电影

《后会无期》——公路片

公路片是一种将故事主题或背景设定在公路上的电影类型，剧中的主角往往是为了某些原因而展开一段旅程，剧情会随着旅程进展而深入描述主角的内心世界。

2014 年 7 月 24 日，韩寒的处女作电影《后会无期》如期上映。它主要讲述几个在东极岛长大的年轻人横跨大陆，发生在自驾路上的传奇故事。每一段故事背后，都讲述了他们各自不同的命运归宿。此外，韩寒担任《后会无期》的编剧及导演，冯绍峰、陈柏霖、钟汉良、王珞丹、袁泉、陈乔恩联合倾情演绎。韩寒，一个标准的文青，用自己不同的视角，重新为大家讲述了一部名叫《后会无期》的喜剧爱情冒险公路电影。

一、制作过程

1.前期筹备

从剧本、选景、到开拍，《后会无期》前后筹备五年，无原著小说，影片讲述的是一个新编原创故事。2014年1月6日，韩寒发布了此片的拍摄计划；2014年2月14日该片正式开机。

2.配乐制作

《后会无期》邓紫棋MV《后会无期》由日本音乐家小林武史为《后会无期》配乐。

3.拍摄过程

为呈现《后会无期》的视野与格局，剧组先后辗转上海、四川西昌、内蒙古赤峰、浙江舟山普陀和东极岛五地，从东边到西边，从零海拔的海平面到3500的赤峰，行程1万多公里，用了3个多月（共106天）时间完成影片的拍摄，拍摄中使用了航拍技术，动用了移动平台、登陆艇以及重型直升机等。

4.后期

后期制作主要包括剪辑、音效、字幕、配乐、特效、调色等等。其中剪辑是一项技术活，学问也是相当深。好的剪辑可以另影片达到意想不到的效果；而音效、配乐可以烘托气氛、增强艺术效果；特效、包装可以让电影增色不少。总之，电影的后期制作过程也是非常重要的，工作也是需要非常细致、也要经过不断的修改、不断的调试，力争达到最好的效果。

5.海报制作

电影海报就像一张名片一样，从视觉的角度呈现电影的主要内容，高度概括电影的主题。不仅如此，电影海报同时兼有广告和艺术的双重功能和魅力，通过多种表现形式和技法的综合运用，呈现出精彩纷呈、风格迥异的多元化发展格局。

《后会无期》的电影海报，有以下四个特点。首先，海报的设计感强，画面构图的美感较强，有比较强的视觉冲击力。《其次，《后会无期》的电影海报，多以户外的景物为主，人物在画面中多占比例非常小。第三，海报的色彩以冷色调为主，减弱了海报的明亮度和饱和度，用偏冷的色调来突出电影的文艺气质。最后，海报的商业气息不浓。海报的画幅比例中，字体所占的比例本来就小，而且多以电影名称和海报上的宣传语为主。在海报最下边的联合出品方占比重非常小。在“主海报”上没有一点儿出品方发行方的信息，画面干净。

二、票房成绩

《后会无期》是“80后文化名人”韩寒的电影导演处女作。电影由韩寒担任编剧及导演，于2014年7月24日上映以来，关注度一路飙升，长时间占据热门微博话题排行榜。票房与关注度成正比，5000万的制作成本换来了近6.5亿的超高票房，不仅成为了2014年暑期档的票房的佼佼者，更是2014年国产电影票

房总收入的前十名。

三、评价

1.优点

这部电影的叙事很圆润，故事情节曲折耐人寻味，值得回味。在人生的这段路上，你一定会遇到许多的人教会你许多人生的道理。成长就是这样，一步走岔就可能会有不同的人生境遇。不要成功，只要做自己的事。

2.缺点

从整体性上来说，《后会无期》其实非常散漫，由东向西穿越中国的线路上，几个关联不大的片段点缀其间，三个开场出现的主角，在前四分之一便丢失了一个，他们一路遇到身份暧昧、灵魂飘零的男女，其中有心在他乡的老乡，不是爱情的亲情，貌似骗子的真挚，疑似朋友的欺骗，还有一只善于装死的雪橇犬，他们与两个中心人物江河与浩汉产生了或大或小，或恒久或短暂的交集

根据真实案例改编的欧美经典电影

根据真实案例改编的欧美经典电影 根据美国华人真实故事改编的《决胜21点》 美国证券经纪人真实故事改编的电影《当幸福来敲门》主演威尔史密斯 莱昂纳多迪卡普里奥和汤姆汉克斯主演的猫鼠游戏也是一部根据真实故事改编的电影 《刺杀肯尼迪》《费城故事》 《杀戮时刻》，讲述白人律师为激情杀人的黑人被告辩护的故事 《民事诉讼》，Civil Action，也是根据真事改编，律师为居民起诉化工厂污染的故事。 《一级谋杀》，同样根据美国四十年代真实事件改编，讲一个初出茅庐的律师为一个由于被政府囚禁在地牢里三年而精神失常愤而杀人的被告辩护。电影的结局比较悲情，胜诉之后被告却在狱中死去，但美国因之废除了不人道的solitary confinement制度。 《造雨人》，这个要赞一下。为贫苦人起诉保险公司的的故事，也是真事改编，拍教父的大卫·科波拉导演，马克·达蒙小sg以及friends里那个很著名的那个矮子主演，后者的表演非常到位，结局设计得也很不俗，推荐！ 《永不妥协》，也是为因污染而导致白血病的居民起诉化工厂的故事，茱莉亚罗伯茨主演，很值得一看，仅仅是黄色画面的西部风情就很赏心悦目 《难忘泰坦》又名：《热血强人》/《光辉岁月》/《冲锋陷阵》（Remember the Titans 主演：丹泽尔·华盛顿。根据真人真事改编，讲述1971年黑人橄榄球教练赫尔曼·布恩冲破种族歧视，带领黑白球员组成的队伍打开胜利之门。因为中国队冲击2002 年世界杯时，米卢指定球员观看此片而在中国声名大躁。 《真情电波》主演：小古巴·古丁题材源于1996年美国《体育画报》杂志上的专栏文章，作者加里·史密斯报道了这宗发生在上世纪60年代的发人深省的真实故事。描述智障黑人少年与白人橄榄球教练间真挚友谊的力作。细腻的情感主线、种族矛盾的时代背景、实力派明星的倾情演绎，使之成为橄榄球电影的佳作 《The great raid》说的是二战时期美军与菲律宾游击队共同营救美国战俘的真实故事 《卢旺达饭店》1994年4月6日，一架载着卢旺达胡图族总统哈比亚利马纳和布隆迪总统的座机在卢旺达首都基加利上空被火箭击落，两国元首同时罹难。这引发了卢旺达胡图族与图西族一场规模空前的武装冲突和部族大屠杀，100天的大屠杀里有近100万卢旺达人死在弯刀，锄头，棍棒和火器之下，一半多的图西族人口被灭绝。米勒?科林斯饭店经理保罗?鲁塞萨巴吉那用金钱和智慧，在大屠杀中艰难挽救了近千名同胞的生命 《黑影坠落》摩加迪沙之战是美国自越南战争以来持续时间最长、伤亡也最惨重的一次地面战争。1993年，非洲索马里，美国政府决定派兵到索马里首都摩加迪沙协助提供大饥荒下的援助物资，以及捉拿索马里军事政府的两名高级将领。按原定计划，这只是由陆军三角洲部队150人于1小时内执行完毕的小任务，不料遭到当地军队的偷袭，竟演变成一场长达15小时的困兽之斗。两架运送美军的“黑鹰直升机”被击落，其中一架飞机的官兵全部死亡，另一架的驾驶员落入敌人之手。美军在此役打了一场惨烈的败仗，共战死十八人，受伤七十多人，此役后不久，美军退出索马里。

《心声》微电影大纲创意

微电影《心声》大纲创意 一、微电影题目 《心声》 整个微电影以第三者（主人公小雅的老师的角度）去铺展情节，这样更真实和更加有感染力。 二、创意题目含义 1.以失聪的“小雅”为故事主线，歌颂年轻人对爱情，梦想的执着，对亲情的理解的感悟，体现成长励志的意义。 2.聆听自己的心声，聆听家人和朋友的心声，体现社会关爱、公益。 三、微电影主要创意思路 我想，对小雅来说，她肯定有很多内心的想法想让人知道；而他周围的世界、家人、朋友之中，想对他表达的应该也有很多。 我一直这么认为：苏小雅的生活是没有旋律的，就像看不见的人世界没有光彩。直到有一件事发生了之后…… 她十三岁那年淋了大雨，高烧不退，后来就双耳出现失聪的症状，直到她十七岁，两只耳朵彻底失去了听觉。但是她也是幸运的，她有个一直惯她宠她的男朋友，还有个爱着护她的老爸。 小雅因为听不见，有些自卑，极不喜欢说话。她常常戴着耳机，这样好显得她和正常人一样。她有些固执，她内心也有飞翔的梦，她还是个少女。 那一天，她在的城市要举办青年歌手选拔赛海选。她知道了这个消息，很开心，她想参加。因为她从小就有唱歌的梦。我知道虽然她听不见，但是她内心有属于自己的歌声。 我是她的老师，和她的爸爸一样，我有些犹豫是否该鼓励她参加。一面想无条件支持她的任何事情，另一方面却不忍她再受伤害。而不支持她去参加，也是因为怕她再受打击。 最后理智战胜了我。我简单得认为，失聪的小雅根本无法唱歌，更别说去和其他人竞争。我与她的男友，老爸达成了一致。不同意小雅去参加比赛。 听不见身边人谈话的小雅，却明显感受到了他们的变化。她不顾所有人的反对，一个人对着电脑的音乐播放练习如何让自己的歌词与旋律协调。她最喜欢张张韶涵的《隐形的翅膀》。她的声音很柔，完全没有张韶涵的风格，但是却透露出她对命运的不屈和抵抗。她常常练习到半夜，这让爱她的老爸实在忍受不了。他最先成为了女儿的支持者，我也选择了陪伴这个小姑娘。 她默默坚持到比赛。参赛那天，她没有戴耳机。我做着手语递给她耳机的时候，小姑娘摇摇头，告诉我：以后我不再需要了。旁边几个姑娘看到小雅，很不屑得讨论：那个人好像听不见，听不见也可以唱歌吗？/不知道，估计是观众吧。 小雅听不见，却有着超乎寻常的观察力。她低下头，望着老爸。 舞台上，一个个年轻的姑娘们风姿绰约，光彩照人。歌声很优美，穿着也很美。 到小雅上台的时候，我跟在她后面。评委老师问我们：”你们合唱？

如何进行影片分析(场景 影调)

场景 场景——是影片叙事的基本载体和影片特定的空间环境。 场景——是影片重要的造型元素。 现代电影的场景，可以是现实空间环境，也可以是非现实空间环境，但是，这两种场景的存在，都要求要体现和反映剧本中规定的情境。 通常的，影片中场景存在的方式和种类，大体上可以划分成如下六种： 1）内景——在摄影棚内，专门为影片的拍摄搭制的人工场景。这种场景的空间有限，拍摄的环境完全要布置，光线的处理可以比较细腻，拍摄不受自然条件的限制。 2）外景一大自然中自然景观的场景。这种场景的空间比较广阔，往往要选择局部进行拍摄，或者是对局部进行加工才能拍摄，由于受自然光线的限制，光线的处理要选择光线 的时机。 3）实景——人类居住和活动的自然建筑的场景，这些场景的存在，往往不是为了影片的拍摄。这种场景空间十分真实，具有生活的气息，但是，有明显的建筑结构关系，拍摄起来也受一定的限制。 4）场地外景一为了影片的拍摄，按一定的比例，专门在选定的自然环境中人工搭制的场景。这种场景的空间比较合理，符合影片的拍摄要求。但是对总体美术设计的要求比较高，也会受到自然光线的限制。 5）特技合成景——人工搭制的，用于配合特技拍摄的小比例人工场景。这种景一般是模型的景，需要与实际的自然场景拍摄在一起，美术设计的透视、比例十分的重要。 6)计算机模拟景——利用计算机（数字）技术创造的虚拟现实的场景环境。 现代电影中，电影场景的构成有如下的几种特点： 1）影片的银幕空间是由多种类型的场景以不同的顺序和方式组成的。 2）同一场景内，可以开展和表现一场戏，也可以开展、表现多场戏。 3）一场戏可以在一组场景或多组场景中展开。 4）影片中的场景的视觉效果，参与影片的叙事和造型，从而推动影片情节的发展。 5）场景的变化越来越趋向于多元化。 6）影片的构成上，场景交替变化、交替运用越来越频繁。 7）刀特技合成，虚拟现实的场景的出现和使用越来越广泛。 8）影片中的场景在视觉造型和视觉风格上越来越影响和决定影片的风格。 电影场景，首先是一个空间的关系，它规定和制约影片某一个段落的人物、叙事、动作对话的构成与处理。场景是一个宏观的概念，也可以是一个具体的概念，例如：操场（街道、河边、厨房、卫生间、车内。影片中的场景，可以有地域的限制，也可以没有地域的限制。一幢郊区的别墅，严格的意义应该是一个场景，但是，在具体的拍摄中，室内的戏和室外的戏，我们在拍摄和表述上往往又分为两个不同的场景。 电影场景其次有一个时间的关系，它规定和制约这个场景所表达的叙事、动作的时间关系。正如我们经常讲的：就影片叙事而言，换镜头就是隔时间；换场景就是换时间Z换场景就是换空间。 通过拉片和影片的分析我们发现，电影中场景的选择、利用、排列、构成，会影响到以下几个问题： 1）场景决定影片的风格：场景的选择和具体的运用，在宏观上就决定了影片的叙事风格和造型风格。我们常常讲：外景利于影片的气氛。内景利于影片的光线运用；实景利于 影片的空间表达。外景出意境，内景出戏，实景出调度。 2）场景影响影片的空间感觉：电影中外景的出，现，无论场次的长短、多少，都会在影片中形成一种整体的空间规模。感觉和效果。而在内景的拍摄中，我们会有一种与之相反的感

电影的假定性与真实性

论电影的逼真性与假定性 电影艺术的假定性又同创作中的抽象思维密切相关。抽象思维是任何认识科学认识，艺术认识所具有的性质。没有抽象思维，就不可能把两个自然界的事实联系起来或者弄清它们之间所存在的内在关系，从整体上加以把握。在电影艺术的假定性又同创作中的抽象思维密切相关。抽象思维是任何认识——科学认识，艺术认识所具有的性质。没有抽象思维，就不可能把两个自然界的事实联系起来或者弄清它们之间所存在的内在关系，从整体上加以把握。在艺术创作中，探索真理的方式和表现真理的手段，并不是两个不同的部分，而是一个不可分割的整体，表现为同一时间，统一的行为。在这统一的行为中，假定性也就表现为各种因素——客观与主观，一般与具体，情感与理性。归根到底，表现为内容与形式之间内在而直接的联系。没有假定性，就说不上形式与内容的统一。就艺术作品本身而言，它的内部世界对现实世界来说总是被假定性浓缩了的世界。实际上，在选择、淘汰、剔除一切具体艺术构思所不需要的东西的过程中，就已经有了假定性。因此，假定性总是同对被表现事物的态度，同对它的审美评价相联系的。譬如，一个电影镜头的拍摄角度的艺术假定性，也和绘画或照相一样，首先就是来自作者独特的发现，来自作者的视角。镜头的四边形框格本身就是一种态度即对所描写对象的干预，有意识地使它从前后左右上下的环境中孤立出来。由于镜头框格的假定性，我们同样可以把容纳在镜头里的实际空间感受放到另一个空间，一个经过造型概括的、在影片的蒙太奇结构中以新的方式表现出来的空间。在影片中假定性往往被用作肯定和强化那些应该有的和比现实本身更现实的东西的手段，用作肯定生活内在的真实，审美的现实的手段。艺术的真实因而要比纪实式的逼真性和照相式的准确性更为深刻，这实际上就是我们所说的生活真实与艺术真实的辩证关系。 艺术的假定性与生活逼真性在电影中，不同于其它艺术的是，假定性是同高度的造型准确性，高度的自然和逼真结合在一起，而这种自然和逼真是戏剧的特殊假定性所不允许的。前苏联电影评论家奥赫洛普科夫在其《论假定性》一文中这样写道：“——在电影中，……我终于能够纵情表达我对自然的全部热爱；我爱大海、爱星辰，爱光彩，爱真正的雷雨、爱真正的雷声，而不是指在幕后的铁皮发出的轰隆声——你说地点的统一？时间的统一？动作的统一？这在电影里简直不值得一提，因为在这里，你面前是一个活生生的世界，你能把这整个世界拍摄在胶片上并且只用百分之一秒（通过蒙太奇）便可以从莫斯科跑到北极某地、从北极跑到非洲，从冰天雪地跑到热带沙漠……。”在这里，我们可以看到，由于电影蒙太奇的出现，使电影的假定性有了新的开拓。前苏联蒙太奇大师库里肖夫在《镜头与蒙太奇》一书中也曾以拍摄足球比赛为例来说明蒙太奇的假定性：攻门的足球运动员拔腿劲射，守门员一个鱼跃将球扑住，接着便是观众席上神情激动的球迷的特写。人们要问，一个摄影机怎么能够同时拍摄球门前的搏斗和看台上的反应呢？库里肖夫回答说：“这里需要考虑到电影蒙太奇的一个特性。看台上球迷的反映可以随时利用任何其它机会拍摄。也就是说，这组表面看来是‘现实性’的电影画面，实际上是两个互不相干的镜头的组接，是明白无误的电影假定性。”⑤三 在现代电影的探索中，我们可以明显地感觉到两种看上去是彼此对立的倾向。一种表现为追求准确的纪实性，追求对一切事物的极端客观化，追求广义的表现上的无假定性。另一种则相反，在各方面追求公然的假定性，这往往表现为所谓“作家电影”的主张即对所描写的一切带有突出个性化的作家态度，导演可以直接“用电影写作”。但是严格来说，这两种倾向就其表现的含义而言，如果抛开它们那些极端化的态度，彼此间并不是那么对立的，非但如此，在实践中它们往往相互交叉（有时连自己也并不察觉）。就像我国80年代初期，探索影片虽热闹了一阵，但逐渐又与传统电影合流，处于两者的结合中。事实上，电影的表现结构和表现手段，观众的欣赏兴趣和艺术感受，都不能脱离电影的基本特征。无论导演怎样直接用电影“写作”，无论影片作者的观察怎样具有主观性，这些观察总要以造型的纪实性呈现

关于看电影的经典句子

关于看电影的经典句子 本文是关于关于看电影的经典句子，仅供参考，希望对您有所帮助，感谢阅读。 关于看电影的经典句子 星星在哪里都是很亮的，就看你有没有抬头去看它们。 你不要对我这么好，你对我这么好、要是有一天你对我不好了，我会很伤心。 没有法律。没有限制。只有一条规则——永远也别坠入爱河。 如果这个世界对你不理不睬，你也可以这样对待它。 或许我活在你的心中，是最好的地方，在那里别人看不到我，没有人能鄙视我们的爱情。 朋友之间无所谓谁欠谁，不然要朋友来干什么？ 人生本就是苦还是只有童年苦？生命就是如此。 对真心相爱的人来说，对方的心才是最好的房子。 黑夜给了我黑色的眼睛，我却用鼻孔迎接光明。 你个娘们，脱了裤子和我风流快活，穿上裤子你就不认帐了？ 当你年轻时，以为什么都有答案，可是老了的时候，你可能又觉得其实人生并没有所谓的答案。 生下来的时候都只有一半，为了找到另一半而在人世间行走。有的人幸运，很快就找到了。而有人却要找一辈子。 我们看到了变化，那是一种只有人肉才能制止的即可，电影的人类行为现在完全没有了。 不要恨你的对手，那样会影响你的判断力，永远不要让别人知道你在想什么。 不要相信漂亮女人，尤其是不穿衣服的裸体女人。 世界上最遥远的距离不是生和死，而是站在你面前却不能说：”我爱你“。 每天你都有机会和很多人擦身而过，而你或者对他们一无所知，不过也许有一天他会变成你的朋友或是知己。 如果你不出去走走，你就会以为这就是世界。 但是它们不在了，定会让你感到寂寞。 《跟我说爱我》：即便互相伤害，我们也不会分开，只要两人在一起，尽管

有时会受伤，伤口总会愈合的。因为我听得见他心里的声音。

真实案例电影范文

第一篇真实案例电影 《十部根据真实事件改编的韩国电影》 十部根据真实事件改编的韩国电影 现如今电影行业发展神速，但是电影却仍良莠不齐。故此，北京君众律师事务所张明君律师为大家推荐了十部营养价值极高的影片，希望大家能从中明白作为一名法律人的责任和使命。如果你还在花大量时光和同学唱k和撸串或者在宿舍床上看各种各样的各国综艺，不如花上一两个小时看看这些电影，保证会拨动你的心弦。 《辩护人》 本影片以1981年的釜山为背景，以已故前总统卢武铉曾在担任律师时，负责釜林事件辩护的故事为原型，讲述了没有钱、没有学历、没有背景的税务律师宋宇锡经历的改变其人生的五次公审。该片于2013年年12月28日在韩国上映，连续29天占领票房榜首，观影人次超过1137万，是2014年第一部千万人次电影，韩国史上第9部观影人次破千万的本土电影。该片获得第50届韩国百想艺术大赏最佳电影奖。 《断箭》 本影片根据发生在韩国的真实事件改编，讲述了一名大学教授在输掉官司后试图用弓箭射杀当事法官而被判四年有期徒刑的故事。该片于2012年1月18日在韩国上映。影片获第48届韩国百想艺术大赏电影类奖项-最佳影片。真实案例电影 《购物车》 本影片讲述了在大型超市工作的非正式员工们因公司无故解约而在一天之内失去工作，束手无策的他们首次联合起来与公司斗争的故事。该片于2014年11月13日在韩国上映。该片被评为2015年第35届韩国影评奖年度十佳影片。 《那个家伙的声音》 本影片根据1991年发生的李亨浩绑架事件改编，讲述了孩子被绑架之后，孩子的父母与绑匪之间的斗争。该片于2007年2月1日在韩国上映。 《梨泰院杀人事件》 本影片根据真实案件改编，讲述了两名美籍韩裔青年单纯以好玩为目的杀害了一名无辜大学生，在法庭上却相互指证对方是凶手，与检察官展开激烈攻防战的故事。该片于2009年9月10日在韩国上映。

纪录片真实性评析

中国传媒大学2011-2012 学年第二学期 西方纪录片美学课程 题目 学生姓名 学号 班级 学生所属学院 任课教师 教师所属学院 成绩

纪录片影象背后美的真实 电影术语词典中说：“记录片，一种排除虚构的影片，它具有一种吸引人的，有说服力的主题或观点，但它是从现实中汲取素材，并用剪辑和音响来增进作品的感染力。“纪录片的真实在于纪录片的素材来自现实生活，没有经过导演安排和虚构。对于观众来说，纪录片最大的吸引力就在于真实，这种真实不仅包括人物、事件的真实，也包括时间、空间和细节方面的真实。纪录片的这种真实特性展现了一种独特的美。 从一方面讲，纪录片要求“无假定意义的真实”，不允许虚构，不允许造假，不允许导演摆布。纪录片的素材是真实的，其中的事件、人物以及其中的感情都是真实的。而另一方面，从创作层面上讲，纪录片的真实还是一种主观化的真实，经过制作人员的创意、剪辑、提炼、组接，纪录片作品难免带上创作人员的意愿、选择和感情。这种真实不是绝对的真实，而是一种相对的真实，这种真实不是现实本身，这种真实是美的真实，是审美的真实。 电影大师梅索斯兄弟，他们是“直接电影学派“的代表，他们利用轻便摄影机和同期录音设备的优势，在不干涉状态下，现场抓去不可控制的事件，客观记录，无旁白解说，尊重客观，强调要像墙壁上的苍蝇一样既清楚及时地看到眼前所发生的一切，又不会影响到眼前所出现和发展着的一切。但实际上纪录片的拍摄并不可能完全这样来进行，即使是墙壁上的苍蝇，它的存在也可能一起在场人员分散注意力或者出现其他情况。从他们拍摄于1975年的纪录片作品《灰色花园》就可以很好的看到这一点，梅索斯兄弟的拍摄显然给常年隐居在灰色花园的这对母女的生活产生了影响，这在电影中也得到了很好的记录。然而《灰色花园》这部纪录片的伟大也就在于它那种一丝不苟的真实。梅索斯兄弟在这部电影中很好的展现了他们对于生活的观察和对于细节的捕捉能力。在短短的100分钟的纪录片中，影片意味深长的真实展现了大小伊迪母女一年的生活，浓缩了她们一生的梦想、时光走过留下的痕迹、她们对过去美好时光的无限回忆以及隐居生活中她们起伏的感情……表现日常生活美的同

看电影活动策划

看电影活动策划 篇一：看电影活动方案 鸿景苑业主电影欢乐会——执行案 一、活动主题与目的：为了加深老业主对新代理公司的了解，同时为顺利推出剩余房源做好前期的推广，特举办此次业主电影欢乐会活动。二、活动时间：20XX年4月12日(周六)19：00 三、活动地点：领票处——销售中心；电影院——时代凤凰国际影城。 四、活动对象：所有已签合同业主，原则上每户业主派发2张票，若有特殊申请要求3张票的业主住户，我司可酌情派发3张。按现时某某康城约700户业主（含商铺及员工业主）共需700X2票+130票（机动）=1530票。 五、活动形式：销售中心现场（感受新团队）派发电影票＋产品推介（传达新优惠）＋问卷调查＋集体看电影《新少林寺》 七、活动合作（凤凰国际影城）： 1、影院情况。位于八一东路与府西路交叉口许昌迎宾馆西门，共有三个场同时播映，共512个票席。按我们2100名业主，需要包四个场次512X4=2048席，有效席位为2000席，另余100名业主视领票情况赠送另外时间段的票席（该票席不包场）。 2、票价优惠。普通票价40元/张，包场价格统一按照25元/张计算，2100X25=52500 1

元。 3、活动期间电影院门口正宗位挂横幅，电梯厅、大堂、专厅门口摆放数个X架。 4、在该包场电影开映前3——10分钟播放鸿景苑项目宣传片花。 2 营销策划部20XX年4月9日 篇二：看电影活动策划书 长沙理工大学英语协会看电影活动策划书 1.一、活动目的： 通过进行播放经典英语原声电影等活动，营造长理英语学习气氛，提高同学们英语学习兴趣，丰富大家的课余生活，了解更多欧美文化。 1.二、活动主办单位：长理校英语协会赞助商： 2.三、活动时间：暂定20XX年11月4日19:00 3.四、活动地点：学生活动中心一楼报告厅 4.五、活动流程： 5.（一）活动前期准备： 1.准备活动奖品（外联部），以及制作与活动内容和赞助商有关的海报2张（宣传部） 2.制定活动主题，根据主题思想准备活动内容：选择一部与活动主题相关的欧美影片，由主持人负责租碟、试碟及放 映 3.批场地（由办公室负责，尽早完成，及时通知负责人）

如何理解电影艺术的真实性

如何理解电影艺术的真实性 电影诞生至今已经有一百多年的历史，每个时代都有每个时代的电影特征，这种结合时代背景的艺术方式正好能够反映出电影艺术的真实性。在此，我将通过以下几个方面阐述我对电影艺术真实性的理解。 一、电影反映的时代背景契合历史的意识形态氛围 就这一点，我将通过课堂上播放的《红高粱》做详细的阐释。所谓的“意识形态氛围”，指的是“一种特定的意识形态情形，即特定历史时期涵摄整个民族的复杂的总体意识形态。”《红高粱》上映前后亦即80年代中期中国意识形态氛围被概括为“茫然失措”四个字：茫然失措指这样一种弥漫整个民族的意识形态氛围：你觉得你是肩负着莫大历史重担前行，但又看不见目标；你想全力挣脱传统和过去的束缚，但又似乎被死死缠住；你或贤能如大禹，或愤懑如屈原，或激进如谭嗣同，但这一切都似乎无济于事，还不如沉溺、忘却于狂舞、捞钱的极乐中来得快活；你幻想如赫拉克里斯那样挥动美的大帚一下子清扫垃圾成堆的奥吉亚斯牛圈，但结局常常是绝望，使你远不如像红卫兵那样破坏，否定一切来得痛快淋漓。这样，你就不断被缠绕于信念与虚无、焦虑与沉溺、理性与非理性等复杂情绪交织成的冲突中了。到头来依旧是茫然失措。这种茫然失措境遇根本上是由双重信念解构造成的。一是在中西文化的碰撞中，人们对中国文化的信念正在解构；二是在东西方共产主义与资本主义两大世界的对比中，人们对共产主义的信念正在解构。这样的双重信念解构交织一体，把人们推向虚无的境遇和茫然失措的绝境。而与此同时，人们内心的焦虑、烦闷、痛苦、愤懑等情绪被积压得如此深厚以至于不得不寻找发泄处，于是“捞钱”就成为社会生存竞争的一个剧烈战场。这种生存竞争肇源于茫然失措的意识形态氛围，造成某种程度上的残酷、腐化、混乱局面，它们反过来更强化了茫然失措的境遇，致使盲人失措恶性循环下去。这就是《红高粱》上映前后的意识形态氛围的大致情形。《红高粱》所展示的生存竞争就是中国大地上正在持续的生存竞争的一个简约、变形的意识形态模型。它通过对弱肉强食、强者生存这一社会达尔文主义或法西斯主义人生观的银幕再现，显示了处于当今茫然失措境遇中的中国人的意识形态，并反过来使这种意识形态再生产下去。另一方面，《红高粱》成功地显示了我们生活中严酷的生存竞争境遇，展现了意识形态战场的激烈搏斗，作为这样一面“镜子”，它于我们实属难得，弥足珍贵，在中国电影史乃至文化史上都占有一席之地。 二、电影情景运用“蒙太奇”手法更加细腻真实 通常认为，蒙太奇是电影的基础。蒙太奇就是根据影片所要表达的内容，和观众的心理顺序，将一部影片分别拍摄成许多镜头，然后再按照原定的构思组接起来。一言以蔽之：蒙太奇就是把分切的镜头组接起来的手段。蒙太奇实际上强调的不是镜头内部本身的含义，而是更多强调镜头与镜头之间的关系，这种关系是建立在电影画面内在或者外在的运动型、连贯性的基础之上的。电影中的镜头通常都会与下一个镜头产生某种关联，故事的，情绪的，或者是思想的，但是更多地是为了让故事场景显得更加真实，它反映了镜头之间的一种辩证法。镜头就在这样一种关系，在观众的视觉和心理期待中在银幕上呈现出来，从而构成为一个完整的故事。 《罗马假日》中，安妮公主在会见诸多大臣时，镜头在公主裙子下的掉下的鞋子和公主的表情中来回切换，让观众了解到公主内心的紧张和不安的情绪，可以让观众感受到那种紧张的氛围。《走出非洲》的片头，女主角回忆往事的声音配合闪现心中的丛林，镜头的摇晃和野兽的吼声，紧接着一个镜头，是一个人站在平原，头上是一轮夕阳。观众印证后来剧情的发展，将发现这两个并置的镜头，是他们过去交往过程的缩影。丹尼斯适时出现，使一头渐渐逼近女主角的狮子惊走，他给她带来稳定力。但他英年即坠机而亡，结局如一轮落日，

看电影的常见句子

看电影的常见句子 据360教育集团介绍：谈喜欢看什么电影常用的句子 Would you like to go to the movies tonight? 今天晚上去看电影怎么样? I feel like going to a movie tonight. 今晚我特想去看一场电影。 Well, I just saw a horror movie last night. It almost frightened me to death. 好呀，昨天晚上我看了一个恐怖片，差点把我给吓死。 Well, we could see something different like a detective film. 嗯，我们可以看不同的片子，像侦探片。 I don‘t care for a detective film. It also makes me nervous. 我对侦探片不感兴趣，它也使我紧张。 How about a comedy? 喜剧片怎样? No, I don’t think comedies today are natural or cheerful. 不，我感觉当前的喜剧片不自然，无法使人振奋起来。 How about a love story then? 那么爱情片呢? No, romance is boring. 爱情片很乏味。 Well, a western, an adventure, a war, aviolent or a science-fiction movie, which of them do you like best? 好吧，西部片、探险片、战争片、暴力片、科幻片，你最喜欢哪种? What is your favorite kind of movie? 你喜欢哪一类的电影? What kind of movies do you like? 你喜欢什么类型的电影？ Which do you prefer, Chinese pictures or foreign ones? 你喜欢看哪一类片子? 中国片还是外国片? A science-fiction film, I think. 我认为科幻电影。 What film would you like to go and see then? 你想看什么电影? What film do you like? 你喜欢看什么电影? I like action movies like other guys. But love stories and dramas also do me fine 我和其他的男孩一样爱看动作片，但是爱情片和剧情片我也爱看。

五部真实神秘事件改编电影

五部真实神秘事件改编电影 在我们生活的世界上一直都存在着许多未解之谜，特别是那些确确实实发生过却又扑朔迷离的真实神秘事件尤其让人着迷？ 1980年5月，科学工带领一支综合考察队进入新疆罗布泊考察，在中国近代史上第一次揭开了罗布泊的奥秘，然而就在同年6月他不幸失踪于茫茫沙漠中从此杳无音讯，成为了20世纪世界最大神秘事件之一。 电影创作一直都会从各种源头搜集素材，根据真实神秘事件改编的电影不乏迷人之处，观众对这类题材的电影都会有个观影期待，即那些真实神秘事件的谜底都会在影片中揭晓吗？这就是我们观看此类电影的真正乐趣所在。《太平间闹鬼事件》（2009）我们都知道，在大陆拍摄恐怖片是不能有鬼出现的，所有的神秘杀人事件必然是人为的。那到底这个世界上有鬼吗？鬼才知道。电影《太平间闹鬼事件》就是根据1987年美国康涅狄格州中部一座名叫绍辛顿的城镇里发生的一起恐怖事件改编的，皮特夫妇为了拯救患上癌症的儿子迈特搬到了这个小镇，然而入住后迈特和他的弟弟妹妹就时常看见恐怖的幻象。那么这些幻象只不过是受到惊吓的孩子们空想出来的，还是另有原因，那么既然这是一部根据真实神秘事件改编的电影，影片中那些光怪陆离的超自然现象

又该如何解释？《卡斯帕尔·豪泽尔之谜》（1974）在可能是所有叙述天才的一生的影片中最引人入胜的一部，影片盘结交错的剧情就跟主人公卡斯帕尔·豪泽尔的身世之谜一样让人倾心。豪泽尔从小就生活在与世隔绝的地下室中，后来走进人类社会后仍被人耻笑，然而在一位学者收养了他之后教他读书识字，然后你能相信出这样一个从小就不与人交流的异类，后来张嘴闭嘴就是康德之类伟大哲学家才能说出的晦涩见解吗？据说在相关史料中的确就记载过这个人的生平，是啊，这种人只可能出现在德国。《十二宫》（2007）美国导演大卫·芬奇一直以来都是拍摄惊悚悬疑片的高手，之前他拍摄的《七宗罪》可能不少朋友都瞻仰过，其实这又是部讲述杀人狂的电影。可能是从希区柯克的《惊魂记》开始，变态杀人狂便隔三差五登上美国的大银幕，《德州电锯杀人狂》、《沉默的羔羊》都是经典之作。电影《十二宫》根据20世纪70年旧金山一个自称是“十二宫”的杀人狂的真实案例改编，这桩罪案至今都悬而未决，那个神秘的杀手是否还活在这个世界上，会不会在临终前拍段VCR寄给CNN坦白经过？我们拭目以待！《杀人回忆》（2003）与大卫·芬奇的《十二宫》类似，奉俊昊执导的《杀人回忆》也是根据一起至今仍未破解的悬案改编而成，如今早就过了15年的刑事诉讼期，罪犯仍逍遥法外。电影《杀人回忆》取得了票房口碑双双丰收，无论在叙事节奏还是结尾设置上都让人印象深

直接电影与真实电影的区别

“直接电影”与“真实电影”的区别 “直接电影”是1960年之后在美国出现的一个纪录片的流派，最初是由《时代》杂志公司旗下一个名叫罗伯特·德鲁的人组建的电视节目制作公司（德鲁有限公司）招募专业人员制作新闻纪录片而开始的。他们提出这样的电影主张：摄影机永远是旁观者，不干涉、不影响事件的过程，永远只作静观默察式的记录；不需要采访，拒绝重演，不用灯光，没有解说，排斥一切可能破坏生活原生态的主观介入。直接电影一种现场拍摄、非虚构、细观的电影类型，使用轻型的摄影机和录音机，记录事件实际发生的状况，只用本身的声音。特点是：1.旁观的美学2.视听同步的需求3.沉默的主体。其代表作为《初选》。 “真实电影”——由法国人让·鲁什创建的一个电影流派，这一流派的影片介于剧情电影和纪录电影之间，兼有虚构与非虚构的特点，既要满足观众需求，又使用了虚构手段。其代表作为《夏日纪事》。 直接电影指以写实主义电影风格拍成的纪录片，和真实电影的摄制有许多共通之处，如以真实人物及事件为素材，客观纪实的技巧，及避免使用旁白叙述等。它和真实电影的唯一差别，在于直接电影视摄影机为安静的现实纪录者，以不干扰、刺激被摄体为原则；真实电影则使摄影机主动介入被摄环境，时而鼓励并触发被摄者揭露他们的想法。 “直接电影”与“真实电影”之间的区别在于： 1、“直接电影”的纪录电影工作者手持摄影机处于紧张状态，等待非常事件的发生，鲁什式的“真实电影”纪录片人试图促成非常事件的发生； 2、“直接电影”艺术家不希望抛头露面，主张从事物的外部小心翼翼地、不事惊扰地去接近客观的真实，即“墙壁上的苍蝇”、“旁观”的美学，“真实电影”艺术家则公开参加到影片中去，大胆地从人的内部去发掘、去唤醒其思维和情感的主观的真实，即“在场”的美学； 3、“直接电影”艺术家扮演的是不介入的旁观者的角色，“真实电影”艺术家起到的是挑动者的作用； 4、“直接电影”作者认为事物的真实随时可以收入摄影机，“真实电影”是以人为的环境能使隐蔽的真实浮现出来这个论点为依据的； 5、关键在于对“纪录”与“虚构”的看法存在根本分歧。前者认为纪录电影应该是对现实的纯粹纪录，在被动状态中捕捉真实，反对在纪录片中使用虚构手法；后者则认为纪录电影不应该纯粹地纪录现实，应该主动地去挖掘真实，不排斥在纪录电影中采用虚构策略。

看电影活动方案

看电影活动方案 The pony was revised in January 2021

2016年寒假亲子电影：《鼠来宝4：萌在囧途》观影方案一、活动背景 看电影是一种最有效的教育，爱因斯坦说过“电影作为一种对人类精神幼年时期的教育方法，是无与伦比的。因为电影可以使思想剧情化，这就比用任何其他的方式更容易为儿童所接受和理解”。鼠来宝是一系列集音乐、奇幻、冒险、为一体的优质喜剧动画，鼠来宝4恰逢在孩子的寒假初上映，为丰富孩子们的寒假生活决定带新盛社区“阳光儿童家园”的孩子去电影院观看鼠来宝4。 二、活动目的 通过这次观影活动在欢笑中提高孩子们在音乐和绘画方面的审美能力，提高孩子的英语听力和语感，引导孩子们在生活中做一个敢于挑战敢于冒险的人，明白人和小动物之间可以和谐友爱的相处，从而应该保护小动物保护环境保护我们的地球。 三、活动内容 活动举办方：新盛社区快乐阳光儿童家园 活动时间：2016年1月26日 活动地点：成都横店影城 活动对象：阳光家园新盛社区的孩子 活动组织人:康敏 四、活动准备

1.确定参加观影的人数 2.老师提前买好电影票 3.在活动前，向所有参加活动的学生讲清这次活动的意义、目的、纪律等。 4.老师提前向学生讲授有关交通、消防安全常识，遵守秩序、有序进出场、路上不打闹不乱丢垃圾等公德教育。 五、安全防范工作 （一）学生一旦发生安全事故紧急处理程序： 1、带队老师应马上与活动地点附近的诊所、医院联系及时送治；如果活动地点附近没有诊所或医院，也应视情况及时找车把伤者送到最近的医院及时医治，并通知该学生家长。 （二）踩踏事故应急处理： 1、一旦发生拥挤堵塞现象，带队老师应积极组织学生疏散，撤离人员密集的地点。 2、如发生踩踏事件应迅速向徐老师报告，以便得到其他老师的帮助。 3、带队老师应冷静处理、沉着应对，确保在事故的始发阶段，把人员伤害降低到最底程度。 3、疏散完毕后，带队老师应对学生进行清查，以便受伤者能及时得到救治，同时要耐心做好学生的思想安定工作。 4、及时通知当事人家长。

TITANIC电影人物与真实对照

身份：德裔美国人梅西百货的联合创始人美国众议院成员是否获救：一个巨浪将他们吞没后况如何：在电影中被描绘成在床上互相拥抱。历史记载当时夫人已经被送上救生艇，但是她果断下来并对丈夫说：记得以前我们发誓你去哪我就去哪，并把随身物品给了女佣后两人相伴等待船沉。电影剧本借鉴了这段历史。

身份：苏格兰男爵是否获救：他被指控贿赂船员,让1号救生艇没有回去救人后况如何：他们夫妻获救之后一直活在舆论的谴责中。 身份：男爵的妻子，顶级时装设计师是否获救：她是当时泰坦尼克号上最名声显赫的人物拥有自己的时尚品牌后况如何：渐渐地不再掌管公司。

身份：坚持到最后一刻的音乐家是否获救：出事之后继续为乘客们演奏音乐直到最后一刻后况如何：2周后他的遗体被打捞出来 身份：美国富豪是否获救：遇难。后况如何：其他幸存者回忆道，他说我们已经像绅士一样，准备好下沉了。他给太太留下的纸条写著：「这条船不会有任何一个女性因我抢占了救生艇的位置，而剩在甲板上。我不会死得像一个畜生，会像一个真正的男子汉。」

身份：来自英国的凯尔特籍神父是否获救：幸存者回忆他一直在为船员祈祷到最后一刻后况如何：在4月20日举办了葬礼。

身份：后勤处长是否获救：在救生艇上他不停地抱怨，而且要船漂浮等待救援。后况如何：在后来的指控中，他辩解到救生艇上没有罗盘。 身份：大副是否获救：有说法他是在海难中自杀。后况如何：在他的家乡为了纪念他而设立了一个以他名字命名的慈善基金

身份：二副是否获救：活下来的人中职位最高者后况如何：海难之后继续为白星公司服务。被救起的六人之一，历史上原型叫查尔斯·莱托勒，海难后为白星工作了几年就离开了这一行，一战中驾驶潜水艇立过功，成了英雄。之后跟妻子回乡下老家开了养鸡场，还写过一本《泰坦尼克以及另一些船》成为了英国当时的畅销书。演员叫乔纳森·菲尔普斯。

真实性是影视电影的生命

可信性有力地支持了电影作为一门感受的艺术， 它强调电影作者对世界和自身独特的主观认 识，也强调电影接受者的主观认同， 电影便如此完成对物质世界的一次又一次陈述， 它呈现 在我们面前的是一个独立性的、创造性的陈述世界。这就是我们的电影世界观。 进入90年代，中国电影在整个社会昂扬向上的景观中， 却呈现出一派沉寂。理论家们发出 理 论寂寞，事属必然"的无奈哀惋。过去十几年间，以本体论研究为发端，电影理论着实轰轰 烈烈了一 把。随后，理论家们用短短几年的时间，将欧美用 30年走过的电影理论历程， 新演习一遍：符号学、叙事学、精神分析批评、女权主义批评、意识形态分析，一直到人云 亦云的 后殖民语境”。几着下来，创作者们面对目不暇接的新名词变得无所适从，于是，敬 而远之；理论家则在十八般兵刃中挑来选去， 武器不知哪个称手， 话语也变得无知所云。 了世界电影百年祭之时，再也演绎不出什么新花样，理论界便只好沉寂！ 可是，中国电影发展所急需的一整套行之有效的理论批评方法和体系并没有建立起来。 今天，在 第五代”色彩饱和的影片绚烂了十年，变得暗淡之后，我们才幡然醒悟，创作者群 落中的相当数量，还没有掌握电影的基本技法。 中国电影在一片虚假造作的斥责声中， 弱不禁风， 五代”之后，几近无人。又是在百年祭之时，电影学院周传基教授呼吁多年 我们还 不懂怎么拍” 一一■勺问题，听起来更掷地有声。它是不是在提醒我们跳出赶时髦的思 路，多想点电影本身的事情。中国电影理论已经走完由繁荣到沉寂的第一个轮回。 现在，是 不是第二个轮回的开始？电影本体论研究是不是应该重新兴起？也许，这是我们认识电影、 振兴电影的新起点。 早在1928年，谢尔曼？?杜拉克在倡导 视觉主义”的探索中，曾天才地提出： 电影将引起对 我们世界看法的改变 ”的命题。遗憾的是这个问题并没有引起我们的关注。 电影与世界观是 什么关系？澄清电影世界观， 对解决 怎么拍”有什么意义？这些电影创作的根本性问题， 我 们一直照搬俄国人车尔尼雪夫斯基提出的 艺术是现实生活的反映”的论断，从来未加思索。 由车氏论断演绎而出的 电影是现实生活的反映”的信条，便俨然成为马克思主义电影观的不 破基石。于是， 翻译”出身的中国电影思想界在这里停止思想了。然而，我们那些扛着摄影 机的创作者们却屡屡在这里翻船。 偶尔几声对此提出质疑的诘问， 也是曲孤和寡。陈凯歌在接受 《电影艺术》杂志记者采访时 说：我老是觉得，艺术是反生活的，是和生活背道而驰的。理论家总说艺术是反映生活， 要贴近生活。没有，艺术是说梦的。”陈凯歌导演在一系列创造实践中得出这样的电影观。 换言之，我们可不可以反过来说，他抛弃了传统的反映论，才有了那些作为最高典范的中国 电影呢？ 理论是用来指导实践的。优秀的实践也势必要从正确的认识开始。 有这样一段论述，颇能引起大家的思考，他说： 在电影以外仍是生机勃勃的价值和态度的时候， 有关时间、空间、存在和关系 一一联系着的， 代的思 维生活的一部分的世界观联系着的时候，他们就真正学到了电影技巧了。 电影自诞生以来，经历了从无声到有声、从黑白到彩色的一系列发展历程，在电影工艺和 技巧日臻完善的基础上， 电影逐步建立起自己的语言体系， 电影表意方式日渐完善。 在这种 状况下，人们一度以为关于电影本体语言和美学的研究已经大功告成， 然而让所有人始料不 及的是，在传统电影制作工艺发展成熟之后， 没有经过多长时间风平浪静的日子， 数字技术 即以横空出世之势带给了电影又一次革命性的冲击。 经典电影理论关于电影本体美学的研究 基本形成于数字技术出现之前， 而当代电影理论则将过多的精力投入到了文化理论与电影的 嫁接上。因此在电影制作和表现手段均已发生翻天覆地变化的数字时代， 许多人宁肯固守着 经典电影理论 的金科玉律，却对这些新的电影现象视而不见，避而不谈。然而在今日， 经典 电影理论 已经明显地很难再对当今的电影进行合理的解释了， 并且可以想见的是， 作为一种 显得 美国学者阿伦？?斯比格尔 当人们认识到电影当前的技巧体现了那些 认识到电影技巧是和思维及感觉的方式 一一 简而言之，是和那已经成为我们文化的整个时

2016年北京电影学院电影创意与策划材料分析与写作 考研试题及答案解析

育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导 1【文学系】 院系：文学系 研究方向名称：电影创意与策划 研究方向介绍：随着电影产业的发展，“创意与策划”在整个电影生产流程中的作用越来越重要。本研究方向旨在选拨持续关注多变的影视产业发展态势、时刻面对社会现实的优秀考生，经过“电影创意与策划方法”、“电影策划经典案例分析”以及“电影剧本写作技巧”的深入学习，使其成为能够进行电影全案策划和写作标准长度电影剧本的高端人才。 业务课二名称：材料分析与写作 业务课二介绍： 考查考生的创意与写作能力，考生须根据给定材料进行分析和想象，发现材料的亮点与特点，然后根据要求完成相关写作任务。

育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导 22016年北京电影学院【艺术与电影基础理论】（专业学位） 育明教育推荐阅读书目： 《艺术学概论》彭吉象 《艺术概论》王宏建 《艺术概论》赵彬主编 《艺术学基础知识》王次炤 《中国电影史》钟大丰 《外国电影史》郑亚玲 《认识电影》（美）路易斯.贾内梯著 《电影理论与批评》王志敏 《电影史：理论与实践》（美）艾伦、戈梅里著李迅译 外加重要辅助资料育明教育独家内部笔记资料包含： 【艺术热点】+【中西文论】+【文艺理论】+【艺术理论内部试题库】 +【电影基础理论内部试题库】

育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导 32016年北京电影学院【艺术与电影基础理论】（专业学位）考研重点内部资料艺术意象？意识构思中的意象同艺术作品中的意象有何区别和联系？ 艺术意象这个概念在习惯上主要有两种用法。一是指“意中之象”，即艺术学在艺术构思当中，出现于心中而尚未表现出来的形象。它属于作者意识中的“象”，还没有物化为可视可闻的感性形象。艺术意象的另一种解释为“寓意于象”。即指艺术作品中寄寓着艺术家思想情感和审美趣味的特定物象。它是已经通过艺术语言表现出来的艺术形象，这种意象由意与象两部分统一构成，所谓“意”，指人的意志、思想，情绪、理想、旨趣等，是包容着理智和情感的一种复合性心理构成。所谓“象”，即指客观的、具体的、感性的物象。当然，上述两种意象从根本上说是一致的，并有密切联系的。因为艺术家构思中的意象最终总要物化为艺术作品申可感的意象，丽艺术作品中的“寓意之象”，其实仍是艺术家构思的产物，归根结蒂他仍都是艺术家主观情思同客观物象的有机统一。 艺术批评的功能艺术批评的功能，主要体现在以下三个方面: （1)对艺术作品而言，艺术批评够作出深入的分析和判断，指出其艺术特色，揭示其审美意，评价其审美价值，使其审美潜能得封充分释放。 (2)对艺术创作而言，艺术批评能够通过有效的信息反馈，予以积极的推进。艺术批评是艺术传播信息反馈的重要途径之一。能帮助艺术家更深刻地认识艺术规律，也更深刻地认识自己。所以贺拉斯把艺术批评比之为“磨刀石”，它虽不能直接切割东西，却可以使刀更锋利，使艺术创作更成熟。 （3)对艺术鉴赏而言，艺术批评能够通过对艺术作品的理性分析评价，加以正确的引导。艺术鉴赏是一方个人的审美天地。然而，与艺术作品之间深层审美沟通的建立并不是一件轻而易举