美术与文学成就乐音之美

美术与文学成就乐音之美

摘要：音乐的美离不开美术与文学的想象，本文就这一特点进行阐述。

关键词：美术；文学；音乐

弹琴需要两只手，指挥需要两只手，就是唱歌，也需要两只手来协助传情达意——一只手伸向美术，一只手伸向文学。

音乐是有形象的，不但演奏演唱者心中要有形象，就是听者，心中也必须有形象。当演奏演唱者塑造的艺术形象和听者心中的艺术形象相契合时，音乐的艺术感染力才能真正产生。《列子·汤问》“伯牙善鼓琴，钟子期善听。伯牙鼓琴，志在高山。钟子期曰：‘善哉，峨峨兮若泰山！’志在流水，钟子期曰：‘善哉，洋洋兮若江河！’伯牙所念，钟子期必得之。”俞伯牙的“志在高山”、“志在流水”就是演奏家心中的艺术形象；钟子期的“峨峨兮若泰山”、“洋洋兮若江河”，就是听者心中的艺术形象。只有“善鼓琴”和“善听”两“善”结合，才最后完成了一首乐

曲。否则，就是对牛弹琴，音乐的魅力无从产生。

音乐教师要想塑造好艺术形象，必须懂美术，有美术家的眼睛。傅雷是音乐的行家，也是美术的行家。在分析达·芬奇的名作《蒙娜丽莎》时，他说：“这爱娇的来源，当然是脸容的神秘，其中含有音乐的‘摄魂制魄’的力量。音乐上一个旋律的片段，两拍子，四音符，可以扰乱我们的心绪以至不得安息。它们能唤醒隐伏在我们心底的意识。一个声音在我们的灵魂上可以连续延长至无穷尽，并可引起我们思想与感觉的颤动。在音阶中，有些音的性质是很奇特的。完美的和音给我们以宁静安息之感，但有些音符却恍惚不定，需要别的较为明白确定的音符来做它的后继，以获得一种意义。像音乐家们所说的，它们要求一个结论。不少歌唱家利用这点，故意把要求结论的一个音符特别延长，使听众急切地等待答语。所谓‘音乐的摄魂制魄的力量’，就是在这恍惚不定的音符上。它呼喊着，等待着个别音符的应和。这呼喊即有销魂的魔力与神秘的烦躁。蒙娜丽莎的脸上，

不就有这种潜在的力量，与音乐上飘忽的旋律同样的那种神秘性吗？”

你说这是谈音乐还是谈美术？是从音乐中谛听出了美术的奥妙，还是从美术中领悟到了音乐的神秘？我们只能说这是音乐形象和美术形象的完美结合，听觉艺术中的音符和视觉艺术中的线条交融在一起，音中有画，画中有音，音和画共

同铸就了生动活泼的艺术形象。

论中国古代文学主要成就

论中国古代文学主要成就 泱泱大国，浩浩五千。腾蛟起凤，紫电清霜。中国古代文学的发展漫长而迅速，随着历史的沿袭，一点一滴不断壮大。小小方寸内，那金光闪闪的一字一句，折射出了历史洪流里那文学成就的耀眼光芒。 驰骋方寸——诗歌 从伊始的“蒹葭苍苍，白露为霜”到后来的“举头望明月，低头思故乡”；从后来的“王师北定中原日，家祭无忘告乃翁”到再后来的“落红不是无情物，化作春泥更护花”。小小方寸内，无数诗人在这里驰骋，留下了令历史都动容的深深浅浅的足迹。 《诗经》的成就不用过多赘述，作为中国最古老的一部诗歌总集，一部现实主义的诗歌总集，它将西周初年到春秋中年的古人思想用“风”“雅”“颂”诠释得恰到好处。 “南有乔木，不可休思。汉有游女，不可求思。汉之广矣，不可泳思。江之永矣，不可方思。” “青青子衿，悠悠我心。纵我不往，子宁不嗣音？青青子佩，悠悠我思。纵我不往，子宁不来？挑兮达兮，在城阙兮。一日不见，如三月兮。” 一首一首低吟着，不浮夸，不造作，诠释着属于哪个年代的优雅。 乐府看双壁，田园读渊明。秦汉的乐府诗里，双壁之称可谓实至名归。《木兰诗》与《孔雀东南飞》用各自的语言叙述了两个不同领域却同样感人的故事，让后世一代一代地膜拜着。 “旦辞爷娘去，暮宿黄河边。不闻爷娘唤女声，但闻黄河流水鸣溅溅。旦辞黄河去，暮至黑山头。不闻爷娘唤女声，但闻燕山胡骑鸣啾啾。” 木兰的坚毅与勇敢让我们敬佩。 “两家求合葬，合葬华山傍。东西植松柏，左右种梧桐。枝枝相覆盖，叶叶相交通。中有双飞鸟，自名为鸳鸯。仰头相向鸣，夜夜达五更。” 刘兰芝和焦仲卿的坚贞爱情让后世动容。 双壁的成就让后来之人仰慕。 陶渊明的田园诗，不敢评论，怕评论不周。那份“采菊东篱下，悠然见南山”

19世纪以来世界文学艺术知识总结

19世纪以来的世界文学艺术知识总结【知识结构】 【时空定位】

【知识梳理】

【专题重点】 一、文学艺术与政治演进、经济发展和社会变迁的关系 1．古代中国文学艺术发展与政治演进、经济发展和社会变迁的关系。 (1)唐朝：唐朝实行科举制，进士科以诗、赋为主要内容，这为唐代诗歌的繁荣提供了政策环境。唐朝的边塞诗折射出当时的边疆开发与生活状况。唐朝开放的文化政策、国家的

繁盛统一为李白的浪漫主义诗歌提供了创作素材。唐朝的由盛转衰、藩镇割据，孕育了杜甫的现实主义诗歌。 (2)宋朝：宋代城市经济的发展，市民阶层的壮大，为词的流行、话本和风俗画的出现提供了经济、社会基础。生活在两宋之交的李清照，其词风的差异深受生活环境变迁的影响。辛弃疾的词体现了南宋时期宋金对峙、人民渴望收复中原的愿望。 (3)元朝：元初中断科举制，部分文人转向元曲和杂剧的创作，这为元曲和杂剧的繁荣提供了社会基础，随着科举制的恢复，元曲和杂剧的创作开始衰落。 (4)明清时期：在君主专制空前强化、商品经济繁荣、工商业市镇的兴起、工商业者社会地位的提高、市民阶层的进一步壮大的时代背景下，通俗化的明清小说繁盛。《儒林外史》抨击八股取士的危害，《红楼梦》折射封建制度走向衰落，《西游记》体现了新兴工商业者追求个性自由的欲求。明清的文化专制促使部分画家借物抒情、借物铭志，以梅、竹、兰、菊等为主要素材的文人写意画成熟。清朝时期北京作为全国政治、经济、文化中心，为京剧的形成提供了必要的环境。 2．近代以来西方文学艺术发展与政治演进、经济发展和社会变迁的关系。 (1)18世纪末到19世纪初，欧洲资本主义迅速发展。但是剧烈的革命、频繁的战争，腐败的政治，使启蒙思想家曾经渴望的“理性王国”一时幻灭。文学家艺术家转而关注和表现人的内心情感世界，崇尚浪漫主义。 (2)19世纪中叶后，随着工业革命的完成和资本主义的进一步发展，各种社会矛盾更加尖锐，文学艺术家开始对社会现实进行深刻的揭露和批判，批判现实主义开始盛行。 (3)19世纪末，随着第二次工业革命的进行，电气时代的到来，艺术家重视光和色的作用，捕捉瞬间印象，印象画派兴起。同时，电影诞生、电影技术发展。 (4)20世纪，两次世界大战和不断的经济危机带来了大动荡和大变化，使西方文学艺术产生重大变化，现代主义文学兴盛起来。 二、19世纪以来西方主要文学流派产生的时代背景和历史影响 (1)时代背景：①浪漫主义文学：18世纪末至19世纪30年代的欧洲，革命和战争频仍，动乱不已。政治中的黑暗，社会的不平等，使人们感到法国大革命后确立的资本主义制度远不如启蒙思想家描绘的那样美好。社会各阶层，特别是知识分子，对启蒙思想家设想的“理性王国”深感失望，努力寻找新的精神寄托。这种社会情绪反映在文学创作领域，就产生了浪漫主义文学。②现实主义文学：19世纪中叶以后，随着工业革命的完成，资本主义迅速发展，但社会矛盾也日益尖锐，在此期间，很多有作为、有社会责任感的知识分子纷纷批判

谈美术与文学的关系

谈美术与文学的关系 本文从网络收集而来，上传到平台为了帮到更多的人，如果您需要使用本文档，请点击下载按钮下载本文档（有偿下载），另外祝您生活愉快，工作顺利，万事如意！ 自古以来，无论中外，文学与美术都有着密不可分的联系。在蚊子还没出现的远古时期，人们就使用岩画的方式把生活的方方面面记录下来。文艺复兴时期，艺术家的创作有个共同的主题，即维纳斯的形象。画家波提切利的作品《维纳斯的诞生》与《春》，英国诗人斯宾塞笔下的《爱情小诗》与《祝婚曲》，都通过维纳斯这神圣与世俗之爱的爱神与美神的象征表达了新柏拉图主义哲学与基督教神学思想。可见二者具有相通性。即使美术与文学已经发展为两个独立的学科，但是我们也经常看到“文学中的美术感”“绘画文学”等说法。 一、含义 (一) 美术的含义 美术是艺术的种类之一，它是对生活的一种反映，是思想与艺术的结合，是人类文明发展的重要标准，它还指占据一定平面或空间、具有可视形象以供欣赏的艺术，也叫造型艺术、视觉艺术。按照目的可分为两大类，即纯美术和工艺美术两类。“美术”这一名词

始见于欧洲17 世纪，也有人认为正式出现于18 世纪中叶。近代日本以汉字意译，五四运动前后传入中国，开始普遍应用。它的划分有很多种，一般的包括四大门类：雕塑、绘画、设计、建筑。现在有些学者把书法、摄影等归纳入这个门类。其理念就是：让艺术融入生活，融入思维，融入灵魂，活在当下。美术是艺术门类之一，即用一定的物质材料，如颜色、纸张、画布、泥土、石头、木头等，塑造可视的平面或立体的视觉形象，以反映自然和社会生活。 (二) 文学的含义 文学是承载语言的图形或符号，它是以语言文字作为工具，形象化地反映客观现实、表现作家心灵世界的艺术，包括诗歌、散文、小说、剧本、寓言童话等，是文化的重要表现形式，以不同的形式即体裁，表现内心情感，再现一定时期和一定地域的社会生活。作为学科门类理解的文学，包括中国语言文学、外国语言文学及新闻传播学。文学是人文学科的学科分类之一，与哲学、宗教、法律、政治并驾于社会建筑上层。它起源于人类的思维活动。最先出现的是口头文学，一般是与音乐联结为可以演唱的抒情诗歌。最早形成书面文学的有中国的《诗经》、印度的《罗摩衍那》和古希腊的《伊利昂纪》等。中国先秦时期将以文字

中国古代文学艺术总结49

中国古代艺术长廊 一、新课标要求： 概述汉字、绘画起源、演变的过程，了解中国书画的基本特征和发展脉络。 知道诗经、楚辞、汉赋、唐诗、宋词、元曲、明清小说等文学成就，了解中国古代不同时期的文学特色。 了解京剧等剧种产生和发展的历程，说明其艺术成就。 二、知识举要： 人教版教材指出，汉字字体经过了甲骨文→金文→大篆（籀文）→小篆→隶书→楷书的演变，其演变的总趋势是由繁到简。对楷书而言，魏晋楷书有定鼎之功，而钟繇、王羲之居功至伟。 Ⅱ书法的演变 中国书法艺术的发展大致分为两个阶段，魏晋以前基本上处于自发阶段，魏晋时期开始进入自觉阶段。 在此，需注意：王献之、宋徽宗、三希堂法帖乃至杨凝式、赵孟頫、王铎等中国书法史上的代表性人物或作品，课本虽未提及，但诸位应于课下有所了解。

其外，篆刻作为中国书法的姊妹艺术，课本小字部分亦有简单介绍，可概括如下： 近代以来，西泠印社作为一研究金石篆刻的专业团体，影响日大，有“天下第一名社”之誉，吴昌硕、李叔同、吴湖帆、赵朴初、启功等均为该社社员甚至社长。 Ⅳ中国古代戏曲的起源与发展

课本所叙京剧知识小结：

： 1、右图为北京2008年奥运会举重比赛标志，其设计创意应源于____： A 篆书 B 隶书 C 楷书 D 草书 2、杜甫诗云：“脱帽露顶王公前，挥毫落纸如云烟。”此应，描述当时的书法家____的创作情景： A 王羲之 B 张旭 C 颜真卿 D 柳公权 3、右图是一幅古意盎然的书法作品，其内容以词的形式，描述作者的心情，则下列____观点正确： A 甲骨文，此应是商代的作品 B 汉代隶书，此应是汉代的作品 C 汉代隶书，此应是宋代的作品 D 甲骨文，此应是民国初年的作品 4、郑燮《墨竹图》，修竹数竿，顾盼有情，疏爽飞动，浓淡相映，虚实相照，傲气风骨，令人感慨。这种借物抒情、表现自我、追求神韵意趣的绘画特点，属于____： A 原始岩画 B 中国文人画 C 汉代帛画 D 民间绘画 5、关于张择端《清明上河图》时，下列见解中不符合历史史实的是____： A 北宋张择端的代表作 B 北宋商品经济发展，城市繁荣产物 C 反映了两宋时期宫廷画的活跃 D 以表现社会风俗为主题 6、最可体现“文学艺术的发展是以经济和政治为基础”之观点的文化成就是____： A 王羲之《兰亭序》 B 顾恺之《洛神赋图》 C 陶渊明《桃花源记》 D 贾思勰《齐民要术》 7、词起源于唐代，到了宋代成为文学的主流形式。词成为宋代文学主流形式的社会基础是____： A 教育迅速发展,文人队伍壮大 B 商品经济发展,市民阶层壮大 C 资本主义萌芽,资产阶级产生 D 小农经济发展,农民的文化需求增加 8、《三言两拍》选文：杨八志与李氏商议道：“我年近三旬，读书不就，家事日渐消乏。祖上原在闽、广为商，我欲凑些资本，买办货物，往漳州商贩，图几分利息，以为赡家之资，不知娘子意下如何？”该材料反映了____： A 资本主义萌芽出现 B 八股取士扼杀人才 C 重农抑商的社会风气 D 长途贩运发展 9、从汉赋、唐诗、宋词、明清小说等主流文学表达形式的变化看，中国古代文学的发展趋势是逐渐____： A 平民化 B 贵族化 C 神秘化 D 宗教化 10、法国历史学家勒高夫《新史学》中称：“历史不仅是政治史、军事史和外交史，而且还是经济史、人口史、技术史和习俗史；不仅是君主和大人物的历史，而且还是所有人的历史。”请阅读下列材料： 材料一 (东京)街南桑家瓦子，……瓦中多有货药、卖卦、喝故衣、探搏、饮食、剃剪、纸画、令曲之类。 ——(宋)孟元老《东京梦华录》卷二 材料二 梨园演戏，……两淮盐务中尤为绝出。例蓄花、雅两部、以备演唱，雅部即昆腔，花部为京腔、

中国古代文学常识汇总(高中适用版-中国)

中国古代文学常识汇总 一、文学流派或团体的归类。 1、儒家学派的代表人物有：孔子、孟子。 2、道家学派的代表人物有:老子、庄子。 3、墨家的代表人物有：墨子。 4、法家学派化人物有：韩非子。 ５、屈宋：指战国时期的屈原、宋玉。 6、扬马：指西汉扬雄、马司相如。 7、三曹:指曹操、曹植、曹丕。 ８、建安七子:指孔融、王粲、陈琳、刘桢、徐干、阮禹、应玚 １0、初唐四杰：指王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王。 １2、唐代诗人属于边塞诗派的有：王昌龄、岑参、高适、王之涣、李颀。 1４、郊寒岛瘦：苏轼语,是对中唐诗人孟郊、贾岛诗风的形象概括。 15、元白:指中唐诗人元稹和白居易。 17、三苏：是苏轼、苏洵、苏辙。 1８、唐宋八大家:指韩愈、柳宗元、欧阳修、王安石、曾巩、苏轼、苏洵、苏辙。 19、宋代词人中属于豪放派的有:苏轼、辛弃疾。 20、宋代词人中属于婉约派的有:柳永、李清照。 ２1、元代元曲四大家：指关汉卿、郑光祖、白朴、马致远。 33、南洪北孔：指清初著名的戏剧家洪升和孔尚任。（《长生殿》《桃花扇》） 二、作家在文学史上的地位的归类。 １、孔子是我国古代伟大的思想家和教育家,儒家学派的创始人。 2、孟子是孔子之后儒家学派的主要代表。 3、庄子是老子之后道家的主要代表。 4、屈原是我国古代第一个伟大的爱国诗人。 5、荀子是战国末期儒家思想的集大成者。 6、韩非于是战国末期法家思想著名的代表。８、曹操是建安文坛的领袖，开风气之先，影响一代诗风。 ９、曹植是建安时期最负盛名的作家。10、陶渊明：中国文学史上第一人以自己的田园生活为内容进行诗歌创作。 １2、王维是盛唐田园山水诗派的代表作家。1３、李白是继屈原之后我国最伟大的浪漫主义诗人。 1４、杜甫是我国古代最伟大的现实主义诗人。 １5、岑参是盛唐著名的边塞诗人。 16、白居易是中唐杰出的现实主义诗人,新乐府运动的倡导者和主要代表。 17、韩愈是唐代古文运动的倡导者和领袖,被后人尊为“唐宋八大家”之首。 18、李商隐是晚唐诗坛上的著名诗人。 19、欧阳修是北宋诗人革新运动的领袖。 ２0、王安石是北宋著名的政治家和文学家,被列宁称为“中国十一世纪的改革家”。 2１、苏轼是宋代文艺创作成就最为全面的一位作家,豪放词派的创始人。 ２2、柳永是北宋第一个专力写词的作家，也是婉约派词人的代表。 23、陆游是南宋伟大的爱国诗人。 24、李清照是我国古代文学史上难得的女作家、女词人。 2５、关汉卿是元代杂剧的奠基人。 ２６、马致远是元代著名的杂剧家、散曲家，有“曲状元”之称。 ２7、王实甫是元代前期杰出的杂剧作家。3０、汤显祖是明代成绩最高的剧作家。31、冯梦龙是明末通俗文学的一代大家。34、曹雪芹是我国清代伟大的现实主义作家。 三、主要文学创作基本特点的归类。 1、《论语》的艺术特色有：①浅显、简练、富于哲理性。②在简单的对话中表现人物形象。 3、孟子散文的艺术特色有:①气势充沛，笔力锋芒,富于鼓动性，有纵横家、雄辩家气概。 ②常用巧妙的譬喻和寓言式的小故事来阐明道理,生动而有说服力。 4、庄子散文的艺术特色有:①想象奇幻，构思奇特，极富浪漫主义色彩。②好用各种比喻和寓言来阐明道理,寓抽象概念于具体形象。②行文汪洋恣肆，变化万端。 ８、《离骚》的艺术特色是：①27３句，2４

19世纪以来的文学艺术成就

19世纪以来的文学艺术成就 1[2019全国卷Ⅲ,33,4分]恩格斯在评价某一文学艺术流派时说:“除细节的真实外,还要真实地再现典型环境中的典型人物。”①属于这一流派的作品是② A.《哈姆雷特》 B.《等待戈多》 C.《人间喜剧》 D.《西风颂》 本题以恩格斯的评论为切入点,考查19 世纪现实主义文学的特点及主要成就,凸显了史料实证①和历史解释②的学科核心素养。 “除细节的真实外,还要真实地再现典型环境中的典型人物”是现实主义文学的特征,《人间喜剧》属于现实主义文学,故选C项;《哈姆雷特》是文艺复兴时期的作品,体现了对人的价值的尊重,排除A项;《等待戈多》是现代主义文学,其特征是强调表现人的自我感受,故事背景模糊不清等,排除B项;《西风颂》是浪漫主义文学的代表,更强调发掘人类的感情世界,塑造特点鲜明的人物形象,排除D项。 C 2[2018全国卷Ⅲ,34,4分]1836年,俄国著名戏剧家果戈里发表剧作《钦差大臣》②,描写的是一名小官吏路过某偏僻小城,当地人们误把他当作钦差大臣而竞相巴结、行贿。该作品③ A.抨击了资本主义政治腐败 B.揭露了专制体制的腐朽① C.体现了浪漫主义文学风格 D.讽刺了拜金主义的风气 本题从俄国戏剧家果戈里的剧作《钦差大臣》切入,考查政治体制与文学创作的关系,文史互证,凸显唯物史观①、时空观念②、历史解释③等学科核心素养。 在戏剧《钦差大臣》里,一名小官吏路过偏僻小城时,当地人们误把他当作钦差大臣而竞相巴结、行贿,暴露了他们的丑恶嘴脸。作者用戏剧这面镜子照出了当时社会的丑恶原形,从而揭露了俄国专制体制的腐朽,答案为B项。俄国进入资本主义时期是在1861年改革之后,故A项错误。《钦差大臣》属于现实主义文学风格,故C项错误。该作品重在揭露俄国社会的政治黑暗,故D项错误。 B 名师点拨文史互证是当代史学发展的沃土,本题与2018年全国卷Ⅲ第42题有相似之处,备考时要注意结合时代特征分析文学作品。任何一部文学作品都无法摆脱时代刻在其内容、结构、语言上的烙印,优秀的文学作品往往承载着深沉而浓郁的时代风貌,这也是文学发展的一般规律所在。 3[2019全国卷Ⅲ,35,4分]第一次世界大战期间①,一些青年艺术家在瑞士组成艺术群体“达达派”。他们用纸片、抹布、电车票、火柴盒等进行创作,甚至把瓷质的小便器命名为“喷泉”搬上展览会。②这类作品③ A.抒发了浪漫情怀 B.遵循了写实原则 C.突出了理性思维 D.表达了幻灭反叛 本题以“达达派”的艺术特色为切入点,考查现代主义的特点,凸显了时空观念①、史料实证②和历史解释③的学科核心素养。 根据材料“第一次世界大战期间”“用纸片、抹布、电车票、火柴盒等进行创作”并结合所学知识可知,“达达派”属于现代主义流派,现代主义流派的作品流露出艺术家愤怒、消极、

论中国绘画观念与材料关系_谢军

大众文艺 摘要：中国画作品是依附于一定的绘画媒材而最终得以展现。在某种意义上说，绘画媒材与绘画作品关系密切；媒材的发展变化不但影响绘画的存在形式和质量，而且会影响绘画的某些观念。在绘画发展史中，屏风作为古代传统的绘画媒介和依附，具有双重性，进一步对绘画的观念产生了影响；高温结晶色作为当代的流行的绘画材料，对岩彩画的发展起到深远的影响。它们各自适应不同的绘画观念，又各自的发展为绘画观念提供可能性。材料和观念互相依存，互相制约。 关键词：中国画；观念；媒材；图像 基金项目，本文系陕西省社会科学艺术学项目“中国画观念与材料关系研究”项目编号：（2013063)研究成果 任何艺术形式的产生都离不开一定的物质媒介基础。绘画材料是传递绘画全部精神和内容的唯一的载体，材料作为绘画意象的物质依附，最终把艺术品呈现在观众面前，除了艺术作品的内容和表现形式外，材质作为依附内容，纳入审美范畴，并在很大程度上对艺术品的水准产生影响，比如绢的细腻和麻纸的粗糙感，画家在创作过程中所享受的不同程度的心理愉悦感有很大的差异，作品呈现给观众的感受也是不一样的，艺术创作可以利用它们的材质特点进行创作，从而能达到一定的艺术效果。增加艺术品的美感同时传达出艺术家的艺术情感。“艺术作为人的一种精神现象，其物质基础本身即是构成艺术品的材料，人类艺术方面的一切思想观念。情感意识；无论其多么微妙和复杂多样，却只能通过作为其物质基础性载体的材料表现出来，因为其实体的精神本身是无法自己去进行直接呈现的。”1基于此，绘画的承载媒材和绘画作品风格与画家的观念关系在相互影响，相互促进，彼此交叉发展。 本文就试以屏风和岩彩这二者进行探讨绘画媒材和绘画观念的关系。选择屏风作为探讨的对象，因为屏风确实在绘画形式和媒材上扮演重要的特殊角色，传统许多巨幅中国画作品大部分最初是作为屏风的绘画而产生的，并不是我们现在看到的卷轴样式。屏风作为绘画的承载媒材具有特殊的意义，下文会论述到这点。另外，岩彩是科技的产物的，它作为一种典型的直接表达绘画的材质，影响绘画的观念和的视觉效果。岩彩和传统的矿物色存在一种血缘关系。 一、屏风 屏风作为自身具有二重特征。首先，它作为绘画图像的承载，具有实用和装饰功能；其次，作为屏风自身有被纳入视觉审美中，作为绘画表现的对象成为画家喜爱的绘画题材。屏风“占 论中国绘画观念与材料关系谢 军 （咸阳师范学院美术学院 陕西咸阳 712000） 景物的现实生活之佳作，这些作品的共同特点是画法精良、雕刻细致、结构复杂、画幅宏大，运用了成熟的套色技法并体现出浓郁的民间气息，真实记录了苏州的城市风情世相，有鲜明突出的地域特色。 三、桃花坞木版年画的艺术特色 （一）通俗易懂 桃花坞年画具有鲜明的市民文化特征，贴近市民的审美要求并适应民俗民风，其内容丰富多彩，通俗易懂。它通过对民俗活动和社会生活的参与，真实地反映了当时社会的各个侧面，恰如一部丰富翔实的民俗史和地方志。 （二）饱满丰富 桃花坞年画印制考究，构图饱满，以传统的雕版套印技法制作年画，彰显其浓郁的吴文化特色。作品人物变形夸张、形象饱满，吸取了西洋画的构图，透视和明暗等表现手法，装饰性强。此外，图文并茂亦是桃花坞年画较有特色的构图方式之一。为了更好地交待作品的主题，多将诗词、戏曲的唱词、民歌题于空白处来丰富画面，迎合市民的审美需求。 （三）画面精细 苏州桃花坞木版年画刻工精细，线条简洁明快，流畅而富有节奏感，工艺精湛，创作的人或物脉络清晰、丝毫毕现、栩栩如生，形成了一种优美清秀、严密工整的民俗艺术的独特韵味，具有精细秀雅的江南艺术风格。 （四）设色高雅 桃花坞年画设色典雅，多将大红、桃红、黄、绿、紫(或蓝，一般的是用紫不用蓝，用蓝不用紫)和淡墨等颜色交错地分布，画面对比跳跃、热烈欢快、富有装饰美和节奏感，表现出了鲜明的乡土气息。由于淡墨的恰当应用，起到了画面谐调的作用，既鲜明中带有雅致，有民族特色又不失温雅。 四、文化内涵 在民间具有实用价值的桃花坞年画除了张贴门墙之外，还可用于灯画、床帏、桌围。现在桃花坞年画中的形象设计、色彩配置、构成理念等众多元素被包装，服饰和家居用品等渗透吸纳，重新组合于现代服装、刺绣、伞具、陶瓷等生活用品中，可见年画与人民的生活紧密相连。年画的发生、发展与广泛传播，充分体现了中国广大民众普遍文化信仰和习俗心理需求，有着深深的民俗文化内涵，反映了中国传统民俗文化中福、禄、寿的终极理想。 在传统桃花坞年画中经常运用谐音寓意来表达民众祈望人寿年丰和向往幸福生活的美好愿望，亦运用借物的手法来表达祈神辟邪或吉祥喜庆的寓意。可见年画的民俗功能和文化内涵是多样而丰富的，既能体现出崇拜和信仰等习俗文化观念，也有社会伦理教化和传播的实用功能。它寄托着吴地百姓祈福的夙愿，演绎着苏州民俗百态的变迁。 参考文献: [1]薄松年.中国年画史[M].沈阳：辽宁美术出版社，1986. [2]刘素珍.苏州桃花坞传统年画传统题材浅议[J].上海工艺美术.2003(4). [3]吕胜中.中国民间木刻版画[M].长沙:湖南美术出版社，1992. [4]冯敏.新春吉祥画—中国木版年画[M].哈尔滨：黑龙江人民出版社.2005. ?美术与设计? 77

中国古代文学史

《中国古代文学史》复习提纲 第一编先秦文学 第一章先秦文学概说 1．概述先秦文学的发展历程。 2．简述先秦历史散文的发展历程。 3．简述先秦诸子散文发展的历史阶段。 第二章神话 1．举例叙述中国古代神话的主要内容。 2．结合具体作品，试论中国古代神话的艺术特征。 3．结合《鲧禹治水》、《女娲补天》，谈谈上古时代人与自然的关系。 4．名词解释：神话。 第三章《诗经》 1．《诗经》的集结与成书的大致情况如何？ 2．《诗经》是如何分类与编排的？ 3．汉代的传《诗》的情况如何？ 4．《诗经》的思想内容大体上可分为哪几类？试举例说明。 5．结合作品论述《诗经》的艺术成就。 6．举例论述、赋、比、兴的艺术表现手法。 7．《诗经》的语言和形式特点有哪些？ 8．从《大雅·生民》、《王风·黍离》、《秦风·蒹葭》、《卫风·氓》、《豳风·七月》、《小雅·采微》、《王风·君子于役》中，选择两篇进行赏析。 9．名词解释：《诗经》、“诗之六义”、赋比兴、风雅颂、三家诗、毛诗、毛诗序。 第四章历史散文 1．简述《尚书》的文学价值。 2．简述《春秋》的艺术成就及影响。 3．简述《左传》的基本思想。 4．试论《左传》的主要文学成就。 5．举例论述《左传》战争描写的特点。 6．选择《左传》中《晋公子重耳之亡》，或《晋楚城濮之战》进行分析。 7．《国语》的主要艺术特点有哪些？ 8．简析《国语·邵公谏弭谤》的艺术特点。 9．举例论述《战国策》的艺术成就。 10．选择《战国策》中《苏秦始将连横》或《冯谖客孟尝君》进行分析。 11．名词解释：《尚书》、《春秋》、《左传》、《国语》、《战国策》。 第五章诸子散文 l．谈谈你对孔子思想的理解。 2．简论《论语》的艺术特点 3．简述《墨子》文章的基本特点。 4．什么是“三表法”?

2012—2019年新课标全国卷高考历史试题分解世界现代史：06 19世纪以来的世界文学艺术

文学的主要成就 1．（2019·新课标全国Ⅲ卷高考·33）恩格斯在评价某一文学艺术流派时说：“除细节的真实外，还要真实地再现典型环境中的典型人物。”属于这一流派的作品是() A．《哈姆雷特》B．《等待戈多》C．《人间喜剧》D．《西风颂》 【考点】19 世纪以来世界文学的主要成就——现实主义文学 【解析】“除细节的真实外，还要真实地再现典型环境中的典型人物。”是现实主义文学的特征，《人间喜剧》属于现实主义文学，故选C项；《哈姆雷特》是文艺复兴时期的作品，体现了对人的重视和人的价值的尊重，排除A项；《等待戈多》是现代主义文学流派，期特征是强调表现现代人的自我感受，故事背景模糊不清等，排除B项；《西风颂》是浪漫主义文学的代表，更强调发掘人类的感情世界，通过夸张的手法塑造特点鲜明的人物形象，排除D项。 【答案】C 2．（2019·新课标全国Ⅲ卷高考·41）阅读材料，完成下列要求。（12分） 材料《汤姆叔叔的小屋》描写了美国内战前奴隶制下黑人奴隶的悲惨命运。主人公黑奴汤姆是一位虔诚的基督教徒，逆来顺受，受尽折磨而死。该书是第一部被翻译成中文的美国小说，并被多次搬上话剧舞台。 表1 《汤姆叔叔的小屋》翻译与改动的部分情况 ——据陈白尘、董健主编《中国现代戏剧史稿》等从材料中提出一个论题，结合所学知识，加以论述。（要求：论题明确，持论有据，表述清晰。）【考点】美国共和制的确立——美国内战；近代中国的民主革命；近代中国思想解放的潮流； 二战后世界的民族解放运动；19 世纪以来世界文学的主要成就——现实主义文学 【解析】“《汤姆叔叔的小屋》描写了美国内战前奴隶制下黑人奴隶的悲惨命运”通过这材料却发现，不同时期对这本书添加了不同的内容，如“1901年译”的加上了“鉴于“为奴之势逼

现代文学和美术

第18课现代文学和美术 教学目标 1．知识目标 通过本课学习，使学生了解并掌握现代欧美文学和美术方面的主要成就，包括美国作家德莱塞的长篇小说《美国的悲剧》、法国作家罗曼·罗兰的长篇小说《约翰·克里斯朵夫》、法国剧作家贝克特的剧本《等待戈多》、现代派艺术、毕加索及其《格尔尼卡》。 2．能力目标 通过总结造成克莱德悲剧的原因，锻炼学生概括及记课堂笔记的能力。通过提供有关罗曼·罗兰的材料，培养学生分析、归纳和判断的能力。通过对《格尔尼卡》的介绍，提高学生鉴赏和分析现代美术作品的能力。 3．情感态度价值观目标 通过对《美国的悲剧》的学习，使学生从克莱德悲剧中找到对自己人生发展的警示。通过《约翰·克里斯朵夫》的学习，使学生试着了解罗曼·罗兰所倡导的进步的人道主义思想。从《等待戈多》学习中学会正确评价现代荒诞派艺术的成就。从毕加索的学习中理解艺术家的成功离不开其强烈的社会责任意识。 教学重点和难点 教学重点：德莱塞及其长篇小说《美国的悲剧》；罗曼·罗兰的长篇小说《约翰·克里斯朵夫》；法国剧作家贝克特的剧本《等待戈多》；毕加索及其《格尔尼卡》。 教学难点：“荒诞”是现代艺术的重要表现形式，这种形式在本课《等待戈多》和达利的作品中有所反映。如何评价荒诞派艺术是理解本课的一个关键，对学生来讲也是一个难点。 教学过程 导入新课： 教师：自古以来，人类社会的发展变化都从文学、美术方面得到了反映。进入现代以后，随着科技成就日新月异，政治经济发生重大变化。所有这一切，也导致了一批杰出的文学美术作品问世。 讲授新课： 课件演示导读提纲（引导学生探索、交流、讨论、练习。） 1.课文介绍了20世纪欧美文学哪些名著 2.小说《美国的悲剧》主人公克莱德悲剧出现的原因是什么? 3.罗曼8226;罗兰通过《约翰8226;克里斯朵夫》表达了什么样的思想？

中国古代文学史题库

中国古代文学史题库 第一编先秦文学 《诗经》是按、、三类编排的，一般都认为它们是根据音乐的不同来分类的。 4、《诗经》共有、、、、等十五“国风”，共篇。 5、《诗经》中的“雅”分和，前者有篇，后者有篇，共篇。

6、《诗经》中的“颂”包括颂、颂、颂，它们分别有篇、篇和篇作品，共40篇。 7、汉代传习《诗经》的有、、、四家，它们的最早传授者分别是和。现在流传下来的是，这就是我们现在读到的《诗经》。 8、《诗经》的旧注本，最重要的是《毛诗正义》和《诗集传》。《毛诗正义》是西汉传，东汉笺， 一、熟读《晋公子重耳之亡》、《勾践灭吴》、《苏秦始将连横》，并分析其结构和艺术特色。 二、解释：1、叙事散文2、《左传》3、《国语》4、《战国策》 三、填空 1、我国散文最早的源头是。

2、反映我国早期记事记言的文字由简到繁的发展标志是。 3、在时间跨度上与甲骨卜辞和铜器铭文相近的是。 4、被司马迁称为“礼义之大宗”的是。 5、《左传》记事起于年，止于年。 ６、《左传》描写的重大战争有、、、、。７、叙事散文中以记言为主的著作是。 三、简答 1、《孟子》散文的艺术成就体现于哪几个方面？ 2、怎样理解《庄子》哲学思想的诗意表现？ 3、《荀子》和《韩非子》的议论文各有什么特色？ 四、论述 试论先秦说理散文对后世的影响。

第五章屈原与《楚辞》 一、熟读并讲析《离骚》（力争背诵）；默写并赏析《国殇》。 二、解释：1、《楚辞》2、《离骚》 三、填空 汉时，王逸则写出了《》的研究著作。 3、汉初以招致文士闻名的诸侯王有、、和。 4、曾令淮南王刘安为《》一书作注解，其宾客还集体创作了《》一书。 5、汉代、、等文化机构的设立，为稳定已生成的作家群体发挥了积极作用。 6、言“赋家之心，苞括宇宙，总揽人物”的人是，则说了“究天人之际，通古今之变，成一家之言”，后者选自《》。

谈文学性与绘画性的统一

龙源期刊网 https://www.wendangku.net/doc/f57213482.html, 谈文学性与绘画性的统一 作者：李传英 来源：《文艺生活·文艺理论》2014年第02期 摘要：《蛙声十里出山泉》是齐白石九十一岁时，由老舍出题，画的一幅水墨画。齐白 石经过几天的认真思考，凭借自己几十年的艺术修养，经过深思熟虑创作出来的。它是一个文学家和一个书画家在艺术领域的共同探讨，是文学性与绘画性统一的典范。本文通过研究诗句与画作的艺术背景以及分析这两者的艺术技巧（形象提炼、空间美感、节奏韵律、留白意味等）的共同性与差异性，来研究这幅兼具“诗情”与“画意”的优秀作品。 关键词：文学性；绘画性；留白；统一；音律 中图分类号：J222 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2014）05-0181-01 “蛙声十里出山泉”这幅水墨画是齐白石根据老舍所出的一句诗句所创作出来的。老舍先生到齐白石老人家里做客，看见清代诗人查慎行的一句诗句“蛙声十里出山泉”，就意味深长的对齐白石说，能否以此题目作一副水墨画创作。齐白石理解了老舍的用意，老舍是想要他用画去表现听觉器官所感受到的东西。白石老人凭借自己几十年的艺术修养，经过深思熟虑，终于完成了这幅命题创作，把“蛙声”这个抽象的听觉感受通过酣畅的笔墨表现出来。 一、形象提炼 诗句《蛙声十里出山泉》是出自清代诗人查慎行的《次实君溪边步月韵》，“萤火一星沿岸草，蛙声十里出山泉。新诗未必能谐俗，解事人稀莫浪传”。 首先分析下查慎行的诗句，“蛙声”、“十里”、“出山泉”，在众多的自然景物中，他选择了这几处事物来表达他内心想要抒发的情感。而齐白石作品的画面，简练的笔墨画了一座远山，在远山的映衬下，从山涧的乱石中飞泻出一道激流，六只活生生的小蝌蚪在激流中摇着尾巴顺流而下。 其中“蛙声”是一种声音，它不能像文字那样，可以准确的在画面中表现出来。“十里”是一个概念的空间问题，在二维的纸面上表现空间，“出山泉”是一个动势，关键在“出”。首先如何表现一个抽象的声音呢？这一可闻而不可视的特定现象，如何通过笔墨表现出来呢。 “蛙声十里出山泉”里面最关键的词就是“蛙声”，“蛙声”——在文字上已经是一个特定的符号，只要学习过文字的都会知道，蛙声就是代表蛙的叫声。但是在视觉性的绘画中是如何表现的？ “十里”这个在诗中表示概念的空间，齐用了几笔温润有力，虚实相间、块面感强烈的石头来表示远山，和诗句中想要表达的空间感非常贴切。

关于人教版历史现代文学和美术教案范文大全

关于人教版历史现代文学和美术教案范文大全 提供与现代文学和美术教案相关的所有资讯，希望我们所做的能让您感到满意! 教学目标 知识与能力：掌握德莱塞的《美国的悲剧》、罗曼·罗兰的《约翰·克里斯多夫》、贝克特的《等待戈多》;毕加索的代表作《格尔尼卡》。 过程与方法：通过对造成克莱德悲剧的原因和有关罗曼·罗兰的材料的分析，培养学生透过现象看本质的能力。 情感态度与价值观：从对毕加索的学习中，理解艺术家的成功离不开其强烈的社会责任意识。 教学重难点 重点：现代欧美文学和美术方面的主要成就。 难点：评价荒诞派艺术。

教学工具 PPT 教学过程 教学过程 (一)创设情境，导入新课 展示：“人最宝贵的是生命，它给予我们只有一次。人的一生应该这样度过：当他回首往事时不因虚度年华而悔恨，也不因碌碌无为而羞耻。” 教师：同学们齐读这段话。你知道这段名言出自哪部作品吗? 学生：《钢铁是怎样炼成的》。 教师：同一时期还有哪些文学、艺术作品问世?带给我们怎样的感悟?下面让我们一起来探讨? (二)教师引领，合作探究

一、拷问灵魂的文字 教师：本课主要介绍了20世纪欧美哪些文学名著? (要求：阅读教材第一目“文学名著”的内容，分组合作，快速找出答案。) (设计意图：通过学生合作，快速整合本目的主要内容，深化基础知识的识记。) 教师：德莱塞在《美国的悲剧》中描写了一个怎样的美国? 学生：讲述《美国的悲剧》故事梗概。 教师：小说中主人公克莱德的悲剧出现的原因是什么? 教师：美国拜金主义盛行。小说中所描述的不仅是克莱德的悲剧，也是美国的悲剧。 (设计意图：通过这个问题使学生认识到，一部伟大作品的诞生，绝不会是作者

中国古代文学艺术试题

中国古代文学艺术试题 1．历史推论离不开对史实的正确解读。下表中史实与推论之间的逻辑关系不正确的是() 2．美国学者罗兹·墨菲在《亚洲史》中说：“在许多方面，宋朝在中国都是个最令人激动的时代，它统辖着一个前所未见的发展、创新和文化繁盛期。”下列各项中属于宋朝“创新和文化繁盛”表现的是() ①发明了造纸技术②打破了“坊”、“市”的界限 ③开创了科举考试制度④形成了词创作的繁荣局面 A．①② B．①④ C．②③ D．②④ 3．汉代《九章算术》中有“方田”、“粟米”、“均输”(计算赋税)等章节，其内容多是与农业社会相关的计算问答。这体现了中国古代科技的() A．理论性 B．实用性 C．复杂性 D．文学性 4．“有了以低廉价格供应的充足的纸张，阿拉伯民族的千年文明梦想终于开始可以逐步实现。 从八世纪后期到十世纪初期的百余年里，整个阿拉伯世界出现了一场有组织、大规模的翻译即将失传的欧洲古希腊、古罗马的文化典籍的运动，世界史称之“百年翻译运动”，材料揭示出() ①造纸术由阿拉伯民族发明和改进②造纸术促进了阿拉伯文明兴盛 ③造纸术促进了欧洲文明的传播④造纸术有利于欧洲文艺复兴 A．①②③ B．②③④ C．①②④ D．①③④ 5．今天象棋中有“炮”与“砲”二字。唐代的象棋中使用“砲”字，宋代的象棋中“炮” “砲”二字开始并用，这一变化说明() A．中国象棋发明于宋代 B．宋代发明了火药

C．宋代火药广泛用于战争 D．洋炮在宋代传入中国 6．英国思想家弗朗西斯·培根认为：“四大发明对于彻底改造近代世界并使之与古代及中世纪划分开来，比任何宗教的信仰、任何星象的影响或任何征服者的伟业所起的作用都要大。”培根意在说明四大发明() A．促进西欧近代化进程 B．标志西欧近代史的开端 C．导致宗教信仰的弱化 D．成为新航路开辟的根源 7．据《天工开物》记载：“……以消石、硫磺为主，草木灰为辅。消性至阴，硫性至阳，…… 其出也，人物膺之，魂散惊而魄齑粉。”这里记载的是中国古代的() A．火药技术 B．指南针技术 C．印刷技术 D．造纸技术 8．恩格斯对中国的火药称赞道：“火器一开始就是城市和以城市为依靠的新兴君主政体反对封建贵族的武器，市民的枪弹射穿了骑士的盔甲。”其本质含义是() A．欧洲市民纷纷拿起武器打击骑士 B．火药武器战斗力很强 C．封建贵族与城市市民之间矛盾尖锐 D．火药在战胜封建制度过程中作用巨大9．《齐民要术》中强调“顺天时，量地力，则用功力少而成功多。任情反道，劳而无获”。 这句话所反映的农学思想是() A．顺应天时，多种经营 B．工商皆本 C．因时制宜、因地制宜 D．重农抑商 10．明朝后期开始，利玛窦等欧洲传教士先后来华，把欧洲的天文、数学、地理等著作介绍到中国，同时把国的《大学》、《论语》等典介绍到欧洲，欧洲学者称之为“一次相互的启蒙”。这表明当时() A．“中学西传”与“西学东渐”客观并存 B．传教士为中国的自然科学注入新的生机 C．儒家经典成为欧洲启蒙运动的重要武器 D．“相互的启蒙”推动中西文明转型进步 11．宋代路振的《九国志》记载，唐哀帝时(十世纪)，郑王番率军攻打豫章(今江西南昌)，“发机飞火”，烧毁该城的龙沙门。这可以说明() A．唐代战争时使用突火枪 B．唐末军事上已使用火药 C．火药促进了地理大发现 D．唐代火药已经传入欧洲 12．有诗云：“指点云帆，济沧海之远行。由之而来去无碍兮，永不失其为指路之明灯…… 貌虽丑而褐其色兮，铁遇之而趋附殷勤。针受感而贯以苇草，浮诸水而则指极星。”该

论中国古代文学主要成就及其重要影响

论中国古代文学主要成就及其重要影响 中国古代文学是世界上历史最悠久的文学之一，它经历了长达3000多年的持续发展历程，以其辉煌成就而成为全人类文化遗产中的瑰宝。中国古代文学是中国传统文化中最重要、最具活力的一个部分，深刻而且生动地体现着中国文化的基本精神，对现代中国乃至世界文明的发展都产生了广泛而深远的影响。 （1）中国古代文学的文化特征 与西方文学相比，中国古代文学具有特别鲜明的人文色彩和理性精神。即使在上古神话中，中华民族的先民所崇拜的也不是希腊、罗马诸神那样的天上神灵，而是具有神奇力量并建立了丰功伟绩的人间英雄。例如在“女娲补天”、“后羿射日”和“大禹治水”三则最著名的古代神话中，女娲、后羿和大禹等神话人物其实就是人间的英雄，氏族的首领，他们的神格其实就是崇高、伟大人格的升华。他们以巨大的力量克服了自然界的种种灾难，使人民得以安居乐业。他们与希腊神话中那些高居天庭俯视人间、有时还任意惩罚人类的诸神是完全不同的。“夸父追日”、“精卫填海”等故事则反映了先民们征服时间、空间阻隔的愿望，体现了中华民族刚健有力、自强不息的精神。 中国古代文学的文化特征 一、关注现实的理性精神 1、与西方文学相比，中国古代文学具有特别鲜明的人文色彩和理性精神。即使在上古神话中，中华民族的先民所崇拜的也不是希腊、罗马诸神那样的天上神灵，而是具有神奇力量并建立了丰功伟绩的人间英雄。这些神话中的英雄人物主要不是作为人类的异己力量出现，而是人类自身力量的凝聚和升华。 2、在整个中国古代文学中，无论是抒情文学还是叙事文学，中国古代的作家总是把目光对准着人间而不是天国。他们关注的是现实世界的悲欢离合而不是属于彼岸的天堂地狱。 二、“文以载道”的教化传统 1、以诗文为教化手段的文字功用观是古代最重要的文学观念。“文”只是手段，“道”才是目的，要“文以载道” ，这是中国古代文学的基本精神。 2、“文以载道”的思想对中国古代文学有正、负两面的深刻影响。 首先，这种思想强调文学的教化功能，为古代文学注入了政治热情、进取精神和社会使命感。其次，“文以载道”的思想也给中国古代文学带来了负面的影响，它使文学在一定程度上沦为政治的附庸，从而削弱了作家主体意识和个性自由。 三、写意手法与中和之美 1、中国文学整体上有着抒情性质，这种抒情性质使中国古代文学在写物手法上不重写实而重写意。 2、抒情性质和写意手法使中国文学产生了以下的文化特征： ①首先，中国古代文学是古代中国社会的文学图卷，但更是古代中国人的心灵记录，这使它成为我们了解中华民族传统文化心理的最好窗口。 ②中国古代文学追求的艺术境界不是真实而是空灵，不是形似而是神似。 3、由儒家倡导的“中庸”精神以及“温柔敦厚”的“诗教”说影响下的中国古代文学，在整体上呈现出一种中和之美。 三。 在世界文学史中，中国的古代诗歌中的唐诗宋词元曲以其辉煌成就独领风骚，中国，被誉为诗的国度。而在中国文学史上，古代诗歌的最高成就则是唐诗。盛唐时期是中国诗歌的黄金时代，其时诗人辈出，诗作之繁盛，可谓异彩纷呈，达

19世纪以来的文学艺术

19世纪以来的文学艺术 专题八19世纪以来的文学艺术 ［内容标准］ 了解19世纪以来文学的主要成就，认识其产生的时代背景及影响。 欣赏19世纪以来有代表性的美术作品，了解这些美术作品产生的时代背景及其艺术价值。 列举19世纪以来有代表性的音乐作品，理解这些音乐作品的时代性、多样性和民族性。了解影视艺术产生与发展的历程，认识其对社会生活的影响。 ［学习要求］ 1.了解19世纪以来浪漫主义文学、现实主义文学、世纪的 20西方文学和苏联、亚非拉美文学取得的主要成就。 2.认识浪漫主义和现实主义文学产生的时代背景及影响。 3.提高文学作品的阅读兴趣，形成高尚的文学审美情趣。 4.知道19世纪以来浪漫主义、现实主义、印象主义、现代主义等有代表性的美术流派的美术作品。 5.了解浪漫主义和现代主义美术作品产生的时代背景及其艺术价值

6.从艺术作品中获得美的体验，提高对艺术作品的审美鉴赏能力。 7.列举19世纪以来有代表性的音乐作品。 8.理解19世纪以来有代表的音乐作品的时代性、多样性和民族性。 9.感受音乐的魅力，认同音乐的多样性和民族性。 10.了解影视艺术产生与发展的历程。 11.认识艺术的产生与发展对社会生活的影响。 [ 整体感知] 19 世纪以来，世界经历了剧烈的变革，资产阶级革命波 澜壮阔，亚非拉的民族民主运动蓬勃发展，工业化浪潮如火如荼，发生在世界政治经济领域的这些巨大变化使得19世 纪以来的世界文学艺术创作风格绚丽，精品纷呈。本专题主要介绍了19世纪以来世界文学、美术、音乐等领域的创作风格、代表作品，分析了不同流派产生的时代背景及其地位和影响。通过本专题的学习，一方面要帮助学生了解19世 纪以来各国、各地区的文学艺术成就，另一方面要引导学生深刻认识19世纪以来世界不同国家和地区、不同民族的文化在保持自身特色、不断创新发展的同时相互交流，相互融合，与时俱进，共同发展，不断丰富和充实世界文学艺术宝库，推动人类文明发展的进程。 [ 知识清单]

论绘画创作与文学修养

论绘画创作与文学修养 发表时间：2012-05-21T11:58:29.110Z 来源：《时代报告（学术版）》2012年2月（上）供稿作者：李春华 [导读] 只会画画，不是画家；只会写诗，不是诗人。 李春华（齐齐哈尔市建华区文化体育中心黑龙江齐齐哈尔 161006） 中图分类号：J20-05 文献标识码：A 文章编号：41-1413（2012）02-0000-01 只会画画，不是画家；只会写诗，不是诗人。 苏轼对诗画风格有很高的美学评价，他曾说：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”也就是说，王维的诗作中有画的意境，绘画作品中又蕴含着文学的诗意，高度的赞赏了王维诗画的同时，也道出了文学修养与绘画的关系及文学修养在绘画创作中的重要性。 文学修养体现在绘画作品中，便是作品内容的创作思想、主题意旨；没有较高的文学素养，便不会有较好的创作思想和主题，同时也就不会产生内容深刻的令观者产生共鸣的优秀作品。生活在今天快节奏的现代人很难达到古人的诗画一体的高超境界，然而，提高文化修养对于绘画作者的创作无异是重要的。 绘画作品蕴涵的文学性是作品的灵魂。 学画之初画技艺，而最终则是画修养。 绘画技能固然是重要的，它使我们能够理性的认识世界，掌握和表达事物外在的形象，待有了高超的技艺和表现能力的同时，便要注重文化知识的培养。应博览群书，接受文学、艺术、宗教、历史、音乐等诸方面文化的滋养，尤其是文学的滋养，陶冶性情，以待为我们绘画创作服务。如果已有了高超的绘画技能，而忽视各方面文化的熏陶，那么他即使是个高产作者，也只能称其为“画匠”，而不能誉为“画家”。人们用“腹有诗书气目华”来赞誉一个人的内在气质风度；用“胸无文章形体陋”来形容内心空泛浅显之人。同样，一幅画也需要内在的思想取胜，从而达到形神兼备、情景交融的完美境界。 绘画是造型艺术，而绘画的最终目的不是为了形象而形象，而是为了表达我们的思想感情。这种感情却是抽象的，怎样才能把抽象的感情形象化，这便需要一定的文学修养和事物的塑造能力。文学作品是人们心中的风景，绘画作者如果具有一定的文学素质，借助文学中的比喻，借助与思想感情同化的形象语言在画面中体现出来，便能够把作者对人生的慨叹溶入画作中去，这样，绘画作品便成了形象的文学，凝固了的语言艺术。 欣赏俄罗斯画家列维坦的画犹如读一篇篇抒情散文：俄罗斯广袤的飘浮着淡淡草香的原野、倒映着湛蓝的天空和白云的忧郁的伏尔加河、初春那绿色刚刚染上枝头的白桦林、农家庭院旁停靠的马车，和栓在木桩上的悠闲的老马，无不散发着散文的气息；观康斯太勃的《干草车》，就象读一首田园诗，乡村诗意的生活、恬美的村野风光使我们有种审美的愉悦。我们似乎听到了干草车涉过溪流时沽沽的水声，感到天空中时刻变幻的耀眼的云彩和映在面颊上的阳光的暖意；观俄国画家萨甫拉索夫的《白嘴老鸦的归来》内心有种沉郁苍凉的美感，感到了冬日的寒冷寂寥，感到了冷风携着雪花刚刚掠过树梢，似乎也听到了乌鸦栖落枯枝时的呱呱叫声；而欣赏彼罗夫的《送丧的马车》，如同欣赏一部小说、一幕悲剧，在灰暗的天空下，远处低沉的地平线连绵着阴郁的山峦，荒凉的山路上缓缓前行的送丧的马车，农妇那凝重抑郁的背影和双手环抱棺木的小女孩苍白的脸都在诉说着无尽的悲哀，那条狗也在焦躁的而跑前跑后，似乎不忍与主人道别…… 文艺不是再现生活的真实，而是再现人们心中的真实感受。 记得多年前读一小文。文中叙述一个春光明媚的日子，一位流浪诗人见闹市路旁有一失明老人，老人的颈前挂一牌子，牌子上写着他自小双目失明，生活如何凄惨，乞求路人施舍云云。可是行人匆匆，熟视无睹。诗人见状将牌子反转过来，写上一句话便走了。这时老人便听到钱币不住的落入铜盘中的叮叮当当的声音，老人禁不住问那牌子上写了什么？人们告诉他：“春天来了，可是我看不见她！” 纵观古今中外那些经典作品，无不有着深化主题的深刻寓意和内涵：罗丹的雕塑《思想者》令人深思，人物手掌托腮、脊背前倾、目光深邃的思想者让我们感到他正在思想着人类的命运；《老娼妇》似一篇评说时世的语言深刻犀利的论文，让我们感到罗丹内心对挣扎于社会最低层的老娼妇悲凉命运的同情和慨叹。由于作者高超的技艺与其深刻的内涵，我们竟在满是皱纹的老朽丑陋的身躯上看到了艺术的美质，看到了让我们与之共鸣和灵魂为之震颤的艺术感召力。 米开朗基罗更是一位真正意义上的诗人。他的雕塑《奴隶》如此震撼着我们的心灵。那个奴隶身体扭曲、头无力的微微昂起、眼神哀伤，他身上缠着细细的、似乎稍一用力便可断裂的绳索。米开朗基罗表达的不仅仅是人躯体的被奴役，更是在表达痛苦的人类欲冲破精神枷锁的束缚，灵魂欲获得自由飞升的渴望…… 内含精神底蕴的作品，才具有恒久的生命力。 纵观古今中外历代大师的作品，无不透着他们高超的文化底蕴，或恢宏壮观，或意趣妙生。 齐白石的画，笔墨洗炼，寓意深刻，他提出：“作画妙在似与不似之间。太似为媚俗，不似为欺世”的审美主张；“似”自然是要有高超的技巧，“不似”则是应表现艺术家主观的心灵感受，力求表现事物的神韵和美质。白石老人有着较高的文化修养，他的许多画都富有诗情，而诗作尤其是题画诗又都充满画意，题画诗《鸡、蝴蝶、花》便很有画的意境。 小院无尘人迹静，一丛花傍碧泉井 鸡儿追逐却因何，只有斜阳蝴蝶影 欣赏唐诗“大漠孤烟直，长河落日圆；千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷”，当这些诗句落入我们眼帘的同时，一幅幅生动的画面则进入了我们的心灵，将我们带入某种情境：黄云白日，风雪中奋飞的大雁；长河落日，广袤无垠的大漠，狼烟静升。当我们欣赏“蜘蛛网上的一片落叶”，“枯莲上栖落着的蜻蜓”这些简洁的画面时，我们体味到了一种深刻的文学性的东西。东山魁夷是闻名于世的日本画家，他的画有着澄静超然的崇高美，而他描写自然风光的散文也同样能与他的画作媲美。印象派画家高更有一句著名的题画诗：“我们是谁？我们从哪里来？我们去哪里？”这句人类远古以来永远的追问，直至今日仍是人类探寻的课题。 画如其人。透过绘画作品，我们往往能体察和窥见作者的灵魂和他作画做人的风范。这些中外艺术大师无异都有高超的文化素养，和高贵的灵魂。他们具有敏感的“心眼”去体察生活，体味着事物内在的本质，正因如此，他们的作品才能成为人类不朽的精神产品。