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手风琴上课

第一章右手练习

1-1空风箱

1-2固定手形练习

1-2-1基本手形：静止手形、运指手形

1-2-2练习实例：

一二三四一二三二一二三四三二一

１＝Ｃ４/４１２３４│１２３２│１２３４│３２１－│

注：音符上方一、二、三、四，分别表大拇指（一）、食指（二）、中指（三）、无名指（四）、小指（五）

风箱向外拉风箱向里推

1=C：表示C大调； 4/4：分母表示四分音符，分子表示每小节4拍；

“”：小节线；“”：结束句反复记号。

1-2-3练习实例：

一二三四五四三二五四三二一二三四三二一

１＝Ｃ4/4 １２３４│５４３２│５４３２│１２３４│３２１－│

本练习曲结束句风箱向外拉，切记不可直接接第二遍开始，一定要把分享推到Ｏ（按放气钮），再从头开始。1-2-4

１＝Ｃ4/4

１５４５│３４２３│１２３４│５３５３│２―――│

１５４５│３４２３│１２３４│５３５３│１―――│

1-3-1 移位连音练习

１＝Ｃ3/4

一二三四五一二三四五一二三四五一二三四五五四三二一

１２３４５│２３４５６│３４５６７│４５６７１│１７６５４│

五四三二一五四三二一

７６５４３│６５４３２│５４３２１│要一小节或二小节换一次风箱

1-3-2

１＝Ｃ4/4

一二三四三二一四一二三四三二一四一二三四三二一四一二三四三二一四

１２３４３２１４│２３４５４３２５│３４５６５４３６│４５６７６５４７│

一二三四三二一五五四三五三四二一五四三五三四二一五四三五三四二一

５６７１７６５１│１７６１７６５４│７６５７６５４３│６５４６５４３２│

五四三五三四二一一二三四三二一

５４３５４３２１│１２３４３２１│

“”连音记号，要去此符号下的音要演奏的连贯，一个音接一个音弹奏出来，不要中断。

1-3-3

１＝Ｃ4/4

一五四五三五二五一一五四五三五二五一

１５４５３５２５│１―――│２６５６４６３６│２―――│

３７６７５７４７│３―――│４１７１６１５１│４―――│

３７６７５７４７│３―――│２６５６４６３６│２―――│

１５４５３５２５│１―――│每一小节换一次风箱，回风箱至0，重新开始。

1-4 穿指、越指练习

1-4-1

１＝Ｃ4/4

一二三一三二一一二三一三二一一二三一三二一一二三一三二一

１２３４３２１│２３４５４３２│３４５６５４３│２３４５４３２│

一二三一三二一

１２３４３２１│“”符号上的两音为穿指、越指处

1-4-2

一二三一二三四五四三二一三二一

１＝Ｃ4/4 １２３４│５６７１│７６５４│３２１－│

1-4-3乐曲练习（只练习右手）

我会唱ABC了《青年手风琴曲集100首》P11页。

1-5 换指练习

1-5-1

１＝Ｃ2/4

四三二一四三二一

１１１１│２２２２│３３３３│４４４４│５５５５│６６６６│７７７７│１１１１│７７７７│６６６６│５５５５│４４４４│３３３３│２２２２│１１１１│换指注意手形，不能变形。

1-5-2

１＝Ｃ2/4

一二五一一二五一

１１５１│２２６２│３３７３│４４１４│５５２５│６６３６│７７４７│１１５１│７７４７│６６３６│５５２５│４４１４│３３７３│２２６２│１１５１│

1-6五指快速练习（慢练开始，不可一上来就快）

1-6-1

１＝Ｃ2/4

1 2 3 4 5 4 3 2 │ 1 2 3 4 5 4 3 2 │ 1 2 1 2 1 2 3 4 │ 5 4 5 4 5 4 3 2 │ 1 5 4 5 3 4 2 3 │1 5 4 5 3 4 2 3 │ 1 3 2 3 1 2 3 4 │ 5 3 4 2 5 4 3 2 │ 1 3 2 4 3 5 4 2 │ 1 3 2 4 3 5 4 2 │1 5 4 3 5 4 3 2 │ 1 2 3 2 １│此首乐曲为右手练习，每天慢练30遍，2~5遍快速，速度为 =60

第二章左手练习

2-1左手触键要领（按老师讲解、示范要求进行）

2-1-1左手触键手形（按老师讲解、示范要求进行）

2-2大三和弦练习

2-2-1

１＝Ｃ4/4

１．①大①①│４．④大④④│１．①大①①│５．⑤大⑤⑤│１．①大①①│５．⑤大⑤⑤│４．④大④④│１．①大①①│

2-2-2正三角和弦

１＝Ｃ3/4

１．①大①│５．①①│４．④大④│１．④④│１．①①│５．①①│５．⑤大⑤│２．⑤⑤│

１．①大①│５．①①│１．①①│１――│

2-2-3反三角和弦

１＝Ｃ3/4

１．①大①│４．①①│４．④大④│b７．④④│１．①大①│４．①①│５．⑤大⑤│１．⑤⑤│

２．②大②│５．②②│５．⑤大⑤│１――│

2-2-4八分音符练习按住放气孔，往后推从头开始

１＝Ｃ2/4 １．①大①①│５．⑤大⑤⑤│１．①大①①│４．④大④④│１．①①①│１．－│

2-2-5附点音符练习按住放气孔，往后推从头开始

１＝Ｃ2/4 1·①大①①│5·⑤大⑤⑤│1·①①①│4·④大④④│5·⑤⑤⑤│1·①①①│2-2-6切分音符练习按住放气孔，往后推从头开始

１＝Ｃ2/4 １．①①５．①│４．④④１．④│５．⑤⑤２．⑤│１．①①５．①│５．⑤⑤２．⑤│１．①①５．①│

2-3小三和弦练习

2-3-1

６＝a 3/4 ６．⑥小⑥│２．②小②│６．⑥⑥│３．③③│２．②小②│６．⑥⑥│６．――│

2-3-2正三角和弦

６＝a 4/4

６．⑥小⑥⑥│３．⑥⑥⑥│２．②小②②│６．②②②│３．③小③③│

７．③③③│２．②小②②│６．②②②│６．⑥小⑥⑥│６――――│

2-3-3 切分音符练习

6＝a 2/4

６．⑥⑥３．⑥│３．③③７．③│２．②②６．②│３．③③７．③│６．⑥⑥３．⑥│

２．②②６．②│６．⑥⑥３．⑥│２．②②６．②│３．③③７．③│６．⑥⑥６．│

2-4 大三和弦、小三和弦连接练习

2-4-1

１＝Ｃ4/4 １．――２．│１．――６│５――３│１――６│１．――３．│

2-4-2

⑥小②小⑥小①大①⑥小⑥⑤大④大②小⑥小①①大⑤大⑥小②小⑤大①⑥小①

１＝Ｃ4/4 ６．２．６．１．│１．６．６．５．│４．２．６．１．│１．５．６．２．│５．１．６．１．│

2-5左手低音练习

2-5-1左手音阶练习

三二三四二四二三二四二四三二三---------第一种指法１＝Ｃ4/4 １２３４

．．．．│３２１

．．．－│

．．．．│７６５４

．．．．│５６７１

四二四五三五三四三五三五四二四 ---------第二种指法

2-5-2左手旋律练习

１＝Ｃ4/4

二四二四三四三二三四二三二三三四二三二三二二三四二三四三

５６５６

．．．－│２５３２

．．．．│１６１

．．．－│

．．．．│２１２

．．．－│３６５３

．．．．│１６１

．．．－│５１６５

．．．．│３２３

此曲名《秧歌舞曲》演奏的要连贯，第一拍、第三拍稍重点。

第三章左右结合练习

3-1基础练习

3-1-1全音符练习

１＝Ｃ4/4

１―――│２―――│３―――│４―――│５―――│

１．①大①①│５．⑤大⑤⑤│１．①大①①│４．④大④④│５．⑤大⑤⑤│

５―――│４―――│３―――│２―――│１―――│

５．⑤大⑤⑤│４．④大④④│１．①①①│５．⑤⑤⑤│１．①①①│

3-1-2二分音符练习

１＝Ｃ4/4

１―３―│２―４―│３―４―│３―１―│２―――│

１．①①①│５．⑤⑤⑤│１．①①①│１．①①①│５．⑤⑤⑤│

１―３―│２―４―│３―４―│３―２―│１―――│

１．①①①│５．⑤⑤⑤│１．①①①│１．①①①│１．①①①│

3-1-3四分音符练习

１＝Ｃ３/4

１２３│３２１│２３２│１５５│１２３│３２１│２３２│

１．①①│１．①①│５．⑤⑤│１．①①│１．①①│１．①①│５．⑤⑤│

１――│２３２│１５５│２３２│１５５│１２３│３２１│２３２│１――│

１．①①│５．⑤⑤│１．①①│５．⑤⑤│１．①①│１．①①│１．①①│５．⑤⑤│１．①①│

3-1-4八分音符练习

１＝Ｃ３/4

一二三四二三二三五四二三一二

１２１２１２│３４３４３４│２３２３２３│２３５４３２│１２１２１２│１．①①│１．①①│５．⑤⑤│５．⑤⑤│１．①①│

三四二三五四三二一二五三一

３４３４３４│２３５４３２│１――│２３５４３２│３１－│１．①①│５．⑤⑤│１．①①│５．⑤⑤│１．①①│

二三五一二

２３５４３２│３５－│１２１２１２│３４３４３４│２３５４３２│５．⑤⑤│１．①①│１．①①│１．①①│５．⑤⑤│

一三五三一

１３５３１│

１．①①│

3-1-5十六分、八分、四分音符练习

１＝Ｃ２/4

一四五五四三二一三二五三四五三一一四

１２３４５５│５４３２１３│２３４２５４│３４５３１│１２３２１２３４│

１①│１①│５⑤│１①│１①│

五二一三二五一三五三一

５４３２１３│２３４３５４３２│１３５３１│

１①│５⑤│１①│

3-1-6乐曲练习

一分钱《青年手风琴曲集100首》P13页

邀请舞曲《青年手风琴曲集100首》P14页

3-2五指快速移位练习

3-2-1

１＝Ｃ４/4

一二三四五四三二一二三四五四三二一四五二一

１２３４５４３２│２３４５６５４３│３４５６７６５４│４５６７２７６５│

１．①①①│５．⑤⑤⑤│１．①①①│４．④④④│五四三二一二三四五四三二一四五

１７６５４５６７│７６５４３４５６│６５４３２３４５│５４３２１２３４│６．⑥⑥⑥│２．②②②│６．⑥⑥⑥│５．⑤⑤⑤│１―――│

１．①①①│

3-2-2

１＝Ｃ２/4

一二三四五四三二一二三四五四三二一二三四五四三二一五

1 2 3 5 6 5 3 2 │ 2 3 5 6 1 6 5 3 │ 3 5 6 1 2 1 6 5 │ 5 6 1 2 3 2 1 6 │ 6 1 2 3 5 3 2 1 │1

．①①①│ 2 ．②②②│ 6．⑥⑥⑥│ 2 ．②②②│ 6 ．⑥⑥⑥│

五四三二一二三四五四三二一二三四五

1 2 3 5 6 5 3 2 │ 2 3 5 6 1 6 5 3 │ 1 6 5 3 2 3 5 6 │ 6 5 3 2 1 2 3 5 │ 5 3 2 1 6 1 2 3 │

．①①①│ 2 ．②②②│ 2 ．②②②│ 1

．①①①│ 6 ．⑥⑥⑥│五一四五

3 2 1 6 5 6 1 2 │ 2 1 6 5 3 5 6 1 │1 6 5 3 2 3 5 6 │１—│

2 ．②②②│ 6 ．⑥⑥⑥│2 ．②②②│ 1

．①①│

3-2-3 乐曲练习

祖国颂《青年手风琴曲集100首》P12页

卖报歌《青年手风琴曲集100首》P15页

3-3三连音练习

3-2-1用换指练习来体会三连音的均匀性

１＝Ｃ４/4

１１１１１１１１１│２２２２２２２２２２２２│３３３３３３３３３３３３│

①①①│５．⑤⑤⑤│１．①①①│

４４４４４４４４４│５５５５５５５５５５５５│１２３２３４３４５２３４│

④④④│５．⑤⑤⑤│５．⑤⑤⑤│

５５５５５５５５５│４４４４４４４４４４４４│３３３３３３３３３３３３│

⑤⑤⑤│４．④④④│１．①①①│

２２２２２２２２２│１１１１１１１１１１１１│１―――│

⑤⑤⑤│１．①①①│１．①①①│

3-3-2

１＝Ｃ４/ 4

１３５１３５１３５１３５│２４５２４５２４５２４５│３４５４３２１―│１．①①①│５．⑤⑤⑤│１．①①①│

５３１５３１５３１５３１│５４２５４２５４２５４２│１５３１５３１―│１．①①①│５．⑤⑤⑤│１．①①①│

４２５４２５４２│３１５３１５３１│３１５３１５３－│５．⑤⑤⑤│１．①①①│１．①①①│

１５３１５３１５３１５３│２５４２５４２５４２５４│１５３１５３１―│１．①①①│５．⑤⑤⑤│１．①①①│

3-4 音阶练习

3-4-1 正向一对一

１＝Ｃ４/4

一二三一二三四一二三一二三四五四三二一三二一四三二一三二一

１２３４│５６７１│２３４５│６７１７│６５４３│２１７６│５４３２│１―――│

三二三四二四二三二三四二四二三二四二四三二三二四二四三二三

１２３４

．．．．│５４３２│１

．．．．．．―――│

．．．．│２１７６

．．．．│６７１７

．．．．│５６７１

．．．．│２３４５

．．．．│６５４３

左手用的是第一指法、第二指法。参照2-5-1

１＝Ｃ４/4

１２３４│５６７１│２３４５│６７１７│６５４３│２１７６│５４３２│１―――│左右手指法

１７６

．．．．│３４５６

．．．．│４５６７

．．．．│１．―――│参照3-4-1

．．．．│７１２３

．．．５．│４３２１

．．．．│７６５４

．．．．│３２１２

3-4-3 正向一对二

１＝Ｃ４/4

３４５６７１│２３４５６７１７│６５４３２１７６│５４３２１－│

２．３．４．│５．６．７．１．│７．６．５．４．│３．２．１．－│

3-4-4 反向一对二

１＝Ｃ４/4

３４５６７１│２３４５６７１７│６５４３２１７６│５４３２１－│

７．６．５．│４．３．２．１．│２．３．４．５．│６．７．１．－│

3-4-5 正向二对一

１＝Ｃ４/4

２３４│５６７１│７６５４│３２１－│

３．４．５．６．７．１．│２．３．４．５．６．７．１．７．│６．５．４．３．２．１．７．６．│５．４．３．２．１．－│

3-4-6 反向二对一

１＝Ｃ４/4

２３４│５６７１│７６５４│３２１－│

６．５．４．３．２．１．│７．６．５．４．３．２．１．２．│３．４．５．６．７．１．２．３．│４．５．６．７．１．－│

3-4-7 正向一对三

１＝Ｃ４/4

123 456 712 345│671 765 432 123│456 717 654 321│765 432 1 －│

２．３．４．│５．６．７．１．│７．６．５．４．│３．２．１．－│

１＝Ｃ４/4

1234 5671 2345 6717│6543 2176 5432 1234│5671 2345 6717 6543│2176 5432 1 －│

１．２．３．４．│５．６．７．１．│７．６．５．４．│３．２．１．－│

3-4-9乐曲练习

小鸭子《青年手风琴曲集100首》P16页

洋娃娃与小熊跳舞《青年手风琴曲集100首》P20页

一路平安《青年手风琴曲集100首》P26页

3-5较难的左右手配合练习

3-5-1附点与等分的配合

例1：

１＝Ｃ３/4

３２１│３２１│２３４│３――│３２１│３２１│２３２│１――│

１．①①│１．①①│５．⑤⑤│１．①①│１．①①│１．①①│５．⑤⑤│１．①①│

２３４│３２１│２３４│３――│３２１│３２１│２３２│１――│

５．⑤⑤│１．①①│５．⑤⑤│１．①①│１．①①│１．①①│５．⑤⑤│１．①①│

例2：

１＝Ｃ２/4

１１２２│３３５５│４５４３│２－│２２３３│４４５５│３４３２│３－│

1 ① 5 ⑤│1 ① 5 ⑤│４④４④│5 ⑤ 5 ⑤│5 ⑤ 1 ①│4 ④ 5 ⑤│1 ① 1 ①│1 ① 1 ①│

１１２２│３３５５│４５４３│２－│２２３３│５５４４│３４３２│３－│

1 ① 5 ⑤│1 ① 5 ⑤│４④４④│5 ⑤ 5 ⑤│5 ⑤ 1 ①│5 ⑤ 4 ④│1 ① 1 ①│1 ① 1 ①│

3-5-2 切分与等分练习

１＝Ｃ２/4

三一三四五三二三五二一二一二

３３１│５５６│１１６│５－│６６１│５５３│２２１│２－│

１①│５⑤│４④│５⑤│４④│１①│５⑤│５⑤│

三一二三四三四五三二一二三一

３３１│４４５│６６５│６－│１１６│５５３│２２３│１－│

１①│４④│４④│４④│４④│１①│５⑤│１①│

3-5-3乐曲

噢，苏珊娜《青年手风琴曲集100首》P62页

解放区的天《青年手风琴曲集100首》P74页

3-5-4练习曲练习

例1：１＝Ｃ４/4

一二三一二三四五三一五三二五四一三一三一五三二

１２３４５６７１│６４１６５５│１７６５４３２１│３１５３２２│

１①５⑤│４④５⑤│１①４④│１①５⑤│

二五二一二五四二一三五三一１２３４５６７１│６４１６５５│５１５３２５４２│１３５３１－│

１①５⑤│４④５⑤│１①５⑤│１①１①│

例2：１＝Ｃ２/4

五三四五二一二三五四五四三四五二五五二一三二一四二

5 34 5432 │1 3 5 1 │7 7 1767│1 5 │5 34 5432│1234 5671│5 4 4 3 │2 5 5 │

1．①①①│1．①①①│5．⑤⑤⑤│1．①①①│1．①①①│1．①①①│5．⑤⑤⑤│5．⑤⑤⑤│四五一三一二五四一二四五一三一二五四二一三一

7 7 7 7 │1765 4321│2 2 5 4 │3 5 │7 7 7 7 │1765 4321│2 5 4 2 │1 3 1 │

5．⑤⑤⑤│1．①①①│5．⑤⑤⑤│1．①①①│5．⑤⑤⑤│1．①①①│5．⑤⑤⑤│1．①①①│

第四章初步的技术练习

（本章技术难度一定要按老师指导的方法进行）4-1轮指（换指）练习

4-1-1

１＝Ｃ４/4

四三二一

1111 1111 2222 2222│3333 3333 4444 4444│5555 5555 6666 6666│

1．① 1．① 5．⑤ 5．⑤│1．① 1．① 4．④ 4．④│5．⑤ 5．⑤ 4．④ 4．④│

7777 7777 1111 1111│1111 1111 7777 7777│6666 6666 5555 5555│

5．⑤ 5．⑤ 1．① 1．①│5．⑤ 5．⑤ 1．① 1．①│4．④ 4．④ 5．⑤ 5．⑤│

4444 4444 3333 3333│2222 2222 1111 1111│1 - - - │

4．④ 4．④ 1．① 1．①│5．⑤ 5．⑤ 1．① 1．①│1．① 1．① 1．① 1．①│

4-1-2

１＝Ｃ４/4

1111 3333 5555 1111│2222 5555 7777 2222│3333 5555 1111 3333│

．①①①│

．①①①│5．⑤⑤⑤│1

1111 4444 6666 1111│2222 4444 6666 2222│3333 5555 7777 3333│

4．④④④│2．②②②│3．③③③│

3333 7777 5555 3333│2222 6666 4444 2222│1111 6666 4444 1111│

3．③③③│2．②②②│3．④④④│

3333 1111 5555 3333│2222 7777 5555 2222│1111 5555 3333 1111│

．①①①│

．①①①│5．⑤⑤⑤│1

4-2琶音（分解和弦练习）

4-2-1大三和弦分解练习

一二三四一四五四三二一四三二一

１＝Ｃ４/4 １３５６１３５６│１６５３１６５３│１―――│

．①①①│ 1 ．①①①│

．①①①│1

4-2-2

１＝Ｃ４/4

一二三五三五三二一二四五四五四二一二四五四五四二五四二一二一二四

１３５１５１５３│３５１３１３１５│５１３５３５３１│５３１５１５１３│

．①①①│

．①①①│1

五四二一二一二四五四二一二一二三一二三一二三五

３１５３５３５１│１５３１３１３５│１３５１３５１│

．①①①│1

．①①①│

．①①①│1

4-2-3小三和弦分解练习

６＝Ａ４/4

３６３６３１│１３６１６１６３│３６１３１３１６│６１３６３６３１│

―――│１．―――│３．―――│６．―――│

１６１６１３│３１６３６３６１│１６３１３１３６│６３１６１６１３│6---│―――│３．―――│１．―――│６．―――│6．---│

（）里另一种指法

4-3手腕练习 4-3-1

１＝Ｃ４/4

3 3

4 4

5 5 4 4

│4 4 5 5 6 6 5 5

│5 5 6 6 7 7 6 6 │6 6 7 7 1 1 7 7 │ １１２２３３２２│２２３３４４３３│３３４４５５４４│４４５５６６５５│

7 7 1 1 2 2 1 1│1 1 2 2 3 3 2 2 │3 3 2 2 1 1 2 2 │2 2 1 1 7 7 1 1 │ ５５６６７７６６│６６７７１１７７│１１

７７６６７７│７７６６５５６６│

1 1 7 7 6 6 7 7 │7 7 6 6 5 5 6 6 │6 6 5 5 4 4 5 5 │5 5 4 4 3 3 4 4 │3--- │ ６６５５４４５５│５５４４３３４４│４４３３２２３３│３３２２１１２２│6--- │

4-3-2

０３│０３３３３│０３０３│０３３３３│０７０７│０７０７│０７７７７│７－ │ ．│ 3 ．－． │ 2 1．． 7 6．．│ 5．－ │ 2 ． 2 3．．│ 4． 6．（二）│ 5 ． —． │54．． 32．． │

5 5 5 5 5 5 5 5 2 2 2 2 5 5 5 5 5

０３０３│０３３３３│０３０３│０３３３３│０７０７│０７０７│０３３３３│３0０│ 1 5 ．．│ 3 ．－． │ 2 1．． 7 6．．│ 5．－ │ 2 ． 2 3．．│ 5 6 ．．│ 1 ． —． │10．． 0 ．│

第一行第六节左手第二拍6．下面．．标有（二）表6．音在第二拍基本低音上

第五章转调练习

5-1G 大调练习

１＝Ｃ

１＝Ｇ１２３４５６７１２３４５６７１２３４５６注：左边：上边1=C 是指键盘上音的位置，下边1=G 表示G 大调音相应键盘的位置。 5-1-1 G 大调音阶练习

１２３４│５６７１│２３４５│６７１７│６５４３│２１７６│５４３２│１－│ 左右指法与１２．．３４．．│５６．．７１．．│２３．．４５．．│６７．．１７．．│６５．．４３．．│２１．．７６．．│５４．．３２．．│１．－│ ｃ大调相同

5-1-2 乐曲练习（G 大调）

找朋友《100首》P2页丰收歌《100首》P5页小司机《100首》P6页台湾岛我的故乡《100首》P10页大红枣儿香又甜《100首》P23页雪绒花《100首》P42页红星歌《100首》P43页 5-2 F 大调练习

１＝Ｃ

１＝Ｆ２．３．４．５．６．７．１２３４５６７１２３４５６７注：左上边1=C 为键盘音的位置，下面1=F 为F 大调在键盘上音的位置。 5-2-1

１２３４│５６７１│２３４５│６７１７│６５４３│２１７６│５４３２│１－ │ １２．．３４．．│５６．．７１．．│２３．．４５．．│６７．．１７．．│６５．．４３．．│２１．．７６．．│５．４．３２．．│１．－ │

5-2-2 F 大调乐曲练习

采茶扑碟《100首》P22 茉莉花《100首》P28 阿拉木汗《100首》P38 打电话《100首》P48

5-2-3 D 大调练习

１＝Ｃ

１＝Ｄ４．５．６．７．１２３４５６７１２３４５６７

5-3-1音阶练习

１２３４│５６７１│２３４５│６７１７│６５４３│２１７６│５４３２│１－ │ １２．．３４．．│５６．．７１．．│２３．．４５．．│６７．．１７．．│６５．．４３．．│２１．．７６．．│５４．．３．２．│１．－ │

5-3-2 乐曲练习

红河谷《100首》P9 扎红头绳《100首》P31 纺织姑娘《100首》P35

5-4 A 大调练习

１＝Ｃ

１＝Ａ１．２．３．４．５．６．７．１２３４５６７１２３

5-4-1 A大调音阶练习

１２３４│５６７１│２３４５│６７１７│６５４３│２１７６│５４３２│１－│

１２

．．│２１

．．７６

．．４３

．．３２

．．│６５

．．│５４

．．│１．－│

．．１７

．．３４

．．７１

．．│５６

．．│６７

．．４５

．．│２３

5-4-2 A大调乐曲练习

滑冰圆舞曲片断（由老师提乐曲片断）

5-5 较难的乐曲练习

二月里来《100首》P24 波兰圆舞曲《100首》P33 运动员进行曲《100首》P46

快乐的节日《100首》P52 我爱北京天安门《100首》P67 在北京的金山上《100首》P75

小白船《100首》P116

第六章手指快速训练

下面的14首手指快速练习，它是通过排列的固定格式来训练手指的灵活性，敏捷性。通过练习达到手指灵活，即放松瞬间触键有力度（这个力度不能太大，以把键按到底就行），各手指用力均匀平稳，最后达到快速流畅、干净、利索的练习目的。练习中一定要注意一下几点要求：

先慢后快、多慢多快，要不厌其烦地一遍一遍慢练，每个音都要把键按到底，要控制触键力度不能太大。

每个音都要弹清楚，不能急烦。没有耐力是达不到目的地。

在慢练时，要使指法练熟，风箱的推拉都要恰到好处，风箱的力度要控制好，每个音的时值要准确，不能有长有短，要均匀。

练习中小臂、手腕、手背处放松状态，发力点在右手第三关节上，动作要小，逐渐体会手指的内劲。

最后到每个音有颗粒感，清楚、干净、快速的目的。

中国手风琴的发展现状

龙源期刊网 https://www.wendangku.net/doc/fb13158607.html, 中国手风琴的发展现状作者：高媛来源：《北方音乐》2017年第21期【摘要】手风琴作为西洋乐器在传播与发展的过程中一直深受中国人民的喜爱。由于它携带方便、声音宏亮、既可独奏又可伴奏的特性，使其能够屹立于世界音乐的舞台上。随着人们生活水平的日益提高与社会文化的迅猛发展，手风琴发展出现了低潮现象，本文总结了手风琴发展的现状，并提出了解决办法。我们相信，手风琴所具有的作用，必将在发展我国音乐事业、开展群众文化娱乐活动和加强社会主义精神文明建设中得到充分发挥。【关键词】手风琴；发展；影响【中图分类号】J624.3 【文献标识码】A 一、手风琴发展的现状（一）互相攀比，追求证书奖项我们在学习一门专业知识或是专业技能时，往往不光注重自己的技能上的提升，更多的是为了考取一些相关的证书也就是考级之类的。从近几年来的情况来看，这种考证的现象也是越来越多的发生并存在着。面对一些考试带来的压力，很多人或多或少地就不在那么地注重学习音乐的初衷，也更多地将视线放在考证上来，常常都在思量如何能够达到考试所要求的标准，如何能更满足考级的要求，而如今在面临手风琴的考试又与其他乐器的考试有所不同，因为它的考核标准是在所有乐器中相对高的，所以在学习的过程中也不是那么地容易提升，在这样的条件下就不是所有的努力都能够得到回报，所以在面临着各样的环境的时候，越来越多的学习者可能就因为枯燥的学习而得不到收获中途放弃了。（二）乐器价格与体积成反比我们常常听到一句话就是浓缩的都是精华，这是针对不同的内容而做的诠释，而对于乐器确定是这样的。乐器的价格和它的体积是成反比的这样一个关系，具体就表现在乐器体积越大，它的价格反而越小，而体积越小的乐器它的价格却相对更高。我们看到现在可能学习手风琴的人相对于其他乐器的人是少之又少的，这其中到底有什么隐情呢？我们从以下几个角度来分析。首先是手风琴的体重的体积，重量对孩子的一个压伤，会让很多家长为孩子选择更加轻盈，携带起来方便的乐器。其次就是手风琴的价格，我们的手风琴制造工艺还不是很成熟，制造不出充满美感，质地以及音色都处于上乘的手风琴，而学习者也只能够购买外国制作的工艺，这样跨国的交易就会产生许多中间的费用，所以外国的手风琴价格是相对很高的，那我们需要做的就是不断地进行研究设计出质地完美的手风琴，在手风琴的相关产业上加大投资力

手风琴准确演奏方式.pdf

手风琴是一种携带方便，能够易于演奏的乐器。它的前身是我国最古老也是最早为任职的乐器———“笙”。它在孔夫子年代之前就被广泛采用，直到1777年被人把它引入欧洲，经过若干年的修改才形成了手风琴。中国直到1926年才有手风琴，但在中国的手风琴家比其它任何一个国家要多。在当时中国引进手风琴只是为了被用来娱乐，或作为珍奇的收藏品，或送给孩子作为礼物、或作为吸引顾客的一种手段。到了1939年二战爆发，许多俄国的艺人跑到了中国东北部是，是中国人欣赏到了专业水准的演奏。这些人在我国各地传授，最终使我国有了第一批的手风琴手。随后时代相传。在本世纪40年代后期，中国人民解放军对中国手风琴的发展产生了巨大的影响，在五、六十年代，军队文工团经常到人民中间去演出，丰富了他们的业余生活。随后部队在1963年成立了第一个手风琴社团，他们作了很多曲子深受人们的喜爱，于是手风琴在中国得到了更为广泛的关注，到了80年代由于更多的音乐家的参与使得手风琴得到了推进性的进展。现在随着手风琴学习的人越来越多，如何正确的练习与学习，成为学习者十分关注的问题。第一：演奏的姿态问题。任何一种乐器都有其自身的演奏姿势，手风琴也不例外。不管你是多大的朋友，在我们决定学习它时，我们就因该树立正确的演奏背琴姿势。 1、手风琴演奏中，可以坐着也可以站着。但对于大多数人来说坐着还是第一位的。坐着演奏时，我们应该坐在大约一半的位置上。坐的太靠里就会失去腿的支持力并且分散精力。同时如果人小凳子大的话，还会使琴的重心放在凳子上，不利于左手风箱的控制和整体的演奏。坐时如果坐的太靠边，这样会将全部身体和琴的重量都放在腿上，而造成不必要的紧张。如果是个子小的学生，为保持正确的演奏姿势和使琴垂直，应该坐的比较高一些，或者将坐垫放在椅子上（3—6厘米，根据身高而定）。 2、不可因为眼睛要看键盘而形成低头角度过大，影响演奏形象。需要看键盘时，眼睛俯势，头稍低即可。初学琴时就要养成尽可能不看键盘的习惯。无论演奏还是练琴，均不应该用脚掌打拍子。必要时可用脚趾微动，掌握节奏。 3、在演奏中要注意不要把键盘下部伸进腿中间以及两腿很大的分开。或是身体后仰，是琴呈半卧式的姿势，肩膀紧紧的顶在指板上。这些都会造成演奏困难或是造成发育期的儿童的脊柱变形。而且可以使两肩的高度出现不平衡的发展。我们知道儿童时期身体上的骨骼正处在生长发育阶段，软骨成分较多，骨组织中有机物与无机物之比为5：5，而成年人为3；7，所以，其骨骼弹性大而硬度小，不容易完全骨折，但容易弯曲变形。所以当青少年不注重演奏姿势时，很容易造成发育不良。当然不是说成年人就可以随心所欲，长期不正确的姿势也会引起很多的慢性疾病，如颈椎病等。第二：关于练琴的时间与环境的选择练琴的时间，并不是“多多益善”。关键是效率，是练琴是的思想意识的集中。精力集中的练琴一小时，胜于三心二意地练五个小时。 1、为了保证练琴时的意识集中，在身体处于疲劳状态下，就不要勉强自己去练琴，这个时候练琴由于精力不集中，身体疲劳，双手无力，很容易造成手部损伤，医学上称之为“腱鞘炎”和“腱鞘囊肿”这种先例再国内、外钢琴、手风琴界中屡见不鲜，演奏者应该加以注意和预防。每次练琴的时间不易过长，其实这和我们上课要有课间休息是一样的。人体中的神经长期处于紧张状态反而会使工作效率下降，不要长时、间用右手连续快速的演奏，要将热情奔放的乐曲和抒情委婉的乐曲交替来练习，使身体和精神情绪上都得到相应的放松和调节。据北京晚报报道张媛（化名）是一个艺术特长生。在参加大学考试的时候选择的曲目是李斯特的《匈牙利狂想曲 6号》。在最后的一段变奏中有一段二对三的部分，是左手两拍右手三拍的那种。由于这个练习她以前并没有接触过，但由于时间紧、任务重，她每天要练习大约六个半小时的琴，而这段二对三就要花去她大约两个半小时的时间。在着两个半小时里她咬牙坚持，中途从未休息。由于过于精神紧张，导致她出现神经官能症的早期症状。后被治疗康复。在以后的练习中她懂得了适当放松。结果以优异的成绩考入北京师范大学音乐系。可见并不是练习时间越长越好。当练习的时间太长时，不妨用瑜伽的冥想和放松术来放松一下著名的手风琴演奏教育家姜杰先生曾经说过这样一段话，“他从来不主张每天安排固定的时间练琴，固定时间练琴的优点是容易形成条件反射，也就是在固定的练琴时间里，演奏者能处于最佳的演奏状态中。然而这一优点，也带来了缺点。当演奏者在某种场合演奏时，时间都不在产生最佳演奏状况的固定时间里，这就使有的演奏者不能正常的发挥自己的水平，因为与平时练琴的条件反射的时间不吻合。何况所有的学琴者都能遇到演出的事情。所以当你上台后在加上紧张可能就会出错了。此时你绝对不能和观众说是由于演奏时间不合适吧。观众往往也很难想象和理解是由于演奏者的演奏时间不对而造成的吧”。可见我们每天的练琴时间可以安排的随便一些。 2、再有练琴的环境问题也是我们应该注意的。对于大多数人来说，练琴的地点基本是不变的。不是家里、琴行就是学校的琴房。着很容易使练习者形成条件反射。一但离开自己熟悉的环境就会产生紧张等不自然的表现。例如有人喜

谈儿童手风琴教学

谈儿童手风琴教学摘要：要重新唤起手风琴在社会上的影响力，把手风琴弹奏再推向一个高峰，必须从儿童的手风琴启蒙教学开始。搞好儿童的手风琴教学，应从基础训练开始，应重视弹奏技巧的训练和儿童的音乐感的培养，同时采取适当手段，检测学生的学习状况。关键词：儿童手风琴教学；基础训练；弹奏技巧；兴趣一、手风琴教学要从基础训练开始从大多数儿童学习的情况来看，在开始进行手风琴课的基础训练时，学生往往有一种紧迫感和急躁情绪。他们不耐烦做简单的、重复的基本训练，希望很快就能够演奏各种乐曲，最好能拉几个大作品，以为这样所有的问题就会迎刃而解。其实这是一种错误的想法。试想，如果学生连基本的弹奏方法都没有掌握，又怎能进一步提高演奏技巧呢?循序渐进是手风琴教学的最基本最重要的教学原则，手风琴的教学要从基础训练开始。 1.要有正确的姿势演奏时的姿势对演奏水平的提高很有影响。因此，在手风琴教学中要特别重视基本姿势的训练，一定要严谨、规范，不能急于求成，一定要让儿童养成良好的姿态。（１）要养成正确的持琴姿势。手风琴的弹奏姿势有两种，一种是站姿，一种是坐姿。但是由于儿童的年龄小，力量小，所以我们通常采用第二种。坐姿要求坐半个椅子，上半身端正，双肩放松，两腿自然分开，双脚着地，左腿稍向前伸，琴略右倾，琴的右下角靠在大腿内侧，两根肩带要长度适中(左带略短右带略长），演奏时以琴身不晃动为好。（２）要有正确的手形。正确的手形是：右手手臂自然抬起，肘部不要夹紧；手腕放松，与手背基本平行；手掌自然变曲成半圆，注意掌关节不能陷，虎口不要夹紧。（３）风箱的运用要正确。风箱拉开时呈扇形，拉回时手略抬一下，先关上面，使之呈一个倒扇形。风箱的开合要有规律，拉动时动作要平稳、自然，用力要均匀连贯，不摇晃，不抖动；不得用风箱打拍子。同时也要注意身体不要随着音乐的节奏或风箱的开合出现太多的多余动作，如身体上下颤动或左右晃动等。（４）左右手的触键姿势要正确。手形是触键的基础，没有正确的手形，无法产生正确的触键，也不可能进行正常的技术训练。整个右手要呈弧形(可告诉儿童去寻找“抓小皮球”的感觉)，手指各关节自然弯曲松弛地贴键，第一关节要“立”在琴键之上，用指尖去弹奏，大指与琴键的接触点为指尖的前外侧。

浅谈手风琴教学中孩子自信心的培养

浅谈手风琴教学中孩子自信心的培养的重要性是不言而喻的，需特别强调的是自信与不自信存有一种累加效应。也就是说愈是自信的孩子，愈会成功，愈成功则会显得更为自信。反之则亦然，不管做什么事，首先要有信心。学手风琴也不例外，需要有信心，有了自信学手风琴，则会持之以恒，才能得到真正的收获。几年的教学实践，我发现很多学生在开始报名。学习进，信心十足，大有一学到底的决心，可一接触到实际问题，那种天真幼稚、自控力不强、持久力差，易于分心的天性就表现得十分充分，学琴的热情、自信心已一扫而光，争对这个情况如何在手风琴教学中培养学生的自信心，成了我教学时的首要问题，我尝试着从以下四个方面去做，确实收益较大。一、把好“第一关”，树立自信克雷洛夫说：“现在是此岸，理想是彼岸，中间隔着湍急的河流，行动则是架在川上的桥梁，自信心则是行动的原动力。理想的实现，需要有自信心的激励，自信心的树立，需要意志磨炼，所以我很注意学习中怎样去树立学生自信心。人们对“第一关”所看到的或听到的事总感到新奇，以至终身难忘。“第一次”听音乐老师为我们演奏手风琴独奏《西班牙斗牛舞》时，我为激动不已，以后每次听到它，都会激起我心中的涟漪，引发了我学习手风琴的强烈欲望。从那时起，我开始学手风琴，据此，对我的学生，我特别注重“第一次”，认真把好“第一关”。在兴趣小组开始活动的第一节课上，我没有象以往那样急着教他们演奏时的姿势，怎样使用风箱，怎样拉do、re、mi，以及每天必须保证多长的练琴时间，如此等等一系列小学生听而生烦，望而生畏的问题，而是首先播放了几首风格不同的手风琴独奏，二重奏，齐奏曲，并结合演奏，向学生简单介绍手风琴的相关演奏技巧，让他们沉浸在美妙的手风琴世界之中。听完后，我请他们谈感受。小朋友一致认为，真好听，同时对演者能拉出这么好听的声音，更是羡慕不已。我抓住学生此时心态，鼓励他们，只要自己肯下功夫，勤学苦练，不久将来，你们也会像他们一样的，甚至比他们还好！有没有信心？回答是肯定的。达到了我预期的教学目的。当然这还仅仅最初的信心的树立，它还不牢固。接下来的任务，除了要实行严格的训练外，重要的，还要在训练同时，持续树立他们的自信心，激发学习欲望。二、以大带小，培养自信在我所教的兴趣组中，学生年龄差别较大，年龄稍大的，接受水平较好，开始的练习进步较快；而年龄较小的，因为心理和生理的特点，各方面的协调性较差，起步练习较慢，此进，有的已流露出烦燥的情绪。针对这种情况，课上，我让年龄小的坐在一起先看老师拉一遍，然后请他们听，看大姐姐是怎样拉的，并指出准确与错误之处，再请拉得好的大同学做他们的“小老师”，一帮一，让小朋友和小老师一起演奏比一比，哪一组进步快，拉得好。教师给以鼓励、表扬，并指出不足，要求课后继续增强练习，这样一来缩短差别，小朋友们都来了情绪，有了信心，课堂气氛也活跃了，最后师生共同演奏，使他们产生“我也能参加合奏了”的感觉，从而达到培养学生自信心的目的。三、反复录音，提升自信左手键盘的使用及技巧练习是手风琴学习中的重点，亦是难点，要解这个问题，

手风琴入门

手风琴入门手风琴的定义: 一件属于簧片家族的便于携带的、由风箱里的气息控制的乐器. 手风琴演奏者右手右手可弹奏键盘或半音阶(按钮)键盘,.手指被依次标成数字, 演奏时按照提供的数字应用各手指. 在演奏手风琴过程中,右手还常被用来转换变音器. 在一些小手风琴上, 大拇指不宜使用, 所以演奏时, 食指就被标记成1, 同样小指也就变成了4. 左手左手用来演奏低音及和弦. 食指同样也是被标记成数字, 依次弹奏低音排列. 左手也可用来转换变音器, 和操作排气钮. 左臂左手腕关节置于低音皮带下面, 使左臂能控制风箱来回. 皮带手风琴由多种皮带支撑. 大一点的手风琴肩带用来连接手风琴的顶部和底部. 通常这是完全可调整的. 对于小一些的手风琴, 只使用一边的肩带, 有时可能一边都没有. 手风琴演奏家也有使用组合了腕带和拇指带的手风琴. 如前所述,低音皮带可使演奏者控制风箱. 手风琴演奏者初学者教师任何一位新学手风琴的学生, 我们都推荐他们师从受人尊敬的教师. 选对一位教师, 他可以帮助您挑选适合您弹奏曲子风格的手风琴, 帮助正确的调整皮带使学生弹奏时能有较正确姿势. 教师的重要性还表现在他可以帮助确定学习过程的连贯, 即使有些练习您无法做到, 但您仍然有所提高. 练习要有所提高, 重要的是定期练习, 把作业完整的练习下来. 这样的练习宁可保质, 而勿求量. 对于初学者, 短小, 规则的练习远远胜于不规范的, 长时间的练习. 一旦坏习惯养成, 将要费很长时间去除, 并且将很难纠正.

坐姿对大多数人而言, 坐下是最舒服的演奏方式. 不同人有不同的坐姿爱好. 您应注意当您坐下的时候, 记得不要驼背, 否则您会使您的背受损.调整肩带, 让它与您的身体协调, 也是相当重要的. 这样, 您不仅可以轻松的弹奏, 还可以减少伤害的机会. 1852年在巴黎，钢琴键盘第一次被安装在一台手风琴之上。那时起直到20世纪初，手风琴未受重视。但从1910年以来，手风琴变得越来越引人注目。随着Stradella 低音系统(一种标准模式的低音键钮排列)的发展，键盘式手风琴才得以开始成为普及型的手风琴。这使得手风琴家们可以演奏和制造任何类型的手风琴。而在以前这简直是不可能的，因为那时有太多不同类型、不同低音系统的手风琴。键盘手风琴通常有从12个低音按钮、20个高音键直到180个低音按钮、45个高音键等各种不同大小的设计。多样化的簧片组合（Reed Banks）及变音器（switches）给了手风琴更宽广的音域和丰富的音色。簧片规格可以制成: 2, 3, 4, 5 或 6 排高音簧片 4, 5, 6, 7 或8 排低音簧片除了特别的琴键设计以外，键盘手风琴总的来说与半音阶手风琴相同。只是采纳了普通的音符系统来制作出来的手风琴要比20年代至今的任何一种按钮式手风琴来的大。以下所列名称均与手风琴有关。我们将这些名称分为两部分，以便于查询。一部分是关于手风琴的不同部件，另一部分是和手风琴有关的音乐术语。气钮气钮控制着一个活门（valve），这样风箱（bellows）在伸缩时不会使手风琴发出任何声音。它通常在低音键盘一边，或者就是最上面的一个低音琴钮。后背带后背带把手风琴乐师的背部的两条肩带（shoulder straps）连在一起。有些乐师觉得它更好地固定了手风琴的位置，并减少了背部的压力。低音带低音带通常是皮制的，从手风琴低音侧的顶部连到底部。低音带套在腕部，在按低音键时给左手提供支持。它主要的用途是帮助乐手将风箱拉进拉出。风箱风箱是手风琴的心脏。风箱迫使气流经过簧片（reeds），发出声音。手风琴的独特之

贝司和弦指法图

和弦的基本概念当吉他手的左手扭曲成奇怪的形状按压着指板，而右手却很轻松的上下刷着琴弦，奇怪的事情就发生了，几乎同时发出声音的几个音符随着他们左手的变化，产生了饱满而变化的音符。没错！他们弹奏的就是和弦，而左手之所以会有不同扭曲的指型产生，就是因为每个和弦音组成的音都不尽相同，所以就会有不同的指型；对贝斯手而言，我们几乎都是弹奏单音，很少同时弹奏两个或两个以上的音( 虽然也有和弦的弹奏方式) ，但是我们也要对和弦组成的音相当的了解，否则在玩团时怎么跟其他的人配合？ ● 和弦组成音(和弦音)- 就和弦的组成音的数目来说，有三个音、四个音(七和弦)甚至于五个音所组成的和弦，但是和声跟画图的颜料一样，试想如果将很多种颜色的颜料调在一起，能看吗？和弦也是一样，愈多音所组成的和弦，就会失去它和声的美感了。 ● 三音和弦- 三音和弦顾名思义就是三个音所组成的和弦，我们整理如下：由于和弦的记法仍未统一，所以在上表中的第三栏，我们整理出和弦的其他写法；另外，上表灰色网底的地方，可以填上任何的音名，也就是根音的位置（R）。 ● 七和弦- 七和弦与三音和弦不同的地方，是它比三音和弦又多了一个七音，常见的七和弦有：

在上例中我们可以清楚的发现大调及小调的关系事实上就是唱名Do 与La 的关系。 ● 六和弦- 六和弦与七和弦一样，同样是由四个音所组成的，别于七和弦的是，增加音由六音所取代，常见的计有： ● 五个音所组成的和弦- 和弦记法后面的数字如果超过七以上，可以将它减去七，就可以得到第五个和弦音了！我们以九和弦来做说明，常见的九和弦有：在上面的例子中，我们知道9 - 7 ＝2，所以九和弦要增加的第五个音，就是二音。同理，如果是13的话，要增加的就是六音了！藉由上面简单的整理，大家对和弦有了初步的认识，大家除了要牢记和弦的组成音之外，最重要的还是它们对应在指板上的位置，如果可能的话，可以用钢琴或吉他来按压这些和弦，相信你会对这些和弦在和声上做更大的区别与了解。

中国手风琴音乐

中国手风琴音乐“民族化”风格的探索中国的手风琴教育工作者们，在进行着不懈的尝试，力图将手风琴这件外来的乐器与我国的民族音乐风格相融合，创作出为广大中国人民做喜爱的作品。笔者认为中国手风琴音乐民族化风格的创作是一种趋势更是一种优势，因此应该对这种“民族化”有一个更为具体的探索与认识。手风琴音乐的“民族化”是指以手风琴这一外来乐器为载体，将西方作曲技法与我国民族音乐传统相结合，形成具有中国民族音乐风格的手风琴音乐。关键词：手风琴音乐，民族，音乐风格一、引言中国的手风琴教育经过多年的发展有了一定的理论体系，也逐步开始与世界接轨。中国的手风琴教育工作者们，在进行着不懈的尝试，力图将手风琴这件外来的乐器与我国的民族音乐风格相融合，创作出为广大中国人民做喜爱的作品。为更好的促进手风琴教育和演奏的发展，各种手风琴比赛纷纷涌现，为手风琴学习者缔造了一个展示的平台。由于中国手风琴演奏曲目较少，演奏者常把某些中国钢琴曲改编用于手风琴演奏，但钢琴中的某些演奏技巧并不适合手风琴演奏。因此我们应该结合本民族的民族素材，融合手风琴独有的技术语言，创作出适合手风琴的具有中国民族化风格的音乐作品。笔者认为中国手风琴音乐民族化风格的创作是一种趋势更是一种优势，因此应该对这种“民族化”有一个更为具体的探索与认识。二、中国传统式手风琴音乐的发展 20世纪初, 传统式手风琴作为一件西洋乐器传入中国，以其携带方便、节奏感强、音色变化丰富、大众场合能充分表现自我等诸多方面的优点为国人所接受。“新中国成立以来，我国的手风琴音乐艺术经历了50年代的孕育、60年代的萌芽、70年代的发展、80年代的壮大、90年代的逐步成熟、以及到21世纪多元化发展的今天。”[1] 1、20世纪50年代此时部队文工团涌现了一批手风琴演奏员，手风琴在部队里得到了发展，音乐院校纷纷设置手风琴专业，为手风琴的发展注入了新鲜力量，老一辈的手风琴开拓者们摸索和探索，开始培养手风琴专业人才，手风琴在中国开始了专业化的发展。此时的手风琴创作多局限于改编、移植一些小型乐曲，如王碧云根据同名军乐改编的《骑兵进行曲》，宋兴元根据江南民乐合奏改编的《花好月圆》等。这些作品已经开始将演奏技巧与艺术实践相结合，虽然创作题材较窄，缺少了艺术的表现性，但对民族调式旋律配器的探索，为日后中国手风琴音乐探索民族化风格起到了积极的推动作用。 2、20世纪60年代有限的中国手风琴作品开始制约了中国手风琴事业的发展，改编、移植一些小型乐曲已经无法满足手风琴学习者的需求，有需求就有动力，一批优秀的具有中国音乐民族化风格的手风琴作品应运而生。这一时期涌现出大量的中国手风琴作品，中国手风琴音乐的创作进入了一个崭新的阶段。其中较有影响的有张自强、王碧云根据歌曲《战斗进行曲》改编的《士兵的光荣》、李遇秋创作的二重奏《草原轻骑》。此时，我国的手风琴音乐已经开始探索手风琴音

探讨手风琴演奏中的情感表达

探讨手风琴演奏中的情感表达作者：高虹来源：《黄河之声》2019年第19期摘要：学生在音乐学习中，其情感表达能力对于音乐的表现力和塑造音乐形象有着很重要的影响作用。演奏者只有加强其手风琴演奏中的基本技能、演奏心理以及不断提高自身的艺术修养，才能够将手风琴演奏表现得淋漓尽致。音乐是千百年来积累下来的艺术财富，不同的时代、民族的审美体现自然是不同的。本文主要分析手风琴演奏中的情感表达，从演奏的情感表达、演奏基本技能与情感表达的有效途径着手展开研究，得出每个人对于事物的情感理解是有区别的，手风琴演奏者将内心的情感通过作品呈现给大众，要具备良好的技能与审美能力，才为大众呈现出最真实的音乐作品。关键词：手风琴;演奏;情感表达随着我国社会经济的蓬勃发展，人民的收入水平也在稳步提升，人们不仅仅是满足生活需求了，也逐渐提高了精神层面的追求标准。日常生活中产生的音乐直接可以反映出当时的时代背景以及社会环境。不同民族、不同地区、不同时代所产生的音乐也是截然不同的，但是不同时期都为社会大众提供了精神上的支撑这点是一直不变的。手风琴是音乐表演形式中最常见的表演形式，只有将创作融入演奏者的内心情感才能真正的打动听众，使音乐作品更加完美。一、手风琴演奏中情感表达的重要性艺术来源于生活而又高于生活，一切艺术都是生活的真实写照。人们会在生活中产生各种情感，而音乐则是通过声音将作曲家的内心情感表达出来。人们的生活离不开音乐，因为不同情绪的音乐作品可以带给人们不同的艺术感染力。手风琴有着上百年的历史，也经历了无数次的变革和改良，形成了独特的音乐表达形式。想要将一首作品完美表现，了解创作的意图和所要表达的情感是演奏者必须知晓的问题。手风琴表演过程中，只有掌握了作品的创作意义才能进行二次演奏以及创作，从而引起听众的共鸣。缺乏情感的演奏是空洞的，也不能打动听众的心。二、基本技能与情感表达基本姿势和基本技术是基本技能的重要组成部分，只有演奏者具备基本的技能，才能将作品的情感表达出来，所以基本技能是决定演奏者演奏质量的重要因素之一。（一）基本姿势

手风琴左手常见故障维修

手风琴左手常见故障维修手风琴漏气是左手经常出现的一个普遍的毛病，它不但影响手风琴的音色、音量，而且伴有杂音，因此常常令演奏者大伤脑筋。解决手风琴漏气时，首先应该清楚哪些地方可能漏气，然后细心检查，准确判定后用相应的办法处理。造成手风琴漏气的原因是多种多样的，找到“病因”然后才可对症下药。 1. 琴箱开缝: 琴箱开缝有两个原因，一是制作琴箱的木材没有干燥好，当气候条件发生变化时，琴箱便会出现缝隙而漏气。二是在生产中不细心留下缝隙。先来判断缝隙在什么地方，拆下手风琴右侧的装饰盖和左侧的贝司机，用力推拉凤箱同时将脸贴近这两侧并上下来回移动，以确定漏气的部位，然后用稍稠的白胶将该处缝隙堵上，待胶干后试验一下是否漏气即可安装好使用了。 2. 风箱故障: 用同样的办法判断风箱四周什么地方漏气，然后拆下风箱观察该处垫的皮圈是否卷曲、有杂物，如有，清理干净弄平皮垫把风箱装好。但有时也许是皮囵老化破损，这就需要更换新皮臼，如果手头没有可临时用合适的吹塑纸代替。年久的手风琴，把风箱迎光照一照，看看风箱上的羊皮折角是否损坏漏气，如果有孔则需更换羊皮或用白胶布粘上凑合一时。 3. 附件松动: 手风琴背带和风箱扣带的固定螺丝是穿过外壳从里用螺母拧紧的，这些螺丝松动也会造成手风琴漏气。先用上面的办法

判断是哪个部位漏气，然后把这个螺丝拆下，往穿孔里塞一些蜡原样装好即可。如果螺丝穿孔太松，可用木材把穿孔粘死重新钻孔。同样的做法可以解决风箱销钉松动漏气。 4. 音簧盖板: 取下手风琴装饰盖和贝司机，可以看到许多粘有羊皮的长方形的金属板，这就是音簧盖板。它不正、不平或附有杂物都会造成漏气，调整音簧盖板一定要细心，一边前后左右仔细观察，一边用尖嘴钳子一点点的校正。排气孔盖也会出现同样的问题，解决的办法是一样的。有时盖板上的拉簧会脱落或无力，这就需要重新装好或调换弹簧。

浅谈手风琴在中国的发展

2017年第1期（总第313期）北方音乐 Northern Music NO．1，2017 （CumulativelyNO．313）浅谈手风琴在中国的发展宋雷（安徽科技贸易学校，安徽蚌埠 233000）【摘要】本文讲述了手风琴艺术在我国的兴起和发展历程，从几代手风琴作曲家、演奏家为发展我国手风琴事业所做出的贡献，展示了手风琴所具有的作用及其独特的艺术魅力。【关键词】手风琴；改编曲；民族化手风琴是世界范围内最为广泛的乐器之一，在我国专业乐坛及群众音乐文化生活中都占有重要的地位。在世界手风琴艺术发展史上，德国、英国、俄罗斯等国家为手风琴发展最早的国家，均为手风琴的发展作出了杰出贡献。早在1931年，德国便成立了手风琴专业学校。1936年，英国建立了“手风琴演奏者学院”。众所周知，手风琴早已成为名副其实的俄罗斯民间乐器。而我国手风琴艺术是在新中国成立后才开始起步和发展的。一、建国后我国手风琴发展概况 20世纪五十年代初至七十年代初，手风琴在我国经历了一个漫长的启蒙阶段。从部队到地方、工厂到学校、城市到乡村是沿着这样的路线发展的。手风琴首先在部队得到了极大的普及，造就了一批优秀的演奏员。同时在全国的学校、文艺团体掀起了一股学习手风琴热潮。由于手风琴具有音量大、表现力强、便于携带等特点，所以给部队、学校、文艺团体演出带来了极大便利，从而使广大艺术工作者在长期工作中积累了丰富的演奏经验。借着这股热浪，手风琴通过教育机构和部队、地方、文艺团体等多种途径在中国传播开来，这也是手风琴在中国的最初普及。随着群体性歌咏活动开展，手风琴作为歌曲伴奏，已成为一种常见的表演形式，深受广大群众的喜爱，无疑给手风琴在中国的发展史上又提供了一片肥沃的土壤。随着我国文化事业的发展，我国一些手风琴艺术家不满足于手风琴仅仅是为歌曲伴奏的状况，他们怀着对手风琴的热爱进行了音乐创作。这一时期涌现出来的作品具有代表性的有王碧云根据同乐军乐改编的《骑兵进行曲》；张自强、王碧云根据《战斗进行曲》改编的《士兵的光荣》和根据同名歌曲改编的《我是一个兵》，宋兴元根据江南民乐合奏改编的《彩云追月》《花好月圆》等。这时期手风琴作品有个共同特点：作品作者都是专业手风琴演奏员，他们的创作是凭着对艺术的热爱和对乐器性能、演奏技巧的掌握和多年艺术实践积累而成。1962年，由李遇秋老师专为手风琴创作的二重奏《草原轻骑》问世，证实了中国手风琴音乐在题材、技巧表现方面可以进一步深入拓展。虽然这部作品创作手法仍然受到西方重奏音乐影响，但也表现出了在探求手风琴民族化方面所做出的努力。有一首具有代表性的手风琴曲目《牧民歌唱毛主席》，这首曲子的诞生标志着中国手风琴创作进入了一个崭新阶段。二、“文革”期间手风琴在我国的发展 1966年“文化大革命”开始了。文化领域受到了严重冲击，正处于上升阶段的中国手风琴艺术也遭到了破坏。由于手风琴是在部队、工厂，等地方为革命歌曲伴奏，所以得以保存。但发展空间受到了限制，多数是通过为时代歌曲伴奏，对样板戏改编这两种途径来寻找手风琴在中国的发展方向，继续着手风琴事业的成长。许多从事钢琴演奏的艺术家也背上了手风琴，这为手风琴更多地吸收钢琴演奏中有益成份起到了桥梁作用。这一时期手风琴独奏曲层出不穷，代表性曲目有：杨智华的《打虎上山》《快乐女战士》，以及根据歌曲改编的《草原上升起不落的太阳》等。《草原上升起不落的太阳》这首手风琴作品作者吸取了内蒙民歌音乐素材进行创作，曲调舒展悠扬，具有浓郁的草原风味。当演奏者演奏时，使人们仿佛就像身处在辽阔地草原上一样，对家乡的爱恋之情从胸中汩汩流出，对党和祖国的感激之意灼热了人们的心窝。 “文革”期间，我国文化虽然遭受了前所未有的冲击，艺术的自由创作受到了约束，但仍有大量手风琴曲目诞生。例如：曹子平根据钢琴协琴曲《黄河》改编的《保卫黄河》，王域平创作的钢琴曲《司机之歌》和《又是一个丰收年》等。广州军区战士歌舞团曾键改编的《我为祖国守大桥》，这首曲子主题虽然取自作曲家田歌创作的同一首歌曲，但此曲在创作过程中容入了作者自己的思想感情在当中，超出了移植、改编的范围，是运用“手风琴语言”再创造的代表作品。此曲以流畅、饱满热情的旋律表达了祖国桥梁的卫士们忠于职守、保卫祖国运输线畅通无阻的决心和身在哨位、心想全国、决心为人民立功的崇高境界。这首乐曲表现部队战士豪迈雄伟的思想感情，受到了广大战士和听众的热烈欢迎。三、“文革”后手风琴在我国的发展 “文革”结束后，随着改革开放的到来，全国各行各业都逐步走向正轨。1979年2月全国艺术教育会议的召开，为文化事业发展带来了空前的机遇，使中国手风琴事业迎来了繁荣的局面。特别是1981年中国音协北京手风琴专业组的成立，1983年全国艺术院校手风琴学术会议的召开，1984年全国高等师范院校手风琴学会的建立，标志着我国手风琴艺术进入了一个崭新的阶段。随着我国音乐院校和师范院校的手风琴专业相继恢复，各级各类师范院校和部分音乐艺术院校逐步开设了手风琴必修课、选修课和主修课。这为日后手风琴艺术发展打下了良好的基础。这一时期手风琴创作开始摸索具有个性化的中国手风琴创作之路。在这着重谈一谈李遇秋老师。李遇秋于1945年调入晋察冀军区抗刮剧社时，主要从事手风琴演奏。当时，手风琴作为一种外国传入的乐器，主要用来做为伴奏，并流传各地。尤其在部队的文艺生活中发挥着重要作用。1950年，组织上将他送入上海音乐学院作曲系学习，在那儿他获得了正规的、扎实的作曲专业理论技术。学习结束后，成为北京军区战友文工团的一位骨干专业作曲家，改革开放后的李遇秋老师已是参与创作过《长征组歌》等一大批音乐作品的知名作家了。他凭着对中国手风琴事业的满腔热血和坚实的理论功底，从1980年开始，他陆续创作了包括独奏曲、重奏曲、组曲、协奏曲、奏鸣曲等各种体载作品数十首。其中《惠山泥人印象》是李遇秋老师在八十年代初游览太湖，驰名中外的无锡惠山精美的泥塑艺术品触动了他的创作灵感。李遇秋老师的另一首代表作《天女散花》，全曲塑造了一位端庄、美丽的仙女，手擎鲜花站在彩云之巅，向人间播散春天。此曲在我国手风琴界广为流传，倍受欢迎。这一时期还有许多作品，例如：方圆的《北京喜讯到边寨》，关乃成的《吐鲁番的葡萄熟了》，姜杰的《十面埋伏》，曹志平的《阳（下转第209页） Northern Music 207

手风琴的常用音乐术语

手风琴的常用音乐术语气钮气钮控制着一个活门（valve），这样风箱（bellows）在伸缩时不会使手风琴发出任何声音。它通常在低音键盘一边，或者就是最上面的一个低音琴钮。后背带后背带把手风琴乐师的背部的两条肩带（shoulderstraps）连在一起。有些乐师觉得它更好地固定了手风琴的位置，并减少了背部的压力。低音开关参见开关低音带低音带通常是皮制的，从手风琴低音侧的顶部连到底部。低音带套在腕部，在按低音键时给左手提供支持。它主要的用途是帮助乐手将风箱拉进拉出。风箱 T风箱是手风琴的心脏。风箱迫使气流经过簧片（reeds），发出声音。手风琴的独特之处就在于通过音箱来表现或改变强弱度。风箱扣风箱扣使手风器的风箱在不用时保持关闭。它们在风箱的顶部和底部。 Cassotto 参见音室颏下开关这是一种高音变音器（trebleswitch），位于手风琴的顶部，在高音键盘上方，它的作用与其它变音器一样，只是使用起来非常简单，因为乐手不必移动手来控制开关。

联键音栓参见开关护栅护栅覆盖在键盘的高音活门和机械装置外部，用来装饰风琴，通常印有品牌名称或制造商的标识。我们常可看到色彩鲜艳的护栅上镶着宝石或其它装饰品。通常护栅上都有开口以使手风琴以发出更响的高音。不过，护栅有时也可用作弱音器。主变音器这是一种选择型的开关（switch），位于高音键盘的外部边缘，只要用掌根按一下，它就会打开所有的音栓滑板。放开手，它就弹回原来的位置。这样，乐手不必将手指从键盘移开就能打开所有的簧片。簧片簧片使手风琴发出声音。簧片由薄型钢片组成，钢片被铆在簧片板的一端（一般是铝制的）。来自风箱的气流压力使簧片板的另一端在狭槽内外自由振动。簧片板安装在杨木制的簧片块上，簧片上有皮革来缓和气流。活门活门是开关音孔的踏板，由琴键或琴钮通过活门杠杆控制。这些音孔位于交音部的护栅下面。音高簧片的音高是由它振动的速度决定的。该速度由簧片的长度和厚度决定。簧片越长越厚，速度就越慢，音高就越低。高气压增大时，簧片不会加快振动，但会增大振动幅度，产生更大的音量。簧片的品质

浅析奥尔夫教学法在农村音乐课中的运用

浅析奥尔夫教学法在农村音乐课中的运用摘要：学前儿童音乐教育是以音乐为内容的一种教育实践活动。它作为社会实践活动与其他的学科教育存在着很多共同的属性，但是音乐教育作为艺术教育的一个分支，有体现出其本质的不同于其他学科教育的特性，主要体现出两个方面的含义：一方面是指儿童音乐；另一方面是指音乐进行教育，由此提示我们既不能把学前儿童音乐教育理解成纯知识，纯技能，纯艺术性的音乐教育，也不能脱离了音乐艺术本身的特殊规律及儿童心理发展的规律来实施音乐教育，只有把这两方面有机地结合在一起，才能真正使学前儿童音乐教育成为在音乐艺术基础之上的、儿童积极参加的音乐实践活动。[1]在当代社会，我们可以清楚地感受到素质教育的重要性，它挖掘和培养人的多种生存必备要素，比如：创造力、自信心、竞争力等等。如果有了这些能力，就能在漫长的一生中承受得起社会的各种挑战，会使生活更有意义。哪怕将来不从事专业艺术工作，在少儿时接受的艺术训练，也可以培养出很多好的素质，便于从事任何工作。且提高了艺术修养，也将丰富人生。由此我们可以看出奥尔夫教学法的普及性和社会性，同时作为学前教育专业的学生，了解奥尔夫教学法的特点，可以为我们今后学前儿童音乐教育提供一些参考。关键词：奥尔夫音乐教学法；音乐教育；启示文献综述：一、国外研究状况：国外对此研究已有许多并取得很大的成就。最早开始于德国，如1950—1954年出版了五卷本《学校音乐》，已被欧美各国相继翻译出版介绍到世界各地，还有古尼特.凯特曼著《奥尔夫儿童音乐教学法初步》、《用奥尔夫乐器进行奏乐教学的建议》、《奥尔夫教学法》等。此外，1961年在奥地利萨尔斯堡“莫扎特音乐及造型艺术大学”成立了“奥尔夫学院”，建立起第一个奥尔夫教学法的研究和培训中心。1962年奥尔夫和凯特曼访问日本，在日本掀起研究和实践奥尔夫教法热潮。奥尔夫教学法与东方文化的结

手风琴入门学习的知识

手风琴入门学习的知识随着社会文化的不断发展，儿童的早期音乐教育越来越受到人们的重视。许多家长让孩子去学习手风琴，却对手风琴的一些知识知之甚少。下面是小编整理的关于手风琴入门的学习知识，欢迎阅读。一、学习手风琴的年龄选择对学习手风琴的儿童来说，几岁开始学习为最佳年龄，是许多家长关心的问题，这个问题没有一个统一的答案，它主要是由孩子的智力发育、身体发育、性格倾向和家庭条件来决定的。一般说来，能达到以下几个方面的要求，就可以开始正规训练。 1.年龄方面孩子能安静下来集中精神听老师讲解学习的内容，在5至6岁左右。这时的儿童对探索各种事物产生的兴趣非常浓厚，并且有了学习的欲望，学琴较之文化课多一些趣味性和活动性，因此在教师的引导下，能安心学习，并且也会成为文化课学习的一种辅助学习。但是，由于这也是孩子从幼儿园进入小学低年级的年龄，会有一段适应期。因此，在此期间应注意调节孩子的休息及娱乐时间，不要因为学琴增加了孩子的负担，影响孩子对学琴的兴趣。 2.身体方面手风琴是背在前胸并有一定重量的乐器，一般来说，孩子身体的发育条件要达到背上8贝司的琴而不太累，推拉风箱没有太大负担，右手弹到键盘最下方键时小臂仍有些弯曲。

3.智力方面能分辨左右手，认清一二三四五指，唱歌有一定高音感，并能在家长或教师的指导下把简单谱子唱出来。能打出简单的节奏型，在这方面是不能以年龄衡量的，有音乐天赋的孩子在四五岁以前就能适应。后天的教育也能弥补孩子智力发育的不足，有的孩子要迟至八九岁左右才能达到这方面的要求。学琴的年龄是不宜于硬性规定的，四五岁不算早、六七岁也不能说晚，十岁以后学琴也有成才的。如果孩子在家庭中有良好的音乐环境熏陶，具备初步的乐理知识，就可以早点学习手风琴。二、对手风琴教师的选择有些家长认为简单的入门训练可以先随便找一个教师，随着孩子学习程度的提高，再更换高水平的老师，其实这种认识是不对的。在初学阶段系统而正规的训练，不仅关系到孩子对技巧的掌握，同时对孩子良好习惯的形成、性格的培养和建立都具有非常重要的影响。缺乏良好的基础训练，对孩子才能的发展是极为有害的。因此，开始学习一定要选择良师。在学习中要信任教师，切勿在短期内频繁更换老师，这样对孩子的学习是不利的。优秀教师对学生上课方法是因人施教，不尽相同。所以，应按照教师的方法循序渐进地学下去。目前，手风琴教师队伍比较庞大，但是水平不齐。因此，家长在为孩子选择手风琴教师时，可以考虑下三个方面：第一，一名合格的手风琴教师，必须具备良好的音乐素质及修养。第二，针对初学者，

手风琴文档

《手风琴教程大全》光盘内容

第一张光盘：第一节手风琴简介 1 手风琴的沿革 2 手风琴的乐器构造 3 演奏姿势 4 手风琴记谱法第二节不发音的风箱拉奏练习 1 风箱运用 2 风箱运用的基本要求 3 常见的几种风箱推拉标记 4 乐理常识第三节不发音的触键练习 1 触键方法 2 左手触键练习 3 右手触键练习第四节左手的练习 1 弹奏要求 2 贝司音阶 3 节奏型练习 4 练习曲第五节入门乐曲练习一 1 新年好 2 闪烁的小星星 3 共产儿童团歌 4 小白菜 5 掀起你的盖头来第四张光盘：第一节手型基本练习 1 右手五指定音，固定手型的断奏练习 2 右手五指定音，固定手型的连奏练习第二节左手低音(贝司)伴奏型练习 1 低音与大三和弦齐奏型二、低音与大三和弦分解音型练习 2 大三和弦(正)角三伴奏音型练习四、大三和弦(倒)三角伴奏音型练习 3 大三和弦转位(低音流动)伴奏音型练习六、低音保持伴奏音型练习 4 低音，大三和弦属七和弦的连接练习八、低音与小三和弦齐奏型练习 5 低音与小三和弦分解音型联系十、低音与小三和弦(正)三角音型练习 6 低音与小三和弦(倒)三角音型练习十二、低音、大三和弦、属七和弦的连接练习 7 连音奏法与顺指法练习二、连音奏法与隔指练习 8 连音与跳音综合练习第三节指法精讲 1 顺指法精讲 2 扩指法精讲 3 缩指法精讲 4 穿指法精讲 5 跨指法精讲 7 花好月圆 8 小司机 9 我爱北京天安门 10 军队进行曲 11 闪烁着的萤火虫 12 银色的水鞋第七张光盘：第一节c大调练习 1 c大调在键盘上的位置及指法二、c大调音阶、琶音练习 2 练习曲四、乐曲练习第二节G大调练习 1 G大调在键盘上的位置及指法二、G大调音阶、琶音练习 2 练习曲四、乐曲练习第三节F大调练习 1 F大调在键盘上的位置及指法二、F大调音阶、琶音练习 2 练习曲四、乐曲练习第四节D大调练习 1 D大调在键盘上的位置及指法二、D大调音阶、琶音练习 2 练习曲四、乐曲练习第五节各调式练习曲 1 《车尔尼手风琴练习曲集》第二册N0．3

手风琴教学大纲[教材]

手风琴教学大纲[教材] 音乐学院《手风琴》教学大纲适应专业: 总学时: 学分: 撰写人: 审核人: 编写日期: 一、课程设计目的和要求 1、设计目的本课程是高师音乐教育专业选修技能课程，其教学目的是通过本课程将音乐的基本知识和对音乐形象的理解及表现通过手风琴的运用结合起来，使学生获得手风琴的基本知识及基本方法、提高音乐素质，为将来的工作打下坚实的基础。 2、设计要求手风琴与钢琴同属键盘乐器，教材选用国内外钢琴权威教材--〈〈高等师范院校手风琴教程〉〉。在此又依据手风琴的特色所改编的车尔尼手风琴教材及高师音乐专业手风琴教材在教学中结合学生的实际情况循序渐进、因材施教的原则。二、课程设计方式 1本课程以一对一的方式授课，采用讲授与示范教学的方法，分析曲目结构情感，重视实践教学。 2教学的整个过程是面对面的与学生交流，随时更正学生所出现的问题，并正确的示范引导。三、课程设计内容 1、加强基本功训练，提高手指关节的灵活性练习CGaDFeb音阶 2、正确区分连音和簖音的奏法，触键方法要求准确 3、熟悉多种指法及换指练习，增强手指尖的灵敏度 4、学习风箱基本的力度变化，进入不强奏法和弱奏法的练习

5、熟练的演奏音节的一对一，一对二同向和反向的练习 6、右手三和玄管音练习，分解和玄练习。 7、提高手指独立，训练触键的果断及颗粒性 8、手腕训练(三度、六度的连音奏法与簖音奏法) 9、将已学到的基本功技巧做到细致整理(连音半连音，簖音，半簖音，重音等)做放松而轻快的演奏 10、要求手指的掌关节提高运动的速度和灵活性、在眼睛不看键盘的情况下增强指尖的触键灵敏度 11、各种触键方法应在大脑固定印象(手指运动的高度，下键和离键的速度、弹性、力度果断性，起落时间及手腕的正确动作) 12、进一步加强左肩与右手手腕对音箱的控制能力的练习，理解和认识风箱与音色、音质的内在关系。 13、培养自我判断能力，纠正过去练习中存在的不正确的感觉与动作 14、本学期曲目选用，难度不宜过大，著重选用中等或中上等曲目，多方位的进行综合技术巩固训练四、课程设计时间、地点与学分 1、时间与学分: 第学期，共周; 学分 2、地点: 五、课程设计考核办法与成绩评定 1. 考试方式为面试演奏。 2. 考试拉奏三首曲目，一首练习曲，一首乐曲。 3. 学生成绩由平时(主要看课堂出勤率)成绩、期末成绩三部分构成，平时成绩30%，期末考试成绩70%。六、教材及教学参考书

手风琴上课

中国手风琴的发展现状

手风琴准确演奏方式.pdf

谈儿童手风琴教学

浅谈手风琴教学中孩子自信心的培养

手风琴入门

贝司和弦指法图

中国手风琴音乐

探讨手风琴演奏中的情感表达

手风琴左手常见故障维修

浅谈手风琴在中国的发展

手风琴的常用音乐术语

浅析奥尔夫教学法在农村音乐课中的运用

手风琴入门学习的知识

最新手风琴左手贝司指法

手风琴文档

手风琴教学大纲[教材]