从女性主义角度看

从女性主义角度看《红字》

摘要本文从女性主义文学批评角度出发，对美国著名作家霍桑的代表作《红字》的主人公海斯特的女性形象进行评论。霍桑将处于社会边缘人的海斯特塑造成为与命运抗争的叛逆女性，她颠覆了男权社会将女性作为客体的传统观念，把自己提升到了主体的位置。作品中也融入了霍桑的女性主义意识。

关键词边缘人主体女性意识

在十九世纪的美国社会中，女性被鼓励享有政治、经济、社会、教育平等的权利，并且支持她们进行独立思考、参与社会活动。因此以女性意识为基调的具有女性价值的女性主义批评在蓬勃发展，女性主义批评在文学批评理论中成为最具活力，最有影响力的一种批评理论。近年来女性主义批评转向肯定女性自身价值即肯定女性的尊严、对社会做出的贡献。女性主义的批评没有理论基础，借助了其他批评理论的一些方法，以女性经验为基础，改变在男权社会中对女性的压抑和迫害的印象，恢复她们在社会中应有的地位。本文从女性主义角度分析美国著名作家霍桑在他的代表作《红字》中融入的女性主义意识。小说的主人公海斯特以一个饱受舆论、世俗观与宗教谴责唾弃的犯有通奸罪行的女性出场，她虽然忍辱负重，却敢于面对人生。她对自己犯下的罪行毫不后悔，她的坦然、坚强、勇敢与超脱刻画了她不俗的性格。强烈的抗争精神颠覆了女性处于男权社会的客体地位，将自己提到了主体位置。通过对海斯特这一女性人物的塑造，表现了霍桑本人潜在的女性意识。一、霍桑的家庭背景对他女性意识形成的影响霍桑是新英格兰地区清教徒移民望族的后裔，他出生在北美马萨诸塞州的塞勒姆镇。自幼对清教徒祖先相当崇拜的霍桑却因为父亲的早逝而成为一个社会边缘人。在《红字》中他也精心刻画了海斯特这位妇女在当时社会中的边缘地位。他的父亲在一次航海途中不幸病逝，由于当时妇女在社会中处于无权地位，他的母亲为了生计，带着三个孩子回到娘家。于是年幼的霍桑过上了寄人篱下的生活，然而她娘家一家人对人非常善良，使他有一个幸福快乐的童年生活。可是日渐成人的霍桑却越来越对自己处于社会中尴尬境地的敏感。因为自己不想在要舅舅一家的支持，所以在求学方面他遇到了很大的经济问题。最后他选择了一个学院上学，而放弃了费用昂贵的哈佛大学。从霍桑年幼靠人支持度日到后来独立谋生的这段生活，其实对他的人生是形成很多影响的。自己看到母亲困顿的生活，以及后来和很多女权主义的接触使得他在自己创作中融入了自己对于女性的意识。二、海斯特在清教徒社会中的边缘地位《红字》取材与十七世纪受清教统治的波士顿作为小说发展的背景，在当时，清教统治者建立了严厉的宗教法规在统治、麻醉、囚禁妇女。在这样一个社会里是以男人为中心的，而女性只能受到压迫和排挤。女人只能是男人的附属品，她们只能处于男权社会的边缘地位。在当时普遍存在着厌女意识，女性被压抑的现实无处不在。霍桑小说《红字》中女主人公海斯特就被塑造成了这样一个女性形象。年轻时的海斯特出落得亭亭玉立，清纯如莲。懵懂年少，不谙世事的她就被年老身体畸形的齐林沃斯骗做了她的妻子。他是首先伤害她的罪人，年少为人妻的海斯特并没有享受到婚姻爱情的幸福。而是过早的成为婚姻的牺牲品，也是反映了当时女性普遍存在的婚姻状况，她们成为了男权社会的牺牲品。在婚姻生活中海斯特并没有感受到来自丈夫的关心，而是被当成了齐林沃斯的私有财产，缺乏独立意识，独立思维能力的物品。“她是属于我的。”这句话

就可说明问题。齐林沃斯最可气之处是当他目睹了海斯特受刑时，他袖手旁观，并且出于自己蒙羞而实施报复。他还让海斯特为自己的身份进行保密。这一切是海斯特悲情命运的开始，正是其丈夫把她第一次推向了社会的边缘。不幸的海斯特是齐林沃斯的附属品，她也成为了追求浪漫真爱的牺牲品。不幸的婚姻将她推向了爱情背叛的境地，最后和当地的一位牧师丁梅斯代尔相爱了，并犯了通奸罪，还生下了他们爱情的结晶珍珠。丁梅斯代尔是当地倍受崇拜和尊敬的牧师，因为他毕业于英国一所著名大学，高尚的道德修养、渊博的学识、优雅的举止使得这个小地方的人们崇拜不已，也俘获了海斯特的芳心。但是，当时是清教徒的思想控制着人们的思想，犯下通奸罪的海斯特成为大家讨伐的对象，受到当局的严厉惩罚。但她的情人丁梅斯代尔刚开始却不敢站出来承认自己犯下的罪行，让她独自背负责任。他是第二个将她推向社会边缘的罪人。森严的清教教规统治下的男权社会也完全抛弃像海斯特一类的女性，厌女意识让她们对她们所犯下的罪孽永久的承担责任，海斯特胸前那鲜红的“A”字就可说明她为此付出了一辈子的代价。这个冷酷无情的社会也为海斯特奠定了社会边缘人的地位。三、海斯特的主体地位的提升在男权社会中，女性一般处于以男人为主体的客体地位上。但海斯特这一女性形象却彻底颠覆了女性所处的社会地位，她将自己提升为这个社会的主体位置。首先表现在她敢于打破清教教规，反抗习俗束缚，勇于追求浪漫爱情和自由的人性。这在当时的社会是很多女性不可能迈出的一步。她摆脱了成为男性附属品的地位。在这样一个清规戒律森严的清教社会，任何罪恶都要被暴露于光天化日之下。它压抑和束缚着人们的真实情感。海斯特和丁梅斯代尔的爱情属于人性的自然流露，无可非议，而海斯特却要背负那“A”字永久的惩罚。当海斯特站在断头台时，周围的乡亲都对她冷言冷语，恶语相向，他们还教唆自己的孩子要远离这对可怜的母子，可见这个社会是多么的冷漠和自私，清教徒虚伪、丑陋的面目被暴露无遗。然而霍桑笔下的海斯特却不逆来顺受，她用精湛的针线活都能出现发给在高贵和神圣的地方，她用艺术来颠覆等级森严的隔阂，反抗对妇女的压制，不但做到了经济上的独立，还实现了思想上的独立。她的言行举止都没有表现出一点使人厌恶的媚态，更没有一点叫人可怜的屈从。当海斯特被当局将要夺去她女儿珍珠的抚养权时，她勇敢向教会和世俗统治者提出挑战和反抗。甚至一无所有，她也不放弃对女儿的保护。这时男权的社会第一次向这位坚强的母亲妥协。她用自己的坚强、执着改变了女性受歧视、受压制的地位，把自己从一个被动的承受者变成了对清教教规的反抗者，时代的先驱者，社会的主体。其次海斯特不屈不挠、勇于牺牲的精神与丁梅斯代尔的自私、软弱、虚伪形成了鲜明的对比，进一步说明了她不是处于可客体的地位。海斯特被迫站在审判台上向公众昭示她的罪恶，并独自承担起耻辱，然而作为牧师的丁梅斯代尔却没由勇气为自己的行为承担后果，他依赖海斯特做出选择，使自己的主体地位得以丧失。当发现可恶的齐林沃斯进行复仇时，海斯特让他带着女儿一起逃离这片土地，可他完全陶醉在自己的荣誉里，拒绝私奔。当最后知道一切真相时，他却虚弱得瘫倒在地上，他让海斯特做自己的后盾，他请求海斯特为她选择生活，希望她能够将自己从绝望中拯救出来。最后他还是死在了海斯特的怀里，说明海斯特完全颠覆了男权社会里男尊女卑、女子要遵循三从四德的格局，将女性纳入主体的地位。最后一方面是海斯特经过自己的努力，将她胸前那个鲜红的“A”字的意义进行了演变。本来“A”字表达的是“通奸罪(Adultery)”，然而经过时间的推移，她独立自主的个性就将“A”字演绎为“能干(Able)”或是“天使(Angel)”；也有人从海斯特的善良出发将“A”字理解为“前进(Advance)”“敬佩(Ad-mire)”；

还有人着眼于她对爱情的执着，将其理解为“爱情(Amor)”。总之，这个红“A”字作为爱与反叛的象征早已融入到海斯特的灵魂里。它将发出耀眼的光芒，划破那个丑陋、黑暗的清教社会的天空。综上所述，海斯特既是冷酷、昏暗的请教社会和专制、自私的男权社会的附庸品和牺牲品，同时，她也被塑造成为对女性权力的维护者，对浪漫爱情的追逐者，最重要的是成为自己命运的抗争者，最终她将自己客体的地位颠覆为社会的主体地位。这正是霍桑的女性意识将海斯特这一女性光辉形象刻画的淋漓尽致。

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[9]张京媛.当代女性主义文学批评.北京大学出版社，1992.

浅析外国女性主义文学批评理论.docx

浅析外国女性主义文学批评理论 一.渡边澄子与《日本近代女性文学论--冲破黑暗》 渡边澄子是日本近代文学的研究者，大东文化大学名誉教授，并对野上弥生子等近代女性文学家进行研究，是日本著名的女性文学批评家。著有《野上弥生子研究》、《青踏的女性—尾竹红吉转》、女性作家评论系列的《与谢野晶子》等。渡边澄子所著的《日本近代女性文学论--冲破黑暗》是通过对樋口一叶、清水紫琴、野上弥生子、平林泰子、佐多稻子、岸田俊子、与谢野晶子、宫本百合子八位日本当代著名女性文学家以及其主要作品的进行研究分析，以独特的女性视角深入探究日本女性主义文学。这些勇敢的女性作家们不甘于受到不平等社会制度的束缚、生存的价值受到的否定，她们勇敢的追求自我的实现，通过笔端塑造的一个个鲜活的人物形象，激励女性们自我崛起、勇敢地与生活抗争，这是日本近代女性文学的重要意义。 二.渡边澄子对樋口一叶及其代表作品《自焚》的评价 在《日本近代女性文学论--冲破黑暗》一书中，渡边澄子称樋口一叶为新的飞跃，一叶是明治时期著名的女性作家，在其短暂的生命中留下多不不朽的著作。一叶生活的时代，是深受男尊女卑思想控制的时代，在这个时代，男性甚至对女性使用尊敬的语言都会受到世人的嘲讽。一叶就是在这样的时代背景下开始进行创作的，其创作的作

品皆是描写在那样的时代生活的女性的悲惨命运。渡边对一叶的评价极高，她认为一叶是一位已超越喜怒哀乐、拥有最高级别感情的女性作家。在评论一叶的小说时，她没有像一般的文学评论者一样，选择《十三夜》、《青梅竹马》、《闽江》这类被称为一叶的代表作品去评论，而是选择樋口一叶在生命的最后阶段撰写的小说《自焚》去仔细解读。创作《自焚》时，一叶已染病在身，该作品是一叶一边与病魔做斗争一边竭尽全力撰写的苦心之作。 小说《自焚》讲述了美尾与町母女二人悲惨的婚姻生活，揭露了在黑暗的封建思想和金钱至上的观念的迫害下，妇女的悲惨遭遇以及悲剧的传承延续性。母亲美尾是一个非常美丽、向往过富足美好生活的女性，但丈夫与四郎平庸不上进，虽然表面看起来是对妻子呵护有加的，但实质上只把美尾当作美丽的私藏品看待，并没有把她看做是有诉求有平等地位的人来看待。美尾在多次劝说丈夫与四郎努力上进未果后，在自己母亲的蛊惑下决然地放弃家庭，离开丈夫女儿离家出走依附于权势利益。与四郎在美尾出走后，感到受到奇耻大辱，开始不择手段地敛财，长期的劳累致使身体严重受损，早早离世，对于女儿町他毫无关爱，草草将其嫁给大她十几岁的上门女婿金村恭助。女儿町在缺乏父母疼爱的环境中渐渐长大的，虽然集财富与美貌于一身，最终也难以在黑暗的社会制度下得到好的归宿。恭助并非真正爱慕町，

女性主义翻译：

女性主义翻译： 1）Sex versus gender(人的生理性别和社会性别), 翻译也有生理性别和社会性别，?王宁说过：“因为翻译研究总是包含这样两个方面：研究把一种语言为载体的文化内涵转换为另一种语言形式的狭义的字面翻译；研究把一种语言 为载体的文化内涵转换为另一种文化形式的广义的文化翻译，前者在很大 程度上受到语言形式的束缚，而后者则有着较大的能动性阐释的张力”。 ?翻译的生理性别也就是结构主义者所关注的表面上的语言转换，翻译的社会性别是文化。 2）女性主义翻译理论 1. 女性主义翻译观的主要观点有： (1)译文与原文应享有同等的地位。女性主义认为, 原作和译作的关系是平等的, 翻译不是机械性的语言转换, 而是涉及文化干预和操控的创造性活动。加拿大批评家谢丽·西蒙（Sherry Simon）说道：“译者和女人在他们各自从属的等级秩序中历来处于弱势地位：译者是作者的侍女，女人低于男人”。 (2)强调译者的主体性。传统翻译过分强调译者消极被动的一面，忽视了译者的主观能动性和创造性。女性主义翻译观强调译者的主体性，认为任何文本都带有作者的印记，而这种印记来自于文本的创作意识形态和文化语境。在此基础上，他们力求以女性的方式翻译原作，从而让翻译的主体也就是女性不再卑微而又隐形，而能够被看到。这就是所谓的“妇占” (3) 女性主义翻译理论极力倡导重写的翻译策略。他们有意识的运用各种翻译策略在译文中凸显女性的痕迹， 弗洛图（Louise von Flotow）归纳出三种重写策略： 1.增补(supplementing)； 2.加前言或脚注； 3.劫持（hijacking）。 2. 女性主义翻译误区： 1）仅从译者的生理性别来判断译者翻译成果的优劣. “双性同体”翻译思想的提出可以纠正女性主义翻译理论过激之处。该理论给翻译界的印象似乎已经被定义为建构一种完全与传统父权制下的翻译完全对立的翻译理想，而女性译者可以成功地翻译男性作者的作品，而男性译者也可以成功地翻译女性作者的作品。（超越译者本身性别，换个性别视角去解读文本，学会换位思考，从文本中性别的角度出发来考虑，揣摩人物心理，去创作） 2）过于忠实原文或为了译文语言和语体特色而摒弃女性主义思想（既要传达原文的内涵，留下女性意识，凸显女性声音，站在女性视角翻，凸显女性主题的差异性，如麦当娜的霸气，又不能矫枉过正，贬低了女性，如译为婊子之类的）e.g. 张译:“哦,她的确是我所见过的绝色美人儿!”（”儿”是男性倾向的词） 孙译:“哦! 我从没见过她这么美丽的姑娘!” 3）过于照顾女性主义而严重偏离原文（麦当娜那句话可以采取反译处理）（可能过于激进而而发真正传达原作意思） e.g. 我是个意志坚定，雄心勃勃，目标明确的人。不喜欢随你，我无所谓。

女性主义翻译的影响(英文)

The Influence of Feminism on Translation Abstract: With development of translation study, translators and scholars started to pay attention to how culture factors influence upon translation work. Feminism is one of these new schools, proposed by a group of feminists that gender and sexual elements should be considered in translation. This paper aims to make a brief introduction of this famous school and tries to assess its influence in an objective and proper way. I.Background and Description of feminism Translation studies, from traditional perspective, are mostly discussed in the interior of the text on such as lexicon level, grammar level, and discourse level. Until 1950s, scholars and translators gathered their focus on the “Cultural turn”: the term used in translation studies for the move towards the analysis of translation from a cultural studies angle. (Jeremy Munday, 2001). A lot of theories sprout up, of which most representative three are: rewriting, feminism and postcolonial translation theory. Feminism translation theories, with the most controversies among them, deserve a further discussion. In retrospection of the history of description of translation theories, we do find that most of them are related to gender, more specifically, to woman. Feminism translation theory is such a school focusing on this issue. To assess this series of theories critically, a comprehensive review and analysis is made about the influence of feminism on translation theories, translators, translation practices and translation works in this paper. II.Major points of view in this area Initially, feminism is not a translational notion, but a sociological one. Feminism can be defined as a collection of movements and ideologies aimed at defining, establishing, and defending equal political, economic, and social rights for women (Merriam-Webster Dictionary). Simon de Beauvoir’s most famous assertion, from her The Second Sex, that “One is not born, but rather becomes, a woman” can be seen as the fundamental theory of feminism. Deducted from Simon’s words, translation is also gendered not by its nature, but the impacts and definitions given by human beings. So early in 17th century did people start to connect translation and gender. A famous

从女性主义视角分析影片

从女性主义视角分析影片《蒙娜丽莎的微笑》 [摘要] 《蒙娜丽莎的微笑》这部影片关注了当代女性生存与自我身份认同困境这一热点问题，导演迈克·尼维尔通过电影特有的光影叙事方式，为我们展示了女性主义先驱如何思考与践行的生活轨迹。《蒙娜丽莎的微笑》作为表达女性自身诉求的电影，它所呈现出的对女性命运的关注、对女性解放道路的探索都是具有深远意义的，即使是女性社会地位有所提升的今天，这部影片对于女性如何发现自我、寻求自我发展之路无疑具有启示意义。 [关键词] 《蒙娜丽莎的微笑》；女性主义；失语；觉醒；反抗 《蒙娜丽莎的微笑》作为一部“星光熠熠”的女性电影，云集了朱莉娅·罗伯茨、斯黛尔斯、克莉斯汀以及“蝙蝠侠女友”玛姬·葛伦哈尔众多美女明星，茱莉亚·罗伯茨在这部影片中继续延续了以往美丽、智慧、独立的电影形象。故事发生在坐落于美国马萨诸塞州被誉为“没有男子的常青藤”——卫斯理女子学院中，而这个学院并不是单单以治学文明，而是以培养名媛淑女出名，由朱莉娅·罗伯茨饰演的女主人公凯瑟琳·沃森作为一个刚刚从加州柏克莱大学毕业的美学博士，在大学里接受了女性自由改革的思想，她个人胸怀宏愿立志成为一名出色的教授，满怀理想的凯瑟琳受聘来到久负盛名的卫斯理女子学院担任艺术史教授。20世纪50年代的美国女性虽然在一定程度上得到了解放，社会地位也逐渐受到重视，但在上流社会女性所受到的封建思想禁锢现象仍旧非常严重，在卫斯理这座著名的女子大学里，女学生们大都来自上流社会家庭，从小接受优秀的教育，但教育的目标并不是使其个人得到良好的发展而是将她们塑造成千篇一律的上流名媛，并且以嫁入豪门做个上流贵妇为终极目标。对学院的这种腐朽教育思想令凯瑟琳无法忍受，她作为一个有理想的知识女性，力图在教育过程中散播自由种子，鼓励女学生们摆脱思想的桎梏，勇敢追寻个人理想之路。影片即以师生互动关系为主轴，讲述了女主人公凯瑟琳在女校中如何传播自由思想、如何帮助女学生找到属于自己的人生之路以及在这一过程中出现的各种阻挠和挑战。 一、失语 西蒙娜·德·波伏娃在女性主义巨著《第二性》中给从古至今的女性做出了定位——“第二性”。相对于占据主导地位的男性来说，女性永远处于被动和附属的次要位置上，甚至是到了现代的精神分析学派，创始人弗洛伊德尽管第一次把性别问题提升到了社会结构的高度，但在其理论中仍然是“将男人定义为人，将女人定义为雌性——每当她的行为举止像人时，她实际上是在模仿男人。”女性在人类社会之中长久作为“他者”的身份存在。正如波伏娃所指出的，从来没有男人有这样一种意识去表现男人的特殊地位和处境，也同样没有人关注这种由性别而引发的问题，这是一种长久以来男权社会造成的集体无意识，同样也是约定俗成的社会常态，而这种常态背后的不合理，这是本文所要探讨的关键所在。迄今为止，女性主义小说、电影层出不穷，在一定程度上代表了觉醒的女权主义者对女性的社会角色、身份的思考。 在影片《蒙娜丽莎的微笑》中，卫斯理女子学院所进行的教育实际上是为男权社会输送高质量的贤妻良母，而对女性自身的发展是极度忽视的，在这里所有女性的行为标准是统一的，所有的人生目标是统一的，女性的自身需求是完全被忽视的，女性不是作为一个有思想的人存在，而是作为男性华丽的附属品存在的。在男权社会的主导下，女性处于失声缄默的状态，而这种生存困境是完全被粗暴的男权制度所漠视的，更重要的是，生活于其中的女学生成长环境中完全受到男权思想的灌输，她们自身是无法意识到这种看似常态实际上却完全

从女性主义的角度分析《简.爱》

从女性主义的角度分析《简.爱》 摘要：《简?爱》是19世纪英国批判现实主义文学作家夏洛蒂?勃朗特的代表作。它成功地塑造了英国文学史中第一个对爱情、生活、社会以及宗教都采取了独立自主的积极进取态度和敢于斗争、敢于争取自由平等地位的女性形象。本文主要从四个生活场景展示了简爱反抗性格的萌芽、产生、发展和高潮四个阶段。 关键词：夏洛蒂?勃朗特简?爱女性主义 作者简介：王佩(1982―)，女，陕西榆林人，西北大学外国语学院英语语言文学硕士，欧亚学院英语教师，助教，主要从事英语教学、英汉语言与文化对比研究。任静(1983―)，女，陕西铜川人，西北大学外国语学院英语语言文学硕士，陕西职业技术学院英语教师，助教，主要从事英语教学、英汉语言与文化对比研究。 夏洛蒂?勃朗特是十九世纪英国杰出的女作家，她的代表作《简?爱》自出版以来受到读者和文学评论者的广泛关注和欢迎。从很大程度上讲，《简?爱》被认为是作者的心理历程的自传体小说。夏洛蒂把自己的很多的人生经历和性格特点都赋予了她作品中的女主人公一简?爱。夏洛蒂在这部小说中塑造了敢与命运抗争的女性新形象，反映了生活在父权制社会底层的妇女内心的呐喊，给当时的英国社会带来巨大的影响。小说以简?爱生活的四个生活场景在盖兹海德府，在劳渥德学校，在桑菲尔德，在圣约翰家，展示了简爱反抗性格的萌芽、产生、发展和高潮四个阶段。本文旨在从女性主义的角度，通过对作品中女主角简?爱成长环境的分析，揭示这部小说中所反映的维多利亚时期女性性别意识的觉醒和当时女性的社会地位，从而进一步了解作为女性作家的夏洛蒂在作品中反映出的女性作家的性别颠覆意识。 一、女性意识的萌芽――在盖兹海德府 简?爱还在幼年时，父母就染病去世。她被送到盖茨海德庄园的舅母里德太太家抚养。里德太太是一个冷酷、自私的人。她把简爱当作佣人对待，而对自己的三个掌上明珠却百般溺爱。简?爱在里德太太家的地位，连使女都不如，受尽了表兄表姊妹的欺侮。“他欺侮我，虐待我，不是一周三两次，也不是一天两回，而是经常如此……”(p.6)一天表兄又打她了，她回手反抗，却被舅母关进红房子里，她的舅舅里德先生就死在这间屋子里。她被幻想中的鬼魂吓昏了过去。但这次不畏强暴的反抗壮大了简?爱的胆量，挫伤了表兄约翰的威风。姨妈的嫌弃，表姐的蔑视，表哥的侮辱和毒打……这是对一个孩子的尊严的无情践踏，但也许正是因为这一切，换回了简?爱无限的信心和坚强不屈的精神。简?爱幼小的心灵就这样受到了一次比一次更深的伤害。痛苦促使她对现实有了更多的思考和认识。她感到，自己一定要顽强地生存下去，取得和别人一样的公正平等的待遇，而唯一的出路就是反抗。 二、女性意识的发展――劳渥德 如果说简?爱在舅妈家萌发了她的反抗性格的话，那么在劳渥德学校，她的反抗性格得到进一步发展。为了惩罚简?爱，也为了摆脱简?爱，她被送进了孤儿院，那里，生活条件极其恶劣，清规戒律极其森严，孩子们受冻挨饿，惨遭挨打、罚站、剪头发等凌辱，每天都得背诵枯燥的经文，吃即使再饥饿的人都会拒绝的食物。但在如此恶劣的环境中，简?爱的反抗性格更为鲜明，这和她的朋友海伦忍耐顺从的性格形成了明显的对比。海伦虽遭迫害，却信奉“爱你的仇人”，在宗教的麻痹下没有仇恨，只有逆来顺受。在孤儿院，简?爱对冷酷

女性视角下看翻译主体性

女性视角下看翻译主体性 西方的女性主义产生于18 世纪法国大革命，自此之后逐步演变成为一个庞大多元的体系。女性主义在理论界中被广泛重视起来，女性的主体意识也得到了前所未有的认识。翻译界的文化转向为翻译与其他学科之间的相互渗透提供了一个平台，为研究翻译打开了一扇不同以往视角的新窗。女性主义翻译理论就是在这一“文化转向”的大潮中兴起的一派译论。它以鲜明的女性主义政治诉求在繁多的翻译理论中显得格外醒目。西方女性主义翻译理论是20 世纪70 年代女性主义与翻译理论相互吸收，相互借鉴的结果，由此译者的主体性被凸显出来，同时，女性主义翻译理论也变得更加丰富。 1回顾之女性主义翻译理论与翻译主体性纵观中西方翻译史，女人和译者同时被归入话语的低等地位。译文被冠以“情妇”、“小女人”、“媒婆”、“不忠的美人”、“潘多拉”之喻等称呼，这些称谓无不表明了译文是从属于原文，是次要、派生以及被动的，如同女人从属于男人那样。以西方女性为例，16 世纪欧洲，女性不能够畅所欲言，不能自由得展示自己的才能，她们的言说与行为受到各方面严格的限制。在当时，女性只能被允许翻译工作，翻译的题材也只陷于宗教文本，而对于自主创作是得不到鼓励和支持的。在这种情况下，女性要想发表自己对社会、婚姻生活、政治上的见解，就必须通过翻译这个途径才可以实现，通过翻译加入个人的宣言，表达自己的诉求。18 世界的法国大革命浪潮使得自由平等的思想贯穿

了整个欧洲，西方妇女解放运动正式拉开了帷幕。三次妇女运动的浪潮，带动了女性主义对父权中心制更为深刻和激烈的批判意识。西方女性主义者从解构主义、后殖民主义中吸取养分，将女性视角引入翻译理论与实践之中，并且提出“女性的解放必须从语言开始”。 关于翻译译文与女性的地位长期的从属地位，Simon 批评道：无论被肯定还是遭谴责，翻译的女性气质是一个经久不衰的历史比喻。原作对于再生产的译本所具有的等级上的权威与阳性和阴性的意象连接在了一起，原作被视为强壮而具有生产力的男性，而译本则是低弱的派生的女性。正如女性的处境一样，翻译由此变得边缘化：“翻译被诬蔑为一种写作方式，为版权法所排挤，为学术界所不屑，并受到出版商、发行商、政府和宗教团体的层层盘剥。”翻译的女性化与其边缘化特征，体现了传统翻译关系二元对立的“主仆”关系。译文只是原文的模仿，它受制于原文的权力之下。由此，忠实性就变成了一部译作的好坏标准，对等于原作而言，忠实观主宰着翻译的标准。自20 世纪七八十年代以来，随着女性主义翻译理论的兴起，传统的翻译观面临了极大的挑战。传统译论中原作与译作的男一女、主一仆、中心一边缘二元对立在女性主义的翻译研究中不再存在，“带着镣铐跳舞” 的忠实观同样也遭到了质疑。女性主义翻译研究者重新对忠实做出了定义，认为“忠实既不是对作者也不是对读者，而是对写作 方案(writingproject) ――一项作者与译者都参与的方案而言 的! ”由此，译者主体性问题开始得到普遍而热烈的关注。

开题报告女性主义视角下浅析《呼啸山庄》中凯瑟琳的悲剧命运资料

毕业设计（论文）开题报告 题目女性主义视角下浅析《呼啸山庄》中女主人公的悲剧命运 专业名称英语 班级学号 学生姓名 指导教师 填表日期2014 年04 月02 日

一、选题的依据及意义： 选题依据：女性主义最早出现在法国,在当时具体指妇女解放。后期传播到英美地区随即逐渐流行,主要指妇女在政治、经济以及社会中应与男人享有平等权利的一切活动。随着文学发展，女性主义也作为重要的文化流派而发展起来。 《呼啸山庄》是英国文学家艾米莉·勃朗特的唯一一部小说，也是一部著名小说，在英国文学中占有重要位置。然而《呼啸山庄》1847年首度出版时，在当时由于小时内容对人性丑恶的描写而遭到非议，被称为是一本“可怕而野蛮”的书，不被大众所熟知。小说中女主人公代表人物凯瑟琳的鲜明人物特点也体现了当时女性的社会地位和面临的困境。凯瑟琳对困境的抗争和对幸福权利的追求体现了女性主义中女性意识的成长。在小说女主人公所处的社会地位和对自己权利的追求，体现了小说中女性主义的精神。而最终凯瑟琳的悲剧结局则体现了当时社会女性的地位低下，而且促进了女性意识的萌发。 选题意义： 《呼啸山庄》在出版之初，由于所描写的环境和人物特征都阴郁而幽暗，并不为读者为接受，随着时间的推移，该小说中对世界的感悟，对荒原的依恋和描写，小说中独特的审美韵味，使得《呼啸山庄》最终被社会接受和欣赏，其小说所反映的情节故事已成为经典之作，并被搬上荧幕为大众所欣赏研究。 《呼啸山庄》女主人公凯瑟琳展现了一位不同于其他任务的女性。凯瑟琳敢于挑战父权拥有自己的个性，向往自由，却无法接受贫穷的婚姻带给自己的地位低下而最终妥协了婚姻嫁给了不爱的人。凯瑟琳的悲剧因她所处的社会时代的女性困境所决定，无法改变自己的悲惨结局。《呼啸山庄》通过对凯瑟琳的描写树立了维多利亚时期女性的所处的困境，以及对困境的摆脱和挣扎，表现了女性意识的觉醒。从而促进新时代女性的自强与幸福最求权利进步。 二、国内外研究概况及发展趋势（含文献综述）： 国外现状：英国进步评论家阿诺·凯特尔（Arnold Kettle）在《英国小说引论》

女性主义批评理论视阈下的《甄嬛传》

研究生课程论文 课程名称：西方文艺批评理论 学院：外国语学院 专业：日语语言文学学号： 2014020128 姓名：陈亚斐 授课老师：宁梅 成绩： 2015年1月

女性主义批评理论视阈下的《甄嬛传》 陈亚斐 （贵州大学，外国语学院日语系，贵州省贵阳市花溪区邮编；550025） 摘要：西方女性主义文学批评于20 世纪80 年代初期开始传入中国，在中国文坛引起了较大的轰动,使人们以全新的角度去审视文学的历史、现状及未来。而西方女性主义文学批评在中国化进程中，形成具有中国特色的女性主义文学批评，为推动中国女性文学的研究发展起到了不可忽视的作用。它奠定了中国女性文学研究的理论基础,拓展了中国文学研究的新视野，突出了女性文学的新视阈与新风貌，对女性意识和女性文本的独特关注，也促进了中国女性写作的繁荣和发展。 关键词：女性主义；批评理论；《甄嬛传》 引言 女性主义批评（Feminist Criticism）是伴随女性运动出现的。在人类历史上，女性在社会等级观念的桎梏下，无论在政治、社交，还是在经济领域，几乎没有发言权。她们成为“不重要的他者”，完全被男人所忽视，这是女性运动产生的社会背景。女性主义批评是女性主义运动的一个部分，前者从属于后者。西方的女性主义文学批评走过了50年的历程。女性主义批评被认为是比其他任何批评理论对文学标准的影响都大，它也许是现代批评理论中最富有革新精神的力量之一。 《甄嬛传》一曲女性生存的悲歌，是改编自流潋紫所著的同名小说。该剧由郑晓龙导演执导，讲述的是甄嬛从一个不谙世事的单纯少女成长为一个善于谋权的深宫妇人的故事。其中以甄嬛为主的五个女主人公的悲惨命运再现了以男性为主导，以男权为中心的社会背景下女性地位的卑微。本文从女性主义批评理论角度解读该作品中五个女主角悲惨命运的成因。 一、女性主义批评理论发展简史 上世纪60年代,妇女解放运动伴随着轰轰烈烈的民权运动,席卷了整个北美地区和欧洲大陆。女性主义批评( Feminism)正是随着这次西方妇女解放运动而蓬勃发展的。作为当代西方文艺理论之一,女性主义批评是妇女解放运动深入到社会、文化、文学等领域后所产生的成果。可以说,女性主义批评是妇女解放运动中重要的言说形式,它是以妇女为中心、用女性意识来评论文学作品女性价值标准和审美追求的文学批评。女性主义的特点是以性别或者社会性别为基础,带有强烈的政治色彩和个人色彩。通常认为,女性主义批评可以分为英美学派和法国学派,其中英美学派更关注主题、母题和人物等传统批评观念,重在社会历史研究,法国学派则侧重结构。 女性主义批评从未停止过脚步，在它的发展过程中受到了许多理论的影响，包括新批评主义、马克思主义以及解构主义等。新批评提倡和实践立足文本的语义分析，对当今的文学批评尤其是诗歌批评产生了巨大的影响。由于女性主义理论兴起的时候正是新批评走向没落的时候，因此女性主义理论打破了新批评的形式主义，并吸收了新批评所摒弃的关于作家生活背景的研究，提倡进行社会学和文化学的分析。马克思主义对女性主义也同样产生了深远的影响。由于马克思主义强调阶级平等，而在以前的社会里，从某种角度讲男性与女性是两个不平等的阶级，因此形成了马克思主义女性主义流派。解构主义女性主义借鉴了德里达的解构主义的原则和方法，解构主义强调去中心化，世界上没有什么是中心，反对所谓的“二

An Analysis on Jane Eyre from the Perspective of Feminist从女性主义的角度分析《简爱》

本科生毕业论文 从女性主义的角度分析《简爱》 An Analysis on Jane Eyre from the Perspective of Feminist

摘要 十九世纪英国女作家夏洛蒂.勃朗特的作品《简爱》因其独特的思想内容和表现手法，一直被看作是英国文学的经典之作。自从作品问世以来，一直受到文学评论界的关注。尤其是作品中对女性独立与平等的追求，使得小说中女主人公简爱的形象负载了西方妇女在19世纪开始觉醒的女性意识。英国文学不乏叛逆女性的形象，但像简爱那样卑微、平凡、孤苦无依而又相貌平平的“弱势”女性，如此自觉地对抗强大的父权社会，算是空前的。 此篇论文从女性主义的角度出发，通过对作品中女主人公简爱的分析，揭示小说中所反映的维多利亚时期女性性别意识的觉醒和当时女性的社会地位。在维多利亚时期女性地位得到了提高，女性意识得到了发展，但是仍然受到社会等级和社会地位的限制。但总体来说，随着时代的发展，女性地位和女性意识都得到了不同程度的提高。 关键词：简爱；夏洛蒂.勃朗特；女性主义；平等和自由

Abstract Charlotte Bronte is an outstanding woman writer in the 19th century English literature, her work Jane Eyre has been regarded as the classics of the English literature due to its unique content and way of expression. Since the work has been published, it has attracted the attention of the literary critics. Especially the pursuit of female independence and equality, making the heroines of Jane's image loads the Western women's awakening of feminist consciousness in the 19th century. There is no lack of the image of rebellious women in English literature, but like Jane Eyre, as humble, ordinary, plain but who have no “minority” women, so consciously against the strong patriarchal society, be regarded as unprecedented. This paper reveals the wake of the gender conscious and the social position of women in Victorian period through the analysis of the heroine from the feminist perspective. The status of women in the Victorian period has improved by the development of female consciousness, but still affected by social class and social status. Key words: Jane Eyre；Charlotte Bronte; female; equality; freedom

女性主义翻译

读者的中心地位。同英美新批评、巴黎结构主义的本文中心论相对，接受美学提出读者中心论。在他们看来，创作作品既非文学活动的终点，也非文学活动的目的。相反，作品总是为读者而创作，文学的唯一对象是读者。未被阅读的作品仅仅是一种“可能的存在”，只有在阅读过程中才能转化为“现实的存在”。姚斯指出，文学并不是一种“自在之物”，而是“为他之物”，因此，阅读活动是将作品从静态的物质符号中解放出来，还原为鲜活生命的唯一可能的途径。 也就是说，在作者—作品—读者的三角关系中，读者绝不仅仅是被动的部分，或者仅仅作出一种反应。相反，它自身就是历史的一个能动的构成。一部文学作品的历史生命如果没有接受者的积极参与必将走向死亡。因为只有通过读者的传递过程，作品才进入一种连续性变化的经验视野之中。也就是说，只有通过读者，作品才能在一代一代的接受之链上被丰富和充实、展示其价值和生命（姚斯，1987）。 四、女性主义翻译理论文本意义的话语空间 （一）现代阐释学：“视界融合”拓展女性主义翻译理论文本意义的话语空间 在”视界融合”的理论下,接受者通过”期待视野”在阅读和诠释中,过滤掉自身不需要的东西,改造异文本中的某些因素,吸收其有用且能与自身价值观相结合的部分。译者原有“视阈”决定了他的“不见”与“洞见”，决定了他将另一种文化如何选择、如何切割，然后又决定了他如何对其认知和解释（乐黛云，1995：110）。 在女性主义翻译策略上，译者极力提倡“重写”（rewriting），要求对翻译文本进行以女性主义为价值取向的干预和改写，极大地拓展了文本意义的话语空间。女性主义者一般通过三种翻译策略完成其“重写”过程： 第一是“补偿”（supplementing），指对源语与目的语之间的差异进行补充，在补偿过程中，译者基于自己性别立场或信仰对文本进行创造性的改写。第二是通过“前言”和“脚注”对文本进行干预。女性主义译者常用前言来解释原作的主旨，说明自己选材和翻译的目的，概括自己的翻译策略。第三是“劫持”（hijacking）或“挪用”（appropriation），指女性主义译者根据自己的喜好或主观意图，对文本中不符合女性主义的观点进行改写。 让伽达默尔的“视界”（“先见”）挑战我们的“视界”（“先见”），让我们与伽达默尔的文本在双方“视界融合”的游戏之中“忘乎所以”。这或许是我们对伽达默尔最好的纪念。 （二）接受美学：“读者中心论”奠定女性主义翻译理论文本意义的话语空间 读者阅读活动中所伴随的理解是将作品从静态的物质符号中解放出来，还原为鲜活生命的唯一可能的途径。译者作为读者在接受作品过程中的主观能动作用得到前所未有的肯定，从而在接受活动中居于中心地位（刘云虹，2002）；其对文学作品作出积极的反应及参与，并将其所理解文本的期待带给其他读者。使原文—译文的关系转化为作者—读者（译者）—读者（译文的读者）之间的互动存在。 “我的翻译实践是一项政治活动，目的是使语言替女人说话”（Gauvin, 1989:9)。女性主义翻译理论是让读者倾听到女性独立、自强的声音，让语言及作品起到积极地干预意义创造的作用，操纵文本，运用语言对文化，对受众进行干预。在这里，“读者中心论”的思想得到最有力的体现，“读者中心论”成为女性主义译者的理论基石之一。

酷儿理论-性别研究与女性主义的关系

酷儿理论\性别研究与女性主义的关系 摘要：酷儿理论是一种全新的基于性和性别的研究的批评理论。本文介绍了酷儿理论、性别研究和女性主义的发展及其内涵。并在此基础上分析了三者的理论贡献和现实意义，最后就三者的关系和区别进行了总结讨论。 关键词：酷儿理论性别研究女性主义关系 兴起于20世纪90年代初的酷儿理论是一种全新的基于性和性别的研究的批评理论。拉曼·塞尔登(Raman Selden)把它称之为“一种对于主体，性别与其表现方式之间的关系的激进式反思”。酷儿理论开创了一种全新的视角致力于探讨跟性、性别以及性欲相关领域的问题。 提到酷儿理论，不得不提性别研究；而作为一种相对来说较新的跨学科理论综合的性别研究又是从女性主义研究中所衍生出来了。众所周知，西方女性主义运动经历了三次浪潮。概括地说，第一次运动浪潮主要发生在19世纪下半叶到20世纪初，主要的诉求是女性在经济上与男性平等，各国妇女积极争取选举权。妇女运动的第二次浪潮始于20世纪60年代早期，一直持续到70年代后期，主要处理的是女性在工作、薪水、受教育方面的不平等，妇女的堕胎权以及妇女在家庭或工作中的性别角色。更为重要的是，正是在此次浪潮中，女性主义研究的热潮逐渐形成了。或者说，女性主义研究实际上就是女性主义运动在学术理论领域方面的延伸。第三次女性主义运动浪潮始于20世纪80年代，一直持续到现在，我们又把它称之为后现代女性主义。受到后现代主义思想的影响，此次思潮主要致力下实现各种不同身份的女性在性别方面的平等：黑人女性、少数民族女性、双性恋女性、同性恋女性、变性的女性、来自于后殖民地区以及社会底层的女性。也正是在此次运动浪潮当中性别研究开始进入人们的视野并且逐渐为人们所熟悉。 作为对第三次女性主义运动浪潮的回应，性别研究在20世纪80年代逐渐为人们所接受和理解。正如其名所暗示，性别研究主要通过使用性别(gender)这个概念来分析研究各种不同的学科。在过去，大部分人都把生理性别(sex)和社会性别(gender)两者混淆起来使用。直到20世纪60年代，也就是我们所说的第二次女性主义浪潮中，西方女性主义者才对两者作了区分。1968年，美国知名性科学家和精神病学家罗伯特·斯托勒(RobertStoller)反驳了佛洛依德提出的人都是双性特质的观点，第一次从理论上对生理性别和社会性别作出了明确的区分。从这个时候开始，社会性别才被理解为男女两性在社会、文化和政治的构建下所形成的性别角色、行为以及属性差异，而生理性别指的是人类生理上的从解剖学角度来确定男女的一种生物属性。从这个观点来看，前者是流动的、易变的并且以社会文化为基础，而后者是固定不变的。以自然为基础。很多著名的学者都阐述了两者之间的不同。最有名的当属西蒙娜·德·波伏娃(Simone deBeauvoir)，在她最重要的作品——被尊称为西方妇女的“圣经”的《第二性》里，她指出“女人并不是天生的，而是后天被造成的。在生理、心理或经济上。没有任何命运能决定人

西方女性主义文学理论综述

MOUNTAIN FLOWERS 并不是所有的女性写作都是女权主义的，但许多女性主义文本反映了女权主义所关注的问题。在文学批评界，传统的文学批评因为倾向于以男性经验为基础进行普遍性的阐述而受到攻击。传统批评方式认为文学经典作品表达永恒不变的真理，而这种真理不受性别等世俗问题的影响。女权主义者则认为，这种批评方法拒绝承认经典文学作品常常推崇男性价值观和利益，从而使得男性偏见制度化和机构化，女性主义者因此必须提高女性对于性压迫这一事实的觉悟。这一时期的开拓性文学批评作品《性政治》选用了男性经典文学作品作为性政治分析的依据，披露了在文学这种父权意识文化产物中的性别偏见和性暴力，解构了经典文学作品中被贬损的女性角色塑造。女权主义者力图通过提倡对于文学中女性形象的重新评价来唤醒人们对于女性价值的再认识。第二次浪潮中早期的女权主义者在揭露文学作品中父权偏见的同时，还努力挖掘和定义女性自己的文学传统，包括寻找和再版那些被湮没被遗忘的女性作家及作品，以及对于女性生活、创造力、风格、体裁、主题、形象等性质的重新定义。随着性别意识的不断加深，女权主义者大力提倡一种抵抗性阅读，其目的在于揭露女性是如何被迫去认同文本中压迫女性的性别偏见的，并且培养一种真正从女性视角进行阅读、拒绝与自己的压迫者合作的女性读者。这种观点在朱迪丝?菲特利(Judith Fetterley)的作品《抗拒性读者》(The Resisting Reader，1976)中得到极为充分的表达。 女性主义质询在人类社会中，妇女为什么总是扮演从属于男性的角色。它关注在历史中妇女的生活是怎样变化的，探讨女性的经验与男性的有什么不同，不管是作为一种实质性的本体论或者心理差异的结果，还是作为历史印迹和社会结构的结果。女性主义文学批评研究女性创作的文学是怎样表达或表现女性生活与体验的特点的。它也研究男性主宰的法则，以了解男性是怎样运用文化来推进他们对女性的主宰的。 从总体上讲，女性主义有一个漫长的政治史，从19世纪到20世纪初至少在英美发展成了一种实质性的力量。照玛丽?伊格尔顿(Mary Eagleton)的说法，弗吉妮娅?伍尔夫(Virginia Woolf)是“当代女性主义论争开创之母”，她宣布了许多后来的女性主义者们争论不休的问题，而且她本人也成了某些论争展开的场地；伍尔夫的两个关键文本对女性主义理论做出了重要贡献，即《一间自己的屋子》(A Room of One’s Own,1929)和《三个畿尼》(Three Guineas, 1938)。她关心的主要问题是女性与男性相比在物质上的不利，第一本书集中讨论女性文学生产的历史与社会语境；而第二本则讨论男性权力与职业(法律、教育、医疗等领域)之间的关系。 在《一间自己的屋子》中，她还争论说，女性写作理应发掘女性经验，而不应该只是对两性经验的比较和对照。因此，这篇文章成为探讨女性写作传统可能性的一个早期宣言。伍尔夫对女性主义的主要贡献是，她认识到性别、身份是一种社会建构，能够受到挑战和发生形变。她拒绝“女性主义”意识，要求自己的女性性(femi-ninity)处于无意识状态：“像女人那样写，但是像一个忘记自己是女人的一个女人”(伍尔夫)，她挪用了布鲁姆伯里文人圈子里“双 性同体”(androgyny)的性伦理，希望在“男性”的自我实现与“女性的”自我消灭之间实现一种平衡。在这一点上，一些女性主义批评家，特别是伊莱恩?肖沃尔特认为伍尔夫在两性冲突中采取了一种被动的撤退立场，但托里尔?莫娃（Toril Moi）则提出了一种完全不同的解释，她认为这是伍尔夫的一种策略。莫娃借取了克里斯蒂娃把女性主义与先锋派写作结合在一起的观点，提出伍尔夫的兴趣并不在男性与女性写作的平衡上，而在固定的性别身份的彻底移置上，她在自己的现代主义小说中打散了那些固定的观点，从而拆解了本质主义的性别观。 莫娃争论说，伍尔夫反对的只是那种颠倒了大男子沙文主义的女性主义，她对女性写作的独特性有十分清醒的意识。她认为，女性写的之所以与男性写的不同，并不是因为她们在心理上与男人不同，而是因为她们在社会地位上与男人不同。因此，她要写作女性经验的意图就是要发现描写女性生活受到限制的语言表达形式，她相信，当女性最终获得了与男性在社会经济地位上的平等之后，就没有任何力量能够阻止她们充分发挥自己的艺术才能了。 照哈姆(Maggie Humm)的说法，波伏娃及其《第二性》则成为“第一潮”女性主义的终结。《第二性》显然充塞着第一潮阶段的“物质主义”，但它也认识到两性之间在利益上有广大的不同，并严厉抨击男人在生理、心理与经济上对女人的歧视，从而召示了第二潮女性主义的到来。 此书极为清晰地确立了现代女性主义的根本问题。当一个女人试图界定自己时，她开始时一定说“我是一个女人”；而没有一个男人会说“我是一个男人”。这一事实揭示在“男性的”(masculine)与“女性的”(feminine)之间存在着根本的不对称：男人界定的是人，而不是女人，这种不平衡可以追溯到《旧约》。女人散布在男人中间，没有自己单独的历史，没有自然的团结；她们也不像其他受压迫团体那样结合在一起。女人被铆进了一种与男人不平衡的关系中：他是“一个人”，而她只是这个人的“他者”。男人的主宰巩固了一种屈从的意识形态气候：立法者、牧师、哲学家、作家和科学家竭力说明，女人的从属地位是上天的意志，对人世是有利的。按照伍尔夫的说法，女人作为“他者”的假定被女人自己进一步内化了。 波伏娃的著作仔细辨析了性(sex)与性别(gender)的差异，而且看出了社会功能与自然功能之间的互动关系：“女人并不是生就的，而宁可说是逐渐形成的。在生理、心理或经济上，没有任何命运能决定人类女性在社会的表现形象。决定这种……所谓具有女性气质的人的，是整个文明。只有另一个人的干预，才能把一个人树为他者”（波伏娃）。正是与生理学、心理学、生殖、经济等相关的阐释系统建构了那“另一个人”(男性)的在场。波伏娃对“是一个女性”(being a female)与“被建构成‘一个女人’”(being constructed as‘a woman’)作了重要区分，由此她能够在女人只要求打破她们的客观化处境时彻底摧毁父权制。与其他“第一潮”女性主义者一样，波伏娃要求摆脱生理差异获得自由，她也同样不信任“女性性”，这样她也就与一些当代女性主义者划清了界限，后者更多地强调女性身体与无意识的重要性。 西方女性主义文学理论综述李丽琴 154

从女性主义角度分析《名利场》中贝基的女性主义思想

毕业论文开题报告 A Feminism Analysis of Becky's Characters in V anity Fair 学院：外国语学院 专业：英语 年级(班）：110801 学号：110801104 姓名：杨冲 指导教师：张莎莎 2014年11月25 日

开题报告填写要求 1．开题报告作为毕业设计（论文）答辩委员会对学生答辩资格审查的依据材料之一。此报告应在指导教师指导下，由学生在毕业设计（论文）工作前期内完成。 2．开题报告内容必须按教务处统一设计的电子文档标准格式（可从教务处网页上下载）填写并打印（禁止打印在其它纸上后剪贴），完成后应及时交给指导教师审阅。 3．开题报告字数应在1500字以上，参考文献应不少于15篇（不包括辞典、手册，其中外文文献至少3篇），文中引用参考文献处应标出文献序号，“参考文献”应按附件中《参考文献“注释格式”》的要求书写。 4．年、月、日的日期一律用阿拉伯数字书写，例：“2005年11月26日”。

英语专业毕业论文开题报告 一选题依据及目的： 1.1选题依据 本论文以这部诞生于维多利亚的小说《名利场》为依据,从女性主义角度论述小说主人公蓓姬在那个男尊女卑的社会，女性的社会地位极其低下的社会环境中追求独立，自主，平等的女性主义形象。 作者萨克雷(1811-1864年)，英国19世纪杰出的批判现实主义作家。1848年发表成名作《名利场》，此书奠定了他在英国文坛上的地位，萨克雷也因此与狄更斯齐名。小说描写了蓓姬不甘受歧视，她凭借自己的美貌和才智不断努力往上爬。友情，亲情和爱情对她而言都没有她的目标重要。她因此受到大多数人的批判，但是从女性主义角度来评价，我们会认为她身上这些东西是值得我们去学习的。 1.2 选题目的和意义 1.2.1目的：小说《名利场》塑造了蓓姬.夏普这一个充满女性意识，野心勃勃，渴望成功的人主人公的人物形象。她身上天生具有一种追求男女地位平等的天性。蓓姬的形象打破了男权社会里人们对女性的认识。 1.2.2理论意义：本文通过对《名利场》中的女主人公蓓姬.夏普性格的遭遇的解析，揭示了蓓姬不甘卑微，鄙视男人，努力追求理想，进入上流社会的女性主义形象。本文还将对十九世纪英国女性的社会生活的地位进行描写，进而帮助读者从各个方面去了解十九世纪英国的社会背景。 1.2.3现实意义：当今人们关注的一个话题，女性身份地位的不平等，无论是 西方还是东方，女性身份地位的不平等现象一直存在于社会生活的方方面面。论 文将以积极的态度去看蓓姬那跌宕起伏的人生，进而提倡女性反思自己，勇敢追 求属于自己的生活。 二.女性主义的定义：女性主义，是指以消除性别歧视、争取男女平等为目标的 思想运动和社会运动 三. 国内外研究现状 2.1 国内研究现状 国内研究现状：在国内，贾巍巍在《从女性主义视角解读蓓基·夏普》—重读《名利场》中指出，在《名利场》这部小说里蓓姬·夏普是独立的，她敢于挑战父权制权威，父权家庭模，挑战传统的婚姻模式。刘风山，萨克雷与蓓姬.夏泼的道德清白一重读《名利场》写道：蓓姬凭借自己的能力融入上层社会，公然背离父权社会为女性规定的关乎贞洁，爱情，家庭友情等方面的道德标准。卲晶晶在《<名利场>两位主人公对比》中提到贝基的世界是很宽广的，爱情只不过是其中微小的一部分，她有着更高的理