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01．也许在
02．D ear Friend
03．也许明天
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05．把握
06．自己
07．断桥离情
08．红颜劫
09．菩萨蛮
10．画情
11．惊鸿舞
12．采莲
显示方式：专辑列表| 专辑详情
专辑
专辑名称发行时间语言试听专辑详情生命的河2012-11-27 国语
姚贝娜2012-06-08 国语
甄嬛传原声大碟2012-05-05 国语
只因为爱2010-06-23
心如明月2010-02-01
来不及2009-11-03 国语
单曲
歌曲名称（歌曲说明）发行时间在线试听
断桥离情（百度音乐2013蛇年贺岁神曲专辑）2013-01
御龙吟（腾讯大型网游《御龙在天》场景插曲）2012-11
画情（2012年暑期魔幻大片《画皮2》宣传曲）2012-06
问红尘（腾讯大型网游《大明龙权》主题曲）2010-04
日月凌空（电视剧《日月凌空》主题曲）2006-08 艺术单曲
只因为爱如果我们没有遇见日月凌空问红尘
一个人听见全世界听见中国英雄与地球相爱吧你是月光里的海南国花儿艳原来我那么爱你孩子你不哭我爱你锦绣中华心如明月泸沽情思晨跑梧桐烟雨
花愿无处躲雨当时(选自音乐剧"金沙")天歌
我们的季节你是我的四季两个人的世界落雪
玻璃心与你同行黑爱是
来不及格拉丹冬雪光水在天地间家有爹娘
丁香女孩半个月亮半个家有这样一些人暗伤
不再受伤孔雀往日情爱的拯救
刻骨铭心血流动玉女剑法花瓣雨纷纷
飞跃巅峰海恋家的港湾了了歌
飞鸟和鱼(选自音乐剧"金沙")忘记(选自音乐剧"金沙")温暖上海OK北京
海的心曲香格里拉普陀情美丽的张家界美丽三亚浪漫天涯四面山之恋带你走溪口唱给沱江
广东步步高荣成，美丽的龙爱在北京真爱
想念(选自音乐剧"金沙")一生忧伤（在梦里）生命之恋祖国
又忆江南山歌好比春江水迎风飘扬的旗东方之恋
倾海之恋（姚贝娜、彭涛）欢天喜地闹花灯（姚贝娜、满文军、柏文）
目光（姚贝娜、张迈）梦幻刘三姐（姚贝娜、沙宝亮）
美丽的传说（姚贝娜、沙宝亮）生命美丽的神话（姚贝娜、亚东）
冈拉梅朵（姚贝娜、亚东/ 姚贝娜、索朗旺姆）地球村（姚贝娜、师鹏）
欢聚在一起（姚贝娜、师鹏）这里通向未来（姚贝娜、师鹏）
草根（姚贝娜、师鹏）最美的爱（姚贝娜、师鹏）
蓝色诗意（姚贝娜、师鹏等）百年同行（姚贝娜、师鹏）
奔腾的浙江（姚贝娜、师鹏）我们住在同一个村庄（姚贝娜、张江）
我记得你眼里的依恋（姚贝娜、肖山）今生欠你一个拥抱（姚贝娜、汤子星）
祖国深圳对你说（姚贝娜、戴玉强）阳光海（姚贝娜、李函曦、孙佳）
虫虫飞（姚贝娜、阚立文）震不跨的爱（姚贝娜、汤子星、顾莉雅、杨竹青）信念（姚贝娜、丁毅）相约永恒（姚贝娜、汪正正、林依婷）
记得我们有约（姚贝娜、谷峰）心愿（姚贝娜、师鹏、徐洋、徐子崴）
人生四季（姚贝娜、姜必群）小小三峡石（姚贝娜、殷岳）
好梦难圆（姚贝娜、周强）向幸福出发（姚贝娜、沙宝亮）
总有一天（姚贝娜、沙宝亮）生命之城（姚贝娜、汤子星）
暖（姚贝娜、关喆）爱在七夕（姚贝娜、沙宝亮）
告诉世界（姚贝娜、沙宝亮）期待（群星）
因为有你（群星）还有爱（群星）
我们的心在一起（群星）爱让我们成长（群星）
影视金曲
电视剧《日月凌空》主题曲/片头曲——《日月凌空》
姚贝娜
电视剧《汉武大帝》插曲——《千百年后谁还记得谁》（姚贝娜、韩磊）
电视剧《井冈山》插曲——《红军阿哥你慢慢走》（姚贝娜、孙维良）
电视剧《军人荣誉》主题曲/片尾曲——《旅程》（姚贝娜、师鹏）
电视剧《家比天大》主题曲/片尾曲——《感叹》（姚贝娜、沙宝亮）
电视剧《开国前夜》主题曲/片尾曲——《一掬热泪》（姚贝娜、关喆）
电视剧《香港姐妹》片尾曲——《你我的心一样年轻》（姚贝娜、王莉等）
电视剧《何处是我家》片尾曲——《沧桑长痕》（姚贝娜、张江）
电视剧《淞沪风云》片尾曲——《死也不伤悲》（姚贝娜、张江）
电视剧《谁在你身边》插曲——《蓝贝壳》（姚贝娜、WAWA组合）
电影《冈拉美朵》主题曲——《冈拉美朵》（姚贝娜、亚东）
电影《冈拉美朵》插曲——《眼睛》
电视剧《今生欠你一个拥抱》主题曲——《今生欠你一个拥抱》（姚贝娜、汤子星）电视剧《常回家看看》片尾曲——《回家》（姚贝娜、张江）
姚贝娜
电视剧《常回家看看》插曲——《手心手背》
电视剧《国家机密2》片尾曲——《永远还有多远》
电视剧《正义永恒》片尾曲——《老地方》
电视剧《都市女人.com》片头曲——《每个女人都想》
电视剧《那时花开》主题曲/片尾曲——《那时花开》
电视剧《那时花开》片头曲——《无字》
电视剧《阮玲玉》片尾曲——《美丽咒语》
电视剧《女人不哭》主题曲/片头曲——《前路》
电视剧《滇西往事》片尾曲——《记忆》
电视剧《洒满阳光的小院》片尾曲——《一路笑着走》
电视剧《没有语言的生活》主题曲/片尾曲——《一生相伴》电视剧《雪在烧》主题曲/片头曲——《影子》、《前路》
姚贝娜
电视剧《大浴女》主题曲/片尾曲——《原谅》
电视剧《风筝奇缘》片头曲——《风筝颂》
电视剧《白银谷》片尾曲——《何处觅英雄》
电视剧《情系西西里》主题曲/片尾曲——《情系西西里》
动画剧《马兰花》主题曲——《幸福花开》（又名《马兰花》）电视剧《红蝎子》片尾曲——《来生还要做一个女人》
电视剧《风云泸沽湖》片尾曲——《难舍天堂》
电视剧《关中枪声》片尾曲——《月光满地》
电视剧《爱没有错》片头曲——《我要你幸福》
电视剧《迷局》主题曲/片尾曲——《爱与恨》
电视剧《狼烟北平》片尾曲——《南歌子古戍》
电视剧《狼烟北平》插曲——《秋萍之死》
电视剧《书剑情侠柳三变》插曲——《昼夜乐》
电视剧《北方有佳人》片尾曲——《乱世佳人》
电视剧《战争目光》插曲——《风中花》
电视剧《苏菲的供词》片尾曲——《雨是天空的忧伤》
姚贝娜写真
电视剧《冲天小子康南海》片尾曲——《可以爱多久》
电视剧《美丽无声》片头曲——《天净沙秋思》
电视剧《真情无限姐妹》片头曲——《情》
电视剧《同龄人》主题曲——《执着》
电视剧《中国式亲情》主题曲/片尾曲——《一生情》
电视剧《真情错爱》主题曲/片尾曲——《爱在哪边》
电视剧《较量》片尾曲——《风雨缠绵》
电视剧《地道英雄》片尾曲
电视剧《浪漫的事》插曲
电视剧《倚天钦差之甘肃米案》片尾曲
电视剧《家有九凤》片头曲
电影《自娱自乐》插曲
电视剧《后宫甄嬛传》片头曲——《红颜劫》
电视剧《后宫甄嬛传》插曲——《金缕衣》、《采莲曲》
电视剧《后宫甄嬛传》插曲——《菩萨蛮》、《惊鸿舞》
电影《画皮2》插曲——《画情》
电影《1942》主题曲——《生命的河》
翻唱歌曲
《追寻》：电影“建国大业”主题曲，参加电影爱深圳新年晚会时演唱姚贝娜
《我用所有报答爱》：电影“夜宴”片尾曲，参加大型电影音乐会时演唱
《千万次的问》：参加中国电视剧飞天奖获奖作品音乐会时演唱
《动起来》：参加“与您相约”栏目，与颜江宇合唱
《青藏高原》：参加纪念改革开放三十年金曲授勋晚会时演唱
《东方之珠》：参加第14届青歌赛启动仪式晚会时，与师鹏合唱
《世上哪有树缠藤》：参加奔腾西部-第九届中国西部国际博览会文艺晚会时，与廖忠合唱
《四季歌》：参加首届中国出版政府奖颁奖典礼时演唱
《Venus》：参加海政文工团赴西安慰问演出时演唱
《伦巴》：参加俄语频道开播晚会时演唱
《出嫁歌》：参加宋祖英的美国肯尼迪独唱音乐会时，与陈笠笠、阿幼朵为宋祖英伴唱
《你是我的天使》：参加民族魂－金铁霖马秋华学生演唱会时演唱
《二十年后再相会》：参加《前进颂》首届中国聂耳音乐（合唱）周开幕式晚会时，与王铁钢合唱；参加央视“心连心”艺术团赴辽宁抚顺慰问演出时，与师鹏、汪正正、胡雪盟合唱
《越爱越美丽》：参加祖国万岁-庆祝中国成立60周年大型文艺晚会时，与柏文、曹芙嘉、阿里郎合唱
《信天游》：参加广西电视台“唱山歌”栏目时清唱
《在希望的田野上》：参加“与您相约”栏目，与王莉、刘捷合唱
《中国之最》：参加今宵月更圆2009中秋晚会时，与徐子崴合唱
《月亮代表我的心》、《好人好梦》：参加央视四套“中华情·魅力宝鸡”栏目时演唱
《独上西楼》、《连心》：参加刘家昌2009音乐会时演唱
《北京欢迎你》：参加改革开放30周年文艺晚会时，与师鹏、严当当等合唱
《渴望》、《我不想说》：参加“永恒的旋律”名家名歌2008广东演唱会时演唱
《在灿烂阳光下》：参加“永恒的旋律”名家名歌2008广东演唱会时，与雷佳、张也、廖昌永、王莉等合唱
《生死不离》：参加抗震救灾大型主题诗歌晚会时，与师鹏合唱
《新东北风》：在“中国文艺”栏目中，与师鹏合唱
《同一个梦想》：参加13届青歌赛颁奖晚会时，与刘和刚、雷佳、师鹏合唱
《我要歌唱》：参加2010年央视春节联欢晚会，与师鹏、熊汝霖、王澜霏合唱
《超越》：参加2008年北京奥运会闭幕式晚会时，与韦唯、孙楠、徐洋等合唱
《Ain't no sunshine》：参加2008年第十三届青年歌手大奖赛流行组比赛时演唱
《自豪的建设者》：参加2008中博会开幕式大型晚会时，与王红星、吴娜合唱
《亲爱的小孩》：参加2008“六一”特别节目时，与师鹏等合唱
《三百六十五个祝福》：参加2008增城广场音乐文化节时，与蔡国庆合唱
《不要问为什么》：参加庆祝建军80周年文艺晚会时，与钱琳、刘岚、李倩、阿鲁阿卓、董冬合唱
《边关军魂》：参加2007年军民迎新春文艺晚会时，与钱琳、张海庆、孙砾、王莉、师鹏等合唱
《老公老婆我爱你》：参加2007年春节联欢晚会时，与火凤、庞龙、刘岚合唱
《Hand in hand》：参加2007中韩歌会时，与白雪、PARAN(韩)合唱
《敬酒歌》：参加2006年南宁民歌节时，与袁泉合唱
《唱响中国》：参加12届青歌赛颁奖晚会时，与陈笠笠等合唱
《谁不说俺家乡好》、《但愿人长久》、《阿里山的姑娘》、《大海啊故乡》、《十三里铺》：参加山东电视台粉丝大派对节目时演唱
《万里滔滔江水永不休》：参加央视三套“新视听”栏目时演唱
《在那遥远的地方》：2010南宁国际民歌节开幕式晚会时，与郝歌合唱；央视三套“唱响中国”启动仪式时独唱
《弯弯的月亮》：心连心艺术团赴深圳慰问演出时演唱
《重逢》：2010广州亚运会会歌发布晚会时，与孙楠合唱
《回家》：2010年4月广西艺术学院演唱会与2010年7月“今夜吹来低碳风”深圳音乐厅演唱会时与刘罡合唱
《玻璃》：2010年4月广西艺术学院演唱会时演唱
《原野牧歌》：北京工体“生态行动助力中国”公益晚会时演唱
《MARIA》、《你的甜蜜》、《眉飞色舞》、《栀子花开》、《卖报歌》、《那些花儿》：云南卫视音乐现场明星大会第二季时演唱
《映山红》：心连心艺术团赴黄冈慰问演出演小品《白果树下》时演唱
《天下有情人》：与肖山合唱，录制发烧碟
《相亲相爱》：心连心艺术团赴湄州慰问演出时，与林永健、周炜、周彦泓合唱
《姐妹弟兄》：2008年央视“情满中国”抗击冰雪专题文艺晚会时，与群星合唱
《节日》：2010年“女性之光”三八国际劳动妇女节100周年专题晚会时，与金美儿、于霞合唱
创作歌曲
《花愿》作词：姚贝娜作曲：姚贝娜
《两个人的世界》作词：姚贝娜作曲：姚贝娜[3]
《一生花》作曲：姚贝娜[4]
《小头发》作词：姚贝娜作曲：姚贝娜[5]
《如果我们没有遇见》作词：姚贝娜作曲：姚贝娜
《我要的很简单》作词：姚贝娜作曲：姚贝娜
《莲》作词：姚贝娜作曲：姚贝娜[6]
《东方之恋》作曲：姚贝娜[7]
《黑》作词：姚贝娜作曲：姚贝娜[8]
《落雪》作词：姚贝娜[9]
4生活经历
外国音乐作品赏析
外国音乐作品赏析 音乐剧《猫》赏析 通过本学期的外国音乐作品赏析课学习，我了解到音乐剧是20世纪出现的一门新兴的综合舞台艺术，集歌、舞、剧为一体，广泛采用高科技的舞美技术，追求视觉效果和听觉效果的完美结合。这是音乐、歌曲、舞蹈和对白结合的一种戏剧表演形式，剧中的幽默、讽刺、感伤、爱情、愤怒作为动人的组成部分，与剧情本身一起，通过演员的语言，音乐和舞蹈动作以及固定的演绎传达给我们。《猫》可以说是当今世界音乐剧中最成功的作品，1981年5月11日首演于新伦敦剧院。音乐剧《猫》是百老汇历史上上演时间最长的作品之一，被授予“世纪音乐剧”称号。它的作者是安德鲁·洛伊德·韦伯。这部作品在1983年获得最佳音乐剧奖等7项托尼奖。剧中一曲《回
忆》，已经成为音乐剧音乐经典。我就在课堂学习中通过领略《猫》的魅力，走近音乐剧，了解音乐剧。 光怪陆离的舞台，满眼堆放着各式废弃物，在明亮的灯束下，一只只猫或坐或立，或舞或歌，《猫》的故事就这样上演了：杰里科猫族每年都要举行一次聚会，众猫们会在这一年一度的盛大聚会上挑选一只猫升天得以获得新生。于是，形形色色的猫纷纷登场，用歌声和舞蹈来讲述自己的故事，来取得这唯一的机会。其中“魅力猫”年轻时是猫族中最美丽的一个，她厌倦了猫族的生活到外面闯荡，但尝尽了世态炎凉，再回到猫族时已经变成一只蓬头垢面、丑陋无比的老猫了。猫儿们起初不愿接受这个背叛猫族的流浪者，然而她以一曲《回忆》最终打动了所有在场的猫，成为可以升天的猫。此外还有“领袖猫”“摇滚猫”“犯罪猫”“迷人猫” “超人猫”“魔术猫”等，这群五花八门、各不相同并被拟人化了的猫儿们组成了猫的大千世界。在舞会上，它们各显身手，或歌或舞或嬉戏，上演了一出荡气回肠的“人间悲喜剧”，诉说着爱与宽容的主题。 《猫》的剧情很简单，猫与猫之间的关系也不是那么明细，我想这也正使作者更专注于对音乐，舞美的高质量追求。作品中高质量的音乐，新颖的舞台布景，演员的精湛技艺和服装的精妙都给我留下了很深刻的印象。以下是我对《猫》这部音乐剧的艺术特征的赏析。 一、令人震撼的舞美 设计者用猫的眼光看世界，在舞台上建造了一个供猫表演的巨型游乐场，逼真的情境给音乐剧的表现提供了一个很好的铺垫，我想在现场欣赏的观众一定更有身临其境的感觉。 再说《猫》的服装与化妆，设计者极大的发挥想象力，将几十种猫的形象惟妙惟肖的展现给我们，每一只猫身上的条纹都十分逼真，服装和道具也与它们各自的身份，地位，性格密切相关。例如，“领袖猫”的皮毛很长，而且没有花纹，身材高大魁梧，显得有威严有气势。而其中最重要的角色“魅力猫”格里泽贝拉，为了显示无情的岁月在她的身上留下的痕迹，她的皮毛选用了很暗淡的颜色，并且看起来像布满尘垢，很久没有梳理，脸色也很灰暗，眼角向下拉，满眼沧桑，是一位光华已尽的中年妇人写照。
浅析主题音乐在电视剧中的作用
浅析主题音乐在电视剧中的作用 在影视艺术中，主题音乐是表达某一影视作品主题思想、主导情绪或人物性格的音乐。一部影视作品，包括影视剧，都会有各自的主题思想和主导情绪，影视剧还需要刻画人物性格，塑造人物形象。这一切既需要通过人物语言以及音响的配合来表现，同时也需要音乐包括主题歌、主题音乐以及插曲等等来表现，从而体现出影视作为视听综合艺术的特征。①一、 电视剧主题音乐由于是整部电视剧音乐中的核心部分，必须具备电视剧的审美属性。主题音乐所产生的审美属性是通过电视剧中所要表达的主题思想、流动的画面、主体人物与特定的背景相融合而产生的。作为整部电视剧音乐的核心，主题音乐的审美属性体现在揭示与暗示电视剧主要人物的前途与命运，辅助电视剧主题思想进一步深入而细致地刻画人物的内心世界。电视剧的主题音乐能够集中概括电视剧主题思想的内涵，每当主题音乐出现观众就可以从中判定剧中的特定人物和某个特定场景，或是事情又要发生转机。例如在美剧《越狱》中，每当主题音乐《crawling》响起，一定是剧情发生转折或是主人公迈克尔·斯科菲尔德陷入困境之时。 一部好的电视剧配有主题音乐的烘托渲染，往往能够很好的揭示剧中主题人物内心世界及营造环境气氛，继而在观众内心深处产生一种共鸣。主题音乐作为辅助电视剧思想表达的艺术手段，也他的审美属性结合的越来越紧密，当剧中的主题音乐踹显示，观众就会对剧中的人物或者特定场景泛起回忆。流动的画面也主题音乐一起产生了一种特殊的视听效果，调动了观众的情绪。 二、 影视剧中的主题音乐根据剧情的需要可以有但主题音乐和多主题音乐等形式。 所谓单主题音乐，就是整部电视剧只采用一个主题音乐及一个主旋律来贯穿始终，用以表现和烘托故事的发展变化和主导情绪，用以表现主要任务的情感、性格和命运。②在电视剧中，单主题音乐往往起到线索的作用，它犹如一条无形的线，把电视剧个段落的情节情绪或者各集的的剧情贯穿起来，不仅可以增加剧情的连贯性和整体性，还能够使得整部电视剧情景兼备。例如电视连续剧《大宅门》的主题音乐部分就是由其主题歌《大宅门》发展而来，并以之贯穿全剧，展现了曲折复杂的剧情。 多主题音乐是指在一部影视剧中的主题音乐有两个或两个以上的旋律。③多主题音乐是根据影视剧剧情需要而设计的，或用以概括某一主要人物的性格形象，或用以烘托和象征某一种精神或情感，因而在电视剧中往往交错出现。需要注意的是，一部电视剧中可以根据剧情需要虽然可以设置多个主题音乐，但在全剧的整体音乐构架之中，他们之间也有不同的层次、功能和地位。在表现功能方面，他们通常不会是平起平坐的。这种多层次，可以是影视作品在视听语言上更加丰富、形象表现更加立体。例如美剧《越狱》的四季中，几段不同的主题音乐，用以分别代表某种情感，也向观众预示着剧情的转变。 三、 在电视剧中，主题音乐的作用主要是表现主题思想和主导观众的情绪，烘托主要人物形象和人物情感，同时体现作品的风格。 电视剧主题音乐的作用首先是概括和凸显作品的主题。例如电视连续剧《四世同堂》的主题音乐所表达的是在外来入侵时刻那种前仆后继、不屈不挠的悲壮的民族精神；电视连续剧《刘老根》的主题音乐所表达的是“好钢宁折也不弯”、“只求无忧过百年”的执着创业精神；而电视连续剧《士兵突击》的主题音乐所要展示的则是我军现代化部队“威武之师”的 ①《影视作品主题音乐的性质、形式和功能》高如《佳木斯大学社会科学学报》2009.6. 27卷第3期 ②《试论电视剧音乐的艺术创作和构思》王奔《北华大学学报（社会科学版）》2004.年2月5卷第1期 ③《试论电视剧音乐的艺术创作和构思》王奔《北华大学学报（社会科学版）》2004.年2月5卷第1期
音乐作品分析
音乐作品分析 1. 乐段是构成独立段落的最小的结构。乐段的特征：①乐段是音乐作品中表现完整 乐思或相对完整乐思的最小结构，是建立在单一主题上的，最小的完整曲 式。②乐段的组成部分是乐句，乐句间相互用终止式划分开来，又通过终 止式的功能关系联合成有机的曲式结构。③乐段常由几个乐句组成，这些 乐句之间具有问答呼应的关系。④主调音乐风格的乐段，在陈述发展和结 束乐思时，和声的表现手法起很大作用。⑤乐段的结构规模一般不太长， 但形式完整，统一，能体现鲜明的音乐形象。⑥乐段可以作为独立乐曲的 曲式，也可以是较大型作品的一部分。 2. 单乐段划分依据原则：①依据和声——调性布局可以分为开放性乐段（乐段不结 束在原调的完全终止），收拢性乐段（乐段结束在原调的完全终止），转调 乐段（乐段结束在从属调）等；②依据主题材料及乐思发展的状况可以分 为：重复性乐段，飞重复性乐段，展开性乐段，“无终旋律”式的乐段等； ③依据乐段拥有的乐句数量可以分为：二乐句乐段，三乐句乐段，四乐句 乐段，多乐句乐段等；④依据结构的模式可以分为：方整性乐段，不方整 乐段等。 3. 乐段的补充，扩充和约缩 A ．补充——乐句或乐段末尾形成终止式以后的收束性扩展称为补充。补充的典型 形式是：①延长或反复主和弦，如肖邦《g 大调前奏曲》最后8小节。主和弦的延长常常构成主音持续音，并常常出现下属系的和声或向下属系的离调和转调；②反复终止和弦，如贝多芬《第十一钢琴奏鸣曲》第二乐章9~12小节。③用正格终止结束以后再用变格终止作为补充终止，如格里格《加德》最后9小节。 B ．补充——乐句或乐段在内部（即在用终止式结收束以前）进行结构的扩展，称 为扩充。扩充的方法有：①动机或乐节的反复，模进，模仿或变奏。②延长终 止和弦。③在阻碍终止或不完全终止后，重复前面的乐节或乐句，最后以完全终止结束。④用复调手法，变奏手法或调性发展的手法扩充内部结构。
中国音乐欣赏与感悟
中国音乐欣赏与感悟 摘要：中国是有着悠久历史的国度，其音乐的发展历史更是一部丰满的史诗，走进这部史诗，你可以看到的不仅仅是一首首流传千古的诗篇，更能体会到作为一个大国所能折射出的深深的文化底蕴。 音乐作为人类文化的一种重要形态和载体，蕴涵着丰富的文化和历史内涵，以其独特的艺术魅力伴随人类历史的发展，满足人们的精神文化需求。音乐课则是人文学科的一个重要领域，是实施美育的主要途径之一，是基础教育的一门必修课。兴趣是指一个人经常趋向于认识，掌握某种事物，并具有积极情绪色彩的心理倾向。 关键词：中国音乐、传统文化、欣赏与感悟 在“中国音乐艺术赏析”这门课的学习中，我们了解到了从远古先秦到唐宋元明清的许多音乐种类和各式各样的音乐器材，我们深深的被中华名族先人的智慧和崇高的艺术修养所折服，也为中国传统文化的博大精深所感动。 一．中国音乐的渊源 中国音乐，文献一般追溯到黄帝时代，据目前的考古发现，中国音乐可追溯至7000多年前，中华民族在几千年的历史长河中，创造了丰富的音乐文化。中国音乐曾经对中国周边地区的音乐产生了深远的影响。同时从唐代的胡琴到孔子传六艺近代的西方音乐，中国音乐又在吸收外来音乐要素的过程过不断充实发展。 中华民族音乐的蒙昧时期早于华夏族的始祖神轩辕黄帝两千余年。距今六千七百年至七千余年的新石器时代，先民们可能已经可以烧制陶埙，挖制骨哨。河南舞阳县贾湖遗址的骨笛溯源于距今8000年左右，是全世界最古老的吹奏乐器。其中的一支七孔骨笛保存得非常完整，专家们进行过实验，发现仍然能使用该骨笛演奏音乐，能发出七声音阶。但中国古代基本上只使用五声音阶。)这些原始的乐器无可置疑地告诉人们，当时的人类已经具备对乐音的审美能力。 在长达1700年的奴隶制社会中，中国古代音乐有着很大的进步。这也是伴随着劳动力的发展和阶级制度的产生而来的。物质生活的相对充盈让百姓开始有机会去创作音乐，并且，处于奴隶主阶级的贵族也开始要求又文娱生活的享乐，价值生产技术的提高可以制作出更多的乐器，而曲谱等也能较为完整的记录和保存。因为，在这一时期，中国古代音乐有着空间大的发展。 从夏代开始，音乐的功能便具有多极化，在现在发现中的夏代音乐中，很大一部分是统治阶级来颂扬功德、祭祀祖先为目的的音乐。到了商代，更是出现了带有占卜意义的乐曲出现，而到了周代，更是将以前的音乐功能进行了进一步的发展。《礼记》中记载：“殷人尊神,率民以事神,先鬼而后礼”，歌舞的主要表
音乐作品欣赏的步骤和欣赏感受
音乐作品欣赏的步骤和欣赏感受 音乐是最古老的艺术之一，无论是在过去还是在现在甚至是将来,音乐都是祖先赐给我们的特殊的礼物。音乐可以给人听觉以愉悦，净化人的灵魂，使人们的精神得到一种高度的享受。音乐还能帮你排除忧愁和悲伤，使你从痛苦中解脱。因此，当我们在非常郁闷时，忽然一支优美动听的旋律飘至耳畔，烦恼、不快立刻烟消云散，无有踪迹。所以学会如何欣赏音乐作品对丰富我们大学生活乃至对以后生活都有十分积极的作用。而这个学期通过对民族器乐欣赏课的相关学习，让我对音乐作品欣赏的步骤和欣赏感受有了初步的认识。 一、音乐作品的欣赏步骤 1、对音响的感受 音乐是声音的艺术，声音只有靠耳朵才能感受，音乐也只有靠听觉进而通过思维才能理解。因此提高听觉对音乐音响的感受能力，可谓音乐欣赏的第一步。人的各种感官感受客观事物的能力，并不是一成不变的，听觉能力可以通过训练逐步提高。经过培养的耳朵，可以同时听出多个不同音高的音，可感受数十种不同的音色。因此要提高欣赏水平，必须先习惯用听觉品味各种音乐作品，只要在欣赏音乐时注意聆听，你就会发现各种音乐都能引起我们知觉上的种种快感。鲜明生动的节奏能使人不知不觉地合拍而动，甚至手舞足蹈。优美委婉的旋律，犹如飘忽不定的彩带，时起时伏，推动着音乐不断前进。主旋律与副旋律的交叉配合，作为背景的和声音组的衬托，各种音色的相互交叉对比，基础低音的起伏，节奏的律动，节拍的循环以及速度、力度的变化等等，这一切因素把音乐点缀成一幅幅五彩缤纷的锦缎，从而体现音乐之美感。 2、联想与想象 在日常生活中，人类的视觉、听觉、触觉、味觉等感官往往可以彼此打通，见红而暖，见青而寒，望梅止渴，听声能类形，这在心理学中称为“通感”或“感觉移借”。欣赏音乐的时候，一定要用心去听，一面听一面进行联想或想象音乐这门抽象的艺术，实在是对幻想的一种催生剂。妙音入耳，神驰千里，它能使欣赏者唤起多种不连贯的图景与联想，使人沉浸在瞬息万变的感觉之中。当然，也有不少乐曲没有具体的故事情节，而只是反映人们错综复杂的情感，当你听到这种乐曲的时候，其想象可不受任何限制和束缚地随意想象。想象力是欣赏音乐所必需的一种心理功能，它决定了欣赏者各自能达到的幻景与其逼真的程度。音乐作品更多地偏重于情感的抒发。人是最富有情感的动物，音乐一旦引起人们情感上的共鸣，即会产生意想不到的艺术效果。欣赏者只有从音乐中真正体验出喜怒哀乐等各种不同情绪，才算迈进欣赏艺术的殿堂。音乐有独特的语言及习惯的表现方法。一般来说，舒展匀称的节奏常表现辽阔、平和、优美的情绪；动荡不规则的节奏表现担忧、彷徨或惊慌失措的情绪。旋律线上行象征着情绪的高涨；旋律线下降象征着情绪的低落；直行的旋律线象征着坚不可摧、亲密无间的情绪；曲调大幅度的跳进象征着情绪的剧烈波动。此外，大调显得精神愉快，小调相对比较忧郁、黯然，不协和的和弦犹如在奋进、在挣扎，协和的和弦则表现平静、安详。总之我们可以通过这些音乐的表现要素去理解音乐，通过这些音乐表现要素提高我们对音乐的想象力。音乐听的越多，音乐想象力的积累就越多，有了较多的音乐语言的积累，就能不断提高我们对音乐的理解能力和感知能力。
音乐在当代电视节目中的作用
音乐在当代电视节目中的作用 随着电视节目制作人观念的更新和音乐技术的发展，音乐在现代电视节目中的影响越来越引人注意了。不同类型的音乐与不同类型电视节目的恰当结合，不仅能够突出电视节目的主题内容，还丰富了电视节目制作手段，而且也促进了音乐学科本身理论的发展和实践的进步。 为了更好地研究音乐在电视节目中的作用，本文把音乐作为广义的音乐来使用，包括乐曲和歌曲。在此基础上，为了叙述的方便，把本文分成三个部分来论述：音乐的分类、电视节目的分类，以及不同类型的音乐在不同类型电视节目中的作用。 一 为了探讨音乐在电视节目中的作用，对音乐的分类不同于以音乐作为自己研究对象的分类，需要加以区别。在下面的论述中，我们既不以音乐本身研究中的分类标准对音乐进行分类研究，也不以音乐研究中分类的结果作为自己本次研究的分类。所以，本文的分类标准及结果不会与音乐本身研究的分类标准和分类结果完全相同。 我们结合现代电视节目的分类标准，把音乐在现代电视节目中所起作用的不同作为音乐的分类标准，具有一定的意义。首先，这样的分类有利于探讨音乐在电视节目中的作用。因为我们知道，不是所有类型的音乐都可以用在同一个电视节目中；反之亦然，也不是所有类型的电视节目都运用同一类型的音乐。其次，不同类型的音乐与不同类型的电视节目结合才有可能发挥自身的作用，这样的创作才有可能使音乐在电视节目制作中的作用得到极致性的发挥。再次，本文的研究目的是探讨音乐与电视节目的合理结合状态的作用，所以必须采用这样的分类。这样的研究结果对电视节目制作、音乐的发展才会有理论、实践上的指导作用。 根据上述标准，音乐可分成以下几类：主题配合型、轻柔舒缓型、休闲娱乐型、惊悚型。 关于电视节目的分类，同样需要作出一定的说明。根据本次研究的目的，我们对电视节目的分类也不采用专业电视节目研究的分类标准和分类结果。理由是：第一，专业的电视节目分类研究与我们这次研究目的不同，所以按照这个标准分类的结果对于我们论述音乐在电视节目中的作用，这样的研究既不实用也不科学。第二，音乐在不同电视节目中的作用也不同。为此，我们在对电视节目进行分类的时候，应把音乐这个因素也考虑在内。所以，我们的分类标准不同，分类的结果就不会与电视节目专业分类研究所得到的结果完全相同了。 根据上边的标准和我们思考的结果，我们认为电视节目应该分成以下几类，即：新闻类、娱乐类、专题类、体育类、音乐类、广告类等类型的电视节目。 二 1.音乐在新闻类电视节目中的作用 常见的新闻类的电视节目主要指中央台《新闻联播》、《晚间报道》、《朝闻天下》、辽宁电视台的《第一时间》等，以播报新闻内容为主的电视节目，包括之前中央台、各省台对雅安地震灾情进行的直播电视节目。 在新闻类的电视节目中，音乐作为一个节目制作手段，它可以出现在电视节目播出前，也可以出现在节目播出中，还可以出现在本次节目内容播出后。结合新闻电视节目的内容特点和音乐出现在电视节目播出的不同时段，我们分析音乐的不同作用： 在新闻内容播出前先播出的音乐，往往是主题配合型的音乐，这类音乐与新闻播出的内容相互配合，目的是让电视观众从中感受到祖国日新月异的变化，给人一种奋发向上的感觉。如中央台每天早晨在《朝闻天下》前播出的音乐。 在新闻电视节目播报的过程中插播的音乐一般是轻柔舒缓型的音乐，目的是为了让观众在观看电视了解国内外大事的同时，放松一下紧张的神经。因为观众的注意力是有限的不可能对几十分钟的新闻内容都能保持良好的注意力。在中央电视台的新闻频道，每播报一段新闻内容后，都会插播一小段时间的音乐，以使其观众能够得到短暂的休息，以便观众在下一
50音乐学专业曲式与作品分析
成人高等教育学士学位《曲式与作品分析》考试纲要 第一部分课程说明 一、课程的性质和设置说明 《曲式和作品分析》是为培养和检验应考者的曲式和音乐作品分析基本理论和应用能力而设置的一门基础理论课程。包括两方面的内容：一是曲式分析基本理论;二是音乐作品内容分析。要使学生比较全面系统地掌握各种曲式类型的特征以及判断依据，能分析具体的音乐作品的曲式特征及音乐内容特征。 二、参考书目 《曲式分析基础教程》（高为杰陈丹布编著） 第二部分考试内容和考核目标 第一章：绪论 1、曲式的定义及概述。 2、有关曲式结构的一些基本术语概念。 3、曲式发展的基本结构原则。 4、音乐的陈述类型。 第二章：一段曲式 1、识记：什么是一段曲式；乐句、乐节和乐汇之间的区别;一段式的分类原则。 2、理解：一段曲式的特征；乐段内部各单位的相互关系；复乐段的结构意义。 3、重点分析曲目：格里格《我爱你》 巴托克《献给孩子们》。 4、分析要求：能在乐谱上划分乐句；作简要的和声分析；说明音乐内容。 第三章：二段曲式 1、识记：什么是二段曲式？二段式呈示段的特征；什么是再现的二段式？什么是无再现的二段式？ 2、理解：二段式第二部分与第一部分之间的对比主要表现在哪些方面？ 3、重点分析：舒曼《初衷》 格里格《索尔维格之歌》。 4、分析要求：在乐谱上划分乐句；判断曲式形式；画出曲式结构图；分析音乐内容。
第四章：三段曲式 1、识记：什么是三段曲式？什么是引伸型中段？什么是并置型中段？ 2、理解：引伸型中段和并置型中段各有哪些特点？ 3、重点分析：肖邦《玛祖卡舞曲》OP33NO2 《在银色的月光下》。 4、分析要求：判断何种类型的三段曲式；画出结构图式；分析中段写法;说明音乐内容。 第五章：三部曲式 1、识记：三部曲式的基本结构图；中部的写法可分为哪两种基本类型？什么叫三声中部？ 2、理解：三部曲式的基本特征；呈示型中部与展开型中部有哪些不同？ 3、重点分析：贝多芬《钢琴奏鸣曲》OP2.NO1第三乐章 肖邦《降E圆舞曲》OP18 柴可夫斯基《如歌的行板》 4、分析要求：在乐谱上划分乐句、乐段；判断曲式类型；画出结构图式；分析音乐内容。 第六章：变奏曲式 1、识记：变奏曲式的定义；什么是固定低音变奏？什么是装饰变奏？ 2、理解：变奏曲式依据变奏方式的不同可分为哪几种类型？ 3、重点分析：阿连斯基《固定低音》OP5.NO5 莫扎特《主题与变奏》 刘庄《钢琴变奏曲》 4、分析要求：能较准确地描述变奏曲主题及各个变奏的创作手法特征及调性布局。 第七章：回旋曲式 1、识记：什么是回旋曲式？画出其图式。 2、理解：回旋曲式插部与叠部之间的关系。 3、重点分析：洗星海《到敌人后方去》 贝多芬《钢琴奏鸣曲》OP14.NO2第三乐章。 4、分析要求：在乐谱上标出叠部和插部；画出曲式结构图。 第八章：奏鸣曲式、回旋奏鸣曲式及其他 1、识记：奏鸣曲式的定义、结构图式；回旋奏鸣曲式的定义、结构图式。 2、理解：奏鸣曲式的呈示部、展开部及再现部各有哪些特征？回旋奏鸣曲式与奏鸣曲式、回旋曲式各有哪些不同？ 3、重点分析：贝多芬《钢琴奏鸣曲》OP.2NO.1第一乐章
中国古典音乐鉴赏
中国古典音乐欣赏 中国古典音乐－－经典、永恒、温馨、浪漫。当古典音乐流泻而出的一刹那间，你可以体悟到空气中流动的是高山、是流水、是丝竹、是冬雪，是千古缠绵不绝的生命呼唤。那份说不清、道不尽的感觉，正是中国古典音乐特有之美。 你知道中国也有古典音乐吗？你知道中国音乐也能发烧吗？中国古典音乐 历经时代沧桑,依然在不知不觉中触动了我们的灵魂,在那亘古不变的太阳下,跨 越时间、空间，其悠扬的回音正如钻石一样――依然经典、永恒、温馨、浪漫。 这里有有古筝、笛子、二胡、琵琶、大鼓等民族乐器演奏的中国古典名曲。当音乐自你的音箱流泻而出的一刹那间，你可以清楚的看到，在空气中流动的、是山、是水、是叶落、是冬雪、是千古的生命里，那份说不出、道不尽的感动，那是你从未经历过的中国古典音乐之美。 中国音乐起于何时？这个问题颇难确定，据古籍所载，伏羲女娲时，已有“琴”，“瑟”、“箫”的发明。这时的“琴”即是现在所讲的“古琴”之前身。围绕古琴所作的 诗所发生的故事不计其数，有诗曰“窈窕淑女，琴瑟友之”。有故事为“伯牙善鼓琴，钟子期善听，子期死，伯牙破琴绝弦，终身不复鼓琴”，可见琴声乃心声， 古琴在国乐中占有极高的地位。“筝”之渊源于“瑟”，与“琴”有着异曲同工之妙。因其在春秋国之际流行于秦，故史称“秦筝”。“筝”之音色华丽优美，明亮抒情，歌唱性强，善于表现行云流水的意境。今天我们将“琴”、“筝”并置，呈现在您的眼前，愿您能在悠悠琴声中，领略到华夏民族博大精神的文化渊源及厚重的艺术底蕴。 在这里，你可以领略到中国古典音乐和中国民乐乐器的特有魅力。体会到中国五千年文化的悠久长远。在现代重金属流行音乐盛行的喧嚣声中,来听听具有 传统风味的丝竹乐器,相信您一定会喜欢上它的 古典音乐的真正精品则如秀外慧中的成熟女性，给人的不仅是单纯的外貌之美，更是一种综合了外在、内在美的更深层次的美感。欣赏古典音乐的人大都属于内向型，内心世界丰富敏感，情感细腻。原因很简单：古典音乐的美是那么微妙含蓄、意境深远，没有敏感的内心和非凡的感知力又怎能体会到它蕴含的宁静致远、冲淡平和的意境。 古典音乐用纯净、朴素洗去这世界的纷繁复杂，用严格秩序、完美和谐去淡
MTV全球音乐电视网在中国的发展战略
MTV全球音乐电视网在中国的发展战略 背景简介 MTV全球音乐电视网是传媒巨头维亚康姆集团旗下的一个24小时播放音乐录影带的音乐电视频道。它成立于1981年8月的美国，曾经引起巨大轰动，现有9套音乐和儿童节目，已经覆盖140余个国家。 1995年时，作为维亚康姆的先行军，MTV全球网以开展节目交换的形式进入中国，同年获得在中国三星级以上酒店和涉外小区的落地权，向其覆盖下的全国38个省市的有线电视台提供自制的四档节目：《M T V天籁村》、《M T V学英语》、《M T V光荣榜》和《MTV 明星档案》。1999年起与中央电视台合作的“CCTV.一MTV音乐盛典”获得极大成功，2003年时MTV中国被允许在广州落地，更成为它在中国发展道路上的里程碑。至此，MTV在中国观众尤其是年轻人一代的心目中己经成功地铸造了金字招牌。MTV的收益每年在中国的增长速度是30%~5%0，远远超过了它在其他国家和地区的增长速度。 SWOT分析 一．优势分析 在中国传媒领域中，尤其是向中国观众提供音乐电视这一方面，MVT和Channel[V]是实力互相抗衡的一对。 维亚康姆派遣MVT先行进军中国市场，是一种以内容为主的发展模式。其特点是:难度小，成本低，见效快，收益低，潜力小。而Chnanel[V]是默多克的新闻集团旗下的一个音乐电视的专业频道，它在中国的发展模式却是以渠道为主，这种模式特点的是:投资大，周期长，高风险，高回报。 MTV坚持“内容为王”的战略发展模式，使得他在中国的同期收视率是Channel[V]的3倍之多。同时，MTV能够做到内容为王的一个非常重要的条件就是，它不仅拥有母公司维亚康姆的雄厚经济实力以及其所有子公司的内容共享的资源支持，还拥有全球五大唱片公司的电视播放权，内容本身比Chnanel[V]更国际化。这些导致它的内容设置更加符合中国年轻人的胃口，受到他们的欢迎。
曲式分析总结
曲式分析总结
绪论 关于曲式与作品分析： 1、定义：曲——即乐曲；式——即样式、形式。曲式就是指音乐作品的样式，也可以说是音乐作品的结构形式。 2、名称：曲式与作品分析——Musical Form and Analysis＝MFA。 3、目的：既然课程的名称是“曲式与作品分析”，学习这门课程，一方面要让学生从这门课程中学习曲式的基本原理并掌握各种范型；另一方面，要让学生最终能从曲式入手，通过分析，实现对音乐作品的全面把握和深入理解，并在此基础上，加深对各自专业的促进（表演者能从中获得诠释音乐的依据，理论专业者能从中把握评研音乐的标准，作曲专业者能从中学习创作手法）。 第一章音乐的基本材料——音乐语言 正像诗歌用语言文字，图画用线条、色彩，建筑用砖头、石块等构成一样，音乐的构成，也有它自己的特殊材料，就是音乐语言。音乐语言也被称之为音乐构成的基本要素，包括①旋律线；②节奏；③节拍；④和声、复调、调式调性⑤速度；⑥力度；⑦音区、音域；⑧音色；⑨演唱（奏）法；⑩织体等。音乐语言构成了音乐表现的基本手段。 第一节、旋律 摘要：（旋律的重要性及定义，旋律的分析要点主要包括旋律的外形、隐伏骨架和高潮。） 一、有关旋律
1、从旋律的重要性来说，它是“音乐的灵魂”；从它总是横向的流动这一特性来说，它是“乐音运动的轨迹”；从它与纵向音高的相互关系出发，它是“它是和声的表层”，从欣赏的角度入眼，它是“音乐作品的外观轮廓”或是“音乐情感的直接体现”。所以，旋律非常重要。 2、定义：第一、“狭义的”旋律仅指横向音高或旋律线，也就是说它只指“音高”而不指“音长”。在单独分析音乐的音级、音高、音列等因素时，“旋律”就取这种所指。 第二、“广义的”旋律是指包含了“音高”和“音长”这两个方面，也就是通常所说的“曲调”。当分析需要和节奏、节拍或织体等因素相联系时，旋律就取这种意义。 二、旋律分析的要点 1、旋律的外形 广义的旋律是一个有机体，包含有音高、节奏、调式、调性、音域、音区等多种要素，但是为了分析的目的，单从旋律的外形来看，我们必须把旋律中的其它要素抛开，仅从旋律自身运动的价值——音高运动的相互关系予以透视。 （1）大山型（大波浪型）：由跨度较大的音程、起落较宽的幅度构成，它常和某种崇高的感情、宽广的歌唱或壮阔豪迈的性格相联系；如《黄河颂》、《我爱你中国》、《天鹅》； （2）连续上行的旋律常表现高涨、激昂的情绪。
中国经典音乐鉴赏
中国经典音乐鉴赏 [摘要]中国经典音乐犹如中国名山大川一样，韵味独特，美丽多姿，传世名曲，数不胜数。每一中华儿女都应该去听一听，因为它们是中华音乐之精髓，是中国人几千年的精神寄托。伴随着优美的旋律，置身于中国山河美景当中，与大师进行心灵沟通。 [关键词]音乐内涵经典音乐 在上鉴赏课之前，我认为音乐只是用来听的。其实不然，音乐来源于生活，是人类最古老、最具普遍性和感受力的艺术形式之一，是人类通过特定的音响结构实现思想和感情表现与交流的必不可少的重要形式，具备很多人类难以料想的功能。 所谓的音乐，广义上来说就是任何一种艺术的、令人愉快的、神圣的或其他什么方式排列起来的声音就是音乐。它是一种符号，声音符号，表达人的所思所想，是人们思想的载体之一；是有目的的，是有内涵的，其中隐含了作者的生活体验，思想情怀；它能用有组织的旋律和节奏来表达人们思想感情和反映现实的社会生活。音乐的最大功能是从精神上让我们超越有限的生命的围墙，把视野投向另一个关于美的音乐世界。她最奇妙的力量在于让我们日益漂泊的灵魂有回家的感觉，扩充我们生命的宽度和深度，寻找到生命的精神支柱，找到灵魂的归属。 作为中国音乐精髓的经典音乐更加体现了音乐的功能，例如《汉宫秋月》，《广陵散》，《高山流水》等。 《汉宫秋月》：中国著名十大古曲之一，但乐曲的历史并不长。原为
崇明派琵琶曲，乐曲要表达的主题不是很具体。不少相关文章对此曲解题时都模糊地称，此曲旨在表现古代受压迫宫女细腻深远的幽怨悲愁的情绪及一种无可奈何、寂寥清冷的生命意境，唤起人们对她们不幸遭遇的同情，具有很深的艺术感染力。有的文章称，此曲细致地刻画了宫女面对秋夜明月，内心无限惆怅，流露出对爱情的强烈渴望。该名曲描述了在秋高气爽，明月高悬的寂静夜晚，被禁锢在深宫大院中的汉朝宫女，以月当人，诉说自己在宫中的悲惨遭遇，发泄对封建社会黑暗统治的不满。此曲情思缠绵，伤感动人，如泣如诉，悲愤凄凉，充分表达了宫女哀怨愤懑的心情。 这首乐曲是“山东大板筝曲”典型慢板乐曲之一。山东筝派演奏时多用右手大指，刚劲有力，又以大指连“托”的下花指为多，左手则“吟、揉、按、滑”，刚柔并蓄。乐曲一开始，右手大指“连托”一个6连音，每个音从高音5—→中音5都要弹得清楚、干净，明亮，时值平均，描述宫女思乡的心情。15小节后的一系列大指“托、劈”要有力、干脆，体现宫女悲愤心情，第25、26小节，连续运用了中指有力的“双音连勾”并上滑，紧接大指连托一个三连音的指法，加强和突出了重音，使音乐表现力上出现“激烈”的情绪，很好地丰富了乐曲内容。左手以吟、揉、按、颤、上下滑音等指法，配合右手，充分表达了宫女们复杂的内心情感。曲有两种较为流行的演奏形式，一为筝曲；另一为二胡曲，由刘天华先生所传。本曲意在表现古代受压迫宫女的幽怨、悲泣情绪，唤起人们对她们不幸遭遇的同情。筝曲演奏运用了吟、滑、按等诸多技巧，风格纯朴古雅，是一首有代表性
《音乐作品欣赏》在线作业
作业 1．第1题 《大海》的曲作者是： A.柴可夫斯基 B.肖邦 C.德彪西 D.穆索尔斯基 您的答案：C 题目分数：1.0 此题得分：1.0 2．第2题 华彩乐段一般置于乐章的什么地方？ A.结束前 B.引子 C.呈示部之后 D.发展部当中 您的答案：A 题目分数：1.0 此题得分：1.0 3．第3题 乐队形式的组曲始于： A.巴洛克时期 B.古典主义时期 C.浪漫主义时期 D.二十世纪 您的答案：A 题目分数：1.0 此题得分：1.0 4．第4题 《第一交响曲（提坦）》的曲作者是： A.德沃夏克 B.斯美塔纳 C.门德尔松 D.马勒
您的答案：D 题目分数：1.0 此题得分：1.0 5．第5题 交响乐队的首席演奏家也被称为： A.指挥 B.领队 C.副指挥 D.总监 您的答案：C 题目分数：1.0 此题得分：1.0 6．第6题 《图画展览会》一共描写了几幅画？ A.11 B.10 C.9 D.12 您的答案：B 题目分数：1.0 此题得分：1.0 7．第12题 李斯特的交响诗《前奏曲》也被称为： A.人生序曲 B.大海 C.离别序曲 D.奇迹 您的答案：A 题目分数：1.0 此题得分：1.0 8．第32题 柏辽兹《幻想交响曲》的第三乐章标题是： A.田野景色 B.舞会 C.赴刑进行曲 D.魔鬼的夜宴 您的答案：A 题目分数：1.0 此题得分：1.0 9．第33题
协奏曲的第一乐章通常都是什么结构？ A.复三部曲式 B.奏鸣曲式 C.变奏曲式 D.自由曲式 您的答案：B 题目分数：1.0 此题得分：1.0 10．第34题 《1812序曲》的曲作者是： A.柴可夫斯基 B.李斯特 C.德彪西 D.穆索尔斯基 您的答案：A 题目分数：1.0 此题得分：1.0 11．第37题 李斯特的交响诗《前奏曲》取材于哪一位诗人的诗歌？ A.拉马丁 B.梅里美 C.歌德 D.海涅 您的答案：A 题目分数：1.0 此题得分：1.0 12．第38题 协奏曲诞生于： A.巴洛克时期 B.古典主义时期 C.浪漫主义时期 D.中世纪 您的答案：A 题目分数：1.0 此题得分：1.0 13．第44题 《卡门组曲》的曲作者是： A.门德尔松 B.比才 C.格里格 D.西贝柳斯
音乐在电视中的作用
音乐——电视中不可或缺的一个重要元素 摘要：电视主要是通过图像和声音两大媒介来传递信息的。无论是在广告，专题节目，新闻报道，电视电影节目还是在各种综艺和娱乐节目中，音乐都扮演着重要的角色。音乐能渲染主题，刻画心理，塑造场景, 以及推动高潮的到来。音乐还有空间转移效应和填补节目的空白，使节目衔接更自然等作用。电视的重要作用已逐渐被人们意识到，并加以研究和运用，来达到更好的节目效果。 关键词：音乐，电视，电影，广告，娱乐综艺节目，专题节目 电视作为一种传递信息和提供娱乐消遣的媒介，主要通过图像和声音发挥作用。通常画面中的图像是最引人注意的部分。色彩的变换，不同场景的转移以及一些视觉效果的运用能够很好地起到感染观众的作用。而音乐作为声音的一部分，其作用却常常被人忽视。其实音乐在烘托节目中常常起着不容小觑的作用，其贡献不亚于图像带给人们的视觉感受。 在视听媒介中, 按声源的特点把声音加以分类, 可以分为三大类：语言、音响和音乐。“语言”中又分人物对白、采访和画外解说；“音响”又分为画内音响、画外音响、写实音响和写意音响；“音乐”又分为主观性音乐、客观性音乐、主题音乐、表现性音乐、功能性音乐等等。在声音三要素语言、音响、音乐中, 语言是表意的, 音响是表真的, 音乐是表情的, 三者各有所长, 构成了视听艺术丰富的声音世界。由于音乐是表情的，所以它在烘托气氛方面的效果很突出。有时候一段音乐常常能使人物的刻画变得更加生动，使原本单调的环境变得充满情调。在电视节目的拍摄中，导演经常会有意识得把音乐作为节目中重要的一部分来加以斟酌。善于很好地运用和操控音乐这一元素的导演常常能使节目变得更加出彩。 音乐较之于语言的一个非常突出的优越性在于它的无国界性。不同语言的人在沟通交流方面可能会存在障碍，但是音乐却是无国界的。即使不懂语言，我们也能很好的欣赏音乐这种艺术。我映像最深刻的就是卓别林的哑剧了。卓别林通过其夸张的表演，丰富的表情，再配上适当的音乐，常常能将主题思想表现得惟妙惟肖。而音乐在其中所起的作用可以说是画龙点睛的。卓别林自己也非常乐衷与为自己的哑剧配乐，而且对此还颇有研究。如果将其中的音乐去掉，无疑这些表演的张力将大打折扣。而卓别林的表演正从一个侧面说明了音乐的重要性。有了音乐的帮助，即使没有语言，表演还是能够发展继续下去。这说明音乐在表演中的作用，不仅是烘托渲染，有时候甚至能超越语言。 音乐在电视中的运用是相当广泛的。音乐可以被运用在广告中，专题节目中，新闻报道中，电视电影节目中和各种综艺和娱乐节目中。 首先，我们来看一下音乐在电影中的运用。音乐除了能渲染气氛，还能刻画人物心理，将剧情推向高潮。一些经典的音乐常常被广为流传，成为经典。有时候一些电影的剧情会被人们所淡忘，但是其音乐却经久不衰。我们常常会发现过去的一些经典老电影总是会配有一些很好的音乐，每当听到这些音乐时，电影的画面又仿佛历历在目了。所以音乐这一元素有一个非常重要的作用，那就是它伴随着电影剧情被保存在人的大脑中。当音乐被唤起时，它促进人们对电影的回忆，将那些被保存的画面也一起被唤起。所以音乐常常有助于塑造出一部经典电影。例如经典的电影《泰坦尼克号》就是如此。虽然很多人听不懂它的英文歌词，但是其曲调的感染力早已使人折服。每当这段音乐响起，很多人都会跟着哼上两句。这首歌曲伴随着这部电影，已经成了一种经典。 除此之外，音乐还能塑造出特定的气氛。例如当高潮到来时，特别是在决定主人公命运
世界经典轻音乐欣赏
●幽默曲——德沃夏克 首家喻户晓的世界名曲，是作者于1894年创作的。当时作者正在他的祖国——捷克的苇梭卡地区度假，其间作者一连写了八首“幽默曲”，皆为钢琴独奏小品。德沃夏克的钢琴独奏曲，包括种种舞曲在内，大约有八十余首，但唯有这首《幽默曲》广为流传，深入人心。 本曲为八首“幽默曲”中的第七首，原曲以钢琴独奏曲形式为人们所喜爱，由小提琴天才克莱斯勒改编的小提琴独奏曲似乎更为人们所熟悉。后来本曲还被改编为管弦乐曲、其他各种乐器的独奏曲以及轻音乐等，甚至还有人为本曲撰写了哀伤或充满朝气的歌词，可见它的流行程度。 “幽默曲”是十九世纪以后逐渐兴起的一种音乐体裁，多采用2/4或4/4拍子，以各个段落的表情极富变化为特征。但本曲似乎更类似一首小夜曲，像民歌一样朴实、亲切,并没有任何“诙谐”的成分在内。本曲为优雅的稍缓板，降G大调，2/4拍子。以第一主题为中心构成第一段，经过转成降g小调的中段后再予以反复，为复合三段体。反复时省略一部分，因而形式更为简单。 ●匈牙利舞曲第五号——勃拉姆斯 勃拉姆斯的全部匈牙利舞曲都可归为世界名曲，尤以前十首最受世人的青睐。 其中《匈牙利舞曲》第五号，升f小调，这是勃拉姆斯全部作品中最广为世人所知的乐曲，不但到处被演奏，而且被改编成各种不同形式的器乐曲。作品于1852年创作。 《匈牙利舞曲》第五号，节奏自由，旋律有各种各样的装饰，速度变化激烈，带有一定的即兴性，是勃拉姆斯全部作品中最广为世人所知的乐曲，当时他在维也纳对该地的吉普赛音乐颇感兴趣，于是记下了许多吉普赛音乐的旋律。1869年他开始出版“匈牙利舞曲集”，实际上大部分是借用了吉普赛音乐的旋律，加以编辑和整理而成。 《匈牙利舞曲》第五号因其旋律优美，在卓别林的喜剧电影《大独裁者》中作为插曲出现。理发师按此音乐的节奏为顾客刮胡子的片断，成为电影史上的经典片段。 *乐曲采用复三部曲式，g小调，稍快的快板，2/4拍： 一开始即呈示出的第一部分的第一主题，这一主题以匀称平整的附点节奏写成，柔和抒情而略带淡淡的忧愁。移高八度反复时，情绪变得更为缠绵。接着，出现了节奏活跃、带有匈牙利查尔达什舞曲中那种快速段落风格的第二主题，与第一主题形成了生动的对比。随后乐曲进入中间部，奏出情绪激昂的主题，表现了匈牙利人民热情奔放的民族性格。速度忽慢忽快的中间部后半部分表情丰富，体现了匈牙利吉普赛音乐即兴性的特点。最后乐曲再现第一部分，在热烈而欢快的气氛中结束。 ●阿根廷，别为我哭泣 一部音乐剧想要获得喝彩，一首优美得令人难忘的歌曲是不可或缺的。「Don’ t cry for me, Argentina」这首强调爱家爱国的抒情宣言最是赚人热泪。歌曲中贝隆夫人愿生死与人民同在的誓言，满溢热爱人民的情思，也表达愿以一己之力革除国家弊端的决心。整首曲子在麦当娜充满感情的嗓音发挥下，更加令人动容。麦当娜演绎的的贝隆夫人,刚强有余,歌曲中充满了坚毅的情绪,字字句句掷地有声,体现了一位性格刚毅,具有百折不挠精神的伟大女性。 麦当娜无疑又一次超越了自己，唱快歌出身的她，在这首既大气恢宏又凄戚婉转的歌中，扮演了困境中争取尊严的角色。让人吃惊的是，她竟然以那种饱受不平而近乎哭泣的女低音开始，在管弦乐队隐隐约约的伴奏下渐渐抬起了头，而且还挺起了胸，用女性特有的那种弱小但坚强的声音一再在向一个民族唱歌：“Don't cry for me Argentina！”那或许就是音乐的力量，它让一个人释放出了她自己所没有的光芒。就像小草钻出了地面，顶翻压在头顶的石块，
音乐作品欣赏试题
音乐作品欣赏试题 1．第1题 《卡门组曲》的曲作者是： A.门德尔松 B.比才 C.格里格 D.西贝柳斯 您的答案：B 题目分数：1.0 此题得分：1.0 2．第2题 《第九十四交响曲“惊愕”》的曲作者是： A.海顿 B.斯美塔纳 C.贝多芬 D.马勒 您的答案：A 题目分数：1.0 此题得分：1.0 3．第3题 斯特的交响诗《前奏曲》也被称为： A.人生序曲 B.大海 C.离别序曲 D.奇迹 您的答案：A 题目分数：1.0 此题得分：1.0 4．第4题 《幻想交响曲》的曲作者是： A.莫扎特 B.舒曼 C.贝多芬 D.柏辽兹 您的答案：D 题目分数：1.0
此题得分：1.0 5．第5题 柴可夫斯基《第一钢琴协奏曲》第二乐章的开始主题属于什么性格？ A.喜悦 B.田园风味 C.苍凉 D.狂热 您的答案：B 题目分数：1.0 此题得分：1.0 6．第6题 斯特的交响诗《前奏曲》取材于哪一位诗人的诗歌？ A.拉马丁 B.梅里美 C.歌德 D.海涅 您的答案：A 题目分数：1.0 此题得分：1.0 7．第7题 马勒的《第一交响曲》的标题是： A.复活 B.提坦 C.参 D.但丁 您的答案：B 题目分数：1.0 此题得分：1.0 8．第8题 《大峡谷组曲》的最后乐章是：
A.暴风雨 B.日出 C.日落 D.牛车 您的答案：A 题目分数：1.0 此题得分：1.0 9．第13题 贝多芬的《第五交响曲》的第三乐章是： A.小步舞曲 B.谐谑曲 C.进行曲 D.摇篮曲 您的答案：B 题目分数：1.0 此题得分：1.0 10．第14题 海顿的《第九十四交响曲》是在哪儿完成的？ A.维也纳 B.巴黎 C.伦敦 D.布拉格 您的答案：C 题目分数：1.0 此题得分：1.0 11．第15题 协奏曲的第一乐章通常都是什么结构？ A.复三部曲式 B.奏鸣曲式
音乐作品分析
1.乐段是构成独立段落的最小的结构。乐段的特征：①乐段是音乐作品中表现完整 乐思或相对完整乐思的最小结构，是建立在单一主题上的，最小的完整曲 式。②乐段的组成部分是乐句，乐句间相互用终止式划分开来，又通过终 止式的功能关系联合成有机的曲式结构。③乐段常由几个乐句组成，这些 乐句之间具有问答呼应的关系。④主调音乐风格的乐段，在陈述发展和结 束乐思时，和声的表现手法起很大作用。⑤乐段的结构规模一般不太长， 但形式完整，统一，能体现鲜明的音乐形象。⑥乐段可以作为独立乐曲的 曲式，也可以是较大型作品的一部分。 2.单乐段划分依据原则：①依据和声——调性布局可以分为开放性乐段（乐段不结 束在原调的完全终止），收拢性乐段（乐段结束在原调的完全终止），转调 乐段（乐段结束在从属调）等；②依据主题材料及乐思发展的状况可以分 为：重复性乐段，飞重复性乐段，展开性乐段，“无终旋律”式的乐段等； ③依据乐段拥有的乐句数量可以分为：二乐句乐段，三乐句乐段，四乐句 乐段，多乐句乐段等；④依据结构的模式可以分为：方整性乐段，不方整 乐段等。 3.乐段的补充，扩充和约缩 A．补充——乐句或乐段末尾形成终止式以后的收束性扩展称为补充。补充的典型形式是：①延长或反复主和弦，如肖邦《g大调前奏曲》最后8小节。主和弦的延长常常构成主音持续音，并常常出现下属系的和声或向下属系的离调和转调；②反复终止和弦，如贝多芬《第十一钢琴奏鸣曲》第二乐章9~12小节。③用正格终止结束以后再用变格终止作为补充终止，如格里格《加德》最后9小节。B．补充——乐句或乐段在内部（即在用终止式结收束以前）进行结构的扩展，称为扩充。扩充的方法有：①动机或乐节的反复，模进，模仿或变奏。②延长终