一方水土养一方人——浅谈艺术创作的地域性

浅谈舞蹈的艺术创作

浅谈舞蹈的艺术创作 摘要：舞蹈的结构是创作成品舞蹈的核心，是整个舞蹈的灵魂所在，它引领着编创者去实践去探索，而舞蹈的编创手法则是帮助创作者，能够更好地表达舞蹈的情节与人物情感，二者相辅相成，缺一不可。《金大奶奶》舞蹈编创结构提炼于白先勇的短篇悲情小说，从文学作品中提炼结构、情景情节、人物形象能够使舞蹈作品在质量、分量、力度和水平方面达到较高的层次。 关键词：舞蹈结构；编创手法；金大奶奶 舞蹈编创是艺术的再现，展示着对作品的审美理解和表现美的能力。文学作品搬上舞台，把文学作品的人物形象塑造的生动、鲜明、感人，是当今舞蹈编创的一种趋势，也是用舞蹈展示文学艺术的重要媒介。舞蹈编创用艺术的语言将作品生动地搬上舞台，既增加了舞蹈的文学底蕴，也用形象、直观的表演艺术将中国文学艺术的魅力在舞台上展示出来。《金大奶奶》是台湾六、七十年代现实主义作家白先勇的处女作，作者以老辣的文笔、孩童的视角讲述了封建社会中被戕害和吞噬的悲惨女性――金大奶奶的悲惨故事，展示了封建社会女性的悲剧形象。本文以《金大奶奶》文学作品为创作背景，通过对时代背景的把握、人物性格的分析，运

用舞蹈编创理论来进行舞蹈创作，通过舞蹈结构的设计、舞蹈层次的把握和舞蹈动作、道具背景的运用来展现金大奶奶悲剧形象，将《金大奶奶》改编成舞蹈的形式，生动形象地表现金大奶奶的悲剧艺术形象。通过自创舞蹈，可以深入了解舞蹈创作方法，更好地以舞蹈形式塑造文学作品人物，对推动小说《金大奶奶》的研究和文学作品舞蹈编创的探索，将具有积极的现实意义。 舞蹈编创首先要综合各种适合你所要表现内容的因素。作为创造性地艺术、就要有技术性和特殊能力、还要有特别的艺术手法。在与舞伴合作关系之间、与音乐的配合关系之间、充分利用道具等都与创造性产生关联，让丰富的思考、全面的操作、流畅而自由的展现，并很快获得创造的形式和感觉。技法不过是一种方法，是把动作进行艺术处理的一种方法，它并不能代替创作，创作是“法外”，而不是“法内”，创作者永远都在不断创作出新的东西，新的动作，新的组合方式。用自己的法力方式来改变原来的动作，重新组合，这就是“标新立异”。 结构就是根据主题的需要，按照各事物的内部联系和发展规律，所进行地各个部分的分配和布局，从而组成的整体形式。 舞蹈结构是一种动作有规律的聚集方式，它支配动作，对动作进行合理的分配，它体现相关联动作的本质。在

浅谈艺术创作中的情感表达

浅谈艺术创作中的情感表达 一、生活与情感触发绘画创作激情 丰富的生活是创作情感的基石。艺术家进行艺术创作必须依托于对生活、人生的认知与感悟。 艺术创作离不开艺术家丰富的人生体验，这种生活体验不同于客观意义上的生活现实，而是进入到艺术家的内心，并与其情感世界建立了牢固联系的生活情感，这是一种深刻的人生体验。创作者在生活中，通过人生体验和情感经验获得了对生命与生存境遇的瞬间领悟，从而发现生活中那些迷人的、有魅力的、有趣味的、美的、诗意的东西，积淀起独特的人生体会。艺术家把自己独特的生活经历与情感化做笔下的艺术世界，丰富的生活经验撰写了深刻的人生感悟，这是艺术家所拥有的无价之宝。正如冈察洛夫所说，我有（或曾经有）自己的园地、自己的土壤，就像我有自己的祖国，自己家的空气、朋友和仇人，自己的观察、印象和回忆的世界———我只能写我体验过的东西，我思考和感觉过的东西，我爱过的东西，我清楚地看见过和知道的东西，总而言之，我写我自己的生活和与之常在一起的东西。创作者正是在生活里辛勤地耕耘，这种生活也构成了艺术创作的不竭之源。 很难想象一个生活苍白无趣的艺术家能够创作出一流的作品，没有丰富的生活和深刻的阅历，也不可能造就一个深沉伟大的艺术灵魂。伟大的作家卡夫卡说，我得以在家庭感情内部也看到我们世界那寒冷的空间，看来我必须用一把火来烧热这个空间。 正是在这种生活与精神压抑的状态下，他创作了《变形记》《饥饿艺术家》《城堡》《在流放地》等一系列着名小说。这是他的生活所赋予他的艺术气质的再现。没有只属于卡夫卡的生活经历，就不会有伟大的卡夫卡艺术。这是生活的恩赐，却是艺术家的不幸。但生活作为创作的基石，已在他的艺术生涯里得到了彻底地展现。 有了情感，无须追求艺术的风格与形式。艺术追求的是对于情感的描绘、对生活的艺术化概 括，而风格、形式、技巧不过是对实质的一种表现手段。一个情感力量巨大的作品要远比一个形式精致的作品更具有震撼性和感染力。如果真正的艺术不再表达真挚诚实的情感，而一味把玩风格与形式，那么艺术的存在则完全苍白无力，也不会再有历史上那些伟大的艺术作品。 在梵高的绘画中，首先感受到的是他赤裸奔放的情感，虽然他的风格手法独一无二，但在其伟大的情感面前却永远只能站在身后。也正是在这一意义上，他使绘画成为对生活的一种介入，使一幅幅作品成了生活中不可分割的一个个段落。理解了这一点，我们也就理解梵高为什么强调自己绘画中那一团团旋转翻腾的燃烧的情感。 艺术不是科学，没有情感的艺术是不可想象的。特别在当今时代，呼唤情感回归艺术，重新回到无比丰富的内心世界就显得弥足珍贵。 二、设计的生命在于作者内心情感的表现 感情是艺术设计创作的生命。感情是设计的灵魂，同绘画创作一样，艺术设计创作亦是真正 的情感再现。艺术设计需要有感情和感受，有情感的设计可以是淡淡的、柔情的、温暖人心的，也可以是有很强的情绪在里面，给人以震撼和警示。无论设计如何千差万别，都是作者内心情感的形象化流露。艺术设计创作的生命在于情感，情感如果枯竭，创作的生命力也会随之枯竭，因为情感是所有艺术形式的根。 艺术设计创作情感是一种表现形式的情感和审美的情感，是有所爱、有所恨，艺术创作是心灵的轨迹、情感的表露。 设计作为生活的一种方式，需要有真情，没有真情就没有艺术。艺术应以情感人，唯有创作

室内设计之于地域风情文化特色

环境艺术设计理论（论文） 室内设计之于地域风情文化特色 摘要 室内设计，作为环境艺术的一个有机组成部分，是非常具体的，它存在于特定的地区、特定地区的自然环境和特定地区的社会环境中。这些自然的和社会的要素，必然会给建筑形式和室内形态以限定，形成独特的乡土建筑文化。 因此，室内设计作为文化，尤其是建筑文化的一部分，是具有地域性的，它应该满足不同地区的风土、气候等条件的差异，以及异质的文化内涵对设计建造的要求。 关键词：民族特色；地域特征；民族文化；各国特色 无论是在建筑设计领域中，还是在室内设计领域中，设计的民族性和地域性一直是两个争论不休的话题。随着科学技术的发展、资讯传播方式和速度的日益更新以及地域感的不断缩小，世界越来越像个地球村，并越来越呈现同一化的趋势。于是，在不同的地方，不再强调地方、民族和传统特点，而是以人的基本行为、供需关系等为准则。21世纪的室内设计和其它设计门类一样，都将在生态文化的引导下得到改造和发展。而地域文化正是文化生态在特定地域中的体现。地域文化反映了人类全部的宇宙观、自然观、价值观、生活观、审美观及技术观；反映了人与地的亲疏、远近、得失、顺应和对立的全部关系； 反映了社会文化层面上的积极和消极、进步和落后、精华和糟粕等各种现象的交汇和演化。 室内设计领域与地域文化 一，地域性不能一厢情愿 室内设计在体现地域文化时要正确定位。一位设计师不赞成所谓的全球化风格，认为这种风格无视气候差异，破坏了空间环境，是一种巨大的浪费。有些设计反其道而行，偏重“地域性”却给人耳目一新之感。据此而言，地域性定位一定要合理，要体现现实的存在，而不是必须的原则， 在设计中有一种说法，只要是美的，合理的都可以存在。地域性可以作为室内设计的切入点，但不能一厢情愿甚至作为普遍的设计原则。毕竟，多元化是室内设计的特征，风格最终还是决定于人，一定要在合适的功能空间里做出合适的室内设计。 二刻意追求会产生负面效应

美术创作活动形式及方法

美术创作活动形式及方法 一、绘画类 （一）刮纸画（蜡画） 1、材料：画纸（粗糙，较为厚，磅数较重的白色画纸），油画棒(或者蜡笔)，尺子，废旧圆珠笔芯，牙签，毛衣针（后四种材料任选其一）等。 2、步骤： （1）选用用鲜艳的颜色的油画棒，比如：红、黄、蓝、绿、橙（颜色较为鲜明）等，可以有规律也可以无规律地平涂画面，不建议重叠色彩。直到画面全是色彩，把原来纸的白色面颜色覆盖住。 （2）选用黑色、紫色、深蓝色(建议黑色最好)，把刚才的第一层颜色完全覆盖住，直到看不到刚才平涂的第一遍的彩色颜色(全是黑色)。 （3）选用尺子，废旧(不出色)的圆珠笔心在画面上作画(刮掉黑色，显出第一层的颜色)，注意线条的粗细变化。 3、图片 P．S：若有画错，黑色就是橡皮，把画错处用黑色平涂掉，重新再画。 （二）色粉画（粉化，粉笔画） 1、材料：画纸（适应各种质地的纸张），色粉笔，布条（或者卫生纸），砂纸。 2、步骤： （1）选用一种或多种颜色的色粉笔，在画纸上绘出各种图案，画满整张图纸。 （2）选用布条在刚才绘制的图案或线条上来回揉拭，使其变得柔和或者模糊，注意虚实变化。 3、图片 P．S： （1）部分图案可以将色粉笔用砂纸磨成粉末，吹至纸上，加以揉拭。 （2）可以直接将砂纸作为画纸，直接作画。 （三）水粉画 1、材料：画纸，清水，水粉颜料，水粉笔，调色板，树叶（若干），滚珠（若干），玩具小车（大小均可，不要过大），纸巾，木板等。 2、步骤： （1）选用一种或多种颜料加少量清水，用水粉笔在调色板上逐一调制均匀。 （2）在画纸或者木板上（多种材料可做底板）随意作画，直至纸面颜色铺满即可。 3、图片 P．S： （1）选用一片及多片树叶，任选一面均匀抹上颜料（颜料稍薄），映在画面上，以展现其本身纹理。 （2）选用多颗滚珠，在其表面均匀抹上颜料，放在画纸上，让其在纸面上自由滚动出轨迹，

浅谈艺术创作方法

浅谈艺术创作方法 浙江科技学院艺术学院服设081，洪艳 一，艺术的创作方法 艺术的创作方法是指艺术家在创作过程中，对主体思想感情和客观生活的关系所持的基本态度和所遵循的基本原则。它是在艺术思维重要遵循的最一般的原则，也是艺术表现中所遵循的最一般的方法。创作中的主体思想感情和客观生活本是不可缺少的两个方面。持冷静，客观地观察和体验生活的艺术家，便有可能偏重对从实际生活中得来的诸多表象进行写实的提炼，概括和描绘，这是现实主义的创作态度和原则：有的艺术家则是偏重主管的思想感情和理想的抒发，热情奔放，想象新奇，这就构成了浪漫主义的创作态度和原则。 二，艺术创作方法的主要类型 （一）现实主义 现实主义又译写实主义，一般被定义为关于现实和实际而排斥理想主义。不过，现实主义在博雅人文（Liberal Arts）范畴里可以有很多意思（特别是绘画、文学和哲学里）。它还可以被用于国际关系。 在艺术上指对自然或当代生活做准确、详尽和不加修饰的描述。现实主义摒弃理想化的想像，而主张细密观察事物的外表，依据这个说法，广义的写实主义便包含了不同文明中的许多艺术思潮。 在视觉艺术和文学里，现实主义是一个19世纪的一场运动，起源于法国。 现实主义的理论涵义 现实主义经过泰纳、恩格斯、别林斯基直至20世纪卢卡契等理论家的发展和巴尔扎克、托尔斯泰等伟大作家的文学实践达到高潮。现实主义理论日趋完善，形成一套完整的话语成规。它包括以下层面的涵义： 第一，真实客观地再现社会现实，这是现实主义术语的最根本的意义。 第二，广为人知的典型理论。

第三，历史性的要求。 1、绘画上的现实主义 兴起于19世纪的欧洲，又称为现实主义画派，或现实画派。 这是一个在艺术创作尤其是绘画、雕塑和文学、戏剧中常用的概念，更狭义的讲，属于造型艺术尤其是绘画和雕塑的范畴。无论是面对真实存在的物体，还是想象出来的对象，绘画者总是在描述一个真实存在的物质而不是抽象的符号。这样的创作往往被统称为写实。遵循这样的创作原则和方法，就叫现实主义。与现实主义（或者大致可称为具象主义）相对的概念是抽象主义。人们借由感官知能接收讯息，加以分析组织，以自然为题材(例如自然风景或时事议题)用任何技法将其具体表现出来，但也因生长环境及认知不同，产生不一样的经验，这种组织过后的观点差别，让同个题材的作品有不同呈现。 最著名的写实主义画家是库尔贝，他反映底层人民的生活，如“碎石工”。 《碎石工》库贝尔 2、文学上的现实主义 现实主义是文学艺术的基本创作方法之一，其实际运用时间相当早远，但直到19世纪50年代才由法国画家库尔贝和作家夏夫列里作为一个名称提出来，恩格斯为“现实主义”下的定义是：除了细节的真实外，还要真实的再现典型环境中的典型人物。（1888年4月初致玛·哈克奈斯信）

油画地域性艺术语言思考与表达

油画地域性艺术语言思考与表达 发表时间：2018-04-12T16:07:07.717Z 来源：《知识－力量》2018年1月上作者：郑培新 [导读] 本文即主要论述了油画地域性艺术语言的思考与表达。 辽宁省大连市沙河口区辽宁师范大学美术学院 116029 摘要：地域因素是艺术研究的重要因素之一，在对油画艺术的研究中，我们也应该将其发生、发展放在完整的社会、历史、地域环境背景下进行深入剖析。鉴于此，本文即主要论述了油画地域性艺术语言的思考与表达。 关键字：油画地域性艺术语言 引言：众所周知，油画是由西方传入的舶来品。现目前，我国油画艺术已经形成了独具特色的艺术气质。油画艺术之所以能够在我国落地生根并得到发展，这即佐证了油画艺术的地域性特点。在油画创作中，有效的运用地域性艺术语言表达则显得尤为重要。下文我们通过对艺术语言概念的分析，进而对油画地域性语言的思考与表达进行了相关的论述。 一、艺术语言概念分析 艺术语言是指创造主体在特定艺术种类的创造活动中，运用独特的物质材料媒介，按照审美法则进行艺术表现的手段和方法，是作品外在的形式和结构。艺术语言的类型有写实的、夸张的、隐喻的和象征的几种。艺术语言以表现内容为目的，同时也具有独立的审美价值。随着艺术创作实践的发展，艺术语言也在不断地发展更新。熟练地掌握并运用本门类艺术的艺术语言，是艺术家进行艺术传达的前提，对于油画艺术而言，其主要是以线条、形状、色彩、色调等艺术语言，构成绘画形象。在现代油画艺术创作中，绘画家们早就摒弃了对客观对象简单模仿的创作手法，而是更加依托于利用艺术语言融入情感并表达自身的思想。 二、油画地域性艺术语言的思考 艺术语言是油画艺术的基本组成单位，没有恰如其分的艺术语言，自然就难以创作出形象生动、独具特色的艺术作品。对于油画地域性艺术语言的思考，我们主要需要关注三方面的内容:其一，地域性艺术语言的相关内涵。其二，地域性艺术语言的表达形式；其三，地域性艺术语言的作用。在此部分，我们主要探究油画地域性艺术语言的内涵及作用两部分的内容。 1.油画地域性艺术语言的内涵探究 油画地域性艺术语言是艺术语言的种类之一，其同样是以色彩、线条、形状等构建艺术形象的语言。只是与一般艺术语言不同的是地域性艺术语言具有鲜明的地域特色，其是自然条件、风俗习惯、人文历史、价值观念等因素综合而成的特殊艺术语言。油画地域性艺术语言的产生可谓是自然而然，因为油画作品创作过程中外界环境不仅是作者素材的直接来源，更是影响作者艺术表达的关键要素。无论是莫奈《日出印象》中晨雾笼罩的勒阿弗尔港口，还是德加笔下的《新奥尔良棉花办公室》，抑或是我国油画大师的油画作品实际上都是运用地域性艺术语言的具体表现。在我国油画作品中地域性艺术语言的运用案例也不胜枚举，譬如在油画作品中既有以山地、林海雪景为题材的东北风光，同时也有以稻田、河道为主题的江南水乡，更有以黄土窑洞建筑为特色的西北风光。总而言之，地域性艺术语言是形成独特艺术风格的重要元素。 2、油画地域性艺术语言的作用 正如上文所言，地域性艺术语言是建构独特艺术风格的关键因素。除此之外，地域性艺术语言的使用还有着一些特殊的作用。首先，地域性艺术语言能够孕育特定的群体性审美意识。这种审美意识的形成对于艺术的创作与流传有着重要的意义。因为只有具备的独特的审美意识才能够真正的欣赏艺术美感。譬如对于我国莫高窟的壁画，如果不能以独特的审美意识去欣赏的话，那么自然也难以领会其深层含义（即不能理解地域性艺术语言所代表的具体含义）。其次，地域性艺术语言能够突出艺术家的艺术风格。影响艺术风格的因素是多元化的，其既有主观因素也有客观因素，其主观因素主要是作者的审美意识、性格特点、兴趣爱好等，而客观因素则主要是画家的创作环境，即地域性艺术语言的具体形式。在创作油画作品的过程中，切实运用地域性艺术语言则能够创作出真正独具风格的艺术作品，从而产生巨大的艺术感染力，使观者更加深刻地感受到艺术家个人特有的思想、情感和审美。 三、地域性艺术语言的表达 正如上文所言，地域性艺术语言是创造独具风格艺术作品的基本要素。如何利用地域性艺术语言进行形象建构与艺术美感的表达则是体现艺术作品价值的重要基础。在油画艺术中地域性艺术语言的表达主要表现在以下几个方面： （二）借助地域性艺术语言对风土人情的表达 既然地域性艺术语言是具有地域性特征的艺术语言，那么其绝对不缺乏地域风土人情的滋养。据实际而言，诸多油画艺术作品都存在借助地域性艺术语言表现风土人情的特征。譬如我们欣赏列宾的《伏尔加纤夫》则不难透过该艺术作品审视到俄罗斯独有的风土人情。此外我们再看米勒的《拾穗者》则又可以透过作品窥探法国农民生活的特征，在对该作品审视的过程中，如果我们充分理解了作者使用的地域性艺术语言，那么我们很容易感受到一股浓厚的乡村气息扑鼻而来。一言以蔽之，地域性艺术语言能够十分精准深刻的表达独具特色的风土人情。 2、地域性艺术语言对价值观的表达 价值观是人类文明的精华，是人类独有的思维方式。当然艺术作品最重要的价值也就是承载了人类的价值观。现目前，对油画作品的价值观评估已经成为对油画艺术欣赏的重要问题。油画艺术在各个国家落地生根的过程不仅是油画艺术风格的创新，同时还是油画价值观表达的创新与发展。在油画艺术创作中采用地域性艺术语言表达价值观能够使具有民族特色的价值观念融入到油画作品。因为油画是一个充分自由的领域。你可以自由地运用地域性艺术语言抒发自己的情感，自由的表达自己的思想和创意。此外通过画油画人们可以根据自身境遇抒发了自己的情感与价值观，由此“可涤烦襟，破孤闷，释躁心，迎静气”调剂身心。绘画者获得了精神上的释放，从而有利于身心的平衡。 结束语: 综上所述，地域性艺术语言在油画作品的运用能够增强艺术作品的层次感与艺术感。本文主要分析了艺术语言及地域艺术语言的相关概念，进而论述了地域性艺术语言的具体作用与代表形式。通过对上述问题的探究，我们对油画艺术的特性也有了更加深刻的认识。

一方水土养一方人测试题(含答案)

一方水土养一方人测试题(含答案) 第六单元一方水土养一方人单元测试一、选择题（每小题2分，共50分） 1．“黄梅时节家家雨，青草泄塘处处蛙”所描述的地区是 ( ) A华南地区 B.江淮地区 C.华北地区 D.东北地区 2．两千多年前，生活在中原地区的人们就与西部地区的人们相互往来。他们在茫茫沙海和戈壁上开凿，了贯穿东西的路线，这条路线获得的美称是 ( ) A.商业之路 B.瓷器之路 C.丝绸之路 D.石油之路 3．下列四幅图中，属于山地的是 ( ) A． B． C． D． 4．下列是某学生沿东经870绘制的四幅天山山脉地形剖面图，其中绘制正确的是 ( ) A． B. C． D． 5．中学生联谊会上，四位同学介绍了自己的家乡，下列表述属于x藏自治区的是 ( ) A.我们用青稞酒和糌粑招待远方的客人 B.我的家乡群山环绕，是“天府之国” C.我们这里石林广布，吸引了众多游客 D．我的家乡地势平坦，草原辽阔，是牧人的天堂 6．我国著名的水乡主要集中分布在 ( ) A．鄱阳湖流域 B.洞庭湖流域 C.洪泽湖流域 D．太湖流域． 7．青藏地区发展牧业的有利条件有 ( ) ①草场面积大②气候寒冷、干旱，适合牧草生长③耕地面积小④牧草的营养成分高A.①②③ B.②③④ C.①③④ D.①②④ 8．牦牛、藏绵羊和藏山羊是青藏地区的主要畜种，因为它们( ) ①耐寒②对牧草的需求不大③能适应缺氧的高原环境④能适应低气压、A.①②③ B.②③④ C.①③④ D.①②④ 9．下列对上海的叙述正确的是 ( ) A.上海地处珠江三角洲前沿 B.京九铁路与京沪铁路在这里交汇 C.上海是世界著名的港口城市 D.上海是仅次于北京的中国第二大工业城市．我国幅员辽阔，各地经济活动特色鲜明。读我国不同地区的农业生产场景图，回答第10～12题。 10.四幅图片中，反映我国四大地理区域中北方地区农业生产活动的是 ( ) A．① B.② C．③ D．④ 11．图片①代表的省区，物产有 ( ) A.石油、天然气 B. 哈密瓜、柑橘 C.三河牛、三河马 D．长绒棉、牦牛 12．对图片④地区的生产、生活特点的叙述，正确的是 ( ) A．传统民居以竹楼为主 B. 农作物主要分布在河谷地带 C. 农牧业生产现代化程 度很高D．水稻是当地主要的粮食作物 13．下面是同学小陈收集

浅析艺术创作中的再现与表现

浅析艺术中的再现与表现 摘要：再现与表现作为艺术家创作的两种基本方法，在历来的文艺理论研究中被艺术家争论不休。再现与表现不但是艺术鉴赏中的一对基本矛盾，也是艺术创作中的一对基本矛盾，对艺术家的艺术创作有极其重要的影响。 关键词：艺术家；艺术创作；关系；再现；表现 一、名词解释 艺术中所谓的“再现”，就是效法自然，模仿自然，将客观存在的事物和人物真实完整的呈现在艺术作品中。一般是艺术家对他所认识的对象或社会生活的具体描绘，感性的、理解的因素比较显著，在创作手法上偏重于写实和逼真，即追求感性形式的完美和现象的真实；在创作倾向上偏重于认识客体，再现现实。再现具有平易近人、真实写照、形神兼备等特点，一般为观众所喜闻乐见。 所谓“表现”，即重在“表现的艺术”，强调表现自我感受及个人主观情感，认为艺术不是表达生活的现实，而是表达“精神的现实”，是作品中排除再现部分的所有。一般是艺术家运用艺术手段直接表达自己的情感体验和审美理想，理性的、情感的因素比较显著。比如绘画作品，往往表现出绘画者的个人情感的闪光与显现，观看其作品我们似乎能够看见绘画者感情的波动轨迹，使欣赏着感情也随之被波及而动荡。在创作手法上偏重于理想的表现对象或抛弃具体的物象，追求超感觉的内容和观念，采取象征、寓意、夸张、变形以致抽象等艺术语言，以突破感受的经验习惯；在创作倾向上则偏重于表现自我，个边课题，表达理想。艺术中的表现具有震撼人心高度概括、不求形似等特点。 二、再现与表现的相互关系 历史上，在文艺理论的研究中，再现与表现可以说是艺术中的一对基本矛盾，它们相对立而存在，相统一而发展。而再现与表现的关系，从“再现论”与“表现论”这两种文艺理论真即可显现出来。 （一）再现论 “再现论”在艺术理论史上可以说是：“根深蒂固”，艺术起源说中的“模仿说”为它奠定了理论基础。古西腊哲学家谟克利特认为“艺术是对于自然界的模

一方水土养一方人教案

2一方水土养一方人 教学目标： 1.了解自己家乡的自然环境和主要经济特点，懂的自然环境、当地经济特点与人们的生活有密切联系。 2.能运用观察、访问、调查资料等方式，开展对家乡气候、地形、资源的探究活动。 3.培养学生热爱家乡的情感，关注家乡的环境、资源保护。 教学重、难点: 懂的自然环境、当地经济特点与人们的生活有密切联系。 教学准备 1.搜集家乡自然环境、资源的文字、图片等。 2.搜集家乡的工农业产品的实物、图片、文字资料。 教学过程 议一.看一看，说一说。 1.出示课件，指导学生欣赏《美丽的邹城》的录象。 2.说说从画面上，你看到了什么？ 3.思考：课本中的小朋友喜欢家乡的什么？ 4.交流：自己生活的家乡在哪里？自己喜欢家乡的什么景色？ 二..演一演，猜一猜。 1. 启发谈话：你喜欢自己的家乡吗？想不想让更多的小朋友了解你的家乡？那就当当小导游，把家乡最美的地方介绍给他们好吗？

2.学生扮导游介绍并赞美自己的家乡。 3.请扮演的孩子谈自己的感想，请观看的小朋友发表自己的意见。 4.猜一猜，请同学描述他最喜欢的家乡的某个地方，其他同学猜猜是哪里。 三.议一议。 我们邹城不光美丽，而且资源丰富，经济发达。 1.出示具有代表性的反映家乡经济发展的图片如：煤矿、电厂农产品等图片，让学生欣赏，并说出画面上的景物，谈谈自己的感受。 2.美丽富饶的邹城离不开勤劳的人民，谁来说说自己的爸爸妈妈是做什么工作的？ 3. 读一读。课本p7 四.说一说。 家乡为我们提供了丰富的资源和物产，所以古人就有“一寸山河一寸金”的赞美。现在让我们一起去了解家乡的物产。 1.调查汇报。各小组将调查、了解家乡的物产和工业产品在小组内交流，并填在卡片上。 2.全班交流。 五.拓展： 1.你还知道哪些家乡的人和事？和大家交流。 2.家乡的自然环境为世代人民提供了生活所必需的资源，但是自然资源是有限的，我们必须合理的开发、利用、保护这些资源。我们

民宿室内设计中地域文化元素的应用与研究

民宿室内设计中地域文化元素的应用与研究 鹿熙军毛婉婷 (兰州理工大学设计艺术学院，甘肃兰州730000) [摘要]随着科学技术的快速发展，时代的变迁，旅游行业蓬勃发展。而民宿室内设计迎来了新的发 展机遇和新的挑战Q地域文化元素作为特定地区的文化载体，反映了当地的传统文化的精神和文化底蕴。本文通过描述地域文化和民宿室内设计的概念和特征，结合当前地域文化元素在民宿室内设计中的现状和 应用意义，研究地域文化在民宿设计中的应用。 [关键词]地域文化元素；地域；室内设计 文章编号:2095 -4085(2019)02-0045 -02謂年上计 改革开放四十年来，我国人民生活水平不断提 高，国内旅游行业呈现快速发展的势态，我国酒店行 业也得到迅速发展，人们越来越热衷于自主旅游。民宿酒店就应运而生，民宿室内设计也成为了一个新的 热点。我们有必要加强地域文化元素在民宿室内设计 中的运用，提高设计效果。 1地域文化与民宿室内设计的定义 1.1地域文化的定义 地域是对一个特定区域的地理环境的称谓，是一 个以国家为基础的民族区域。地域文化是在特定的地 理和环境背景下传承至今仍发挥作用的文化。 1.2民宿室内设计 民宿室内设计是设计师利用当地居民自宅和闲 屋，结合当地的人文文化，自然景观，周边环境资 源，对原住宅进行精心设计和装修。 2地域文化元素在民宿室内设计中的现状随着旅游行业的发展，时下民宿成为了网络搜索 频率最高的词语。相对于快捷酒店或者星级酒店，旅 游的人们大多数更倾向于选择入住民宿，民宿行业已 经发展成为一个独立的产业。民宿的快速发展得益于 它的室内设计，但是就民宿室内设计本身而言依然存 在很多问题。首先，民宿主题房间，千篇一律，缺少 特色。如各种海洋，卡通动物，情侣主题房等，因设 计者没有结合当地实际情况，过于追求形式化和时尚 化，造成民宿与民宿之间趋于同质化，他们的竞争机 制区别仅在于房间的大小，新旧，干净程度上。其 次，民宿室内设计大多数是业主自己的爱好，脱离了 “民宿”真正的意义。总之，民宿室内设计还处于成 长阶段，对于民宿地域文化的把握极度欠缺，没有发 挥出民宿的特色优势，降低了游客对民宿的期望值，不利于民宿区域经济的发展。 3地域文化在民宿室内设计中的应用意义民宿室内设计是对建筑设计的延伸，它更加注重 的是与地域文化元素的结合。这是因为随着人民生活 质量的提高，人们对民宿的审美要求也就越来越高，这就要求民宿室内设计与地域文化元素相结合，创造 新的视觉效应来满足人们的审美。如果我们赋予民宿 地域文化元素，就等同于赋予了民宿“灵魂”。但是 如今很多室内设计师都不是很熟悉地域文化或者一知 半解，他们追求的民宿室内设计仅仅是基于利益上 的，过于商业化、形式化和时尚化；甚至造成了民宿 室内设计同质化，模仿和抄袭现象频繁发生，这就严 重的阻碍了民宿室内设计质量和水平的提高。为了规 避这一现象，室内设计师必须尝试将地域文化元素融 合进民宿，实现地域文化和民宿室内设计的完美结 合，有利于继承和发扬地域文化，还能够促进民宿室 内设计的综合发展。因此，渗透地域文化元素的民宿 室内设计，对室内设计来说具有非常重要的现实意 义。 4地域文化元素在原宿室内设计中的应用4. 1地域文化的“元素”表现手法的具体应用 民宿室内设计的过程中，设计师会运用很多元 素，他们的表现形式也是丰富多样的，比如，室内陈 设、室内家具和室内视频等等，当然这些除了起装饰 作用，还起着元素的表现作用。因为这些元素能够体 现当地的地域文化内容和特色，让其能够传承下来。 地域文化元素常用的表现手法就是对地域文化母 体的重复，这是一种基本手法，也是设计师必须掌握 的手法，母体的重复主要是通过对寓意相同的的图形 和元素进行反复使用，具体包括对大小、图形和颜色 等元素的重复使用，这在一定的程度上可以强化主 题。如甘肃的敦煌莫高窟，其内部丰富的壁画体现了 浓烈的敦煌色彩，设计师可以重复利用其中的飞天，敦煌，佛手印，火纹等地域文化元素来设计民宿，是 民宿具有浓烈的敦煌气息，吸引更多的游客入住。 地域文化形式元素的应用，简而言之就是直接和 间接的手法，通过当地地域特点突出的空间环境设 计，这样比较方便将地域文化元素直接接融入到室内 设计中去，而间接手法，需要室内设计充分发挥他们 的想象和联想，间接通过比较隐蔽的方式去融合地域 文化元素。从而继承和发扬地域文化特色。比如 ? 45-

地域性建筑创作的符号表达

地域性建筑创作的符号表达 地域文化的特色化和多元化正在逐渐衰弱，这个问题如今已经引起人们广泛的关注。但是现在也出现了一些相对较好的现象，越来越多体现地域文化的空间设计也逐渐兴起。本方案通过研究陈炉特色建筑材料、构造的表现魅力，在餐饮空间中大量运用，使更多的人认知并了解陈炉古镇的历史、文化与装饰艺术，有利于本土旅游的开发，同时也传达了当地人的环保观念与智慧。 陈炉镇因“陶炉陈列”而得名，因陶瓷而留名，被誉为“东方古陶瓷生产活化石”，如今的陈炉古镇人依然住窑洞，靠手工制陶作坊养家糊口，堆着罐罐墙、走着瓷片路……是一个建筑特色十分鲜明的古镇，其特色的形成是一项十分有价值的研究课题。曾经有机会到陈炉古镇进行走访调研，镇上多样的罐罐排列组合，特色烟囱的呈现，个性的酒瓶模具隔墙，各处无不洋溢着陈炉镇的特色建筑魅力，无处不在的陶与瓷也让人们印象深刻。 一、设计方案概述 （一）选题依据。近年来，主题餐厅悄然出现，与一般餐厅相比，主题餐厅令人印象深刻的是它的用餐环境，无论是以动漫、帆船、女仆、车还是以年代为主题的餐厅都充分展现了其人性化的一面，越来

越受到消费者的青睐。它往往是围绕着一个特定的主题对餐厅进行装饰设计，甚至食品与服务也与主题相配合，为顾客营造出一种独特的气氛。 地域文化在餐厅中的运用是塑造空间美和艺术美的重要手段。在餐厅设计风格趋于多元化的今天，餐厅的设计不应该只是满足于功能的需求，更应该充分地考虑到人的主观感受，重视文化在主题餐厅中的运用，讲究文化的体现，突出场所精神，整个设计需要达到与餐厅主题空间性质及氛围相协调的目的。 二、方案的展开设计 （一）资料搜集。1.地域文化的概念：特定区域的生态、民俗、传统、习惯等文明表现，在一定的地域范围内会与环境相融合，因而打上了地域的烙印，具有独特性。2.主题餐厅的概念：通过一个或多个主题为吸引标志的饮食场所，希望人们身临其中的时候，了解一种陌生的文化。3.国内外主题餐厅设计研究的动态及发展趋势。 （二）方案设计定位与分析。1.方案设计定位。“陈炉印象”餐厅的主题设计是整个餐厅空间的灵魂，其地域文化是设计定位和设计内容表现的第一要素，是一个文化的诉求。空间艺术的主题性不仅创造了精神财富，还能引导和转变人们的审美观念，让人们尽情地领略

为什么说”一方水土养一方人“

为什么说一方水土养一方人 动植物是怎样产生的？它们是由什么物质组成的？前因后果的事是任何物质都遵循的 规律。事物都是由碳水化合物组成的，这是生物学的证实的，例如人体的组成大部分是水分子，其次是碳分子，如果把动植物体进行高温干馏后，水分被蒸发掉，只剩下少量的黑色碳粉和其他极少量的碳水化合物。 我们先从含量最多的水开始进行研究，水是有两个氢原子和一个氧原子组成的，水分子中还分大子水、中分子水和小分子水。自然界中有固体、液体、和气体三种形态的水分存在，三种形态在不同的温度下可以相互转化，常温下的液态吸收热量后变成气态的水蒸汽，水蒸气再吸收能量就会变成纳米水，再吸收能量就分解；反之水蒸气吸收能量就会变成液态的水，液态的水吸收能量就会变成固态的冰，水的质量就会增加，每一次形态转化都有能量的变化，有变化就有摩擦和振动产生，就会有电磁场的变化。 日本IHM研究所的江本胜博士研究水时，发现水是有记忆的、听力、视力的功能，如水能储存水源地的信息；当水听到你对它说“你好或是听到欢快、流畅的音乐时，水会更加清澈，透明；反之，听到没有和谐振幅的调子，水会变得混浊不清，说明水分子会与外界的频率发生共振。 用示波器测量水的频率和波形，可以看到水的运动频率与水源地、形状有关，不同的水源地水分子的振幅、频率不同，振动的幅度大，摩擦大，频率就越高、频谱就越宽。 因为任何物质都有自己固定的运动频率，当外界的运动频率超过事物自身固有的频率，就会扰乱事物自生的平衡，例如现实中当人听到高于80分贝的声音，就会感到心烦意乱，血液循环加快，心率不齐、精神紧张；反之当听到过于低沉，或是频率混乱无序的声音，也会使人感到恐怖，绝望，心率过缓、甚至衰竭而死，大概就因为人是由水组成的吧.。 俗话说：一方水土养一方人“，也许就是水能储存水源地的信息的尔缘故吧。因为每一方土地的成分都不相同，这方土地出产的水，必然带有土地的信息和味道。 让我们来做实验， 1、在常温下将一瓶”云南山泉“产地是云南昆明呈贡，用两个大小不同的碗来盛水，用示波器来测量它的频率，发现小碗中的矿泉水频率是11-20KHz、大碗中矿泉水频率是 4.5-8KHz；再将碗中的水加热到沸腾，再用示波器测量，得到的水的频率依然是11-20KHz 和4.5-8KHz；这说明水的运动频率与盛水的容器的大小和形状有关。 试验2：在常温下，对矿泉水播放超过80分贝的高频率、刺耳的噪音，过一会儿后，发现水的运动频率也增高，但是频率波动在一个范围内达到最高点就会停止波动不变，这说明水会受外界的影响而改变自身的运动频率。 日本IHM研究所的江本胜博士等研究水时，测量了世界各地的水结晶现象图，得出水像人一样是有感情，这就是人如水的统一性。 我们再来研究土地的频率，取同一个地方泥土，用的示波器测量。在同一块土地（土质相同）的不同点测出的频率是不同的，有的是45-150KHz、有1-6KHz等范围的频率。当水和土（按照波的合成原理）混合后，不会改变它们固有的运动频率，现实中的三水组合也是如此，由山、石、土、木、金属等物质混合组成，只是它们的频率就更复杂，频谱就更宽。山水的形状不同，就直接影响波的反射、聚集的频谱的宽窄，波得强弱就不同。 就如人体的固有频谱越宽，性格就开朗，思路开阔、活跃，身心就越健康，就能更好的发挥本身的才能。 都说人是由肉体和灵魂组成的，肉体是灵魂的载体，灵魂能控制人的行为，这就人们常说的“外表光鲜，灵魂肮脏”的由来。那么灵魂有重量吗？

浅谈艺术创作中的灵感

浅谈艺术创作中的灵感 摘要：在人们艺术创作等创造性活动中，捕捉灵感，往往是成功的先兆，也是开启成 功大门的金钥匙。灵感的产生也代表人们对事物发展的认识有了质的飞跃，具有突发性、 偶然性、短暂性、独创性、非自觉性和亢奋性等特点。艺术创作过程中的灵感，其实是艺 术工作者继苦苦思索无果之后，因外部条件触发或思维发展到一定阶段，在大脑中突然产 生的新想法。 关键词：灵感灵感思维艺术创作 一、引言 一部艺术作品之所以称得上优秀，其中很重要的一个成功因素就是把握住了灵感。在 人们艺术创作等创造性活动中，捕捉灵感，往往是成功的先兆，也是开启成功大门的金钥匙。灵感思维是人们在艺术构思和不停的思考探索过程中，依靠直觉和主观能动性形成的 顿悟性思维。它是逻辑性与非逻辑性思维运动的统一体，是灵感产生的源泉。灵感的产生 也代表人们对事物的认识有了质的飞跃，具有突发性、偶然性、短暂性、独创性、非自觉 性和亢奋性等特点。关于艺术创作过程中的灵感，其实是艺术工作者继苦苦思索无果之后，因外部条件触发，或因持续思索，思维发展到一定阶段，在大脑中突然产生的新想法。 艺术创作中的灵感来源于对艺术的热爱。柏拉图曾说过：“灵感是灵魂在迷狂状态中 对于天国或上界事物难得的回忆和观照，没有这种诗神的迷狂，无论是谁，都将永远站在 诗歌的门外”①。所以从艺术创作中灵感的产生到作品的形成中间是一个极为复杂的表现 过程，其中创作主体对艺术的热爱和对其艺术语言的锤炼，是灵感产生和化为实际艺术作 品的动力源泉。 一、艺术灵感来源于不断思索和感悟 可以这样说，灵感来自与人的不断思索和人生苦修，是顿悟而得，这也是灵感启示下 的艺术创作过程。“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。”“蓦然”间的 获得，必须是经由“众里寻他千百度”的艰苦过程。有了这种艰苦过程的磨练，才有那 “蓦然”间的惊奇与喜悦。艺术创作中的灵感产生虽然具有其突发性及偶然性，但灵感并 不是凭空而来的，它出现在艺术工作者极度的思索过程中，也只有在思索的推进中和能使 灵感在某个偶然的情景之中突显出来，即使灵感有时似乎出现于无意之中，但这无意已是 创作主体长期思索、探求、实践所形成的一种潜在意识，是思维达到一定阶段的产物。我 们没有也不可能意识到灵感会在何时产生，但我们的意识却提供了灵感出现的可能性，任 何一种灵感都是创作主体在思索、探求中的顿悟实现，创作主体越是思索的多，感悟的多，表达欲望的程度愈强，就会愈逼近灵感出现的境界。 二、艺术创作灵感来源于生活积累

浅析度假酒店地域性设计手法

浅析度假酒店地域性设计手法 发表时间：2016-08-19T15:31:03.257Z 来源：《低碳地产》2015年第19期作者：胡飞 [导读] 著名史学大师、复旦大学谭其骧教授曾说过，“中国文化有时代差异和地域差异，不能离开这种时空差异，笼统地谈论中国文化”。胡飞 佛山市顺德建筑设计院有限公司 【摘要】在我国经济快速发展的背景下，我国的旅游业也有了快速发展，人们的旅游方式也发生了改变，开始由观光型向休闲度假型转变，旅游业快速发展的同时也促进了度假酒店产业的发展。虽然说我国的旅游度假酒店得到了快速发展，但是与发达国家相比还是存在一定差距，还是不能够满足度假者的消费需求，这主要是因为我国度假酒店的设计缺乏地域特色。本文以崇明度假酒店的地域性设计为例，对旅游度假酒店的地域性设计手法进行了分析，旨在提高人们对度假酒店地域性设计的认识。 【关键词】旅游业；度假酒店；地域性设计 以地域文化作为依托，对度假酒店进行设计，可以使度假酒店具有地域特色，在满足旅游者休闲娱乐的同时也满足了旅游者的精神文化需求，本文提到的崇明度假酒店在设计方面就充分利用了地域文化特色，更是将该地域的人文风情展现的淋漓尽致，这是崇明度假酒店经营成功的关键所在。 一、地域文化概述 著名史学大师、复旦大学谭其骧教授曾说过，“中国文化有时代差异和地域差异，不能离开这种时空差异，笼统地谈论中国文化”。这个论断成为界定地域文化的理论基础。文化作为人类物质和精神文明的体现，它的产生、分布和传播总是以地理环境为基础。而地域文化差异的原因主要是受地理环境的差异、外来移民文化的影响和历史性文化的影响。 二、地域文化在度假酒店环境设计中的应用原则与方法 1、地域文化在度假酒店中表达的前提条件 在度假酒店的设计中，地域文化的介入首先需要依从度假酒店的市场定位，其一是符合消费者需求，其二是能区别于其他同类型酒店，有独特的自我风格。度假酒店依托于良好的自然环境，一则满足休闲度假需求，一则通过设计将地域文化糅合在整体环境中，才能为消费者提供完整的旅游度假体验。 2、度假酒店室内设计中表达地域文化的设计原则 在酒店业迅速发展的今天，度假酒店经营也面临着巨大的竞争。从酒店的地理位置优势，到酒店服务的完善程度，到酒店产品的多样性及特殊性，包括依托于这些服务所创立的酒店品牌，都对度假酒店的竞争力有很大的影响。通过对地域文化的发掘和在设计上的糅合，塑造酒店独特的品牌形象，需要遵循整体性、可持续性、地域性三大原则。 ⑴整体性原则 在度假酒店异军突起的今天，由于其在国内发展时间还不久，虽然数量上激增，但在成熟度上还远远不够，面对度假酒店设计，不仅仅是从单一方面考虑，更需要遵循其整体性，结合当地的地域文化各个方面，将其植入到设计的每个角落。 ⑵可持续性原则 度假酒店总是依托于良好的自然环境，并且将在此环境中驻留相当长的时间，在设计的同时尊重当地的自然、人文环境，遵循可持续发展的原则，才能避免对自然和人文环境带来损失。 ⑶地域性原则 基于度假酒店的特性，在室内设计中必须遵从当地自然环境的影响，比如温度、湿度、日照等自然条件的影响，以免造成不必要的损失，其次是尊重当地的人文特征，正是由于这些地域性的自然环境和人文环境，才有了世界的多样性。 4、表达地域性的方式与程度 在度假酒店室内设计中，与其他类型设计相同的是，我们都必须赋予其一个可以落到实处的核心。但如何将地域性融入到这个核心中去，以怎样的方式和力度去融合呢。在设计中对构成项目的各大元素进行分析，寻找适合的切入点，提取地域文化融合设计手法进行核心定位，赋予设计产品以丰富的文化内涵和鲜明的地方特色，把握好有地域特征的布局和色彩及材质体系，是对度假酒店室内设计的有利方法。 （1）度假酒店室内设计中的符号表现手法 在度假酒店环境设计中，带有地域文化特性的符号是普遍常用的手法。一是取其形，一是取其意。取其形，直接表现传统的地域文化特点，十分直观，但是手法较为直接略显浅薄，取其意则意味深长让人反复琢磨，但又过分含蓄。冯友兰先生对儒学曾提出过“抽象继承”的概念，在室内设计上，对地域文化的抽象继承才能脱离单取形的略显浅薄和单取意的过分含蓄。 （2）主题表现手法 在当下的度假酒店中，有一部分以主题酒店的形式，切入当地地域文化。比如正在兴建中的崇明野生动物主体酒店，依托于海南热带野生动物园，处处体现“人与自然、人与动物”的和谐共生，极富特色。这类酒店通常以鲜明的主题贯穿整个酒店，将当地的地域文化完全融入到酒店之中，让身处其中的消费者看到 处处有细节，处处有新意，更能全方位的感受到酒店的主题魅力所在。 三、地域文化在崇明明珠湖度假酒店设计中的运用 崇明岛是新长江三角洲发育过程中的产物，它的原处是长江口外浅海。长江由西向东奔泻而下，流入河口地区时，由于比降减小、流速变缓等原因，所挟大量泥沙在江海交接处逐渐沉积。经年累月的结果是，江海泥沙一面在长江口南北岸汇成滨海平原，一面又在江中形成星罗棋布的河口沙洲，崇明岛正是在此涨彼坍中成为一个典型的河口沙岛。 1、崇明地区建筑环境艺术设计特色 提到传统建筑，一般都是想到金碧辉煌的紫禁城或是唯美的苏州园林，似乎很少有人能想到崇明的传统建筑，崇明在历史上曾先后隶属于江北的通州、扬州，江南的苏州、太仓，最初的居民多来自淮浙和句容一带，风俗习惯受各地的影响较大，且兼容并蓄，因而杂有江南与江北的民风民俗。加上受到三面环江、一面临海的环境制约，交通不便、信息不畅，促成了岛上的民俗风情随着岁月的累积，逐渐形

艺术创作论文

艺术创作方法研究期末论文 ——关于艺术创作领域的随想 在学习这门课程以前，不管是对于电影、音乐、戏剧还是舞台剧等等一些有关于艺术方面的东西，我从来都是站着一个欣赏的角度来看的，标准也从来只有好以及不好。这门课给了我许多区别于好与不好之外的感受，也得到了许多关于艺术创作方面的道理。艺术不只是要单单为了一个好看，关键是要用心，扎实的基本功和丰富的阅历与知识是艺术创作中重要的一部分，但是蕴含的感情却是它能否得到共鸣的核心。 一种艺术，能够有人认同或者夸赞，它里面一定是有着优点的，这个优点，就是艺术成功的地方。大部分人说起小品，会想到赵本山；说起电影，会想到张艺谋；说起歌曲，会想到陈奕迅；说起作词，会想到林夕等等。这些人，可以说是在他们所属的这一个艺术创作领域里，一个不可或缺的人，一个可以代表的人。他们所擅长的这些东西，与其他人相比，往往有着过人之处。感情的流露与贴合现实的演绎，这让他们脱颖而出。 我有一个非常喜欢的音乐人，他的名字叫做林宥嘉。我喜欢他的每一首歌，即使是他的翻唱我也一直觉得比原唱更加震撼。他的特殊在于，他有着和别的音乐人区分开来的独特的嗓音，他在唱歌时的用心和真诚，你完全可以感受的到，这是一个非常非常，热爱着音乐的人。他曾经唱过一首叫做《你是我的眼》的歌曲，这首歌被他唱红，但是我觉得在听原唱的时候，比听他唱时，感触更深。有时候，一个人的心境，可以让艺术的感情得到一个升华。原唱萧煌奇自己作词作曲，而他本身，也正如歌词所说的无法轻易分辨白天以及黑夜。我想除了原唱自己，别人无法体会，正如林宥嘉也无法体会：你是我的眼，让我看见这世界就在我眼前，这句话吧。 看狼图腾这部影片时，老师有强调剧中所有的狼群都是真正的狼群来演绎的，我开始并不能理解导演这种行为，大家总所周知，狼是一种非常凶险的动物，一只狼对于平常人来说就已经算可怕了，一群狼，即使是一群被驯化过的狼，它们与生俱来的那种血性与凶残，真的不足为惧么？直到我欣赏了这部影片，我才知道导演的决定有多么正确。我想若是用各种高科技制作来完成影片中大部分的狼群镜头，那么这部影片也失去了它真正的精彩吧。也难怪，当我去观看那些影评时，往往就会有人评价出，人物逊于动物这些话了。不管演技多么的高超，对比于那些完完全全是真实的东西，在活灵活现上，就已经输了一筹了。 那些古今中外有名的艺术家们，他们说起艺术，基本都是围绕了一个中心——感情。有了感情，艺术才仿佛有了生命力。艺术的创作既是一种感情的宣泄，也是一种情感的传递。它包涵了一种底蕴，让那些浅显易懂的道理，深刻地扎入在你的心里。 国贸14301 1430410102 张瑾