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大纲：高中美术学科知识与教学能力

《美术学科知识与教学能力》（高级中学）

一、考试目标

1．美术学科的知识与能力。掌握美术学科的基础知识、美术创作和鉴赏的基本方法，在高中美术教学中有效地加以运用；掌握美术学科教学的理论和方法，了解高中美术课程的性质和基本理念，运用《普通高中美术课程标准（实验）》指导教学。

2．美术教学设计能力。了解教学设计方法，规范地撰写教案，准确地设定和表述教学目标、重点和难点，合理地选择和运用教学资源，设计教学内容和教学过程，恰当地选择教学策略、方法和手段，调动学生积极参与学习过程。

3．美术教学实施能力。掌握高中美术教学的组织形式及基本步骤，恰当地运用教学策略和教学方法；准确地表述和呈现教学内容，有效地引导和组织学生的学习活动，并有针对性地对学生进行学法指导；运用现代教育技术进行美术教学。

4．美术教学评价能力。了解美术教学评价的基本类型和具体方法，合理运用多种评价方式，通过教学评价改进教学和促进学生的发展。

二、考试内容模块与要求

（一）学科知识

1．了解中外美术发展的基本脉络、重要的美术人物、美术风格与流派及美术现象，知道美术的基本理论。

——了解中国不同历史时期美术门类的主要成就。如：陶瓷艺术、青铜艺术、雕塑艺术、绘画艺术、工艺美术、书法篆刻、民间美术、建

筑艺术等。

——了解西方从原始艺术到当代艺术的发展。如：洞穴壁画、文艺复兴时期美术、巴洛克和罗可可艺术、古典主义、浪漫主义、印象派、

后印象派、现实主义、现代主义等；各时期的建筑艺术以及现代设

计艺术。

——知道美术的概念、性质和价值等基本理论。如:造型元素与形式原理、美术创作思想、美术的社会价值等。

2．知道美术主要类别和技法理论，了解美术创作和美术鉴赏的基本过程与方法，并具有一定的创作能力和鉴赏能力。

——了解美术的主要分类方法及其结果。

——知道相关技法理论。如：色彩、解剖、透视、材料等知识。

——了解美术创作（含设计）的基本过程和方法。

——掌握欣赏美术作品的方法。

3．掌握《普通高中美术课程标准（实验）》的主要精神和内容。

——了解高中美术课程的性质、理念和价值；

——熟悉高中美术课程的模块和学时，理解课程标准所规定的课程目标、教学内容及要求，运用课程标准指导教学。

——知道《普通高中美术课程标准（实验）》有关教学、评价、教材编写、课程资源利用与开发等方面的建议。

4．了解美术学科教学的基本理论，并用以指导美术教学活动。

——理解美术课程的价值与目标。

——了解美术课程与教材的意义、结构和编写方法。

——知道高中学生的身心特征与美术能力发展的规律。

——了解合格美术教师的素质与能力的要求。

——熟悉美术课程资源利用与开发的方法，掌握现代教育技术。

——掌握基本的美术教学设计、实施与评价的方法。

（二）教学设计

1．恰当地设定并清晰地表述教学目标。

2．确定教学的重点和难点，并采取恰当的教学策略以突出重点和解决难点。

3．根据美术教材的内容合理地组织教学，设计教学过程及环节。

4．选择适当的教学策略、方法和手段，有效地开展教与学的活动。

5．合理选择多种美术教学资源，尤其是当地文化资源和自然资源，使教学更有效。

（三）教学实施

1．运用有效的教学组织形式、恰当的教学策略和方法，开展高中美术教学。

2．创设情境，促进学生对美术的感悟和体验，引导学生积极思考或大胆创作。

3．准确、清晰地表述美术教学内容，阐释美术概念，演示美术原理和技法。

4．有效地组织学生的学习活动，注重培养学生的美术学习兴趣与能力，引导学生进行自主、合作与探究性学习。

5．合理整合多种教学资源，运用现代教育技术进行美术教学。

（四）教学评价

1．运用现代教学评价理论对学生美术学习的过程和结果进行评价，全面考

察学生在知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观等方面的发展状况。

2．理解教学评价的导向、诊断、反馈、激励等功能，了解诊断性、过程性、终结性等评价类型和定性、定量等评价方式，并在美术教学中综合运用，促进学生的发展。

3．能够全面、客观地对教学进行反思和评价，提出改进的思路和措施。

三、试卷结构

四、题型示例

1．单项选择题

油画《开国大典》的作者是

A．董希文B．吴冠中C．吴作人D．徐悲鸿

2．简答题

美术课程定性为人文性意味着什么？

3．案例分析题

一位教师为《动态人物速写》一课设定的教学目标是：通过动态人物的教

学，培养学生人物造型能力，发展形象思维。

问题：

（1）你认为这一教学目标的设定存在什么问题？

（2）请写出你的改进建议。

4．教学设计题

提供教材页面图片，或者文字资料。要求：

（1）写出一篇要素完整的教学简案。

（2）要明确本课的学习领域，恰当设定本课的教学目标、教学重点和难点。（3）合理地设计学习活动和作业要求。

（4）设计至少三个课堂提问。

（5）对整个教案或部分环节作出设计说明。

例1：

某高中教材第一课《认识绘画艺术》的内容包括：

绘画的分类：①按工具材料；②按题材内容分；③按功能用途。绘画作品的构成因素：①作品内容的主要因素——题材和主题；②作品形式的构成因素——物质媒介；③作品形式的构成因素——艺术语言；④作品形式的构成因素——形式结构；⑤作品形式的构成因素——艺术形象；⑥内容与形式相统一的含义——审美文化意蕴。

例2：

提供如下一课高中教材的页面图片。

《美术欣赏》教学大纲

《美术欣赏》教学大纲《电影美术》教学大纲【说明】 1(本课是汉语言文学专业影视方向学生的基础课。目的在于通过对美术形式、美术种类、中外美术特点、美术欣赏方法的分析讲解，带领学生巡游于艺术世界，去领略、感悟深蕴其中的人类精神文化价值，从而扩大学生的知识面，提高学生的审美能力、形式感受能力和艺术素养，促进影视专业学生感性素质发展，为学习影视文学奠定基础。 2(本课程2课时/周，共36学时。其中2学时用于考查。【本文】第一章美术鉴赏入门教学目的: 使学生了解本课程的教学目的和意义，认识美术在影视艺术中的重要作用，认识学习美术鉴赏课程和影视专业学习的关系;对学生提出学习要求;使学生了解美术的基本知识，美术作品的魅力，鉴赏者应具备的条件。内容要点:第一节绪论(教材分析和课程说明) 第二节 1.美术是一种文化 (包括美术的分类和形式美) 2.欣赏和鉴赏的异同教学方法:讲授法、直观法教学手段:幻灯机授课时数:5学时 1

第二章建筑艺术教学目的: 使学生了解建筑艺术的基本美学特征，学会欣赏建筑艺术，进而启发学生思考:建筑在影视艺术中的作用、功能、意义。内容要点:第一节园林艺术第二节城市建筑艺术第三节山西传统建筑与影视剧的拍摄教学方法:讲授法、讲解法、直观法教学手段:幻灯机授课时数:6课时作业与思考:建筑对于影视剧的意义是什么, 第三章中国传统绘画艺术鉴赏教学目的: 让学生懂得绘画文化在中国文化发展史中的历史地位及社会功能、价值意义，让学生了解中国画的创作方法、创造过程，中国画的风格、流派，掌握中国传统绘画作品的赏析方法。内容要点:第一节中国传统绘画第二节中国传统人物画作品赏析第三节山水画作品赏析第四节传统与现代花鸟画第五节花鸟画创作示范教学方法:讲授法、演示法、直观法教学手段:幻灯机授课时数:12课时 2

中小学美术教学大纲

九年义务教育全日制小学美术教学大纲（试用修订版）小学美术课是九年义务教育阶段一门必修的艺术文化课程，是学校实施美育的重要途径，它对于陶冶情操，提高美术文化素养，培养创新精神和实践能力，促进学生德、智、体、美全面发展，具有重要作用。一、教学目的通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好；学习美术的基础知识和基本技能；培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操；培养学生的观察能力，想像能力、形象思维能力和创造能力。二、教学要求低年级 1．通过有趣的美术表现和欣赏活动，激发学生学习美术的兴趣，培养良好的学习习惯。 2．启发学生感受并表现周围生活中的美好事物，从中体验生活的乐趣。 3．帮助学生认识常用色和平面形。运用多种材料和工具，进行绘画表现和简单的工艺制作。 4．培养学生表达自己感受或意愿的能力，发展学生的空间知觉能力、形象记忆能力和创造能力。中年级 1．欣赏优秀美术作品，能对自己喜爱的作品进行简单的评价。 2．引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望。 3．学习简单立体物的表现方法，学习色彩表现方法。进行和自己生活切近的设计与制作。 4．培养学生良好的观察习惯和观察能力，发展他们的想像力和创造能力。高年级 1．初步了解中外优秀美术作品的文化价值。培养学生热爱民族文化的情感和珍惜人类文化艺术遗产的态度。 2．培养健康的审美情趣，提高对美的感受能力。

3．帮助学生认识物体结构和空间关系，学习浅显的构图、色彩等知识，进一步提高绘画表现能力和设计制作能力。三、教学内容低年级 1．认识平面形和组合平面形，运用多种工具进行简单表现。 2．认识红、黄、蓝、绿、橙、紫等常用颜色，学习平涂等着色方法。 3．以添画、写生画、记忆画、想像画等形式表现自已熟悉的生活。 4．学习以简便的材料，运用撕、剪、折、染、粘贴等方法，制作简单的平面图形。 5．学习对称形纹样和不对称形纹样知识，并作练习。 6．用平面材料贴画，从实物上拓印画面。 7．学习运用揉、团、搓、捏、结等方法，制作简单的立体造型。中年级 1．欣赏与儿童生活接近的优秀美术作品。 2．用线描的方法进行简单的写生练习。 3．学习原色、间色等色彩知识，用毛笔等工具作调色练习。 4．通过记忆画和想像画，表现自己最感兴趣的事物。 5．制作简单的纸版画。 6．运用各种材料和方法进行二方连续纹样的练习。 7．选用简便的材料，运用多种方法，设计制作生活用品或模型。高年级 1．欣赏儿童能够理解的中外优秀美术作品。 2．认识立体物的透视现象。初步学习运用线条表现立体物。 3．学习简单的构图知识。 4．了解色彩对比和冷暖的知识，进行色彩练习和表现。

2020年美术学科教学工作计划

美术学科教学工作计划一、贯彻情况教学中认真遵照教学大纲要求，认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育，按时按质地完成了本期的教育教学工作，工作上兢兢业业，爱校如家，对学生以身作则，言传身教。二、教学工作 1、制定好教学工作计划，并严格执行：在教育教学工作中，我认真遵照《教学大纲》的要求，遵循美术教育原则，根据学校的实际情况以及学生的年龄特征制定出切实可行的教学计划。同时在课堂上认真上好每一节课，把自己所学的知识尽心的传授给学生，使学生学到了一定的基础知识，掌握了美术的基本技能和技巧，同时也学会了判断美和创造美，提高了学生的审美能力。在教学中，我注重激发学生学习美术的兴趣。我认为兴趣是学习美术的基本动力，我充分发挥美术教学的特有魅力，使课程内容形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟

美术的独特魅力。为使学生形成基本的美术素养。在美术教学中，我还注重面向全体学生，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。 2、制定好美术社团的工作计划：这学期我校将开始各种社团学习进课堂活动，美术组在这项活动中应该首当其冲，我们要做好社团活动的模范年组，人人争当优秀的社团服务人员，争取在最短时间内让我们的社团活动出成果，展示给全校师生，所以，我将帮助教师们制定教学计划，对他们的教学活动进行定期检查，了解教师们每个进度的实施情况，验收教师们的教学成果，发现问题及时和学校领导沟通、及时解决，让我们的社团活动成为我校的典范。 3、保管好美术教师的备品：这学期我们有了盼望已久的美术教室和教学设备，保管好物品并将物品归类、分放好、使用好并用其开展好教学活动是我的责任，所以我要做到账目清楚、使用的记录详细，确保无损失、损坏。对教学中必须损耗的教学用品每次使用进行相应的人员登记和数量登记，保证物品物有所用、物尽其用，不造成浪费。

插画艺术课程教学大纲.doc

《插画艺术》课程教学大纲 ●本课程教学目的插画艺术是美术学专业的选修课，因此本课以理论讲解，作品赏析为主，创意作业训练为辅。通过课程的学习，使同学们了解插画的概念、功能、作用、审美特征、分类、应用、表现手法等相关专业知识，熟练掌握各种技法表现手段，在形式上推陈出新。创作出具主题性的插画作品，表现鲜明的个性，作品能体现创意新思维，为今后的专业创作服务。整体教学理论与实践相结合，创作与产品相结合。 ●教学方法把握时代脉搏，坚持发展眼光。教学中做到深入浅出，通俗易懂，形式多样，生动活泼，力除僵化教学， 1．学术理论与艺术实践相结合 2．媒体介绍与启发引导相结合 3．插画表现与创意设计相结合

4．图形创意理念与绘画语言相结合 5．本课程采用《插画艺术》及有关文字教材课堂面授 6．主要以多媒体的教学方式进行经典作品赏析 7．对学生的作业参与、启发、点评，及时解决作业问题，并举行观摩展览本课程的重、难点重点：插画的表现技法训练。难点：插画的内容与表现形式的完美结合。 ●本课程教学内容及课时分配第一章插画概述（4课时授课2 实践2）【知识点提示】使学生正确理解插画狭义及广义的概念，了解插画的起源及演变，认识目前插画在设计中的重要性，为下面的学习做好理性及感性的准备【重、难点提示】插画的演变。第一节什么是插画一、插画二、商业插画三、商业插画与绘画第二节插画的历史发展概况一、插画的起源二、插画的发展第三节插画的分类一、出版物插画二、广告宣传插画三、卡通吉祥物插画四、影视游戏插画五、工业插画

第四节插画的功能 ●实践内容人物头像随笔提示：人物的头部与面部特征描写是插画最为常用的表现内容。在尚未进入到表现技法内容的学习期间，学生可以只用随笔的形式来尝试对人物头部的刻画。此练习可以初步训练表现人物特征和夸张造型的能力，以此逐步进入到插画的深入学习中。在练习中，可尽量多使用不同的工具，作大量的尝试，追求独特的画面质感。画面控制在A4大小，力求简洁，特征突出，造型夸张。第二章插画的工具与材料（8课时授课2 实践6）【知识点提示】使学生熟练使用各种工具和材料进行设计与创作绝非一朝一夕之功，在正确方法的指导下，需要不断的练习，通过量的积累达到质的飞跃。【重、难点提示】本章主要介绍绘制商业插画所用的各种工具和材料，同时通过讲解图例分析工具的使用方法、性能与特点，使学生掌握各类工具与材料的表现方法。第一节硬笔类工具与材料一、铅笔二、钢笔三、碳铅笔四、彩色铅笔五、针管笔六、记号笔第二节软笔类工具与材料一、水墨二、水彩三、水粉四、丙烯第三节蜡笔类工具与材料一、油画棒二、色粉笔

全日制普通高级中学艺术欣赏课教学大纲(美术)

高中艺术欣赏课(美术)教学大纲(初审稿）说明（一）高中艺术欣赏课占用必修课时间授课，总学时为68课时（注），音乐、美术各占34时。课程均应列入课表，不得任意挪为它用。（二）音乐欣赏课、美术欣赏课原则上高一、高二分段进行。也可阶段交叉或间周轮换上课。授课形式以常规教学班为单位进行，必要时也可合班上课。（三）高中学校应配备专职音乐、美术教师，有困难的学校可外请教师代课。（四）教材应根据本大纲的要求编写。大纲中规定的必选作品应全部编入教材：音乐欣赏课的参考作品可根据实际需要灵活掌握，并适当补充民族、民间作品。音乐欣赏课教材必须包括教科书、教师用书、音响资料，美术欣赏课教材必须包括教科书、教师用书、幻灯图书资料。艺术教育是实施美育的重要途径，对于培养德、智、体等方面全面发展的社会主义事业的建设者和接班人，塑造完美的人格，提高全民族的素质，具有不可替代的作用。现阶段全日制普通高级中学的艺术欣赏课分为音乐欣赏课和美术欣赏课，是普通高中一、二年级的必修课。音乐欣赏课（略）美术欣赏课一、教学目的 1．以审美教育为核心，培养学生健康的审美情趣和感受、体验、鉴赏艺术美的能力，树立正确的审美观念。 2．突出艺术学科的特点，寓思想品德教育于美术教育之中，陶冶情操，提高修养。 3．在九年义务教育的基础上，进一步增强学生对美术的兴趣与爱好。引导学生学习必要的美术知识，掌握必要的美术欣赏方法，开阔视野，启迪智慧，促进学生身心全面健康发展。二、教学内容（一）美术欣赏基础知识（30％） 1．美术欣赏的目的、意义与方法； 2．美术的社会功能； 3．美术的分类及其主要艺术特征； 4．美术创作的主要艺术语言与创作方法

初中美术教学计划6篇最新版

《初中美术教学计划》初中美术教学计划（一）：初中美术教学计划美术教学在素质教育中具有十分重要的作用，能够提高学生的艺术素养、弘扬民族精神，培养学生探究和实践的潜力，把教材与生活实践有机结合，从而到达开启心智、提升志趣、陶冶情操，增强民族意识、培养爱国情感和审美意识的目的，新学期的到来，为了使美术教学工作顺利进行，现将学期计划如下：一教学原则：结合我校实际状况，处处体现着美育教育成果，对学生的发展带给了很好的平台。教师乐教，学生乐学。二、学情指导：本学期我的教学工作将总结以往的教学经验，针对于七八年级学生的心理特点和学习状况，透过美术课教学，将欣赏、绘画、手工融合贯通在一齐。以多样性、趣味性的教学手段来开阔学生的美术视野，提高学生对美术的兴趣和爱好，扩大美术的知识面，更好地提高学生的审美潜力和动手潜力。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手潜力的提高。让学生能够脱离开书本教材，自主创新，大胆的去完成学习任务。三、具体工作： 1、认真分析教材和联系身边资源，以学生发展为中心，依托各种资源环境，学习并实践美术新课程标准，加强业务学习，深化教学观念。本学期，我将教材分析与学情分析紧密结合，联系实际，用心开展多种形式的课堂教学，激发学生学习兴趣，丰富美术课堂教学。 2、运用多媒体教学资源，以课堂教学为中心，梳理教学流程，分析学生的表现，及时调整和完善教学策略，将教学效果发挥到极致。学生的状况差异，决定了教师务必因材施教，并且疏导学生打破学科界限，在美术学科学习时，用心参与，大胆创新。 3、认真遵守学校规章制度，用心参与各种相关活动，为自己的教学和成长积累素材。同时，为校园文化建设贡献力量。 4、用心参与教学教研活动，以群众备课活动为依托，认真备课、上课、总结、反馈和反思，理论联系实际，为进一步学习积累宝贵经验。 5、为加强学生行为习惯的养成，丰富课堂教学资料和形式，本学期，将课前预习中的工具和材料的收集作为教学环节的重中之重。 6、学生管理制度的建立，以班级小组为单位，以点带面，以强带弱，强强联手，互帮互助。 7、美术教学注重课内外的联系，尤其表此刻身边资源和其它学科的联系上，既能体现学以致用的功效，又能从中汲取所需养份，自我成长。

小学美术教学大纲

小学美术课是九年义务教育阶段一门必修的艺术文化课程，是学校实施美育的重要途径，它对于陶冶情操，提高美术文化素养，培养创新精神和实践能力，促进学生德、智、体、美全面发展，具有重要作用。一、教学目的通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好；学习美术的基础知识和基本技能；培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操；培养学生的观察能力，想像能力、形象思维能力和创造能力。二、教学要求：低年级1．通过有趣的美术表现和欣赏活动，激发学生学习美术的兴趣，培养良好的学习习惯。2．启发学生感受并表现周围生活中的美好事物，从中体验生活的乐趣。3．帮助学生认识常用色和平面形。运用多种材料和工具，进行绘画表现和简单的工艺制作。4．培养学生表达自己感受或意愿的能力，发展学生的空间知觉能力、形象记忆能力和创造能力。中年级1．欣赏优秀美术作品，能对自己喜爱的作品进行简单的评价。 2．引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望。3．学习简单立体物的表现方法，学习色彩表现方法。进行和自己生活切近的设计与制作。4．培养学生良好的观察习惯和观察能力，发展他们的想像力和创造能力。高年级1．初步了解中外优秀美术作品的文化价值。培养学生热爱民族文化的情感和珍惜人类文化艺术遗产的态度。2．培养健康的审美情趣，提高对美的感受能力。 3．帮助学生认识物体结构和空间关系，学习浅显的构图、色彩等知识，进一步提高绘画表现能力和设计制作能力。三、教学内容：低年级1．认识平面形和组合平面形，运用多种工具进行简单表现。 2．认识红、黄、蓝、绿、橙、紫等常用颜色，学习平涂等着色方法。3．以添画、写生画、记忆画、想像画等形式表现自已熟悉的生活。4．学习以简便的材料，运用撕、剪、折、染、粘贴等方法，制作简单的平面图形。5．学习对称形纹样和不对称形纹样知识，并作练习。6．用平面材料贴画，从实物上拓印画面。7．学习运用揉、团、搓、捏、结等方法，制作简单的立体造型。中年级1．欣赏与儿童生活接近的优秀美术作品。2．用线描的方法进行简单的写生练习。3．学习原色、间色等色彩知识，用毛笔等工具作调色练习。4．通过记忆画和想像画，表现自己最感兴趣的事物。5．制作简单的纸版画。6．运用各种材料和方法进行二方连续纹样的练习。7．选用简便的材料，运用多种方法，设计制作生活用品或模型。高年级1．欣赏儿童能够理解的中外优秀美术作品。2．认识立体物的透视现象。初步学习运用线条表现立体物。3．学习简单的构图知识。4．了解色彩对比和冷暖的知识，进行色彩练习和表现。5．体验中国画的笔墨情趣，临摹中国画。6．学习浅显的人物比例结构知识和面部表情的画法。7．进行重复、渐变的平面构成练习。8．运用多种材料和方法进行有创意的制作活动。9．运用学过的美术表现方法为儿歌、故事或学生作文作插图。10．运用已学过的美术知识进行综合练习。四、选择教学内容的原则 1．小学美术课教学内容的选择，要有利于对学生进行审美教育，提高学生的审美素养。2．教学内容应体现民族特点，充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统，增强学生的民族自豪感。3．美术教学内容要体现时代精神，适应社会发展的趋势。充分利用当地的美术资源，丰富美术教学的内容。有条件的地方可增加电脑美术、陶艺等内容。4．美术教学内容应适合学生的心理和生理特点，注意循序渐进和趣味性。5．美术教学内容要有利于培养学生的形象思维能力、创新精神和实践能力。6．要贯彻理论联系实际的原则，教学内容的选择要注意联系学生生活的实际，要按10-20％的课时比例补充乡土内容，以反映当地社会与经济发展的实际。7．美术教学内容的选择要少而精并尽量注意学科间的联系。

《西方美术欣赏》课程教学大纲

《西方美术欣赏》课程教学大纲一、课程基本概况 1、课程代码： 2、课程类别：公共选修（艺术） 3、总学时数：30 课时 4、适用对象：全校所有专业 5、先修课程：无 6、开课单位：艺术设计系二、课程性质与任务西方的美术已形成了一个巨大而丰富的人类艺术宝库，它对全世界的文化艺术产生了深远的影响，成为人类精神文明的共同财富。在高校里开设这门课，有助于全面提高大学生的综合人文知识，扩大审美视野和知识面。通过不断地欣赏西方大师的优秀作品，能够陶冶性情并能逐步地培养当代大学生一种高尚的审美情趣。这些对提高大学生的综合素质是大有益处的。通过这门课的学习首先要求学生能了解与掌握西方美术的文化背景知识；欣赏名作美术的基本知识和方法；西方美术在各个时期的历史背景、风格和流派技巧等。第二，通过大量的大师名作的图片欣赏，要求学生对艺术美有一个感性和理性的认识，从而激发他们审美的兴趣并能逐步地欣赏优秀的美术作品。三、教学目标与基本要求本课程的理论、技能方面的教学目标如下： 1、知识、能力、素质的基本要求：培养健康的审美情趣和审美能力。开拓大学生的艺术视野，进一步提高爱国

主义热情和民族自信心。陶冶道德情操，促进德、智、体、美的全面发展，逐步树立正确、高尚的人生观和审美观，提高思想道德素质和文化素质。 2、教学模式基本要求：由于本课程主要是通过课堂讲授与视频、图片相结合的方式了解西方美术史和美学思想发展变化概况，欣赏评析经典美术作品、介绍著名艺术家生平追求。以提高学生的审美意识。四、课时分配安排表备注：实际教学时间与培养方案有冲突，课时可适当调整，按实际教

学时间进行安排五、考试要求本课程平时成绩、期末成绩均按百分制考评，评价基本模式如下表: 六、可选用教材、主要教学参考书（一）可选用教材七、教学内容第一章美术概述［教学目的和要求］通过本章学习，让学生了解和欣赏一些古今西方的美术作品，尤其要让他们掌 1、《西方艺术史》苏姗伍德福特等著四川美术出版社 2、《外国美术史纲要》陈洛加编著西南师大出版社, 1、《美术欣赏》奚传绩著高等教育出版社

美术教学设计方案

第五课纸的立体表现——纸浮雕一、概述本课是“设计·应用”课，在教学中要紧扣“情趣”和“立体”两个词。纸浮雕是学生非常感兴趣的学习内容，并且用材简便，制作容易，有很强的立体效果和装饰效果。学生在制作过程中，可以体会到艺术的美感和成功的愉悦。是集知识性、趣味性、装饰性于一体的课程。通过教学使学生学会纸浮雕的制作方法，并设计制作出一个有立体感的，装饰性强的纸浮雕作品。从而锻炼学生的立体造型能力和形象的概括能力，体验纸浮雕作品的美感。并通过以上的过程让学生更加关注生活中有趣的形象和事物，感受生活与艺术的丰富多彩。二、教学目标分析 1、知识与技能：学习纸浮雕的基本技法：刻、折、卷、搓、组合等，学会纸浮雕的制作方法，构思、制作、画图，应用曾经学过的构图、色彩知识制作具有立体感的装饰性强的纸浮雕作品。锻炼立体造型的能力，对形象的概括能力，创新能力，艺术表现能力。 2、方法与过程：通过欣赏、感受立体造型，经过讨论、分析、了解纸浮雕的制作方和技法，一起合作制作，展示评价的过程 3、情感态度价值观：培养学关注生活，热爱生活。感受艺术与生活的丰富及不可分离的特点，感受艺术的伟大魅力，增强学生的信心。三、学习者特征分析在以往日常教学过程中，本人通过观察以及课堂上的一些练习测试，整理出了几个学生学习美术常见的问题：首先，由于我国的考试制度在根本上并没有太大的改变，导致学生对于美术这一科目本身存在的价值在认识上就有一些偏差，认为美术学科只是学习生涯的调节剂、

附属品，并没有太大作用。曾经就有学生在课上进行物象多视角绘制练习时，将数学作业拿出来写，问其理由以后，学生是这么回答的：“美术又不中考，有什么用？” 其次，学生中也有一部分对美术兴趣满满的学生，但由于本身的美术基础知识不扎实，在技能上也缺少一定的天赋，使得其中大部分学生由于自己的实际作品效果不佳从而气馁、放弃。比如在纸浮雕的构图问题上，大部分学生是做好就随意粘贴，且普遍都偏小，因此在完成的作品当中，无序、无焦点的画面效果最为常见。学生在点评作业时一边觉得优秀作品漂亮，一边又觉得自己的作品相比之下不好看而积极性大减。第三，现在随着网络的越发便利，学生已经能够接触、吸收到来自四面八方各种各样的新知识新理念。他们对于自己在没有将想法具体实施之前是空前自信的，不会轻易的听信别人的忠告，这就导致了教师在讲解知识点，教授技法的时候，学生未必愿意耐心听完并尝试去理解。四、教学策略选择与设计本课题的设计针对本校学生特点，将教学重点放在引导学生更好的理解纸浮雕的艺术特质，更好的体会其装饰性，并在绘制过程中进一步探索内心世界，感受美术所带来的乐趣。在教法上，本人采用对比观察法、多媒体演示法、创设情境法、实践指导法。其中创设情境会采用学生既熟悉也有兴趣的事物，从一开始就从心理上拉近课堂与学生的距离；对比观察法则是为了强化学生记忆，让他们通过对比进行思考。在学法上，引导学生自发的去思考、讨论、观察。课前可以让学生先决定好小组成员，通过组员间的取长补短，总结看到的物体特征，发现彼此间遗漏的细节。五、教学资源与工具设计教师用具：多媒体课件、实物展台、范图学生用具：各色卡纸、2B铅笔、橡皮、剪刀、刻刀、双面胶、六、教学过程

《绘画》教学大纲

《绘画》教学大纲课程类别：专业基础课适用专业：幼儿学前教育计划学时：120学时一、说明（一）课程性质本课程是艺术课程，是学前教育专业学生的一门专业课，也是培养学生美术素质、以及具备较强动手能力的素质教育课程。（二）课程的任务和要求：本课程的任务是使学生在理解和掌握美术基础知识和基本技能的前提下，提高自身的整体素质、审美能力、造型能力和动手能力，从而为培养适应二十一世纪学前教育工作的、具备较强美术素质和综合能力的优秀学前教育教师打下良好的美术基础。通过学习使学生达到下列基本要求： 1、了解素描的基础知识； 2、掌握色彩在绘画和设计中的作用； 3、掌握动物的结构特点、运动规律及动物造型的装饰化手法； 4、能临摹儿童画和卡通画； 5、掌握简笔画在教学中的使用特点和不同类型； 6、了解国画的绘画方法，能够独立的完成国画作品的绘制和创作； 7、对美术作品有一定的分析和鉴赏能力。

二、教学要求和学时分配（一）教学要求：第一章素描基础知识 1、了解素描的基本概念； 2、掌握素描的基本因素； 3、掌握素描写生的一般方法步骤。第二章色彩 1、掌握色彩基础知识； 2、怎样观察和分析色彩； 3、掌握色彩的调和。第三章动物画与动物拟人化 1、掌握动物的结构特点、运动规律； 2、掌握动物拟人化画法；第四章儿童画卡通画 1、掌握儿童画的特点； 2、临摹儿童画和卡通画。第五章简笔画 1、了解简笔画的意义和作用； 2、熟练掌握简笔画表现方法。第六章中国画 1、了解中国画的由来；

2、掌握写意画的发展历程及用笔用墨方法； 3、掌握工笔画技法； 4、近代中国画作品欣赏。第七章中国古代美术欣赏 1、了解彩陶、青铜、雕塑及石窟艺术； 2、培养对美术作品的分析和鉴赏能力。第八章儿童美术欣赏 1、了解美术家及民间艺人作品； 2、掌握幼儿美术活动特征； 3、学会鉴赏儿童绘画作品。

高中美术教师的工作总结

高中美术教师的工作总结高中美术教师的工作总结本人担任了高一年10个班级的《美术鉴赏》模块教学工作。个人认为在美术的几个模块中，美术鉴赏这个模块的意义是特别重要的。今天，图像在信息记录与传播中的作用逐渐地增大，随着网络的进一步发展和普及，图像媒体对人类视觉造成的影响也越来越大。现在的孩子，在每天的生活中都会接触到大量的电视、电影、摄影、网络游戏、各种印刷品、商品包装、广告、海报、动漫等各种视觉文化产物，在这样一个“视觉文化时代”[也可称为“读图时代”]，如何引导学生学习鉴赏视觉文化产品的方法，在开阔他们眼界的同时，提高其对视觉文化产品进行分析、理解与批判的能力就成了摆在我们美术教育者面前的挑战了。体验对于美术教学的重要性举足轻重。学生缺乏体验，对于艺术品第一手接触的经验很缺乏，所以在让他们理解相关内容方面存在一定难度。比如在讲关于商周青铜器艺术的课题的时候，我们和北京、上海等大城市或者地区的学生相比就存在着一个外在环境上的差距,也可以说我们的学生在这方面是处于劣势的。北京、上海等大城市或者地区的学生的外部环境为他们提供了更多有利的条件。他们这个课就可以到博物馆去上，在参观的过程中让学生对这些艺术品有了近距离的感性的接触后，可以很大程度地调动起学生的学习积极性，回到学校后再借由理性的采集手段去搜集关于青铜器艺术的资料加以探讨研究，感性和理性结合，更好地理解这个课题涉及的内容。又比如讲关于当代艺术的课题的时候，由于学生大部分都基本上未曾真实地参观过当代艺术展或者直观地接触过当代艺术作品。所以在这种欠缺艺术氛围的先天不足的情况下,今后的努力目标是尽力摸索出一套适合我们的学生的具体情况但又不至于和时代脱节的教学方法。另外，这个学期由于条件所限，并未采取多媒体教学的方式。考核评价手段总结：本学期采取了一些多样化的手段来考核、锻炼学生： ①开卷考：这种考核手段让很多学生都存在“水土不服”的现象。有一些题目是必须有认真听课或者通过一定程度上的自己的思考才能做的题目，让他们体验一种与他们经验中完全不同的考试方式。借此冲击学生死记硬背，或者盲目抄课本的习惯，逐步形成一种独立及灵活地进行理解性、批判性思考的习惯，这对于他们以后不管是进入高一级教育机构学习或者进入社会工作相信都是颇有裨益的。 ②辩论:

美术教学工作计划正式版

Making a comprehensive plan from the target requirements and content, and carrying out activities to complete a certain item, are the guarantee of smooth implementation.美术教学工作计划正式版

美术教学工作计划正式版下载提示：此计划资料适用于对某个事项从目标要求、工作内容、方式方法及工作步骤等做出全面、具体而又明确安排的计划类文书，目的为完成某事项而进行的活动而制定，是能否顺利和成功实施的重要保障和依据。文档可以直接使用，也可根据实际需要修订后使用。本学期美术学科教研工作的总体要求是：认真学习和贯彻执行《全国基础教育课程改革纲要（试行）》和全国教学工作会议的有关精神，充分认识基础教育课程改革的重要性和艰巨性，增强实施课程改革的使命感和责任感，把课程改革作为教学研究的中心工作，以新课程理念指导课堂教学实践。要认真总结新课程改革实施过程中形成的经验，深入研究课程实施过程中出现的新问题、新情况，寻找解决问题的对策。要进一步加强对青年教师的培养，搞好基地建设，抓好课题研究。

二、主要工作（一）更新教学理念，指导教学实践。 1、进一步认真学习《基础教育课程改革纲要》，更新教学理念，明确课改方向。在改革的实践中进行理论探索，在实践积累中进行理论创新，在教改实践中反思。通过学习和培训、实践和反思、改革和创新，全方位地转变教育教学观念和提高教育教学认识。开放教育观念、开放教学过程、开放教学空间、使自己成为学生的促进者、教育研究者、课程的建设者。 2、认真学习和研究基础教育阶段课程标准，搞好课改年级课教材的集体备课，并结合课堂教学组织观摩研究课。

美术高考教学计划

---- 北京创界画室教学计划一、教学优势（1）采用互动式、分层次、家教式教学模式，拥有同行业中最权威最专业的教学大纲。 2）中央美术学院基础部教授指导制定教学大钢，老师均来自中央美院和清华美院（ 3）每月、每周、每天具有明确的教学计划，针对性强（ 4）严格完善的教学体系管理，实施企业化管理（）讲课、课堂示范、改画、课下辅导、多媒体教学、名师指点等全方位教学（5 （6）高考考前院校分析、心理培训、高考个案制定）制定个人学习档案、布置个人作业，对症下药（7 8）拥有自己教材，大量高质量美院范画、书籍（）拥有数万张教学资料图片，数字投影机、幻灯片、电脑等硬件齐全。9（（10）连续3 年专业合格率达到90% ）专业的模拟考试设置。11（月份）8 初级课程（7—— 基本型练习、比例练习、透视练习、素描静物、素描石膏、光影调子色素描：做画步骤

彩：色调练习、色彩情感、构图练习基本表现探索速写：比例练习、动态练习月份）中级课程（10 9——素描：头部结构、手部结构、素描头像、素描石膏像；色彩：色彩北京画室静物、色彩风景、质感练习、场景写生等。速写：全身动态、场景速写、组合速写月份） 2 高级课程（11——素描：素描半身像、设计素描、素描头像默色彩：人物写生、水粉风景写生、水粉静物写生、水粉静物默写、设计色彩、场景写生速写：全身动态、场景速写、组合速写美术理论与欣赏课程：美术史、设计史、动漫与电影史、文艺常识等。月份）设计基础课程（—— 2 11创意图形、北京画室黑白照片填色、平面设计、立体构成；黑白图案、色彩图案与装饰画、适合纹样、色彩构成。月份）—— 2 创作课程（11构图练习、色彩练习、细节练习、命题练习、历年考题参考等。月份）考前课程（1——2 各大院校招生思路分析、优秀试卷分析、命题趋势分析、模拟考试、填报志愿指导等。定期讲座、点评与示范、各类教学、名师示范与专家点评，各大院校风格分析，考场指南试卷分析，命题趋势分析等。总体课程备注：（1）速写：每天 2 小时。

《民族民间工艺设计欣赏》课程教学大纲

《民族民间工艺欣赏》课程教学大纲课程编号：353036 学时：32学时学分：1分适用对象：环境设计专业课程类别：专业任选课考核要求：考查使用教材及主要参考书：彭咏主编，《黔东南苗族侗族民族民间工艺美术教程》，成都：电子科大出版社，2008年吴安丽主编《黔东南苗族侗族服饰蜡染艺术》，成都：电子科大出版社，2009年张锦华主编《苗族民间文化考察录》，贵州民族出版社，2007年一、课程的性质和任务民族民间美术是研究黔东南苗族侗族美术发展的历史，探讨民族民间美术的特征、美术发展的基本规律，是美术学专业基础理论课程。掌握民族民间美术内涵的基本规律，对于培养美术学专业学生理论素质，提高学生自身专业理论水平具有重要的指导意义。二、课程教学目的与要求通过学习，使学生了解和掌握民族民间美术的特征，要素和功能，有助于提高学生审美鉴赏的能力以及创新思维，做到学以致用。

四、教学中应注意的问题避免满堂灌，在掌握的基本知识点上，发挥学生主体性主动学习，

多进行艺术观摩、作品分析。五、教学内容：第一章：原始社会时期民族民间美术 1.基本内容: 第一节悠久的历史第二节鲜明的民族特色第三节强烈的地域文化特征第四节民族民间美术的大众第五节民族文化的交流与发展 2.教学基本要求：通过学习，使学生了解和掌握民族民间美术的特征，要素和功能，培养学生学习兴趣。 3.教学重点难点：民族民间美术的特征、发展。 4.教学建议：讲授法，艺术观摩、作品分析。第二章远古时期的民族民间美术 1.基本内容: 第一节远古时期民族民间美术起源第二节来源于神话传说的图腾形象第三节从《苗族古歌》看苗族内涵的蕴味第四节来源于现实生活的启示第五节民族民间美术的表现题材第六节民族民间艺术的作用 2.教学基本要求：通过学习使学生和掌握苗、布依、侗等服饰艺术。 3.教学重点难点：苗族、布依族、侗族服饰艺术的历史、特点、种类 4.教学建议：讲授法，艺术观摩、作品分析。第三章原始寓意的图腾崇拜及偶像 1.基本内容: 第一节民族意识中的自然图腾崇拜第二节民族意识中的和人为偶像崇拜 2.教学基本要求：通过学习使学生了解和掌握民族图腾艺术的特征。 3.教学重点难点：掌握各民族图腾艺术特色。 4.教学建议：讲授法，艺术观摩、作品分析。第四章苗族的祟拜心理与创造意识 1.基本内容: 第一节对始祖的创造心理意识

人教版初中美术教学大纲

九年义务教育全日制初级中学美术教学大纲（试用修订版）初中美术课是九年义务教育阶段一门必修的艺术文化课程，是学校实施美育的重要途径。它对于陶冶情操，提高美术文化素养，培养创新精神和实践能力，促进学生德、智、体、美全面发展，具有重要作用。一、教学目的通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好；学习美术的基础知识和基本技能，培养学生健康的审美情趣、初步的审美能力和良好的品德情操；提高学生的观察能力，想像能力、形象思维能力和创造能力。二、教学内容和要求一年级 1．欣赏中国优秀美术作品。 2．初步了解美术分类的知识。 3．学习平行、成角透视知识，用线条表现物体的结构，作简单的写生练习。 4．了解人体比例，结构知识，进行铅笔人物速写练习。 5．初步了解中国写意花乌画的知识，进行花乌小品临摹。 6．学习基础图案、平面构成知识，并进行练习。 7．利用黏土、石膏等材料进行小型雕塑制作。二年级 1．欣赏外国优秀美术作品。 2．学习用明暗表现物体的初步知识和方法，作简单的练习。 3．学习色彩知识及铅笔淡彩画法，作静物画或风景画练习。 4．了解几种常见的构图形式，作构图练习。 5．学习色彩构成，作简单的练习。 6．学习平面设计，作简单的设计练习。

三四年级 1．欣赏中国民间美术作品。 2．欣赏现代环境艺术。 3．了解中国山水画的初步知识，进行山水画小品临摹。 4．利用各种版材进行单色、套色版画练习。 5．运用己学过的绘画知识和技能，进行插图练习。 6．学习立体造型知识，进行家具、建筑等模型的设计制作。 7．学习着装知识，设计自己喜爱的服装式样。 8．运用己学过的美术知识和技能，进行综合练习。三、选择教学内容的原则 1．初中美术课教学内容的选择，要有利于对学生进行审美教育，提高学生的审美素养。 2．教学内容应体现民族特点，充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统，增强学生的民族自豪感。 3．美术教学内容要体现时代精神，适应社会发展的趋势。充分利用当地的美术资源，丰富美术教学的内容。有条件的地方可增加电脑美术、陶艺等内容。 4．美术教学内容应适合学生的心理和生理特点，注意循序渐进和趣昧性。 5．美术教学内容要有利于培养学生的形象思维能力，创新精神和实践能力。 6．要贯彻理论联系实际的原则，教学内容的选择要注意联系学生生活的实际，要按 10－－20％的课时比例补充乡土内容，以反映当地社会与经济发展的实际。 7．美术教学内容的选择要少而精并尽量注意学科间的联系。 8．在符合大纲规定教学要求和确保大纲规定知识点的前提下，允许各年级的教学内容有不同的编排组织方式。四、教学中应该注意的问题 1．教师要认真贯彻本教学大纲的精神，处理好思想品德教育、审美教育、能力培养和双基训练的关系。在传授双基、培养能力过程中，加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情

美术教学大纲(幼师专业)

《美术》教学大纲（幼师专业）一、课程性质、任务和要求 1、课程的性质本课程是幼师专业的一门必修专业课。重在培养学生的美术欣赏能力与美术基础知识认识，基础素描学习和色彩基础知识认识与学习；特别注意学习简单色彩绘画能力、幼儿简笔画、装饰画的学习与掌握等等；力求能在实践教学中运用和更好的教育幼儿。 2、课程的任务与要求通过美术教学，使学生初步了解中外优秀美术作品，逐步形成正确的审美观。具有比较系统和比较扎实的绘画与工艺的造型能力。学会学习，培养学生创新精神与实践能力，从而加强职业美术教育以适应幼儿美术教育工作的需要。 3、教学中应注意的问题：（1）美术欣赏部分，应侧重提供优秀作品分析比较为主，另一方面教师应言传身教。（2）美术这一门课程特点有较强的实践性和实用性。因此，在教学中应突出内容间的联系，认真进行范例分析与点评，注重实际操作训练与指导，灵活处理教材、强化实习环节。二、教学内容与学时分配（三年制学前教育专业）课程1：《绘画》章节（课题）名称总学时讲授实验课程实习习题训练第一学期（教材）《绘画》第一册第一章平面形10 1—1 平面形画概述 1—2 平面形画的方法第二章素描22 2—1 素描基础知识 2—2 石膏几何体素描写生第三章色彩16 3—1 色彩的基础知识 3—2 水粉画 3—3 装饰色彩画 3—4 油画棒（蜡笔画）彩色铅笔画彩色水笔画第二学期（教材）《绘画》第一册第二章素描20 2—3 静物素描写生第四章平面构成与色彩构成16 4—1 平面构成 4—2 色彩构成第五章简笔画12 5—1 简笔画概述 5—2 动物、昆虫篇

美术鉴赏教学大纲

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美术鉴赏教学大纲 IMB standardization office【IMB 5AB- IMBK 08- 2

《美术鉴赏》教学大纲课程编号: 周数:18周学分:2 学分适用专业: 开设《美术鉴赏》课程相关专业开课部门:艺术学院（一）课程教学目标《美术鉴赏》是全校人文素质教育公共选修课，是在学生具备了基本和广泛的文学、社会、历史和自然科学等知识的基础上进行较高级的审美情趣培养和技巧实践的重要教育环节，是衡量大学生素质构成和人格完美的重要途径。本课程把美学知识和对门类艺术（如：绘画艺术）的鉴赏融为一体，力图使学生在了解美学知识的基础上，提高艺术鉴赏的水平，认识艺术鉴赏的主要功能和途径；引导学生以正确的观点、立场和方法参与社会审美实践，开拓学生的艺术视野；陶冶道德情操，促进德、智、体、美的全面发展，逐步树立正确、高尚的人生观和审美观；提高思想道德素质和文化素质，进一步提高爱国主义热情和民族自信心；此外，通过跨学科的知识补充，对学生所学的专业领域有所促进。（二）课程的目的与任务学生系统地掌握美术基本知识和基本的造型特点，并对中外美术发展的整体结构脉络及美术风格的传承、演化有较详细的认识、了解。（三）理论教学的基本要求通过本课程教学，在理论知识教学和能力培养两方面要求学生达到下述目标：（一）理论知识：在欣赏理论篇的基础上，学生能了解绘画艺术、雕塑艺术、建筑艺术、工艺美术、摄影艺术与数码艺术、影视美术、现代装置与行为艺术等九大美术形式。以及中外美术发展结构脉络。（二）能力方面：逐步完善学生的知识结构和提高艺术修养，能对艺术实践起到一定的指导作用。

普通高中美术课程的理念

普通高中美术课程的理念普通高中美术课程属于基础教育的范畴，是义务教育的延续。它是人文学科的重要领域，是实施美育的主要途径。《普通高中美术课程标准（实验）》充分体现了素质教育的这一要求，无论从教育观念、培养目标、课程内容到课程管理都体现了全新的思路，洋溢着鲜活的时代气息，对学生创新精神、实践能力的培养以及提高受教育者的整体素养方面具有非常重要的意义。 1.新课程与以往的教学大纲比较，课程管理从刚性转向弹性，选择性是实施此次高中新课标最重要的特征之一。从“体现时代性、基础性和选择性，满足发展的需求”出发，增设反映美术学科发展成果的现代设计、现代媒体艺术等内容；注重对美术语言以及美术的发展规律等基础性内容的学习；充分利用和开发校内外美术课程资源，增加课程的多样化，实行学分制，鼓励学生自主选择，为个性发展拓展空间，美术教师可以根据特长开展美术教学。 2. 新课程的学习方式，从只关注教师教学转向关注课程实施过程。“注重学习方法和过程，提高美术素养”，教学更注重培养学生的独立精神，倡导自主学习、研究性学习和合作学习，引导学生主动探究艺术的本质、特性和文化内涵。通过美术学习活动，让学生学会用艺术思维的方式认识世界，学习艺术表现和交流的方法，提高美术素养。 3. 新课程注重美术学科的课程价值，从精英教育转向大众教育，提倡人文性质。提出“拓宽美术视野，尊重世界多元文化”让学生较广泛地接触中外优秀美术作品，探索其人文内涵，提高鉴别和判断能力，抵制不良文化的影响。引导学生深入地了解我国优秀的民族、民间艺术，增强对中国优秀文化的认同。 4. 新课程着眼于学生全面素质的提高。“提倡质性评价，促进个性发展”，要求评价标准要体现多主体、开放性的特点。根据美术学习的特点，提倡使用表现性评价、成长记录评价等质性评价的方式。强调培养学生自我评价的能力，帮助学生学会判断自己美术学习的态度、方法与成果，确定自己的发展方向。新课程“强调创新精神，培养解决问题的能力”。指出要面向学生的生活和发展，引导学生逐步形成敏锐的洞察力和乐于探究的精神，鼓励想象、创造和勇于实践，用美术及其与其他学科相联系的方法表达与交流自己的思想和情感，培养解决问题的能力，促进美术和其他学科的学习。普通高中美术课程是如何构建的? 高中新课程体系在课程定位上，既要体现基础教育的特征，又要与义务教育美术课程和专业院校的美术课程相区别。新课程所体现出来最突出的新特点是：在结构的设计上首次采用模块化的课程结构，实行选修制和学分管理的方式，为学生提供了自主选择和个性发展的可能性，学生在完成基本学分的前提下，可以进一步通过学习获得其它学分，从而获得更深入的体验，取得更具体的收获。 1.设置内容系列，提供多种选择机会。五个内容系列，由学生自主选择，满足高中学生多方面发展的要求。 2.实行学分管理，保证基础，力争拓展。通过设定必修学分，让每个学生都能达到基本的美术学习要求。