穿越剧的受众心理分析
穿越剧的受众心理分析
[摘要]近几年，穿越题材电视剧轧堆亮相荧屏，掀起一轮又一轮的收视热潮。穿越剧在获得高收视的同时，却普遍口碑不佳。观众观看此类电视剧的心理机制颇为复杂，穿越剧作为电视剧的一种新鲜尝试有其存在的合理性，但如若其产生的经济效应引发电视市场的“一窝蜂”，那么观众对这类电视“快餐”势必会产生腻烦心理，最终导致资源的浪费。
[关键词]穿越剧受众心理审美期待叙事形态
近几年，穿越题材电视剧轧堆亮相荧屏。从央视八套2010的开年大戏《神话》，到2011年湖南卫视热炒的《宫1》《步步惊心》、2012春季登陆湖南卫视的《宫2》等剧，掀起一轮又一轮的收视热潮。《神话》首播两日平均收视率高达3.13%，单集最高收视率达到4.13%，[1]刷新了央八开年大戏的收视纪录；《宫1》在湖南卫视播出时，首日收视1.99%，市场份额8.24%，单集最高收视率为3.08%，收视份额14.28%，[2]也摘取同时期电视剧的收视之冠。
这些穿越剧在获得高收视的同时，却普遍口碑不佳，观众观看此类电视剧的心态颇为复杂。文本将结合当前新鲜热门的穿越剧文本，分析这类电视剧的受众心理。
“穿越剧”是一种通俗称谓，并无一个明确的官方定义。顾名思义，“穿越剧”的鲜明标志是其剧情或多或少涉及到“穿越”的内容。穿越是穿越时间和空间的简称，通俗来讲是指某人或某物因为某原因，经过某过程（也可以无原因无过程），从所在时空（A时空）穿越到另一时空（B时空）或另外多个时空的事件。穿越并不仅限于回到过去，也可穿越到未来，或穿越到平行空间、平行世界、平行宇宙，或是同一时空同一时代，A穿越到B身上，还有可能穿越到虚构的“架空”时代或异时空（玄幻文明、仙魔文明、奇幻文明等等）。“穿越”这个概念在国内外许多文学影视作品中很早就有所尝试，经典之作如《时光倒流七十年》、中国影视《时间旅行者的妻子》、《大话西游》等。
在中国影视剧中，穿越剧也算不上是新鲜的事物。本世纪初，就有《寻秦记》、《穿越时空的爱恋》等穿越题材的电视剧出现，但当时都归在“武侠剧”、“爱情剧”或笼统的“古装片”范畴内，没有明确提出“穿越剧”这个概念。近几年，由于网络上穿越题材的小说泛滥，“穿越”骤然成为一个热门词汇，受众对“穿越”的心态回潮，为穿越剧的卷土重来打下了收视基础。
受众选择观看穿越剧主要基于以下几种心理。
一、猎奇
比起以往充斥电视荧屏的历史剧、家庭伦理剧、青春偶像剧等传统电视剧种，后起之秀穿越剧在表现形式上给人耳目一新之感。穿越剧在叙事形态、想象力等方面都做出了大胆尝试。剧中人物可以实现超时空穿梭，带领观众进入一个与现实世界迥然不同的幻想情境，与古代人、未来人、异时空人进行对接，自由对话。这种尝试可谓融古今于一炉，观众能获得一种新鲜有趣的审美体验，达到陌生化的审美效果。
而穿越剧也不同于“怪力乱神”的神怪剧。穿越剧里难得有妖魔鬼怪横行（除非故事背景是异时空，如《女娲传奇之灵珠》），唯一的灵异事件是“穿越”这个行为本身，而“穿越”的概念是基于爱因斯坦的广义相对论和霍金的平行空间理论提出的，此行为至少在理论上具备一定的说服力，具有想象的合理性。在西方影视剧中，未来科幻题材的穿越片最多，而我国具有悠长的历史，观众喜欢回溯、重构过去的故事甚于对未来的想象，借用这个概念，国产穿越剧制造与“过去”发生对话的特殊情境，也算是一种有趣的尝试。
二、娱乐
以娱乐、随性的态度戏仿、拼贴历史，而毋须做到传统历史题材电视剧那般谨严厚重、关照历史和当下；用传奇化叙事手法和无拘无束的想象力去描摹人性，而不必像家庭伦理剧那般拘泥于一地鸡毛、直面现实的残酷与惨淡；采取杀鸡用牛刀的手法，撷取宏大背景编织
大情节，只为烘托个体情感，比青春偶像剧多了一层磅礴气势和浪漫深情。编、导、演、服、化、道有极大的灵活性和自由的想象发挥空间，剧中的男女主角无一不是帅哥靓女，穿越时空的恋爱百转千回轰轰烈烈，十分赏心悦目，种种浪漫主义特征为穿越剧打上鲜亮的高光，编织出迷人的梦幻色彩，有效地防止现实因素的入侵，与娱乐时代的造梦主题相得益彰。
把来自不同时空的人物安排进同一个平台，上演一出“关公战秦琼”的戏，剧中人各自的生活背景、价值观、思维方式等都是不对等的，沟通难免不畅，这些不平衡性对于营造戏剧张力的重要性不言而喻。奇装异服的主人公从天而降砸进人堆，此时手机铃声大振，周遭古代人的反应；穿越到秦朝的现代人，如厕之后所面临的窘境；清朝人穿越到现代，被人围观……种种因时空错位引发的戏剧冲突和故事线索既是娱乐大众的亮点，也是其生命力所在。
三、品牌效应引发的审美期待
近些年热门的穿越剧几乎都是“借壳上市”。2002年的《寻秦记》根据香港作家黄易的同名小说改编，电视剧《神话》有成龙和金喜善的电影版《神话》开路在前，《宫》和《步步惊心》分别改编自人气网络作家金子的《梦回大清》和桐华的《步步惊心》（这两部小说号称“清穿”“三座大山”之二，是清朝穿越类小说的代表作），《女娲传奇之灵珠》则被不少观众质疑抄袭日本人气动漫《犬夜叉》，更不必说《梦回鹿鼎记》这类标题就极其醒目地点出母版的穿越片了。
一方面，这些穿越剧的母本通常都内容较为经典或运作比较成功，在广大受众当中积攒下一定的口碑、影响力和人气，具备“品牌效应”，由于具备了审美体验和审美经验，观众对相关电视剧的关注度自然高于一部内容完全陌生的电视剧，改编成影视剧有其先天的优势。
另一方面，观众在固有审美经验的前导下，面对同类或相似题材，会产生一定的心理期
待，而由于不同媒介的艺术表现形式不同，他们的期待视野也在不断地拓宽。如看过电影的观众很自然会好奇同名电视剧会增删什么内容，原著的拥趸也必然会期待男女主人公在电视剧中形象如何。
以上仅仅是分析受众选择观看穿越剧的动机，而促使他们持续完整地观看并产生认同的心理机制和社会思想层面的原因则稍复杂一些。
（一）电视文本轻松易读前文提到，假如把穿越剧和其他类型电视剧相比照，其浪漫主义梦幻色彩使得它与现实的距离最遥远，但观众观看、理解的门槛却是最低的。
中国史传传统源远流长，观众对历史的厚爱，导致国产穿越剧中的主角们几乎都愿意选择穿越回古代。所以从表象上看，穿越剧和历史剧具有相似之处，但二者的话语表述方式却大相径庭。
创作者在创作历史题材电视剧时，通常需要进行文本语义的转换：将史料和现实素材通过创作者自己的世界观、价值观加工深造为电视文本，如尽量还原历史表象，让荧屏上的古代人讲符合他们时代特征（至少观众看来如此）的语言，观众则会根据影视剧提供的信息和观片经验，把电视文本中蕴含的含义转化为契合现实社会或观众自己的价值观的含义（符合当下时代特征的主题、意义）。类似今人作律诗，至少在形式上要讲究格律。这一切，是为了保持历史剧文本内容语义的完整和连贯，营造陌生化、仪式感，有其特定的美学诉求。观众经过长期的观赏训练，也欣然默认了此种需要发挥主观能动性的编码解码方式，如果在一部标榜历史正剧的电视剧中，发现角色们偶尔迸出一两个现代词汇或做出不符合古代人的举动，观众立刻会产生心理上的不适应，认真地为历史剧“挑刺”。
而穿越剧则彻底颠覆了这套既定的语义转换程序和古典戏剧修辞，毋须再借用古人块垒浇自己酒杯。现代新新人类的主人公们自然不讲文言文，而剧中的古人们或需要与主人公保持沟通顺畅，或长期和主人公相处被同化，他们也讲白话文，轻松逗趣，易于理解。由于国
产穿越剧的剧情浅白清晰，语义浅显易懂，是纯粹的可读文本，观众在观看穿越剧时，不用挖掘文本背后的含义或深度意义，也不需进行任何基于理解层面之上的二度创作，大脑始终处于平滑放松的状态。无论对制作者还是观众来说，无疑都是一种智力上的解脱，心理上的放松。看穿越剧与其说是观赏一种影视艺术，不如说是一种逃避现实的宣泄，可算是典型娱乐时代的消费方式。
（二）传统经典母题的故事核搭配现代流行元素，引发观众的认同心理
当前国产穿越剧的穿越化程度并不高，“穿越”仅仅作为一个引子，提供一个特定情境，把不同时空的人物安排到同一平台上展开故事，而不参与具体故事内容的叙述，结构简单，功能单一，不像美剧《迷失》、《危机边缘》等，把“穿越”和“平行时空”这几个概念作为重要的故事线索贯穿始终并充分利用，编织极其复杂的套层结构。
敲开“穿越”这层玄幻的外壳，历史、科幻、爱情、谍战、商战等电视剧的类型都可以自由表达，故事核仍然是传统经典的母题，如成长、革新、爱情、战争等。《神话》讲述的是男主人公易小川穿越到秦朝后，从一名大男孩成长为一个指挥千军万马的将军，并且和玉漱公主展开一段凄美的爱情故事。《宫》和《步步惊心》讲的是女主人公穿越到清朝，和康熙的儿子们发生各种爱恨纠葛，在此过程中，她们给古老的宫廷带去一些变化，同时也受到古人们的影响，不断地经历各种成长和蜕变。
穿越剧的流行显然还与充斥其中的当代潮流元素密不可分。首先，剧中的男女主人公无论从形象气质还是职业设定来看，都非常时尚，他们或是社会科学家，或是国际特警，或是古董店继承人，或是都市白领，乃至国际大盗。他们的外在形象和社会身份对大部分电视观众来说都存在巨大的吸引力。
其次，穿越剧中的一些故事套路紧衔当下热门。《步步惊心》讲述的是现代社会女白领穿越到了清朝，一面和康熙众多子嗣展开旷日持久的爱情拉锯，一面在清宫继续她的“杜拉
拉升职记”式的事业。穿越片《梦回鹿鼎记》的故事则根据网游改编，剧情发展和主人公的行为举止更类似游戏中的修真练级，显然投合网游爱好者的胃口。这类情节设定既有其现实的参照物，又有致幻的一面。
（三）草根英雄与现代文明点亮屏幕，寄托观众终极情感
假如看了几部穿越剧，会发现一个有趣现象：大部分穿越剧的主人公本质上还是凡夫俗子，和我们常人无异。《寻秦记》里的特警项少龙因为工作原因无法兼顾家庭，眼睁睁看着女友和他人步入婚姻殿堂；《神话》里的易小川是个还没建立起责任意识的80后，谈了20多场不了了之的恋爱；《宫》的女主人公是个邻家小妹，痴迷于小说《雍正王朝》，天天做穿越的白日梦；《步步惊心》的女主人公是个兢兢业业的都市小白领……这些人无一例外都是草根阶级，秉持着普通大众的价值观，他们身上那些小人物的理想、小人物的机智、小人物的奋斗精神无一不折射出现实的影子，而在剧中他们成为穿越英雄，见证历史、亲历历史乃至书写历史，寄托了观众无限遐思，主要表现在以下两点。
（1）替代式参与。观众由于受到现实因素的限制，无法穿越。电视媒介为受众提供了一个进入直观梦幻的虚拟世界的途径，在最大程度上为受众带来“身临其境”的感受。受众对于穿越者的关注，替代了他们亲身的参与。
现代草根们穿越到古代，运用现代的价值理念、现代的科技文明、现代的智慧曙光，不断与古代人进行碰撞，化解一个个古代社会的矛盾和危机，成为残酷斗争的主宰。观众看他们的故事时，未尝不带着自己的人格化因素，补偿我们无法实践的梦想。穿越剧的男主人公通常会运用现代智慧，在飘摇乱世中呼风唤雨，建功立业，以满足观众在和平年代的战争向往。女主人公穿越以后，由于其在现代社会培养完善的人格特质被古人视为“与众不同”而大受欢迎，与古人发生爱情，在强烈的戏剧冲突中深化了爱情主题，补偿了现实社会芸芸众生平淡的爱情婚姻生活，甚至角色的外在形象也在某种程度上弥补了当下许多人的心理缺
憾。以现代文明成果傲视古代社会，获得一种心理代偿，从而在虚拟环境的想象中完成对英雄形象的个人体验和对人生价值的探询与追问。
（2）假定性想象。一方面，穿越到古代的现代人可以游离开现代道德伦理、法律规章和现实因素的羁绊，或妻妾成群（《寻秦记》），或邂逅绝世美女，与之谱写轰轰烈烈的爱情神话（《神话》），或被古代的钻石王老五们众星捧月，发生一系列爱情纠葛（《宫》《步步惊心》），满足许多观众的非现实想象。
另一方面，不少穿越剧人为地填平了古今鸿沟，现代的道德观念和价值观给暗沉的古代社会带去一股清新和煦之风。如《穿越时空的爱恋》中，鬼马精灵的女主人公小玩子给朱元璋做生日蛋糕，给朱元璋的孙子讲安徒生童话；《神话》中胡歌饰演的易小川教古人说“胡歌是大明星”。这些显然不符合事实逻辑，但符合剧中人物的性格定位和情感逻辑。跌宕起伏刀光剑影的传奇大情节大背景下，处处流露出彰显现代人性的温馨小细节，这种后现代的裁剪和拼贴，迎合了大众娱乐时代的审美趣味。
四、情绪宣泄
2010、2011年播出的几部穿越剧大多具备收视高，口碑差的特点。不少穿越剧在故事线索、人物设定、情感发展上存在许多的漏洞。观众一面痛批剧情的荒诞“弱智”和创作者的低能，一面按时锁定电视剧频道。究其原因，很有可能是观众并不把穿越剧当成一般的电视艺术品来看，而是当成一种“文化快餐”进行消费乃至情绪宣泄。
穿越剧作为市场化程度极高的娱乐消费品，以其浅白的剧情、平滑快速的节奏、夸张和粗线条的人物性格营造出感官上的刺激，一味地迎合观众，不仅剧情不存在任何理解难度，甚至往往照搬、恶搞、戏谑“经典”桥段、沿袭各种套路、“洒狗血”。穿越剧非但在剧作上毫无创新性可言，且在剧中鲜少会带有智性的暗示、含蓄的表达等艺术手法，每集的包袱和铺垫都能在同一集内展现，任凭剧情犹如快进一般“一泻千里”，以配合大众消费时代的生
活节奏。假如观众每次都能“剧透“成功，每隔几分钟就能在剧中发现一个常识错误或逻辑漏洞，显然就降低了审美期待，对创作者的尊重也自然降低乃至荡然无存。
此外，由于观众清楚，目前穿越的剧情不可能发生在现实中，而仅仅发生在电视荧屏上，绝大多数观众不会指望通过穿越剧求知，因此穿越剧不必考虑真实性问题，所以许多观众在收看穿越剧时，欣赏态度并不严肃，注意力也不够集中，或是急于看到后续印证自己的剧情猜测，或是纯粹为了消遣以转移对现实的注意力，往往是边看边骂，以达到情绪宣泄的效果。
由于大部分穿越剧过度强调趣味和迷幻色彩，人文关怀和价值取向非常模糊，大团圆结局也常常给人制造虚幻迷离的假象，让人耽溺其中。剧中主人公仅仅是社会的普通人，并不比一般人高明，可资借鉴学习之处几乎没有，至少对当代社会提不出什么建设性意见。因此荧屏上偶尔出现穿越剧可算是一种新鲜尝试，但如果由于其产生的经济效应引发电视市场的“一窝蜂”，那么观众最后对这类电视“快餐”势必会产生腻烦心理，最终导致资源的浪费。
对大学生小说成瘾的心理分析
对大学生小说成瘾心理的分析 作者：许猛（PB04000818）指导老师：杨映秋 概要 网络，电脑游戏和小说的成瘾是大学生学习生活的重大陷阱。其中网络和电脑游戏的成瘾广泛地受到关注，而对小说的成瘾很大程度上却被忽视了。本文分析了大学生小说成瘾的心理过程，并提出了可能的矫正方案。 前言 据有关部门统计，近年来各高校学生退学数量明显增加，而最主要的退学原因就是学习成绩不合格。引起它的头号原因是网络成瘾（包括计算机网络游戏）（约80%），第二是小说成瘾（约13%）。国际和国内对网络成瘾的关注研究已经很多，但对小说成瘾的关注还很少。这里提到的使人成瘾的小说并非那些驰誉世界的文学名著，而是流传于因特网或街头渠道上的，富有刺激性的“大众”文学作品。 成瘾的起源在于动机与行为的正反馈效应。成瘾并非都是消极有害的，也有积极有益的成瘾，如很多科学家对学术研究的成瘾。可以说，是积极的成瘾性帮助了人类超过其他的生物，并创造伟大的文明。但是，消极的成瘾危害极大，危害最大的便是对毒品的成瘾，其次是烟酒。在大学生群体中，对网络、游戏和小说的成瘾危害是最大的。 怎样界定小说成瘾呢？笔者经过对网络成瘾的类比与区别，总结如下：1．全神贯注于小说，停止阅读后还想着小说中的内容；
2．觉得需要花更多的时间阅读小说才能获得满足； 3．多次努力想控制或停止阅读小说，但总是失败； 4．当企图减少或停止阅读小说时，觉得情绪低落，易发脾气；5．阅读小说的时间总比预期的要久； 6．为了阅读小说，宁愿逃课； 7．曾向家人、朋友或他人说谎，以隐瞒自己阅读小说的实际时间；8．阅读小说是为逃避问题或释放情感，如无助、罪恶或焦虑沮丧。其中满足五条或以上，即可以判断为小说成瘾。 成瘾者的心理，主线是“正反馈效应”，但是并不是十分简单。小说瘾实际是经过了多次反复和强化后才形成的。成瘾者大多并非厌学或不知道痴迷小说对学习有巨大负面影响，但仍然无法控制自己，不能自拔。小说成瘾，还经常和网络成瘾相互引起、促进。 成瘾的一般机制 人类研究成瘾是从毒品开始的。究发现，大脑内存在一个奖赏通路，主要结构包括：腹侧被盖区、腹隔核和前额叶皮层。含多巴胺递质的多巴胺神经元组成，通过神经纤维与腹隔核和前额叶皮层相联系，并通过神经纤维释放多巴胺递质，将信息传递到腹隔核和前额叶皮层。在受到自然奖赏刺激，如进食、饮水、性交和哺育行为时，该通路被激活，机体同时也出现好的感受和体验。电刺激该通路时，机体会出现类似自然奖赏刺激时的效果，但其强度较自然奖赏刺激强度大。所有成瘾性物质均直接或间接作用于该通路，说明成瘾与该通路被激活关系密切。目前，已了解到许多脑奖赏通路与成瘾的生物化学、细
关于受众心理分析之分析
65 中国广播电视学刊 CH INA RAD IO &TV ACAD EM IC J OU RNAL 199515 大众传播学理论很重要的一个贡献便是把受众纳入到传播过程之中,与之相应地,心理学以及接受美学理论也更多地应用到传播工作中。应该说重视受众是对的,但若因此产生迎合受众的心理及采取相应的行动则是不科学的。但遗憾的是,这种情况已经出现,甚至于还有为数不少的人以“受众是上帝”作为标榜其立场的口号;本该受到重视并应大有作为的受众心理分析领域也因此出现了一些混乱情况。所以,在我们努力做好受众心理分析工作之前,有必要先对受众心理分析问题进行一下分析。这种哲学式的反思(对思维本身的客观真理性进行思考在任何时候都是应该的,而且也是极有必要的。 以下我们所做工作便是进行这样一种反思,是对一个课题的整体反思而不是对某一个对象的具体考察。这个课题便是受众心理分析,其焦点集中在模式、目的和方法这三个问题上。 一、受众不是上帝———模式分析把受众观念引进传播学理论经过了几个过程,简言之就是传播模式不断发展演变的过程,受众中心论应当处在这个发展过程中的较高阶段。受众观念的确立使得传播过程形成了一个完整的循环系统,即从信息发出、接收到反馈可以完成一次相对完整的传播。应该承认,就这一模式的产生或者说这一模式的被发现本身来说是传播理论的一大进步,但由于人们对这一理论的曲解而带来的混乱更可堪忧,“受众是上帝”一说便是其中的极端表现。“受众是上帝”,这是为数不少的人所标榜的口号。持这一观点的人认为,传者所做的工作就是制作受众想听想看的节目,报道受众想了解的事件,只要受众的指挥棒指到哪里,传者的工作就要做到哪里。姑且不论以目前的技术能力以及在客观条件制约下传者能否完成受众要求的工作,单就那些在传者能力范围之内的事来说,也不是随意做的。就新闻报道来说,不是所有发生的事件都可以报道,也不是所有发生的事件都值得报道,它要具有典型性,具有新闻价值;同时,还要注意正面报道与反面报道的比例安排,坚持以正面报道为主的宣传方向。而要想做到这一点,就不可能以“受众是上帝”为自己的宣传口号。 当然,我们在断言受众不是上帝的同时,不能也不会走上“枪弹论”(传者宣传什么受众便接受什么的传播模式论)之路,换言之,我们不专门强调受众一方,也不专门强调传者一方,科学的态度是要重视活跃的传受双方。 还有一点需要说明,那就是不要使模式固定化,因为模式毕竟是一种观念形态,是人们对客观规律的认识与总结。一方面人们的认识能力不可能终极真理,另一方面,客观事物本身也是不断发展变化的。如果把模式作为终极真理,那么无论从理论上还是实践上都意味着其生命的终结。 二、不要迎合受众———目的分析迎合受众的论调与现象在广播电视界并不少见,持有此论者自认为这是为受众服务意识的表现,而实际上,这恰恰是对受众的欺骗,是 李红岩 关于受众心理分析之分析 论点缩微
动漫产业环境分析
四、环境分析 4.1 SWOT分析 4.1.1动漫产业优势 (Strength) 1.丰富的传统文化资源能够为选材编剧提供大量优质素材，可以突破传统。中国是历史悠久、文化深厚的文明古国,利用丰富的传统文化资源既有可能性,更有必要性。在这方面,我国在动漫发展的起步阶段就已经有一些有益的实践,如《三个和尚》、《西游记》、《哪吒传奇》等。需要强调的是,利用本国传统文化资源不等于直接照搬历史故事、寓言故事、神话故事,毕竟太熟悉的内容对受众的吸引力是很有限的。还可以突破这个思维定势,以传统历史、文化为背景,进行新的创作。 2.在“动漫行业时代”开创了不少具有中国特色的动漫表现形式,这些在今天仍然具有文化和市场的双重价值。在制作动漫产品时,借鉴中国传统的艺术形式是凸现中国特色的一种最直接有效的手段,也是吸引国内外动漫消费者的一件法宝。通过独具民族特色的动漫表现形式展示特有的艺术表现力,将艺术吸引力转化为强大的市场竞争力是我国壮大动漫产业国际竞争力的有力手段。我国在木偶片、折纸片、水墨片等动画片片种和具有民族特色的动漫角色外形设计中积累了很多成功的经验,倘若能在这方面继续开拓创新,创造出既符合传统的审美观念,又能满足当代视觉消费需求的新动漫作品是这个时代的要求。 3.国内较高的原画水平能够为精美的动漫制作提供保障。我国在相当长时间内一直是欧洲、美国、日本等动漫产品的主要代工国,在长期的代工中,我国也成长起一批基本功扎实、原画水平很高的人才队伍。包括《花木兰》(第1部、第2部) 、《猫和老鼠》、《海底总动员》、《功夫熊猫》等诸多经典动漫产品的原画加工环节很多都由我国原画人员完成。现在,当我国着力发展动漫产业之时,这些原画人才无疑能够为我国动漫产品提供具有国际水准的原创加工,为我国动漫产业进军国际市场提供必要的技术保障。 4. 目前中央和地方政府对动漫产业高度重视,现代意义上的动漫产业已经基本起步截至2007年底,由广电总局、文化部、新闻出版总署设立的与动漫产业相关的各类基地达37个。此外,各地方政府也看到动漫产业在推动区域经济快速健康发展中的优势,纷纷把动漫产业作为区域和城市新的经济增长点着力扶持。中央和地方政府在资金、土地、税收等方面不断加大政策扶持力度,在这种形势下,国内涌现出以宏梦、三辰、三浦灵狐、上海今日等为代表的动漫生产商,以中卡世纪为代表的专业渠道运营商,以蓝猫为代表的知名国产动漫品牌,衍生品环节也得到了初步发展。从总体上看,基本形成了以动漫企业为市场主体、积极参与国内外竞争的产业态势,现代意义上的动漫产业已经基本形成。
受众心理笔记
受众心理笔记 集团文件版本号：（M928-T898-M248-WU2669-I2896-DQ586-M1988）
受众心理 第一章受众分析 一、受众：简而言之就是指信息传播的接受者，包括报刊和书籍的读者、广播的 听众、电影电视的观众。特点：1.规模的巨大性，在人数上超过大部分社会群体； 2.分散性，广泛分布于社会各个阶层； 3.异质性，即具有不同的社会属性。 受传行为：对大众媒介传播的信息所采取阅读、收听或观看的行为。受传行为的产生需要具备以下几个条件：物质条件、身体条件、时间条件、文化条件、心理条件。 根据受传行为的状况和受传行为的条件分类： ⒈潜在受众：即目前尚无受传行为而在一定时间内可能创造受传条件成为受众的人； ⒉实在受众：即对大众传播媒介已经有受传行为的受众。 根据受传自觉程度分类： ⒈有意受众：即自觉或比较自觉地把自己的受传需要与传媒联系起来，有意识参与传 播过程的受众。这一部分是比较稳定的。 ⒉无意受众：虽有受传行为，但参与传播的自觉性较差，对传媒的视听往往是无意识 的，是非稳定的受众。 讨论：目前各类媒介是如何使无意受众变为有意受众？中间又有哪些问题？ 根据受传的动机分类： ⒈主智受众：以满足认识上的需要为主导动机的受众；其目的是为了获取信息，了解 舆论，以认识客观世界。（延迟能耗报偿） ⒉主情受众：是以满足情感上的需要为主导动机的受众。其目的是为了调节生活，消 遣娱乐。（即时报偿） 二、受众的自主性：是指受众在视听传播的过程中，对自身的心理、行为的主动控 制的心理特征，是受众自我意识的重要表现。
受众受传过程中的主动性活动主要表现为： （一）选择 ⒈选择性接触⒉选择性理解⒊选择性记忆 理智、经验导致选择性行为并非总是发生，它产生于需要及情感、意志共鸣 （二）审辨 受众对传播的审辨包括两方面：一是对传播本身的审辨；一是对传播所涉及的客体的审辨。前者包括对传播者的审辨、对信息来源的审辨、对传播内容的审辨、对传播价值的审辨。后者的审辨包括对传播所涉及的人物事件、现象的是非、曲直、美丑、善恶等的判断和评价。 网络媒体时代中的受众审辨能力增强：华南虎事件中网友的表现；死亡博客事件中的网友表现 （三）加工 ⒈扩展与简化⒉具象和抽象⒊分解与合成 （四）投射（情感联想） 投射：是指个体在接受外在刺激时，把自身的经验、情感投射到对象上去的一种心理现象。 （五）探究（好奇心理） 受众的探究有几个特点：一是选择性；二是主动性；三是短暂性。 第二章受众的需要与期望 一、需要：是人类追求自身心理平衡的一种状态。是个体和社会所必要的事物在人的 头脑中的反映，是个体有所缺乏时所产生的一种内在状态，是主体积极性的源泉。人的行为就是满足需要的活动。
穿越小说社会心理分析
失落的自我 ——穿越小说背后的社会心理摘要 丢下现在面临的一切烦恼，只身前往另一个时空，开始一段新的人生，用全部的想象力营造任何期望的成功，不在乎现实的羁绊，只求想象得精彩洒脱、激情四射，这就是穿越小说的魅力。时空的交汇、价值观的碰撞、超能力的世界，拥有这些奇异思想的穿越小说俨然成了小说界的一朵奇葩。然而在风光无限的背后，一定也有某些被隐藏的失落，一个时代的文学喜好其实更加反映出现实社会的状态。本文试图通过对穿越小说的内容、穿越小说的读者、以及穿越小说与其他类型小说对比的分析，来展现穿越小说背后的社会心理，寻找失落的自我。 关键词穿越小说、现实压力、英雄情结、女性意识 穿越小说承载了乌托邦梦想，不管是什么题材、什么人物，都摆脱不了主人公独领风骚的情节设置。穿越之后，一定会是俊男美女，一定会有别人望尘莫及的能力，一定围绕着一帮生死相随的好友……玩的那是风生水起。而对于那些得以严惩所有贪官污吏、建立完全平等民主政治的“次要情节”，作者们更是发挥将YY（意淫）进行到底的精神，彻底投入了乌托邦的怀抱。广大读者就在跟随作者YY的过程中，淡忘了现实的残酷以至无法面对现实的残酷，最终停留在幻想的世界，迷失在穿越小说中。 一、简述穿越小说 （一）穿越小说的内涵、分类及发展 穿越是穿越时间和空间的简称，通俗的是指某人物因为某原因，经过某过程（也可以无原因无过程），从所在时空（A时空）穿越到另一时空（B时空）①。穿越小说就是依据这个基本设定展开的。 在穿越小说中，小说主角可以穿越到历史时空或未来时空。故事可以依据真实的历史展开，也可以只是借用穿越的形式。前一类故事相对比较尊重历史，对历史人物、历史事件的交代也比较清楚，这类小说对作者的文史知识修养也提出了更高的要求。后一类又可以分为两种，一种是故事依托于历史，但随着故事的发展而改变了历史，如《清新悦目》、《今天过后》等，这种改变可能是无伤大雅的，也有颠覆性的，甚至恶搞的；另一种则是与历史无关的，比如《妃来横祸》讲述的就是穿越到僵尸王朝的故事，这类小说是穿越小说中一个更贴近于科幻或魔幻的类型，亦即“架空”小说。 穿越小说的发起源于1993年席绢的《交错时光的爱恋》。这部作品在当时一经出版,就引起了很大的反响。之后出现了大量的跟风作品，穿越小说遍地开花，如今在现有网络文学中，穿越小说约有3万5千本左右②。穿越小说盛产地当属晋江原创网，网友戏称穿越事件为“百年难得一见，晋江天天见”。 爱好、迷恋穿越类小说，喜欢探讨穿越技术的一族，叫“船帆”，即穿越粉丝。他们大多是初、高中生，也有一部分大学生，并且多为女性。“穿越小说热”还催生了专门出版穿越小说的“悦读记”。 （二）穿越小说火热的原因分析 存在即为合理。穿越小说自产生至今热度不减，不但小说数量飙涨，还出现众多改编自小说的穿越电视剧，如收视率超高的《宫》，如此受欢迎的背后自有原因。 首部穿越小说《交错时光的爱恋》的作者席绢在接受采访时曾说：“我会写小说的原因 ①引用自“百度百科”对穿越的定义。 ②数据引自文章《穿越类小说和历史小说的分析，各个朝代的受欢迎度》
广告心理学广告分析
广告心理学广告分析 成功的广告宣传必然是对有关心理学原理的自觉的或不自觉的应用，作为广告从业人员，了解广告宣传中的心理学规律，可以帮助我们学习和分析前人的经验，在广告设计中有效地把握一切我们可以控制的因素，使广告效果更接近我们的期望。 广告创意即广告构思，也就是针对广告主题设计最适当的表现方法的过程。广告策略实际上就是说服心理。在市场经济的浪潮中，最大的城池，最大的资源并不仅仅是传统意义的领土疆域，而在某种意义下变为广大消费者的心。能让消费者不由自主地买帐，听从劝服去购买商品，这样的商家才可以达到规模经济，实现利润最大化，建立超越尘世的金融王国。世界的权利斗争已一改从前野蛮直白地穷兵黩武式的战争，而采取了攻心为上的计策。 我这里向介绍分析的就是麦当劳的广告 根据对麦当劳几部广告片的观摩，可以发现几个共通的特征和一条规律。 几点特征： 1．品牌宣传代替商品推销：麦当劳在国外的广告很少见对其产品直接的介绍，而更多的是对其品牌“M”的强化，这大概由于国外消费者心理比较成熟独立。在国内的广告则一方面侧重对“M”标志的强化，另一方面也会加入对产品直接的推荐，这是由于国内对麦当劳品牌还
比较陌生，而人们的消费心理并不十分成熟，容易信服直观地直白地说服。 2．注重打造品牌的文化内涵：麦当劳的食品营养价值不高，产品比较单一，但其在广告宣传中避重就轻，让麦当劳具有美国文化，成为年轻一代健康向上的代名词。如其在广告歌词唱道：更多美味，更多快乐就在麦当劳。让人在想到麦当劳时就联想到青春，快乐，健康，朝气，童心等，其在这方面文化的渲染上是不遗余力的。 3．用画面代替声音的另类造型：麦当劳的广告很少运用人声直接做出说明介绍。而更多运用“此时无声胜有声”的策略，如在其中一则广告中，一个坐在摇篮中的婴儿，他面对着一面窗户，窗户的对面是一个麦当劳的标志“M”，他在摇篮中看到“M”就会笑，而看不到“M”就会哭，整个画面没有任何说明，但却童稚幽默地传达了麦当劳的快乐文化。 一条规律： 麦当劳广告的共通规律是运用了以柔乘刚，以弱胜强的策略。作为一个成熟的餐饮巨头，他并不是粗声大气地进行很强势，很刚强地自夸来强化品牌，而是柔和地揉入了人们心中珍爱的情感，搀杂了独特却不偏执的美国文化，无声地展示自己的内蕴。他这种以“弱势”宣传代替“强势”宣传，使消费者更多地减少了抵触心理，而不知不觉地接受了“M”，并产生好感。 下面就对于麦当劳一则“派”的广告进行分析：
梳理小说中人物的心理、情感态度变化
梳理小说中人物的心理、情感态度变化梳理小说中人物的心理、情感态度变化 【专题说明】 高考小说阅读中分析和括人物形象是重要考点，分析小说中人物心理、情感态度变化是高考常见题型之一。对考生来说这既是重点,也是难点。这类试题是对人物形的局部考查,通常就某一细节探求人物心理,或者就某一事件理人物心的变化过程。 小说说中人物的感态度,是在特定的情节和细节的发展过程中形成的,梳理小说中人物形象的情感态度,是理解小说的人物形象,把握小说主题的一个重要方面。人物的情感态度蕴含在情节发展的各个过程之中,因此作为读懂小说的一个切入点,梳理小说中人物情感度的变化,也就成了一个重要考点。 【典型例题】 阅读下面的文字，完成1—3题。 寻访“画儿韩” 邓友梅 望着陶然亭的湖水,甘子千着实犯愁——上哪儿去找“画儿韩”呢？画儿韩是搞“四化”用得着的人，自己不在有生之年把他找回来，闭不上眼呀。 甘子千跟画儿韩有过节儿，那是三十多年前的事。那日画儿韩作寿，请甘子千赴宴。酒过三巡，画儿韩吆喝两学徒捧来一幅画，作了个揖对众人说：“今天惊动各位，可不单为兄弟的寿日,兄弟我六百大洋收了幅假画。”甘子千一看画，心中大惊，那竟是自己一时兴起,用一张宋纸、半块古墨仿张择端的画而作的《寒食图》。 众人齐说:“造假能这样乱真，也算开眼了。”画儿韩说:“大家别叫它吓住,还是先挑毛病,好从这里学点道眼。”他一眼扫在甘子千身上,笑道:“子千眼力不凡,你先挑挑破绽,让大家开开窍!” 甘子千脸早已红了,幸亏有酒盖着。他走到画前,看看左下角,找到一个淡淡的拇指指纹印,确认是自己的作品，但承认笔力终究不如真品，就说:“还是腕子软些；纸是宋纸，墨是宋墨，难怪连韩先生也蒙过去了！”画儿韩爽朗地笑了两声说:“今天我要劝诸位的就是人万不可忘了谨慎二字。这画看来维妙维肖,其实只要细心审视,破绽还是挺明显的。《寒食图》画的自然是清明时节，中州的清明该穿夹袄了,画中这小孩居然还戴捂耳风帽!再细看,这小孩在张择端的《瑞雪图》见过。《瑞雪图》画年关景象，自然要戴风帽。所以单看小孩，单看背景，都是张择端的；可放一块,就不是张择端画的了。” 大家一片惊叹，甘子千心中也暗自佩服。言毕，画儿韩往画上泼了杯酒,划了根火,当场点着，笑道:“把它烧了罢,省得留在世上害人!” 甘子千越想越不安。那日没有阻止那个不长进的那五把自己仿的画儿拿去作旧、又拿去画儿韩处当了，才落下今日这场无声的奚落。他决定明天一早去访画儿韩，把事儿说破。 第二天甘子千到了画儿韩处。画儿韩才把他让到屋里，却见账房先生满脸慌张地跑进来说:“出事了!有人赎画儿来了!要赎昨天烧的那幅《寒食图》!” 甘子千顾不上规矩礼节，跟着画儿韩到了前柜。只听见那五细声细气地说:“有画儿拿画儿,没画儿呢,咱们找个地方说说……” 甘子千正想找句合适的话劝那五罢手,画儿韩往前一挤说道:“您急呀,我比您还急呢!我算计着一开门你就该来的,怎么到这钟点才来呀,不是赎画吗?拿走!” 那五两手哆哆嗦嗦去接包，“画儿昨天不是烧了吗?” 画儿韩说:“昨天不烧你今天能来赎吗?你想要,今晚上我再给你作一幅!” 甘子千不敢相信眼前的奇迹。他把视线投在画的左下角,那个拇指印端端印在那里，跟
中国媒介受众心理分析
中国媒介受众心理分析作者：段鹏文章来源：中国新闻研究中心更新时间：2009-10-9 11:09:55 受众，又称阅听人，是对大众媒介信息接受者的总称。具体可以包括读者、听众、观众等。他们能够决定一条传播内容、一个传播媒介甚至是传播者本身的发展前途。可以说，离开了受众，传播活动就失去了方向和目的，而不能称其为传播活动。因此，近年来在中国大陆媒介学界与业界中，受众的选择性心理问题渐渐成为广泛探讨的焦点议题。 受众选择性心理溯源 受众的选择性心理本身并非新鲜议题，早在廿世纪六十年代，美国传播学者克拉伯就在 其著作《大众传播的效果》中，系统阐述了受众倾向于有选择的接触那些能够加强自己信念的讯息，拒绝那些与自己固有观点相抵触的讯息这一现象。克拉伯还将受众的选择性心理归纳为选择性主义、选择性理解和选择性记忆等三个方面。 其中选择性主义是指当大众媒介所传达的讯息符合受众的认知范围，且能够满足受众的部份需求时，才能引起受众对它的兴趣而加以注意;选择性理解是指具有不同心理特征、文 化倾向和社会成员关系的人们，会以不同的方式解释同一则媒介内容;选择性记忆则是指受众往往只记忆那些对自己有利、符合自己兴趣，或与自己意见一致的传播内容。此后，不少传播学者都对受众选择性心理展开过深入的论述，如阿尔伯特哈斯托夫、巴格拜(Bagey) 、麦克林登(Mcclelland) 、鲁巴(Leuba) 、坦卡德、梅尔文.德福勒等，他们的着述不断丰富着受众选择性心理问题。 中国大陆受众群体的变化 受众的选择性心理问题之所以近来成为大陆传播学界与业界关注的焦点话题，很大程度上是由于近十年来中国大陆的受众群体正在发生着改变，具体包括以下几个方面： (一)受众细分化 近年来不少大陆传播学者纷纷撰文指出，中国大陆受众群体已经越来越趋向于细分化：从大众群体到分众群体再到小众群体，甚至是一对一传播模式，要求我们不断提供更有针对性的节目来满足不同受众的需要。 (二)受众对信息质量的要求不断提升- 长期以来，中国大陆媒介所作的报导多数停留在「走马观花」的阶段，而缺乏一种「下马看花」的耐心。新闻报导深度与广度的缺乏与大陆不少电视台更为重视「名记者效应」，没有建立起完善的编辑负责机制有关。在受众对讯息质量的要求不断提升的今天，单纯灌输世界观的讯息理应销声匿迹，而如何使编辑重新掌控新闻资源，从而为受众奉献出「色、香、味」俱佳的news package 则显得尤为必要。 (三) 受众权益观得到更多的重视- 原来在大陆媒介与受众的传受关系中，不平等始终是其主流，这一点从有线电视运行初 期的「半强制」收费和各地方台在电视剧集间大量插播广告中便可窥知一二（如大陆某有线电视台在播放港片《鹿鼎记》时，一集中插播了七十五分钟广告）。但最近重视受众权益已 经得到了越来越多媒介机构的认同。国家广电总局近年来更是先后三次发布有关条例，对在电
社会心理学案例
1、案例：某超市原定感恩节清晨5时开门，但约2,000名经已等得不耐 烦的顾客，在4时55分强行一涌而进，混乱中一名职员被推倒在 地，从后涌上的人潮更将他踩至重伤。该名34岁的职员送院后，在早上6时证实不治。据报其他职员曾试图营救达穆尔，但顾客却无视职员劝阻。甚至当职员表示有人死亡而要暂停营业时，更有顾客怒哮：“我由昨天早上已开始排队了！”并继续“扫货”。超市保安及警方到场后，始能驱散人潮。惨剧中还有4人受伤送院，包括一名怀孕8个月的妇人，据报已经流产。 1）从众：指个人受到外界人群行为的影响，而在自己的知觉、判断、认识上表现出符合于公众舆论或多数人的行为方式（文中提到的2000人的行为方式）。通常情况下，多数人的意见往往是对的。从众服从多数，一般是不错的。但缺乏分析，不作独立思考。不顾是非曲直的一概服从多数，随大流走，则是不可取的，是消极的“盲目从众心理”。 2）攻击行为：企图伤害那些不愿被伤害的个体。 文中提到的应该是“工具性攻击”：不以伤害为最终目的（最终目的是赢得商品）。 挫折：是指人们在有目的的活动中，遇到无法克服或自以为无法克服的障碍或干扰，是其需要或动机不能得到满足而产生的消极反应。 3、美国一家公司曾研制成一种猪皮便鞋，该鞋特点是轻便、舒适、走路无声，故起名为“安静的小狗”。为了解市场反映，公司采用了免费试穿的方式，规定试穿8周后将鞋收回，也可在8周后付5美元将鞋留下。结果大多数试穿者都选择了将鞋留下。此后，公司将这种鞋全面投放市场并大获成功。几年后，美国成年消费者中90%的人都熟知该品牌产品。 这公司推出这种方法的人太有才了，首先将鞋以免费试穿的方式放出去，这样会有一定的人回去试穿的，这样就有了群众基础，这是利用人爱占小便宜的心里。即使不满意也没什么损失最多就是在8周后在送回去。而在穿了8周，在加上鞋本身的特点，能引起人们的热评也不是难事。有人群众基础后，在将这种鞋全面投放市场，取得成功也就成了理所当然的事了。东西要卖出去，得让人们熟知才行，与其花大代价去做广告，在广告中说这鞋有多好还不如让人们自己去发现鞋的好。这其实比做广告的效果好多了。人们总是不会轻易相信广告中所说的。而是有从众心里，用葛优的话来说就是，哪人多我去哪，我相信群众。
广告受众的心理分析
广告受众心理分析 以香奈儿chanel No5香水广告为例在这样高速发展的社会中，广告的位置是非常重要的，广告的作用是不言而喻的。一个好的广告策略是离不开消费需求，离不开消费心理的。而最主要的消费心理主要有两类：一类是物质心理需求，一类是精神心理需求。而广告策略是实现消费心理的主要途径，只有从消费心理出发的广告策略才是最基础，最能对消费者产生指导的广告策略。 一、广告描述 片中，妮可基德曼主演扮演一名从电影首映礼上溜走的女演员，邂逅了巴西演员罗德里格?桑托罗扮演的英俊陌生男子。痴情贫穷的男人爱上光辉熠熠的女明星，镁光灯与荣誉的包围无法阻挡她对爱情的奋不顾身，仓皇逃脱后两人独处时的片刻宁静宛若无人的城市上空，爱情的字典没有了贵贱。一场《罗马假日》的桥段在广告中影射。尾声处的过渡留给了“明天”——刻骨铭心的爱情一如NO.5深沉隽永。 二、广告视觉角度 这个广告片没有很多的语言，但却有着惊人的视觉表现，如黑色，红色等纯色背景上耸立着一个硕大的“5”字，一个极品美女站在正中央，香奈儿5号已经从美女的手中飞了起来，香水浪漫的在空中飘洒，给人一种美和强烈的视觉感。另一方面又与其品牌内涵紧密的结合在一起，传达的是一种高尚，飘逸和典雅。 三、广告记忆角度 广告一开始就吸引人的注意力，女主角刚刚出场的时候，就出现了香奈儿的标志，这就应用了我们所说的首因效应，目的是为了让首先呈现出来的信息占据消费者的记忆，以此来影响消费者对品牌的认知。并且吸引着观众跟着他的故事情节走，开始突现了的一瓶chanel N5香水，让观众知道这是有关这款香水的，让观众知道广告的目的。广告中故事的男女主角引发观众的好奇心，让人期待他最后结局。诱人关心的题材，具有很强的吸引力、号召力和推动力，是维持消费者对广告较长时间注意和留下深刻印象的重要条件。无论是有机体的物质需要，或是精神的、文化的需要，凡能满足一个人的需要和兴趣的事物，都容易成为无
新闻娱乐化的受众心理分析
新闻娱乐化的受众心理 分析 Document number：NOCG-YUNOO-BUYTT-UU986-1986UT
新闻娱乐化的受众心理分析 2007年11月27日星期二 18:39 内容摘要新闻娱乐化已经成为中国新闻传播业界的宠儿，这一现象之所以会在中国成为一种时尚，不单是步世界传媒发展的后尘，更重要的是新闻娱乐化有它本身的市场，本文将要试图分析一下，新闻娱乐化满足的是受众的哪些心理，或者说是受众的什么样的心理成就了什么样的新闻娱乐化现象。 目前，我国新闻娱乐化趋势愈加明显，平面媒体的典型表现为：从晚报飞入寻常百姓家，到都市报浪潮，再到晚报、晨报、商报、都市报一市多报的竞争局面；电子媒体的“娱乐化”更丰富多彩，从湖南卫视的《晚间新闻》、北京电视台的《第七日》、中央人民广播电台的《晚报浏览》到中央电视台的《新闻30分》等等，娱乐化新闻节目一经推出便得到受众的欢迎和市场的追捧，显现出社会对新闻娱乐化的认可。[1] 对“新闻娱乐化”概念，目前学界还没有一个标准的或令人信服的定义。概要地说，新闻娱乐化一是指在内容上偏向软新闻，注重报道名人趣事、带煽情性、刺激性的新闻、体育新闻、花边新闻等；或者将硬新闻软化处理，寻找时政、经济、法律、国际新闻中故事性强的元素突出描写。二是指在表现形式上强调描述，通过描述新闻中有趣的故事、情节、细节，使各种新闻内容衍变为趣味性、戏剧化的新闻。 新闻娱乐化是市场经济条件下必然产生的现象。当前，娱乐化新闻的热销，也和受众心理变化有关，因为转型期受众心理出现了本位意识的趋利性、自主心理的务实性、接受心理的求俗性等趋向。[2] 马克思说过：“没有需要，就没有生产”。同样，任何一种媒介现象的产生必然存在一定的社会需求。从受众层面来看，应该说，正是受众的心理需求，为新闻娱乐化提供了生存的空间。当今的社会是个多元化的社会，人们的精神需求也是多元化的，人们渴望获得周围世界变动的信息以
从中国青年受众情况浅析中国动漫
《文化经济学》期末论文论文题目:从中国青年受众情况来浅析中国动漫 学生姓名 二级学院 系别 专业班级 学号 成绩 2016年6月
从中国青年受众情况来浅析中国动漫 摘要：动漫是一种综合性极强的艺术形式，糅合美术，电视，电影，文学，音乐，设计等多种艺术形式的精华。动漫使得青少年的审美取向呈现多元化、娱乐化、即时化的特点。人们的审美观念也从精英性转向世俗性，感性化，多元化，生活化。中国受众主要受日漫影响的是90以后，本文通过对90以后的人们对中国动漫的看法进行分析。 关键词：动漫；中国动漫产业；网络动漫 1引言 我国在2015年之前创造的动漫作品，大多被本国青少年所诟病，对于中国的动画基本都是负面评价，比如低龄化，山寨，原创性差，缺乏新颖等。但是2015年似乎是中国的动漫元年，中国动漫产业的拐点。中国青年受众对中国的动漫又有些信心了。之前也有《喜羊羊与灰太狼》，《熊出没》等创造票房的中国动画，但是对于稍大一点的儿童来说都稍显幼稚，对于看过日漫的本国青年人群来说，更是幼稚的不得了。 2调查的基本情况 本次调查主要采用网上问卷调查的方法，设计了16个题目，发放76份，回收75份有效问卷。男生24人，女生51人。主要集中在20-26岁，占77.33%，13-19岁的占14.67%，12岁以下的占2.67%。在接受调查的人中，绝大多数看过动漫的占94.67%。存在认为没看过动漫的可能是对动漫的定义不清楚，为此，本人搜查了关于动漫的定义，如下: 广义上，动漫是动画和漫画的合称，是中国特有名词。网络，电视，杂志等媒体频繁误用“动漫”一词，使得群众对于这一词的误解也越来越深。似乎除了高三生（还有一些文字研究者）对于中国的字词需要特别注意外，普通大众并不注意中国字词的使用。常见的误解有动漫指日本动画，动漫指漫画改编，动漫指会动的漫画，动漫指青少年动画。动漫也非卡通，卡通特指美国动画。 3调查结果与分析 3.1喜欢动漫的人群 通过调查的结果分析，90年以后出生的人，无论男生还是女生绝大多数，
英国心理分析小说与劳伦斯的_虹_
收稿日期:2001-12-02 作者简介:李志斌(1963 ),男,湖北省应城人,湖北大学人文学院副教授;闵云童(1981 ),男,湖北省仙桃人,湖北大学人文学院文艺学专业硕士研究生。 第22卷第2期黄 冈 师 范 学 院 学 报Vol.22N o.22002年4月Jour nal of Huang gang Normal U niversity A pr.2002 英国心理分析小说与劳伦斯的 虹 李志斌,闵云童 (湖北大学人文学院,湖北武汉430072) 摘 要:本文提出了 英国心理分析小说 的概念。分析了它产生的历史、文化背景,指出了心理分析小说具有在 无意识 心理分析层面与社会批判的文化内涵层面相结合的典型特征,并对心理分析小说的发展史作了大致回顾。在此基础上,深入分析了英国心理分析小说家劳伦斯的代表作 虹 ,并从现代小说发展史的角度对劳伦斯及其心理分析小说进行了定位。 关键词:英国心理分析小说;劳伦斯; 虹 中图分类号:I109.9 文献标识码:A 文章编号:1003-8078(2002)02-0045-04 一 英国心理分析小说是在特定的历史背景中发展起来的。19世纪末,英国在帝国主义的竞争中发展逐渐缓慢下来,经济危机又给英国社会带来一片萧条的景象,第一次世界大战的爆发更是激化了国际国内的各种矛盾。对比维多利亚时代英国的强盛,人们对现存秩序与传统制度的信心日渐丧失,精神与信仰的危机和对传统的反叛成为 这一时期社会价值观念的主潮,反映在文学上则表现为它的 心理状态、道德理想和精神价值与维多利亚时代文学的态度、理想和价值几乎是背道而驰的。 [1](P4)另一方面工业化极大地破坏了人与环境的和谐,导致人与大自然的天然联系被割断,并使人沦为机器的奴隶,英国社会进入一个 崩溃的个人与退步的整体、个人的 绝对孤独 及其社会关系的全面异化 的阶段。 [2](P300) 文学开 始更多地转向人的内心,对人的心灵进行观照。心理分析小说便是通过对人的内心的探讨,力图在传统道德观念丧失的同时建立新的符合自然人性的道德观。 对心理分析小说影响最大的要属弗洛伊德的精神分析学,尤其是他提出的 无意识 更是成为 心理分析小说关注的焦点。弗洛伊德将人的无意识视为一种本能 主要是性本能的冲动。在伊德(又译为本我)、自我、超我的三重人格说中,与 无意识相应的是伊德,它总是处于受压抑的地位。构成伊德的主要是 性力 ,弗洛伊德称之为 力比多 (Libido),这种本能驱使人去寻找快乐,尤其是性快乐。所以弗洛伊德视性本能为人的一切行为的动机,把人的无意识的生物性本能提高到首位,正如霍兰德所说: 弗洛伊德将他的心理学固系在人的动物性的生物学和精神病学上。他 把人看作一个性欲存在。 [3]因此,弗洛伊德也把性欲看作文艺创作的动因。这对整个现代主义文学都产生了极为深刻的影响,尤其是心理分析小说更是侧重于对这种无意识和性欲望的分析与解剖。此外,他提出的 俄狄浦斯情结 (Oedipus Complex )在文艺批评与创造中得到了广泛的应用,心理分析小说的代表作家劳伦斯的 儿子与情人 可以视作是对这一理论的极好的阐释。同一时期的柏格森的直觉主义侧重于艺术是心灵的感知,强调无意识和非理性,也成为影响心理分析小说的一个极为重要的方面。 正是因为处在这样一个社会文化背景之中,所以心理分析小说注重心理分析的同时也具有十
心理讲座心得体会1200
心理讲座心得体会1200 篇一：大学生心理健康讲座心得体会 心理健康心得体会 听了这次这次讲座，使我对“健康”有了重新的认识，在日常的生活我们往只关注身体健康，事实上除了身体的健康，更应该关注心理的健康。 大学生树立心理健康意识，优化心理素质，能帮助我们增强心理调适能力和社会生活的适应能力，预防和缓解心理问题。帮助我们处理好环境适应、自我管理、学习成才、人际交往、交友恋爱、求职择业、人格发展和情绪调节等方面的困惑。 如何拥有健康的心理：第一，需要我们培养良好的人格品质。良好的人格品质首先应该正确认识自我，培养悦纳自我的态度。第二，养成科学的生活方式。大学生的学习负担较重，心理压力较大，为了长期保持学习的效率，必须科学地安排好每天的学习、锻炼、休息，使生活有规律。第三，加强自我心理调节。进行自我调节，充分发挥主观能动性去改造环境，努力实现自己的理想目标。 听了这些，我觉得我还有很多地方都做得不够，比如科学的生活方式和自我心里调节这两个方面。很多人来到大学后就变得松散，逃课、泡网吧、谈恋爱。在大学我们肩负
改变自己命运的责任，所以要保持心理健康。第一，我们应该保持浓厚的学习兴趣和求知欲望。发展多方面的能力，以提高自身素质，更好地适应社会发展的需要。第二，学会保持和谐的人际关系,在交往中能用理解、宽容、友谊、信任和尊重的态度与人和睦相处。积极参加业余活动，发展社会交往。 “恋爱心理健康”从健康的心理行为，如何正确处理恋爱与学业的关系和如何对待困扰大学生的恋爱问题等方面进行了精彩分析。恋爱给人带来美妙的感觉，我们需要培养健康的恋爱心理行为。第一，加速自我的心理成熟。培养独立的人格，能体贴、关怀、尊重他人。第二，培养与异性交往的能力。异性间的交往需要注意的是：注意交往的范围、间距、场合、分寸。第三，选择与自己心理特点相配的恋人。要使恋爱生活和谐，减轻恋爱对心理健康的不良影响，选择与自己心理特点相配合的恋人是有必要的。第四，学习掌握性生理和性心理卫生知识。作为大学生，一定要摆正学业与爱情的关系，学业永远是第一位的，如果学业没了，爱情也不会长久。也提出了一些女生保护自己小技巧，借用身上的物品当武器，如尖头鞋、高跟鞋、发卡甚至钥匙，来攻击“色狼”，另外，最好在自己的小包包里准备一个小别针，以便不时之需。
_喜羊羊与灰太狼_现象的受众文化心理分析
大 众 文 艺大100 《喜羊羊与灰太狼》是广东原创动力文化传播有限公司出品的一部国产动画片。自2005年6月推出后，迄今已播出五百多集，陆续在全国近50家电视台热播，受到了广大观众们的喜爱，收视率一路飙升，出现了一大群《喜羊羊与灰太狼》的拥趸者。随着《喜羊羊与灰太狼》的热播，与之相关的一系列衍生产品都纷纷上市，而在春节期间由广东原创动力、上海文广新闻传媒集团和北京优扬传媒联合出品的动画电影《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》也大获成功。这一文化现象在中国引起了各界人士的关注。对《喜羊羊与灰太狼》进行研究，揭示出其成功的原因，对中国动画产业的发展具有启示作用。 大众传播中，信息是在传者和受众之间进行流动的，受众并不是被动、消极地接收传者的信息，他们总是主动、积极地选择自己所偏爱或需要的内容。因此，一部电视剧或电影，只有能了解了受众的喜好、满足了受众的需求，才可能得到观众的喜爱。 一、情节幽默个性鲜明，深得儿童喜爱 儿童的身体、智力都还没有成熟，偏爱情节简单易懂的电视作品。虽然国内有一大批定位于低幼儿童的动画片，但是这些动画片往往多是一些说教、授知类的，故事平淡无趣，满口的道德教育，被人戏称为“会说会动的小学生守则”，鲜有故事新颖、生动有趣的精彩影片。《喜羊羊与灰太狼》讲述的是青青草原上的一群可爱的羊儿与灰太狼斗智斗勇的故事，题材简单，易于儿童理解，而且其中没有说教味，剧情轻松快乐、诙谐幽默，往往引人开怀大笑，因此能受到儿童的喜欢。现代的儿童往往有着沉重的学习压力，而在观看动画片《喜羊羊与灰太狼》时，幽默的剧情往往能让他们忘记学习上的种种烦恼、展露出孩童的天真笑容，当他们看到机智的喜羊羊战胜了灰太狼时、看到灰太狼的给小羊们设下种种圈套诡计最终却自食恶果时，他们往往会捧腹大笑。不少的儿童是因为《喜羊羊与灰太狼》能带给他们这种单纯的快乐而喜欢这部动画片的，09年1月21日央视《新闻联播》播出的新闻《节前动漫影片成“新宠儿”》重点报道了国产动画影《喜羊羊与灰太狼》现象的受众文化心理分析 王 玥 【摘 要】《喜羊羊与灰太狼》自2005年6月推出后，陆续在全国近50家电视台热播，迄今已播出五百多集。随着《喜羊羊与灰太狼》的热播，与之相关的一系列衍生产品都纷纷上市，有了一系列的玩偶、图书，而在春节期间由剧场版的《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》也大获成功，目前在全国的票房已达8800万元。本文对该剧进行受众研究，探讨该剧得到观众喜爱的原因。【关键词】《喜羊羊与灰太狼》现象；受众分析；文化心理 片《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》，其中接受记者采访的小观众们就表示喜爱这部电影是因为觉得“这部电影很搞笑”、“他们在一起很快乐”。 《喜羊羊与灰太狼》中的动画形象设置也比较成功，以往的国产动画片往往刻画的动画形象十分平面化，四平八稳，没有自己的个性，而《喜羊羊与灰太狼》中的动画形象个性鲜明，机智勇敢的喜羊羊、美丽乖巧的美羊羊、鲁莽健壮的沸羊羊、贪吃懒惰的懒羊羊、温驯友善的暖羊羊、爱搞发明的慢羊羊，可爱的小羊们个个都具有自己的特色，许多小观众们从这些能从小羊身上看到他们所认同的品质，有时甚至能从小羊们身上看到自己的影子，所以他们会对某一个角色产生亲切感、喜爱感。如大部分的小观众都喜欢喜羊羊，因为喜羊羊最有智慧，总能识破灰太狼的诡计；而有些小女孩则对美羊羊这个形象最有好感，因为美羊羊漂亮而且心灵手巧；还有些小朋友则觉得懒羊羊非常可爱，因为他虽然贪吃贪睡爱偷懒，但他却有时聪明过人。反角灰太狼也颇有特色，他奸诈狡猾、诡计多端，常自称是青青草原上的霸主，他每天都设法去抓羊却又从来没有成功地吃到过一头羊，灰太狼奸诈又愚蠢的形象给动画片增添了很多喜剧色彩，也给小观众们带来了许多的快乐。故事的结局总是小羊们赢了，灰太狼输了，这个结局总能让小观众们欢欣鼓舞，因为结局实际上传达给了小朋友一种观念：好人总能战胜坏人，善良总能战胜邪恶，团结一致、运用智慧就一定能取得胜利。整部《喜羊羊与灰太狼》都带给小观众们一种乐观的情绪，不心伤不慌乱不沮丧，总乐观向上、笑容飞翔。 电影《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》的成功得力于这些“喜羊羊”的小粉丝们。小观众们先是喜欢上了电视版的《喜羊羊与灰太狼》，而当电影版的《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》上映时，就好像一位神交已久却素未蒙面的老朋友终于要露面了，他们兴高采烈，早早就和父母约好了去看这部电影。中国城市的小孩大多是独生子女，家长们会尽量满足孩子们的要求，而在寒（三）方言新闻的存在适应了当地受众的欣赏需求 方言就像一个流动的、鲜活的语言文化历史博物馆一样，保留了古老的文化传统和生活习俗，经历了多少岁月的轮回方言才形成了现在这种样式，也许在几百年前甚至几千年前就有多少当时的名人骚客操着与你同样的乡音活跃于当时的政坛。顿时就有一种莫名的自豪感涌上心头。同时方言对后人了解中国，了解各地域文化也提供了一个鲜活的窗口和平台。5 俗话讲“美不美家乡水，亲不亲故乡人”。对于生长于本地的人来说，乡音最美，无论在哪听到都有一种亲切感；可以无形中拉近讲话者与听众之间的心理距离，用方言播报新闻更能使当地人相信新闻的真实性产生一种莫名的信任感，其实这是符合心理学当中的晕轮效应的。晕轮效应——又叫“光环效应”，是指对某个人的某个方面有了好的印象之后，便对这个人的其他方面也做出好的认识和评价。对于从外地迁移到本地的人来说，在方言新闻的观看中与收听中通过视听符号的畸变产生新鲜、刺激、惊奇、趣味，他们可以获得一种新奇的独特的享受。正如普希金引用俗语入诗令人眼前一亮一样，方言新闻节目通过方言这一“独特的或具有特异性的言语形式的使用”，对其它方言区的观众产生陌生化效果，因此也可以吸引部分此类受众群体。而且非本土方言的受众通过这种方式，也能在一定程度上借助地方区域语言进入当地人的内心世界，从而融入这种异域的文化环境当中。 参考文献 【1】侯明廷，陈小明，刘婷．2007年值得关注的四大节目之方言节目[J]．媒体研究，2006，12：37-39． 【2】朱寿桐．论电视民生新闻理论的可能性[J]．中国电视，2005，12：21-22． 【3】唐亮．民生新闻的网络新解[J]．网络传播，2006（12）：12．【4】温端政．方言与俗语研究[M]．上海:上海辞书出版社．2003：78．【5】吴飞，刘佳．方言播报还能走多远——方言新闻节目的现实基础和发展空间[J]．香港:中国传媒报告，2005（1）：45-47． 注 释 1.侯明廷，陈小明，刘婷．2007年值得关注的四大节目之方言节目[J]．媒体研究，2006，12：37-39． 2.朱寿桐．论电视民生新闻理论的可能性[J]．中国电视，2005，12：21-22． 3.唐亮．民生新闻的网络新解[J]．网络传播，2006（12）：12． 4.温端政．方言与俗语研究[M]．上海:上海辞书出版社．2003：78． 5.吴飞，刘佳．方言播报还能走多远——方言新闻节目的现实基础和发展空间[J]．香港:中国传媒报告，2005（1）：45-47． 影视与传媒 （广西民族大学文学院 广西 南宁 530006）