平面设计大师海报版式设计分析
平面设计大师海报版式设计分析
华中师范大学美术学院副教授 张朴
海报版式设计由图形、色彩、文字三大编排元素组成，图文编排在海报设计中尤为重要，它是海报设计语言、设计风格的重要体现。
在平面海报设计的发展历史上，随着工业化的进步，特别是印刷产业的革新，出版业的繁荣，在工业发达的欧洲国家，特别是德国、和瑞士和法国出现了许多有代表性的平面设计大师，设计出了经典传世佳作，并呈现出不同的设计风格和特点。
我们运用感性的对称、均衡、方向、中心、空白、分割、韵律、点线面等编排设计原理或理性网格编排设计原理，对大师的作品进行系统分析研究，来感悟海报编排设计的规律。
【案例一】德国平面设计大师作品分析
早在15世纪的德国，得力于古藤堡在金属活字印刷术上的发明与革新，人们已将文字与插图混合排版并运用于印刷媒体，它不仅对德国的出版业是一个极大的促进，同时对工业化发达的欧洲及其出版业也产生了重大影响，出现了大批精通印刷术的平面设计家。
■ “青年风格”运动最重要的设计家彼得·贝伦斯是德国现代设计
的鼻祖，被誉为“德国现代设计之父”。贝伦斯在字体设计上进行了大胆
的改革和创新，将繁琐的装饰字体设计为“无饰线”字体，他为德国电气
公司所设计的海报运用简洁无装饰字体和几何形体对称的组合，通过视觉
中心点状渐变的光感,表现了德国工业化时代的企业特征（图1）。
主持人提示：
现代设计经历半个多世纪的探索和实践后，1919年沃尔特·格多佩斯
在德国的魏玛建立“国立包豪斯学院”，强调技术与艺术的和谐统一，通
过不断完善形成了自己的体系。战后的国际主义平面设计风格在很大程度
上是在包豪斯体系基础上发展起来的，后来影响了整个欧洲、美国、日本
和二十世纪的中国。
德国在二战以后,涌现出了一大批对世界平面设计发展产生重大影响
的设计师，贡特尔·基泽，皮埃尔·门德尔，格特·冯德利希，冈特·兰博都是大师级的代表人物。
■ 贡特尔·基泽是“欧洲视觉诗人”派代表人物，作品具有丰富的想
象力与激扬的创造力，讲究比例和尺寸、
色彩和明暗的对比关系，具有超现实主
义风格特征。《和平运动》海报（图2）
将文字嵌入图形之中，强调方向的版式
编排，使版式中的文字与图形形成运动
感。
■ 皮埃尔·门德尔用理性的哲学思
想处理图形、表现主题。慕尼黑巴伐利
亚国家剧院戏剧海报（图3）以简洁的图形、文字、色彩来表现主题思想，以中
轴线为依据，对称的版式结构，给人庄严、稳重、典雅之感，在
文字编排上增加了一定的不对称因素，既庄重又活泼。黑色与高
纯度色彩的对比，给人留下了深刻的印象。 ■ 格特·冯德利希的海报设计几乎全部由文字元素组成。这
与他早年从事字体设计以及长期以来研究字体与版式的视觉语言分不开。他善于发现字母形式美的图1
图
2 图3
感染力，强调大与小，细与粗的强烈对比，在字母与版式的组合上寻找游戏般的快乐，他的海报充满力量，主体明确，构图严谨，成为我们今天学习和研究的典
范。
1989年6月，在慕尼黑举办的《第一届国际广告柱艺术双
年展》上， 来自29个国家的艺术家参加了这次展览，冯德利
希的设计方案是一个充满魅力的《字母广告柱》（图4），内容上
运用斯坦尼斯拉夫的格言设计，形式上用点、线、面的版式设
计语言来表现。点，在他的版式中可以理解为一个字母或是一
个字母的某个局部；线，可以理解为一行文字；面，可以理解
为版式中表现的一组文字，一块空白或是一个大的字母与文字
的组合。产生设计元素的形状、方向、大小、位置等诸多方面
的变化，用字母、文字、点、线、面的抽象概念去设计整合版
面，使版面产生简洁，明快的时代风格。
格特·冯德利希在自由命题的海报设计中，常
反映现实中发生的重大事件和社会热点问题，1994
反战海报《永不再要》（图5）运用三个“NEVER ”
文字组成一个残缺的法国纳粹党徽，文字的编排所
形成的视觉流程，通过版面运动的导向把观者的视
觉引向画面的视觉中心，色彩纯度、明度、肌理等
视觉元素的强调与对比，更加突出了海报主体。
《国际平面设计展览会》海报（图6），通过字
母与空白版面的深浅对比，把画面纵向分割成多个
层次，使二维的平面具有三度空间的效果，犹如运用西方绘画的空气透视法，将一幅风景画分割成具
有清晰的近景、柔和的中景和轻柔的远景一般。版
面的主次分明，清新明了，各层次间的对比强弱适度，自然组合成了同一视觉元素重复透迭的版面风格。
1969年设计的《阅读 发现 感受》海报（图7），将书作为主体图形，图形和文字延中轴线错落有序的组合，同类设计元素在不同面积、不同位置的交替变化，使整个版式产生如音乐般节奏感和韵律感。
■冈特·兰博运用摄影、拼贴等技术，将元素打散重构。把现实的影像变成有着抽象意义的影
像图形。简洁的文字编排，形成具有超强视觉冲击
力的平面设计作品。
《漂泊的荷兰人》戏剧海报（图8），图形鹰
与文字、背景、肌理等诸多元素在位置、重心、对
比等方面的综合应用，使版面分割的面积产生差
异，但面积的重量感却又相似，形成均衡画面效果。
【案例二】瑞士平面大师作品分析
瑞士是二战前后世界最重要的平面设计交流
中心。涌现了许多重要的平面设计家，对国际主义
风格的形成和传播起到了重要的促进作用。 ■ 约瑟夫·米勒·布罗克曼是20世纪50年
代瑞士国际主义平面设计的奠基人，德国的包豪斯学院解体以后，瑞士的设计师继承了包豪斯的设
计思想，发展出一种网格结构系统，在数理逻辑的基础上将版面分割出一系列分界线和骨格点，在图
4 图
5 图
6 图
7
图8
版面的结构中寻找图片与文字的相互联系以及图形与文字的位置，使得平面设计版面简明扼要，清
晰明了，既有高度的视觉传达功能，又有强烈的秩
序感和时代感。
约瑟夫·米勒·布罗克曼的这张《苏黎世音乐
厅》音乐会海报（图9），画面被网格等分为三个垂
直列，下端形成文字段落，圆形元素通过大小方向
对比和有规则组合，使版面理性而有秩序感。
■ 布鲁诺·蒙高兹在版面设计时，对字型的
差异很敏感，常根据不同的文字确定不同的版面形
式，图形文字与大面积
的空白形成虚实对比，
空白空间的大量使用，更好的突出了主体，使版面传达出清晰、有力的信息。《Mayakouskikij 》
展览海报（图10）。
■尼古拉斯的作品运用网格将版面横分为12 列，纵4列，在每个右
侧骨格点上编排文字，白色的文字和右侧色条图形的疏密关系形成动与静
的对比。（图11）
【案例三】法国平面大师作品分析
法国的平面设计与其绘画艺术一样。充满高度浪漫和激情，并洋溢着浓浓的文化气息，法国是新艺术运动的发源地，19世纪末的巴黎世界博
览会上，新艺术运动在法国崭露头角，历时20余年，一反维多利亚矫揉造作的风格，为平面设计的新设计风格过渡期起到了一个承上启下的作用，影响了欧美数十个国家。
主持人提示：
20 世纪产生了许多对世界平面设计有重大影响的大师。被称为“现代海报之父”的谢列特以及20世纪上半叶现代海报艺术的开拓先锋让·卡吕，杰勒德·帕里斯·克拉韦尔和卡山大。现代艺术运动从法国印象派开始，影响欧洲平面设计的设计观念和表现方法，特别是形式风格上的影响。立体主义的形式，未来主义的思想观念，达达主义的版面编排，其中现实主义对插图和版面的影响最大。
■杰勒德·帕里斯·克拉韦尔的作品设计核心是传达的表
现,他在每个项目设计前都会先分析要传达的内容,把握传达的
信息核心，把所有的信息整合成最简单的观念，表现力求简洁
而强列，字体常常采用手绘方式，具有强烈的表现色彩，热烈
而奔放。人的眼睛在获取信息的时候，眼睛的注意力会自觉或
不自觉在版面四个角上的某个角作停留，片刻后会继续往下一
个角移动，“和平海报” （图12）设
计将手写体的文字放入版面的四角，
通过文字的方向形成视觉流程，围绕
在版面的四周，手绘的图形增加了海报的感染力。是一种反主流、反传统、
否定性的形式特征。
■让·卡吕是现代海报艺术的开拓先锋，以一种新的视觉表达法一扫
平面设计界的沉闷状态，受立体主义绘画风格影响，采用简单明了的结构，
无装饰字体，活泼的象征性图形成为自己设计的要素，现代感强烈，画面
构图简洁有力。人的视觉对中心点很敏感，对版面中心的认知也不例外，
图
9 图
10
图
11
图
12 图13
这里所探讨就是版面米字形的中心点，很多设计师会将版面的重要信息元素放在其中，以突出重点，但这样四平八稳风格的版面太多了，人们可能会产生视觉疲劳，使设计没了新意。为了打破这种版式格局，设计师往往根据自己版式设计需求，制造一个中心区域，运用文字、
色彩的导向作用，将主体图形通过视觉程表现出来。《富士海报》（图13）
应用设计原理，使字母“O ”与“ODEONR ”排列组合，“ODEONR ”文字
的排列很有特点，方向感很强，视觉流程将人们的视觉引向了版面的趣味中
心。
■卡山大是上世纪最著名的海报设计家。将先锋运动如立体主义的创作
经验带入商业设计中。他用自己设计的字体来传达海报的信息，采用当时流
行的“装饰艺术”风格和前卫艺术风格的特点，成为当时最流行的风格典范，
影响今天的设计师，卡山大认为，一张海报必须要解决三个问题，一是海报
必须设计有观赏性，二是很迅速的传达视觉信息，三是吸引观者视线，使之
于海报产生联系。1913年，卡大山所设计的横渡大西洋的海上轮船海报是
著名的装饰艺术风格的平面设计杰作（图14）。将船的自然形态通过几何图
形及装饰手法加以提炼，使之成为简洁明快的设计图形。大小船烟冒出的黑
烟将画面有机的联系到一起，感性和理性的冲突，中对齐的文字编排，使画面产生了强烈的视觉冲击力。用象征性的图形，突出主题，色彩鲜艳，构图明快有强烈的时代特征。
主持人提示：
以上运用版面形式原理分析了德国、瑞士、法国大师的海报设计作品，实际上一幅好的设计作品同时融合了多个形式原理，它的既对立又统一共存于一个版面之中，在这里之所以将其分解分析，是为了帮助同学们清晰的理解和学习原理，在设计实践中掌握运用和原理。
参考文献：
王受之著，《世界平面设计史》，中国青年出版社，2002.9
冯德利希著，《从纤细到特粗》，云南出版社，2001.7
朱国勤 倪伟 王文霞 编著，《编排设计》，上海人民美术出版社，2001.1
童慧明 李雨婷 编著，《100年100位平面设计师》，北京理工大学出版社，2003.9
《艺术与设计》总第045期
图14
平面设计大师海报版式设计及分析
平面设计大师海报版式设计分析 海报版式设计由图形、色彩、文字三大编排元素组成，图文编排在海报设计中尤为重要，它是海报设计语言、设计风格的重要体现。 在平面海报设计的发展历史上，随着工业化的进步，特别是印刷产业的革新，出版业的繁荣，在工业发达的欧洲国家，特别是德国、和瑞士和法国出现了许多有代表性的平面设计大师，设计出了经典传世佳作，并呈现出不同的设计风格和特点。 我们运用感性的对称、均衡、方向、中心、空白、分割、韵律、点线面等编排设计原理或理性网格编排设计原理，对大师的作品进行系统分析研究，来感悟海报编排设计的规律。 【案例一】德国平面设计大师作品分析 早在15世纪的德国，得力于古藤堡在金属活字印刷术上的发明与革新，人们已将文字与插图混合排版并运用于印刷媒体，它不仅对德国的出版业是一个极大的促进，同时对工业化发达的欧洲及其出版业也产生了重大影响，出现了大批精通印刷术的平面设计家。 ■ “青年风格”运动最重要的设计家彼得·贝伦斯是德国现代设计 的鼻祖，被誉为“德国现代设计之父”。贝伦斯在字体设计上进行了大胆 的改革和创新，将繁琐的装饰字体设计为“无饰线”字体，他为德国电气 公司所设计的海报运用简洁无装饰字体和几何形体对称的组合，通过视觉 中心点状渐变的光感,表现了德国工业化时代的企业特征（图1）。 主持人提示： 现代设计经历半个多世纪的探索和实践后，1919年沃尔特·格多佩斯 在德国的魏玛建立“国立包豪斯学院”，强调技术与艺术的和谐统一，通 过不断完善形成了自己的体系。战后的国际主义平面设计风格在很大程度 上是在包豪斯体系基础上发展起来的，后来影响了整个欧洲、美国、日本 和二十世纪的中国。 德国在二战以后,涌现出了一大批对世界平面设计发展产生重大影响 的设计师，贡特尔·基泽，皮埃尔·门德尔，格特·冯德利希，冈特·兰博都是大师级的代表人物。 ■ 贡特尔·基泽是“欧洲视觉诗人”派代表人物，作品具有丰富的想 象力与激扬的创造力，讲究比例和尺寸、 色彩和明暗的对比关系，具有超现实主 义风格特征。《和平运动》海报（图2） 将文字嵌入图形之中，强调方向的版式 编排，使版式中的文字与图形形成运动 感。 ■ 皮埃尔·门德尔用理性的哲学思 想处理图形、表现主题。慕尼黑巴伐利 亚国家剧院戏剧海报（图3）以简洁的图形、文字、色彩来表现主题思想，以中 轴线为依据，对称的版式结构，给人庄严、稳重、典雅之感，在 文字编排上增加了一定的不对称因素，既庄重又活泼。黑色与高 纯度色彩的对比，给人留下了深刻的印象。 ■ 格特·冯德利希的海报设计几乎全部由文字元素组成。这 与他早年从事字体设计以及长期以来研究字体与版式的视觉语言分不开。他善于发现字母形式美的 感染力，强调大与小，细与粗的强烈对比，在字母与版式的组合上寻找游戏般的快乐，他的海报充图1 图 2 图3
海报评析
海报采用的是对称型的版式设计。其中我们最先容易注意到的，便是男女主角的头像，头像一左一右，位于海报上部，很清晰，所占面积也相对较大，给人积极扬升之感。其次顺着视觉中轴线自然向下，我们看到的是电影剧照，火海中的摩托以及骑士抱着女主角的画面，它位于海报中间的位置，也是相对重要的部分。然后，再向下，来到文字部分，字体较大的是电影标题Ghost Rider,再来字体小些的是男女主角的演员名NICOLAS CAGE和EVA MENDES，接着是更小一些的字体FEBRUARY 16（上映时间），最后才是简介部分，用的是最小的字体。 1: 海报主要由橙红色和米黄色为主要代表色，使海报统一在同一个色调上。2：以简单的英文字母排版。运用了时尚简单的插画来体现海报的主题。使海报的视觉感更加强烈的对比。3：在海报中使用不同大小样式的英文字母和简单的人物剪贴图像和符号来排版。4：用几条简约的线条来起到分割区域的作用。 ?1:这张海报将小的人的图像局部放大，再进行组合图像，加上艺术字体和烟雾图像元素的叠加组合出丰富的画面2：主要选用亮色和黑色为主导，使画面带有冲击力。 3：使用人的面部和抽象的英文字母将画面区域分成两部分。4：并用简单的点线面巧妙的描绘出图像，使画面的整体感更强烈。5：添加图形和英文短句丰富了画面的饱和度。 1.这幅海报用米驼色为主调，配以米白色的底，加以黑，蓝绿调色，有一种典雅， 朴素，干净的感觉。2。此海报，使用的都是图片，用各种图片，拼接而成，打破米白色的底背景，让海报不在中规中矩，不那么死板，使得画面显得活泼。3.这是一个一中心为主视觉的海报，主题突出，吸引眼球，干净清爽，让人看了简洁明了4。在较多的图像拼接中，也选区了，部分图像镂空，不让画面太过暗沉，确又能怔住画面，还选取了部分线条，加以柔和，不至于画面太过僵硬。
版式设计中的图片运用
版式设计中的图片运用 当一份风格独特、版式新颖的报纸在报摊上脱颖而出时，惊讶之后是欣喜；当市场上一份标新立异的报纸出现时，人们渐渐开始意识到，现代报纸的版面设计越来越重要，报纸的设计已经突破了作为报纸美术编辑的传统概念：从平面的角度讲，它在平面二维空间展开丰富的艺术造型，以更加丰富和形象的方式来有效的传播信息。 当报摊上的报纸变的越来越厚，各种信息都铺天盖地的涌向你的时候。不仅使读者感到眼花缭乱。因此在整个版面的设计当中图片的作用也越来越大。长文章读者一般都不会读完。长文章读者在心理上较难接受。图片越好，越吸引读者阅读。读者最常浏览的是标题。读者一般不会把所有的文章都读完。 记得有一份调查显示当读者阅读时，有百分之八十的人会被报纸的大图片所吸引。而阅读大标题的人还不到一半的数量，阅读图片说明的只有百分之三十五，文章的阅读者却仅剩百分之二十五。通常阅读的顺序也是按照大图片、头条标题、图片说明、文章来进行的。因此，我们可以看到精彩、具有创新的图片是版面能否抓住读者眼球和整个版式成功与否的重要因素之一。 这个结果其实告诉我们，你给的越多，你得到的实际上越少，而反过来则是，你给的越少，越精，你却越能取得更好的效果。我们怎样才能把信息更有效的传达给受众。而这个时候，形象鲜明一目了然的视觉元素的作用就显得更加重要。 如何挑选图片 在挑选图片时要考虑到画面是否富有动感、矛盾是否激烈、人物表情是否丰富。首先，图片选择要从特定的角度来观察和反映新闻事件。在地震、海啸、爆炸以及战争等重大新闻事件中，尤其如此。在最近的神州六号发射成功的重大新闻中。大部分报纸都采用了大图片，并进行了一系列报道。并不约而同地选用了一张航空俯拍的图片。从图片的构图和角度上讲，图片场景宏大，表现力很强，一时间图片在报纸的运用当中体现出短兵相接、箭弩拔张的架势，而水平高下也一目了然。《新京报》、《北京青年报》、《南方周末》等报纸都运用了较为考究的图片，表现力很强。 《新京报》，只有四分之一的版面放标题和一张四栏照片，但是采集详细，从发射场、着陆场、到航天员老家，每篇报道都充满细节。《北京青年报》版面夸张得有点大。稿件都来自新华社，但剪辑出583秒神六飞进太空的大事记。头版图片和标题接近半个版，跟《北京晨报》的图片一样大，几乎是图片最大的两家。拍摄的图像对焦有点虚。做成大图，夸大了图像的缺点，《北京晨报》图片也是太虚。《竞报》头版照片是航天员在训练的资料照片。主打标题《太空英雄，生日快乐》，又来一个英雄。《南方周末》头版是一张三栏火箭发射照片，标题是《神六飞天三大悬念》，版面显得帅气而大胆。 报纸的图像化、色彩化越来越明显，注重设计的报纸，一般都会对图片要求精益求精。这也正符合了现代读者的需求和市场的需要。图片越来越承载了传递信息的的功能。
排版设计分析
排版设计分析 在这里，我们将对排版设计的几个实例进行过程分析。 1．案例一 案例一是一本宣传册的设计。宣传册的设计不同于其他排版设计，它要求视觉精美、档次高。在排版设计中尤其强调整体布局，连同内页的文字、图片、小标题等都要表现独特。经常是两页的的视觉空间共为一个整体，没有界线，使前后一致、互相呼应。 依照前面所讲的排版设计的程序，我们来逐步进行分析。 a.为宣传册画的概念草图。图片位置的变化旨在表现整体中的丰富。
b.更为精致的设计稿，文字、标题与图片的布局已一目了然。 c.最后的成品，大面积的深浅咖啡两色单纯典雅，与图片的色调融为一体，整体风格十分高档，精致却不失大气。 2、案例二 案例二是为一种酒所作的招贴。招帖是海报、宣传画的统称，属于户外广告。招帖的艺术表现力丰富，可连续张贴、重复宣传。因此招帖的灵魂在于创意，能够使大众过目不忘。 招帖是一种视觉传达的表现形式，要想通过你的版面构成把人们在几秒钟之内吸引住，并获得瞬间的刺激，就要求设计师做到既准确到位，又具有独特的版面创意形式。一张招贴广告往往涉及到构思构图、图片图形、文字色彩、空间层次等一系列问题，而设计师的任务就是要做到这一切的完美结合，用恰如其分的形式把信息传达给人们。
a.为海报画的最初的铅笔图，使用了独特的透视画法，把酒瓶作为主要物件，图的四边加上了粗犷的写有字的正方形框，因为设计师欣赏那些不仅包括一个物品来吸引观众的设计作品。 b.认可构图后的深入描绘，相近内容的诸多表现形式，颜色的基本稿。
c.最后的成品，颜色、构图和远视效果都十分醒目。 3．案例三 案例三是请柬的设计实例。请柬之功用在于人与人之间的沟通，在特定的日子里问候朋友，邀请社团或个人出席各种社交场合。如集会、观光、生日、结婚、展览开幕等，已成为社交礼仪中常见的媒体形式。 a.这是设计者为自己的简略构想所画的几个铅笔草图。大体设定图案与文字的相关位置，哄托出整体的风格。
版式设计的应用分析
版式设计的应用分析 摘要： 视觉是人们获取信息最重要最直接的感觉，人们的衣、食、住、行，方方面面都很 难脱离视觉而完成。版式设计是视觉传达体系的一部分，是作为具有实用价值和艺术价 值的造型而存在和被感知的。将有限的视觉元素进行合理的排列组合，将理性思维个性 化地表现出来，在传达信息的同时，也给人视觉上的享受，这是版式设计的最终目的。 版式设计的历史虽然并不久远，但在广大学者的探索与研究下变的越来越有据可依。本 论文主要是结合普通心理学、视觉心理学、艺术心理学和视觉艺术心理学等相关的理论 知识对版式设计的原则、方法进行分析和研究。将版式设计的原则、方法与心理学的相 关理论结合起来，通过使用案例分析的方法，分析版式设计中存在的心理体验，站在受 众心理的角度审视版式设计的原则与方法，从而指导设计者在设计实践中有效传达主题 信息，并使读者产生阅读兴趣，获得阅读享受。 第一部分版式设计的应用范围 版式设计主要应用在包括报纸、刊物、书籍（画册）、产品样本、挂历、招贴画、唱片封套和网页页面等平面设计的各个领域。 随着人类生活水平的提高，人类更加注重精神生活的发展，比如书籍的出现，为人类精神生活的满足提供了更丰富的想象空间。后来随之出现的报纸、刊物等更是丰富了人的阅读需求。所以版式设计作为这些读物的基本设计基础被广泛的应用。 随着经济的发展和科技水平的提高，新媒体的出现使人类获取信息的渠道不仅局限于平面领域，还会运用科技的平台应用到影视和网页方面。
第二部分版式设计的个性 由于人类审美的需求，还有各个领域不同的行业需求，版式需要有一定的个性去更好的诠释传统媒体艺术以及新媒体艺术的特性。我们从以下方面来体现版式设计的个性：主题的思想性与传播信息的单一性；版面的艺术性与装饰性；形式的趣味性与独创性；思想内容的整体性与协调性。 2.1 根据版式设计的特征寻求个性 1、思想性与单一性 排版设计本身并不是目的，设计是为了更好地传播客户信息的手段。设计师以往中意自我陶醉于个人风格以及与主题不相符的字体和图形中，这往往是造成设计平庸失败的主要原因。一个成功的排版设计，首先必须明确客户的目的，并深入了解、观察、研究与设计有关的方方面面，简要的咨询是设计良好的开端。版面离不开内容，更要体现内容的主题思想，用以增强读者的注目力与理解力。只有做到主题鲜明突出，一目了然，才能达到版面构成的最终目标。 2、艺术性与装饰性 为了使排版设计更好地为版面内容服务，寻求合乎情理的版面视觉语言则显得非常重要，也是达到最佳诉求的体现。构思立意是设计的第一步，也是设计作品中所进行的思维活动。主题明确后，版面构图布局和表现形式等则成为版面设计艺术的核心，也是一个艰难的创作过程。怎样才能达到意新、形美、变化而又统一，并具有审美情趣，这就要取决于设计者文化的涵养。所以说，排版设计是对设计者的思想境界、艺术修养、技术知识的全面检验。
版式设计赏析
机电工程系 1003班 卫素娟 2010090319 版式 设 计 论 文
版式设计论文 作者：卫素娟 摘要：本论文介绍了本人对于排版方面专业知识的认识以及对第一次排版的经历和排版后的心得体会。 关键词：版式设计的定义；表达方式方法；排版经历；运用版式设计的几个关键因素 我对版式设计的认识 版式设计是一种区别于文字艺术的视觉艺术，他对于我们的视觉有着更大的冲击力，而且可以跟文字艺术设计一样，对我们的听觉、感觉都造成很大程度上的影响。我认为版式设计是独立于文字艺术表达之外一种更为直接，更为形象的艺术创作。它通过文字的搭配，颜色的调和，几何形状的重组，美术图形的合理运用，甚至是摄影等影视资料的恰如其分的应用，乃至各种组成要素的和谐搭配更会必要、重要……版式设计需要与文字创作一样的灵感一样的东西去支撑它。也就是说版式设计需要有它自己的灵魂，作为一个创作人员更应该这样，要把自己的情感或者把需要反应的感情抑或是把要表达的东西本身的内在的思想韵味挖掘出来，显露出来。在版式设计上，有时是需要留白的方式、比兴等文字表达技巧一样的东西去充实自身的设计作品，但是有时又必须既要显山又要显水。都要因时而异、因环境而异。它所具有的机要部分我们在我们的文字作品、图画雕塑作品里都可以找到共同想通的地方。它们都是美的表达形式，都是以美为基本评价标准。而且他们从来都没有被武断的分开讨论过。版式设计，所以也不可以例外，也必须是以美学原理，美学标准，美学思想为度量评价准则的。爱美之心，人皆有之。这也是我们都渴望了解它的魅力的原因。
排版书前的构想 当老师布置下要我们自己排版书的任务时，确实有点小激动，而且从来没排过，不知道排版书的各种注意事项与排版中会遇见的各种问题。所以就想当然的觉得那是一件很简单的事情。而事实上去做的时候却发现那不是一件易事。我的书名是《最后的单纯——我的大学》这是我深思熟虑后决定用的名字，我的想法是，这是我第一次排版书，我一定要在这书上留点我自己值得纪念的东西，于是我就把书的主题围绕着我自己开始构想。我把自己喜欢的歌手、作者、书籍确定为我书内容的三大部分。又根据我书的名字，“单纯”二字，我把书的整体风格确定为清新淡雅，以便能够给人一种“单纯”的感觉。然后好像也没有想很多关于专业排版方面的问题，就按着自己平时对书本的印象和自己确立好的主题开始上网搜资料，我的构想便开始实施。 排版过程中遇见的问题 首先是不能灵活的运用已经学过的软件（photoshop、coredrawl、pagemaker）对排版需要的文字、图像进行很好的处理。例如，刚开始排书的时候就不知道如何将文字和图片导入、导出，因为涉及到图片的像素、格式以及文字的格式大小等问题，所以只这个过程的摸索我用了一节课的时间。而且有些文字和图片达不到自己想要的效果。然后就是图片文字差不多排好了，又遇到目录、页码、应用主业的问题，慢慢的一步步的这些问题在我排书的过程中遇见然后又解决。对排版的零感受、零经验由这些小问题一点点打破。 本人排版的书的优缺点 优点： （1）我对自己书的封皮和封底挺满意的，这两页我都选了蓝色为主色调，因为蓝色是大海和天空的颜色，一眼看上去给人一种清新、纯洁的感觉，这首先就符合了我的书的主题。然后我的封皮上有一个人拿着磁带看向阳光，就像是用磁带记录下我们如阳光一般的青春，点点滴滴的青春。再说封底，我选的图上有
海报版式设计分析
海报版式设计由图形、色彩、文字三大编排元素组成，图文编排在海报设计中尤为重要，它是海报设计语言、设计风格的重要体现。 在平面海报设计的发展历史上，随着工业化的进步，特别是印刷产业的革新，出版业的繁荣，在工业发达的欧洲国家，特别是德国、和瑞士和法国出现了许多有代表性的平面设计大师，设计出了经典传世佳作，并呈现出不同的设计风格和特点。 我们运用感性的对称、均衡、方向、中心、空白、分割、韵律、点线面等编排设计原理或理性网格编排设计原理，对大师的作品进行系统分析研究，来感悟海报编排设计的规律。 【案例一】德国平面设计大师作品分析 早在15世纪的德国，得力于古藤堡在金属活字印刷术上的发明与革新，人们已将文字与插图混合排版并运用于印刷媒体 ■ “青年风格”运动最重要的设计家彼得贝伦斯是德国现代设计的鼻祖，被誉为“德国现代设计之父”。贝伦斯在字体设计上进行了大胆的改革和创新，将繁琐的装饰字体设计为“无饰线”字体，他为德国电气公司所设计的海报运用简洁无装饰字体和几何形体对称的组合，通过视觉中心点状渐变的光感,表现了德国工业化时代的企业特征（图1）。 主持人提示： 现代设计经历半个多世纪的探索和实践后，1919年沃尔特格多佩斯在德国的魏玛建立“国立包豪斯学院”，强调技术与艺术的和谐统一，通过不断完善形成了 自己的体系。战后的国际主义平面设计风格在很大程度上是在包豪斯体系基础上发展起来的，后来影响了整个欧洲、美国、日本和二十世纪的中国。
德国在二战以后,涌现出了一大批对世界平面设计发展产生重大影响的设计师， 贡特尔基泽，皮埃尔门德尔，格特冯德利希，冈特兰博都是大师级的代表人物。 ■ 贡特尔基泽是“欧洲视觉诗人”派代表人物，作品具有丰富的想象力与激扬的创造力，讲 究比例和尺寸、色彩和明暗的对比关系，具有超现实主义风格特征。《和平运动》海报（图2）将文字嵌入图形之中，强调方向的版式编排，使版式中的文字与图形形成运动感。 ■ 皮埃尔门德尔用理性的哲学思想处理图形、表现主题。慕尼黑巴伐利亚国家剧院戏剧海报（图3）以简洁的图形、文字、色彩来表现主题思想，以中轴线为依据，对称的版式结构， 给人庄严、稳重、典雅之感，在文字编排上增加了一定的不对称因素，既庄重又活泼。黑色与高纯度色彩的对比，给人留下了深刻的印象。 ■ 格特冯德利希的海报设计几乎全部由文字元素组成。这与他早年从事字体设计以及长期 以来研究字体与版式的视觉语言分不开。他善于发现字母形式美的感染力，强调大与小，细与粗的强烈对比，在字母与版式的组合上寻找游戏般的快乐，他的海报充满力量，主体明确，构图严谨，成为我们今天学习和研究的典范。
版式设计实训报告
《版式设计》实训报告 一、内容摘要 本学期通过对《版式设计》的学习，进行了为期两周的实训，对本学期学习的总结和延伸。这次版式设计实训主要完成两个项目，一是校报的排版，另一个是完成《2009中国保定敬老健身节暨京津市民与保定农家旅馆招商项目册》的设计。利用学过的软件对两个项目进行设计，熟悉设计流程，熟练软件的使用，将理论应用于实践。在实训后期修改以前做的精装书，主要是对封面和正文添加的装饰的修改，将二者融合，精致大方。这次实训主要是分组完成，增强了团队精神，同时对两个项目的设计，增强了对设计流程的认识，提高了设计水平，让我受益匪浅。 二、xx关键词 版式设计排版设计流程 目录 绪论： ....................................................................1实训项目认识： ............................................................1项目完成过程： (1) （一）项目要求： (1) （二）项目实施计划： (1) （三）项目完成过程： ......................................................2作品效果分析：
............................................................2心得体会： ................................................................3参考文献： ................................................................3实训作品： (3) 《版式设计》实训报告 一、绪论 《版式设计》课程结束后进行了为期两周的实训，将理论与实际相结合，加强对设计的认识，熟悉设计流程。本次实训主要完成两个项目，一是校报的排版，另一个是完成《2009中国保定敬老健身节暨京津市民与保定农家旅馆招商项目册》的设计。这次实训主要是分组完成，增强了团队精神，同时对两个项目的设计，增强了对设计流程的认识，提高了设计水平，让我受益匪浅。 二、实训课程的认识 对实训课程的认识包括： 课程理论、课程的性质、训练重点等内容进行阐述。 三、项目完成过程： （一）项目要求 1.校报排版要求： 1)4人一组排一份校报，四开报纸幅面尺寸为540mm×390mm，版心尺寸为490mm×350mm,版心字数为（小五号）86行×71字（6106字），中缝（小五号）86行×12字（1032字），一般分八栏，正文部分字号一般为8号。 2)用CorelDRAW软件排版时，首先要流出血线，拉参考线，方便报纸排版。
《版式设计》教案
(此文档为word格式，下载后您可任意编辑修改！) 《版式设计》课程教学大纲 一、本课程教学的目的与原则 通过本课程教学，明确版式设计原理在设计活动中至关重要的作用，对学生艺术潜质、思维方式、创造能力等综合素质的全面开发和培养，帮助学生掌握科学的思维方法、搭建完备的设计理念构架、构建合理的设计知识体系，自觉地运用版式设计原理进行艺术设计。 二、学习方法指导 1、以案例分析为主，通过对优秀版式设计作品剖析和模仿，引导学生建立版式设计的整体概念。 2、强调研究性学习的方法，确定专题性课题设计及组织讨论，从而引导学生在实战训练中熟练掌握设计原则。 三、本课程的重点与难点 本课程的重点是在案例教学中，培养学生整体把握版式设计中文字、图形、色彩三要素的构成关系，通过课题设计理解黑、白、灰整体分区概念；点、线、面在版式设计中的运用；各种设计原则及表现。 难点是把握具体设计内容与形式表现之间的关系；文字与文字、文字与图形之间整体与局部的构成关系。 四、本课程教学基本内容 第一章版式设计概念 [知识点提示] 版式设计概念 [重、难点提示] 建立对版式构成元素进行整体设计的概念 第一节版式设计概念导入 第二节传统中国书籍的版式 1、传统中国书籍的版面术语名称 2、传统中国书籍的版式设计特征
第二章版式设计原则 [知识点提示] 版式设计整体概念理解 [重、难点提示] 建立对版式整体设计的意识 第一节整体性原则 1、主次分明 2、分类编排 3、设计元素处理 第一节简洁性原则 第三章版式设计原理 [知识点提示] 设计原理 [重、难点提示] 黑、白、灰与点、线、面的整体布局关系，协调性与空间 第一节分类 1、同类合并原则 2、确定中心内容 3、邻近原则 第二节分区 1、黑、白、灰关系 2、面的构成 3、空白空间 第三节分栏 1、网格构成 2、版式设计中的线 3、重复原则 阶段性小结与讲评
版式设计的应用分析
版式设计的应用分析
版式设计的应用分析 摘要： 视觉是人们获取信息最重要最直接的感觉，人们的衣、食、住、行，方方面面都很 难脱离视觉而完成。版式设计是视觉传达体系的一部分，是作为具有实用价值和艺术价 值的造型而存在和被感知的。将有限的视觉元素进行合理的排列组合，将理性思维个性 化地表现出来，在传达信息的同时，也给人视觉上的享受，这是版式设计的最终目的。 版式设计的历史虽然并不久远，但在广大学者的探索与研究下变的越来越有据可依。本 论文主要是结合普通心理学、视觉心理学、艺术心理学和视觉艺术心理学等相关的理论
知识对版式设计的原则、方法进行分析和研究。将版式设计的原则、方法与心理学的相 关理论结合起来，通过使用案例分析的方法，分析版式设计中存在的心理体验，站在受 众心理的角度审视版式设计的原则与方法，从而指导设计者在设计实践中有效传达主题 信息，并使读者产生阅读兴趣，获得阅读享受。 第一部分版式设计的应用范围 版式设计主要应用在包括报纸、刊物、书籍（画册）、产品样本、挂历、招贴画、唱片封套和网页页面等平面设计的各个领域。 随着人类生活水平的提高，人类更加注重精神生活的发展，比如书籍的出现，为人类精神生活的满足提供了更丰富的想象空间。后来
随之出现的报纸、刊物等更是丰富了人的阅读需求。所以版式设计作为这些读物的基本设计基础被广泛的应用。 随着经济的发展和科技水平的提高，新媒体的出现使人类获取信息的渠道不仅局限于平面领域，还会运用科技的平台应用到影视和网页方面。 第二部分版式设计的个性 由于人类审美的需求，还有各个领域不同的行业需求，版式需要有一定的个性去更好的诠释传统媒体艺术以及新媒体艺术的特性。我们从以下方面来体现版式设计的个性：主题的思想性与传播信息的单一性；版面的艺术性与装饰性；形式的趣味性与独创性；思想内容的整体性与协调性。
大师海报版式的设计分析
大师海报版式设计分析 栏目主持：华中师范大学美术学院副教授张朴 海报版式设计由图形、色彩、文字三大编排元素组成，图文编排在海报设计中尤为重要，它是海报设计语 言、设计风格的重要体现。 在平面海报设计的发展历史上，随着工业化的进步，特别是印刷产业的革新，出版业的繁荣，在工业发达的欧洲国家，特别是德国、和瑞士和法国出现了许多有代表性的平面设计大师，设计出了经典传世佳作， 并呈现出不同的设计风格和特点。 我们运用感性的对称、均衡、方向、中心、空白、分割、韵律、点线面等编排设计原理或理性网格编排设计原理，对大师的作品进行系统分析研究，来感悟海报编排设计的规律。 【案例一】德国平面设计大师作品分析 早在15世纪的德国，得力于古藤堡在金属活字印刷术上的发明与革新，人们已将文字与插图混合排版并运用于印刷媒体，它不仅对德国的出版业是一个极大的促进，同时对工业化发达的欧洲及其出版业也产生了
■ “青年风格”运动最重要的设计家彼得贝伦斯是德国现代设计的鼻祖，被誉为“德国现代设计之父”。贝伦斯在字体设计上进行了大胆的改革和创新，将繁琐的装饰字体设计为“无饰线”字体，他为德国电气公司所设计的海报运用简洁无装饰字体和几何形体对称的组合，通过视觉中心点状渐变的光感,表现了德国 工业化时代的企业特征（图1）。 主持人提示： 现代设计经历半个多世纪的探索和实践后，1919年沃尔特格多佩斯在德国的魏玛建立“国立包豪斯学院”，强调技术与艺术的和谐统一，通过不断完善形成了自己的体系。战后的国际主义平面设计风格在很大程度上是在包豪斯体系基础上发展起来的，后来影响了整个欧洲、美国、日本和二十世纪的中国。 德国在二战以后,涌现出了一大批对世界平面设计发展产生重大影响的设计师，贡特尔基泽，皮埃尔门德 ■ 贡特尔基泽是“欧洲视觉诗人”派代表人物，作品具有丰富的想象力与激扬的创造力，讲究比例和尺寸、色彩和明暗的对比关系，具有超现实主义风格特征。《和平运动》海报（图2）将文字嵌入图形之中，
平面设计大师海报版式设计分析
平面设计大师海报版式设计分析 华中师范大学美术学院副教授 张朴 海报版式设计由图形、色彩、文字三大编排元素组成，图文编排在海报设计中尤为重要，它是海报设计语言、设计风格的重要体现。 在平面海报设计的发展历史上，随着工业化的进步，特别是印刷产业的革新，出版业的繁荣，在工业发达的欧洲国家，特别是德国、和瑞士和法国出现了许多有代表性的平面设计大师，设计出了经典传世佳作，并呈现出不同的设计风格和特点。 我们运用感性的对称、均衡、方向、中心、空白、分割、韵律、点线面等编排设计原理或理性网格编排设计原理，对大师的作品进行系统分析研究，来感悟海报编排设计的规律。 【案例一】德国平面设计大师作品分析 早在15世纪的德国，得力于古藤堡在金属活字印刷术上的发明与革新，人们已将文字与插图混合排版并运用于印刷媒体，它不仅对德国的出版业是一个极大的促进，同时对工业化发达的欧洲及其出版业也产生了重大影响，出现了大批精通印刷术的平面设计家。 ■ “青年风格”运动最重要的设计家彼得·贝伦斯是德国现代设计 的鼻祖，被誉为“德国现代设计之父”。贝伦斯在字体设计上进行了大胆 的改革和创新，将繁琐的装饰字体设计为“无饰线”字体，他为德国电气 公司所设计的海报运用简洁无装饰字体和几何形体对称的组合，通过视觉 中心点状渐变的光感,表现了德国工业化时代的企业特征（图1）。 主持人提示： 现代设计经历半个多世纪的探索和实践后，1919年沃尔特·格多佩斯 在德国的魏玛建立“国立包豪斯学院”，强调技术与艺术的和谐统一，通 过不断完善形成了自己的体系。战后的国际主义平面设计风格在很大程度 上是在包豪斯体系基础上发展起来的，后来影响了整个欧洲、美国、日本 和二十世纪的中国。 德国在二战以后,涌现出了一大批对世界平面设计发展产生重大影响 的设计师，贡特尔·基泽，皮埃尔·门德尔，格特·冯德利希，冈特·兰博都是大师级的代表人物。 ■ 贡特尔·基泽是“欧洲视觉诗人”派代表人物，作品具有丰富的想 象力与激扬的创造力，讲究比例和尺寸、 色彩和明暗的对比关系，具有超现实主 义风格特征。《和平运动》海报（图2） 将文字嵌入图形之中，强调方向的版式 编排，使版式中的文字与图形形成运动 感。 ■ 皮埃尔·门德尔用理性的哲学思 想处理图形、表现主题。慕尼黑巴伐利 亚国家剧院戏剧海报（图3）以简洁的图形、文字、色彩来表现主题思想，以中 轴线为依据，对称的版式结构，给人庄严、稳重、典雅之感，在 文字编排上增加了一定的不对称因素，既庄重又活泼。黑色与高 纯度色彩的对比，给人留下了深刻的印象。 ■ 格特·冯德利希的海报设计几乎全部由文字元素组成。这 与他早年从事字体设计以及长期以来研究字体与版式的视觉语言分不开。他善于发现字母形式美的图1 图 2 图3
平面设计案例分析-版式设计
平面设计学习日记网 www.xxriji.c n — 0基础快速入门 自学设计 更有方向 此PDF制作仅供个人学习交流 请各位平面设计学习者/爱好者支持正版书籍。 — 东野圭吾： 千万要记得对那些「肯掏钱买书的人」说声谢谢， 因为没有他们，也就没有新书可看了。
风格与版式 我们借助于各类媒体来了解身边的世界，虽然社会已进入了信息时代，平面媒体却依然是我们狡取信息的重要渠道。通过阅读，我们可以知晓曾经发生、正在发生及将要发生的事件．通过阅读．这些不同寻常的事件正穿越时空，速递到我们的眼前。 如何有效地让受众找到所需的资料与信息，轻松地与展示的信息相交流和沟通，并从中饶有兴昧地学习与欣赏，是平面设计师将终生面临的课题。从机械印刷时代迄今，受科技与社会发展的影响，平面设计的风格历经变迁，已发生了巨大的变化，当今的平面设计所体现出的是与信息时代相契合的风格与特征。 人类与地球上其他的生物不同之处在于人是有思想的，人的社会属性决定了人与人之间的必然联系。为了交流与沟通，人们需要清晰地表达思想，平面设计的第一个作用正是为了传递信息。若为了更好地表达自己，需找到并运用最合适的表达形式，让受众主动而非被动地接受传递出的信息，这是平面设计具备的更深层次的功能与意义。 进行平商设计离不开版面的设计．这是平茵设计的基础。版面的构成要素有：文字、图片、图形、线条、色彩等，设计 平面设计事倒给橱·版式设计 PMSJ 自由与丈的t.t会方?可.l...t..末’1.可以 乎于GO.槐树F网．也可以出其不.t岖，但合(i. 这一瓢’L设计中．文字与倒像之伺网1』刷是 与重企的乎i击.ii:血的”’缸扁’土几乎冲ii:"' ?的文字．成4阜??暗只ll?炯俐的佩’曲－+J.. 四‘...斗”也看.11,...级大的棍’t冲击／］.文字的大.，.处级也itA在l均＇！＇隽的．＆量前的 .u.A:.11. 斗中.u舍’t旬的是支筝的字号...c-,非字体， i.ltf做可it.? " ., j_ ill t体和协调的感笆 这是个对，自锐的且正式il什．两部分的画 报不相等．民遇’L剑低．’个千付的t(.?陆也.,r ? T 1.e.?蝇的，巳锐...马旬.Jb..宁的黑己乎体上”·晴’11T t且?tlJ,(l定位． rnd ．． 嗣－唰··．． 圃，．，．． 一’”…呻 ．．“
版式设计现状分析
版式设计现状分析 在国内外，版式设计已经十分成熟，经历了构成主义、荷兰风格派、包豪斯设计思想等阶段，随着全球经济的一体化，信息社会的到来，全球资源相互交融，信息的不断更替，，设计无处不在，版式设计也随时水滴冲击着我们的眼睛。 收到现代设计新思想、新观念的影响，版式设计的应用范围越来越广，它在传达信息的同时，也在传达新的思想和理念，追求新颖独特的个性表现，寻找差异，寻求强有力的视觉冲击力，已成为版式设计的一个流行趋势，多元化与视觉化成为版式设计的两大特点。 在中国，设计可以说还是处于发展阶段。由于我国经济的迅猛发展，任何事物都讲究与国际接轨，版式设计也不例外。其中版式设计做为视觉传达艺术中的重要部分，经历了从工业化社会到信息化社会的转变，而中国的版式设计在观念、功能、形式及情感表现等方面都备受东西方文化理念和设计风格的影响，但发展至今，喜忧参半。经济的发展为设计领域铺平了起步的道路，也促进了设计的发展，其中版式设计从原始的单一放置要素位置到逐渐采纳和运用设计理念，我们对设计从认知到认可，在经济发展多元化的情况下，产生对外来的设计理念加以灵活运用并结合本土的意识。中国的设计在这领域逐渐成长，其中有着翻天覆地的变化，之为喜。 随着知识经济、市场经济的发展，设计群体不断壮大，与国际设计不断的交流，在中国设计时代到来的同时，也迫切需要发展属于我们自身的设计。但由于中国的设计起步晚，加上设计类教育体系尚未调整完善，瞬息万变的市场无法给予设计太多的磨合时间，无论在量与质之间都无法得到满足，导致“拿来主义”变得顺理成章，有些甚至是完全靠那些舶来的理念生搬硬套，在市场中的设计显得如此匮乏，之为忧。 在现今的信息化社会，网络的出现使得地界的限制逐步消失，交流更为频繁流畅，为设计包括版式设计都带来了新的契机与发展。栅格系统最早起源于20世纪20年代盛行构成主义的西方，但作为我国版式设计一个新兴引进的理论系统，我们对于它的了解还停留在书面的理论及尝试性的运用。对于已经试图彻底改变“拿来主义”、盲目使用的陋习的设计者们，除了教育外，更多的是思考如何将新的版式设计系统与中国自身的文化内涵相结合，从而真正的将属于我们的设计推向国际化。