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幼儿音乐启蒙教育中节奏训练的重要性

发表时间：2018-04-24T11:35:59.640Z 来源：《基础教育课程》2018年3月06期作者：张群芳[导读] 节奏是音乐的骨骼，节奏的学习有利于培养和激发幼儿学习音乐的兴趣，提高音乐素质，促进身心健康。本文重点分析了节奏在幼儿音乐启蒙教育中的重要性

张群芳（平昌县云台小学四川平昌 636400）

摘要：节奏是音乐的骨骼，节奏的学习有利于培养和激发幼儿学习音乐的兴趣，提高音乐素质，促进身心健康。本文重点分析了节奏在幼儿音乐启蒙教育中的重要性，论述了不同年龄阶段幼儿节奏感培养的教育理论与教学实践，以期提高幼儿音乐教育质量。

关键词：幼儿音乐;启蒙教育;节奏;节奏感;兴趣培养

中图分类号：G658.5 文献标识码：A 文章编号：0257-2826（2018）03-0038-01 引言：幼儿教育是提高全民素质的核心，它已成为整个教学教育体系中的基础。作为美誉范畴的音乐艺术教育是素质教育中的一个重点，而音乐中的骨骼是节奏，它是体验音乐美感的重要来源，同时也蕴涵着情感和充满着生命，并在幼儿音乐启蒙教育中起着重要作用。 1节奏的认识

节奏无处不有，无处不在，它以有规律和无规律交替出现，比如唱歌，走路等，随着变化而丰富进化，在包括高度、宽度、深度、时间等多维空间内的有规律或无规律的阶段性变化简称节奏。节奏是音乐在时间上的组织，是音乐的骨骼，是音乐艺术的重要变现手段，也是构成音乐的基本要素，因此音乐节奏是音乐旋律进行中音阶音符或音节的长短和强弱。音乐节奏来源于客观自然和生命运动的节奏，它不仅可以模拟自然界风、雨、动物、植物等的运动状态，还可以模拟人类在活动中表现出的各种动作节奏以及主观的心理活动节奏。节奏性活动是幼儿阶段中主要活动之一，通过各种丰富的有效活动开发幼儿的音乐潜能，使幼儿主动参与其中从中获得愉悦感，心理上得到美感和满足，使幼儿在充满声音的世界中去创造和感知节奏。

2教学中对节奏运用的几种方法

奥尔夫教育体系的教学方法是由20世纪中期德国当代伟大的作曲家、音乐教育家卡尔?奥尔夫创立的。这种教学法中把节奏作为幼儿学习音乐的基础，是奥尔夫教育体系最突出的特点，他认为音乐的学习应该以节奏学习为起点，并将其贯穿于节奏朗读与歌唱活动、基本动作教学、器乐教学等教学内容中。将这些内容有机地联系在一起形成了一系列的教学法———节奏朗读教学法、律动教学法、声势教学法、器乐表演教学法、创作教学法。其中，节奏朗读教学法在幼儿音乐启蒙教育中是重要的教学方法，不仅调动了幼儿们学习音乐的兴趣，而且在这个艺术活动中使幼儿学会感受美、表现美、创造美的能力。这些教学法在幼儿学习音乐的阶段有着很重要的地位，对幼儿启蒙教育有着推进的作用，所以在幼儿音乐教育中，教师应结合实际与正确运用这些教学法来授课。 3幼儿音乐启蒙教育中的节奏训练的重要性以及作用

3.1提升幼儿音乐素质

兴趣是学生们生存发展的源动力，可以为人们的各项活动提供不竭的动力，供给其需求。所以，在对幼儿音乐启蒙教育时，要利用节奏的听、唱等表现形式来丰富幼儿们对音乐的认知程度，可以利用和音乐节奏相关的游戏进行互动，让学生们对游戏中所产生的节奏进行模仿和训练，使得幼儿们可以真正的感受到快乐，培养并激发幼儿们的听力以及记忆力，使得幼儿们的音乐素质得以有效的提升，强化幼儿们的音乐素养。

3.2开发幼儿音乐潜力

在开展音乐的教学活动过程中，可以将其活动分成两个部分，首先是开展节奏联系活动，让幼儿们去模仿老师们示范的节奏，然后在让幼儿们在玩和学之中进行创作，改变其原本的传统的教学理念以及教学方式，让整体音乐教学课堂活跃起来，利用肢体的动作来从整体层面上感受音乐的律动，让幼儿们都能更好的理解音乐节奏，最大限度的调动幼儿们参与音乐教学课堂的积极性，培养幼儿们学习音乐的良好的习惯，并端正其学习态度，强化幼儿们的创新意识。

3.3促进幼儿身心发展

老师们要科学合理的引导幼儿，同时还要对幼儿们自行创作的音乐节奏进行鼓励和表扬，使得幼儿们的自信心得以有效的提升，同时还要让幼儿在实际的音乐教学活动中始终保持一个良好的配合态度，利用音乐来调动起幼儿们的情感，并调节其心理状态，让幼儿们可以重新认知音乐，从中感受到音乐的魅力，为幼儿们今后的德育等方面的发展提供助力。

3.4推动互动教学模式

老师们要改变原本的单一性的音乐教学模式，利用好音乐的节奏，开展节奏的训练活动，和幼儿们进行高效的互动，使得幼儿们可以在游戏中感受到音乐节奏训练的益处，老师要营造一个轻松愉悦的教学氛围，尽可能的陶冶幼儿们的音乐情操，确定幼儿们的主体课堂地位。

结语：

幼儿教育在当今社会已是核心的教育，音乐教育在幼儿启蒙教育中处处存在，节奏的训练和培养在幼儿音乐启蒙教育中时必不可少的，它不仅推进了教学模式而且给予幼儿身心健康的发展。一颗种子的发芽需要很多方面的呵护，好比幼儿的教育，也需要重视许多方面，而音乐与节奏是其中的一个重点，在幼儿音乐启蒙教育中有很重要的地位，在教育中散发着音乐的芬芳。

参考文献：

[1]奥尔夫音乐在0-3岁幼儿音乐素质培养中的作用及应用研究[J].唐衡,罗嘉琪.黄河之声.2017(11)

[2]浅析幼儿音乐欣赏对学前教育专业的重要性[J].王新乐.黄河之声.2017(02)

[3]幼儿音乐教学中奥尔夫音乐教育思想的整合实践分析[J].金美琳.大众文艺.2017(06)

音乐启蒙教育心得体会-教育心得体会

音乐启蒙教育心得体会-教育心得体会如何进行音乐启蒙教育对2~3岁的孩子进行音乐教育,成人大致有以下几种态度: 1、认为孩子年龄尚小,根本不懂得什么是音乐,也不会欣赏音乐,对他们谈音乐就如“对牛弹琴”。因此,成人无需在此花费时间和精力。 2、有些懂音乐的成人,对孩子学音乐抓得太紧,恨不得自己的孩子一下子就变成贝多芬,忽视了其他方面的学习。 3、运用各种适合孩子的方法对孩子进行音乐启蒙教育,以启迪孩子的智慧。成人的做法和态度哪一种好?肯定的回答是第三种。那么,成人该怎样对2~3岁的孩子进行音乐启蒙教育呢? 1、成人应该树立正确的观念,充分认识到对孩子进行音乐启蒙教育的重要性。孩子心理发展尚未成熟,难以接受复杂的知识结构;孩子生理发展也不成熟,神经、骨骼等没有发育完善,不可能掌握高难度的技巧动作。因此,对孩子进行音乐启蒙教育的目的在于为孩子打开音乐世界的大门,引导他们去观察、欣赏五彩缤纷的音乐天地,从而激发他们对音乐的兴趣和探究艺术奥秘的愿望。 2、在日常生活中培养孩子对音乐的兴趣,让孩子多接触音乐。

早晨起床时,播放轻声悦耳的音乐;游戏时,配上活泼有趣的音乐;晚上睡觉时,放一段温柔、安静的摇篮曲。总之,要在生活中恰当地不断提供音乐刺激,激起孩子愉快的情感,使孩子的音乐天赋得以很好的发挥。 3、根据孩子的年龄特点,开展一些简单、有趣味性的音乐活动,让孩子主动参与,激发孩子参加音乐活动的愿望。可选择一些富有情趣的、歌词生动的、孩子能理解的歌曲让孩子学唱,如《小白兔》、《大公鸡》等。还可教孩子拍拍手、跺跺脚来训练孩子的节奏感。准备几种乐器,如电子琴、扬琴、小铃、铃鼓等让孩子去摸摸、敲敲、打打,感受不同乐器发出来的声音等。 4、经常带孩子到大自然去感受音乐的美。听听鸟儿婉转的叫声、虫儿唧唧的叫声、呼呼的风声、嘀嘀嗒嗒的雨声等,激发孩子对音乐的热爱。

中小学音乐教育的重要性

浅谈中小学音乐教育的重要性丰都县平都中学校蔡剑锋德国音乐大师贝多芬说过：“音乐是比一切智慧、一切哲学更高的启示”。伟大的科学家爱因斯坦也曾说过：“如果我在早年没有接受音乐教育的话，那么，在什么事业上我都将一事无成。” 音乐教育是素质教育的重要组成部分，是实施美育的主要途径，音乐从古至今乃至全人类都离不开音乐。人类的文明，人类的进步更离不开音乐教育。而中小学音乐教育是最有效、最直接、最普及的一种音乐教育途径。所以，音乐教育特别是中小学音乐教育是整个学校教育的重要组成部分，是必不可少的。而在相当长的一个时期里，有这样一种观点，那就是音乐是可学可不学的一门课程，而语文、地理、历史、英语等课程在中小学乃至大学是必修课。在科技知识飞速发展的今天，传统的教育理念面临挑战，素质教育也越来越引起全社会的重视，以审美教育为核心的音乐教育成了少年儿童全面发展的一项重要内容。一、我国音乐和音乐教育的发展历史 1、我国音乐的发展历史 ①我国是世界上音乐文化发展最早的国家之一，音乐文化

可考历史可上溯至新石器时代。根据最新资料，1986—1987年先后在河南舞阳县贾湖发现七音孔和八音孔骨笛计18支，其中保存最完整的一支七音孔骨笛用简单指法即可以吹奏出像河北民歌《小白菜》这样的曲调。根据10个墓葬的发现，均有骨笛作为培葬物，说明音乐活动已有一定普遍性。 ②商代音乐文化已发展到较高水平，音乐被统治阶级用作享乐及祭祀的工具，音阶的观念已经成熟，于是有编馨、编钟的出现，能以较大声响演奏出简单的曲调。 ③西周时期形成了我国古代的专业音乐文化，有许多受到严格训练的专业乐师，进行传授、表演等音乐活动，歌唱在社会各阶层广泛流行，器乐在这时期获得较大发展。 ④短暂的秦王朝揭开了封建大一统的序幕。它虽然在音乐文化的发展方面并未留下很多业绩，却给音乐思想以及音乐文化的发展留下了印迹。三国、两晋、南北朝时期是中国音乐文化上承秦、汉、下启隋、唐的重要时期。这一时期音乐文化的发展，首先体现了民族音乐大融合的特点。隋王朝自建立到灭亡只有37年时间，因此以后，国家的统一成为我国中、后期封建社会的主要历史潮流，音乐文化的发展随之步入极其辉煌的阶段。 ⑤宋、元时期，由于市民音乐的繁荣，使宋元音乐文化出现了巨大的转折，市民音乐的蓬勃发展是宋元音乐文化的重要特征。明、清时期，传统音乐中的说唱、民歌、戏曲、歌舞音

音乐中节奏的训练方法

音乐中节奏的训练方法【摘要】：在节奏的训练中，多数人往往只重视节奏组合或节奏乐句的机械练习而忽略了节奏感的练习及使用科学训练方法的重要性，训练时出现注意力不集中或学习无进展的情况，直接影响了训练的状态和效果。本文主要从节奏型、节奏感的练习入手，对在节奏训练中带入体态律动的优越性做了说明，并对节奏训练的具体方法做了一些自我观点的阐述。希望对提高训练者节奏的感知、理解、创作和表现能力有一定的帮助。【关键词】：音乐；节奏；训练节奏是音乐的基础，也是旋律的骨架，它在音乐中的价值是无可取代的。音乐中时间的变化主要体现在节奏的变化中。人们常常把它比作音乐的呼吸和脉搏，它让音乐更有生命力，是音乐发展的力量源泉。而多数人往往只重视对旋律的训练而忽略了节奏的训练，忽视了节奏在音乐表现中的重要性，缺乏对节奏的控制能力，直接影响了音乐的表现。因此节奏的训练是非常必要的，我将从以下几方面对节奏的训练加以阐述。一、节奏型的练习音乐旋律以音响的高低、长短、强弱、快慢组织起来进行交替与变化。千变万化的节奏运动形态在不同长短音符的组织与变化中得以体现，旋律的艺术表现力往往以特有的节奏型来增强，合理、规律的节奏型组合能促成美妙动听的音乐。音乐中的节奏虽然形态多种多样，构成千变万化，但其基本形态归类并不复杂。只要认真思考，用合理的训练方法配合自己的实际情况，从基本节奏开始学习，循序渐进，细心体会，要掌握好其他复杂的节奏并不是难事。在一首曲子中，节奏的组合常常会有一些典型的意义，这些具有典型意义的节奏组合，就是节奏型。音乐中常见的节奏型有：均分型、附点型、切分型、连音型、带休止型等。不同的节奏型则有不同的音响效果，如切分型能使节拍的强弱规律改变，使音乐变得有较强的起伏感。带休止型具有轻快、活泼的作用等等。

中国传统文化融入幼儿音乐启蒙教育探究-2019年教育文档

xx传统文化融入幼儿音乐启蒙教育探究《幼儿园教育指导纲要（试行）》明确提出，要将传统文化融入到幼儿教育之中。我国素来有“礼乐之邦”的称谓，与音乐相关的文献历史渊源可以追溯至远古黄帝时代。在时代发展的要求下，儿童的音乐启蒙教育应尽量包含多种多样的艺术形式，以激发幼儿的艺术潜能，发展良好的审美情趣。将中国传统文化融入到音乐启蒙教育中，有助于增加幼儿的音乐感知深度、开拓幼儿音乐文化视野以及强化幼儿的国家认同感与归属感，有利于培养幼儿的音乐审美能力。一、xx传统文化融入幼儿音乐启蒙的意义（1）传承文化精神，增强民族归属感。在幼儿音乐启蒙课程中融入传统文化与民族艺术，是一种先进的学前教育理论和实践，是新课标要求下的幼儿教育发展方向。将深厚文化底蕴的“风”，吹入到幼儿启蒙教学的“夜”（课堂环境）中，能够极大地滋润孩子们的音乐灵性，增强幼儿对国家的认同与归属感，有利于民族文化精神的传承与发扬。值得注意的是，在进行文化特色的音乐启蒙课程教学中，教师要注意立足于教材内容与幼儿的实际情况，选择符合儿童心理与认知发展规律的教学方式，以达成培养儿童艺术兴趣、音乐基础素养的教学目的。（2）激发音乐潜能，丰富儿童情感体验。音乐是生活情感的艺术表达形式，学习和欣赏音乐是一种审美的需要和享受。儿童普遍具有想象力丰富、感官灵敏的特点，因此，对音乐的感受和理解能力非常强。在音乐启蒙课堂中，加入内容合适、情境相符的传统文化，能够极大地丰富幼儿的音乐体验，激发出其自身内部系统的音乐潜能。二、中国传统文化融入幼儿音乐启蒙的有效途径（1）传唱民间童谣。童谣是一种儿童短诗，也是民间传统文化的一种艺术表达形式，其朗朗上口的韵律节奏使这种诗歌形式广为流传。民间童谣由于旋律简单、生动活泼的特点，十分容易被儿童接受和喜?郏?因此，在幼儿音乐教育中，可以通过传唱具有当地风土特色的民间歌谣，来激发幼儿对音乐的兴趣。值得注意的是，选用民间童谣时必须紧贴教学目标，注意选曲的思想性、

浅谈儿童音乐启蒙教育的重要性

浅谈儿童音乐启蒙教育的重要性摘要：音乐是儿童大脑几号的营养品，调节大脑的功能提高儿童的思维能力和想象力，提高语言能力及促进德育的发展，还可有陶冶儿童的情感。重视儿童的音乐启蒙教育，对儿童以后的发展至关重要。在人们的日常生活中，有很多场合会与音乐发生密切联系。在很多时候，音乐并不能直接帮助我们得出结论，但却起到了很好的催化作用。一个对于音乐十分了解的人，可能会对所听过的音乐有很深的感悟并体会从中获得的无数灵感。通过音乐在人类生活中的积累作用，我们可以发现和感受到音乐是人类送给自己最好的礼物。关键词：儿童音乐启蒙音乐教育一、音乐启蒙教育对儿童成长的重要性（一）音乐启蒙教育对儿童的智力发展起到了促进作用科学教经过多年的研究证实，人的大脑在功能上有着明显的分工。大脑的左右半球是各司其职但又相互协调的，大脑的左半球分管逻辑思维，负责处理与分析语言，数学方面的相关信息；而大脑的右半球除了部分是具有逻辑思维能力外，特别是对于音乐、绘画等想象思维能力较强。只有把大脑的左右半球交叉并用，是形象思维和抽象思维协调运作起来，这样才能够最大限度的发挥人的大脑功能。 1．1.音乐启蒙教育挖掘了儿童的想象力和创造力音乐，使用的物质材料是声音，是通过声音来表达感情的一门艺术。它与文学、美术都有着完全不同的表现力。绘画是以“形象逼真”来描绘物体，文学是运用语言来真实的表现思想和概念。而音乐，则更擅长的是表现人的情感。让儿童欣赏音乐、演唱歌曲、律动练习、参加音乐活动等，这些都蕴含着表达人类丰富而细腻的情感。对儿童的心理可以产生其他学科无法比拟的刺激，这使儿童的情感激发和感染力就表现得更为直接和强烈。这种情感的激发和冲动，正是对儿童智力的启迪和促进，是他们的想象力插上翅膀，激发出巨大的创新思维潜能。一些优秀的科学家，其创造的灵感往往都是来源于音乐。所以说，在儿童阶段，用音乐这把金钥匙来打开他们的想象力、创造力之门是正确的。 2．2.音乐启蒙教育促进儿童语言能力的提高语言，是人与人之间相互交流的最基本的方式。有了语言，也就有了人与人之间的内心活动。所以说，在儿童阶段发展他们的语言能力很重要。儿童平常听到的一些歌曲和自己所学的歌曲日益增多的时候，他们也学会无意识的哼哼上几句有几首歌串在一起的自己编唱的“歌，不仅是自己的歌曲”。在儿童进行这种创造性活动的时候，不仅使自己的语言能力更近了一层，也使他们体会到了运用语言的快乐所在。这种快乐的学习方法，是对

浅谈小学音乐课堂中音乐游戏的重要性

浅谈小学音乐课堂中音乐游戏的重要性漳州招商局经济技术开发区店地小学杨玉冰摘要：著名教育学家陈鹤琴说过：“游戏是孩子的生命,游戏是孩子获取知识的基本活动形式。”游戏是儿童喜闻乐见的活动形式,在游戏中巧妙地学习节奏,适合小学生的年龄和思维特点,能使学生在愉快的情境中参与到音乐的学习过程中来,通过自己的探索,促使学生由形象思维向抽象思维过渡。关键词：音乐游戏小学音乐重要性音乐游戏作为新颖的教学方式，重要的途径是提升音乐课堂教学效率。为了调动学生学习的积极性，让学生在潜移默化中受到熏陶，教师在课堂上应该要正确引导学生参与到音乐游戏中。小学生对于事物的理解程度还在较为直观的层面，而音乐游戏恰巧可以将抽象复杂的事物进行简单化，从而帮助学生加深了解程度，以期达到更好的教学效果。我记得弗洛伊德说过的一句话：“游戏能帮助儿童发展自我能力，游戏是缓解心理紧张和使儿童掌握大量经验的反映。”游戏是小学生的天性，游戏符合小学生生理、心理发展水平，能满足其需要。当我们把音乐融入到游戏中，发展适宜的、富有创造性的音乐游戏，他们在游戏中能身心放松，能充分表现自己，实现个人的愿望。通过操纵材料，控制所处的环境，体会到自己的力量和信心，从成功和创造中获得愉快的体验。他们游戏不是在外在强制的情况下进行的，而是出于自己的兴趣和愿望，自发自愿主动进行活动。把音乐和游戏整合，表达他们的内心情感。一、音乐游戏在小学音乐教学中的重要性分析 1.提升学生学习兴趣相对于其他学科，音乐课具有独特的学科性。活泼、轻松、愉悦的课堂氛围让学生非常喜欢。它变枯燥的知识传授和抽象的音乐符号为富有生动形象的游戏教学。为了让课堂成为学生充分展示生命智慧的舞台，我为学生提供了一个自由活动的空间，让他们插上想象的翅膀，尽情地施展自己的才华，特别是低年级的学生，他们好奇心强、天性活泼、想象力丰富、好动好玩。但是，如何才能实现寓音乐与游戏，达到音乐教学的目的呢？我利用游戏，来激发学生上音乐课的兴趣，达到掌握节奏、速度等音乐要求。俗话说：“兴趣是最好的老师”!如果让学生对音乐知识怀有浓厚的兴趣，就会达到我们所期望的，他们对音乐就会产生强烈的学习欲望。 2.帮助学生加深对音乐的理解正处于对知识进行积极探索阶段的小学生，无法正确认识学习音乐的方向和意义，此便无法充分接受音乐艺术，其对音乐的理解程度仅停留在表面无法进行深层次的学习。这对于学生的综合发展形成极大阻碍，但利用音乐游戏便可将学生对音乐的理解程度不断加深，并对后续音乐文化内容形成良好的促进作用，并将大幅度提升音乐课堂教学效率。二、音乐游戏在小学音乐教学中的应用根据新课标中所提到的，低年级学生是好动的特点和认识规律，让低年段的学生在音乐课上进行游戏，用语言随时提示，这样学生就把教学的任务当作“玩”一样，在轻松的过程中感受音乐、享受快乐、体会音乐。我就讲音乐游戏与学生的现实生活所熟知的事物相结合，对他们进行启发教学，能使他们对音乐节奏知识的学习变得更生动、更活泼、更有趣。我针对不同年段的学生设计不同的音乐游戏，例举如下：

新版浅析小学音乐教学中的节奏训练培训课件.doc

浅析小学音乐教学中的节奏训练旋律是音乐的血肉，节奏则是音乐的骨架。没有节奏，旋律就不能存在，音乐也就无法表达，所以节奏是构成音乐的第一要素。节奏训练对培养学生的节奏感和提高学生理解音乐、表现音乐的能力有很大的帮助。因此，在音乐教学中必须重视节奏训练，尤其是从低年级最基础的节奏入手对学生进行音乐节奏训练。在教学实践中，我借鉴了著名音乐教育家奥尔夫、柯达伊等教学经验，对低年级基础节奏教学进行了一些有益的尝试，收到了良好的教学效果。一、利用小时侯熟知的词句进行节奏训练音乐与语言有密切的关系，语言的本色和你就含有生动、丰富而又美妙的节奏。儿歌、诗歌不仅有优美的词句、真挚的情感和丰富的想象力，而且有和谐的韵律和鲜明的节奏，使人读起来朗朗上口。通过对儿歌、诗歌中学生熟悉的词句的朗读来进行节奏训练，有助于培养儿童的情感，发展想象力，增强他们对歌曲的感受力。如：弯弯的月儿小小的船，小小的船儿两头尖，我在小小的船里坐，只看见闪闪的星星蓝蓝的天。另外，还可以边朗诵边用声势伴奏：朗诵：锄禾日当午，汗滴禾下土，谁知盘中餐，粒粒皆辛苦。拍手：0 ××—|0 ××—| 0 ××—| 0 ××—|| 跺脚：×0 0 0|×0 0 0|×0 0 0|×0 0 0|| 让学生从自己熟悉的儿歌、诗歌中进行节奏训练，既增强了学生的学习兴趣，又减少了学习节奏的困难，有利于达到预期的学习目标。

二、结合律动进行节奏训练律动教学是“动”的艺术，是通过身体各种韵律动作来体验和感受音乐，从而培养学生的节奏感和韵律感。针对低年级儿童的生理和心理特点，通过简单的身体运动或启发儿童设计生活中熟悉的动作，伴随着音乐对学生进行节奏训练，不仅能满足儿童好动、好玩的特点，也能达到培养学生的学习兴趣、提高音乐素质的目的。如教学律动《愉快的梦》时，让学生手拉手、背靠背、随着音乐节奏轻轻摇曳，体会音乐表现的意境，再创作一些简单的动作（如小碎步、波浪手等），对学生进行舒展、轻盈的三拍子韵律的训练。还可以采用奥尔夫的声势教学如拍手、点头、耸肩、跺脚等动作，随音乐的节奏变化进行即兴表演。既能训练学生的节奏感、韵律感，又能启迪学生对音乐的感受力合表现力。三、运用自制乐器进行节奏训练。运用不同音色的打击乐器，不仅能培养学生的节奏感、想象力、表现力，也易于激发学生的主动性和创作欲望。在平时可以发动学生利用各种废旧的材料自制打击乐器。用易拉罐装上碎石子制成沙球，用啤酒瓶盖做成串铃，用大小不同的玻璃瓶制成具有不同音色的打击乐器等，这样，学生对节奏训练的兴趣就高涨了。如在唱熟歌曲《快乐的小木匠》后，把全班学生分成三部分，一部分学生边唱边拍节拍；一部分学生用乐器为歌曲伴奏；第三部分学生自己创编动作进行即兴表演。学生主动地参与音乐实践，训练了学生的节奏感，增强了感受音

初中音乐教学中节奏训练的策略探索

初中音乐教学中节奏训练的策略探索摘要：在初中音乐教学中，节奏训练为一项关键内容，是强化学生音乐表现水平的重要环节。初中音乐课堂教学，教师应依据初中生音乐基础，制定最为适宜的节奏训练方式，真正强化初中学生音乐表现能力和音乐学习水平。关键词：初中音乐教学;节奏训练;策略前言初中音乐教学为培养学生音乐欣赏能力，音乐素质的重要场所。是开展节奏训练，能够作为培养初中学生的一项有效途径，以现阶段初中音乐教学中节奏训练情况分析，所存在的问题并不在少数，对初中音乐教师来说，应针对所存在的问题，及时探寻解决问题的方法，以保证初中音乐教學节奏训练的质量。本文以初中音乐教学中节奏训练的问题分析为出发点，着重探讨初中音乐教学中节奏训练的策略。一、初中音乐课程教学存在的问题（一）学生学习音乐存在的问题初中生正在处于青春期，很容易对身边的事物产生抵触的情绪，比如在乐队进行演奏训练时，因为一个曲子需要许多同学负责不同的部分，所以要同学们进行节奏训练并且相互配合。集体演奏的过程中很容易因为乐队上的分谱而出现问题，而且这也会很大的局限学生之间的相互配合，这种问题可能会在后续的演奏上出现和不上拍子以及音乐缺乏整体感的现象，而且这种现象一旦持久下去很容易会给学生带来心理上的厌烦情感。而且不同学生之间对音乐的理解程度会有着明显差异，所以在进行节奏训练时音感较好的同学很容易就接受理解教授的方法，而音感较差的学生在进行节奏训练时遇到的问题就会比较多，同学之间学习音乐的差异较为明显的话，也会给学习音乐比较差的同学心理上带来更大的压力，不仅达不到最初的目标更会适得其反。（二）教学中存在的问题初中音乐老师在对同学的节奏感进行训练时，尤其是在对乐队的节奏训练中大部分还是采用传统的音乐教学方式。在一个乐队中有许多同学进行分章节演奏，如果老师只是教导同学，对自己所进行演奏的章节进行熟练掌握而不熟悉其他同学所负责的音乐部分，很容易在演奏过程中发生各章节之间的音乐冲突，使得演奏发生混乱。二、初中音乐课堂教学的改进措施（一）改变传统教学理念和落后教育模式。许多学校过去在音乐教学中并没有对同学的节奏感进行训练，甚至可以说许多学校根本就不重视音乐课的存在，这些年来随着素质教育呼声越发高涨，才开始重视音乐课堂教学。在初中音乐课堂的教学过程中重视学生的节奏感训练可以有效地提高同学们对于音乐的学习兴趣，加深同学们对音乐的理解能力，学生可以通过理解学习音乐来提高个人的综合素质，学习音乐课程也是释放课堂学习上产生的压力的一种有效途径。（二）借助音乐背景让学生准确把握音乐节奏。一个乐队的演奏在节奏训练上几乎可以说是一成不变的，这时候学生就很有可能在不断的重复训练中产生厌烦心态，而且一整支乐队在感官上对学生的冲击也较大，一部分同学在研究过程中，很有可能会因为紧张兴奋而造成错误，这种错误可能会对同学的自信心产生打击。所以音乐老师在对同学们进行节奏训练时可以借助音乐背景来进行辅助训练，同学们能够更加自信的把握音乐节奏。比如，在练习歌曲《红星歌》时，老

关于幼儿的音乐启蒙教育

关于幼儿的音乐启蒙教育对2～3岁的小孩进行音乐教育，成人大致有以下几种态度： 1、认为小孩年龄尚小，全然不懂得什么是音乐，也可不能观赏音乐，对他们谈音乐就如“对牛弹琴”。因此，成人无需在此花费时刻和精力。 2、有些懂音乐的成人，对小孩学音乐抓得太紧，恨不得自己的小孩一下子就变成贝多芬，忽视了其他方面的学习。 3、运用各种适合小孩的方法对小孩进行音乐启蒙教育，以启发小孩的聪慧。成人的做法和态度哪一种好？确信的回答是第三种。那么，成人该如何样对2～3岁的小孩进行音乐启蒙教育呢？ 1、成人应该树立正确的观念，充分认识到对小孩进行音乐启蒙教育的重要性。小孩心理进展尚未成熟，难以同意复杂的知识结构；小孩生理进展也不成熟，神经、骨骼等没有发育完善，不可能把握高难度的技巧动作。因此，对小孩进行音乐启蒙教育的目的在于为小孩打开音乐世界的大门，引导他们去观看、观赏五彩缤纷的音乐天地，从而激发他们对音乐的爱好和探究艺术隐秘的愿望。 2、在日常生活中培养小孩对音乐的爱好，让小孩多接触音乐。早晨起床时，播放轻声悦耳的音乐；游戏时，配上爽朗有味的音乐；晚上睡觉时，放一段温柔、安静的摇篮曲。总之，要在生活中恰当地持续提供音乐刺激，激起小孩愉快的情感，使小孩的音乐天赋得以专门好的发挥。 3、按照小孩的年龄特点，开展一些简单、有味味性的音乐活动，让小孩主动参与，激发小孩参加音乐活动的愿望。可选择一些富有乐趣的、歌词生动的、小孩能懂得的歌曲让小孩学唱，如《小白兔》、《大公鸡》等。还可教小孩拍拍手、跺跺脚来训练小孩的节奏感。预备几种乐器，如电子琴、扬琴、小铃、铃鼓等让小孩去摸摸、敲敲、打打，感受不同乐器发出来的声音等。 4、经常带小孩到大自然去感受音乐的美。听听鸟儿婉转的叫声、虫儿唧唧的叫声、呼呼的风声、嘀嘀嗒嗒的雨声等，激发小孩对音乐的热爱。

浅谈幼儿音乐启蒙教育

浅谈幼儿音乐启蒙教育发表时间：2019-05-27T14:52:02.177Z 来源：《教育学》2019年4月总第174期作者：栗娜 [导读] 一个人在成长过程中，都会不断地接受新鲜事物，幼儿阶段对外面世界充满新鲜好奇感，也是接受新事物的主要阶段。甘肃省会宁县第二幼儿园730700 摘要：音乐能提高人的审美能力，净化人们的心灵，树立崇高的理想。我们通过音乐来抒发我们的情感，使我们的很多情绪得到释放。音乐教育是通过音乐来影响人的思想情感，提升思维品质，达到增进知识技能的效果。而幼儿音乐教育作为音乐的启蒙教育，其对培养和发展幼儿的音乐兴趣和审美能力至关重要。关键词：音乐培养幼儿教育音乐是人类社会历史发展长河中形成的一种文化现象，是艺术宝库中的一颗璀璨明珠。音乐教育不仅能培养人的音乐能力和审美能力，还能使人在音乐活动中感受“美”的内涵。孩子从小对声音的高低、快慢、强弱、节奏、旋律的反应，似乎都有一种天生的灵感。因此，幼儿时期是进行音乐教育、发展音乐素质、能力的最好时机。一、幼儿音乐教育的好处一个人在成长过程中，都会不断地接受新鲜事物，幼儿阶段对外面世界充满新鲜好奇感，也是接受新事物的主要阶段。在幼儿园中进行音乐教育，不是以培养未来的音乐家为目的，而是顺应孩子的天性，开发听觉、动觉潜能，培养对音乐的感受力、情感、兴趣为目标。在幼儿学习音乐的过程中，必须教给孩子有关唱歌的、听觉的、活动的、演奏的等音乐实践活动中所必须的技能和技巧，使孩子们有能力从事音乐实践活动，并在音乐活动中感受、理解、学习音乐，从而培养幼儿的音乐智能。同时，在音乐活动中，培养和发展幼儿的听觉能力、节奏感、音乐感受力、审美能力、表达与表现能力等，为孩子们成年的文化艺术修养奠定良好的基础。二、培养幼儿的音乐兴趣兴趣是最好的老师，是学习的巨大动力，是学生主动进行学习和研究的精神力量。在幼儿音乐教育中，应把学生的音乐兴趣培养作为音乐教学的首要任务和目标，因为学生对音乐的兴趣是学生学习音乐的主要动力。学生如果没有音乐学习兴趣，音乐课程就有可能成为虚设。音乐兴趣是学生在音乐方面可持续发展的前提条件，是学生在人生旅途中不断学习音乐、享受音乐发展自身音乐能力的动力催化剂。幼儿音乐教育作为人生的一个音乐开始阶段，更需要把学习兴趣归还给幼儿。因此，把音乐学习的主动权还给孩子，让他们变被动学习为主动学习、变接受学习为探索学习，使学生热爱音乐，对音乐产生感情。如果我们的音乐课不能使学生喜爱、不能成为发自学生内心的需求，那么任何所谓“音乐学习”对孩子们来说都没有意义。可见激发幼儿对音乐的学习兴趣，对于幼儿音乐教学至关重要。三、提升幼儿的音乐审美能力音乐审美能力包括感受美、表现美和创造美的能力，是在积累音乐审美经验的过程中逐步形成的。幼儿通过学习科学文化知识，提高自身素质，掌握尽量多的音乐文化知识。在世界音乐宝库中，有大量优秀的音乐作品。同时要进行从简单到复杂的听觉器官系统即音乐听觉能力的训练，并形成习惯。幼儿还可以掌握一门简单乐器。熟悉器乐曲要知道器乐的各种演奏形式，听出常用民族和西洋乐器的音色，初步懂得各种乐器的性能与表现力。亲身实践，来表现美、创造美，把音乐美带到我们生活中去。四、音乐教育推广到生活之中幼儿音乐教育不能仅仅局限于幼儿园的音乐课堂上，而应该推广到幼儿的日常生活之中。音乐对于我们的震慑力和感染力是巨大的，所有孩子几乎都喜欢唱歌、跳舞和游戏，也是幼儿健康成长所必须的，我们学校和家庭要尽最大的努力给孩子提供美好的生活和学习环境；音乐能够打开孩子的心门，为孩子创造开心快乐的氛围，是相当重要必不可少的。作为幼儿教师，我们应给幼儿创造和谐轻松的教学环境，为幼儿提供轻松愉快的课堂气氛，以朋友的身份参与到幼儿的学习生活中，使幼儿在良好的心理氛围中与同伴交往、游戏。在幼儿园中，教师尽可能多的用音乐创设多样化得环境，使幼儿的生活、休息、游戏都离不开优美的音乐相伴。同时，将幼儿的唱歌活动和其他教育内容有效地结合起来，这可以防止幼儿园分科教学中的缺陷，有利于将各种教育因素全面整合地结用起来，促进幼儿在音乐能力及其他方面的全面发展，达到预期教学目的。五、结语综上所述，幼儿的音乐教育，对于幼儿教育的相当重要。因此，我们要不断培养幼儿的音乐兴趣，将音乐学习推广到日常生活中，提升幼儿的审美能力，增强综合素质。我们幼教在从事教育工作中，要尽最大努力地挖掘幼儿的音乐潜能，将音乐在教育中的效果和学生综合能力的提升发挥到最大。参考文献 [1]何倩浅谈幼儿音乐教育[J].科学大众（科学教育），2019，（02）：98。 [2]高艳霞幼儿园音乐节奏游戏化教学策略的实践与思考[J].黄河之声，2018，（22）：91。 [3]仇悦颖李艳红栗艺文幼儿音乐教育对幼儿成长的影响及教学效果提升策略[J].大众文艺，2018，（24）：193。 [4]张胜光论音乐教育对幼儿身心发展的影响[J].北方音乐，2017，37，（24）：96-97。 [5]李坤浅析幼儿音乐启蒙教育[J].艺术评鉴，2017，（22）：110-111。 [6]黄倩瑜探寻幼儿音乐天赋，培养幼儿音乐能力[J].文化创新比较研究，2017，1，（21）：48-49。 [7]居丹妮幼儿教育发展阶段中音乐教育的重要性[J].科学大众（科学教育），2016，（08）：86。

对小学音乐课教程重要性的浅析论文.

对小学音乐课教程重要性的浅析论文2019-04-25 小学生是学习和教育的重要阶段，小学生是成长和形成正确的世界观的关键时期，也是学习音乐的重要时期，学习音乐是为社会培养道德高尚，有文化修养和高品质人才做铺垫，对于这门综合性学科的教学就是需要教师在教学方式上创新，教学出音乐的特色，引导学生正确的学习音乐，让学生拥有音乐素养和审美情趣。但是，作为音乐教师又如何教学音乐呢?用什么样的方式提升学生的素质呢?如何让学生了解学习音乐的重要性呢?下面就分几点谈的音乐重要性和必要性。一、音乐科目在小学教育的必要性现在小学生的教学中，大部分教师还是以考试为主，让学生死读书，造成学生厌学，这样的教学方式本身就不符合新课标的要求。因此，教师想要改变学生学习的心态，就要让学生轻松地学习，音乐可以缓解学生的紧张情绪，让学生身心健康地成长，所以，对于小学生的音乐教学是非常有必要的，要想使学生具备各方面的能力，要注重下面的环节。 (一)转变观念，培养学生的学习态度教师在教学过程中，应该打破以前的教学观念，树立新的教学思想，提升教师自身的教学能力，给学生机会，让学生自由发展，让学生从知识的接受者转变成学生自主学习的创新者，教师也要从知识的传递者转变成学生在学习上的引导者，让传统的教学转变成新型的师生朋友关系，学习上的合作伙伴，培养学生正确的学习态度，让学生成为课堂的主体，培养学生的主体意识，在音乐的教学中提升学生的音乐素养，让学生在丰富的音乐教学内容中，学到真正的音乐特色。 (二)把握课堂教学，充分发挥课堂优势课堂不仅是教师传递知识的地方，还是学生自由发挥自身才华的地方，教师要备好课，准确把握住每一节的教学主要内容，充分了解学生的基本情况，能够镇定应对课堂上的突发情况，对于音乐这门艺术的教学中教师应该不断鼓励学生，让学生自由发挥自己的才能，创新出特别有特色的音乐，根据不同的学生的特点，让学生找到适合自己的音色和发展方向，让学生在轻松快乐的学习中，提升自己的文化修养，教师要保证学生的学习效率，制定一些规则保证教师有效管理课堂秩序，这不仅是提升小学生的音乐文化底蕴，也是对教师的能力的一种考验。 (三)拓展学生的音乐渠道，大胆尝试新技术

节奏训练在初中音乐教学中的有效应用研究

节奏训练在初中音乐教学中的有效应用研究发表时间：2018-08-16T14:01:26.253Z 来源：《素质教育》2018年9月总第284期作者：于永英[导读] 如何把握初中生的心理特点和兴趣方向，在课堂上增强初中生的节奏感，是值得所有初中音乐教师去思考的问题。山东省荣成市第三十二中学264300 摘要：近些年初中教育非常注重艺术与文化的全面发展，在初中音乐教学中，节奏感的培养对于初中生在艺术方面的全面发展必不可少，科学系统的节奏训练可以有效地提高初中生对于音乐的感知能力和创造力。在初中音乐教学中，如何把握初中生的心理特点和兴趣方向，在课堂上增强初中生的节奏感，是值得所有初中音乐教师去思考的问题。关键词：初中音乐教学节奏训练在新课改一步步深入的背景下，初中音乐教学也在不断地朝着改革创新的方向演变。音乐属于艺术教育的重要组成部分，音乐感知能力的培养关键在于节奏感的培养，节奏感的培养可以加深初中生对于音乐的认知、提高现场演出效果，而视唱能力的提高与节奏训练又有着密不可分的关系。初中生的音乐教学，有助于提升自身全面素质的发展，也有助于日常教学。如何激发初中生对于音乐的学习兴趣，如何总结出一套针对初中生的节奏教学策略，让学生在课堂上不仅限于用耳朵感受，还要用心去体验，是广大音乐教师需要探讨的课题。一、节奏训练目前存在的相关问题初中音乐教学作为整个音乐教学过程中的初始阶段，对初中生以后的音乐感知有着非常重要的作用。而节奏作为音乐教学的“骨骼”，属于音乐的灵魂。节奏训练可以很好地帮助学生更加直观地了解音乐，去辅助音乐教学，让音乐教学可以达到一个比较理想的效果。但是在目前的初中院校中，节奏训练还存在着一些问题。 1.学生方面的问题。由于初中生的身心特征，导致他们对于新鲜事物较感兴趣，对于枯燥无聊的理论知识容易产生抵触，提不起学习兴趣，也容易受到周围同龄人的影响。在初中音乐教学中，如果学生本身对于音乐有过了解，或者有一点兴趣，都会愿意在教学中积极主动地学习。但是有些学生天生就对音乐不感兴趣，再加上教师单一的“灌输式”教学，往往理论知识枯燥无聊且复杂，就更容易让学生对音乐教学产生厌烦心理，更别提节奏训练了。 2.教师方面的问题。部分教师在开展初中音乐教学的时候默守陈规，教学方式单一，重视理论的灌输而不注重引导，不观察学生的兴趣点，这就会严重影响学生的学习兴趣和教学效果。在新课改的背景下，希望音乐教师可以进一步创新教学模式，改变以往死板的教学习惯，运用一些科学的引导方法，促进学生的学习兴趣，解决学生在教学过程中出现的问题。教师还应全面提升自己的理论和职业素养，这样才能对初中的音乐教学产生积极的影响。二、节奏训练的应用策略 1.生活化场景教学方式。前面已经提到过，死板的理论教学并不能激发学生的学习兴趣。初中生正处于一个好奇心强、喜欢有趣事物的阶段，如果能够在现实生活中寻找节奏训练的一些案例和方法，是非常好的教学方式。教师可以事先去寻找一些生活中的相关案例，引导学生自己编曲，跟着案例哼唱，感受、模仿这些节奏。比如可以效仿热门视频里的打击乐，通过塑料瓶、油瓶、筷子等生活中常见的“乐器”，按照一首歌的节奏去打击；又比如树叶吹动的声音，下雨时滴滴答答的声音，汽车发动时的声音等等。教师还可以在教学过程中引导学生改变打击的部位和节奏，甚至改编歌曲。在日常生活中，教师可以多鼓励初中生，培养初中生从日常生活中挖掘不同种类的乐器，并设立相关的奖励机制，让学生在潜移默化中模仿、学习，培养随时发现音乐、随时感受音乐的主观能动性，激发初中生对于音乐的学习兴趣，掌握好刚刚提到的打击技巧，还可以全方位提升初中生的节奏创作灵感。 2.利用乐器演奏环节进行节奏训练。音乐的制作和传达是离不开乐器演奏的，把握好乐器的节奏也是节奏训练的重要组成部分。所以在初中音乐教学中，教师应当注重乐器演奏环节的重要性。在乐器演奏的实操环节，教师要引导学生在演奏过程中认真感受音乐的节奏感，认识节奏对于音乐的重要性，让节拍、节奏和乐器融为一体，让学生形成整体的音乐意识。 3.利用音乐背景教学，提高对于节奏的认知。其实初中生对于音乐的感知能力差别并不大，乐感强弱高低的差距也并不明显，和普通人一样，只要听到动感好听的音乐，都会情不自禁地发生身体摆动，并跟着哼唱起来。但是一首歌曲的灵魂在于其所在的时代背景和故事背景，这是赋予一首歌的生命的意义，也能帮助训练者更好地感知其精髓所在。所以，提升初中生节奏感的方法，关键在于利用歌曲的背景为出发点，进行音乐教学。综上所述，初中音乐教学中的节奏训练教学对于提高初中生的音乐素养和鉴赏能力有着重要的作用。而音乐作为一门艺术，可以有效地陶冶人的情操，对于初中生的学习也有辅助性作用，所以科学有效地进行节奏训练，对于初中音乐教学质量的提高有着重大的意义。教师应当在节奏训练中多观察学生的反应，多提出创新的教学方法，积极地引导学生，让学生爱上节奏训练，真正地爱上音乐。参考文献 [1]龙霞浅析节奏训练在初中音乐教学中的应用[J].中国校外教育（下旬刊），2016，（3）。 [2]史美玲初中音乐教学中节奏训练的探索及思考分析[J].音乐时空，2015，（1）。 [3]张璐璐浅谈初中音乐教学中的节奏训练方法[J].科技展望，2015，（23）。

幼儿音乐启蒙教育的重要性

幼儿音乐启蒙教育的重要性 1.音乐启蒙教育有利于挖掘幼儿的想象力和创造力。音乐是通过声音来表达感情的一门艺术，在表现人的感情变化、心理活动、思维走向等方面有着很好的效果。让幼儿欣赏音乐、演唱歌曲、参加音乐活动等，对幼儿的心理可以产生其他学科无法比拟的刺激，使得幼儿的情感激发表现得更为直接和强烈。而这种情感的冲动，正是对幼儿智力的启迪和促进，能够激发出他们巨大的创新思维潜能。 2.音乐启蒙教育有利于幼儿听力和记忆力的发展。音乐是一门听觉艺术。在幼儿欣赏音乐时，会对节奏、音高、力度、音色等方面有一定的辨别能力，这就使幼儿在听觉方面有很好的提高和加强。当然，在这个过程中不单单是要靠听，幼儿在学习歌曲和律动练习时必须在记住歌词和动作的前提下才能够进行，这又有效地促进了幼儿记忆力的发展。 3.音乐启蒙教育有利于陶冶幼儿的情操。幼儿通过感知，将自己所听到的音乐传入大脑，会产生一种特殊的不同凡响的情感体验，增添幼儿的兴奋情绪和积极动力。幼儿经常接触音乐，受到音乐的熏陶，可以使幼儿心情愉悦，内心平静。音乐对于幼儿情感的发展起到了很好的调节作用，使他们对事物美的认识更进一层。 4.音乐启蒙教育有利于幼儿德育的发展。任何的思想品德教育如果没有情感的基础，都只能成为空谈。而对幼儿进行音乐启蒙教育正可以为他们培养良好的情感基础。音乐在实现思想教育作用的时候，并不是靠强制的方式，而是以鲜明生动的音乐本身，潜移默化地产生作用。幼儿音乐启蒙教育存在的误区

1.家长随波逐流。由于几千年的传统观念以及当今社会竞争的异常激烈，“望子成龙”、“望女成凤”成为不少家长受速成心态唆使而刻意追求子女成功的目标。所以不少家长盲目地希望孩子能够有一技之长，能一鸣惊人、光宗耀祖。他们节衣缩食为孩子购置昂贵的乐器，希望自己的宝贝能成为当代的莫扎特、贝多芬，却忽视了孩子在探索周围世界时那种多元化、广泛性的正当需求。一些家长不依孩子的兴趣为先导，不了解孩子的爱好特长，看见别人家孩子学乐器，自己孩子根本不想学，甚至五音都不全，却还要逼迫孩子继续练习。我们必须明白，对孩子进行音乐启蒙教育，如果脱离实际，如果缺乏愉悦，将是不成功的教育；同样，孩子极不情愿地学习，不但学不到什么东西，甚至会影响他们的身心健康。 2.教师“一视同仁”。当今社会的音乐普及教育鱼龙混杂。有些教师不分幼儿年龄大小，千篇一律采用单一的教学方法。这样所造成的后果是除了极少数有天赋的孩子能够最终走向成功之外，大多数孩子都无功而终。家长不仅搭进了大量的时间、精力、财力，最重要的是孩子只能在音乐殿堂的门前徘徊，始终走进不了音乐的广阔天地。幼儿的潜在感知和接受能力不同，教师必须清楚地了解每个幼儿的兴趣特点，发挥孩子的潜能，开拓他们自由想象的空间。同时在教学过程中要避免单一和枯燥，由浅入深、由简到繁地培养孩子的兴趣，增强孩子的乐感，拓展他们的音乐思维，培养他们的审美能力。

浅谈小学音乐教育的重要性

浅谈小学音乐教育的重要性 1.小学音乐教育的最大特点是培养小学生的审美音乐教育的最大特点是能从小培养小学生的审美。通过美感教育来启发小学生的道德情操，这使其他各门学科所不及的。审美素质本身是现代人才不可少的素质。由此审美教育是教育的一个重要组成部分，而音乐教育则是培养小学生的审美观点和提高小学生审美能力的重要途径。小学生的审美素质提高了，他们就能辨善恶、识美丑、明是非，从而使他们成为一个有修养、身心健康的人。音乐教育的过程是通过艺术实践产生的艺术形象来陶冶人的情操，净化人们的心灵，进行思想品德教育，培养审美、创美的能力。由于它集中了人类审美实践的丰硕成果，所以在美育中占有特殊地位。改革开放使现在的小学生能接受更多来自国内外许多优秀的东西的同时也有可能接触到一些低级、颓废、腐朽的文化垃圾。例如：现在很多小学生对流行歌曲情有独钟，甚至对一些低级的歌曲也如痴如醉。针对这样的情况，为使小学生增强抵制能力、摆脱这些歌曲的影响，我们就利用课堂教学以乐育人，教唱和欣赏一些富有朝气，适合小学生年龄特点的歌曲。比如：教唱歌曲《祖国爱我，我爱祖国》，歌曲既富有气势，有具有抒情色彩，将祖国哺育少年幸福成长和少年立志报效祖国的感情描绘得十分生动形象。通过教唱使小学生受到爱国主义教育；在教唱《都是我们的小伙伴》时，歌词中用“在雨天里送伞”、“夏日里送水”……的语句表现小伙伴们在他最需要帮助的时候，相互关心的美德。潜移默化中使他们从比较中慢慢懂得什么是美、什么使丑，逐步确立起正确的审美观点，提高辨别能力。 2.小学音乐教育能促进同学之间的交流，增强协同合作能力协调的活动来自于协调的意识，协调意识的培养有赖于合适的教育方式。对于小学生特别是一、二年级的学生来说，他们还缺乏彼此间的交流，他们从熟悉的家庭一下子进入了陌生的集体，是急需建立一种和谐愉快的同伴关系，而音乐教育就给他们提供了一个平台。以人教版教材第一册第一课为例：本课以好朋友为主题，安排了两首聆听歌曲《玩具兵进行曲》和《口哨和小狗》，两首歌曲《你的名字叫什么》和《拉勾勾》。在教材实施中深刻感受到，这些精选的歌曲和乐曲极大的激发了小学生的学习兴趣。小学生们在聆听《玩具兵进行曲》和《口哨和小狗》的过程中，充分感受到音乐带给他们的快乐，他们不由自主的想唱、想跳、想表演，恰恰增大了同伴之间交流的机会。他们可以协同合作演唱一首歌曲，可以拉起手来跳同一支舞，是完全无需老师插足而自发形成的这种同伴关系。比如在排练交响乐演奏时，要有一支由几十人甚至几百人组成的庞大乐队，正是有了严格的组织纪律性和团结协作的精神，每个乐手、每件乐器都严格地按照乐谱要求，严格遵守指挥的要求才能演奏出优美的乐曲。除了课堂教学以外还包括组织音乐课外活动所以，通过排练交响乐，可以启发学生认识全局和局部的关系。比如在排练合唱的过程中，可以增强小学生的群体意识和培养小学生珍惜集体荣誉、严守纪律的良好品质。要把一首合唱歌曲演唱好，要靠每一个声部唱好，要靠每一个学生去感受个人与集体的协调性，认识到自己是集体中的一员，必须服从集体，不能个人突出。只有每个人都找准了自己在集体中的位置，尽心尽力地完成好自己的角色，才能给人以完整的美的享受。同时，在排练过程中又能提高学生的组织能力，这在很大程度上促进了小学生协作能力的发展，让小学生逐步学会如何与他人合作。 3.小学音乐教育有助于小学生记忆力、想象力的发展在音乐教学中，教师通过歌唱、乐曲演奏、边歌边舞等活泼丰富、各种各样的教学形式，让小学生全身各个器官都活跃起来，在提高兴趣和注意力的同时，也促进了小学生记忆力的提高。并且，音乐能改变的情绪，在日常生活中，我们都有这样的体会，听一些轻松愉快的抒情曲，能使人们心情放松、精神愉快，对改善记忆有明显的效果。诚如马克思所说：“一种美好的心情，比十副良药更能解除生理上的疲惫和痛楚。”其次，音乐教育能激发小学生的

音乐启蒙重要性

音乐启蒙重要性音乐是一种艺术形象，通过音乐活动，可以增强幼儿的记忆力、想象力、创造力，提高幼儿的听觉辨别能力和敏感性。我们在孩子幼儿时期，给他们的成长、学习和生活中融入一定的音乐启蒙教育，对稳定幼儿情绪，开发幼儿智力，使其健康和谐地成长意义重大。幼儿音乐启蒙教育的重要性 1.音乐启蒙教育有利于挖掘幼儿的想象力和创造力。音乐是通过声音来表达感情的一门艺术，在表现人的感情变化、心理活动、思维走向等方面有着很好的效果。让幼儿欣赏音乐、演唱歌曲、参加音乐活动等，对幼儿的心理可以产生其他学科无法比拟的刺激，使得幼儿的情感激发表现得更为直接和强烈。而这种情感的冲动，正是对幼儿智力的启迪和促进，能够激发出他们巨大的创新思维潜能。 2.音乐启蒙教育有利于幼儿听力和记忆力的发展。音乐是一门听觉艺术。在幼儿欣赏音乐时，会对节奏、音高、力度、音色等方面有一定的辨别能力，这就使幼儿在听觉方面有很好的提高和加强。当然，在这个过程中不单单是要靠听，幼儿在学习歌曲和律动练习时必须在记住歌词和动作的前提下才能够进行，这又有效地促进了幼儿记忆力的发展。 3.音乐启蒙教育有利于陶冶幼儿的情操。幼儿通过感知，将自己所听到的音乐传入大脑，会产生一种特殊的不同凡响的情感体验，增添幼儿的兴奋情绪和积极动力。幼儿经常接触音乐，受到音乐的熏陶，可以使幼儿心情愉悦，内心平静。音乐对于幼儿情感的发展起到了很好的调节作用，使他们对事物美的认识更进一层。 4.音乐启蒙教育有利于幼儿德育的发展。任何的思想品德教育如果没有情感的基础，都只能成为空谈。而对幼儿进行音乐启蒙教育正可以为他们培养良好的情感基础。音乐在实现思想教育作用的时候，并不是靠强制的方式，而是以鲜明生动的音乐本身，潜移默化地产生作用。幼儿音乐启蒙教育存在的误区 1.家长随波逐流。由于几千年的传统观念以及当今社会竞争的异常激烈，“望子成龙”、“望女成凤”成为不少家长受速成心态唆使而刻意追求子女成功的目标。所以不少家长盲目地希望孩子能够有一技之长，能一鸣惊人、光宗耀祖。他们节衣缩食为孩子购置昂贵的乐器，希望自己的宝贝能成为当代的莫扎特、贝多芬，却忽视了孩子在