文档库 最新最全的文档下载
当前位置:文档库 › 架子鼓作业新

架子鼓作业新

架子鼓作业新

全音符,唱拍

二分音符,唱拍

四分音符,唱拍

八分音符,唱拍

十六分音符,唱拍

全休止符,空拍

二分休止符,空拍

四分休止符,空拍

八分休止符,空拍

十六分休止符,空拍

口诀:打的唱,不打的唱,休止的唱。

1.四连音

2.前八后十六

3.前十六后八

4.小切分

5.八分符点

6.后附点

7.双八分全音符,唱拍

二分音符,唱拍

四分音符,唱拍

八分音符,唱拍

十六分音符,唱拍

全休止符,空拍

二分休止符,空拍

四分休止符,空拍

八分休止符,空拍

十六分休止符,空拍

口诀:打的唱,不打的唱,休止的唱。

1.四连音

2.前八后十六

3.前十六后八

4.小切分

5.八分符点

6.后附点

7.双八分

架子鼓教案.

乐吾实验学校小学部社团活动 架 子 鼓 校本课程活动教案

校本课程活动教案 课程名称:架子鼓备课人:林波备课时间2014/2/10 上课时间2014/2/10 课时第 1 课时活动主题对架子鼓的认认知与感受 活动目标通过现场讲解架子鼓的组成和用途,要求学生认识架子鼓的基本构造,提高对架子鼓的学习兴趣。 活动准备教室、架子鼓、黑板、鼓槌 活动预设 一、师生问好 二、讲解架子鼓的组成和用途 黑板展示每个鼓的名字 三、认鼓小比赛 老师每用鼓槌点到哪个鼓,请学生回答这个鼓的名称,看谁回答的又快又准确。 四、感受体验 让每个学生轮流上来,敲击架子鼓,感受架子鼓发出的音色,增强对架子鼓学习的热情。 五、活动小结 教后反思: 本节架子鼓课,通过对架子鼓的介绍,让学生们简单的认识架子鼓的形状,用途,通过小比赛来增强学生对架子鼓构造的认识,让学生感受架子鼓的魅力。学生课堂上有不认真听讲的习惯,在下节课上老师应该及时提醒这部分同,营造一个良好的学习气氛。

课程名称:架子鼓备课人:林波备课时间2014/2/15 上课时间2014/2/15 课时第 1 课时活动主题坐姿与握槌 活动目标 通过现场讲解架子鼓的坐姿与握槌,要求学生正确掌握架子鼓的坐姿与握槌。 活动准备教室、架子鼓、黑板、鼓槌 活动预设 一、师生问好 二、讲解架子鼓的坐姿与握槌 教师师范 三、小比赛 学生轮流上来做坐姿与握槌的动作,比赛谁的动作最标准,老师进行总结。 四、感受体验 让每个学生轮流上来,敲击架子鼓,感受正确坐姿与握槌的情况下打架子鼓发出的音色,增强对架子鼓学习的热情。 五、活动小结 教后反思: 本节架子鼓课,通过对架子鼓的坐姿与握槌介绍,让学生们掌握架子鼓的坐姿与握槌的正确使用,通过小比赛来增强学生对架子鼓的坐姿与握槌的认识。

架子鼓教学工作总结

架子鼓教学工作总结 篇一:架子鼓教学工作总结 篇一:浅谈爵士鼓教学心得 (一)给初学者提个醒:对初学者来说,最大的障碍在于经常做一些无效、低效的练习,而自己浑然不知。因此,首先必须了解什么是无效练习。阻碍你进步的无效练习有: 1.爽快的发泄:就是一坐上鼓凳,凭着对鼓的热爱,对着鼓猛槌乱打,不知所云,但却心情很好,汗流浃背。无思考的练习,只是浪费一些体力、徒增无谓的莫名充实而已。这是最可怕的事。也就是说你打3个小时,就浪费2个半个小时的生命。 2.不求甚解:不按部就班,而是听到高手打鼓,就私下模仿,没有理解鼓谱与手法(脚法)。导致的结果是:(1)永远也不会正确(因为根本就不知道内容是什么,没有问,也不想知道) (2)永远也不会记得(因为不知内容无法记谱,所以因不确定而将再度忘记) (3)永远是半吊子(如果一直练下去,就好像在沙滩上建房子一般,结构是坏的) (4)永远要从头学起(因为基础是坏的,只好拆掉坏根基重盖了) 3.分心:正在练习基本功阶段,又想玩鼓机。发现吉他

手的样子很潇洒,又想学弹吉他要知道,全神贯注地很专心的练鼓是一件辛苦甚至是枯燥单调的事,完全比不上爽快发泄的那种畅快。所有的大师都曾经是“学生”。但是,只要是痛苦的每一分钟,你都是100%在进步。切记! 4.简化:这是一种成功与失败一念之间的关键。初学者常碰见的对于歌曲取舍的问题:这首曲子的过门有两个抓不出来怎么办?可不可以这样打?回答永远是:不可以。请老师帮你抓,写在谱上,你自己练起来以后再放进歌里。也许你会问,为什么不可以改呢?原因很简单: (1)如果该曲不会的地方太多,表示程度相差太大,根本不必改,而是放弃,等到更厉害时再练不迟。 (2)如果因打不出来而改,一定会打成自己原本就会的东西,也就是你放弃这一首歌里面唯一会使你进步的东西。 所有的都不能改吗?倒不是这个意思。如果你全部都可以打的出来,你就可以尝试挑战原作者来改编。如果你自觉改完比原著更有韵味,可以尝试改改看。但是,千万不要因为打不出来而选择自我放纵的简化。上述四种我称之为无效或低效练习。对初学者而言你的练习越偏向以上叙述的方式,原地踏步的机会就越大。一定要戒掉这些习惯,再多做有效练习,才会事半功数倍。 (二)重视鼓谱:懂得看谱、写谱,将使你一日千里,并能更有效、更正确地学习爵士鼓的高级演奏技巧。

学架子鼓心得体会儿童

学架子鼓心得体会儿童 篇一:学习架子鼓--对儿童家长的建议 学习架子鼓--对儿童家长的建议: 对于广大打鼓的儿童家长来说,怎样在付出了时间、精力和金钱的同时,取得更理想的效果呢?在此,我仅以自己想到的几点“忌讳”和学生家长交换意见。 一忌:目的狭隘,功利当头。有些家长过于看中“考级考试”忘记了教育的根本目的,致使孩子在学鼓过程中根本体会不到音乐的美好和打鼓的快乐。 二忌:急于求成,拔苗助长。有些家长“望子成龙”心切,总嫌孩子进步慢,常常要求老师拔高程度、提高级别,违反了事物的客观规律,产生了事与愿违的效果。 三忌:盲目攀比,浮夸虚荣。家长这样做会给孩子造成不必要的压力,使孩子不能正确对待自己,也不能正确对待他人。 四忌:缺乏毅力,遇难则止。在孩子遇到困难时,有些家长不是鼓励孩子坚持下去,而是知难而退,轻言放弃。 五忌:溺爱纵容,姑息迁就。有些家长从孩子学鼓开始就准许其以松懈、懒散的态度练琴,孩子一说累就休息;日久必造成孩子不思进取、没有毅力。 六忌:要求过高,严厉过度。有些家长对孩子的要求

苛刻且态度粗暴、动责打骂,极易伤害孩子的自尊心和积极性,使孩子产生逆反心理。 七忌:不闻不问,漠不关心。有些家长认为已经给孩子买了鼓、请了老师、交了学费,一切万事大吉,对孩子的学习进程、困难一概不管不问,甚至孩子参加比赛、演出也不出席,使孩子感受不到学鼓的快乐、自信与表现。 八忌:盲目自大,表扬过多。有些家长总认为自己的孩子是天才,一味吹捧,极易造成孩子不能正确认识自己,盲目骄傲、目中无人。 九忌:指手画脚,干涉过多。有些家长自觉比教师还高明,上课时在旁边说三道四,过多干预教学,弄得孩子无所适从。 十忌:缺乏认识,埋没天才。有些家长的孩子本身是一个打鼓的音乐人才,乐感、四肢协调、姿势都明显好于同龄人,但是家长对孩子学鼓的认识不够,造成了音乐天才的埋没:1、好的苗子一定要重点去培养2、多让孩子参加历练的活动3、要清楚每天练习与每周练习的重大区别。 篇二:儿童学架子鼓有什么好处 儿童学架子鼓有什么好处? 越来越多的家长注重培养孩子在音乐方面有一技之长,在所有乐器演奏中,架子鼓敲击的动作是最简单,最容易

架子鼓教学工作总结

架子鼓教学工作总结 架子鼓教学工作总结 篇一: 架子鼓总结架子鼓第1页 架子鼓是爵士乐队中十分重要的一种无音高打击乐器,集合许多打击乐器为一体,它通常由一个脚踏的低音大鼓(又称“底鼓”、一个军鼓、二个以上嗵嗵 ) 鼓、一个或两个吊镲和一个带踏板的踩镲等部分组成.。当然有的时候演奏的需要会增设一些如牛铃、木鱼、沙锤、三角铁、吊钟,不管增设多少器件,都是由一人演奏鼓手用鼓锤击打各部件使其发声。爵士乐中常用的鼓锤有两种,一种是木制的鼓棒,另外一种是由钢丝制成的钢丝刷。演奏基本方法 (1)小鼓击奏法: 小鼓也称军鼓,是西洋无调打击乐器中最主要的一件乐器,是架子鼓中的一件。小鼓的演奏姿势,也是架子鼓的演奏姿势。在架子鼓演奏中,因脚需同时踩大鼓和踩钗,所以采用坐姿演奏。演奏时要姿势端正,胸、肩、大臂等上身肢体自然放松。击奏时,双臂向上自然弯曲置于鼓面上,双手握槌,右手拇指第二关节和食指二三关节握鼓槌柄部,拇指与食指第三关节自然并拢,中指、无名指、小指掌心弯曲,与槌柄保持一定的间隙以控制鼓槌。左手掌心向内侧,拇指食指虎口处夹持鼓槌柄部,用无名指第三关节托住鼓槌底部。其它手指向掌心方向自然变曲成握球状。掌握了正确的持槌姿势,还要有正确的击奏方法。在训练中一定切记击奏二字,也就是说要弹击。鼓槌击打在鼓面后,须立即恢复击鼓时的预备动作。击鼓动作要完成于瞬间,而且有弹性和充分的共振,要奏得明亮、集中、结实、有力度,奏出丰满的音响效果。初学者练习击奏时还应注意击奏位置,应击

边击法、交替击奏法、在小鼓的中心点三至五厘米处。此外,还有边击法、制音 滚奏等等。在练习时可先单手练,然后双手练,也可双手交替练习。 (2)低音大鼓踏奏法: 低音大鼓用右脚踏击,在通常情况下,脚跟踩在踏板的后端,以踝关节为轴,用前脚掌踏击踏板而带动鼓槌击打鼓面。踏击时,大腿、小腿、脚部肌肉相应放松,槌头击鼓面后要立即返回,形成循环的踏击动作。在极强击奏时,可将脚悬起后用脚尖踏击踏板,使右腿全部重量落在一个点上,从而加强踏击的力度,得到预想的效果。 (3)踩钗踏奏法: 踩钗用左脚踏击,它的击奏要领是将脚跟踩在踏板的后端,以踝关节为轴,由脚前掌踏击踏板,当脚前掌击下后,不需要立即返回而需控制延音,造成封闭的音响效果,这也是与右脚大鼓不同之处。 (4)嗵鼓击奏法: 嗵鼓击奏要领同小鼓,在换鼓击奏时,需用手腕带动小第2页 臂和大臂,自然地运动到其它各鼓的部位,形成自然协调的动作。架子鼓的持棒方法架子鼓影响著手与鼓棒间的一惯性,最重要的两大观念,就是鼓棒的在控制方面: 主要是持棒的三种方式。 1、直腕控制与鼓棒的挥动。式: 左右手持棒一样,以大拇指、食指、中指捏在鼓棒三分之一的地方,无名指与小拇指自然并拢轻贴在后面,不要影响棒的运动,两手手心相对,注意双手的对称与平衡,鼓棒敲击点要相对集中。定音鼓、梯形木琴等基本都用此种腕法演奏。

架子鼓特长班教学教案

架子鼓特长班教学教案 对于儿童的作用 现在我们园里开始在4,6岁的时候学习架子鼓,因为架子鼓它不仅有强烈的节奏,而且能简单快速的掌握基本演奏技能,更重要的就是对大脑的开发和对身体协调性的训练,而这个特点已经不仅仅是乐器演奏了,它已经演变成了对体能和大脑训练的一种方法,所以我们也倡导家长可以让小孩从小学习这种乐器,因为这对与他们以后的其他学习是有着很大的帮助。 教学目标 1、引导幼儿在音乐活动中获得心理上的满足和愉悦,激发幼儿热爱生活的美好情感。 2、正确掌握2/4拍节奏,奏提高幼儿的音乐理解力、感受力,培养节奏感。 3、引导幼儿初步尝试学习以及认识打击乐器。 教学重点是:熟练掌握2/4拍节奏并能使用打击乐器合拍的演奏。制定重点的依据是:节奏乐顾名思义就是节奏练习,它主要的任务就是引导幼儿能正确地辨认音乐的强、弱拍,知道应该在不同的强弱拍上按需要合拍的敲击打击乐器。这首乐曲主要的节奏型是X X X,变化节奏是X X X X和X O,最后结束句的加强是X X 。整个教学活动都围绕着这些节奏型和打击乐器的正确使用开展的,因此把这一点作为了本次教学活动的重点。 教学难点是:幼儿能与指挥和同伴互相配合默契、协调的演奏。难

点制定的依据是:由于幼儿的年龄较小,常常以自我为中心,那么幼儿在音乐活动通过演奏很容易获得获得了自我满足感和成功感,也能非常乐意的地进行了自我表达。可是在集体演奏中能忽略个体的意识,去服从集体的需要对幼儿来说比较难,需要经过教师的引导和帮助经过自己的努力才能做到。因此这是教学的难点所在。 2011年3月份架子鼓教学教案 3月份架子鼓每周两节共有八个课时。以下是我对这八个课时的安排和重难点分析。 第一节;让每个幼儿开始学习认识架子鼓的构成和各个鼓的名称,然后让幼儿认识架子鼓鼓谱一些符号。然后让幼儿知道鼓槌的拿法和坐姿。 第二节;先复习上一节课的内容,然后在黑板上画出鼓谱标明每个鼓的符号。让幼儿对这些符号加以认识和记住符号在鼓谱那个位置。并让幼儿在鼓上找到符号表示的那个鼓。 第三节;复习上节课内容,这节课要让有认识一些节奏类型,这些节奏要让幼儿以架子鼓节奏读法交给他们熟读并记熟。 第四节;复习上节课内容,这节课让幼儿在鼓上把上节课学的一些节奏,在军鼓上打出来,老师在旁边加以指导。

架子鼓教学设计

乐吾实验学校小学部社团活动 架子鼓 校本课程 活动教案 校本课程活动教案 课程名称:架子鼓备课人:林波校本课程活动教案 课程名称:架子鼓备课人:林波 校本课程活动教案 课程名称:架子鼓备课人:林波 校本课程活动教案 课程名称:架子鼓备课人:林波篇二:架子鼓特长班教学教案 架子鼓特长班教学教案 对于儿童的作用 现在我们园里开始在4,6岁的时候学习架子鼓,因为架子鼓它不仅有强烈的节奏,而且能简单快速的掌握基本演奏技能,更重要的就是对大脑的开发和对身体协调性的训练,而这个特点已经不仅仅是乐器演奏了,它已经演变成了对体能和大脑训练的一种方法,所以我们也倡导家长可以让小孩从小学习这种乐器,因为这对与他们以后的其他学习是有着很大的帮助。 教学目标

1、引导幼儿在音乐活动中获得心理上的满足和愉悦,激发幼儿热爱生活的美好情感。 2、正确掌握2/4拍节奏,奏提高幼儿的音乐理解力、感受力,培养节奏感。 3、引导幼儿初步尝试学习以及认识打击乐器。 教学重点是:熟练掌握2/4拍节奏并能使用打击乐器合拍的演奏。制定重点的依据是:节奏乐顾名思义就是节奏练习,它主要的任务就是引导幼儿能正确地辨认音乐的强、弱拍,知道应该在不同的强弱拍上按需要合拍的敲击打击乐器。这首乐曲主要的节奏型是x x x,变化节奏是x x x x和x o,最后结束句的加强是x x 。整个教学活动都围绕着这些节奏型和打击乐器的正确使用开展的,因此把这一点作为了本次教学活动的重点。 教学难点是:幼儿能与指挥和同伴互相配合默契、协调的演奏。难 点制定的依据是:由于幼儿的年龄较小,常常以自我为中心,那么幼儿在音乐活动通过演奏很容易获得获得了自我满足感和成功感,也能非常乐意的地进行了自我表达。可是在集体演奏中能忽略个体的意识,去服从集体的需要对幼儿来说比较难,需要经过教师的引导和帮助经过自己的努力才能做到。因此这是教学的难点所在。 2011年3月份架子鼓教学教案 3月份架子鼓每周两节共有八个课时。以下是我对这八个课时的安排和重难点分析。 第一节;让每个幼儿开始学习认识架子鼓的构成和各个鼓的名称,然后让幼儿认识架子鼓鼓谱一些符号。然后让幼儿知道鼓槌的拿法和坐姿。

架子鼓知识

第一章架子鼓入门第一节架子鼓的构造 一、鼓(Bass Drum.Kick)(B.D.) 二、桶鼓(Tom-Tom Durm)(T.T.) 三、小鼓(Snare Drum)(S.D) 四、踩镲(Hi-Hat Cymbal) 五、吊镲(Cymbal) 第二节鼓的调音 第三节鼓棒的种类 一、鼓刷(Brush) 二、槌棒(Mallets) 三、束棒(Rute) 四、其他多种鼓棒 第四节鼓刷的应用 第五节鼓棒的基本用法 一、如何控制鼓棒 二、如何挥动鼓棒 第六节运棒的基本练习 一、UP 二、Down 三、Tap 四、Tull 第七节甩鼓棒的方法 一、定点回转法

二、指间转法 第八节鼓谱 一、大鼓 二、小鼓 三、踩镲 四、桶鼓 五、吊镲 六、其他打击乐器 第九节认识音符 一、音符的种类和休止符号与五线谱记法 二、附点音符 第二章基础打击练习 第一节基本功练习入门 一、小鼓的基本功练习 二、大鼓基本功训练 三、小鼓与大鼓组合练习 四、大鼓与踩镲组合练习 五、基本功综合练习 第二节基本功练习进阶 一、小鼓基本功深度练习 二、大鼓、小鼓、桶鼓及镲的组合练习 三、常用舞曲节奏练习 第三章备战练习 第一节手脚配合的深度技巧练习

一、重音移位练习 二、大鼓深度技巧练习 三、单跳与双跳的混合练习 四、双跳三连音与三连音复合跳练习 五、单跳双跳四连音与大鼓和踩镲组合训练 六、单跳双跳三连音与大鼓和踩镲组合训练 七、手镲十六分音符双手敲击的开镲训练 八、“加花”插入的实用技巧练习 第二节实用流行节奏练习 一、摇滚风格练习 二、爵士风格练习 三、拉丁风格练习 第四章应用练习 第一节演奏中的常识和学习者关心的问题 一、歌曲使用节奏的种类 二、怎样选择正确的节奏型 三、歌曲层次变化时鼓如何变化 四、“加花”插入怎样设计 五、结尾时鼓如何处理 六、即兴独奏(Solo) 第五章实战练习 第一首喜欢你 第二首光辉岁月 第三首爱不爱我

学习架子鼓的时候,有什么禁忌吗_

学习架子鼓的时候,有什么禁忌吗? 在我们练习架子鼓的时候要循序渐进,不可能一口吃成个胖子,那么我们在练习 架子鼓的时候有什么禁忌呢?下面是小编整理的关于练习架子鼓的禁忌,希望能够帮到大家。 练习架子鼓的禁忌 一忌:目的狭隘,功利当头。有些家长过于看中“考级考试”忘记了教育的根本目的,致使孩子在学鼓过程中根本体会不到音乐的美好和打鼓的快乐。 二忌:盲目攀比,浮夸虚荣。家长这样做会给孩子造成不必要的压力,使孩子不 能正确对待自己,也不能正确对待他人。 三忌:急于求成,拔苗助长。有些家长“望子成龙”心切,总嫌孩子进步慢,常常 要求老师拔高程度、提高级别,违反了事物的客观规律,产生了事与愿违的效果。 四忌:缺乏毅力,遇难则止。在孩子遇到困难时,有些家长不是鼓励孩子坚持下去,而是知难而退,轻言放弃。 五忌:要求过高,严厉过度。有些家长对孩子的要求苛刻且态度粗暴、动责打骂,极易伤害孩子的自尊心和积极性,使孩子产生逆反心理。 六忌:溺爱纵容,姑息迁就。有些家长从孩子学鼓开始就准许其以松懈、懒散的 态度练琴,孩子一说累就休息;日久必造成孩子不思进取、没有毅力。 七忌:不闻不问,漠不关心。有些家长认为已经给孩子买了鼓、请了老师、交了 学费,一切万事大吉,对孩子的学习进程、困难一概不管不问,甚至孩子参加比赛、 演出也不出席,使孩子感受不到学鼓的快乐、自信与表现。 八忌:盲目自大,表扬过多。有些家长总认为自己的孩子是天才,一味吹捧,极 易造成孩子不能正确认识自己,盲目骄傲、目中无人。 九忌:指手画脚,干涉过多。有些家长自觉比教师还高明,上课时在旁边说三道四,过多干预教学,弄得孩子无所适从。 十忌:缺乏认识,埋没天才。有些家长的孩子本身是一个打鼓的音乐人才,乐感、四肢协调、姿势都明显好于同龄人,但是家长对孩子学鼓的认识不够,造成了音乐天 才的埋没:1、好的苗子一定要重点去培养2、多让孩子参加历练的活动3、要清楚每 天练习与每周练习的重大区别。 儿童学架子鼓对耳朵的影响

架子鼓教程

目录 初级篇 第一讲:基础知识。 1 第二讲:前八后十六分音符练习。 3 第三讲:练习的是切分音和前八后十六分音符。 4 第四讲:各种音符的应用练习。 6 第五讲:4/4拍的节奏初级扩展。8 第六讲:4/4排脚鼓的简单变化。10 第七讲:基本功练习。12第八讲:简单的s o l o练习。14 第九讲:小军鼓的持槌方法。16 第十讲:小军鼓的击奏要领。17 第十一讲:“指控”奏法。18 第十二讲:小军鼓的击奏方法。19 中级篇 第一讲:4/4拍节奏小军鼓16分音符的变化及三连音的练习1。21 第二讲:4/4拍节奏小军鼓16分音符的变化及六连音的练习2。21 第三讲:4/4拍节奏小军鼓16分音符的变化及四、六连音的混合练习。 2 2 第四讲:4/4拍节奏小军鼓16分音符的变化及四套三的节奏练习22 第五讲:4/4拍节奏小军鼓16分音符的变化及solo的插入练习23

第六讲:4/4拍节奏小军鼓16分音符的变化及三,六连音的混合练习。 24 第七讲:左脚踏锸的练习。24 第八讲:左脚踏锸的练习基本节奏1。25 第九讲:左脚踏锸的练习基本节奏2。26 第十讲:左脚踏锸的练习基本节奏3。26 第十一讲:左脚踏锸与右脚配合的基本节奏1。28 第十二讲:左脚踏锸与右脚配合的基本节奏2。29 第十三讲:左脚踏锸与右脚配合的基本节奏3。29 第十四讲:左脚踏锸与右脚配合的基本节奏4。30 第十五讲:左脚踏锸与右脚配合的基本节奏5。31 第十六讲:左脚踏锸与右脚配合的基本节奏6。32 第十七讲:左脚踏锸与右脚配合的基本节奏7。32 第十八讲:左脚踏锸与右脚配合的基本节奏8。33 第十九讲:左脚踏锸与右脚配合的基本节奏9。34 第二十讲:左脚踏锸与右脚配合的基本节奏案踩镲16分音符。35 第二十一讲:踩镲十六分音符练习。36 初级教程第一讲 这节课主要讲的内容是持槌的三中方法,以及架子鼓各件乐器的名

架子鼓教案

荔波县甲良中学乡村少年宫 架 子 鼓 校本课程活动教案

校本课程活动教案 课程名称:架子鼓备课人:廖维昌备课时间2016/9/5 上课时间2014/9/8 课时第 1 课时活动主题对架子鼓的认认知与感受 活动目标通过现场讲解架子鼓的组成和用途,要求学生认识架子鼓的基本构造,提高对架子鼓的学习兴趣。 活动准备教室、架子鼓、黑板、鼓槌 活动预设 一、师生问好 二、讲解架子鼓的组成和用途 黑板展示每个鼓的名字 三、认鼓小比赛 老师每用鼓槌点到哪个鼓,请学生回答这个鼓的名称,看谁回答的又快又准确。 四、感受体验 让每个学生轮流上来,敲击架子鼓,感受架子鼓发出的音色,增强对架子鼓学习的热情。 五、活动小结 教后反思: 本节架子鼓课,通过对架子鼓的介绍,让学生们简单的认识架子鼓的形状,用途,通过小比赛来增强学生对架子鼓构造的认识,让学生感受架子鼓的魅力。学生课堂上有不认真听讲的习惯,在下节课上老师应该及时提醒这部分同,营造一个良好的学习气氛。

课程名称:架子鼓备课人:林波备课时间2016/9/15 上课时间2014/2/15 课时第 1 课时活动主题坐姿与握槌 活动目标 通过现场讲解架子鼓的坐姿与握槌,要求学生正确掌握架子鼓的坐姿与握槌。 活动准备教室、架子鼓、黑板、鼓槌 活动预设 一、师生问好 二、讲解架子鼓的坐姿与握槌 教师师范 三、小比赛 学生轮流上来做坐姿与握槌的动作,比赛谁的动作最标准,老师进行总结。 四、感受体验 让每个学生轮流上来,敲击架子鼓,感受正确坐姿与握槌的情况下打架子鼓发出的音色,增强对架子鼓学习的热情。 五、活动小结 教后反思: 本节架子鼓课,通过对架子鼓的坐姿与握槌介绍,让学生们掌握架子鼓的坐姿与握槌的正确使用,通过小比赛来增强学生对架子鼓的坐姿与握槌的认识。

架子鼓底鼓的练习方法

架子鼓底鼓的练习方法 架子鼓底鼓的练习方法1:放松肌肉练习,不论手或脚,放松的技巧是最高的技巧。 2:脚趾尖轻触踏板,后跟略提起一至二寸,重心偏在后跟,但须能随时作机动性转移。 3:利用小腿与脚掌交接成直角的脚髁处将力量抖向脚尖踏下踏板,同时脚跟随着下沉,脚跟的动作和手一样,但一定要快过脚尖。 4:若遇到连续密集的落点时,后跟要一上一下懈去紧绷的压力。 5:除非必要的重音,否则不要用大腿向下加压,或让鼓槌贴着鼓皮,这会阻碍动作的顺利进行。 6:大腿动作多而大即表示没有用脚髁出力,这样是比较费力,要以膝盖以下做动作。 7:两个脚跟同时离开踏板做动作而且手也分别有动作时,要将重心平均分布于两个脚跟上,若遇不规则的切分音是重心左右转移来不及并且影响动作进行,重心平均分布在两个脚跟上还具有保持实力的耐久性。 8:开始练习时要先求稳、平均、平衡。 9:后跟是稳健处,脚尖是快捷处,两者密切配合才是技巧。 10:凡是踩bass鼓的相对位置,手也可以同时作重音练习,甚至双手作不规则重音变化与脚成对立的情况练习。 架子鼓双踩的练习方法双踩练习是两下肢间的协调练习。

我们练习的出发点是在于我们肢体之间的协调运动,而不是外界的声音。 因此把双踩练习当做是双底鼓练习的这种认识本身就是不科学的,它有很多弊端和局限性。 第一,从声音出发的练习忽视了运动本身,属于本末倒置。 我们在套鼓学习中的所有练习都是以我们自身的运动出发,而不是靠外界的声音、音效去猜时值。 声音只是从运动出发练习得到的使用结果。 第二,两下肢的协调练习可以使用在下肢的任意击打面上,如左下肢演奏踩镲,右下肢演奏底鼓;或者左下肢演奏踩镲,右下肢演奏牛铃。 只要是涉及两下肢间的协调运动,都是属于双踩练习的范畴。 也因此双踩练习绝不是仅仅使用在双底鼓的演奏中。 双踩≠双底鼓(Double Pedal≠Double Bass)!而是双底鼓的演奏需要用到双踩练习的技巧。 以这种认识出发,双踩练习就不仅仅使用在双底鼓演奏较多的重型音乐中了,任何曲目、任意风格都可能用到双踩演奏。 在这种练习认识下,使用思路拓宽了,双踩练习的实际意义也不仅局限于重型音乐爱好者中了。 既然已经了解了对于双踩练习的练习认识和使用认识,我们就来说一下怎样练习双踩。

架子鼓谱

至于鼓谱,其实仔细看的话,每本书上都略有不同,但是大概位置都差不多。×表示是镲片,写在五线谱上面表示用右手敲击HIHAT踩镲,写在五线谱下面表示用脚踩踩镲。有时候也表示ride节奏镲的敲击。 带圈的×表示crash碎音镲的敲击。 鼓音符: 五线谱最下面的音符是底鼓 底鼓上面应该是floor tom落地桶鼓 在上面应该是snare durm军鼓 在上面是tom2 二桶鼓 在上面是tom1 一通鼓 五线谱最上面的X是闭鑔型手击踩鑔(注也可能是标记的节奏鑔记号这个看个人) X加个圆圈是强音鑔 X上面多个圆圈是开鑔型手击踩鑔 高音桶鼓(左边那个桶鼓)是最上面那的点军鼓一般是中间或中间偏上半格的点 再往下是右边的中音桶鼓 五线谱内最下面是低音桶鼓(落地鼓) 五线谱外最下面的点是脚鼓X是踩鑔 如果谱中间小鼓点処是X表示此处制音边击(左手捏棍平放在鼓面上鼓棒前端打鼓框) 强音鑔单击滚奏是强音鑔符号上多三个斜杠时间长度用波浪型的颤音符号表示 某个鼓上出现两个点一个小一个大小的上面带一斜杠时是装饰音(还有双三四装饰音除了单装饰音外其它的都是几个小点一个大点) 某个鼓的点上带三条斜杠时是滚奏分为双跳滚奏和多跳滚奏(一个三斜杠点代表滚奏四下) 其它的比如重复大段重复某个点到某个点重复跳过某段等等就得你自己查书了这个长篇大论不好写 两个音的尾巴上加一横杠代表速度快一倍两横杠两倍 脚鼓是在一间 军鼓是在三间 镲则是在5线谱之上写在谱外的叉,用以8分音符或16分音符等等,根据节拍和节奏不同而定 至于其他的线和间,就自己的记谱习惯而定,一般有5线到1线由鼓的音色由高到低类推 每个人有每个人不同的记谱法 和左手画圆,右手画方一个道理,刚开始有点不易上手,但别急慢慢来,很快就好了 鼓手是一个乐队的灵魂,会听歌,会打拍子,就能学好! 先练习手上基本功,由双跳和单跳练起,单跳既左右手个打一下,要节奏均匀(重点),双跳既左右手个打两下,要节奏均匀(重点),其次还有24个基本功(文

架子鼓教学总结

架子鼓教学总结 《架子鼓教学总结》的范文,希望大家能有所收获。篇一:浅谈爵士鼓教学心得 (一)给初学者提个醒:对初学者来说,最大的障碍在于经常做一些无效、低效的练习,而自己浑然不知。因此,首先必须了解什么是无效练习。阻碍你进步的无效练习有: 1.爽快的发泄:就是一坐上鼓凳,凭着对鼓的热爱,对着鼓猛槌乱打,不知所云,但却心情很好,汗流浃背。无思考的练习,只是浪费一些体力、徒增无谓的莫名充实而已。这是最可怕的事。也就是说你打3个小时,就浪费2个半个小时的生命。 2.不求甚解:不按部就班,而是听到高手打鼓,就私下模仿,没有理解鼓谱与手法(脚法)。导致的结果是: (1)永远也不会正确(因为根本就不知道内容是什么,没有问,也不想知道) (2)永远也不会记得(因为不知内容无法记谱,所以因不确定而将再度忘记) (3)永远是半吊子(如果一直练下去,就好像在沙滩上建房子一般,结构是坏的) (4)永远要从头学起(因为基础是坏的,只好拆掉坏根基重盖了)

3.分心:正在练习基本功阶段,又想玩鼓机。发现吉他手的样子很潇洒,又想学弹吉他…要知道,全神贯注地很专心的练鼓是一件辛苦甚至是枯燥单调的事,完全比不上爽快发泄的那种畅快。思想汇报专题所有的大师都曾经是“学生”。但是,只要是痛苦的每一分钟,你都是100%在进步。切记! 4.简化:这是一种成功与失败一念之间的关键。初学者常碰见的对于歌曲取舍的问题:这首曲子的过门有两个抓不出来…怎么办?可不可以这样打?回答永远是:不可以。请老师帮你抓,写在谱上,你自己练起来以后再放进歌里。也许你会问,为什么不可以改呢?原因很简单: (1)如果该曲不会的地方太多,表示程度相差太大,根本不必改,而是放弃,等到更厉害时再练不迟。 (2)如果因打不出来而改,一定会打成自己原本就会的东西,也就是你放弃这一首歌里面唯一会使你进步的东西。 所有的都不能改吗?倒不是这个意思。如果你全部都可以打的出来,你就可以尝试挑战原作者来改编。如果你自觉改完比原著更有韵味,可以尝试改改看。但是,千万不要因为打不出来而选择自我放纵的简化。上述四种我称之为无效或低效练习。对初学者而言你的练习越偏向以上叙述的方式,原地踏步的机会就越大。一定要戒掉这些习惯,再多做有效练习,才会事半功数倍。 (二)重视鼓谱:懂得看谱、最全面的写谱,将使你一日千里,并能更有效、更正确地学习爵士鼓的高级演奏技巧。

【三年级作文】我的爱好打架子鼓

【三年级作文】我的爱好打架子鼓 我们班上有这样一位同学,水汪汪的大眼睛,小巧的鼻子,白里透红的脸,不胖也不瘦,不高也不矮,性格顽皮像小男孩,喜欢的事一定会去行动, 这个人就是我。我的兴趣爱好是读书。有一天,妈妈对我说:“我现在去买菜,你自 己在家玩一会儿。”我不愿意玩,而是想去看书。我走进书房,轻轻的关上门,专注地看《闪闪的红星》这本书。因为我喜欢关于军事类的书,不过其他书也喜欢看。看着看着, 入了迷,连妈妈买菜回来了我都不知道。 我还有一个发自心底里的爱好,打架子鼓。因为我觉得打架子鼓很酷,每次去学架子鼓,我都心甘情愿。有一次,学校元旦表演节目的时候,我看见同学打架子鼓很神采飞扬,鼓槌上下飞舞着,让人羡慕极了。于是,我决定去学打架子鼓。一开始,妈妈不同意。她 说我性格本来就像男孩子,不能让我再偏向于“男孩性格”了。经过我很多次的哀求,妈 妈终于被我说服并同意了。 感谢您的阅读,希望文章能帮助到您。 刚开始,我不是吊槌就是敲不到点上,累得我腰酸背痛,一点节奏感都没有,令我非 常沮丧,可是,一想到自己特别的喜欢架子鼓,我又重新扬起了刻苦训练的决心。经过反 复练习,我慢慢掌握了一些技巧,敲出的声音也越来越好听,心里美滋滋的。架子鼓的学习,不仅丰富了我的课余生活,而且还锻炼了我的意志!我的缺点是粗心。有一天,我去 外婆家玩。晚上,外婆要做饭了。外婆说:“糟了,家里没白菜了。”我说:“我去菜地 拔吧,一定很快就回!”结果,真的马上回来了,可是,拔的是两棵没长好的白菜。还把 不认识的菜苗一并拔了回来了,外婆望着傻笑的我,真的无可奈何! 这就是我,你们愿意与我交朋友吗? 感谢您的阅读,祝您生活愉快。

儿童打击乐架子鼓的知识

儿童打击乐架子鼓的知识 【一、为什么让孩子学习打击乐?】 进入音乐世界的途径很多,最简单的敲敲打打,就能让音乐的魅力一触即发,这正是打击乐的神奇之所在。一位音乐教育家说过:“儿童学习音乐最好先从打击乐学起,因为打击乐能够最直接的满足孩子制造声响的欲望。”同时,打击乐学习对孩子感官统合的发展具有非常大的好处。 【二、什么是感官统合?】 我们生活中接收到的感觉和反应,是由我们的视、听、触、味、运动、平衡等不同的感官所接收的,这些信息需要大脑加以处理,如此中枢神经系统的各部位才能整理工作,并对这些刺激做出适切的判断和回应,使人能顺利地与内、外环境接触,并获得满足,这就是所谓的感官统合。 感官统合训练主要在协助孩子发展五种感官知觉的协调,获得感觉运动的经验,对日后从事读书、写字等认知学习,个人情绪保持稳定以及适应外在环境所需具备的感觉统合能力,将有极大的帮助。这五种感官知觉包括: 视觉:眼睛看到物体的感觉,包括物体的形状、大小、颜色、远近及动态或静态视觉的刺激对孩子未来的视知觉发展及手眼协调的能力都有很重要的影响。眼球追视、理解、辨识与记忆力的发展,更影响孩子日后的学习成果。 听觉:耳朵所听到声音的感觉,包括音调的频率高低、大小、远近与不同声音的意义,听觉也是语言发展中很重要的基础。听觉理解、辨识、记忆与注意能力的发展,也易造成学习成效的差异。 触觉:也就是分布在全身的触感,包括口腔在内的感觉。主要是用来接收外界的压力、

温度、湿度、疼痛以及物体的质感粗细,影响孩子人际关系的发展。 前庭觉:主要功能在侦测地心引力及控制活动(空间、速度、距离等等)时对头部的位置,并使我们保持身体平衡,又称前庭平衡觉,平衡身体机能的协调。 肌肉关节觉:肌肉的伸缩与伸张、弯曲、伸直、推拉以及两根骨头间关节的压缩所引起的感觉信息。有良好的本体感受,我们才得以自己的姿势如何,才会产生计划性的动作。身体形象的认知影响大肌肉的伸展与两侧协调性,更影响精细动作的发展。 在孩子的大脑发展还未成熟时,给予大量的感官刺激,能为孩子日后的学习工作产生积极的影响。 【三、打击乐对感官统合的训练意义?】 1)视觉记忆力与辨识力 通过训练孩子的视谱能力,达到锻炼大脑记忆力与快速识辩能力。 2)听觉记忆力与注意力 训练孩子的音色分辨能力,及乐曲进行与休止。 3)触觉敏感性与迟钝性 通过各种技巧的训练锻炼孩子的四肢、甚至关节对触觉的敏感性。

架子鼓的教学

关于新手在选择爵士鼓老师的一些建议 现今国内爵士鼓教学水平参差不齐,地域性差别让许多地区出现"江湖郎中特别多,赤脚医生满地是"的局面,即影响了爵士鼓教学 的行业文化,又使不少朋友在学鼓的路途中走上了歪路,学习一两年却打不好基本的鼓型,基本功基本停留在无的状态,既浪费了金钱,也浪费了时间。买了一套鼓缺发现贵出市场价值至少一千到两千元,是老师教学方法有问题,还是老师的素质问题。对于以上问题,本人根据一些琴行工作经验,以及教学中的观摩做一下分析,如有不妥之处,望老师与爱好者予以纠正。 爵士鼓教学行业现状 ? ?在乐器教学行业中,爵士鼓的教学一直是一个混乱的市场,早先媒体不发达,让人们对爵士鼓的了解只是在一些流行音乐中,许多爱好爵士鼓的爱好者的爵士鼓的理解只是在"?咚次达次,咚咚达次" 的理解中,这样的口诀成为了一类行业圣经,致使许多爱好者或者许多民众把爵士鼓放到了一类所谓"游戏机"的层面上。口诀多了搞乐队,乐队搞多当老师。 无数这样的老师就这样吧"咚次达次,咚咚达次"的口诀发扬光大。一月速成班由此而来, 不少琴行借此教学方式推出买鼓包会的优惠活动,一套千元左右的鼓免费学习一个月,一个月保证打出一首流行歌曲。"有利必有弊" 一方面让许多爱好者就此成为了低端鼓的忠实粉丝,这也是许多爱好者打了许多年,分辨不出正常爵士鼓音色的主要原因。好的一方面也推动了国产乐器低端鼓设备的宏博发展,经久不衰。苦就苦了祖国新时代的孩子们,让孩子们在早期的音乐教育中落后于国际普通基本线,学费交了不少,爵士鼓换了好几套,可是在国内许多城市同年龄的鼓童对比中缺发现了差距,后悔以为时以晚,致使一位又一位鼓童不得不放弃这一爱好。 在另一领域中,不少音乐学院老师以及爵士鼓爱好者在多年的专研中,不断引用与国际接轨的爵士鼓教材,网络的发达让许多国际大师编写的课程在一些爵士鼓导师把课程无私的贡献给爱好者们,可是新的问题却随之而来,多年的爵士鼓教学早以在国内形成了"咚咚达次"文化,在枯燥的基本功练习,与流行伴奏练习的对比中,显然流 行伴奏练习更加具有娱乐性,更能被我国普通大众所接受,就好像华山"气派"与"剑派"之分,前者被说成老师不教真功夫,天天让打 坐,后者老师好老师,一个月就出曲。让许多在早期下定决心认真教出好学生的好老师也不得不混入"长江滚滚的赤脚行业中"。毕竟生存才是一名伟大的鼓手成功之路的关键因素。但一些专业院校的老师缺依旧坚持着这样的教学模式,长期音乐文化教育,让正规的教学模式在这些导师的思想观中根深蒂固,能坚持这样学习的学生也少之又少。但同事,对于这样的学习投资也是不小的,也是非一般小康家庭所能承受的。 一般的爵士鼓是在这样的导师眼中成为了绝对影响孩子发展的钉子,必须拔除,碰之不得,要想学好鼓,必须要购买至少五千至万元

架子鼓教学工作总结

竭诚为您提供优质文档/双击可除 架子鼓教学工作总结 篇一:架子鼓教学工作总结 篇一:浅谈爵士鼓教学心得 (一)给初学者提个醒:对初学者来说,最大的障碍在于经常做一些无效、低效的练习,而自己浑然不知。因此,首先必须了解什么是无效练习。阻碍你进步的无效练习有: 1.爽快的发泄:就是一坐上鼓凳,凭着对鼓的热爱,对着鼓猛槌乱打,不知所云,但却心情很好,汗流浃背。无思考的练习,只是浪费一些体力、徒增无谓的莫名充实而已。这是最可怕的事。也就是说你打3个小时,就浪费2个半个小时的生命。 2.不求甚解:不按部就班,而是听到高手打鼓,就私下模仿,没有理解鼓谱与手法(脚法)。导致的结果是:(1)永远也不会正确(因为根本就不知道内容是什么,没有问,也不想知道) (2)永远也不会记得(因为不知内容无法记谱,所以因不确定而将再度忘记)

(3)永远是半吊子(如果一直练下去,就好像在沙滩 上建房子一般,结构是坏的) (4)永远要从头学起(因为基础是坏的,只好拆掉坏 根基重盖了) 3.分心:正在练习基本功阶段,又想玩鼓机。发现吉他手的样子很潇洒,又想学弹吉他?要知道,全神贯注地很专 心的练鼓是一件辛苦甚至是枯燥单调的事,完全比不上爽快发泄的那种畅快。所有的大师都曾经是“学生”。但是,只 要是痛苦的每一分钟,你都是100%在进步。切记! 4.简化:这是一种成功与失败一念之间的关键。初学者常碰见的对于歌曲取舍的问题:这首曲子的过门有两个抓不出来?怎么办?可不可以这样打?回答永远是:不可以。请 老师帮你抓,写在谱上,你自己练起来以后再放进歌里。也许你会问,为什么不可以改呢?原因很简单: (1)如果该曲不会的地方太多,表示程度相差太大, 根本不必改,而是放弃,等到更厉害时再练不迟。 (2)如果因打不出来而改,一定会打成自己原本就会 的东西,也就是你放弃这一首歌里面唯一会使你进步的东西。 所有的都不能改吗?倒不是这个意思。如果你全部都可以打的出来,你就可以尝试挑战原作者来改编。如果你自觉改完比原著更有韵味,可以尝试改改看。但是,千万不要因为打不出来而选择自我放纵的简化。上述四种我称之为无效

如何认识鼓谱

不同的人有不同的写法记住以下几点: 五线谱最上面的X是闭鑔型手击踩鑔(注也可能是标记的节奏鑔记号这个看个人) X加个圆圈是强音鑔 X上面多个圆圈是开鑔型手击踩鑔 高音桶鼓(左边那个桶鼓)是最上面那的点军鼓一般是中间或中间偏上半格的点 再往下是右边的中音桶鼓 五线谱内最下面是低音桶鼓(落地鼓) 五线谱外最下面的点是脚鼓 X是踩鑔 至於浮点什麽的就不多介绍了- - 找本教学书一目了然(任何关於音乐的书基本都有) 漏写了几个 在某个点上(一般是小鼓或打击踩鑔)出现>键头时表示此处重音移位一般打罡音(同时打击鼓框与鼓面发出的强音) 如果谱中间小鼓点処是X表示此处制音边击(左手捏棍平放在鼓面上鼓棒前端打鼓框) 强音鑔单击滚奏是强音鑔符号上多三个斜杠时间长度用波浪型的颤音符号表示 某个鼓上出现两个点一个小一个大小的上面带一斜杠时是装饰音(还有双三四装饰音除了单装饰音外其它的都是几个小点一个大点) 某个鼓的点上带三条斜杠时是滚奏分为双跳滚奏和多跳滚奏(一个三斜杠点代表滚奏四下) 其它的比如重复大段重复某个点到某个点重复跳过某段等等就得你自己查书了这个长篇大论不好写 两个音的尾巴上加一横杠代表速度快一倍两横杠两倍 架子鼓的记谱 架子鼓的记谱用五线谱的低音谱表,即F谱表,低音大鼓在第一线,小鼓在第三间,耳鼓Ⅰ在第四间,耳鼓Ⅱ在第四线,大嗵鼓在第二间,大立钗分别记在上加二间和上加一线,踩钗写在下加一间和上加一间。 架子鼓并无固定的音高,一般由演奏者根据乐曲的需要去调定选择。演奏基本方法(1)小鼓击奏法: 小鼓也称军鼓,是西洋无调打击乐器中最主要的一件乐器,是架子鼓中的一件。小鼓的演奏姿势,也是架子鼓的演奏姿势。在架子鼓演奏中,因脚需同时踩大鼓和踩钗,所以采用坐姿演奏。演奏时要姿势端正,胸、肩、大臂等上身肢体自然放松。击奏时,双臂向上自然弯曲置于鼓面上,双手握槌,右手拇指第二关节和食指二三关节握鼓槌柄部,拇指与食指第三关节自然并拢,中指、无名指、小指掌心弯曲,与槌柄保持一定的间隙以控制鼓槌。左手掌心向内侧,拇指食指虎口处夹持鼓槌柄部,用无名指第三关节托住鼓槌底部。其它手指向掌心方向自然变曲成握球状。 掌握了正确的持槌姿势,还要有正确的击奏方法。在训练中一定切记击奏二字,也就是说要弹击。鼓槌击打在鼓面后,须立即恢复击鼓时的预备动作。击鼓动作要完成于瞬间,而且有弹性和充分的共振,要奏得明亮、集中、结实、有力度,奏出丰满的音响效果。初学者练习击奏时还应注意击奏位置,应击在小鼓的中心点三至五厘米处。此外,还有边击法、制音边击法、交替击奏法、滚奏等等。在练习时可先单手练,然后双手练,也可双手交替练习。 (2)低音大鼓踏奏法: 低音大鼓用右脚踏击,在通常情况下,脚跟踩在踏板的后端,以踝关节为轴,用前脚掌踏

架子鼓教学工作总结

篇一:浅谈爵士鼓教学心得 (一)给初学者提个醒:对初学者来说,最大的障碍在于经常做一些无效、低效的练习,而自己浑然不知。因此,首先必须了解什么是无效练习。阻碍你进步的无效练习有: 1.爽快的发泄:就是一坐上鼓凳,凭着对鼓的热爱,对着鼓猛槌乱打,不知所云,但却心情很好,汗流浃背。无思考的练习,只是浪费一些体力、徒增无谓的莫名充实而已。这是最可怕的事。也就是说你打3个小时,就浪费2个半个小时的生命。 2.不求甚解:不按部就班,而是听到高手打鼓,就私下模仿,没有理解鼓谱与手法(脚法)。导致的结果是: (1)永远也不会正确(因为根本就不知道内容是什么,没有问,也不想知道) (2)永远也不会记得(因为不知内容无法记谱,所以因不确定而将再度忘记) (3)永远是半吊子(如果一直练下去,就好像在沙滩上建房子一般,结构是坏的) (4)永远要从头学起(因为基础是坏的,只好拆掉坏根基重盖了) 3.分心:正在练习基本功阶段,又想玩鼓机。发现吉他手的样子很潇洒,又想学弹吉他…要知道,全神贯注地很专心的练鼓是一件辛苦甚至是枯燥单调的事,完全比不上爽快发泄的那种畅快。所有的大师都曾经是“学生”。但是,只要是痛苦的每一分钟,你都是100%在进步。切记! 4.简化:这是一种成功与失败一念之间的关键。初学者常碰见的对于歌曲取舍的问题:这首曲子的过门有两个抓不出来…怎么办?可不可以这样打?回答永远是:不可以。请老师帮你抓,写在谱上,你自己练起来以后再放进歌里。也许你会问,为什么不可以改呢?原因很简单: (1)如果该曲不会的地方太多,表示程度相差太大,根本不必改,而是放弃,等到更厉害时再练不迟。 (2)如果因打不出来而改,一定会打成自己原本就会的东西,也就是你放弃这一首歌里面唯一会使你进步的东西。 所有的都不能改吗?倒不是这个意思。如果你全部都可以打的出来,你就可以尝试挑战原作者来改编。如果你自觉改完比原著更有韵味,可以尝试改改看。但是,千万不要因为打不出来而选择自我放纵的简化。上述四种我称之为无效或低效练习。对初学者而言你的练习越偏向以上叙述的方式,原地踏步的机会就越大。一定要戒掉这些习惯,再多做有效练习,才会事半功数倍。 (二)重视鼓谱:懂得看谱、写谱,将使你一日千里,并能更有效、更正确地学习爵士鼓的高级演奏技巧。 鼓谱的存在价值:1.是你学习过程的所有证据:有没有学过、学好,一目了然。你可以将每次的练习过程,详细按日期记载当天的进步情形,等到下一次再度练习同样的课程时,就知道从哪开始加强。将来你成为鼓教师的时候,同时也就成为你的教本。2.规范练习与交流的前提目前,许多教材、资料的记谱方式不完全统一,但大的规范已经形成。常常有初学者问:“老师,这本书的鼓谱与原来学的不一样,我看不明白”。其实,只要善于分析、总结,掌握必要的乐理常识,这些问题都不难解决。关键是要多看谱,遇到新的谱子才不会紧张。 2.是你抓歌的永久保存资料:抓歌是鼓手练习的一个重要手段,将听到的歌曲中的鼓点记录在谱纸上,因为一首歌有很多小节,脑子再好,也无法准确记住。抓歌记录的鼓谱将成为你从事职业鼓手的履历表。是鼓手的财富你可以带着它们去任何一个乐队,都永远不必重抓。 3.锻炼你演奏从来不会的曲子的技能:一个鼓手经常要进行演唱会的现场伴奏,临时拿到歌手发下总谱,立刻就要演奏,如果那是你连听都没有听过的新曲子,而你没有视谱能力,面子得失是小,节目也要完蛋。 4.你可以任意排谱,自我提高:拿出谱纸来任意乱填,填的时候千万不要思考。因为人是有

相关文档