中国现代艺术设计方案史讲义
《中国现代艺术设计史》课程讲义
教案目标：
1. 通过教案使学生能够掌握现代艺术设计史的相关知识和理论。通过现代艺
术设计史的学习使学生了解19世纪至今的现代艺术设计发展的轨迹。
2. 通过讲授和训练使学生学会运用一些基本方法和理论，并对一些与现代
艺术设计的相关作品进行鉴赏，逐步提高学生的审美能力，促进学生对
相关专业的学习。
教案方法：
1.针对学生专业的特点，教案主要以作品赏析为主，以理论讲解为辅，让学
生多看作品，通过对作品的分析去体会现代艺术设计的发展状况，以此增
强学生对现当代艺术设计风格特点的理解。
2.根据课时安排，在每个单元结束的时候<也可以在授课之前），播放一些
与课程相关的影像资料，促进学生对一些抽象的概念的理解、对作品的体
会。
3.授课结束后为学生介绍本课题相关的参考书目，布置一些思考题，使有兴
趣的同学能够谨向深入的思考和学习；并根据情况适当的设置一些讨论
课，使学生就某些现代艺术设计的现象展开讨论。
所需教具：
多媒体教案设备幻灯机<幻灯片）
教案要求：
1.要求学生能够上课认真听讲，做好笔记。
2.在作品分析的时候能够调动自己的能动性，能够积极主动地提出自己的观
点和看法，有兴趣的同学能够阅读相关资料，进行深入的思考和研究。
考试安排：
1.考试形式将根据教务处规定进行。
2.考试分数包括平时成绩和卷面两个部分，其中平时成绩占20％，卷面成绩
占80％。平时成绩主要考察出勤率和平时作业的完成情况。
第一讲导论
一、教案目的：
1.通过教案使学生对本门课程所所涉及的范围和。
2.了解现代艺术设计的的研究对象，明确学习目的和方法。
二、教案重点和难点：
设计、现代艺术设计的概念和类型的划分
三、教案方法：讲授
四、教案过程：
<一）本门课程介绍
中国现代艺术设计走过了艰辛的历程。本书通过大量史料的挖掘和整理，展现16世纪，尤其是19世纪至今中国现代艺术发燕尾服的历史轨迹。其中，挫折与失败发人深思，成功与辉煌催人奋进。《中国艺术设计史》为中国设计家提供了历史的借鉴，对关注中国现代艺术的读者也是一部资料丰富、具有教益和启迪作用的著作。
<二）本教材的章节设置
绪论中国现代艺术设计的历史进程第一章16—19世纪西方文化艺术对中国传统工艺的影响第二章20世纪前期中国的艺术设计第三章20世纪50—70年代中国的艺术设计第四章20世纪80—90年代中国的艺术设计第五章香港地区和台湾省的艺术设计第六章20世纪中国的现代艺术设计教育第七章走向新世纪的中国现代艺术设计年表
参考和引用书目
<三）本书作者介绍
尹定邦简介
1940年生于武汉，1957年进入中南美专附中，1965年毕业于广州美术学院工艺美术系。现为广州美术学院副院长，设计分院院长、教授，中国工业设计协会代理事长、广东省工业设计协会会长、广东省美术家协会副主席、“设计学丛书”主编。已出版专著《设计学概论》、《设计目标论》，发表设计学研究论文数十篇。
陈瑞林简介
1944年10月出生于湖南，毕业于中央美术学院美术史系中国美术史专业。现为清华大学美术学院教授、硕士研究生导师。历任中央工艺美术学院工艺美术史论系副主任、院图书馆副馆长、馆长长期从事中国现代美术史、中国现代艺术设计史和中外美术交流的教案与研究。讲授“中国美术史”、“中国现代美术史”、“中国现代艺术设计史”、“中外美术交流”和“中外图形艺术”等课程。
<四）基本概念
设计一词辞书解释，“设计，英语为Design,是由拉丁语Designare派生而来的词语。
广义地说：指为了完成某一项工作所作的计划和准备。
在美术领域，设计指利用不同的材料、采用不同的构成方式，以求的预定的整体形象实现的行为。
有的辞书作了更为详尽的阐述：“美术方面，设计常常指拟定计划的过程，又特制记在心中的或者制成草图或模式的具体计划。”
艺术设计艺术设计特别意味着在绘画、雕塑、建筑、工艺等活动中诸多视觉造型因素的配置。
艺术设计是采用机器生产方式的现代工业社会中，设计家在注重对象的视觉造型形式和审美效果的同时、强调设计对象功能的活动。
<五）设计的分类
分类2
分类3
近年来的分类：
<六）工艺与设计
中国原始的工艺从社会的“精神艺术”到下层的“民间艺术”，美仑美奂的传统工艺品是中华民族古代设计的产物。
从某种意义上说，传统工艺是中国艺术设计的古典形态。
“工艺”往往是指具有某种技艺的人<主要指的是工匠）所从事的创造活动，这种创造活动是设计、制作的统一，也是技术和艺术的统一。
(七>艺术设计的发展
1.文艺复兴是欧洲文化艺术发生重大变革的历史时期，也是现代艺术设计的萌芽时期。
2.18世纪—19世纪前期从英国开始，继而席卷欧洲的工业革命浪潮，使得机生产逐渐取代了手工工场的手工艺生产，工业产品设计成为西方社会最主要的活动。
3.20世纪前期，德国“包豪斯”学院的一批设计家和艺术家的活动，确立了西方现代主义艺术设计的历史地位。
4.第二次世界大战以后，现代主义设计成为欧美各国设计的主要潮流。
5.艺术设计教育对西方现代艺术设计的发展起到了重要的作用。
6.英国皇家艺术学校是另外一所对西方现代艺术设计产生重大影响的学校。
7.20世纪西方今年入了所谓的“后工业时代”和“后现代主义”，这些潮流的影响产生了艺术设计的多种流派。
思考题：1.名词解释：设计
艺术设计
现代艺术设计
2.如何看待现代艺术设计的发展之路？
第二讲中国现代艺术设计的历史进程
一、教案目的：
1.通过教案使学生对我国近现代的艺术设计的发展历程有所了解。
2.了解本教材的编写线索。
二、教案重点和难点：
我国设计史的发展历程中的重要阶段
三、教案方法：讲授
四、教案过程：
<一）中国的现代艺术设计是社会变革的产物。社会相态的变化使得新的生产体系的介入出现新的社会形态，从而促使新的成产方式在中国的出现。
<二）新式教育体制推动了中国现代艺术设计的发展。新的社会生产形态需要新的实业教育培养新的人才。由于新的民族工业的需要，艺术设计得到了重视。<三）中国社会从传统向现代的转变中，手工业作坊向现代机器大工厂的转变中举步维艰。
<四）1903年,清光绪年间鲁迅与一批留学生在同日本留学的浙江学生联名发表了公开信,,文中论及了明治维新的美术教育。一些与设计有关的词语渐渐开始出现。
<五）随着民族工业的发展，20世纪20-30年代在一些发达地区和城市开始重视现代设计的呼声日益高涨。
<六）抗日战争的爆发使得发展中的传统手工艺开始接受一些西方的现代设计思想。
<七）20世纪70年代“文化大革命”的结束，中国社会走上了改革开放的道
路，中国现代艺术设计进入了发展的新阶段。
<八）长期以来中国现代艺术设计未能形成较为完整的教育体系和研究机构，现代艺术设计教育和研究多通过工艺美术教育机构来推动和实现。
<九）20世纪80年代后期，艺术设计这一概念开始被人们所接受。1998年教育部颁布《普通高校本科专业目录》，调整高等学校的专业设置，正是以“艺术设计”取代沿用多年的“工艺美术”，学科定名为“艺术设计学”。
思考题：我国设计史的发展历程中有那些重要阶段？
第三讲 16—18世纪西方
文化艺术对中国传统手工艺的影响
一、教案目的：
1.通过教案使学生对西方文化艺术对我国传统工艺的影响有所了解。
2.对一些有影响的人物的有所认识。
二、教案重点和难点：
对传统工艺影响的方面有那些
三、教案方法：讲授
四、教案过程：
1.传统的封建社会体制在明清时代开始出现了资本主义萌芽，。社会结构的变化使得社会的各个方面开始出现了重大的变化。
2.大约从16世纪开始，欧美传教士、商人和外交官陆续来到中国，他们携带大量西方的工艺和介绍西方建筑、美术、工艺的书籍来到中国，使长期处于传统工艺环境当中的中国人感觉到了新奇。
3.