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插花课件

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第五章插花构图的形式及方法

第一节东方插花的构图及方法

一、东方传统插花艺术的特点与风格

1、自然之“真”

2、人文之“善”

3、艺术之“美”

4、“圣”洁之尊

二、东方传统插花艺术的创作理念与法则

1、符合植物自然生长规律

2、借鉴同类艺术创作的艺术手法

3、讲求意境、寓意于花、更赋命题

三、基本花型示例

由一主枝和二个副枝

构成不等边三角形的骨

架,再加若干辅助花枝

烘托;日本插花艺术家

指出:其构成的三维空间是一个倒三角锥体1、直立型:

中视平线构图,主枝直立,端庄娴静

? 特征:主枝直立,重心偏左

? 花枝长度

第一主枝长度=(花器口径+高)× 1.5 第一主枝长度=第一主枝长× 2/3

第一主枝长度=第一主枝长×1/2

1.1 盆式直立型

第—主枝直立在水盆左后角

(瓶式左前角)。第二主枝插

在第一主枝左前方,向左倾斜

50—60度,向左前倾30度。第三

主枝插在第一主枝右前方,向

右倾60—75度,向右前倾45度。

直立型是盛花中的基本型式

1、直立型:

中视平线构图,主枝直立,端庄娴静

? 特征:主枝直立,重心偏左

? 花枝长度

第一主枝长度=(花器口径+高)× 1.5 第一主枝长度=第一主枝长× 2/3

第一主枝长度=第一主枝长×1/2

1.1 盆式直立型

第—主枝直立在水盆左后角

(瓶式左前角)。第二主枝插

在第一主枝左前方,向左倾斜

50—60度,向左前倾30度。第三

主枝插在第一主枝右前方,向

右倾60—75度,向右前倾45度。

直立型是盛花中的基本型式。

1标准型

2-4

5东

6荷

7烛

春常在

型态:实用型高:30公分宽:26公分

花材:狐尾武竹5支,捲白木2把,粉太阳花1把,迷你臘梅1/2把,花器1个,海绵1/2块。

设计理念及用途:虽然已渐入冬季,但到处仍可见生机,因为大地毕竟是生生不息,即使你感受不到,但冥冥之中确有之,用心感受吧﹗本作品利用捲白木环环相连,代表万物生生不息的活动力,用太阳花象征迎向光明,展现生机的活力,适合当做生日、节庆的贺礼。

插序及重点:

1.狐尾武竹绕着海绵铺满。绿色植物低插,更能展现其他植物成长的空间。

2.白木自上升的线,其象征向上的意义很明确。用白木構成縷空的实用型。

3.太阳花及臘梅绝对笔直的插入,使有生命力的感觉

3、下垂(悬崖)型:

高视平线构图。主枝悬垂似高山流水、瀑布倾泄,给人柔和、流畅、高逸之感

第一主枝下垂至水平下45度而来;第二、第三主枝位置与倾斜型同,分别为向左15度或45度,向右45-80度。

注意:第一主枝不从花器口直接下降,而是先向斜上方伸出,再以圆滑的曲线向下垂

1示

2下

3叶

4飞

4、直上型:

中视平线构图。三枝直上挺立,给人挺拔有力、和睦团结之感。

第一主校直插在水盆瓶器中央,第二主校直插在第一主枝之左前,第三枝直插第一主枝的右前方。它的要点与直立型相似。不过直上型的三枝主枝均插在中央,直上而不倾斜。

1、标准直上型

2、变化一

3、秋日牧归:秋高气爽,菊花飘香,风动芦花,在暮色中牧童骑上牛背,依依不舍,姗姗归去。

4、娇女:暖色调的唐菖蒲、菖兰,以稀疏的蜈蚣草为衬托,花朵质薄如娟,姿态飘逸自然,娇艳迷人。

5、对称型:

为中视平线构图。在假定的中轴线两侧或上下形量几均等,给人静中有动的动态感

第一主枝插在水盆、瓶器中央,向左前方倾斜,第二主枝插在第一主枝前向右倾斜,第三主枝插在第一主枝前方居中直立。要点是第一、第二两枝虽然左右倾斜方向不同,而花朵植物的高低近似于对称。

满载而归庆丰年(高:78公分宽:88公分)

花材:帝王花2支,小帝王3支,龙胆5支,粉百合3支,猫柳2把,长青果5支,新西兰叶2片,西洋芹菜5支,花器1个,海绵1块半

设计理念及用途:整体造型犹如扬帆而行的大船;多样的花材,呈现了丰盈的感觉;象征新的一年是「大船入港、满载而归」

插花顺序

1.帝王2支于花器二端固定斜插,固定方法:取2支约10公分的树枝,于帝王花枝杆前后插入海绵,将之交叉并用#22铁丝固定。

2.猫柳成排斜向固定於于王上。

3.龙膽、百合、长青果、小帝王及新西兰叶进行色彩搭配。

6、平展(平卧)型:

为低视平线构图。横向伸展,占据空间大,相当于草书,能表现较大的动感将倾斜的第一主枝向左下垂成85度左右,几与花器呈水平,第二主枝向右成75度左右,第三主枝向上斜插成15度左右或向前插成65度,再插从枝

7、并合花型:

多种花型混合插于一个器皿中。

1、示意图

2、羞怯

3、伴侣

第二节东方式插花要诀

(1)花枝和花器比例尺寸要适当

①测出花器的尺度:花器的尺度=高度+直径。

②确定第一主枝的高度:标准的尺度、是花器尺度的1.5倍:如果环境的需要,扩大插花构图,可高达花器尺寸的2倍;若环境较小只供个人欣赏,将尺寸减至l倍,也无不可。

③确定第二、三枝的高度:第二主枝的高度应该是第一主枝长度的3/4;第三主枝的高度应是第二主枝的3/4。围绕这三支主枝所补充的花枝称为“从枝”,顾名思义是陪衬,在作品中,充实整个构图,所以从枝的数量是不限定的,要视作品需要,自由增减。但有一点从枝的高度都不能超越各自从属的主枝。一个插花作品的成败,固然要对三枝处理得当,往往还要取决于对从枝的处理。主枝好比是“骨架”而从枝则好比“肌肉”,从枝只能按各人审美观及自身艺术修养去体会去安排。往往从枝的处理比主枝花时间多难处理。这足以说明,从枝在插花作品中的重要地位。

(2)大花应该配小花

如主花为玫瑰,宾花应配剑兰;主花为大理花,宾花应配非洲菊;主花为百合花,宾花应配玉簪花。绝不能用种类不同而形态相似的花相配,否则就宾主不分了。

(3)深色应该配浅色

如果主花的颜色是深红色,宾花应该配淡红的,要是取一样的深红色,或宾花比主花色更深,那很容易造成喧宾夺主的效果。

(4)配叶只能用一种

假如主花有叶.宾花也有叶,两者之中只能

选用一种,牺牲另一种;或两种皆不用,另配

山草。要是两叶同用,或是用几种山草,就会

显得太紊乱了。

(5)花叶宜斜不宜直

无论插的是盆,还是瓶,花与叶的姿态,总

宜带斜。而不能直立。至于斜度怎样才算理

想,则要看具体花器大小、形式而定。

(6)章法宜疏不宜密

插花,多少都该带点画意.章法决不可太密。密则有窒息不通风的感觉,叫人看了不舒服;疏则花叶容易表现美态。

(7)花叶不可一般高

剪枝之前,先要有一个腹稿,然后才可以下剪。主花应该略高,宾花稍低;配的叶子,一定不可与花一样高度。假使花器是圆盘或圆瓶,叶子该分散低垂在花器四周。

(8)花器与花不同色

花的颜色,绝对不可以与花盆、花瓶的颜色相同;比如花是大红、大紫的.或是大黄、深黄的,花器就应该是全白或是浅蓝色的。这样深淡相映,才能衬托出花的鲜艳。如果花与花器同是深色,观感上就大打折扣了。

(9)花性必须认识清楚

选择花材时,对主花与宾花的耐久性,应该有认识。较可取的是主花与宾花两者耐久性相同;否则,尽管主花依然神采焕发,宾花却已萎谢,或者宾花新鲜依然,主花却是凋落,都是使人扫兴的。

(10)放置地方须得体

花器的高矮,也决定了插花整体的格局。因此插花完成之后.放的位置须看花器高矮而定。比如矮的圆的,宜放餐桌或酒橱上;高的方的,宜放在窗前,或书桌上,安放不妥,观赏也

会减少兴趣的。

(11)花枝主次应分明

在剪花枝时,要选一枝最好看的作为主枝,其余的作副枝和陪衬枝,以补充主枝的不足,使其更见充实,整个构图取得平衡效果。

不论是瓶、是盆,养花的水必须经常保持清洁。

(12)花朵分配要均匀

无论主花或宾花应考虑互相呼应,花朵分布匀称。主枝、副枝和陪衬枝的搭配要适当,并构成一个整体。

(13)水质宜常保清洁

第三节日本式插花艺术

日本式的插花,虽然传自中国,但这种艺术在日本却得到了高度发展,形成了具有日本民族文化特征的艺术形式之——花道。日本花道发展蓬勃、流派特别多,且各具特色。要了解日本式插花各流派的特点,可先从其插花的基本造型开始。日本式插花的造型原则上以三主枝为骨干而构成的。最长的花枝为第一枝,次长的花枝为第二枝,最短的花枝为第三枝。三主枝高低不一,分别作用于上段、下段和中段,然后加上装饰的枝梢,达到造型上的立体化。由于三主枝在表现插花形态方面有着重要的作用,因此又称为“役枝”,并分别代表着天地人三才。天地人在构成花型上也发挥了定位作用。上段役枝的位置在“天”,下段的役枝的位置在“地”,而中段役枝位置则在“人”。这种以天地入三线条构成的花型,称为“三线条形式的插花“或”三角形式的插花“。由三役枝的位置和作用不同,就把插花的造型分为真、行、草三种。“真”取立姿形态.表示端正静肃的美感;"草"取潦草形态。表示自由奔放的美感;"行“取“真”与“草”的中间形态,表示宽舒快畅的美感。概括而论,日本式插花以象征天地人的三役枝构成基本花型,并以真行草三方面求取花型的变化。

1、池坊流插花 :创于1889年。强调线条的构成,讲究线条美

池坊“立华(花)”,以松、桧、柏为主材,7或9枝为骨架,分上、中、下成一种左右对称而竖立的花型,结构严谨,意念抽象,表现大自然崇山峻岭、溪流山村等景观。

池坊“生华”即“活的花”,作用于上段的役枝叫“真”,代表天,中段的叫“副”,代表人,下段的叫“体”,代表地。其特色是:“真”强壮有力,“副”从后角插入,“体”在前面扎根,全部役枝组合成轻松舒畅的花型。此外,辅助真、副、体的其他枝梢,统称为“对待”。按弯曲的“真”枝角度,决定对后角的“副”枝角度,对前角的“体”枝角度,并依照角度大小,把花型分成真、行、草,而真行草又各有三种变化:真有真之真、真之行、真之草.行有行之真、行之行、行之草,草有草之真、草之行、草之草。真的花型多使用筒形花瓶,以插口至花瓶外

缘的宽度与真枝弯曲度,来决定真之真、真之行、真之草三种变化。行的花型使用薄面、宽口、壶状等花瓶,与真的花型一样,它也是以插口至花瓶外缘的宽度与真枝弯曲度,来区分行之真、行之行、行之草。不过行的花瓶比真的花瓶口径大些,真枝的弯曲度也可加大,花貌也就较有动感。草的花型使用的花器分水盆与双层的筒、舟、月、挂等所谓草本花瓶。使用水盆时,像真与行一样区别草之真、草之行、草之草;但是使用草木花瓶时,则要依照

真枝的下垂度来决定

2、草月流:1926年由河原苍风创立。草月流是日本式插花现代化、大众化的代表。特点是:? 以反映新生活为主,崇尚自然,且花材应用广泛

? 所强调的美是夸张的,富于想象的,但不是简单模拟自然,而是追求自然中难寻的美

? 以三主枝构图,多变中保平衡,多向中求统一

? 草月流花型分“基本花型”和“应用花型”。基本花型是花型构成的原则,分为纵长插法的“立真型”,横长插法的“倾真型”,水平插法的“平真型”,低于水平插法的“垂真型”等

四种。“应用花型”是由“基本花型”中花枝位置与角度变化所得,要考虑到花材、花器、摆放位置及装饰环境的调和。“应用花型”是插花者表现自己个性与构想的重要手段。草月流插花中以三枝主枝构成花型轮廓的主体,第一主枝为“天”(或称真),第二主枝为“地”(或称副),第三主枝为“人”或称“控”。“天”是主枝的中心,也是决定其他主枝及作品大小的基准,“天”的长度依花器口径加高度而定。大致上大型花型是口径加高度的两倍,中型是一倍半,小型则相等。“天”决定后,“地”是“天”的四分之三,“人”是“地”的一半或四分之三长。主枝以外的花枝,通称为从枝,能起到辅助主枝的作用,使作品趋于完美。

3、小原流:1867年由小原云心创立。

特点是:

? 以“盛花”为主,用平浅盆、剑山,将花材插入,表现出“面”的扩展,有别于“立华”、“投入花”。

? 着眼于意境和色彩,讲究线条美

? 色彩插花分写实和非写实两种,前者的花材有季节性,形式上有严格的要求;后者的花材无季节性,干花材亦可用,形式自由。对都强调色彩美。

? 写景插花常以石头、花、青苔等来表现景,用“盛花”手法。有近、中、远景之分。4、古流:古流以作用上段的役枝为“真”,中段的为“流”,下段的为“受”。除这三役枝外,还有作“真”补助的真前(前添)及副真(外添、后添、背添)作“受”补助的留.由此构成五枝插,也即古流插花的基本形态。“真”以弧形插在花器中心,斜对前方,“流”插在前隅的一边,“受”在另一边,而把“留”插在与“流”相反的方向,起到平衡的效果.“真前”与“副真”则分别置于真枝的前面与后面。古流插花可以很好地表现流动性较强的美感,这是它的一大特色。古流插花的花型分为真、行、草三种,插法则有本子插、受流插、中流插、留流插、流插等五种。真的花型为本手插也是古流插花的基本形态。在“本手插”中计各枝长度间的比例关系,以真100为标准,则流80.受50,真前70,留40。把“受流插”与“本手插”相比,“受流插”中真80,流65;,都短于“本手插”,而受约50至80,留50则稍微长些。“受流插”是强调天地人三者中“地”这部分的插法。

?°中流插?±又谓?°中段流?±。这种插法的?°受?±与

?°流?±同?°受流插?±的情况正好相反:受枝缩短。插

入本来是流的位置,流枝则加长。?°中流插?±是强调

天地人三者中的?°人?±这部分插法。?°留流插?±与

?°受流插?±的处理相类似,只是LG?°受流插?±较为强

调?°留?±的部分。?°流插?±如以真校为100,则流枝为

120,明显长出许多,表现出其流畅之美,主要插花在

月、舟、双层筒、三层筒的花器上。

5、宏道流:

宏道流插花的特点是不采用天地人的理念,而把上段役枝名为“一枝”,中段名为“二枝”,下段名为“三枝”.另增小角、控、月同内、留内等而促成花型立体化。宏道流的代表花体是“清操体”。其他尚有“将离体”、“涧翠体”、“邱壑体”、“蒲飒体”、“惹尔体”、“幽寂体”、“艳阳体”、“抄茂体”、“重阴体”等。这些体并不是以真行草划分的,而是由花材的特色、插法的意向与趣味、剪插的时间、场所及目的等几方面所决定的。其中“清操体”始终被采用为宏道流的基本体。

6、远州流:

远州流与池坊一样,把插花称为“立华”.天枝名“真”,人枝名“行”,地枝名“留”。远州流花型即以真、行、留为骨干,并辅以其他必需的衬枝而组成,并变化出各种不同的花型。在真(天)、行(人)、留(地)三枝之外再增加真添(日)、肩(月)、内胴(星)、小隅(辰)

四枝.由这样七役枝构成的花体称“七段”。如果再加上外胴(乾)、留真(坤)两枝,则有九役枝,构成的花体称“九段”。远州流把“七段”与“九段”的花体作为它的基本花型。远州流的役枝以筒形花瓶两倍直径的圆(圆相)为基准。我们假定这圆置放在花瓶之上,真枝须成弧形伸展,尖端突破圆圈;真添与肩枝,各沿着真枝的方向在前后发展;行支插在真枝弯曲凸面的前隅;留枝则插在其相反方向,全部都包含假定的圆圈内。远州流的花型由役枝数量及形态变化,分成真、行、草三种。真又称“正格花矩”,除真枝以外花枝都要收入圆内,行又称“变格花矩”,除真枝外有其他役枝突破圆的范围;草也称“破格花矩”,真枝突出圆外并显示出弯曲的形态之美。远州流插法另有本胜手(右胜手),反胜手(左胜手)、右花、左花的区别。总之,以丰富的曲线表现出清秀艳丽的花艺,乃是远州流插花的特色。

7、松月堂古流:松月堂古流同样称插花为“立华”,内“正花”、“相令”、“通用”、“体”、“留”五枝构成花型。“正花”位于整个花体的中心,“相令”显示出深度.“通用”决定花体的宽度和深度,“体”向前伸出,与“留”一起收紧花体。“正花”与“相令”相当于“天”,“通用”相当于“人”,“体”与“流”则相当于“地”,因此松月堂古流也是离不开天地人三才的理念。“正花”的高度被限制在花瓶高度的一至两倍范围之内。“正花”较短时,以其总高度为十.在下四上六的位置,作最大的弯曲,并引出“通用”枝,其他役枝也以此为标准来确定位置。“正花”较长时,则以其高度作十五计算.在上六下九的位置弯曲,并引出“相令”枝。这就是称为“四六分”、“九六分”的五体分割插法。前者适宜作秋冬,后者适宜作春夏的基本花型。各役枝可以附副枝以增加变化,此叫“分体”,最多能展开到二十五体;又“正花”枯萎后,其他四枝继续剪插者,叫做“送体”;枝的下部不发生作用,要从上花腰叫过来垫补者叫“呼礼”。这也就是松月堂古流的“分体送呼”插花特色。松月堂古流的花型分为“真”、“行”、“走”,分别象征着月亮的圆缺情况。“真”指的是满月、“正花”沿着中墨(中心垂直线)耸立。“行”与“走”象征着不同时间的弦月。“行”的正花弯曲,其弧线偏离垂直线满月直径的1/8,“通用”枝作45度角向前倾斜。“走”的正花弯曲,其弧线偏离垂直线达满月直径的1/4以上。“通用”枝则40度向前倾斜。

8、未生流:未生流又把插花称为“格花”,以象征天的圆和地的方,及由这两者位置所决定的直角等腰三角形来构成基本花形,并比喻作鱼鳞而名为鳞形。设定的直角等腰三角形为立姿者,叫立鳞(直鳞).而为横姿者,叫横鳞。在这三角形鳞中配置“体”、“留”、“用”所谓天地人三段枝:最高枝叫“体”,中间枝叫“用”,最低枝叫“留”。三才格就是使用这三役枝所构成的基本性花型。“体”呈弧线,插于前隅,顶部恰好在根部的正上方;“用”沿着“体”的弧线而伸到中间。插在与“体”同方向的前隅;“留”插在“用”相反方向的前隅,位置比“用”更低。这三才格加上“相生”、“挖”两枝,更构成五行格的花型。“相生”位置在“留”的相反方向,作用于“体”与“用”之间;“挖”则入“用”的相反方向,作用于“体”与“留”之间。花型有真、行、草的三态变化,更各自展开为三姿,称为“三态九姿”。真的花型,犹如人立正般严肃端方.在三态中格调最高。体枝的弯曲度很小,以一活线为限度,用枝也限于二活线。行的花型,就好像人走路的姿态,活动空间扩大,体枝的弯曲要大于真,达到二话线的限度,用枝的大概位置在三活线前后。草的花型,如人奔跑的姿态,活动空间更加扩大,体枝弯曲度再要大于行,达到三活线的限度,而用枝则更在五活线处。潇洒洗练,有紧张感,这即为未生流格花的美学待征。

第四节西洋式插花艺术

1.西洋式插花的基本程序

无论是鲜花或人造花,都可以按其在整体造型的地位分为三部分:线条花、焦点花(指花材中块状花及定型花)、填充花。

(1)线条花它是插花造型中最基本因素之一。线条花的功能是确定造型的形状、大小、方向。一般是花器高度加宽度的1.5倍。

(2)焦点花也称中心花,指花材中块状花及定型花,一般在西洋式插花中插在造型的中心位置,是视觉集中之处。

(3)填充花西洋式插花传统风格是大块几何图形组合,其间空隙很少,要使线条花与焦点花和谐地融成一体,须填充花来过渡。

插花的要领是:先插线条花确定形状大

小、方向,再确定焦点花位置,最后以

填充花作补花,使各部分协调、融洽,

构成完整的图型。

2.西洋式插花基本造型

? 新月型:也称之为“弯月”型,它是由自然现象“弯月”的形状构思出来的造型。所以成型时需要注意线条的流动感。新月形可随着花材变化而变化,有强烈曲线美,花器不宜太高,口部宽阔的最为合适。它很适合于背面有圆形的镜子或圆盘,使用场合广泛。

* S型:这是从螺线变化产生出来造型,与英文字母“S”形相同所以称之为S形。它又有“荷加斯”线之称.这与英国荷加斯画家因螺线的启发而喜用S曲线作画有关。S形插花采用的花材以带有曲线状的较佳。花器适宜选高瓶;若是摆放在桌子上,则可用宽口平盆,就视觉要求而言,用窄腰身的高瓶,效果更佳。如果“S”的末端连续下去,即形成双圆,或类似“8”字型,但上半部的圆必须大于下半部圆。

* 垂直型:垂直形插花。表现纵线的线条美,插花的造型直立而窄长,向上伸展的姿态,具有气势雄伟的象征意义。花器以插口细小,或简单细长的最为适合,由于本身造型细长,不能四面观赏.故只适合摆放在较狭窄的场所,如屋角、柱边或窗台等地方。

水平型:

自鲜花用于祭礼装饰开始,水平形插花就非常普遍了。水平线排列有平面和立体两类。愈接近中央部分,则自然高插,属拉平而构成的水平线只能放在角落位置。属立体的水平型的,两边均可观赏。此外还有矮长型插花,四面皆可观赏的特点,常被广泛运用于茶几、餐桌、会议桌、主席台等处。花器除了长水盆、高脚花瓶、小花篮外,任何花器都合适。注意花面弧度柔顺,是插好水平型花的一大密诀。

L型:

L型插法属于直线型结构,因结构明朗且容易掌握常被作为插花入门花型之一,也可以插成反L型,是属于单面花型,在欧洲常见于摆设在壁炉上面,显得十分豪华有气派,花器以质朴为佳。但用现代花器比较容易达到调和效果,瓶口太窄或太宽的都不适合。

倒T型 :

在L字的左边另加一条横线,即倒T型。西欧也称为洛

可可型。据说是从庭院和街道广场的喷水池得到灵感

而定型,表现了向上喷溅的水和飞沫四下的优美线

条,讲究对称,插时须注意焦点和美感。

三角型:

此类插花是西洋式插花最普遍的基本插法。插花作品可插成正三角形、等腰三角形和不等边三角形,应用范围相当广。至于造型时用对称三角形还是用不对称三角形.则要与周围环境相协调。制作时先插直立顶点的花和横向插入插座的叶子构成等边、等腰或不等边三角形的框架内,配辅枝、填补花朵.完成构图。

半球型:

设计上用半圆球形状构成造型,插花要点是对色彩搭配,注意调和及同色不相邻,花型表面应是圆滑,不能凹凸不平,花器选择低矮平盆最合适,突出半球呈丰满感。

椭圆型 :

此插花造型,可以作为欧洲格调代表之一。椭圆形插

法采用集团式插法,对结构、对比的要求较低,反而

着重自然美,强调气氛和具有神秘感。此型以古典的

花瓶、容器来插最适合。但插花必须注意保持作品的

稳重感。椭圆形插花适宜用于教会装饰、祭坛、葬礼

或典礼式等空间位置较大的场合。

圆锥型 :

圆锥形设计在形状上和埃及金字塔相同,只不过它是圆形的而已。为了要引入注目,它的设计要高一点,这种原型最早在中东文化上被使用,尤其拜占庭时代中.当时土耳其人的头帽使人想起这特别设计。圆锥型从四面八方,无论那个角度观赏,都能显现出美和稳重。从低脚容器设计圆锥型时,第二枝与第三枝对称。而且其长度不超过容器上口之外缘,将容器完全配合进设计品的整体中。

扇型:

扇型设计是利用线形花,先设定出骨架,每一枝等长,模仿折扇的肋骨或类似半圆型作出整体架构。再以块状花来添加对照的美。扇骨决不可以使用两种不同的线形花来交替,不同颜色也不要交替使用,因为将会造成一种很不自然的外观。所用的花器可以采用任何形状的。扇形插花适宜摆放在柱位、三角位、转角等处,也可以摆放在酒店的大堂。

菱形:

菱形插花是桌上插花最基本的造型,插法既简单,应

用范围又广,所以成为西洋插花最基础的必修课。菱

形插法类似水平形,但强调“角”为其特征。因花器会

完全被花所遮盖,所以用较矮的为佳。平盆是理想的

花器之一。此插花适宜放在会议桌、讲台、咖啡几等

较平整和宽敞的位置。

放射线形:

放射线形插花造型,很少作成平面的,一般都呈立体

放射的形状,由中心的一点向周围作放射线伸展。花

器选直立并具相当高度的最适合。假如是放在桌子

上,矮的水盆也可使用。

圆形

花材:大康乃馨15朵,小菊4支,深山樱2把,寿松少许,

花器1个,插花泥1/2。

设计理念及用途:本花型是一个具有圆弧外观,小巧玲珑的花型,是花艺设计初学者的入门,它适合摆布于任何场所,茶几、餐桌、玄开、办公室等等。因为外形圆满,所以非常讨喜,选材以圆形花卉为主,再配以点状花卉。

插花顺序:

1.为了不让作品內部空洞,先以寿松作铺底。

2.4支等长粉色大康乃馨在花器的四边以十字形水平编排,第五支在中间直立布局。3.再取4支等长粉色大康乃馨45度斜插。

4.小菊布局于大康乃馨中间。

5.点状花卉(深山樱或小雏菊)在大康乃馨与小菊中点缀,填补空间。

6.作过程中随时保持花形侧面的圆弧线。

迷你桌上花

花材:香槟玫瑰15支,金翠花4支或麒麟草3支,小白菊3支,春兰5支,寿松1支,

拉菲草2条,玻璃花器1个 (亦可用糖果罐、酱料的罐子) ,插花泥1/4块。

设计理念及用途:柔和的粉香槟玫瑰加上点缀的小菊花,个型底层设计象征圆满温馨的心情,突出的三朵玫瑰意谓着「好美满」一切顺心,步步高升,喜悦的心情渡过快乐的一天。本作品适合摆置于办公室、书桌、餐桌、小茶几……等近距离欣賞的地方。

插序及重点:

1.取1/4块插花泥修边置入花器中。

2.在玻璃花器颈部绑上拉菲草。

3.在海棉中央依序插上3支香槟玫瑰,長度约花器高度3倍。

4. 剪4支等长的香槟玫瑰约花器高度1倍,依序插入花器的水平位置。

5.水平位置中間约45度角,再依序插上4枝玫瑰,剩佘的4支玫瑰也以同样手法插上。(以半球方式制作)。

6.玫瑰花完作后再依序补入小白菊、金翠花,

将空间补上即可。

7.加入春兰,制造一些空间,使整个花型更

第六章插花的程序和欣赏

第一节插花程序

(1)立意

(2)选材:选花材,选器皿,选配件

(3)造型

(4)配色

(5)步骤

? 主花搭架子

? 次花构轮廓

? 散点花补缺

? 突出艳丽花(焦点花)

? 扫尾(点缀)配绿叶

第二节插花技巧

(1)三角形布局

(2)间距适度:呈不等边三角形

(3)平衡稳定:

? 实重虚轻:如花与叶

? 远重近轻:离器皿中心的远近

? 大重小轻:花的大小

? 深重淡轻:花的颜色

注意:器皿对调节平衡的影响,特别是较高的器皿,如花瓶

第三节插花欣赏

它山之石

可以攻玉

繁星

小小的花

也想抬起头来

感谢春光的爱---

然而深厚的恩慈

反使她终于沉默。

母亲啊!

你是那春光么

花材:康乃馨,玫瑰,马蹄莲,

一兰叶,一品红,勿忘我

花器:草筐,草垫,化妆品小盒

天高云淡

轻轻的我走了

正如我轻轻的来

我轻轻的招手

作别西天的云彩……

悄悄的我走了

正如我悄悄的来

我挥一挥衣袖

不带走一片云彩。

点评:天高云淡用的花材就是野枝杂草,非常一般,但表现力很强,如同一幅中国的水墨画,清新淡雅。在手法上一左一右,一高一低,又相互渗透和呼应。花器的颜色很沉稳,又有宽阔的水面空间给人以遐想,突出了作品的主题。

花材:凌霄花,吊兰,马蔺

花器:黑色长条陶盆

山涧,水色的歌。

点评:山涧给人的感觉是鲜嫩和清澈,在透明的水盘中,三根线条从一端放射出去,聚汇在另一端,似山峰、又如栈桥,我们似乎能感觉到山脚下清澈的流水声。娇艳的玫瑰和翠绿的绿萝在隔溪互盼,在色彩上也打破了山峰的平板。

花材:玫瑰,绿萝,旱伞草

花器:透明塑料盘

出帆

蔚蓝的海中雾霭茫茫,孤独的帆儿闪着白光!……

它到遥远的地方寻求什么?它把什么抛弃在故乡?……

点评:出帆巧借花器的形状表达主题。白色花枝的线条及白色的马蹄莲构成风帆的造型,三朵紫红小菊挺立船头,表达了出海远航的意境。

花材:马蹄莲,马蔺、紫菊、六月雪

花器:船型瓷盘

清华心系----祖国腾飞

爪槐的枝条方向统一,似乎要腾空而起,有很强的动感。作品的基部一大束舒展的剑兰和怒放的菊花又有喜庆的气氛。腾飞的龙爪槐上新、老校友自己挂上的胸标不仅在色彩上与花卉上下呼应,增加了热闹喜庆的气氛,同时也隐喻着新老校友一同为清华祝福,为中国的腾飞祝福。

花材:龙爪槐,黄菊,剑兰,美人蕉,松

花器:无

秋雨

点评:细弱的野麦穗似乎马上要随风而倒,苍白的花瓶也抵挡不住萧瑟秋风。干莲蓬的利用使造型达到一种动态的平衡。这就是造型的动感和花材的质感以及色彩产生的效果。秋雨是一幅低调作品,但表现力更强,残荷枯枝极具秋意浓浓、生命不止的情趣。

花材:莲蓬,干草,野麦穗

花器:白瓷瓶

窗外

点评:窗外所用的花器本身具有较强的立体感和质感,象征石墙上的窗口。常春藤用比较有力度的干枝支起来,然后再下垂,似乎是伸出墙外的一道风景。黄色的菊花不仅加强了作品的亮度,似乎也正探头了望窗外精彩的世界。

花材:小黄菊,长春藤,干枝

花器:异型陶器

作品赏析:整个作品手法独特,拱型是用紫藤加李枝缠绕而成,给人一种回归大自然的向往.造型新颖,别致。色彩搭配也很协调.是一个值得借鉴的好的插花作品。

选用材料: 特长李枝两枝,中国牡丹五枝,藤三包,十二头梅蕾八枝,毛丽醇四枝,西米花四枝,十二头月季一枝,杏花三枝,十四头茶花/绣球什树一枝,花泥一块。

花器:十寸奖杯

月下独酌

作品赏析:在秋高气爽,秋菊盛开之机,李白月下一人喝酒,借酒消愁,摆脱人间的烦恼和苦闷,真谓“醉翁之意不在酒”。

植物材料:菊,芦花,紫藤,李白摆件。

花器:黑色酒坛

雁南飞

作品赏析:秋去冬来,寒风瑟瑟,芦花摊上的大雁正群集南飞,但仍不时地,深情地回眸着雏雁,正是依依两厢意,迟迟不愿去。

植物材料:芦花,鹤望兰,满天星,鸡尾草,小鸟。

花器:竹盘

申城在腾飞

作品赏析:东方明珠向上海人民展示了改革开放的大好形势,整个作品给以人一种奋发向上之感,运用造型艺术手段巧剪棕榈叶,似彩蝶飞舞,又巧妙地将水仙造型似鸿雁翱翔腾飞,象征申城经济在腾飞,人民的生活蒸蒸日上。

花材:水仙花(造型过的水仙花),菖兰,康乃馨,郁金山草,棕榈叶等。

花器:椭圆大

理石盆

处处夕阳红

作品赏析:枯叶象征着老干部,竹篮表示高风亮节,红绸表示老干部为革命贡献一切。非洲菊象征这些老干部在党的领导下,继续保持革命本色。这盆作品主要是赞美离退休老干部,为社会继续发挥余热,贡献人生的崇高品质。正是“夕阳无

限好,只是近

黄昏”。

植物材料:

非洲菊,康乃

馨,棕榈花枯

叶,红绸。

花器:竹篮

丙子祥和

作品赏析:春节乃是中国的传统节日,适逢丙子年(鼠年),飞雪迎春,银柳表示飞雪报春到,玫瑰象征春天的来临,连老鼠也来祝贺来年丰收,万事大吉。

植物材料:玫瑰,银

柳,茶花叶,摆件鼠。

花器:酒坛

第七章插花艺术的评价

第二节东方插花艺术的评价

? 色彩:30分

? 造型:25分

? 主题表现:25分

? 技巧:20分

——1992年第二届中国插花艺术展览评比标准(广州,1992,11)

第三节欣赏评价的注意事项

? 要站在作品主视面欣赏作品(四面观赏的除外)。主视面即作品的重要观赏面,是观赏、评价的最佳部位和最佳角度。

? 应与作品保持最佳视距。

? 要抓住欣赏、评价的最佳时期。一般为作品完成的当天或1-2天。

? 对赏心悦目的优秀作品产生心灵的共鸣

? 创意新颖

? 构思奇特

? 花器得体

? 色彩调和

? 配合环境

插花艺术

主讲:屈亚潭

第一章插花艺术概论

? 插花艺术的定义

? 插花艺术的范畴

? 插花艺术的特点和作用

? 插花艺术的类别

? 插花艺术是以切花花材为主要素材,通过艺术构思和适当的剪裁整形及摆放来表现其活力与自然美的一门造型艺术

所谓的花并不是通常意义上的花朵,凡植物具有观赏价值的各器官都包括在内.即花、枝、叶、果、芽、皮、根。

? 广义凡利用鲜切花材进行造型,具有装饰效果或欣赏性的作品,都可称为插花艺术。

新婚庆典,新娘佩戴的胸花、手捧花、头花;大型会议庆典人们所戴的胸花。

狭义指用器皿插作的摆设花。

? 生命性:插花所用材料大多是鲜活的植物材料,是其他艺术品无法相比的。

? 随意性:主要体现在花器的多样和花材的广泛性上。此外,作品的大小、技术的繁简、制作时间的长短都具有随意性,可根据个人的喜好进行。

? 装饰性:可烘托气氛、可陶冶情操。

? 时间性:植物本身就是生命体,就具有了时间的限制,加之插花花材多用的是去根的材料,在吸收养分和水分方面受阻,也就注定的插花的短暂性。

? 按花材分类

? 按用途分

? 按花器分

第二章插花艺术基本知识

? 插花器具

? 花材的基本知识

? 花材的保养与陈设知识

? 插花的基本技能

花材的基本知识

? 花材的种类

? 常见花材识别

花材的种类

? 线状花材唐菖蒲、石斛兰、银芽柳等

? 团状花材牡丹、菊花、月季等

? 特殊花材花材奇特,形体较大如鹤望兰、红掌? 散状花材花形细小,一茎多花如满天星、勿忘我常见花材识别

? 观花类

唐菖蒲又名剑兰,多年生草本,穗状花序,花冠左右对称,花色有黄、粉、白等

切花月季品种、色彩均丰富。

香石竹又名康乃馨,多年生草本,花瓣前端有不规则齿裂,色彩丰富。

菊花头状花絮,常见的为黄、白色。

非洲菊又名扶郎花、太阳花,头状花絮,有单瓣和重瓣,花色红、粉、淡黄和橘黄等。

郁金香又名洋荷花,花大,杯状,有单瓣和重瓣,花色丰富。

石斛兰又名泰国兰,总状花絮,

鹤望兰又名天堂鸟,花形奇特,佛焰状苞,基部及上部边缘赤紫色,苞内6-8朵花为橙黄色。

百合类多年生球根花卉,花色丰富。

一些草花类的如风铃草、飞燕草、鸡冠花、波斯菊、风信子、紫罗兰、荷包牡丹、鸢尾等。

? 观叶类

龟背竹又名蓬莱蕉,有不规则羽裂,像龟背。

巴西木又名巴西千年木,叶无柄,带有金黄色条纹。肾厥又名蜈蚣草、排草。

蓬莱松又名绣球松。

绿萝少数叶略带黄色斑驳。

天门冬又名武竹、天冬草。

石松又名灯笼石松、筋骨草。

一叶兰又名蜘蛛抱蛋、大青叶。

? 观枝类

红瑞木

银芽柳

仙达龙血树又名富贵竹、开运竹

南天竹

? 观果类

金橘

观赏辣椒

唐棉

金银茄

佛手

五指茄

花材的保养与陈设

? 花材早萎的原因植物脱离母体后,水分和养分的循环受到破坏,也失去了来自根系合成的细胞分裂素的供应,生命活动受到干扰。

具体原因如下:

? 水分供应入不敷出

? 储藏养分消耗殆尽

? 产生有害物质加速衰败

? 侵泡鲜花的水质不纯

? 储运过程中温度过高

? 花材的保养方法

? 减少水分损失

? 恢复和增强花材的吸水能力

? 防止切口感染和促进吸水

? 应用切花保鲜剂

? 花材的水养管理

水养的关键是水。如何保持水质清洁。

? 使用玻璃或塑料器皿

? 使用高品质的水

? 侵泡前作好准备工作

? 勤换水

? 清洗切花根部

? 剪根

? 刷洗容器

? 插花作品陈设基本知识

? 陈设于不受风吹日晒处

? 位置得当、布局合理

? 大小相宜、比例适度

? 简洁协调

? 形色适宜

插花的基本技能

? 常见切花花材在购买时的选择方法

? 花材的加工处理

? 花材固定

切花月季:花朵中间不乱心,手捏花苞感觉较硬,充实有弹性,未脱水,尚未开放的花朵。香石竹:选半开,花苞充实,花瓣无焦边,花苞不宜过紧,也不可开放太大。

菊花:选半开,中心仍有部分未开放的花朵,观察叶子厚实,挺立的说明花新鲜。

唐菖蒲:选花序上稍露颜色的小花苞多的花枝,下部可有1-2朵花开放的,枝条粗壮的。郁金香:叶子挺实,不反卷,枝粗壮,花呈钟形。

非洲菊:花心极易发霉,选时应注意。花瓣挺实,平展,不反卷,无落瓣,枝杆粗壮。不宜选枝杆太长的

百合:选枝条粗壮,茎挺直有力,花苞饱满。多头百合宜选有1-2朵半开或开放的,百合在花开后应及时拿掉花蕊,否则花蕊掉到花瓣上会染色。

鹤望兰:宜选花的外三瓣为橙黄色、内三瓣为天蓝色的花,注意要人工及时去除保护膜,以便小花开放。

满天星:小花洁白,饱满,不变黄,分枝多,盲枝少,茎杆鲜绿,柔软有弹性,小枝坚挺。勿忘我:花多,色纯正,成熟度适当的,如有白色小

花的更好。

情人草;花多而密,花枝有弹性,枝形舒展,盲枝少

一枝黄花:叶绿,新鲜不干,小花黄色,花穗饱满。叶材:叶绿不发黄,不发黑,叶片不脱水,手感坚挺,无干尖的。

? 花材的加工处理

花材的修剪及整理

1、打开包装,去除棘刺。切花月季

2、疏去过密的枝叶,去除萌蘖的小芽。

3、去除病枝、虫枝、枯枝。

4、去除平行枝、交叉枝、内向枝。

5、与插花主枝画面垂直的枝条去除。

6、花枝侵入水中的叶子去除。

花朵修饰整理

1、多头品种的花,如一个花已开放,则应去除。

2、花头下边的叶片挡住花头的要及时疏去。

3、花瓣有残缺的应去除,有焦边的应去除

4、不同的花材可用不同的方法促其花朵开放。

花材的弯曲

1、直接有手弯曲

2、遇粗枝不易弯曲时,可在弯曲处锯缺口,强制弯曲

3、细软的草本植物可用绿铁丝弯曲造型。

4、可把细韧、直立的枝条压在水中弯曲。

5、草质茎可用手指反复揉搓,使其弯曲。

衬叶的修剪和造型

1、利用手掌的热量捋揉叶片,可使叶形飘逸。

2、疏除。

3、修剪叶片,改变其大小。

4、可用铁丝改变、扶持、调整叶片角度。

5、弯卷叶片。

6、折、打结,来改变叶端方向

7、撕裂叶片造型。8、编叶造型。

铁丝的用法

1、缠绕固定法

2、花茎横穿法

3、插入固定法

4、钩住固定法

5、十字交叉法

6、缝缀法

7、加强法

8、粘贴法

? 花材固定

1、盘、钵一般用剑山

2、瓶插

3、花泥

第三章插花造型的基本理论

? 造型的基本要素

? 造型的基本原理

3.1造型的基本要素

? 质感

质感是指物品的表面特性,如粗糙、光滑等。花材除了有天然的质感外,还可以通过人工处理来表现另外一种质感。

另外,各式器皿、配件也都有其不同的质感,所以在艺术创作时,要考虑各种材料质感的相互配合协调,如果配合不当,则表现不出应有的美感。

? 形态

?°形?±是指花材的基本形状,?°态?±是指姿态。我们在初级已了解了花材可分为散状、团状、线状、特殊形状等几种,而造型的基本形态是由点、线、面组成的。面积较小的花或叶子可视作点,而多点聚合连成线。较宽的叶片一般可视为面状。

东方式插花很注重线条的表现,而现代插花也离不开线条。在花材中,作线条的花材较丰富。许多花材既可以作点也可以作线或面。

? 色彩

一个插花作品除了以上两个造型要素外,色彩也是不可忽视的,特别是西式插花非常强调色彩的运用(色彩方面的知识已作了介绍)。

3.2造型的基本原理

? 均衡与稳定

? 多样与统一

? 对比与调和

? 韵律与动感

? 均衡与稳定

均衡是匀称与平衡,稳定是重心要稳。

1、匀称

匀称是指作品的大小、长短、各个部分之间以及局部与整体的比例关系。如插花时要视作品摆放的环境大小来决定花型的大小,而且要考虑花型大小与所用的花器尺寸是否成比例。另外作品中各花枝也要有长有短以体现层次感和动感,不可同一长度。

2、平衡

平衡可分为对称的静态平衡和不对称的动态平衡。

对称的静态平衡又可分为完全对称和非完全对称。完全对称是指花材的种类与色彩平均分布在中轴两侧(如图5)。

非完全对称是指将同类或同色的花材集中摆放,使作品产生活泼生动视觉效果(如图6)。

不对称的动态平衡是指通过花材的数量、长短、体形的大小和重量、质感以及色彩的深浅等因素使作品达到平衡的效果。

3、稳定

稳定也是形式美的重要尺度之一。一般重心愈低,愈易产生稳定感。所以在插花作品中有所谓上轻下重、上散下聚、上浅下深、上小下大等的要求(如图7、图8)。

? 多样与统一

一个插花作品由很多元素组成,如花器、花材、配件

等,而花材也会由枝、叶、果等组成,所以如何使多

种元素组合成一个整体,可通过主次关系的搭配、呼

应、集中等形式来实现。

1、主次

一个作品由众多元素组成时,只能确定一个主体,一旦确定主体后其他的一切元素要围绕主体,烘托主体。如选择花材时应以某一品种或某一颜色为主体,不可各种色彩或各种花材数量均等,否则就显得杂乱无章了(如图9、图10、图11)。

2、集中

一个作品.焦点处理十分重要,焦点一般位于各轴线的交汇点,在1/4—1/5高度并向前倾斜45度~65度插于靠近花器处,将花的顶端面向观众,各花、叶的朝向应由焦点逐渐离心向外扩展,才有生气(如图12)。

大型作品可做一个焦点区域,利用组群技巧做出焦点区。

3.呼应

花的生长是有方向性的。插花时必须审视花、叶的朝

向,所谓“俯仰呼应”才能统一(如图13)。

? 对比与调和

一个作品里各个元素、局部与局部、局部与整体间互

相依存、配合,从内容到形式都是一个完美的整体。

1.对比

对比是通过两种明显差异的对照来突出其中一种的特性,如大小、长短、高矮、轻重、曲直、直折、方圆、软硬、虚实等。对比能提高造型情趣,增添作品的活力(如图14)。

2.协调

如果插花作品中有反差大的元素合在一起时,.就不容易协调,这时要从中找出它们之间的关系,或色彩、或形态、或加入某些中介物等手法使其发生新的关系,都是调和的重要手段(如图15)。

? 韵律与动感

韵律就是音韵和规律,在造型艺术中,韵律美是一种

动感,插花也一样,它通过有层次的造型、疏密有致

的安排、虚实结合的空间、连续转移的趋势,使插花

富有生命活力与动感。

1.层次

高低错落、俯仰呼应造就层次的产生,插花要插出立体层次,要有高有低、有前有后、要有深度,不能插在一个平面内,应建立透视的概念,使作品有向深远处延伸之势(如图16)。所以花枝修剪要有长有短,一般陪衬的花叶其高度不可超过主花。

2.疏密有效

插花作品中,花朵的布置忌等距,要有疏有密才有韵味。

3.虚实结合

空间就是作品中花材的高低位置所营造出的空位。插花作品有了空间就可充分展示花枝的美态,使枝条有伸展的去处,空间可扩展作品的范围,使作品得以舒展(如图17、图18)。

4.重复与连续

重复出现有利于统一,还可引导视线随之高低、远近地移动,从而产生层次的韵律效果。使花、叶由疏到密、由小到大、由浅到深,视线也会在这种连续的变化中飘移,产生一定的韵律感。

第四章插花应用

? 花语

? 与花有关的节日

? 不同场合的用花特点

? 居室的花艺设计

4.1花语

? 概念

根据花木生长的特性或形态,以花喻人,把花人格

化,借花演志或抒发情怀,具有象征性的语言称为花

语。

? 花语的确定方法

1、以花名的谐音定意

2、以花木的形象定意

3、以花木的生长习性定意

4、按传说、时令定意

? 常用的花语

1、切花月季

红色?a热情、我爱你白色?a天真、纯洁、崇高敬意

粉色?a感动、初恋黄色?a道歉、表达父爱

紫色?a珍贵、稀有橙色?a青春气息、美丽

2、百合

香水百合?a纯洁、婚礼的祝福、高贵

白百合?a纯洁、庄严、心心相印

黄百合?a胜利、荣誉、高贵

铁炮百合?a又名麝香百合,所以代表淑女

3、郁金香

红色?a我爱你,爱的宣言

紫色?a忠贞的爱白色?a失恋

4、其他花材花语

康乃馨?a神圣温馨的母爱

菊花?a傲骨高洁、长寿

非洲菊?a兴奋、友爱、欣欣向荣、有毅力

鹤望兰?a潇洒、吉祥、快乐和自由

马蹄莲?a希望、圣洁、虔诚、吉祥如意

火鹤?a心心相印、火热的心

竹?a高风亮节、刚直不阿

松?a智慧、长寿

梅?a傲雪凌霜、坚忍不拔、忠实、独立

唐菖蒲?a高雅、步步高升、康宁

勿忘我?a永恒、思念、挚爱

满天星?a喜欢、浪漫、温柔

长春藤?a忠诚、友情、白头偕老

芍药?a含羞、祥和、伴侣

蝴蝶兰?a美女、初恋

4.2与花有关的节日

1、情人节又称瓦伦丁节,首选玫瑰,并以红玫瑰居多,也有增郁金香的,并配以巧克力增加浪漫色彩

2、三八妇女节全世界劳动妇女为争取和平、解放而斗争的伟大日子。可用花材种类很多,各色的月季、香石竹、小菊等。

3、复活节古老的基督教节日,春分后的第一个周日。复活节礼物与春天和再生有关,鸡蛋、小鸡、特别是白百合。

4、清明节是中国传统节日,人们常会扫墓祭祖,因此按丧事花礼选择。

5、五一劳动节实施了八小时工作日,花材种类很多,以时令花卉为主。

6、母亲节粉红色康乃馨,因为它的层层的花瓣象征慈祥、温馨、不求代价的母爱,而粉红色被视为女性的颜色。

7、父亲节以黄色玫瑰为主,也有送黄康乃馨的,因为黄色被视为男性的颜色。

8、护士节 5.12为纪念南丁格尔而定。适宜选送一些清新、淡雅的花卉。

9、儿童节浅粉色或淡黄色的小石竹花,它小巧、淡雅象征天真,再配以小公崽等玩偶。

10、重阳节恰逢菊花盛开,因此有登高赏菊的习俗,故以菊花相送。还有地方习俗是佩带山茱萸花的,有?°避恶祛邪?±之说。

11、中秋节桂花正开,香气四溢。

12、教师节以严师比慈母,故母亲节用花即可。

13、圣诞节火鹤、一品红、配以松枝等。

14、春节、吉祥、喜庆、欢乐的气氛,选花以菖蒲、大丽花、桃花、山茶花、金橘等,也可根据人们的喜好送应时花卉。

4.3不同场合的用花特点

? 婚庆用花

? 庆典用花

? 丧事用花

? 会议、宴会用花

? 生日用花

? 探望病人用花

? 婚庆用花新娘捧花、头花、胸花、肩花

月季、百合、兰花为主。

捧花可以制作成圆形、瀑布形、三角形、新月形、S形

花车又有车头、车门、镶边

? 庆典用花开业、乔迁等

开业送花篮,发财树等

? 丧事用花一般为黄色与白色组成的花篮、花束、花圈。

? 会议、宴会用花放于宴会桌上。

? 生日用花不同人送不同的花

? 探望病人用花

《插花艺术》教学设计

《插花艺术》教学设计 苏湉 教学目标: 德育目标:增强学生的美感,培养学生的审美能力和创造力,增强集体协作精神。 知识目标:了解有关插花的知识:花名、花语、插花的工具、插花方法 能力目标:掌握制作插花的操作方法及要领,会自己设计并制作插花。 教学重点:插花的艺术性 教学难点:插花的技巧 教学方法:讲授法、演示法 教具:鲜花、人造花、干花、剪刀、花泥,花器等 教学过程及内容 一、导言: 今天我给大家带来了一些特殊的礼物:鲜花。同学们喜欢吗?下面再请同学们欣赏一段录像,看一看鲜花装点的城市、居室。 欣赏录像:鲜花不但装点了我们的城市,净化了空气,陶冶了人们的情操,而且已经走进了我们的生活,成为居室一种高雅的礼品。鲜花有这么大的作用。那么怎样才能使鲜花更具有艺术性和表现力呢,这就使我们想到了插花,今天我们就来学习如何插花。 二、新授: 1、插花:就是将花朵、叶片、果实、枝条等植物材料经 过构思巧妙地组合在一起,使之成为具有生命力的艺术品。在世界上两种插花形式,一种是以中国为代表的东方式插花,另一种是以欧美为代表的西方式插花。 2、请大家欣赏插花作品。 大家所看到的是实用性插花,也叫礼仪插花,还有一种是商业插花。

3、花语:人们爱花、赏花,把花人格化,所产生了一种花的语言叫花语。请同学们回家收集一些常见花的花语,现在请说一说你所你了解的话语。学生说:玫瑰:纯洁的爱情,在希醋神话中,爱神为了救它的情人急速奔跑,手,腿被玫瑰花的刺划破了,鲜血滴在花辨上,白色变成了红色,红玫瑰成了爱情的象征。 百合:纯洁、庄严、事业顺利,象征吉祥如意。我国取其百合的寓意,康乃馨:象征母爱、慈爱、健康、层层叠叠忧如母亲对儿女绵绵不断的爱护和关怀。 向日葵:憧憬、光辉、敬慕。 教师:了解了花语,才能使作品更具有艺术性和表现力。 4、我们来认识一下插花的工具材料: 利刀、剪刀、花泥等。花泥:是一种化学制品,它吸水性强,可以保持水分的供给。 按花材的性质分为鲜花、绢花和干花。我们常见的种类是鲜花和绢花。 它们的插花方法:⑶确定花插的形状或大小,也叫打底。 ⑷根据造型选用确定插入焦点花材,要选择鲜艳、富有神采形状的花材。我选当前盛开的鲜花。另外要意高低的搭配,要具有合谐性。 ⑸添充花插的空间,使线条和焦点和谐融为一体。我选用康乃馨和玫瑰,要注意色彩的搭配。 师:下一步应添入什么呢? 生:一些配草、配叶,除有衬托作用外还可起到遮盖的作用。 师:大家说的很好,最后还要加一些装饰性花材,如满天星等。 你喜欢教师的插花吗?相信大家一定很想试一试。 5、演示插花步骤: ⑴立意构思:也就是在进行艺术创作之前先要确定意 图。

插花艺术作品鉴赏(西农)

图一《怒放的生命》图三《幸福》 图二《寻找野菊》 一、作品鉴赏: 作品一(图一): 作品名称:《怒放的生命》 插花类别:西方式插花 赏析: 该作品属于典型的西方式插花。整体结构呈现半圆形,而且使用的花材比较娇艳,整体是对称的。这是非常的典型的西方式插花作品。从作品的架构而言,整体比较富雍,尤其是呈现出西方插花艺术和建筑艺术的共性,即讲究的是对称,整体为几何图形;从作品的色彩而言,完全呈现了插花艺术的技术成分,颜色上呈现出上轻下重、上散

下聚的艺术特点,而且也基本符合插花的色彩不宜超过三种这一基本原则;从花材的使用来看,该作品以中心的团块花作为该作品的焦点花,给人以画龙点睛的感觉。 就其寓意而言,乍看之下,给人感觉像怒放的生命一般,在作品中流露着积极,热情,向上的韵味,这一点也跟西方的思想文化切合的很好。 作品二(图二) 作品名称:《寻找野菊》 插花类别:东方式插花 赏析: 该作品属于典型的东方式插花。东方式插花主要是取材于自然、生活,作品主要是在呈现或者说回放自然,就这个作品而言,给人的感觉就像是将现实中的一株植物拍摄下来一样,跟自然的景物形似而神聚,从取材的方面来看,主要使用了以绿色(深色)为主的花材,这也映衬着东方那种比较崇尚自然的传统,显示出作品的清雅流畅;就该作品的构架来讲,布局高低错落,显示出完全与西方式插花不同的艺术特点;就该作品的艺术构思来讲,给人以一种以小见大的感觉,小小的几朵野菊花成了该作品的最大亮点,这也和西方式插花以团块,娇艳之花作为点睛之笔有着很大的区别。 就其寓意而言,我觉得这幅作品给人一种深思,《寻找野菊》这一题目给人一种任务或者是目的的感觉,然而野菊之小,不宜发现,或许作者在表达中国那种中庸或者是人性格的平淡,和内心深处的安

插花艺术基础知识教案

《插花艺术基础知识》教案 执教人:蔡美娟教学目标 1、学习插花艺术的定义与范畴、特点与作用和插花艺术的类型等插花基础知识。 2、提高审美和鉴赏能力,净化与陶冶心灵和情操,体会艺术插花的魅力。 3、通过欣赏插花、表达主题和讨论作品,对学生进行一次感恩和生命教育。 教学重点与难点 1、教学重点: (1)插花艺术的特点与作用的学习。 (2)插花艺术风格的欣赏学习。 2、教学难点: 插花作品类型的欣赏与插花艺术在生活中的应用。 课前准备 教具准备:ppt与教案多媒体教室 学具准备:手绘工具 教学过程(组织教学是指教师进入课堂、宣布上课、师生致礼、检查人数、安定秩序等,目的是使学生做好上课的心理准备) (一)引导阶段 在我们生活的地方,春天山花烂漫。人们用花瓶上几朵百合,为居室亮色;养上一盆金银花,为居室添香。花朵无时无刻地为我们的生活添加着色彩。插花是古今中外人们都喜爱的一门艺术,在生活中起了不少作用,往小了说:不仅可以美化环境、而且活跃生活,往大了说:不仅大大有助于社会风气的改善,而且有助于人们道德情操的培养,有助于提高全民族的精神文明素养。 讲解: 第一节插花艺术的定义和范畴 一、定义: 在生活中是怎样了解插花这门艺术的?是以切花花材为主要素材,通过艺术构思和适当地剪切整理及摆插,表现花材的活力和自然美。 插花艺术是一门“高雅的造型艺术”、优美的“空间艺术”、“有生命的花卉艺术品 特点:以形传神、形神兼备、意在笔先,立意——构思——造型。 插花的花:指广义的花,泛指植物体上具有观赏价值的器官。如花朵、枝、叶、果实、芽、根等统称为花。 插花创作:将各种插花素材巧妙组合插置的过程。 二、专业名词 1、花卉艺术:将花材经过人工处理,赋以花卉自身新的艺术生命的均可称为花卉艺术。包括:园林花卉、盆花、组合盆栽、佩花、篮花、瓶花、盘花等。 2、花卉装饰:凡是利用花卉装饰美化的均称为“花卉装饰”。花卉应用的统称。 用花卉装饰美化其他物品(环境或人),包括切花花材应用、园林花卉的配植应用、盆花的摆设应用。 3、花艺设计:指切花花材的造型艺术设计。 以理性投入为主,带有商业性的产品计。 作品更强调观赏性、装饰性。造型上更具装饰性和时代感。 4、艺术插花:作品创造空间取决于作者的主观意念、情感和兴趣,强调作品的艺术性,

插花艺术之作品鉴赏及心得体会

插花艺术之作品鉴赏及心得体会 一、插花鉴赏的内容 1、整体效果 插花作品直观性可视性都很强,而在视觉审美上首先给人以强烈印象与感受的是作品的整体效果,也就是说观众第一眼的视觉效果常常能看出作品整体形象(形体)的优劣。它包括作品的造型尺寸是否合理稳定,花材给合、容器的搭配等是否合理优美,整体色彩是否和谐等等。这些方面的综合状况,构成作品的整体效果。它们常常是引发评论者的美感进而将其作为评定作品优劣的首要依据,因此,可以说这是品评插花作品最直观的视觉效果。 2、构图造型效果 这是形式美的主要标志之一。它主要包括造型是否优美生动或别致新颖,是否符合构图原理,花材组合是否得体,各种技巧运用是否合理娴熟(如稳定感、层次感、节奏感等)。 3、主题表现 这是构成作品思想美,意境美的重要标志,也常常是体现作品是否有创意,内容题材是否深刻新颖,命题是否贴切,意境是否深邃、隽永,能否引人回味遐想的重要依据,特别是在东方插花艺术作品中被视为作品的灵魂,无论是创作或欣赏都成为最注目的内容,因为它是最能引发美感与情思活动的。 4、设色效果 主要看整体色彩的搭配,即花材之间的色彩搭配,花材与容器之间色彩的搭配,以及作品与周围环境色彩的关系,是否协调美观,是否符合色彩学的原理。插花设色无论是华丽多彩或浅淡素雅,均以和谐为标准。 5、技巧运用 主要看构图中剪截、捆绑、包扎,花材固定,花插花泥的掩盖技巧,是否处理得干净利落及其熟练程度。 二、插花鉴赏的意义 1、插花艺术具有较高的审美价值 插花艺术具有很强的可视性与直觉性,极易引起人们的美感。这是由于它是以大自然中的最美、最富有生命力的花为素材进行创作的,花最醒目最诱人,欣赏花的艺术品就能更直接更快速地使人获得美感。 2、插花艺术是自然美与艺术美的完美结合 如前所述,插花艺术是以饱含生命意义的自然植物材料为素材,并在创作中以充分展现花材原有的自然形态美为主导的。因此它是最富有表现自然和谐美的艺术表现形式,同时它又是科学地艺术地将植物自然属性美转化为人格化的(理想化的)自然美的花卉艺术品,并蕴寓深广的内涵,赋予造型深邃的思想美和意境美。这种富有诗情画意的艺术美的作品,为插花艺术的审美活动增添了丰富的想象力,给人以很强的美感和艺术享受。这一艺术美的创造在东方式的插花特别是中国传统插花中体现得最为明显和深刻,因为热爱自然、崇尚自

插花艺术试题 (1)教学教材

插花艺术试题(1)

一、名词解释: 1.插花艺术:插花艺术就是将生命的植物体(如:花、草、树木等)具有观赏价值的枝、叶、花、果枝等部分剪切下来,以其为素材,经过一定的技术和艺术加工成型,插到盛有水的容器中,从而形成的具有生命力的花卉艺术装饰品。 2.花艺设计:即是广义的插花,所使用的插花材料和花器的取材更为广泛,所使用的插花技法更为精湛,创作更具艺术性、时代感和个性化。 3.竖插固定:将细铁丝一端弯成小钩,另一端从花朵中心竖直穿下,直达花梗需要造型的部位以下,使小钩深入花心,以外观不见为宜,这样花朵的朝向可以随意地改变,花梗也可随意的弯曲造型。 4.花卉装饰:根据环境条件和人们的需要,按照科学、艺术的要求,以花卉为材料,根据美学原理,进行合理巧妙的布置,为人们创造一个高雅、优美、和谐的空间。 5.花卉艺术:通过对具有观赏价值的整株植物进行修剪、弯曲、支附、绑扎、嫁接等技术处理,以提高花卉的观赏价值,使其更具艺术美和装饰美。 6.缠绕固定:用细铁丝横穿花心或花托,是穿过的铁丝的一端附在花梗上,将铁丝缠绕于花梗上,即可随意弯曲造型。 7.不对称均衡:指处在对称轴线两边的力或量,形或距在形式上是不同的,但心理和视觉上的感受是相同的。 8.对称均衡:指处在对称轴线两边的力或量,形或距在形式上完全相同,是最简单、最稳定的均衡。 9.花语:“以花拟人”,把花“人格化”“象征化”,花所代表的含义、表达的语言就是花语。 10.干燥花:是将植物材料经过脱水、保色和定型处理而制成的具有持久观赏性的植物制品。 11.人造花:又称仿真花,是一种以自然界植物体或植物的某一部位作为摹拟对象,进行创造的人造花卉形式。 12.构思:就是确定插花作品的主题即插花作品所需要表现的中心思想.

插花艺术作品欣赏

插花艺术展示介绍 ——吴晓红 此次活动旨在活跃校园文化、培养同学们的审美情趣,锻炼同学们的动手能力,培养和发展同学们的兴趣爱好,以促进学习,并为紧张的校园生活增光添彩。学会插花,不仅可以随时随地用来点缀自己的居住环境,使家庭生活更增添一份美感和温馨,而且也是探亲访友、迎送宾客最高雅、珍贵的礼品。学会插花,事以时常与花为伴,以花为友,不仅给你大自然的美感,同时各种插花作品所展示的丰富内涵:热情欢乐、或典雅秀丽、或雍容华贵、或傲霜斗雪、或坚韧刚毅的品质和精神风貌,能逐渐美化、净化人们的心灵,陶冶人们的情操,起到修身养性,增进友情和传递信息的作用。因此,插花具有实用性、知识性和趣味性,既可自娱,又能娱人,还能带给人们喜悦与欢乐,象征美好的愿望,使之更热爱生活。。。。 此次展示主要以崇尚自然,重视线条与造型的灵动美感的中国式插花为主。主要展示插花的步骤、技巧、作者构思。。。。。。充分体现出中国式插花的意境美。 主要花材:非洲菊、百合、香石竹、小菊(绿、白、紫)、月季、晚香玉、石斛兰、红掌、马蹄莲、满天星、情人草、肾蕨、散尾葵、天门冬、巴西铁。 插花工具:鲜花花泥、小刀、剪刀、花瓶、花篮。

作品展示:(以春、夏、秋、冬四季为主题设计,表现出源于自然,而高于自然的意境美。) 作品一:人间好时节 花材:红掌、百合、月季、龟背叶。 欣赏:无论是跳动的百合,还是挺拔的红掌,作品充满了夏秋的丰盛,花草的表情都洋溢着幸福感。 作品二:自由花

作品三:春雷 欣賞:劃破天空的春雷,驚醒沉睡中的生命,待來溫暖與活力。春雷之後,陽光的熱力也一天一天的增加,宣告夏天已不遠矣。 作品四:夏的光芒

《插花艺术-》课程教学大纲

GDOU-B-11-213 《插花艺术》课程教学大纲 课程简介 课程简介: 插花艺术是园艺专业的专业基础课。本课程主要讲授插花的历史与类别;插花的造 型理论;花材基本知识、东西方及现代插花艺术的风格特点与插作技巧、插花作品应用 与鉴赏。通过本课程学习,可使学生掌握插花艺术创作的基本理论、基本知识和基本技能,提高学生对花卉艺术品的创作及应用能力,培养学生的专业素质,同时提高学生对 花卉艺术的鉴赏能力,加强学生的艺术修养。 课程大纲 一、课程的性质与任务: 花卉艺术学是面向园艺专业本科生开设的专业基础课程。提高学生的基本专业技能,拓展学生的就业渠道;同时,还可以增强学生的艺术修养,培养学生对花卉艺术品的鉴赏能力,促进学生综合素质的提高。 二、课程的目的与基本要求: 本课程具有很强的实践性,教学中应适当增加实践教学的比重,注重对学生实践能 力的培养。课堂教学应注意理论联系实际,应积极采用多媒体手段及现场演示的方法对 理论做形象、直观的解释,力争使本课程的教学达到使学生在艺术欣赏中学习、在学习 中受到艺术熏陶的效果。 三、面向专业: 园艺。 四、先修课程: 《花卉学》、《植物生理学》、《植物学》、《美学》。 五、本课程与其它课程的联系: 学习本课程前应学习好《花卉学》,为在插花艺术中认识花卉种类奠定基础;《植 物生理学》和《植物学》便于了解花卉的形态特征、习性等;而学习一些美学方面的知识,为插花艺术作品在造型、色彩搭配等方面有很大的帮助作用。 六、教学内容安排、要求、学时分配及作业: 前言(1学时)

鲜花的作用(C)、花卉装饰艺术(C). 第一章概述(4学时) 第一节插花与插花艺术 插花的定义(A)、插花的特点(A)、插花艺术定义(A)、插花艺术特点(B)、插花艺 术达到的效果(B). 第二节世界插花的流派和发展 中国插花的发展简史(C)、中国插花艺术的风格特点(B). 日本插花的起源(C)、日本插花三大主要流派(A)、日本插花花型(A). 欧洲插花的发展(C)、欧洲插花的主要形式(A)、插花艺术的现状(C)、世界插花艺术的发展趋势(B). 第三节送花的学问 单独类花语(C)、红玫瑰枝数的象征(C)、送花的学问(A)、赠花禁忌(B)、各国国花(C)、部分城市市花(C). 第四节插花艺术的类别 分类(A)、主要插花类型介绍(B). 思考题: 1、你如何理解插花艺术的定义与范畴? 1、插花艺术的特点有哪些? 1.东方式插花及西方式插花的特点分别是什么? 2.世界插花的发展有哪些趋势? 1.插花艺术有哪些分类方法?可分为那些类别? 2.什么是礼仪插花?什么是艺术插花? 3.说出下列花材的常用别名与象征意义:月季,唐菖蒲,康乃馨,菊花,非洲菊,蛇 鞭菊,马蹄莲,石斛兰,鹤望兰,金鱼草,向日葵,一枝黄花,满天星,补血草,帝王花,花烛。 第二章插花艺术的基本知识(4学时) 第一节插花容器 花器的作用(A)、花器的种类(C)、道具(C)、固定花材的用具(A)、其他用具与饰物(C). 第二节插花花材 花材的分类(A) 按花材的质地分类(A)、按花材的观赏性分类(C)、叶的分类(A)、花材的采集与选购

插花艺术试题-(1).

技能大赛插花艺术试题 一、名词解释: 1.插花艺术:插花艺术就是将生命的植物体(如:花、草、树木等)具有观赏价值的枝、叶、花、果枝等部分剪切下来,以其为素材,经过一定的技术和艺术加工成型,插到盛有水的容器中,从而形成的具有生命力的花卉艺术装饰品。 2.花艺设计:即是广义的插花,所使用的插花材料和花器的取材更为广泛,所使用的插花技法更为精湛,创作更具艺术性、时代感和个性化。 3.竖插固定:将细铁丝一端弯成小钩,另一端从花朵中心竖直穿下,直达花梗需要造型的部位以下,使小钩深入花心,以外观不见为宜,这样花朵的朝向可以随意地改变,花梗也可随意的弯曲造型。 4.花卉装饰:根据环境条件和人们的需要,按照科学、艺术的要求,以花卉为材料,根据美学原理,进行合理巧妙的布置,为人们创造一个高雅、优美、和谐的空间。 5.花卉艺术:通过对具有观赏价值的整株植物进行修剪、弯曲、支附、绑扎、嫁接等技术处理,以提高花卉的观赏价值,使其更具艺术美和装饰美。 6.缠绕固定:用细铁丝横穿花心或花托,是穿过的铁丝的一端附在花梗上,将铁丝缠绕于花梗上,即可随意弯曲造型。 7.不对称均衡:指处在对称轴线两边的力或量,形或距在形式上是不同的,但心理和视觉上的感受是相同的。 8.对称均衡:指处在对称轴线两边的力或量,形或距在形式上完全相同,是最简单、最稳定的均衡。 9.花语:“以花拟人”,把花“人格化”“象征化”,花所代表的含义、表达的语言就是花语。 10.干燥花:是将植物材料经过脱水、保色和定型处理而制成的具有持久观赏性的植物制品。 11.人造花:又称仿真花,是一种以自然界植物体或植物的某一部位作为摹拟对象,进行创造的人造花卉形式。 12.构思:就是确定插花作品的主题即插花作品所需要表现的中心思想.

(完整版)第五章西方传统插花艺术

第五章西方传统插花艺术 本章重点:西方传统几何式插花的基本花型及其插作技术。 本章难点:传统几何插花的造型设计要求。 讲授要点:讲授本章要以示范教学为主。并通过实验教学使学生掌握几何式基本花型的插作技术。 第一节西方传统插花艺术的风格特点 西方插花,一般指欧美各国传统的插花艺术形式。 欧美各国由于地理位置、民族文化、风俗习惯等方面的相似,因而在宗教信仰、插花艺术等思想文化形态方面也表现出许多共同特点,形成了统一的西方插花艺术体系和风格。其特点: 1.用花量大,多以草本、球根花卉为主,花朵丰满硕大,给人以繁茂之感。 2.构图多用对称均衡或规则几何形,追求块面和整体效果,极富装饰性和图案之美。 3.色彩浓重艳丽,气氛热烈,有豪华富贵之气魄。 西方传统插花艺术风格的形成可以回溯到古埃及。早在公元前27世纪,古埃及人就把金字塔建在大片金黄色的沙漠之上,以蔚蓝色的天空为背景,在烈日照耀下,金字塔闪闪发光,显得宏伟、壮阔、崇高、神秘,表现了法老的权威和稳固的统治,这种几何形的建筑给西方文化极大的影响。西方哲学也影响着西方的文化艺术,从西方哲学的发展史看,始终是强调理性对实践的认识作用,因此认识、看待一切事物都是建立在“唯理”的基础上的。美学也不例外,公元前毕达哥拉斯学派就是在此指导思想下提出了著名的“黄金分割”原理,试图从数量的关系上寻找美的因素。这种“唯理”观念到14—16世纪欧洲文艺复兴时期更为强烈,提倡“人文主义”,认为“人是万物之首”、“宇宙也要由人来主宰”,人与自然是艺术的真正对象,因此美学也醉心于人体比例的研究,力图从中找出最美的线条和最美的比例,想用一种程式化、规范化的模式来确定美的标准和尺度,强调整齐一律、平衡对称,推崇几何图形等等。这一美学思潮一直顽固地统治着西方几千年之久,并广泛地影响着文化艺术的发展,使西方文化艺术中的几何审美达到了登峰造极的地步,不论建筑、雕塑还是园林等,都采用一整套抽象的数学和几何方法进行构图设计,以水平线和垂直线的对比、轴线对称的平衡和稳重的量感,突出主体,显示威严,很有慑服力。随着自然科学的发展,西方艺术又接受了解剖学、色彩学和透视学等科学成果的影响,形成了独特的艺术风格。反映在插花艺术上,形成几何形、图案式插花,强调理性和色彩,以抽象的艺术手法把大量的色彩丰富的花材堆砌成各种图形,表现人工的数理之美,装饰性强,在节日里摆设更增添热烈气氛。 第二节传统几何形插花造型设计的要求 一、对花材的要求 几何形插花多使用花朵硕大、色彩艳丽的草本花卉。按花的形状和在构图中的不同作用,可把花材分成四类。 (一)骨架花 外形呈长条状或线状,在插花构图中主要起骨架作用,确定造型的形状、大小、方向等。一般选长穗状花或花茎挺拔的单朵团状花或枝叶,如唐菖蒲、蛇鞭菊、金鱼草、晚香玉、月季、康乃馨、蒲草、苏铁叶、兰叶等。 (二)焦点花

插花艺术基本知识

插花艺术基本知识 第一节花材 凡插花所用的植物材料统称为花材。花材的种类很多,插花中从实用的角度出发,将花材按以下几个方面进行分类。 一、花材的分类 (一)按花材的形态特征分 1.线形花材外形呈细长的条状或线形的花材。 2.团块形花材外形呈较整齐的团形、块形或近似圆形的花材。 3.异形花材外形不规整、结构奇特别致的花材。 4.散(点)形花材外形由整个花序的小花朵构成星点状蓬松轻盈状态 的花材。 (二)按构图作用分 1.骨架花材在构图中定高度和定外形骨架的花材。 2.主体花材完成整个造型轮廓的花材。 3.焦点花材插在整个造型的视觉(兴趣)中心部位(即焦点处)的花 材。 4.填充花材填补造型空间部位、完善造型的花材。 (三)按植物的器官分 1.切枝从植株上剪切下来的木本枝条。 2.切叶从植株上剪切下来的叶片。 3.切花从植株上剪切下来的花。有单花与花序之分,但都以观花为主。 4.切果从植株上剪切下来的果实。 (四)按花材性质分 1.鲜花花材即鲜切花。具有生命活力。 2.干花花材经过干燥的植物材料。可保持植物的自然形态,且可人为 染色。 3.人造花花材人工仿制的植物材料。 二、常见花材(名称、寓意、有花时期、水养时间等。见幻灯) 三、花材采集与选购 1.剪取时间 (1)气温较低、无风无日晒时剪取,清晨最好,傍晚亦可。

(2)不同花材剪取时间:发育阶段有区别。如香豌豆,花蕾时剪不能开放,必须每枝上着生的3-4朵花有一半全开放后才能剪。 牡丹、芍药、香石竹等,以花蕾时剪切为宜,存放时间长,水 养能开放。月季、荷花以含苞剪切为宜。 2.花材选购 (1)茎部挺拔有力,有弹性者好。茎下端粘滑或有臭味者不佳。 (2)花叶叶要翠绿,花选半开者,花蕾的花托应有弹性。 3.花材包扎 花材采集或选购后,应注意包扎。最好用报纸把花朵小心包好,切勿暴晒于阳光下或受风侵袭。茎叶部外露暂无妨。但人们往往正相反,茎叶部包好,花朵却外露,这对花是很不爱护的。用玻璃纸包花,阳光透入也会伤花,也应避免。 四、花材的保养方法 (一)花材过早萎蔫的原因 1.水分供应不足 (1)空气进入导管,气泡阻碍吸水。 (2)乳汁多的植物,乳汁堵塞导管,阻碍吸水。 (3)细菌感染使切口腐烂,丧失吸水能力。 2.温度影响温度过高加快发育进程,使切花早衰。 热带、亚热带花卉,5-15℃储藏。温带花卉,0-4℃储藏。 (二)花材保养方法 1.减少水分损失 1)及时插入水中;2)湿棉包扎基部;3)喷水;4)避免风吹、日晒、烟熏 2.增强花材吸水能力 (1)水中剪切:适于一切花材。把花枝茎干浸入水中,在水中将其下端剪去1-2cm,如花材已呈萎蔫状,可在水中连续剪2-3次。水中剪切的作用:一是剪去在采运过程中导管已吸入空气的茎段,并使重新剪切的切口与空气隔绝,避免空气进入切口部位的导管,保证导管吸水通畅。二是剪去被污染的切口。 (2)深水养护:常与水中剪切法配合使用,是萎蔫花材急救的好方法。即在水中剪切后,将花材浸入深水中养护。一般浸水深度可达到除花头以外的各个部分,利用水压将水压入导管内,可使花在1-2h内吸水恢复。

插花艺术的认识与影响

插花艺术的认识与影响 班级:法学0991 学号:2009958005 姓名:雷宇薇 摘要:现代插花艺术不仅给人视觉上美的享受, 而且大大地丰富了人们的情感生活, 是情感交流的绿色使者, 成为人们日常生活不可或缺的一部分。结合现代插花艺术的特点、设计技巧及常见的几种插花形式等方面进行了阐述, 以提高人们对现代插花作品的艺术鉴赏力。 关键词:现代插花艺术; 插花设计技巧; 插花形式; 现代插花作用 插花艺术的起源应归于人们对花卉的热爱,通过对花卉的定格,表达一种意境来体验生命的真实与灿烂。 插花介绍 插花是一门技术,更是一门艺术,是一种高雅的审美艺术。中国传统插花艺术迄今已有三千多年的悠久历史,是东方插花艺术的发源地。插花艺术可谓是无边无际的,她给人以无限的魅力,人们在制作与欣赏的同时,也包含了对生活的热爱与对美的追求。为发掘和弘扬中国插花艺术,使这一宝贵的文化遗产和艺术奇葩重放光芒,也为提高人们的文化艺术修养及加强园林、花卉等专业的学习。插花就是把花卉包括枝、叶、花、果作为素材,插在花瓶、花盘、花盆等容器里,不需泥土栽培,以达到给家庭带来一种情趣和温馨,使人观赏后起到修身养性、净化心灵、陶冶情操的作用。插花与盆景有共同之处,但也有自己独特的一面。主要表现在花卉不带根,没有泥土,插在瓶里所吸收的水分和养分受到限制,花期多则十余日,半个月,少则一至两天。因此,瓶插花卉作品,要求做到根据不同季节,掌握好花期,才能按时欣赏和品味到插花艺术之美。 插花艺术是多种艺术形式的融合。插花艺术品是凝固的音乐。音乐的美感富于流动性,音符的跳动旋律或缠绵、或高亢,给人以无限遐思和联想。插花作品中那飘扬的丝带,斜逸的枝叶,优雅的造型和深邃的意境使人仿佛聆听到了美妙的音乐。绘画是以形象和色彩来表现主题的,插花作品也具有这种特性,而且插花的立体感和观赏性比绘画更强烈,插花的制作更便捷,取材更广泛,可操作性更强。作品完成以后仍可依据作者的构思不断地进行修改和调整,以表达变动的情绪和内心感受。诗歌是一种文学表现形式,抒发的是一种强烈的内心感受。诗歌的意境千变万化,韵味无穷,激发出了人们丰富的想象力。插花作品也具有这种功能,它所营造的意境或模拟植物的自然生态美,或以夸张手法表现景物或园林景观,或以事件、人物为题材进行抽象概括,在似与不似之间给人留下无尽的想象空间。雕塑是以固定的造型,或直观或抽象地表现人的思维灵感火花,插花也与之有相似之处是一种造型艺术。但是插花是一种鲜活的艺术,充满了盎然的生机,这又是雕塑所无法比拟的。因此说,插花艺术同其他艺术之间有着千丝万缕的联系。其实摆放鲜花的艺术博大精深,有一大堆古今中外的学问。如果你想化繁为简,只需考虑三大基本元素:颜色,形状和场合。颜色方面或鲜明或柔和,除了摆放在一起的花要配合之外,插花容器的颜色也很重要。若是摆字窗台或有充足光线照进来的地方,你可以选择透明玻璃器皿,然后再在里面加些单色或五彩的玻璃珠子,挺好看的呢。 形状方面比较靠功夫,杂乱随便地插一束花当然也可插出自然美,但天天都是这样,难免会有些乏味。有些方便方法会教你不用像日本花道般把花叶重新雕塑,也会插出独特地形象。比方说你有一个阔口地瓶子,想把一些重瓣,艳丽盛放地花朵(如牡丹,玫瑰等)插出几何地半球形,你可以用胶纸在瓶口相间出密密地小方格,再把花儿插到方格中。这种做法能令花朵平均分布开来,只有调好花茎地长度,便可作出半球状的效果。 花卉摆放的形状设计还可以从材料方面着手。欧陆式的插法很喜欢把水果和花朵插在一起,但做起来颇花时间。奉行简约主义,会把秘诀落在使用两个容器上。第一个较窄较矮,

插花艺术课程标准

《插花艺术》课程教学大纲 课程名称:插花艺术 学时:64(理论学时44、实践学时20) 适用专业:酒店管理类专业 开课学期:第一学期 先修课程:《旅游学概论》、《饭店管理》、《设计基础》、《现代服务业管理》考核要求:考试 使用教材及主要参考书: 1.黎佩霞,范燕萍主编.《插花艺术基础》第二版,中国农业出版社,2002年 2.王莲英、秦魁杰等,《中国古典插花名著名品赏析》,福建科学技术出版社,2002年。 3.黎佩霞等编著,《插花艺术基础》,中国农业出版社,2004年 4.蔡俊清,《插花图说》,上海科学技术出版社,1998 5.王莲英,《插花艺术问答》.,金盾出版社,1993年版 一、课程性质和任务 通过本课程教学,使学生了解中、西方插花的历史,掌握插花艺术学的基本知识,领悟插花造型与鉴赏的基本原理,提高学生对插花、盆景与压花等花卉艺术品的创作与应用能力,提高学生的专业素质和就业能力;同时,增强学生的艺术修养,培养学生对花卉艺术品的鉴赏能力,促进学生综合素质的提高。 本课程主要讲授插花艺术的基本原理及造型技法,主要内容包括:插花艺术的定义与范畴、花卉装饰的意义、方式、规律,插花艺术的特点及效果,插花的艺术流派及其风格特点,插花的原理,基本造型,花材和花器的选择,花材的整理加工和保养、造型技法;东方插花艺术的表现方法与要求,西方插花艺术的技法与要求,现代插花艺术及插花艺术作品的鉴赏及评判以及前卫另类插花等;仿真花的插作;并辅以动手实践,使学生能掌握插花艺术的基本原理以及初步具备插花艺术造型的技能。 二、课程教学目的和要求 利用多媒体手段结合课堂现场演示,目的是通过图片及实物对基本理论作深入浅出的讲解,增加学生的感性知识,并唤起学生的学习兴趣。通过向学生展示优秀作品的图片,增强本课程的艺术欣赏性,达到使学生在学习中提高艺术修养的目的。 通过对本课程的学习,要求学生能较为熟练地运用课堂上讲授的基本美学理论、插花基础知识与实践紧密结合起来,培养、训练学生对园林植物的另一种艺术表现手法。增强学生的美感体验,培养学

插花艺术作品鉴赏(西农)

插花艺术作品鉴赏(西农)

图一《怒放的生命》图三《幸福》

图二《寻找野菊》 一、作品鉴赏: 作品一(图一): 作品名称:《怒放的生命》 插花类别:西方式插花 赏析: 该作品属于典型的西方式插花。整体结构呈现半圆形,而且使用的花材比较娇艳,整体是对称的。这是非常的典型的西方式插花作品。从作品的架构而言,整体比较富雍,尤其是呈现出西方插花艺术和建筑艺术的共性,即讲究的是对称,整体为几何图形;从作品的色彩而

言,完全呈现了插花艺术的技术成分,颜色上呈现出上轻下重、上散下聚的艺术特点,而且也基本符合插花的色彩不宜超过三种这一基本原则;从花材的使用来看,该作品以中心的团块花作为该作品的焦点花,给人以画龙点睛的感觉。 就其寓意而言,乍看之下,给人感觉像怒放的生命一般,在作品中流露着积极,热情,向上的韵味,这一点也跟西方的思想文化切合的很好。 作品二(图二) 作品名称:《寻找野菊》 插花类别:东方式插花 赏析: 该作品属于典型的东方式插花。东方式插花主要是取材于自然、生活,作品主要是在呈现或者说回放自然,就这个作品而言,给人的感觉就像是将现实中的一株植物拍摄下来一样,跟自然的景物形似而神聚,从取材的方面来看,主要使用了以绿色(深色)为主的花材,这也映衬着东方那种比较崇尚自然的传统,显示出作品的清雅流畅;就该作品的构架来讲,布局高低错落,显示出完全与西方式插花不同的艺术特点;就该作品的艺术构思来讲,给人以一种以小见大的感觉,小小的几朵野菊花成了该作品的最大亮点,这也和西方式插花以团块,娇艳之花作为点睛之笔有着很大的区别。 就其寓意而言,我觉得这幅作品给人一种深思,《寻找野菊》这一题目给人一种任务或者是目的的感觉,然而野菊之小,不宜发现,

插花艺术试题(1)

一、名词解释: 1.插花艺术:插花艺术就是将生命的植物体(如:花、草、树木等)具有观赏价值的枝、叶、花、果枝等部分剪切下来,以其为素材,经过一定的技术和艺术加工成型,插到盛有水的容器中,从而形成的具有生命力的花卉艺术装饰品。 2.花艺设计:即是广义的插花,所使用的插花材料和花器的取材更为广泛,所使用的插花技法更为精湛,创作更具艺术性、时代感和个性化。 3.竖插固定:将细铁丝一端弯成小钩,另一端从花朵中心竖直穿下,直达花梗需要造型的部位以下,使小钩深入花心,以外观不见为宜,这样花朵的朝向可以随意地改变,花梗也可随意的弯曲造型。 4.花卉装饰:根据环境条件和人们的需要,按照科学、艺术的要求,以花卉为材料,根据美学原理,进行合理巧妙的布置,为人们创造一个高雅、优美、和谐的空间。 5.花卉艺术:通过对具有观赏价值的整株植物进行修剪、弯曲、支附、绑扎、嫁接等技术处理,以提高花卉的观赏价值,使其更具艺术美和装饰美。 6.缠绕固定:用细铁丝横穿花心或花托,是穿过的铁丝的一端附在花梗上,将铁丝缠绕于花梗上,即可随意弯曲造型。 7.不对称均衡:指处在对称轴线两边的力或量,形或距在形式上是不同的,但心理和视觉上的感受是相同的。 8.对称均衡:指处在对称轴线两边的力或量,形或距在形式上完全相同,是最简单、最稳定的均衡。 9.花语:“以花拟人”,把花“人格化”“象征化”,花所代表的含义、表达的语言就是花语。 10.干燥花:是将植物材料经过脱水、保色和定型处理而制成的具有持久观赏性的植物制品。 11.人造花:又称仿真花,是一种以自然界植物体或植物的某一部位作为摹拟对象,进行创造的人造花卉形式。 12.构思:就是确定插花作品的主题即插花作品所需要表现的中心思想. 13.相似色配色:即用色环上相差2-3档的邻近颜色的花材构图。如红-橙-黄或紫-紫蓝-蓝。

智慧树知到插花艺术章节测试答案

智慧树知到《插花艺术》章节测试答案 第一章 1、狭义范畴的插花艺术仅指利用在中插作的摆设花。 非植物性材料、器皿 植物性材料、器皿 装饰性材料、器皿 装饰性材料、花瓶 答案: 植物性材料、器皿 2、以使用目的为分类依据,可以将插花艺术分为。 东方式插花和西方式插花 写实插花和写意插花 礼仪插花和艺术插花 传统插花和现代插花 答案: 礼仪插花和艺术插花 3、是指用于美化装饰环境和陈设在各种展览会上供艺术欣赏、活跃文化气氛的插花,特别强调作品的意境,用花主张以精取胜,作品造型自由活泼,多姿多态,能够充分表达作者的思想情感,作品充满诗情画意,是最具魅力的一种插花。 东方式插花 写实插花 现代插花 艺术插花 答案: 艺术插花 4、是指用于国事、外事、商务、会议和民俗等社交礼仪活动中的插花。

礼仪插花 现代插花 艺术插花 传统插花 答案: 礼仪插花 5、外形呈长条状和具有明显线条感的花材称为。 线状花材 团块状花材 特殊形状花材 散状花材 答案: 线状花材 6、鹤望兰属于。 线状花材 团块状花材 特殊形状花材 散状花材 答案: 特殊形状花材 7、由许多简单的小花朵构成星点状蓬松、轻盈的大花序状的花材,我们称之为。 线状花材 团块状花材 特殊形状花材 散状花材 答案: 散状花材 8、切取鲜花的最佳时间是。

早晨 中午 下午 夜间 答案: 早晨 9、插花艺术的特点。 生命力 装饰性 创造性 时效性 答案: 生命力,装饰性,创造性,时效性 10、根据植物的外部形态,把花材分为。 线状花材 团块状花材 特殊形状花材 散状花材 答案: 线状花材,团块状花材,特殊形状花材,散状花材11、以下哪些花材属于团块状花材? 菊花 鹤望兰 唐菖蒲 非洲菊

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