民间美术欣赏论文
民间美术欣赏
民间美术欣赏
中国民间美术种类繁多，寓意深刻，文化内涵深厚，是一个自成体系的美术种类，是我国传统文化精髓。曾经有人说过：
民族的才是世界的，才是有生命力的，而民间美术是民族文化的重要组成部分，因此，作为一个中国人，应该了解中国的民间美术。
１、民间美术中的重要品类之一的节日用品--年画。年画，又称木版年画，是一种运用木板彩色套印在纸上的画种，它是我国民间过年节时张贴的一种民间画类，用以除旧岁、迎新春、美化环境、营造节日的喜庆欢乐气氛。此外，山东潍坊、河南朱仙镇、河北武强、广东佛山等都是著名的年画产地。在我国南方影响最大的木版年画是苏州桃花坞年画。桃花坞年画早在明代已逐步形成自己的风格，清代中叶为盛期，与天津杨柳青年画南北齐名。桃花坞年画受传统木版书籍插图的影响颇大，线条清秀，用色淡雅，题材广泛，构图饱满，形象鲜明，风格秀丽，具有浓郁的地方特色。
２、在我国民间美术中，还有一种用于春节装饰烘托气氛，人门又十分熟悉的民间剪纸，全国各地民间都有不同风格的剪纸品种。民间剪纸是表意性的，讲究构图的整体性、造型手法的适形特点。形象概括简练、虚实对比鲜明、线条规整流畅、色彩对比强烈。由各地的风俗习惯不同，风格也异彩纷呈，大体北方粗犷豪放、造型简练，南方构图繁茂、精巧秀美。
剪纸除了用于窗花、挂千等起烘托节日气氛之外，剪纸图样还可以用作刺绣的"花样"，这更反映出其在生活中的实用性。
３、风筝是同学们熟知并喜欢玩的民间游戏品，是传统的体育运动工具，同时，也是一种民间工艺品。在我国南北广为流传。其中，北京、天津、山东潍坊和江苏南通等都是扎制品风筝的著名产地。《沙燕》是北京风筝。其风筝扎制工艺精细、构思奇巧、型匀称、式样繁多，极具特色，沙燕即是其表。北京沙燕风筝，造型夸张，强调燕子双翅的力度与尾翼的舒展，强调燕眼与爪的尖锐捷。其图案装饰丰富多彩，头部、腹部为固定的样式，胸部可绘以多种纹
样，如蝙幅纹、云气纹、牡丹纹，取其吉祥之意。其设色艳丽，注意风筝高飞后的远看效果，同时也注意细部描绘技艺和色彩的表现。
４、民间玩具是民间美术中的一个种类。这些玩具体现着劳动人民自己的审美情趣，包含着劳动人民的意念、理想、祝愿与爱心。也是对儿童进行审美和民风民俗培养的教具。传统的泥、布玩具，在造型上也充分地考虑到其形式、制作技巧等因素与物品的实际用途有机地结合。玩具多重手感的要求而为团块造型。即将虎的腿、尾等处理得很短小，孩子们玩耍时不易损坏。在造型上形成了一种憨态可掬、稚拙可爱的审美趣味。
５、民间美术的寓意象征的特点，还大量表现在广大劳动妇女的刺绣品之中。这些刺绣品多绣于鞋、枕头、肚兜、袜底、鞋垫、荷包、香包等小件物品上。这些刺绣纹样大都隐喻对生活的热爱，对爱情的追求，祈求子孙万世、幸福长寿之意。
６、编织在我国有着久远的历史，远在新石器时代就有各种编织工艺。织法种类多样，造型美观、大方，实用结实，粗中有细、净中有色是我国传统编织品的特色。编织品可分六大类：
竹编、草编、藤编、柳编、棕编、葵编。产品可分篮、盘、萄、篓、提包、帽、鞋、玩具等等。
民间美术的功用十分广泛，大体可归纳为以下几种:
1."装饰环境xx生活。
2."表达爱情用作纪念。
3."体现节令风俗。
4."装点人生礼仪。
5."提供娱乐玩耍。
民间美术是一种“乡土艺术”，具有浓郁的地方特色和民族特色，被喻为田间的小调、山间的野花，它的特征主要表现为:
质朴性、民俗性、工艺性。
民间美术是一片埋藏着丰富的形式和形式美宝藏的土地,是中华民族征服自然和社会的历程中所形成的特殊民族心理和性格的审美积淀。中国民间美术的主要创作者、欣赏者和保存者是农民,中国地域的广大与民族的众多是众所周知的,由于长期封闭的、以自然经济为特色的生产方式的制约,因此,民间美术呈现着地域性和民族性,其丰富多彩也是世界罕见的。那么,民间美术的特色与精华具体有哪些呢?首先,是活力,即生命力,朝气。民间形式的活力根植与劳动者的乐观精神、智慧和自信,其突出表现是造型的夸张、动态性。内容十分丰富,多以表达吉祥、美好的寓意。再如民间玩具布老虎,艺人们为了表现兽中之王的威武神态,造型上夸张虎的头部,大的与身体等大,并突出老虎的眼睛、嘴部,为了便于制作和使儿童玩耍时不易碰损、毁坏,特意将腿部、尾部制作的很短小,身上再加贴绣、绘画的纹饰,使这种造型不但不会使人感到比例失调,反而更增强了老虎的雄武,同时还给人以憨态可掬,趣味无穷之感。如能得到这种充满内在生命力的造型的夸张和形式感,就攫取了传统民间美术的精华。
其次,是天真。民间美术形式的天真,即真率、自然,不做作,无雕琢痕迹。在形式的拙与巧、朴与华、生与熟的矛盾中,优秀民间美术大多属于拙、朴、生的一路,这是许多文人艺术家求之不得的东西。它的内在根源,出于民间艺人表露情感的真挚与坦率。现代艺术家追求原始魅力,与追求这种天真有关,其反作用力是对虚伪与巧诈的厌恶。
再次,是整体性。民间美术象儿童画一样,其把握世界的艺术方式以整体性见长,即他们更多的凭直觉、印象和来自直接体验的淳朴情感去描绘对象,表现主观自我。无论客观对象与主观心理多么复杂细微,他们总是以一种单纯性的造型结构或色彩去表现,似乎是一种经过理性过滤的综合,其实是一种近于直觉的感性形式的概括。使欧洲人有如发现新大陆般的黑人雕刻,就是以整体块、面为特色的单纯性艺术,这种单纯恰与十九世纪高度发展的欧洲写实艺术形成极其鲜明的对比,同时也恰是自塞尚以来力图摆脱模拟自然倾向的画家们梦寐以求的东西。
还有很重要的一点是民间美术的装饰性,它包含造型和色彩两个方面,是民间美术形式的普遍风格。装饰性只是一种形式语言。它的实质不仅仅是点缀、装饰的意义。装饰性的形式也就是经过了抽象的形式,民间形式的抽象化遍于陶
器、青铜器、织绣、砖刻、雕塑、泥人、剪纸、皮影造型、脸谱、编织、玩具等各种体裁形式中。民间美术的装饰图样或色彩,往往有某种寓意吉祥喜庆之类,在长期的历史发展中已成为人们喜闻乐见的审美语汇。如风筝,风筝在我国起源较早,开始用于传递书信,唐以后花演变成为玩具,又在上面加竹笛和丝弦,风吹后发出的声音如筝一般,故名风筝,它同时也是一种民间工艺品,它集科技与艺术于一身,是融运动和娱乐为一体的艺术品,在我国南北广为流传。到了近现代,随着物质文明的改善,人们更多的从审美趣味的目的出发,质地、肌理以及新工具、新手法给作品带来的新鲜效果,成为艺术家标新立异的一大途径。西方现代美术对于新素材的尝试超出了常人想象的范围,伴随新素材赫然出现的是工具与手法的翻新,于是焊接代替了雕与塑;剪贴代替了画笔涂抹;进而绘画与雕塑,雕刻与建筑,艺术与科学发生了奇妙的相互渗入结合,艺术又出现了从主观世界到赤裸裸的实物世界,从细致分工到新的综合的回归。