古代有声影片公司摄制、天一影片公司录制的《四郎探母》。由谭小培编剧,尹声涛导演,谭富英、雪艳琴主演。
我国最早的女电影配音演员是安徽省安庆市的舒绣文。1933年她随田汉等人进入艺华影业公司,正式成为电影演员。
我国最早的一部在国际上获奖的影片是1935年在莫斯科国际电影节获“荣誉奖”的《渔光曲》。
我国解放区最早的一架电影摄影机是1938年荷兰着名电影导演伊文思赠送的。
我国解放区最早的一个电影机构是1938年秋成立于延安的“延安电影团”。曾拍摄了《延安与八路军》、《陕甘宁边区第二届参议会》等影片。
我国最早的一批抗战故事片是1938年摄制的《保卫我们的土地》、《热血忠魂》和《八百壮士》等。
我国最早最长的动画片是1940年由万籁鸣兄弟绘制的《铁扇公主》。在这长约八千余尺的大型动画片中,作者塑造了不少生动的形象。该影片曾在东南亚和日本放映过。
我国人民政权最早的一个电影制片厂是1946年在黑龙江省兴山市建立的东北电影制片厂(1955年改名为“长春电影制片厂”)。
我国最早的木偶影片是1947年拍摄的《皇帝梦》,由陈波儿编导,东北电影制片厂摄制。
我国人民政权最早的一部翻译片是东北电影制片厂于1948年译制的《普通一兵》。
我国人民政权最早的一部漫画动画片是1948年由东北电影制片厂摄制的《瓮中捉鳖》,由牛丹编剧,方明导演。
我国人民政权最早的一部科教片是上海华艺电影制片厂于1948年摄制的《预防鼠疫》。
我国最早的一部彩色戏剧片是上海华艺电影公司于1948年摄制的《生死恨》,梅兰芳主演。
我国最早的一部以工人阶级为主人公,反映中国人民解放战争
的故事片是东北电影制片厂于1949年摄制的《桥》。这是中国人民电影事业进入振兴时期的首部作品。
我国最早的一部中外合拍的大型彩色纪录片是1950年由北京电影制片厂和莫斯科高尔基电影制片厂联合摄制的《解放了的中国》。
我国最早的一位在国际上获奖的女电影演员是石联星。她主演的故事片《赵一曼》在1950年第五届卡罗维·发利国际电影节上获演员奖。
我国最早的一次在全国举办的新片展览月是1951年3月。展览月在20个大城市放映了《桥》、《白毛女》等26部新片,轰动全国。
我国最早的一个专门拍摄科教电影的制片厂是1953年成立的上海科学教育电影制片厂。
我国解放后最早的一部彩色戏曲片是上海电影制片厂于1954年摄制的《梁山伯与祝英台》。
我国最早在国际上获奖的科教片是羽奇同志于1954年导演的《淡水养鱼》。1956年获得意大利威尼斯第一届国际科教片电影节荣誉奖。
我国在翻译片中配音最多的女演员是李梓。她从1954年开始从事翻译片演员配音工作以来,先后为150余部外国影片配音,其中人物有女游击队员、农家妇女、名门闺秀、阔家小姐、古代美人、风流妓女及男孩子等。
最早获得美国电影艺术科学院“奥斯卡”金像奖的中国人是黄宗沾。1955年以《玫瑰纹身》,1963年以《赫特》两度获得“奥斯卡”最佳电影摄影金像奖。
我国最早的一部描写体育运动的故事片是1956年摄制的《两个足球队》。
新中国首次影评得票最多的最佳演员是白杨,原名杨成芳。1957
年《北京日报》和《沈阳日报》相继举办建国以来首次电影观众投票选举活动。白杨以得票最多被评为最佳演员。
我国最早的一次由文化部举办的优秀影片评奖是在1957年。这次共奖励了1949-1955年摄制的《智取华山》、《平原游击队》和《家》等69部优秀影片和396位电影工作者。
我国最早的一部彩色故事片是北京电影制片厂于1957年摄制的《祝福》。
我国与外国合拍的最早的一部彩色故事片是1958年由北京
电影制片厂与法国加郎斯公司合拍的《风筝》。
我国最早的一部描写滑冰运动的影片是《冰上姐妹》。
我国最早的一部彩色宽银幕故事片是上海海燕电影制片厂于1950年摄制的《老兵新传》。
我国最早的一次电影创作高潮是1959年。全年共拍摄故事片82部。《林则徐》、《永不消逝的电波》、《青春之歌》、《林家铺子》、《五朵金花》和《我们村里的年轻人》等,都是这一时期的优秀之作。
我国最早的一部描写篮球运动的影片是《女篮5号》。
我国最早的一部彩色宽银幕立体故事片是上海天马制片厂于1962年摄制的《魔术师的奇遇》。
我国最早的一部科学幻想影片是1962年王敏生拍摄的《小太阳》。
我国第一座放映立体电影的电影院是上海“东湖电影院”,于1962年将普通电影院改为放映立体电影的电影院。
我国最早的一届电影百花奖举办于1962年。评出;最佳故事片《红色娘子军》;最佳编剧夏衍、水华(《革命家庭》);最佳导演谢晋(《红色娘子军》);最佳女演员祝希娟(《红色娘子军》);最佳男演员崔嵬(《红旗谱》)。
我国最早的一部描写游泳运动的影片是《水上春秋》。
我国最早的一部大型彩色木偶片是上海美术电影制片厂于1963年摄制的《孔雀公主》。
我国最早的电影发展史着作是1963年程季华主编的《中国电影发展史》,由中国电影出版社出版。
我国最早的一部描写跳伞运动的影片是《碧空银花》。
我国最早的一部动感电影《冒险旅行》由上海科学电影制片厂摄制完成。从而结束了国内众多动感电影院只能赖外国影片的历史。
我国最早的一部指定跳水运动的影片是《女跳水队员》。
我国最早的一次在“文化大革命”中上映新的国产故事片是1974年。“文化大革命”8年后才推出《火红的年代》、《艳阳天》和《青松岭》三部新片,这标明中国电影处于荒芜时期。
我国最早的一批揭露“四人帮”的影片是1979年问世的《十月的风云》、《苦难的心》、《婚礼》、《泪痕》、《苦恼人的笑》和《生活的颤音》等,特别引人注目。
我国最早的一部描写体操运动的影片是《孔燕飞》。
我国最早的一次创中国的观众最高纪录是1979年。全年共生产50部故事片,全国电影观众高达279亿人次。这标志着中国电影进入
重新振兴时期。
我国最早的一部描写足球运动的影片是《球迷》。
我国最早的一个儿童电影制片厂是1981年6月1日成立的北京儿童电影制片厂。该厂摄制的第一部影片是《四个小伙伴》。
我国最早的圆周电影是美国华特?迪斯尼电影公司和中国电影合作制作公司在内蒙古等地于1981年联合拍摄的《中国奇观》。
我国最早的一次电影金鸡奖举办于1981年。评出:最佳故事片《巴山夜雨》、《天云山传奇》;最佳编剧叶楠(《巴山夜雨》);最佳导演谢晋(《天云山传奇》);最佳女主角张瑜(《庐山恋》、《巴山夜雨》);最佳男主角(缺)。
我国最早的一次国外规模最大的“中国电影回顾展”是于1982年在意大利都灵举行的。在2月25日至3月28日期间,共展出135部影片。
我国最早的一座具有国际先进水平的立体电影馆是广东省中山县长江乐园从德国引进的一座立体电影馆。该馆于1983年12月24日正式开放。
我国在国际电影节获奖最多的影片是美术片《神笔马良》。该片在意大利、叙利亚、南斯拉夫、波兰等国际电影节上获奖。
我国最早的一家立体电影院是上海大光明电影院。1985年10月16日晚,该院举行光学四声道立体声电影首映式,第一次放映的影片是美国彩色宽银幕立体声故事片《超人》。
我国最早的一部描写登山运动的影片是《第三女神》。
我国最早的一个获奥斯卡奖的人是在德国慕尼黑音乐学院学习后转入西柏林自由大学留学的中国作曲家苏聪。于1985年4月11日在美国第60届奥斯卡金像奖颁奖仪式上,由中、意、美三国电影工作者参加拍摄的历史影片《末代皇帝》一举夺得9项大奖。获得最佳原作音乐奖的作曲之一是苏聪。
我国最早一部描写乒乓球运动的影片是《元帅与士兵》。
我国最早一座70毫米超宽银幕立体声电影院于1986年底在哈尔滨电影院改建成功。
我国最早的一批由中青年编导的探索性影片在80年代问世。这些影片有《黄土地》、《青春祭》、《良家妇女》、《黑炮事件》、《老井》和《红高粱》等。
我国最早的一次荣获“终身成就奖”的电影艺术家是夏衍和阳翰笙。这是中国电影家协会在1992年首届中国金鸡百花电影节上授予的,以表彰他们对中国电影事业的杰出贡献。
我国最早的一位在世畀上获得“最早成就导演奖”的人是张艺谋。1995年全世界为了纪念世界电影诞生100周年,在加拿大蒙特利尔国际电影节上邀请全世界最具影响的一批影评人,评出本世纪世界十大最具成就的电影导演,在亚洲他是唯一一位获此殊荣的电影导演。
我国最早的一次评选出“中国电影90年十大名片”是《神女》(1934)、《马路天使》(1937)、《一扛春水向东流》(1947)、《万家灯火》(1948)、《小城之春》(1948)、《祝檑》(1956)、《早春二月》(1963)、《天云山传奇》(1980)、《城南旧事》(1982)和《黄土地》(1984)。这是上
海影评学会在1995年春季组织专家认真评选出来的。
中央戏剧学院最早的一次学院大奖于1995年举办。拍完新片《风月》不久的巩俐,因在电影事业上有卓越的成就而获得母校——中央戏剧学院的嘉勉。与她同时获奖的还有校友吕丽萍、姜文和李宝田。
我国最早的一部电影诗《唯一爱情的篇章》于1995年在北京拍竣。电影诗《唯一爱情的篇章》是根据诗人刘君一的同名长诗创作的,刘君一本人担任了片中的朗诵,并创作演唱了片中的歌曲。
中国电影票房行业分析报告2017
2017年电影票房行业分析报告 2017年6月出版
文本目录 1、2017 年春节档票房分析 (5) 1.1、2017 年春节档票房情况 (5) 1.2、2017 年春节档实际票房分析 (7) 2、票房走势影响因素分析 (10) 2.1、热门影片积极票补拉升春节档期票房 (10) 2.2、影院渠道加快下沉，三四线城市成重要票仓 (11) 2.3、电影内容质量与口碑将影响票房的后续走势 (15) 3、2017 年电影票房预测 (18)
图表目录 图表 1：2016、2017 年春节档电影票房对比（亿元） (5) 图表 2：2016、2017 年大年初一电影票房对比（亿元） (6) 图表 3：2016、2017 年春节档单日票房对比（万元） (6) 图表 4：2017 年春节档实际票房（亿元） (7) 图表 5：2016、2017 年春节档实际单日票房对比（万元） (7) 图表 6：2016、2017 年春节档累计观影人次对比（万次） (8) 图表 7：2016、2017 年春节档平均票价对比（元） (8) 图表 8：2016、2017 年春节档单日观影人次对比（万次） (9) 图表 9：2017 年春节档电影票补宣传 (10) 图表 10：2016 年和 2017 年春节档电影票房预售前三（万元） (11) 图表 11：2015-2017 年春节档各层级城市电影票房收入占比 (11) 图表 12：2015-2016 年各层级城市电影票房收入占比 (12) 图表 13：2015-2016 年年观影用户地域分布 (12) 图表 14：2015 与 2016 年观影用户年龄分布 (13) 图表 15：2016 年和 2017 年春节档票房前三占比 (14) 图表 16：2016 年和 2017 年春节档票房前三电影对比 (15) 图表 17：2016 年和 2017 年春节档大年初一至初六票房走势（万元） (16) 图表 18：2017 年春节档重点电影豆瓣评分 (16) 图表 19：2017 年春节档重点电影票房（万元）走势 (17) 图表 20：2017 年春节档重点电影人均场次走势 (17) 图表 21：2017 年春节档重点电影排片走势 (18) 图表 22：2012-2016 年分账片票房（亿元） (20) 图表 23：2012-2016 年分账片票房占比 (20)
中国电影行业分析报告
中国电影行业分析报告 中国电影行业分析报告 一、中国电影产业环境分析 20xx年全国电影票房达217.69 亿元，同比增长27.51%，中国电影票房进入200 亿量级的发展阶段；电影投融资空前活跃，电影产业进入黄金发展期，从制作到宣传发行再到影院终端，资本驱动的力量不断显现。 上市企业通过资本并购实现资源整合，日渐成为影视资本市场的趋势；而上市公司新片上映前夕，股价出现波动，也是2013 年电影相关资本市场的突出现象。股价与档期内上映影片的市场预期及实际表现形成直接关联，一方面凸显了电影作为特殊的产品，其风险性与市场敏感度更高，另一方面，也反映出相关影视上市公司仍需要积极与市场互动，促使股民对这些文化创意股票形成全面深入的了解，以改变“一片成败定股价”的尴尬境地。
随着中国电影创作和生产的专业化、职业化程度不断提升，产业内已经出现的一些积极的、结构性的变化，将会促使电影创作和消费格局发生相应变化，促成电影产业整体升级换代。 二、中国电影制片机构市场份额 2013 年，从总票房产出看，中影仍然占据头把交椅，地位从短期内无法撼动。中影2013 年度共有35 部影片上映，产出票房26.78 亿元，参与制作影片中有7 部过亿。光线凭借《致我们终将逝去的青春》、《厨戏痞》等“以小博大”的中小成本影片，表现突出，全年共上映影片8 部，共实现票房17.95 亿。华谊兄弟今年共有7 部影片上映，产出票房14.83 亿，风头不如往年强劲。《私人订制》饱受争议，未达到10 亿预期，《大明猩》、《忠烈杨家将》票房惨败。威秀亚洲、文化中国作为《西游·降魔篇》的制作方，单部影片获得12.46 亿元，进入制片机构TOP10。总体上看，2013 年市场份额TOP10 的制片机构名单与2012 年相比有较大的变化，尤其是民营企业市场份额的波动尤为明显，一定程度上说明，中国电影制片企业的发展还不成熟和稳定，与市场发展稳定的好莱坞六大制片公司相比，还存在相当大的差距。 三、中国电影投融资分析
中国电影发展简史
中国电影发展简史 早期中国电影（1931年以前） 中国电影事业发端于20世纪初。1905年，北京丰泰照相馆创办人任景丰拍摄了由谭鑫培主演的《定军山》片断，这是中国人自己摄制的第一部影片。1913年，美国人经营的亚细亚影戏公司拍摄了由郑正秋编剧、张石川导演的中国第一部有故事情节的短片《难夫难妻》。1917年上海商务印书馆拍摄时事短片。次年成立活动影戏部，此后拍摄了两部中国最早的长故事片《阎瑞生》和《红粉骷髅》。1922年，张石川与郑正秋、周剑云等组织明星影片公司，1923年完成由郑正秋编剧、张石川导演的《孤儿救祖记》，影片严肃地涉及了当时的社会实际，表现手法具有较浓的生活气息，演技自然、亲切、朴素。与此同时，出现了大中华百合影片公司、神州影片公司、长城画片公司、民新影片公司等一批较具规模的影片公司。邵醉翁兄弟于1925年创办天一影片公司，首先取材于民间故事，拍摄一批古装片，并在上海掀起拍摄古装片的热潮，还以此立足于南洋市场。1925～1927年间，上海先后成立140家中小型电影公司；广州、北平（今北京）、天津等城市亦拍摄影片。1928年明星公司开拍《火烧红莲寺》后又形成一股武侠片热潮。此后的4年间上海各公司拍摄了400多部故事片，其中一大半是“火烧”、“武侠”、“神怪”之类光怪陆离、粗制滥造影片。1928年，民新、大中华百合等影片公司组合成联华影业公司，先后拍摄了《恋爱与义务》、《恒娘》、《桃花泣血记》等片。1930年，明星影片公司和友联影片公司试制成功蜡盘发音有声影片《歌女红牡丹》和《虞美人》。1931年华光片上有声电影公司在日本完成中国第一部片上发音影片《雨过天晴》。到1935年，中国完成了从无声电影到有声电影的过渡。 左翼电影运动（1931～1937） 1930年后，在中国共产党领导下，先后于上海成立了中国左翼作家联盟和中国左翼戏剧家联盟。九一八、一二八事变后，上海的抗日战争爆发，电影界的有识之士深感时代需要反映现实的影片。1932年5月，明星影片公司聘请黄子布（夏衍）、郑君平（郑伯奇）、钱谦吾（阿英）担任编剧顾问，与郑正秋、洪深等一起组成编剧委员会。1933年3月中国共产党的电影小组成立，由夏衍任组长，成员有钱杏邨、司徒慧敏、王尘无和石凌鹤。电影小组的成立推动了明星、艺华、联华等影片公司的电影创作，也影响了天一和其他小公司的电影创作。当年生产了《狂流》、《都会的早晨》、《春蚕》、《姊妹花》、《民族生存》、《三个摩登女性》、《小玩意》等一批优秀影片，左翼电影运动取得辉煌成就。国民党统治当局在开展对中国革命根据地第五次军事“围剿”的同时，加强了对革命文化的“围剿”。针对这种更为尖锐、复杂的形势，左翼电影工作者进行更加隐蔽的斗争，创作出《渔光曲》、《新女性》、《大路》、《神女》、《生之哀歌》、《逃亡》等有影响的片目，与此同时，左翼电影工作者还开辟了新的制片阵地——电通影片公司，拍摄了《桃李劫》、《风云儿女》等优秀影片。这个时期还创作一批优秀电影歌曲，如影片《大路》里的《大路歌》和《开路先锋歌》，《桃李劫》里的《毕业歌》和《风云儿女》里的《义勇军进行曲》等，随着影片的放映，产生了广泛的社会影响。中国共产党领导的一二九运动将全国人民爱国运动推向一个新高潮，上海电影界为适应新的形势，建立起电影界的抗日民族统一战线。继“国防文学”口号提出后，1936年2月，“国防电影”作为电影创作口号也被提出。1936～1937年7月，上海各电影公司拍摄出一批不同题材样式和内容的国防电影，有《生死同心》、《压岁钱》、《十字街头》、《马路天使》、《迷途的羔羊》、《狼山喋血记》、《壮志凌云》、《青年进行曲》等影片。
2010中国电影票房现状
长久以来，中国电影在体制与市场之间摸索向前，却同时不可避免地被自身制造出来的敌人——资本——所吞噬《国际先驱导报》记者杨梅菊发自北京“2010年电影票房超过100亿，改变了进口大片主导我国电影市场的局面。”2月28日，中央外宣办召开的深化文化体制改革新闻发布会上，中宣部副部长孙志军说。 100亿，这一数字，足令一大批长期浸淫于小格局的电影人狂喜：中国电影的“黄金时代”终于来临。 然而，与此同时，我们却也目睹狂喜背后的苦涩：当跻身亿元导演俱乐部代替艺术奖项成为无上荣耀，当票房完胜艺术成为终极追逐目标，当人们再次回归影院却仍苦于选择太少，当艺术院线迟迟不能赢利回本而商业院线大肆扩张……长久以来，中国电影在体制与市场之间摸索向前，却也同时不可避免地被自身制造出来的敌人所吞噬——愈是真金白银的市场，愈意味着真枪实弹的抢掠。 一个市场，两份榜单 追求一亿人民币已经不刺激了，要进就进“一亿美元俱乐部”——确切地说，是姜文升级了中国导演们的胃口和野心。尽管其艺术主张和隐喻技巧无不深具划时代意义，但《让子弹飞》更加强烈而真实的刺激在于数字：超7亿元的票房，让其成为首部实现“一亿美元”目标的华语片。
而仅仅几年前，票房过亿还几乎是个奢望。 张华勋凭《神秘的大佛》、于本正凭《生死抉择》、张艺谋凭《英雄》、冯小刚凭《天下无贼》、陈凯歌凭《无极》纷纷成为票房破亿的导演，其中冯小刚从《天下无贼》开始，拍摄的6部作品票房均过亿元，张艺谋则以5部紧随其后。在随后的两年中，这一阵容飞速扩大，仅2009年，“亿元户”成员就增至11位。而随着《武林外传》、《将爱情进行到底》等华语片票房过亿，导演尚敬和张一白也正式跻身“亿元俱乐部”。据统计，目前中国内地已有17位导演执导的电影票房成功破亿，再加上执导合拍片的我国香港和台湾地区的导演，“亿元户”已有35位。 就在中国电影市场捷报频传的同时，两份票房榜单却令业界哗然。今年1月，某网站评出“2010年内地影片票房亏损前十位”和“十大最差”榜单。榜单显示，投资2500万元的电影《惊情》，票房收入仅为10万元，收益比约1/250，位列榜首。由陶虹监制的影片《米香》，上映不到一周，就被迫下线，全国票房不到10万元，收益比约1/50；《异空危情》投资高达3000万元，票房仅150万，收益比不过1/20…… 一将功成万骨枯——到底是多少中小成本影片的落寞，成就了亿元导演们的荣光？而若要为今年中国电影市场票房过百亿的出品人摆一场年夜饭，那注定将成为少数人的狂欢，在门外默默垂泪的，则是沉默的大多数。不仅榜单中的影片，2010年，除了《人在囧途》、
中国电影集团公司发展历程
中国电影集团公司发展历程： 中国电影集团公司（China Film Group Corporation），简称中影集团、CFGC，是中国大陆最具实力的电影公司，成立于1999年2月，是由原中国电影公司、北京电影制片厂、中国儿童电影制片厂、中国电影合作制片公司、中国电影器材公司、电影频道节目中心、北京电影洗印录像技术厂、华韵影视光盘有限责任公司等8家单位组成。中影集团拥有全资分子公司15个，主要控股、参股公司近30个，1个电影频道，总资产28亿元。中影集团是中国大陆唯一拥有影片进口权的公司，而且是中国产量最大的电影公司。 1999年成立的中影集团公司作为中国最大的电影制作与发行机构，在文化体制改革的过程中始终走在前端，成为带动中国电影产业发展的“火车头”。以下我们将从中影集团的发展概况，发展过程中所贯彻的战略，发展规模，以及它的发展现状以及未来走向来展示中影集团的数十年来的发展历程。 发展概况： 中影集团公司成立之初，将原中国电影公司、北京电影制片厂、中国儿童电影制片厂等8家单位揽入旗下。在计划经济条件下，创作、生产、发行都各管各的，没有内在的关联导致唯有及时理顺内部关系、提高生产效率势必要成为中影集团改革迈出的第一步。中影集团按照现代企业制度的要求，进行业务重组、资产整合和产权制度的改革，逐步建立适应市场需求的运行机制。凤凰涅盘，专攻不同领域的8家单位合并以后通过优势互补，表现出惊人的文化创造力和市场掌控能力。同时在牢牢控股的前提下，大胆吸纳来自海内外的投资与先进管理优势进入产业链的各个环节。在当时的中国电影产业的发展需要大量资本进入，迅速扩大市场规模成为当务之急。中影集团通过发行债券，成为中国第一家发行企业债券的文化企业。并在2008年提交上市申请，有望成为国内电影行业第一家上市公司。 中影集团成立以来，按照现代企业制度的要求，进行了业务重组、资产整合和产权制度的改革，逐步实现了资源统一开发，人事、财务统一管理。形成了影视创作生产，发行放映，境内外合拍影片管理、协调和服务，院线经营管理，数字制作，数字影院的建设与管理，洗印加工，影片进出口，电影器材营销，后电影开发，光盘生产，媒体运营，广告，物业管理，房地产开发等主业突出、多种产业门类共同发展的链条式经营模式。目前，中影集团拥有全资分子公司15个，主要控股、参股公司近30个，1个电影频道，总资产28亿元。2011年5月13日，入选第三届“文化企业30强”。 近年来，中影集团不断推进股份制改造，实现投资主体多元化，生产规模、经营实力和融资能力不断增强，以其巨大的有形和无形资产吸引社会资本和境外资本，相继与中外多个知名公司合作。中影集团通过多种方式，广开融资渠道，以获得更大的发展空间，实现跨越式发展，逐步建立适应市场需求的运行机制，推进产业化发展、集约化经营、企业化管理、市场化运作和现代化建设的进程，不断提
中国电影票房排行榜
1.泰坦尼克号(1998) ￥3.595亿 2.赤壁-上(2008) ￥3.12亿 3.满城尽带黄金甲(2006) ￥2.91亿 4.变形金刚(2007) ￥2.77亿 5.英雄(2002) ￥2.5亿 6.集结号(2007) ￥2.43亿 7.画皮(2008) ￥2.27亿8.长江七号(2008) ￥2.05亿 9.投名状(2007) ￥2.0亿 10.功夫之王（2008) ￥1.865亿11.功夫熊猫(2008) ￥1.81亿12.无极(2005) ￥1.795亿 13.功夫(2004) ￥1.55亿 14.十面埋伏(2004) ￥1.536亿
15.蜘蛛侠3(2007) ￥1.45亿 16.007大破量子危机（2008） ￥1.44亿 17.哈利·波特与凤凰社(2007) ￥1.37亿 18.色戒(2007) ￥1.263亿 19.夜宴(2006) ￥1.251亿 20.加勒比海盗3：世界的尽头(2007) ￥1.247亿 21.天下无贼(2004) ￥1.21亿 22.生死抉择(2000) ￥1.20亿 23.木乃伊3：龙帝之墓(2008) ￥1.14亿 24.大灌篮(2008) ￥1.11亿 25.钢铁侠(2008) ￥1.08亿 26.珍珠港(2001) ￥1.05亿 27.全民超人汉考克(2008) ￥1.03亿 28.真实的谎言(1995)
￥1.02亿 29.金刚(2006) ￥1.0184亿 30.霍元甲(2006) ￥1.0160亿 31.达·芬奇密码(2006) ￥1.0120亿 32.少林寺（1982） 约￥1.011亿 33.妈妈再爱我一次(1990) 约￥ 1.005亿 34.保密局的枪声(1979) 约￥1.00亿 35.神话(2005) ￥9550万 36.哈利·波特与火焰杯(2005) ￥9490万 37.007大战皇家赌场(2007) ￥9200万 38.宝贝计划(2006) ￥9200万 39.指环王3：王者归来(2004) ￥8630万 40.纳尼亚传奇2：凯斯宾王子(2008)￥8610万 41.后天(2004) ￥8600万 42.七剑(2005)
中国电影发展简述
中国电影发展简述 目录 前言 1 开端 2 启蒙 2.1 大陆——默片年代（1905－1925年） 2.2 大陆——动荡年头（1925－1945年） 3 各领风骚 3.1 大陆（1949－1976年）——火红年代 3.2 台湾（1950－1975年）——宝岛情怀 3.3 香港（粤语片1950－1970年）——香江实记 3.4 香港（国语片1950－1970年）——歌舞升平 4 更上层楼 4.1 大陆（1977－1995年）——开放的风采 4.2 台湾（1976－1995年）——悲情风格 4.3 香港（1971－1995年）——电影王国 5 大中华市场 5.1 香港（1996~2000年）——风浪冲击 5.2 台湾（1996~2000）——消失映画 5.3 大陆（1996~2000）——中国特色 6 华语片潮流 7 澳门
前言 中国电影是指用以汉语为主要语言以及大多由中国人制作的电影，而来自两岸三地的电影是华语电影的一个分支，也是华语电影最重要的一环，是中华文化的重要部分。华语电影开始于1905年北京「丰泰照相馆」的第一部黑白无声电影「定军山」，中国人随后在上海与香港拍摄了更多华语电影；随20世纪华人社会的变动，华语电影现在大陆、香港、台湾、澳门以及新加坡和马来西亚等地渐次形成各自的系统。随著国际及两岸三地间交流的日益密切，各地的华语电影也在不断地融合、互补、发展之中。 而为了表扬大中华的电影工作者，两岸三地每年都举办多個电影颁奖典礼，其中：大陆电影金鸡奖百花奖、香港电影金像奖、台湾电影金马奖，被视为华人电影界的三大最高荣誉。 从文化角度来讲，大中华区的电影分为：大陆电影，香港电影和台湾电影。由于三地不同的生活方式和政治模式缔造岀风格各异的电影思维方式，也形成不一样的电影制作流程和电影理念。历经沧桑，随着“大中华圈”的影响力不断加大，两岸三地的电影文化也在世界电影文化中扮演重要角色，并且不断改进，不断升华，继续为各阶层的华语电影文化爱好者带来惊喜。 1.开端 1904年慈禧太后七十寿辰之际，英国驻北京公使进献了放映机一架、影片数套来庆贺，第一套电影专业器材和专业素材进入中国。 1905年北京“丰泰照相馆”的老板任庆泰拍了第一部黑白无声电影《定军山》。（当年刚好适逢京剧老生谭鑫培60寿辰，于是任庆泰就为其拍了中国第一部电影《定军山》，而老生谭鑫培就是第一位中国的电影演员。）这部《定军山》从来没有见过有相应的电影拷贝现世，只是通过当时照相馆的伙计口述形成模糊的历史，就连存世的唯一一帧照片也来源不明。目前谭鑫培主演的《定军山》是公认为华人拍摄的第一部电影，可是电影的具体细节却沒有
影视行业研究报告
影视产业研究报告 第一章影视产业环境分析 1.1电视剧产业环境分析 1.1.1经济环境 文化产业发展成为国民经济支柱产业2011年全年国内生产总值471564亿元，比上年增长9.2%。其中第一产业增加值47712亿元,增长4.5%。第二产业增加值220592亿元增长10.6%，第三产业增加值203260亿元，增长8.9%。第一产业增加值占国内生产总值的比重为10.1%，第二产业增加值比重为46.8%，第三产业增加值比重为43.1%。 全年全社会固定资产投资311022亿元，比上年增长23.6%，扣除价格因素，实际增长15.9%。其中固定资产投资（不含农户）301933亿元，增长23.8%。农户投资9089亿元增长15.3%。东部地区投资130319亿元，比上年增长20.1%。中部地区投资70783亿元增长27.5%，西部地区投资71849亿元，增长28.7%。东北地区投资32687亿元，增长30.4%。
2011年末全国文化系统共有艺术表演团体2481个博物馆2571个全国共有公共图书馆2925个文化馆3276个。广播电台197座电视台213座广播电视台2153座教育电视台44个。有线电视用户20152万户，有线数字电视用户11455万户。年末广播节目综合人口覆盖率为97.1%，电视节目综合人口覆盖率为97.8%。全年生产电视剧469部14939集动画电视261444分钟。全年生产故事影片558部，科教、纪录、动画和特种影片131部。出版各类报纸467亿份各类期刊33亿册图书77亿册张。年末全国共有档案馆4107个已开放各类档案10376万卷件。电视剧行业作为文化娱乐行业其发展与国民经济发展和人均GDP的增长水平相关经济增长将会推动电视剧产业的繁荣。因此电视剧行业周期与宏观经济周期基本一致。 1.1.2政策环境 加速电视剧广告由电视台向新媒体转移，电视剧制作行业虽属传统意义上的行政管制行业，但随着文化体制改革的不断深入，国家对电视剧制作业务的准入许可逐步放开，对境内资本从事电视剧制作业务已基本放开。目前政策准入门槛较低，企业数量众多，市场集中度较低，竞争比较充分。目前，我国已基本形成了以《中华人民共和国著作权法》为指导、《电视剧管理规定》为基础、涵盖行业资质管理、行业业务标准审查、行业质量管理、产业体制改革等方面的法律法规和政策体系。目前对电视剧业务的开展较为重要的法律法规和政策如 下表所示。
中国电影史简答题总结
中国电影史 第一章“影戏”——中国电影的奠基（1896年～1932年） 1、投机性的电影生产对中国电影初期发展起了什么作用？ 答：中国最早的一些电影企业大部分都是为了商业投机的目的而兴办的，缺乏坚实的经济技术基础，创作上低级趣味，粗制滥造，脱离时代，脱离人民生活。 但也有一批有志之士对中国电影事业和艺术基础的奠定付出了艰苦的劳动。如商务印书馆成立活动影片部，坚持严肃的制片方针，可以说是中国民族资产阶级认认真真地把电影作为一种事业来办的开端。 还有一些人虽然开始也是以投机为目的涉足电影，但最终致力于电影事业并取得了相当的成果。如“明星”电影公司等一些影片公司，形成了一批比较稳定的电影生产队伍，成为左右中国电影市场的主要力量。这些电影公司对中国电影发展的历史功罪各有不同，但它们的出现为电影艺术的发展提供了一定的物质基础。有了这种事业的基础，中国电影才有可能在艺术上逐渐进步。 2、郑正秋在中国电影历史发展中的地位和作用如何？ 答：郑正秋是中国电影事业的开拓者，也是早期最主要的电影艺术家。他早年以“药风”为笔名从事戏剧评论，主张戏剧应是改良社会、教化民众的工具，对提倡新剧、改良旧剧做了不少工作。郑正秋坚持主张以艺术形式进行社会教化的方针，把他丰富的戏剧经验运用到电影创作中来，形成了自己独特的创作风格。1923年由他编剧、张石川导演拍摄了长故事片《孤儿救祖记》获得了巨大的成功。在艺术形式上，《孤》没有像当时大多数中国电影那样盲目模仿西方电影，而是从中国传统的叙事艺术和舞台戏剧学习了许多表现方法运用到影片拍摄之中。《孤》是中国电影成为一种有民族特色的、独立的艺术形式的一个开端。它的成功不仅在经济上拯救了“明星”公司和初兴的中国电影事业、促进了对电影的投资，而且在艺术上奠定了郑正秋在当时电影创作界的领导地位，推动了他的艺术主张的传播。这部影片的成功在使“影戏”风格在中国电影发展中占据主流地位方面起到了重要的作用。 作为电影编导，郑正秋在艺术创作上也取得了相当的成就。郑正秋作为中国电影的拓荒者，其主要的功绩并不是把某种电影语言的具体表现手段介绍到中国来了，除了在电影事业的开拓方面的功绩之外，最主要在于他开创了中国电影从现实社会生活和从戏剧舞台艺术方面吸取丰富的创 作养料的优良传统，为中国电影艺术道路的开辟奠定了基础。 3、如何看待田汉等人早期的电影主张？ 答：在知识分子加入到电影行列之中，田汉早期的电影主张提得最明确，也最有代表性。田汉1926年组织了“南国电影社”，筹拍了《到民间去》和《断笛余音》两部带有明显民粹派色彩的影片。田汉把电影看作是
2012中国电影票房排行榜
2012中国电影票房排行榜 据国家广电总局电影资金办数据显示，2012年上半年，内地电影票房77亿元，与去年同期票房57亿元相比，同比增长35%。其中国产影片票房25亿元，占比仅为32.5%。今年5月，国产片仅占当月总票房的13.8%，为上半年最低。 随着4月《泰坦尼克号3D》、《复仇者联盟》、《超级战舰》、《黑衣人3》等接连粉墨登场，国产片票房告急。5月，全国票房收入约12亿元，其中国产片票房1.65亿元，仅占比13.8，跌入谷底。1至6月，全国票房77亿元，其中国产影片票房25亿元，占比32.5%。 6月28日，《画皮2》上映，一扫国产片萎靡气息。《画皮2》在6月25日至6月30日赢得票房冠军，收入2.082亿元。截止到7月17日日晚，该片票房超越6亿元，并刷新国产片多项票房纪录。
据不完全统计，截止到6月30日，共有141部电影上映，其中国产片有103部。可是，影片上映数量与票房并不成正比例关系，而是“倒挂”。 上半年公映电影约为140余部，进口片数量为38部，其中14部分账大片中仅有两部片子票房未过亿。“吸金大户”3D《泰坦尼克号》进账9.3亿元，《碟中谍4》和《复仇者联盟》分别将6.8亿元和5.6亿元收入囊中。此外《黑衣人3》接近5亿元、《超级战舰》破3亿元。 纵观上半年公映的百余部国产片，过亿的影片也不过6部。《画皮2》票房排名第一，算是为国产片挽回一点颜面。《大魔术师》 1.7亿元位居次席，过亿的还有《喜羊羊与灰太狼4》1.65亿元、《黄金大劫案》1.5亿元、《爱》1.37亿元、《逆战》1.3亿元。相比之下，2011年上半年票房过亿的国产片数量达到8部。 在今年上半年电影票房收入前五名地区依次为：广东11亿元（8.6亿元）、北京7.4亿元（6亿元）、江苏7.2亿元（4.8亿元）、上海为6.6亿元（5亿元）、浙江将近6.6亿元（4.5亿元）。在院线票房排名上，万达院线将近12亿元、上海联和院线8亿元、中影星美院线7.7亿元，占据票房前三甲。 国产片的分账比例大致是，可以分的票房为总票房减去有关税费剩余部分，制片方分38%至43%，发行分4%至6%，院线分3%至7%，影院分50%至52%。也就是说，大致每100元票房，制片方最多可以拿到40元左右。至于一些中小成本制作，往往在分账上拿得更少，也就是三成。一部投资300万元的小成本制作，要拿回700万元至1000万元的票房才能收回成本。最近大热的画皮2制片方已经入账2.2亿。 在中国电影市场，有一个重要指标，观众人次过千万。2009年，达标影片3部；2010
2018年中国电影产业发展报告
社会 科学文献出版社版权所有，南京大学 下载使用2017年中国电影产业发展报告 2018年中国电影产业发展报告 摘 要：一２０１７年中国电影产业经过上一年的结构性调整进入稳定增长 时期三电影产业涌现出的新企业二新平台二新影人二新类型二 新观众和新现象在本年度表现的更为明显三尤其是互联网和 资本颠覆了原有的产业格局，证明了中国电影产业具有不可 限量的可塑性和可能性三互联网与资本的双轮驱动使得质量 成了电影产品的主导，多元和分化的观众与产品有了更多的 良性互动，在政策引导和行业自律下，市场规范也日趋成熟， 中国电影正值最好年华三２０１７年中国电影产业从高速增长的非常态进入了稳定增长的新常态，继续保持着全球最具增长势头的产业和市场地位三中国电影票房以超过全国ＧＤＰ增长速度近一倍的数据，回应了前一年的拐点担忧，再次回到两位数的高幅增长上三环顾全球，世界电影市场增长低于５％，位居第一的北美电影市场观众人次和票房总量均略有下滑，欧洲大部分国家的电影市场出现萎缩，中国电影市场凭借 中国速度 彰显出在全球电影版图中令人瞩目的位置三
一 数据解读：产业新常态 （一）产量：创历史新高 ２０１７年我国生产故事片７９８部二动画电影３２部二科教电影６８部二纪录电影４４部，特种电影２８部，共计９７０部三故事片数量和影片总数量分别比上一年增长约３％和２ ７％三产量再创历史新高，但在有限的市场增量制约下，增速放缓三 图１一２００２ ２０１７年我国故事片产量 （二）票房：增幅回到两位数 ２０１７年全国电影总票房为５５９ １１亿元（约８９ ９４亿美元），增速远高于前一年三对比之下，２０１７年全球票房３９９ ２亿美元，其中北美地区１１１ ２亿美元，较上一年１１４亿美元的总票房有所下滑三中国内地市场与全球第一大电影市场的票房差距近一步缩小三本年度，国产电影海外销售收入４２ ５３亿元，比上一年增长１１％三国产电影海外收入为国内电影票房总量的８％，总规模没有明显扩大三相对于国内电影市场，海外市场可提升潜力巨大（见图２）三
中国电影史发展历程
百家讲坛之五 中国电影史发展历程 演讲人：高二十一班田圆圆 这个世界有了光，然后有了影。电影是一种能够将光影关系玩弄得最出神入化的现代发明。有人认为，如果要谈电影，就要上溯到我国汉代出现的灯影戏及之后出现的皮影戏。但是,真正有意义的电影，不是发明自中国，而是科技发达的近代欧洲。1895年12月28日，法国卢米尔兄弟在巴黎卡普辛路14号咖啡馆放映成功之后，正式标志着电影时代的来临。 卢米埃尔(1864～1948) 法国电影发明家，导演。1864年10月5日生于贝桑松，1948年6月6日卒于邦多勒。1895年，他与其兄获电影放映机的发明专利。1895年12月28日，他在法国巴黎卡普辛路14号大咖啡馆的印度厅第一次在公众场合放映了自己拍摄的影片《工厂大门》、《火车到站》等，这一天被认为是电影的诞生日。从1896年起，他培训了大批放映员在世界各地巡回放映，使电影迅速流传全世界。他的影片是早期电影的经典之作，他的影片运用了特写（《婴儿午餐》）和景深镜头（《火车到站》）；他还拍摄了最早的喜剧片（《水浇园丁》）。1897年，卢米埃尔兄弟把原先独立反映的四部影片《火龙出动》，《水龙救火》，《扑灭火灾》，《拯救遇难者》将其连成一部来放映。得到观众欣赏，由此形成最初的剪辑。他是电影的创始人。 既然中国与电影的发明无缘，那中国电影发展就由电影放映开始。1896年，卢米尔兄弟雇用了二十个助手前往五去放映电影。就是这样，电影这种拥有艺术和商品双重价值的文化产品，在西方商人扩大市场商业策略推动下，传入了中国。随后，很多欧美商人见中国的放映业有利可图，纷纷来华投资。他们经营放映业，修建及发展连锁式影院，甚至在中国建立电影企业，摄制影片。由1896年至二十世纪二十年代，虽然外商在中国电影市场占据了垄断地位，但亦阻止不了我国电影活动的开始。1903年，德国留学生林祝三携带影片和放映机回国，租借前门打磨厂天乐茶园放映电影。1905年，丰泰照相馆的任庆泰为了向京剧老旦谭鑫培祝寿，拍摄了一段由他主演的京剧《定军山》的部份场面。 自1905年中国第一部电影《定军山》的诞生到2011年，中国的电影已走过了一百多年的历程。 中国电影从诞生到今天，历经了中国半封建、半殖民地时期，革命战争时期，新中国建设时期，文革时期，改革开放时期和全面建设小康社会新时期等各个历史阶段；经历了从无声到有声，从黑白到彩色，从模拟到数字，从传统到现代的技术变革进程。其中间展现了中国人聪明智慧，自强不息的民族精神。 我将此次讲坛容分为七个部分，分别是：（一）襁褓中的中国电影：（二）30年代的中国电影：（三）在废墟中歌唱的中国电影：（四）建国后中国电影的30年：（五）新时期的中国电影艺术：（六）九十年代中国电
2007年中国电影票房
2007年中国电影市场报告：07年部分上映影片场 次、人次、票房 https://www.wendangku.net/doc/ef1957317.html, 2008年11月25日中国电影网 2007年进入城市院线市场发行的新片共计200多部。其中，国产影片150多部，占75％；进口影片约50部，占25％。贺岁档期间，国产影片占了绝对优势，《集结号》、《投名状》等三部影片票房过亿，当年合计票房为45000多万元，占全国影院票房16％以上。三部影片的出色的票房表现充分显示出国产影片的市场竞争力。 5．1部分上映国产影片票房分档结构 2007年国产影片票房过亿元影片有3部，与2006年持平；票房1000万元以上的影片数量23部，较2006年的17部增长超过35．29％；票房200万元以上的影片63部，较2006年的46部增长了36．96％。 表5-1-1：2007年国产影片票房200万元以上影片票房分档结构 图5-1-1：2007年票房200万元以上国产影片分档票房及市场份额
中小成本影片的票房比例明显较上年有所提高，这标志着中小成本影片开始从内容和市场出发，主动选择适合类型和样式，有针对性地选择档期和市场，吸引了不同层次、不同需求地观众进入影院，扩大了电影的消费群体。 2007年进口影片票房过亿元的影片4部，票房合计70276万元，占进口影片票房的46．85％。票房过2000万元的影片18部，票房合计11．78亿元，占进口影片票房的78．53％。 2007年中国电影市场报告：07年部分上映影片场 次、人次、票房 https://www.wendangku.net/doc/ef1957317.html, 2008年11月25日中国电影网 5．2票房200万元以上国产影片的场次、人次、票房 表5—2—1：2007年度票房200万元以上的影片场次、人次、票房一览表
电影产业研究报告
1.我国电影产业发展背景介绍 电影产业作为文化产业的一个重要组成部分，已经成为各国文化贸易的主要方式。其所创造的经济效益、社会效益是不容忽视的，而电影产品本身的质量体现着一个国家的文化生产力水平，其在国际文化贸易中的地位也代表着一个国家在国际文化竞争中的地位。中国电影是中国向世界展现国家形象、传播中华文化的重要载体，是中国文化软实力的重要表现方式。近年来，中国电影国内市场发展迅速，国内票房收入每年都在以平均35%的速度增长，与之相反的是，中国电影“走出去”的能力还较为薄弱，海外推广现状仍不太令人满意，海外票房和销售收入呈逐年下降趋势。 2.2014年中国电影产业发展概述 2014年全国电影总票房达到296.39亿元，同比增长36.15%；其中国产片票房161.55亿元，占总票房的54.51%。从2005年的16亿元票房至今，中国电影票房已多年保持20%到30%的年增长率。中国电影产业跨越式的增长得益于中央财政对文化产业的大力支持，财政政策向文化倾斜力度加大。仅2014年，中央财政预算安排文化体育与传媒支出就达到512.29亿元，比2013年预算执行数增加43.29亿元，增长了9.23%。国家鼓励文化央企与国外文化机构合作，推动文化产品和服务出口，也为电影产业助力不少。事实上，走出去的不只有央企，各家互联网大佬也在争相涌入文化影视产业。电影市场担负国家新兴战略产业领头羊角色，还存在较大市场空间。地方借助产业的政策红利，通过国企改革推动文化产业发展的例子时有发生，百视通(600637)与东方明珠(600832)的合并就将创造A股市场的“文化产业航母”。腾讯在2014年6月份高调进入电影行业后，宣布投资拍摄《钟馗伏魔：雪妖魔灵》等6部影片。阿里巴巴也在2014年3月份宣布，斥资62.44亿港元收购文化中国，建立自己的影业公司。互联网企业进军影视，并非看中票房，而是借高度交叉融合的文化产业平台，补足互联网在内容方面受制于人的短板。此外，越来越多的民企也将投资目光转向文化影视。复星集团2014年10月份向美国传媒公司Studio 8投资了2亿美元，虽尚未得到双方正式确认，但业界认为该笔投资是截至目前中国公司对美国电影制片业最大的投资。清华大学新闻与传播学院常务副院长尹鸿认为，在中国所有文化行业中，电影行业几乎是全产业链向社会开放，市场化程度最高。赵靖侃称，近年来行业外公司进行文化传媒领域的延伸扩展以提升自身估值的例子很多，未来与新媒体融合的文化产业将会有较大提升空间。 3. 中国电影产业环境分析
2011年中国电影票房排行榜
2011年中国电影票房排行榜 （2010.12.06——2011.12.04） 本榜单数据全部来源于中国电影报的周票房排行榜，榜单上每部电影的最终票房是该电影在榜单上最后一周下榜前的票房，相信与电影的最终票房误差不会很 大，也基本不影响排名。 和去年一样，这份榜单的时间截取了2010年12初到2011年12初这一时间段，是为了有效的纳入去年贺岁档几部大制作的完整票房，也踢出了今年贺岁档几部影片的不完整票房，以更好的反应电影最终票房所取得的成绩。依然是52周一 个整年度的票房。 2011年，影院全年上映电影178部（以每周上榜电影为准，有误差，但很小），全年总票房122.6428亿（误差在5%以内），实际票房统计出来应该会比这个略高些，因为下榜并不以为下线，但与影片总票房相比这点误差也可以忽略不计了。 1 变形金刚3 108230 2 让子弹飞73000 3 功夫熊猫2 60370 4 非诚勿扰2 47000 5 加勒比海盗4 46680 6 建党伟业40270 7 哈利波特与死亡圣器（下）40150 8 失恋33天34400 9 蓝精灵25900 10 速度与激情5 25485 11 洛杉矶之战23500 12 新少林寺22100 13 窃听风云2 21520 14 猩球崛起20930 15 将爱情进行到底20800 16 白蛇传说20570
17 武林外传20100 18 赵氏孤儿19600 19 画壁18284 20 武侠17230 21 最强喜事2011 16681 22 关云长15972 23 大笑江湖15600 24 喜羊羊与灰太狼之兔年顶呱呱14500 25 青蜂侠14200 26 致命伴旅14160 27 倩女幽魂14125 28 里约大冒险13882 29 铁甲钢拳13510 30 创战记13300 31 纳尼亚创奇3 13200 32 夺命深渊11975 33 丁丁历险记11880 34 关键第四号11486 35 财神客栈10340 36 雷神9800 37 单身男女9720 38 美国队长9520 39 孤岛惊魂8930 40 杨善洲8209 41 鸿门宴传奇8200 42 惊天战神7950 43 赛车总动员2 7710 44 战国7675 45 观音山7500
2020年电影的市场研究报告
电影的市场研究报告 近年来，随着科学技术的发展，互联网在越来越多的领域中发挥着重要的作用。在我国电影产业迅速发展，逐步走向市场化的同时，互联网技术也渗透到电影产业中，并在一定程度上推动了电影市场的发展。以下是为大家的关于电影市场研究报告，一起来看看吧! 一、电影产业发展概况 1、电影产业环境分析 政策环境 电影产业的政策环境整体趋好，部委之间的互动和协作逐渐增多，文化部、广电局出台的政策，得到国务院办公厅、财政部、中国人民银行等主管部门的配套支持和实施条件补给。 xx年9月，国务院通过《电影产业促进法(草案)》，旨在提升文化产业水平、促进电影产业健康发展，推动电影行业由行政法规监管转向专门法监管。《(草案)》提出要降低市场准入门槛，便利市场主体、社会资本进入电影产业，首次对社会资本投资电影摄制等业务不做限制。同时减少了行政审批，强化了备案制在电影摄制、放映和对外展销环节的运用，有利于减少行政审批缩短投资周期;在信息公开方面也强调主管部门及时公布电影基本情况和放映环节经营单位 的情况，利于减少行业重复投资。《(草案)》在专项基金、税收优惠、基础设施改造升级等多方面都做出了详尽的规定，将助力全产业链全面均衡发展。 《电影产业促进法》降低了行业准入门槛
政策覆盖全产业链 经济环境 发达国家经验表明，人均GDP达到3000美元时，文化需求会进入快速发展期，人均GDP达到5000美元时就会出现井喷式发展。根据国家统计局公布最新经济数据，xx年中国人均GDP约为7485美元，文化需求被迅速激活，人均GDP增长为其电影消费奠定了经济基础。xx年中国城镇化率达到54.77%，城镇化推动了商业地产的快速发展。商业地产集购物、休闲、餐饮、娱乐于一身，在初期为了吸引客流，影院配套不可或缺。商业地产的发展直接带动了影院投资的增长，xx 年底，中国影院数量达到5700家，银幕数量2.36万块，为电影产业发展提供了基础设施。 资本、互联网经济和影视产业化布局成为电影产业发展的重要经济环境因素。xx年上半年，上市公司中涉及影视行业并购事件已超过30件，平均一周一件并购案，而去年A股涉及影视行业的并购案件为54件。xx年以来资本对电影产业的渗透，延续了xx年的资本热度和景气，运作模式包括影视基金、借壳上市、上市公司并购等。BAT为代表的互联网经济和商业主体开始影视业务布局，分别成立爱奇艺影业、百度影业、阿里影业、腾讯影业等公司，通过互联网功能和平台优势，挖掘电影产业链存量市场，并开始探索电影后产业环节的增量部分。同时上市影视公司寻求多元化发展，以丰富互动娱乐业务为目标，如华谊兄弟领投手游发行商咸鱼游戏A轮融资。 社会环境
中国电影票房的变迁史
中国电影票房的变迁史 调查课题:中国电影票房的发展历程——2000至2009年 摘要:随着世界一体化的进程的加速，电影，这件没有国籍的娱乐产品正以势不可挡的劲头涌入家家户户，渗透入各国的文化。其中首屈一指的成功案例当属美国洛杉矶的好莱坞，它的迅速发展俨然已经成为美国经济中必不可少的增长因素。而作为发展中国家的带头人面对这么一件崭新却比不陌生的东西，该何去何从,从历史的角度来看，我国的电影发展的并不比其他的国家晚，而且早期的中国电影也是深得人们的喜爱。按理说中国的电影事业发展至今也应该比较成熟，可是现实却恰恰相反，中国电影的发展之路还有一段很长很长的路途。这其中的原因是多方面的，比如设备的限制，人才的外流，好莱坞的涌入，保守的生活观等等，可是追根究底还是居民的收入和他们收入的真实价值在作怪，虽然看一场电影的消费水平不高，可是面对中国居民普遍的保守性思想，用宏观经济学知识来解释就是中国居民的边际消费倾向太低，似乎人们总是觉得自己的钱赚的还不够，而没有足够的钱就好像失去了生活的保障，所以就别提去花钱娱乐了。正因如此本次调查便深刻探讨中国人均GDP和CPI与中国电影票房收入的调查意义 一个理性的人实在快乐的时候能够看到隐藏在快乐身影中的痛苦，并会做好充分的准备，迎接痛苦的到来，这就是生命的进程。而电影作为一个事物也应拥有自己的进程，只是属于它的的进程很大一部分不是受他自己能够控制的。每每想到中国当今的电影市场现状的统计数据我都感觉中国的电影市场是时候显现你那沉积多年的力量了。可是现实却是残酷的，中国电影无疑还是处于一个尴尬的境地，下面我将做针对这一方面的几点叙述: 1)我们应该把票房收入这个数字放到国民文化消费总支出中去看，而不是孤立地看，这样可以更准确地评估出中国电影市场在中国整个文化产业发展中所处的位
电影史发展历程
电影史发展历程 集团文件发布号：（9816-UATWW-MWUB-WUNN-INNUL-DQQTY-
百家讲坛之五 中国电影史发展历程 演讲人：高二十一班田圆圆 这个世界有了光，然后有了影。电影是一种能够将光影关系玩弄得最出神入化的现代发明。有人认为，如果要谈电影，就要上溯到我国汉代出现的灯影戏及之后出现的皮影戏。但是,真正有意义的电影，不是发明自中国，而是科技发达的近代。1895年12月28日，卢米尔兄弟在巴黎卡普辛路14号咖啡馆放映成功之后，正式标志着电影时代的来临。 卢米埃尔(1864～1948) 法国电影发明家，导演。1864年10月5日生于贝桑松，1948年6月6日卒于邦多勒。1895年，他与其兄获电影放映机的发明专利。1895年12月28日，他在法国巴黎卡普辛路14号大咖啡馆的印度厅第一次在公众场合放映了自己拍摄的影片《工厂大门》、《火车到站》等，这一天被认为是电影的诞生日。从1896年起，他培训了大批放映员在世界各地巡回放映，使电影迅速流传全世界。他的影片是早期电影的经典之作，他的影片运用了特写（《婴儿午餐》）和景深镜头（《火车到站》）；他还拍摄了最早的喜剧片（《水浇园丁》）。1897年，卢米埃尔兄弟把原先独立反映的四部影片《火龙出动》，《水龙救火》，《扑灭火灾》，《拯救遇难者》将其连成一部来放映。得到观众欣赏，由此形成最初的剪辑。他是电影的创始人。 既然中国与电影的发明无缘，那中国电影发展就由电影放映开始。1896年，卢米尔兄弟雇用了二十个助手前往五大洲去放映电影。就是这样，电影这种拥有艺术和商品双重价值的文化产品，在西方商人扩大市场商业策略推动下，传入了中国。随后，很多欧美商人见中国的放映业有利可图，纷纷来华投资。他们经营放映业，修建及发展连锁式影院，甚至在中国建立电影企业，摄制影片。由1896年至二十世纪二十年代，虽然外商在中国电影市场占据了垄断地位，但亦阻止不了我国电影活动的开始。1903年，德国留学生林祝三携带影片和放映机回国，租借北京前门打磨厂天乐茶园放映电影。1905年，北京丰泰照相馆的任庆泰为了向京剧老旦谭鑫培祝寿，拍摄了一段由他主演的京剧《定军山》的部份场面。 自1905年中国第一部电影《定军山》的诞生到2011年，中国的电影已走过了一百多年的历程。 中国电影从诞生到今天，历经了中国半封建、半殖民地时期，革命战争时期，新中国建设时期，文革时期，改革开放时期和全面建设小康社会新时期等各个历史阶段；经历了从无声到有声，从黑白到彩色，从模拟到数字，从传统