论传统与现代艺术设计方式

当代教育实践与教学研究

论传统与现代艺术设计方式

苏州旅游与财经高等职业技术学校 林雅尔

摘　要：现代设计由于借助电子信息技术的发展而对传统设计发起了新的挑战。作为当代设计师，负担着传统与发 扬文明的重任。本文将文化比教学导入设计学科中，在“铅笔”与“鼠标”之间探讨现代设计的文化趋向。关键词：数字设计　传统设计　铅笔

文章编号：ISSN2095-6711/Z01-2016-12-0246

数字技术的发展与传统工艺的结合，促使了数字艺术设计的发展逐渐渗透和融入到了服装设计、工业设计、室内设计、影视动画等众多领域，并且对于传统美术如雕塑、壁画、油画、国画、版画、漆画等领域也有显著的影响。数字艺术的发展对于传统设计和美术而言既带来了巨大的冲击，同时也促使了传统美术和设计领域不得不进行变革，将数字技术与艺术结合，利用新的数字技术来发展传统设计和美术，并取得前所未有的成绩。正如物理学家李政道所说“科学与艺术是不可分割的，就像一枚硬币的两面”，信息技术在成为艺术设计新载体的同时，它也给我们带来了全新的艺术创作语言和手法。

一、数字设计的优势

首先，数字技术相对于传统工艺而言提高了工作效率。如工业设计、室内设计乃至建筑设计等领域对于效果图的绘制，传统方式是利用水彩、水粉、马克笔、铅笔、尺子等工具，通过打底稿、上色、反复修改等步骤而绘制。而信息技术的应用使得这一过程则较为简单。既可以通过相关的设计软件如Photoshop、SketchUp、Paint等设计软件，通过相应的画笔工具可以随心所欲地进行绘制和修改，不仅大大提高了绘制效率，而且提高了设计效果。其次，数字技术的运用使得设计与生产的联系更为紧密。数字设计使得设计效果能够比较直观地呈现给设计者、生产者甚至消费者。数字化使得设计效果图能够直接与生产相结合，缩短了设计与生产的距离。特别是数字化机床、三维打印等设备的出现，使设计的设计思想能够非常便捷地转化为实际产品。再如3DMAX、Unity3D等三维和虚拟现实软件能够，让设计师的设计理念非常直观地呈现给客户，不仅便于呈现设计理念而且容易让客户所接受和理解。再者，数字技术的运用使得原来静态的呈现方式逐渐向动态的、立体呈现方式转变。数字动画技术在设计领域的应用逐渐广泛和普及。如建筑商和开发商对于新的地产项目的设计和宣传，从原来的静态效果图逐渐转变为动画或者虚拟现实，不仅可以动态地展现地产项目，而且可以让客户自由地漫游在未来的商业街、家庭当中。数字技术相对于传统方式无疑增加了客户体验，提升设计表达效果和效率。

二、传统设计的优势

传统设计需要良好的艺术沉淀。数字设计再快也是要借助高科技的电脑，而传统设计师纯粹的艺术积淀，是个人的修养。没有艺术的沉淀，手上良好的功夫。哪怕是用电脑来做，也不一定会设计出优秀作品。就好比我们在使用电脑的时候，我们需要用电脑画一个人或者物，如果你没有良好的传统设计的修养，如何能在电脑上良好的表现呢。

传统设计对突发灵感的纪录性强。例如，我们在进行设计创作的时候，如果我们突然有了灵感，想立刻记录下来，我们下意识就会用传统设计方式来进行记录，而不会用数字设计方式。

三、数字设计与传统设计有机结合

对于传统设计的方式，这里主要是指利用传统绘图工具，如“铅笔”“圆规”等，传达设计师的设计意图。“传统设计”是一个历史时期的产物，虽然从技术面上不及“数字设计”的完善，但它作为设计师的必备技能，对于设计师设计思维的开拓和设计想法的呈现是不可或缺的方式。传统方式不可丢而新的数字设计又必须被接纳和学习，所以数字设计与传统设计方式相融合是当前设计方式的必然结果。

数字设计与传统设计，在设计、美术等艺术领域的运用各有优势。设计的根源在于设计师的思维和理念，而无论是手绘还是数字形式都是一种外在的呈现方式。传统方式与数字形式其实不存在于谁强谁弱的问题，更不是数字形式一定会取代传统形式，而是两者逐渐融合的趋势。依靠数字技术的发展，给予设计师以快捷和随心所欲的设计感觉，如手绘般能够准、快捷地表达设计理念是数字设计发展的目标和方向。另外传统设计师技能训练的有效方式，是锤炼设计理念的有效途径，因此数字设计与传统设计的融合是目前设计形式发展的必然趋势。

四、传统设计不可丢

设计是思维形成的过程，设计师的审美决定其作品的思想内涵，从这个意义上讲人脑决定一切。例如，现在很多设计师，没有经过一定的设计语言训练和艺术素养的培养，只凭借会一些设计软件和以往经验是很难长久地呈现出出色的设计创意和设计产品的，目前设计领域所存在的最大意识上的误区。

虽然数字技术的发展为艺术创作带来了新创作方式和艺术语言，并在一定程度上取得了不菲的成绩，为目前的各大院校以及设计师所青睐。但是艺术的发展之路是对传统的继承以及对新事物的借鉴、吸收。数字机技术下设计方式，如各种设计软件、手绘板等只是设计师手中的一个使用工具，真正取决于设计成功与否的关键在于设计师是否具备深厚的美术功底和完美的设计构思。计算机技术的进步为设计师和艺术家提供了便捷、高效的设计工具和设计方式，但如果一味地依赖和诛求新技术、新设备将成为思维创造的绊脚石。

总之，艺术设计是自由的创造，我们应该是以开放的姿态迎接不断涌现的新事物，目的是在艺术的创作中获得更大的自由。当“铅笔”遭遇“鼠标”的时候，在这一场设计界的“数字革命”中，游走于“数字设计”和“传统设计”之间。用理解和包容建立现代设计学科的新秩序，这正是我们所追求的。参考文献：

[1]秦桢研.三维动画技术如何实现传统绘画视觉效果[J].美术大

观，2007.08

[2]吴　猛.虚拟工业设计的非物质探索及其美学研究[D].山东大

学， 2008.07

作者简介：林雅尔，女，江苏苏州人，现为苏州旅游与财经高等职业技术学校副教授，江苏省美术家协会员，艺术硕士，主要研究方向艺术设计理论与实践，主持过省级高校哲学社会科学项目课题《高职院校艺术设计类学生创业政策扶持研究》等多项课题

DOI:10.16534/https://www.wendangku.net/doc/e718065366.html,13-9000/g.2016.2595

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