当前位置：文档库 › 中国古建筑相关知识

中国古建筑相关知识

什么是古代建筑？作者：张驭寰

编者按中国疆域辽阔，历史悠久，有着7000多年的建筑历史。经过数千年的奋斗，神州大地上出现过无比丰富的古代建筑，至今仍保存着丰富的建筑遗迹。中国古代建筑，集科学性、创造性、艺术性于一体，既具有独特的风格，又具有特殊的功能，在世界建筑中独树一帜。无论是秦砖汉瓦、隋唐寺庙、两宋祠观，还是明清故宫、皇家苑囿、苏州园林……无不凝聚着中华民族的智慧，成为中华文化的重要组成部分。

中国古代建筑，无论是宫殿、寺庙、陵寝，还是园林、市镇、宅院，都是特定历史时期政治、经济、文化、技术诸方面条件的综合产物。透过它们不仅可以从中国古代建筑宝库中汲取营养，还可以更好地了解中华民族的历史，对于传承民族文化，建设美好家园，都将产生积极作用。

应读者要求，本版推出《中国古建知识问答》专栏，由中国科学院研究员、著名古建学者张驭寰教授就中国古建的产生与发展、结构与风格及涉及的历史、文化背景等方面的问题，作出解答；并从构造到施工、礼制到规划、细部到整体、单体到组群等方面，采用问答形式，系统介绍中国古建知识。

人类经过长期摸索，逐步学会了盖房子。在原始社会，当时的人不会造房屋，居住在树上，在树杈上做小屋以避风雨，久而久之，上下不便，又不可能扩大空间，也不能分居，于是从树上搬下来，寻找自然山洞。例如周口店人、曲江人、马坝人等等，他们的住所都是山洞，也就是今天常见的大岩洞。可以想到，在岩洞里居住，空间那么大，地势不平，又没有隔墙，阴冷而且潮湿，应当是一种什么样的滋味？人们在那种情况下，是难以忍受的。于是，从山洞里走出来寻找安适居处，又挖穴而居。穴居生活上下不便，没有阳光，甚至想要通风也是困难的。

华夏祖先穴居时间甚久，不论什么文化期，各式穴居都是极不舒服的。中国大陆住在东北的人们穴居延至很久，到南北朝时期，吉林、辽宁一些少数民族仍住穴居。当地还有一种房屋，名曰"地窨子"，这便是穴居的继续，不过是多少有一些变化而已。后来，我们的祖先从穴居逐步升至地面，成为半穴居。直到想出了办法将房屋造在了地面上，这样，才可以采光、通风，达到了人们应有的要求。

今天，在中国陕西西安半坡博物馆展出的原始社会的圆形房屋、方形房屋，基本上都是半穴居，从中可以看出半穴居是我们的祖先拟将房屋升至地上的开始。

古代建筑，就是历史上的建筑。中国的奴隶社会、封建社会经历了相当长的时间。那个时代也有许多建筑，但都是利用当时仅有的建筑材料，如土材、木材、砖石等等，运用这样的材料来做房屋，当然只能产生留到今天的那样房屋，如民居、皇宫、庙宇、寺院、祠堂……等等。这些建筑得以保护下来，就是中国古代建筑。

中国古代建筑的特点

1、中国古建筑以木材、砖瓦为主要建筑材料，以木构架结构为主要的结构方式

此结构方式，由立柱、横梁、顺檩等主要构件建造而成，各个构件之间的结点以榫卯相吻合，构成富有弹性的框架。中国古代木构架有抬梁、穿斗、井干三种不同的结构方式。抬梁式是在立柱上架梁，梁上又抬梁，所以称为"抬梁式"。宫殿、坛庙、寺院等大型建筑物中常采用这种结构方式。穿斗式是用穿枋把一排排的柱子穿连起来成为排架，然后用枋、檩斗接而成，故称作穿斗式。多用于民居和较小的建筑物。井干式是用木材交叉堆叠而成的，因其所围成的空间似井而得名。这种结构比较原始简单，现在除少数森林地区外已很少使用。木构架结构有很多优点，首先，承重与围护结构分工明确，屋顶重量由木构架来承担，外墙起遮挡阳光、隔热防寒的作用，内墙起分割室内空间的作用。由于墙壁不承重，这种结构赋予建筑物以极大的灵活性。其次，有利于防震、抗震，木构架结构很类似今天的框架结构，由于木材具有的特性，而构架的结构所用斗拱和榫卯又都有若干伸缩余地，因此在一定限度内可减少由地震对这种构架所引起的危害。"墙倒屋不塌"形象地表达了这种结构的特点。

2、中国古代建筑的平面布局具有一种简明的组织规律

就是以"间"为单位构成单座建筑，再以单座建筑组成庭院，进而以庭院为单元，组成各种形式的组群。就单体建筑而言，以

长方形平面最为普遍。此外，还有圆形、正方形、十字形等几何形状平面。就整体而言，重要建筑大都采用均衡对称的方式，以庭院为单元，沿着纵轴线与横轴线进行设计，借助于建筑群体的有机组合和烘托，使主体建筑显得格外宏伟壮丽。民居及风景园林则采用了"因天时，就地利"的灵活布局方式。

3、中国古代建筑造型优美

尤以屋顶造型最为突出，主要有庑殿、歇山、悬山、硬山、攒尖、卷棚等形式。

庑殿项也好，歇山顶也好，都是大屋顶，显得稳重协调。屋顶中直线和曲线巧妙地组合，形成向上微翘的飞檐，不但扩大了采光面、有利于排泄雨水，而且增添了建筑物飞动轻快的美感。

4、中国古代建筑的装饰丰富多彩

包括彩绘和雕饰。彩绘具有装饰、标志、保护、象征等多方面的作用。油漆颜料中含有铜，不仅可以防潮、防风化剥蚀，而且还可以防虫蚁。色彩的使用是有限制的，明清时期规定朱、黄为至尊至贵之色。彩画多出现于内外檐的梁枋、斗拱及室内天花、藻井和柱头上，构图与构件形状密切结合，绘制精巧，色彩丰富。明清的梁枋彩画最为瞩目。清代彩画可分为三类，即和玺彩画、旋子彩画和苏式彩画。

雕饰是中国古建筑艺术的重要组成部分，包括墙壁上的砖雕、台基石栏杆上的石雕、金银铜铁等建筑饰物。雕饰的题材内容十分丰富，有动植物花纹、人物形象、戏剧场面及历史传说故事等。北京故宫保和殿台基上的一块陛石，雕刻着精美的龙凤花纹，重达200吨。在古建筑的室内外还有许多雕刻艺术品，包括寺庙内的佛像、陵墓前的石人、兽等。

5、中国古代建筑特别注意跟周围自然环境的协调

建筑本身就是一个供人们居住、工作、娱乐、社交等活动的环境，因此不仅内部各组成部分要考虑配合与协调，而且要特别注意与周围大自然环境的协调。中国古代的设计师们在进行设计时都十分注意周围的环境，对周围的山川形势、地理特点、气候条件、林木植被等，都要认真调查研究，务使建筑布局、形式、色调等跟周围的环境相适应，从而构成为一个大的环境空间。

中国古代主要建筑著作和工师作者：曹汛

中国古代建筑著作有官书和私人著作两类。

官书古代各王朝制定的建筑制度做法、工料定额一类的建筑法规，或关于这方面的记录。现知最早的官书是《考工记》，一般认为是春秋时齐国人所作，是记录手工业技术的专书。书中"匠人"篇涉及城市道路和建筑尺度的论述。

唐代颁有《营缮令》，规定官吏和庶民房屋的形制等级制度（宋、明、清也颁布过）。

宋代元□(1086～1094)、崇宁(1102～1110)时两次颁布《营造法式》，为当时宫廷官府建筑的制度材料和劳动日定额等甚为完整的规范，是古代建筑学的专著。

元代有《经世大典》，其中"工典"门分22个工种，与建筑有关者占半数以上。

明代建筑等第制度多纳入《明会典》，另外还有一些具体规章，如《工部厂库须知》等。清代颁有《工部工程做法则例》，是一部有关建筑的大型文献，内务府系统还有若干匠作则例规定比较详细。

私人著作北宋初有都料匠喻皓著《木经》3卷,是一部建筑学专著，但早已不存。明中叶有《鲁班营造正式》，是南方民间匠师所著。万历(1573～1620)时又有《新镌京版工师雕斫正式鲁班经匠家镜》，并有崇祯本及多种清代翻刻本。崇祯本3卷,题午荣汇编、章严全集、周言校正。明清文士著述，有文震亨《长物志》记载居室及庭园环境布置等；计成《园冶》则更是造园学的专著。李斗《扬州画舫录》附录《工段营造录》，传自内廷的工程人员。

中国古代建筑匠师和工官制度密切相关。主管营建工程的官吏，《考工记》称为匠人,汉唐称将作大匠,宋称将作监。汉代阳城延，北魏李冲、蒋少游，隋代宇文恺，唐代阎立德等都是著名的将作大匠。宋将作监李诫著《营造法式》，尤为著名。

这些工官多是其他出身，或因工巧，或因久任而善于钻研，所以能精通专业，胜任职事。专业匠师，唐宋都称都料匠。唐代柳宗元著《梓人传》，叙述了都料匠杨某之事。宋代都料匠喻皓曾著《木经》行于世。明代专业匠师有不少人后来升任为主管工程的高级官吏，如郭文英以作头官至工部右侍郎，蒯祥以木工首官至工部左侍郎，徐杲以普通工匠而官至工部尚书。清代还

出现了匠师世家，样式雷一门七代掌管宫廷营建，山子张长期主持皇家园林造园叠山。

明清时候，也有一些不担任工官而作出了巨大贡献的匠师，如冯巧、梁九等。由于诗情画意的陶冶，明清时候还有一些文人画士成为造园叠山匠师，如张南阳、张涟、计成等。

中国古代许多著名匠师，事迹大都记载不详。如鲁班、王尔，自古并称，特别是鲁班，后世更奉为建筑匠家的祖师，但都只见于传说。喻皓的事迹也掺杂着传说，甚至想象。著名的安济桥的设计者，其原始传记材料只留下"隋匠李春"一句，历代能工巧匠连姓名也没有留下的就更多了。

自成体系的中国传统建筑

中国是世界四大文明古国，中国有着悠久的历史，中国的劳动人民用自己的血汗和智慧创造了辉煌的中国建筑文明。中国的古建筑是世界上历史最悠久，体系最完整的建筑体系。从单体建筑到院落组合，城市规划，园林布置等在世界建筑史中都处于领先地位；中国建筑独一无二地体现了的"天人合一"的建筑思想。

古代世界的建筑因着文化背景的不同，曾经有过大约七个独立体系，其中有的或早已中断，或流传不广，成就和影响也就相对有限，如古埃及、古代西亚、古代印度和古代美洲建筑等，只有中国建筑、欧洲建筑、伊斯兰建筑被认为是世界三大建筑体系，又以中国建筑和欧洲建筑延续时代最长，流域最广，成就也就更为辉煌。

中国建筑以中国为中心，以汉族为主体，在漫长的发展过程中，始终完整保持了体系的基本性格。原始社会至汉代是中国古建筑体系的形成时期。在原始社会早期，原始人群曾利用天然崖洞作为居住处所，或构木为巢。到了原始社会晚期，在北方，我们的祖先在利用黄土层为壁体的土穴上，用木架和草泥建造简单的穴居或浅穴居，以后逐步发展到地面上。南方出现了干栏式木构建筑。进入阶级社会以后，在商代，已经有了较成熟的夯土技术，建造了规模相当大的宫室和陵墓。西周及春秋时期，统治阶级营造很多以宫市为中心的城市。原来简单的木构架，经商周以来的不断改进，已成为中国建筑的主要结构方式。瓦的出现与使用，解决了屋顶防水问题，是中国古建筑的一个重要进步。

近代，中国建筑也在现代化的趋势下和世界潮流中，作出了自己的贡献。同时也形成了一种被称为"世界主义"的思潮，推行"国际式"风格，漠视各民族各地区建筑文化特性。这种思潮经过一再的鼓吹，已经产生了不可忽视的负面效应，甚至成为"后殖民主义"借以泯灭发展中国家民族文化意识的武器。创造出既具有时代精神同时又富涵中国特色的新建筑，是摆在当代中国建筑艺术家肩上的迫切而神圣的使命。

中国古代建筑三大发展阶段

中国建筑以中国为中心，以汉族为主体，在漫长的发展过程中，始终完整保持了体系的基本性格。从其全部历史可以分出几个大的发展段落，如商周(公元前17世纪－公元前11世纪)到秦汉（公元前221年－公元8年）是萌芽与成长阶段，秦和西汉是发展的第一个高潮；历魏晋经隋唐而宋，是成熟与高峰阶段，盛唐（618－907年）至北宋（960－1127年）的成就更为辉煌，是第二次高潮；元至明清是充实与总结阶段，明至盛清（1368－1644年）以前是发展的第三次高潮。可以看出，每一次高潮的出现，都相应地伴有国家的统一、长期安定和文化交流等社会背景。

秦朝（公元前221～前206年）统一后享国短促,但建筑工程规模为前所未有。曾用数十万人,修筑驰道、长城、阿房宫、秦始皇陵。秦始皇扩建咸阳宫殿，集中仿建六国宫室，使战国时各国建筑艺术和技术得以交流，为形成统一的中国建筑风格开创先声。

从盛唐（8世纪）开始,融化和吸收外来文化因素，逐渐形成完整的建筑体系，创造出空前未有的绚丽多姿的建筑风貌。中国古代的宫殿、寺院、第宅等的布局和形式至此已基本定型。高坐式家具形式也已稳定下来。到了五代十国时期，中原残破,十国中如南唐、吴越、前蜀、后蜀却保持相对安定局面,建筑仍有发展,并影响到北宋前期的建筑。

明清是中国历史上最后两个封建王朝。今天所见到的中国古代建筑，主要是这两个朝代的。明清两代的建筑较之于唐宋时代的建筑缺少创造力，趋向程式化和装饰化。但中国古代建筑的优秀经验，仍体现在城市规划、宫室建筑和园林建筑之中。建筑的地方特色和多种民族风格在这个时期得到充分的发展。

中国建筑特别重视群体组合的美。群体组合常取中轴对称的严谨构图方式，也有自由式组合。不管哪种，都十分重视对中和、平易、含蓄而深沉的美学性格的追求。但根据所在的朝代不同，每个朝代的审美时尚也有区别，使得中国古代建筑呈现明

显的特征。

名家十日谈：梁思成的古代建筑之旅作者：侯杰

天津建城虽只600年，但古代建筑却很多。中国著名的建筑史学家梁思成早年就是从实地勘查天津蓟县独乐寺、宝坻广济寺等古代建筑开始，撰写出震惊中外的调查报告，步入神秘殿堂的。

早在海外留学时，梁思成就发现国外的古代建筑普遍受到妥善的保护，甚至还有一些学者醉心于对这些人类文化遗产的研究。相比之下，中国这个历史悠久的文明古国所留存下来的一些弥为珍贵的古建筑却不断地遭到破坏。满怀爱国热忱的梁思成暗下决心一定要写出中国人自己的建筑史来。

梁思成认为要想做好中国古代建筑研究，不能仅在文献记载中兜圈子，还要借助于近代科学方法，开展实地调查测绘。1932年4月，梁思成在时为南开大学学生的弟弟梁思达等人的陪同下来到天津蓟县，开始对始建于宋代的独乐寺进行调查研究。他对这座古寺的山门和观音阁进行了测绘，每个斗拱的尺寸都一定要丈量准确，并绘制了外形与内部结构的全套图纸，拍摄了大量的照片，并在披阅大量文献资料的同时，亲自访问当地的老人。在实地考察的基础上，梁思成写出第一篇调查报告《蓟县独乐寺山门考》。可以说，这是中国人第一次用科学方法对中国古代建筑进行科学研究的重要成果，详细论述和分析了寺庙的外观、平面、台基、柱子、斗拱、梁架、椽、瓦、墙、门窗等内部结构和外部装饰以及相关各个部分之间的关系等问题；经过调查研究和缜密考证，他还得出山门和观音阁建于984年的重要结论。这一重要成果，引起中外学术界的普遍震惊。

梁思成在蓟县考察独乐寺的过程中，还有过意想不到的收获。一次，他遇到一位在蓟县县立中学任教的教师。言谈之中，梁思成得知这位教师的家乡宝坻县还有一座类似于独乐寺的大庙。梁思成兴奋异常，恨不得立即前往。1932年6月，他和助手们一起来到宝坻县进行古建筑调查与研究。经过艰苦努力，梁思成掌握了这座建于辽代、已有900多年历史的广济寺三大士殿的基本资料，顺利完成了题为《宝坻县广济寺三大士殿》的学术论文。在他看来，发现独乐寺几个月后，又得见一个辽代建筑，实是一个奢侈的幸福。从独乐寺到广济寺，梁思成在天津的古代建筑学术之旅奠定了其一生的学术发展方向，为中国人赢得了声誉。

中国建筑艺术

中国建筑中具有审美价值的特征形式和风格。自先秦至19世纪中叶以前基本上是一个封闭的独立的体系，2000多年间风格变化不大，通称为中国古代建筑艺术。19世纪中叶以后，随着社会性质的改变，外国建筑，特别是西方建筑的大量输入，中国建筑与世界建筑有了较多的接触和交流，建筑风格发生了急剧变化，通称为中国近现代建筑艺术。

中国古代建筑艺术

中国古代建筑艺术在封建社会中发展成熟，它以汉族木结构建筑为主体,也包括各少数民族的优秀建筑,是世界上延续历史最长、分布地域最广、风格非常显明的一个独特的艺术体系。中国古代建筑对于日本、朝鲜和越南的古代建筑有直接影响，17世纪以后，也对欧洲产生过影响。

艺术特征和欧洲古代建筑艺术比较，中国古代建筑艺术有3个最基本的特征:①审美价值与政治伦理价值的统一。艺术价值高的建筑，也同时发挥着维系、加强社会政治伦理制度和思想意识的作用。②植根于深厚的传统文化，表现出鲜明的人文主义精神。建筑艺术的一切构成因素，如尺度、节奏、构图、形式、性格、风格等，都是从当代人的审美心理出发，为人所能欣赏和理解，没有大起大落、怪异诡谲、不可理解的形象。③总体性、综合性很强。古代优秀的建筑作品，几乎都是动员了当时可能构成建筑艺术的一切因素和手法综合而成的一个整体形象，从总体环境到单座房屋，从外部序列到内部空间，从色彩装饰到附属艺术，每一个部分都不是可有可无的，抽掉了其中一项，也就损害了整体效果。这些基本特征具体表现为：重视环境整体经营从春秋战国开始，中国就有了建筑环境整体经营的观念。《周礼》中关于野、都、鄙、乡、闾、里、邑、丘、甸等的规划制度，虽然未必全都成为事实，但至少说明当时已有了系统规划的大区域规划构思。《管子·乘马》主张，"凡立国都，非于大山之下，必于广川之上"，说明城市选址必须考虑环境关系。中国的堪舆学说起源很早，除去迷信的外衣，

绝大多数是讲求环境与建筑的关系。古代城市都注重将城市本体与周围环境统一经营。秦咸阳北包北坂，中贯渭水，南抵南山，最盛时东西达到二三百里，是一个超级尺度的城市环境。长安（今陕西西安）、洛阳（北魏）、建康（今江苏南京）、北京（明清）等著名都城，其经营范围也都远远超过城墙以内；即使一般的府、州、县城，也将郊区包容在城市的整体环境中统一布局。重要的风景名胜，如五岳五镇、佛道名山、邑郊园林等，也都把环境经营放在首位；帝王陵区，更是着重风水地理，这些地方的建筑大多是靠环境来显示其艺术的魅力。

单体形象融于群体序列中国古代的单体建筑形式比较简单，大部分是定型化的式样，孤立的单体建筑不构成完整的艺术形象，建筑的艺术效果主要依靠群体序列来取得。一座殿宇，在序列中作为陪衬时，形体不会太大，形象也可能比较平淡，但若作为主体，则可能很高大。例如明清北京宫殿中单体建筑的式样并不多，但通过不同的空间序列转换，各个单体建筑才显示了自身在整体中的独立性格。

构造技术与艺术形象统一中国古代建筑的木结构体系适应性很强。这个体系以四柱二梁二枋构成一个称为间的基本框架，间可以左右相连,也可以前后相接,又可以上下相叠，还可以错落组合，或加以变通而成八角、六角、圆形、扇形或其他形状。屋顶构架有抬梁式和穿斗式两种，无论哪一种，都可以不改变构架体系而将屋面作出曲线，并在屋角作出翘角飞檐，还可以作出重檐、勾连、穿插、披搭等式样。单体建筑的艺术造型，主要依靠间的灵活搭配和式样众多的曲线屋顶表现出来。此外，木结构的构件便于雕刻彩绘，以增强建筑的艺术表现力。因此，中国古代建筑的造型美，很大程度上也表现为结构美。

中国古代建筑屋顶构架式样（一）

规格化与多样化统一中国建筑以木结构为主，为便于构件的制作、安装和估工算料，必然走向构件规格化,也促使设计模数化。早在春秋时的《考工记》中,就有了规格化、模数化的萌芽，至迟唐代已经比较成熟。到宋元□三年(1100) 编成的《营造法式》，模数化完全定型，清雍正十二年(1734)颁布的《工部工程做法则例》又有了更进一步的简化。建筑的规格化，促使建筑风格趋于统一，也保证了各座建筑可以达到一定的艺术水平。规格化并不过于限制序列构成，所以单体建筑的规格化与群体序列的多样化可以并行不悖，作为一种空间艺术，显然这是进步的成熟现象。中国古代建筑单体似乎稍欠变化，但群体组合却又变化多端，原因就是规格化与多样化的高度统一。

中国古代建筑屋顶构架式样（二）

诗情画意的自然式园林中国园林是中国古代建筑艺术的一项突出成就，也是世界各系园林中的重要典型。中国园林以自然为蓝本，摄取了自然美的精华，又注入了富有文化素养的人的审美情趣，采取建筑空间构图的手法，使自然美典型化，变成园林美。其中所包含的情趣，就是诗情画意；所采用的空间构图手法，就是自由灵活、运动流畅的序列设计。中国园林讲究"巧于因借，精在体宜"，重视成景和得景的精微推求，以组织丰富的观赏画面。同时，还模拟自然山水，创造出叠山理水的特殊技艺，无论土山石山，或山水相连，都能使诗情画意更加深浓，趣味隽永。

重视表现建筑的性格和象征涵义中国古代建筑艺术的政治伦理内容，要求它表现出鲜明的性格和特定的象征涵义，为此而使用的手法很多。最重要的是利用环境渲染出不同情调和气氛，使人从中获得多种审美感受；其次是规定不同的建筑等级，包括体量、色彩、式样、装饰等，用以表现社会制度和建筑内容；同时还尽量利用许多具象的附属艺术，直至匾联、碑刻的文字，来揭示、说明建筑的性格和内容。重要的建筑，如宫殿、坛庙、寺观等，还有特定的象征主题。例如秦始皇营造咸阳，以宫殿象征紫微，渭水象征天汉，上林苑掘池象征东海蓬莱。清康熙、乾隆营造圆明园、避暑山庄和承德外八庙，模拟全国重要建筑和名胜，象征宇内一统。明堂上圆下方，五室十二堂，象征天地万物。某些□嘛寺的构图象征须弥山佛国世界等。

艺术形式中国古代建筑的艺术形式由下列一些因素构成：陈展开的空间序列中国建筑艺术主要是群体组合的艺术，群体间的联系、过渡、转换，构成了丰富的空间序列。木结构的房屋多是低层（以单层为主），所以组群序列基本上是横向铺陈展开。空间的基本单位是庭院，共有3种形式：①十字轴线对称，主体建筑放在中央，这种庭院多用于规格很高、纪念性很强的礼制建筑和宗教建筑，数量不多；②以纵轴为主,横轴为辅,主体建筑放在后部，形成四合院或三合院，大自宫殿小至住宅都广泛采用，数量最多；③轴线曲折，或没有明显的轴线，多用于园林空间。序列又有规整式与自由式之别。现存规整式序列最杰出的代表就是明清北京宫殿。在自由式序列中，有的庭院融于环境，序列变化的节奏较缓慢，如帝王陵园和自然风景区中的建筑；也有庭院融于山水花木,序列变化的节奏较紧促,如人工经营的园林。但不论哪一种序列，都是由前序、过渡、高潮、结尾几个部

分组成，抑扬顿挫一气贯通。

中国古代建筑群体组合型式

规格定型的单体造型中国古代的单体建筑有十几种名称，但大多数形式差别不大，主要的有3种:①殿堂，基本平面是长方形，也有少量正方形，正圆形，很少单独出现；②亭，基本平面是正方、正圆、六角、八角等形状，可以独立于群体之外；

③廊，主要作为各个单座建筑间的联系。殿堂或亭上下相叠就是楼阁或塔。早期还有一种台榭，中心为大夯土台,沿台建造多层房屋,但东汉以后即不再建造。殿堂的大小，正面以间数，侧面以檩（或椽）数区别。汉以前，间有奇数也有偶数，以后即全是奇数，到清代，正面以11间最大，3间最小,侧面以13檩最大，5檩最小。间和檩的间距有若干等级,内部柱网也有几种定型的排列方式。正面侧面间数相等，就可变为方殿，间也可以左右前后错落排列，出现多种变体的殿堂平面。?/p>

中国古代建筑单体型式

不论殿堂、亭、廊,都由台基、身和屋顶3部分组成，各部分之间有一定的比例。高级建筑的台基可以增加到2～3层，并有复杂的雕刻。屋身由柱子和梁枋、门窗组成，如是楼阁，则设置上层的横向平座（外廊）和平座栏杆。层顶大多数是定型的式样，主要有硬山、悬山、歇山、庑殿、攒尖5种,硬山等级最低,庑殿最高,攒尖主要用在亭上（见中国古代建筑屋顶结构）。廊更简单，基本上是一间的连续重复。单座建筑的规格化，到清代达到顶点，《工部工程做法则例》就规定了27种定型形式，每一种的尺度、比例都有严格的规定，上自宫殿下至民居、园林，许多动人的艺术形象就是依靠为数不多的定型化建筑组合而成的。

形象突出的曲线屋顶屋顶在单座建筑中占的比例很大，一般可达到立面高度的一半左右。古代木结构的梁架组合形式，很自然地可以使坡顶形成曲线，不仅坡面是曲线，正脊和檐端也可以是曲线，在屋檐转折的角上，还可以做出翘起的飞檐。巨大的体量和柔和的曲线，使屋顶成为中国建筑中最突出的形象。屋顶的基本形式虽然很简单，但却可以有许多变化。例如屋脊可以增加华丽的吻兽和雕饰；屋瓦可以用灰色陶土瓦、彩色琉璃瓦以至镏金铜瓦；曲线可以有陡有缓，出檐可以有短有长，更可以做出2层檐、3层檐；也可以运用穿插、勾连和披搭方式组合出许多种式样；还可以增加天窗、封火山墙，上下、左右、前后形式也可以不同。建筑的等级、性格和风格，很大程度上就是从屋顶的体量、形式、色彩、装饰、质地上表现出来的。

灵活多变的室内空间使简单规格的单座建筑富有不同的个性，在室内主要是依靠灵活多变的空间处理。例如一座普通的三五间小殿堂,通过不同的处理手法,可以成为府邸的大门，寺观的主殿，衙署的正堂，园林的轩馆，住宅的居室，兵士的值房等内容完全不同的建筑。

室内空间处理主要依靠灵活的空间分隔，即在整齐的柱网中间用板壁、□扇（碧沙橱）、帐幔和各种形式的花罩、飞罩、博古架隔出大小不一的空间，有的还在室内部分上空增加阁楼、回廊，把空间竖向分隔为多层。再加以不同的装饰和家具陈设，就使得建筑的性格更加鲜明。另外，天花、藻井、彩画、匾联、佛龛、壁藏、栅栏、字画、灯具、幡幢、炉鼎等，在创造室内空间艺术中也都起着重要的作用。

绚丽的色彩中国建筑用色大胆、强烈。绚丽的色彩和彩画，首先是建筑等级和内容的表现手段。屋顶的色彩最重要,黄色（尤其是明黄）琉璃瓦屋顶最尊贵,是帝王和帝王特准的建筑（如孔庙）所专用，宫殿内的建筑，除极个别特殊要求的以外，不论大小，一律用黄琉璃瓦。宫殿以下，坛庙、王府、寺观按等级用黄绿混合（剪边）、绿色、绿灰混合；民居等级最低，只能用灰色陶瓦。主要建筑的殿身、墙身都用红色，次要建筑的木结构可用绿色，民居、园林杂用红、绿、棕、黑等色。梁枋、斗拱、椽头多绘彩画，色调以青、绿为主，间以金、红、黑等色，以用金、用龙的多少有无来区分等级。

清官式建筑以金龙合玺为最荣贵，雄黄玉最低。民居一般不画彩画，或只在梁枋交界处画"箍头"。园林建筑彩画最自由，可画人物、山水、花鸟题材。台基一般为砖石本色，重要建筑用白色大理石。色彩和彩画还反映了民族的审美观，首先是多样寓于统一。一组建筑的色彩，不论多么复杂华丽，总有一个基调，如宫殿以红、黄暖色为主,天坛以蓝、白冷色为主,园林以灰、绿、棕色为主。其次是对比寓于和谐。因为基调是统一的，所以总的效果是和谐的；虽然许多互补色、对比色同处一座建筑中，对比相当强烈，但它们只使和谐的基调更加丰富悦目，而不会干扰或取代基调。最后是艺术表现寓于内容要求。例如宫殿地位最重要,色彩也最强烈;依次为坛庙、陵墓、庙宇,色彩的强烈程度也递减而下;民居最普通，色彩也最简单。

形式美法则中国古代建筑是一种很成熟的艺术体系，因此也有一整套成熟的形式美法则，其中包括有视觉心理要求的一般法则，也有民族审美心理要求的特殊法则，但迄今尚缺乏全面系统的总结。从现象上看，大体上有以下4方面：①对称

与均衡。环境和大组群（如宫城、名胜风景等），多为立轴型的多向均衡；一般组群多为镜面型的纵轴对称；园林则两者结合。②序列与节奏。凡是构成序列转换的一般法则，如起承转合，通达屏障，抑扬顿挫，虚实相间等，都有所使用。节奏则单座建筑规则划一，群体变化幅度较大。③对比与微差。很重视造型中的对比关系，形、色、质都有对比，但对比寓于统一。同时也很重视造型中的微差变化，如屋项的曲线，屋身的侧脚、生起，构件端部的砍削，彩画的退晕等，都有符合视觉心理的细微差别。④比例与尺度。模数化的程度很高，形式美的比例关系也很成熟，无论城市构图，组群序列，单体建筑，以至某一构件和花饰，都力图取得整齐统一的比例数字。比例又与尺度相结合，规定出若干具体的尺寸，保证建筑形式的各部分和谐有致，符合正常的人的审美心理。

类型风格中国古代建筑类型虽多,但可以归纳为4 种基本风格。①庄重严肃的纪念型风格。大多体现在礼制祭祀建筑、陵墓建筑和有特殊涵义的宗教建筑中。其特点是群体组合比较简单，主体形象突出，富有象征涵义，整个建筑的尺度、造型和涵义内容都有一些特殊的规定。例如古代的明堂辟雍、帝王陵墓、大型祭坛，和佛教建筑中的金刚宝座、戒坛、大佛阁等。

②雍容华丽的宫室型风格。多体现在宫殿、府邸、衙署和一般佛道寺观中。其特点是序列组合丰富,主次分明,群体中各个建筑的体量大小搭配恰当，符合人的正常审美尺度；单座建筑造型比例严谨，尺度合宜，装饰华丽。③亲切宜人的住宅型风格。主要体现在一般住宅中，也包括会馆、商店等人们最经常使用的建筑。其特点是序列组合与生活密切结合，尺度宜人而不曲折；建筑内向，造型简朴，装修精致。④自由委婉的园林风格。主要体现在私家园林中，也包括一部分皇家园林和山林寺观。其特点是空间变化丰富，建筑的尺度和形式不拘一格,色调淡雅,装修精致；更主要的是建筑与花木山水相结合，将自然景物融于建筑之中。以上4种风格又常常交错体现在某一组建筑中，如王公府邸和一些寺庙，就同时包含有宫室型、住宅型和园林型3种类型，帝王陵墓则包括有纪念型和宫室型两种。

地方民族风格中国地域辽阔，自然条件差别很大，地区间（特别是少数民族聚居地和山区）的封闭性很强，所以各地方、各民族的建筑都有一些特殊的风格，大体上可以归纳为以下8类:①北方风格。集中在淮河以北至黑龙江以南的广大平原地区。组群方整规则，庭院较大，但尺度合宜；建筑造型起伏不大，屋身低平，屋顶曲线平缓；多用砖瓦，木结构用料较大，装修比较简单。总的风格是开朗大度。②西北风格。集中在黄河以西至甘肃、宁夏的黄土高原地区。院落的封闭性很强，屋身低矮，屋顶坡度低缓，还有相当多的建筑使用平顶。很少使用砖瓦，多用土坯或夯土墙，木装修更简单。这个地区还常有窑洞建筑，除靠崖凿窑外，还有地坑窑、平地发券窑。总的风格是质朴敦厚。但在回族聚居地建有许多清真寺，它们体量高大，屋顶陡峻,装修华丽,色彩浓重，与一般民间建筑有明显的不同。③江南风格。集中在长江中下游的河网地区。组群比较密集，庭院比较狭窄。城镇中大型组群（大住宅、会馆、店铺、寺庙、祠堂等）很多，而且带有楼房；小型建筑（一般住宅、店铺）自由灵活。屋顶坡度陡峻，翼角高翘，装修精致富丽，雕刻彩绘很多。总的风格是秀丽灵巧。④岭南风格。集中在珠江流域山岳丘陵地区。建筑平面比较规整，庭院很小，房屋高大，门窗狭窄，多有封火山墙，屋顶坡度陡峻，翼角起翘更大。城镇村落中建筑密集，封闭性很强。装修、雕刻、彩绘富丽繁复，手法精细。总的风格是轻盈细腻。⑤西南风格。集中在西南山区，有相当一部分是壮、傣、瑶、苗等民族聚居的地区。多利用山坡建房，为下层架空的干栏式建筑。平面和外形相当自由，很少成组群出现。梁柱等结构构件外露，只用板壁或编席作为维护屏障。屋面曲线柔和，拖出很长，出檐深远，上铺木瓦或草秸。不太讲究装饰。总的风格是自由灵活。其中云南南部傣族佛寺空间巨大,装饰富丽,佛塔造型与缅甸类似，民族风格非常鲜明。⑥藏族风格。集中在西藏、青海、甘南、川北等藏族聚居的广大草原山区。牧民多居褐色长方形帐篷。村落居民住碉房，多为2～3层小天井式木结构建筑，外面包砌石墙，墙壁收分很大，上面为平屋顶。石墙上的门窗狭小，窗外刷黑色梯形窗套，顶部檐端加装饰线条，极富表现力。□嘛寺庙很多，都建在高地上，体量高大，色彩强烈，同样使用厚墙、平顶，重点部位突出少量坡顶。总的风格是坚实厚重。⑦蒙古族风格。集中在蒙古族聚居的草原地区。牧民居住圆形毡包（蒙古包），贵族的大毡包直径可达10余米，内有立柱，装饰华丽。□嘛庙集中体现了蒙古族建筑的风格,它来源于藏族□嘛庙原型,又吸收了临近地区回族、汉族建筑艺术手法，既厚重又华丽。⑧维吾尔族风格。集中在新疆维吾尔族居住区。建筑外部完全封闭，全用平屋顶，内部庭院尺度亲切，平面布局自由，并有绿化点缀。房间前有宽敞的外廊，室内外有细致的彩色木雕和石膏花饰。总的风格是外部朴素单调，内部灵活精致。维吾尔族的清真寺和教长陵园是建筑艺术最集中的地方，体量巨大，塔楼高耸，砖雕、木雕、石膏花饰富丽精致。还多用拱券结构，富有曲线韵律。

时代风格由于中国古代建筑的功能和材料结构长时期变化不大，所以形成不同时代风格的主要因素是审美倾向的差异；同时，由于古代社会各民族、地区间有很强的封闭性，一旦受到外来文化的冲击，或各地区民族间的文化发生了急剧的交融，也会促使艺术风格发生变化。根据这两点,可以将商周以后的建筑艺术分为3种典型的时代风格：①秦汉风格。商周时期已初步形成了中国建筑的某些重要的艺术特征,如方整规则的庭院,纵轴对称的布局,木梁架的结构体系,由屋顶、屋身、基座组成的

单体造型，屋顶在立面占的比重很大。但商、周建筑也有地区的、时代的差异。春秋战国时期诸侯割据，各国文化不同，建筑风格也不统一。大体上可归纳为两种风格，即以齐、晋为主的中原北方风格和以楚、吴为主的江淮风格。秦统一全国,将各国文化集中于关中,汉继承秦文化，全国建筑风格趋于统一。代表秦汉风格的主要是都城、宫室、陵墓和礼制建筑。其特点是，都城区划规则，居住里坊和市场以高墙封闭；宫殿、陵墓都是很大的组群,其主体为高大的团块状的台榭式建筑;重要的单体多为十字轴线对称的纪念型风格,尺度巨大,形象突出；屋顶很大,曲线不显著,但檐端已有了"反宇"；雕刻色彩装饰很多，题材诡谲,造型夸张,色调浓重；重要建筑追求象征涵义,虽然多有宗教性内容,但都能为人所理解。秦汉建筑奠定了中国建筑的理性主义基础，伦理内容明确，布局铺陈舒展，构图整齐规则，同时表现出质朴、刚健、清晰、浓重的艺术风格。②隋唐风格。魏晋南北朝是中国建筑风格发生重大转变的阶段。中原士族南下，北方少数民族进入中原，随着民族的大融合，深厚的中原文化传入南方，同时也影响了北方和西北。佛教在南北朝时期得到空前发展。随之输入的佛教文化，几乎对所有传统的文学艺术产生了重大影响，增加了传统艺术的门类和表现手段，也改变了原有的风格。同时，文人士大夫退隐山林的生活情趣和田园风景诗的出现，以及对江南秀美风景地的开发，正式形成了中国园林的美学思想和基本风格，由此也引伸出浪漫主义的情调。隋唐国内民族大统一，又与西域交往频繁，更促进了多民族间的文化艺术交流。秦汉以来传统的理性精神中糅入了佛教的和西域的异国风味，以及南北朝以来的浪漫情调，终于形成了理性与浪漫相交织的盛唐风格。其特点是，都城气派宏伟，方整规则；宫殿、坛庙等大组群序列恢阔舒展，空间尺度很大；建筑造型浑厚，轮廓参差，装饰华丽；佛寺、佛塔、石窟寺的规模、形式、色调异常丰富多采，表现出中外文化密切交汇的新鲜风格。③明清风格。五代至两宋，中国封建社会的城市商品经济有了巨大发展，城市生活内容和人的审美倾向也发生了很显著的变化，随之也改变了艺术的风格。五代十国和宋辽金元时期，国内各民族、各地区之间的文化艺术再一次得到交流融汇;元代对西藏、蒙古地区的开发,以及对阿拉伯文化的吸收，又给传统文化增添了新鲜血液。明代继元又一次统一全国，清代最后形成了统一的多民族国家。中国建筑终于在清朝盛期（18世纪）形成最后一种成熟的风格。其特点是，城市仍然规格方整，但城内封闭的里坊和市场变为开敞的街巷，商店临街，街市面貌生动活泼；城市中或近郊多有风景胜地，公共游览活动场所增多；重要的建筑完全定型化、规格化，但群体序列形式很多，手法很丰富；民间建筑、少数民族地区建筑的质量和艺术水平普遍提高，形成了各地区、各民族多种风格；私家和皇家园林大量出现，造园艺术空前繁荣，造园手法最后成熟。总之，盛清建筑继承了前代的理性精神和浪漫情调,按照建筑艺术特有的规律,终于最后形成了中国建筑艺术成熟的典型风格──雍容大度，严谨典丽，机理清晰，而又富于人情趣味。

秦汉、隋唐、明清3个时期相距时间基本相等,它们是国家大统一、民族大融合的3个时代,也是封建社会前、中、后3期的代表王朝。作为正面地、综合地反映生活的建筑艺术，这3种时代风格所包含的内容,显然远远超出了单纯的艺术范围；建筑艺术风格的典型意义和它们的反映功能，显然也远远超过了建筑艺术本身。

中国近现代建筑艺术作者：王世仁

中国近现代建筑艺术是伴随着封建社会的解体，西方建筑的输入而形成的，它的发展与每一阶段的社会体制、生产、生活方式和审美趣味有着直接的联系。主要表现为：①传统建筑在数量上仍占主导地位，但由于出现了新的审美趣味，致使建筑风格和某些艺术手法有所

变化。②近代工业生产和以公共活动为主的新的社会生活，产生了新类型的建筑。③新材料、新结构、新工艺，也要求相应的新形式。④封建等级制度的废除，社会体制的变革，使得传统建筑艺术赖以存在的许多重要审美价值发生了根本动摇,建筑艺术的社会功能有所改变,要求创造出能体现新的审美价值，适应新的社会功能的新形式。⑤传统的审美心理与新的审美价值、新的社会功能产生了新的矛盾，在新建筑中能否体现和怎样体现传统形式，成为近现代建筑美学和艺术创作的核心问题。在上述社会变革与建筑变革构成的复杂的背景面前，中国近现代建筑表现出一些新的艺术特征：

传统建筑的园林和装饰艺术出现了新风格在传统建筑中，园林和装饰是由于审美趣味的变化而变化最敏感的部分。19世纪中叶以后，以苏州为代表的江南园林和以北京为代表的北方园林大部分经过改建和重建，它们共同的倾向是，建筑的比重大大增加，空间曲折多变，装饰繁复细腻，假山曲屈奇谲，相当一部分流于繁琐造作。建筑装饰则普遍走向大面积满铺雕镂,色彩绚丽,用料名贵，题材范围扩大，手法非常细致，还有一些西方巴洛克、罗可可的手法类杂其中，某些构图意匠也受其影响。

突出了建筑的类型风格近代出现的新类型建筑开始大都是直接搬用西方同类的建筑，而西方各类建筑又大都有一套基本定型的形式，当时常见的有殖民地式、古典复兴式、哥特复兴式、折衷式等，从哈尔滨到香港，从青岛到喀什，举凡机关、银行、商场、会堂、公寓、住宅、学校等，各自都以基本定型的形式标志出自己的内容,而同类型的形式又大同小异,极少显示出特

有的地方民族特色，甚至出现了北方建筑用深拱廊百页窗（殖民地式），南方建筑设壁炉（古典复兴式）的现象。而在20～30年代兴起创作民族形式以后，大多数也都是套用古代某一时期官式建筑法式（主要是清代），致使广州的民族形式建筑与北京的无大差别。只在80年代以后，才较多地注意地方特色，即所谓乡土建筑风格。

单体建筑重在表现外观造型近现代建筑打破了传统建筑封闭内向,以表现空间意境为主的审美观念,突出了公共性和开放性的观赏功能，这与同时输入的西方建筑重视表现实体造型的审美观念是一致的。中国近现代建筑的艺术形式包含着两类内容。一是某些大型的、纪念性比较强的建筑仍十分注重造型艺术的社会价值，审美功能要求有较强的政治伦理内容，即以特定的形式表现某些特定的精神涵义。如银行、海关常采用庄重华贵的西方古典形式，以显示其财力的坚实富有；一些政府机关和纪念建筑多吸取传统形式，以显示继承传统文化，发扬国粹的精神。二是大多数民用建筑一般只从审美趣味出发，一方面追求时髦新奇，同时仍受到传统审美趣味的影响。19世纪末到20世纪初流行的洋式店面、洋学堂、洋戏院和城市里弄住宅等，都是所谓中西合璧的形式；以后则更多直接采用西方流行的形式；80年代以后又兴起了追求乡土风味的形式，这些都是与当代大众的审美趣味一致的。

城市环境和建筑群体突出了开放型性格近代城市功能的急剧变化，给传统的环境艺术以根本的影响，原有的群体序列艺术和环境尺度远不能适应新的功能，于是产生了崭新的群体艺术。首先，不同城市和不同街区对开放性、公共性有不同的要求，出现了不同性格、不同风格的群体环境，其艺术形象异常鲜明，如北京的使馆区，青岛、大连、哈尔滨的行政区，上海、天津、广州的金融商业区和高级住宅区，南京、长春的政权机关区,以及各大城市的新型商业街区等等。其次,随着近代城市规划理论的输入，也引进了城市和街区群体构图艺术，使得一些城市和街区出现了新的风格。开始是德国式、俄国式、英国式、日本式等等新的小街区建设，其后就扩大为整个城市自觉的整体经营。20世纪初至30年代，中国各大城市都进行了新的规划，大多注意到新的环境艺术构图和建筑空间序列设计，尤以1929～1930年上海、南京的规划和1939年伪满洲国新京（长春）的规划最为典型。50～60年代以来，大规模的城市建设兴起，表现城市个性的群体环境艺术手法开始成熟，如北京天安门广场的改建，广州北部新区的开发，都是突出的例证。80年代以后，新兴市镇建设更注重群体艺术的价值，深圳、珠海以及上海、天津、北京等大城市的卫星城和居住小区，许多历史文化名城，它们的个性特征和艺术表现力都很突出。

时代风格变化迅速从19世纪中叶到现在短短的100多年间，建筑风格变化速度之快，远远超出了古代。其间,既有与西方建筑风格平行发展的一般类型,也有受中国本土社会文化制约的特殊类型。从艺术特征来看，后者无疑更具有典型的美学价值，也就是说，新内容、旧形式和中外建筑形式能否结合，怎样结合，一直是近代建筑风格变化的主线。寻求时代风格与民族风格相结合的道路，一直是建筑艺术创作的主题。

关于中国近现代建筑风格发展的情况，见中国现代建筑艺术。

山西文化的三大特色作者：申维辰

山西是古代东方艺术的"博物馆"

山西历史文化脉络清晰，框架完整；山西文明进程从未间断，影响深远。山西历史从史前文明的旧石器时代发端，历经尧舜禹和夏商周数千年的演进，到晋国和三晋时期已经形成有别于其他地域文化的显著特征。秦汉以来，山西历史文化更加多姿多彩，更加灿烂辉煌。山西历史文化的完整性、先进性以及艺术性，对中华民族的精神、风俗、习惯的形成发生了重要作用，对华夏五千年文明史产生了巨大的辐射力、渗透力和影响力，山西成为地方文化特色最浓厚的地区之一。

山西是古代东方艺术的"博物馆"

在距今两三万年前的朔州峙峪文化遗存中，发现了数百件骨片的表面有人工刻画的道痕，学者们认为峙峪人可能已经掌握原始的雕刻艺术。从旧石器向新石器过渡时期的吉县柿子滩遗址上，又有两处岩画引起了学术界重视，被视为人类最早的艺术珍品。距今四五千年的陶寺遗址中，出土了属于夏文化早期的木鼓和石磬，太原义井出土的一音孔和二音孔陶埙乐器属于新石器时代。晋国大音乐家师旷以琴技和音律闻名，赵国人荀子创立了艺术理论，离石的汉画像石出土，蒲津渡的唐朝黄河铁牛面世，元代晋南杂剧的繁荣，种种现象表明，山西在人类文明演进中，是位于世界东方的艺术之苑。在众多的艺术门类中，山西的古建筑及其依托古建而保留至今的壁画、雕塑，更有规模，更具体系，成就更为突出，特色更加鲜明。

品质超群的建筑艺术

山西古建筑具有鲜明的艺术特色和很高的文化欣赏价值。中国古代的建筑门类和建筑艺术，在山西几乎都能找到实物。山西现存的古建筑18118处，除了皇室宫殿建筑不复存在外，其余种类的建筑应有尽有，如依照建筑功能划分的寺庙宫观、长城关隘、城池市楼、幕冢陵寝、戏台祠堂、桥梁驿站、民居会馆、钟楼鼓楼等等，依照建筑形式划分的庑殴式、歇山式、悬山式、卷棚式、单檐、重檐、殿台、亭阁、长廊、牌坊等等，其中的一部分是中国古代建筑艺术的孤例，品质更高，价值更高。

中国最古老的木构建筑是唐朝建筑，今存的几座完整唐朝木结构殿堂都在山西。已知宋、辽、金及其之前的木构建筑全国146座，山西境内就有106处，占全国现存同期同类建筑的72％，其中的7处是唐、五代的遗存，更显其弥足珍贵的文物和艺术价值。就目前所知，存留至今的唐朝木构建筑除敦煌196号窟檐仅存的柱斗，河北正定开元寺钟楼的下半部分外，较完整的四座唐朝木构建筑是五台山南禅寺正殿、五台山佛光寺东大殿、芮城广仁王庙正殿和平顺天台庵正殿。我们可以自豪地说，中国现存结构完整的唐朝木构建筑的大殿全部在山西，山西因此保存着中国最古老的建筑艺术。

唐以后的五代十国时期，社会动荡，战乱频仍，建筑实物的保存难度很大。由于特殊的历史和地理原因，山西保存了这个时期的三座木构建筑：平顺龙门寺西配殿、大云院正殿和平遥镇国寺万佛殿。龙门寺的历史，可以上溯到北齐文宣帝时候，西配殿是目前国内仅有的五代时期悬山造木结构的佛殿。寺内现存五代、宋、金、元、明、清几个朝代的土木建筑，并有大量碑碣石刻遗存。大云院正殿的22平方米佛教壁画，是中国寺庙现存仅有的五代壁画，殿内的壁画与柱枋、斗拱、替木上残存的五代彩绘，均为同期同类艺术品孤例。平遥镇国寺万佛殿中的11尊塑像，是国内仅存的五代寺观彩塑，大体继承了唐朝风格，显示出高超的雕造技法。她们无疑是古代东方艺苑的奇葩。

宋、辽、金、元时期，山西的建筑艺术最为辉煌。辽、金作为统治中国北部和中原地区的少数民族政权，大量吸收汉族文化，用汉族工匠修建宫殿、佛寺，在继承传统的基础上勇于创新，留下了一些规模宏大、风格独特的建筑精品。这一时期的代表建筑如大同善化寺及华严寺、洪洞广胜寺、芮城永乐宫、临汾牛王庙、翼城乔泽庙戏剧舞台、霍州署大堂，等等。建于辽代的应县木塔规模宏大，健硕华美，是我国古代建筑功能、技术、造型艺术有机统一的完美范例，是有建造木塔历史以来保存下来的一座最古老的木塔，是中国乃至世界现存最高大的木结构建筑，同时也是中国古代木构建筑艺术的重大成就。

山西古代砖石建筑的艺术成就也非常显著。山西是现存古代长城时间跨度最大的地区，山西保存了战国以来两千余年的长城2500多公里，其中东魏、北齐、隋、宋四朝长城为山西独有。山西古代墓葬石雕艺术也达到了相当高的水平。太原晋源区的隋朝虞弘墓，出土一件雕刻华丽精美的汉白玉石椁。墓主虞弘为西亚人，曾在北齐、北周和隋朝为官，石椁的雕绘内容包括宴饮、乐舞、射猎、家居、出行的场景充满异国风情，对研究古代东西文化交流和中国绘画史无疑有重要意义。再如十字飞梁形制的古代桥梁藏于古画，载于古史，现存实物世界上电仅有太原晋祠的鱼沼飞梁一例。平面呈十字形状的飞梁，位于圣母殿的正前方，方形池沼上架设板桥，四面通岸。东西平坦，连接主建筑圣母殿与献殿；南北下斜如翼，犹如振翅的大鸟，故取"飞梁"之名。飞梁造型独特，精雕细刻的勾栏、柱础和望柱的多数构件仍为宋朝原物。而使用减柱法为晋国始祖叔虞之母而建的晋祠圣母殿，空间阔大，肃穆庄严，完整地保留了宋朝建筑的形制和结构，成为宋式建筑的经典之作。

光彩夺目的彩塑和壁画艺术

山西拥有丰富的古代建筑资源，在国家级的文物保护单位中，山西从唐朝至清朝一千多年的寺、院、庙、庵、宫、观及其中的殿、塔、冢等建筑物近80处，因而保存了多姿多彩的寺观雕塑和壁画。这些雕塑与壁画同建筑本身一样，具有珍贵的文化价值和艺术价值。

山西现存唐朝以来的彩塑作品12712尊，是国内寺观彩塑最多的省份之一。唐朝彩塑主要保存在五台山佛光寺的东大殿、南禅寺大殿以及晋城的青莲寺等地。这些彩塑造像庄重丰满，神形俱佳，极富时代特征。南禅寺大殿的塑像塑造手法纯熟精巧，形体、衣饰与敦煌彩塑如出一辙。山西宋朝彩塑的代表作品是：晋祠圣母殿的侍女像，晋城市二仙庙，长子法兴寺、崇庆寺等寺观塑像。圣母殿的43尊宋朝彩塑，是宋朝造型艺术的极品，其中的30多尊宋朝侍女彩塑，摆脱了多年来陈式化的刻板雕塑手法，开创了现实主义作品的彩塑风气，从侍女的体态、神韵、造型、衣饰上看，造像生动，形神俱佳，堪称中国古代女性雕塑的集大成者。辽金时期山西处于民族大融合的前沿地带，在彩塑造型艺术方面也表现出了特色，像大同华严寺的菩萨塑像，面形丰满，体态秀美，造型生动，技法娴熟，可称是辽代彩塑艺术的珍品。元代彩塑风格与辽金近似，代表作有五台县广济寺的大佛殿、晋城市玉皇庙西配殿及中殿、洪洞县广胜寺下寺大殿及水神庙等处的佛、道二教的塑像。山西明清两朝的彩塑有11630尊，人物众多，品质俱佳，市井文化的特征非常明显，迎合市民精神需求的民间化、世俗化的艺术倾向加重，如平遥双林寺各殿的彩塑，隰县小西天大雄殿的塑像，长治观音堂的悬塑，灵石资寿寺大殿罗汉塑像，蒲县东岳庙大殿的地狱群像等。已列入

世界文化遗产的平遥双林寺具有千余年的历史，寺内2000余尊宋、元、明、清四朝的彩塑，囊括了佛国与俗界的众多角色，佛祖菩萨、天王罗汉、帝王将相、宫娥僧人，一应俱全，反映了中国古代入神共治的现实，无愧"东方彩塑艺术宝库"的称号。

壁画在体现宗教思想、反映社会生活、烘托建筑艺术方面有重要的作用。山西现存高品质的汉唐至明清的寺观墓葬壁画24000多平方米，这些壁画客观真实地再现了中国古代不断丰富和发展的壁画艺术，为我们了解山西古代壁画绘制艺术提供了实物资料。

山西古代壁画以寺观壁画为主，寺观壁画大多是土坯泥墙上彩绘的壁画。五台山佛光寺东大殿的壁画，是国内仅存的唐朝寺观壁画，虽然年代久远，画面残损，但画艺精湛，保存良好，堪称中国古代寺观壁画的上品。山西现存宋辽金时期的壁画6处，面积近千平方米。应县木塔的塔内明层都有塑像和壁画，画面上的飞天活泼丰满，精神流注。繁峙金代建筑岩山寺文殊殿的壁画，面积近百平方米，为宫廷画师王逵所作，有很高的观赏价值。山西的元代壁画9处，1700多平方米，以芮城永乐宫、洪洞广胜寺、稷山青龙寺和兴化寺擘画为代表。广胜寺的水神庙里，有一幅场面宏大人物众多的元杂剧演出图，把祭赛神灵的演剧活动搬上壁画，反映出元杂剧的盛况。广胜寺下寺后殿里残存的元代壁画仅有16平方米，画艺高超，色泽明丽，大殿四周原有的彩绘壁画，收藏在美国堪萨斯城的纳尔逊艺术馆。

永乐宫壁画为元代作品，面积总计千余平方米，绘于龙虎殿、三清殿、纯阳宫、重阳殿四壁及拱眼壁内，壁画内容丰富，画技高超，在青、绿冷色基调中，用色多达十余种，并大量使用沥粉贴金法，在庄重深沉的画面中渲染华美富丽的艺术效果，为中国壁画史留下了光辉的一页。1959--1965年永乐宫迁址过程中，这些壁画随同主体建筑一道成功迁移，开创了中国古代壁画大规模迁移保护的范例，是古代壁画绘制技术与现代壁画揭取保护技术完美结合的典范。

众多的墓葬壁画是山西古代壁画的又一个类型，山西北齐墓葬壁画近年来成为古代东方艺术世界最吸引人的艺术品种。寿阳县北齐厍狄迥洛墓壁画，以绚丽斑斓的艺术长卷反映墓主人生活的显赫场面或死后的空幻境界。太原王郭村北齐东安王娄睿墓的壁画，太原城郊王家峰北齐名将徐显秀的墓葬壁画，画面宏大，构图准确，形象生动，色泽艳丽，线条流畅，有很强的时代特征和地域文化特征。从这几处壁画可以清楚地看到北齐时画技日臻成熟的趋势，为隋唐壁画技术的持续发展奠定了基础。

博大精深的石窟艺术

山西的石窟艺术，成就非常突出。北魏至明清的石窟寺多达300余处，其中云冈石窟、龙山石窟、天龙山石窟这几处国家级的文物保护石窟，艺术价值极高，而且，云冈石窟电列人世界文化遗产。

云冈石窟是佛教传人中国后第一次由国家主持凿刻的大规模石窟工程。北魏崇佛，平城大同作为当时北方政治、文化的中心，凿窟建寺之风盛行。公元5世纪后期至6世纪初的几十年间，北魏统治者集中了全国各地的高僧和能工巧匠，吸收融合了中外艺术风格，开凿出了阵容强大、气势恢宏的石窟，供僧侣信徒们进行宗教活动。在开凿手法和雕刻技巧上，创造了影响深远的"平城艺术模式"。这是在山崖陡壁上开凿出的洞窟形佛寺建筑，现存主要洞窟45座，洞窟内外造像5万余尊。壁面处理技法上，运用了线刻、浮雕、高浮雕、圆雕等雕刻手段，创作了一大批不同于寺观雕塑的造像以及众多佛教故事和装饰图案的浮雕作品，与甘肃的敦煌石窟被誉为中国佛教艺术的"双璧"。云冈石窟佛、菩萨的造像在石窟艺术中占有极其重要的位置，造像以高大雄伟、雕刻精美而著称。初期造像面相丰圆，身体壮硕，后来吸收南朝的风格，众多的佛、菩萨雕I彖更显面相清瘦、眉目开朗、神采飘逸的特点，这种称作"太和造像"的艺术风格直接影响了孝文帝迁都后开凿洛阳龙门石窟的造像，而且远及敦煌北魏石窟。云冈石窟艺术有机地融合了中西文化的精华，创造出独具特色的雕塑艺术风格，为隋唐以后中国雕刻艺术的发展增加了活力。云冈石窟艺术始终吸引着大批中外游人或专家学者。

天龙山石窟集建筑、雕塑为一体，其中的雕刻艺术占据主导地位。天龙山石窟的雕塑题材和对象是佛教尊奉的佛、菩萨，石窟的开凿成形经历了东魏、北齐、隋、唐四个时期，从佛像到花纹都反映了南北朝到唐朝的几百年间中国石窟艺术写实性、装饰性的特点，反映出石窟艺术的发展变迁脉络。

中国最大的道教石窟是太原的龙山石窟。道教是根植于中国社会的本土宗教，道教石窟也是体现中国本土艺术特色的一种艺术门类。龙山石窟是元代全真教道人宋德芳主持营建的。现存8窟，其中的7窟为元代或元以前的作品。龙山石窟龛内40余尊造像，雕工朴实，刀法流畅，线条简练，给人以庄重浑厚和风格粗扩的艺术美感，具有浓郁的元代风格，与佛教石窟寺艺术追求场面宏大、造像华丽、宁静空灵的风格截然不同。龙山石窟是道教石窟寺艺术的经典作品，其造像内容、雕刻技法在我国石窟寺艺术中占重要地位。

色彩斑斓的古代城市与民居建筑艺术

山西明清时期的建筑，保存有千余处之多，除了传统的寺庙宫观戏台建筑外，在城市建筑和民居建筑两方面的艺术成就最为显著。

山西有着众多的古城，列入国家历史文化名城的就有大同、平遥、祁县、代县、新绛等五处。平遥还以"一城、两寺"的人文建筑优势入选了世界文化遗产，成为中国仅有的两个以城市命名的世界文化遗产之一。联合国教科文组织世界遗产委员会的评价是："平遥古城是中国汉民族城市在明清时期的杰出范例，平遥古城保存了其所有特性，而且在中国历史的发展中为人们展示了一幅非同寻常的文化、社会、经济及宗教发展的完整画卷。"平遥这个尧舜时代就有记载的古地，历经几千年后，成为中国古代县城的标本，保存完整的平遥古城，向世界展示着中国明朝的县城建置、官衙方位、街道规划、民居建筑、商街店妈妈肆的真实状况。明初扩建的城墙，是平遥占城的主要建筑物和平遥古城的象征，城墙高12米，墙厚5米，周长12华里，城墙上3000垛口、72敌楼，体现孔子三干弟子七十二贤人的传统文化内涵。城内有四大街、八小街、七十二条蚰蜒巷，城中的建筑东城隍，西县衙。南观音，北关公，左文庙，右武庙，东道观，西佛寺，集中体现了明清县级政权的礼法制度，反映了人神共治和儒佛道三教合一的中国文化特征。其他的几座历史名城，也都有充满独特人文精神和艺术美感的建筑。比如代县，唐初始建的文庙，是一组典型的儒学建筑群，边靖楼和杨家祠堂，则是民族融合的最好见证物。新绛城里保存有唐朝遗风的绛州大堂，有隋朝花园，有建于宋元明几朝的绛州钟楼、乐楼、鼓楼，引人注目。这些古老的建筑及其艺术形式，大大提升了历史名城的文化品位。

山西民居今天成为中国北方民居的典型代表，是因为明清时期晋人富饶而兴建一大批具有鲜明时代特征和地方特色的深宅大院。山西现存比较完好的明清民居建筑群多达数十处，如晋中的乔家、王家、曹家、渠家、常家等院落建筑群，晋东南的皇城相府、郭峪村老巷老宅、柳氏民居堡寨，晋南的丁村老宅，晋西北的碛口古镇及其民居建筑等等，展示着几百年来山西民居的辉煌成果。'这些凝聚着中华民族传统文化的民居建筑，大都古朴厚重，高大结实，构成了一座座封闭的城堡，一座座幽深的庭院。一个院子有成百上千间的房屋，院套院，门套门，琉璃飞甍、砖石照壁、高台大屋、牌坊小桥、亭殿楼阁，与周边环境巧妙地融为一体。许多建筑依山建势，因地制宜，高低叠置，参差错落，门窗间木雕、石雕、砖雕、楹联、匾额沟通传达了众多的人文信息，充满对美好生活的期盼，体现了那个时代人们的审美情趣和艺术追求。山西老宅院是中华民居建筑艺术的经典之作，是几个世纪前建筑艺术的杰出成就。

山西历史文化内容丰富，底蕴深厚，品质高雅，特色鲜明。她的历史脉络绵延了千万年而不断，她的先进思想流传了几千年而不枯，她的艺术精神撒播了千万里而不散，山西历史文化具有强大的生命力和感召力。我们完全有理由说，山西历史文化是中国传统文化最优秀的成果结晶，是先祖赐给我们的取之不尽用之不竭的宝贵财富，是我们今天依然需要借重和依托的力量源泉。

中国古代建筑装饰

中国古代建筑中对大木、小木、砖、瓦、石、油诸作的装饰手法和式样，也包括为创造艺术环境而设置的建筑小品。

中国古代建筑装饰鲜明地体现出中国建筑的美学特征：①它们是显示建筑社会价值的重要手段。装饰的式样、色彩、质地、题材等都服从于建筑的社会功能；如宫殿屋顶用黄色琉璃,彩画用贴金龙凤,殿前用日规、嘉量、品级山、龟鹤、香炉等小品,以表示帝王的尊严;私

家园林用青砖小瓦、原木本色和精巧自由的砖木雕刻，以体现超然淡泊的格调。②它们中大多数都有实用价值，并和结构紧密结合，不是可有可无的附加物。油饰彩画是为了保护木材，屋顶吻兽是保护屋面的构件，花格窗棂是便于夹纱糊纸；而像石雕的柱础、栏杆、螭首（吐水口）、木构件的梭柱、月梁、拱瓣和麻叶头、霸王拳、菊花头等梁枋端头形式，本身就是对结构构件的艺术加工。③它们大部分都趋向规格化，定型化，有相当严格的规矩做法，通过互相搭配取得不同的艺术效果；但也很注意细微的变化，既可远看，也可近赏。④它们的艺术风格有着鲜明的时代性、地区性和民族性。例如汉代刚直浓重，唐代浑放开朗，宋代流畅活泼，明清严谨典丽。北方比较朴实，装饰只作重点处理，彩画砖雕成就较高；南方比较丰富，装饰手法细致，砖木石雕都有很高成就。藏族用色大胆，追求对比效果，镏金、彩绘很有特色；维吾尔族在木雕、石膏花饰和琉璃面砖方面成就较大；回族则重视砖木雕刻和彩画，题材、手法有浓郁的民族特点。

大木作装饰是对木结构主要构件的艺术加工，主要包括两种手法：①卷杀，即将柱、梁、枋、斗拱、椽子等构件的端部砍削成缓和的曲线或折线，使构件外形显得丰满柔和。每种构件的卷杀有一定规矩，元明以前使用得较为普遍。清代官式建筑重视总体艺术效果，只有斗拱的拱端保留卷杀做法，其他一概去掉。②将结构构件的端部做出各种花样，如清代官式建筑常将

梁枋端作成桃形（桃尖梁）、云形（麻叶头）、拳形(霸王拳)，拱端则有菊花头、三岔头、三幅云等形状；非官式建筑的花样更多，常常雕成各种植物和龙、象等兽头形。

小木作装饰是对门窗、廊檐、天花及室内分隔构件的艺术处理。重要建筑的大门上常常装饰铜质的门钉、门环、角叶，门环是装饰的重点，多做成兽面吞环。□扇门和窗子的棂格是装饰艺术的重点部位，□扇门下部的木板（裙板、绦环板）也常雕刻花饰。重要建筑的棂格用正交、斜交直棂和圆棂组合成为菱花（宋代称为毯纹），裙板雕龙纹；一般建筑是直棂、正交或斜交方格、以及灯笼框、步步锦、冰裂纹及曲棂等形式，裙板雕花卉及几何纹。廊檐枋子下常设雕刻繁复的雀替、或楣子、挂落；廊柱下部配以木栏杆，有花栏杆、坐凳栏杆、靠背栏杆（美人靠）等形式。天花板分为海漫、井口、平□和卷棚等，海漫不分格，可绘彩画；井口天花用支条分成方格，中画团状彩画；平□多在宋代以前建筑中使用，为小方格形，不画彩画；卷棚又称轩，为向上拱起的曲面天花，多用于南方园林的厅堂前部及前廊。重要建筑正中设藻井，有圆形、方形、菱形及覆斗、斗八等形式，尊贵的建筑中藻井层层收上，用斗拱、天宫楼阁、龙凤等装饰，并满贴金箔，富丽异常。室内分隔的构件主要有碧纱橱（即室内□扇门）、罩和博古架、板壁门洞等数种，其中罩是一种半分隔式构件，有几腿罩、正罩、栏杆罩、花罩、圆光罩等，形式最多。另外还有龛、橱、帐等室内小木作，常常是大型建筑的缩小，其中有一种清代称为"仙楼"的，是在室内架设小阁楼，布局奇巧精致，极有趣味。室内装饰多用硬木制作，有些雕琢细腻，并镶嵌珠玉、螺钿、金银，豪华富丽，因出于扬州周姓工匠之手，通称为周制。匾联也属于小木作艺术。匾又称牌、额，一般分为两类：一类只题殿堂、商号名称，另一类则题刻有所寄寓的思想情趣。前者形式正规，为长方形，可横可竖，可有边框也可没有，重要建筑则在匾四周设华带板，构成立体的边框（如宋代的华带牌、风字牌）；后者比较自由，有册页形、秋叶形、手卷形、碑碣形等，多用于园林建筑。联又称楹联、对联，气氛严肃的建筑常用长条形、表面呈弧状，紧贴圆

柱；园林建筑的楹联变化较多，有蕉叶联、此君联（竹节形）、雕花联等。匾联集诗文、书法、工艺美术于一身，不但本身的艺术造型丰富了建筑艺术，而且通过题写的文字，深化了建筑艺术的内容。

砖瓦作装饰是对屋顶、墙面、地面、台座等砖瓦构件的艺术处理，可分为陶土砖瓦和琉璃砖瓦两大类。屋面是古代建筑重点装饰的部位之一。筒瓦檐端有瓦当，汉以前瓦当有圆形、半圆形（也包括多半圆）两种，上面模印文字（宫殿名和吉祥词）、四灵（朱雀、玄武、青龙、白虎）、卷草、夔龙等图案;汉以后都是圆形,南北朝至唐几乎都为莲瓣纹，宋以后则有牡丹、盘龙、兽面等。檐端板瓦设滴子，元代以前多为盆唇状，以后则变为叶瓣形，并模印花纹。正脊两端设鸱尾、兽头或吻，唐以前多用鸱尾，为内弯形的鱼尾状，并附有鳍；宋代鸱尾、兽头并用,但鸱尾已出现吞脊龙首,并减去鳍；明清改鸱尾为吞脊吻，吻尾外弯，同时仍保留兽头。垂脊、斜脊端部，唐以前不设走兽，宋代开始有仙人、龙、凤、狮子、马等，明清大体沿用宋制，但更定型化；民间建筑的吻、兽花样极多，有鲜明的地方风格。屋脊在宋以前多用板瓦叠砌，正中设宝珠；元以后改为定型化的空心脊筒子,并增加花饰；民间建筑则用砖、瓦垒砌,比较朴素。地面铺砖，唐代常用模印莲花纹方砖铺于重要建筑的坡道和甬路上，宋以后多为素平铺装。墙面砌砖，质量高的建筑使用磨砖对缝，清代按砌筑的精细程度分为乾摆（无灰缝）、丝缝（灰缝内凹极小）、淌白（灰缝较大,有些用凸缝）3种做法。影壁墙、山墙端部和砖墙门窗边框及雨罩常做出细致的砖雕，有些雕出仿木结构形式，楼房挑出的檐廊则用砖雕做出仿木栏杆。建筑的台座，特别是砖塔的基座，多用砖砌出须弥座，上面雕刻繁复的花纹。南北朝以前有许多模印花纹的砖砌在墙面上，题材从人物故事到各种图案，非常丰富，但大多数用于墓葬中。

琉璃砖瓦的装饰手法和形式基本上和陶土砖瓦相似，只是规格化的程度更高，许多构件都是定型化生产，艺术效果庄重典丽，不适用于园林民居。（见琉璃）。

石作装饰是对台基、栏杆、踏步和建筑小品等石构件的艺术处理。石雕手法，按宋《营造法式》规定共有4种,即剔地起突（高浮雕及圆雕）、压地隐起（浅浮雕）、减地平□（平面浅浮雕）和素平（平面细琢），另外在实物中还有一种平面线刻的做法；题材则有龙、

凤、云、水、卷草、花卉等10余种，台基在高级建筑中多做成雕有花饰的须弥座，座上设石栏杆，栏杆下有吐水的螭首。石柱础的雕刻，宋元以前比较讲究，有莲瓣、蟠龙等，以后则多为素平"鼓镜"，但民间建筑花样很多。

个别重要建筑用石柱雕龙，也有的雕刻力士仙人。石栏杆基本是仿木构造，宋、清官式建筑均有定型化的做法，只在望柱头上变化形式；但园林和民间建筑中石栏杆形式变化极多，不受木结构原型的限制。

高级建筑踏步中间设御路石，上面雕刻龙、凤、云、水，与台基的雕刻合为一体。石刻小品种类最多，大至宫门前满雕盘龙、上插云板、顶蹲坐龙的华表，小至雕成金钱状的渗水井盖，都有独到的艺术处理。许多小品，如石台、石灯、石鼎、石炉、石狮、石象等，它们的尺度、题材和手法，都按照所在的环境特点和要求表达的内容加以处理，没有一定成规。

油漆彩画作装饰是对木结构表面进行艺术加工的一种重要手段，有时个别砖石建筑表面也作油漆彩画。油漆只是对木结

构表面作单色装饰。

明清以前对木材表面直接处理(打磨、嵌缝、刷胶)，外刷油漆。清代中期以后普遍用地仗的做法，即用胶合材料（血料）加砖灰刮抹在木材外面，重要部位再加麻、布，打磨平滑后刷油漆。油漆的色彩是表示建筑等级和性格最重要的一种手段，从周朝开始即有明文规定，在艺术处理上则考虑主次搭配，如殿用红柱，廊即改为绿柱；框用红色，棂即用绿等。

彩画是油饰艺术中最重要的组成部分（见彩画、宋式彩画、清式彩画）。

中国古建门窗及陈设作者：邓欣南

中国古代建筑，常常有精美的木雕，所谓雕梁画栋、曲栏朱槛指的也就是这个。山西、安徽、江南水乡和闽粤地区建筑上的木雕都是非常有名的。浙江绍兴、东阳一带的木工当年名扬天下；山西豪门富甲一方，其建筑奢华如非亲眼目睹都无法相信；徽州"三雕"（石雕、砖雕和木雕）之一的木雕既庄重又活泼；而闽粤地区的木雕施彩浓重，又别有一种风情。

中国古代建筑以梁柱木结构为主，墙一般不承重，所以廊柱内柱与柱之间一般安装格门或格扇代替墙面，多为六扇或八扇，既通风、采光、装饰，又与外界隔断。古代建筑物较高，所以格扇造型也窄而高，细长高挑，如苗条淑女，故人们形象地称格扇中间的条环板为腰板，束腰以下为裙板，颇为拟人化。上部的格心有直棂和菱花两种，纹饰有正方、斜方格眼、万字流水纹、品字回纹、蜂窝纹、球路纹等，有的开光雕人物、花卉。玲珑剔透，繁而有序；腰板和裙板多以浮雕装饰，或雕刻人物故事，如三国故事、大船称象等，或山水、花卉、动物，如八骏八鹿、博古图等，人物或须发毕现，具体而微，或厮杀混战，生感动人，或醉酒赋诗，佯狂颠倒，均表现得淋漓尽致；花卉纹花瓣翻卷有致，花叶抑扬纷披，自然生动。

中国古典家具与建筑的关系十分密切。一方面，建筑的尺寸一般以家具的尺寸为依据，'室中度以几，堂上度以筵.......涂（途）度以轨'。另一方面，家具的造型、结构受到建筑的影响，如果建筑是表，家具就是里，这种表里关系体现在造型和结构上一脉相承，如童柱、角替、须弥座即是家具中的矮老、站牙、束腰，在造型语言和装饰手法上都达到了表里和谐，里外呼应。

中国古代不同地区的建筑有着不同的风格，门窗的式样也情趣大异。比如侨乡福建和广东一带，人们喜好在建筑上大施彩绘，所以闽粤地区出产的门窗常见到有大漆绘就并加以纯金涂饰的。相反的，色调以青灰为主的江南水乡，人们的审美观念中也以清新淡雅为美，因此门窗也少有彩绘，而往往以木本色示人。工艺方面中国南北地区也有差异。像浙江一带雕工发达，而浙江产的门窗上无论浮雕还是透雕，质量都是首屈一指的。清代历史上有浙江木工向山西迁徙的记载，所以在一些山西门窗上也能看到南方的秀丽风格。另外，江浙地区特别是苏州的工匠，其技巧的精致绮丽也是格外有名的。为克服木材的应力而创造发明的攒插工艺，不仅使几何纹样的门窗展现惊人的细腻风范，也使花节这一原本只是门窗构件的小小物事变得多姿多彩。在中国的北方，人们更多的还是用了穿插的工艺，不仅省工省料，而且舒展大方。

在当今钢筋混凝土时代，我们已难以见到这样的建筑艺术品，在这些宝贵的艺术濒临消失的时候，我们多方搜集并展出了中国古代不同地区有代表性的木雕门窗及其建筑陈设。在这里您即能感受中华民族古代精美的建筑艺术，又能领略各地不同的风土人情和历史风貌。

北京传统住宅装修上的花纹与雕饰

北京的传统住宅不仅建筑格局讲究，建筑形式独具特点，它在装修上的花纹与雕饰也颇具特色，而且有很多讲究。

我国古代劳动人民在几千年的历史发展中，按照本民族的思想观念和意识形态，创造了辉煌灿烂的建筑文化，这些文化，很多都反映到建筑的装修上。

人们采用象形、会意、谐音、借喻、比拟等手法，创造出丰富的装修造型，图案及雕饰题材，凭借艺术语言来寄托对于幸福、美好、富庶、吉祥的向往和追求。

这些图案和造型丰富而又洗练，朴实而又高雅，使人百看不厌、玩味无穷。

北京传统住宅装修的一种最普通、最常见的图案是"步步锦"，这种图案的基本线条是横线和竖线，接一定的规律组合在一起，周围嵌以简单的雕饰。将这种装修花纹冠以"步步锦"的美称，反映出人们渴望不断进取，一步步走上锦绣前程的美好愿望。

牋_ 灯笼框(又名灯笼锦)是又一种常见的传统窗格图案，它是简单化、抽象化了的灯笼形象，周围点缀团花、卡子花等雕饰，图案简洁舒朗。灯笼框窗格中间留有较大面积的空白，可题诗作画于其上，或绘梅兰竹菊，或点山水花鸟，清新而典雅。

牋_ 在古代，灯笼是光明和喜庆的象征，以抽象的灯笼图案作为装修窗格图案，寄寓了人们对美好光明的生活的向往。

牋_ 以八角或六角几何图形为基调的装修棂条图案，称为"龟锦纹"或"龟背锦"。龟在古代是长寿的象征，用龟背纹作装修图案，有希冀健康长寿之寓意。

传统装修图案中，还常采用一些自然的纹理，如梅花纹、竹纹、冰纹(又称冰裂纹)等等，用这种采自于大自然的纹样来装饰窗格，反映出人们对大自然美好事物的追求。

牋_ 装点于装修中的雕刻图集，形式更加多样、寓意更加丰富。

牋_ 人们用蝙蝠的形象象征幸福，用寿字或桃子图案寓意"长寿",用罄(古代一种乐器)的图形寓意"喜庆"或"庆贺"，用梅、兰、竹、菊图案借喻清高和超凡脱俗，寓意"君子"，用牡丹、玉兰表现高雅富贵，用葫芦、石榴、葡萄比喻多子多孙……等等。将如上几种图腾图案巧妙地组合在一起，可表现各种各样的题材，如，用蝙蝠、万字寿字组成"万福万寿"图案；使蝙蝠(或佛手)、葫芦(或石榴)、桃(或寿字)组成"多子、多福、多寿"；用万字、柿子、如意组成"万事如意"，在花瓶内插上月季花(或四季花)，加上鹌鹑，表现"四季平安"；兰花、灵芝表现"君子之交"，芙蓉、牡丹表现"荣华富贵"，葫芦或石榴或葡萄加上缠枝绕叶，表现"子孙万代"；灵芝、兰花、牡丹花组成"兰芝富贵"……

牋牋用如上吉祥图案作为传统木装修雕刻题材的。仅北京地区就有几十种之多。

这些在漫长的封建社会中形成的建筑文化，受社会意识形态的制约，不可避免地会有一些封建糟粕，如:马上封侯(猴子骑在马上，加上蜜蜂),五子登科(一只公鸡，五只小鸡)，连中三元(桂圆、荔枝、核桃)等。但是，多数内容是健康的，它们反映了劳动人民对幸福和美好生活的追求和向往。

同时，通过这些由劳动人民创造出来的艺术表现形式，也可反映出古代劳动人民的聪明才智和创造才能，反映出古代物质文明和精神文明达到的高度;这些传统的艺术形式，也是应当保留和继承的。

中国住宅作者：萧默

中国各地的居住建筑。又称为民居，现存绝大多数是清代以后所建。居住建筑是最基本的建筑类型，出现最早,分布最广,数量最多。它是为满足居住的需要，相对于宫殿、寺庙等建筑类型而言，精神性的功能不太突出，但居住建筑在总体布局、建筑体形、空间构图及其

他方面，仍有一定的艺术处理，由于各地区的自然环境和人文情况的不同，显现出多样化的面貌，在建筑艺术中占有一定的地位。

中国汉族地区的传统住宅按其布局方式，大致可划分为规整的和自由的两类，前者主要见于中上阶层，后者主要见于中下阶层，随各地区情况的不同，它们又有不同的地方形式。

规整式住宅这类住宅中，采取中轴对称的四合院或三合院布局的，是中国住宅的主流。院落在中国出现得很早，商周时代已有典型的实例，由汉代形象资料可知当时住宅中已普遍采用，历代延绵不衰，从敦煌壁画和北宋张择端《清明上河图》等绘画作品中可看到许多

唐宋的例证，明清更得到成熟的发展。北方的规整式住宅以北京四合院住宅最典型。分前后两院,前院横长,院门由于风水信仰,多设在东南角,院内布置次要用房；后院方阔，通过垂花门式的中门进入，居中的正房体制最崇，称为堂，是举行家庭礼仪,接见尊贵宾客的地方,堂屋左右接建耳房，耳房和左右厢房都作居室用。各幢房屋朝向院内,有前廊,用抄手游廊把它们和中门连接起来。有时在后院以后还有一长排后照房作居室或杂用。大型住宅常沿中轴线串连多座院落，中轴左右也可各并连一串院落。北京四合院宁静亲切，庭院比例方阔，尺度合宜,院中莳花置石,是十分理想的室外生活空间。回廊把庭院分成了大小几个空间，互相渗透，增加了层次、虚实和光影的变化。室内常用半开敞的木装修来分隔空间。

北京四合院复原图华北住宅的庭院都较方阔，有利于冬季多纳阳光。东北的院落更加宽大。稍南的晋、陕、豫等省，夏季西晒严重，院子变成窄长。西北地区风沙很大，院墙加高，谓之庄窠。黄河中上游地区又多窑洞式住宅。

南方炎热多雨，多山地丘陵，人稠地窄，住宅比较紧凑，多楼房。其典型的住宅以面积甚小的横长方形天井为中心,北面一列3间楼房，楼下正中1间前檐敞开,为堂屋，堂的上层叫祖堂，其他房间为居室。东、南、西三面是较低的楼，或房或廊，也有前廊后房的。大门开

在前墙正中或偏左。北房是两坡硬山顶，其他三面都是斜向天井的单坡顶，所有墙头都高出屋顶以上以利防火，墙头的轮廓线可以自由处理。山墙作阶梯状跌落1～3次，称为封火山墙或马头山墙，它与其他平段墙头组成变化丰富的天际线。墙面白灰粉刷，墙顶覆以青瓦，有时墙面为清水灰砖，只在接近墙顶处粉刷白灰，色调明朗雅素。宅门是装饰集中的地方,有雕砖覆瓦的门

檐,有时做出雕砖牌楼的样式。院内和室内只见木材，门、窗、栏杆和月梁及梁柱的交接点都广泛采用木雕，表面多素面或涂素油显露木纹，颇朴素简洁。这种住宅外观方方如印，南方各省分布很广，云南称之为一颗印。较大者在后面或左右可以接建。

福建永定县客家集团住宅剖面图南方有的大宅第规模十分巨大，有左中右三路，中

路由多进院落组成，对称严谨；左右二路不一定完全对称，较自由。宅内各小院叠石种花，称为庭园，有时宅后或宅旁还建有园林。

在闽南、粤北和桂北的客家人常居住大型集团住宅，平面有圆有方，由中心部位的单层建筑厅堂和周围的四、五层楼房组成，楼房只在三层以上才对外开窗，防御性很强。

自由式住宅这类住宅常建在农村乡镇，多数规模较小，但也可生长组合成较大规模者。形式多样，组合灵活，尤以南方的更为自由，其主要构成手法为：

①不取院落式的周边布局，而是在屋顶和平面都相连的房屋内，创造出上下左右都可连通的内部空间，外向则开敞暴露，和自然融为一体。②不求规整对称，由几座毗连的房屋组成曲折多变的平面，空间和体形也灵活多变,或屋坡前小后大,或屋顶有部分高起为阁楼，或

外墙某处上部挑出为悬楼，或楼房与平房毗连。室内地面随基地标高而错折，或房屋一面和另一面的层数不同等。③这些变化仍是使用木结构方式，仅只作一些简单的处理而达到的。④建筑材料都是地方产品，以小青瓦或茅草盖顶，以小青砖、编笆抹灰、木板、乱石或泥土

筑墙。木不加彩，墙显原色，形成了色彩、肌理、形象的自然对比，真实地显露出功能需要，具有一种单纯天真的趣味。

自由布局式住宅图少数民族地区的居住建筑也很多样，如新疆维吾尔族住宅多为平顶，土墙，一层或二三层，围成院落，外观朴素，室内利用石膏板划为壁龛，墙头贴石膏花，木地板上铺地毯,舒适亲切；朝向院内常有宽阔的敞廊,廊柱雕花。藏族住宅用块石砌筑外墙，内部为木结构平顶楼房，称为碉房；室内用木板护墙或做木壁龛，铺地毯，使用藏式家具。蒙古族通常住在可以移动的蒙古包内。西南各少数民族常依山面溪建造木结构干阑式楼房，楼下空敞，楼上居住，坡屋顶，以云南傣族名为竹楼的木结构干阑式楼房最有特色，使用平板瓦盖覆很大的歇山屋顶，用竹编席箔为墙，楼房四周以短篱围成院落，院中种植树木花草，有浓厚的亚热带风光。

参考书目刘敦桢：《中国住宅概说》，建筑工程出版社，北京，1957。

天津蓟县独乐寺观音阁斗拱作者：徐伯安

置于檐下柱枋之上，以层层称为拱或昂的短木向外挑出以支承屋檐或梁头，各层短木之间起支垫作用的小木块称为斗或升，总体即为斗拱。斗拱依其部位或时代不同而有不同名称，如宋代称置于一般柱头、转斜角柱头和阑额上的斗拱为柱头铺作、转角铺作和补间铺作，清代则分别称为柱头科、转角科和平身科等。

最早的斗拱形象见于西周青铜器命簋上所用的栌斗，在战国青铜器刻纹中也有成组的斗拱。汉代画像石、画像砖、壁画、明器、石阙和墓室中都表现有成组的斗拱，多为柱头铺作。唐代斗拱已达到成熟阶段，已有补间铺作，大多只有一朵，比柱头铺作简单。唐代建筑出檐深远，斗拱雄大疏朗，表现了斗拱所具有的结构美。宋代补间铺作加多，形制趋于复杂,与柱头铺作基本相同,斗拱尺度变小，反映了此时斗拱的结构作用逐渐减弱和装饰作用的加强。明清时期斗拱的结构作用更为退化，装饰作用几乎已成了斗拱的唯一功能。明清的平身科斗拱增加到四～六攒，甚至更多，尺度变小，斗拱的形象也变复杂，如用45°方向的斜拱互相搭连，形成网状，称为如意斗拱，或将斗拱组合成螺旋形网的样子，用于藻井周围。

梁架

指木结构房屋的上部骨架，就其结构方式可分为抬梁式和穿斗式两大类型。抬梁式是在柱上沿房屋上。最上的短梁称平梁，正中立短柱。在相邻两片梁架之间，于正中短柱柱头和各梁梁头用沿开间方向的檩子连接起来，即构成一"间"。檩下可能还施用垫板和木是沿房屋进深方向立一排柱，柱高均直达各檩，用以支承檩子；柱间用长枋横向贯穿，两片梁架之间除檩子外又用逗枋和纤子连系起来。抬梁式常用于北方建筑，也用于南方的较高级建筑；穿斗式多用于南方一般房屋。

对梁架的艺术加工有以下几种方式：①把梁作成月梁形式，即梁的上下表面均被削成向上微微拱起的弧线，同时对梁间垫木、短柱的轮廓也作各种艺术加工。如做成瓜形、驼峰形等。梁和短柱接头常用木雕饰。②在梁表面雕刻更多的花饰，主要

见于清代建筑，有的花饰仅施于梁端，有的则通身满雕，有过于繁琐的倾向。③在梁上绘制彩画。

翼角起翘屋顶起翘的转角,由其形式很像鸟翼,故称翼角。

在屋顶转角处为了承托两个方向的屋面，使用了一条45°方向的角梁，角梁比椽子粗大，为了使接近角梁的檐子与角梁上皮取平，于是在靠近角梁的椽下，使用长三角形的垫木把椽子逐渐抬高，屋檐的轮廓线也就向上翘起，即为起翘。通常为使造型更加完美，角部又向外伸出，称为出翘?

角翘的起源可能与斗拱的发展有关。唐代以前，斗拱很大，出跳深远，角梁（相当于45°的椽子）处仍使用不太粗大的构件，通常也就没有起翘。唐代建筑仍以无起翘为主，但也有起翘的做法。宋代以后，斗拱出跳渐短，椽子负荷加大，转角处重量特大，45°椽子普遍化为粗大的角梁，起翘随之普及。

北京紫禁城角楼之翼角

举折与举架确定屋架高度和屋面坡度的技术作法。宋代称为举折，清代称为举架。屋面坡度按照建筑等第和屋面材料的不同而有所不同。举折的具体作法是，先按前后最外一条桁（即檩）的距离定脊高度，再从上而下分段按各段举高1/10、1/20、1/40……依此下折而定每椽的斜度。举架的作法是将房屋的椽子，从檐部开始自上而下逐渐增加斜度，通常规定，第一条椽子的斜度为50％，然后依次为70％、80％、90％对比，工匠简称为五举、七举、八举、九举。举折与举架的作法使中国古代建筑的屋顶形成了独特的风格，它可以掩饰屋面施工中不可避免的凹凸误差，也可使屋面形成优美的凹曲面，大大减弱了屋顶的沉重感。

中国古建筑图解

第一章屋顶屋顶就是我国传统建筑造型艺术中非常重要的构成因素。总起说来,从古至今中国的建筑都突出屋顶的造型作用,只就是在不同的历史时期呈现出不同的形态,或就是说成熟与不成熟形态罢了,从我国古代建筑的整体外观上瞧,屋顶就是其中最富特色的部分。我国古代建筑的屋顶式样非常丰富,变化多端。等级低者有硬山顶、悬山顶,等级高者有庑殿顶、歇山顶。此外,还有攒尖顶、卷棚顶,以及扇形顶、盔顶、盝顶、勾连搭顶、平顶、穹窿顶、十字顶等特殊的形式。庑殿顶、歇山顶、攒尖顶等又有单檐、重檐之别,攒尖顶则有圆形、方形、六角形、八角形等变化形式。总之,我国古代屋檐的式样丰富多彩,屋顶的装饰也就是各式各样。屋顶的式样有等级高低之分,屋顶的装饰也同样有等级的区别。硬山式屋顶硬山式屋顶有一条正脊与四条垂脊。这种屋顶造型的最大特点就是比较简单、朴素,只有前后两面坡,而且屋顶在山墙墙头处与山墙齐平,没有伸出部分,山面裸露没有变化。关于硬山这种屋顶形式,在宋代修纂的《营造法式》一书中没有记载,现存宋代建筑遗物中也未见,推想在宋代时,建筑屋顶还没有硬山这种形式。明、清时期及其后,硬山式屋顶广泛地应用于我国南北方的住宅建筑中。硬山式屋顶就是一种等级比较低的屋顶形式,在皇家建筑与一些大型的寺庙建筑中,几乎没有

硬山式屋顶。同时正因为它等级比较低,所以屋面都就是使用青瓦,并且就是板瓦,不能使用瓦筒,更不能使用琉璃瓦。悬山式屋顶悬山式屋顶与硬山式屋顶一样有一条正脊与四条垂脊。不过,它又有不同于硬山式屋顶的地方。悬山式屋顶在山墙处不像硬山式屋顶那样与山墙平齐,而就是伸出山墙之外。这部分伸出山墙之外的屋顶就是由下面伸出的桁(檩)挑于山墙之外。从外观上来瞧,这可以说就是悬山式屋顶与硬山式屋顶最大的不同点。悬山式就是两面坡屋顶的早起做法,不过中国古代的重要建筑基本没有使用悬山式屋顶的,特别就是唐代以前尤为少见。

《中国古建筑文化与鉴赏》教学大纲[精品文档]

《中国古建筑文化与鉴赏》教学大纲第一章匠心独具——中国古建筑特征中国古建筑因其具有鲜明的特征而在世界建筑发展史中具有重要地位。建筑具有双重功能，一方面建筑为人们提供劳动、工作、生活、娱乐等的活动空间，这是它的物质功能；同时建筑又是一种构筑物、实体。因此产生了形象好看与否的问题，所以建筑与绘画雕塑一样同属造型艺术的一个种类，只是表现方式不同，建筑不能表现出人物形象和具体的场景。中国古代建筑如果与西方古代建筑相比，它们的不同之处主要表现在两方面：一是所用材料不同，中国古代用木材，而西方古代用石材建造房屋，因而使建筑有了不同的外部形象。例如同为陵墓，古埃及完全用石料筑造的金字塔和中国皇陵用木料建造的陵寝建筑具有完全不同的形象。二是表现在对建筑形象的追求上，西方古代讲求建筑个体形象之高大、宏伟；而中国则讲求建筑群体形象之恢宏。产生这些不同的原因既有技术的原因，也有文化上的原因。中国古代建筑采用木结构体系，它的优点在于木材在采集、运输、加工、建造上都比石材方便、省工、省时。同时由于木结构采用的是榫卯接口即属韧性连接，它能够承受突然性的冲击，所以木结构的防地震性能好，而石结构属钢性连接，遇地震很多易毁坏。但木结构也有缺点即怕火、怕潮湿、怕小虫的侵蚀，历史上多少古建筑被火烧毁，所以中国早期建筑保留至今的很少，不如石结构建筑那样坚固耐久。中国古代工匠选择了木结构，在长期实践中积累了丰富经验，创造出木结构的完整体系，并且对房屋从屋顶、梁架到门窗、台基都进行了美的加工，可以说将木材的应用发挥到了极致。建筑艺术的特征建筑艺术与绘画、雕塑在造型上不同，画家、雕刻家可以做任意创作出不同的人物与场景，而建筑师不能任意创作出房屋形象，建筑形象首先决定于它的实用功能、所用材料和结构方式。中国古代与西方古代建筑比较中国与西方古代建筑在用木材与石材不同选择上也有文化上的原因。在西方神权大于皇权，对神庙、教堂要求宏伟、永久，代代相传；在中国皇权大于神权，皇权朝代更替，毁旧立新，对建筑不求永久。中国独特的木结构建筑中国古代工匠将木材的应用发挥到极致，他们对房屋的木构件梁枋、檩、天花、藻井，对门、窗、格扇几乎所有的木材构件都进行了美的加工，使它们具有了结构和装饰两方面的作用。第二章巍巍殿堂——中国古代宫殿宫殿是中国古代封建王朝的政治中心：它既有物质功能，即为皇帝提供理政、学习、宗教、生活、娱乐等活动的场所，所以功能多、规模大；同时又具有精神上的功能，即要表现出皇权集中，一统天下的气势，要求宏伟、恢雄。帝王掌握着全国的人力与财力，所以会应用最好的材料，采取最精良的技艺，调集最优秀的工匠来建造宫殿，从而使宫殿成为一个时代在建筑技术与建筑艺术都是最高水平的代表。从秦、汉、唐、宋几个主要朝代看，都在长安、汴梁等老城兴建了规模很大的宫殿建筑群，这些宫殿都有前朝、后宫及后苑几个部分，前者为皇帝理政处，后者为皇帝及其皇族生活游乐之所。可惜这些宫殿都已经毁坏无存，今人只能从文献记录和考古发掘的遗址去相像当年的辉煌了。现存的最完整的宫殿建筑是北京的紫禁城，它是明、清两代皇朝的宫城，自公元1403年至1420年经13年建成，占地面积72万平方米，大小建筑数百座，组合成大大小小的四合院。紫禁城继承历代宫城的传统，分为前朝与后宫两大部分，将主要殿堂置于南北中轴线上，次要建筑左右对称布置，规模严整，井然有序。前朝有三大殿，其中太和殿为帝王上大朝之地，凡帝王登基、完婚、重大节日接见文武百官均在这里举行盛大礼仪。根据中国礼制，太和殿在紫禁城各座殿堂中面积最大，面阔开间最多达11开间，屋顶最高，位居紫禁城中心位置，可称宫城中第一大殿。后宫除

探析中国传统文化对中国古代建筑的影响

探析中国传统文化对中国古代建筑的影响建筑是人类物质文明和精神文明的产物，他本身就代表着一种文化类型，建筑与文化关系密切，建筑在不同时期反映不同的文化内涵，本文从儒家礼教、道家“天人合一”思想、民俗文化等方面探讨中国传统文化对中国古建筑的影响。建筑是文化的载体，文化是建筑的灵魂。建筑与文化两者之间有着割不断的渊源，中国传统文化使中国古代建筑成为世界独一无二的建筑体系1。一、儒家礼教等级制与中国古建筑儒家建立了一整套等级森严的伦理规范，直接影响到传统建筑的布局、造型和色彩等方面。中国古典建筑多以中轴线布局，主建筑为中，次要建筑在两侧，左右对称，以众多的单体建筑有序的组成一组建筑群体。这些单体是以中心建筑为核心，布局有严格的方向性，等级分明，层次清晰。其组成的方式是严格按照儒家“尊卑有序、上下有分，内外有别”的思想。纵向以北为上，东西为下，横向结构以左为上，以右为下，居住方位是身份和地位的象征。中国古代建筑造型也都带有浓厚的等级色彩，对内外檐装修、屋顶瓦兽、梁枋彩绘、庭院摆设、室内陈设都有严格的限定。如中国传统屋顶就分九级，其中以重檐庑殿顶级别最高，只有皇家和孔子殿堂才可以使用，其次为单檐庑殿、单檐歇山顶，再次是悬山顶、硬山顶、卷棚顶、攒尖顶、十字脊顶、盝顶、盔顶。硬山顶等级最低，根据清朝规定，六品以下官吏及平民住宅的正堂只能用悬山顶或硬山顶。中国古代建筑对建筑物的装饰色彩也有等级划分，总的来说以黄色为尊，其下依次为：赤、绿、青、蓝、黑、灰。宫殿用金、黄、赤色调，而民居却只能用黑、灰，白为墙面及屋顶色调2。二、道家“天人合一”思想与中国古建筑老子提出“天人合一”观点，认为人为自然界的组成部分，主张顺应自然。这一观念同样影响了建筑的聚落选址、总体布局、室内外环境设计布置，直至取材及营造技术各方面。中国古代房屋以“负阴抱阳、背山面水”为选址的基本原则和格局。古代风水学中，认为山体是大地的骨架，也是人们生活资源的天然库府，水域是万物生机之源泉。背负高山，面对江河，坐北朝南，享受最充足的阳光，是修建房屋的最佳的位置，这也体现了人渴望与自然相融合，从而达到天时、地利、人和的最佳的居住环境。3 “黄帝曰：阴阳者，天地之道也，万物之纲纪，变化之父母”（《素问·阴阳应象大论》），古人认为宇宙万物是由阴阳二气的交互作用所

中国古代建筑特点和分类

分数：____________________ 教师签名：____________________《中国古建筑课程作业》题目：《中国古代建筑特点和分类》年级： 2010级专业：考古学及博物馆学姓名：刘朝学号： 1137 时间： 2012年6月10日

中国古代建筑特点和分类中国是世界四大文明古国，有着悠久的历史。中国的劳动人民用自己的血汗和智慧创造了辉煌的中国古代建筑文明。中国古代建筑是世界上历史最悠久、体系最完整的建筑体系。从单体建筑到院落组合、城市规划、园林布置等在世界建筑史中都处于领先地位。中国古代建筑完美的体现了的“天人合一”的建筑思想。世界建筑因其文化背景的不同，由六大独立体系即古代中国建筑、古代埃及建筑、古代西亚建筑、古代印度建筑、古代爱琴海建筑和古代美洲建筑共同构成。其中有些建筑类型或早已中断，或流传不广，成就和影响也就相对有限，其中只有古代中国建筑、古代西亚建筑和古代印度建筑作为世界三大古代建筑体系延续至今，其中中国建筑延续时代最长，影响范围最广，成就最为辉煌。中国古代建筑十分重视对中和、平易、含蓄而深沉的美学性格的追求，在其发展过程中，呈现出七大特点： 1、使用木材作为主要建筑材料在中国古代建筑发展的过程中，木材始终作为主要的建筑材料，由此创造出独特的木结构形式，以此为骨架，既达到实际功能要求，又创造出优美的建筑形体以及相应建筑风格。 2、保持构架制原则以立柱和纵横梁枋组合成各种形式的梁架，使建筑物上部荷载经由梁架、立柱传递至基础。墙壁只起围护、分隔的作用、不承受荷载，即“墙倒屋不塌”。在构筑梁架的过程中，部件之间通过卯榫结构相互连接，不使用钉子等辅助用具。 3、创造斗拱结构形式创造斗栱结构形式。用纵横相叠的短木和斗形方木相叠而成的向外挑悬的斗栱，这是中国古代木结构构造的巧妙形式。 4、实行单体建筑标准化中国古代的宫殿、寺庙、住宅等，往往是由若干单体建筑结合配置成组群。无论单体建筑规模大小，其外观轮廓均由阶基、屋身、屋顶3部分组成：下面是由砖石砌筑的阶基，承托着整座房屋；立在阶基上的是屋身，由木制柱额作骨架，其间安装门窗隔扇；上面是用木

中国古建筑九大类别

中国古建筑九大类别恭贺新春 2018.3.26北京大学古建筑规划设计专业人才研修班（第五期）开课，篇末可了解课程信息。建筑是民族文化的结晶，中国古建筑有悠久的历史和丰富的文化内涵，是人类建筑史上的璀璨明珠。它承载着中华民族的建筑艺术、宗教、民俗、营造技术及建筑环境等多方面的理念和智慧，记录、传承了中国古建筑的建筑布局、形制等级，构造形式、结构类型、色彩运用和营造特征。系统、全面地了解中国古建筑基础知识，可为深入学习、研究古建筑相关知识、技术奠定基础。本文从中国古建筑按功能上分类，将古建筑划分为：一、民居建筑；二、宫殿建筑；三、坛庙建筑；四、宗教建筑；五、园林建筑；六、陵墓建筑七、城市建筑；八、设施性建筑；九、其他建筑一、民居建筑民居建筑是人们满足最基本生活需要所营建的居住性建筑，是历史上最早出现的建筑类型。我国民居建筑收环境、气候、民俗文化、经济、礼制等因素影响，在风格上和工艺做法上有较强的地域性。民居建筑——四川广安古镇民居建筑——江西婺源

民居建筑——陕西民居民居建筑——云南民居民居建筑——山西民居民居建筑——北京四合院民居民居建筑——福建土楼民居民居建筑——藏族民居中国传统民居多以院落式为主，房屋多单层也有多层建筑。山区、丘陵地区的民居依地形而建，江南水乡多临水而建，组合灵活。西北地区有窑洞式民居，福建地区有土楼式民居等等。以上只列举了几个地区的民居建筑供参考。二、宫殿建筑供皇帝理朝政和满足居住功能的院落式建筑群，称为宫殿建筑。宫殿建筑——北京故宫宫殿建筑——故宫角楼宫殿建筑——沈阳故宫现在保存很好的明、清两朝的宫殿——北京故宫、沈阳故宫。明代以前，历史上各朝代的宫殿遗存较少，如秦代的阿房宫，现已无存。三、坛庙建筑坛庙建筑是表达对天地、祖先的崇敬和感恩而举行各种祭祀活动的场所，亦称礼制建筑。如北京的社稷坛、太庙、天坛、

中国古建筑常识图解

中国古建筑简略图解我国古建筑常由屋顶、基座及墙体组合，创造优美的造型，尤以屋顶造型为最。通过举折，屋顶哥哥檩和梁在高度上具有不同变化，从而使屋顶坡面上形成上陡下缓的曲面，保护屋身免受雨水浸泡。并在屋檐转角处起翘和出翘，既减轻屋顶重量，又是建筑轻巧活泼。常用的屋顶主要有庑殿、歇山、悬山、硬山、攒尖、卷棚等形式。此外还有盝顶、平顶和单坡顶等。 1、庑殿顶：屋面四坡五脊，前后屋面相交形成一条正脊，两侧屋面与前后屋面相交形成四条斜脊，俗称五脊顶。庑殿顶又有单檐和重檐之分，官式建筑中重檐庑殿顶规格最高。 2、歇山顶：从外部形式看，是悬山顶和庑殿顶的结合，形成两坡和四面坡屋顶的混合形式，有一条正脊、四条垂脊、四条斜脊，俗称九脊顶。歇山顶也有重檐与重檐之分。官式建筑中，重要大殿多采用重檐歇山顶。 3、悬山顶：屋面仅有前后两坡，一条正脊，四条垂脊，正脊两端伸出山墙。 4、硬山顶：屋面以横向正脊为界分前后两坡，左右两面山墙与屋面平齐，或高出屋面。 5、攒山顶：屋面在顶部交汇于一点，形成锥形，多在尖端置宝顶装饰。有单檐与重檐之分。 6、卷棚顶：整体外貌与硬山、悬山一样，唯一的区别是没有明显的正脊，屋顶前坡于悬山一样，唯一的区别是没有明显的正脊，屋面前坡于脊部呈弧形滚向后坡，两坡相交处呈弧形曲面。

中国古建筑屋顶可分为以下几种形式：硬山、悬山、攒尖、歇山、庑殿等五种，根据建筑等级要求分别选用；每种屋顶又有单檐与重檐、起脊与卷棚的区别；个别建筑也有采用叠顶、盔顶、十字脊歇山顶及拱顶的；南方民居的硬山屋顶多采用高于屋面的封火山墙。其中庑殿顶、歇山顶、攒尖顶又分为单檐（一个屋檐）和重檐（两个或两个以上屋檐）两种，歇山顶、悬山顶、硬山顶可衍生出卷棚顶。古建筑屋顶除功能性外，还是等级的象征。其等级大小依次为：重檐庑殿顶＞重檐歇山顶＞重檐攒尖顶＞单檐庑殿顶＞单檐歇山顶＞单檐攒尖顶＞悬山顶＞硬山顶＞盝顶。此外，除上述几种屋顶外，还有扇面顶、万字顶、盔顶、勾连搭顶、十字顶、穹窿顶、圆劵顶、平顶、单坡顶、灰背顶等特殊的形式。庑殿顶，又称四阿顶，有五脊四坡，又叫五脊顶，前后两坡相交处为正脊，左右两坡有四条垂脊。重檐庑殿顶庄重雄伟，是古建筑屋顶的最高等级，多用于皇宫或寺观的主殿，如故宫太和殿、泰安岱庙天贶殿、曲阜孔庙大成殿等。单檐庑殿顶多用于礼仪盛典及宗教建筑的偏殿或门堂等处，以示庄严肃穆，如北京天坛中的祈年门、皇乾殿及斋宫、华严寺大熊宝殿等。歇山顶，又称九脊顶，有一条正脊、四条垂脊、四条戗脊。前后两坡为正坡，左右两坡为半坡，半坡以上的三角形区域为山花。重檐歇山顶等级仅次于重檐庑殿顶，多用于规格很高的殿堂中，如故宫的保和殿、太和门、天安门、钟楼、鼓楼等。一般的歇山顶应用非常广泛，但凡宫中其他诸建筑，以及祠庙坛社、寺观衙署等官家、公众殿堂等都袭用歇山屋顶。

浅析中国古建筑的主要类型及其旅游价值

浅析中国古建筑的主要类型及其旅游价值中国建筑，具有悠久的历史传统和光辉的成就。中国的古建筑，主要是指在历史上有一定的纪念意义、今天有一定观赏价值的建筑物。这些建筑物，有的在当时主要服务于人的精神生活，是人们某种思想、意志、信仰的体现，有的是为人类居住服务的。同时我国古代的建筑艺术也是美术鉴赏的重要对象。中国古建筑的种类繁多，形式也极为多样。主要包括古城建筑，宫廷建筑，陵墓建筑，寺庙建筑，石窟建筑，佛塔建筑，桥梁建筑，大宅院建筑等。宫廷建筑是皇帝为了巩固自己的统治，突出黄泉的威严，满足精神生活和物质生活的享受而建造的规模巨大、气势宏伟的建筑物。几千年来，历代皇帝耗费众多人力，物力、财力，为自己建造宫廷。宫廷建筑主要有三个特点：第一，宫廷建筑大都采用金碧辉煌的大屋顶：第二，用木材建造房屋，是中国古代建筑的基本特点。宫廷建筑的梁柱、门窗等，都是用木材建造的，而且被漆成了象征喜、富的朱红色。北京故宫的太和殿，就是中国最大的木结构大殿。第三，洁净宽阔的汉白玉台基，是雄伟宫殿的基座。北京故宫的太和殿就建在三层汉白玉台基上。台基四周的石柱和台阶上，雕刻着精美的石龙和各种花纹。中间皇帝专用的通道，用巨大的石料雕刻着海浪、流云和翻腾的巨龙，十分壮观。宫廷建筑的旅游价值极高，游客可以在审美的同时了解到宫廷建筑的艺术特色，也可感受到当时皇家的威严。宫廷建筑多以庑殿顶、歇山顶为主，其中太和殿重檐庑殿顶得等级最高。屋顶形式最丰富的是宫廷花园建筑，宫殿建筑的屋顶，无论从建筑的功能要求、建筑轮廓还是造型艺术、都体现出了中国古代建筑丰富而有秩序的美感。宫廷建筑中的台基四平八稳，无一点浮躁轻飘感，既无呆板之感，也实现了稳中求变的艺术效果。宫廷建筑的每个部分都有很高的艺术价值和旅游价值，是游客游览必选之一。陵墓建筑是中国古代建筑的重要组成部分，中国古人基于人死而灵魂不灭的观念，普遍重视丧葬，因此，无论任何阶层对陵墓皆精心构筑。在漫长的历史进程中，中国陵墓建筑得到了长足的发展，产生了举世罕见的、庞大的古代帝、后墓群；且在历史演变过程中，陵墓建筑逐步与绘画、书法、雕刻等诸艺术门派融为一体，成为反映多种艺术成就的综合体。中国古代的陵墓建筑，一般都是利用自然地形，靠山建坟。但是少数陵墓是建造在平原上的。从布局来说，都是在陵墓的四周筑上陵墙，四面开门，四角建造角楼。中国的陵墓建筑主要体现了儒家的内涵，反应了我国儒家文化的博大精深。同时陵墓建筑大多结合了风水理论，风水中固然有一些不科学以至反科学的因素，但它对形势选址的重视及其选址原则，往往又很符合科学和艺术规律，从大量按风水原则选址建造的陵墓中，不难见出它的积极作用。陵墓建筑是中国古建筑中最宏伟、最庞大的建筑群之一。陵区内松柏苍翠，树木森林，具有很高的旅游价值，已成为今天寻古探奇的旅游胜地。石窟原是印度的一种佛教建筑形式。佛教提倡遁世隐修，因此僧侣们选择崇山峻岭的幽僻之地开凿石窟，以便修行之用。印度石窟的格局大抵是以一间方厅为核心，周围是一圈柱子，三面凿几间方方的“修行”用的小禅室，窟外为柱廊。中国的石窟起初是仿印度石窟的制度开凿的，多建在中国北方的黄河流域。我国最著名的石窟有敦煌的莫高窟，山西的云冈石窟，洛阳的龙门石窟，甘肃的麦积山石窟。

中国古建筑文化与鉴赏章节题目(含答案)

智慧树20XX年中国古建筑文化与鉴赏章节题目（含答案） ?名称中国古建筑文化与鉴赏 ?对应章节第一章 ?成绩类型百分制 ?题目数 5 ?总分数 10 说明：提示：选择题选项顺序为随机排列，若要核对答案，请以选项内容为准 ?第1部分 ?总题数:5 ? 1 【多选题】(2分) 建筑艺术在表现形式上与绘画、雕塑有何不同？ A. 建筑艺术不能表现场景 B. 建筑艺术不能表现人物 C. 建筑艺术不能表现具体情节 2 【多选题】(2分) 建筑形象的塑造决定于下列哪些因素： A. 结构方式 B. 所用材料 C. 实用功能

【多选题】(2分) 中国古代与西方古代建筑之不同处主要表现在下列哪些方面： A. 色彩 B. 对建筑形象的追求 C. 所用材料 4 【多选题】(2分) 木料比石料的优点表现在哪几方面： A. 价格便宜 B. 采集较易 C. 加工较易 D. 运输方便 5 【多选题】(2分) 中国工匠对建筑哪些部分都进行了美的加工： A. 台基 B. 天花 C. 梁枋 D.

E. 门窗 ?名称中国古建筑文化与鉴赏 ?对应章节第二章 ?成绩类型百分制 ?题目数 7 ?总分数 14 说明：提示：选择题选项顺序为随机排列，若要核对答案，请以选项内容为准?第1部分 ?总题数:7 ? 1 【多选题】(2分) 中国古代宫殿具有哪两方面的功能？ A. 具有艺术上的表现功能 B. 具有艺术上的实用功能 C. 具有物质上的表现功能 D. 具有物质上的实用功能 2 【多选题】(2分) 从陕西西安唐代大明宫遗址的发掘看，唐代宫殿造型上的特点是： A. 色彩不绚丽 B.

色彩鲜丽 C. 气势恢宏 3 【多选题】(2分) 北京紫禁城建成于何时？花了多少时间？ A. 10年 B. 清朝 C. 13年 D. 明朝 4 【多选题】(2分) 午门中央门洞除皇帝外还允许什么人出入？ A. 考中状元 B. 皇后完婚 C. 出征武将 5 【单选题】(2分) 太和殿前陈设铜龟、铜鹤具有什么象征意义？ A. 国家长治久安 B. 国家统一 C.

中国古建筑的基本组成7843476

中国古建筑的基本组成7843476中国古代园林的观赏明清时期，园林艺术进入精深进展时期，不管是江南的私家园林，依旧北方的帝王宫苑，在设计和建筑上，都达到了高峰。现代储存下来的园林大多属于明清时代，这些园林充分表现了中国古代园林的专门风格和精湛的造园艺术。二、中国古代国林的特色（一）造园艺术，“师法自然” “师法自然”，在造园艺术上包含两层内容。一是总体布局、组合要合乎自然。山与水的关系以及假山中峰、涧、坡、洞各景象因素的组合，要符合自然界山水生成的客观规律。二是每个山水景象要素的形象组合要合乎自然规律。如假山峰峦是由许多小的石料拼叠合成，叠砌时要仿天然岩石的纹脉，尽量减少人工拼叠的痕迹。水池常作自然曲折、高下起伏状。花木布置应是疏密相间，形状天然。乔灌木也错杂相间，追求天然野趣。（二）分隔空间，融于自然中国古代园林用种种方法来分隔空间，其中要紧是用建筑来围蔽和分隔空间。分隔空间力求从视角上突破园林实体的有限空间的局限性，使之融于自然，表现自然。为此，必须处理好形与神、景与情、意与境、虚与实、动与静、因与借、真与假、有限与无限、有法与无法等种种关系。如此，则把园内空间与自然空间融合和扩展开来。例如漏窗的运用，使空间流通、视觉流畅，因而隔而不绝，在空间上起互相渗透的作用。在漏窗内看，玲珑剔透的花饰、丰富多彩的图案，有浓厚的民族风味和美学价值；透过漏窗，竹树迷离摇荡，亭台楼阁时隐时现，远空蓝天白云飞游，造成幽深宽广的空间境域和意趣。（三）园林建筑，顺应自然中国古代园林中，有山有水，有堂、廊、亭、榭、楼、台、阁、馆、斋、舫、墙等建筑。人工的山，石纹、石洞、石阶、石峰等都显示自然的美色。人工的水，岸边曲折自如，水中波浪层层递进，也都显示自然的风

中国古建筑的主要类别及其审美特征

简述中国古建筑的主要类别及其审美特征。答案要点：（1）古城建筑。对于现代人来讲，古城建筑却具有极大的吸引力，由于其实用功能完全消失，在现代人眼中外形高大、厚实的城墙，恢弘的布局，具有雄浑、磅礴之美。（2）宫廷建筑。中国的宫殿建筑在形式上既体现出一种崇高、辉煌、雄伟的壮美，又象征着古代的封建礼仪制度，蕴藏着丰富的文化内涵。（3）陵园建筑。我国历代的陵园建筑，一般都是选址于风水地脉最佳的环境。不仅在外在形式上体现出一种幽静、幽深之美，而且，中国的陵园建筑还包含着丰富的人文内涵。（4）寺庙建筑。寺庙是我国佛教建筑之一。我国古代的寺院大都远离城市的喧嚣，隐身山林，体现出一种恬静、淡雅与平和。寺庙建筑在审美上呈现出象征性、神秘性和崇高性的特征。（5）石窟建筑。石窟建筑是佛教建筑的一个重要类型。现今留下的石窟中保存有有大量精美的泥塑和壁画，具有极高的观赏价值。（6）佛塔建筑。佛塔建筑也是佛教建筑的一个重要类型。我国佛塔建筑比例合度、结构精密、宏伟壮观、静穆安闲，给人以崇高的美感。（7）桥梁建筑。我国桥梁建筑形式多样，但在总体造型风格上都体现出曲线柔和、韵律协调和雄伟壮观的形象。简述中国古建筑在结构形式上的特点及其美学特征。答案要点：（1）木结构框架。以土木为建筑原材料的中国古建筑在质感上体现出一种温和、平实、轻捷的审美特征。（2）飞檐斗拱。斗拱不仅有承重作用，而且斗拱本身结构的叠加错综之美，又具有风采独具的装饰作用。为使出伸的大屋檐不至遮挡室内光线，斗拱撑持下的檐角上翘内翻，成为轻灵翔动的“飞檐”，具有优美的动感曲线美。成为中国古代建筑美所独具的一个民族标识。

中国古建筑图解-屋顶

中国古建筑图解第一章——屋顶屋顶是我国传统建筑造型一书中非常重要的构成因素。总起来说，从古至今中国的建筑都突出屋顶的造型作用，只是在不同的历史时期呈现出不同形态，或是说成熟与不成熟形态罢了。从我国古代建筑的整体外观上看，屋顶是其中最富特色的部分。我国古代建筑的屋顶式样非常丰富，变化多端。等级低者有硬山顶、悬山顶，等级高者有庑殿顶、歇山顶。此外，还有攒尖顶、卷棚顶，以及扇形顶、盔顶、盝顶、勾连搭顶、平顶、穹窿顶、十字顶等特殊的形式。庑殿顶、歇山顶、攒尖顶等又有单檐，重檐之别，攒尖顶则有圆形、方形、六角形、八角形等变化形式。硬山式屋顶硬山式屋顶有一条正脊和四条垂脊。这种屋顶造型的最大特点是比较简单、朴素,只有前后两面坡，而且屋顶在山墙墙头处与山墙齐平，没有伸出部分，山面裸露没有变化。关于硬山这种屋顶形式，在宋代修撰的《营造法式》一书中没有记载，现存宋代建筑遗物中也未见，推想在宋代时，建筑屋顶还没有硬山这种形式。明、清时期及其后，硬山式屋顶广泛地应用于我国南北方的住宅建筑中。硬山式屋顶是一种等级比较低的屋顶形式，在皇家建筑和一些大型的寺庙建筑中，几乎没有硬山式屋顶。同时正因为它等级比

较低，所以屋面都是使用青瓦，并且是板瓦，不能使用筒瓦，更不能使用琉璃瓦。悬山式屋顶此主题相关图片如下：悬山式.jpg 悬山式屋顶与硬山式屋顶一样有一条正脊和四条垂脊。不过，它又有不同于硬山式屋顶那样与山墙平齐，而是伸出山墙之外。这部分伸出山墙之外的屋顶是由下面伸出的桁（檁）承托的。所以悬山式屋顶不仅有前后出檐，在两侧山墙上也有出檐。悬山又称“挑山”，就是因为其桁（檁）挑出山墙之外。从外观来看，这可以说是悬山式屋顶与硬山式屋顶最大的不同点。悬山式是两面坡屋顶的早期做法，不过中国古代的重要建筑基本没有使用悬山式屋顶的，特别是唐代以前尤为少见。重檐歇山顶此主题相关图片如下：1.jpg

中国古建筑类型

中国古建筑类型中国古建筑的类型按照建筑物的性质与功能分类，主要有宫殿建筑、民居、礼制性祭祀建筑、宗教建筑、陵墓建筑、军事防御体系、桥梁建筑以及古典园林等类型。 1）民居建筑民居建筑主要包括木构架庭院式、四四水归堂式、一颗印式、大土楼、窑洞式、干阑式建筑中国古民居建筑艺术，除重视中国传统的审美习惯外，还体现了尊卑之礼、长幼有序、男女有别、内外有分、等级、防御等旧社会宗法伦理之规。具有极高的、独特的游览、观赏的审美价值。目前已成为中外旅游者游览、观光的胜利、 2）宫殿与皇城建筑宫殿是帝王居住和处理朝政的地方，是皇权的象征。在中国古建筑中，是形制最高，最富丽堂皇的建筑类型。宫殿建筑具有规模宏大，装饰富丽堂皇，陈设豪华的特点。金黄色的琉璃瓦，配以红墙和宽大的汉白玉台基，色彩绚丽，各种雕刻精致细腻的天花藻井、汉白玉台基、栏板、梁柱以及周围的建筑小品，豪华壮丽，建筑装饰中随处可见龙的身影。因而也最能反映中国古建筑高超的技艺和独特的风格。我国目前保存较完好齐全的主要有北京

故宫和沈阳故宫。充分显示了我国古代建筑的艺术最高超水平，对中外游客具有极大的吸引力。 3）礼制性祭祀建筑是中国古代礼制性建筑主要包括：坛庙祭祀建筑和祠堂建筑。现存的坛庙祭祀建筑有北京的天坛、地坛、先农坛；祠堂建筑有皇家宗庙--太庙，曲阜的孔庙、山西解州关帝庙以及各地的民间祠堂。我国个祖先崇拜、神灵崇拜、自然崇拜文化悠久的国度。因此，礼制性祭祀建筑表现出特有的形式与语言，不论是建筑规模，还是建筑艺术，都被中外旅游者所称绝，已成为游览、观赏的重要的对象。4）宗教建筑中国古建筑中的宗教建筑，有汉式的佛寺、佛塔和石窟、喇嘛教的宫室式木建筑、碉房式的砧石建筑、伊斯兰教的阿拉伯式的建筑和道教的宫观庵庙。所有这些宗教建筑由于其不同的教义和使用要求，而表现为不同的总体布局和建筑式样。如少林寺的塔林、拉萨布达拉宫、北京的牛街清真寺、武当山古建筑群。古宗教建筑艺术、雕塑、绘画、石窟、宗教历史等艺术形式遍布全国各地，代表了近千年的中国艺术和建筑的最高水平，对发展旅游事业有重要的价值。 5）陵墓建筑

中国古代建筑标准化概述

中国古代建筑标准化概述摘要中国传统建筑体系的框架结构和标准是中国古人恒久思想的体现，那么中国古代建筑中榫卯结构的不同组合方式就是中国人善于变通思想的体现。中国人自古就有“穷则变，变则通”的思想意识，体现在中国古代建筑斗拱结构的榫卯上，就是它既可以左右相连，也可以前后相接，又可以上下相叠，还可以错落组合。中国古建筑文化具有丰富的内涵，曾有过秦汉、盛唐、明清三次历史发展高潮，经历了数千年的历练、实践、发展，形成了一个包括思想、制度和物质遗存在内的科学体系，涌现出许多建筑大师和建筑杰作，共同形成了具有鲜明特色的中国古建筑文化。关键词建筑；标准化；发展可以从很多不同的视角看待历史。但是如果要求我们从一个特定的角度，以极为简练的语言总结人类发展的历史，我们会说整个人类发展的历史无非做了两件事情：①能力的扩展，和②支出的节省。人类社会的所有发展都可以归结到这两项指标的进步上面，而标准化对这两项工作均有帮助。不难想象，古代华夏诸邦同样需要在能力扩展和支出节省这两个方面极力谋求发展，以提高族群整体的生存概率和生活条件[1]。而标准化的基础是劳动分工和测量水平的提高，后者包括统一的计量单位和更好的测量工具或手段。标准化对不同的阶层有不同的含义和好处，有收益才有推行的动力。推动古代中国标准化发展的群体包括①国家和社会的治理者、②手工业生产者，③商人，其中政府和治理者群体是最重要的推动者，古代中国的标准化基本上都是政府主导推行和传播。 1 中国古代标准化的源起通过模仿和传播，最初由一个或少数几个聪明人发现的工具和方法，在族群内部流通，形成一个族群内部的群体知识。工具和方法的创造发明依靠洞见和顿悟，经常来自于异质性的知识迁移，即对已知的知识或类似事物的认知在极为不同的情景中的贯通，在此大量依赖隐喻性思维（metaphoric thinking）[2]；工具和方法的传播，以及使工具发挥出群体性、社会性的效用，则依赖模仿和大量实践所习得的经验，在此更多得是依靠熟悉（与认知相关）和熟练（与操作相关）之后所获得的默会知识（tacit knowing）[3，4]以及通过语言文字可以明述或者记录的知识。无论是工具的制作还是默会或者明述知识的传播，客观上都要求有一定的标准，包括内容和格式，这就促使人们开始形成标准化的思维。从本质上来讲，标准化就是一个知识管理和传播的系统。以知识管理的视角反观中国古代标准化，可以非常容易理解其源起和流变。知识的源头来自于一小批聪明脑袋的顿悟，就像阿基米德高呼“尤里卡”的那一刻。我们从上古流传下来的神话故事也可以看到这种顿悟的情景，比如伏羲“仰则观象于天，俯则观法于地，观鸟兽之文，与地之宜，近取诸身，远取诸物……

中国八大古建筑典型类别

中国八大古建筑典型类别在漫长的历史发展过程中，不同类型的建筑为满足人们各种不同的需求而产生，并不断地发展完善，现在我们来认识一下古建的八个典型类别：宫殿、坛庙、陵墓，宗教建筑、城市公共建筑、园林、民居、桥梁。宫殿宫殿是皇帝居住并进行统治的地方，是国家的权力中心，是国家政权和家族皇权的象征。为了突出皇帝权威的至高无上，历朝历代的宫殿建筑虽风格各异，却都显示出其“非壮丽无以重威”的特质。目前中国发现或保存下来的宫殿建筑或遗址，年代较早的有商代时的二里头宫殿建筑遗址，晚近的有明清时期的紫禁城。坛庙坛——即中国古代主要用于祭祀天、地、社稷等活动的台型建筑，如北京城内外的天坛、地坛、日坛、月坛、祈谷坛、社稷坛等。坛类建筑的共同特征，在于其均形体规整，色调简单庄重，周以壝墙，环以柏树，以造成远隔尘嚣的环境。

坛的形式多以阴阳五行等学说为依据。例如天坛、地坛的主体建筑分别采用圆形和方形，来源于天圆地方之说。天坛所用石料的件数和尺寸都采用奇数，是采用古人以天为阳性和以奇数代表阳性的说法。天坛内的祈年殿，原本琉璃瓦的颜色上檐是青色象征青天，中檐黄色象征土地，下檐绿色象征万物。至乾隆十六年改为三层均蓝色，以合专以祭天之意。庙——即中国古代祭祀建筑。庙的建筑形制要求肃穆整齐，大致可分为三类：（1）祭祀祖先的庙中国古代帝王诸侯等奉祀祖先的建筑称宗庙。帝王的宗庙称太庙，是等级最高的建筑，庙制历代不同。贵族、显宦、世家大族奉祀祖先的建筑称家庙或宗祠，仿照太庙方位，设于宅第东侧，规模不一，其中有的宗祠附设义学、义仓、戏楼，功能超出祭祀范围。北京太庙前殿（前殿面阔11间，进深4间，重檐庑殿顶，周围有三重汉白玉须弥座式台基，四周围石护栏）

浅谈中国古建筑文化

审美活动作为一种文化现象，具有鲜明的民族特点。每个民族的审美心理特征都会在其日常生活和文学创作、艺术活动中表现出来，并且在该民族的文化习俗、思想观念、意识形态中得到解释和证明。泰勒对文化所作的权威定义：“文化或文明，就其广泛的民族学意义来说，乃是包括知识、信仰、艺术、道德、法律、习俗和任何人作为一名社会成员而获得的能力和习惯在内的复杂整体” [ 1 ] ，审美作为一种“能力和习惯”，自然也应当与知识、信仰、道德、习俗等文化要素联系在一起，成为文化观念的具象化的表现之一。对美的形态的特殊的感受，是每个民族审美观念的一个重要内涵，既表现了每个民族特殊的美的价值观，也浓缩了该民族的文化价值观和民族文化心理特质，是民族文化历史发展的结果。对美的形态的这种特殊的感受，可以体现在民族艺术的创作风格中，也可以作为日常的风俗习惯、生活时尚、审美情趣甚至宗教信仰，在社会生活的各个方面表现出来。绚丽多彩，作为日常生活中普遍存在的一种审美感受，是对自然景象、社会生活现象和文学艺术创作的赞美之词，但在美学理论中却被排斥在美的基本形态之外。这是源于理论上的疏忽，还是出于观念上的偏见？本文拟从文化价值观的角度来尝试加以分析。阴阳之道与美的形态的分类美的范畴是意义的范畴，美学理论对美的范畴的规定，既是对自然界和社会生活中美的普遍特征的归纳与总结，也反映出人们对事物的美的属性的价值判断。在中国传统文化中，对美的价值判断，既不是仅仅从艺术鉴赏的角度来评价艺术作品对鉴赏主体的价值关系，也不是仅仅立足于对审美对象超功利的“合目的性的形式”[ 2 ] 的感知，而是把审美活动渗透到社会生活的每一个领域，把美的“合目的性形式”作为自然的和社会普遍规律的“道”来加以规定，从而建立起一种具有普遍意义的审美关系。道家认为“道”是宇宙万物的本原，是符合自然规律的根本原则；儒家则把“道”看作是调节社会关系的政治和伦理原则，是治理社会的道德准则。道家之道是自然，儒家之道是名教，从汉代的经学到魏晋玄学，又逐渐将道家之道和儒家之道相互融合，形成了“以道解儒”或“以儒解道”的儒道互补的思维方式。这种思维方式在美学领域中的最重要的影响在于以自然美来比附社会美、道德美，从而建立起一种具有泛审美特征的美的基本形态的划分原则。把对多元性的美的外部形态的分析，纳入“道”的思想体系，使美的形态研究建立在中国传统文化的理论基础之上，把美的形态纳入“道”的“二元对立”的感性形态之中，阴柔之美和阳刚之美这两种形态的划分方法，就是这样形成的。中国古典哲学认为，“一阴一阳之谓道”，世间的万事万物——乾与坤、天与地、阴与阳、刚与柔等等——都存在着相反相成的二元对立关系，《周易》：“阴阳合德而刚柔有体，以体天地之撰，以通神明之德”（系辞下），“观变于阴阳而立卦，发挥于刚柔而生爻”（说卦），“乾坤刚柔，比乐师忧”（杂卦），“刚柔者，立本者也”（系辞下），既从观念上，也从方法上确立了美的形态分类的哲学基础。而直接运用“道”的形态来解释美的形态，则是从清代的姚鼐开始的。作为古文家，姚鼐运用中国传统的哲学观念来解释美的形态的二元对立的特点：“鼐闻天地之道，阴阳刚柔而已。文者，天地之精英，而阴阳刚柔之发也”，“自诸子以降，其为文无弗有偏者。其得于阳与刚之美者，则其文如霆，如电，如长风之出谷，如崇山峻崖，如决大川，如奔骐骥；其光也，如杲日，如火，如金镠铁；其于人也，如冯高视远，如君而朝万众，如鼓万勇士而战之。其得于阴与柔之美者，则其文如升初日，如清风，如云，如霞，如烟，如幽林曲涧，如沦，如漾，如珠玉之辉，如鸿鹄之鸣而入寥廓；其于人也，漻乎其如叹，邈乎其如有思，煗乎其如喜，愀乎其如悲。观其文，讽其音，则为文者之性情形状举以殊焉。”（《复鲁絜非书》）以中国古代哲学的阴阳、刚柔观念来解释文学创作风格的差异，并以丰富的比喻来对文学风格的状态做生动的描述，表现出在中国传统文化的理论背景上对美的形态研究所

中国古代建筑的类型及特点

中国古代建筑的类型及特点从类型上看，中国古代建筑大体有宫殿、陵墓、寺庙和民居四类。宫殿建筑以皇宫为代表，以高、大、深、严为特点。高以突出之势显现帝王地位崇高，大以空间显示疆土和国威，深是纵深，严是排列严整，以显示帝王的尊严。陵墓在显示已逝帝王威严的同时多了一份肃穆气氛。秦始皇陵的兵马俑，表现了秦灭六国的国威和一代暴君不可一世的气势；唐高宗和武后合葬的乾陵，则通过长约四公里的神道更多地表现了庄严和肃穆。寺庙建筑由于特定的宗教信仰背景，主要体现了和谐、澄静、神秘的特点。寺庙或建于都市，或筑于名山，正所谓"南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中"，营造出美妙的自然和人文环境，使人在和谐的氛围中亲近佛教。民居反映了家族和睦、亲情融洽的居家文化，显得古朴而温馨。从总体上看，中国古代建筑艺术从一个侧面透视出中国传统文化的特色。一是群体组合。四合院是四面合一的，如有数进院落，也是连成一体的。皇宫宫殿的大和深，也是由建筑组群来体现的。这是传统文化注重家庭团聚、国家一统的反映。二是布局平整。从周代开始，就已经有王室居中，左宗庙、右社稷、前朝、后市和居民四布的都市规划制度。后世都城和寺庙往往以中轴为线，对称排列，均衡分布。无论是皇宫还是民居内部，都按尊卑长幼的次序各有其所，不得混淆。这是传统文化重礼、尊君、崇孝的反映。三是封闭自守。古代建筑虽有御敌、防盗的考虑，但其封闭形态也不能说没有自守自足的心理因素。大到万里长城，中到护城河和城墙，小到四合院和客家圆形土楼，都反映了传统文化封闭自足、不待外求的一面。信息来源：云南省教育厅高教处组编.中西文化概述.云南大学出版社，2001年2版第168-169页

中国古建筑塔类大总结

中国古建筑塔类大总结中国, 古建筑, 类型一、佛塔类建筑楼阁式塔山西应县佛宫寺释迦塔，辽代，方形及八角形的2层砖台基，八角形副阶周匝， 9层（外观5层），殿阁型构架，内外柱（金厢斗底槽），砖石台基、木构塔身、砖砌刹座、铸铁塔刹，楼层间的平座暗层在结构上增加了梁柱间的斜向支撑（独乐寺观音阁）。采用内外槽双层套筒式平面结构，合理按排门窗楼梯，塔内楼梯逐层移位。除四面当心间开门外，余皆用灰泥墙。底层内外槽柱用砖土墙包砌，二三四层内外槽柱和五层外槽柱内加抱柱。各层檐柱与其下暗层檐柱结合使用叉柱造，上层暗层檐柱移下层檐柱半个柱径，使用缠柱造。各层都设平坐与走廊，全塔斗拱60余种。国内现存唯一最古最完整的木塔，世界现存最高古代木构建筑江苏苏州虎丘云岩寺塔，五代，八角形副阶周匝，7层，塔外壁、回廊、塔心壁、塔心室，大部用砖，仅外檐斗拱中的个别构件用木骨加固。（双层塔壁）塔心壁亦八角形，四面开门正对外壁塔门。内部走道用砖拱券，使塔外壁与心壁联成一体。塔内枋上用“七朱八白”，走道天花用菱角牙子、如意头、拱眼壁用钱纹、写生花等装饰内容

江苏苏州报恩寺塔，南宋，八角形副阶周匝， 9层，塔外壁、回廊、塔心壁、塔心室，木外廊砖塔身，塔身为双套筒式砖砌结构。外壁各层施木构平座、腰檐。底层引出砖砌柱额，每面分三间，四面当心间开门，门侧用木兼柱，塔内用瓜楞柱及圆梭柱，柱下有石礩。，内檐斗拱五铺作出双抄，或以单抄托上昂。柱头铺作用园栌斗，补间用讹角斗，内转角用凹斗。福建泉州开元寺双石塔仁寿塔，始建于五代，木构，南宋改为石建，具石阶及勾阑的八边形台座（须弥座式样），八角形，5层，设塔心石柱，全部花岗岩石建，塔身每面都以木兼柱划分为3间，一三五层正面开门，斜面设龛。二四层正面设龛斜面辟门。转角都置圆倚柱，中间隐出阑额无普拍枋。一二层又出棹幕枋。斗拱用五铺作双抄偷心造，补间一二层每面两朵，以上均一朵。各层设平座及勾阑，我国石塔中最高的一对塔身粗壮

中国古建筑分类与探析

中国古建筑分类与探析姓名郭星源指导老师宋岛风学号 08## ######## 班级城市规划08级##班

2.中国古建筑的主要特征 ●材料：以木头为主要建筑材料，以砖、瓦、石等为辅 ●主体结构：栋梁承重，墙面围挡 ●建筑外观：上有屋顶，中有柱子，下有基座楼梯。以鸮尾、瑞兽、悬鱼、木雕、彩画等为装饰。 ●排列：横向铺排，群体组合，呈现于大地拥抱之势。 3.中国古建筑的发展历程 ●萌芽期：新时期时代——春秋战国时期 ●生长期：秦汉——魏晋南北朝时期 ●成熟期：隋唐五代——辽宋金元时期 ●渐进期：明清时期 4.中国古建筑的分类探析 ●中国建筑流派之一(书院建筑) 书院继承了古代私学的传统和特色，同时也汲取佛教寺庙讲经说法和官办学校的一些长处，因此其建筑既具学府之精髓，亦有传统民居特色。同时，书院作为由儒家士大夫创办并主持的文化教育机构，成为儒家文化的标志和人文精神的象征。儒家士人把书院看成独立研究学问的安身立命之所。书院从萌芽之日起，就和士人“独善其身”的生活道路联系在一起。创建的目的之一是为了超世脱俗的精神追求，体现了儒家人文精神的超越性。因

此，书院创建者总是把书院建在僻静优美的名胜之地。白鹿洞书院在江西庐山五老峰下，岳麓书院在湖南长沙岳麓山下，嵩阳书院在河南嵩山脚下，石鼓书院在湖南衡阳石鼓山回雁峰下。书院既不同于作为一种统治象征的盘据城中的学宫，也有别于一般民间建筑。它映衬自然，构成了一独立整体，成为地方风景环境的一个重要组成部分。书院建筑多为一组较为庞大严谨规整的建筑群，但由于重视地形的利用，多依山而建，前卑后高，层层叠进，错落有致；加以庭院绿化，林木遮掩，以及亭阁点缀，山墙起伏，飞檐翘角，构成生动景象，与自然景色取得有机结合，因而收到“骨色相和，神彩互发”之效。书院建筑虽较封闭，而环境的开拓则十分开敞，两者相互映发，构成有机联系，反映了书院教育的特点，成为沟通天人关系的一种显现。儒家士大夫们在其中把置身宁静闲适的大自然、寄情山水作为自己的生活理想，自然恬淡的心境和宁静幽美的山水悠然合一，也体现了儒家之道的超越性的一面。书院建筑以讲堂为中心，中轴对称，庭院天井组合，布局严整。中轴一般三、四进，即由大门、讲堂、祭殿和书楼，或两者结合，依次排列，亦有增设二门、文昌阁等建筑，多达五、六进，体现了书院以讲学、藏书、供祀的“三大事业”的主体地位。斋舍则对称分列于中轴两侧，或前或后，各成院落，以满足居学读书的需要，少则数间，多则数十、百间。其它厨湢仓廒、亭台楼阁，则因院因地有别，相应配置，不拘一格。书院建筑群力求中轴对称的理想布局，以居中为尊；通过轴线