字体设计的概念
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第一章 字体设计的概念
第
一
章
字体设计的概念
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2字体与版式设计(第2版)
学习要点及目标
了解字体设计的概念。
了解汉字字体的形成与发展。
了解汉字的结构与特点。
了解中国字体设计的大趋势。
现代社会已进入工商业发展突飞猛进的时代，产品的竞争、生活的美化，已与人类的日常生活息息相关。作为传导思想感情的媒介——文字的美化，随着人类文明的进步已跃居成为人们研究的重要课题。
引导案例
汉字的产生和发展
文字是人类思想感情交流的必然产物。随着人类文明的进步，它由复杂到简单，逐步形成了科学、完美而规范化的结构。它既具有人类思想感情的抽象意义与韵调以及音响节律，又具有结构完整、章法规范而又变化无穷的鲜明形象。尤其是象形文字，更是抽象与具象的紧密结合，其文字的本身就可以被认为是一种完整的美术设计。例如，休息的“休”字由“人”与“木”组成，像是人在树下乘凉的样子；休的本意是歇息，也有止息的意思，这就是休息、罢休等词的由来，如图1-1所示。
图1-1 汉字的演变
第一章 字体设计的概念
字体设计属于设计的一种，比美术字又多了一层设计的含义。字体不仅在乎于形，也在乎于字体本身的优美感觉，这种追求美感的文字被称为字体设计。有人认为，随着
计算机时代的来临，我们完全可以不用写字，只要打印即可，以至于很多传统的手工
艺术都面临着危机。那么文字的未来会怎样？我们又该如何面对e时代呢？
其实，汉字作为中国文字经历了五六千年的沉淀和积累，不但不会消失，相反，在信息时代将更加紧密地与我们的生活交融在一起。现在，我们不仅将汉字成功地应用于
计算机，而且会把计算机作为传播工具，将汉字发扬光大，使汉字成为我国设计领域中
珍贵的文化遗产。
第一节 字体设计的含义
字体设计是运用装饰手法美化文字的一种书写艺术，字体设计在现代视觉传达中被广泛
应用，并且以它特有的感染力起着美化人们生活的作用。无论在何种视觉媒体中，文字和图
片都是其两大构成要素。文字排列组合的优劣将直接影响其版面的视觉传达效果。因此，文
字设计是增强视觉传达效果、提高作品的诉求力、赋予版面审美价值的一种重要构成技术，
如图1-2所示。
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图1-2 文字设计
众所周知，我国是一个多民族的国家，文字的种类也很多，其中汉字是我国使用最广泛
的文字，现在所讲的字体设计就是在汉字的基础上装饰加工而成的。字体设计虽然种类繁多
且千变万化，但是基本可以分为两大类：基本字体和创意字体。
基本字体又分为宋体、黑体和圆黑体，它们在结构和规律上是一致的，只是笔形有所
不同；而创意字体设计是依据基本字体变化而来的。掌握基本字体后，创意字体设计也就容
易学习了。在学习创意字体设计之前，首先介绍汉字的历史，这样有利于我们更深刻地了解
汉字。
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4字体与版式设计
第二节 汉字的历史
汉字字体的形成与发展是与中国文字的诞生和发展联系在一起的。关于中国文字的起源说法不一，其中最具代表性的有“结绳记事说”“河图八卦说”“仓颉造字说”等。无论是怎样的传说，都是指具体的一个朝代或一个人。但是实际上，汉字的真正起源是由劳动人民集体创造出来后，经官吏或巫师整理、加工而成的。因此，“结绳记事说”“河图八卦说”“仓颉造字说”只能认为是文字起源的传说。图1-3所示分别为“结绳记事说”“河图八卦说”和“仓颉造字说”。
(a)“结绳记事说”(c)“仓颉造字说”
(b)“河图八卦说”
图1-3 文字起源的传说
汉字产生于原始社会末期，至今已有五六千年的历史。从比较成熟的甲骨文算起，也已有三千多年的历史。从甲骨文产生至今，汉字字体发展经历了古文字和今文字两大阶段。其中，古文字阶段可分为甲骨文、金文、大篆和小篆四个阶段；今文字
阶段可以分为隶书、草书和楷书等几个阶段。
一、甲骨文
甲骨文是三千多年前殷商时代通行的文字。甲骨文主要记录商代
王室贵族有关占卜活动的内容，因为文字是刻在龟甲和兽骨上面的，
所以称为甲骨文。甲骨文的主要特点是：图画特征明显，由于是用刀
在龟甲和兽骨上刻写的，因此，笔画比较细瘦，字形大小不一，如图
1-4所示。
二、金文
金文又叫钟鼎文，它是西周及春秋时代浇铸在青铜器——钟鼎、生活用品、武器等上面的文字。古代称青铜为金，所以后世称青铜器上的文字为金文。金文主要记录的是统治者祭祀、分封诸侯、征伐及器主的功绩等内容。金文的主要特点是：笔画肥大厚实，结构、行式趋向整齐，图画特征明显减少，文字符号特征有所加强，如图1-5
图1-4 甲骨文
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第一章 字体设计的概念
所示。
(a) 图画特征减少(c) 文字符号特征加强(b) 趋向整齐
图1-5 金文特点的转变三、大篆
大篆是春秋战国时期秦国流行的汉字字体。大篆这种字体是从西周金文直接发展而来的，其形体及结构特点与金文大致相同，变化小而规范，可以从中清晰地看出汉字字体发展的痕迹。大篆的主要特点是：字形整齐匀称，笔画粗细一致，趋于线条化，比金文前进了一大步，如图1-6所示。
图1-6 大篆
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四、小篆
小篆是秦国统一六国后通行于全国的标准字体，形体偏
长，匀圆齐整，由大篆衍变而成。秦始皇统一六国后，实行
“书同文”的政策，以秦国流行的大篆作为整理汉字的基础，
修改大篆的笔画和结构，使之更加简易、规范，从而使原来纷
繁复杂的汉字字体统一起来，有了共同的标准。这种统一的字
体就是小篆。小篆是我国历史上第一次汉字规范化的产物，在
汉字发展史上具有十分重要的地位。小篆的通行结束了自甲骨
文以来一千余年汉字形体纷繁、写法多样的混乱局面。小篆的
主要特点是：笔画、结构简易规范，字体、字形高度统一，如
图1-7所示。
五、隶书
隶书是出现于战国，形成于秦代，在民间广泛流传的一种
字体。秦代的一些下层办事人员，为了省时、快速，在抄写东
西时不完全按照小篆的笔画和结构书写汉字，从而逐渐形成一种新字体。因为这种字体多为下层官吏和徒隶等使用，所以被称为隶书。在秦代，隶书只对小篆起辅助作用，正式场合仍然要用小篆。
到了汉代，隶书终于发展成为一种全新的汉字字体，并且取代了小篆成为通用字体。隶书的主要特点是：完全打破了小篆的结构，形成了点、横、竖、撇、捺等基本笔画，笔画讲究波势挑法；结构匀称，棱角分明，字形扁方，整齐美观；图画性完全消失，字体完全符号化。因此，隶书是汉字发展史上的一个转折点，是古今文字的分水岭，如图1-8所示。
(a) 演变过程1(c) 演变过程3
(b) 演变过程2
图1-8 隶书的演变过程
图1-7 小篆
第一章 字体设计的概念
六、草书
草书是汉代为提高书写速度在隶书的基础上形成的一种字体。据说，草书得名于打草
稿，“草”有“草率”“潦草”之意。草书主要运用于日常书写，正式场合(如公文、布告
等)仍然要用隶书。草书一般分为章草、今草和狂草三种。章草形成于东汉初年，其特点是
笔画相连，但字字独立，容易辨认；今草产生于东汉末年，其特点是笔画相连，而且字字相
连，书写十分潦草，有时一个字只保留一点轮廓，许多不同的偏旁，如竹字头、心字底、四
点底，都写成一个形状，辨认十分困难；狂草产生于唐代，是在今草的基础上发展起来的，
其特点是书法家任意挥洒，随意增减笔画，字如龙飞凤舞，一般人很难辨认。
汉末到魏晋时期的草书还带有隶书的味道，到了东晋，经过王羲之的“变体”才脱胎换
骨。唐代草书趋于成熟并出现了大家。由于草书实在难以辨认，所以逐渐失去了文字的使用
价值，现在只能作为汉字特有的一种书法艺术而存在，如图1-9所示。
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图1-9 草书的几种样式
七、楷书
楷书又叫正书、真书，是出现于东汉、成熟并通行于魏晋、一直沿用至今的标准字体。
“楷”是楷模的意思，意即楷书可以作为书写的楷模。楷书继承了隶书结构上的特点，同时
吸收了草书笔画简单的优点。楷书的主要特点是：去掉了隶书的波势挑法，笔画十分平直，
字形比较方正，结构显得紧凑，字的笔画大大减少。楷书如图1-10所示。
八、行书
行书的产生稍后于楷书，是介于草书和楷书之间的一种字体。东晋的“书圣”王羲之
尤其擅长行书，其代表作是《兰亭集序》，号称“天下第一行书”。在行书方面，宋代的苏
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轼、黄庭坚、米芾、蔡襄也很有名。
行书的书写比楷书灵活流畅，辨认比任意挥洒的草书容易，因此，运用十分广泛，具有较高的使用价值。行书现在已成为与楷书印刷体相对的一种字体——手写体，具有与楷书同等重要的作用，人们日常书写时一般都使用行书，如图1-11所示。
图1-10 楷书图1-11 行书
上述字体的演变过程就像人从小孩成长为一个大人的过程一样，这是从字体发展所经历的过程的角度阐述了汉字发展的几个主要阶段及其特点。下面将介绍汉字发展过程中字体结构的变化。
第三节 汉字结构的变化
汉字发展到楷书以后，字体就基本上稳定了。汉字内部的变化最主要的是笔画的简化。汉字简化的方法主要有以下六种情况。
1．草书楷化
草书楷化，即以楷书的笔法书写草书字体，形成简体字。例如：長—长、專—专、門—门、馬—马、為—为、當—当。
2．更换偏旁
更换偏旁，即把笔画多、结构复杂的偏旁更换为笔画少、结构简单的偏旁。例如：鄧—邓、撲—扑、潔—洁、擁—拥、療—疗、億—亿。
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第一章 字体设计的概念
3．保留局部
保留局部，即保留原字的某一部分偏旁，其余删除。例如：開—开、豐—丰、務—务、奮—奋、聲—声、醫—医。
4．同音替代
同音替代，即用笔画简单的同音字来代替繁体字。例如：隻—只、幾—几、齣—出、榖—谷、後—后、纔—才。
5．另造新字
另造新字，即另外创造结构简单的字或从古代文献中找出异体字来替代原字，例如：筆—笔、軆—体、塵—尘、竈—灶、叢—丛、頭—头。
6．采用古体
采用古体，即有些字由于字义分化，或为了突出字义而加上表义偏旁，现代又去掉偏旁。例如：雲—云、電—电、氣—气、採—采、從—从。
简体字相对于繁体字而言，是在繁体字的基础上形成的笔画少、结构简单的汉字。绝大部分简体字的读音、意义与繁体字相同，但是也有一小部分简体字与繁体字在意义和用法上不完全对应，尤其是同音替代的简体字，往往一个字代表了几个原来不同的字。如果在一些特殊场合需要使用繁体字时，注意不要机械地繁简对应，以免弄错。
例如，“后”的本来意义是指君王、皇后、太后，后人又用它代替同音的繁体字“後”，因此，如果需要使用繁体字，只有“前后”“落后”这类词语可用繁体字“後”，“皇后”“太后”“母后”一类词语中的“后”不能使用繁体字。第四节 汉字的特点
在世界所有的文字体系中，汉字是比较独特的，它是世界上为数不多但仍被广泛使用的象形文字。今天的汉字已经经历了数千年漫长的岁月，经历了多次的变革和演变。汉字从诞生到规范，按其演变发展的过程来分，主要经历了古文、篆书、隶书和楷书四个阶段。认识汉字的特点有助于正确使用汉字。
一、汉字在语音上表示音节
汉字记录汉语是用整个字形与语音相联系的，一个汉字(除儿化韵 )代表一个音节。虽然汉字代表音节，但其与音节之间并没有一对一的对应关系。汉字与音节的联系有三种情况：一字一音(例如“水、森”)、一字多音(例如“朝：ch o 、zh o ”)、一音多字(例如“d n ：但、蛋、弹、淡、惮、氮、旦、诞、澹、啖、殚”)。汉字与汉语音节的这种对应关系符合汉语语素单音节的特点。
二、汉字在意义上代表语素
汉字记录汉语基本上以语素为单位。汉语的语素以单音节为主要形式，而汉字代表音
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节，所以，从语音形式上来看，汉字与汉语的语素正好相适应，一般情况下，一个汉字就代表一个语素。汉字同语素的联系主要有三种情况：一字一素，例如“我、山”；一字几素，例如“米：①大米、小米；②厘米、毫米”；多字一素，例如“蛐蛐、从容、玻璃、坦克、呼和浩特”。
三、汉字内部构造有理据性
汉字的理据就是汉字构成的道理和依据。一
个汉字为什么是这种构造而不是那种构造，这是
有一定的道理和依据的。例如：“一”和“三”
用笔画表示相应的数目；“尘”用一个“小”和
一个“土”字组成，小土表示“尘土”这个意
义；“清”用“氵”表示这个字的意义同水有
关，用“青”表示这个字的读音。又如：“众”
用三个“人”字构成，表示人多；“森”用三
个“木”字构成，表示树木多，如图1-12所示。
认识汉字的理据性，有助于正确读、写
汉字，有助于正确理解汉字的意义。但是，
由于字体的发展和简化，同时也由于社会的
发展，汉字的理据在现代汉字中已不那么明显了，有些字的构造不完全反映理据性。例如：“又”的本义是“手”，在“取、友、受”等字中具有理据性，在“叹、汉、权、仅、邓、劝、欢、戏、对、鸡、观”等字中只是一个符号，与字音、字义均无关系；“杯”从“木”中可以看出古代的杯子是用木头制作的，而今天的杯子大多与木无关；“镜”从“钅”中可以看出古代的镜子与金属有关，可是今天的镜子并不是金属制作的。
第五节 现代科学与艺术对字体设计的影响
在现代社会中，任何设计形式的出现和要求都不可避免地受到它所产生的时代和地区的影响。现代社会科学发达，艺术表现形式多种多样，字体设计的表现也难免受其影响。众所周知，独特风格都出现在最主要的历史时期，那时的社会富有、思想活跃，带来了设计形式的开放，也反映了时代的潮流和品位，设计风格随时代的变化而有所不同。但是，并不是所有的设计风格都能同时代的品位并存，只有那些能引起模仿或者修改的、符合当时需求的形式才能保持下来。
19世纪前期的维多利亚时代是充满活力与乐观主义精神的时代，自由浪漫的思想带来了多样、抒情、浮华、复杂的装饰风格；20世纪初开始的包豪斯的功能主义浪潮席卷全球，简洁、清晰、实用的特点深入到设计领域；20世纪50年代在世界异军突起的瑞士，现代图形设计运动明确了现代字体设计的任务与功能，这一运动强调以最客观、明确而有效的视觉语言
图1-12 “众”和“森”的构造
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第一章 字体设计的概念
传播信息，极大地推动了文字设计的发展与深化……所有这些丰富的设计遗产都为我们提供了精彩的风格、素材和创意源泉，如图1-13所示。
从人类思想和文化发展的一般规律来看，任何一种设计思想和学说体系都应与时代相符。然而，当一种设计思想体系被确立为指导思想且容易演变为教条主义时，当一个设计的创新精神被抑制时，强调与时代相结合就十分有必要了。现代设计思想本来就是与时俱进的，这是常识。值得一提的是，现代设计理论在其发展过程中曾被教条化，在这种情况下，若要站在时代的前沿，体现时代的先进性，就必须具有与时俱进的创新精神。
图1-13 “维多利亚”艺术字设计
随着当今科学技术的进步，计算机技术以日新月异的速度高速发展，各种设计软件应运而生，数字化图像已经不再是可望而不可即的梦想，过去繁杂枯燥的设计过程现在变得容易而有趣。目前较为常用的设计软件有：Photoshop 、CorelDraw 、Illustrator 、Freehand 、3D MAX 等，它们为今天的字体设计带来了极大的方便，使设计师设计制作的字体图像更富创意与表现力，无论是平面的还是立体的字体，在人性化的界面中均得以精彩地展现，为标准化制作提供了快速、准确的技术保障。
设计软件中的一些“工具”对字体设计是非常有用的，例如：Photoshop 的图层(Layer)能使字体产生前后关系；滤镜(Filter)的各种技巧能使字体产生不同的特殊效果；通道功能(Channel)能够制造出浮雕、金属等效果。如果将几种“工具”结合使用，可获得令人兴奋的精彩效果和质感。如果想制造出更为逼真的三维字体，可采用3DMAX 、ULER 、Maya 等软件，这些软件均集合了先进的动画及数字效果技术，以其强大的三维功能在影视、视频、游戏、广告设计、工业设计、娱乐、多媒体制作以及网上应用等领域占据十分重要的位置，深受广大设计师的喜爱。字体设计效果图如图1-14所示。
体现时代性也就是反映时代精神。所谓字体设计体现时代精神，就是要抓住字体设计能够体现具有普遍性和长期性特点的问题以及人们共同关注的问题。普遍性的问题从空间上体现时代精神，长期性的问题从时间上体现时代精神，人们共同关注的问题从认识主体方面体现时代精神。一般来说，凡是具有普遍性和长期性特点的问题以及人们共同关注的问题，大都是时代精神的反映。
当今世界设计领域正在发生重大而深刻的变化，中国设计领域变革正在不断地推进，所有这些都要求中国设计师首先要总结实践的新经验，借鉴当代人类文明的有益成果，在理论上不断扩展新视野，做出新概括；其次是要站在时代前列，勇于创新和善于创新；最后是要善于在创新思想中统一观念，用发展的设计理论指导新设计实践。只有以现代设计理论为指导并配上现代化的设备，字体设计表现才能创造出前所未有的视觉效果。
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图1-14 电脑设计字体效果
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第一章 字体设计的概念
案例欣赏
优秀字体设计作品欣赏
点评：此作品是国庆60年庆祝活动标志。作品以数字“60”为主体，色彩采用国旗的红黄两色。红色是中国传统喜庆之色，代表了无数革命先烈为建立新中国浴血奋战的献身精神；黄色是中华民族的代表色，象征着祖国光辉灿烂的前程。活动标志中的“6”字圆润饱满，寓意祖国和谐发展，彰显民族奋发向上；“0”字突出喜庆祥和，象征各族人民大团结，其中嵌有的五星、天安门造型以及“1949—2009”字样代表着中华人民共和国60年的光辉历程。活动标志简洁庄重、寓意深厚、喜庆祥和，突出体现了共和国喜迎60周年华诞的主题。点评：作品随意地手写，歪斜字体，让人感到
可爱、轻松、愉悦。点评：此作品简约而不简单，大气而不失时尚，黑色与白色搭配对比强烈，豪气与细腻结合得
恰到好处。
点评：此作品运用黄黑两色搭配，格调欢快、
夺目、炫彩，直抵心灵，主题突出。点评：此作品设计成功的关键在于笔画之间的细微处理，这款字体不同之处就是突破字体本身的
字形，讲究的是如何组合才能使笔画之间平行，从
而让字体更加美观，让看似简单的字体重获新生。
最后效果处理中加强其立体感，让“致遥”二字更
加有分量。
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点评：此作品在字体造型方面采用的是比较方
正的字体，在个字的细节转变上都倒了圆角，横竖
的设计十分流畅，四个字组合在一起让人看了十分
舒服，运用科技含量很高的颜色，在普通中彰显出
不普通之处。
点评：此作品字体风格上保留了儿童图书欢快
调皮的卡通特点，字体弯曲，但又不显得杂乱，羽
毛装饰让字体显得更加生动，颜色上大胆地采用很
鲜艳的色系，整体风格活泼。
点评：此作品在字体上加入了动感的设计元素
和一些音乐设计元素，让它看起来活力四射；四个
字连接起来也有整体感，让人觉得音乐已经融入了
字体。
点评：字体结合数码的特性和生活的味道，让
人感觉轻松、有活力，设计风格略微带一点卡通，
可以更好地贴合主题。
点评：此作品主要创意元素在“修”字和
“线”字上面，“修”的偏旁我们体现Ti，也就是
iT两个字母；“线”我们体现的是箭头元素，予以
上升的意思，看起来活跃一些；蓝色和绿色的结合
让人产生愉悦的感觉。
点评：字体设计给人感觉比较和谐，体现了麦
香的意境，颜色运用灵活，视觉冲击力强。
点评：此作品是为凯普尔照明设计的，在LOGO设计上用传统的灯泡作为外形，灯丝进行了创意设计，使用的是心形元素，两颗心结合在一起，体现了产品的一大卖点以及对人们的关心程度，让LOGO和产品与用户拉近距离，使标志发挥最大的作用。
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第一章 字体设计的概念
在字体设计方面设计了两种风格：硬朗、柔软，看起来简洁、干净，符合作为一个公司LOGO的要求。除图形标志外，英文字体加上中文字体搭配出来的效果也非常漂亮、高端。
（参考网站：字体中国，https://www.wendangku.net/doc/f612715455.html,/fontzd/）
思考与练习
1．汉字结构的变化有哪几种？各有什么特点？
2．汉字字体发展经历了哪几个阶段？
实训课堂
为某音乐网站设计水晶字
项目背景
文字在我国有着悠久灿烂的历史，现代社会中字体设计也在各行各业中广泛应用。某音乐网站需要红绿蓝设计公司为其设计水晶字。
项目要求
使用Photoshop 设计一个300×300像素大小的水晶字。
小提示：水晶字体通常能表现出活泼的效果，通常在音乐、个性服饰、特色论坛的页面中显示。另外，通过调节混合选项中的色彩，将其改为同色系不同色调的色彩，可以得到多种效果。
项目分析
字体设计往往是根据文字本身的含义或特定场合进行设计制作的，这个广告是为了让更多的人了解该音乐网站的内容和特色，让浏览者对此感兴趣。通过对文本进行精心的设计，可以使页面的可视性得到加强，能使页面更具视觉冲击力。
字体与版式设计实训指导手册
一、实验介绍 实训项目一姓名字体设计 二、实验目的； 运用所学的字体与版式设计的思维与方法，按照字体与版式设计的要求，设计属于自己姓名的字体设计，培养自己对字体与版式设计的理解与认识，锻炼字体设计的各方面能力。 三、实验环境； 机房电脑操作，PS AI软件 四、实验任务； 做自己的姓名设计，通过名字的创意设计来展示自己的内在个性，充分认识字体创意的重要性。 五、实验原理及步骤； 创意构思——选择适合的字体表现形式——草稿绘制——设计制作——评析 六、实验报告内容要求 1）简要的实验操作步骤 2）实验完成情况说明； 3）实验过程中存在的问题； 4）实验心得。
一、实验介绍 实训项目二实题项目的字体与版式设计 二、实验目的； 熟练掌握书记封面设计的版式设计形式和特征，能独立完成设计作品。 三、实验环境； 机房电脑操作，PS AI软件 四、实验任务； 书记封面设计一副 1.根据实题项目独立完成设计作品 2.版式设计要有创意，体现个性风格 3.注重形式美感，体现版式设计的完整性 4.表现技法不限，要求制作工艺精湛 五、实验原理及步骤； 选定主题——创意构思——选择适合的字体表现形式——草稿绘制——设计制作——评析 六、实验报告内容要求 1）简要的实验操作步骤 2）实验完成情况说明； 3）实验过程中存在的问题； 4）实验心得。
一、实验介绍 实训项目三 二、实验目的； 熟练掌握书记封面设计的版式设计形式和特征，能独立完成设计作品。 三、实验环境； 机房电脑操作，PS AI软件 四、实验任务； 书记封面设计一副 5.根据实题项目独立完成设计作品 6.版式设计要有创意，体现个性风格 7.注重形式美感，体现版式设计的完整性 8.表现技法不限，要求制作工艺精湛 五、实验原理及步骤； 选定主题——创意构思——选择适合的字体表现形式——草稿绘制——设计制作——评析 六、实验报告内容要求 1）简要的实验操作步骤 2）实验完成情况说明； 3）实验过程中存在的问题； 4）实验心得。
方正字体设计大赛获奖作品鉴赏
方正字体设计大赛获奖作品鉴赏 创作意图 中国汉字历史悠久，它标志着中国的文化发展的历程，然而给予美妙的意象，表现出国人的精神面貌，或许更能使中国文字更加完美。 利用木鱼的外形与文字笔画的结合，勾勒出不同的画面，使文字更加形象化。字体的笔画角度不同，表达出木鱼敲打声音的不同，画面以及文字的笔画都不同的表现出现代国人生活的精神面貌。 回纹体 创作意图
传统的回纹纹样与现代霓虹灯字的印象，曲折回旋，犹如迷宫，又仿佛记忆。整体设计既体现了汉字的奧妙和变化，又散发着汉字文化的光芒。 落 叶 创作意图 笔画采用刻本的笔画风格，结构上套用柳体楷书的结构，排版效果如随风的落叶，乱而有序。 三等奖品字韵 另一种礼
三等奖回家 三等奖 创作意图 本字体由虚渐入实，生动且富有灵性。大方得体，赏心悦目，如月光倾洒，恬静而不失典雅。 评委评语 这款字体折纸光影的原理,利用垂直、水平与斜线，深浅、明暗的不规则弧度，营造有个性和趣味的富创造性的字体，值得奖励。 作者的想象力超越于一般字体设计的范围，灵感来自于屏幕时代的特殊经验。
由虚入实，恬静而动。如月光倾泻神州，尽得诗情画意。 Akira Kobayashi：A very unusual and interesting approach to designing a typeface. Amazing it looks also good in photocopy! A fun to look at! 用现代手法将浓淡虚实的意境融入字体中，笔画间的取舍和借让表现出作者对汉字字型的把握独具匠心，个别字虽不易辨认，但稍加品味即可认出，顷刻间会平添几分意趣。 这是一款极具魅力的字体作品。当我站在它面前时，仿佛就入到了一个静寂的夜晚。月光透过窗棂门隙洒落到地面，窗外松风瑟瑟，屋内字影婆娑...... 倾刻间，这副美妙的图景将字体的具体功能消解覆盖。汉字——这门古老文字的独有魅力再次得以呈现。 新颜体 创作意图
版式设计文字编排
文字编排设计 文字的编排伴随着文字的诞生而产生。简单而言，文字的段落排列就是文字的编排。中国古代的文字编排方式一般是采用由上往下先竖排；再由右往左换列的阅读方式，一直到近现代受西方影响出现先从左向右横排、再自上往下换行的排列方式。而在传统书法的书写中，至今仍然保留着竖写的方式。西方在历史上也曾出现过第一行从左到右，第二行从右到左的文字排列方式。随着社会的发展，文字作为信息的载体，既传播信息又要能让人们方便快捷的阅读，并加深印象。因此，人们越来越开始重视文字的编排方式。文字编排也由简单的文本排列，发展为多样化的排列方式，加深了对文字编排理论的研究，从而出现编排设计这一概念。 第一节文字编排的定义功能目的 辞海对编排的解释是按照一定的次序排列先后。而英文中编排一词layout有规划、设计、(书刊等)编排、版面、配线、企划、设计图案、(工厂等的)布局图等众多的意思。所谓文字编排也称为版面设计就是在进行视觉、广告、编辑、印刷等美术设计时，如何将文字、图形、图案、标识等平面造型的构成要素，给与视觉的整理与配置，使其成为具有最大诉求效果的构成技术。在编排设计中文字的字体及其编排形式作为构成版式的基本元素之一，体现了版面的整体风格。而版式设计的功能和目的也是为了更好的传播信息，加强印象。 第二节文字编排的原理原则 一．文字编排的基本原理 文字编排即把各种元素在一个给定的空间中组合排列，达到良好的视觉传达作用，而各种元素都可以抽象为简单的点线面组合，通过对点线面的研究来对版面进行布局，使版面视觉流畅，层次丰富，主体鲜明。 二．文字编排的原则 变化统一 变化统一在形式美法则中是一个总的原理，所谓变化，是指要素的各个构成部分相互不同，而统一可以解释为将各个部分和谐、正确的应用在一个完整体中。变化与统一是两个对立面，他们是共存的。变化增了物体的丰富性，而统一强调物体的整体性。人类在创造美的活动中，总是在尽可能寻求变化统一。使单调的丰富起来，是复杂的统一起来。变化的绝对性和统一的相对性使它们处在人们认识的不同层次上 文字编排时要注意主体观念和整体观念。 主体观念：版式编排设计的最终目的是使版面产生清晰的条理性，用良好的组织来更好的突出主题，达到最佳的诉求效果。因此，在对文字进行版面编排时，要通过各种手法如对比、虚实、主从关系等来突出主题、突出主体，把握各元素之间的逻辑层次关系，从而达到良好的效果。 整体观念：在对版面上各元素进行编排的时候，要以周密的组织和定位来使版面比表现一种秩序感。注意版面内在结构性的完整，即使是采用散点构图的形式时，也要注意形散而神不散。 第三节文字编排的形式法则 一．单纯次序
PS设计字体的全过程
很多人问我字体设计的过程是怎样的，我一般就简单的说先手绘然后钢笔勾。其实也就是这样。重要的是你要有满意的手绘稿，然后再加上满意的后期软件处理，还有必不可少的，欣赏你的客户。这个过程可以很快，也会很漫长。刚好在网上闲逛，看到这位仁兄的一个字体过程，虽然是英文，但是道理一样，我就不客气了，拿来大家分了，我们要赶紧进步赶上他们的水平，这样我就不用总翻译英文的教程，就需要他们翻译我们中文的教程了，哈哈，期待这一天……好了，废话不说了，开始吧！！！ 我的这个case是从哪来的呢？就是从这个杂志上。客户看到了杂志上刊登的我为百事公司设计的字体，于是就找到了我。让我帮他设计一个圣诞节用的字体“Fa La La La Lifetime.”。佣金250美元。（也不是很多啊，哈哈） 知道了客户的喜好，我就很快明确了设计方向，也就不需要设计很多风格。然后就潦草的勾出大概的样子。（我们每次一提就3、4个，不行还要重新来过，最后客户选花了眼，都不知道自己要什么，悲哀）
一旦方向有了，我就开始不断调整，直到我觉得可以拿去扫描为止。这个方向就是节日的感觉，让人觉得这文字就像歌声一样，婉转动人。 扫描好了，就开始画矢量了，也就是钢笔勾。钢笔勾，一般有用点勾，和用几何形状，比如a 和s我就用椭圆形工具画个椭圆作参考。（最好这样，不然做出来曲线不圆润。还有就是钢笔勾最好不要用“alt”断点的方式，这样虽然看起来方便但是做出来的东西经不起放大看。切记切记！） 在用钢笔工具也就是贝塞尔曲线的时候，在哪放点是很重要的。我一般把外形看做一个钟。比如这个“L”的拐角处，上面是12点，下面是6点。（恩，点的位置是重要的，外形如果总是不满意，就要去调整点的外置了。）
中国汉字形体的演变汉字7体
中国汉字形体的演变——汉字七体 汉字的七体是指汉字经过6000 多年的变化，发展成七种不同的结体方式——"甲金篆隶草楷行"称为" 汉字七体"。中国汉字其演变过程是： 甲骨文→ 金→ 小篆→ 隶书→ 楷书→ 行书→草书 商）（周）（秦）（汉）（魏晋）（唐） 整体趋向是简化，然则简化后少了汉字的文化内在 汉字的演变重要履历以下几个进程： 甲骨文甲骨文首要指殷墟甲骨文，是中国商朝前期（前14—前11 世纪）王室用于占卜记事而刻（或写）在龟甲和兽骨上的文字。它是中国已发现的古代文字中时期最早、系统较为完好的笔墨。甲骨文是中国的一种现代文字，被以为是当代汉字的初
期情势，有时刻也被以为是汉字的书体之一，也是现存中国 最古的一种成生文字。 甲骨文又称契文、龟甲文或龟甲兽骨文，是一种很主要 的古汉字资料。尽大部门甲骨文发明于殷墟。这些甲骨根基 上皆是商王朝统治者的占卜记载。占卜所用的质料主如果黑 龟的背甲、背甲战牛的肩胛骨。凡是先在筹办用来占卜的甲 骨的后背挖出或钻出一些小坑，这类小坑甲骨学家称之为 钻凿 " 。占卜的时辰就在这些小坑上加热是甲骨概况发生裂 汉字已开展成为可以或许完全及在汉语的文字系统了。在已 收现的殷墟甲骨文里，呈现的单字数目已达 4000 摆布 中既有年夜量指事字、象形字、会心字，也有许多形声字。 这些文字和我们此刻利用的文字，在形状上有庞大的区分。 可是从构字办法来看，两者根本上是分歧的。甲骨文献的内 容触及那时天文、历法、景象形象、天文、方国、世系、家 属、人物、职民、挞伐、刑狱、农业、畜牧、野猎、交通、 宗教、祭奠、徐病、生养、灾难等，是研讨中国古代出格是 商朝社会汗青、文明、说话文字的极为贵重的第一脚材料。 缝。这类裂缝叫做 " 兆" 。 文里占卜的 "卜" 字，就像 模样。处置占卜的人就按 兆的各类外形去判定休 从殷商的甲骨文看来，其 甲骨 兆的 照卜 咎。 时的 此
字体的排版设计
单行文字排版的横向韵律：根据字体的粗细设定节点的粗细和排布疏密，就能产生轻重缓急高低错落的节奏感和韵律感，如图(B-03)。 多行文字排版的纵向韵律：根据单行文字的长短和字体的粗细产生节奏和韵律，如图(B-04)。 当我们将文字音符化之后，就可以开始整理出字体排版的规律，使我们的字体设计更富韵律感。 (二)文字的韵律：优秀的字体排版，具有其独特的美。由文字的律动演绎出米美妙的音乐。 文字本身的韵律：按照客观字体的变化、运用常态的字体字符进行连续地排列，形成一种律动形式。 一段文案，不采用任何修饰与变化，字体字号颜色都不变，所产生的节奏是就是单词与单词之间的间隔，字体是唯一能体现情感的依据。 如下图，字体字号方向均相同，节点音符不断的重复出现，节奏就是单词之间字母之间的间距，而大小写的区分，则产生了高低起伏的韵律，字体的粗细使文字发散出欢快还是稳重的气息，如图(C-01)全部大写是平缓稳重的韵律，如图(C-02)采用大小写，则产生了高低起伏的韵律，而因为节点比之左边文字节点要细，所以会显得活泼一些。 如图(C-03)所有字母都大写，单词间的间隔形成节奏，而单词间的颜色轻重形成韵律，文字排版在横向韵律的基础上又形成了纵向韵律。采用的字体稳重而不失活泼，加上下方的斜体字，使得整个文字排版透露出男性的稳重基调而又不失轻松愉快的韵律。
字体排版设计的韵律美表现在重复上：可以是间距不同、形状相同的重复；也可以是形状不同、间距相同的重复；还可能是别的方式的单元重复。这种重复的首要条件是单元的相似性，或间距的规律性；其次是节奏的合逻辑性。 (三)如何赋予文字韵律：在文字本身涵盖的韵律节奏基础上，人为赋予其新的韵律和节奏 使用基本的字体和字号，在不进行其他特意变化的情况下，根据文字本身的特点进行调整，使文字排版在横向上和纵向上都产生客观自然的韵律变化，使字体排版的律动更加连贯顺畅，赋予设计师所想体现的情感，如同音乐的曲风。 如图(D-01)字体相同，不同字号，不同粗细，不同颜色，形成效果不同的韵律。节点的粗细间距都可以给人不同的韵律感，欢快的、稳重的、活泼可爱的还是紧张舒缓的，更由于韵律的不同而有更明显的对比。 案例分析：
“汉字笔画顺序演示”制作步骤
小继教培训 培训时间：2012年11月16日 培训教师：张先德 培训地点：远程教室 培训对象：全体教师 培训内容：幻灯片 “汉字笔画顺序演示”制作步骤 培训过程： 幻灯片 “汉字笔画顺序演示”制作步骤 1、首先，新建一个wod 文档，点击“工具/自定义/命令/绘图/分解图片”，按住鼠标左键把它拖放到工具栏任意位置松开左键即可；如下图： (以上这些步骤,如果在同一台电脑上已经做过了,下次就省略别再重复。) 2、然后点击“插入/图片/艺术字”，（注意：字体一定要用楷体GB2312 或仿宋GB2312）例如输入空心字“心”，选择该“心”字剪切； 3、点击工具栏的“编辑/选择性粘贴/图片（Windows 图元文件）/确定”；如下图。（粘贴后，“心”不是一个字，而是变成了一张图片。） 4、选中该“心”字图片（此时心字是以一张图片形式存在），然后点击工具栏中的“分解图片”按钮（图1标红圈处），这样可以选择“心”中的任意笔画进行一笔一画的拆分了（如图2）。你也可以对这些笔画，做填色处理。 5、把心字的笔画拖到一边拆分，然后编辑你所需要的颜色（当然可以把笔画复制到幻灯片再编辑颜色也行）。再把心字的底色编辑成空心字，注意：空心字必须在wod 文档上编辑。 6、把心字的笔画和空心字复制到幻灯片上进行自定义动画编辑。如下图 图2 图1
7、每个笔画的自定义动画编辑完后，把笔画与空心字笔画一一对应合并（如下图）。一幅按笔画顺序演示的动画课件就完成了。 以上制作步骤仅供参考，若有更简便的制作方法，请不啬赐教。在这里还向大家介绍一种关于汉字的笔画笔顺制作软件——《汉字笔顺演示软件1.8》，简单易学，但是需要注册付费，才能使用。 下面是这款软件的操作界面。
在画册设计中常用到的中文字体排版法则
在中国的商业设计里面是离不开汉字的，可是很多设计师在做所谓的私人创作时往往就回避汉字，全是清一色的英文字母。汉字的编排其实很能见一个设计师的功力，大一点说作品里面文字的编排与设计就能看出这个设计师够不够老到。我很喜欢日本的设计，很大一部分原因就是他们的汉字编排。看一看怎么说汉字的编排吧，如果你是一个认真的设计师，相信耐心看完肯定大有收获的。 先要说一说汉字与拉丁字母的区别：字母是一种纯粹发音符号，每个字母本身并没有意义，单词的意义来自于这些字母之间的横向串式组合，而汉字的组字方式是以象形为原始基础，也就是每个字都具有特别的意义，一个简单的字可能在远古时代就代表了一个复杂的生活场景，因而它也是世界上最形象的文字。两者之间的阅读方式和解读方式都有本质的不同，因此，汉字的编排不能照搬英文的编排方式，它们两者之间在编排上有一些客观的区别。 首先，就是同样字号的实际大小不同，英文因为都是字母，字母的构成结构非常简单，一般在印刷上3号大小的英文都能清晰可辨，而汉字因为结构的复杂，在印刷上5号字已经接近辨认极限了，因而在设计时汉字因为要考虑可阅读性，在设计中就不如英文的字号大小灵活多变。还有英文字母线条比较流畅，因为弧线多，所以画面容易产生动感，这一点上比汉字生动多变。 第二，就是英文编排容易成"段"，因为英文每个单词都有相当的横向长度，有时一个单词就相当于中文一句话的长度，单词之间是以空格做为区分，所以英文在排版时，哪怕是一句话，也大多做为"段"来考虑编排;而这点中文就完全不同，中文的每个字占的字符空间一样，非常规整，一句话的长度在一般情况下是不能拆成"段"来处理，所以中文在排版的自由性和灵活性上比不上英文，各种限制严格得多。虽然现代设计中有大量的对汉字进行解构的实验作品和商业作品，但总体来说，还是不能大量推广，毕竟，这种实验牺牲的就是人们习惯的汉字阅读的方便性。汉字的整体编排容易成句、成行，视觉效果更接近一个个规则的几何点和条块，而英文的整体编排容易成段、成篇，视觉效果比较自由活泼，有更强的不连续的线条感，容易产生节奏和韵律感。 第三，就是英文的篇幅普遍比相同意义的汉字的篇幅要多，在设计时，英文本身更容易成为一个设计主体，而且因为英文单词的字母数量不一样，在编排时，对齐左边那么右边都会产生自然的不规则的错落，这在汉字编排时不太可能出现的，汉字编排每个段是一个完整的"块"，很难产生这种错落感。 第四，汉字的编排规则比英文严格复杂得多，比如段前空两字，标点不能落在行首、标点占用一个完整字符空间，竖排时必须从右向左，横排时从左向右等等，这些规则也给汉字编排提高了难度。而英文段落在编排时只能横排，只能从左向向，段前不需空格，符号只占半个字符空间，这给英文编排提供了更大更灵活的空间。这些区别在设计时都需要特别注意，不要照搬英文的排版模式来编排汉字，处理不好就会不伦不类! 那么对于汉字，究竟应该以一种什么样的原则和原理来进行编排才能使字、句、段、篇看起来美观清晰呢?本人在实践中，有一些经验可以拿出来与大家商讨，我在进行汉字编排时一般遵循的流程是：理解——分类——粗排——精确细排——校对。 1、理解：在进行文字的编排之前，首先要理解文字的内容。我见过很多设计师只注重版式美现而不关注文字内容，把文字一拿到手就开始编排，从不考虑文字在说什么，他们的原则是文字一定要服从于版式需要。这是不正确的设计方法，对于一篇文案稿，如果我们不去理解它的表述内容，就很容易本末倒置。
字体设计
《字体设计》教案 第一章．字体设计概述 一、字体设计的概念和功能价值 1、字体设计的定义： 文字是平面设计中的一个重要设计元素，是在平面构成、色彩构成理论基础指导下的的一门实用而基本的应用设计。涉及到字体的造型、色彩的搭配、字间和行间的编排三个方面的内容。 2、字体设计的功能和意义 字体设计的目的不仅仅是为了视觉上的美观，而是为了从抽象和形象两个方面更好的传达信息。 在当代社会，字体设计广泛运用于广告、书籍、包装、网络、会展、电影、多媒体等设计种类当中，字体的好坏直接影响作品的效果，因此有着重要的意义。 二、字体设计在现代设计中的应用 1、广告设计 2、书籍装帧设计、 3、包装设计、 4、网页设计、 5、会展设计、 6、电影广告设计、 7、多媒体设计 三、早期的文字和文字的发展 （一）、世界上最古老三种文字 1、早期文字的产生： 人类早期字符的产生演变大致经历了这样几个步骤： 第一步：只有视觉意义的图画文字。这种图画文字或符号，通常会比较完整的描述物象。这一阶段，人们根据自己所能见到的物象，直接在地上或其他材质上，用十分简单的工具，描述物象实景，以便使不同时间和不同空间的人能够看到自己所要表达的意思。无论作什么努力，这些符号的痕迹肯定是无法“考证”的。因为那时的人们，只是想表达自己当时的意思，并没有想到给后人留下“物证”，更不可能有照相、录相、记录技术。 第二步：有视觉意义和简单发音讯号的象形符号。它仅描述物象的主要特征，现在还能看到的纳西文字，以及在美洲发现的玛雅文字，就带有这个特征。比如，画羊，只画羊角；画手，只画五指；画脚，只画脚趾；画房子，只画轮廓；画人，只画站立张开四肢的样子等。这时的人们，通常会用不十分确切的“读音”称呼这个符号，直到多数人能够发出差不多的“音”时，这个符号便有了自己的“称呼”了，也就具备了原始的形声字特征了。 第三步：同时兼有视觉效果和明确读音的形声字。最初是以不规则、不稳定的线条或粗糙符号，抽象描述物象，并且按照约定的发音或读音在人群中进行交流与使用。后来，所使用的线条或符号越来越趋于规范与统一。早期的岩画文字、
字体设计制作过程
字体设计制作过程 来源：作者：时间：2008-03-26 点击： 166 这是一款英文字体设计制作的详细过程，可以使你了解如何制作自己的字体，步骤如下： 有兴趣的朋友也可以尝试一下. 一．草稿。这一部我是在纸上完成的，用的是黑色的马克笔。这一步必须有清晰的思路，设计字体的时候要有目标，也就是说希望的风格，字体适合应用在哪些场合，必须清楚，要对英文字体有一定的认识和见解。有了清晰的思路，才能制定出字体的风格。 建议开始之前先研究一下Arial，Batang，Impact，Vrinda，Tahoma，Times New RoMAN这 些字型比较正规的经典字体。 英文字体需要设计的元素包括：二十六个大写英文字母，二十六个小些英文字母，十个数字，和常用的符号及标点。(如下) ABCDEFGHIJKLMNOPQRSTUVWXYZ abcdefghijklmnopqrstuvwxyz 0123456789 , . : ; ( ) [ ] { } < > / \ | @ & $ % ÷ + & - * = _ ` ~ ^ ' " ! ? ? ? ? 二．整理草稿。我在A4纸上画好参考线，然后把草稿上的字体，逐个画下来。如图。
三．把字体整理到电脑里。用什么软件随意PS，CD都可以。我比较习惯PS的钢笔，所以用PS，不过我建议用矢量软件，至于为什么，就不说了。这一步要注意的问题很多。因为涉及到字体最终效果，所以要使用很多参考线。根据字体的风格，我制定了两种参考线，硬参考线和软参考线。分别如图。
在录入的过程中，我对字体进行了一定程度的修改，尤其是小写字母和几个符号的大小及相对位置。 需要注意的是，字体的相对位置和绝对位置，一定要把握好。这些要在脑子里事先想好，不然会一塌糊涂，出现很多矛盾的问题，更难解决。录入的时候要多对自己进行比较，字体的相对位置，字体相对高度，绝对高度，字体的宽度。按照上面的几个要点，把相同的归类，进行比较。 因为每款字体都有自己的特征，所以就不举例了。有时候需要把字体叠在一起比较。 所有构成字体的笔划，都单独列出来。比如在这款字体里，BDHIK等字体的竖笔划，其实是相同的。省事，也更标准。
字体设计的浅谈-图文并茂
前言 生活与设计是密切相关的，当我们站在设计的角度去体味生活，会发现其实字体设计无处不在。以下这里所说的只是以方便操作，和更快捷的方式做出字体效果，如果大家有更多更好的方式，欢迎交流！ ①字体的“前世今生” 在当今科技高速发展的时期，信息的传播和交流的媒介更加科学化，而文字作为更古老的信息传播，它的存在对于人类的发展起着巨大作用，历史悠久。纵观世界各国文明的文字，无论是外文字母还是中国汉字，都是源于图形，人们为了记录自己的思想、活动、成就，开始利用图画作为手段，但是图画对于思想的表达能力非常有限，特别是对于比较抽象的思维记录，几乎无能为力，因此文字油然而生，也就是说图形孕育了文字。大家都知道汉字最早的是称之为甲骨文，具有会意、指示等特质，这种特质和平面设计一样，是供人“识别”的，是一种只需“看”过之后，便可作为传播信息的平面图形，实现了文字记忆、抒情、审美等文化功能。图像化的文字具有传递信息快的特点，通过：颜色、形状、色彩、质感等方式，将要表达的信息传达给人，让人识别、记忆并产生影响。
②图形语言在情感信息传达上具有以下几个特征 1. 直观性和生动性。图形语言在信息传播中以简洁真实、直观生动的形象承载着大量的信息，让人识别、记忆并产生影响。 2. 个性化和象征性。简洁生动的图形除了直接表述主题外，还传达一种深层次的精神内涵，受众对于图形信息的正确认识需要与视觉经验信息联系起来。 3. 说服性和感染性。想要说服别人接受某种思想观念时，最好的方式莫过于事实说话，将其展示出来。创意图形的构图、色彩能够直接刺激人的眼球和大脑，感染人的情绪。如红色让人兴奋，产生食欲；蓝色让人安静，产生遐想；黄色代表了刺激和危险等。而当面对一些可能比较抽象的字义的时候，我们可以选择它的同义词，或者与之相关联的具象得实物、图形来展示解释，就会明确很多。 ③字标设计的要素 1. 唯一性：标志必须要有其独特性，容易使公众认知及记忆，留下深刻印象，使其具有唯一性。如果涉及的字标和别的同类型标识相比没有独特性，那这个字标就一定是失败的。 2. 准确性：也就是反应内容的准确度，需求方的特质特点，要紧紧地把握住。 3. 适用性：指的是能在各种尺寸的页面上显示，并做广度展开运用时的形状也能清晰可见。一个好的字标不单是要在网络媒体上运用自如，同样也要在印刷品上能够很好地展现。这里涉及到字体在设计时的比划、字宽、字距等一系列细节。 ④字标的类型 1. 具象型 指字形里会穿插很多和该字面意思相关的物件，以此让人第一眼就能加深和明确该LOGO所要表达的。这也是大家最常用到的类型，基本上一个字标其实最多能出现的元素只能有两个，三个已经是极限甚至更多了。很多时候我们会顾此失彼，在做字的时候放进去大量的元素，而忽视了字体本身作为标识的结构比划问题，这样会造成LOGO更像是一个图而不是一个“字”，反倒影响了字形的识别性。 2. 手绘型 以手绘的形式来表现，具有不规则性，通常更有魄力。
中国风字体设计
四个技巧，让字体设计刮起中国风 你知道设计中国风的字体有哪些规律和方法吗？ 中国风？这个词我们一定不陌生，你是先想到泼墨山水画还是周杰伦？我猜大家先想到后者，我的印象里杰伦的一首《东风破》将“中国风”这个词唱进我们的生活里，之后的音乐、电影、广告、家装、服饰等等都会看到中国风的印记。 而字体设计里面的“中国风”自然不会缺席，除了现在流行的书法类型的表现形式，如何在一笔一画间刮起中国风呢？ 首先要说明的是，今天所讲的中国风其实是一种字体设计的表现风格，就像描述字体风格还有现代简约、复古怀旧、卡通可爱等等一样，本次的主题说的再直白一点就是设计中国风的字体有哪些规律和方法！
那到底是么是中国风？我想每个人的理解都会有所不同，但你脑海里首先蹦出来的肯定是“传统”这个词，再来看看百科里怎么释义：“中国风，即中国风格，是建立在中国传统文化的基础上，蕴含大量中国元素并适应全球流行趋势的艺术形式或生活方式“。在字体设计中大家不要去管什么全球流行趋势，你只要能够把中国元素合理的应用到字体中就万事大吉了！ 那么问题又来了，中国元素千千万该怎么用到字体设计中？上图中我简单列举了一些中国代表性的传统物件，虽说形式多样，但我们可以找到一个共同的特征：繁。 还记得我之前《字体性格知多少》一文中提到的一点吗？笔画越繁琐呈现出的字体性格就会更加古典传统！你看很多理论点都是有依据的，所以有些小伙伴们千万不要觉得理论无味无用，只顾着埋头设计而不知道为什么要这样做又有何道理！
上图中从上到下的字体笔画和细节都处理的越来越繁琐，最终呈现的视觉效果会越发有中国风的赶脚。如果”繁“是规律，那么具体方法又有哪些呢？下面我总结了四点与大家分享。
整理中国汉字大全_有趣的中国汉字
文件编号________ 中 国 汉 字 大 全 20 年月日
有趣的中国汉字 刚学中文时，我们会问：“为什么中文没有字母呢？”汉字是世界上独特的表意文字，它有形有声，变化多样，更有深刻含义，很有趣。下面我给你们举几个例子：第一，独体字：如“人”字是一撇一捺两笔画，表示人两腿分开，相互支撑才能站定。意思是人与人之间要相互关心、依靠，社会才能和谐前进。“大”和“天”两个字，人为“大”，世界上万事万物“人”第一，但是人再大，也大不过天，所以“大”字上加一个横就是“天”。 第二，合体字：如“哭、笑、拿”三个字都是上下结构，“哭”字表示两只眼睛流下泪水，很伤心。“笑”字是写眉毛展开，仰天大笑，开心的样子。“拿”字是指手合在一起拿东西更有力。而左中右的“掰”字是指用两手把东西分开。全包围结构的“困”，表示树木在没有阳光、没有空气、没有水的环境中生长很困难。所以人们常说“困难，困难，困在家中就难；出路，出路，出去才有路”。再如上中下结构的“茶”字，它的组成是草字头、人和木，表示茶是生长在土里的植物，人人都爱喝它。而茶的笔画是二十加八十八，为一百零八岁，所以它是长寿字，因此我们常祝福人“茶”寿。 夏宇轩 二零一一年三月十二日
优美的汉字 “汉字是中国的第五大发明。”----------香港著名文字学家安子介先生 印度前总理尼赫鲁对女儿说： “世界上有一个伟大的国家，她的每个字都是一首优美的诗，一幅美丽的画，你要好好学习。” 外语充其量只是我们了解世界的工具，汉字才是我们的根。 ----------余光中 第一课时（预学案） 汉字基本常识 一、我们平常看书、读报、习作、交流都离不开汉字。大家对汉字了解多少呢？请说说你对汉字的了解。 汉字大约产生于四千多年前，它经历了漫长的演变过程…… 汉字是世界上使用人口最多的文字，曾对日本、韩国等国的文字产生过重要的影响。现在，国外学习汉字、汉语的人越来越多。汉字书法是一门独特的艺术。古往今来，我国涌现了许多著名的书法家，他们的书法是艺术中的珍品。 二、汉字起源有两种说法，是哪两种？你较赞成哪一种？ （1）仓颉造字说先秦典籍中记载，汉字是黄帝史官仓颉创造的。如《荀子·解蔽》：“好书者众矣，而仓颉独传者，一也。”《淮南子·本训》：“昔者仓颉作书，而天雨粟，鬼夜哭。”（2）劳动创造说 关于汉字的起源，古代文献上有多种说法，如“结绳”、“八卦”、“图画”、“书契”等。 汉字是我国古代劳动人民在长期的社会实践中创造出来的，是在有声语言的基础上产生的。 三、汉字的造字方法有哪几种？请各举例说明。 1象形 摩其状，象其形，可谓象形。亦有表实物相关的概念。人山 2、指事字用象征性的符号或在图形上加上指示性符号来表示意义。末上 3、会意字 把两个或两个以上的象形或会意字，按意义合起来表示一个新的意义。 用“会意”造字的方法时，还有一种“叠罗汉”的方式，就是把两个或几个同样的字形重叠起来。苗囚 4形声字由形旁和声旁拼合而成的造字法。材管 5、假借法
字体设计编排
学习目标： 编排组合概述 编排组合顺序与法则拉丁字母的发展历史现代字体设计的发展6.1编排组合概述
1、字体编排的应用领域 应用领域有： 平面设计传统领域：名片、请柬、商品标签、瓶粘、海报、包装、贺卡、杂志、书籍、报纸、编排设计。 交叉设计领域：环境中的指导编排设计 新媒体：网页、界面、多媒体、动画等多媒体设计 编排设计的艺术性和功能性 设计的艺术性和功能性是编排设计的两种特性。 一般的编排设计首先满足功能的需要，再在艺术性上有更高的追求。 功能性主要：指文字的编排能够保证顺利阅读，并且通过编排的方法产生一定有形式 美，使阅读的过程引人入旺或者轻松自如等美好的感受。 在此基础上任何创新和探索都会使编排设计上锦上添花在整体的空间里，成片的文字 被看作一个块面，去考虑它的灰度和疏密关系。在具体的文字编排中，要考虑文章的内容、阅读对象、阅读的环境、印刷材料和工艺细节问题，所以编排设计是从整体到细节的综合设计。 编排设计中应思考的问题 1、文字编排的基本问题色彩？大小？密度？字体？ 2、文字和图片的关系分开还是重合 3、的色彩处理和背景的关系？ 4、文字和图片的编排和设计是否符合各种标准？能不能被全球不同的国家接受？ 5、文字是给谁看的？设计成什么风格，最新的流行风尚是什么？ 6、会不会有制作上的技术问题？普通的印刷材料和技术是否能表现作品设计效果？ 2、字体编排设计的基础问题 ㈠字体，字号，行距，字距，对齐，分栏，这就是编排的基础问题，直接影响到编排设计实际功能和艺术效果，这其中有一定的规律。比如：图书的正常正文文字是宋体，等线体等，字号也在10磅因左右，这是长期实践证明最适合的形式。 基本编排的决窍和规律 1、在同一页面中，编排大量的内容信息时，用文字的大小和不同的字距，行距处理，强调它们的重要程度和阅读顺序，行距越大，每一行的字越突出，字距越大，单个的字越突出。 、一般标题的字号和字距都较大，和正文内容形成较明显的对比。2． 标题的文字成为一个个小方块，较小的标题成为一个长方型的窄面，正文大量的文字在页面中被看做是一个灰面，这样，大小不同的文字块面穿揉在一起，不至于令阅读过于疲劳。 3、分栏和对齐的形式起到规划空间的作用，不仅要把目光停留在文字上，也要观察页面的空间是否在整齐中富有变化。网格法是我们分析、设计的最好方法，网格划分和合并直接对应编排的总效果。 4、内容接近的文字的编排应该基本相同，编排方式的改变意味着内容的性质的改变或者重要程度的差别。例如，标题的注释等采取不同编排形式。 5、遵守约定俗成的规范，根据编排内容不同，比如图书，杂志，报纸等，都有比较合理的编排要求，注意积累和总结经验。 编排设计的色彩应用方法 传统的编排主要基于功能性的，黑色作为文字的主要用色，标题重要的内容用红色来提高。现代编排设计借鉴于户外广告的色彩应用，色彩处理手法变得十分多样，编排的效果生动鲜活了起来。
字体库制作的方法和流程(免费哦)
字体库制作的方法和流 程 利用现有程序进行字库制作 如果你是专业字体设计师，那么你一定有过制作一套属于自己的全新的中文字库之梦。但是，毕竟中文字库属大字符集（当然是或大于6763个字符的字库），个人想徒手直接设计一整套中文字体谈何容易！其繁复程度足以使任何人却步。但是，当今世界上图形图像程序软件已经如此发达，难道没有什么办法利用现在已有的通用软件，将复杂的工作简化，使设计师自己可以独立完成这一艰巨的工作的吗？本文就时装字体的设计经验，介绍一种相对简单的方法，帮你完成的心愿。这种方法的意义在于能够使得字体设计工作化繁为简。 大前提：如果你仅仅是为了设计新字样或仅只几个字，那么研读本文对你没多大帮助。本文并不介绍新字样的设计。本文是帮你在已产生了字体设计的设想之后，如何利用已有资源、不花费太大力气地将整个字库（6763汉字或更多，如欲英文、数字、标点一起处理的话，包括进来即可）制作出来。因此，你必须会使用图形处理的通用软件，这包括：PhotoShop、Illustrator、CorelDRAW（考虑到字库制作的特殊性，应当以矢量软件为主）。什么程度算是“会使用”？本文是在介绍字库设计方法，不是软件教学，所以，软件使用方法点到为止。如果不能看明白，说明你还不会熟练使用，即请自行加强研究。
这样做的主要目的是为了在尽量短的文字里多介绍具体方法的关键之处。 关于硬件要求。说起来似乎可笑：介绍软件应用的文章，说什么硬件要求？！尽管如此，还是想说说：CPU当然越快越好，硬盘也是越快越大越好。硬盘设定提醒：最好把Windows的临时文档和应用图形图像软件的临时文档不要放到同一分区上，找一个空（没有存放任何文件）的分区更好，另放一张空的物理硬盘最好。如有条件，专门软件可做一个内存虚拟的硬盘，把那些需要倒来倒去的文件放在上面，速度会快不少。关键是内存一定要大。会使用PS的人都知道，如果图大，内存又不很充足的话，PS的某些特效是不能使用的。Illustrator有过之而无不及。即便内存足够充分，也会经常出现out of memory的要求放弃选框。我们最好不要让它出现。内存越大越好。最小1G。为什么要这么强调计算机的物理指标？因为我们希望一次性地将GB2312里面的6763个字符处理完毕，这样才可以达到简化字符操作之目的。所以我们最好把所有文字放在一个文件里。在建立文件的时候，如果有可能，当然建立一个包含6763个汉字的文档。这样才能在以后动作时不必反复操作。这时就看出机器物理指标的重要性了。如果你一时无法满足要求，那么就只好退而求其次，将6763个字分割成为几块，分块处理，也没什么别的，就是麻烦点。 具体方法
中文字体排版 值得推荐给中国的设计者看
相信一个设计师成熟的过程不会没有这个层次的提升,看这篇还是比较详细的,共勉吧~ from: OADO论坛 在中国的商业设计里面是离不开汉字的，可是很多设计师（包括我）在做所谓的私人创作时往往就回避汉字，全是清一色的英文字母。汉字的编排其实很能见一个设计师的功力，大一点说作品里面文字的编排与设计就能看出这个设计师够不够老到。我很喜欢日本的设计，很大一部分原因就是他们的汉字编排。看一看根据地老师怎么说汉字的编排吧，如果你是一个认真的设计师，相信耐心看完肯定大有收获的。 汉字编排的问题| 作者：根据地 先要说一说汉字与拉丁字母的区别，字母是一种纯粹发音符号，每个字母本身并没有意义，单词的意义来自于这些字母之间的横向串式组合，而汉字的组字方式是以象形为原始基础，也就是每个字都具有特别的意义，一个简单的字可能在远古时代就代表了一个复杂的生活场景，因而它也是世界上最形象的文字。两者之间的阅读方式和解读方式都有本质的不同，因此，汉字的编排不能照搬英文的编排方式，它们两者之间在编排上有一些客观的区别。 首先就是同样字号的实际大小不同，英文因为都是字母，字母的构成结构非常简单，一般在印刷上3号大小的英文都能清晰可辨，而汉字因为结构的复杂，在印刷上5号字已经接近辨认极限了，因而在设计时汉字因为要考虑可阅读性，在设计中就不如英文的字号大小灵活多变。还有英文字母线条比较流畅，因为弧线多，所以画面容易产生动感，这一点上比汉字生动多变。 第二就是英文编排容易成"段"，因为英文每个单词都有相当的横向长度，有时一个单词就相当于中文一句话的长度，单词之间是以空格做为区分，所以英文在排版时，哪怕是一句话，也大多做为"段"来考虑编排；而这点中文就完全不同，中文的每个字占的字符空间一样，非常规整，一句话的长度在一般情况下是不能拆成"段"来处理，所以中文在排版的自由性和灵活性上比不上英文，各种限制严格得多。虽然现代设计中有大量的对汉字进行解构的实验作品和商业作品，但总体来说，还是不能大量推广，毕竟，这种实验牺牲的就是人们习惯的汉字阅读的方便性。汉字的整体编排容易成句、成行，视觉效果更接近一个个规则的几何点和条块，而英文的整体编排容易成段、成篇，视觉效果比较自由活泼，有更强的不连续的线条感，容易产生节奏和韵律感。 第三就是英文的篇幅普遍比相同意义的汉字的篇幅要多，在设计时，英文本身更容易成为一个设计主体，而且因为英文单词的字母数量不一样，在编排时，对齐左边那么右边都会产生自然的不规则的错落，这在汉字编排时不太可能出现的，汉字编排每个段是一个完整的"块"，很难产生这种错落感。 第四，汉字的编排规则比英文严格复杂得多，比如段前空两字，标点不能落在行首、标点占用一个完整字符空间，竖排时必须从右向左，横排时从左向右等等，这些规则也给汉字编排提高了难度。而英文段落在编排时只能横排，只能从左向向，段前不需空格，符号只占半个字符空间，这给英文编排提供了更大更灵活的空间。这些区别在设计时都需要特别注意，不要照搬英文的排版模式来编排汉字，处理不好就会不伦不类！ 那么对于汉字，究竟应该以一种什么样的原则和原理来进行编排才能使字、句、段、篇看起来美观清晰呢？本人在实践中，有一些经验可以拿出来与大家商讨，我在进行汉字编排时一般遵循的流程是：理解——分类——粗排——精确细排——校对。 1、理解：在进行文字的编排之前，首先要理解文字的内容。我见过很多设计师只注重版式美现而不关注文字内容，把文字一拿到手就开始编排，从不考虑文字在说什么，他们的原则是文字一定要服从于版式需要。这是不正确的设计方法，对于一篇文案稿，如果我们不去理解它的表述内容，就很容易本末倒置。 一个标题，究竟用什么字体？用多大字号？横排还是竖排？这些是由整体版面气质和文字表述的内容所共同决定的，而不是按我们的惯性思维理解，标题一定要大，要突出，要用粗壮的字体。 我们要深刻理解文字到底在说些什么，才能为我们选择字体字号提供依据，才能让文字的视觉感受与表述内容保持统一，才能为我们选
中国汉字字体分类大全
中国汉字字体分类 ?1字体的演变和分类 ?2图画文字、象形文 ?3甲骨文 ?4钟鼎文 ?5石鼓文 ?6古文 ?7秦篆 ?8大篆 ?9小篆 ?10隶书 ?11魏碑 ?12楷书 ?13草书 ?14行书 ?15宋体 ?16仿宋体 ?17黑体 ?18圆黑体 ?19现代美术字 字体的演变和分类 中国的文字源远流长，博大精深，字体结构经过数千年不断创造、改进而成，有较强的规律性。它的演进过程大致是：图文—象形—甲骨—钟鼎—石鼓—古文—秦系—隶书—楷书—魏碑—草书—行书—宋体—仿宋体—黑体—圆黑体…… 图画文字、象形文
年代稍晚于半坡的一些陶器上所刻象形符号 距今六千年至殷周时代，同图画差不多，非常容易识别的文字。 甲骨文 甲骨文 是我国最早的可识文字，是书写或隽刻在龟甲、兽骨上的卜辞，亦有少许的记事文。然而，它的发现却是近代史上的事，是在清光绪二十五年（1889）由王懿荣发现的。据统计，已发现的甲骨文有十五万片以上，不重复的字约有四千五百多个，可识的约有一千五百字。这些字用尖利的工具契刻，也有用类似毛笔所写的墨书或朱书文字。笔画瘦硬方直，线条无论粗细都显得遒劲而有立体感，表现出契刻者运刀如笔的娴熟技巧。书法风格也随着时期的不同而迥异，或纤细谨密，或草率粗放。董作宾曾就甲骨文书法的时代特征作了划分：第一
期（武丁），雄伟；第二期（祖庚、祖甲），谨饬；第三期（廪辛、康丁），颓靡；第四期（武乙、文丁），劲峭；第五期（帝一、帝辛），严整。以时代来分，大致前期的字大，中期的字小，较质朴，晚期的字带有一些金文的特点，有的字很小，但很严谨。 甲骨文绝大多数是刀刻的有的刻好后填朱，也有少数甲骨以朱墨所写而未刻。说明甲骨文一般是直接刻字，也有的是先写后刻。从这里知道甲骨文的线条不仅有刀法而且还包含笔意，对于笔意是不容忽视的。因工具材料的限制，其线条瘦劲犀利，有直线也有曲线；有单刀也有双刀。往往是中间较粗两头尖，而点画起止仍有一些方圆之法；有的直画微带曲意，线条点画显得丰富而有变化。字的结构一般呈扁长方，方圆曲线、直线组合的很有意味。甲骨文均以竖行排列，由上到下，由左到右或由右到左依次排开。 甲骨文已具备“六书”（象形、会意、指事、假借、转注、形声）的汉字构造法则。甲骨文已包含着书法艺术的诸多因素，从其点画、结字、行气、章法来看，浑然一体又富于变化，体现了商代人的艺术技巧和艺术素养。 钟鼎文 钟鼎文 比甲骨文稍晚出现的是金文，金文也叫钟鼎文。商周是青铜器的时代，青铜器的礼器以鼎为代表，乐器以钟为代表，“钟鼎”是青铜器的代名词。所以，钟鼎文或金文就是指铸在或刻在青铜器上的铭文。 金文的内容是关于当时祀典、赐命、诏书、征战、围猎、盟约等活动或事件的记录，都反映了当时的社会生活。金文字体整齐遒丽，古朴厚重，和甲骨文相比，脱去板滞，变化多样，更加丰富了。金文基本上属于籀篆体。这些文字，在汉武帝时就已被发现，当时有人将在汾阳发掘出的一尊鼎送进宫中，汉武帝因此将年号定为元鼎(前116)。以后金文又陆续有所发现。宋代文人欧阳修、赵明诚都善书，对金文作过研究和记载。 周宣王时铸成的《毛公鼎》上的金文很具有代表性，其铭文共32行，497字，是出土的青铜器铭文最长者。《毛公鼎》铭文的字体结构严整，瘦劲流畅，布局不驰不急，行止得当，是金文作品中的佼佼者。此外，《大盂鼎》铭、《散氏盘》铭也是金文中的上乘之作。
平面发光字制作方法和步骤
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平面发光字制作方法和步骤 什么是LED平面发光字?平面发光字指的是字面是平的，如今一般采用LED材料制作。像树脂发光字，亚克力发光字，和精品金属发光字都属于平面发光字。平面发光字制作尤为重要。下面就给大家介绍关于平面发光字制作方法和步骤吧。 平面发光字造价符合大众化，而且漂亮实用，还有个名字叫三面发光字。那么我们在制作和安装平面发光字的时候要注意哪些事项呢?双面发光字制作用途很大的。 平面发光字制作方法/步骤： 不能犯的错误 1，平面发光字是不立体的广告字，不能用安装立体字的方法来做。 2，设计效果要以客户要求的字体为主，最好不要套以前的模板来操作，这样会事倍功半。
3，使用器械制作的时候要根据不同字的笔画来切割材料，以免浪费材料。 4，设计出来的效果图必须要达到客户额满意度，再进行最后的生产，以免返回修改，浪费时间。 5，与灯箱相比，平面发光字的制作要求没那么高，不需要按照灯箱的流程走，浪费过程中的时间。 6，做导电测试的时候，旁边不能有导电的物体存在，不能把字和电源裸露的放在一样，中间要用隔缘物体。 7，根据颜色来调配灯源，一般字体的颜色都是单色比较好看，不能出现颜色混乱的局面。 8，跟客户算价格的时候不能安装字体的数量来算，要安装字体的复杂度和制作工艺来核算。
9，等发光字测试完毕之后，一定要把线路和光源再检查一篇，以免不牢固。 10，包装的时候一定不能把容易刮花外表裸露在外面。 平面发光字制作安装注意事项 1，安装发光字比不灯箱产品，一般都需要上高空，安装的时候要做好安全措施。 2，如果在七楼以上的高空，必须要用云梯和安全带。 3，如果在三至七楼的地方，可以把窗户作为支撑点，俩人在里面拖好安全绳。 4，负责在外面安装的人员，一定要带上安全帽和手套，安装前不能喝酒。 5，里面负责安全的人员，不可在施工的时候走神和打闹，不能有丝毫松懈。