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【推荐】2019新浙美版小学美术五年级上册美术教案-全册

【推荐】2019新浙美版小学美术五年级上册美术教案-全册
【推荐】2019新浙美版小学美术五年级上册美术教案-全册

【最新版】2019新浙美版小学美术五年级上册美术教案-全册

一、教学目标:

1.探访老街的历史和文化

2.学习用不同的美术形式对老街进行记录或描绘

3.在感受和表现老街的传统风俗文化和历史建筑的艺术创作体验中,增进对地方传统文化的关注、尊重及热爱之情。

二、教学重难点:

1.重点:学习用美术形式对传统历史文化进行记录或者描述。

2.难点:运用不同的美术形式表现老街。

三、教学课时:2课时

四、课前准备:(学生)常规绘画工具、相机等材料

(教师)课件、常规绘画工具、相机等材料

五、教学设计:

第一课时

课前准备:

(学生)课前探访活动:探访时用的速写本或相机,写生铅笔或钢笔,收集北山街相关的传统历史文化资料(希望与家长沟通)。课前准备钢笔或铅笔水彩的创作工具。

探访传统历史建筑文化记载表:探访的建筑物名称,值得探访的一处传统历史建筑——探访的传统历史建筑物所在的(街区)

(教师)有关北山街的风光、历史文化、历史建筑的课件,创作工具。

教学过程:

1.导课,出示课题。

(1)对老街风光的认识和感受。课件出示老街风光。

(2)小结:老街,是一幅绝佳的江南风景画,是一条风光秀丽的街道。

(3)板书课题:悠悠老街。

2.欣赏各地著名的老街,初步感受历史老街的风光。揭示课题《悠悠老街》

3.说说自己家乡的老街的历史和故事

4.引导学生欣赏老街不同时间、不同季节的摄影作品,感受老街上的自然风光。

5.引导学生欣赏老街上各种古老建筑的摄影作品,感受老街上历史建筑的特色。

6.引导学生欣赏一组反映老街上保留着的传统风俗的摄影作品,感受老街上的传统文化。

7.学习建议:课后和学生一起寻访老街上的传统风俗和历史建筑。

第二课时

课前准备

(学生)写生创作工具,已打过装订孔的画纸。

(教师)课件。

1.观看老街视频,揭示课题

2.交流:和同学一起用相机或画笔记录老街的历史和风俗文化时,有什么困难?又有什么趣味发现?

3.写生创作指导

(1)欣赏表现老街的风貌的优秀美术作品

(2)教师讲解并演示创作写生的方法

4.同龄人作品欣赏,讲究创作的童趣性,进一步激发学生创作兴趣,鼓励信心。学习建议:通过写生或记忆画的形式表现老街,教师可简单演示几种由易到难的创作写生方法。如线描写生、铅笔淡彩、色彩写生等;构图前后、疏密、取舍等要领。注重讲解技能难点。

教师总结:现在有许多有价值的历史建筑在消失,我们都应该积极保护,并给予记录。

5.展示评价

拓展:不同美术形式表现的悠悠老街

第二课、传统门饰

一、教学目标

1、了解中外传统门的类别、装饰特点。

2、通过对门饰的观察、欣赏,初步学习运用剪纸或绘画形式,创作自己喜欢的具有不同风格的门。

3、培养学生热爱中外优秀文化传统的品质。

二、教学重难点

1、重点:用绘画或剪纸的形式表现中外的门饰。

2、难点:创作的作品表现出一定的装饰风格。

三、课时安排:三课时

第一课时

一、课前准备

(学生)收集中外门的图片资料,课前分4—6人为小组写好调查报告等(注意安全、选好主题,并写出调查报告)。

(教师)有关门饰的课件,组织学生开展对门的研究。

二、教学过程

1.引入新课,分组汇报。

(1)分组汇报调查情况:组长发言,组员补充,主要介绍门饰的特点以及作用等。教师小结,组长作好记录。

(2)师生共同探讨更为细致调查项目(如门的历史、类别、装饰、形状、制作材料,对未来门的畅想等)。

(3)引出课题:《门的装饰》。

2.欣赏范作,交流体会。

(1)欣赏范作、名作(建议从以下角度进行欣赏:创意、装饰、纹理、材料、意境、历史等)。

(2)师生交流中外门饰的特色。

(3)学生互相交流欣赏后的体会。

(4)教师小结,介绍中外门的知识和特点,并让学生思考中外不同门饰的印象。

3.学生试画,作好构思。

学生试画《中国的门饰》草稿,教师在构思、构图、线条、色彩以及细节装饰等方面作指导,小组同学互相配合,商讨合适的绘画表现形式(线描、纸版画、铅笔淡彩)后再画出草图。

4.小结讲评,课外拓展。

(1)小结作业和合作情况。

(2)在课外将草图创作成绘画作品。

(3)课外尝试创作门饰的剪纸作品,下节课上《中国的门饰》的剪纸。

第二课时

一、课前准备

(学生)剪纸的材料工具等。

(教师)范作,剪纸的材料工具等。

二、教学过程

1.小组汇报,各抒己见。

(1)小结上节课的内容,谈谈绘画作业的优缺点。

(2)学生交流体会,小组汇报课后创作的情况。

(3)教师小结。

2.讨论特点,提出意见。

(1)欣赏教师范作以及中国门饰的名作。

(2)师生共同探讨中国门的特点及本地门的特点,教师提出改进意见。

3.传授方法,创作练习。

(1)用对折剪刻的方法剪纸,教师示范。(方法:将纸对折后画上纹样;将纹样剪刻出来;用色彩渲染的方法在完成的作品上涂色。)

(2)学生练习,教师指导。(提示:可以小组合作创作,也可单独进行;色彩渲染和谐;握刀规范,用力有度,注意安全。)

5.小结讲评,课外拓展。

(1)师生共同小结。

(2)交流创作经验。

第三课时

一、课前准备

(学生)综合绘画材料工具等。

(教师)范作,外国门的图片等。

二、教学过程

1.讲评作业,交流体会。

学生互相交流剪纸创作体会和想法。

2.欣赏作品,讨论创作。

(1)欣赏外国门的图片,注意门饰的特点。

(2)教师介绍外国门的历史、材质和装饰特点。

(3)学生互相交流这些门的知识。

(4)思考:创作作品用什么材料合适?

(5)讨论创作的表现形式。

3.学生创作,教师指导。

提示:可以自己创新,对门的形状、色彩等作夸张、变形的表现。可以对目前门饰存在的问题讨论改进建议。

4.师生互评,收集作品。

(1)教师和学生一起互评。

(2)可以把自己设计满意的作品以及收集到的相关图片资料进行展示,放到档案袋。

第三课、适合纹样

一、教学目标:

1.了解适合纹样的基本知识,掌握其图案装饰的一般规律,知道适合纹样在日

常生活中的广泛运用。

2.应会运用以前学过的点、线、面等装饰方法和夸张、变形、省略等变化方法

来对适合纹样进行装饰。

3.培养学生的审美能力和动手能力。

二、教学重点:学会用几何形、自然形等要素点、线、面来装饰适合图形的纹样。

三、教学难点:运用点、线、面三要素及夸张、变形等变化方法来设计制作适合纹样。

四、教学具准备:适合纹样图片资料、作画工具等。

五、教学内容:

1.组织教学导入新课

欣赏图案将学生带入美丽的图案中

(图案本身的魅力吸引学生的注意力,将学生带入美的情景中,激发学生的兴趣。)

生欣赏图案

提出问题:刚刚欣赏的图案中,你们有没有发现什么规律?

生:我发现它们的外形有的是我们数学中的三角形、圆形、正方形。

生:有的外形像桃子、有的像树叶。

生:里面的图案类型有的是一个形象,有的是几个形象组合在一起。

生:里面的图案跟外面的形状是一样的,也跟着是圆形、方形——

(同学们说的都不错,观察的很仔细,说出了这些图案的特点)

师总结学生的发言,揭示课题:适合纹样

2.了解知识掌握方法

师:在我们生活中可以发现很多这样的图案。来说一说,你在哪些地方见过它们?

生讨论发言。

师:那我们同学想不想自己来做一做这样的图案呢?

我们在来仔细的观察欣赏一下,同时思考以下的问题:

1)什么是适合纹样?

2)基本形有哪些?

3)我们可以有哪些填充的图案

生欣赏、思考、讨论

师和生一起总结:1)适合纹样指适合于一定的外轮廓形状中的装饰纹样。适合纹样的形态要与外廓相吻合,就是说,在除去边框时,仍旧具有清晰的边框外形特征。2)可以有正方形、圆形、三角形、自然形、人造形等3)我们可以用点、线、面来装饰,也可以用一个形象或者几个形象来装饰。

(了解了适合纹样的一般知识,掌握了基本规律,有利于下一步的设计制作)师:在以前我们学过了夸张、变形、省略等方法,这节课中我们可以用到它们。

3.构思、设计、制作精美的适合纹样

师:我们很多同学很想展示一下自己的身手了。今天呢,我们每位同学就来

设计一些适合纹样,要求先选好某种外形,在根据外形设计选择填充图案,去掉外形后,图案仍能保持其形状。

生作业师巡视辅导

4、评价作业(自评、互评)

第四课、好看的装饰画

一、教学目标:

1.了解装饰画的起源、种类、作用、感受装饰画独特的艺术美

2.学习装饰画的设计方法,培养学生的设计能力

3.培养将美术作品运用到生活中去的意识,激发对生活的热爱之情

二、教学重难点:

1.重点:学习装饰画设计的基本方法,尝试设计装饰画

2.难点:灵活运用装饰画设计方法,设计有创意的装饰画

三、教学课时:1课时

四、课前准备:(学生)彩色纸、彩色笔、绘画铅笔、画框

(教师)范画、课件

五、教学设计:

1.欣赏导入:

(1)课件出示生活中的装饰画,提问:这样的画给你带来怎样的美感?我们应该把它称为什么画?

(2)说一说:你对装饰画的第一印象是什么?

(3)说一说:你还在什么地方,见过怎样的装饰画?

(4)教师小结:生活中,我们经常能见到这种“与环境协调,起到装饰、美化环境的画”。我们把这样的画称为“装饰画”。因为装饰画具有鲜明的欣赏性和装饰性,所以人们称它为:“经过化妆、打扮出来的画。”

出示课题:《好看的装饰画》

(5)教师讲解装饰画的起源,师生共同感受装饰画悠久的历史。

2.交流研究

(1)欣赏著名的装饰画作品,进一步感受装饰画独特的美。

(2)与写实的绘画相比,装饰画具有怎样的美感

(3)通过照片与装饰画的对比,学习装饰画的设计方法。

师生共同探究装饰画的方法:夸张、变形、简化、概括、修饰等方法;总结装饰画的设计三要素:造型、色彩、构图

3.设计实践

(1)教师示范的装饰画设计方法,强调作品创作时可以是形状的装饰变化,也可以是色彩的装饰变化

(2)学生了解装饰画绘画步骤

(3)学生了解装饰画的组合形式:独帽式装饰画和组合式装饰画

4.尝试创作

(1)教师提出创作建议:①设计一幅以《花》为主题的独帽式装饰画;②小组合作设计一组以《花》为主题的组合式装饰画

(2)学生进行创作,选择完成组合式装饰画的同学进行讨论分工,合作完成作品。5.课外延伸

(1)学生作品完成后,在教室展示作品,并填写说明

(2)教师组织学生欣赏装饰画展,进行自评和互评

(3)欣赏多种材料制作的装饰画

(4)可以尝试将自己设计的装饰画运用到生活物品中去。

第五课、生活中的民族纹样

一、教学目标:

1.了解生活中的民族纹样,认识民族纹样的内容美,感受民族纹样的形式美。2.画画自己喜欢的民族纹样,能在平面图形设计中选择喜欢的民族纹样来装饰。3.尊重民族文化,感受民族纹样的艺术魅力,发现并创造生活美。

二、教学重难点:

重点:感受民族纹样的造型美和形式美,把自己喜欢的民族纹样装饰在平面图形设计中。

难点:能把喜欢的民族纹样应用于平面设计,体现出较好的色彩搭配和构成。

三、教学准备:(学生)彩色纸、彩色笔、绘画铅笔、画框

(教师)范画、课件

四、教学过程:

1、新课导入。

教师:出示普通花布和有民族纹样的花布(最好是实物)。

比一比,两块花布的纹样有什么不同?

小结:民族纹样的花布更别致,这些民族纹样在生活中也是随处可见。今天我们学习《生活中的民族纹样》。

2、了解民族纹样的应用。

(1)、出示:民族风的服装、鞋、包。体会:民族纹样使服装、包、鞋更漂亮。(2)出示:民族风的家居布艺。体会:民族纹样使布艺更美丽、环境更舒适。

3、认识民族纹样。

(1)美在变化与统一。

A出示:白族刺绣小围兜。猜一猜:这个小围兜为谁设计?美在哪里?

*口水兜上有什么纹样?

*纹样是怎么构成的?

小结:图案中有动物纹样和植物纹样,对称的构成方式,色彩丰富。

B出示:黎族刺绣肚兜。看一看:肚兜上的图案美在哪里?

*肚兜上有什么纹样?*花纹是怎样构成的?*选用哪些颜色搭配的?中间是人物纹样和花草纹样;周围的连续花草纹。

它主要有三种颜色:红色表达热情、奔放;黑色表达严肃、尊贵;黄色表达和平、亲切。

(2)美在堆成与平衡。

出示:白族扎染方巾。想一想:在抽象的图案中你看出了哪些花纹?这个图案花纹是怎样构成的?用什么颜色搭配的?

小结:本图案是圆形放射的骨式,主要由几何纹和花草纹组成;典雅的蓝底白花源于植物染料蓝草的作用。

(3)美在对比与调和。

出示:适合纹样蓝印花布。找一找:这个蓝底白花的图案中有哪些植物和动物?想一想:美观的同时又有什么寓意?

小结:石榴寓意多子多福;喜鹊寓意吉祥;猫寓意富贵。

(4)尝试练习。

教师示范;学生选择自己喜欢的民族纹样来试着画一画。

(5)学生作品赏析。

A、同学们的作品参照了民族纹样进行创作,使两件作品既整体统一,又有局部变化。

B、变中求整,平中求奇。

4、实践探索:

试一试:请你把今天学到的画民族纹样的本领,设计并装饰在平面的图形中,美化生活用品。学生创作20分钟。

5、作业展示。

展示学生的作品,自评和互评。

(1)说一说:“我”用民族纹样装饰了什么东西?表达了自己什么想法和感受?(2)评一评:你喜欢哪一幅作品?你看出来作者用了什么纹样装饰的?

(3)总结:今天我们了解生活中的民族纹样,认识了民族纹样的内容美,感受到了民族纹样的形式美,还能在平面图形中选择喜欢的民族纹样来装饰,美化生活用品。

(4)6、课外拓展。

(5)生活中其他民族元素的应用。

第六课、运动会奖杯设计

一、教学目标:

1.认识奖杯的构成特点和造型的形式美。

2.发挥想象,尝试用泥塑表现一个新颖的奖杯造型。

3.通过学习活动,培养学生对中国体育的热情,加强设计造型能力。

二、教学重难点

重点:尝试用泥塑表现一个新颖的奖杯造型。

难点:奖杯造型设计的独特和新颖。泥塑制作中的部件连接。

三、教具准备:各种奖杯的图片和自制课件。

四、学具准备:陶泥或彩泥。

五、教学过程w W w .x K b 1.c o M

1.导入新课,直入主题。

教师手持奖杯,问:这是什么?它有什么特别之处?学生自由回答:美观、新颖等。

教师:看到奖杯你想到了什么?

学生:想到中国健儿的努力拼搏,想到领奖等。初识奖杯,联系学生已有的生活体验。

2.挖掘奖杯内涵。

教师:那就让我们再一次来回顾中国健儿登上最高领奖台的激动时刻吧!课件出示经剪辑的影像,学生观看,并谈谈自己的体会。

教师小结,激发学生的民族自豪感:金灿灿的奖杯是体育健儿付出汗水的回报,是奋发向上的见证,是荣誉,更是献给祖国母亲最好的礼物。

3.探索奖杯的艺术特色。

教师:正因为奖杯如此重要,所以奖杯都经过艺术家精心的设计和制作。

提问:在生活或影视中大家见过比较特别的奖杯吗?学生回答,教师根据学生的

描述在黑板上简单画出奖杯外形。

教师出示各种有代表性的奖杯图片提问:(1)你最喜欢哪个?(2)你能说说它们的共同点和不同点吗?(学生欣赏、评述)

①学生归纳,教师板书。共同点:奖杯的设计和所要颁发的奖项有较大的联系。

②不同点:不同外形种类,不同材质种类(金质、铜质、水晶、合金等)

师生讨论小结:有的造型简洁大方,有的精美华丽,有的形象可爱。

获得更多的感性素材,进一步认识奖杯,为启发学生的创作思路作铺垫。

教师:2008年北京奥运会就快到了,让我们为中国体育健儿们设计一座特别而又新颖的奖杯吧!

请学生们谈论自己想设计什么样的奖杯,可让学生先表达自己的想法,启迪。

教师及时总结学生想法的亮点,并罗列学生设计的类型:植物类、动物类、抽象类。

师生探讨,如何预料操作中可能会遇到的问题及解决的方法。

4.泥塑奖杯。

学生根据自己设计的草图自由制作。

教师巡视指导。教师提醒制作时奖杯各部件的连接要素。

5.学生作业展示。

小结:有我们这么多同学的鼓励和祝福,在2008年奥运会上我国体育健儿一定能取得更辉煌的成绩!X k B 1 . c o m

六、教学反思:

第七课、泥娃娃

一、教学目标:

1.观察、感受、欣赏泥娃娃的造型、色彩及人物表情的特点。

2.提高学生的审美能力,培养学生的泥塑能力。

3.培养学生热爱民间艺术的情感以及对泥塑学习的兴趣。

二、教学重难点:

教学重点:通过欣赏及探究学习,培养学生学习民间泥塑的兴趣和喜爱优秀民间艺术的情感,学会制作一个泥娃娃。

教学难点:掌握泥塑的各种具体制作方法。

三、课前准备

(学生) 收集各种泥娃娃的图片,准备常用的泥塑工具,收集小豆子、小珠子、纽扣、花边、丝带、花粘纸等多种辅助材料

(教师)收集各种泥娃娃实物或图片、民间泥娃娃制作方法等动画、课件资料,准备泥塑工具一套、各种辅助材料及陶土

第八课、吹吹打打

一、教学目标:

1.学习抓住人物在吹打乐器表演中的动态特征,进行适当的夸张表现手法;并尝试用泥塑进行圆雕造型表现

2.通过小组合作学习、实践操作等活动提高对人物动态的观察能力和泥塑造型的表现能力,知道用美术的方式表现生活

3.体验泥塑造型活动的乐趣,在夸张人物动态的造型活动中提高对泥塑人物的审美情趣

二、教学重难点:

1.重点:用泥塑圆雕的形式表现演奏吹打乐器的人物

2.难点:能抓住人物形、情特征进行适当的夸张,表现出人物演奏时的动态

三、教学课时:2课时

四、课前准备:(学生)陶泥、泥刀、木板一块、抹布(或旧报纸)

(教师)多媒体课件、实物投影仪、陶泥、泥塑作品若干

五、教学过程:

1.引导学生欣赏《击鼓说唱俑》等经典陶俑泥塑作品后,教师简单介绍吹打乐的历史,并出示课题《吹吹打打》,提出本课学习任务——用泥塑表现演奏吹打乐器的人物

2.欣赏、了解安塞腰鼓列入国家级非物质文化遗产等知识,初步感受吹打乐表演时活泼快乐、激情四射的魅力

3.引导学生欣赏杨奇瑞的现代雕塑作品《丑娃参军》,重点对“爷爷”这一人物进行深入赏析,深刻体会夸张的造型方法和作用

4.引导学生小组成员之间自主学习交流;欣赏课本第19页的图片,说说这些人物的哪些地方最吸引你?教师巡视辅导,启发学生重点观察人物的眼睛、嘴、鼻、体态等的造型变化,感受夸张表现的魅力

5.教师演示制作步骤,引导学生观察在人物的整体泥塑时要把握好整体简单刻画和局部细节的深入刻画对比

6.布置作业要求:能用泥塑的方法表现一个正在表演吹打乐的人物,要注意夸张人物的动态

(1)学生进行作业,教师巡视并进行个别化辅导

(2)引导学生展示介绍完成的作业,互相观察并进行评价。评价重点放在人物造型上,看看是否和前一课的泥娃娃造型比较有更夸张的动态

7.课后延伸:要求学生课后观看和搜集各种本地民间传统的吹打乐、现代打击乐、学校乐队表演的视频节目和图片资料等。

第九课、飞天

一、教学目标

1.了解敦煌莫高窟中飞天壁画和彩塑的特点、历史及艺术价值。

2.学习壁画的色彩、造型及线条,领悟其韵味,尝试选择合适的方式临摹飞天壁画作品。

3、通过对佛教艺术的观赏、临摹,培养热爱民族艺术的情感,进而增强学生民族自豪感和激发他们的爱国热情。

二、教学重难点

1.重点:欣赏、临摹中国石窟的壁画艺术。

2.难点:领悟壁画艺术的内涵,透析古人的梦想。

三、课时安排:一课时

四、课前准备

(学生)绘画工具材料,收集敦煌莫高窟壁画图片资料等。

(教师)图片资料,课件等(用于本课时第二种教学方法的开始和结束,要求配有与飞天壁画相协调的古典音乐、有关敦煌的地理位置和历史地位等相关资料)。

五、教学过程

1.介绍导入

(1)教师介绍与飞天有关的佛教故事和艺术。

(2)教师讲述佛教石窟的文化特点及艺术价值。

(3)请学生说说听了教师介绍后的感受。

(4)引入课题:《飞天》。

2.欣赏作品

(1)继续播放课件:飞天艺术。

(2)学生互相交流作品的最美之处。

(3)师生共同评价其中的艺术特点。

(4)师生共同小结。

3.学生作业(1)要求:临摹一幅飞天艺术作品。(2)提示:造型优美、线条流畅、色彩鲜艳。

4.小结讲评

(1)讲评作业,没有完成作业的学生,课后继续。

(2)有兴趣的同学自己深入了解我国著名石窟的形成及艺术特色。

第十课、指墨画

一、教学目标

1.认识指墨画的基本概念,了解指墨画的艺术特点。

2.学习指墨画的基本知识与技法,运用指墨画技法做各种指墨效果练习。

2016年浙美版小学美术五年级上册期末试题及答案

2016年浙美版小学美术五年级(上册)期末检测 姓名:班级:成绩: 一、填空题 (每空1分,共48分) 1、童谣和童画,将______、______、______ 生动地融为一体。 2、 ______ 、______ 、______ 被称为三原色。三间色:______ 、______ 、______ 。 3、对比色:红色——()黄色——()蓝色——() 4、墨分五色,即______ 、______ 、______ 、______ 、______ 。 5、杭州城市起源的见证—— ___ 。 6、敦煌石窟现存有壁画彩塑的洞窟共______个。 7、中国传统门饰内容上分为 ______、______、______、______、______、______、博古杂宝等。 8、适合纹样包括______式、______式、______式、______式、______式。 9、门饰以______ 技法为主。北方______为多,南方则以______、______为主。 10、色轮里______的色彩为类似色,______的色彩为对比色。 11、类似色在同一环境货画面配合时产生______、______的感觉,对比色则会产生______、______的色彩效果。 12、敦煌石窟包括________ 、________、________、和________ 四个石窟,其 中 ________ 最大。 13、宋代画家()的《溪山行旅图》,成功的运用了()和()之间的 ()关系,画中的山顶天立地,雄伟壮观,下面的商人显得很小。 二、我会判断:(每空2分,共10分) 1、中国传统门饰是民居建筑中装饰艺术最为精美的,装饰手法繁多,具有很高的审美价值。() 2、适合纹样是指将一种纹样适当地组织在某一特定的形状或空间中具有装饰效果的纹样。() 3、斯韦思林杯和考比伦杯是世界篮球赛男、女团体赛最高奖项。() 4、飞天是从印度传过来的佛教艺术形象。() 5、飞天因为能歌善舞,全身又充满香气,故又称“香气神”。() 三、我会选:(每空2分,共12分) 1、右图的作品名称是() A、《指墨柳塘双鸭》 B、《登高》 C、《睡猫图轴》 D、《小猫图》 2、右图的作者是() A、张大千 B、潘天寿 C、齐白石 D、徐悲鸿 3、下面这幅画是()的作品,是中国画里的什么表现方式() A、张大千 B、龚贤 C、张择端 D、花鸟画 E、泼墨画 F、指墨画 4、给下面的颜色找找对比色 红---()蓝---()紫---() A、灰 B、绿 C、橙 D、黄 5、捏泥巴的方法有()。 A、搓、揉、压 B、剪、撕 C、画、贴 6、以下中国画哪幅是表现唐太宗接见吐蕃王松赞干布的使者禄东赞的场景()

新版浙美版五年级上册美术

五 年 级 上 册 美 术 教 》 案 美术教学计划 一.教材分析(教学内容.教学重点.教学难点) 该教材改变过去以技术训练为中心的教学体系,确立以审美教育为核心,绘画.工艺.欣赏并重的教学体系,着力真善美学生的审美情趣。根据小学生的身心特点,注意联系生活实际,注意民族性.时代性,选择思想性.知识性.实用性.趣味性等教学内容。 , (一).对学生进行美育教育,逐步培养学生对自然美.社会生活美.艺术美的感受,爱好和审美能力。 (二)促进学生智力和才能的发展。 (三)使学生掌握美术基础知识和基本技能。 重点: 1.用绘画和制作表现看到和想象的事物。

3.学习浅显的色彩知识和一些简易图案的设计。 4.学习浅显常见美术字的写法。 — 5.学习浅显的彩墨画知识和技法。 6.学习简单的手工的基本方法。 难点: 1.培养学生细致耐心的操作态度,进一步提高观察力.形象记忆力.想象力和创造力。 2.培养学生对自然美.生活美.艺术美的感受力。 3.让学生了解中国古来的文化,对中国的传统绘画有一定的了解,及一些 正确执笔.运笔与运墨的方法。 4.培养学生民族自豪感。 二.教学目标 ; 1.通过美术课堂教学,引导学生通过各种方式的学习,提高美术审美能力,体会审美情趣。 2.了解美术的基本知识,认识美术工具,并在学习过程中丰富经验,在学习过程中培养学生的动手.动脑的能力和学生的想象力.创造力.欣赏与评述能力。 三.主要教学措施 1.教学中要注意知识的基础性与应用性,使学生学好常用的.必要的.有价值的知识和技能,还要注意体现民族性和时代性。 2.教学中应注意将看看、想想、讲讲、做做、画画、玩玩等活动和绘画、工艺、欣赏等内容有机结合起来。 3.在教学方法上不宜过分强调严谨的素描结构.透视规律.色彩原理等,以免束缚学生的自由想象和个性发展。 4.通过教学评价,了解学生的学习情况,及时总结教学经验,改进教学,调动学生学习的积极性。 四. 课外拓展方法 ( 1.积极拓展课后内容,如《安全标识》《民间木雕》《彩色的世界》……渗透 相关课外知识,增加文化内涵。 2.注重课前准备和课前知识的积累,在信息积累的过程中了解课堂内容。 五.教学进度表

浙美版小学美术的教案范文

浙美版小学美术的教案范文 浙美版小学美术的教案范文 浙美版二年级上册美术教科书的编写,以国家一系列有关教育改革的文件,特别是 ___《基础教育课程改革纲要(试行)》为指针,以 ___制定并颁发的《义务教育美术课程标准》为主要依据,打破过去以美术学科知识、技能为主要目标的教材体系结构,构建以促成美术素养的形成为核心,以探究性美术实践活动为主线,以突出美术教育视觉性、实践性、人文性、愉悦性的单元结构为基本特征的美术教材新体系。 本教材的编写注重学生审美感受和视觉的培养,强调学生创新意识和时间能力的协调发展,以“接近社会,贴近学生,学以致用”为原则,选择符合二年级小学生身心特点的教学内容涉及课题。全册共有20课,分为9个隐性单元,内容涵盖“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”、“综合·探索”4个学习领域,其中“造型·表现”和“设计·应用”占有较大比重,“欣赏·评述”大多随堂教学,因而均分配在各课之中。 我所任教的四个班级的学生在经过了一年的美术基本训练后都有一定的美术基础,对这学期的美术技能上的提高有很大的帮助,个别比较薄弱的学生还需要在课堂上多关注,课后多交。

1、教师联系各学科的课堂要求,根据美术课的自身特点,明确地向学生提出正确的学习态度,逐步培养学生良好的`学习习惯。 2、利用课堂教学,充分发挥教师的直观性演示,动作要规范化,给学生以楷模,学习正确作画方法,充分调动起学习气氛。 3、选择富有儿童情趣的教学内容,采用生动活泼的游戏教学形式并渗透英语美术术语,在学生不知不觉游戏中,激发和培养学生学习美术的兴趣。 4、注意学生的情绪,语言要亲切,气氛要轻松,要积极鼓励学生动脑筋,大胆添画,来培养他们的想象能力,和创造能力。 以知道观察入手,在实践中掌握观察方法,并培养学生细致的工作作风和细腻的情感.以课本为载体,以活动为主线,采用小步快跑的方法,带领学生完成教学目标。 【浙美版小学美术的教案范文】相关文章: 1.

浙美版第5册美术教学计划1

浙美版第五册美术教学计划 一、教材分析 本教材由浙江人民美术出版社出版。 浙美版第5 册实验教科书的编写,以国家一系列有关教育改革的文件,特别是教育部《基础教育课程改革纲要(试行)》为指针,以教育部制定并颁发《全日制义务教育美术课程标准(实验稿)》为主要依据,打破过去以美术学科知识、技能为主要目标的教材体系结构,构建以促成美术素养的形成为核心,探究性美术实践活动为主线,人文性单元结构为基本特征的美术教材新体系。 本教材的编写注重学生审美感受和视觉经验的培养。强调学生创新意识和实践能力的协调发展,以“接近社会,贴近学生,学以致用”为原则,选择符合3 年级小学生身心特点的教学内容设计课题。全册共有16 课,分为6 个隐性单元,内容涵盖造型.表现、设计.应用、欣赏.评述3个学习领域,其中造型.表现及设计.应用占有较大比重,欣赏.评述除了艺术瑰宝单元的内容外,其余大多随堂教学,分配在各课之中。 本册教材新增了很多国内国外优秀的美术作品,尽管没有作为单独的欣赏课来呈现,大多都是以案例的形式穿插在造型&表现领域的学习中,注重引导学生展开想象,进行比较。 图1 5册美术课程数量和课时数量图表 二、教材编写的指导思想 1、以国家一系列有关教育改革的文件,特别是以《中共中央国务院关于深化教育改革全面推进素质教育的决定》、《国务院关于基础教育改革与发展的决定》、教育部《基础教育课程改革纲要(试行)》为教材编写的主要指导思想。 2、以教育部制定颁发的《全日制义务教育美术课程标准(实验稿)》为教材编写的主要依据。 3、根据教育部《基础教育课程改革纲要(试行)》中关于课程改革的总目标和六项具体目标,努力探索,构建具有中国特色,为素质教育服务的、新的全日制义务教育美术课程体系。 4、以新的教材观指导教材的编写工作。明确教材既不是知识体系的浓缩与

新浙美版五年级下册美术优秀教案全册

新浙美版五年级下册美术优秀教案全册 -CAL-FENGHAI-(2020YEAR-YICAI)_JINGBIAN

1.风筝风筝飞上天 一教学目标: 1.通过对当地画家故居的参观、探访,了解画家的生平。 2.通过欣赏画家的作品,了解画家的艺术风格,对我国近代艺术发展的贡献和艺术地位。 3.引导学生在欣赏过程中,感悟画家为追求艺术而不懈努力的精神和思想境界。 二教材分析: 本教材在编写上,从参观、探访当地有一定知名度的画家故居人手,通过参观、探访画家故居,了解画家的生平、艺术风格以及历史地位。这样的编写意图,充分体现了在新课程理念下,美术欣赏课要在一定的文化背景、文化氛围、文化情景中进行描述、分析、解释、评价,充分感受美术作品的内涵。 三教学重点、难点。 重点:通过欣赏画家的代表作,了解画家的艺术风格以及其对近代绘画史的贡献。 难点:如何引导学生站在历史的高度辩证地去欣赏画家及其作品。 四教学设计 课前准备: (学生)有条件的同学课前参观黄宾虹、林风眠、潘天寿、丰子恺故居。(教师)参观黄宾虹、林风眠、潘天寿、丰子恺故居,收集他们作品的图片,了解历史背景。 教学过程: 1、出示图片,谈话引入。出示《画家工作室一角》、《缘缘堂》二图,提问:“看到这幅图,你有什么想法猜猜主人是怎样的画家”“你知道哪些中国画画家?”“我国近代生活在杭州一带的画家有哪些?”(学生各抒己见。) 2、引导学生欣赏黄宾虹的作品。 (1)出示黄宾虹的《简笔山水图轴》,提问:“看这幅国画,你有什么感受?”(学生畅所欲言。) (2)出示黄宾虹的名字,提问:“大家对黄宾虹了解多少?”(学生把参观黄宾虹故居时了解的情况对大家做一些介绍。) (3)教师补充,重点介绍他画山水画经历的三个阶段:大约60岁以前以师古人为主;60—70岁以师造化为主(以游历山川,写生为主);70岁以后,自立面目,渐趋成熟。风格浑厚华滋,意境郁勃,是黄宾虹山水画的基本特点。提问:“根据你对黄宾虹的理解,你认为《简笔山水图轴》大约是他什么阶段的作品最大的特点是什么” (4)归纳黄宾虹的艺术特点: ①浑厚华滋,笔墨上注重“黑、密、厚、重”。 ②主张创造,即使是学习别人的画,也要有创造性地学。三、举一反三,欣赏其他三位画家的画。(以学生欣赏为主,老师进行方法指导。) (1)启发学生用以上学得的方法欣赏潘天寿的作品。

浙美版小学美术 10 光与影 教学设计 (1)

10 光与影教学设计 1教学目标 1、学会观察生活中物体的光影变化,感知光影表现物体的立体感和空间感。 2、通过对光影的捕捉、观察、回忆、思考,初步学会用光与影来表现物体,培养综合创作能力。 3、用情用心用美体验光与影,拓展发散思维,绽放充满爱的智慧之光,培养热爱生活、热爱大自然的情感。 2学情分析 五年级的学生在理解能力、观察能力上都不错。通过游戏互动,引导学生在探究中逐渐认识不同角度的光与影,看光源,画光源,表现黑白及彩色光源。相对于低年级的学生而言,他们对铅笔的掌握比较自如,线条运用流畅。并能够在老师的引导下进行大胆尝试、自由创新。设计意图的重点放在引导学生从光影的黑白、黑白灰出发,由浅及深地表现光与影。光与影是生活中最常见的现象,学生们能做较好的理解。 3重点难点 教学重点:认识、运用光影关系,表现身边事物的造型之美。 教学难点:理解、领会光与影的关系,表现出富有情感色彩的光影作品。 4教学过程 活动1【讲授】光与影 1、情境导入,情感升华 (1)布置较暗的空间环境。(将教室窗帘拉上) (2)播放图片, 问:“你看见了什么?” 感悟:物与影在光的照射下交相辉映、生动演绎! 问:“生活中,影子在什么情况下出现呢?” 教师小结:光与影是什么?似母与子之间的默契与感应,她们的相聚是如此的美丽,如此神奇,或冷静的优雅;或和谐的沉静。 (3)揭示课题(板书:《光与影》)。 2、初步感知,体验光影

(1)请一名学生上讲台前当模特,教师用手电筒演示不同光源,引导学生观察、探究光与影。 问:“在不同角度的光照下,影子有什么变化?” “我们该怎么称呼这些光源?” 教师补充式小结:左侧光源、右侧光源、正面光源、逆光、顶光等。(板书) (2)感受光影①展示图片 2 问:“这是什么?” ②展示图片 3,强光下的球体石膏像 问:“同样的物体,效果有何不同?” “如此的强光,你看见什么样的对比光线?” 教师补充式小结:只有黑与白,只有黑与亮两种光影。 板书:明、暗。 ③将教室的窗帘打开,感受光影给予的情境感受。展示图片 4、在弱光环境下,强光照射的物体、正方体石膏像; 问:“你看见了什么?” “这时的光影有了什么变化?” (板书:黑、白、灰) 教师小结:有了微弱的环境亮光,霎时有了层次分明的光、影效果,形成了黑白灰的关系,物体有了更明显的立体感。 ④展示表现光影步骤图教师边讲解步骤,边在8 开素描纸上示范表现球体光影。 ⑤观察比较:没有光影,空间感不明显。教师范作,在光的照射下,物体出现了亮部、暗部和阴影,光影的出现让物体变得更有立体感与空间感。 ⑥学生试着在32 开素描纸上快速表现球体或正方体黑、白、灰光影。 5、深入探究,解读光影展示多媒体课件,引导学生观察艺术表现形式下的光影作品。(1)欣赏《衣纹习作》 问:“画家为什么能把衣服的皱褶画得如此有立体感、如此有美感?” 小结:恰到好处地运用黑、白、灰,运用不同方向、粗细、曲直的线条与块面表现丰富的光影效果,把衣纹的质感、空间感表现得淋漓尽致。除了用黑、白、灰表现光影,还有其他其他方法吗?让我们继续来探究。 (2)展示《草垛》,感受黑、白、灰光影。 (3)展示作品《草垛》,体会画面中炫目的色彩光影。 问:“画面中表现的是什么时候的草垛?你从哪里发现的?草垛和它的影子分别是什么颜色?” 剖析光影下的色彩关系(互补色) 小结:莫奈一生中画了很多很多的草垛,画出了草垛在不同时间、不同光线下别样的美。有的灿烂无比、有的冷清孤傲、有的生动活泼?与其说莫奈是在画草垛,不如说是在画自己,

浙美版五年级美术教案

浙美版五年级美术教案 【篇一:新浙美版五年级下册全册美术教案含教材分析】 2014学年第二学期浙美版五年级下册教案 啸秋小学余健 1.画家故居 一教学目标: 1.通过对当地画家故居的参观、探访,了解画家的生平。 2.通过欣赏画家的作品,了解画家的艺术风格,对我国近代艺术发 展的贡献和艺术地位。 3.引导学生在欣赏过程中,感悟画家为追求艺术而不懈努力的精神 和思想境界。 二教材分析: 本教材在编写上,从参观、探访当地有一定知名度的画家故居人手,通过参观、探访画家故居,了解画家的生平、艺术风格以及历史地 位。这样的编写意图,充分体现了在新课程理念下,美术欣赏课要 在一定的文化背景、文化氛围、文化情景中进行描述、分析、解释、评价,充分感受美术作品的内涵。 三教学重点、难点。 重点:通过欣赏画家的代表作,了解画家的艺术风格以及其对近代 绘画史的贡献。 难点:如何引导学生站在历史的高度辩证地去欣赏画家及其作品。 四教学设计 课前准备: (学生)有条件的同学课前参观黄宾虹、林风眠、潘天寿、丰子恺 故居。(教师)参观黄宾虹、林风眠、潘天寿、丰子恺故居,收集 他们作品的图片,了解历史背景。 教学过程: 1、出示图片,谈话引入。出示《画家工作室一角》、《缘缘堂》 二图,提问:“看到这幅图,你有什么想法?猜猜主人是怎样的画家?”“你知道哪些中国画画家?”“我国近代生活在杭州一带的画家 有哪些?”(学生各抒己见。) 2、引导学生欣赏黄宾虹的作品。 (1)出示黄宾虹的《简笔山水图轴》,提问:“看这幅国画,你有 什么感受?”(学生畅所欲言。)

(2)出示黄宾虹的名字,提问:“大家对黄宾虹了解多少?”(学生把参观黄宾虹故居时了解的情况对大家做一些介绍。) (3)教师补充,重点介绍他画山水画经历的三个阶段:大约60岁 以前以师古人为主;60—70岁以师造化为主(以游历山川,写生为主);70岁以后,自立面目,渐趋成熟。风格浑厚华滋,意境郁勃,是黄宾虹山水画的基本特点。提问:“根据你对黄宾虹的理解,你认 为《简笔山水图轴》大约是他什么阶段的作品?最大的特点是什么?” (4)归纳黄宾虹的艺术特点: ①浑厚华滋,笔墨上注重“黑、密、厚、重”。 ②主张创造,即使是学习别人的画,也要有创造性地学。三、举一 反三,欣赏其他三位画家的画。(以学生欣赏为主,老师进行方法 指导。) (1)启发学生用以上学得的方法欣赏潘天寿的作品。 ①出示图片,学生自主欣赏潘天寿的作品《灵岩涧一角》(教师提 醒重点分析 它的构图、气势),从中了解潘天寿笔墨苍古、凝练老辣、大气磅礴、雄浑奇崛,具有慑人心魄的力量感和现代结构美的艺术风格。 ②了解潘天寿的生平以及对近代国画界的贡献。(学生先说,教师 补充。) (2)欣赏丰子恺、林风眠的作品。 ①了解丰子恺、林风眠的生平。请参观过他们故居的同学介绍他们 的生平。教师重点介绍他们出国留学的经历,国外学习为他们的“中 西合璧”、“引外为中”创造了条件。 ②欣赏林风眠的作品《渔舟》,体验一种悲凉、孤寂、空旷、抒情 的风格;欣赏《菖兰》,感受构图的饱满,色彩的浓艳。③欣赏丰 子恺的《瞻瞻的车》、《小梦》、《人散后一钩新月天如水》,体 验漫画充满情趣的、简洁的美。 3、概括四位画家的共同点。 学生概括四位画家的共同点:创新。 教师小结:清末民初,国家动荡,中国绘画史上一度出现了萧条的 景象。黄宾虹、林风眠、潘天寿、丰子恺四位画家锐意进取、不断 改革,创造出与众不同的绘画语言,形成别具一格的艺术风格,为 中国近代美术的发展创立了新的里程碑。 4、拓展延伸。

2018年浙美版五年级美术下册教案全册

浙美版五年级美术下册教案 1.画家故居 教学目标: 1.通过对当地画家故居的参观、探访,了解画家的生平。 2.通过欣赏画家的作品,了解画家的艺术风格,对我国近代艺术发展的贡献和艺术地位。 3.引导学生在欣赏过程中,感悟画家为追求艺术而不懈努力的精神和思想境界。 课前准备: (学生)有条件的同学课前参观黄宾虹、林风眠、潘天寿、丰子恺故居。 (教师)参观黄宾虹、林风眠、潘天寿、丰子恺故居,收集他们作品的图片,了解历史背景。教学过程: 一、出示图片,谈话引入。 出示《画家工作室一角》、《缘缘堂》二图,提问:“看到这幅图,你有什么想法?猜猜主人是怎样的画家?”“你知道哪些中国画画家?”“我国近代生活在杭州一带的画家有哪些?”(学生各抒己见。) 二、引导学生欣赏黄宾虹的作品。 (1)出示黄宾虹的《简笔山水图轴》,提问:“看这幅国画,你有什么感受?”(学生畅所欲言。) (2)出示黄宾虹的名字,提问:“大家对黄宾虹了解多少?”(学生把参观黄宾虹故居时了解的情况对大家做一些介绍。) (3)教师补充,重点介绍他画山水画经历的三个阶段:大约60岁以前以师古人为主;60—70岁以师造化为主(以游历山川,写生为主);70岁以后,自立面目,渐趋成熟。风格浑厚华滋,意境郁勃,是黄宾虹山水画的基本特点。 提问:“根据你对黄宾虹的理解,你认为《简笔山水图轴》大约是他什么阶段的作品?最大的特点是什么?” (4)归纳黄宾虹的艺术特点:①浑厚华滋,笔墨上注重“黑、密、厚、重”。②主张创造,即使是学习别人的画,也要有创造性地学。 三、举一反三,欣赏其他三位画家的画。(以学生欣赏为主,老师进行方法指导。) (1)启发学生用以上学得的方法欣赏潘天寿的作品。 ①出示图片,学生自主欣赏潘天寿的作品《灵岩涧一角》(教师提醒重点分析它的构图、气势),从中了解潘天寿笔墨苍古、凝练老辣、大气磅礴、雄浑奇崛,具有慑人心魄的力量感和现代结构美的艺术风格。 ②了解潘天寿的生平以及对近代国画界的贡献。(学生先说,教师补充。) (2)欣赏丰子恺、林风眠的作品。 ①了解丰子恺、林风眠的生平。请参观过他们故居的同学介绍他们的生平。教师重点介绍他们出国留学的经历,国外学习为他们的“中西合璧”、“引外为中”创造了条件。 ②欣赏林风眠的作品《渔舟》,体验一种悲凉、孤寂、空旷、抒情的风格;欣赏《菖兰》,感受构图的饱满,色彩的浓艳。 ③欣赏丰子恺的《瞻瞻的车》、《小梦》、《人散后一钩新月天如水》,体验漫画充满情趣的、简洁的美。 四、概括四位画家的共同点。

五年级上美术教案画音乐_浙美版

画音乐 一教学目标: 1、学习通过色彩的冷暖变化、块面变化、笔触变化等方法,表达节奏和情感 2、了解抽象绘画作品中的节奏感和韵律感,提高对美术作品的表现能力 3、通过欣赏音乐、画音乐、增强审美感受,提高学生的审美能力 二、教学重难点: 1、重点:如何运用点、线、面、色彩等美术语言表现音乐的节奏和情绪 2、难点:如何整体地表现出音乐的情绪基调 三、教学课时:1课时 四、课前准备:(学生)多媒体、油画棒、水粉颜料、绘画纸 (教师)范画、课件等 五教学过程: 1、律动游戏、激趣导入 师生共同做律动小游戏 (1)请同学们用自己的肢体语言表现:横线、折线、竖线 (2)请同学们用自己的肢体语言表现:波浪线、螺旋线、蜗牛线 (3)请同学们听一段音乐,感受音乐的旋律,并用肢体语言表现出音乐的节奏和旋律。(教师随着悠扬的旋律画出变化的线条) 音乐、舞蹈与绘画一样,都是人类的艺术的重要形式,人们常说艺术是相通的,音乐不仅可以听,可以舞,还可以“画”,今天我们就一起来学习《画音乐》2、探究实践,视听画结合 (1)听两段不同的音乐,用线条表现音乐的节奏和旋律

学生听《茉莉花》和《兔子舞》两段乐曲,并用不同的线条描绘出两首乐曲不同的音乐节奏和旋律 (2)教师出示《多啦A梦》漫画,由学生根据对话框的外形变化,给漫画配音,从而读懂声音的高低变化,体会不同的“面”变现不同的声音 (3)探究如何表现声音的大小变化 ①学生听两种打击乐器:鼓和镲。探究如何用“点、线、面”和“色彩”表现两种不同的声音 (鼓的声音沉闷、浑重;镲的声音清脆、响亮) ②学生探究,如何表现鼓和镲从低到高的声音变化 (通过线条的长短变化、形的大小变化、色彩的深浅变化等) (4)体会音乐中的“情绪色彩” ①听《悲伤的乐曲》感受到悲伤低沉,说一说会用哪些色彩表现? ②听《金蛇狂舞》感受喜庆热烈,说一说会用哪些色彩表现 (5)欣赏大师作品,整体认识如何用绘画语言表现音乐 ①欣赏康定斯基作品《第十三号即兴曲》,说一说感受到了什么样的音乐旋律?(康定斯基被人们称为“画布上的音乐师”。在画中,我们能感受到一种如同音符般的因素存在,有一种与音乐相同的气质,像音乐一样具有流动性。作者让点、线、面处于急速的运动状态之中,在画面中,除了一团团大大小小的色斑和扭曲、激荡的线条以外,我们几乎看不到其他东西。画家还用淡淡的奶油色打底,造成了一种如同梦幻般的效果,笔触轻盈、快乐,一切都没有规律性,似乎是在精神世界中一闪而过却又无法清晰地辨认出来 纯粹以抽象的色彩和线条来表达内心的精神,这是康定斯基与其他画家的不同

最新2018年浙美版(浙江人民美术出版社)小学美术六年级上册教案(完整版)

最新2018年浙美版 (浙江人民美术出版社) 小学美术 六年级上册 教学计划及教学设计 (完整版)

浙江人民美术出版社(浙美版)小学美术 六年级上册教学计划 一、学情分析 六年级的学生经过了五年的美术学习,他们对美术学科有一定的了解。具有一定的美术知识和经验,其抽象思维、知识的综合运用能力和动手制作能力也相对有所提高。。但我校作为农村完小,学生多为留守儿童和大部分外来农民工子弟,美术教学又多为兼职老师承担,学生美术知识和技能掌握总体水平偏低。六年级学生文化科学习任务加重,面临毕业考压力,大部分学生对美术学习的兴趣和投入精力会相对降低。本学期继续一方面进一步培养学生认识美术这一学科的特点,了解更多的美术知识,尝试使用不同的工具,运用不同的表现方式,体验形、色的变化与魅力。另一方面则更加侧重对美术文化的学习和渗透,加强学生对知识的综合运用能力,感受美术所带来的乐趣。 二、教材简析 浙美版六年级上册美术教材为2014年8月第一版第一次印刷,与原有的教材有了较大的变动。但总体编写思路基本未变。侧重于打破过去以美术学科知识、技能为主要目标的教材体系结构,构建以促成美术素养的形成为核心,以探究性美术实践活动为主线,以突出美术教育视觉性、实践性、人文性、愉悦性的单元结构为基本特征的美术教材新体系。 本教材的编写注重学生审美感受和视觉经验的培养,强调学生创新意识和实践能力的协调发展,以“接近社会,贴近学生,学以致用”为原则,选择符合六年级小学生身心特点的教学内容设计课题。 三、教学目标 学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动,运用各种工具材料进行制作。运用美术欣赏和评述的方法,了解书作品的特征,了解美术表现的多样性,丰富视觉触觉和审美经验,体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的持久兴趣。熟悉美术语言的基本表达方式和方法,表达自己的情感和思想,美化环境与生活。在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。 四、教学重难点

新版浙美版五年级下册美术全册教案(最新精编版)

2017-2018学年度第二学期 洞水小学教学设计 学科:美术;任课班级:五年级;任课教师:张异;

2018年 2 月 26 日 浙美版(新版)五年级下册美术教案 1.画家故居 教学目标: 1.通过对当地画家故居的参观、探访,了解画家的生; 2.通过欣赏画家的作品,了解画家的艺术风格,对我; 3.引导学生在欣赏过程中,感悟画家为追求艺术而不;(学生)有条件的同学课前参观黄宾虹、林风眠、潘天;(教师)参观黄宾虹、林风眠、潘天寿、丰子恺故居,;一、出示图片,谈话引入;出示《画家工作室一角》、《缘缘堂》二图,提问:“二、引导学1.画家故居 教学目标: 1.通过对当地画家故居的参观、探访,了解画家的生平。 2.通过欣赏画家的作品,了解画家的艺术风格,对我国近代艺术发展的贡献和艺术地位。 3.引导学生在欣赏过程中,感悟画家为追求艺术而不懈努力的精神和思想境界。课前准备: (学生)有条件的同学课前参观黄宾虹、林风眠、潘天寿、丰子恺故居。 (教师)参观黄宾虹、林风眠、潘天寿、丰子恺故居,收集他们作品的图片,了解历史背景。教学过程:

一、出示图片,谈话引入。 出示《画家工作室一角》、《缘缘堂》二图,提问:“看到这幅图,你有什么想法?猜猜主人是怎样的画家?”“你知道哪些中国画画家?”“我国近代生活在杭州一带的画家有哪些?”(学生各抒己见。) 二、引导学生欣赏黄宾虹的作品。 (1)出示黄宾虹的《简笔山水图轴》,提问:“看这幅国画,你有什么感受?”(学生畅所欲言。) (2)出示黄宾虹的名字,提问:“大家对黄宾虹了解多少?”(学生把参观黄宾虹故居时了解的情况对大家做一些介绍。) (3)教师补充,重点介绍他画山水画经历的三个阶段:大约60岁以前以师古人为主;60—70岁以师造化为主(以游历山川,写生为主);70岁以后,自立面目,渐趋成熟。风格浑厚华滋,意境郁勃,是黄宾虹山水画的基本特点。 提问:“根据你对黄宾虹的理解,你认为《简笔山水图轴》大约是他什么阶段的作品?最大的特点是什么?” (4)归纳黄宾虹的艺术特点:①浑厚华滋,笔墨上注重“黑、密、厚、重”。②主张创造,即使是学习别人的画,也要有创造性地学。 三、举一反三,欣赏其他三位画家的画。(以学生欣赏为主,老师进行方法指导。) (1)启发学生用以上学得的方法欣赏潘天寿的作品。 ①出示图片,学生自主欣赏潘天寿的作品《灵岩涧一角》(教师提醒重点分析它的构图、气势),从中了解潘天寿笔墨苍古、凝练老辣、大气磅礴、雄浑奇崛,具有慑人心魄的力量感和现代结构美的艺术风格。 ②了解潘天寿的生平以及对近代国画界的贡献。(学生先说,教师补充。) (2)欣赏丰子恺、林风眠的作品。 ①了解丰子恺、林风眠的生平。请参观过他们故居的同学介绍他们的生平。教师重点介绍他们出国留学的经历,国外学习为他们的“中西合璧”、“引外为中”创造了条件。

最新XX年浙美版(浙江人民美术出版社)小学美术三年级上册教案(

最新XX年浙美版(浙江人民美术出版社)小学美术三年级上册教案( 最新XX年浙美版 小学美术 三年级上册 教学计划及教学设计 1 浙江人民美术出版社小学美术 三年级上册教学计划 一、学情分析 本年级学生对美术课兴趣浓厚,并具有较好的绘画基础和对各种材料综合运用能力,其中对绘画材料的运用能力较强。大部分学生能较好地表现平面形象、立体造型,并能大胆地发挥想象,作品内容丰富,富有生活情趣;有较高的创新意识和较好的心理品质。但也有一部分学生空间感较弱,对一些废旧材料的综合运用能力较差,有待进一步地提高。 二、教材简析 浙美版第五册实验教科书的编写,以国家一系列有关教育改革的文件,特别是教育部《基础教育课程改革纲要》为指针,以教育部制定并颁发《全日制义务教育美术课程标准》为主要依据,打破过去以美术学科知识、技能为主要目标的

教材体系结构,构建以促成美术素养的形成为核心,探究性美术实践活动为主线,人文性单元结构为基本特征的美术教材新体系。 本教材的编写注重学生审美感受和视觉经验的培养。强调学生创新意识和实践能力的协调发展,以“接近社会,贴近学生,学以致用”为原则,选择符合3年级小学生身心特点的教学内容设计课题。全册共有16课,分为6个隐性单元,内容涵盖造型.表现、设计.应用、欣赏.评述、综合、探索4个学习领域,其中造型.表现及设计.应用占有较大比重,欣赏、评述除了中国民间玩具单元的内容外,其余大多随堂教学,分配在各课之中。三、教学目标 1.学习想象画的作画方法,进一步培养学生的想象力创造力,利用蜡笔、水彩笔等工具来表现内心世界形象。 2.学习初步的观察形象,描绘形象的能力。 3.进一步培养学生的观察力、创造力和表现力。 4.了解拓印画的制作方法,掌握简处理方法。 5.进行纸工制作,培养动手能力和创造能力。 6.进行泥工制作,培养立体造型能力和想象力、概括力。 7.欣赏儿童熟悉的卡通画,提高鉴赏能力。 2 8.欣赏优秀学生作品,开阔学生视野,培养美术兴趣,提高表现力。四、教学重难点

最新2019年浙美版(浙江人民美术出版社)小学美术三年级上册教案(完整版)

浙江人民美术出版社(浙美版)小学美术 三年级上册教学计划 一、学情分析 本年级学生对美术课兴趣浓厚,并具有较好的绘画基础和对各种材料综合运用能力,其中对绘画材料的运用能力较强。大部分学生能较好地表现平面形象、立体造型,并能大胆地发挥想象,作品内容丰富,富有生活情趣;有较高的创新意识和较好的心理品质。但也有一部分学生空间感较弱,对一些废旧材料的综合运用能力较差,有待进一步地提高。 二、教材简析 浙美版第五册实验教科书的编写,以国家一系列有关教育改革的文件,特别是教育部《基础教育课程改革纲要(试行)》为指针,以教育部制定并颁发《全日制义务教育美术课程标准(实验稿)》为主要依据,打破过去以美术学科知识、技能为主要目标的教材体系结构,构建以促成美术素养的形成为核心,探究性美术实践活动为主线,人文性单元结构为基本特征的美术教材新体系。 本教材的编写注重学生审美感受和视觉经验的培养。强调学生创新意识和实践能力的协调发展,以“接近社会,贴近学生,学以致用”为原则,选择符合3年级小学生身心特点的教学内容设计课题。全册共有16课,分为6个隐性单元,内容涵盖造型.表现、设计.应用、欣赏.评述、综合、探索4个学习领域,其中造型.表现及设计.应用占有较大比重,欣赏、评述除了中国民间玩具单元的内容外,其余大多随堂教学,分配在各课之中。 三、教学目标 1.学习想象画的作画方法,进一步培养学生的想象力创造力,利用蜡笔、水彩笔等工具来表现内心世界形象。 2.学习初步的观察形象,描绘形象的能力。 3.进一步培养学生的观察力、创造力和表现力。 4.了解拓印画的制作方法,掌握简处理方法。 5.进行纸工制作,培养动手能力和创造能力。 6.进行泥工制作,培养立体造型能力和想象力、概括力。 7.欣赏儿童熟悉的卡通画,提高鉴赏能力。

浙美版五年级下册美术教学计划

浙美版五年级下册美术教学计划 一、教材分析: 1、从整体结构上看,注重学生审美感受和视觉经验的培养。 本册教材引用了新教材,注重学生的审美感受和视觉经验的培养,强调学生的创新意识和实践能力的协调发展,以“接近社会,贴近学生,学以致用”为原则,选择符合五年级小学生身心发展特点的教学内容设计课题。全册共有19课,,分为九个隐性单元,内容涵盖“造型.表现”、“设计.应用”、“欣赏.评述”、“综合.探索”4个学习领域,其中“造型.表现”及“设计.应用”占有较大比重,“欣赏.评述”大多随堂教学,因而均分配在各课之中。 2、从学习领域上看,强调实践性与综合性。本册教材造型·表现和设计·应用占了较大比重,欣赏·评述有三课专题欣赏,“综合·探索”领域两课,当然其他课中也渗透了综合,如:《木版年画》、《电影的始祖——皮影》中美术与历民间工艺相结合,体现了学科内的综合。再如:《剪纹样》、《请柬设计》等是手工制作与设计的结合,体现了跨学科的总和。 (一)教学重点 1.学习色彩的明度渐变和纯度渐变等色彩知识,体验色彩的表现力,并能有目的地加以运用。 2.能用写生的方法表现生活中的有趣情境、有意义的事和自己喜欢的人物,表达自己的情感。 用各种瓶子及其它塑造材料,大胆想象并设计制作简单的立体或半立体造型。(二)教学难点 1.利用多种媒体,如竹条、废包装、稻草等材料制作作品。 2.欣赏情节性比较强的中外作品,认识该美术作品的艺术特点。 3.用水粉、水彩颜料表现周围的事物,表达自己的兴趣与愿望。 4.运用对比与和谐、对称与均衡等组合原理,通过植物籽粒,纤维线材、织物等材料的平面拼贴进行造型设计。 5.能运用紫沙泥等材料进行立体造型,并用水粉颜料加工、装饰。 二、学情分析: 五年级的学生经过几年的学习认知和训练,已掌握了很多简单的基本绘画知识和技能,同时也具备了一定的辨别认知能力和创造力,具备一定的辨别美丑的能力和表现力,但在绘画,动手过程中还缺乏大胆想象创造,这些方面有待提高。 三、教学目标: 1、通过有趣的美术表现和欣赏活动,激发学生学习兴趣。 2、运用多种材料和工具,进行绘画和简单工具制作。 3、培养学生空间知觉,形象记忆,创造等能力。 四、教学措施: 继续发扬优点: 1、加强培养学生的评价能力,是评价方式趋于更完善,从而体现以人为本,使评价人人参与,面向全体学生,培养学生的审美能力,提高学生的美术素养。 2、不断改变教法,使学生的创造力得到最大限度的提高和培养。 3、创设空间,不断激发学生学习美术的兴趣,培养锻炼学生的合作学习能力。克服的缺点: 1、重点研究探究式学习模式,注重学生能力培养,如:搜集资料的能力、小

小学美术浙美版五年级下册 奇妙的点

奇妙的点彩画 教学目标 1.学生初步接触点彩画,知道点彩的绘画特点及简单技巧,并用点彩法创作一幅画。 2.通过思考、比较、欣赏与讨论,使学生感知点彩画的画面效果,了解点彩画的原理。 3.通过学习活动,引导学生富有创意地学习运用各种绘画手段,丰富学生的想象力,激发其对美好事物的表现以及创造的欲望。 教学重点 充分利用色彩和不同的点法创作一幅点彩画。 教学难点 能够使用点彩的方法创作相对完整的作品,丰富表现手段。 教学设计 第一课时 课前准备 (学生)水粉画颜料、大中小号画笔、调色盘、小水桶、抹布、白纸等。 (教师)课件、学生范作、水粉画(以及其他绘画形式的作品)、广告画颜料、大中小号画笔、调色盘、笔洗、抹布、白纸等。 教学过程 1.欣赏导入,激发兴趣。 (1)欣赏几幅作品:点彩派画家的代表作品、中国画作品、学生作品(蜡笔水彩或水粉风景)。谈话:你觉得这些作品有什么不同的特点?

提示:在这里欣赏比较的作品数量和形式可以根据需要进行选择,目的是让学生通过比较了解点彩画的独特魅力。 (2)讨论交流:①仔细观察保罗·西涅克的作品《纳蒂布港》和修拉的《大碗岛的塞纳河之春》,这两幅作品在技法上和普通的水粉画有什么不同? ②风格上有什么不同?③你更喜欢哪幅画?(以小组为单位交流、讨论各自的发现) (3)学生汇报。 揭题:今天,我们就一起来学习“点彩画”。 (4)教师简单介绍“点彩派”的来历和艺术风格。 2.研究方法,师生互动。(1)教师提问:“你们以前用画笔点过图形吗?你是用什么方法来点的?” 学生上台演示各种不同的单色点,教师讲解画笔的不同接触面可以点出不同大小形状的点。 (2)两种色点混合法:请学生随意用两种颜色的画笔进行点画,看看效果怎样?讨论什么样的两种颜色来点画才好看? (3)多种色点混合:教师参与到活动中,和几个学生一起合作接力点彩画游戏,创作出一幅简单的作品,以此演示多种色点混合的整个过程。 提示:在学生和教师的互动练习中,建议把点画得稍大些,点与点之间挨得紧一点。鼓励学生大胆地随意点画,在活动中发展学生的创新意识。 3.小组合作,体验表现。 出示课件,提供集体创作的建议: (1)讨论表现的主题和色彩主色调。 (2)分工合作,组织点彩绘画活动。(4人小组合作进行) (3)学生创作,教师巡视指导。

【教育学习文章】五年级上册美术全册教案(浙美版)

五年级上册美术全册教案(浙美版)五年级上册美术教学计划 一、教材分析(教学内容、教学重点、教学难点) 该教材改变过去以技术训练为中心的教学体系,确立以审美教育为核心,绘画、工艺、欣赏并重的教学体系,着力真善美学生的审美情趣。根据小学生的身心特点,注意联系生活实际,注意民族性、时代性,选择思想性、知识性、实用性、趣味性等教学内容。 (一)、对学生进行美育教育,逐步培养学生对自然美、社会生活美、艺术美的感受,爱好和审美能力。 (二)促进学生智力和才能的发展。 (三)使学生掌握美术基础知识和基本技能。 重点: 、用绘画和制作表现看到和想象的事物。 2、通过写生,认识一些透视现象。 3、学习浅显的色彩知识和一些简易图案的设计。 4、学习浅显常见美术字的写法。 5、学习浅显的彩墨画知识和技法。 6、学习简单的手工的基本方法。 难点: 、培养学生细致耐心的操作态度,进一步提高观察力、形象记忆力、想象力和创造力。

2、培养学生对自然美、生活美、艺术美的感受力。 3、让学生了解中国古来的文化,对中国的传统绘画有一定的了解,及一些正确执笔、运笔与运墨的方法。 4、培养学生民族自豪感。 二、教学目标 、通过美术课堂教学,引导学生通过各种方式的学习,提高美术审美能力,体会审美情趣。 2、了解美术的基本知识,认识美术工具,并在学习过程中丰富经验,在学习过程中培养学生的动手、动脑的能力和学生的想象力、创造力、欣赏与评述能力。 三、主要教学措施 、教学中要注意知识的基础性与应用性,使学生学好常用的、必要的、有价值的知识和技能,还要注意体现民族性和时代性。 2、教学中应注意将看看、想想、讲讲、做做、画画、玩玩等活动和绘画、工艺、欣赏等内容有机结合起来。 3、在教学方法上不宜过分强调严谨的素描结构、透视规律、色彩原理等,以免束缚学生的自由想象和个性发展。 4、通过教学评价,了解学生的学习情况,及时总结教学经验,改进教学,调动学生学习的积极性。 四、 课外拓展方法

2017-2018学年最新浙美版五年级美术下册全册

1.画家故居 教学目标: 1.通过对当地画家故居的参观、探访,了解画家的生平。 2.通过欣赏画家的作品,了解画家的艺术风格,对我国近代艺术发展的贡献和艺术地位。 3.引导学生在欣赏过程中,感悟画家为追求艺术而不懈努力的精神和思想境界。 课前准备: (学生)有条件的同学课前参观黄宾虹、林风眠、潘天寿、丰子恺故居。 (教师)参观黄宾虹、林风眠、潘天寿、丰子恺故居,收集他们作品的图片,了解历史背景。 教学课时:第1课时 教学过程: 一、出示图片,谈话引入。 出示《画家工作室一角》、《缘缘堂》二图,提问:“看到这幅图,你有什么想法?猜猜主人是怎样的画家?”“你知道哪些中国画画家?”“我国近代生活在杭州一带的画家有哪些?”(学生各抒己见。) 二、引导学生欣赏黄宾虹的作品。 (1)出示黄宾虹的《简笔山水图轴》,提问:“看这幅国画,你有什么感受?”(学生畅所欲言。) (2)出示黄宾虹的名字,提问:“大家对黄宾虹了解多少?”(学生把参观黄宾虹故居时了解的情况对大家做一些介绍。) (3)教师补充,重点介绍他画山水画经历的三个阶段:大约60岁以前以师古人为主;60—70岁以师造化为主(以游历山川,写生为主);70岁以后,自立面目,渐趋成熟。风格浑厚华滋,意境郁勃,是黄宾虹山水画的基本特点。 提问:“根据你对黄宾虹的理解,你认为《简笔山水图轴》大约是他什么阶段的作品?最大的特点是什么?” (4)归纳黄宾虹的艺术特点:①浑厚华滋,笔墨上注重“黑、密、厚、重”。 ②主张创造,即使是学习别人的画,也要有创造性地学。 三、小结

板书设计作业设计 教 学 反 思 1.画家故居 教学目标: 1.通过对当地画家故居的参观、探访,了解画家的生平。 2.通过欣赏画家的作品,了解画家的艺术风格,对我国近代艺术发展的贡献和艺术地位。 3.引导学生在欣赏过程中,感悟画家为追求艺术而不懈努力的精神和思想境界。 课前准备: (学生)有条件的同学课前参观黄宾虹、林风眠、潘天寿、丰子恺故居。(教师)参观黄宾虹、林风眠、潘天寿、丰子恺故居,收集他们作品的图片,了解历史背景。 教学课时:第2课时 教学过程: 一、出示图片,谈话引入。 同学们,我们上一节课欣赏了黄宾虹的作品,今天我们接着来欣赏另外三位画家的作品。 二、欣赏其他三位画家的画。(以学生欣赏为主,老师进行方法指导。)(1)启发学生用以上节课学得的方法欣赏潘天寿的作品。 ①出示图片,学生自主欣赏潘天寿的作品《灵岩涧一角》(教师提醒重点分析

浙美版小学美术教案《线条的魅力》

线条的魅力 教学目标 1.发现自然、生活中千变万化的线条,通过仔细观察,认识不同姿态的线条,体会线条的美感特征及其在美术作品和生活中产生的视觉效果;通过教学掌握直线、折线、曲线、交叉线等以及不同线形,如长、短、细、疏、密等不同线形的变化,理解线的美感特征。通过观察、体验、感受、了解感悟各类线条的表现力,培养学生造型能力和创造能力。(知识) 2.了解线条的各种形状、线形的变化及线条组合,能用线条进行简单的构成练习。(技能) 3.通过观察画家用线条表现的作品,初步体会画家在作品中体现的不同情感,认识人类丰富的情感世界。培养学生从生活中发现美,感受美的能力,提高他们的审美能力。(情感) 课前准备 (学生)勾线笔、剪刀、铅画纸 (教师)制作配套的多媒体课件。 教学过程 一、引入(1分钟) 同学们,北京有一幢建筑物举世闻名,那是什么? 那么鸟巢为什么这么受大家关注?除了曾经在那里举办过奥运

会,还会因为什么? 对了,鸟巢别致的造型吸引了全世界的目光。那么,这别致的造型使用什么形式来表现的呢?对,用了无数根线条。无数根线条造就了一个神奇建筑,今天让我们一起走进线条的世界,来感受线条的魅力! 二、感受各种线条,并能用恰当地语言进行表达(8分钟) 1、感知直线的魅力 同学们,我们生活在海边,有个得天独厚的条件——可以经常来到海边。站在海滩上,望着远处的海面,感觉怎样?其实那儿就隐藏着一条线,你能看出来是什么线吗?——对,水平线。那么这条水平线给你什么样的感觉?——平静、广阔 同学们看见过火车轨道吗?那么轨道上隐藏着什么线?——这些斜线带给我们怎样的感受呢?——空间感 瞧,这是我们舟山的桃夭门大桥,桥上有很多的直线,有粗的,也有细的。不同粗细的直线,给了我们不同的感受。 2、感知曲线的魅力 这是晚上流动的汽车,车灯划出来的线条是什么线?对曲线,那么这样曲线给人怎么样的感觉?——优美、流畅 曲线还有很多种,有这种像波浪一样的波浪线,还有像字母“S”的“S”形的曲线,再来看,这是什么曲线?这是曲线里面的弧线,细心同学可以能已经发现,其实刚才的波浪线和“S”形曲线都是由这小小的弧线组成,因此我们也可以把弧线称作组成各种曲线的原材

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